16. Wczesna kreatywność Marina Tsvetaeva

Warunek zrozumienia kolejnego

Dziś porozmawiamy o jednym z najpopularniejszych rosyjskich poetów, a mianowicie, sama, którą sama kiedyś nazywa się, nie kocha słowa "Poetess" ... więc porozmawiamy o jednym z najpopularniejszych rosyjskich poetów XX wieku Marina Ivanovna Tsvetaeva.

Specyfika naszej dzisiejszej rozmowy jest to, że nie będziemy mówić o tym Tsuela, który wszyscy wiedzą i kochają, a wszystkie są doceniane, nie o tym Tsuela, które powiedzmy, Brodski o nazwie "Najlepszy poeta XX wieku", to jest . Nie będziemy dziś porozmawiać o późnym Tsvetaevie. Mamy tę rozmowę, nadal mam nadzieję. A dziś porozmawiamy o wczesnym Tsvetaeva, który jeszcze nie wszedł do szczytu swojej umiejętności, nie napisał jeszcze najlepszych wierszy.

Dlaczego to robimy? Przypomnę ci bardzo krótko, przypomnę ci, ponieważ jestem pewien, że wiersze Tsvetaeva, ty wielu samodzielnych czytasz, co reprezentuje poezję późną Tsvetaevą. Jak ten sam Brodski powiedział, poezja późnej Tsvetaeva reprezentuje "wiersze, które mogłem pisać". Te. Wiersze na światowym człowieku, wierszy, gdzie sama jest przeciwna temu okrutnym świecie, gdzie żyje dobrze, a świat żyje źle. Istnieje oczywiście ważna rezerwacja: praca zrobiła to wszystko z wiarą w Boga, a w wersetach późnej Tsvetaeva Boga nie, Bóg nie zapisuje. I to jest poezja ekstremalnej rozpaczy, bardzo silna, bardzo silna.

Jednocześnie, w przeciwieństwie do pewnych tak źle, jak mi się wydaje, tradycja postrzegania wierszy z Tsvetaevą, po prostu nigdy nie spada w histeriach. Te. Są to bardzo trudniejsze słowa o świecie, że mówią jednak przez osobę spełniają mistrzostwo. Tak więc, bez czytania wczesnej Tsvetaevę, bez zrozumienia, w rzeczywistości zaczyna się, jak mi się wydaje, późnym Tsveyev nie zrozumiemy, a stopień jej rozpaczy, stopień jej nieobecności z tego świata nie zrozumiemy również.

Rodzina

Chcę przypomnieć sobie, że Marina Ivanovna Tsvetaeva urodził się w Moskwie w 1892 roku, a dzięki tym mieście wiele jest związane w jej życiu, w jej wersetach. Istnieją poeci, którzy można nazwać Petersburgers lub Muscovites. Powiedz, Mandelstam jest jasnym Peterburstem, a Pasternak i Tsvetaeva - Muzcovites.

Urodziła się w Moskwie, początkowo bardzo prosperująca rodzina w każdym razie. Jej matka była wspaniałym pianistą, który opuścił karierę dla dobra dzieci i męża. A jej mąż był całkowicie wspaniałą osobą, może, może nie mniej duży niż jego córka. Ivan Tsvetayev jest znany, oprócz innych wspaniałych aktów, tworzył również, że instytucja, która później stała się znana jako Muzeum Sztuk Pięknych, a nawet później - Muzeum o imieniu Puszkina. I do tej pory, jeśli wejdziesz do tego muzeum i spojrzysz w lewo, widzisz tam płytkę pamiątkową, na której ojciec ojca jest właśnie przedstawiony.

Ponadto miała dwie siostry - najstarsze, z którym nie było ciepłego związku, a najmłodszy, ASYA, Anastasia Tsvetaeva, także wspaniała osoba, która później stała się pisarzem, również przetrwała Marina przez wiele lat i napisała o niej pięknie Wspomnienia. I osądzając przez wiersze swojego koloru i wspomnień o niej, jej dzieciństwo było wspaniałe. Zarówno przyjaciele matki, ojciec, jak i rodziny, wśród których byli bardzo dużymi ludźmi, byli holly i cenił dziewczynę.

"Książki w czerwonym wiązaniu"

Jej mieszkanie ... W rzeczywistości, jakie było jej mieszkanie, możemy dowiedzieć się, czytając jedną z wczesnych wierszy Tsvetaeva, który nazywa się "Książkami w czerwonym wiązaniu". Jest to wiersz 1910 roku, wybrałem prawie losowo. Zanim zdemontowano, przypomnę ci, że Tsvetaeva, przed rewolucją, udało mi się zwolnić aż dwie książki. Jeden z nich został nazwany "Magic Lantern", innym - "Evening Album".

I same nazwiska tych książek wydają się dużo dużo mówić. Były to książki takiej dziewczyny, z przyjemnością, z przyjemnością opisując świat, który go otacza. To oczywiście było małe stylizowane wiersze, była już na WorldShip w tym czasie znacznie starsza niż dziewczyna, którą przedstawiła. Ale mimo to są takie wiersze trochę kapryśną dziewczynę. Oto wiersz "książki w czerwonej wiązaniu", którą chcę więcej więcej więcej bardziej szczegółowo.

Czerwone wiążące książki

Od raju żyjących dzieci, pożegnaj się ze mną, nieświadomymi przyjaciółmi w drabinie, czerwonym wiązaniu. Niewielka mniej nauczyła się lekcji, biegnąca przez ciebie tę godzinę, stało się to - za późno! - Mama, dziesięć linii! ... - ale na szczęście moja matka zapomniała. Weź światła na żyrandole ... jak dobre dla książki w domu! Pod Gringem, Shumananem i Kyu, nauczyłem się losu Toma. Nieskoholest, w powietrzu jest świeże ... Tom w szczęściu z plecami pełnymi wiary. Tutaj z Taler Indian Joe Wanders w jaskini zmierzchu ... Cmentarz ... Pytalny krzyk sowy ... (jestem przerażający!) Tutaj leci przez uderzenia, Hoporic Wdowa, jak diogen mieszkający w beczce. Lżejsze słońce to pokój tronowy, nad szczupłą chłopcem - korona ... nagle - żebrak! Bóg! Powiedział: "Pozwól mi, jestem spadek tronu!" Zostawiłem ciemność, która w tym powstała. Wielka Brytania jest smutna przez los ... - Och, dlaczego musisz spać z czerwonymi książkami ponownie za lampą? O złotych czasach, gdzie spojrzenie śmiałego i serca jest czystsze! O złotych imionach: GEK FINN, TOM TOPYER, Książę i żebrak!

Idealny świat dziecięcy

Cóż, pierwszą rzeczą, aby zwrócić uwagę, jest to, że nie rodzi się w oczach: to jest ogólnie takie uczciwe poetyckie mistrzostwo Tsvetaeva. Zwrócę twoją uwagę na tę linię, taki celowo niezdarny: "Pod gring, shuman i kyui", z tym taki koniec - "... i Cui". Narysuję twoją uwagę na rymu "Los zasnąłby". To już wie, jak. Symboliści już czytali to całkiem szczegółowe.

Ponownie będę zwrócić uwagę ponownie na tej linii - "pod ring, shuman i kyui" - ale trochę pod innym kątem. Gramy z tobą w tak krótkiej grze: wyobraź sobie, że musisz wymienić nazwiska trzech każdego kompozytorów. Kto będzie, jakie nazwiska? Bach, Mozart, Handel? Cóż, może Tchaikovsky, Glinka, jeśli lubisz rosyjską muzykę.

Schubert. Możliwe jest nawet, że ta lista wejdą do myśliwego z tego potrójnego, co wskazuje Tsvetaeva. Przyznaję nawet, że ktoś może pochodzić z miłośników molo Günta zadzwonić Griga. Ale jest to możliwe, aby przeżyć 150%, że nazwa założyciela "Mighty Bunch", Caesar Caesar Composer nie wpisuje tej listy. Jest to mały kompozytor, kompozytor, który, choć utworzył "potężną wiązkę", nie był trzecim, a nie czwartym kompozytorem w tej grupie. Wiemy, że nie tylko Borodin i Musorgsky, ale nawet Balakirev był bardziej interesującym kompozytorem niż Kyui. Co pamiętał Kyu?

Pamiętał, pisząc wspaniałe ćwiczenia muzyczne. I, najwyraźniej Tsvetaeva, dlatego nazywają tę nazwę, ponieważ, podobnie jak Schubert i Grieg ... Może ktoś od ciebie studiował w szkole muzycznej i pamięta "procesję krasnoludów" - ta muzyka rzeczywiście i dać słuchać młodszych uczniów Kto zaczyna grać muzykę i dać go za chwilę. Te. Tsvetaeva celowo wymieniają tych kompozytorów, które nie są wśród najważniejszych, najbardziej znanych, dużych, wielkich kompozytorów. Powtarzam jeszcze raz: oczywiście Schumani i wielkich kompozytorów świetnie, ale Troika jest wybierana przez inną zasadę, nie zgodnie z zasadą wielkości.

To samo dzieje się i z tymi książkami o której mówi. Mam nadzieję, że wszyscy rozpoznaliście trzech książek Mark Twain, Cudownie, oczywiście, oczywiście, amerykański pisarz. To jest "Tom Sawyer", "Geclberry Finn" i "Prince and Bożkier". Ale znowu Tsvetaeva zamierza wybrać książki dla dzieci, książki napisane dla dzieci. Dlaczego?

Sam wiersz daje mu bardzo jasną odpowiedź. Tsvetaeva opisuje idealny świat dziecięcy. Idealny świat dziecięcy, w środku, którego znajduje się pokój dziecięcy, w środku którego charakter, który ma stanąć w centrum świata dzieci, jest matka, która już umarła do tego czasu. To w sensie biograficznym, oczywiście odgrywał swoją tragiczną rolę, co wciąż moglibyśmy mieć trochę. Ale nadal zwracaj uwagę na to: "... prowadzi tę godzinę, to się stało, // - późno! - Mama, dziesięć linii! ... - pojawia się mama, a potem zapomina mama. I tutaj czytają markę Tianu.

I tu jest kolejny wspaniały efekt, który myślę, wszyscy się czułeś. Oto ta linia: "Cmentarz ... proroczy krzyk sowy .... // (jestem przerażający!) Tutaj leci przez nierówności ..." Ponownie "boję się" i to jest Cmentarz - jest to dlatego, że jest tak piękna, jest to dlatego, że jest wspomniany w wierszu, że zostanie on ułożony, wspaniały, przytulny, piękny świat, który panuje w tej przedszkole.

Zwróć uwagę i na tym obrazie: "drżą na żyrandole świateł ...". Wydaje się, że te wydaje się, że ten świat jest oddzielony lekkimi żyrandolami w pokoju dziecięcego. A Tsvetaeva bezpośrednio wskazuje, na czym jest świat. Jaki jest świat? Mówi o tym. O tym w rzeczywistości pierwszą linią wiersza: "od raj życia dzieci". W finale wierszu, nie jest już tak naprawdę, a parafraza również mówi o tym: "O złotych czasach, // gdzie jest spojrzenie błogosławieńs i serce jest czystsze! // o złotej nazwach: // GEK FINN, Tom Sawyer, książę i żebrak! ".

Więc, dzieciństwo w jej wczesnych wersetach, nie tylko w tym wierszu, ale w wielu innych wydaje się rajem, wydaje się, że idealny świat, w środku, którego matka, w której nie jest straszny, nie ogromnych kompozytorów i kompozytorów, a książki Nie są również najważniejsze, a nie największe, a nie reprezentujące straszliwą literaturę światową, a także książki są przytulne: "GEK FINN, TOM Sawyer, książę i żebrak".

Poemt "Rink stopił"

Więc demontowaliśmy poematy "książki w czerwonym wiązaniu". Aby skonsolidować zrozumienie tego, co i jak napisała początek Tsvetaeva, analizować kolejny wiersz z 1910 roku. Nazywa się "stopione lodowisko". Ma taką epigraf: "... Ale jest lodowisko na łyżwach 17 stycznia 1910 r."

Rakieta na łyżwach.

Lodowisko stopiło ... nie wystarczy na zimowe koła koła. Dusza wiosny nie jest konieczna i przepraszam za zimę do łez.

Zimą smutek był taki ... Nagle nowy wizerunek wzrośnie ... Czyje? Dusza ludzka jest tym samym Islandią, a także topi się z promieni.

Niech w żółtej gałęziach Hillock! Niech Bold A Snowflake Petal! - Dusza kapryśnych dziwnych dróg jako sen, który zamontowany na łyżwach lodowisko ...

Dziwne poprzedniki Epigraf and Roll

Zacznijmy rozmawiać o tym wierszu tylko z Epigrafem. Do jakiego epigraf są przyzwyczajeni? "Dbaj o honor" - rosyjskie przysłowie. Lub coś ze Starego Testamentu. Lub z nowego. Cóż, przynajmniej z Puszkina lub Lomonosowa. Tsvetaeva wkłada na Epigraf "... ale jest lodowisko na łyżwach ... // List 17 stycznia 1910." Te. Natychmiast dzieje się co? Ona zwęża platformę, o której pisze, ona daje prywatny fakt - oczywiście ta litera dziewczyna napisała lub chłopiec jest taki wszechświat znaczenie. Czy wałek rozszerza się do całego świata, czy cały świat zwęża się do lodowiska. Rozmawialiśmy już o żyrandole, który oświetla dzieci. Tutaj jest to bardzo lodowisko.

Mam nadzieję, że pamiętasz ten wiersz, ponieważ faktycznie go przeczytaliśmy (ale nie zdemontujemy), gdy rozmawialiśmy o wierszu Annensky "Czarna Wiosna", ponieważ ten wiersz jest tylko zmiennością tego samego tematu, że poemat " Czarna wiosna jest napisana. Pozwól mi przypomnieć, Annensky jest napisany w opozycji do ogromnej poprzedniej tradycji, gdzie wiosenne śpiewy, zima jest zawieszona. I jak pamiętamy, Annena jest ważna, nie tyle narodzin wiosny, jak bardzo umierają zimę, ponieważ umrze też dalej i wiosną. W rzeczywistości tsveeeee częściowo pojawia się podobny temat.

Tutaj musimy pamiętać inny wiersz, który zdemontowaliśmy. Jest to wiersz Pasternak "luty. Zdobądź atrament i płacz ... ", który był po prostu napisany w odpowiedzi na wiersz Anninsky, w którym było nawet ten sam rym, co w wierszu Tsvetaeva.

Pamiętaj, tak: "Zdobądź basen. Dla sześciu hrywien // dla blagowy, przez kliknięcie koła // Transfer tam, gdzie prysznic // nadal hałaśliwy atrament i łzy. " Jest w Pasternak: Koła - Łzy. Tutaj ten sam rozmiar i ten sam rym: "... za zimowymi kołami koła. // Dusza Wiosny nie jest potrzebna // i przepraszam za zimę do łez. " Co oczywiście można wyjaśnić, między innymi, również fakt, że śnieg zszedł, a koła kół zadziwiają, a nie wiązaną rolką z Pasternak. Ale to znacząca renowacja. Dlaczego: ponieważ Tsvetaeva pisze na tym samym temacie. I, jak pamiętamy, Pasternak, jak zwróciłoby wiosną wartość optymistyczną. Tsvetaeva tego nie robi.

Tsvetaeva pisze wiersz o śmierci zimy, który jest litością, ponieważ "zimowy smutek był jednym", pisze. Smutek na wiosnę, czy smutek na lewej jesieni lub smutku na chłopcu, czy smutek na dziewczyna-dziewczyny nie jest tak ważna. Tutaj znowu pewne prywatne, intymne doświadczenie, które dorasta do znaczącego prawdziwie. Włączona, ponownie zmienia obrazy Annensky: "Dusza Ludiana jest tym samym lodem //, a także topi się z promieni". Oto ten formalny topnienie lodu, które topi się ze światła słonecznego jest smutny sposób. Smutny. To znaczy się wydaje, co już mówiliśmy, nie wydaje się być tragicznym wierszem.

Annensky jest z pewnością "czarna wiosna" - jeden z najbardziej tragicznych wierszy rosyjskiej poezji. Jeśli jednak słuchasz własnych uczuć, dobrze pamiętaj, jak dwie sekundy temu przeczytałem to wiersz, jestem pewien, że poczucie tragedii życia nie powstało. Dlaczego? Ponieważ TSVETAEVA kończy ten wiersz, całkowicie świadomie włamując się do infantilizmu, całkowicie odmawiając roli tragicznego poety.

Powiedziano nam, że jej wiersze były czasami postrzegane jako wiersze z flirty dziewczyny, a tutaj wydaje mi się, że jest szczególnie widoczny. Ponieważ kończy wiersz: "Pozwól na żółtą gałkę na Hillock! // niech płatek śniegu! Te. Opisuje świat nadchodzącej wiosny, używając obrazów - dla nas nie jest dla nas tak jasne, ponieważ nie przeczytaliśmy poezji Susykaya dla dzieci z 1910 roku, zwróciliśmy na dziecko, nad którym Sasha śmieje się: "Pani usiadła na Oddział, // Pical: Słodkie dzieci ... "

Ten "szczytowy" język jest faktycznie napisany w pierwszych dwóch liniach ostatniej miejscowości, wiersz Tsvetaeva. "Pozwól żółtej orzechu na Hillock! // niech płatek śniegu! Cóż, nigdzie nie ma dalej, prawda? Co więcej, Tsvetaeva sprawia, że \u200b\u200babsolutnie świadomie, ponieważ dzieje się dalej: "Dusza kapryśnych dziwnych dróg // jako sen, lodowisko krycia ..." ze względu na to słowo "kapryśna", która pozwala sobie z tego sybukaya, szepcząc poetykę.

W rezultacie nie otrzymamy wiersza napisanego o tragmentów życia, a nie wiersza, że \u200b\u200bzima umiera, wiosna umrze i umrze i umrze, a wszystko umiera, jak Annensky. I dostajemy wiersz o kapryśnym, chwilowym, cennym i w dużej mierze doskonałym wrażeniem. A zamiast płakać, przepraszam śmierć zima, nie powiemymy, chcemy udarnić tę dziewczynę na głowie, doświadczamy poczucia czułości, uczucie, jeśli zarówno smutek, potem miękki, chwilowy smutek.

Pożegnanie z dzieciństwem jako tragedia

Jeśli czytamy, nawet ostrożnie, pierwsze dwie książki Tsvetaeva, już nazwane mnie - "Evening Album" i "Magic Lantern", - wtedy zobaczymy, że po prostu starannie odtworzyli ten doskonały, wspaniały świat. Było nowe na te czasy, więc nie było bardzo zaakceptowane, a zatem Tsveyev, zwłaszcza pierwsza książka Tsvetaeva, zauważyła, jej mistrz chwalezował, główny poeta rzeczoznawca tego czasu Bryusov, o niej z powściągliwym, ale także zatwierdzonym przez Gumilyova .

Druga książka została przyjęta nieco zimniejsza, po prostu dlatego, że Tsvetaeva częściowo powtórzył to, co była już opowiadana w pierwszej książce. Co dalej? I tutaj musisz powiedzieć o kolejnej bardzo ważnej funkcji. Była nieodłączona do najwyższego stopnia i jako osoba, ale była również nieodłączna w najwyższym stopniu jako poeta. Ta funkcja jest maksymalizmowym.

Rzeczywiście, Tsvetaeva, jak może nie ma innego współczesnego, podszedł do końca. Jest wiąże się z bardzo wieloma szczęśliwymi, a nawet więcej, oczywiście, niefortunnymi minutami, godzinami, dniami jej życia, ponieważ maksyma jest żyć na świecie, oczywiście bardzo trudna. Zawsze chce dotrzeć do końca do końca i zakochany, w we wszystkim. Jeśli jesteśmy teraz dosłownie na sekundę od poezji, pamiętamy o kolorowym kolorze tsvetaeva, a następnie wyraźnie wyraźnie ilustrują maksymalizm Tsvetaevsky bardzo wyraźnie.

TSVETAEVA natychmiast przekazał się tym, kim była zakochana, nie martwiąc się o to, albo powiedzmy, że - nie wiedząc, jak dbać, że ten prezent może być postrzegany ostrożnie, z ostrożnością, ponieważ kiedy dasz sobie osobę, to Nie wszyscy gotowi wziąć ten prezent. A potem większość z nich, z którymi rozpoczęła te relacje, nie były one gotowe i lekko usunięte. Wiele doświadczonych zainteresowań Tsvetaeva, ale nikt nie był w stanie tego sensu. I jak tylko się stało, była z równie dużą siłą, z którą po prostu śpiewała, wściekła, podziwiała, z tej samej siły zaczęła gardzić, przekleństwo, odepchnęła go. Nie zauważając, że w rzeczywistości osoba nie obiecała jej niczego.

Dlaczego teraz o tym mówię, dlaczego ważne jest, gdy mówimy o poezji Tsvetaeva? Tak, ponieważ Tsvetaeva całkowicie niezwykle postrzegana, co jest czasami nazywane zjazdem z dzieciństwa lub pożegnania z dzieciństwem. Pamiętaj o swoim doświadczeniu, bez względu na to, ile masz lat, myślę, że takie rzeczy są pamiętane, pamiętaj o tym okresie, kiedy wyszedłeś z dzieciństwa. Jakie są najczęściej doświadczane? Przeżywa łatwe żałowanie świata pozostawionego, łatwe żałowanie komfortu, który wychodzi, ale jest o wiele bardziej przyciągany do otwarcia perspektyw. Wielki świat, który go otwiera, jest - jest to najczęściej przyciągany młodym człowiekiem, młodym człowiekiem, który wchodzi w życie.

I powiedzmy, jeśli czytamy książkę współczesnej Tsvetaevy, z którą już wiemy, rozmawialiśmy trochę o tym, w nim 1916 było nawet powieść, jeśli przeczytamy "kamień" Osipa Mandelstam, to Książka jest zaaranżowana w ten sposób, rozmawialiśmy o tym. Początkowo pokój, w którym jest i oddycha na okno szklanki tego pokoju, a w końcu wychodzi z tego pokoju i obiecuje się: "... z dotkliwości jest nieuprzejm // i kiedykolwiek stwarzałem. "

Z TSVETAEVA mamy zupełnie inny, naprzeciwko. Czuła się tak szczęśliwa w świecie tego dzieci, była tak przewidziana, że \u200b\u200bwyjeżdża poza pokój, wyjście poza granice tego świata zwróciło się do niej tragedii. Tragedia, którą wydaje się być ... Cóż, oczywiście, było jeszcze inne okoliczności, wielu z nich nie przyczyniło się do optymistycznej dziewicy, ale wydaje się, że to główne pióro było to. Świat okazał się zorganizowany - a tutaj jest ważne - nie tylko jako świat przedszkola jest zorganizowany, i jak zorganizowane są książki dla dzieci, które czytają Tsvetaeva, i jak ułożone są prace muzyczne, który słuchał Tsvetaeva, który wykonał jej matkę. Okazał się zorganizować nie tylko nie tak, ale w odwrotnym sposobie.

A zatem jest bardzo proste, jak się wydaje, krok, że ci, którzy czytają Tsuelev, muszą zrobić: jeśli mówi o świecie, w którym była w dziećmi, jako raj - "Od Paradise życia dzieci" - potem świat Zewnętrzny w stosunku do tego świat dzieci okazuje się zorganizowany jako piekło. W związku z tym powstają wszystkie późne Tsvetaeva. Jej świat jest intymny przeciwny na świecie. Opuściła Raj i znalazła się w piekle, a ona sprzeciwia się temu całym dużym świecie.

Wiersz "mój dzień jest zakłócany i pozbyć się"

Tutaj przeczytaj z tobą inny wiersz. Wchodzą trochę już w następnej epoce, ale konieczne jest, aby zrobić przynajmniej jako prolog, może do naszego przyszłego wykładu na późnym Tsvetaevie. Ten wiersz został napisany 27 lipca 1918 r.

Mój dzień jest zaniepokojony i śmieszny

Mój dzień jest zaniepokojony i śmieszny: przepraszam chleba, daję bogaci na ubóstwu

Potrzebuję promienia w igle - rake, rabusia jest przekazywana kluczem, wyszeptana jest dudniczą palistą.

Nie daj mi chleba żebraków, nie bierze bogatych pieniędzy, wiązka nie jest w igle,

Rabuś wchodzi bez klucza, a głupiec płacze w trzech strumieniach - nad dniem bez chwały i nie ma sensu.

Wiersz przejściowy

Pierwszą rzeczą, którą pamiętamy, jest wzrosła ... Tak, powiedzieliśmy, że we wczesnych wierszach jest mistrzostwo, ale tutaj już stoimy w obliczu absolutnego mistrza. TSVETAEVA już tutaj używa z jego markowymi technikami. Wiemy, nie tylko badacze, a czytelnicy są Tsvetaeva, że \u200b\u200bgłównym znakiem jej tekstów jest kreska. Kreska, która po prostu sprzeciwia się drugim świecie.

Jest tu wiele z tych. "Nie pieprzę się w igle<тире!> - Belka // Robber Hand -<тире!> - Klucz "... jest już charakterystyczny późno Tsvetaeva. Ponadto zwracamy uwagę na wspaniały porządek obrazów. Ogólnie rzecz biorąc, oprócz koloru, może tylko Mayakovsky, o której już rozmawialiśmy w tym sensie, może tylko mógł pracować z tematami otaczającego światowego świata. Spróbujmy zrozumieć, dlaczego wymienione tematy są wymienione.

"W żebraku proszę o chleb, // daję bogatym na ubóstwo, // robię promień do igły - belka, // rabusia ręka - klucz, // z rumieniące pallą". Tutaj z jednej strony widzimy, o czym już zaczęliśmy. Te. Idzie do tego wielkiego świata i dokładnie przeciwieństwo tego, co jest potrzebne w tym wielkim świecie. Żebrak tradycyjnie prosi o chleb - prosi o chleb; Daje bogatym ubóstwem na ubóstwo - jest bogata w ubóstwo.

Mięsmy za dwie linie, najsilniejsze, jak się wydaje, na tym początku wrócimy do nich. Do tej pory zwrócimy uwagę na to: "Balllya Rusyan's Ballor". Wydaje się bardziej odpowiednie do tego życia, bardziej rumiał, rozmazuje jej twarz Bellyl. Oczywiście istnieje odniesienie do wierszy juniorów symboli, bloku i bieli, przede wszystkim, z ich kolumbinami i arlekinami. Przypomnijmy poemat "Balagan" blok: "Rodzinny dzień Arlequin // wciąż blady niż lizać piero". Jest to wyraźnie w tym wszystkim. "Belilly Pudełko."

Ale odwróćmy się do tych dwóch rurch, które przegapiliśmy. Po pierwsze, to jest: "Ignlo ray in igieł". Wydaje mi się, że ta linia jest jednym z najsilniejszych w wierszu. Dlaczego? Jeśli nadal istnieje pytanie o materiały, które w każdym razie współdziałają ze sobą lub o koncepcjach - "Daję mojego ubóstwa" - tutaj, w rzeczywistości główną rzeczą, co chce powiedzieć. "W igłę promień". Te. Próbuje podłączyć dwie substancje, z których jeden jest materiałem, jest to igła, a druga jest wiązką. I jasne jest, że cały zestaw motywów jest związany z belką - Sunbeam, malejącym z nieba na ziemię. Stara go jako coś materialnego, jak wątek, aby zwrócić się do igły. Nie działa, nie może się sprawdzić.

Właściwie próbuje się dołączyć do duchowego. Czy jest jakiś podtekst ze słynnego obrazu, który, jak mówią, jest nieprawidłowo przetłumaczony, o wielbłądzie i igieł Usho - Nie wiem. Może on tu jest, ale wydaje się, że to nie jest główne. Najważniejsze, powtarzam ponownie, jest to materiał i duchowy, który próbuje się połączyć.

A potem jest rzędu "Robber, który przekazuje klucz", który wydaje mi się, że jest również bardzo wyrazisty. Cóż, to wszystko w każdej bramie, tak? To się nie dzieje! Możemy sobie wyobrazić jakąś szaloną starą kobietę, która przypuszczamy, ponuro, bladość rosyant. Możemy sobie wyobrazić wszystko, co złożone rozproszone z ulicy z basenem, który prosi o chleb, a bogaty daje ubóstwo. Ale nie możemy sobie wyobrazić osoby wręczającej klawisza robaka.

Rozmawialiśmy już o tym zdjęciu klucza, kiedy wiersz Khodsevicha "Stephenni, Relocut ..." Pamiętaj, że "Bóg wie, że sam się masz, // szukam pensne lub kluczy" i powiedzieliśmy to Pensna ucieleśnił temat widoku, kluczem jest temat znajomości świata. Myślę, że tutaj jest to samo.

Jesteśmy teraz trochę rozmawiał o miłości do Tsvetaevy, o tym, jak tragicznie miałem to wszystko. Tak więc, m.in. myślę, że może być opisany przez tę samą linię: "Ręka klucza" Robber ". Te. Ten, który powinien przenikać moją duszę, która powinna mnie zdobyć, ja sam, mam przed tym, że wszystko się stało, przekazuję klucz z mojej duszy.

I dalej połowa. "Nie daj mi chleba żebraków, // bogate pieniądze nie bierze, // wiązka nie jest w igle, // Robber wchodzi bez klucza ..." A potem jest rzeczywiście obraz, ja Powiedziałbym, niezdarny dla Tsvetaevy. "A głupcem płacze w trzech strumieniach // nad dniem bez chwały i nie ma sensu". Wybrałem go wiersz, ponieważ pokazuje, że wydaje się przejść do koloru z niektórych szyn, z jednej pozycji do drugiej. Przejście Tsvetaeva z raju świata dzieci do dorosłego piekła. I dlaczego ten wiersz przejście - można go zobaczyć.

Ponieważ - jestem z pełną odpowiedzialnością, oświadczam, że jest to jedyny wiersz, w którym oskarża wszystkich, którzy się stało, gdzie ona mówi o sobie ... To nie dość poważnie mówiąc, oczywiście mówi się, że jest to trochę żywe. "O mnie, biedny, och, jestem nieszczęśliwy!" Ale wciąż, jak się wydaje, mówi się jeszcze ze zrozumieniem, że "robię coś złego". W wierszach późnej tsvetaeva zobaczymy, że nigdy nie będzie taki.

W kolejnych wierszach będzie: "Kvitov: jesteś połączony, // ze mną - malowany. // wkładasz - na obiad<стол>, // i mnie - na piśmie. " A potem świat zostanie przeklęty, a ona, poetka, Marina Ivanovna Tsvetaeva będzie chwalona. Ale to są późne wiersze Tsvetaeva, o których da Bóg, nadal będziemy rozmawiać.

Literatura

1. GASPAROV M. L. Marina Tsvetaeva: Od Poetyki życia do Poetyki Słowa // Gasparav M. L. O rosyjskiej poezji: analizy. Interpretacja. Charakterystyka. M., 2001.
2. Lekmanov O.a. Klucze do "Silver Century". M.: Publikowanie Rosebud, 2017. C. 143-148.
3. Shevlenko I. Ścieżka literacka Tsvetaeva: ideologia, poetyka, tożsamość autora w kontekście Ery. M., 2015.

Wyślij dobrą pracę w bazie wiedzy jest prosta. Użyj poniższego formularza

Studenci, studiach studentów, młodych naukowców, którzy korzystają z bazy wiedzy w swoich badaniach i pracach, będą ci bardzo wdzięczni.

Podobne dokumenty

Marina Ivanovna Tsvetaeva jako rosyjska poetka, proza, tłumacz. Dzieciństwo i młodzież, wpływ matki. Początek twórczej aktywności. Romantyczne sztuki i wiersze okresu wojny domowej. Emigracja i powróć do ZSRR. Ostatnie lata życia Tsvetaeva.

prezentacja, dodana 13.02.2012


Marina Ivanovna Tsvetaeva urodził się 26 września 1892 r. W rodzinie profesorii Moskwy. Pisanie wierszy Marina rozpoczęła się od sześciu lat, a jego szesnaście zauważyła pierwszą publikację w prasie. Poetycki świat i mit. Cechy języka poetyckiego.

streszczenie, dodano 11/27/2003


Przyczyny odwołania do motywu Moskwy Marina Tsvetaeva w swojej pracy, cechy swojego opisu we wczesnych wierszy poetesie. Analiza najsłynniejszych wierszy autora z cyklu "wierszy o Moskwie". Harmoniczność obrazów odzwierciedlonych w pracach.

ogólnie rzecz biorąc, dodano 01/24/2010


Krótkie życie Marina Ivanovny Tsvetaeva jako jednego z największych rosyjskich poetów XX wieku. Creative Path Tsvetaeva: Romantyczny maksymalizm, motywy samotności, skazanie miłości, odrzucenie codziennej istoty, satyry i essistant Prose.

prezentacja, dodana 02/15/2011


Historia życia Marina Tsvetaeva na zdjęciach i wersetach. Marina Tsvetaeva w dzieciństwie (1893). Rodzimi ludzie o wybitnych rosyjskich poetach: ojciec Ivan Vladimirovich i Matka Maria Alexandrovna, siostra Anastazja. Marina Tsvetaeva z mężem Sergey Efron w 1911 roku

prezentacja dodana 05.05.2015


Początek ścieżki życia mariny. Małżeństwo z Sergey Efron. Literackie interesy mariny w młodości. Podstawowe cechy charakteru. Wrażenia z pierwszych wierszy Tsvetaeva. Stosunek Tsvetaeva do rewolucji październikowej. Stosunek Tsvetaeva do Mayakovsky.

prezentacja, dodano 04/23/2014


Studiowanie biografii i twórczej aktywności Marina Ivanovny Tsvetaeva. Udział poetki w działalności kół i studiów w ramach wydawnictwa "Musaget". Publikacja kolekcji wierszy "album wieczorowy", cykl wierszy "Swan Stan", romantyczne sztuki i wiersze.

prezentacja dodana 06.05.2015


Biografia M. Tsvetaeva: Tragiczne poeci losu, emigracja, powrót do ZSRR, samobójstwo. Kreatywność jest romantycznym maksymalizmem, motywami samotności, doomów miłości, odrzucenie życia codziennego, konfliktu życia i bycia, powszechność i życie duszy.

prezentacja dodana 01.12.2011

Okres emigracji w pracy Marina Tsvetaeva

I. Tragedia losu poety Silnika Wieku. 2.

II. Kreatywność M. Tsvetaeva w okresie emigracji. 2.

1. Czeski okres emigracji. Relacje z kręgami emigrantów. 2.

2. Tosca środkowy. cztery

3. Nowe motywy w pracy dojrzałego poety. 6.

4. Kontrasty kreatywności M. Tsvetaeva. osiem

5. Zanurzenie w mitach i poszukiwaniu monumentów. jedenaście

6. Pozoms M. Tsvetaeva - "wiersz górski" i "wiersz końcowy". 13.

7. Cechy dramatu M. Tsvetaeva. piętnaście

8. Przeprowadzka do Francji. Odwołaj się do tematu poety i poezji. osiemnaście

9. Trendy kreatywności M. Tsvetaeva na początek 30-tych. 21.

10. Proza autobiograficzna i pamiętająca M. Tsvetaeva. 22.

11. "Pushkinian" Tsvetaeva. 23.

12. Wróć do ojczyzny. 26.

III. Wartość kreatywności M. tsvetaeva dla literatury rosyjskiej .. 27

Literatura. 28.

I. Tragedia losu poety "Silver Century"

Poetki "Silver Century" pracowali w bardzo trudnym czasie, czas katastrof i wstrząsów społecznych, rewolucji i wojownika. Poeci w Rosji w tej burzliwej ery, kiedy ludzie zapomnieli, co wolność, często musieli wybierać między bezpłatną kreatywnością a życiem. Musieli przetrwać wzloty i upadki, zwycięstwa i porażki. Kreatywność stała się zbawieniem i wyjściem, może nawet lot z otaczającej ich radzieckiej rzeczywistości. Źródłem inspiracji była ojczyzna, Rosja.

Marina Ivanovna Tsvetaeva () - Dramathright i Prosaik, jeden z najbardziej znanych rosyjskich poeratów, tragicznych, pełnych startu i spada, których los, którego nie przestaje martwić się świadomości czytelników i badaczy jej kreatywności.

1. Czeski okres emigracji. Związek z kręgami emigrantów

Latem 1921 r. Tsvetaeva otrzymała wiadomości od męża, który po klęsce białej armii była emigracja. W styczniu-maj 1922 r. M. Tsveyev nadal pisze wiersze pożegnalne. Napisał poemat "Lanes" - pożegnanie do Moskwy. 3 maja - 10, M. Tsvetaeva otrzymał niezbędne dokumenty do pozostawienia córki za granicą, a 11 maja pozostawia od Radyjskiej Rosji początkowo w Berlinie, a następnie do Pragi, gdzie S. Efron studiował na Uniwersytecie.

Czeski okres emigracji Tsvetaeva trwał dłużej niż trzy lata. Na początku lat 20. była powszechnie drukowana w magazynach Beloemegrarant. Udało mi się opublikować książki "Wiersze do bloku", "separacja" (zarówno w 1922 r.), Wiersz jest bajką "dobrze zrobioną" (1924). W tym czasie wydała dwie książki o prawach autorskich w Berlinie - "Craft. Księga wierszy "(1923) i" Psyche. Romans "(1923), który obejmował dzieła ostatnich lat spośród tych napisanych w ich ojczyźnie.

Wkrótce wskaźnik Tsvetaeva z kręgów emigrantów był pogorszył, który promowany przez jego obrotową grawitację do Rosji ("wiersze do syna", "Ojczyzna", "tęsknota w ojczyźnie! Przez długi czas ...", "Chelyusskintsy "itd.). Ostatnia żywotność zbiór wierszy - "po Rosji. 1922 - 1925 "- wyszła w Paryżu w 1928 roku.

W jednej z najpoważniejszych minut Marina Tsvetaeva napisała z goryczą: "... Mój czytelnik pozostaje w Rosji, gdzie moje wiersze nie osiągnęły. W emigracji, najpierw (suszyłem!) Jesteśmy drukowani, a potem wróciliśmy, wycofać się z odwołania, objawił się nie własnym - tam! ".

Jej poetycka kreatywność tych lat przeszła znaczną zmianę: wyraźnie oznaczono zwrot w kierunku tkanin wielkoformatowych. Teksty, w których jego wiodące tematy - miłość, kreatywność i Rosja zachowały konserwowane, tylko te ostatnie przyjęły dość określoną natalgiczną naturę, - został uzupełniany takimi pracami jak "Poeta" ("Poeta - z daleka, to mowa. / Poeta -" ), "Próba zazdrości", "Mollus", "Russian Rye ode mnie łuk ...", "Odległość: The Versts, Miles ..." Będąc w emigracji, M. Tsveyev nieustannie myślał o swojej ojczyźnie. W wierszu skierowanym do B. Pasternak, notatki nieopisywalnego dźwięku tęsknoty i smutku.

Russian żyto ode mnie łuk

Niva, gdzie Baba będzie interpretowany ...

Przyjaciel! Deszcze dla mojego okna

Kłopoty i najgorsze na sercu ...

Po prawej stronie deszczu i kłopotów -

Cóż, ten homer w hexameter.

Daj mi rękę - na całym świecie!

Tutaj - moje oboje są zajęci.

W świecie literackim nadal utrzymuje rezydencję. Za granicą mieszkała najpierw w Berlinie, a następnie trzy lata w Pradze; W listopadzie 1925 r. Przeniosła się do Paryża. Życie było emigrancą, trudnym, biednym. Musieliśmy żyć na przedmieściach, ponieważ stolica nie był dla funduszy. Początkowo biała emigracja wzięła Tsuelyeva, jak jego, jej dobrowolnie drukowane i chwalone. Ale wkrótce zdjęcie się zmieniło. Przede wszystkim sztywny trzon wystąpił dla koloru. Belioamigrant w środę, z myszą i zacięciem gryzienia różnego rodzaju "frakcji" i "imprezach", natychmiast ujawnione w stosunku do wszystkich jego żałosnej i obrzydliwej wysokości. Stopniowo jej połączenie z białą emigracją pędzi. Jest on drukowany mniej i mniej, niektóre wiersze i prace od lat nie wpadają w druk lub pozostają w tabeli autora.

Literatura

1. Bavin S., Semibratova I. Losy poetów Silver Wiek: Eseje bibliograficzne. - M.: KN. Komora 19c.

2. Wspomnienia Marina Tsvetaeva. - M., 1992.

3. GASPAROV TSVETAEVA: z poetyki życia do poetyki słowa // GASPAROV. - M., 1995. - P. 307-315.

4. Kedrov K. Rosja - Komórki złote i żelazne dla poetess // "New Izvestia". - №66, 1998

5. Kudrov, Dali ... Marina Tsvetaeva :. - M., 1991.

6. Kudrov Marina Tsvetaeva. // "Świat rosyjskiego słowa", nr 04, 2002.

7. Osorgin m .. - M.: Olympus, 1997.

8. Pavlovsky Rowan: O Poezji M. Tsvetaeva. - L., 1989.

9. Razumovskaya M. Marina Tsvetaeva. Mit i rzeczywistość. - M., 1994.

10. Sakaayants Tsvetaeva. Strony życia i kreatywność (). - M., 1986.

11. Tsvetaeva M. w śpiewaniu absolwenta, mój: wiersze, grać, powieść w literach / sost. . - Saransk: Mordov. kn. Wydawnictwo, 19c.

12. Tsvetaeva M. Just - Heart ... // biblioteka domowa poezji. - Moskwa: Eksmo-Press, 1998.

13. Schweitzer Victoria. Życie i bycie Marina Tsvetaeva. - M., 1992.

Russian Poetess Marina Tsvevaeva urodził się w Moskwie 26 września (8 października), 1892. Ze względu na chorobę matki, w dzieciństwie, żyła przez długi czas we Włoszech, Niemczech, Szwajcarii, a przerw w edukacji gimnazjowej zostały uzupełnione studiowaniem Pensjonat w Freiburgu i Lozannie. Marina Tsvetaeva swobodnie własnością niemieckiego i francuskiego. Początek swojej aktywności literackiej jest związane z symbolami Moskwy, uczestniczyła w działaniach studiów i kół.

Wczesna poezja była pod wpływem V. Ya. Bryusov, M. A. Voloshin. Na początku ubiegłego wieku kolekcje wersetów "Evening Album", pojawiły się "Magic Lantern" i wiersz "Corod". Marina Tsvetaeva we wczesnej pracy opisuje życie domowe, naśladując dziennik gimnazjowy. Poemt "Magic Lantern" nabywa formę romantycznych balladów. W kolejnych kolekcjach "versits" i "rzemiosła" stwierdzono twórczość trwałości poesów, ale orientacja jest zachowana na bajkowym opowieści i dzienniku. Wychodzi z cyklu wierszy poświęconych współczesnych. W przypadku tekstów Marina Tsvetaeva motywy upokorzy, współczucie z perspektywy, charakteryzuje się konfesjonalistą, energią uczuć, napięć emocjonalne. Jasne cechy kreatywności poetki są różnorodność rytmiczna i intonacyjna. W 1922 r. Wyemigrował, a następnie w 1939 r. Wrócił do ZSRR. Niemniej jednak, pomimo trudności i krajowych nieprzyjemności, Tsvetaeva nadal piszą i tworzy cykl wierszy, kompozycji autobiograficznych i esejów. 31 sierpnia 1941 r. Popełnił samobójstwo.

Zaprezentował pierwsze miejsce gry "Stone Angel" Marina Tsvetaeva. Wcześniej znalazła się uważana za utraconą, a tylko w latach 60. ubiegłego wieku została znaleziona. Głównym dyrektorem teatru Igor Yatsko powiedział, że sztuki Tsvetaeva przyciągnęły jego uwagę dawno temu. Pomimo faktu, że kreatywność Marina Tsvetaeva z jakiegoś powodu jest uważana za szansę, ale w teatrze próbował znaleźć malowniczy ekwiwalent takiego poezji. Pomysł polegał na połączeniu koncertu i dramatycznej wydajności. Zasada ilustracyjna w stosunku do tekstu była prawie całkowicie wykluczona. W Teatrze. Puszkin umieścił grę "Fedra". Jest poetyckim przykładem wykonania skazanej miłości. W sercu mitu o starożytnej greckiej kobiecie. Jeśli jest pomnik gorącej, żywych kobiet miłość w literaturze - wtedy ta "Fedra" Marina Tsvetaeva, rola jest wykonywana przez Tatyana Stepaneco.