20'li yıllarda manevi hayatı çizer. Okul Ansiklopedisi. Manevi yaşam üzerinde parti kontrolü

Öz

20-30'larda Sovyet toplumunun kültürü ve manevi hayatı

giriiş

mimari heykel kültürü

1920'lerde ve 1930'larda kültür alanında karmaşık ve çelişkili süreçler yaşandı. Devrimin hayata geçirdiği yıkım unsuru, Rus eyaletlerinin kültürü olan Ortodoks kültürüne somut bir darbe indirdi. Aynı zamanda devrim, Rus kültürel canlanmasının yaratıcı enerjisini bir gecede söndüremezdi. 1920'lerin başında birçok yeni sanatsal hareketin, sosyoloji, psikoloji, pedagoji ve doğa bilimlerindeki bilimsel okulların ortaya çıkışını açıklayan şey onun dürtüleridir.

İç savaşın zorluklarına rağmen folklor ve etnografik keşif gezileri düzenlendi, yeni müzeler ve yayınevleri kuruldu. En ünlülerinden biri, birçok eğitim çalışması yapan Dünya Edebiyatı yayınevidir. Yayın kurulu M. Gorky, A. Blok, N. Gumilyov, E. Zamyatin, K. Chukovsky'yi içeriyordu.

Çeşitli sosyal katmanlardan insanların dahil olduğu birçok edebi çevre ve stüdyo ortaya çıktı, örneğin V. Khodasevich, A. Bely gibi tanınmış yazarlar tarafından yönetildiler. Amatör tiyatro hareketi geniş bir kapsam kazandı.

1917 Ekim Devrimi, yeni bir toplumsal ilişkiler sistemine, yeni bir kültür türüne geçişin başlangıcı oldu. Bu geçişin sonuçları olağanüstü derecede karmaşıktır. Bu süreçte, yalnızca soylu toplumun siyasi üst yapısı değil, aynı zamanda onun özünü oluşturan her şey - soylu kültür - 19. ve 20. yüzyılın başlarında dünya kültürünün gururu. XX yüzyılın başında. VE. Lenin, Komünist Partinin Sovyet devletinin kültür politikasının temelini oluşturan sanatsal ve yaratıcı faaliyetlere yönelik tutumunun en önemli ilkelerini formüle etti. "Parti Teşkilatı ve Parti Edebiyatı" çalışmasında (1905) V.I. Lenin, bazı yaratıcı insanların sınıf mücadelesinin "dışında" ve "üstünde" olma arzularını eleştirdi, çünkü "...toplumda yaşayıp toplumdan özgür olmak imkansızdır." Bu nedenle, kültürün temel amacı, V.I. Lenin, "ülkenin rengini, gücünü, geleceğini oluşturan milyonlarca ve on milyonlarca emekçiye hizmet ediyor" (4, s. 104).

İdeal olarak sosyalist toplum, yeni bir kültürün oluşturulacağı bir toplum olarak düşünülmüştür. Marksizm-Leninizm klasiklerine göre mükemmel ekonomik ve sosyo-politik ilişkiler, geniş halk kitlelerinin manevi kültürünün büyümesine katkıda bulunacak ve aynı zamanda toplumun ana bölümünün eğitim düzeyini artıracaktır. toplamda temel görevi çözmeye katkıda bulunacak olan nüfus - kapsamlı bir şekilde gelişmiş bir kişiliğin oluşumu.

Yazarlarına göre Ekim Devrimi'nin manevi kültür alanındaki durumu kökten değiştirmesi gerekiyordu. Kültür ilk kez tam ve gerçek anlamda halka ait olma, onların çıkarları ve manevi ihtiyaçları için bir sözcü olarak hizmet etme fırsatına sahip olmalıydı.

Ekim sonrası ilk on yılda, yeni bir Sovyet kültürünün temelleri atıldı. Bu dönemin başlangıcı (1918-1921), geleneksel değerlerin (kültür, ahlak, din, yaşam tarzı, hukuk) yıkılması ve inkarı ve sosyo-kültürel gelişim için yeni yönergelerin ilanı ile karakterize edilir: dünya devrimi, komünist toplum, evrensel eşitlik ve kardeşlik.

Sosyalist inşanın ideolojik ve pratik deneyiminin yanı sıra kendine özgü kültürel normları, kalıpları ve yaratıcı faaliyet biçimlerini yansıtan o zamanın kültürünün özellikleri şunları içerir: Marksizm-Leninizm öğretilerinin ve bilimsel kavramın oluşturulması yeni sosyo-kültürel değerlerin oluşumunun temel temeli olarak Darwinizm'in; Marksizm, Sovyet medeniyet sisteminin manevi çekirdeği haline geldi ve Rus gerçekliğinin sorunlarını yansıtan bir doktrini formüle etmek için teorik bir araç olarak hizmet etti; toplumsal eşitsizliğin yok edilmesinde kültürün aktif kullanımı.

Bolşeviklerin, RCP'nin (b) VIII Kongresi'nde onaylanan program konumu - "emeklerinin sömürülmesi temelinde yaratılan tüm sanat hazinelerini emekçilere açmak ve sağlamak" uygulanmaya başlandı. Ekim 1917'den hemen sonra. Kültürün millileştirilmesi çok büyük bir boyut kazandı. Zaten 1917'de Hermitage, Rus Müzesi, Tretyakov Galerisi, Cephanelik ve diğer birçok müze halkın mülkü ve tasarrufu haline geldi. S.S.'nin özel koleksiyonları kamulaştırıldı. Schukin, Mamontovs, Morozovs, Tretyakovs, V.I. Dahl, I.V. Tsvetaeva. Millileştirme sürecinde pek çok cehalet ve kültürsüzlük değer olarak alınmamış, pek çok şey elinden alınmış, talan edilmiş, yıkılmıştır. Aynı zamanda, yeni müzeler (Moskova Devlet Üniversitesi'nde güzel sanatlar), mobilyalar (Alexander Palace Neskuchny Bahçesi), 40'ların hayatı yaratıldı. XIX yüzyıl, Morozov porselenleri, resim ve kültür, çeşitli din karşıtı müzeler. Sadece 1918'den 1923'e kadar. 250 yeni müze vardı. Sovyet hükümeti de bu sürece aktif olarak katıldı.

Kendine yeni bir toplum inşa etme ve bir insanı “yeniden yapma” görevini koyan devrim, geleneksel kültürel değerlerin koruyucusu olarak aileyi etkilemekten başka bir şey yapamazdı. Kilise evliliği kaldırıldı, yerini basitleştirilmiş bir boşanma sistemine sahip medeni bir evlilik aldı. "Özgür aşk" çağrıları çok popüler. Bu görüşlerdeki ana şey, kadınların ve erkeklerin burjuva ailesinden kurtuluşudur. Burjuva-dini ahlakı ile eski, eski dünyayı simgeleyen ailenin ve yaşamın yıkımı, yeni bir ahlakın kurulmasının işareti altında gerçekleşti: dünya devrimine hizmet eden her şey ahlakidir ve ahlaksız olan her şey ahlakidir. proletarya. Dini ritüeller aktif olarak komünist olanlarla değiştirilmeye başlıyor: “kırmızı” düğünler, vaftizler (yeni doğanlar için yeni isimlerin listeleri kayıt ofislerinde yayınlanıyor - Devrim, Ninel, Enerji, vb.).

20'li yıllarda. Leninist versiyonunda Marksizmin sınırlarını aşan herhangi bir felsefi veya diğer fikir sisteminin “burjuva”, “ev sahibi”, “din adamı” olarak nitelendirildiği ve karşıt olarak kabul edildiği partinin kültür politikasının sistematik uygulaması başladı. -devrimci ve anti-Sovyet, yani yeni bir siyasi düzenin varlığı için tehlikeli. İdeolojik hoşgörüsüzlük, Sovyet hükümetinin ideoloji ve kültür alanındaki resmi politikasının temeli oldu.

Nüfusun büyük çoğunluğunun zihninde kültüre dar bir sınıf yaklaşımının yerleşmesi başladı. Eski manevi kültüre ve entelektüel karşıtı duygulara yönelik sınıf şüphesi toplumda geniş çapta yayıldı. Eğitime güvensizlik, halk karşıtı bir güç olarak görülen eski uzmanlara karşı “uyanık” bir tutuma duyulan ihtiyaç hakkında sloganlar sürekli olarak yayıldı.

Bu ilke, entelijansiya temsilcilerinin çalışmalarına daha da büyük ölçüde ve katı bir biçimde yayıldı. Bilimde, sanatta, felsefede, toplumun manevi yaşamının tüm alanlarında, sözde soylu ve burjuva entelijansiya temsilcilerinin zulmünde siyasi bir tekel kuruluyor. Yüzbinlerce eğitimli insanın ülkeden kovulması, elit kültüre onarılamaz bir zarar vermiş, genel düzeyinde kaçınılmaz bir düşüşe yol açmıştır.

Ama proleter devlet, ülkede kalan entelijansiyadan son derece kuşkuluydu. Entelijansiyanın profesyonel özerklik kurumları adım adım tasfiye edildi - bağımsız yayınlar, yaratıcı sendikalar, sendikalar. "Sorumsuz" aydınların incelenmesi ve ardından birçoğunun tutuklanması 20'li yılların pratiği haline geldi. Nihayetinde bu, Rusya'daki eski entelijansiyanın ana gövdesinin tamamen yenilgisiyle sona erdi.

Yeni kültür, devrimin kahramanlarıyla doğrudan bağlantılıydı. Halkın gücü adına, eski kaidelere yeni kahramanların anıtları dikildi. Yeni devrimci simgeler, devrimin devamı için bir ön koşul olarak görülüyordu. Bu pozisyon, tarihi isimlerin yaşayanların isimlerine değişmesinin temeli oldu.

Ekim sonrası ilk on yıl, geçmişin tüm sanatsal kültürüne karşı çıkan yeni bir proleter kültürünün yaratılmasını gerektiriyordu. Toplumun toplumsal yapısının ve siyasal örgütlenmesinin radikal bir devrimci yeniden yapılanmasının ihtiyaçlarının sanatsal yaratıcılık alanına mekanik olarak aktarılması, pratikte hem klasik sanat mirasının öneminin inkar edilmesine hem de yalnızca yeni modernistlerin kullanılması girişimlerine yol açtı. yeni bir sosyalist kültür inşa etme çıkarları doğrultusunda şekilleniyor.

1. Okuma yazma bilmeyenlere karşı mücadele ve Sovyet okulunun inşası

VE. Sosyalist devrimin ana düşmanlarını tanımlayan Lenin, Rusya nüfusunun cehaletini de çağırdı. Kararlı, neredeyse askeri bir slogan, okuma yazma bilmemenin ortadan kaldırılması, günlük kelime dağarcığına girdi. Aynı zamanda, Lenin kendisini endişelendiren sorunu açıkça formüle etti: “Okuma yazma bilmeyen biri siyasetin dışındadır” (5, s. 128). Bu nedenle, görev insanlara okuma yazma öğretmek değil, bu süreçte onların zihniyetlerini etkilemekti.

1913'te Lenin şöyle yazmıştı: “Avrupa'da, Rusya dışında, halk kitlelerinin eğitim, ışık ve bilgi açısından bu kadar soyulduğu böyle bir ülke yoktur” (5, s. 127).

Ekim Devrimi arifesinde yetişkin nüfusun yaklaşık %68'i okuma yazma bilmiyordu. Özellikle kırsal kesimde okuma yazma bilmeyenlerin yaklaşık %80 olduğu ve ulusal bölgelerde okuma yazma bilmeyenlerin oranının %99,5'e ulaştığı durum kasvetliydi.

26 Aralık 1919'da Halk Komiserleri Konseyi, 8 ila 50 yaş arasındaki tüm nüfusun okuma ve yazmayı öğrenmek zorunda olduğu "RSFSR nüfusu arasındaki cehaletlerin ortadan kaldırılması hakkında" bir kararname kabul etti. ana dili veya rus dili. Kararname, ücretlerin korunması, okuma yazma bilmeyenlerin kaydının düzenlenmesi, eğitim programları sınıfları için tesislerin sağlanması, yeni okulların inşası ile öğrenciler için çalışma gününün azaltılmasını sağladı. 1920'de, 1930'a kadar RSFSR Halk Eğitim Komiserliği altında var olan Tüm Rusya Okuryazarlığın Ortadan Kaldırılması Olağanüstü Komisyonu kuruldu. Okul, özellikle YEP'in ilk yıllarında çok büyük mali sıkıntılar yaşadı. Okulların %90'ı devlet bütçesinden yerel bütçeye aktarıldı. Geçici bir önlem olarak, 1922'de, ailenin refahına bağlı olarak belirlenen şehirlerde ve şehir tipi yerleşim yerlerinde öğrenim ücretleri getirildi. Ülkenin ekonomik durumu genel olarak iyileştikçe, devletin eğitime yaptığı harcamalar arttı; işletmelerin ve kurumların okullara sponsorlukları yaygınlaşmıştır.

1926 nüfus sayımına göre, okuryazar nüfusun oranı devrim öncesine göre ikiye katlanmış ve %60,9'a ulaşmıştır. Okuryazarlık düzeyinde kentsel ve kırsal alanlar arasında - %85 ve 55 ve erkekler ile kadınlar arasında - %77,1 ile %46,4 arasında gözle görülür bir fark vardı.

Nüfusun eğitim düzeyinin yükseltilmesi, yükseköğretimin demokratikleşme sürecini doğrudan etkilemiştir. 2 Ağustos 1918 tarihli RSFSR Halk Komiserleri Konseyi Kararı, "RSFSR'nin yüksek öğretim kurumlarına kabul kuralları hakkında", vatandaşlık ve milliyet, cinsiyet ve din ne olursa olsun 16 yaşın üzerindeki herkesin kabul edildiğini ilan etti. sınavsız üniversitelere ortaöğretimle ilgili belge verilmesine gerek yoktu. Kayıt avantajı işçilere ve en yoksul köylülere verildi. Ayrıca 1919 yılından itibaren ülkede işçi fakülteleri oluşturulmaya başlanmıştır. İyileşme sürecinin sonunda üniversitelere kabul edilen öğrencilerin yarısını işçi okulu mezunları oluşturuyordu. 1927'ye kadar, RSFSR'nin yüksek öğretim kurumları ve teknik okulları ağı, 90 üniversiteden (1914 - 72 üniversite) ve 672 teknik okuldan (1914 - 297 teknik okul) oluşuyordu. 1930'a gelindiğinde, okullar için sermaye ödenekleri, 1925/26'ya kıyasla 10 kattan fazla büyümüştü. Bu dönemde 40 bine yakın okul açıldı. 25 Temmuz 1930'da Bolşeviklerin Tüm Birlik Komünist Partisi Merkez Komitesinin 8-10 yaş arası çocuklar için 4 sınıf halinde tanıtılan “Evrensel zorunlu ilköğretim hakkında” kararı kabul edildi.

1930'ların sonunda, çarlığın ağır mirası - kitlesel cehalet - aşılmıştı.

2. Bilimin gelişimi

İktidara geldikleri ilk dönemde, iç savaş ve dünya devriminin sorunlarıyla meşgul olan Bolşevikler, kültürel ve bilimsel hayatta çeşitli eğilimlerin varlığına bir ölçüde katlanmıştır. Çoğulculuğu ve bilinçli olarak siyasetten uzaklaştırılmasıyla Gümüş Çağı'nın belirlediği süreçler devam etti. 1922'ye kadar Moskova'da N.A. Berdyaev ile birlikte haftalık felsefi tartışmalar yapıldı ve Özgür Manevi Kültür Akademisi de faaliyet gösterdi.

Ancak, insani bilim alanlarının temsilcileri, genellikle yetkililerin iradesine karşı, kendi coşkuları nedeniyle çalıştıysa, o zaman doğa bilimcileri, özellikle de şu ya da bu şekilde ülkenin savunmasını ve ekonomisini güçlendirmeye katkıda bulunan veya koşulsuz dünyaya sahip olanlar. tanıma, yeni hükümet yakın işbirliğini çekmeye çalıştı. Nüfusun diğer kesimlerine göre daha katlanılabilir yaşam ve çalışma koşulları sağlandı. Pek çok ünlü bilim adamı, Anavatan'ın iyiliği için çalışmayı bir görev olarak gördü, ancak bu, Bolşeviklerin siyasi ve ideolojik görüşlerini paylaştığı anlamına gelmiyordu. Bunlar arasında modern uçak yapımı teorisinin kurucusu N.E. Jeokimya ve biyokimyanın yaratıcısı Zhukovsky V.I. Vernadsky, seçkin kimyager N.D. Zelinsky, biyokimyacı A.N. Bach, astronotiğin babası K.E. Tsiolkovsky, Nobel ödüllü fizyolog I.P. Pavlov, test agronomisti I.V. Mahsul üretiminde en büyük uzman olan Michurin K.A. Timiryazev ve diğerleri.

NEP'in tanıtılmasıyla birlikte, geleneksel bilimsel çalışma biçimleri yeniden canlandı. Özel yayınlara izin verildi, tanınmış popüler bilim dergilerinin - "Byloye", "Geçmişin Sesi", "Economist", "Hukuk ve Yaşam" yayınlarına yeniden başlandı. Profesyonel kongreler toplanmaya başladı: tarım bilimciler, ekonomistler, doktorlar.

3. Din ve kilise

Sovyet devletinin dine ve kiliseye karşı tutumu sorunu özel bir ilgiyi hak ediyor. Devlet-kilise ilişkilerini düzenleyen en önemli belge, 1918 yılında kabul edilen kilisenin devletten ve okulun kiliseden ayrılmasına ilişkin kararnamedir. Kararname, her vatandaşın herhangi bir dine veya hiçbir dine inanmayabileceğini vurguladı. Kararnameye göre, Rusya'da bulunan kilise ve dini toplulukların tüm mülkleri kamu malı olarak ilan edildi.

Sovyet hükümetiyle ilgili olarak din adamlarının konumu neydi? İç savaş sırasında din adamları Sovyet rejimine karşı çıktılar. Bu, Bolşevik karşıtı propaganda ve silahlı gösterilere, protesto mitinglerine, grevlere katılım, doğum kayıtlarını çıkarmayı reddetme. Sonuç olarak, din adamlarına karşı büyük bir baskı dalgası yayıldı. Örneğin Urallarda din adamları Kolçak'ı desteklediler ve Beyazları kurtarıcıları olarak memnuniyetle karşıladılar. Kolçak ordusunda dini bir yemin vardı ve iki binden fazla askeri rahip vardı. Beyaz ordu sisteminde, Kutsal Haç Kardeşliği'nin gönüllü müfrezeleri oluşturuldu. Bu mangalar, patronlarının isimlerini taşıyordu: “İsa'nın Alayı”, “Bakire Alayı”, “Peygamber İlyas'ın Alayı”. Böyle bir müfrezenin sadece komutan tarafından değil, aynı zamanda rahip tarafından da savaşa yönlendirilmesi gerekiyordu. Ama hiçbir şey yardımcı olmadı. Beyaz Ordu yenildi. Din adamları bir seçim yapmak zorundaydı: Sovyet iktidarını tanımak ya da yüzleşmeye devam etmek. Bunu akılda tutarak, Patrik Tikhon (1917'de patrikhane kurumu restore edildi) din adamlarına bir mesaj göndererek onları müdahale etmemeye ve kayıtsızlığa, Sovyet iktidarına boyun eğmeye çağırdı.

Patrik Tikhon'un 1925'te ölümünden sonra, yetkililer yeni bir patrik seçilmesini engelledi. Ataerkil görevleri üstlenen Büyükşehir Peter, 1926'da Solovki'ye sürüldü.

1920'lerin sonundan bu yana, Sovyet devletinin din ve kilise ile ilgili seyri daha katı hale geldi. Kiliseler ve manastırlar toplu halde kapatılıyor, hatta yıkılıyor. 1933 yılına kadar ülke genelinde toplam 15988 kilise kapatıldı. Tarihimizin Sovyet döneminde, ateist bir dünya görüşü tercih edildi. Aktif din karşıtı propaganda, "Dine karşı savaşın, sosyalizm için savaşın" sloganı altında yürütüldü. Toplumun kültürel atmosferine akılcılık ruhu, bilimin, teknolojinin, aklın ve cesaretin gücüne hayranlık hakimdi. “Parlak bir geleceğe” olan inanç, nüfusun çoğunluğu için dini inancın yerini aldı.

4. Bolşevikler ve aydınlar. Rus kültürü göç

VE. Lenin, faaliyetinin doğası gereği Rus aydınlarına ait olmasına rağmen, bundan hoşlanmadı. Rus entelijansiyasının küçük-burjuva ideolojisine bulaştığına ve bu nedenle bunun bir tereddüt, şüphe ve istikrarsızlık kaynağı olduğuna inanıyordu. Dolayısıyla aydın, burjuvazinin suç ortağıdır. Doğal olarak, bu durumda entelijansiya Sovyet hükümetinden iyi bir şey bekleyemezdi. Bu nedenle yurtdışına kitlesel göçü. Kim yapabilir - kendini bıraktı ve kim Sovyet hükümeti tarafından kovuldu. 1922'de ünlü Rus filozofları, bilim adamları ve Rus kültürünün diğer figürleri yurtdışına gönderildiğinde ünlü “felsefi gemiyi” hatırlamak yeterlidir. Ayrılanların çoğu, Anavatanlarının gerçek vatanseverleri olduklarından ve bu nedenle Rus kültürünü korumak için mümkün olan her şeyi yaptıklarından, zorunlu ayrılma konusunda zor zamanlar geçirdi.

Rus göçmenler, göçlerinin geçici bir fenomen olduğunu ve eğer yapmazlarsa çocuklarının anavatanlarına döneceklerini göz önünde bulundurarak, genç nesli Rus ulusal geleneklerinin ruhuyla eğitmeye çalıştılar. Büyük Rus göç kolonilerinin oluştuğu şehirlerde - Paris, Berlin, Prag, Belgrad, Çin Harbin'de - Rus okulları, spor salonları ve yüksek öğretim kurumları, öğretimin ana dillerinde yapıldığı yerlerde oluşturuldu. Ve birçok seçkin öğretmen, bilim adamı, filozof eğitim sürecine dahil oldu.

Rusça kitaplar basan yayınevleri kurulmakta ve çok sayıda gazete ve dergi yayınlanmaktadır. Yurtdışındaki Rus Ortodoks Kilisesi ve profesörleri Rus filozofları olan Paris'teki Ortodoks İlahiyat Enstitüsü tarafından büyük eğitim çalışmaları yapıldı - S. Bulgakov, V. Zenkovsky, V. Ilyin, G. Fedotov, S. Frank. Büyük eğitim çalışmaları sayesinde Rus göçü milli karakterini korumuş, yurdunu genç yaşta terk eden ya da göçle dünyaya gelen muhacirlerin çocukları ana dillerinde eğitim görmüş ve Rus kültürüyle bağlarını koparmamış, ancak kendi topraklarından tamamen ayrılma koşullarında bile geliştirmeye devam etti.

Sürgündeki Rus kültürünün en büyük müfrezesi, sanatsal kültür figürleriyle temsil edildi. Bunlar, o zamanın neredeyse tüm ünlü yazarları ve şairleriydi: A. Averchenko, M. Aldanov, L. Andreev, M. Artsybashev, K. Balmont, N. Berberova, I. Bunin, Z. Gippius, M. Gorky, B. Zaitsev , A. Kuprin, I. Odoevtseva, M. Osorgin, I. Severyanin, A. Tolstoy, V. Khodasevich, M. Tsvetaeva, I. Shmelev ve diğerleri. Daha sonra, A. Tolstoy, M. Gorky, A. Kuprin, M. Tsvetaeva anavatanlarına döndü. Rusya için derin bir nostalji hisseden Rus yazarların büyük çoğunluğu, Rus edebiyatının gelişimine katkıda bulunarak çalışmalarına aktif olarak devam etti.

5. "Yeni" sanatın başlangıcı

1920'lerin kültürel hayatında önemli bir yer, geçmişin kültürel mirasına yönelik tutumlar ve yeni kültürün nasıl olması gerektiği konusundaki tartışmalarla işgal edildi. Sol akımların destekçileri, burjuva kültürünü terk etmeyi, geçmişten kopmayı, tarihsel ve kültürel geleneklerin dışında tamamen yeni bir şey yaratmayı gerekli gördüler. 1917'de, üyeleri eski kültürün muhalifleri olan ve tamamen proleter, yani. proletaryaya hitap etmeli ve sadece proleter sanatçılar ve yazarlar tarafından yaratılmalıdır. Buna ek olarak, avangardın temsilcileri sanatın sosyal gerçekliği dönüştürmenin ve yeni bir insan yetiştirmenin bir aracı olduğuna inanıyordu. Estetik sistemlerinin en önemli konumu: sanat, yalnızca gerçek dünyayı, gerçek gerçekliği yansıtmanın bir yolu değil, aynı zamanda onu dönüştürmenin ve değiştirmenin bir yoludur. Proletkult A. Gastev'in önde gelen isimlerinden biri "toplum mühendisliği" terimini tanıttı. Sanatla ilgili olarak, sanatın sadece sosyal yaşam değil, aynı zamanda insan ruhu aracılığıyla da radikal bir yeniden yapılanması anlamına geliyordu.

Bir diğer çok etkili yaratıcı grup RAPP (Rus Proleter Yazarlar Derneği) idi. Örgütsel olarak, dernek Ekim 1920'de Moskova'daki Birinci Tüm Rusya Proleter Yazarlar Kongresi'nde şekillendi. Yıllar içinde dernekte öncü rol L. Averbakh, F. V. Gladkov, A. S. Serafimovich, V. I. Panferov ve birkaç kişi tarafından oynandı. diğerleri. Yüksek sanatsal beceri için mücadele çağrısı yapan, Proletkult teorisyenleriyle tartışan RAPP, aynı zamanda proleter kültür bakış açısında kaldı. 1932'de RAPP çözüldü.

Genel olarak, 20'li yıllarda. çoğu kültür örgütü ve basın, Sovyet toplumunun kendi kültürüne gelme, sanatsal geçmişin kültünü ortadan kaldırma ve günümüzün en iyi uygulamalarına güvenme görevini gördü. Proleter sanatın ana görevi, geçmişin stilizasyonu değil, geleceğin yaratılması olarak kabul edildi.

6. Edebiyat ve sanat

Bir dizi önde gelen sanatçı ve hepsinden öte yazar ve şairler bu tür fikirlere aktif olarak karşı çıktılar. Bu sırada, evrensel hümanist ilkenin koşulsuz önceliğinin değişmez bir yaratıcılık yasası olduğu A. Platonov, E. Zamyatin, M. Bulgakov, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam'ın isimleri var.

Komünist diktaya boyun eğmeyenlerin kaderi, kural olarak trajikti. Sovyet kültürünün en yetenekli temsilcileri, NKVD'nin toplama kamplarında ve zindanlarında telef oldu. Sadece Yazarlar Birliği üyelerinden 600 kişiye baskı uygulandı. Birçok kültürel şahsiyet kitaplarını yayınlama ve resimlerini sergileme fırsatından mahrum kaldı. O yıllarda yaratılan birçok seçkin eser okuyucuya ve izleyiciye hemen ulaşmadı. Sadece 1966'da M. A. Bulgakov'un romanı "Usta ve Margarita" yayınlandı, 1986-1988'de A.P. Platonov'un "Genç Denizi", "Çukur" ve "Chevengur" yayınlandı, 1987'de "Requiem" yayınlandı A.A. Akhmatova.

Bu kritik çağda, birçok sanat insanının ideolojik ve politik kendi kaderini tayin etme yolları ve yaşam kaderleri kolay değildi. Çeşitli nedenlerle ve farklı yıllarda, yurtdışında büyük Rus yetenekleri ortaya çıktı, örneğin: I.A. Bunin, A.N. Tolstoy, A.I. Kuprin, M.I. Tsvetaeva, E.I. Zamyatin, F.I. Chaliapin, A.P. Pavlova, K.A. Korovin ve diğerleri Diğerlerinden önce, Anavatan A.N.'nin dışında yaşamanın ve çalışmanın imkansızlığını fark etti. 1922'de göçten dönen Tolstoy.

Edebiyat ve sanat dergileri ülkenin sanat hayatında önemli bir rol oynamıştır. Novy Mir, Krasnaya Nov, Molodaya Gvardiya, Oktyabr, Zvezda, Seal ve Revolution gibi yeni dergiler popüler oldu. Sovyet edebiyatının birçok seçkin eseri ilk kez sayfalarında yayınlandı, eleştirel makaleler yayınlandı ve hararetli tartışmalar yapıldı. Gazete, dergi ve kitap üretimi arttı. Tüm Birlik ve cumhuriyet gazetelerine ek olarak, hemen hemen her işletme, fabrika, maden, devlet çiftliği kendi büyük tirajlı veya duvar gazetesini yayınladı. Kitaplar dünyanın 100'den fazla dilinde yayınlandı. Bir kütüphane ağı geliştirildi.

Edebiyat ve sanat yoluyla “yeni bir insan yaratma” fikri, 1920'lerin yaratıcı aydınlarının tartışmalarındaki merkezi fikirlerden biriydi, Rus avangardının çeşitli akımlarının temsilcileri tarafından paylaşıldı. V. Mayakovsky, D. Burliuk, O. Brik'i içeren LEF grubu, bu sorunu edebiyatta, tiyatroda - Vs. Meyerhold, mimaride - K. Melnikov, sinemada - S. Eisenstein, G. Kozintsev ve diğerleri. Görsel sanatlarda sol hareketler şu şekilde temsil edildi: Şövale Sanatçıları Derneği (OST), "4Arts" grubu (K. Petrov-Vodkin, P. Kuznetsov), Moskova Sanatçılar Derneği (OMH) (P. Konchalovsky) , I. Mashkov, A. Lentulov , R. Falk), yapılandırmacılar (V. Tatlin, L. Lissitzky), vb.

Sol akımların destekçileri, devrimci nitelikleri nedeniyle, kendilerini bir toplumsal patlamanın merkezinde buldular, yeni hükümetle ilk işbirliği yapanlar, onu akraba bir güç olarak gördüler. Anıtsal propaganda planının uygulanmasında yer aldılar, şehirlerin "devrimci" tasarımıyla uğraştılar.

Avangard tarafından öne sürülen yeni bir insan yaratmanın temel kavramı, Sovyet kültürünün ana görevi haline geldi. Bununla birlikte, yeni kültürün ifade araçları ve biçimleri konusunda, iktidar partisi gelenekçilik ve gerçekçilik lehine bir seçim yaptı, bu alanda direktif düzende deneyleri yasakladı ve sosyalist gerçekçiliği Sovyet edebiyatı için birleşik ve zorunlu sanatsal yöntem ilan etti ve Sanat. Bu seçim, büyük ölçüde Bolşeviklerin, nüfusun az eğitimli ve kültürel kesimlerine hitap etmesi gerekecek olan yeni kültürün, bu toplumsal katmanlar için en tanıdık ve anlaşılır biçimleri kullanması gerektiği inancıyla bağlantılı olarak yapıldı.

7. Mimarlık ve heykel

1918'de Lenin'in anıtsal propaganda planının uygulanması başladı. Bu plana uygun olarak, yeni hükümetin görüşüne göre tarihi ve sanatsal değeri temsil etmeyen anıtlar, örneğin St. Petersburg'daki Alexander III ve Moskova'daki General Skobelev anıtları kaldırıldı. Aynı zamanda devrimin kahramanları, halk figürleri, yazarlar ve sanatçılar için anıtlar (büstler, figürler, steller, anıt plaketler) oluşturulmaya başlandı. Anıtsal propaganda planı fikri, şehir surlarının vatandaşları eğitmeye hizmet eden duvar resimleriyle süslendiği T. Campanella'nın "Güneş Şehri" fikrinden ilham aldı. Yeni anıtların sosyalizm fikirlerini görsel olarak görselleştirmesi gerekiyordu. Çalışmaya hem tanınmış ustalar (S.T. Konenkov, N.A. Andreev) hem de farklı okullardan ve eğilimlerden genç heykeltıraşlar, sanat okullarının öğrencilerine kadar katıldı.

Devrimin birinci yıldönümünde Moskova'da K. Marx ve F. Engels'e bir anıt açıldı. Petrograd'da 1917-1920'de "Devrimin Savaşçıları" - Mars Alanı için bir anıt oluşturuldu. Anıt, tüm kompleksin merkezine yerleştirilmiş, yeşil bir partere dönüştürülmüş, düşük, düzenli şekilli granit monolitlerden oluşan bir gruptu. 1918-1919'da Moskova'daki Sovyetskaya Meydanı'nın merkezine ilk Sovyet anayasasının metniyle bir Özgürlük dikilitaşı dikildi. 1918-1920'de Moskova'da toplam 25, Petrograd'da 15 anıt dikildi.Birçok anıt, esas olarak geçici malzemelerden (alçıtaşı, beton, ahşap) yapıldığı için hayatta kalamadı.

Sovyet mimarisi tarihinde önemli bir dönüm noktası, A.V. Shchusev'in projesine göre Moskova'daki Kızıl Meydan'da V.I. Lenin Mozolesi'nin yaratılmasıydı. İlk ahşap Mozole 27 Ocak 1924'te inşa edildi. Mütevazı, alçak bir küptü, gri boyayla boyanmıştı, tepesinde üç çıkıntı vardı. Yapı geçici olarak yaratıldı ve sadece inşaatı için birkaç saat ayrıldığı için değil - V.I. Lenin'in anısını sürdürme biçimi belirlenmedi. Zaten daha büyük olan ikinci ahşap Mozole, 1924 baharında inşa edildi. Nihai şekli için anıt yapı ile tribünün birleştirilmesi temel önemdeydi. Üç katmanlı yapının ana unsurları da belirlendi: ciddi bir portalı olan geniş bir masif taban, üzerlerinde yükselen basamaklı bir piramit ve özlü taçlandırılmış bir portiko. Beton ve taştan yapılan Mozolenin nihai projesi 1929'da, Ekim 1930'da da inşaatı tamamlandı. Türbe, Kızıl Meydan'ın görünümüne organik olarak uyuyor. Granit mozolenin yüksekliği 12 metredir, Senato yüksekliğinin üçte biri ve Spasskaya kulesinin yüksekliğinin altıda biridir. Kadim geleneklerden gelen katmanlı ve piramidal silüetin, 1920'lerin mimarisindeki yenilikçi trendlerin doğasında var olan etkileyici özlülükle organik olarak birleştiği ortaya çıktı.

8. Grafik ve boyama

1920'lerde grafikler en hareketli, işlevsel ve yaygın güzel sanatlardı: dergi ve gazete çizimleri ve posterler. Kısa ve anlaşılır olmaları nedeniyle zamanın olaylarına en hızlı şekilde cevap verdiler. Bu yıllarda, en önde gelen temsilcileri Moore ve Denis olan kahramanlık ve hiciv olmak üzere iki tür afiş geliştirildi. Moore (D.S. Orlov), Sovyet grafiklerinin klasiği haline gelen siyasi posterlere sahiptir “Gönüllü olarak kaydoldunuz mu?” (1920), "Yardım edin!" (1921 - 1922). İkincisinde, olağanüstü bir drama, hatta trajedi havasına ulaşır.

Denis'in (V.N.Denisov) posterleri farklı bir prensibe göre inşa edilmiştir. Şiirsel metinlerin eşlik ettiği hicivlidirler ve popüler popüler baskıların etkisi onlarda fark edilir. Denis ayrıca karikatür portre tekniğinden geniş ölçüde yararlanır. “Ya sermayeye ölüm ya da sermayenin topuklarının altında ölüm” (1919), “Yumruk yiyen” (1921) gibi tanınmış posterlerin yazarıdır.

Grafiklere ek olarak, 1920'lerde ve 1930'larda resmin ana biçimleri de gelişti. Bu yıllarda güzel sanatlarda farklı yönler vardı. Rus avangardının sanatı sadece gelişmeye devam etmekle kalmadı, aynı zamanda gerçek bir çiçeklenme yaşadı. Devrimci dönüşümlerin zamanı, sanatçıları yeni yaratıcı deneylere çekti. Rusya'da kübizm, fütürizm ve soyut sanat gibi avangard eğilimler yaygınlaştı. Rus avangardının en büyük temsilcileri - M.3. Chagall, N.S. Goncharova, K.S. Maleviç, V.V. Kandinsky, M.F. Larionov, A.V. Lentulov, P.N. Filonov. Avangardlar, klasik sanatın temsilcilerine karşı hoşgörüsüzdüler, kendilerini yeni bir proleter sanat yaratan devrimci sanatçılar olarak görüyorlardı. Ellerinde birçok basılı org ve sergi alanı tuttular.

Avangardizmle birlikte, gerçekçi gelenekleri sürdüren ve geliştiren sanat vardı. 1920'lerin ve 1930'ların gerçekçiliği, eleştirel gerçekçiliğin engin deneyimine dayanıyordu, ancak avangard sanatın keşiflerini hesaba katmaktan başka bir şey yapamadı. O yıllarda gerçekçilik, A.A. gibi sanatçıların eserlerinde genellikle romantik veya sembolik bir renge sahipti. Rylov, B.M. Kustodiev, K.F. Yuon, K.S. Petrov-Vodkin. O dönemde pek çok sanatçı, şiirsel metaforlar, semboller ve alegoriler yardımıyla yaşam duygularını ve deneyimlerini, güncel olayları dile getirdi. Bunun örnekleri Kustodiev'in "Bolşevik" (1920), Yuon'un "Yeni Gezegen" (1921), Petrov-Vodkin'in "1918 Petrograd'da" (1920) tablosudur.

Çözüm

Yani, Rusya'da sosyalist bir devrim yaşanıyor. Ve birkaç yıl süren iç savaştan sonra, Bolşevik Parti başkanlığındaki eski Rus İmparatorluğu topraklarında Sovyet iktidarı kuruldu. Bu devrimin Rus kültürü için bedeli çok yüksekti. Bolşevik Partisi'nin kültür politikası kavramı hakkında genel olarak konuşursak, o zaman yeni bir kültür türü - sosyalist bir kültür - yaratma görevleri uzun vadeli bir perspektif olarak ortaya konulmuştur. Bu nedenle, kültür devrimi Ekim sonrası dönemin ana sosyo-kültürel bileşeni haline geldi. Özü, insanların davranışlarındaki mevcut sosyal bilinç ve manevi ve ahlaki yönergelerin klişelerinin radikal bir kırılma süreci olarak görülmesiydi.

Aynı zamanda, kültür devrimi, devrim sonrası entelijansiyanın sosyal bileşimini değiştirmeyi ve kültürel geçmişin ana geleneklerinden kopmayı amaçlayan bir devlet politikasıdır. Kültürel devrim sloganının yaratıcısı V.I. Lenin, "Günlükten Sayfalar" adlı çalışmasında ana görevlerini şu şekilde tanımladı: kültürel geri kalmışlığın ve her şeyden önce ülke nüfusunun cehaletinin ortadan kaldırılması; emekçilerin yaratıcı güçlerinin gelişmesi için açık alan; sosyalist aydınların oluşumu ve bilimsel komünizm ideolojisinin egemenliğinin sağlanması.

Bolşevik Parti'nin kültür alanındaki, Sovyet iktidarının ilk yıllarının sayısız kararnamesine yansıyan pratik çizgisi, iki sorunu çözmeyi amaçlıyordu. Birincisi, toplumdaki düşünce ve ruh halini şekillendiren tüm kurumlar (yayınevleri, film stüdyoları, tiyatrolar, kütüphaneler, müzeler vb.) üzerinde parti denetiminin kurulması; ikincisi, başta işçiler ve köylüler olmak üzere halkın genel kültür düzeyini yükseltmek.

Yirmili yıllar, ulusal kültürün gelişmesinde umut verici ve verimliydi. Bu yılların özgüllüğü öncelikle sosyo-ekonomik gelişmenin çeşitli biçimlerinde, siyasal yaşamın dinamizmindeydi. Bir dereceye kadar, parlak "Gümüş Çağı" nın faydalı bir yansıması ülkenin kültürel imajına düştü.

Sovyet sanatının ana görevlerinden biri, tüm Sovyet halkının, özellikle de gençlerin eşit olacağı partiye ve devlete özverili bir şekilde adanmış, aktif bir yaşam değiştirici olan olumlu bir kahraman imajını yaratmaktı.

Sovyet kültürünün en önemli özelliği, parti ve devlet tarafından sıkı bir şekilde kontrol edilmesiydi. Daha 1920'lerde kültür kurumları kamulaştırıldı ve 1990'lara kadar süren bir yönetim sistemi şekillenmeye başladı.

Rus kültürünün varlığının devrim sonrası ilk on yılını özetleyerek, yeni sistemin ideolojik temellerinin burada atıldığı, genç kültürel figürlerden oluşan bir galaksinin oluştuğu ve yeni neslin (Sovyet) ilk neslinin oluştuğu söylenmelidir. entelijansiya komünist ideallerle yetiştirildi. Aynı zamanda, kültürel gelişimde iki eğilim çatıştı: biri doğrudan bir devrimci saldırı, gerçekliğin bir tür şematizasyonuydu, diğeri ise bir dönüm noktasının kalıplarının ve çelişkilerinin daha derinden anlaşılmasıydı. Genel olarak, manevi kültürün tüm alanlarında yeni bir şey için yoğun bir yaratıcı arayış zamanıydı.

kullanılmış literatür listesi

1. Danilov, A.A. Rusya Tarihi, XX yüzyıl: ders kitabı. 9 hücre için. Genel Eğitim kurumlar / A.A. Danilov, L.G. Kosulin.- 7. baskı.- M.: Aydınlanma, 2001

2. Kültür devrimi ve manevi süreç / S.A. Krasilnikov, L.F. Kütle, V.L. Soskin // Tarihçiler soruları cevaplar. - M.: Moskovsky Rabochiy, 1998

3. Kültüroloji: ders kitabı. ödenek / ed. MA Bart. - M.: MGU, 1996

4. Lenin, V.I. Parti örgütü ve parti edebiyatı: dolu. kol. op. v. 41.- 5. baskı.- M.: Siyasi edebiyat yayınevi, 1967

5. Lenin, V.I. Komple eserler: v. 28.- M.: Siyasi edebiyat yayınevi, 1967

6. 20-30'ların siyasi sistemi / Yu.S. Borisov // Tarihçiler soruları yanıtlıyor. - M.: Moskovsky işçisi, 1999

7. Sovyet sanat kültürü tarihinin sayfaları 1917 - 1932. - M., 1989

8. Bu zor 20-30'lar / Yu.S. Borisov // Sovyet toplumu tarihinin sayfaları. - M.: Siyasi edebiyat yayınevi, 1992

Benzer Belgeler

SSCB'nin varlığının son yılları. Perestroyka sosyal ve politik yaşamda. SSCB'nin çöküşü, iç politika. Ekonomik reformların seyrinin devamı. XVIII yüzyılın Rus kültürü: laik bir okulun ortaya çıkışı, bilim ve teknoloji, heykel, resim.

test, eklendi 06/04/2011


Soylu çocukların zorunlu eğitimi. XVIII yüzyılda bilim ve teknolojinin gelişimi. Batı Avrupa kültürünün Rusya'nın yaşamı üzerindeki etkisi. Büyük Peter zamanının edebiyatı ve sosyal düşüncesi. XVIII.Yüzyılda mimari, heykel ve resmin gelişimi.

sunum, 10/10/2009 eklendi


Savaş sonrası dönemde sanayi, ulaşım ve tarımın canlanması. Toplumun sosyal ve politik yaşamının çelişkileri: sosyalizmin inşası, yeni bir Stalinist baskı dalgası. XIX yüzyılın 20-30'larında bilim, edebiyat ve sanatın konumu.

özet, 21.09.2013 eklendi


18. yüzyılda Rus kültürü, özellikleri ve özgüllüğü. Peter'ın eğitim, eğitim alanındaki reformları. Rus Aydınlanmasının Rakamları. Dönemin folkloru ve edebiyatı. Mimarlık alanında başarılar. Peter altında bürokrasi psikolojisi.

özet, eklendi 11/10/2010


XVI-XVII yüzyıllarda Rusya'nın sosyal sınıf yapısı ve ekonomisi. Siyasi sistemin evrimi. Ortaçağ Rusya'nın değer sistemi, kültürel gelişimi. Kilise dönüşümleri: Eski Mümin kilisesinin bölünmesi ve tescili. Manevi kültür.

özet, eklendi 04/22/2009


İndus uygarlığının doğum süreci, özellikleri. Harappan toplumunun sosyo-politik yapısı; Harappalıların ekonomisi, dış ilişkileri. Harappan kültürünün özellikleri (din, mimari, güzel sanatlar, yazı).

dönem ödevi, eklendi 08/01/2011


Savaş sonrası dönemde Pridnestrovie'de halk eğitimi sisteminin ve kültürel ve eğitim çalışmalarının restorasyonu. Genel eğitim, mesleki, yüksek eğitim ve bilimin gelişimi. Pridnestrovie'nin müze ağı ve tiyatro sanatı.

dönem ödevi, eklendi 08/27/2012


Yirminci yüzyılın 90'larında derin kültür krizinin nedenleri. Perestroyka döneminde kültürel yaşamda yeni eğilimler. Okul reformu 1980-90 Temel ve uygulamalı bilimin krizinin tezahürleri. 80-90'larda ülkenin sanatsal ve manevi hayatı.

özet, 28/04/2010 eklendi


19. yüzyılın başlangıcı, Rusya'nın kültürel ve manevi yükselişinin, Rus kültürünün ilerlemesinin, eğitimin, bilimin, edebiyatın ve sanatın gelişiminin zamanıdır. Halkın ulusal bilincinin büyümesi ve Rus yaşamında kök salan yeni demokratik ilkeler.

rapor, 29/03/2009 eklendi


Totemizm, ilkel din biçimlerinden biri olarak mitoloji. Kuzey Kazakistan'daki Neolitik mezarlar. Paleolitik: resim, heykel, oyma, süslemenin ortaya çıkışı. Paleolitik sanatın beceri, ifade gücü, duygusal renklendirilmesi.

Sovyet iktidarının ilk yıllarında eğitim Okuma yazma bilmemeyle mücadele Sovyet okulunun inşası 26 Aralık 1919 - Okuma yazma bilmemeyle mücadele kampanyasının başlangıcına ilişkin Halk Komiserleri Konseyi Kararnamesi 2 Ağustos 1918 - Halk Komiserleri Konseyi'nin tercihli kararnamesi işçiler ve yoksul köylüler için üniversitelere kabul 30 Eylül 1918 - Tüm Rusya Merkez Yürütme Komitesi - "Birleşik bir işçi okulu Yönetmeliği"

Poster 1918 Poster Elizaveta Kruglikova tarafından

Ioganson BV Rabfak bir yıl gider.

Repin I.E. Bay Chagall M.Z.'nin otoportresi Bay Kandinsky V.V.'nin otoportresi

Altman N. A. A. Akhmatova'nın Portresi

Sanat kültüründe yeni eğilimler

1920'lerin Edebiyatı Devrimci romantizmin şarkı söylemesi, yaşam sorunlarının ve psikolojik çatışmaların incelenmesi Sergei Yesenin Hiciv'in Yaratıcılığı I.E. Babil "Süvari" A.Ş. Serafimovich "Demir Akıntısı" K.A. Trenev "Aşk Yarovaya" M.A. Sholokhov "Don hikayeleri" D.A. Furmanov "Çapaev" M.M. Zoshchenko I.A. Ilf ve E.P. Petrov "On iki sandalye" V.V. Mayakovski "Tahtakurusu", "Banyo"

Sergei Alexandrovich Yesenin () Hala pek bir şey anlamıyoruz, Pets of Lenin'in zaferi, Ve yeni şarkılar söylüyoruz eski şekilde, Dedelerimizin bize öğrettiği gibi. Arkadaşlar! Arkadaşlar! Memlekette ne ayrılık, Neşeli çıbanlarda ne hüzün! Bilmeyi, işte bu yüzden çok istiyorum, Pantolonumu çektikten sonra, Komsomol'un peşinden koşmayı. …………………………………………………… Ben yeni biri değilim! Ne saklanmalı? Bir ayağımla geçmişte kaldım, Çelik ordusuna yetişmek için diğer ayağımla kayar, düşerim. "Rusya ayrılıyor" şiirinden, 1924

"Hiciv ROSTA'nın Pencereleri", Rus Telgraf Ajansı (ROSTA) sisteminde çalışan Sovyet şairleri ve sanatçıları tarafından oluşturulan bir dizi poster.

Ekim 1917, Rus kültür tarihinde yeni bir dönemin başlangıcı olarak kabul edilir. Yerli sanatın gelişim yolu kolay ve çelişkili değildi. Tartışmasız başarıların yanı sıra hatalar ve yanlış hesaplar da oldu.

Rus sanat tarihinin en zor dönemlerinden biri 1920'lerdir. Bu, arayışın başlangıcı, platformları, manifestoları ve bir ifade araçları sistemi ile en çeşitli gruplaşmaların var olma zamanıdır. Bu, aydınlanmanın yaygın olarak geliştiği bir dönemdir.

Devrim öncesi Rusya, dünyaya büyük edebiyat, müzik, resim ve harika halk sanatı veren en büyük sanatsal kültüre sahip bir ülkeydi. Ancak aynı zamanda, kitlelerin okuryazarlığı son derece düşüktü, bu nedenle, devrim sonrası ilk yıllarda, en önemli görevlerden biri insanlara okuma yazma öğretmek, sıradan insanları tiyatro, müzikle tanıştırmaktı. ve diğer sanat türleri.

Ancak, muhaliflere karşı büyüyen mücadele, çok eski zamanlardan beri profesyonel ve halk sanatının taşıyıcıları olan aydınları, köylüleri, din adamlarını çok büyük ölçüde etkiledi. Geçmişin birçok kültürel kazanımı tamamen veya kısmen yok edildi. Tapınaklar yeryüzünden silindi, eski Rus şarkıları yıllarca öldü, en büyük sanatçıların çoğu kendilerini Rusya'nın dışında buldu. Hermitage'ın olağanüstü sergileri de dahil olmak üzere birçok sanatsal hazine yurtdışında sona erdi: Botticelli'nin Magi'ye Hayranlığı, Perugino'nun Tanrı'nın Annesi, Aziz John, Jerome ve Mary Magdalene ile Çarmıha Gerilme üçlüsü, Raphael'in Aziz George, Alba Madonna, Titian "Venüs önde bir ayna" ve diğerleri.

1920'lerde, gezici gelenekler canlandı, çünkü ülkenin sanatsal yaşamı, keskin bir şekilde sosyal ve kitleler için anlaşılır olan sanatı talep etti.

Resim, heykel, mimari.

20. yüzyılın başında Rus kültürünün çeşitli ve çelişkili fenomenleri - sembolizm, "dünya sanatı", kübizm, yapılandırmacılık, fütürizm, kübo-fütürizm vb. - yeni bir çağın başlamasıyla ortadan kalkmadı, devamını buldular. yeni sanatsal derneklerde. Böylece, “Sanat Dünyası” gelenekleri, M. Dobuzhinsky, A. Ostroumova-Lebedeva, M. Voloshin ve diğerlerini içeren “Ateş-Tsvet” toplumunun sanatçıları tarafından devam ettirildi. Ressamlar). Bunlar arasında P. Konchalovsky, N. Mashkov ve diğerleri var.İlkelcilik tekniklerini kullandılar, lubok, esas olarak manzara ve natürmort türünde yazdılar. "4 Sanat" ve OMH (Moskova Sanatçılar Derneği) grupları, eski neslin ustalarını birleştirdi. "4 Sanat" üyeleri arasında Petrov-Vodkin, Kuznetsov, Saryan, Favorsky, OMC'nin en aktif üyeleri Lentulov, Falk, Rozhdestvensky, Grabar, Gerasimov ve diğerleri.

Zaten Sovyet iktidarının ilk aylarında, hükümet bir dizi önemli kararname kabul etti: 17 Haziran 1918 - "Kütüphanelerin ve depoların korunması hakkında", 26 Kasım 1918 - "Bilimsel, edebi, müzikal ve sanatsal eserler hakkında." Tretyakov Galerisi, Hermitage, Rus Müzesi ve diğerlerinin (1918) kamulaştırılmasına ilişkin kararnameler imzalandı. "Cumhuriyet Anıtları Hakkında" Kararname yayınlandı ve ardından anıtsal propaganda planının uygulanmasına başlandı. Devrimin kahramanları, halk figürleri, bilim adamları, yazarlar, şairler, sanatçılar, besteciler, sanatçılar için anıtlar oluşturulmaya başlandı. Örnekler, Petrograd'daki Kış Sarayı'nın önüne kurulan Radishchev (yazar Sherwood), Moskova'daki Tsvetnoy Bulvarı'ndaki Dostoyevski (yazar Merkulov), Petrograd'daki Moskova Kapısı yakınında G. Garibaldi (Zala'nın eseri) vb.

Ülke için iç savaşın ve dış müdahalenin zor yıllarında, güzel sanatların en hareketli, operasyonel biçimi grafiklerdi ve özellikle, afiş. Olaylara en hızlı yanıt veren afiş, farklı ulusal dillerde çok sayıda basıldı. Böylece ilk afiş "Çar, Papa ve Yumruk" (1918) hemen 10 dilde yayınlandı. İç savaş yıllarında kalkınma iki tür afiş – politik ve satirik. Moor (Dmitry Stakhievich Orlov) siyasi afişler türünde çalıştı. Posterleri "Gönüllü olarak mı kaydoldunuz?" ve "Yardım" haklı olarak Sovyet grafiklerinin klasikleri haline geldi. Hiciv posterinin en ünlü yazarı Denis'ti (Viktor Nikolaevich Denisov). Posterleri derinden hicivli, bazen mizah dolu, şiirsel metinlerle birlikte: “Karşı-Devrimin Mezarı Üzerine”, “Dünyayı Yiyen Yumruk”, “Kurucu Meclis”, vb. Kesinlikle yenilikçi bir propaganda sanatı biçimi. , “ROSTA Hiciv Pencereleri”, o yılların afiş türünde özel bir yer işgal etti. ”(Rus Telgraf Ajansı), Cheremnykh, Mayakovsky, Moor'un özel bir rol oynadığı. Ülkeyi savunmak için çağrıda bulunan, asker kaçakları diye damgalanan afişler, yeni bir yaşam biçimi için kışkırtılıyordu (“Yoldaşlar, panik yapmayın!”, “Hazırlanmalıyız!”. 1919 sonbaharından 1921'e kadar “ROSTA Pencereleri” vardı. .

1918'de Rus ve dünya edebiyatının klasiklerinin toplu bir yayını yapıldı - "Halk Kütüphanesi". Çizimlerin oluşturulmasında birçok tanınmış sanatçı yer aldı: Kustodiev, Benois, Lebedev, Kupriyanov ve diğerleri (örneğin, Kustodiev'in Puşkin'in Dubrovsky'si için yaptığı çizimler).

Devrim, güzel sanatların yeni biçimlerini hayata geçirdi: ajitasyon trenlerinin dekorasyonu, ajitasyon buharlı gemilerin, anıtsal panoların, meydanların, sokakların, evlerin dekorasyonu. Petrov-Vodkin, Yuon, Lansere, Brodsky ve diğerleri gibi ustalar tarafından yapıldılar.Metafor, abartma ve sembolizm eğilimi karakteristikti. Örnekler "Bolşevik" Kustodiev, "Yeni Gezegen" Yuon'dur.

Mimarların birçok fikri vardı. Geleceğin daha önce hiç görülmemiş şehirlerinin inşası için devasa planlar yaptılar. Ancak bu projelerin uygulanması için hiçbir fırsat yoktu.

St. Petersburg'daki Mars Alanındaki mimar Rudnev, "Devrimin Kurbanları" için bir anıt yarattı.

Mimarlar çok etkilendi yapılandırmacılık ve ona benzer işlevselcilik. Konstrüktivizmin ana fikri, insan çevresinin bilinçli inşasıdır. Konstrüktivistler, burjuva yaşamının lüksünü sadelikle karşılaştırdılar ve yapılarının kullanışlılığını vurguladılar. Tatlin, bir tür "3. Enternasyonal Kulesi" çalışması tasarladı.

Yapılandırmacılığın ilkeleri Batı'da bir süre bizim için çalışan Corbusier tarafından geliştirildi. "Sovyet konstrüktivizmi", Moskova'daki Çalışma Sarayı projesinde üç Vesnin kardeş (Kongre Sarayını, Sovyetler Evi'ni, tiyatroyu, Kültür Evi'ni vb. birbirine bağlayan dev bir kompleks) tarafından temsil edilmektedir. gerçekleştirilen projeler arasında Moskova Kültür Evleri, Moskova Otomobil Fabrikası Kültür Sarayı, Moskova Telgraf binası ve diğerleri sayılabilir.Bu dönemin ilginç mimari yapılarından biri mimar Shchusev'in (1. proje - 1924, 2. - 1930).

İşlevselcilik, 20'li yılların mimarisinde, binaların ve diğer yapıların, içlerinde yer alan üretim ve ev süreçleri (işlevleri) ile sıkı bir şekilde uyumlu olmasını gerektiren bir yöndür.

İşlevselcilik Almanya ve Hollanda'da ortaya çıktı. Konut komplekslerini planlamak için makul yöntemler ve normlar verdi (standart bölümler ve apartmanlar, binaların uçları sokağa bakan “doğrusal” bloklar). Bu, mimari formların monotonluğunu ve şematizmini gerektiriyordu.

1922'de, üyeleri tarihsel ve devrimci tarzda (“Leniniana” Brodsky, “Tachanka”, Grekov'un “İlk Süvari Trompetçileri”) çalışan AHRR (Devrimci Rusya Sanatçıları Derneği) ortaya çıktı. Kasatkina ("Vuzovka"), Ryazhsky ("Delege", "Başkan") portre türünde çalıştı. Lirik manzara Yuon, Osmerkin, Baksheev'in eserlerinde sunulmaktadır.

20'li yılların heykelinde Andreev'in adı vurgulanmalıdır. Lenin'in bir dizi heykel portrelerini yarattı.

1926'da Moskova'da Golubkina, Matveev, Andreev, Shadr, Mukhina ve diğerlerini içeren Rus Heykeltraşlar Derneği (ORS) kuruldu.

Edebiyat.

Beyaz hareketin çöküşü, proletarya diktatörlüğünden, Bolşeviklerin gücünden korkan yüz binlerce Rus'un anavatanlarını terk etmesine yol açtı. Bunlar arasında etkileyici bir Rus yazar listesi var: L. Andreev, K. Balmont, Z. Gippius, I. Bunin, G. Grebenshchikov, A. Kuprin, D. Merezhkovsky, I. Severyanin, V. Nemerovich-Danchenko, V. Khodasevich, M Tsvetaeva, I. Shmelev ve diğerleri.

Hayatları genellikle trajikti. Bunin, Paris'te (1953) gerçek ihtiyaç içinde öldü. Kuprin büyük bir yoksulluk içinde yaşadı, anavatanına derinden hasta döndü ve kısa süre sonra kanserden öldü. Abluka sırasında eşi intihar etti. Shmelev son yıllarını tam bir yalnızlık içinde geçirdi, şiddetli deneyimler yaşadı.

fiziksel acı, Paris yakınlarındaki Tanrı'nın Annesinin Şefaat Manastırı'nda öldü. Tsvetaeva da tam bir yoksulluk içinde yaşadı ve çok yalnızdı. Bütün aile, şapka ören ve satan kızının parasıyla yaşadı. 1939'da Tsvetaeva anavatanına döndü ve 1941'de intihar etti.

Rusya'da kalan birçok yazara zor bir kader düştü. Sovyet döneminin en başından itibaren yazarlar arasında “biz” ve “onlar” şeklinde bir kutuplaşma yaşandı. “Biz”, onların sözleriyle, toplumsal olarak devrime uygun olan “proleter kültürünün ana yolunu” izleyenleriz. "Onlar" - "tökezleyen", yazarlar-yolcular.

Ahlaki değerler sisteminde yoğun bir değişim yaşandı. Yeni iyi ve kötü kavramları aktif olarak kitle bilincine dahil edildi.

Sosyo-sanatsal arayışlar son derece çoktu, bu nedenle 1920'lerde aralarında şiddetli anlaşmazlıklar alevlenmesine rağmen hala bir arada var olabilen birçok edebi çevre, grup, dernek.

O yılların edebiyat ve sanatı üzerinde büyük bir etkisi vardı. proletkült(proleter kültürü) - 20'li yılların başlarında (1917 - 1932) en büyük edebi, sanatsal ve eğitim organizasyonu. Faaliyetinin en parlak dönemi 1918-1920'ye düşer. Proletcult'ün önde gelen teorisyeni A. A. Bogdanov'du. Eğitimli bir doktor, bir ekonomist, filozof, doğa bilimci, yazar ve halk figürüydü. Özü, herhangi bir sanatın yalnızca bir sınıfın deneyimini ve dünya görüşünü yansıtması ve bir başkası için uygun olmaması olan sözde "örgütsel teori" yi ortaya koydu. Bu, proletaryanın 19. yüzyılın Rus klasiklerinin önceki tüm literatürüne ve başyapıtlarına ihtiyacı olmadığı, ancak derhal yeni bir proleter kültürünün yaratılması gerektiği anlamına gelir. 1920'lerin başından itibaren, Bogdanov kendini tamamen doğa bilimleri araştırmalarına adadı ve 1926'da dünyanın ilk Kan Transfüzyon Enstitüsü'nü örgütledi ve bir buçuk yıl sonra öldü ve bilimsel deneyimi üzerine koydu.

Ancak fikirleri uzun süre yaşadı ve kabul edildi. Proleter yazarların dernekleri, önce Tüm Rusya (VAPP), ardından Rus (RAPP). RAPP, L. Averbakh tarafından yönetildi. Bu örgüt Rodov, Lelevich, Vesely, Bezymensky ve diğerlerini içeriyordu ve aşırı rasyonalizm, ultra-klasizm ve sanatın siyasi mücadelenin bir aracı olarak görülmesi ile ayırt edildiler. Karşı pozisyon grup tarafından alındı "Geçmek", Voronsky tarafından yönetildi. Şair E. Bagritsky, yazarlar Malyshkin, Prishvin, eleştirmen Gorbov ve diğerlerini içeriyordu.Evrensel insani değerleri savundular. Şubat 1921'de St. "Serapion kardeşler”: V. Ivanov, M. Zoshchenko, V. Kaverin, K. Fedin, E. Polonskaya, N. Tikhonov ve diğerleri Görevlerini yeni sanatsal ifade biçimleri arayışında gördüler.

"Yazma tekniğine" hakim olmak ve "Geçmek" gibi, insan insanının değerlerini savundu.

1922'de V. Mayakovsky bir grup yarattı "Sol""Sol Ön" dergisi ile. Bunlar arasında N. Aseev, S. Tretyakov, A. Rodchenko, O. Brik.

Başka edebi gruplar da vardı.

Devrim, yeni bir edebi dil doğurdu. Sokağın diliydi, afişti, mitingin lehçesiydi, cephe sığınağıydı. Kelime kümeleri tanıtıldı - “sovdep”, “devrimci komite”, “bölüm başkanı” vb. Sınıf nefreti, acılık ve ruhsuz kör ateizm insani olarak kabul edildi. Birçok eserde, insanda terör, şiddet, kafa kesme, kurt ilkesinin resimleri hüküm sürdü. Aynı zamanda 1920'lerin literatüründe evrensel insani değerlerin kaderine, geleceğe yönelik bilinçli bir kaygı vardı.

Erişilebilirlik gereksinimi, kendine özgü bir edebi türün ortaya çıkmasına neden oldu - skaz. Profesyonel olmayan bir kişinin hikayesi olarak masal, sosyal alt sınıflara yakın görünüyordu, çünkü neredeyse insanların günlük dilinde, erişilebilir bir şekilde yazılmıştı. Hikayeye dönen en parlak yazar M. Zoshchenko'ydu.

Birçok yazar toplum düzenini yakalayarak bu düzene uygun eserler ortaya koymuştur. Bunda şiddet yoktu, aksine içsel bir ihtiyaçtı. En çarpıcı örnekler Sholokhov'un Sessiz Don'u, Seyfulina'nın Virineya'sı, Fadeev'in Yenilgisi, Furmanov'un Çapaev'i, Shishkov'un Kasvetli Nehir'i, Serafimovich'in Demir Akıntısı ve diğerleridir.Ne yazık ki bu eserler uzun yıllar toplumsal gerçekçiliğin ışığında tek taraflı olarak ele alınmıştır. Son çalışmalar, bu çalışmaların daha derin ve daha karmaşık olduğunu ikna edici bir şekilde kanıtlıyor. Genellikle şüphe ve bazen endişe gösterirler.

Farklı işlerin farklı kaderleri vardı. Bazıları hızla ortaya çıktı, diğerleri yıllarca yazarların tablolarında kaldı. A. Platonov ("Genç Deniz", "Çukur", "Chevengur"), Bulgakov ("Köpeğin Kalbi", "Usta ve Margarita", "Koşu"), Akhmatova (" Requiem") ve diğerleri.

1920'lerin eserlerinde sıklıkla gelecek teması gündeme getirildi ve farklı yazarlar tarafından farklı şekillerde görüldü. "Biz" romanındaki E. Zamyatin, komün ütopik krallığının bir kışla cehennemine dönüşmesi hakkında konuştu. M. Kozyrev'in "Leningrad" romanında, toplumsal vurgular değişiyor: geleceğin şehrinde, burjuvazi yorucu emekle meşgul ve proleterler, ayrıcalıklı bir sınıf olarak günde sadece iki saat çalışıyor, geri kalan zaman tembelliğe bayılırlar.

1920'lerde Yesenin, Mayakovsky, Mandelstam, Pasternak, Gorky'nin nesirleri ve diğerlerinin şiirleri yayınlandı.

Müzik. müzik organizasyonları

Müzik sanatı da genel toplumsal sürece dahil olmuş ve diğer sanat dallarıyla aynı zorlukları ve çelişkileri yaşamıştır. S. Rachmaninov, I. Stravinsky, N. Medtner, F. Chaliapin ülkeyi terk etti. S. Prokofiev uzun süre yurtdışındaydı.

Ancak ülkede devrim öncesi dönemle art arda bağlantı kuran müzisyenler vardı: A. Glazunov, M. Ippolitov-Ivanov, R. Glier, N. Myaskovsky, Yu. Shaporin ve diğerleri.

Sosyal ve kamusal yaşamın karmaşıklığı, birçoğu Proletkult'tan etkilenen çeşitli müzik grupları, çevreler, hareketler doğurdu. Ama bazı proleterlerin faaliyetleri bu yönün teorik ilkelerine aykırıydı. Burada, her şeyden önce, eserlerinde türkülere dayanan A. Kastalsky, V. Kalinnikov, D. Vasiliev-Buglay'ı adlandırmak gerekir.

O yılların önde gelen müzik dernekleri RAPM (Rus Proleter Müzisyenler Derneği) ve ASM (Çağdaş Müzik Derneği) yka). RAPM, kitlesel bir devrimci müzik repertuarı yaratmak amacıyla 1923 yılında kuruldu.

RAPM'nin faaliyetinin olumlu ve olumsuz yönleri vardı. Bir yandan RAPM, kitleler arasında koro müziğine ve propaganda ve eğitim literatürünün yaratılmasına büyük önem verdi (Müzik ve Ekim, Proleter Müzisyen dergilerini yayınladı). Ancak öte yandan, günlük müzikle, özellikle foxtrots, Charleston, çingene müziği ile bu tür müziği “müzik düşmanı” olarak düşünerek gergin bir mücadele verdi. Böyle bir pozisyon, pop türlerinin gelişimini uzun süre yavaşlattı. Rapmistlerin on yıllardır basılı makaleleri, Stravinsky, Prokofiev'in eserlerine ve 20. yüzyılın yabancı klasiklerine erişimi engelledi.

ASM, Rusya Sanat Bilimleri Akademisi'nde Uluslararası Çağdaş Müzik Derneği'nin bir kolu olarak ortaya çıktı. ASM, A. Alexandrov, B. Asafiev, N. Myaskovsky, D. Shostakovich ve diğerleri de dahil olmak üzere birçok büyük besteci ve müzikal figürü içeriyordu.Yayınları "Modern Müzik" dergisiydi. Bu organizasyonun amaçlarından biri yeni müziğin yayılmasıydı - Rus ve yabancı. ASM'nin faaliyetleri sayesinde Hindemith, Milhaud, Berg, Honegger, Bartok ve diğerleri gibi ünlü besteciler ülkemize konserlerle geldiler, ancak ASM, akademik deneyimin reddedilmesi ve izolasyonda kendini gösteren hatalardan kaçmadı. demokratik ortamdan

1925'te yeni bir organizasyon ortaya çıktı - Moskova Konservatuarı'nın genç müzisyenleri tarafından A. Davidenko önderliğinde oluşturulan "Prodüksiyon Kolektifi" (Prokoll). V. Bely, Z. Levina, B. Shekhter, N. Chemberdzhi'yi içeriyordu. Daha sonra, D. Kabalevsky onlara katıldı. Hedefleri olarak, başta koro olmak üzere, müziğin kolektif kompozisyonunu belirlediler. Prokollovcular müzik sanatını tanıtmak için çok şey yaptılar

işçiler arasında. Ancak kitlelerin anlayacağı bir müzik dili oluşturarak bazen basitleştirdiler.

Müzik sanatının ana yönleri.

1 . Kitle karakteri. 1920'lerin teatral ve müzikal performanslarında kitlesel karakter, gösteri ve gelecek kuşaklar üzerinde durulmuştur. Kitlesel gösterilerin gelenekleri, Fransız Devrimi'nin şenliklerinde, açık havada antik Yunan tiyatrosunda kök salmıştır. Aksiyona müzik de dahildi. duyuldu

devrimci şarkıların yanı sıra Beethoven, Chopin, Scriabin, Rimsky-Korsakov'un müziği. Bazen performansın tamamen yeni bir tasarımı vardı. Örneğin, Avraamov'un Hoots Senfonisi. Buna fabrika ve gemi kornaları, sirenler, motor kornaları, çan sesleri, toplar, makineli tüfekler dahildir. Bir tür "makinelerin müziği" ortaya çıktı. Böylece, Rus kültüründe yeni bir imaj ortaya çıkıyor - Şehrin imajı. Bu durum, kitle eylemlerini 1920'lerin sanatındaki üslupsal eğilimlerden birine yaklaştırıyor - yapılandırmacılık.

Konstrüktivizm sadece tiyatro müziğinde vardı. Müzikal konstrüktivizmin en açıklayıcı örnekleri, Mosolov'un "Çelik" balesinden "The Plant" senfonik oyunu, Deshevov'un piyano parçası "Rails", Prokofiev'in "Steel Skok" balesinden "Factory" bölümü, vb.

2. Yaratıcılığın kolektifliği . Kolektif yaratıcılık biçimleri de 1920'lerin belirli özelliklerine aittir. Birçok kolektif fikir vardı. Böylece Prokollovcular, Sat. "Cezai kölelik ve sürgün şarkıları", çocuk şarkıları koleksiyonları, piyano parçaları, ilk Sovyet oratoryosu "Ekim Yolu". Farklı bestecilerin (Polovinkin, Alexandrov, Shostakovich, Mosolov) her eylem için müzik yazacağı ortak bir bale "Dört Moskova" tasarlandı. Ancak Rapmovites'in (özellikle Mosolov'un müziği) olumsuz eleştirileri nedeniyle sahnelenme noktasına gelmedi.

En meraklı kolektif girişim, İlk Senfoni Topluluğu (hurma hayranları) iletken olmadan, Moskova Konservatuarı profesörü Zeitlin'in girişimiyle düzenlendi. 10 yıl boyunca (1922'den 1932'ye kadar) orkestra, işçi kulüplerinde, Kızıl Ordu kışlalarında, uyum ve irade mucizelerini sergiledi. Orkestra ile birlikte Horowitz, Sofronitsky, Nezhdanova, Obukhova ve diğerleri gibi ünlü solistlerin performanslarını sergilediler.Kısa süre sonra Moskova Konservatuarı'nda Vtorsimfans ortaya çıktı. Persimfans'ın etkisi altında, diğer Rus şehirlerinde ve yurtdışında şefsiz orkestralar ortaya çıktı. Ancak hiçbir şey gerçek bir şefin yeteneğinin yerini alamazdı, bu yüzden bu tür orkestralar sonunda var olmaktan çıktı.

3. Konser ve performans etkinlikleri. Devrimden sonraki ilk yıllarda, işçilerin ve askerlerin öğretmenlerin, konservatuar öğrencilerinin ve sanatçıların rehberliğinde müzik ve koro şarkı söyleme sanatını inceledikleri bir müzik çevreleri ve stüdyolar zinciri ortaya çıktı. meraklıları-

ascetics, Harkov, Minsk, Taşkent, Buhara ve diğer şehirlerde halk konservatuarları açtı. O yıllarda tam anlamıyla gözümüzün önünde konser hayatı büyüdü ve seyirciler değişti. 1918'in sadece birkaç ayında Petrograd'da 106, Moskova'da 40'tan fazla konser gerçekleşti. 1917 - 1918 sezonu için. sadece Moskova'da 300 kez sahnelenen 40 opera sahnelendi. Olağanüstü yaratıcı etkinlikler şunlardı: Koussevitzky tarafından yönetilen tüm Beethoven senfonilerinin performansı, Scriabin müziğinden bir konserler döngüsü. Konserlerde seçkin müzisyenler yer aldı - Igumnov, Neuhaus, Sofronitsky, Goldenweiser, Nezhdanova, Chaliapin, Sobinov, Gliere, Golovin ve diğerleri.Wagner, Rossini, vb.

1920'lerde parlak oda toplulukları ortaya çıktı: onlara dörtlüler. Glazunov, Stradivarius, Vilhom, Beethoven. D. D. Shostakovich, ikincisi ile aktif olarak işbirliği yaptı. Korolar arasında Alexandrov Şarkı ve Dans Topluluğu (1928) göze çarpıyordu.

Müzik sanatının ana türleri.

1.Şarkı . Şarkı, o yılların önde gelen türlerinden biriydi. Fransa'da Ekim'den çok önce yaratılan, ancak yeni devrimci dönemle uyumlu olan "The Internationale" (P. Degeiter, E. Pottier), "La Marseillaise" (Rouget de Lisle) gibi şarkılar büyük popülerlik kazandı. Sonunda gerçekten halk haline gelen yeni şarkılar da vardı - “Urallarda Yürüyen Kahraman Chapaev”, “Vadiler ve Tepeler Üzerinden”, “Yablochko”. "Apple" şarkısı en popüler olanıydı, çünkü yeni bir yaşamın ritmini, yeni tonlamaları aktardı. Metni sürekli değişiyordu, devrimciler ve devrim düşmanları tarafından söylendi. Besteciler eserlerinde sıklıkla kullandılar, örneğin, The Red Poppy balesinde Gliere, Ice and Steel operasında Deshevov, The Solemn Cantata'da Paliashvili, vb.

İlk beste şarkıları Pokrass ve Davidenko kardeşlere aittir. Bunlar Kızıl Ordu hakkında, iç savaşın kahramanları hakkında şarkılardı: Dm. Pokrassa, “Kızıl Ordu hepsinden güçlüdür” Kendisi. Pokrassa, "Budyonny'nin Süvarileri" Davidenko. Aktif, kovalanan, yürüyen tonlamalar hakimdir.

Bir şarkı repertuarının oluşturulması çeşitli yarışmalar tarafından teşvik edildi. 1921'de Yurasovsky'nin "Hammer and Orak" şarkısı Sovyet müzik yarışmasında ana ödüllerden birini aldı.

2.Müzikal tiyatro. Fırtınalı, gergin bir atmosfer her türlü yaratıcılığa nüfuz etti. Şiirsel ve teatral savaşlar özellikle şiddetliydi. Müzik tarihi için tiyatro, bağırsaklarında birçok müzikal girişim doğduğu için özellikle ilgi çekicidir.

Büyük yenilik oldu tiyatro Güneş. Meyerhold antik tiyatronun özelliklerini canlandırmaya çalışan (dans, melodik ağlama). Meyerhold, tiyatro reformcularından biri olarak rol aldı. "Tiyatro" sloganını öne sürdü.

Ekim", modası geçmiş bazı tiyatro biçimlerini kırdı, tiyatronun sokaklara alınacağını ve doğanın sahnesi olacağını hayal etti. Meyerhold klasikleri okurken aksiyonun müzikal organizasyonunu aradı. İlk Sovyet oyunu, Mayakovsky'nin Mystery Buff'ı Meyerhold Tiyatrosu'nda ve daha sonra Mayakovsky'nin diğer oyunları - Bedbug, Bathhouse'da sahnelendi.

K. Stanislavski Karakterlerin iç psikolojik dünyasını ortaya çıkarmak için yolumu gördüm. 1918'den itibaren Bolşoy Tiyatrosu'nun opera stüdyosuna başkanlık etti.

A.Tairov ilahiler ve oyuncu kültü ile ince, estetik, güzel renkli bir tiyatro yarattı. 1914'ten itibaren Oda Tiyatrosu'nu yönetti.

E. Vakhtangov görsel ve ifade araçlarının bir sentezi için çabaladı.

Yeni Rusya'nın tiyatro yaşamında özel bir yer Mavi Bluz Tiyatrosu ve TRAM (Çalışan Gençlik Tiyatrosu) tarafından işgal edildi. Mavi Bluz Tiyatrosu propaganda gösterileri düzenledi, buna "yaşayan gazete" adı verildi. TRAM, Sovyet sahnesinin ve vodvillerin gelişimi için çok şey yaptı, performanslarında bir caz grubu tarafından gerçekleştirilen modern danslar seslendirdi, komik parodiler çalındı. 1920 - 21 yıl içinde. kökenleri N. Sats olan ilk çocuk tiyatrosu ortaya çıkıyor.

Drama tiyatrosunun yanı sıra 20'li yılların seyircisi de büyük ilgi gördü. aranan Müzikal tiyatro. Dramatik tiyatronun bazı özelliklerini özümsedi ve bu bir tesadüf değil. Birçok tiyatro yönetmeni opera performanslarının sahnelenmesinde yer aldı. Stanislavsky operayı sahneledi Eugene Onegin, Wagner'in Tristan ve Isolde'sini devrimden önce sahneleyen Meyerhold, Kumarbaz, Prokofiev'in Üç Portakal Aşkı ve Shostakovich'in Burun gibi seçkin Sovyet operalarının "vaftiz babası" oldu.

Sovyet temalı ilk opera Gladkovsky'nin Prussak ile işbirliği içinde Red Petrograd için operasıydı; biraz sonra Deshevy'nin Buz ve Çelik operaları, Knipper'ın Kuzey Rüzgarı ve Mosolov'un Barajı ortaya çıktı.

O zamanın en önemli operaları Shostakovich'in Burun (Gogol'dan sonra), Prokofiev'in operaları - Ateşli Melek (Bryusov'dan sonra), Kumarbaz (Dostoyevski'den sonra), Üç Portakal Aşkı (Gozzi'nin masalına dayanarak).

Cesur deneyler ve zıtlıklardan oluşan bir atmosferde, Sovyet bale.İlk balelerden biri Deshevy'nin Kırmızı Kasırgasıydı. Bu türün en ilginç örnekleri Prokofiev'in "Steel Lope", Shostakovich'in "Golden Age", Gliere'nin "Red Poppy" idi.

3. Senfonik müzik. 1920'lerde, senfoni de dahil olmak üzere önde gelen müzik türleri Sovyet müziğine atıldı. Myaskovsky'nin eserlerine senfonik kronik denir. Bu dönemde dördüncü ila onbirinci senfonileri yaratır. İlk üç senfoni Shostakovich tarafından yazılmıştır, Prokofiev ilk dört senfoniyi yaratır.

Yavaş yavaş, 20'li yılların sanatında değişiklikler özetleniyor. Deneyin cesareti, akılda kalıcılığı, yeniliği, geleneğe, geçmişin klasik kültürüne bir çağrıya yol açar. Bu eğilimler, sonraki on yılda, 30'ların sanatında geliştirildi.

1920'LERDE SSCB'NİN MANEVİ HAYATI.

• 1. Okuma yazma bilmemeye karşı mücadele.
• 2. Güç ve aydınlar.
• 3. Parti kontrolü.
• 4. "Smenovehovstvo".
• 5. Bolşevikler ve Kilise.

• Pavlova Anelya Vasilyevna
• Bir tarih öğretmeni
• MOU orta okulu No. 12 Vyshny Volochyok

Kültürel devrimin ana görevleri:

• görev, kültürel eşitsizliğin üstesinden gelmek, kültür hazinelerini emekçi halk için erişilebilir kılmaktı.
• okuma yazma bilmemenin ortadan kaldırılması: 1919'da Halk Komiserleri Konseyi, 8 ila 50 yaş arasındaki tüm nüfusun okuma ve yazmayı öğrenmek zorunda olduğu "RSFSR nüfusu arasında cehaletlerin ortadan kaldırılması hakkında" bir kararname kabul etti. kendi ana dili veya Rus dili.
• 1923 yılında M.I. Kalinin başkanlığında “Kahrolsun cahiller” gönüllü cemiyeti kuruldu.

"Kahrolsun cehalet!"

• 1923 yılında M.I. Kalinin başkanlığında “Kahrolsun cahiller” gönüllü cemiyeti kuruldu. Howled, okuma yazma bilmeyenlerin eğitim programını ortadan kaldırmak için binlerce puan açtı.

Halk eğitim.

• 30 Eylül 1918'de, Tüm Rusya Merkez Yürütme Komitesi, "RSFSR'nin birleşik işçi okulu Yönetmeliği" ni onayladı.
• Ücretsiz eğitim ilkesine dayanmaktadır.
• 2 Ağustos 1918 tarihli Halk Komiserleri Konseyi Kararnamesi ile işçiler ve köylüler üniversitelere girme konusunda tercihli haklara sahip oldular.

• Bir sonraki önemli dönüm noktası, 1930'da Bolşeviklerin Tüm Birlik Komünist Partisi Merkez Komitesinin "Evrensel zorunlu ilköğretim hakkında" kararının kabul edilmesiydi.
• 1930'ların sonunda ülkemizdeki kitlesel cehalet büyük ölçüde aşılmıştı.

Güç ve zeka: devrime karşı tutum sorunu.

• S.V. Rakhmaninov, K.A. Korovin, A.N. Tolstoy, M.I. Tsvetaeva, E.I. Zamyatin, F.I. Chaliapin, A.P. Pavlova, I.A. Bunin, A.I. Kuprin ve diğerleri.

• Bölümleri ve tüm bilimsel alanları yöneten 500 önde gelen bilim insanı: P.A. Sorokin, K.N. Davydov, V.K. Agafonov, S.N. Vinogradsky ve diğerleri

• Yurtdışında şunlar vardı:

• Manevi ve entelektüel seviyeyi düşürmek

“İSTİHBARAT HER ZAMAN DEVRİMCİ OLMUŞTUR. BOLŞEVİK HÜKÜMLERİ İSTİHBARAT SEMBOLLERİDİR. GELİŞTİRİLMESİ GEREKEN TERK EDİLMİŞ SLOGANLAR. TANRI'NIN DÜNYASI... İLERLEYEN AKILIN SEMBOLÜ DEĞİL Mİ? GERÇEK, BOLŞEVİKLER "TANRI" SÖZCÜĞÜNÜ SÖYLEMEZ, DAHA KÜÇÜK OLUR AMA ŞARKIDAN SÖZ ALAMAZSINIZ. AKILLI'NİN YÜZEYDE BOLŞEVİKLERE KARŞI HAKİM OLDUĞU. ZATEN GEÇİYOR GÖRÜNÜYOR. İNSAN SÖYLEDİĞİNDEN FARKLI DÜŞÜNÜYOR. UZLAŞMA GELİR, MÜZİKAL UZLAŞMA...»

• Entelijansiya Bolşeviklerle çalışabilir mi? - Belki de yapmalıyım. (AA Blok)

Evde kaldı

• V.I.Vernadsky

• K.E. Tsiolkovsky

• N.E. Zhukovski

• I.P. Pavlov

• N.I. Vavilov

• V.M. Bekhterev

• K.A. Timiryazev

• N.D.Zelinsky

Evde kaldı

• M. Voloşin
• A. Ahmatova
• N. Gumilyov
• V. Mayakovski
• M. Bulgakov
• W. Meyerhold
• ve benzeri.

"Smenovehovstvo"

• 1920'lerin başında ortaya çıkan ideolojik, politik ve sosyal hareket. Rus yabancı liberal fikirli aydınlar arasında. Adını Temmuz 1921'de Prag'da yayınlanan "Change of Milestones" koleksiyonundan almıştır.
• Smenovehovistler, devrim sonrası Rusya ile ilgili olarak entelijansiyanın konumunu yeniden gözden geçirme görevini üstlendiler.
• Bu revizyonun özü, yeni hükümetle silahlı mücadelenin reddedilmesi, Anavatan'ın refahı adına onunla işbirliği yapma ihtiyacının tanınmasıydı.

"Smenovehovstvo" (sonuçlar)

• A.N. Tolstoy
• S.S. Prokofiev
• M. Gorki
• M. Tsvetaeva
• AI Kuprin

• Hareket, Bolşeviklerin liderlerine uygundu, çünkü göçü bölmeyi ve yeni hükümetin tanınmasını mümkün kıldı.

• Vatanlarına döndüler:

• Bolşeviklerin tutumu:

Kültüre sınıf yaklaşımı

• Parti ve devlet, toplumun manevi hayatı üzerinde tam bir kontrol kurmuştur.
• 1921 - Petrograd askeri örgütünün yargılanması (ünlü bilim adamları ve kültürel figürler).
• 1922 - 160 önde gelen bilim adamı ve filozofun ülkesinden sınır dışı edilmesi.
• 1922 - Glavlit'in kurulması ve ardından Glavrepertkom (sansür).

RCP Merkez Komitesi Politbürosunun Kararından (b) "Partinin kurgu alanındaki politikası hakkında" 18 Haziran 1925

• Dolayısıyla ülkemizde sınıf mücadelesi genel olarak durmadığı gibi edebiyat cephesinde de durmaz. Sınıflı bir toplumda tarafsız bir sanat yoktur ve olamaz.
• Parti, hem işçi hem de köylü gerçek bir kitle okuyucusu için tasarlanmış kurgu yaratmanın gerekliliğini vurgulamalıdır; edebiyatta soyluların önyargılarından daha cesur ve daha kararlı bir şekilde kopmak gerekir.

Bolşevikler ve Kilise.

• 11 Aralık (24), 1917'de, tüm kilise okullarının Eğitim Komiserliğine devredilmesine ilişkin bir kararname çıktı.
• 18 Aralık'ta (31), kilise nikahının etkisi devlet nezdinde iptal edilir ve resmi nikaha geçilir.
• 21 Ocak 1918 - kilise ve devletin tamamen ayrılması ve tüm kilise mülklerine el konulması hakkında bir kararname yayınlandı.

• Kararname, dini kuruluşların işlevlerini yerine getirmelerini sağlamak için özel önlemler öngörmüştür.
• Kamu düzenini ihlal etmeyen ve vatandaşların haklarını ihlal etmeyen ritüellerin ücretsiz olarak gerçekleştirilmesi garanti altına alındı, dini topluluklara ibadet için bina ve nesneleri ücretsiz kullanma hakkı verildi.

Kiliseye giderek daha fazla yasak düştü

• Tapınakların yaygın olarak kapatılması;
• Devrimci ihtiyaçlar için kilise mülküne el konulması;
• Din adamlarının tutuklanması;
• Oy haklarından yoksun bırakma;
• Din adamlarının ailelerinden gelen çocuklar özel veya yüksek öğrenim görme fırsatından mahrum edildi.

• http://www.pugoviza.ru/cgi-bin/yabb2/YaBB.pl?num=1220371796
• http://alkir.narod.ru/rh-book/l-kap9/l-09-03-3.html
• http://www.uralligaculture.ru/index.php?main=library&id=100007
• http://www.xumuk.ru/bse/993.html
• http://literra.ru/2006/10/
• http://mp3slovo.com/list2_13_5.html
• http://russianway.rhga.ru/catalogue-books/index.php?SECTION_ID=326&ELEMENT_ID=23253
• http://dugward.ru/library/blok/blok_mojet_li.html

• Kaynaklar: A.A. Danilov, 20. Yüzyılda Rusya Tarihi - 21. Yüzyıl Başları
• M., "Aydınlanma", 2008.
• İnternet kaynakları:

İlk barış antlaşmaları. Dünya devriminin ateşini "tutmak" için bir girişim. Dış politika faktörü. Komintern. 20'li yıllarda uluslararası durum ve dış politika. Cenova Konferansı Kararları. Rappal Antlaşması ve Önemi. Sözleşmelerin özellikleri. Tanıma şeridi. Batı ile diplomatik çatışmalar. Genel grev. Kapitalist ülkelerin çelişkileri. 20'li yıllarda dış politikanın yönleri.

"Komünizmi inşa etmek" - Açlık. Benzer olayların olduğu zamanlar oldu mu? Katı kuralları olan devlet. İnsanlar yeni bir ev-devleti nasıl hayal ettiler. Devrimden 10 yıl sonra. Ülkenin sakinleri. Ülkede güç için bir devletin sakinleri arasındaki savaş. Çok katı emirleri olan büyük bir ev devleti. Emekçi halk, Halk Temsilcileri Sovyetlerini seçti. Kim inşa edecek. Mahvetmek. Güç, emekçilere ait olacaktır. Büyük bir ev devleti.

"1920-1930'da SSCB" - 28 Eylül 1939 - Almanya ile dostluk ve sınır anlaşması. Kolektifleştirme. Stalin'in kişisel iktidar rejiminin oluşumu. Müzik. Almanya'nın Çekoslovakya pahasına İngiltere ve Fransa tarafından yatıştırılması. 20'lerin dış politikasının 3 aşaması. Çalışan gençlik tiyatrosu. Üç tür çiftliğe izin verildi. Stalin. Özellikler 1927 - 1929 - Batı ülkeleriyle ilişkilerin bozulması. "Yeni Sanat". Sonuçlar ve sonuçlar.

"NEP Politikası" - Kilisenin malı. NEP'e geçme ihtiyacı. Tahıl tedarik krizi. Lenin ciddi şekilde hastalandı. Yeni ekonomi politikası. Kamu sektörü marjinaldi. Chervonet'ler. Halk Komiserleri Konseyi, işletmelerin tam bir kamulaştırılmasını yürütüyor. İlk Sovyet traktörleri. Volkhovstroy. Yemek siparişi. Savaş komünizmi. Komedi. Yamyamlar. NEP yılları. Tehlike. Lenin. Parti sansürü. ekonomik aktiviteler. İşçi muhalefeti. Fazlalık değerlendirmesi.

"20-30'larda SSCB'nin gelişimi." - NEP'in özü. Fikir kavgası. Kolektifleştirme. 30'larda sosyo-politik yaşam. Ulus-devlet inşası. Kültürel inşanın üç farklı dönemi. Büyük kırık. Sonuçlar ve sonuçlar. "Devrimi ihraç etme" politikası. Taviz. Karakteristik. 20'li yıllarda SSCB'nin dış politikası. SSCB'nin eğitimi. Sanayileşmenin ana aşamaları. Sanayileşme. Stalinist rejimin oluşumu.

"20-30'larda SSCB Kültürü" - Sorokin P.A. Toplu zorunlu okuryazarlık eğitimi. Eğitim programının sonuçları. Ukraynalı ev. Ek literatürle çalışma becerilerinin oluşumu. Kültürel devrim. I. Repin. Rusça yazım reformu. Kesin ve doğa bilimlerinin gelişimi. İdeolojik baskı altında bilim. İlya Repin. Genetikçi N. I. Vavilov. Evrensel ilköğretime geçiş. Sosyalist bir halk eğitimi sisteminin oluşturulması.