Сликата на „стариот свет“ во песната на А.А. Блок „Дванаесет. Стариот и новиот свет во песната на А. Блок „Дванаесет. Сликата на стариот свет во песната дванаесет

Поемата на Блок „Дванаесетте“ во целост го отсликува ставот на поетот кон револуцијата од 1917 година. Во ова дело, во најдобрите традиции на симболиката, тој ја опишува својата, во многу аспекти објективна, визија за револуционерната ера, претставена од два спротивставени света - стариот и новиот. И новиот свет секогаш мора да победи.

Поетот нè воведува во стариот свет во првото поглавје од песната, што е своевиден пролог. Блокот носи на сцената една старица која ги кара болшевиците. Според нејзиното мислење, тие потрошиле огромно количество ткаенина, од која би излегле многу крпи за соблекуваните и необележаните, на безвреден плакат: „Цела моќ на конститутивната собрание!“ А зошто ѝ е потребен овој постер со слоганот, бидејќи сепак нема да го разбере.
Понатаму, следејќи ја старицата, се појавува „буржоа на раскрсницата“, кој го крие носот во јаката од мразот. Потоа слушаме како некој „зборува со подглас“:

- Предавници!
- Русија е изгубена!

Потоа доаѓа „другарот поп“, поради некоја причина „несреќен“. Потоа „госпоѓата во каракул“, разговарајќи со друга, проститутките, на нивниот состанок разговарале колку да земат од кого... И, конечно, скитник бара леб. Всушност, тука завршува описот на стариот свет, но само надворешно, бидејќи зад едноставното набројување на хероите, прво, се крие длабоко идеолошко значење, а второ, одгласите на истиот стар свет ќе се слушаат низ целиот песна.

Значи, поетот не ни дава опширен, долг опис на стариот свет и неговите претставници поради ограничениот опсег на раскажувањето поради поетскиот жанр. Но, во исто време, екстремната концизност на сликите му овозможува да ја нагласи главната идеја - стариот свет повеќе не постои како единствена целина, неговото време помина, само некои од неговите претставници се наоѓаат на „урнатините на цивилизацијата“ , па дури и тие не се најсветли. Оваа идеја поетот ја истакнува со забелешките на авторот: „А кој е овој?“, „И еве го долгоочекуваниот...“

Блокот воведува во наративот за претставниците на стариот свет карактеристики на иронијата, користејќи редуциран народен речник: „стомак“, „бам - испружено“, „кокошка“. Поетот му се смее на општеството кое е гнило до темел, затоа што е сигурен дека за тоа нема иднина. Симболот на стариот свет во прологот е црна, која е спротивна на белата - симбол на новиот свет.

Веќе во второто поглавје од песната се спомнуваат Катка и Ванка - уште двајца претставници на стариот свет. Покрај тоа, девојчето не беше првично. Катка беше сакана на војникот на Црвената армија Петруха, но, подлегнувајќи на искушенијата на буржоаското општество, таа стана падната жена. За ова дознаваме од петтото поглавје, кога Петруха, љубоморна и лута, зборува за својот блуд со офицери, кадети, а потоа и со обични војници.

Војникот Ванка е претставник на буржоаското општество на умирање, ѓавол искушувач за Катка. Но, повторно, ова не е најдобриот претставник на стариот свет. Неговата физиономија (дури ни лице) е „глупава“, тој е „широкорамен“ и „говорен“, а тоа укажува на неговиот развој. Петруха го разбира ова, и затоа неговата огорченост против Катка затоа што таа не го видела тоа води до трагично разбивање на љубовната линија на приказната.

Значи, можеме да заклучиме дека стариот свет во песната, и покрај тоа што изумира, им носи на луѓето кои се стремат кон подобар живот, огромно страдање. И иако овие луѓе сè уште не гледаат каде да се стремат, тие сфаќаат сосема јасно дека прво мора да се надмине стариот свет. Оваа идеја за борбата меѓу новото и старото постојано се следи во рефренот:

Револуционерно одржувај чекор!
Немирниот непријател не спие!

Света Русија е слика на застарено старо општество. Следниве линии се извршуваат со повици за борба против него:

Другар, држи ја пушката, не плаши се!
Ајде да испукаме куршум во Света Русија -
Во станот,
До колибата,
Во дебелиот задник!

И повторно овде поетот користи намален речник за да го нагласи падот на поранешната власт на „Света Русија“.
Во деветтото поглавје се случува конечното разоткривање на сликата на стариот свет:

Буржоазијата стои како гладно куче,
Стои тивко како прашање
И стариот свет, како куче без корен,
Стои зад него, опашката меѓу неговите нозе.

Ако во првото поглавје старото општество беше претставено со човечки слики, сега ликот на буржоазијата е целосно заменет со ликот на без корен, претепано куче, кое, како што ќе видиме во дванаесеттото поглавје - епилогот, го плете зад дванаесет Црвена армија - претставници на новиот свет. Таквото разрешување, според Блок, било неизбежно, бидејќи пред апостолите на новиот свет Исус Христос се појавил „во бела круна од рози“ - симбол на хармонија, чистота, обновување. Ова е слика на тој светол живот кон кој, макар и само потсвесно, луѓето се стремат. Затоа стариот свет неминовно порано или подоцна ќе застари како „гладно куче“.

А.А. Блок беше еден од ретките поети кои ентузијастички реагираа на револуцијата од 1917 година. Во настаните што ја потресоа Русија, поетот виде ехо на „космичката револуција“, па сликовито одговори на револуционерните настани и се обиде да го разбере нивното значење и последици. Во својата статија „Интелектуалците и револуцијата“ Блок ја разгледува револуцијата од епохална гледна точка, напиша дека тоа не може, а да не се случи. Тој ги повика сите „да ја слушаат револуцијата“ пред да ја осудат недвосмислено.

Поемата „Дванаесетте“ стана креативен резултат на размислувањата на поетот за револуцијата. Ова дело се состои од дванаесет поглавја, различни по стил, ритам, интонација. Забавниот, нерамномерен ритам на песната го пренесува хаосот и конфузијата што владееше на улиците на постреволуционерен Петроград. Општествените промени во Русија во тие години се случија спонтано, неконтролирано; веселбата на историскиот, револуционерен елемент се симболизира со веселбата на природните елементи: виулица свири, „снегот зафати инка“, по споредните улички „снежната прашина се брише“.

Наспроти позадината на една застрашувачка, бесна револуционерна ера, „хероите“ на стариот свет изгледаат смешно, збунето: буржоазијата, свештеникот, поетот-„витиа“, госпоѓата. Нивната позиција во новиот свет е несигурна, нестабилна: од силниот ветер „човекот не стои на нозе“; на мразот „секој шетач / Слајдови -ах, кутрата!“, „бам - испружи“ една госпоѓа во Астрахан. Снегот го покри патот, попречувајќи го сообраќајот: „Старицата е како кокошка, / Некако се преврте над снежниот нанос“.

Во приказот на ликовите од „стариот свет“ има многу стрип: од хуморот („И буржоазијата на раскрсницата / го скри носот во својата јака“) авторот продолжува до иронијата („А кој е ова? - Долга коса / И зборува со подтон... Морам да бидам писател - / Витија ...“) и, конечно, на сарказамот со кој е опишан „другарот поп“:

Се сеќавате ли како беше порано

Тргнав напред со стомак,

И блескаше со крст

Стомак за народот? ..

Има чувство дека ликовите на „стариот свет“ се веќе прикажани во првото поглавје од гледна точка на дванаесетте чувари. Револуционерниот одред од дванаесет се појавува во песната во второто поглавје и е клучната слика на песната. За Црвената гарда, ликовите на „стариот свет“ се буржоаски, на чија планина е неопходно да се разгори „револуционерен оган“. Но, буржоазијата не се вистински, туку карикатурни непријатели, над кои чуварите се смеат: „Леташ, буржоазе, како врапче!“

Сепак, во песната „Дванаесетте“, кога се прикажува „стариот свет“, стрипот се комбинира со трагичното. Зад смешната збунетост на старицата која го виде плакатот „Цела моќ до Уставотворното собрание!“ („Старицата се убива - плаче, / Нема да разбере што значи, / Зошто таков плакат“), тука е трагедијата на општата сиромаштија, глад, студ: „Колку и да дојдат крпи. надвор за момците, / И сите се соблечени, боси ... „Револуцијата донесе со себе хаос и конфузија, ја трансформираше Русија, ги промени судбините на многу луѓе. Оваа трагедија е отелотворена во сликата на буржоазијата, која повторно се појавува во деветтото поглавје од песната. Деветтото поглавје е напишано со класичен јамбичен тетраметар (оваа големина може да се смета и за знак на „стариот свет“), проникната со тага. Сликата на гладен буржоаец кој тивко стои „како прашање“ ја изразува збунетоста на старото општество, неговата беспомошност пред револуционерните елементи. И покрај тоа што буржоазијата стои на раскрсницата, тој сам не може да го избере патот. Снежната револуција ги зафати сите патеки, можноста за избор се покажува како имагинарна. Само револуционерната патрола оди напред, со „суверен чекор“, додека „стариот свет“ е статичен, во него нема развој.

Блокот ги поздрави револуционерните промени во Русија. Поетот бил сигурен дека поранешна Русија повеќе нема да постои, како што го нема Рим, пишува за ова во неиспратено писмо до З.Н. Гипиус.

Поранешната Русија е прикажана во песната не само во карикатурите на буржоа, писател, дама, туку и во ликот на „шетачката“ Катка. Сликата на Катка е поврзана со љубовна врска и главната приказна на песната - убиството на Катка од страна на чуварите. Катка ги отелотворува сите пороци на стариот свет. „Будалата“ и „колерата“ Катка е предавничка:

Носев сиви хеланки,

Минион јадеше чоколадо

Отидов на прошетка со кадетите -

Дали сега отиде со војникот?

Мотивот на разврат и неправедно богатство е поврзан со ликот на Катка:

А Ванка и Катка се во кафана ...

Таа има керенс во чорап!

За чуварите, убиството на Катка е оправдано со фактот дека на таквите на Катка и Ванка им нема место во новиот свет. Убиството се доживува како револуционерна одмазда, веднаш по сцената на убиството следи рефренот: „Револуционерни чувај го чекорот! / Немирниот непријател не спие!“

Впрочем, одредот од дванаесет сам по себе проповеда „слобода без крст“: „Заклучете ги подовите, / Денеска ќе има грабежи! / Отворете ги визбите - / Во денешно време има куп луѓе што шетаат наоколу!“

Приказот на „стариот свет“ во песната е контрадикторен. Од една страна, ова е развратот на Катка, од друга, трагедијата на збунети, гладни луѓе. Симболот на „стариот свет“ во песната е ликот на бездомно бесно куче што се појави во песната заедно со буржоазијата:

Буржоазијата стои како гладно куче,

Молчи како прашање.

И стариот свет, како куче без корен,

Стои зад него, опашката меѓу неговите нозе.

Во „Дванаесетте“, гладно куче, „опашка меѓу неговите нозе“, ја напушта буржоазијата и се врзува за револуционерниот одред. Кучето не заостанува и покрај заканите на Црвената гарда: „Стариот свет, како вошливо куче, / Неуспешно - ќе тепам!“ Кучето просјак насетува дека одредот од дванаесет под „крвавото знаме“ оди напред, со себе носи промени и обнова, се обидува да се спротивстави на виулицата што му го расчистила патот.

Жално и смешно е да се погледне кукавичко бесно куче. Како и во целата песна, оваа слика комбинира контрадикторни карактеристики, исто толку контрадикторни се емоциите што ги предизвикува кај читателот. Се чини дека самиот автор не го знае одговорот на прашањето: што ќе се случи со „стариот свет“ и како да се поврзе со неговата промена, уништување?

Од една страна, Блок со надеж гледаше на општествените промени, прогласувајќи ја револуцијата во Русија како ехо на „космичката револуција“. Во исто време, тој имаше негативен однос кон поразената „стара власт“, ​​ја сметаше за неморална, не одговорна пред народот. Од друга страна, во општеството во револуционерната ера, сите морални основи беа превртени, власта беше во рацете на „неактивен“, а буржоазијата, меѓу која беше голем дел од руската интелигенција, најдобрите умови. на Русија, се најдоа во положба на куче без корен.

Во поемата „Дванаесетте“ „стариот свет“ е лишен од интегритет, е во нестабилна положба, неговите „херои“ се збунети, депресивни, „некако“ се справуваат со неконтролираните елементи. Авторот на песната, користејќи контрадикторни, нелогични слики, покажува дека револуционерниот хаос нема фиксен исход. Во финалето на песната, „стариот свет“ во вид на куче без корен го следи одредот на дванаесет, но судбината на одредот исто така не е одредена, како судбината на гладното куче, овие слики се спротивставуваат и на во исто време слични едни на други. Но, „стариот свет“ сè уште „заглавува“: Блок ја сметаше револуцијата за трансформативен почеток и веруваше дека нема да има враќање на старото.

Песна од А.А. Блок Дванаесет може да се гледа како кулминација на целата негова работа. Мотивот на иронијата на авторот во однос на современиот „матичен“ свет и неговите „жители“ проникнува во целокупното дело. Современиот буржоаец, чии интереси се концентрирани само околу профитот, Блок го мразеше толку многу што, по сопствено признание, стигна до „некоја патолошка одвратност“. И во револуцијата, поетот видел чистачка сила способна да му даде на светот нов здив, ослободувајќи го од моќта на луѓето далеку од духовните аспирации, од идеалите на правдата и хуманоста, кои живеат само од жед за материјално богатство и водени од нивните ситни страсти. Овој став директно одекнува на евангелската парабола за богатиот човек кој не може да влезе во Царството Небесно.

Првото поглавје е излагање на песната, во која е прикажана заднината на градот, неговата шарена популација. Блок, во духот на популарната шега, ги опишува жителите на Петроград кои не разбираат што се случува:

Старата дама е како кокошка

Некако се превртев над снежниот нанос.

- О, Мајко Посредник!

- О, болшевиците ќе те пикаат во ковчегот!

Фактот дека фигурите на „стариот свет“ немаат човечки, туку животински карактеристики, не само на хероите на песната, туку и на читателите им побудува став на сожалување.

Ветерот камшикува!

Мразот не заостанува!

И буржоазијата на раскрсница

Го сокри носот во јаката.

Со октомвриски виор, на елоквентниот писател му се скина маска, а авторот без да го препознае прашува: „А кој е овој? Патетична е сликата на „застрашувачкиот деункционер“, тој мрмори закани кои предизвикуваат не ужас, туку смеа. Возвишената „витиа“ се претвора во лут, презирен, погрден прекар. Сите кои зад празни муабети се обидуваа да го сокријат својот празен живот, одвратност во однос на народната тага, се жигосани со прецизни, гризливи зборови.

И тука е онаа со долго здолниште -

Рамо до рамо - снежна наноси ...

Што е тажно денес

Другар поп?

Се сеќавате ли како беше порано

Тргнав напред со стомак,

И блескаше со крст

Стомак за народот? ..

Има една госпоѓа во каракул

Се обратив на друг:

- Плачевме, плачевме ...

Се лизна

И - бам - испружена!

Авторот звучи со потсмевно сочувство по речиси популарна, весела слика:

Повлечете, подигнете!

Заедно со сатирата за „стариот свет“ предизвикана од неговата несолвентност, теснотија и примитивност на погледот на неговите претставници, авторот изнесува посериозно обвинување за суровост кон овој свет. Саканата на Петка ја однел „страшниот свет“, а тој се одмаздува за ова. Ако објективно се погледнат постапките на дванаесетте Црвени гардисти, тогаш, освен убиството на Катка, тие не вршат никакви други дејствија за целото време на песната. Никаде не се зборува за некоја возвишена цел што би ги трогнала. Постепено се открива намерата на авторот: љубовта е поим кој е поразбирлив и поблизок за човекот од која било политичка идеја. Затоа, целиот ужас на „стариот свет“ се состои во тоа што во него се убива љубовта, тука не вреди ништо.

Уште пострашно е што симболот на „стариот свет“ за хероите-„другарите“ е „Света Русија“, обдарена со „телесни“ атрибути („дебел газ“). „Стариот свет“ во песната се споредува и со куче „просјак“, „гладно“ и „ладно“. Понекогаш истражувачите ја посочуваат сликата на „кучето“ во песната како персонификација на силите на злото (сетете се на Гете пудлица-Мефистофеле). Но, зошто кучето „просјак“, „гладно“ и „без корен“ за револуционерот е „гладно“ во соседството со отфрлениот класен вонземјанин „буржоа“? Можеби затоа што тој, како „стариот свет“ кој сè уште не е подготвен да се предаде, е закана:

... чкрипи со забите - волкот е гладен -

Опашката е меѓу неговите нозе - не заостанува -

Ладно куче е куче без корен...

- Еј, одговори, кој доаѓа?

Веќе во првото поглавје, пред спомнувањето на „дванаесет“ наспроти позадината на карикатурните фигури на старица, буржоазија, писателка-вештерка, свештеникот го слуша повикот: „Другар! Погледнете / и двете!“ Во второто поглавје за прв пат се појавува ликот на „немирниот непријател“ („Немирниот непријател не спие!“), а повторно се слуша апелот до „другарот“: „Држи ја пушката, не плаши се!" Во шестото поглавје се повторува формулата „Немирниот непријател не спие“, а во десеттото звучи заканувачки: „Немирниот непријател е близу!“ Мотивот на вознемиреност и страв најсилно се манифестира во единаесеттото поглавје од песната. Во снежна бура, луѓето од Црвената армија се слепи, црвеното знаме им ги заматува очите, сликата на „непријателот“ се споменува двапати:

Нивните пушки се челични

На невидливиот непријател ...

Во задните улички,

Онаму каде што една снежна бура брише прашина ...

Да, во снежните наноси -

Нема да ја влечеш багажникот...

Удира во очите

Црвено знаме.

И иако се слушаат грабежи од револуционерни песни, химната на „Варшавјанка“, очекувањето на опасност не ги остава хероите:

Се дистрибуира

Измерен чекор.

Еве - ќе се разбуди

Жестокиот непријател...

А снежната бура им прашина во очите

Денови и ноќи

Целиот пат ...

Оди-оди,

Работнички луѓе!

Меѓутоа, дали хероите навистина го гледаат својот непријател во „стариот свет“? Стравот на луѓето од Црвената армија пред овој непознат непријател расте во текот на песната. Но, во исто време, хероите се прикажани полни со храброст, тие имаат „гнев што врие во нивните гради“, подготвени се да се потсмеваат на „стариот свет“ („Ех, а! / Не е грев да се забавуваш!“ ). А ликовите на „стариот свет“ ги претставуваат жртвите („Веќе ќе користам нож / Соголи, соголи“). Односно, очигледно е дека не можат да дејствуваат како непријател. Напротив, одмаздата за „страшниот свет“ доаѓа од оние што тој самиот ги родил.

Блокот ја прифати револуцијата, но не од марксистичка позиција (како борба меѓу угнетувачите и угнетените), туку од религиозна и филозофска, верувајќи дека светот е заглавен во грев и заслужува одмазда. Главната револуција, според Блок, треба да се случи не надвор, туку внатре во луѓето. „Светски оган во крв“ е симбол на духовно повторно раѓање. Од оваа гледна точка, револуцијата е Апокалипса, Последниот суд, придружена со второто Христово доаѓање. А валканата работа на „дванаесетте“, нивната одмазда на буржоазијата, пресметката на личните сметки е инструмент во рацете на Божествената правда. И тие самите ќе бидат закопани под урнатините на овој „стар свет“.

„Проклети денови“ - вака И.А. Бунин. Александар Блок имаше поинакво мислење. Во револуцијата тој виде пресвртница во својот живот Руска Федерација, што повлекува колапс на старите морални основи и раѓање на нов светоглед.

Апсорбиран од идејата да стане нов, подобар живот во земјата, Блок во јануари 1918 година опишуваедно од нејзините највпечатливи дела е поемата „Дванаесетте“, која ја отелотвори незадржливата моќ на револуцијата, бришејќи ги остатоците од поранешниот живот на својот пат.

Приказот на стариот и новиот свет во песната авторот го создал во некоја посебна форма, полна со скриено филозофско значење. Секоја слика во песната што се појавува пред читателот го симболизира социјалното лице на одредена општествена класа или идеолошкото обојување на тековниот историски настан.

Стариот свет е симболизиран со неколку слики прикажани во потсмешливо презриво светло. Сликата на буржоаецот на раскрсницата, кој го крие носот во јака, го симболизира некогашниот моќен и Моменталнобуржоазијата беспомошна пред новата сила.

Сликата на писателот крие креативна интелигенција која не ја прифати револуцијата. „Русија е изгубена! - вели писателот, а неговите зборови ги одразувале ставовите на многу претставници на оваа општествена група, кои ја виделе смртта на својата земја во настаните што се случуваат.

Симболично е прикажана и црквата која ја загуби поранешната моќ. Авторот ни го дава погледот со ликот на свештеник кој скришум оди, „со страна зад снежниот нанос“, кој во поранешни времиња „одеше напред со стомакот, а неговиот стомак светеше со крст кон луѓето“. Сега „другарот свештеник“ го нема ниту крстот, ниту поранешната ароганција.

Дамата во каракул е симбол на секуларното благородно општество. Таа му кажува на другиот дека „плачеле, плачеле“, се лизнале и паднале. Ова момент, според мене, го изрази мислењето на Блок за слабиот карактер и несоодветноста на разгалената аристократија во новиот живот.

Како во песната на А. А. Блок „Дванаесетте“. се открива ли скршеноста на стариот свет?

Современиците на поетот Александар Александрович Блок и подоцнежните истражувачи на неговото дело, повторно и повторно повикувајќи се на песната „Дванаесетте“, го поставуваа истото реторичко прашање: ги искорени традициите? Таквото збунетост е сосема разбирливо, бидејќи за време на револуцијата и по неа, креативната интелигенција беше универзално перципирана како уметнички диригент на идеите на „буржоазите и кулаците“. И самата револуција, како што ја замислија нејзините теоретичари и практичари, во својата „минимална програма“ требаше да доведе до воспоставување на диктатурата на пролетаријатот, што подразбираше сосема недвосмислен однос кон сите други слоеви на населението. Па, зошто симболистичкиот поет Александар Блок ја велича оваа револуција во својата песна? Всушност, одговорот на ова прашање Блок го постави во самата песна „Дванаесетте“. Музиката на револуцијата, која поетот ја слуша, се обидува да му ја пренесе на читателот преку поезијата. Блок рече: „Со целото ваше тело, со сето свое срце, со сета ваша свест - слушајте ја Револуцијата“. Револуцијата, според Блок, е прекрасна! И покрај ужасот и хаосот што ја зафатија земјата, сето тоа е суштината на прочистувањето, низ кое Русија едноставно треба да помине. И ако ја погледнете песната низ призмата на таквата перцепција на настаните, веќе нема да ви изгледа чудно што Блок толку ентузијастички ја опишал скршеноста на стариот свет во Дванаесетте. Симболот на триумфот на новиот свет му се дава на читателот веднаш, без никаква претходна подготовка: Се протега јаже од зграда до зграда.

На јаже - плакат: „Цела моќ до Уставотворното собрание!“

Оваа прослава е остварен факт. Тој веќе не е доведен во прашање со иронична интонација или некој смешен епитет. И веќе нему, на овој факт, цврсто стоејќи на нозете на пролетерската слобода - не онаа што „завршува таму каде што започнува слободата на другиот“, туку попустлива и анархична, - силуетите на стариот свет, чукаат во нејзините конвулзии на умирање. , се спротивставуваат: Старица е ко кокошка, Некако прескокнала снежна наноси.

О, Мајко Посредник! - О, болшевиците ќе те одведат во ковчегот! ..

Кој е тоа? -Долга коса И со подтон вели: - Предавници! Русија е изгубена! -

Писателот мора да е Витиа ...

Има една госпоѓа во Астрахан, се обрати на друга: Плачевме, плачевме ...

Се лизна и - бам - се испружи! ..

Човечките слики кои го симболизираат стариот свет кој се распаѓа пред нашите очи се апсурдни и комични. Тие, како кукли од „Театарот на апсурдот“, кои нецеремонино ги влечат конците, принудувајќи ги да изведуваат разни движења со телото и да изговараат глупости со искривени гласови, ја исполнуваат празнината на меур од сапуница, а нивните лица се рефлектираат на ириден конвексната површина предизвикува само горчлива насмевка: Настрана - зад снежниот нанос ...

Што е мрачно денес, другар Поп? Се сеќавате ли како се одеше напред со Стомакот и стомачето светеше со крст на луѓето? ..

Александар Блок, како вистински гениј на симболиката, со една едноставна фраза ја покажа бездната без дно што се отвори меѓу спротивставените светови. Токму „другарот свештеник“ е симбол на антагонизмот на старото и новото, нивната целосна некомпатибилност и најтешката грдотија во случајните комбинации, што не предизвикува ниту една капка сожалување.

Севкупноста на општествените и моралните вредности во душите и умовите на Црвената гарда, преку чии усти Блок го изразува расположението на новиот свет, одговара на идејата за односот помеѓу целта и средствата за нејзино постигнување. Ако сакаме да го уништиме стариот свет, тогаш тоа е сурово, богохулно и до срж: Чувајте го револуционерниот чекор! Немирниот непријател не спие! Другар, држи ја пушката, не плаши се! Ајде да испукаме куршум во Света Русија - во станот, во колибата, во дебелиот задник! ..

Убиството на „дебело лице Катка“, која има „Керенки во чорап“ и кој знае што е зафатено во кафана со Ванјуша, не се доживува како кривично дело, туку напротив, како чин насочен кон зајакнување на новата светот. Некое морално двоумење на Петруша, кој се сомневаше во праведноста на она што го направил, наскоро, благодарение на опомена на другите единаесет, преминува во фаза на апсолутна доверба во лојалноста на патот што тие го избрале за себе. Нема враќање назад: Ех, а! Да се ​​забавуваш не е грев! Заклучете ги подовите, денеска ќе има грабежи! Отклучете ги визбите - Сега е празно! ..

Завршувањето на песната ја става последната и дебела точка во конфликтот меѓу старото и новото. Појавувањето на Исус Христос под крвавото знаме на револуцијата, предводејќи го тенкиот марш на дванаесетте револуционерни апостоли, беше последниот клинец во ковчегот на стариот свет, чиешто конечно и безусловно рушење беше симболично прикажано во неговата песна на Александар Блок. .

Се разбира, само Историјата може да даде објективна оценка за какви било општествено-политички настани. Мора да истече премногу вода пред конечно да стане јасно која од двете завојувани страни била најблиску до вистината, кое од двете зла било најмалку за земјата. Помина речиси еден век откако се случи револуцијата, но никогаш немало консензус за ова прашање и нема никој до ден-денес. Покрај тоа, невозможно е да се најде одговор на прашањето: "Кој е во право?" во песната „Дванаесетте“. Блокот не си постави задача да ја стигматизира „буржоазијата“ и да им подигне книжевен споменик на пролетерите од сите земји, обединети во единствен и страстен импулс. Тој го истакна најтешкото за него и за неговите современици и за сите што живееле пред него и ќе живеат потоа, проблемот на изборот: или да изгние заедно со распаднатите остатоци на старото буржоаско општество, или да изгори како искра во безмилосно. оган на револуцијата.

Библиографија

За подготовка на оваа работа беа користени материјали од страницата coolsoch.ru/