Odele spirituale ale lui G. Derzhavin. Odele civile și politice ale lui G. Derzhavin și originalitatea lor Derzhavin gavriil romanovich odele
„Felitsa” reprezintă o odă de un nou tip - în el Derzhavin a reușit să combine principiile „ridicate” (odic) și - scăzute „(satirice). În imaginea„ înțeleptei ”,„ prințesei divine ”Felitsa, poetul o laudă pe Ecaterina a II-a, creându-și portretul într-un mod nou. Aceasta nu este o zeitate pământească, ci o „prințesă Kirghiz-Kaisak” activă și inteligentă, care este descrisă atât ca o persoană privată în viața de zi cu zi, cât și ca un conducător, care determină împărțirea odei în două părți, Felice se opune imaginii celor vicioși ” Murza "; care determină originalitatea genului odei: se contopesc cu satira. Murza în imaginea lui Derzhavin este, de asemenea, o imagine colectivă, care include trăsăturile vicioase ale nobililor Catherinei, dar acesta este însuși Derzhavin. Aceasta este noutatea drumului ales de poet. Lirica" \u200b\u200bI "în oda rusă din anii 1740-770, capetele s-au contopit cu" noi ", poetul se considera purtătorul de cuvânt al opiniilor poporului. În" Felitsa ", versul liric capătă concretitate - apare însuși poetul odic. El este atât „Murza” - purtătorul tuturor viciilor, cât și un poet demn de a lăuda împărăteasa ideală. Discursul poetului în „Felitsa” este liber, fără restricții, impregnat de lirism autentic. Derzhavin dezvoltă într-o odă imaginile create de Catherine în „Povestea lui Tsarevich Chlor”, care oferă autorului posibilitatea de a folosi glume și indicii înțelepte. „Felitsa” a fost cea mai îndrăzneață și decisivă plecare a lui Derzhavin de la tradițiile odelor clasice. „Tema„ Catherine ”din opera lui Derzhavin continuă cu poemul„ Recunoștință față de Felitsa ”,„ Imaginea lui Felitsa ”” și în celebrul „Viziunea Murzei”.
Teme și idei principale. Poezia „Felitsa”, scrisă ca o schiță jucăușă din viața împărătesei și anturajul ei, ridică în același timp probleme foarte importante. Pe de o parte, oda „Felitsa” creează o imagine complet tradițională a unei „prințese asemănătoare cu zeul”, care întruchipează ideea poetului despre idealul unui monarh iluminat. În timp ce idealiza în mod clar adevărata Ecaterina a II-a, Derzhavin crede în același timp în imaginea pe care a pictat-o:
Dă, Felitsa, instrucțiuni:
Cum să trăiești magnific și sincer
Cum să îmblânzești entuziasmul pasiunilor
Și să fii fericit în lume?
Pe de altă parte, în poeziile poetului, există o gândire nu numai despre înțelepciunea puterii, ci și despre neglijența interpreților preocupați de propriul lor beneficiu:
Oriunde trăiește ispita și lingușirea,
Pașa îi apasă pe toți cu lux.
Unde locuiește virtutea?
Unde crește un trandafir fără spini?
În sine, acest gând nu era nou, dar în spatele imaginilor nobililor pictate în oda, se evidențiază în mod clar trăsăturile oamenilor reali:
Îmi încerc cercul în himere:
Răpesc captivitatea de la persani,
Întorc săgeți către turci;
Că, după ce am visat că sunt sultan,
Sperie universul cu ochii mei;
Apoi, brusc, am fost sedus de ținută.
Voi merge la croitor pentru un caftan.
În aceste imagini, contemporanii poetului au recunoscut cu ușurință favoritul împărătesei Potemkin, confidentele ei Alexei Orlov, Panin, Naryshkin. Desenând portretele lor puternic satirice, Derzhavin a dat dovadă de mare curaj - la urma urmei, oricare dintre nobilii răniți de el ar fi putut să se ocupe de acest lucru cu autorul. Doar atitudinea favorabilă a Catherinei l-a salvat pe Derzhavin.
Dar chiar și împărătesei, îndrăznește să dea sfaturi: să urmeze legea, care este supusă atât regilor, cât și supușilor lor:
Doar tu ești decent
Prințesă, creează lumină din întuneric;
Împărțirea haosului în sfere armonios,
Uniunii pentru a le consolida integritatea;
Din dezacord - acord
Iar din pasiunile feroce fericirea
Puteți crea numai.
Această idee preferată a lui Derzhavin a sunat îndrăzneață și a fost exprimată într-un limbaj simplu și ușor de înțeles.
Poemul se încheie cu o laudă tradițională împărătesei și urându-i tot binele:
Ceresc cer forță
Da, aripile lor sunt safir,
Te țin invizibil
Din toate bolile, furia și plictiseala;
Da, sunetele faptelor tale în posteritate,
La fel ca stelele de pe cer, vor emoționa.
Astfel, în Felitsa, Derzhavin a acționat ca un inovator îndrăzneț, combinând stilul unei ode laudative cu individualizarea personajelor și a satirei, introducând elemente de stiluri joase în genul înalt al odei. Ulterior, poetul însuși a definit genul „Felitsa” ca o oda mixtă. Derzhavin a susținut că, spre deosebire de oda tradițională pentru clasicism, unde oficialii statului, liderii militari erau lăudați, se cântau evenimente solemne, în „oda mixtă” „poetul poate vorbi despre orice”. Distrugând canoanele de gen ale clasicismului, cu acest poem el deschide calea către o nouă poezie - „poezia realului ™”, care a fost dezvoltată strălucit în opera lui Pușkin.
17. Ciclul „Suvorov” de ode și poezii de Derzhavin.
Odele „Suvorov” ale lui Derzhavin. Oda „Despre capturarea lui Ismael” (1790) și natura legăturii sale cu „ciclul Suvorov”. Derzhavin a mai scris două ode: „Către lumea suedeză” și „La capturarea lui Ismael”; acesta din urmă a avut un succes deosebit. Au început să „mângâie” poetul. Potemkin (citim în „Note”), „ca să spunem așa, târât după Derzhavin, dorindu-i de la el o poezie lăudabilă”; De asemenea, Zubov l-a curtat pe poet, spunându-i poetului în numele împărătesei că, dacă dorește, ar putea scrie „pentru prinț”, dar „nu ar accepta nimic de la el și nu ar cere” că „ar avea totul fără el”. „În astfel de circumstanțe dificile,„ Derzhavin ”nu știa ce să facă și în ce parte să se predea sincer, căci el mângâia de la amândoi”.
În decembrie 1791 Derzhavin a fost numit secretar de stat al împărătesei. Acesta a fost un semn de milă extraordinară; dar serviciul aici pentru Derzhavin nu a avut succes. Nu a reușit să-i facă pe plac împărătesei și foarte curând s-a „răcit” în gândurile ei. Motivul „frigului” stătea în neînțelegerile reciproce. Derzhavin, după ce a câștigat apropierea de împărăteasă, a dorit mai ales să lupte cu „echipa de croșetat clericală” care l-a revoltat, a purtat împărăteasa grămezi de hârtii, i-a cerut atenția asupra unor cazuri atât de complicate precum cazul iacobian (adus din Siberia „în trei vagoane încărcate de sus în jos ”), sau cazul și mai delicat al bancherului Sutherland, în care erau implicați mulți curteni și de care toată lumea s-a sustras, știind că Catherine însăși nu dorea ancheta sa riguroasă. Între timp, nu asta se aștepta de la poet. În „Note”, Derzhavin notează că împărăteasa a început de mai multe ori un discurs despre poezie cu vorbitorul „și în repetate rânduri, ca să spunem așa, i-a cerut să scrie ca o oda lui Felice”. Poetul mărturisește sincer că a dus în repetate rânduri la acest lucru, „închizându-se acasă o săptămână”, dar „nu a putut scrie nimic”; „Văzând șiretlicurile și șocurile neîncetate pentru sine”, poetul „nu și-a adunat curajul și nu i-a putut scrie împărătesei laude atât de subtile ca în oda lui Felitsa și alte lucrări similare pe care nu le-a scris când era încă la curte: căci de departe acele obiecte care i s-au părut divine și i-au aprins duhul, i s-au arătat, când se apropiau de curte, foarte umani. " Poetul „și-a pierdut inima” atât de mult încât „nu putea scrie aproape nimic cu o inimă caldă și curată în lauda Împărătesei”, care „a condus statul și justiția în sine mai mult în politică decât în \u200b\u200badevărul sfânt”. Fervoarea sa excesivă și lipsa de tact la curte l-au rănit și el.
La mai puțin de trei luni de la numirea lui Derzhavin, împărăteasa i-a plâns lui Khrapovitsky că noul ei secretar de stat „o bătea cu tot felul de prostii”. La aceasta s-ar putea alătura intrigile dușmanilor, dintre care Derzhavin avea mulți; el, probabil, nu fără motiv, exprimă în „Note” presupunerea că „afacerile neplăcute” i-au fost încredințate „cu intenție”, „să plictisească împărăteasa și să se răcorească în gândurile ei”.
Secretarul de stat Derzhavin a petrecut mai puțin de 2 ani: în septembrie 1793 a fost numit senator. Această numire a fost o retragere onorifică din serviciul împărătesei. Derzhavin a căzut în curând cu toți senatorii. El se deosebea prin zelul și zelul pentru slujbă, uneori chiar și duminica și sărbătorile mergeau la Senat pentru a căuta grămezi de hârtii și a scrie opinii despre ele. Dragostea lui Derzhavin pentru adevăr chiar și acum, ca de obicei, a fost exprimată „în forme prea dure și uneori grosolane”.
La începutul anului 1794, Derzhavin, menținând gradul de senator, a fost numit președinte al comisiei de comerț; Această postare, cândva foarte importantă, a fost acum redusă semnificativ și era destinată distrugerii, dar Derzhavin nu a vrut să cunoască noua ordine și, prin urmare, la început, și aici a făcut mulți dușmani și necazuri.
Cu puțin timp înainte de moartea sa, împărăteasa l-a numit pe Derzhavin în comisia de anchetă a delapidării descoperite în banca împrumutată; Această numire a fost o nouă dovadă a încrederii împărătesei în veridicitatea și dezinteresul lui Derzhavin.
Odele eroice ale lui Derzhavin sunt o reflectare a erei sale victorioase. Predecesorul lui Derzhavin în acest tip de odă a fost Lomonosov, iar în odele sale victorioase Derzhavin revine în mare măsură la poetica sa, operele eroico-patriotice se disting prin exaltare solemnă, imagini grandioase și metafore. Oda „Cu privire la capturarea lui Ismael" "începe cu o imagine maiestuoasă a erupției Vezuviului, cu care este comparată măreția victoriei ruse de la Ismael. Capturarea cetății considerate inexpugnabile este legată nu numai de trecutul eroic al poporului rus, ci este, de asemenea, o garanție a marelui său viitor. Numai măreția și gloria. oamenii creează măreția și gloria regilor. În multe ode similare cu Derzhavin, eroul este Suvorov. Pentru poet este „prințul gloriei” ", cel mai mare dintre generali. Un poem cu o intonație lirică intimă, scris într-un limbaj foarte simplu - „Snigir” este, de asemenea, asociat cu acesta. În această poezie, Suvorov este portretizat într-un mod complet nou, cu tehnicile unui portret realist. Priceperea militară a lui Suvorov este inseparabilă de măreția caracterului său moral, iar imaginea eroului este învăluită într-un sentiment de durere sinceră și profundă cauzată de moartea sa.
Oda lui Derzhavin „Felitsa”, al cărei rezumat este dat în acest articol, este una dintre cele mai faimoase opere ale acestui poet rus din secolul al XVIII-lea. El a scris-o în 1782. După publicare, numele lui Derzhavin a devenit cunoscut. În plus, oda a devenit un exemplu clar al unui nou stil în poezia rusă.
Oda lui Derzhavin „Felitsa”, al cărei rezumat îl citiți, și-a luat numele de la eroina din „Povestea lui Tsarevich Chlorus”. Autorul acestei lucrări este împărăteasa Ecaterina a II-a.
În lucrarea sa, Derzhavin îl numește însăși pe conducătorul Rusiei. Apropo, se traduce prin „fericire”. Esența odei se reduce la glorificarea Catherinei (obiceiurile, modestia ei) și la o descriere caricaturată, chiar batjocoritoare a împrejurimilor sale pompoase.
În imaginile pe care Derzhavin le descrie în oda „Felitsa” (nu există un scurt rezumat în scurt, dar este în acest articol), se pot recunoaște cu ușurință unele persoane apropiate de împărăteasă. De exemplu, Potemkin, care era considerată favorita ei. Și, de asemenea, contele Panin, Orlov, Naryshkin. Poetul descrie cu pricepere portretele lor batjocoritoare, în timp ce demonstrează un anumit curaj. La urma urmei, dacă unul dintre ei era foarte jignit, ar putea trata cu ușurință Derzhavin.
El a fost salvat doar de faptul că lui Catherine II i-a plăcut foarte mult această odă, iar împărăteasa a început să o trateze favorabil pe Derzhavin.
În același timp, chiar în oda „Felitsa”, al cărei rezumat este dat în acest articol, Derzhavin a decis să dea sfaturi împărătesei. În special, poetul îi sfătuiește să respecte legea care este aceeași pentru toată lumea. Odă se încheie cu lauda împărătesei.
Unicitatea operei
După ce ați citit rezumatul odei „Felitsa”, se poate ajunge la concluzia că autorul încalcă toate tradițiile în care au fost de obicei scrise astfel de lucrări.
Poetul introduce în mod activ vocabular colocvial, nu se fereste de expresiile non-literare. Dar cea mai importantă diferență este că el creează împărăteasa în formă umană, refuzând imaginea ei oficială. Este de remarcat faptul că mulți au fost jenați și deranjați de text, dar însăși Ecaterina a II-a a fost încântată de el.
Imaginea împărătesei
În oda lui Derzhavin „Felitsa”, al cărei rezumat conține chintesența semantică a operei, împărăteasa apare mai întâi în fața noastră într-o imagine familiară divină. Pentru un scriitor, ea este modelul unui monarh iluminat. În același timp, el înfrumusețează aspectul ei, crezând cu evlavie în imaginea descrisă.
În același timp, gândurile se strecoară printre versurile poetului nu numai despre înțelepciunea puterii, ci și despre necinstea și nivelul scăzut de educație al interpreților. Mulți dintre ei sunt interesați doar de propriul beneficiu. Trebuie admis că aceste idei au apărut înainte, dar niciodată nu au fost atât de recunoscute figuri istorice reale.
În oda la „Felitsa” de Derzhavin (un scurt rezumat al „Briefley” încă nu poate oferi) poetul apare în fața noastră ca un descoperitor curajos și curajos. El creează o simbioză uimitoare, completând oda laudatorie cu trăsături individuale de caracter și satiră înțeleaptă.
Istoria creației
Odada lui Derzhavin „Felitsa”, al cărei rezumat este convenabil pentru cunoașterea generală a operei, a făcut numele poetului. Inițial, autorul nu s-a gândit la tipărirea acestui poem. El nu a făcut publicitate și a ascuns autorul. Se temea serios de răzbunarea unor nobili influenți, pe care îi înfățișa într-o lumină proastă în text.
Abia în 1783, opera a devenit răspândită datorită prințesei Dashkova. Un asociat apropiat al împărătesei a publicat-o în revista „Interlocutor al iubitorilor cuvântului rus”. Apropo, chiar conducătorul Rusiei i-a dat textele. Potrivit amintirilor lui Derzhavin, Ecaterina a II-a a fost atât de emoționată când a citit prima dată oda, încât a început chiar să plângă. Într-un sentiment atât de atins, Dashkova a descoperit-o.
Împărăteasa a dorit cu siguranță să știe cine a fost autorul acestui poem. I se părea că totul din text era descris cât mai exact posibil. În semn de recunoștință pentru oda lui Derzhavin „Felitsa”, al cărei rezumat și analiză sunt prezentate în acest articol, ea a trimis poetului o tabără de aur. Conținea 500 de ducați.
După un dar atât de generos țarist către Derzhavin a venit faima și succesul literar. Niciun poet nu cunoștea o asemenea popularitate înaintea lui.
Diversitatea tematică a operelor lui Derzhavin
Când se caracterizează oda lui Derzhavin „Felitsa”, trebuie remarcat faptul că spectacolul în sine este o schiță plină de umor din viața unui conducător rus, precum și a nobililor deosebit de apropiați de ea. În același timp, textul ridică probleme importante la nivel de stat. Aceasta este corupția, responsabilitatea oficialilor, preocuparea lor pentru statalitate.
Trăsături artistice ale odei „Felitsa”
Derzhavin a lucrat în genul clasicismului. Această tendință a interzis strict combinarea mai multor genuri, de exemplu, oda înaltă și satiră. Dar poetul a decis un experiment atât de îndrăzneț. Mai mult, el nu numai că le-a combinat în textul său, dar a făcut și ceva fără precedent pentru literatura din acea vreme foarte conservatoare.
Derzhavin distruge pur și simplu tradițiile unei ode laudative, folosind în mod activ vocabular redus și colocvial în textul său. El folosește chiar vernaculare sincere, care, în principiu, nu au fost binevenite în literatură în acei ani. Cel mai important, ea o pictează pe împărăteasa Ecaterina a II-a ca pe o persoană obișnuită, respingând descrierea ceremonială clasică, care a fost utilizată activ în astfel de lucrări.
De aceea, în oda puteți găsi descrieri ale scenelor de zi cu zi și chiar a unei vieți moarte literare.
Inovația lui Derzhavin
Imaginea obișnuită, de zi cu zi a lui Felicia, în spatele căreia împărăteasa este ușor de ghicit, este una dintre principalele inovații ale lui Derzhavin. În același timp, reușește să creeze textul pentru a nu-i reduce imaginea. Dimpotrivă, poetul îl face real și uman. Uneori se pare că poetul o scrie din natură.
Citind poezia „Felitsa” se poate convinge că autorul a reușit să introducă în poezie caracteristicile individuale ale personajelor istorice reale, luate din viață sau create de imaginația sa. Toate acestea s-au arătat pe fundalul vieții de zi cu zi, care a fost descrisă în cel mai colorat mod. Toate acestea au făcut ca oda să fie înțeleasă și memorabilă.
Drept urmare, în oda „Felitsa” Derzhavin combină cu pricepere stilul unei ode laudative cu individualizarea eroilor reali și introduce, de asemenea, un element de satiră. În cele din urmă, într-o oda care aparține stilului high, există multe elemente ale stilului low.
Derzhavin însuși și-a definit genul ca pe o odă mixtă. El a susținut că diferă de o oda clasică prin faptul că, într-un gen mixt, autorul are o ocazie unică de a vorbi despre tot ce există în lume. Așa că poetul distruge canoanele clasicismului, se deschide calea pentru poemul poeziei noi. Această literatură este dezvoltată în lucrarea autorului generației următoare - Alexandru Pușkin.
Semnificațiile odei „Felitsa”
Însuși Derzhavin a recunoscut că a fost un mare merit că a decis un astfel de experiment. Cunoscutul cercetător al operei sale, Khodasevich, observă că Derzhavin a fost cel mai mândru de faptul că el a fost primul poet rus care a vorbit într-un „stil rusesc amuzant”, așa cum a numit-o el însuși.
Dar poetul era conștient că oda sa va fi, de fapt, prima întruchipare artistică a vieții rusești, va deveni embrionul unui roman realist. Khodasevich a mai crezut că, dacă Derzhavin ar fi trăit pentru a vedea publicarea lui Eugene Onegin, el ar fi găsit, fără îndoială, ecouri ale operei sale în ea.
Oda „Viziunea Murzei” din ediția din 1791 este dedicată Ecaterinei, dar poetul nu a cântat „virtuțile lui Felitsa” în ea. Opt ani mai târziu, Derzhavin a considerat necesar să se explice despre scrierea lui Felitsa. Derzhavin l-a apreciat pe Felitsa. Oda i-a fost dragă și pentru că, abătându-se de la lăudabila și măgulitoarea oda care a fost plăcută țarilor, și-a exprimat atitudinea personală față de monarh, i-a evaluat virtuțile.
Catherine, așa cum am văzut, cu răceala ei în timpul prezentării oficiale, a subliniat că îi va acorda harul de a se lăuda, dar nu de a-și evalua acțiunile. Pentru a explica, Derzhavin a decis să folosească forma unei conversații între Murza și viziunea care i-a apărut - Felitsa.
În „Viziunea lui Murza” din 1791, Derzhavin a renunțat la ideea de a fi „consilier” al Catherinei, așa cum a scris despre aceasta în proza \u200b\u200bdin 1783, acum își apără principiile de scriere „Felitsa”, sinceritatea sa ca criteriu decisiv pentru noua poezie pe care o creează, independența lor. Derzhavin a aruncat versuri mândre către „lumina aprinsă”, către o mulțime de nobili urători, către împărăteasa însăși:
Dar muza să le dovedească aici,
Că nu sunt unul dintre lingușitori;
Că inimile bunurilor mele
Nu vând pentru bani
Și ce nu provine din anbarile altora
Îți acoper hainele.
„Viziunea lui Murza” a explicat de ce Derzhavin nu a scris mai multe poezii despre Felitsa. Le-a scris o dată - nu pentru bani, fără lingușire. Acum în „hambarul” poetic al lui Derzhavin nu existau „ținute” pentru Catherine, credința în virtutea ei nu mai era o „marfă” a inimii sale.
Derzhavin nu a fost un luptător politic. Dar toate activitățile sale de poet au fost inspirate de înaltul ideal de serviciu public pentru patria mamă. Într-un efort de a lua locul consilierului sub Catherine, el a dorit să obțină rezultate maxime. Când acest lucru nu a funcționat, a trebuit să mă mulțumesc cu puțin. În 1787 a publicat o versiune extinsă a transcrierii celui de-al 81-lea psalm - „Suveranului și judecătorilor”. În alte ode, el a expus anumite „adevăruri” ca sfaturi prudente sau critici ale acțiunii guvernamentale.
Cele mai dur sunate „adevăruri” despre nobilimea curții, despre nobilii care au înconjurat-o pe Catherine, în oda „Grandee”. În odele patriotice, au fost proslăviți eroi adevărați și „oameni mari”, care și-au dedicat toată puterea slujirii patriei. Toate aceste poezii civile au jucat un rol semnificativ în viața publică și literară nu numai în momentul apariției lor, ci și mai târziu, în primul sfert al secolului al XIX-lea. Derzhavin era pe bună dreptate mândru de ei.
Manifestul poetic al lui Derzhavin a fost oda „Dumnezeu”. (Conceput în 1780, finalizat în februarie - martie 1784, în același timp a fost publicat în revista „Interlocutor al iubitorilor cuvântului rus”). Derzhavin era o persoană religioasă și, prin urmare, punctele de vedere idealiste asupra structurii lumii, credința într-un zeu creator, și-au găsit expresia în odă. Dar în aceeași odă a fost afirmat gândul îndrăzneț - omul este egal cu Dumnezeu în măreția sa.
Această idee s-a născut în Renaștere, a inspirat-o pe marii umaniști. Derzhavin în mod natural în condiții istorice, când literatura rusă rezolva problemele fundamentale ale Renașterii, preia ideea lui Shakespeare despre om - liber și activ - ca fiind cea mai mare valoare din lume. Shakespeare l-a făcut pe Hamlet purtătorul de cuvânt al acestui adevăr al Renașterii: „Ce creație magistrală - un om! .. În înțelegere, el este similar cu o zeitate! Frumusețea universului! Coroana tuturor celor vii ".
În anii răspândirii pe scară largă în Europa a sentimentalismului cu cultul unei persoane private, realizându-și măreția în sentimentul intens (sloganul lui Rousseau - o persoană este grozavă în sentimentele sale - a devenit deviza acestei tendințe) și realismul burghez, care a făcut din eroul său o persoană egoistă care și-a afirmat demnitatea în luptă acerbă pentru bunăstare - oda lui Derzhavin era atât de natură programatică, cât și polemică.
Bazându-se pe tradiția rusă, poetul prezintă și afirmă în timpurile moderne și din diferite motive naționale marele ideal de renaștere al omului, călcat în picioare de secolul burghez. Morala religioasă dominantă a aruncat cu strictețe și cruditate o persoană la picioarele unei „ființe superioare”, convingându-l că nu este „nimic”, un „slujitor al lui Dumnezeu”, l-a forțat să vorbească cu Dumnezeu doar în genunchi. Și nu să vorbești, ci să te rogi și să ceri cu umilință favoruri. Derzhavin i-a vorbit lui Dumnezeu, a vorbit insolent: „Tu ești - și eu nu sunt nimic!”
Sunt conexiunea lumilor care există pretutindeni,
Sunt substanță extremă;
Eu sunt centrul celor vii
Trăsătura principală a zeității.
Aceste cuvinte mândre aparțin unei persoane cu gânduri și raționamente îndrăznețe, o persoană independentă, cu îngrozire realizându-și măreția, puterea minții umane.
Poziția civică a lui Derzhavin, filozofia sa despre om a determinat locul de acțiune în lumea eroilor pe care i-a portretizat. Derzhavin nu și-a apărat interesele egoiste private, ci drepturile omului, și-a ridicat vocea nu pentru bunăstarea casei sale, ci pentru o viață demnă de om pe pământ. În ode, poetul va descrie și dezvălui vasta lume a Rusiei sau lumea vieții morale a unei figuri, poet și cetățean rus.
Spiritul profetic al Bibliei intră liber în creațiile poetice ale lui Derzhavin. Cuvintele psalmistului biblic au fost umplute cu conținut nou, exprimând viziunea rusă și sentimentele ruse ale personalității vii ale poetului. Poetul a devenit profet și judecător, ieșind în lumea mare pentru a lupta pentru adevăr („Pentru Domnii și Judecători”, „Marele” etc.).
Poezia civilă ocupă un loc important în moștenirea creativă a lui Derzhavin. Pot fi împărțite aproximativ în două grupuri - patriotice și satirice. Derzhavin a fost un patriot; potrivit lui Belinsky, „patriotismul a fost sentimentul său dominant”. Poetul a trăit în epoca marilor victorii militare ale Rusiei.
Când avea 17 ani, trupele rusești au învins armatele celui mai mare comandant european Frederic al II-lea și au ocupat Berlinul. La sfârșitul secolului, trupele rusești, conduse de Suvorov, s-au glorificat cu o campanie fără precedent în Italia, în timpul căreia legiunile napoleoniene au fost înfrânte decisiv. La sfârșitul vieții sale, Derzhavin a fost martorul victoriei glorioase a poporului asupra Franței napoleoniene în timpul războiului patriotic.
Victoriile care au întărit autoritatea și gloria europeană a Rusiei au fost câștigate de oamenii eroici și de comandanții lor talentați. De aceea, Derzhavin în odele sale solemne, jalnice, a pictat imagini grandioase ale luptelor, a glorificat soldații ruși („Soldații ruși curajoși din lume au fost primii luptători”), au creat imagini maiestuoase ale generalilor. Aceste ode surprind secolul al XVIII-lea rus, eroismul poporului. Evaluând în mare măsură trecutul eroic al patriei sale, în 1807, într-o poezie „Către armata lui Ataman și Don”, i-a scris avertisment lui Napoleon:
A existat un Chipchak inamic - și unde sunt Chipchaks?
A fost un duh inamic - și unde sunt acei polonezi?
A fost acesta, a fost acela - nu sunt; și Rusia? ..
Cunoașteți pe toată lumea, scuturați-le pe mustață.
Derzhavin a lăudat o persoană când a meritat-o. Prin urmare, eroii poeziilor sale au fost fie Suvorov („La capturarea lui Ismael”, „La victoriile din Italia”, „La trecerea munților alpini”, „Snigir”), fie un soldat-erou, sau Rumyantsev („Cascadă”), sau o simplă fată țărănească („Fetele rusești”).
El a lăudat faptele omului, nu nobilimea, nu „rasa”. Derzhavin a poetizat morala unei vieți active, feat, curaj. În același timp, el i-a denunțat pe cei răi și cu o deosebită nemilositate care s-au abătut de la îndatoririle înalte ale unei persoane și ale unui cetățean.
Oda „Marele” a fost scrisă în 1794. Un an mai devreme, Derzhavin fusese înlăturat din funcția de secretar al Ecaterinei a II-a. Acest serviciu a deschis în fața lui tirania nobililor, crimele și impunitatea lor, patronajul împărătesei față de favoritele și favoritele ei. Încercările lui Derzhavin de a obține decizii corecte de la Catherine în cazurile pe care le-a prezentat nu au avut succes.
Atunci a decis să apeleze la poezie. Răul și crima trebuie stigmatizate public, vinovații - nobilii trebuie expuși și condamnați. A construit un portret satiric generalizat al unui nobil pe material real: în acțiunile denunțate de poet, nobilii au recunoscut trăsăturile atotputernicilor favoriți și demnitari din imperiu - Potemkin, Zubov, Bezborodko. Denunțându-i, Derzhavin nu a îndepărtat vinovăția de la împărăteasă, care a iertat favoritelor sale toate faptele criminale.
Poezia a fost platforma înaltă din care poetul Derzhavin s-a adresat rușilor cu un discurs aprins. A scris că știe bine, că vede, ceea ce îl înfurie, a pictat portrete „din originale” - de aceea discursul poetic al poetului este plin de energie, pasiune, exprimă convingeri profund personale, îndelung răbdătoare.
Poezia s-a încheiat cu o expresie a credinței în popor („O popor rus vigilent, păzesc morala paternă”) și crearea de imagini ale adevăraților nobili - glorioși fii ai patriei, patrioți, eroi ai păcii și ai războiului. Dintre liderii epocii lui Petru cel Mare, Derzhavin îl numește pe Yakov Dolgorukov, care a spus cu teamă adevărul formidabilului țar, care nu a vrut să „se aplece ca un șarpe în fața tronului”; al contemporanilor săi - un soț cinstit și comandant major Rumyantsev. Poetul îl contrastează cu Potemkin și Zubov.
Bineînțeles, în timpul vieții lui Catherine, oda la „Nobilul” nu a putut fi publicată. A fost publicat pentru prima dată în 1798, deja sub noul împărat.
Pușkin în Mesajul său către cenzor, denunțând fierbinte și supărat cenzura țaristă, a numit cu mândrie scriitorii care au spus cu adevărat adevărul - Radișev („dușmanul sclaviei”), Fonvizin („excelent satirist”), Derzhavin - autorul „Grandee”:
Flagel Derzhavin al nobililor, la sunetul unei lire formidabile
Mândrii lor idoli au fost expuși.
Decembrist Ryleev a apreciat foarte mult talentul lui Derzhavin ca satirist, a numit operele sale poetice „versuri aprinse”.
În anii 1790. Derzhavin, care a început atât de îndrăzneț, atât de gelos și încăpățânat a urmat calea identității, a supraviețuit crizei. Codul estetic al clasicismului, pe care l-a depășit cu curaj, l-a influențat încă. Puterea tradiției era imensă.
Deseori Derzhavin nu putea abandona canoanele odei, de la imaginile convenționale și retorice, pentru a scăpa de captivitatea unui gen stabil și a unui sistem stilistic. Și apoi noul, original, al său, al lui Derzhavin a fost combinat în poezie cu tradiționalul. De aici și „inconsecvența” lui Derzhavin, care s-a manifestat în moduri diferite la începutul și la sfârșitul creativității.
Dar nu a fost niciodată atât de puternic ca în odele de la sfârșitul anilor '80 - prima jumătate a anilor '90. Derzhavin scrie „Imaginea lui Felitsa”, „Cascada”, „La luarea lui Ismael”, „La moartea Marii Ducese Olga Pavlovna” și poezii similare, iar „inconsecvența” devine principala lor trăsătură poetică. Având în vedere mai presus de toate aceste lucrări, Pușkin a declarat: „Idolul lui Derzhavin este de aur, plumb ...”. Belinsky a spus despre „Cascadă”: „Cele mai excelente versuri sunt amestecate cu cele mai prozaice, cele mai captivante imagini cu cele mai grosiere și urât”.
Criza prin care trecea Derzhavin a fost agravată de circumstanțele sociale. Principala este nevoia realizată acut de a-și determina locul - locul poetului în societate. Ceea ce era nou pe care Derzhavin l-a adus în poezie nu a fost doar sub semnul inovației estetice. După ce a propus tema personalității, a libertății acesteia, Derzhavin a abordat în mod firesc problema libertății poetului de puterea țaristă. Și-a amintit că primul său succes răsunător i-a fost adus de oda „Felitsa”, care a glorificat-o pe Catherine.
Așadar, problema locului poetului în societate s-a dovedit a fi legată de problema subiectului poeziei. Principiul original, original, civic din opera lui Derzhavin l-a îndepărtat de curte, iar circumstanțele vieții lui Derzhavin ca funcționar l-au legat din ce în ce mai mult de putere, de Catherine: din 1791 până în 1793 a fost secretarul împărătesei. O serie de poezii descriu dorința sa de independență.
Un monument remarcabil al luptei poetului pentru libertatea sa este o scrisoare din 1793 către „Khrapovitsky” - un prieten al lui Derzhavin (era și secretarul Catherinei). Refuzând să scrie la comandă și răspunzând, în special, la propunerile (aproape oficiale) ale lui Khrapovitsky de a scrie o odă în cinstea împărătesei, Derzhavin exprimă o idee importantă: un poet, dependent de autorități, mângâiat de curte, primind „moniști, grivne, coliere, inele neprețuite, pietricele” , va scrie neapărat „rime mediocre”. Adevăratului poet, spune Derzhavin, i se „impune o datorie” „de la soartă și de la tronul cel mai înalt”. Prin urmare, datoria lui nu este să cânte laudele regilor, ci să spună adevărul:
Tu însuți vei condamna la timp
Eu pentru tămâia ceață;
Mă vei onora pentru adevăr,
Este amabilă cu toate vârstele.
Ultima verigă în această luptă pentru independența poetului, fixată în versuri, este „Monumentul” (1795) - o refacere a celebrului poem al lui Horaciu. Exprimă o înțelegere profundă a rolului social al poetului, a datoriei sale față de patrie, pe care o poate îndeplini numai atunci când este liber. Derzhavin credea că denunțările sale curajoase ale nobililor și favoriților țaristi, proclamarea adevărului către țari ar fi apreciate de posteritate. De aceea și-a luat meritul pentru faptul că „le-a spus adevărul regilor cu un zâmbet”.
Această formulă - „cu un zâmbet” - se explică prin viziunea asupra lumii a lui Derzhavin (el nu era un gânditor radical și credea în posibilitatea venirii unui „monarh iluminat”), și circumstanțele vieții sale. El însuși și-a explicat poziția astfel: „Fiind poet prin inspirație, a trebuit să spun adevărul; un politician sau un curtean în serviciul meu la tribunal, am fost nevoit să ascund adevărul cu alegorii și sugestii ".
Poetul l-a învins pe curtez - Derzhavin le-a spus adevărului și adevărului țarilor, inclusiv Catherine II. Și această poziție a fost apreciată de generațiile următoare, și în special de Pușkin și Cernîșevski. Acesta din urmă a scris despre poezia lui Derzhavin și „Monumentul” său: „În poezia sa, ce prețuia? Servind pentru binele comun.
Pușkin a gândit la fel. În acest sens, este interesant să comparăm modul în care modifică ideea esențială a odei lui Horace „Monument”, expunându-și drepturile la nemurire. Horace spune: „Mă consider demn de glorie pentru că am scris bine poezie”; Derzhavin înlocuiește acest lucru cu un altul: „Mă consider demn de glorie pentru că am spus adevărul atât poporului, cât și regilor”; Pușkin - „pentru faptul că am avut un efect benefic asupra societății și am protejat persoanele care sufereau”. Belinsky a scris despre „Monumentul” lui Derzhavin că „aceasta este una dintre cele mai puternice manifestări ale puterii sale eroice”.
După ce a părăsit postul de secretar al Ecaterinei a II-a, Derzhavin s-a îndreptat spre Anacreon. Acest interes pentru Anacreon a coincis cu începutul unei revizuiri pe scară largă în Europa a poeziei vechiului liric grec. Anacreonticul Evariste Parni, student al lui Voltaire, care a fost actualizat din punctul de vedere al filozofiei educaționale, s-a bucurat de cel mai mare succes.
În aceste circumstanțe, Nikolai Lvov, un prieten al lui Derzhavin, a publicat în 1794 traducerea sa a colecției odă din Anacreon. A atașat un articol la carte în care a eliberat imaginea celebrului poet de denaturarea la care a fost supus atât în \u200b\u200bOccident, cât și în Rusia. Faima sa, a susținut Lvov, nu este că a scris doar „cântece de dragoste și beție”, așa cum credea Sumarokov, de exemplu. Anacreon este un filosof, un profesor de viață, în poeziile sale „o filosofie plăcută, o stare de încântare pentru fiecare persoană” este împrăștiată.
El nu numai că a participat la distracțiile curții tiranului Policrat, ci și „a îndrăznit să-l sfătuiască în probleme de stat”. Deci Lvov a ridicat imaginea lui Anacreon la nivelul idealului educațional al scriitorului - consilierul monarhului.
Publicarea colecției Lvov „Poeziile lui Anakreon Tyisky” cu o prefață și note detaliate este o etapă majoră în dezvoltarea poeziei rusești, în formarea anacreonticii rusești. A contribuit la înflorirea talentului puternic al lui Derzhavin, care, în 1795, a început să scrie poezii anacreontice, pe care le-a numit „cântece”. Multă vreme nu și-a publicat „cântecele”, iar în 1804 le-a publicat ca o carte separată, numind-o „Cântece anacreontice”.
Istoria literaturii ruse: în 4 volume / Editat de N.I. Prutskov și alții - L., 1980-1983
Oh tu, spațiu nesfârșit,
Trăiesc în mișcarea materiei
Trecerea timpului etern
Fără fețe, în trei fețe ale unei zeități!
Spiritul este peste tot și unul,
Cine nu are loc și nici motiv
Pe care nimeni nu putea să-l înțeleagă
Cine umple totul cu sine,
Acoperă, odihnește, conservă,
Cui numim: zeu.
Măsurați oceanul adânc
Numărați nisipurile, razele planetelor
Deși mintea ar putea fi înaltă, -
Nu ai număr și măsură!
Spiritele nu pot fi luminate,
Născut din lumina ta
Investigați-vă destinele:
Numai gândul de a te înălța la tine îndrăznește
Dispare în măreția ta
Ca în eternitate momentul trecut.
Haos înainte de timp
Din abisul eternității pe care l-ai chemat,
Și eternitatea, m-am născut primul,
În tine însuți ai întemeiat:
Compunându-mă,
Strălucind cu mine,
Tu ești lumina de unde a venit lumina.
După ce am creat totul cu un singur cuvânt,
În creație, întinzându-ne,
Ai fost, esti, vei fi pentru totdeauna!
Conține un lanț de creaturi,
O păstrezi și o trăiești;
Potriviți sfârșitul cu începutul
Și îți dai burtica până la moarte.
Pe măsură ce se scurg scântei, străduiește-te
Deci, soarele se vor naște din tine;
Ca o zi întunecată și senină în timpul iernii
Motele de îngheț sclipesc
Întoarce-te, decolorează, străluceste,
Deci stelele sunt în abisul de sub tine.
Luminarii au aprins milioane
Ele curg în nemăsurare,
Ele îți fac legile
Razele revarsă dătătoare de viață.
Dar aceste lămpi sunt aprinse,
Sau a cristalelor roșii ale vracului,
Sau valurile de gazdă de fierbere aurie,
Sau arderea eterilor
Sau împreună toate lumile luminoase -
Înaintea ta - ca în noaptea dinaintea zilei.
Ca o picătură căzută în mare
Tot firmamentul din fața ta este acesta.
Dar care este universul meu vizibil?
Și ce sunt în fața ta?
Onom în aerul ocean,
Lumile înmulțindu-se cu un milion
O sută de alte lumi - și asta,
Când îndrăznesc să compar cu tine,
Va fi doar un punct;
Și nu sunt nimic în fața ta.
Nimic! - Dar strălucești în mine
Prin măreția bunătăților tale;
Te portretizezi în mine
Ca soarele într-o picătură mică de apă.
Nimic! - Dar simt viața
Nemultumit zbor
Întotdeauna un tip în înălțime;
Sufletul meu tânjește după tine,
Pătrunde, gândește, raționează:
Sunt - bineînțeles că ești tu!
Ești! - rangul emisiunilor de natură,
Inima îmi vorbește
Mintea mea mă asigură
Ești - și eu nu sunt nimic!
O parte din întregul eu sunt universul,
Eliberat, mi se pare, într-un mod venerabil
În mijlocul naturii sunt eu
Unde ai terminat creaturile trupești,
De unde ai început spiritele cerului
Și lanțul de ființe a legat pe toată lumea de mine.
Sunt conexiunea lumilor care există pretutindeni,
Sunt un grad extrem de substanță;
Eu sunt centrul celor vii
Trăsătura principală a zeității;
Mă descompun cu corpul meu în praf,
Comand tunete cu mintea
Sunt un rege - sunt un sclav - sunt un vierme - sunt un zeu!
Dar fiind atât de minunat
S-a întâmplat despărțirea? - necunoscut;
Și nu aș putea fi eu însumi.
Eu sunt creația ta, creatorul!
Sunt o creatură a înțelepciunii tale,
Sursa vieții, dătător de binecuvântare,
Sufletul sufletului meu și al regelui!
Adevărul tău era necesar
Pentru ca abisul să moară
Ființa mea este nemuritoare;
Astfel încât spiritul meu s-a îmbrăcat în mortalitate
Și astfel, prin moarte mă întorc,
Tată! - în nemurirea ta.
Inexplicabil, de neînțeles!
Știu că sufletul meu
Imaginația este neputincioasă
Și desenează-ți umbra;
Dar dacă trebuie să laude,
Acest lucru este imposibil pentru muritorii slabi
Pentru a te onora cu nimic altceva,
Cum se pot ridica doar la tine,
Pierdut într-o diferență incomensurabilă
Și recunoscător pentru a vărsa lacrimi.
În monumentalele lucrări colectate în nouă volume publicate de Yakov Kirillovich Groth în 1864-1883. și însoțit de o biografie a lui G.R. Se oferă Derzhavin, un portret creativ și de stat al marelui fiu al secolului al XVIII-lea. Spre deosebire de mulți alți cercetători, Ya.K. Groth a putut discerne esența futurologică a patrimoniului literar al lui G.R. Derzhavin. La sfârșitul biografiei sale, Groth a scris: „... În momentele de creativitate, el a servit marile idei ale omenirii cu o asemenea fervoare pe care nu le observăm la niciunul dintre ceilalți poeți. Prin puterea imaginației sale aprinse, a gândurilor sale solide și a cuvintelor aspre, el ne transportă în acea lume morală superioară, unde pasiunile sunt tăcute, în care ne dăm seama involuntar de nesemnificativitatea a tot ceea ce este lumesc și ne plecăm în fața măreției spirituale. Acesta este conținutul principalelor ode ale lui Derzhavin: indiferent de dimensiunile timpului, indiferent de succesul iluminării și al limbajului, imaginile inscripționate de el își păstrează strălucirea pentru totdeauna și atâta timp cât ideile lui Dumnezeu, nemurirea sufletului, adevărul, legea și datoria vor trăi nu sunete goale în limba poporului rus, până atunci numele lui Derzhavin ca personaj public și poet nu își va pierde semnificația în posteritate "(VM Yuriev. „Moștenirea lui GR Derzhavin prin prisma formării unei noi Rusii”).
DUMNEZEU
Oh tu, spațiu nesfârșit,
Trăiesc în mișcarea materiei
Trecerea timpului etern
Fără fețe, în trei fețe ale Divinului,
Spiritul este peste tot și unul,
Cine nu are loc și nici motiv
Pe care nimeni nu putea să-l înțeleagă
Cine umple totul cu Sine,
Îmbrățișează, odihnește, păstrează,
Pe cine numim Dumnezeu!
Măsurați oceanul adânc
Numărați nisipurile, razele planetelor,
Deși mintea ar putea fi înaltă,
Nu ai număr și măsură!
Spiritele nu pot fi iluminate,
Născut din lumina ta,
Cercetează destinele tale:
Numai gândul de a urca la Tine îndrăznește,
Dispare în măreția Ta
Ca în eternitate momentul trecut.
Hao "înainte de timp
Din prăpastie ai chemat pentru eternitate;
Și eternitatea, m-am născut primul,
În tine însuți ai întemeiat.
Compunându-se pe El Însuși,
Strălucind de la Sine,
Tu ești lumina, de unde este lumina.
Creând totul cu un singur cuvânt,
În creație, întinzându-ne,
Ai fost, ești, vei fi pentru totdeauna.
Conține lanțul de ființe din Tine,
O păstrezi și o trăiești;
Potriviți sfârșitul cu începutul
Și îți dai burtica până la moarte.
Ca scânteile care curg, se străduiesc,
Deci, soarele se vor naște din Tine.
Ca o zi întunecată și senină în timpul iernii
Motele de îngheț sclipesc
Întoarce-te, decolorează, străluceste
Deci stelele sunt în abisul de sub Tine.
Luminarii au aprins milioane
Acestea curg în nemăsurare;
Ele îți fac legile
Razele revarsă dătătoare de viață;
Dar aceste lămpi sunt aprinse,
Sau a cristalelor roșii ale vracului,
Sau valurile de gazdă de fierbere aurie,
Sau arderea eterilor
Sau împreună toate lumile strălucitoare,
Înaintea Ta - ca în noaptea dinaintea zilei.
Ca o picătură căzută în mare
Tot firmamentul este înaintea Ta;
Dar universul este vizibil pentru mine,
Și ce sunt în fața Ta? -
Onom în oceanul aerian,
Lumile înmulțindu-se cu un milion
O sută de alte lumi și apoi,
Când îndrăznesc să compar cu Tine,
Va fi doar un punct;
Și nu sunt nimic în fața Ta.
Nimic! - dar strălucești în mine
Prin măreția bunătății Tale;
Te portretizezi în mine
Ca soarele într-o mică picătură de apă.
Nimic! - dar simt viața
Nemultumit zbor
Întotdeauna un tip în înălțime.
Sufletul meu tânjește după tine,
Pătrunde, gândește, susține:
Eu sunt - bineînțeles că tu ești.
Tu esti! - rangul emisiunilor de natură,
Inima îmi vorbește
Mintea mea mă asigură;
Ești - și eu nu sunt nimic!
O parte din întregul eu sunt universul,
Eliberat, mi se pare, într-un mod venerabil
În mijlocul naturii sunt eu
Unde ai terminat creaturile trupești,
De unde ai început spiritele cerului
Și lanțul de ființe i-a legat pe toți de mine.
Sunt conexiunea lumilor care există pretutindeni,
Sunt o substanță extremă
Eu sunt centrul celor vii
Trăsătură principală a zeității.
Mă descompun cu corpul meu în praf,
Poruncesc tunetele cu mintea;
Sunt un rege - sunt un sclav - sunt un vierme - sunt un zeu! -
Dar fiind atât de minunat
De unde am venit? - Necunoscut;
Și nu aș putea fi eu însumi.
Creația ta Eu, Creatorul,
Eu sunt o creatură a înțelepciunii tale,
Sursa vieții, binecuvântarea Dătătoare,
Sufletul sufletului meu și al Regelui!
Adevărul tău era necesar
Pentru ca abisul să moară
Ființa mea este nemuritoare?;
Astfel încât spiritul meu s-a îmbrăcat în mortalitate
Și astfel, prin moarte mă întorc,
Tată! în nemurirea ta?
Inexplicabil, de neînțeles!
Știu că sufletul meu
Imaginația este neputincioasă
Și desenează-ți umbrele.
Dar dacă trebuie să laude,
Acest lucru este imposibil pentru muritorii slabi
Pentru a te onora cu nimic altceva,
Cum se pot urca numai la Tine,
Pierdut într-o diferență incomensurabilă
Și recunoscător pentru a vărsa lacrimi.
Note
- Oda datează din 1784. Publicat pentru prima dată în „Interlocutor”, 1784, partea 13, pagina 125. Potrivit editorului Groth, a fost tradus în engleză, spaniolă, italiană, poloneză, cehă, greacă, latină, suedeză, japoneză. „Fără fețe, în trei persoane ale Divinului” - „Autorul, pe lângă conceptul teologic al credinței noastre ortodoxe, a înțeles aici trei persoane metafizice, adică: spațiul nesfârșit, viața continuă în mișcarea materiei și fluxul nesfârșit al timpului, pe care Dumnezeu îl combină în el însuși” (Pe D., 593 - din comentariul autorului pregătit de Groth. Vezi mai jos). Această „explicație” a lui Derzhavin, la fel ca o serie de alte versete ale odei (de exemplu, „Așa că soarele se vor naște din tine”), contrazice în mod clar ideile bisericești, potrivit cărora spațiul, timpul și „viața în mișcarea materiei” au avut un „început” și vor avea un „sfârșit”. "; pământul a fost centrul universului, iar soarele a fost creat de Dumnezeu numai unul. Nu este surprinzător faptul că oda lui Derzhavin a provocat proteste din partea adepților ortodoxiei, cum ar fi M. M. Spersansky „Rangul naturii” - ordinea naturii, legile naturii. „Creatură” - adică creație.
- În textul original vechi tipărit din acest loc, „rege” și „zeu” - cu o literă minusculă, vezi: Lucrările lui G.R.Derzhavin. Ed. A. A. Smirdin, 1851. Vol. 1, p. 4.
Din comentariul autorului
- Fără fețe, în trei fețe ale Zeității. - Autorul, pe lângă conceptul teologic al credinței noastre ortodoxe, a însemnat aici trei persoane metafizice; adică: spațiu infinit, viață continuă în mișcarea materiei și fluxul nesfârșit al timpului, pe care Dumnezeu în sine și îl combină.
- Motele de îngheț sclipesc. - Pentru locuitorii din nord, această imagine magnifică este vizibilă clar în ierni într-o zi senină, în înghețuri puternice, în cea mai mare parte în luna martie, când zăpada este deja înghețată, iar vaporii, transformându-se în picături înghețate, grăbindu-se în sus și în jos, ca scântei sclipitoare în fața ochilor lor ...
- Și recunoscător pentru a vărsa lacrimi. - Autorul Prima inspirație, sau gând, pentru a scrie această odă a primit-o în 1780, când se afla în palat la Vecernie în Duminica Luminoasă și apoi, ajunse acasă, a pus primele rânduri pe hârtie; dar, fiind ocupat cu o poziție și cu deșertăciuni seculare, oricât ar fi acceptat, nu a putut să o termine, însă, după ce a scris mai multe versuri în momente diferite. Apoi, în 1784, după ce și-a primit demisia din serviciu, era pe cale să absolvească, dar nici nu putea în viața orașului; cu toate acestea, a fost încurajat necontenit de un sentiment interior și, pentru a satisface acest lucru, după ce i-a spus primei soții că merge în satele sale poloneze pentru a le inspecta, a plecat și, ajuns la Narva, și-a lăsat căruța și oamenii în han, a angajat puțină liniște în orașul unei bătrâne germane, astfel încât să poată găti pentru el; unde, încuiat, l-a compus câteva zile, dar fără să termine ultimul vers al acestei ode, care era deja noaptea, a adormit în fața luminii; vede într-un vis că lumina strălucește în ochii lui, s-a trezit și, de fapt, imaginația lui era atât de încinsă, încât i se părea că lumina curgea în jurul pereților și, odată cu ea, curgeau din ochii lui șuvoi de lacrimi; s-a ridicat și chiar în acel minut, sub lampa iluminatoare, a scris această ultimă strofă, încheind cu faptul că a vărsat într-adevăr lacrimi recunoscătoare pentru conceptele care i-au fost introduse.
