كونستانتين كوزنتسوف (النهاية). كونستانتين كوزنتسوف فنان كونستانتين كوزنتسوف

كوزنتسوف كونستانتين كونستانتينوفيتش من مواليد 16 أبريل 1895 في سانت بطرسبرغ (وفقًا لمصادر أخرى ، فورونيج) - فنان جرافيك ، رسام.

من عائلة مدرس ومعلم في صالة للألعاب الرياضية. عضو في الحرب العالمية الأولى. في عام 1920 ، بعد أن أطلق البلاشفة النار على والده (وفقًا لبعض التقارير ، كان القتل ذا طبيعة إجرامية) ، فر إلى جنوب روسيا ، حيث انضم إلى جيش المتطوعين. في نهاية عام 1920 ، تم إجلاؤه مع وحداتها من شبه جزيرة القرم إلى مملكة الصرب والكروات والسلوفينيين.

عاش لبعض الوقت في مدينة بانشيفو بالقرب من بلغراد ؛ حضر دورات في الرسم والرسم. تم إنشاء ملصقات لمتجر ماتيتش متعدد الأقسام في بلغراد. كان منخرطًا في رسومات الكتب ، وصنع رسومًا كاريكاتورية وملصقات.

اكتسب شهرة أوروبية واسعة باعتباره مؤلفًا للرسوم الهزلية: في 1937-1941 قام بعمل 26 رسومًا هزلية لمجلة بلغراد ميكا ميش (ميكي ماوس) من تأليف أ.إيفكوفيتش ؛ من بينها الرسوم الهزلية من نوع المغامرة الصوفية: كونتيسة مارغو ، مصاص دماء بارون (كلاهما 1939) ، ثلاث أرواح (1940) ، ديث ستامب (1941) ؛ استنادًا إلى الأدب الروسي: "حاجي مراد" بقلم إل ن. تولستوي (1937-1938) ، "الليلة قبل عيد الميلاد" بقلم ن. في 1940-1941 ، نشر في مجلة Politikin Zabavnik الكتاب الهزلي Peter the Great والرسوم الهزلية المبنية على حكايات A. S. بواسطة I. Ya. Bilibin. مؤلف القصص المصورة "سندباد البحار" و "سليل جنكيز خان" و "أورينت إكسبريس" و "علي بابا والأربعين لصوص" وغيرها ، والتي تم نشرها ليس فقط في صربيا ، ولكن أيضًا في المجلات الفرنسية "جافروش" "،" Jumbo "،" Aventures "،" Le Journal de Toto "،" Les grandes aventures ". الأسماء المستعارة المستخدمة Steav Doop و K. Kulig و Kistochkin و Kuzya و K.

خلال فترة الاحتلال الفاشي لبلغراد (1941-1944) ، ابتكر ملصقات معادية للسامية والشيوعية لدار يوغو-فوستوك للنشر. تعاون في قسم الدعاية "S" ؛ كتيبات دعائية مصورة. أصدر فيلمًا كوميديًا سياسيًا بعنوان "قصة الملك التعيس" ، كان من الشخصيات الرئيسية فيه ملوك يوغوسلافيا ألكسندر الأول كاراجورجيفيتش (الملك القديم) وبيتر الثاني كاراجورجيفيتش (الملك الشاب) ، و. ، بروز تيتو (السارق) ، أ. ستالين (اللورد الدموي الشمالي). كرسام كاريكاتير ، تعاون في المجلة المرحة "Bodljikavo prase" ("Porcupine") ، "Mali the Funny".

في خريف عام 1944 هرب من يوغوسلافيا. انتهى بهم الأمر في معسكر للمشردين في النمسا. في عام 1946 انتهى به المطاف في معسكر على مشارف ميونيخ ، حيث صمم غلاف مجلة Ogni (1946 ، رقم 1). رسم كاريكاتير لمجلة "بتروشكا" المرحة. تم تجميع وتوضيح منشور "حملة الجليد" ، المخصص للحملة الأولى للجيش التطوعي للجنرال إل جي كورنيلوف إلى كوبان (1949).

حوالي عام 1950 غادر إلى الولايات المتحدة. واصل العمل كرسام ، ورسم لوحات الحامل ، والرموز. رسم ألوانًا مائية على موضوعات روسية لبطاقات عيد الميلاد والتقويمات للناشر في نيويورك مارتيانوف. في عام 1970 ، نُشرت طبعة معمودية روسيا برسومه التوضيحية في كندا (إعادة إصدار - M. ، 1988).

يتم تقديم الإبداع في الأرشيف التاريخي لبلغراد ، المركز الثقافي الروسي في سان فرانسيسكو.

ترويكا وسلايدز خارج بوابات كريملين

كريملين في صباح مشغول

منظر على نهر الكرملين ، موسكو

مناظر ليلية على نهر الكرملين

سوق الشتاء

سوق الشتاء

تحذير TSAR سلطان

غروب الشمس على النهر

المشي ، 1930-1940

سوف تكون مهتمًا أيضًا بـ:

فسيفساء إيفانوفو شينتز

عالم القصص الخيالية للرسام فاسيليسا كوفرزنيفا

وكان موضوع "الأمومة" في لوحة مختلف الفنانين الجزء الأول

من عائلة فلاحية. في شبابه ، عمل كاتبًا في تجارة الغابات في فيتلوغا. لم يتلق تعليمًا فنيًا منهجيًا ، فقد شارك في الرسم والنقش تحت إشراف ابن عمه L.F Ovsyannikov.

درس في سانت بطرسبرغ: في صالة للألعاب الرياضية الخاصة ، بعد ذلك - في معهد علم النفس العصبي (لم يتخرج). في الوقت نفسه ، حضر دروسًا في مدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون لفترة قصيرة.

في عام 1913 ظهر لأول مرة كرسام في مجلة New Satyricon. تعاون في مجلتي Apollo و Russian Icon. وضع الرسوم الكاريكاتورية للفنانين في البرامج المسرحية.

في تلك السنوات نفسها ، أصبح مهتمًا بالفن الشعبي ؛ قام برسم رسومات لألعاب يدوية (سيدات ، قوزاق ، جنرالات ، خيول) ، والتي قام ، بمساعدة إل إف أوفسيانيكوف ، بعرضها في معارض الشراكة "المستقلة" في باريس (1910-1913).

في عام 1913 ، بسبب مرض خطير وبناء على أوامر من الأطباء ، أُجبر على مغادرة سانت بطرسبرغ ، وعاش لبعض الوقت في موسكو وشبه جزيرة القرم ، ثم انتقل إلى بياتيغورسك. خدم في محطة التلغراف. أصبح قريبًا من الفنان P. A. Alyakrinsky. بعد ثورة أكتوبر ، ترأس قسم الطباعة على الزجاج في KavROST.

في عام 1922 انتقل إلى موسكو. في عام 1923 شارك في رحلة استكشافية قطبية إلى ساحل المحيط المتجمد الشمالي ونوفايا زمليا. في النصف الأول من الثلاثينيات ، ترأس دائرة فن الأطفال في قسم دعاية كتب الأطفال في متحف التعليم العام في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

كان يعمل في رسومات الحامل والكتب والمجلات. عمل في تقنيات التصوير بالأكسيلوغرافيا ، والطباعة على الزجاج ، والطباعة الحجرية ، واللينوكت ، والنمط الأحادي ؛ طورت طريقة للنقش بنقطة جافة على الورق المقوى بلمسة من الألوان المائية أو الباستيل. رسم بالألوان المائية ، الغواش ، الحبر (فرشاة أو قلم).

كرسام ، تعاون في المجلات Krasnaya Niva ، Funny Pictures ، Murzilka. كتب مصممة لدور النشر "GIZ" و "Detgiz" و "Young Guard" و "Peasant Newspaper" و "Pravda" و "Swedish Writer" وغيرها.

رسوم توضيحية مكتملة للعديد من كتب Ya. P. Meksin: "Mosquito-mosquito" (1924) ، "Cat-voorot" (1925) ، "Construction" ، "How Daddy Wore Tanya" (كلاهما - 1926) ، "Gray Duck" (1927) ، "مشكلة" ، "من تجرأ ثم أكل" ، "Kartaus" (الكل - 1928) ، "Hold on، keep up" (1929) ، "Homemade" ، "Potatoes" ، "Zinkin pictures" (الكل - 1930) ؛ أ. إل بارتو: الرواد "(1926) ،" ألعاب "،" نجوم في الغابة "(كلاهما - 1936) ،" دفتران "(1941) ،" مصباح يدوي "(1944).

كتب من تصميم: "Mokhnach" بقلم في. Andersen (1936) ، "Taman" بواسطة M. Yu. Lermontov (1937) ، "The Tale of the Golden Cockerel" (1937) ، "The Tale of Tsar Saltan" (1939) ، "Ruslan and Lyudmila" (1943) أ.س.بوشكين ، "الزهرة القرمزية" بقلم إس تي أكساكوف (1938) ، "حكاية الفأر الغبي" بقلم س. يا مارشاك (1938) ، "ساشا" بقلم إن إيه نيكراسوف (1938) ، "قصص" (1938) ، "Lisichkin bread" (1941) بواسطة M. M. Prishvin ، "The Fate of the Drummer" بقلم A. P. Gaidar (1938 ، 1939) ، "Summer Days" (1937) ، "Old House Residents" (1941) بقلم G.K Paustovsky ، "Malachite box بقلم ب. بازوف (1944) وآخرين.

صمم العديد من مجموعات القصص الخيالية والشعرية للأطفال: "حكايات شعبية روسية" (1935) ، "إوز سوانز" (1937) ، "يولكا" (1941) ، "رأس السنة" (1943) ، "بيت الشتاء للحيوانات" ( 1944) ؛ طبعات فردية من الحكايات الشعبية الروسية: "دجاجة ريابا" (1936) ، "رجل خبز الزنجبيل" ، "أخت شانتيريل والذئب" (1937) ، "اللفت" (1938) ، "الأميرة الضفدع" (1944). جنبا إلى جنب مع الفنان E.M Sonnenstral خلق كتاب "الطابعة" (1932).

في المجموع ، صمم أكثر من 200 كتاب. خضع العديد منهم لعمليات إعادة طبع عديدة خلال حياة الفنان وبعد وفاته.

مؤلف سلسلة من مطبوعات الحامل الحجرية "الدمى" ، "إيفان تساريفيتش والذئب الرمادي" ، "إيفان ابن البقرة" ، "حول تجديد التفاح والمياه الحية" ، "سيفكا بوركا" ؛ نقوش ورسومات معادية للفاشية حول موضوع الحرب الأهلية الإسبانية ، دورة رسومات "روسيا القديمة" (1933) ، سلسلة الرسوم الفكاهية "بريم من الداخل إلى الخارج" (1939-1940) ، "مغامرات باباي" ( 1942-1943).

شارك في تصميم أفلام الرسوم المتحركة "ايبوليت" (1938) ، "حكاية القيصر سلطان" (1939) ، "الخافق" (1940).

منذ عام 1910 - مشارك في المعارض. عُرضت في المعارض: المعرض الحكومي المجاني الأول للأعمال الفنية (1919) ، "نقش خشبي روسي لمدة 10 سنوات. 1917-1927 "(1927) في بتروغراد - لينينغراد ؛ مجموعة United Art Group (OBIS ، 1925) ، وجمعية فناني الجرافيك (1926) ، والطباعة الملونة السوفيتية (1937) ، ومعرض All-Union لأدب الأطفال والرسوم التوضيحية لكتب الأطفال (1938) في موسكو ؛ المعرض الدولي "فن الكتاب" في لايبزيغ (1927)؛ رسومات سوفيتية في هلسنكي وتالين وستوكهولم وغوتنبرغ (1934) ولندن (1938) ونيويورك (1940) وغيرها.

تم تكريس الأساليب التجريبية لعمل كوزنتسوف في النقش لمعرض "الأساليب الجديدة للطباعة اليدوية في إنتاج الطباعة" ، الذي نظمه مؤرخ الفن أ.ف.باكوشينسكي في قاعات معرض الدولة تريتياكوف (1933).

أقيم معرض تذكاري للأعمال في موسكو (1949).

دراسة كتبها M.Z.Kholodovskaya: "Konstantin Vasilyevich Kuznetsov" (M.-L. ، 1950 ؛ في سلسلة "Masters of السوفياتي") مكرس لعمل الفنان.

الأعمال موجودة في العديد من مجموعات المتاحف ، بما في ذلك متحف بوشكين إم. A. S. بوشكين.

الأصل مأخوذ من yzhka إلى كونستانتين كوزنيتسو

اليوم هو عيد ميلاد الرسام كونستانتين فاسيليفيتش كوزنتسوف (1886-1943). فنان غرافيكي موهوب ونقاش ورسام ، لم يتلق تعليماً فنياً خاصاً. درس تقنيات النقش بمفرده ، وتلقى دروسًا من ابن عمه ، فنان الجرافيك LF Ovsyannikov ، وعمل لاحقًا بشكل أساسي في تقنية النقش على الورق المقوى التي اخترعها. نُشرت الرسوم الأولى عام 1913 في مجلة New Satyricon. في منتصف العقد الأول من القرن العشرين ، غادر بتروغراد إلى القوقاز ، وتعاون في ROSTA القوقازية Windows ، وعاش منذ عام 1922 في موسكو. عمل بمتحف كتب الاطفال. قام بتوضيح مجموعات من الحكايات الخيالية لـ Detgiz ، بناءً على الرسوم التوضيحية التي أنشأها بالحامل الحجرية التي نشرتها ورشة الطباعة MTX.
ابتكر كونستانتين كوزنتسوف صورته الفريدة والمعروفة لكتاب أطفال في روسيا في العشرينات والأربعينيات من القرن الماضي. القرن العشرين. تحتل الرسوم التوضيحية للحكايات الشعبية الروسية مكانًا خاصًا وأساسيًا في عمله. "رجل خبز الزنجبيل" ، "اللفت" ، "الذئب وسبعة أطفال" ، "إيفان تساريفيتش والذئب الرمادي" ، "Teremok" ، "Ivan the Cow's Son" ، "On Rejuvenating Apple and Living Water" ، "Sivka-bأوركا " - هذه مجرد قائمة صغيرة من قائمة ضخمة من القصص الخيالية الروسية. في المجموع ، قام السيد بتوضيح حوالي مائتي طبعة. هذا هو ببليوغرافيا الكتب مع الرسوم التوضيحية له. نشأ عليها أكثر من جيل من الأطفال في بلادنا ...
لسوء الحظ ، ليس لدي أي كتب تقريبًا بها رسوم لكونستانتين كوزنتسوف. لكن بالتأكيد شخص ما سوف يعيد طبعها))

لدي مجموعة من كتبه ...

رصيف الفولغا. رسم توضيحي لكتاب. عشرينيات القرن الماضي

كوزنتسوف كونستانتين فاسيليفيتش (1886-1943) - فنان رسومي. حضور دروس في مدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون. في عام 1913 ظهر لأول مرة كرسام في مجلة New Satyricon. تعاون في مجلتي Apollo و Russian Icon. وضع الرسوم الكاريكاتورية للفنانين في البرامج المسرحية. في تلك السنوات نفسها ، أصبح مهتمًا بالفن الشعبي ؛ قام برسم رسومات لألعاب يدوية (سيدات ، قوزاق ، جنرالات ، خيول) ، والتي قام ، بمساعدة L.F Ovsyannikov ، بعرضها في معارض الشراكة "المستقلة" في باريس (1910-1913). في عام 1913 عاش في موسكو وفي شبه جزيرة القرم ، ثم انتقل إلى بياتيغورسك. خدم في محطة التلغراف. أصبح قريبًا من الفنان P. A. Alyakrinsky. بعد ثورة أكتوبر ، ترأس قسم الطباعة على الزجاج في KavROST. في عام 1922 انتقل إلى موسكو. في عام 1923 شارك في رحلة استكشافية قطبية إلى ساحل المحيط المتجمد الشمالي ونوفايا زمليا. في النصف الأول من الثلاثينيات ، ترأس دائرة فن الأطفال في قسم دعاية كتب الأطفال في متحف التعليم العام في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. كان يعمل في رسومات الحامل والكتب والمجلات. عمل في تقنيات التصوير بالأكسيلوغرافيا ، والطباعة على الزجاج ، والطباعة الحجرية ، واللينوكت ، والنمط الأحادي ؛ طورت طريقة للنقش بنقطة جافة على الورق المقوى بلمسة من الألوان المائية أو الباستيل. كرسام ، تعاون في المجلات Krasnaya Niva ، Funny Pictures ، Murzilka. كتب مصممة لدور النشر "GIZ" و "Detgiz" و "Young Guard" و "Peasant Newspaper" و "Pravda" و "Swedish Writer" وغيرها. رسوم توضيحية مكتملة للعديد من كتب Ya. P. Meksin: "Mosquito-mosquito" (1924) ، "Cat-voorot" (1925) ، "Construction" ، "How Daddy Wore Tanya" (كلاهما - 1926) ، "Gray Duck" (1927) ، "مشكلة" ، "من تجرأ ثم أكل" ، "Kartaus" (الكل - 1928) ، "Hold on، keep up" (1929) ، "Homemade" ، "Potatoes" ، "Zinkin pictures" (الكل - 1930) ؛ إيه إل بارتو: الرواد (1926) ، ألعاب ، نجوم في الغابة (كلاهما - 1936) ، دفتران (1941) ، مصباح يدوي (1944). ~ الكتب المصممة: موخناش في بيانكي (1927) ، ليو تولستوي "فيليبوك" (1929) ) ، "فولوديا إرماكوف" (1935) للمخرج إيه آي ففيدنسكي ، ج. Andersen (1936) ، "Taman" بواسطة M. Yu. Lermontov (1937) ، "The Tale of the Golden Cockerel" (1937) ، "The Tale of Tsar Saltan" (1939) ، "Ruslan and Lyudmila" (1943) أ.س.بوشكين ، "الزهرة القرمزية" بقلم إس تي أكساكوف (1938) ، "حكاية الفأر الغبي" بقلم س.يا مارشاك (1938) ، "ساشا" بقلم إن إيه نيكراسوف (1938) ، "قصص" (1938) ، "Lisichkin bread" (1941) بواسطة M. M. Prishvin ، "The Fate of the Drummer" بقلم A. P. Gaidar (1938 ، 1939) ، "Summer Days" (1937) ، "Old House Residents" (1941) بقلم G.K Paustovsky ، "Malachite box "P. P. Bazhova (1944) وآخرون. في المجموع ، صمم أكثر من 200 كتاب. خضع العديد منهم للعديد من عمليات إعادة الطبع أثناء حياة الفنان وبعد وفاته. ~ مؤلف سلسلة من مطبوعات الحامل الحجرية "الدمى" ، "إيفان تساريفيتش والذئب الرمادي" ، "إيفان ابن البقرة" ، "حول تجديد التفاح" والمياه الحية "،" Sivka-burka "؛ نقوش ورسومات معادية للفاشية حول موضوع الحرب الأهلية الإسبانية ، دورة رسومات "روسيا القديمة" (1933) ، سلسلة الرسوم الفكاهية "بريم من الداخل إلى الخارج" (1939-1940) ، "مغامرات باباي" ( 1942-1943). شارك في تصميم أفلام الرسوم المتحركة "ايبوليت" (1938) ، "حكاية القيصر سلطان" (1939) ، "الخافق" (1940). ~ من عام 1910 - مشارك في المعارض. عُرضت في المعارض: المعرض الحكومي المجاني الأول للأعمال الفنية (1919) ، "نقش خشبي روسي لمدة 10 سنوات. 1917-1927 "(1927) في بتروغراد - لينينغراد ؛ مجموعة United Art Group (OBIS ، 1925) ، وجمعية فناني الجرافيك (1926) ، والطباعة الملونة السوفيتية (1937) ، ومعرض All-Union لأدب الأطفال والرسوم التوضيحية لكتب الأطفال (1938) في موسكو ؛ المعرض الدولي "فن الكتاب" في لايبزيغ (1927)؛ رسومات سوفيتية في هلسنكي وتالين وستوكهولم وغوتنبرغ (1934) ولندن (1938) ونيويورك (1940) وغيرها. تم تكريس الأساليب التجريبية لعمل كوزنتسوف في النقش لمعرض "الأساليب الجديدة للطباعة اليدوية في صناعة الطباعة" ، الذي نظمه مؤرخ الفن أ.ف.باكوشينسكي في قاعات معرض الدولة تريتياكوف (1933). عقد في موسكو (1949). دراسة كتبها M.Z.Kholodovskaya: "Konstantin Vasilyevich Kuznetsov" (M.-L. ، 1950 ؛ في سلسلة "Masters of السوفياتي") مكرس لعمل الفنان. الأعمال موجودة في العديد من مجموعات المتاحف ، بما في ذلك متحف بوشكين إم. A. S. بوشكين.

الانطباعية الفرنسية من تشيرنوريتشي

في باريس ، ذهبت ألكسندرا للدراسة في أكاديمية جوليان ، وذهب كونستانتين إلى الفنان الشهير فيليكس كورمون. كان علي أن أكتب كثيرًا - من الجبس العتيق وبلاستيك الجسم إلى اللوحات ذات الظلال اللونية المتنوعة من نفس اللون. ومن الأمثلة في البحث عن الأسلوب الإبداعي أعمال كلود مونيه وكاميل بيسارو - "فناني الشمس" ، كما كان يُطلق على هؤلاء الرسامين غالبًا. الشيء الرئيسي الذي أخذ كوزنتسوف من الانطباعيين وتجسده في أعمال السنة الأولى من حياته في باريس هو الانطباعات اللحظية التي تسببها الطبيعة المتغيرة باستمرار. سمح الجمع الماهر بين درجات الألوان الفاتحة والألوان في اللوحات الفنية لـ Kuznetsov بتحقيق الحيوية والشعر في "قطعة من الحياة المرتعشة".

في الوقت نفسه ، في معظم الأعمال ، على عكس الانطباعيين ، يفتقر إلى الألوان الزاهية. يتم تحقيق غنائية المناظر الطبيعية من خلال نغمة مقيدة باستخدام ألوان غريبة. تم تطوير "خط اليد" للرسام من خلال العمل المستمر في جوار وشوارع باريس. لكن اللوحات التي رسمها في ورشته في مونتماتري أو مونبارناس احتفظت أيضًا بأنفاس الطبيعة ، سواء كانت الشمس أو البحر الهائج أو الغيوم الجارية أو سفن الصيد الشراعية.

خلال السنوات الأولى من حياته في فرنسا ، كان الفنان يتوق باستمرار إلى روسيا ، لكنه لم يعد قادرًا على مغادرة الشوارع والكاتدرائيات في باريس وجسور نهر السين وساحل بريتاني. مفتونًا بلعبة الضوء جنبًا إلى جنب مع الألوان السحرية لبحر الجزء الشمالي من بريتاني ، رسم سلسلة من المناظر الطبيعية "للحياة البرية". في فترات التوقف بين هذه الأعمال ، رسم كوزنتسوف صورًا لأشخاص مميزين لتلك المنطقة ، وبالتأكيد في الهواء الطلق - وأصبحت هذه سمة مميزة أخرى لعمل الفنان. هذا ، على سبيل المثال ، هو العمل التكويني The Fisherman of Concarnot (1902) ، الذي عُرض في صالون باريس للجمعية الوطنية للفنون الجميلة. هذه الصورة ، التي لم تمر مرور الكرام من قبل الباريسيين والنقاد ، جلبت شهرة كونستانتين بافلوفيتش. كان عضوا في "صالون الخريف" الشهير في باريس ، والذي جمع فنانين من مختلف الأعمار والأساليب. تم تمثيل الانطباعيين بشكل كامل في صالون الخريف. في مراجعة "لصالون الخريف" عام 1908 ، لاحظ الناقد رينيه أركوس ، جنبًا إلى جنب مع هنري ماتيس وديلتومبي ، العديد من الرسامين الروس ، بما في ذلك كونستانتين كوزنتسوف. في وقت مبكر من عام 1904 كان هناك نقاد في باريس وضعوا ثلاثة أسماء روسية على قدم المساواة: كاندينسكي وكوزنتسوف وتروبيتسكوي. تحدث الفنان ومؤرخ الفن أ.ن بشكل إيجابي عن أعمال كونستانتين كوزنتسوف. بينوا وسيد الرسم المعترف به الكسندر ياكوفليف. لم يحرم الشاعر والناقد الفرنسي جي أبولينير انتباه الانطباعي الروسي.

كان قسطنطين كوزنتسوف متعدد المواهب. لطالما ألهمته الموسيقى الكلاسيكية ومسرحيات الكلاسيكيات الروسية. كان يعزف على البيانو جيدًا ويحب الأوبرا. مشهده معروف ، على سبيل المثال ، لأوبرا سي ديبوسي Pelléas et Melisande في مسرح الأوبرا الهزلي. لا يمكن أن يظل كونستانتين كوزنتسوف غير مبال ليس فقط بجمال الطبيعة ، ولكن أيضًا لروائع الأدب الروسي. في أواخر العشرينيات من القرن الماضي ، بدأ في الانخراط في تصوير الكتاب. وعندما قامت إيلينا ، ابنة كوزنتسوف ، بترجمة كتاب غوغول فيي إلى الفرنسية ، رسم كونستانتين بافلوفيتش رسومات رائعة لهذا الكتاب. أصبح النشر فور ظهوره في عام 1930 أمرًا نادرًا. رسومات توضيحية رائعة لكوزنتسوف لأعمال مثل "حورية البحر" و "حكاية القيصر سولتان" بقلم أ. لحسن الحظ ، نجت كتب بوشكين وغيرها من الكتب حتى يومنا هذا. قسطنطين كوزنتسوف لم ينس روسيا قط. كان مغرمًا جدًا بأغانيها الشعبية ، ولم يفوتك حفلات FI الباريسية. شاليابين ، كتب رسمًا تخطيطيًا للوحة "ستيبان رازين".

الدليل على الاعتراف بعمل كونستانتين كوزنتسوف لم يكن فقط معارض حياته ، ولكن أيضًا معارض السنوات اللاحقة. في عام 1937 ، أقيم معرض في Paris Invalides. أقيمت معارض استعادية في صالون الخريف (1967 ، 1972) ، في صالون المستقلين (1968-1970 ، 1973) ، في معرض K. Granoff (1965 ، 1968). في عام 1966 ، نظمت جمعية فرنسا والاتحاد السوفياتي معرضًا في مكتب عمدة الدائرة التاسعة في باريس. في عام 1984 ، أقيم عرض كبير للمناظر الطبيعية الباريسية من قبل كونستانتين كوزنتسوف في متحف كارنافاليت ، وبعد ثلاث سنوات أقيم معرض لمناظر بريتاني. تمت مراجعة معرض 1986 في شارع Henri-Martin بشكل إيجابي في المجلة الباريسية Russkaya Mysl. كانت هناك معارض لاحقة ، على سبيل المثال ، في عام 1992 في الدائرة السادسة بباريس.

اليوم ، تُعرض أعمال الفنان في العديد من المتاحف حول العالم: في متحف الدولة الروسي ومعرض الدولة تريتياكوف ، والمتحف الوطني للفن الحديث ، ومتحف كارنافاليت ومتحف الفن المعاصر في باريس ، في إي بودين. متحف في هونفليور ، متحف الفنون الجميلة (بون أفين) ، متحف لا هاي (هولندا) ، متحف تشيلبانسينجو (المكسيك).

كانت الحياة الشخصية للفنانة مليئة بالحب والسعادة. تزوج الكسندرا سامودوروفا في عام 1900. كان لديهم أربعة أطفال. بحب كبير أخبرهم الأب عن روسيا. وقد أخذ الأطفال هذا الحب على محمل الجد. بعد أن أصبحت ابنة الفنانة أولجا وريثة بعض لوحات والدها ، قدمتها إلى معرض تريتياكوف عام 1964. الابنة الثانية إيلينا ، التي أصبحت ، مثل والدها ، فنانة ، في عام 1964 - بعد سنوات عديدة من وفاة كونستانتين بافلوفيتش في عام 1936 - نظمت معرضًا أصليًا للمناظر الطبيعية الباريسية على قارب نهري. أبحرت السفينة على طول نهر السين على طول السدود وتحت الجسور ، والتي رسمها قسطنطين كوزنتسوف.

دخلت أعمال كونستانتين بافلوفيتش كوزنتسوف ، رسوماته لباريس بجدارة في الصندوق الذهبي للوحات الانطباعية. ليس بدون سبب في فرنسا ، كان كونستانتين كوزنتسوف يعتبر من أتباع كلود مونيه. بفضل الفنان الموهوب ، اكتسبت قريتنا الصغيرة Zhelnino شهرة عالمية.