Şair Osip Emilievich Mandelstam'ın yaratıcı süreci son derece belirsizdir. Yapı ve ruh hali açısından birbirinden kökten farklı olan birkaç aşamaya ayrılmıştır. “Uykusuzluk” şiiri. Homer. Sıkı Yelkenler "etkinliğinin ilk yıllarında yazılmıştır ve bir tür romantizmle doyurulur.

Uykusuzluk ... 1915 yazının sonlarında yazılmıştır. Ve ilk kez Mandelstam'ın "Taş" koleksiyonunun bir sonraki yayınında yayınlandı. Bu şiirin nasıl yaratıldığının iki versiyonu var. İlk ve çok popüler olmayan, Osip Emilievich'in o yıllarda eski edebiyatla ilgilendiğini ve eski Yunan yazarlarının ateşli bir hayranı olduğunu söylüyor.

Daha popüler olan bir diğeri, yakın arkadaşlarının görüşlerini aktarıyor. Sözlerin, Mandelstam'ın Koktebel'e, eski arkadaşı Maximilian Voloshin'in (Tsvetaeva kızkardeşleri ve Alexei Tolstoy orada dinlendi) evine yaptığı geziden ilham aldığına inanıyorlardı. Orada Osip'e orta çağda inşa edilmiş olabilecek eski bir geminin parçası gösterildi.

Tür, yön, boyut

Şiir, pyrrhic ilavesiyle altı ayak iambik olarak yazılmıştır. Kafiye, dişil olanın eril ile değiştiği daireseldir.

Mandelstam'ın yaratıcı dehasının geliştiği yöne "akmeizm" denir. Edebiyat teorisi açısından, örneğin gerçekçilik veya klasisizm kadar büyük ve iddialı olmadığı için bu fenomeni bir akış olarak adlandırmak doğrudur. Acmeist şair, tüm sanatsal imgelere, metaforlara ve alegorilere karşı soyut imge-sembolleri değil, somut ve anlaşılır olmayı tercih eder. Zaum ve karmaşık felsefi kavramları kullanmadan yeryüzüne yazıyor.

Tür, lirik bir şiirdir.

Kompozisyon

Bir şiirin yeniliği, yapısıyla belirlenir. Üç aşamalı kompozisyon, lirik kahramanın kat ettiği yolu yansımalarında yansıtır.

  1. İlk dörtlük arsanın arsasıdır. Kahraman uyumaya çalışır ve şimdi kahramanın hayalindeki uzun bir Achaean gemi listesi, uzaklara doğru giden bir "vinç trenine" dönüşür.
  2. Yazar kendine şu soruyu soruyor: nereye ve neden yelken açıyorlar? İkinci dörtlükte bu soruyu yanıtlamaya çalışan Mandelstam, yüzlerce kahramanın canını alan aşk yüzünden kanlı bir savaşın çıktığı eski bir şiirin olay örgüsünü hatırlatarak daha da ciddi sorular soruyor.
  3. Şiir, lirik kahramanın ruh halini aktaran bir dize ile sona erer. Deniz gürültülü ve gürültülü. Ama (eserin Koktebel'de yazıldığı göz önüne alındığında) nihayet gecenin, karanlık denizin bu sesleriyle uyuyakaldığını varsaymak gerekir.

Resimler ve semboller

Tüm resimler ve semboller, yazar tarafından Homer'in eski şiiri "İlyada" dan alınmıştır. Anlaşmazlık tanrıçasını şölene davet etmeyen Olimpiyat tanrıçaları arasındaki anlaşmazlığı konu alır. İntikam içinde, ilahi panteondan üç kadınla (Hera, Afrodit ve Athena) tartıştı ve en güzellerine yönelik olarak masaya bir altın elma attı. Hanımlar, onları yargılamak için dünyanın en güzel gençliği olan Paris'e (Truva prensi) gittiler. Her biri hediyesini rüşvet olarak teklif etti, ancak Paris Afrodit'in teklifini seçti - dünyanın en güzel kadını olan Achaean kralının karısı Elena'nın aşkı. Adam seçileni çaldı ve ardından kocası, diğer yöneticilerin birlikleriyle birlikte aramaya başladı. Akhalar utanca dayanamadılar ve mücadelede düşen ancak çok cesurca direnen Truva'ya savaş ilan ettiler.

  • gemilerin listesi- eski Yunan şair Homeros'un İlyada şiirine eklediği uzun ve monoton bir sıralama. Truva'yı fethetmek için kaç gemi gitti. Yazar uykuya dalmak için onları saydı, çünkü kalbi de aşk tarafından büyülendi, hiçbir şekilde huzur bulamıyor.
  • ilahi köpük- Bu, aşk tanrıçası Afrodit'in görünümüne bir göndermedir. Bu durumda aşkın bir sembolü olan deniz köpüğünden karaya geldi.
  • Elena Troyanskaya- Aşktan dolayı her iki tarafın askerlerinin katledildiği bir kadın. Akhaların toprağa ve güce ihtiyacı yoktu, kalplerinin çağrısıyla geldiler.
  • Homeros'un şiirsel sesiyle denizin zıtlığı lirik kahramanın çabalarının boşuna olduğunu göstermek için gereklidir. Ne yaparsa yapsın, kalbindeki kendi özlemini unutmayacaktır, çünkü her şey aşkla hareket eder. Bu durumda deniz, yazarı şimdiki zamana, aynı zamanda duygu tarafından eziyet edildiği gerçekliğe döndüren özgür bir unsurdur.
  • Konular ve sorunlar

    • Antika motifler... Şiir, lirik kahramanın antik Yunan gemilerinin adlarını sayarken meditasyon yapmasıyla başlar. Homeros'un İlyada'sında bahsedilen "Katalog" budur. Antik eserde, Truva Savaşı'na giden askerlerin her bir müfrezesinin ayrıntılı bir listesi var. Yirmi dört yaşındaki Mandelstam, şiir yazarken St. Petersburg Üniversitesi Filoloji Fakültesi Tarih ve Filoloji Fakültesi'nde okudu. Homer'in şiirinden gemilerin listesini okumak, uykusuzluk için mükemmel bir çare olarak kabul edildi. Şair eserine bu sözle başlar.
    • Aşk teması. Kahraman uyuyamadığı gerçeğinden muzdariptir ve isimleri listelemeye başlar. Ancak bu yardımcı olmuyor ve ortadaki listeyi okuduktan sonra düşünmeye başlıyor. Dünya kadar eski olan kahramanın asıl sorunu aşktır. Denizin heyecanı, yüreğindeki heyecan gibidir. Nasıl olacağını, nasıl uykuya dalacağını ve "kimi dinleyeceğini" bilmiyor.
    • Aşktan fedakarlık sorunu. Mandelstam, duyguyu bir kült olarak algılar - fedakarlık yapması gerekiyor, öfkesinde kana susamış. Onun uğruna, unsurlar gemileri endişelendiriyor ve yok ediyor, onun uğruna en iyilerin en iyilerinin yok olduğu savaşlar yapılıyor. Herkes kendini aşka adamaya, en sevdiklerini sunağına koymaya hazır değil.
    • Anlam

      Yazar İlyada'yı, “ilahi köpük” ile taçlandırılan kralların, Paris tarafından kaçırılan güzel Helen'i geri getirme umuduyla Truva'ya nasıl yelken açtığını hatırlıyor. Onun yüzünden Truva Savaşı çıktı. Kan dökülmesinin en önemli sebebinin toprakların fethi değil aşk olduğu ortaya çıkıyor. Bu yüzden lirik kahraman, bu gücün yolundaki her şeyi nasıl süpürdüğüne, binlerce yıldır insanların hayatlarını nasıl verdiğine şaşırır.

      Üçüncü dörtlükte Homeros'tan ve denizden daha güçlü olduğu ortaya çıkan bu anlaşılmaz gücü anlamaya çalışır. Yazar, ruhların güçlü çekim gücünün önüne her şey düşerse, ne dinleyeceğini ve kime inanacağını artık anlamıyor. Homer'a sorar, ancak sessizdir, çünkü her şey çok uzun zaman önce, çağımızdan önce zaten ifade edildi. Sadece deniz, aşık bir adamın kalbinin attığı kadar şiddetli ve inatla hışırdar.

      Sanatsal ifade araçları

      Şiir, lirik anlatımın üzerine inşa edildiği birçok mecaz içerir. Bu, Mandelstam'ın ait olduğu eğilim olan Akmeizm'in çok özelliğidir.

      Metaforik ifadeler, "uzun kuluçka", "vinç treni" gibi sıfatlar, okuyucuyu hemen kahramanın düşüncelerine aktarır, yazarın düşündüğü antik Yunan dönemini daha derinden anlamanızı sağlar. Gemiler, yabancı topraklarda kelimenin tam anlamıyla "bir kama gibi" oturdukları, uzaklarda bir yere koşan bir vinç sürüsü ile karşılaştırılıyor gibi görünüyor.

      Retorik sorular, kahramanın düşünceliliğini, şüphelerini, kaygısını aktarır. Aynı zamanda deniz unsuru çok net bir şekilde kendini gösteriyor. Yazar için sanki yaşıyormuş gibi.

      "Siyah" sıfatı - aynı zamanda yazarın o anda Kırım kıyısında dinlendiğini hatırlatır ve aynı zamanda deniz sularının dipsizliği olan sonsuzluğa atıfta bulunur. Ve onlar, sonsuz bir düşünce akışı gibi, yazarın kafasında bir yerde gürlerler.

      İlginç? Duvarında tut!

Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı yelkenler.
Ortadaki gemilerin listesini okudum:
Bu uzun kuluçka, bu vinç treni,
Bir zamanlar Hellas'ın üzerine çıktığını.

Diğer insanların sınırlarına giren bir vinç gibi, -
Kralların başlarında ilahi köpük, -
Nereye yelken açıyorsun? Elena ne zaman
O Troy sizden biri mi, Achaean adamları?

Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket eder.
Kimi dinlemeliyim? Ve şimdi Homer sessiz,
Ve karadeniz dönüyor, hışırtılar

Ve ağır bir çarpma ile yatak başlığına yaklaşıyor.

Daha fazla şiir:

  1. Uykusuzluk bana akşamdan kalmalıktan daha fazla işkence ediyor, bitki tentürü yardımcı olmuyor ... Bu muhtemelen bir hastalıktır ve hemşire muhtemelen haklıdır. Yani uyuyamazsın, uyumak zorundasın - herhangi bir gece yarısı sorununun daha akıllı sabahı! Yarın uyanacağız...
  2. Dünyada sakin yüksekliklerin müziği var, Kasvetli kasvetin üzerinde kehanet bir ud var. Kaderin kavurduğu, sıranın geçtiği, Muazzam bir kasırgada mırıldanıp mırıldandığında. Eski hava tarafından yıpranmış değil ...
  3. Kızım ve ben peri masallarıyla uğurluyoruz Her gün akşam şafak: Atların ahırlarında yeleler örerim, kırmızı kızlara yüzükler veririm. Ve yakalanan ateş kuşunun tüylerinden Parmaklarım yandı, Ve içindeki yıldız ...
  4. İnanmadım, Fırçaladım: Efsane! Ama saraylarda, Savaşta alınan duvarlarda, Truva'nın ölümünü söyleyen Yaşlı Adam Homer'in gerçek olduğu çoktan kanıtlanmıştır. Üzerinden düşmüş, Sonsuzluk geçmiş, Dünya Çökmüş'ün üzerini örtmüştür...
  5. İlion'un ihtiyarları daire şeklinde şehrin kapılarında oturdular; Dolu savunması zaten sürüyor.Onuncu yıl, zor bir yıl! Kurtuluş beklemiyorlardı, Ve sadece düşmüşleri hatırladılar, Ve Şarap olanı ...
  6. Şikayetlerden yazılmıyor, endişelerden uyuyamıyorum. Bir yerde bir yaprak sallanıyor - Bir kuş uçtu. Açık pencerelerden Midnight odaya akar. Gökyüzünden beyaz bir koza, ipleri girdaba doğru çeker. banyo yaparım...
  7. Tatmin edici sessizlik saatlerinde uyku bilmez hüzünlü gözler; Ve sevgili eski zamanların hayaleti Kalabalık gecenin karanlığıyla göğsüne; Ve hafızamda canlı Eğlence, gençlik günlerinin gözyaşları, Tüm çekicilik, ...
  8. Geceleri mobilya çatlakları. Su kaynağından bir yere damlıyor. Günlük yüklerden omuzlara Bu zamanda hürriyet verilir, Bu zamanda eşya verilir Sözsüz insan canları, Ve Kör, dilsiz, sağır Dağılır...
  9. Her zamanki uyku yatağında rüyalarımı ne heyecanlandırıyor? Yüzüme ve göğsüme bahar esiyor Temiz hava sessizce gözlerimi öpüyor Gece yarısı ayı. Eh, tatlı lezzetler için bir sığınak, Gençliğin neşesi ...
  10. Ne mutlu kendi tutkusunu korkusuzca itiraf etmeye cesaret edene; Bilinmeyen bir kaderde ürkek Umut kime değer verir: Ayın puslu ışını Gece yarısı şehvetli Kime yol açar; Kime sadık anahtar sessizce Açacak ...

Aşağıda Mandelstam'ın diğer çalışmalarıyla örtüşme belirtileri yoktur: bu tür bilgiler, yorum yapılan metnin içeriğini netleştirebiliyorsa yararlıdır ve içinde karanlık yoksa gereksizdir. Müfessir, “yazar okuyabildi mi” ve “yazar fark etti mi…” sorularına cevap aramamış, şerhin yazarın değil, dilin kanıtı olduğuna inanmıştır. Mandelstam'ın metninin diğer yazarların eserleriyle karışması üzerine aşağıdaki göstergeler, okuyucuların şiirsel dilin kaynaklarını ve kendi kendini yansıtma yeteneğini değerlendirmelerine yardımcı olmayı amaçlamaktadır.

Yorumlanan metin:

Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı yelkenler.

Ortadaki gemilerin listesini okudum:

Bu uzun kuluçka, bu vinç treni,

Bir zamanlar Hellas'ın üzerine çıktığını.

Yabancı sınırlara bir vinç takozu gibi -

Kralların başlarındaki ilahi köpük -

Nereye yelken açıyorsun? Elena ne zaman

O Troy sizden biri mi, Achaean adamları?

Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket eder.

Kimi dinlemeliyim? Ve şimdi Homer sessiz,

Ve karadeniz dönüyor, hışırtılar

Ve ağır bir çarpma ile yatak başlığına yaklaşıyor.

Yorumcu, M. Bobrik, V. Brainin-Passek, A. Zholkovsky, O. Lekmanov, N. Mazur, N. Okhotin, O. Proskurin, E. Soshkin ve M. Fedorova'ya şükranlarını sunmanın hoş bir görevi olduğunu düşünüyor. işlerinde onların yardımı.

Yorum için malzemeler:

Uykusuzluk hastalığı - Sappho ve Du Fu, Petrarch ve Shakespeare, Heine ve Mallarmé gibi yazarların eserleriyle birlikte, yorumlanan metin uykusuzluk literatürü antolojisinde yer almaktadır (bkz: Gece ile Tanış: Uykusuzluk Şiirleri. NY 1999; Schlaflos: Das Buch der hellen Naechte. 2002), ancak, bu konunun gelişiminde Rus geleneği hakkında bir fikir oluşturmak zordur. Örneğin, çoğu Rus "uykusuzluk sırasında yazılan şiirler" için zorunlu olan kaygı nedenlerinden yoksundur: "Beni neden rahatsız ediyorsun?" (Puşkin), “Acımasızca endişeleniyorum” (Yazykov), “Yalnızca vezhdamı kapatacağım - ve kalbim endişeleniyor” (Benediktov), ​​​​”Ve onu hiç kapatamadım / Rahatsız gözler” (Ogarev) , “Yine ruh kaygımda ve düşlerimde” (Apukhtin), “Onlardan önce kalp yine alarmda ve yanıyor” (Fet), “Ve rahatsız edici uykusuzluklar / Saydam bir geceye gidemezsin” (Blok) ve / veya halsizlik: “Acı verici nöbet saatleri” (Puşkin), “Acı verici gece hikayesi! " (Tyutchev), "Ne kadar yorucu ve uykulu / Uykusuzluğumun saatleri!" (Yazykov), "Acı verici bir nöbet saatinde" ve "Neden durgunluk saatlerinde" (Ap. Grigoriev), "Ve sadece sen sessizce yalnız başına çürürsün" ve "Gizem, sonsuz, müthiş gizemli işkenceler / Zihin yoruldu iş" (Nadson), “Ve günahkar kalp, / Dayanılmaz adaletsizliği ile bana işkence ediyor” (Fet), “Tomya ve beklenti hassasiyeti” (Annensky). Mandelstam'ın metni, denizin yuvarlanmasının, dalganın gürültüsünün, okumanın veya hayali özdeş nesneleri saymanın yorgunluğunun etkisi altında uykuya dalmayı tanımlayan eserlere daha yakındır; sadece Mandelstam bir değil, yukarıda bahsedilen hipnotiklerin hepsini kullanır.

Uykusuzluk hastalığı. Homeros - Uyku veya körlük yoluyla elde edilen dış görüşten özgürlük, bir gözetim koşuludur: “Tatlı bir şekilde hayal gücümle uyuşuyorum / Ve şiir içimde uyanıyor” (Puşkin), “Ey, etrafınızı karanlıkla kuşatın, şair, çevrili sessizlik, / Homer gibi yalnız ve kör ol ve Beethoven gibi sağır ol;

Uykusuzluk hastalığı. Homer. sıkı yelkenler - Başlangıcın yalın yapısı (diğer gecelerde karşılaştırın: "Fısıltı, çekingen nefes ...", "Gece, sokak, lamba, eczane ..."; bakınız: Nilsson N. A. Osip Mandel'stam. Stockholm 1974. S. 36) ona bitmiş bir yapı görünümü verir, bu da saygılı alıntı için bir malzeme olarak uygunluğunu artıran: “Ve çağlardan bahşedilmiş başka işaretler yoktur, / sadece sesleri hatırlatarak tekrar etmeye değer: / Gece, sokak, fener , eczane ... / Uykusuzluk. Homer. Sıkı yelkenler "(Kovalev) veya travesti:" Uykusuzluk. Harem. Sıkı bedenler "(Gandelsman).

Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı yelkenler ... gemilerin listesi - Homeros, yalnızca dış görüşten kutsanmış özgürlüğün bir modeli olarak değil, aynı zamanda transa dalmanın bir aracı olarak da hizmet eder: gemilerini getiren Achaean komutanlarının hikayesi olan İlyada'nın 2. Kanto'sunun yaklaşık üçte birini işgal eder. Troy'a yorucu bir ders olarak ün yapmıştır: “Agamemnon'un savaşçıları hakkındaki bu efsaneler koleksiyonu, bazen sadece bir listesi bize şimdi oldukça sıkıcı görünüyor "(Annensky," Şiir nedir? "; bkz: Nilsson. Op. cit., 37-38). Gnedich'in tercümesinde İlyada'nın ikinci kantosu “Rüya. Boeotia veya Gemiler Listesi "- içinde Zeus uyku tanrısına söyler:" Yarış, aldatıcı Rüya, Achaeans'ın hızlı uçan gemilerine.

yarısında oku - Daha sonra, Dante'nin sesi burada duyulacak: “Uykusuzluk, Homer, sıkı yelkenler ...” / Gemilerin listesini ortaya kadar yaşadı ”(Strochkov) ve“ Dünyevi yaşam, bir gemi listesi gibi, / zar zor okudum ortasına kadar ”(Kudinov).

Uykusuzluk ... turna - Evlenmek daha sonra: “Uykusuzluk, kuşlar kanıtlanmış bir şirket olduğunda”, “Sayımı kaybetmeden önce kuşlar vardı” (Soshkin).

gemiler ... vinç gibi - İlyada'da savaşçılar, uçan turnalar da dahil olmak üzere kuşlara benzetilir (bkz: Osip Mandel'štam'ın Şiirinde Terras V. Klasik Motifler // Slav ve Doğu Avrupa Dergisi. 1965. Cilt 10, hayır. 3.S.258). İlyada'da bulunmayan genişletilmiş haliyle gemilerin ve kuşların paralelliği, Rus şiirinde nadir değildir: “Ama orada siste, bir kuğu sürüsü gibi, / Dalgaların taşıdığı gemiler beyazlaşır” (Batyushkov), “ Cesur Achaeans gemileri var, / Neşeli kuğular nasıl inşa edilir, / Bir şölen için ölüme uçun "(Glinka)," Kanatlı gemiler akın eder "(Shevyrev)," Chu, silahlar patladı! kanatlı gemiler / Savaş köyü bir bulutla kaplıydı, / Gemi Neva'ya koştu - ve şimdi, kabarmalar arasında, / Sallanıyor, genç bir kuğu gibi yüzüyor "ve" Gemi gürleyen bir kuğu gibi yüzüyor ... "(Puşkin)," Gemi<…>kanatlı bir geçit yayacak "(Küchelbecker)," Gemiler köyü, / Geniş kanatlarla hışırtı, / Öfkeli şaftların sıraları / Yüksek göğüs itme ile / Ve sevgilim karaya uçar "(Yazykov)," Uç, benim kanatlı gemi "(AK Tolstoy), “Katlanmamış kanatlarda olduğu gibi, / Bir gemi uçuyordu” (A. Maikov), “Kanatlı gemiler beyaza dönüyor” (Merezhkovsky), “Bir gemi parladı, şafakla uzaklaştı<…>beyaz bir kuğu gibi, kanatları yayıyor "(Beyaz)," İskelede / Kanatlı gemilerde "(Voloshin). Ve tam tersi, uçuş yüzmek gibi olabilir: “Neşeli bir tarla kuşu uçar / Ve mavi dalgalarda boğulur, / Rüzgarda şarkılar saçar! / Kartal sarp kayaların yükseklerinden yükseldiğinde, / Geniş yelkenler yayıldığında, / Ve bozkır boyunca, suların uçurumundan / Turnalar köyü anavatanına yüzer "(Venevitinov; orijinalinde, Goethe'nin hiçbir nedeni yok yüzmek için). Ordu kuşlar gibiyse, bunun tersi de geçerlidir: "Ve yukarıda - oluşumda / Veya keskin bir kama ile, / Bir ordu gibi, / Tüm gökyüzünde / Uçar / Vinçlerin Alayı" (A. Maikov) . Havanın militarizasyonu şu metafora olan talebi artıracaktır: "Üstlerinde, bulutlarda, bak, yakınlarda, uzaklarda, / Çelik turnalar uçuyor, - / Mucizevi uçaklarımız bunlar!" (Zavallı adam), “Ve savaş için yapılmış, / Üstünüzden uçuyorlar / Mavi gökte turnalar var. / Sen emrettin: - Uç! - / Ve zaten uzaktalar "(Barto)," Kim kalkıp ateş edecek / Bu siyah uçak?<…>Ve tarlaların üzerinden uçtular / Vinçler için vinçler / Ve saldırıya koştular: / 'Lanet olsun, dikkat et!' ”(Chukovsky). 1970'lerin şarkısında, düşmüş savaşçılar uçan turnalara dönüşüyor ve "o oluşumda küçük bir boşluk var - / Belki de burası benim için bir yer!" (Gamzatov, lane Grebneva) - centon döneminde Mandelstam gemileriyle birleşecek bir sebep: “gemiler listesinde / benim için bir yer var” (Starikovsky).

Uykusuzluk ... gemiler ... vinç gibi - "Gemiler" ve "vinçler" kelimelerinin benzerliği (fonetik ve morfolojik) kadar, hareket figürü ve vücut şeklindeki benzerlik onları yarı-folklor paralelliğinin üyeleri yaptı - "Gemileri var" dan denizde, gökyüzünde turnalar var" (Bestuzhev- Marlinsky, “Roman ve Olga”) ile “Vinç gökyüzünde uçar, gemi denize gider” (Kim) ve ayrıca bir kafiye çiftinde, en geç Blok'tan başlayarak: “Ve kar fırtınası denizinde / Gemilerde batıyorlar. / Ve güney denizi üzerinde inilti / Turnalar. " Mandelstam'da, karşılaştırma figürüyle pekiştirilen bu paralellik, iki hipnotik uygulamanın - sıkıcı bir metin okumak ve aynı türden hayvanları saymak - karıştırılmasına neden olur. evlenmek daha sonra: "Gemi, vinç, uyku" (Lvov).

tren vinci - Belki de "Kranichzug" ("Zug der Kraniche") ifadesinin bir çevirisi, örneğin Schiller'de ("Was ist's mit diesem Kranihzug?") Ve "Faust" da Güzel Elena ile sahnede (". .. gleich der Kraniche / Laut-heiser klingendem Zug "; karşılaştırın: Nilsson. Op. cit., 39).

vinç ... dış sınırlara - Çar: “Bozkırda turnalar bağırıyordu, / Ve düşüncenin gücü taşındı / Anavatan sınırlarının dışında” (Fet). Rus ve Sovyet yazarları için, uçan vinçlerin görüntüsü genellikle anavatan ve yabancı topraklara yansımalara eşlik eder: “Misafirleri bir dakika / Göçebe bir keşiş olan Turna tarafından ziyaret edilecek. / Ah, nerede o zaman, yetim, / Nerede olacağım! Hangi ülkelere, / Hangi uzaylı sınırlarına / Cesur bir yelken gururla koşacak / Dörtnala koşan dalgalarda teknem!" (Davydov), “Gemilere bağırırım / Vinçlere bağırırım. / - Hayır teşekkürler! yüksek sesle çığlık atıyorum. - / Kendin yüzüyorsun! / Ve kendin uç! / Sadece hiçbir yerde istemiyorum<…>Ben buradan gidiyorum / Hiç / Hiçbir yerde / İstemiyorum! / Sovyet Ülkesinde kalacağım!" (Kharms), “Göçmen kuşlar uçuyor / Sonbahar mesafelerinde mavi, / Sıcak ülkelere uçuyorlar / Ve ben seninle kalıyorum. / Ve seninle kalıyorum, / Sonsuza kadar yerli ülke! / Türkiye kıyılarına ihtiyacım yok / Afrika'ya da ihtiyacım yok ”(Isakovsky). Turnaların çığlığı Rusya'nın bir özelliğidir: “Chu! vinçler gökyüzünü çekiyor, / Ve onların çığlığı, bir yoklama gibi / Kendi topraklarının uykusunu korumak / Lord'un nöbetçileri "(Nekrasov)," Vatan hakkında - vinçlerin çığlığı "(T. Beck); Onu yabancı bir ülkede duyduklarında, anavatanlarını hatırlarlar: “Yakın uçuyorlar ve daha yüksek sesle hıçkırıyorlar, / Sanki bana acıklı bir haber getirdiler ... / Hangi düşman memlekettensin / Gece buraya uçtun mu, turnalar mı? .. / Biliyorum, güneşin zaten güçsüz olduğu bir ülke, / Örtünün beklediği, soğuduğu, yeryüzü / Ve donuk rüzgarın çıplak ormanlarda uluduğu, - / Orası benim canım diyarım, sonra anavatanım ”(A. Zhemchuzhnikov). Turnaların "yabancı sınırlara" hareketi güneye doğru bir hareket olduğundan ve Achaean gemileri diğer yöne doğru gittiğinden ve yine de turnalara benzetildiğinden, yorumlanan metin Merkez'deki antik bir arsanın oynanması ile benzerlik kazanıyor. Art Nouveau döneminde popüler olan Rus manzarası.

Kralların başlarındaki ilahi köpük - "İfade etmek<...>üretken eski dernekleri çağrıştırır - klan toplumunun kralları, kibirleri, çekişmeleri, Afrodit'in köpükten doğuşu, pagan çoktanrıcılığı, tanrıların insanlara yakınlığı "( Polyakova S. Osip Mandelstam. Ann Arbor 1992 C. 28). evlenmek Şuna da bakın: “Kırmızı köpük sıçramalarıyız / Denizlerin solgunluğu üzerinde. / Dünyevi esareti bırak, / Kralların arasında otur!" (Viach. Ivanov; bkz: Lekmanov O. Edebi bir metinde "Mandelstam ve Vyacheslav Ivanov" // "Kendi" ve "başkasının" kelimeleriyle ilgili notlar. Tver, 1999.S.199).

Nereye yelken açıyorsun? - Çar: “Kütle hareket etti ve dalgaları kesti. / Yüzer. Nereye yelken açabiliriz? ", Burada filo kuşlara benzetilir:" Ve gemi sürüsü batar " ve yaratıcı durum - uyumak (Puşkin); “Bütün dalgalar deniz gibidir. Ben, sanki gerçekte, / Uzaklarda bir yerde, yelkenli bir gemide<…>Nereye yelken açıyorum?" (Ogarev).

vinç takozu ... Nereye yelken açıyorsun? - Çar: "Nereye koşuyorsun, kanatlı köyler?" (A. Odoyevski).

Nereye yelken açıyorsun? Elena ne zaman - Lermontov'un "Tozda ve kanda dizleri kayar" ile benzerlik (bkz. mısraların ve yarım satırların sonlarındaki yoklama: "... sen Elena'sın" / "... kan bir dizdir") centon'da belirir: "Nereye yelken açıyorsun Elena değil mi? / Nereye bakarsanız bakın, eteği her yerde, / Dizleri toz ve kan içinde kayıyor ”(Eremenko).

uzun ... bir vinç kaması gibi ... Elena - Dante'nin Helena, Achilles ve Paris de dahil olmak üzere sefahatten hüküm giyenlerin gölgeleri “vinç gibi hareket ediyor”<…>uzun satır "(" i gru gel<…>akciğer teçhizatı "; Evlenmek: Nilsson. Op. cit., 39). Bu yeri çeviren Lozinsky, Mandelstam'ı hatırlayacaktır: "Bir vinç kaması güneye nasıl uçar?"

Ne zaman Elena olmasın ki, Truva sizden biri, Achaean adamları? - Çar: "Hayır, Troya oğullarının ve Achaeans'ın / Böyle bir eş için İstismarın ve bu kadar uzun sıkıntılar çekmesinin kınanması imkansızdır" (Iliad, çev. Gnedich; bkz: Terralar. Op. cit., 258).

Homer ... vinç ... deniz - Çar: “İambik denizlerin milleri üzücü, / Ve gezen vinç sürüleri, / Ve Odysseus'un / Utançlı Navzikae'yi anlattığı palmiye ağacı” (Gumilev).

köpük ... Elena ... deniz - Çar: “Ve şimdi Elena doğdu<…>Deniz köpüğünden daha beyaz "(Merezhkovsky).

gemiler ... köpük ... Elena ... deniz - Çar: "Köpük kadar solgun ve güzelsin<…>Sen ve ölüm, sen ve gemilerin hayatı. / Ey Elena, Elena, Elena, / Sen denizlerin güzel köpüğüsün "(Balmont; bakınız: Markov V. Yorumlar zu den Dichtungen von K. D. Bal'mont. Koeln 1988 S. 195).

Hem deniz hem de Homer - Byron'ı izleyen Rus yazarlar ("Derin denizde ve kükremesinde müzik"; çev. Batyushkov: "Ve şaftların kelimesinde uyum var") sanatın denizin doğal bir unsuru olduğunu ilan ediyor: "( A. Maikov)," Denizin dalgalarında şarkı söylüyor, / Kendiliğinden anlaşmazlıklarda uyum "(Tyutchev); dolayısıyla ayetlerin dalgaların ritmini taklit ederek dalgalara asimilasyonu - "Denizde ne yüzmeli, Dante'yi okuyun: / Şiirleri sağlam ve dolu, / Denizin elastik dalgaları gibi!" (Shevyrev) “Baltık bataklıklarında doğdum ve büyüdüm, / gri çinko dalgalarının yanında, her zaman ikiye koşar / ve buradan - tüm tekerlemeler” (Brodsky). Mandelstam'da bu beyan, kanıtlama gücü, üyelerinin sağlam benzerliği tarafından sağlanan bir denkleme indirgenmiştir: "deniz" ve "Homer". Bu "neredeyse anagram" ( Nilsson. Op. cit., 41), muhtemelen Puşkin'in "Zhukovsky denizi nedir - ve Homer nedir" ifadesinden esinlenmiştir (bkz: Ronen O. Osip Mandelstam'ın Poetikası. SPb., 2002. s. 25), heksametrik bir palindroma genişletilecek "Deniz güçlüdür - buna karşılık gelmesi için Homer ile cevaplayacağım" (Avaliani). Pasternak, şiirin doğası hakkındaki tezi denize ve ayrıca Puşkin'in malzemesine kanıtlamak için cinaslı bir yol kullanacak: “'Denize' idi: deniz + Puşkin'in ona olan sevgisi<…>şair + deniz, çok unutulmaz olan iki element - Boris Pasternak: "Özgür öğenin öğesi / Ayetin özgür öğesiyle" ... "(Tsvetaeva," Puşkin'im "; karşılaştırın:" Elveda, özgür öğe! "ve" ... ayetler serbestçe akacak "). "Puşkin - Deniz - Şiir" derneği (onu "Modernliğin Vapurundan "atma" çağrısına yansıdı) en geç, şair ve kahramanın "aynı unsurdan doğduğunu iddia eden Merezhkovsky'ye geri dönüyor. . Puşkin için bu elementin doğadaki sembolü denizdir. Deniz, bir şairin ve bir kahramanın ruhu gibidir ”(“ Puşkin ”); burada ve yakında Rozanov'da ("Puşkin Akademisi Hakkında") Puşkin, Homer'a yakınlaştı.

Bir vinç takozu gibi ... her şey hareket ediyor - Evlenmek sonradan: “güneye gittiğinde / rotasında bir vinç takozu gibi. Her şeyin ilerlemesi gibi ”(Brodsky).

her şey aşkla hareket eder - Özellikle Dante'ye kadar giden bir fikir (bkz: Nilsson. Op. cit., 42); benzer bir sözlü biçimde, karşılaştırın: "Hayatı yalnızca aşk tutar ve hareket ettirir" (Turgenev, "Sparrow").

Ve deniz ... sevgiyle - Gizli yoklama "ve deniz - aşk" (bkz.: Lachmann R. Gedaechtnis ve Literatur. Frankfurt am Main, 1990. S. 400)?

ilahi köpük ... Hem deniz hem de Homer ... aşk ... dinle - Çar: “Ne çekicilik<…>Denizin bu gizli dinlemesinde, köpükten doğan Anadiomene, Homer'in şiirinin bir sembolüdür "(Zhukovsky, Odyssey'nin çevirisi konusundaki çalışmaları hakkında). evlenmek ayrıca Vyazemsky'nin deniz unsurunun "dünyanın büyücüsü"nün beşiği ve şiirin ebedi kaynağı olarak göründüğü "Deniz"i.

Homeros sessiz- Yani danışman Virgil, Dante'den ayrılıyor.

yarısına kadar oku ... Homer sessiz - Çar: “İncil için esniyorum, uyuyorum” (Derzhavin), “Ve Virgil'in üzerine esnedim” (Puşkin), “Şafağı dövdüler ... ellerimden / Yaşlı Dante düşüyor / Dudaklarımda bir başlayan ayet / Yarım okunan sakinleşti” ( Puşkin).

Ortaya kadar gemilerin listesini okudum ... deniz siyah - İlyada'da "Kara Pontus"tan söz edilir (Gnedich tarafından yapılan çeviri; bkz.: Taranovsky K. Mandel'štam Üzerine Denemeler. Cambridge MA; Londra, 1976. S. 147) yaklaşık olarak "gemi listesinin" ortasında (bkz: Lifshits G. Şiirsel konuşmada çok anlamlı bir kelime. M., 2002.S. 169).

susar, Ve karadeniz ... gürültü yapar - Çar: "Her şey sessiz / Sadece Karadeniz ses çıkarır" (Puşkin; bkz: Taranovski. Op. cit., 147; Çar: Lachmann. Op. kaynak, 401) ve "Ve Karadeniz durmadan gürültü yapıyor" (Lermontov; bakınız: Taranovski. Op. kaynak., 147).

deniz ... flört - Evrenin yaratıcısına bir ilahi olarak "denizin lehçesi" fikri (mırıltı maris, Latin şiirinde sık görülen bir dönüş; Cicero tarafından örnek olarak önerilen) yeni Avrupa edebiyatı tarafından özümsendi: Chateaubriand , Lamartine, Byron, Hugo, Batyushkov, Vyazemsky, Baratynsky, Pushkin, vb. (bkz: // Yeni edebi inceleme. 2004. No. 66, s. 128–129).

flört etmek, gürültü yapmak - Çar: "Ne hakkında gürültü yapıyorsun, halk konuşmacıları?" (Puşkin).

Ve ağır bir çarpışma ile - Çar: "Ve ağır bir kükreme ile düştü" (Puşkin).

Uykusuzluk ... köpük ... deniz ... hışırtı ... kükreme - Çar: "Denizin derinliklerinin kükremesini duydum, / Ve vizyonların ve hayallerin sessiz alanına / Kükreyen şaftların köpüğü patladı" (Tyutchev).

deniz ... aşk ... başlık - Evlenmek daha sonra: “Ve gölgemi takip edecek - nasıl? sevgiler? / Değil! daha erken su hareketi için onun eğilimini gerektirecektir. / Ama kafaya büyük bir sörf gibi, / lider olarak Dante gibi, yıkıma yol açan size geri dönecek ”(Brodsky).

Uykusuzluk ... aşkla ... yatak başlığının yanında - Çar: “Arkadaşların kutsal sevinçleri uçup gitti - / Sabah çemberindeki uyku sürüsü sizi oynadı; / Ve zevk meleği, akrabalarınız, sevgiyle / Görünmez bir şekilde başlığınıza sarıldı "(Zhukovsky)," Guardian Benim dahim - sevgiyle / Sevinçle ayrılık verildi: / Uyuyacak mıyım? yatak başlığına sürünecek / Ve üzücü bir rüyayı sevindirecek "(Batyushkov)," Uykuya dalın, - dua ile, sevgiyle / Mutlu rüyalarında hayaletim / Yerli yataklarına uçacak "(Küchelbecker)," çocuk, kafasına sarılıyor, / Aşkın işkence ettiği uyku yatağına koşuyorum "(Davydov)," Ve sabahtan önce, rüya arzu ediliyor / Yorgun gözler kapalı<…>Yatağın başı onun üzerine eğildi; / Ve bakışları öyle bir aşkla, / Öyle hüzünle baktı ki ona "(Lermontov)," Sonra bu sesler, sempatiyle, aşkla, / Güzellik fısıldıyor, başlığa doğru eğilerek ... / Uyuyakaldı ... "(Benediktov), ​​“Gecenin bir an önce gelmesini bekliyorum. / Vurdu mu? Başlığa yapışmış / Yorgun, ağrıyan baş, / Geçmişi zevk ve sevgiyle hayal ediyorum "(Rostopchina)," Bazı sesler acele ediyor / Ve başlığıma yapışıyor. / Tembel bir ayrılıkla dolular, / Eşi görülmemiş bir aşkla titriyorlar "(Fet)," Yatakta ağladım, başıma yaslandım; / Ve kalp affetmeyle doluydu, / Ama hepsi insan değil, - sonsuz sevgiyle / Tanrı'yı ​​ve kendimi bir olarak sevdim ”(Merezhkovsky).

Uykusuzluk ... deniz ... aşk ... yatak başı - Çar: “Prens burada endişe ve keder içinde uykuya dalar, / Karanlık deniz onu tatlı bir şekilde yatıştırır ... / Prens rüyalar: sessizce kafasına / Melek eğilir ve sevgiyle fısıldar” (Apukhtin).

1915 - Truva Savaşı ve Birinci Dünya Savaşı'nın paralelliği (bkz: Dutli R. Meine Zeit, mein Tier: Osip Mandelstam. Zürih, 2003. S. 128) evrensel hareketin kaynağı olarak sevgi anlayışını açıklar: bu kaynak ebedidir.

"Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı Yelkenler ”, sonsuz ahlaki ve felsefi aşk kategorisini yansıtmak için eski kültürün kullanımına bir örnektir. Şiir 11. sınıfta okutulur. Kendinizi kısa bir “Uykusuzluk” analizine alıştırmanızı öneririz. Homer. Sıkı yelkenler "plana göre.

Kısa analiz

Yaratılış tarihi- eser, şairin Koktebel'de kaldığı 1915 yılında yapılmıştır. İlk olarak ilk koleksiyonu "Stone" (1916) ikinci baskısında yayınlandı.

şiir teması- Truva savaşı; sevginin Gücü.

Kompozisyon- Şiir, belirtilen temalar üzerine bir monolog-meditasyondur. Anlam açısından üç bölüme ayrılmıştır: Homeros'a yönelten uykusuzlukla ilgili bir hikaye, "Achaean erkekler" aşk hakkında düşünmek.

Tür- ağıt.

şiirsel boyut- iambik altı fit, halka kafiyeli ABBA ile yazılmıştır.

metaforlar"Bu uzun kuluçka, bu tren vinç", "her şey aşkla hareket ediyor", "deniz...ağır bir kükremeyle karyolaya geliyor".

sıfatlar"Sıkı yelkenler", "ilahi köpük", "karadeniz",

Karşılaştırmak"Bir vinç takozu gibi... nereye gidiyorsun?"

Yaratılış tarihi

Osip Mandelstam'ın Romano-Germen bölümünün Tarih ve Filoloji Fakültesi öğrencisi olduğu bilinmektedir. Üniversiteden hiç mezun olmadı, diploma almadı, ancak hayatının bu dönemi şairin eseri üzerinde bir iz bıraktı. Filoloji öğrencileri İlyada'yı tam olarak incelediler. Gemilerin listesini okumayı uykusuzluk için kanıtlanmış bir tedavi olarak gördüler. Bu gerçek, incelenen şiirde kendisine yer bulmuştur.

Bir öğrenci olarak Mandelstam kendini şiire adadı. Kreasyonları kalemdeki ağabeyler tarafından fark edildi. 1915'te genç şair, Koktebel'de Maximilian Voloshin'in evinde kaldı. İşte “Uykusuzluk. Homer. Sıkı yelkenler." Şairin yakın tanıdıkları, şiir yazmak için Koktebel'de görülen eski bir geminin enkazından ilham aldığını iddia etti.

Başlık

Eski edebiyat, farklı dönemlerin şairlerinin çalışmalarını etkiledi. O. Mandelstam, onun yardımıyla sonsuz felsefi aşk temasını ortaya çıkarmaya çalışır. Yazarın ilgi odağında Truva Savaşı var.

Şiirin mısraları birinci tekil şahıs ağzından yazılmıştır. Böylece okuyucu, lirik kahramanın düşünce trenini doğrudan takip edebilir. İlk kıtada kahraman uyuyamadığını itiraf eder ve gemilerin listesini okumaya başlar. Ortaya ulaştı ve daha sonra bu süreç savaşın nedenleri hakkındaki düşüncelerle kesintiye uğradı. Lirik kahraman, "Achaean adamlarının" Truva için değil Elena için savaştığına inanıyor.

Kompozisyon

Şiir, lirik bir kahramanın meditatif bir monologudur. Anlamına göre üç bölüme ayrılmıştır: Homeros'a yönelmelerine neden olan uykusuzluk hikayesi, "Achaean erkeklerine hitap", aşk üzerine yansımalar. Eser, metnin anlamsal organizasyonuna karşılık gelen üç dörtlükten oluşmaktadır.

Tür

İfade araçları

O. Mandelstam, konuyu ortaya çıkarmak ve ortaya çıkan soruna karşı tutumunu göstermek için anlatım araçlarını kullanır. Metin şunları içerir: metaforlar- "bu uzun kuluçka, bu tren vinç", "her şey aşkla hareket eder", "deniz...ağır bir kükremeyle karyolaya gelir"; sıfatlar- "dar yelkenler", "ilahi köpük", "karadeniz"; karşılaştırmak- "vinç takozu gibi... nereye gidiyorsun."

şiir testi

Analiz puanı

Ortalama puanı: 4. Alınan toplam puan: 25.

1891 - 1921. Koleksiyon "Taş".

"Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı Yelkenler "1915.

"Uykusuzluk. Homer. Sıkı yelkenler ..." şiirinin analizi.1915.

Mandelstam, şiirlerinde kültürel katmanların birliğini onaylar. A. Akhmatova'nın anılarına göre, akmeizmin ne olduğu sorulduğunda şair şöyle cevap verdi: "Dünya kültürüne özlem." Homer ve Racine, Puşkin ve Dickens, Gotik ve İmparatorluk tarzı, antikite ve klasisizm imgelerinin, motiflerinin, modernite ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılı şiirlerinde organik olarak iç içe geçmesi tesadüf değildir.

Yabancı sınırlara bir vinç takozu gibi -

Kralların başlarındaki ilahi köpük -


Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket eder.

Şiirin genel bir fikrini bir bütün olarak belirlemeye yönelik sorular.

Ön çalışma.

1. Bu şiiri çeken neydi, hangi duyguları uyandırdı? Hangi görüntüler oluşturuluyor? Ana fikri hangi satırlar yansıtıyor?

2. Bu şiirin arkasındaki hikaye nedir?

3. Lirik kahramana ne olur? Şiirde uykusuzluk hissi nasıl aktarılır?

Şiiri gruplar halinde analiz etmek için sorular.

Öğrencilere yardımcı olmak için sözlükler, edebiyat bilginlerinin makalelerinden alıntılar sunulmaktadır.

Gemilerin görüntüsü.

1. Neden gemilerin en iyi görüntüsünü görüyoruz?

2. Hangi gemiler: hareketli mi yoksa sabit mi? Fiiller, cümle türleri, ayet boyutuna dikkat edin.

3. İlk iki kıtadaki fiillerin zamanına, zaman kavramıyla ilişkilendirilen zarfa dikkat edin. Ne fark ettin?

Achaeans ve Helena'nın görüntüleri.

4. Kelimenin rolü nedir vinç? Bu kelime sizinle hangi çağrışımlarla ilişkilendiriliyor?


5. Elena'nın görüntüsü, şiirin tüm konularının odak noktasıdır. Bu görüntü hakkında ne biliyoruz?

6. Şiirdeki kelime neden Elena kombinasyon ile tekerlemeler ? Bu çizgiyi nasıl anlıyorsunuz?

Deniz ve Homer görüntüleri.

7. Birkaç kelimeyle bağlantılı olarak hangi çağrışımlarınız var: ve deniz ve homer birlik tarafından birleşmiş ve ve kelime Tümü(deniz + Homer = her şey)?

8. Şairin kullandığı kelime sizce nasıldır? dinlemek?

9. Şiirde hangi deniz görüntüsü yaratılmıştır? Epitetlerin genel duygusal tonu nedir? Şair, sesli yazı yardımıyla lirik kahraman seçiminin kaderini nasıl vurgular?

Tahmini cevaplar.

1. Bu şiiri çeken neydi, hangi duyguları uyandırdı? Hangi görüntüler oluşturuluyor? Ana fikri hangi satırlar yansıtıyor?

Şiir sakinlik, gizem, ihtişam ile çekiyor. Homeros'un İlyada'sından Achaeans, gemiler, deniz ve lirik bir kahraman görüntüleri yaratılır. Dizideki ana düşünce: her şey hareket eder Aşk.

2. Bu şiirin yaratılış tarihiyle ilgili iyi bilinen gerçeklerden yararlanalım.


Bir versiyona göre, Mandelstam'ın şiiri, Koktebel'de kaldığı Maximilian Voloshin tarafından bulunan eski bir geminin enkazından ilham aldı. Bununla birlikte, bir bütün olarak antikite teması, Mandelstam'ın ilk şiirlerinin karakteristiğidir. Şairin antik dünyaya olan tutkusu, onun güzellik standardı ve bu güzelliği ortaya çıkaran temel için çabalamasıdır.

Şiirdeki antik çağ teması gibi deniz teması da tesadüfi değildir ve sadece şiirin doğum yerinden kaynaklanmaz: Mandelstam ilk olarak Haziran 1915'te Koktebel'e geldi. Birçok eleştirmen Mandelstam'ın suyu tercih ettiğini belirtti. tüm unsurlar. Üstelik onun tercihi gökten akan dereleri ya da dağları aşan dereleri değil; sakin ve sonsuz hareketten etkilenir: düz nehirler, göller, ancak daha sık - en görkemli form - okyanus, görkemli bir şekilde yuvarlanan dev şaftlar. Deniz teması, antik çağ temasıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır: her ikisi de görkemli, görkemli, sakin, gizemlidir.

O. Mandelstam'ın hayatının bu döneminde M. Tsvetaeva'ya aşık olduğu biliniyor, ancak karşılık vermedi.

3. Lirik kahramana ne olur? Şiirde uykusuzluk hissi nasıl aktarılır?

Lirik kahraman uykusuzluk tarafından eziyet edilir. Karadeniz kıyılarında Homeros'u okur, hem Akhaların hem de Homeros'un aşktan ilham aldığını düşünür. Homer - geçmiş - sessizdir. Ve kralların başlarında ilahi köpüğü olan deniz bir ses çıkarır, lirik kahramanın başına gelir. Ve sevgiyle hareket eder, geçmişi bugünle ilişkilendirir.


Uykusuzluk hissi, eylemle mükemmel bir şekilde aktarılır: "Gemilerin listesini okudum ...". Şair, Homeros'un İlyada'sının ikinci şarkısı olan Boeotius'un Rüyası veya Gemilerin Listesi'nin Truva kuşatmasına giden gemilere adanan ikinci şarkısına döner. Homeros'un İlyada'sından Truva'ya giden Yunan gemilerinin listesi, 366 satırda general isimleri ve açıklamalarıyla birlikte 1186 gemi ismi içerir. Gemilerin savaş listesinin sonsuzluğu ve bu gecenin sonsuzluğu hissini yaratıyor.

Gemilerin görüntüsü üzerinde çalışın.

1. Neden en iyi gemileri görüyoruz?

Gemilerin görüntüsü: sıfat onları görmeye yardımcı olur sıkı yelkenler, bir vinç treni, vinç kaması ile karşılaştırma. Görsel bir görüntü oluşur.

2. Hangi gemileri hareket halinde veya durağan görüyorsunuz? Fiiller, cümle türleri, ayet boyutuna dikkat edin.

Gemiler rüzgarda çok hızlı hareket ediyor: sıkı yelkenler. Hareketin hızı, vinçlerle yapılan bir karşılaştırmayla vurgulanır: gemiler uçar, bir metafor bir zamanlar Hellas'ın üzerine yükseldi hareket-uçuş imajını geliştirir. Görünüşe göre gemiler denizde değil, karada hareket ediyor.


Gemilerin görüntüsünün oluşturulduğu satırları yeniden okumaya çalışalım. Genellikle hareket, hızlı bir fiil değişikliği, enerjik kelimeler, sesin baskın olduğu (sesli, sesli, güçlü artikülasyon gerektiren), enerjik bir ritim olan çok sayıda ünsüz kullanılarak iletilir. Mandelstam'ın gemilerin hareketinde aceleciliği yoktur. Aksine, bir yavaşlık ve süre hissi yaratılır. Çok az fiil var, cümlelerin çoğu isim veya eksik. Evet ve ters çevirme sonucu var olan fiiller güçlerini kaybederler: cümlenin sonuna konurlar.

Şiir iambik altı ayakla yazılmıştır. Bu, Rus şiirinde kullanılan en uzun iambik dizelerdir - İskenderiye dizesi. Meditasyon, tefekkür tonlaması nedeniyle, bu boyut uzun zamandır felsefi ve meditatif şarkı sözlerinde ve ayrıca ağıt gibi bir türde kullanılmaktadır. Şiirsel pürüzsüzlükten yoksun böylesine rahat bir ritim, özgürce konuşma hissi yaratır - yüksek sesle sakin düşünme. Hareketi iletmek için daha enerjik bir sayaç gerekli olacaktır: "yürüyen" bir odik dörtlük ve ilişkili iambik tetrametre. Ses ve görüntü arasındaki çelişki açıktır.

3. İlk iki kıtadaki fiillerin zamanına, zaman kavramıyla ilişkilendirilen zarfa dikkat edin. Ne fark ettin?


İlk dörtlük geçmiş zaman fiilleridir. Bir Zamanlar geçmiş zamanın anlamını pekiştirir - o kadar uzun zaman önce ki, olayın tam zamanını bulmak artık mümkün değil. İkinci kıta - mevcut: sen süzül.

Çözüm

O halde, önümüzde gemiler var, deyim yerindeyse, hareketsiz bir hareketle, şair donmuş zamanın - ebediyen şimdide kalan geçmiş - imajını yarattı. Kültürün gerçekliğinde zaman, astronomik zamanla örtüşmez. Durabilir, tekrarlayabilir, bir başkasıyla kesişebilir. Sanat zamanın ötesine geçebilir. Kültür, tarihte bağlayıcı bir başlangıçtır, insan uygarlığının gelişiminin sürekliliğini ve devamlılığını sağlar.

Achaeans ve Helen imajı üzerinde çalışın.

4. kelime olduğunu fark ettin mi? vinç iki kez kullanıldı. Hangi rol ona atanır? Bu kelime sizinle hangi çağrışımlarla ilişkilendiriliyor?

Sonbahar. Vinçler okulu. Uzun, zarif, uzatılmış ana hatlar. Pürüzsüz uzanmış kanat açıklığı. Hafif hüzün. Ruhları yırtan Kurlykan. Turnaların çığlığı ağlama ile ilişkilidir (bu nedenle eski mitoloji de dahil olmak üzere sayısız efsane ve gelenek, turnaları cenaze törenlerinde yas tutanlarla, ölülerin ruhlarıyla ilişkilendirir).

Yavaş yavaş ve sorunsuz, şairin gemiler listesindeki düşünceleri hedeflere, Achaeans'a gider. Ve bu, devasa orduyu sürmenin sebebinin aşk olduğu fikrine yol açar: "Ne zaman Helen, // Troy sadece sizin için nedir, Achaean adamları?"


Bu, Homeros'un gemiler listesinin dinleyiciler üzerindeki etkisini çok andırıyor: gemilerin listesi onları yaşam üzerine felsefi düşüncelere götürüyor; Mandelstam için de.

5. Elena'nın görüntüsü, şiirin tüm konularının odak noktasıdır. Bu görüntü hakkında ne biliyoruz?

Elena ikili bir görüntüdür. Onun hakkında Blok'un sözleriyle söylenebilir: güzellik korkunç. Onu gören herkese hem sevinç hem de hüzün getirir.

Kökeni ilahidir: Elena'nın babası Zeus'un kendisidir, annesi intikam tanrıçası Nemesis'tir. Elena yumurtadan çıkar, Leda onu bulur ve büyütür. Doğumundan itibaren, Elena kaderin bir yargısı olmaya mahkumdur. Kadınların en güzeli, güzellik tanrıçası Afrodit'in aynı zamanda en güçlü silahı olan kıskançlığıdır. Elena'nın güzelliği hakkındaki söylenti, çekişmeye neden olabilir: tüm Helenik liderler ve kahramanlar ona kur yapar. Bir çatışmayı önlemek için Elena'nın kocası olacak kişinin onurunu korumak için yemin ederler.

Elena, Afrodit'ten ilham alan tutkuya karşı koyamayan, birlikte kaçacağı kocası Menelaus'a acı ve onursuzluk, Paris'e ölüm getirecek. Kaçağı barındıran şehir - Truva - yerle bir olacak. Elena'nın Truva surlarına giden taliplerinin çoğu ölecek.

Kraliçeyi taşlarla taşlamaya hazır olan Achaean ordusu, onun güzelliğinin önünde duracak ve kraliçe, onur ve zaferle evine, Sparta'ya geri dönecektir.


Elena demek meşale, meşale.

Bu isim, şiirin tüm mısralarının odak noktasıdır. Hareketi yaratan ve durduran hareketin amacı. Kombinasyonlarda kendini gösteren yaşam ve ölümün başlangıcı uzun kuluçka - bir vinç treni. Dahl'ın sözlüğüne dönelim. Tren - aynı hat boyunca seyahat eden birkaç ortak vagon; ciddi, tören yolculuğu veya alayı. Sözlük, ikinci anlamda en yaygın kelime kombinasyonlarına iki örnek verir: düğün treni - cenaze treni... Ve tüm anlamlar Mandelstam tarafından gerçekleştirilir. Mandelstam'ın gemilerle vinçleri karşılaştırması buradan geliyor.

6. Şiirdeki kelime neden Elena kombinasyon ile tekerlemeler kralların başlarındaki ilahi köpük? Bu çizgiyi nasıl anlıyorsunuz?

Divine Foam ve Elena'nın kafiyeli olmasının bir nedeni var.

Dahl'ın sözlüğüne dönelim. İlahi - Tanrı'ya özgü, O'ndan gelen; Onun gibi, uzun boylu, mükemmel, güzel, kıyaslanamaz, ulaşılmaz. Köpüğün ilahi bir şekilde güzel olduğu, hafif ve eriyen, dünyevi taçtan daha güzel olduğu, Elena'ya giden yolun Ilion'un zenginliklerine giden yoldan daha önemli olduğu ortaya çıktı.

Çözüm

Üçe giden yol, var olmamaya giden yoldur ve aynı zamanda sevginin, varlığın doluluğu olan hareketin, yaşamın kendisinin ve aynı zamanda ölümün neden olduğu güzelliğe giden harekettir. Achaean adamları, bilge, görkemli, güçlü, gururlu, krallık için ilahi köpükle taçlandırılmıştır. Ve bu krallık sonsuzluktur.


Homer ve deniz görüntüleri üzerinde çalışın.

7. Birkaç kelimeyle bağlantılı olarak hangi derneklere sahipsiniz: ve deniz ve homer birlik tarafından birleşmiş ve ve kelime Tümü?

Şiirin ana fikri stanza III'te geliyor. Burada ilk kez bir şiirde bir birlik belirir. ve büyütücü anlamında. Bağlantıyı güçlendirir, pratikte iki kavrama eşittir: deniz, Homeros - ve onları kelimeyle birleştirir Tümü.

17-18. yüzyıllarda Homer kelimesi Omir veya Omer olarak yazılmıştır. Kelimeler aynı harflerden oluşur, önümüzde bir anagram vardır. Şiirde böyle bir tekniğin amacı, verilen metnin dışında var olmayan kelimelerin anlamları arasında bir bağlantı oluşturmaktır.

Kişisel olmayan ve kişilik

doğa ve insan

hayat ve sanat

kaos ve sebep

eleman ve kültür

biçimsizlik ve biçim

sonsuzluk ve insan tarafından durdurulan bir an vb.

Çözüm

Bunların tek bir bütünü oluşturan zıt kavramlar olduğunu söyleyebiliriz.

Sıkı formül: , öyle görünüyor ki, şiiri kapatmalı. Ama işte yeni bir soru: Kimi dinlemeliyim? Ve gerçeğe, lirik kahramana dönüyoruz.


8. Şairin kullandığı kelimenin anlamı nedir? dinlemek?

Konuşmacıya emredildiği gibi yapın. Lirik kahramanın kaderi buna bağlıdır.

9. Şiirde hangi deniz imgesi yaratılmıştır? Epitetlerin genel duygusal tonu nedir? Şair, sesli yazı yardımıyla lirik kahraman seçiminin kaderini nasıl vurgular?

Deniz ürkütücü, akan, sürekli hareket halinde, siyah, ağır çarpışma - kaçınılmazlık, müthiş güç, hatta belki düşmanlık. Bu genel duygusal tondur.

asonance on Ö... Bu sesli harf "karanlık, gürleyen, tehditkar" olarak kabul edilir. ( A - sıcak, hafif - kelimelerdeydi Elena, ilahi köpük) . Duygusal ton, sesli yazı ile birleştirilir.

Çözüm

Ve şimdi, adı ne olursa olsun, zorlu bir güç - element, kader, kader - yaklaşırken başlığa lirik kahraman (korunmasız kahraman), şiir tamamlandı. Özetlemek yetmez: Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket eder, yine de bu harekete teslim olmanız, evrensel yasaya uymanız gerekiyor, Achaeans'ın kaderine boyun eğmesi, Truva'nın surlarına gitmesi gibi. Lirik kahramanın uykusuzluğu buradan gelir. Hayatı dolu dolu yaşamak, güzellik, aşk için çabalamak çok zordur, cesaret ve zihinsel güç gerektirir.

Çözüm.Erken Mandelstam şiirinin özellikleri:

  • mimari,
  • kelimeyi bir yapı malzemesi olarak ele almak (kelime bir taştır),
  • sanatı nesiller arası bir bağlantı olarak anlamak,
  • yaratma güdüleri, yaratıcılık, yaşamı onaylama.

Ev ödevi:

Öğrenciler "Taş" koleksiyonunu okurlar. C3, C4 yazılı görevlerini yerine getirin. En sevdiğiniz şiirlerden birini ezbere öğrenin.

Ev ödevi örnekleri:

“Uykusuzluk” şiirinin hangi görüntüleri. Homer. Sıkı yelkenler ... ”lirik kahramanın yaşam fikri bağlantılı mı?

Mandelstam'ın şiirinde önümüzden bir dizi imge geçer: lirik kahraman Homer, deniz. Lirik kahraman uykusuzluktan muzdariptir; zor bir yaşam seçimi ile karşı karşıyadır. Hayatı düşünür ve bu nedenle, Truva'nın sözlerini yerine getirmesi ve Paris tarafından kaçırılan Helen'i ona geri vermesi için çabalayan Achaean gemilerinin (binden fazla isim ve unvan) bir listesini içeren ikinci bölümü olan Homeros'un İlyada'sını okur. yasal eş Menelaus. Görevlerini yerine getiren, kadere direnmeye cüret eden, cesaret gösteren, insanlık onurunu hayat pahasına savunan tanrılar, sonsuza kadar "ilahi" köpükle taçlandırılmıştır. İlyada ve yaratıcısı Homer ölümsüzdür, sanat sayesinde Mandelstam'a göre nesiller arasındaki bağlantı gerçekleşir. Lirik kahraman, Achaean erkeklerine haraç öder ve trajik kaderleri için üzülür: "bu uzun kuluçka, bu tren bir vinçtir" (mitolojide, cenazelerde yaslı turnalar veya Gamzatov'un "Vinçler" şiirine yansıyan ölülerin ruhları ").

"Hem deniz hem de Homer - her şey sevgiyle hareket eder" çizgisi, Homer ve deniz imgelerine karşı çıkıyor ve aynı zamanda birleştiriyor. Ve eğer Homer burada sanatın, eski kültürün, geçmiş nesillerin başarısının kişileşmesiyse, o zaman deniz, insanın da bir parçası olduğu doğadır, lirik kahramanın gerçek hayatıdır. Homeros sessizdir. Şimdi lirik kahraman bir seçimle karşı karşıya: nasıl davranılacağı. Ve bunu yapmak kolay değil: "Ve karadeniz dönüyor, ses çıkarıyor // Ve ağır bir kükreme ile karyolaya geliyor."

Shchegoleva Tatyana. 11I. 2009

veykova.ru

Yaratılış tarihi

Şiir Ağustos 1915'te Koktebel'de yazılmıştır. 1916'da Mandelstam "Taş" ın ilk koleksiyonunun ikinci baskısında yer aldı (ilk baskı 1913'te yayınlandı).

Mandelstam, Haziran 1915'in sonunda Koktebel'e geldi ve yazın geri kalanını Şair Evi'nde geçirdi. Aynı zamanda, Tsvetaeva kız kardeşler Sofia Parnok, Alexei Tolstoy ve karısı Natalia Krandievskaya o sırada orada yaşadılar. Evin sahibi Maximilian Voloshin o sırada Paris'teydi.

Tema, ana fikir ve kompozisyon

Şiirin biçimsel teması, lirik kahramanın gemilerin Sözde Listesini veya Katalogunu (νεῶν κατάλογος) okurken yansımalarıdır. Homeros'un İlyada'sından, İkincinin Şarkısı'ndan bahsediyoruz, 494'ten 759'a kadar olan ayetler: Truva Savaşı'na ayrı bir gemiyle gönderilen Yunan Achaean'larının her bir müfrezesinin ayrıntılı bir açıklamasını veriyorlar. Bu resmi tema, 24 yaşındaki Osip Mandelstam'ın resmi statüsü ile ilgilidir: şiiri yazarken, St. Petersburg Üniversitesi Tarih ve Filoloji Fakültesi Romano-Germen bölümünün öğrencisidir (kayıtlı). 10 Eylül 1911'de ve 1917'ye kadar kaydoldu). Resmen, şair kursu bitirmedi ve diploma almadı, yani. yüksek öğrenimi yoktu.

İlyada ile ayrıntılı metinsel bilgi, her ikisi de şimdi olduğu gibi, Filoloji Fakültesi'nin zorunlu programının bir parçasıydı. Ve çok eski zamanlardan beri filoloji öğrencileri arasında Gemiler Listesini okumak, şairin şiirine başladığı adıyla uykusuzluk için en iyi çare olarak kabul edildi. Yani, gayri resmi bir sorun (lirik kahraman uykusuzluktan muzdarip) ve Liste'nin gayri resmi kullanımı için bir reçete (uyku ilacı olarak) var. Ancak bu anlamda Listeden bir yardım da yok...

24 yaşındaki Osip Mandelstam'ın gayri resmi durumu nedir? Uzmanlar arasında, Taş'ın yazarı olarak, tartışmasız ve tartışmasız bir şekilde bir Üstat olarak tanınır. Max Voloshin, onu Gümüş Çağı'nın bu şiirsel Olympus'unda Şair Evi'nde yaşamaya davet etti! Lirik kahramanın resmi statüsü ile eski kültüre, genel olarak kültürel mirasa yönelik gayri resmi, resmi ve gayri resmi tutum arasındaki tutarsızlık - bu şiirin gerçek teması budur. "Taş" ın ilk baskısında ses çıkaran ("... Ve genç bir yunus dünyanın gri derinliklerinde yüzüyor"), şimdi, ikinci baskıdan başlayarak, 1915'in bu yaz şiirinde yeni bir onay buluyor, güçlü ve inkar edilemez, Karadeniz sörfünün gürültüsü gibi.

Görünüşe göre bu şiirin ana fikri ("Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket eder") yeni olmaktan uzak. Daha MS birinci yüzyılda, Havari Pavlus, dünya literatüründe bu konuda söylenen her şeyi aşkla ilgili ünlü pasajında ​​özetlediğine inanıyordu (Korintliler'e İlk Mektup, bölüm 13, 1-13. ayetler). Bu düşüncenin (ve bir bütün olarak şiirin) yeniliği, üç dörtlükten oluşan bu lirik meditasyonun kompozisyonunun yansıttığı lirik kahramanın arayış yolu tarafından belirlenir.

İlk dörtlük, lirik arsanın açıklanması ve başlangıcıdır: uykusuzluk tarafından eziyet edilen lirik kahraman, Homer'in anlatısının ölçülen ritmine girmeye çalışır. Bununla birlikte, modern okuyucunun hayalindeki Achaean gemilerinin “uzun kuluçkası”, hem destansı kapsamı hem de amaç belirsizliği ile heyecan verici bir “vinç trenine” dönüşür: vinçler güneye uçar, soğuktan kaçar - Homeros Achaeans kaçıyor ya da nereye çabalıyorlar?

İkinci dörtlük (lirik arsanın gelişimi) bu sorunun cevabını aramaya ayrılmıştır. Cevap tuhaf bir şekilde verilir - iki retorik soru şeklinde. "Diğer insanların sınırlarına" ("bir turna kaması gibi") sıkışan Akhalar, sözleri tartışılmaz olan krallarının emrine itaat ederler (sonuçta başlarında ilahi köpük vardır, "meshedilirler"). Kralların kendilerinin amacı bizce biliniyor, Truva seçimleri (Homer'a göre) Ege Denizi'nin bu önemli limanının (Marmara Denizi'nin tam girişinde) stratejik konumu tarafından çok fazla belirlenmiyor. Spartalı kral Menelaus'un kıskançlığı (Truvalı Paris, yasal karısı En Güzel Helena'yı ondan kaçırmıştı) ve Hellas'a yapılan hakaret.

Üçüncü dörtlük - beklenmedik bir doruk ve sonuç - gayri resmi, pagan bir aşk anlayışıyla başlar: Sanki resmi olarak Yahudi-Hıristiyan kültürüne ait olan bir lirik kahramandan beklemiyorduk. Hem Homeros'un hem de deniz elementinin daha güçlü elementlere, yani bedensel sevginin temel kuvvetine boyun eğdiği ve boyun eğdiği ortaya çıktı. Kültür şokunu yaşayacak bir şey var: "Kimi dinlemeliyim?" Homer'a gelince - öyleymiş gibi davranmıyor dinledi(kelimenin otoriter anlamında). Homeros biz Duymak ve Duymak- ama bize sadece (kendi altıgeniyle bile) deniz dalgasının gelgit sesini, tam tersine, bir hatip güvenini taşıyan sesi iletti. Ve burada, Mandelstam'ın şiirinin sondan bir önceki satırında, görünüşte uzak olan Nekrasov'un ("Büyük harflerde gürültü var, kasırgalar gök gürültüsü ...") şiiriyle yoklama çağrısını duymaktan ve duymaktan başka bir şey yapamazsınız. bu şiirin ilk dizesi değil, aynı zamanda bütünüyle tek bir şekilde (Nekrasov'daki tarlanın sonsuz öğesi - Mandelstam'daki deniz öğesi).

Edebi yön ve tür

"Taş" koleksiyonunun adı, akmeizmin edebi yönünün adının türetildiği "akme" kelimesinin bir anagramı olarak kabul edilir, Mandelstam, genel olarak tanınan "sütunlarından" biridir, sadece bir tanesinin yazarı değildir. resmi nesir manifestolarının yanı sıra gayri resmi - şiirsel olanlar da bunlardan biri ve bu şiir ortaya çıkıyor.

Türün seçimi - deniz elementinin aşılmazlığı üzerine lirik ağıt-meditasyon - Avrupa lirik şiirinin eski köküne - Archilochus'un mersiyesine atıfta bulunur.

Yollar ve resimler

Bunda, Mandelstam'ın birçok (özellikle erken) şiirinde olduğu gibi, epitet, lirik arsanın kralı ve tanrısıdır, hem Homeros çağındaki eylem mantığını hem de lirik kahramanın onu anlama şeklini ileten epitetlerdir. .

Sıkı yelkenler bir kerede, ilk ayetten itibaren, tüm şiiri rüzgar ve fırtına ile doldurur. Birlikte kuluçka, tren vinç- mecazi sıfatlar, Achaean gemilerinin bir karşılaştırmasını yaratır vinç sürü. Hemen, kelimenin tam anlamıyla satır boyunca, epitetin takıntılı tekrarı - vinç içine sokmak yabancı insanlar sınırlar: bu takozlar Truva atları içinde, insanlık dışı, amansız, temel bir güç - görünüşe göre aynı mezar deniz gibi bir kükreme ile - lirik kahramanın kafasına (başına), düşüncesinde güçsüz.

Aynı zamanda deniz - siyah(küçük bir harfle, çünkü Karadeniz'in Kırım kıyılarının bir tanımından değil, sonsuzluktan bahsediyoruz) ve denizin ana özelliklerinden biri olan köpük olur ilahi savaş ve deniz, aşk ve kıskançlık, küskünlük ve intikam unsurlarına düşkün eski kralların bir özelliği - isteyerek ve düşüncesizce, refleks olarak, çünkü bir yansıma deneyimi olarak "kültüre" sahip değiller (ne Homer ne de Archilochus henüz doğdu).

goldlit.ru

Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı yelkenler.
Ortadaki gemilerin listesini okudum:
Bu uzun kuluçka, bu vinç treni,
Bir zamanlar Hellas'ın üzerine çıktığını.
Yabancı sınırlara bir vinç takozu gibi -
Kralların başlarındaki ilahi köpük -
Nereye yelken açıyorsun? Elena ne zaman
O Truva sizden biri, Akhalılar!
Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket eder.
Kimi dinlemeliyim? Ve şimdi Homer sessiz,
Ve karadeniz dönüyor, hışırtılar
Ve ağır bir çarpma ile yatak başlığına yaklaşıyor.
.

Bu şiir Taş'ın ikinci baskısında (1916) yayınlanmış ve şair tarafından 1915 yılında tarihlendirilmiştir. Mandelstam'ın birçok şiiri gibi, onun da adı yok ama ilk kelime - "Uykusuzluk" olabilir. Bu, bu şiiri, birçok ülkenin literatüründe ilginç örnekleri bulunan "uykusuzluk sırasında yazılan şiirler" türüne atfetmemizi sağlar. Rus edebiyatı denilince akla ilk gelen şiir Puşkin'in Uykusuzluk Sırasında Yazdığı Şiirlerdir. Ancak çağdaş Mandelstam'da, özellikle post-Sembolist şiirde, hemen hemen her önemli şairin ya bir şiiri (Akhmatova, 1912; Andrei Bely, 1921; Pasternak, 1953) ya da bütün bir şiir döngüsü (Annensky, 1904; Vyacheslav Ivanov, 1911; M. Tsvetaeva, 1923) "Uykusuzluk" veya "Uykusuzluk" başlığı altında. Mandelstam'ın şiiri hiçbirine benzemiyor; bu geleneği takip ederek, yine de kendine has özellikleri vardır.

Bunu daha ilk satırdan hissediyoruz. Her biri bağımsız bir cümle olan üç isim içerir. Bu tür sözsüz cümleler, XIX yüzyılın Rus şiirinde bulunabilir (en ünlü örnek, elbette, Fet'in "Fısıltı. Ürkek nefes alma" şiiridir), Ancak sembolizm sonrası şiirde bu tür cümleler o kadar yaygındır ki, söz edilebilir. / 65 /
stilistik resepsiyon (Blok: "Gece, sokak, fener ..."; Pasternak: "Bulutlar. Yıldızlar. Ve yanda - shlyakh ve Aleko"; Akhmatova: "Yirmi birinci Gece. Pazartesi // Başkentin ana hatları karanlık") 1.

Mandelstam'ın 1913-1914 şiirlerinde bu tür örnekler vardır. "Sinematografi" şiiri şu satırlarla başlar: "Sinematografi. Üç bank // Duygusal ateş. ", Ve başka bir şiir -" "Dondurma!" Güneş. Hava bisküvi. // Buzlu su ile şeffaf bir bardak. "

Yukarıdaki örneklerden de görebileceğiniz gibi, bu tür sözlü olmayan cümleler, esas olarak çevreyi (manzara, şehir, iç mekan) en renkli ve doğru bir şekilde tanımlamak veya (Akhmatova'nınki gibi) tarih ve saat hakkında fikir vermek için kullanılır. . İsimler anlamsal olarak bağlantılıdır, her biri yeni bir ayrıntı verir, resmi parça parça, adım adım oluşturur. Mandelstam'ın "Sinematografi" şiiri bu türe aittir, ancak "Dondurma! .." şiiri ondan biraz farklıdır ve hemen net bir resim elde edemeyiz. "Dondurma" çığlığı (yerel bir biçimde kullanılır, kelimenin tam anlamıyla bir sokak satıcısının ünlemini taşır: "Dondurma!") Ve birbiriyle birleştirilen "bisküvi" kelimesi arasında "güneş" kelimesi vardır. . "Güneş" ile açık bir bağlantısı olan ve bu durumda "bisküvi" kelimesine atıfta bulunan "havadar" sıfatı, kelimeleri bir satırda birbirine bağlar. Bu parçaları birbirine bağlamak biraz zaman alıyor ve ardından bir çocuğun gözünden güneşli bir St. Petersburg gününün resmini göreceğiz.

"Uykusuzluk ..." şiirinde zaman ve çevrenin tanımı çok daha karmaşıktır. Şair, resmi sırayla değil, büyük sıçramalarla oluşturur. Sözcükler arasında o kadar büyük anlamsal boşluklar vardır ki, ilk andan itibaren şiirsel imgeleri birbirine bağlayan çağrışımlar bulmak zordur. "Uykusuzluk" ve "Homer" kelimelerinin ortak noktası nedir! "Homer" ve "yelkenler" kelimelerini birbirine bağlamak elbette çok daha kolaydır; ve şiirin dayandığı bu üç anahtar kelime arasındaki ilişki ancak ikinci satırda netleşir. Şair uykusuzluktan kurtulmak için Homeros'u, daha doğrusu Hellas'ın "Gemiler Listesini" okur. Bu, yatmadan önce oldukça zor bir okumadır ve aynı zamanda gemilerin listesini okumanın ironik bir çağrışımı vardır: insanlar genellikle uyumak için koyunları sayarken, şair Homeros gemilerini sayar.

Üçüncü satır, gemi listesini karakterize eden iki karşılaştırma ekler; ikisi de orijinal ve beklenmedik. / 66 /

"Bu uzun kuluçka" kelimesinde, modası geçmiş "bu" ile karşılaşıyoruz: 18. yüzyılın şiirinde yaygın, daha sonra arkaizm oldu. Öte yandan, "kuluçka" kelimesi tamamen farklı üslup özelliklerine sahiptir ve genellikle belirli kuşlarla ("ördek yavrusu", "tavukların kuluçkası") ilişkili olarak kullanılır. "Uzun" kelimesi, "kuluçka" kelimesiyle birlikte olağandışı bir şey izlenimi verir, çünkü son kelime genellikle, örneğin annelerinin kanatları altında toplanmış civcivlere atıfta bulunur.

Gemiler Truva'ya yelken açar ve bu nedenle suda yüzen uzun bir kuş dizisine benzetilirler; muhtemelen okuyucunun ilk ilişkisi, bir ördek ailesiyle karşılaştırmadır! Bu tanımın da ironik bir çağrışımı olduğunu görüyoruz. Burada, arkaik, şiirsel "bu" kelimesi ile öncekine kıyasla daha basit olan "kuluçka" kelimesi arasında üslupsal bir tutarsızlık vardır, ancak diğer yandan, görünüşte uyumsuz olan bu kelimeler arasındaki bağlantıyı hissedebilirsiniz: yüce şiirsel ifadeyi daha "aşağıdan" ve basit takip eder. Şairin dikkatimizi neye çekmek istediğini kesin olarak söyleyemeyiz.

1915'te Mandelstam bu şiiri yazdığında Homeros'un gemiler listesi literatüründe bir tartışma vardı. İki yıl önce, Apollo dergisi Annensky'nin ölümünden sonra yazdığı Şiir Nedir? Makalenin hükümlerinden biri: Şiir, belirli gerçekleri öne sürmekten ziyade ilham vermelidir. (Annensky, Homeros'un "Gemiler Listesi"ni kanıt olarak aktarır.) Modern bir bakış açısından, yabancı isimlerin uzun bir listesi yorucudur (ve Mandelstam'ın şiirindeki şairin bu gece için bu okumayı seçmesinin nedenlerinden biri de budur). Ama öte yandan, "Liste" de bir tür sihirli tılsım var. Bu liste, Verlaine'in "de la musique avant toute seçilmiş" dizelerini göstermek için kullanılabilir. İsimlerin kendileri artık modern okuyucu için hiçbir şey ifade etmiyor, ancak olağandışı sesleri hayal gücünü serbest bırakıyor ve tarihsel olayın resmini geri getiriyor: Dinleyicilerde, savaşın tıkırtılarının zaferin şıngırtısına karıştığı ve altın zırhın ve mor yelkenlerin parıltısının karanlık Ege dalgalarının sesiyle karıştığı bütün bir duyumlar ve anılar dünyasını uyandırdı mı? ”2.

Ek bir anlamı da olan "kuluçka" kelimesi bir tür yeniden etimolojikleştirmedir. "Çıkarmak / öncülük etmek", "yetiştirmek", "beslemek", "eğitmek" anlamına gelir; bu kelimenin bir başka anlamı da "yönlendirmek", "önderlik etmek" / 67 /
ve saire, yani burada, anladığım kadarıyla, kelimeler üzerinde bir oyun var. O zaman tüm satırın ilk ikisinden farklı bir ritmi vardır. Modern Rus şiiri için alışılmadık olan iambik altı fit burada kullanılır. İskenderiye ayeti ve Rus heksametresi ile ilişkilendirilen bu şiirde Homer ve klasik şiir ile doğrudan ilişkilidir. İlk iki satırda, her zamanki erkek caesura ("Homer", "gemiler"), Üçüncü ve dördüncü satırda daktil ("kuluçka", "Hellas") olarak değişir, Başka bir deyişle, şairin düşündüğü anda uykusuzluktan İlyada hakkında düşünmeye geçer ”, Ayetin ritmi değişir: sadece daktil durak değil, aynı zamanda tekrarlayan“ bu ”(gergin olmayan pozisyonlarda) ve iç kafiye (“ uzun ”-“ vinç ”) - tüm bunlar çizgiye özel bir anlam ve ifade verir.

Gemi listesini karakterize eden bir diğer tanım ise “bu tren vinçtir”. Bir önceki karşılaştırmada yüzen kuşlarla ilgili çağrışımlar daha da gelişir ve Mandelstam'da tipik olduğu gibi, şiirsel görüntüler yeryüzünden gökyüzüne "yükselir": gemiler şimdi Truva'ya doğru giden bir vinç kamasıyla karşılaştırılır. "Vinç" metaforu elbette popüler ve yeni değil, Victor Terras'ın belirttiği gibi İlyada 3'te kullanılıyordu. Bunun bir örneği Üçüncü Şarkı'da bulunabilir: “Truva oğulları, kuşlar gibi bir konuşma, bir ağlama ile acele eder: // Yüksek gökyüzünün altındaki turnaların çığlığı, // Eğer, her iki kış fırtınasından da kaçınırsa ve sonsuz yağmurlar, // Sürülerin çığlığı ile Okyanusun hızlı akışından uçar ... ”(N. Gnedich tarafından tercüme). İkinci Şarkı'da bu sefer Achaeans hakkında benzer satırlar var: “Kabileleri, göçmen kuşlar gibi, sayısız sürü, // Yemyeşil bir Asya çayırında, geniş akan bir Caystr ile // Burada ve orada bükülür ve eğlenirler. kanatlarını sıçratarak, // Bir çığlıkla oturanların karşısına otur ve çayırı ilan et, - // Böylece Argives kabileleri, gemilerinden ve kabinden, // Gürültülü bir şekilde Scamandrian çayırına koştu; " (N. Gnedich tarafından çevrilmiştir). Bu iki karşılaştırmada, vinçlerin çağrıları üzerinde durulmuştur. Dante'nin "Cehennem" de benzer bir şeyi var: "Bir vinç kama güneye uçar gibi // Dağın tepesinde hüzünlü bir şarkıyla, // Bu yüzden benden önce inleyerek, bir daire koştu // Gölgeler ..." ( M. Lozinsky tarafından çevrilmiştir). Aynı şeyi Goethe'de de buluyoruz.

Bununla birlikte, Mandelstam karşılaştırması olağandışıdır, çünkü henüz kimse onu gemilere uygulamak için kullanmamıştır.
Gemi listesinin ilk açıklaması gibi, ikincisi - "Bu tren bir vinçtir" - çeşitli üslup seviyelerindeki kelimelerin birleşimi ile şaşırtıyor. Arkaik yeniden belirir / 68 /
ve şiirsel “bu” ve ardından “tren” kelimesi, her zamanki anlamının yanı sıra “alay” (Blok: “Kraliyet trenine bakıyorum”) veya aşağıdaki araçlar anlamına da gelir: genellikle bunlar vagonlar, kızaklar ve benzerleridir ("düğün treni"). Bu kelimenin "vinç" tanımıyla birlikte kullanılması oldukça sıra dışıdır, öte yandan, daha ciddi çağrışımları çağrıştıran "tren" kelimesi, şiirsel "bu" ile daha iyi birleştirilir. Şimdi öyle görünüyor ki şair önceki dizelerde bulunan ironik tonlamaları bir kenara atmış; sonraki üç soruda doruğa ulaşan bir ciddiyet ortaya çıkıyor. Bu izlenim, vurgulu ve vurgusuz hecelerde [a]'nın baskınlığından kaynaklanmaktadır.

Sonraki kıtada, bir dizi gemiyle ilgili başka bir karşılaştırma buluyoruz. Bu sefer oldukça tanıdık: "vinç kaması". Burada olağandışı olan karşılaştırma değil, seslerin orkestrasyonudur. İlk kıtanın üçüncü dizesinde, iç kafiyeyi zaten not etmiştik: "uzun - turna". Kendini tekrar eder ve daha da gelişir: "vinç kaması". Bu ses tekrarı şuna benzer: “uzaylı sınırları”. Ek olarak, [ve], [y] üzerindeki tüm stresler aynı konumlarda ([zhu], [chu], [ru]), üç kez [w] tekrarlanır. Böyle bir orkestrasyon, turnaların çığlıklarını ve kanatlarının gürültüsünü taklit eder ve tüm çizgiye bir ritim vererek uçuş hissini arttırır. Turnaların çığlığını vurgulayan Mandelstam, eski şiir geleneğine başvurur ama aynı zamanda onu zenginleştirir, kendi değişikliklerini sunar.

İkinci satırda, hüküm süren uçuş kavramını ortadan kaldıran ve bizi Truva'ya giden insanlara geri döndüren bir ifade belirir: “Kralların başlarında, ilahi köpük”. Krallar şüphesiz listede belirtilen gemilerde bulunanlarla aynıdır, ancak "ilahi köpük" kelimelerinin anlamı çok açık değildir. Basitçe köpük anlamına gelebilir - gemiler o kadar yüksek bir hızda yelken açtı ki, deniz biri uçtu ve insanlara çarptı. Yoksa bu cümleyi daha önceki turnaların uçuşuyla ilgili karşılaştırmayla ilişkilendirerek, kralların başlarında bulutların olduğunu mu anlamalıyız?

"İlahi" tanımı, Mandelstam'ın tanrıça Afrodit'in doğuşuna atıfta bulunan şiiri Silentium'u andırıyor. Aşk tanrıçası deniz köpüğünden doğduğu için köpüğe "ilahi" denilebilir. Aşkın sırrıyla ilişkilendirildiği anlamına gelir ve bu ifade, deniz dahil her şeyin aşkla hareket ettiği ifadesinden önce gelir. / 69 /

Bir sonraki soru Troya'ya giden gemiler ve insanlarla ilgili: "Nereye gidiyorsunuz?" Kralların nereye gittikleri konusunda net bir fikre sahip olmaları anlaşılabilir olduğu için soru yersiz görünüyor. Aslında, yalnızca coğrafi hedef açıktır, arkasında daha soyut ve daha önemli bir başka hedef görülebilir. Sonraki cümle (sözsüz) her şeyi yerine koyar. Şiirdeki asıl yer burasıdır. Şimdi şairin ne söylemek istediğini anlamaya başlıyoruz.

Paradoksal görünse de, sorunun cevabı şu soruda saklı: "Helen, // Troy sadece sizin için nedir, Achaean adamları?" "Akhalıları" bir donanma kurup Truva'ya gitmeye sevk eden aşktı. Bu fikir daha sonra yazar tarafından üçüncü dörtlüğün ilk satırında genelleştirilmiş bir biçimde tekrarlanır: "Hem deniz hem de Homer - her şey sevgiyle hareket eder." Bir önceki dörtlükteki ikinci soruya yanıt olarak kısa ve basit bir sonuca varıyoruz: "her şey sevgiyle hareket eder." Ama burada iki gizemli ve düşündürücü kelime daha var: "deniz" ve "Homer". Ne demek istiyorlar? Bu arada sözler birbirine çok yakışıyor. Sadece anlamsal olarak değil - önceki iki dörtlükte zaten birlikte kullanılıyorlardı - aynı zamanda ses olarak. Her iki kelime de benzer sesler içerir: "Homer", "deniz" kelimesinin neredeyse tam bir anagramıdır.

Homer'ın aşktan etkilendiği fikri farklı şekillerde anlaşılabilir. Homeros'u bir şair olarak değerlendirirsek, o zaman tüm şiir aşkla hareket eder ve bu sadece bir kişinin aşkıyla değil, aynı zamanda daha soyut bir anlamda aşkla da gerçekleşir. Homer, Odyssey ve İlyada'da anlatılan tarihi olaylar için bir metonimi de olabilir. Hikayenin ana itici gücü aşk, tutku, insani duygulardır. Bu çok açık ama denizin aşkla hareket ettiğini nasıl söyleyebiliriz? İlk bakışta anlam olarak "deniz" kelimesinin "Homer" kelimesiyle ve bu ismin neden olduğu çağrışımlarla ilişkili olduğu görülmektedir. İlyada'da önemli bir rol oynayan "deniz" kelimesi, "Homer" ismiyle ünsüzdür ve onun bir mecazıdır.

Şiir geliştikçe, meydan okumanın basit olduğu ortaya çıkıyor. "Deniz"in kendine has bir anlamı var gibi görünüyor. Örneğin, Evrendeki her şeyin hareket ettiğini ve sevgi tarafından yönetildiğini varsayar. Bu arada, bu ortak bir şiirsel yer. İlyada'da elbette böyle bir şey yoktur, ancak Victor Terras'ın5 belirttiği gibi, bu fikir Hesiod'un Theogony'sinde açıkça ifade edilir: “Her şeyden önce, Kaos evrende doğdu ve sonra // Geniş göğüslü Gaia, bir güvenli evrensel barınak, // dünyanın iç kısmında Kasvetli Tartarus / 70 /
derin, // Ve tüm sonsuz tanrılar arasında en güzeli - Eros. // Tatlım - tüm tanrılar ve dünyevi insanlar için // Göğüsteki ruhu fetheder ve herkesi akıl yürütmeden mahrum eder * ”6.

Aynı fikri Fransız parnasyalı Leconte de Lisle'nin "antik şiirlerinden" birinde de buluyoruz. Uzun şiiri "Elena", Elena'nın kaçırılmasına ve Truva Savaşı'nın başlamasına yol açan olayları anlatır. Bu şiir aynı zamanda aşk temasına da büyük önem vermektedir; genel bir sonuç olarak, tüm insanlığın hükümdarı olarak sevginin gücünü, Eros'un gücünü kanıtlayan uzun bir monolog verilir - Hesiod'da da bulunan düşünceler:

Toi, par qui la terre feconde
Gémit sous un tourment zalim,
Eros, egemen du ciel,
Eros, Eros, dompteur du monde.

Platon'un aşktaki mükemmellik fikrinde ve Aristoteles'in "hareketsiz bir motor" fikrinde temsil edilen evrenin itici gücü olan ilahi aşk ilkesinde de geliştirilen klasik fikir (Mandelstam'ın "hareketleri" klasiklere açıkça yansır). Felsefe); Bu ilke, özenle geliştirilmiş bir hiyerarşi biçiminde, ortaçağ dini düşüncesinde de sunuldu: "Taşı doğru yere yerleştirmek için taşı hareket ettiren en düşük türde aşk olsun, tüm sistemin bağlayıcı bağları aşktır. , yoksa ruh insanda doğal olarak ilham edilen Tanrı sevgisi mi "7. Dante'nin "Cennet"inin son üç dizesinde şair, ilahi aşkın kendisine vahyedildiği, evreni yönlendiren ve o andan itibaren kendi düşünce ve iradesine yön veren en yüksek daireye ulaşır:
Burada yüksek ruh havalandı; Ama tutku ve irade zaten benim için çabalıyordu, Sanki bir tekerleğe düzgün bir dönüş verilmiş gibi. Güneşi ve yıldızları hareket ettiren aşk **.

Mandelstam'ın "her şey aşkla hareket eder" sözü Elena'nın hikayesini tamamlayan bir aforizma olarak algılanabilir. Ama şiir, olabileceği gibi burada bitmiyor. Yeni bir dönüş alır. Tamamen beklenmedik bir soru geliyor: "Kimi dinlemeliyim?" Beklenmedik, çünkü şimdiye kadar hem "Homer" hem de "deniz"in aynı kuvvetle hareket ettiğini söyledik. Kim / 71 / arasında bir fark var mı?
Şair dinlemek için onlardan? Belli ki bir fark var ve şair bize seçimini anlatıyor: Şiirden “Homer”ın ve “deniz”in değil, gerçek gürleyen Karadeniz'in sesini dinliyor.
Yine uçan turnalarda olduğu gibi, seslerin çarpıcı bir şekilde orkestrasyonu yapılarak deniz görüntüsü oluşturulur. Yine, erkek caesura dactylic olarak değişir, [o] çizgilerde baskındır, özellikle ikincisinde, o zaman muhteşem bir [h] - [w] - [x] değişimi vardır. Bütün bunlar son satırlara özel bir anlam katıyor.

Buradaki nokta nedir? Şimdiye kadar her şey yeterince açık olsaydı: uykusuzluk çeken şair, Homer'i bir gece okuması olarak seçer. Kitap, aşka odaklanan bir dizi çağrışım ve imgeyi çağrıştırıyor. Bir süre sonra kitabı bir kenara bırakır ve çevresinde uğuldayan denizin sesini dinler. Bu deniz ne anlama geliyor? Bu bir rüyanın metaforu mu, bir şairin uykusu mu?

Deniz önceki ayetlerde de ilgi odağı olmuştur. Bu Homeros'un deniziydi ve üçüncü dörtlükteki ilk satır onları birleştiriyor. Şimdi son iki mısrada denizin farklı bir anlamı var. Bu artık ilahi köpüklü bir deniz değil, kasvetli Karadeniz: "karadeniz". Terrace bunun "tipik Homeros" bir görüntü olduğunu söylüyor ve İlyada'dan Achaeans hakkında benzer satırlar aktarıyor: "... ve toplantı alanına // İnsanlar gemilerinden ve kabinden koştular, // Bir çığlıkla: sessiz bir denizin dalgaları gibi, // Kıyıya büyük bir çarpma, gürleyen; ve Pontus onlara "*** 8.

Ancak görünüşe göre bu görüntünün daha geniş bir anlamı var: hem somut hem de mecazi. Bu "karadeniz" aslında Karadeniz olabilir ve bu nedenle Kırım ve Voloshin'in Koktebel'inin anılarını içerebilir. Marina Tsvetaeva, bu şiirden alıntı yaparak şunları bile yazdı: "Karadeniz" 9. Ve Mandelstam'ın Kırım'dan bahseden ve muhtemelen kısmen orada yazılmış olan "Pazar günü bir mucizeye inanmama ..." şiiri bizi "o tepeleri ... // Rusya'nın koptuğu yer // Denizin üstünde, siyah ve sağır."

Deniz görüntüsü, 1916'dan beri Mandelstam'ın şiirlerinde önemli bir rol oynayan Neva Nehri'ni de temsil edebilir. Sadece "Neva'nın kıyısında" veya "Neva dalgası" gibi nötr renkli ifadelerde değil, aynı zamanda şairin duygularını taşıyan sıfatlarla da anılır: "ağır Neva" ve hatta "kara Neva'nın üzerinde". " Denizden görüntü, / 72 /
Neva'ya gönderme yapılan diğer şiirlerde, yani "Saman" adlı iki şiirde de yer almaktadır. Ayrıca "uykusuzluk sırasında yazılan şiirlere" atıfta bulunurlar: "Ne zaman, Straw, büyük bir yatak odasında uyuma ...". İlk şiir karlı Aralık'ın bir resmini içeriyor:

Aralık ciddi nefesini akar,
Sanki oda ağırdı Neva.

İkincisinde, benzer satırlarda, "sanki", "maddileşmiş bir metafor"a dönüşüyor:

Koca bir odada ağır bir Neva var,
Ve granitten mavi kan akıyor.

"Uykusuzluk ..." şiirinde olduğu gibi, su görüntüsü soğuk, ağır bir atmosfer yaratmak için kullanılır. Şiirlerin ilkinde hafif ağırbaşlı tonlamalar da vardır. Bu, Neva ile karşılaştırılan "ciddi Aralık"; "Ciddi", şiirimizde "flört" kelimesine paralel gibi görünüyor. İkinci şiirde artık böyle bir ciddiyet yoktur ve ciddiyet vurgulanır: Aralık'ın "nefesi" kaybolur ve bunun yerine "ağır" sıfatıyla granit görüntüsü belirir.
Yani şiirdeki “karadeniz”in herhangi bir biyografik çağrışım ve ister Karadeniz ister Neva olsun belirli coğrafi isimlerle bağlantısının olmaması burada önemlidir. Ancak bu, şiirin anlamının anlaşılmasını pek netleştirmez. Açık olan şu ki burada bir metafor kullanılıyor. Ama bu ne demek? "Homer" kesin ve anlaşılır bir şeydir, "deniz"in de belirli bir anlamı olmasını isteriz. Ancak burada mesele şu ki - Mandelstam'ın tipik bir yöntemi - şairin belirli bir anlamı olan bir isim ile farklı şekillerde yorumlanabilen bir kelimeyi karşılaştırması.

Başlangıçta deniz Homer ile ilişkilendirildi, bu da onların ortak bir noktaları olduğu anlamına geliyordu. Daha sonra şair, mevcut farkı göz önünde bulundurarak aralarında bir seçim yapar. Burada nasıl bir muhalefetle karşılaşıyoruz? Homer, uzun zaman önce meydana gelen tarihi olayları anlatır. İlyada'yı okuyan şair, şimdiden (uykusuzluk) geçmişe taşınır. Kitabı bir kenara bıraktığında ("ve şimdi Homer sessizdir"), tekrar şimdiye döner. Buradaki deniz sadece Homer'in denizi değil, şu anda şairin etrafında kükreyen gerçek denizdir. / 73 /

Böylece denizi, şairin hayatını, duygularını kucaklayan, şimdiki zamanın bir sembolü olarak anlayabiliriz. Şiir 1915 tarihlidir. İnsanların tutkuları ve duyguları, tarihin itici gücü olarak hareket eder ve insanlığı bir kez daha uzun ve kanlı bir savaşa sürükler. Savaş alanına gönderilen asker ve subayların alay listeleri veya ölü asker ve subayların listeleri o zamanlar yaygın şeylerdir: belki de şairin Hellas'taki gemiler listesiyle ilişkilendirdiği bunlardır. Odadaki denizin görüntüsü, bizi Annensky'nin (tanınmış Puşkin'in "Denize" şiirinin aksine) devrimi değil, ama ölüm ("Hayır! Sen isyanın sembolü değilsin, // Sen - ölümün şölen kupası") 10. On sekizinci yüzyıl retoriğinin özelliği olan "flört" fiili de klasik bir trajedi izlenimi veriyor.
Bu, son satırların yorumlarından biridir. Ama başkaları da var. Deniz, Homer gibi, daha önce de belirtildiği gibi, “aşkla hareket eder” ve bu şiir şüphesiz aşk hakkındadır. Ancak Mandelstam'ın aşk sözleri, diğer şairlerin benzer şiirlerinden çok farklıdır. Şairin kişisel duyguları nadiren yüzeyde kalır, bizim durumumuzda olduğu gibi şiir ve tarih gibi diğer temalarla birleştirilir ve iç içe geçer. Birinin yatağının başına uyan "şey", aşkı çağrıştıran bir görüntü olabilir: örneğin, sevgilinin yatağına yaklaşan bir âşık. Homeros'un İlyada'sı şaire aşktan bahsetmiş ve kitabı elinden bıraktığında deniz dalgaları ona aynı şeyi fısıldıyor. Gördüğümüz gibi şair bu konuyla ilgileniyor, odayı dolduran denizin tehditkar ve aynı zamanda belagatli sesini bastıramıyor; Şairin kafasına o kadar yaklaşan deniz, onu yutmakla tehdit eder.

Bu satırların başka bir yorumu mümkündür. Mandelstam birçok şiirinde doğayı şiir, sanat ve kültürle karşılaştırır, onları karşılaştırmayı veya birbirine yaklaştırmayı sever. "Doğa aynı Roma'dır ve ona yansır" diyor bir şiir ve diğerinde - "Ormanlarda sarı çiçekler var ..." - doğa Homer'in şiirselliği ile karşılaştırılır. "Uykusuzluk ..." şiiri de bu tür ayetlere atıfta bulunur, ancak burada doğanın tamamıyla değil, bir parçası ile uğraşıyoruz. Anlamı şudur: Yazar, aşktan, savaştan, ölümden bahseden şiirin sesini mi dinlemeli, yoksa Doğanın sesini mi, Yaşamın sesini mi, aynı şeyden söz etmeli?
Bu görüntüleri anlama sorununun açık kaldığını göstermek için farklı okumalar yapıyorum. Bu "açık fikirlilik", okuyucuyu düşündüren tüm şiirin belirsizliğinin bir parçasıdır. İlk satırdan başlar; bu satırın anlamı netleştiğinde, şiirin konusu ve fikri az çok netleşir. Ancak sonuç satırları, sonuçtan sonra gerekli olan yeni bir dönüş getiriyor: "Hem deniz hem de Homer - her şey aşkla hareket ediyor." Şiirin bu sözlerle sona ermiş olabileceği gerçeğine rağmen, bir tür aforizma sonucu (bu arada, özellikle orijinal değil), son satırları yine anlamı belirsizleştirecek şekildedir ve bize neyin ne olduğunu düşünme hakkı verilir. yazarın aklındaydı. Ancak verilen yorumlardan sadece birini seçmeye gerek yoktur. Sanırım hepsi burada mevcut.

yasko.livejournal.com

O. Mandelstam - Uykusuzluk. Homer. Sıkı yelkenler.

Uykusuzluk hastalığı. Homer. Sıkı yelkenler.
Ortadaki gemilerin listesini okudum:
Bu uzun kuluçka, bu vinç treni,
Bir zamanlar Hellas'ın üzerine çıktığını.

Diğer insanların sınırlarına giren bir vinç gibi, -
Kralların başlarında ilahi köpük, -
Nereye yelken açıyorsun? Elena ne zaman
O Troy sizden biri mi, Achaean adamları?

Hem deniz hem de Homer - her şey sevgiyle hareket eder.
Kimi dinlemeliyim? Ve şimdi Homer sessiz,
Ve karadeniz dönüyor, hışırtılar
Ve ağır bir çarpma ile yatak başlığına yaklaşıyor.
şarkının çevirisi
Çeviri yok. Ekleyebilirsiniz!
Adlandırılmış bir hata bulursanız

Sergey Yursky tarafından okundu

YURSKY, SERGEY YURİEVİÇ, (d. 1935), oyuncu, yönetmen, yazar, şair, senarist. Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı.

Mandelstam Osip Emilievich - şair, nesir yazarı, denemeci.
Osip Emilievich Mandelstam (1891, Varşova - 1938, Vladivostok, transit kamp), Rus şair, nesir yazarı. Ebeveynlerle ilişkiler çok yabancılaşmıştı, yalnızlık, "evsizlik" - Mandelstam çocukluğunu otobiyografik nesir "Zamanın Gürültüsü" (1925) böyle sundu. Mandelstam'ın toplumsal öz-farkındalığı açısından, kendini sıradan biri, toplumda var olan adaletsizliğin keskin bir duygusu olarak görmek önemliydi.
Mandelstam'ın 1920'lerin sonundan beri Sovyet iktidarına karşı tutumu. keskin bir reddetme ve suçlamadan, yeni gerçekliğin ve I. V. Stalin'in yüceltilmesinin önünde tövbeye kadar uzanır. En ünlü teşhir örneği, Stalin karşıtı "Ülkeyi hissetmeden yaşıyoruz ..." (1933) ve otobiyografik "Dördüncü nesir" şiiridir. İktidarı ele geçirmeye yönelik en ünlü girişim, "" adı verilen "En yüksek övgü için kömür alsaydım ..." şiiridir. Mayıs 1934'ün ortalarında Mandelstam tutuklandı ve Kuzey Urallardaki Cherdyn şehrine sürüldü. Sovyet karşıtı şiirler yazmak ve okumakla suçlandı. Temmuz 1934'ten Mayıs 1937'ye kadar Voronezh'de yaşadı ve burada sözcüksel yerel ve konuşma diline odaklanmanın karmaşık metaforlar ve ses çalma ile birleştirildiği bir "Voronezh Defterleri" şiir döngüsü yarattı. Ana tema, insanın tarihi ve içindeki yeridir ("Meçhul Asker Hakkında Şiirler"). Mayıs 1937'nin ortalarında Moskova'ya döndü, ancak başkentte yaşaması yasaklandı. Moskova yakınlarında, son şiirlerini yazdığı Savyolovo'da, ardından Kalinin'de (şimdi Tver) yaşadı. Mart 1938'in başlarında Mandelstam, Moskova yakınlarındaki Samatiha sanatoryumunda tutuklandı. Bir ay sonra, karşı-devrimci faaliyetler nedeniyle kamplarda 5 yıl hapis cezasına çarptırıldı. Vladivostok'taki bir geçiş kampında yorgunluktan öldü.


Kapat