Трудно е да се намери човек в нашата страна, който да не знае поне ред от басните на Иван Андреевич. Неговият стил е лесен за възприемане, докосващ и саркастичен, а анализът на басните на Крилов не е нищо повече от възможност да се потопите в различни видове и ситуации, но не можете веднага да кажете кой век. Образите са обичайни и разпознаваеми дори в нашия век, защото практически не се променят. И това въпреки факта, че някои от басните не са нищо повече от превод на произведенията на Лафонтен и Езоп, само героите на героите са толкова близки, че дори се губите: написани ли са басните през 6 век пр. н. е.?

Още в началното училище тези произведения се изучават. Стилът на писателя е толкова лек, че позволява дори на първокласници да ги изучават и анализират. Учим ги наизуст, интересни и поучителни са. Лесен за възприемане и от психиката на малките деца. Но не трябва да се говори за първия руски баснописец като автор, който пише изключително детски забавни истории. Темите на басните на Крилов са толкова разнообразни и често сложни, че не се вписват в рамката на детска приказка.

Много критици правилно отбелязват така наречения "руски" начин на представяне на текста, малко претенциозен, но в същото време доста язвителен. Анализът на басните на Крилов ни дава възможност да оценим нестандартния разказ, погледа на мъдреца отвън. Има констатация на факти, без съд и разследване, читателят трябва сам да си направи изводите, може би разчитайки малко на язвите забележки на остроумния разказвач.

Човек, който не е получил традиционно класическо образование, който рано е останал без баща (който въпреки това успя да внуши на детето си жажда и любов към книгите), успя да култивира собственото си възприемане на реалността. Авторът прекарва много време сред обикновените хора, възприемайки стила на мислене, начина на общуване, манталитета (по-рано биха казали - душата) на своя народ.

Иван Андреевич Крилов, чиито басни обсъждаме, беше необикновен не само на външен вид, но и в ежедневието си беше различен от хората около него. Той се славеше със своята небрежност, мързел и не криеше любовта си към храната. Дори при приемането на императрицата той не можа да сдържи "обноските си", въвеждайки присъстващите в учудване.

Честно казано, трябва да се каже, че той не веднага се превърна в търсен автор. Мързеливият човек по природа винаги е имал трудности с работата, а каустичният стил на изразяване на мисли даде на властите причина да не изпитват благоволение към него. Но доброто разположение и леко абсурдното възприемане на живота подкупиха онези, които го познаваха, което в крайна сметка доведе до голяма любов и подходящи почести за автора, който стана приятен дори в двора.

Ако направим паралел с настоящите жанрове на сатирата, тогава можем да говорим за асоциирането на творчеството на поета със съвременното хумористично изкуство на "stand up". Авторите осмиват недостатъците на обществото с единствената разлика, че Иван Андреевич го направи много по-умело. Анализът на басните на Крилов ни позволява да направим такива заключения. Изтънчено, саркастично описание на човешките пороци, не толкова за присмех, а за да констатира факт, за да даде възможност на читателите да оценят ситуацията. Освен това изложението в стихове, разбирате ли, не е достъпно за всеки и дори такова, че дори векове по-късно с удоволствие цитираме популярни изрази от безсмъртни басни.

Татяна КАЛГАНОВА

Анализ на басни от I.A. Крилова в 5 клас

Обучението на учениците за анализ на произведения на изкуството започва от 5-ти клас. В същото време е важно учителят да вземе предвид възрастовите характеристики на учениците и, като избягва трудностите, да въведе и повтори необходимите теоретични и литературни концепции.

Анализът се основава на цялостно възприемане и изразително четене от ученици на художествени произведения, по-специално басните на I.A. Крилов, например, "Водно конче и мравка", "Петел и перлено зърно".

Използваме метода за сравняване на басните на I.A. Крилов с литературен източник - басните на Езоп. Ще покажем на учениците оригиналността на руския баснописец, националния характер на неговите произведения. За тази цел даваме задача: сравнете баснята на Езоп, древногръцкия баснописец, живял през 6 век пр.н.е., „Мравката и бръмбарът“ и баснята на Крилов „Водното конче и мравката“.

Нека обясним, че да сравняваме литературни произведения означава да разберем какво е общото между тях, как се различават.

Басните на Крилов са пример за художествено майсторство. В тях сякаш е концентриран целият творчески опит на писателя-драматург, лирически поет, сатирик и баснописец.

Белински пише за баснята на Крилов „Селянинът и овцата“, че това е „малка комедия“, в която характерите на героите са изненадващо верни и героите говорят всеки в съответствие с характера и ранга си „2.

По същество тази забележка се отнася за повечето от басните на Крилов, който превърна баснята в своеобразна драматична сцена.

В самото "начало" на баснята, в остротата на сюжетните моменти, има като че ли комедия в миниатюра, с типичните характери на героите, с индивидуалните особености на техния говор, с драматично развит диалог. В басни като "Ухото на Демянова", "Селянин в беда", "Господарят и мишките", "Трима селяни" баснята е картина на руския живот, изобразен с изключителна точност, богатство и вярност на ежедневните цветове и герои.

Хитрият простодушен хумор на Крилов е близък до народния хумор. Баснописецът осмива измамата, суетата, глупавото упорство, алчността, глупостта и предателството. В края на краищата тези недостатъци и слабости имат не само битов характер, но най-често се превръщат в социално зло, породени са от несправедливостта на социалните отношения.

Хуморът на Крилов му позволява да не изпада в студено, риторично морализиране. Той не е сух, разумен моралист, а истински поет, обличащ моралистичните си позиции в ярки житейски образи.

Крилов разказва, изглежда, за измамата на животните, за взаимната отговорност на най-мощните и сръчни хищници, но те лесно се разпознават като кралски сановници и безразсъдни бюрократи. В баснята "Мирски сбор" се осмива лицемерната "грижа" на цар Лъв за неговите поданици, назначавайки с "усилие" клюкарите на Вълка "овчи старейшини". Лъвът, за да запази видимостта на законността, свиква "общо събрание" на животинските хора, на което се иска мнение за Вълка. Те обаче „забравиха“ да попитат Овцете, докато Овцете бяха жертви на Вълците.

Реализмът на Крилов се отразява и в предметната точност на неговите описания. Неговият Тришкин кафтан не е конвенционално алегорично облекло, а истински, износен, износен кафтан, който "издърпа пътя си на лактите". Изглежда, че виждате със собствените си очи тези удължени ръкави и грозен смешен кафтан с изрязани подове. Свинята Криловская в никакъв случай не е конвенционална алегорична фигура, а грухтящо прасе, „гушнато“ в двора на имението. Не без причина съвременната критика на Крилов беше толкова възмутена от нейния образ в поезията.

Самият живот като че ли влиза в неговите басни, те са толкова естествени и верни. В това отношение Крилов е пряк И непосредствен предшественик на Пушкин, Грибоедов и Гогол.

Оригиналността на реалистичния характер на басните на Крилов е, че използвайки в тях традиционните приказни образи на животни, които означават човешки недостатъци и пороци, той дарява героите си с необичайни жизнени черти, възпроизвежда характерните типични аспекти на руската реалност. „В допълнение към истинската животинска прилика“, пише Гогол за Крилов, „която е толкова силна при него, че не само лисицата, мечката, вълкът, но дори самата саксия се обръща като жива, те също показаха руската природа в себе си. .. С една дума - навсякъде има Русия и мирише на Русия Белински, по същество, говори за същото. „Някой веднъж каза“, посочва Белински, „че „в басните на Крилов мечката е руска мечка, пилето е руско пиле“; Тези думи разсмяха всички, но в тях има основателна причина, макар и нелепо изразена. Факт е, че в най-добрите басни на Крилов няма нито мечки, нито лисици, въпреки че тези животни изглежда действат в тях, но има хора и освен това руски хора.

Оригиналността и националната оригиналност на басните на Крилов в никакъв случай не се намаляват от факта, че много от сюжетите на неговите басни са заимствани от него от Ла Фонтен. Белински също пише за това: „Въпреки че той е взел съдържанието на някои от своите басни от Ла Фонтен, той не може да се нарече преводач: неговата изключително руска природа преработи всичко на руски, оформя ситуацията по руски начин, но често променя самия смисъл , моралът на баснята в съответствие с неговите възгледи.

Въз основа на сюжета на Лафонтен, Крилов по същество създава нова басня, като преди всичко я потапя в руския живот, в руските обичаи. Използвайки сюжета на Ла Фонтен в баснята „Селянинът и смъртта“, Крилов отново говори за крепостна Русия, за тежкото положение на руския селянин:

Събирайки понякога мъртва дървесина в студа, през зимата, Старецът, целият изсъхнал от нужда и труд, Влачеше се бавно до димната си барака, Пъшкайки и пъшкайки под тежкия товар дърва за огрев...

„Къде съм беден, Боже мой! Имам нужда от всичко; освен това жена и деца, И има глава, болярство, такси ... "

Само руски крепостен селянин, измъчван от панталони, такси, може да се оплаче така...

Белински пише за басните на Крилов: „Той напълно изчерпа в тях и напълно изрази с тях цялата страна на руския национален дух: в неговите басни, като в чисто, полирано огледало, се отразява руският практичен ум ... Те съдържат всичко светска мъдрост, плод на практически опит и негов собствен и завещан от бащите от поколение на поколение "2. Зад легендарните образи на Крилов е онази мъдрост, този опит, натрупан през вековете, който изразява не индивидуалното мнение на автора, а неговото отношение към света, а като че ли онзи обобщаващ поглед върху нещата, който е характерен за хората. Това е отразено както в самата природа на морала на баснята, така и в популярната гледна точка, която е в основата на басните на Крилов, в тяхната най-национална форма.

Крилов се стреми да предаде в своята оценка на явленията от реалността моралния критерий, който би изразил това популярно мнение. За него светът съществува в тези представи, в онези оценки, които са здраво свързани с народното съзнание - както е отразено в пословици и поговорки. Следователно постоянният призив на Крилов към поговорката, дълбоката вътрешна близост с нея на неговия художествен метод е разбираема. Много от басните на Крилов са близки до поговорките по своя предмет, морал, по отношение на реалността.

Крилов намери в руските поговорки езикови формули с изключителна точност и краткост, за да характеризира най-разнообразните явления на съвременния живот и моралните оценки на моралния характер на човека. В поговорките, по-пълно и по-ярко от където и да било другаде, са засегнати хуморът на руския народ, разбирането му за живота, моралът му и отрицателното отношение към несправедливостта на обществените порядки. Поговорката е достигнала границата на изразителност и смислова обобщеност; в същото време тя винаги е алегорична.

Много от басните на Крилов се връщат към поговорките по своя дизайн. Трябва да се отбележи тясната връзка на такива басни като Бедният богат човек, Скъперникът, с народните поговорки за скъперничеството, което определи избора на сюжета на баснята.

В редица случаи поговорката определя не само морала, морализаторската мъдрост на баснята на Крилов, но и нейния сюжет, нейната конструкция, превръщайки се в един вид "разширена метафора". Такава например е баснята "Синигер". Поговорката „Синигер отиде да запали морето, не запали морето, но направи много слава“ вече беше дадена в „Кесията“ на Новиков. Баснята на Крилов е, така да се каже, реализацията на тази поговорка, своеобразно развитие на нейния сюжет. Баснята разказва как Синигер се "похвалил", че "иска да изгори морето", и за шума, който се вдигнал от това хвалене.

Страх обхвана жителите на столицата на Нептун:

Птиците летят на ята;

И животните от горите тичат да гледат,

Как ще бъде океанът и горещ ли е за изгаряне ...

На описанието на шума, впечатлението, направено от хвалбите на Тит, Крилов се спира особено подробно, рисувайки редица битови сцени. Ето ги и „ловците да се мотаят по гощавките“, които „едни от първите с лъжици дойдоха на бреговете да сърбат чорбата на такъв богаташ, стопанин някакъв и най-здравият не даваше секретари. ” В този ежедневен детайл се дава сатирична характеристика на бюрократичното общество, свързващо действието на баснята не с условно митична обстановка, а с петербургския столичен ред и обичаи.

Народната поговорка научи Крилов на икономията на цветовете, на лаконичната изразителност на словесната конструкция, превръщайки баснята в кратка, запомняща се формула. Това обяснява, че цели стихове и изрази от басните на Крилов на свой ред се превръщат в пословици и поговорки.

В същото време е необходимо да се отбележи фундаменталната разлика между басня и поговорка. Поговорката дава само обща идея, обща формула, без да я разкрива в героите и в сюжета. Баснята дарява тази обща формула с плътта и кръвта на поетическите образи. Поетичната индивидуалност на баснописеца се отразява именно в тази история, в създаването на образи на герои от баснята, в детайлите на сюжета.

Баснята се разглежда от Крилов като жанр, изразен, „разговорен“, адресиран до слушателя, до широка и разнообразна публика. П. Вяземски пише, че „Дмитриев пише своите басни; Крилов им казва. "Неговите басни са триумфът на живата народна реч, нейното богатство, многообразието на всичките й нюанси, Крилов е първият, който с такава сила и яркост въвежда цялото разнообразие на народната реч в литературния език.

За него народният език се слива с книжовния, или по-точно издига се в ранг на книжовен. Подходящата, живописна народна руска дума за първи път показа своето неизчерпаемо богатство в езика на баснята на Крилов. Нищо чудно, че Пушкин го цени толкова високо за неговия "живописен начин на изразяване" и започва своя "Евгений Онегин" с леко перифразиран стих от баснята на Крилов "Оселът и мъжът" - "Чичо ми има най-честни правила" (Крилов - "Магарето имаше най-честните правила").

Крилов освободи словото от изкуственото подчинение на нормите на поетиката на класицизма, придавайки му реалистична изразителност. Още Гогол отбеляза тази свобода, това словесно новаторство на баснописеца. „Всичко е живописно при него“, пише Гогол, „от изобразяването на природата, завладяваща, страховита и дори мръсна, до предаването на най-малките нюанси на разговор, които издават живи духовни свойства. Всичко е толкова уместно казано, толкова правилно намерено и нещата толкова здраво усвоени, че дори е невъзможно да се определи каква е природата на перото на Крилов.

Фабулният стих на Крилов придоби изключителна изразителност. Той изобразява случващото се в баснята с ритъм, интонация, звук. Стихът му нарушава всички правила на реториката, доближава се до живата, разговорна реч. Това не е "извисяването" на класиците, а земен, разговорен и преди всичко необичайно гъвкав и разнообразен стих.

Пушкин отбеляза в Крилов "смелостта" на поетичния образ,

Колко ярък е пейзажът и описанието на семейството на собственика на земята в баснята "Мухата и пътят":

През юли, в самата жега, по пладне, По рохкавите пясъци, нагоре, С багаж и семейство благородници, Четири ридания се влачат.

Тук (оста е изобразителна дори самият размер: преходът от ямбичен шестстоп към четиристоп и едностоп, изобразяващ бавното движение на ридвана.

Гогол високо оцени това прекрасно словесно умение на Крилов, който пише за него: „Няма да го хванете

неговата сричка. Обектът, сякаш няма словесна обвивка, се появява сам по себе си, в натура пред очите. Не можеш да хванеш и стиха му. Не можете да определите свойствата му по никакъв начин: звучно ли е? лесно ли е тежко ли е Звучи там, където звучи субектът в него; се движи там, където се движи обектът; засилва се там, където мисълта става по-силна; и внезапно става лек, където отстъпва място на лекото бърборене на глупак. Речта му е покорна и се подчинява на мисълта

| и лети като муха, след това внезапно се появява в дълъг стих от шест фута, после в бърз еднокрак ... ".

За Сумароков, Майков и други баснописци от 18 век баснята е "нисък" жанр, в който умишлено се подчертава грубостта на изобразеното, изобилно се въвеждат вулгаризми и груб народен език.

Крилов, изобразяващ сцени от селския живот и позовавайки се на народния език, е далеч от тази груба бурлеска. Той прави народния език поетичен, улавяйки в него богатството от нюанси и цветове.

В същото време в баснята "Двама селяни" народният език придобива различен характер. Крилов предава тъмнината на селяните, той говори за опасностите от пиянството с подли, груби думи: „обиколих света“, „лошо, кръстник, играчка“, „пих половин гар с приятели“ и др.

В басните за животни народният език придобива характера на народна приказка. И така, в баснята „Лисицата“, написана по темата на приказката „Лисицата и вълкът“, се запазват както лексиката, така и интонацията на приказката: „Върхът на опашката на лисицата беше намокрен и тя замръзна до лед." В баснята няма стилизация, но е наситена с образи и думи, които предават битов приказен привкус: „А опашката толкова пухкава, разперена и златиста“, „Чака, чака, а опашката още повече замръзва“. “, „Тук, без опашка, моят глупак се прибра вкъщи“ и т.н. Крилов е многостранен. Изборът на цветовете, словесният подбор се извършва от него в зависимост от темата на баснята, от битовата сфера, в която е потопена.

И така, в баснята „Селянинът и овцата“, която се развива в атмосфера на съдебна процедура, Крилов се обръща към командния език, пародира официални съдебни речи и официални речеви клишета:

И ето изречението на лисицата, от дума на дума: "Не приемайте никаква причина от овцете, Понеже погребвайте краищата. Всички мошеници, разбира се, са умели ..."

(Курсивът мой. – Н. С.).

В. В. Виноградов определи езиковата структура на басните на Крилов по следния начин: „... на езика на баснята на Крилов, жив, жив, социално оцветен, блещукащ с различни тонове на реалния руски живот, с типични форми на словесно изразяване на ежедневието, неговите драматични колизии , противоречия , борби, скърби и радости. Селяни, овчари, мелничари, таксиджии, търговци и търговци, данъци, богаташи, чиновници, ловци, писатели-поети, барове, грандове - с една дума, руски хора от различни рангове, класи, имоти и позиции - в натура или в животински маскарад – представят се тук с типичния си, но художествено трансформиран говор. Изглеждаше, че главният герой на басните на Крилов беше самият руски език, с особеностите на национално-характерното изразяване, присъщи на неговата система, играта на изразителни цветове, с неговите художествени възможности и с неговия характерен начин на мислене.

Басните на Крилов не остаряват. На тях се възпитава всяко ново поколение, те са влезли във фонда на националната култура. Редовете на басните на Крилов, самите им имена са станали познати, влезли в речта, цитирани са във вестниците, познати са и на стари, и на млади. Басните на Крилов са широко популярни сред народите на Съветския съюз, преведени на повече от петдесет езика.

Крилов е един от първите писатели, станали известни на Запад. Още през 1825 г. в Париж излиза издание на неговите басни в превод на френски и италиански. В момента басните на Крилов са преведени на всички основни европейски езици.

Те послужиха като отличен материал за илюстрация, като се започне с приживе рисунки за басни на Крилов от А. Сапожников, А. Орловски, И. Иванов и завърши с изключителни съветски графици - В. Фаворски, А. Лаптев, Е. Рачев и др.

Жизнеспособността на басните на Крилов се обяснява с тяхната силна връзка с народната мисъл, ярката им самобитност и неизчерпаемото богатство на езика. Сбъдва се далновидното предвиждане на Белински, който пише приживе на баснописеца, че Крилов не само ще стане „народен поет“, но „нещо повече ... ще проправи пътя на други руски поети към националността. " Басните на Крилов проправиха пътя на Пушкин, Гогол, Колцов, Некрасов и много други поети, въвеждайки ги в чистия извор на народната реч, показвайки пример за реалистична живопис, словесно умение. Ето защо Криловската традиция не е отмряла и до днес.

Иван Андреевич Крилов създаде голям брой морализаторски произведения. Известната басня, наречена "Гарванът и лисицата", е публикувана през 1808 г. Сюжетът на творението не е оригинален, темата за ласкателството е разкрита от древногръцкия поет Езоп и популярния писател от Франция Жан дьо Ла Фонтен. Подобен сюжет се среща в произведенията на немския драматург Лесинг, както и на поетите Сумароков и Тредиаковски. Разликите засягат главните герои, но същността винаги остава същата.

Във връзка с

парцел

От древни времена жанрът на баснята има лицето на животинския свят.. Основната задача на творбата е разкриването и изразяването на морала, моралната истина, която възниква в обществото. Покварата на Крилов има особени черти на руския епос. Това отличава неговите басни от подобни произведения на Лафонтен и Езоп. Сюжетът на разглежданата версия на "Врани и лисици" има проста структура, лесна непретенциозност и откровеност.

За бележка!

Структурата на работата е разделена на две части. В първото четиристишие читателят намира основния морал, според самия автор. Крилов осъжда ласкателството и казва, че то няма да напусне съзнанието на много хора дълго време. Втората част включва 23 реплики, които съдържат сюжета и монолога на автора.

Червенокосата героиня от баснята на Крилов „Враната и лисицата“ ласкае и казва неща, които изобщо не се отнасят за собственика на сиренето. „Пернатата гордост“ няма красивите очи, изящния нос и ангелския глас, за които говори лисицата. Неспособна да устои на натиска на вътрешната суета, глупавата врана изкрещява и губи вкусното „бижу“. Лисицата постига своето и внезапно изчезва у дома.

Моралът на баснята "Гарванът и лисицата" - проблеми

В творбата няма положителен морал. Крилов старателно осмива порока, който се измами. Децата не трябва да вземат пример от алегорична тема в басня. Гарванът е твърде безчувствен и глупав, лисицата е самодоволна и хитра. След като анализира, читателят ще разбере, че добродетелта не е описана тук по чист начин, не се отбелязват грешки в поведението. Първите думи на баснята за ласкателството създават впечатление за морал, но този морал е напрегнат.

Проблемите на баснята са актуални за времето на самия автор. В началото на 19-ти век раболепното поведение е често срещано в царствата на висшето общество. Ласкателството се засили и престана да изглежда нещо порочно. Алегоричните сатири са достатъчно полезни, защото насърчават покварените хора да се обърнат към собствените си умове и да се опитат да избегнат по-нататъшен срам.

Анализ на баснята "Гарванът и лисицата"

Работата има две страни., разгръщащ действието около един съблазнителен обект. Най-често лисицата се споменава в произведенията на I.A. Крилов. Този звяр олицетворява хитрост, лицемерие, егоизъм и способност да ласкае сладко. Лисицата остава глуха за чуждите нещастия, не познава по-голяма радост от това да види провала на друг.

Гарванът в баснята изглежда наивно, суетно и глупаво същество. Има вкусен деликатес, скъпоценен вкус. Птицата разбира колко ценен е този предмет в човката й и смята, че никой не е в състояние да отнеме небесния дар. Хитрият враг обаче прозира враната. Големите пороци на пернатото същество се превръщат в аргумент в полза на загубата на миризливо сирене. Крилов се подиграва на глупостта и подлостта на характера, които толкова лесно се поддават на ласкателна провокация. Темата изглежда актуална за днешния свят.

Разлики между фантастиката на Крилов и баснята на Лафонтен

Заключение

Кратка и оживена басня в продължение на много години се явява като мярка за обществото на 19 век. Тя преподава уроци, осмива покварата и учи да не попадаме в капана на неприкритото ласкателство. Всяка корупция трябва да се коригира и да не се стъпва по пътя, който води към позор. Смисълът на баснята определя предразположеността на глупостта към голяма измама. Птицата не се щади, тя се учи. Лисицата не се възхищава, тя се коригира.

План за работа върху лирическа поема

1. Какво настроение мислите, че е имал авторът, когато е писал това стихотворение? Какъв цвят е това стихотворение?

2. Какъв според Вас беше подтикът за създаването на тази творба?

3. Кои линии изглеждаха най-фигуративни (сякаш оживяха пред вас, станаха видими, осезаеми образи)? Какви изображения?

4. Какви рими изглеждаха най-необичайни, нови, невероятни?

6. Избройте най-ярките сравнения в стихотворението. Каква е тяхната роля?

7. Кои думи са употребени в преносно значение?

8. При какви обстоятелства мислите, че бихте могли да запомните редовете на това стихотворение?

9. Каква илюстрация бихте искали да направите за това стихотворение?

(4, 5, 6, 7 - писмено.)

План за анализ на историята

1. Прочетете историята. Обърнете внимание на името на автора. Помислете кога и къде е написана историята. Какво знаете за автора?

2. Помислете кой от трите вида текст преобладава тук:

разказ (разказва);

описание (показва);

· разсъждение (доказва).

3. Предайте накратко сюжета (основните събития) на разказа.

5. Кои герои смятате за положителни и кои за отрицателни и защо?

6. Какво ви разсмя в тази история и какво ви се стори тъжно?

7. На кой герой си съпричастен най-много? Опишете как се почувствахте с героя.

8. Каква е основната идея на тази работа? Над какво ни подканя да се замислим авторът?

9. Запишете някои от най-точните, ярки глаголи и прилагателни от историята.

10. Какво мислите, как ще се развие съдбата на героите в бъдеще?

План за анализ на приказка

1. Прочетете приказка. Обърнете внимание дали има автор или принадлежи към устното народно творчество.

2. Какво мислите: какво в тази приказка е взето от реалния живот и какво е измислено в нея?

4. Кой е най-вълнуващият момент в приказката?

5. Назовете положителните и отрицателните герои на тази приказка, избройте основните черти на техните герои, помнете най-значимите действия.

6. На кой герой от приказката си съпричастен най-много? Опишете как се почувствахте с героя.

7. Какви поговорки бихте могли да предадете основната идея на тази приказка? Коя фраза от приказката изразява основната й идея?

8. Знаете ли други приказки, които са донякъде подобни по сюжет, намерение и характер на главния герой?

План за анализ на баснята

1. Прочетете работата. Помислете защо се смята за басня.

2. Опитайте се да предадете морала (основната идея) на баснята със свои думи.

4. Кои човешки недостатъци се осмиват в тази басня?

5. Какви фрази, изрази ви се сториха най-ярки, фигуративни, запомнящи се?

6. Избройте основните черти на характера на главните герои на баснята.

7. Помислете кои поговорки са най-близо до морала на тази басня.

8. Какво ви се стори смешно в тази басня и какво поучително?