Expoziția „Școala Rodchenko. Favorite. Expoziția lui Alexandru Rodcenko Cum se ajunge la Muzeul de Artă Multimedia

În perioada 24 septembrie - 13 noiembrie, Muzeul de Artă Multimedia va prezenta o expoziție de lucrări ale legendarului fotograf sovietic, reprezentant al avangardei ruse a secolului XX, Alexander Rodcenko. Intrarea pentru participanți este liberă.

Avangarda rusă a secolului al XX-lea este un fenomen unic nu numai în limba rusă, ci și în cultura mondială. Energia orbitoare a creației, acumulată de artiștii acestei mari epoci, hrănește încă cultura artistică modernă și pe fiecare dintre noi care intrăm în contact cu produsele artistice ale epocii modernismului rus. Alexander Rodchenko a fost cu siguranță unul dintre principalii generatori de idei creative ai acelei vremuri. Pictura, designul, teatrul, cinematografia, tipografia, fotografia... - toate domeniile culturii artistice, care au fost invadate de talentul măreț al acestui om foarte frumos și foarte puternic, au suferit o transformare, peste tot el a deschis drumuri fundamental noi.

Începutul anilor 1920 a fost „epoca decalajului”, ca să folosim termenul lui Viktor Șklovski, unul dintre cei mai buni critici și teoreticieni ai vremii, momentul în care - deși pentru scurt timp, deși iluzoriu - a apărut o rezonanță între experiment artistic și social. În acest moment, în 1924, Alexander Rodchenko, un artist deja consacrat și cunoscut, care a plasat sloganul „Trebuie să experimentăm”* în centrul esteticii sale, a invadat fotografia. Rezultatul acestei invazii nu sunt doar capodoperele pe care le-a creat, care sunt incluse în clasicii fotografiei mondiale și rusești, ci și o schimbare a ideilor despre natura fotografiei și rolul fotografului. Gândirea de design este adusă în fotografie. Se dovedește a fi nu numai o reflectare a realității, ci devine și o modalitate de prezentare vizuală a structurilor mentale dinamice.

Rodcenko a introdus ideologia constructivismului în fotografie și a dezvoltat instrumente metodologice pentru implementarea acesteia. Tehnicile descoperite de el au fost reproduse rapid. Ele au fost folosite atât de studenții săi, cât și de oamenii care au păreri asemănătoare, precum și de adversarii estetici și politici. Cu toate acestea, utilizarea „metodei Rodchenko”, care includea compoziția diagonală descoperită de el, scurtarea și alte tehnici, nu a garantat automat scara artistică a fotografiei. Practica lui Rodcenko ca fotograf s-a dovedit a fi implicată nu numai și nu atât de metode formale, pentru care a fost criticat fără milă deja de la sfârșitul anilor 1920, ci și de dragostea interioară profundă inerentă în el în anii studenției. (Este suficient să ne amintim uimitoarea lui scrisori de basm, pe care le-a scris Varvarei Stepanova în primii ani de cunoștință). Acest început romantic, pus în copilărie, petrecut în culisele teatrului în care lucra tatăl său, s-a transformat în puternica gândire utopică a constructivistului Rodcenko, care credea în posibilitatea unei transformări pozitive a lumii și a omului.

În anii 1920, în fiecare nouă serie fotografică, Rodcenko a stabilit noi sarcini și a creat manifeste despre ceea ce ar trebui să devină fotografia și viața, transformate de principiul artistic constructivist. În anii 1930, mai ales la sfârșitul anilor 1930, epuizat de critici și hărțuiri, a încercat să analizeze atât viața, cât și practica artistică, inclusiv pe a sa, a cărei evoluție a determinat în mare măsură estetica realistă socialistă de mai târziu. Apropo, în întreaga istorie a fotografiei ruse din prima jumătate a secolului al XX-lea, Alexandru Rodcenko este singurul care, datorită articolelor sale tipărite și înregistrărilor din jurnal, a lăsat dovezi unice ale reflecției artistice a unui fotograf-gânditor care și-a desfășurat conștient munca.

Obosit de continuele transformări revoluţionare care au creat o realitate departe de idealurile care i-au inspirat perioada timpurie a operei sale, la 12 februarie 1943, notează în jurnalul său: „Arta este un serviciu pentru popor, iar oamenii sunt conduşi în toate directiile. Și vreau să conduc oamenii către artă, nu arta de a conduce undeva. M-am născut devreme sau târziu? Este necesar să separăm arta de politică..."**

Alexandru Rodcenko, care a fost trădat de prieteni și studenți, care a supraviețuit persecuției și a fost privat de posibilitatea de a munci și de a-și câștiga existența, de a participa la expoziții, a fost exclus din Uniunea Artiștilor, care a fost grav bolnav în ultimii ani ai vieții sale , a fost norocos. Avea o familie: prietena și colegul Varvara Stepanova, fiica Varvara Rodchenko, soțul ei Nikolai Lavrentiev, nepotul Alexander Lavrentiev și familia sa. Un clan mic, dar foarte unit, încărcat cu energie creativă. În ceea ce îl privește pe Alexander Rodchenko, creativitatea a devenit principalul lucru în viața lor. Opera lui Rodcenko a fost re-recunoscută de lume și de țara sa. Cu Alexander Rodchenko descoperim și studiem istoria fotografiei rusești, care nu poate fi imaginată fără opera sa.

Informații de contact

Abordare: Moscova, Ostozhenka, 16.

Prețul biletului: adulți: 500 de ruble, studenți cu normă întreagă ai Federației Ruse: 250 de ruble, pensionari și școlari: 50 de ruble, persoane cu dizabilități din grupele I și II: gratuit.

Pentru membrii clubului foto din Rusia, intrarea este gratuită.

Orele și zilele de deschidere: 12:00 - 21:00, în fiecare zi, cu excepția lunii.

Afla mai intai

Despre expozitie

Expoziția „Alexander Rodcenko. Experiențe pentru viitor. La 125 de ani de la naștere”
Până pe 13 noiembrie 2016, Muzeul de Artă Multimedia invită pe toată lumea la o expoziție dedicată avangardei ruse a secolului XX și dedicată aniversării a 125 de ani de la nașterea unuia dintre cei mai străluciți reprezentanți ai săi, Alexander Rodcenko. Ia-ți biletele chiar acum dacă nu vrei să ratezi ocazia de a atinge personal operele de artă ale acestui fenomen uimitor al culturii ruse și mondiale.

La începutul anilor 1920, „epoca decalajului” (termen inventat de Viktor Șklovski, unul dintre cei mai importanți critici ai teoreticienilor avangardei ruși) se referă la întoarcerea lui Alexander Rodcenko către fotografie. Până în 1924, când a apărut în sfârșit rezonanța dintre experimentul artistic și social, Rodcenko era deja o figură marcantă în avangarda rusă, care s-a declarat în aproape toate domeniile de activitate creativă: pictură, design, teatru, cinema, tipografie și altele. Artist deja consacrat și binecunoscut, care a plasat sloganul „Suntem obligați să experimentăm” în centrul esteticii sale, Alexander Rodchenko, cu energia sa creativă inerentă, stăpânește un nou domeniu pentru el însuși.

Rezultatul acestei „invazii” a lui Rodcenko în fotografie au fost nu numai capodoperele sale, recunoscute ca clasice ale fotografiei mondiale și rusești, ci și o schimbare a ideilor despre natura fotografiei și rolul fotografului. În opera lui Alexander Rodchenko, o fotografie dintr-un document care surprinde un moment din trecut se transformă într-un spațiu de gândire proiectivă. Nu numai că reflectă realitatea, ci devine și o modalitate de prezentare vizuală a structurilor mentale dinamice. Asa de. Alexander Rodchenko a introdus ideologia constructivismului în fotografie și, de asemenea, a dezvoltat instrumente metodologice pentru implementarea acesteia. „Metoda Rodchenko” a constat nu numai în compoziția deschisă în diagonală, scurtarea și alte tehnici, ci și în romantismul interior profund inerent în anii săi de studenție.

Rezultatele acestui experiment, care a intrat în istoria fotografiei mondiale, vor fi prezentate la Muzeul de Artă Multimedia până pe 13 noiembrie.

Descriere completa

Informații suplimentare

Expoziția va avea loc în perioada 24 septembrie - 12 februarie 2017
Program: 12:00 – 21:00
În fiecare zi, cu excepția lunii.

Gratuit:
— Persoane cu dizabilități din grupa I și a II-a

Pentru a vă califica pentru beneficiu, vă rugăm să aduceți cu dvs. un document valabil.

În legătură cu aniversarea a 20 de ani a muzeului, a fost introdus un preț special pentru biletul de pre-Anul Nou!

Descriere completa

De ce Ponominalu?

Nu amânați achiziția

Cumpara online

Reduceri și cadouri

De ce Ponominalu?

Ponominalu are o înțelegere cu expoziția pentru vânzarea biletelor online. Toate prețurile biletelor sunt oficiale.

Nu amânați achiziția

Cumpărând bilete în ultimul moment, riști să nu ajungi la expoziție.

Cumpara online

Cumpărând bilete în avans, economisești timp și o faci în confort. Imediat după plată, vă garantați o vizită la expoziție.

Reduceri și cadouri

În plus, vei primi oferte de la parteneri cu reduceri și cadouri.

Adresa: Moscova, st. Ostozhenka, casa 16

Muzeul de Artă Multimedia

Informații despre Muzeul de Artă Multimedia

Muzeul de Artă Multimedia (MAMM), cunoscut și sub numele de Casa Fotografiei din Moscova, este primul muzeu din Rusia dedicat fotografiei. De mai bine de două decenii, aici au fost organizate sute de expoziții ale profesioniștilor nu numai autohtoni, ci și străini. Acest loc unic este de mare importanță pentru viața culturală a Moscovei și a întregii țări, despre care se vorbește cu entuziasm în întreaga lume. Muzeul este deschis oaspeților de marți până duminică între orele 12:00 și 21:00. Luni este zi liberă. Puteți comanda bilete pentru evenimentele organizate de Muzeul de Artă Multimedia de pe site-ul nostru.

Caracteristicile Muzeului de Artă Multimedia

Muzeul are peste două mii și jumătate de metri pătrați de spațiu expozițional. În zilele noastre, MAMM nu se limitează doar la fotografie - muzeul se concentrează pe toată arta contemporană.

Muzeul găzduiește constant conferințe, prelegeri, cursuri de master cu participarea unor autori eminenti, aici sunt organizate proiecte de anvergură pe care alte locații nu și le pot permite. La parterul muzeului se află o sală de curs și o sală de cinema, un laborator foto și chiar un departament pentru depozitarea tipăritelor și a negativelor, din care s-au acumulat până în prezent peste 80 de mii. La parter, oaspeții pot folosi un dulap convenabil.

MAMM este dotat cu tehnologiile necesare persoanelor cu mobilitate redusă. Are rampă la intrare, toaletă accesibilă cu scaunul cu rotile și lift care permite accesul în toate holurile clădirii.

Puteți vizualiza posterul Muzeului de Artă Multimedia pe site. Schema Muzeului de Artă Multimedia este disponibilă și aici. În plus, pe site-ul nostru puteți vedea oricând pentru ce public de vârstă este conceput acest sau acel eveniment.

Cum să ajungi la Muzeul de Artă Multimedia?

Muzeul este situat pe strada Ostozhenka nr. 16. Cele mai apropiate două stații de metrou sunt Park Kultury (radial) și Kropotkinskaya, din ultima dintre care trebuie să mergeți pe jos doar 400 de metri până la muzeu. Oaspeții pot profita și de transportul public de suprafață care circulă în apropierea acestor stații de metrou.

Va fi ușor pentru șoferi să ajungă la muzeu. Nu departe de acesta trece Digul Prechistenskaya, precum și Bulevardul Gogolevsky, transformându-se în Novy Arbat, de unde puteți ajunge cu ușurință la Garden Ring.

În perioada 14 septembrie - 7 octombrie, Muzeul de Artă Multimedia va găzdui expoziția „Școala Rodchenko. Favorite”.

De-a lungul celor doisprezece ani de existență, Școala Rodcenko, care este o subdiviziune structurală a MAMM, a contribuit în mare măsură la formarea peisajului noii arte rusești.

Expoziția include fotografii, videoclipuri și instalații, cu ajutorul cărora elevii și absolvenții Școlii Rodcenko explorează realitatea care se schimbă rapid în fața ochilor noștri, precum și reflectă asupra naturii artei, care este modificată și transformată sub influența tehnologiilor informaționale.

Una dintre caracteristicile artei contemporane este natura sa pe mai multe niveluri. Noile tehnologii nu anulează formele și genurile tradiționale, permițându-ne să privim problemele cu care se confruntă societatea astăzi dintr-un unghi neobișnuit.

Videoclipul lui Vika Laschenov „Cântă cântece la un etaj în sus în timp ce cineva înoată cu delfini” este o reflecție ironică asupra fenomenului numit „plancton de birou”, o clasă internațională de angajați care nu au legătură cu procesele de producție, „atârnând” undeva între online și offline. . Proiectul lui Laschenov, impregnat de umor, trimite telespectatorii la arta absurdului oberiutilor.

Absurdismul ca dispozitiv estetic și semantic este folosit și de Igor Samolet și Sveta Isaeva, fiecare lucrând cu propria istorie a familiei. Cutia neagră (așa se numește videoclipul Isaeva) este un dispozitiv conceput de bunica artistului și ajută la înțelegerea cauzelor prăbușirii unei aeronave. Într-un spațiu înghețat și închis, autoarea însăși și membrii familiei ei (bunica, mamă, mătușă) își povestesc reciproc fragmente de povești despre zboruri colective și personale și dezastre.

Seria de fotografii a lui Igor Samolet „Mic dejun pentru Artyom” este o reflecție asupra faptului dacă o persoană poate concura cu gadget-uri în încercarea de a atrage atenția unei noi generații de copii. Sarcina artistului este să vină cu un astfel de joc în realitate, astfel încât să se dovedească a fi mai interesant decât electronic. Igor Samolet creează un spectacol live în care îl implică pe nepotul său mic. Jocul live și comunicarea umană câștigă cel puțin pentru o perioadă jocurile pe calculator.

Competiția dintre real și simulat devine și obiectul atenției lui Anton Andrienko în proiectul foto Sreda, dedicat centrelor comerciale moderne. Încercând să facă acest mediu confortabil pentru consum, proprietarii îl umplu cu peisaje grotești și uneori absurde care înfățișează fauna sălbatică. Societatea, ruptă de natură, echipează în jurul ei un spațiu, doar asemănător mediului „natural” pierdut.

Studiul unui alt spațiu - intelectual - este întreprins de Sasha Pirogova în proiectul ei. Astăzi, când cuvântul este din ce în ce mai mult înlocuit de acțiune sau imagine, iar cartea materială este înlăturată de tehnologiile digitale, este necesară o nouă înțelegere a bibliotecii ca instituție socială. Proiectul Biblimlen (prescurtarea de la Biblioteca Lenin) este o intruziune fizică, jucăușă, în spațiul tradițional, strict și disciplinat al Leninka, principala bibliotecă a țării.

Anna Rotaenko folosește limbajul vizual GTA V în instalația sa video „Real Weapon”.Artista traduce situații reale în lumea jocului, care pentru ea este un analog al sistemului capitalist, care declară doar posibilitatea acțiunii, dar în realitate. toate scenariile sunt programate în prealabil. Cu proiectul „Armă adevărată”, autorul ilustrează situația închiderii reflecției critice în vidul evadării.

Danila Tkachenko, câștigătoare a World Press Photo (2014) și European Publishers Award for Photography (2015) în seria Teritoriilor închise, analizează tema dorinței utopice a umanității de progres tehnologic, care uneori devine un factor al dezastrelor provocate de om.

Alexandru Rodcenko(1891-1956) a fost absolut universal în opera sa: un fotograf, un arhitect, un designer, un adevărat artist multimedia. Muzeul de Artă Multimedia, care a susținut cincizeci de expoziții ale remarcabilului maestru atât în Rusia, cât și în străinătate, a deschis astăzi, poate, cea mai completă dintre toate expozițiile lui Rodcenko, reflectând toate etapele și logica dezvoltării operei sale.

„Experiențe pentru viitor” dedicat împlinirii a 125 de ani de la naștere și împlinirii a 60 de ani de la moartea artistului. Proiectul, care este supravegheat de Olga Sviblova și Alexander Lavrentiev, nepotul lui Rodcenko, implică Galeria Tretiakov, Muzeul Rus, Muzeul Pușkin im. A. S. Pușkin, Muzeul Teatral. A. A. Bakhrushin, MAMM, muzeele din Astrakhan, Vyatka, Nijni Novgorod, Perm.

Mihail Kaufman
„Alexander Rodcenko într-un atelier într-un costum de producție pe fundalul structurilor spațiale”
1924

Rodcenko nu a făcut distincția între genurile de artă vizuală. Și acest lucru se vede clar în lucrările sale de pictură, grafică și linogravură, structuri spațiale, postere, schițe arhitecturale, colaje, desene de țesături, fotomontaje, decoruri și costume pentru producții de teatru și film și fotografii, desigur. Se pare că de la apariția compoziției diagonale și a tehnicii prescurtării, inventată de Rodcenko, nu s-au întâmplat descoperiri deosebite în fotografia lumii. Toată lumea continuă să-l citeze pe constructivistul rus, uneori fără să-și dea seama. Rodcenko a creat tipul de literă cunoscut acum în întreaga lume ca „font Rodchenko”.

"Fata cu o adapatoare"
1934

În 1925, Rodcenko a fost însărcinat să proiecteze o expoziție pentru Expoziția Internațională de Arte Decorative de la Paris. Era un club de lucru, exemplar prin design și în același timp tipic prin caracterul localului, un prototip absolut al unui spațiu funcțional. Rodcenko a atârnat afișe pe pereți, inclusiv propriul său afiș, Kinoglaz, pentru documentarul lui Dziga Vertov din 1924 despre noul stat, URSS. Unul dintre episoadele sale dedicate pionierilor, de altfel, poate fi văzut la actuala expoziție. Toate titlurile cu elemente de compoziții neobiective au fost realizate de Rodcenko - a lipit volume din hârtie și carton și le-a atașat scrisori. Și sub mâna maestrului, cinematograful mut a căpătat o voce „vizuală”.

Alexander Rodcenko și Varvara Stepanova
„Tineri planoare” Schiță de deschidere pentru revista „URSS în construcții”
1933

Rodchenko, desigur, este o persoană care este înaintea timpului său, care a prevăzut posibilitățile unui computer modern. „Recent, Anti visa cu ochii deschiși, și-ar dori să se regăsească la timp pentru cinci sute de ani înainte - să vadă ce s-a întâmplat cu picturile sale în viitor și să se întoarcă imediat. El, desigur, este sigur că nu au existat și nu vor exista niciodată asemenea lucruri ca ale lui.”, - a scris în 1920 în jurnalul lui Varvara Stepanov despre soțul ei (Anti este numele de acasă al lui Rodcenko).