"Дні Турбіних" - п'єса М.А. Булгакова. У матеріалах письменника збереглося свідчення, що 19 січня 1925 р. він «почав накидати» п'єсу за мотивами роману «Біла гвардія», що на той час друкувався журналом «Росія». Ці перші нариси Булгаков робив з власного почину, тобто. до того, як у квітні 1925 року він отримує від Художнього театру пропозицію написати драму на основі роману. Перша редакція п'єси була завершена у вересні цього року і називалася, як і роман, «Біла гвардія». У січні 1926 р. Булгаков закінчує другу редакцію; у серпні-вересні того ж року створюється третя, яка стала остаточною. Ця редакція виникла у процесі репетицій, коли авторський текст зазнав численних виправлень. За спогадами П.А. Маркова, завлита МХАТу, репліки п'єси доповідали «принаймні 15 осіб». Назва п'єси, аналогічна роману, було відхилено з ідеологічних міркувань. Остаточна назва була обрана з багатьох варіантів, що обговорювалися в ході постановки: «Білий грудень», «1918», «Взяття міста», «Білий буран», «Сім'я Турбіних».

Прем'єра постановки, здійсненої режисером І.Я. Судаковим під керівництвом К.С. Станіславського, відбулася 5 жовтня 1926 р. першими виконавцями основних ролей були Н.П. Хмєлєв, В.В. Соколова, Б.Г. Добронравов, М.І. Прудкін, М.М. Яншин та інші. Перше видання п'єси з'явилося в Німеччині - у перекладі німецькою мовою (1927 р.). У Радянському Союзі «Дні Турбіних» вперше було опубліковано лише 1955 року.

Ранні драматургічні досліди письменника належать до 1920-1921 років, коли він, живучи у Владикавказі, написав кілька п'єс для місцевого театру. Проте саме у «Днях Турбіних» відбулося народження Булгакова-драматурга. Воно відбувалося у процесі роботи над п'єсою, у міру того, як громіздке інсценування роману, що майже буквально йшло за фабулою першоджерела, перетворювалося на оригінальний драматургічний твір.

У ході створення п'єси «Дні Турбіних» Булгаков зазнавав подвійного тиску: з боку Головреперткому, який вбачав до п'єси «суцільну апологію білогвардійщини», і з боку мхатовців, які прагнули зробити п'єсу в їхніх поняттях сценічнішою і наблизити її до близької театру ест. Через війну оригінальний авторський текст покривався сторонніми нашаруваннями. Досі залишається відкритим питання, наскільки органічною для Булгакова була остаточна редакція, що було привнесено до п'єси ззовні, а що стало наслідком внутрішнього спонукання письменника, який опановував естетику драматичного мистецтва.

Роман та п'єсу пов'язують місце та час дії — Київ у «страшний рік після Різдва Христового 1918, від початку ж революції другий». Падіння гетьманського уряду, взяття міста петлюрівцями, настання Червоної Армії складають історичну канву обох творів. На цьому фоні розгортається драма родини Турбіних. Однак сюжет та образи роману в п'єсі зазнали суттєвих змін. Зникає ліроепічний характер розповіді, а з ним і ліричний герой Булгакова, доктор Турбін, хронікер і спостерігач подій, що розгортаються, багато в чому близький головному персонажу «Записок юного лікаря». У «Днях Турбіних» рефлектуючого інтелігента, який став жертвою обставин, змінює трагічний герой, полковник Турбін, від вирішення якого залежить доля довірених йому офіцерів і юнкерів, змушений зробити вибір, скоріше моральний, ніж політичний, — герой, загибель якого для автора неминуча. Це обличчя чинне, буквально-сценічно та сюжетно. Люди, що найдіють на війні, — це військові. Ті, що діють на боці переможених, — найприреченіші. Тому гине полковник Турбін - доктор Турбін вижив.

У художньому світі роману та п'єси центральне місце займає образ сімейного вогнища, будинки Турбіних із кремовими шторами на вікнах. Вихор революційних подій забирає людей, але будинок залишається. Він залишається єдиним місцем, де можна зігрітися від холоду біля кахльової печі, що пишається жаром, де за «кремовими шторами» можна сховатися від натиску подій, що ламають життя і долі. Ця утопія вдома знайде продовження у фіналі роману «Майстер і Маргарита», в образі «вічного притулку», в якому герої Булгакова здобули спокій.

У процесі створення п'єси, від однієї редакції до іншої, з сюжету йшло багато персонажів, з'являлися нові, орієнтовані на традиційні сценічні маски та амплуа: наприклад, простака (Ларіосік), шахрая (Щервінський). У третій редакції (порівняно з першою) зменшився шар літературних ремінісценцій та історико-культурних асоціацій; істотно змінилася жанрова та стильова структура твору. Якщо першому варіанті жанр п'єси тяжів до трагіфарсу, то остаточної редакції превалює побутова психологічна драма — «сімейна драма». У п'єсі втрачені деякі важливі особливості поетики Булгакова, що пізніше яскраво проявилися в драмі «Біг» (1926-1928 рр.), «вісім снів» якої розповідають про долю білого руху: містичний колорит, примарна атмосфера фантасмагорії і сну, від неї часто не відрізняються. У прикордонній ситуації між сном та неспанням існують і інші герої Булгакова (Максудов «Записок покійника», Майстер).

Поступки драматурга, хитрощі режисера (репліки: "Народ не з нами. Він проти нас"; Інтернаціонал, що гуркотів у фіналі) не захистили п'єсу і спектакль від нападок "лівої" критики: близько трьохсот лайливих рецензій проти однієї-двох співчутливих, за підрахунками самого Булгакова. А.В. Луначарський, хоч і не перешкоджав постановці, проте п'єсу оцінив як «політично невірну». Газети 1926 р. рясніли заголовками «Булгаков переморгується із залишками білогвардійщини», «Дати відсіч булгаківщині». Автора звинувачували у міщанстві («прагнення до затишної випивки»); драматург Кіршон угледів у п'єсі «глузу російського шовініста над українцями». Суворими опонентами п'єси виступили В.Е. Мейєрхольд, А.Я. Таїров, B.В. Маяковський. Останній у комедії «Клоп» (сцена майбутнього) включив ім'я драматурга до словника померлих слів: «богема, бублики, буза, Булгаков», а п'єсі «Баня» згадав якогось «Дядю Турбіних» — натяк на п'єсу «Дядько Ваня», відлуння думки «лівих», що драма Булгакова написана «за чеховським штампом».

Незважаючи на різкі випади критиків, спектакль МХАТ мав оглушливий успіх. Театральна доля п'єси в цілому виявилася щасливою: вже в перший сезон її зіграли більше ста разів, що спектакль, що став легендарним, зберігався в репертуарі до червня 1941 року, витримавши 987 вистав. Сценічне життя п'єси відновилося із постановки Драматичного театру ім. К.С. Станіславського (1954), здійсненої М.М. Яншиним, який грав у мхатовском спектаклі роль Ларіосика. Цю роль тепер виконував молодий Є.П. Леонів. З 60-х років. «Дні Турбіних» Булгакова стають одним із найрепертуарніших творів російського театру.

У квітні 1925 р. Булгаков отримав пропозицію інсценувати роман "Біла гвардія" для Художнього театру. До збору трупи – 15 серпня – автор представив п'єсу. Це було інсценування, яке зберігало в недоторканності основні події роману та його героїв. У ході численних переробок, які автор робив і з власної ініціативи, і з ініціативи театру, із 16 картин у п'єсі, що отримала назву “Дні Турбіних”, залишили лише 7.

П'ЄСА "ДНІ ТУРБИНИХ" І РОМАН "БІЛА ГВАРДІЯ". Роман "Біла гвардія" охоплює період із грудня 1918 р. по лютий 1919 р. Події, відібрані для п'єси "Дні Турбіних", за тривалістю збігаються з романними: перша, друга та третя дії відбуваються взимку 1918 р., четверта дія - на початку 1919 р. Ho в сценічному варіанті цей термін стискається приблизно до трьох діб, а точніше сказати, до трьох вечорів та одного ранку, що відповідає чотирьом діям драми.

У момент, обраний Булгаковим для зображення, у Києві трималися німці з гетьманом та білими загонами, на Київ наступали мужицькі маси на чолі з Петлюрою, на півночі перебували більшовики, а на Дону – Денікін. Драматург зупинився на подіях, пов'язаних з втечею гетьмана та настанням Петлюри, що з цензурної точки зору було найбільш прийнятно: “Протистоять один одному не буржуї та пролетаріат, не поміщики та селяни, протистоїть великодержавність – сепаратизму, метрополія – колонії, Росія – Україні, Москва - Києву”.

Роман не охоплював усієї панорами історичних подій: дія була зосереджена у Місті та на підступах до нього. І все-таки в роман було введено масу поіменованих і безіменних героїв, зображалися натовпи народу, війська вулицях, сутички вірних гетьману частин із петлюрівськими військами. Обрана просторова композиція дозволяла відчути причини масового розчарування середньої військової інтелігенції у своїх керівниках.

У п'єсі історичну панораму замінили дві сцени другого акта – сцена у кабінеті гетьмана у палаці та сцена у штабі 1-ї кінної дивізії. П'єса таким чином зберегла ознаки історичної хроніки, але її композиційним центром став будинок Турбіних.

Щоб наголосити на особливому місці будинку Турбіних у драматургічному просторі п'єси, Булгаков відмовився від введення в п'єсу родини Лисовичів. У якомусь сенсі Лісовича з його похмурим крихоборством замінив полковник Тальберг. Якщо романі у поведінці останнього підкреслювалося кар'єристське початок, то п'єсі до цього додалося ще міщанське бурчання. "Не будинок, а заїжджий двір", - сердито вимовляє він Олені, незадоволений приходом Мишлаєвського і приїздом Ларіосика. Вдало знайдений сюжетний хід (повернення в момент оголошення про розлучення та майбутнє весілля Олени та Шервінського) сприяв посоромленню Тальберга і водночас укрупнював його лінію, робив непотрібною присутність у п'єсі дублюючої лінії Лісовичів.

Отже, сценічний простір п'єси віддано історії та дому Турбіних, історичній хроніці та психологічній драмі. ДРАМАТУРГІЧНИЙ КОНФЛІКТ “ДНІВ ТУРБИНИХ”, ЙОГО СВОЄОБРАЗ. БУЛГАКІВ І ЧЕХІВ. Московський Художній театр сприйняв булгаковську п'єсу у контексті спорідненої йому чеховської драми. До цього схиляла любов Булгакова до подробиць побуту (кремові штори, лампа під зеленим абажуром, ноти на роялі, квіти), уміння молодого драматурга створити образ настрою, що забарвлює сцену чи навіть цілий акт і посиленого за допомогою звукового чи музичного супроводу. Подібність зачіпала і глибші рівні драми (конфлікт, сценічна дія, спосіб створення сценічної єдності), але це була подібність-подолання, що вело до створення драми іншого типу.

Почнемо із конфлікту. Як відомо, зіткнення між дійовими особами у чеховських п'єсах не ведуть до виникнення драматичного конфлікту. І у Булгакова ворожість між Турбіними та Тальбергом, навіть результат взаємовідносин між Оленою та Тальбергом чи Оленою та Шервінським не набувають у п'єсі першорядного значення.

Визначаючи своєрідність конфлікту чеховської драмі, відомий дослідник мистецтва драми В.Є. Халізєв вказує на те, що Чехов кладе в основу своїх зрілих п'єс “не традиційні зовнішні конфлікти та зіткнення між пригнічуючими та їхніми жертвами, що нападають та обороняються, не перипетії боротьби між персонажами, а тривалі, що не змінюються у своїй основі несприятливі положення у їхньому житті. .. Звернення Чехова до нового типу драматургічного конфлікту пов'язане зрештою з тим, що він розглядає характери та долі своїх героїв і героїнь... у відношенні не стільки до навколишнього соціального середовища, скільки до “загального стану світу” - до соціальної обстановки в країні загалом”.

У Булгакова цей “загальний стан світу” набуває вигляду Історії, вторгається в сценічний простір і перекладає проблему трагічного зіткнення з долею з символічного в реальний план, змушує героїв до прямої участі, вибору, вчинку, що нехарактерно для чеховських героїв.

У булгаковській п'єсі персонажі проявляють себе насамперед у вчинку, починаючи від пропозиції, яку Шервінський робить Олені, і закінчуючи героїчною смертю Олексія Турбіна. Наявність у системі персонажів типово чеховського героя, Ларіосіка, лише підкреслює відхилення Булгакова від чеховського шляху.

Не менш цікаве в п'єсі (і в цьому Булгаков слідує чеховській традиції) вміння розкрити характери героїв через повсякденне самопочуття дійових осіб, їх емоційно забарвлені роздуми.

Але в п'єсі Булгакова ці внутрішні міркування пов'язані не з враженнями "від дрібних подій повсякденності", як у Чехова, а з реакцією на значні історичні ситуації. Вони набувають форми прямої рефлексії (в монологах Олексія Турбіна, Мишлаєвського). Але головний інтерес драми - у прагненні автора показати, що роздуми, взагалі самопочуття дійових осіб, що виникають у контексті сцени чи акту, забарвлено усвідомленням історичного моменту, їхньою захопленістю історичним потоком.

У “Білій гвардії” події вирували навколо турбінського будинку, а сам він, незважаючи ні на що, залишався острівцем затишку. У п'єсі турбінський будинок несуть шалені хвилі подій. Під загрозою опиняється доля культурної традиції, яка стала побутом, повітрям турбінського будинку, сутністю тих, хто причетний до цього будинку.

Історичне та приватне не закріплюються за певними картинами, але постійно співвідносяться один з одним. Історія вторгається у повсякденне життя Турбіних, по суті стає головним змістом цього життя. Як тільки відкривається завіса, вона дається взнаки піснею Миколки (“Гірше чутки щогодини. / Петлюра йде на нас!”), пострілами гармат, що бухають десь під Святошином, що весь час гасне електрикою, що проходить вулицею військовою частиною. Вона проникає у мову дійових осіб, визначає їх поведінка, проявляється у стані Олени, нетерпляче чекає чоловіка, у поведінці Тальберта, Ларіосика, у розповіді Мишлаєвського про становище фронті. Про історію йдеться на “останній вечері дивізіону”. Історія змінює турбінський світ. Міра цих змін визначає характерну для п'єси систему персонажів.

Невипадково таке важливе місце серед дійових осіб отримує у п'єсі Ларіосік – житомирський кузен Ларіон Суржанський. З другорядного, навіть третьорядного романного персонажа він стає у п'єсі одним із персонажів першого плану.

Вводячи в будинок Турбіних вже в першій картині першого акта героя, "ніби пошитого з найпоширеніших цитат російської словесності", Булгаков, за словами А. Смілянського, створює "театральний еквівалент" колишнього життя Турбіних, їхнього колишнього світовідчуття.

Розширення і поглиблення ролі Ларіосика з його комічно поданою рефлексією, з його безпорадністю, нерішучістю, беззахисністю, незручністю повинні були відтінити психологічні зміни в "чехівському" середовищі, подібно до того, як "щур" - Тальберг покликаний був підкреслити незмінну вірність Турбіних військовому і сімейному.

Характеризуючи систему персонажів, У. Ходасевич, бачив мхатовський спектакль у Парижі, писав: “Від Тальберга до Олексія Турбіна йде ціла ланцюг поступово висвітлюваних персонажів. Їх можна розташувати у певній послідовності. На першому місці опиняється Шервінський. Він зовсім не негідник, але й не людина бездоганної чесності (історія з портсигаром); він пустушка і брехня, на пряме шкурництво не здатний, але ще менш здатний на самопожертву; він чесно служить білій гвардії, але не зв'яже з нею своєї долі і дуже легко переживе її загибель. За ним - Мишлаєвський, чудовий фронтовик, хороший товариш, людина не складна, тому що ні до якої складності вона ще й недорозвинулася; загибеллю білої армії він розчавлений... Капітан Студзинський - постать дещо бліда - середній тип чесного служника та порядної людини. Потім, нарешті, Олексій Турбін – справжній герой, людина лицарської доблесті. Його молодший брат - юнкер - прекрасний юнак, який так само, як Олексій, не задумався б пожертвувати життям, але доля від нього не вимагає цього: армія гине раніше, ніж його героїзму випадок виявитися”.

У центрі системи персонажів у “Днях Турбіних” опинилися, на відміну від роману, не молоді Турбіни, а три білогвардійські офіцери: Олексій Турбін, Мишлаєвський та Студзинський, які уособлюють три можливі для офіцера шляхи в умовах революції: загибель, що звільняє від вибору, крок назустріч більшовикам і третю дорогу, що веде в безвихідь. Студинський, що вибирає її, з епізодичного персонажа стає однією з головних дійових осіб.

Олексій Турбін, лікар, інтелігент, яким він показаний у романі, перетворюється в п'єсі на полковника, командира артилерійського дивізіону, витіснивши романного Малишева. В Олексії втілено також, особливо в останні моменти життя, чистоту і шляхетність Най-Турса. Полковник Олексій Турбін найбільш свідомо та загострено реагує на ситуацію. Його дуже хвилюють події в Україні, він розчарований у діях гетьмана, який став “ламати цю чортову комедію з українізацією”, він бачить розкладання білого офіцерства на чолі з “гвардійською штабною юрбою”, пророкує загибель Білого руху. В останньому акті Мишлаєвський з його рішучими висновками ніби заміщає трагічно загиблого полковника Турбіна.

ПРОБЛЕМАТИКА П'ЄСИ ТА ЇЇ ЖАНРОВИЙ СВОЄОБРАЗ. Таким чином, у п'єсі, на відміну від роману, звучить ідея приреченості старого світу загалом і білогвардійського руху насамперед. У персонажів виникає впевненість у неминучості народження “нової Росії”. Найкращі представники Білої гвардії визнають історичну правоту більшовиків. Тому не здається дивною думка І. Сталіна з приводу того, що “Дні Турбіних” “дають більше користі, ніж шкоди”, залишаючи в глядача враження, “сприятливе для більшовиків”: “Якщо навіть такі люди, як Турбіни, змушені скласти зброю ... отже, більшовики непереможні”. Чи так сприймала п'єсу публіка? Справа в тому, що "прорадянський" ідеологічний план, настільки прямо позначений у п'єсі, пом'якшується її особливою жанровою природою, яка сягає чеховських новацій. Йдеться про поєднання трагічного з комічним та ліричним, про постійне коригування ідеологічного початку вторгненням комічного та ліричного. Так, вислів Олексія Турбіна, пройнятий трагічним пафосом, звучить на тлі п'яної гулянки. Виник у першому акті мотив зради та втечі (Тальберг, догляд німецьких військ) травестується оперетковим мотивом переодягання (втеча гетьмана, якого “виносять” з палацу з забинтованою головою та у німецькій формі; перевдягання Шервінського). Трагічний початок досягає своєї кульмінації у першій картині третього акту. Це сцена в Олександрівській гімназії, де Олексій Турбін відмовляється посилати людей на смерть. Навіть перед загрозою загибелі своїх ідеалів і принципів він заявляє юнкерам: “І ось я, кадровий офіцер Олексій Турбін, який виніс війну з германцями, чому свідки капітани Студзинський і Мишлаєвський, я на своє сумління та відповідальність приймаю все, все приймаю і, люблячи вас, посилаю додому”.

Заява Турбіна і його вчинок виступають у п'єсі як найважливіший моральний результат пережитого ним. Він приходить до визнання самоцінності людського життя перед будь-якою ідеєю, якою б значною вона не була.

Ситуація, пов'язана з долею Турбіних, що ставала у міру розвитку дії дедалі драматичнішою, у цій сцені досягає трагедійної напруги: визнавши право на життя за іншими, Олексій Турбін не може визнати такого права за собою. Він, як припускає Миколка, шукає смерті, і шалений уламок снаряда наздоганяє його.

Трагічна доля Олексія Турбіна є композиційним центром п'єси, але паралельно його лінії існують лінії ліричного, комічного та трагікомічного характеру. Булгаков будує систему образів у вигляді парадоксального змішання жанрів; Долі героїв трагічного чи ліричного плану коригуються персонажами комічними.

Трагікомічний початок вносять у п'єсу Ларіосик, Шервінський, Мишлаєвський, Миколка, сторож Максим. Усі вони наділені у тому чи іншою мірою наївністю сприйняття, і це дає автору можливість з допомогою постійно зміщувати трагічне і ліричне в комедійний план. Так, трагічна тема у перших двох картинах пов'язана з Олексієм Турбіним. Вона виникає на тлі п'яної гулянки. У момент, коли Олексій проголошує тост за зустріч з більшовиками ("Або ми їх закопаємо, або - вірніше - вони нас..."), недоречна пісенька Ларіосика ("Жага зустрічі, /Клятви, мови - / Все на світі /Трин- трава...”) загострює трагічне звучання епізоду. Але акт завершується ліричною сієною (пояснення Олени з Шервінським), яка, у свою чергу, переривається комедійним епізодом - пробудженням п'яного Ларіосіка.

Принцип комічного зниження проводиться послідовно у найтрагедійніших місцях “Днів Турбіних”. Так, у кульмінаційній сцені п'єси героїчний вчинок Турбіна, який врятував життя двомстам юнкерам та студентам, отримує дивне, майже пародійне підсвічування завдяки трагікомічному виходу гімназичного сторожа Максима, який залишився захищати гімназію (“Мені сказано паном директором...”).

Особливого значення у структурі п'єси мають музичний коментар, звукова символіка. Постійно не збігаючись із видимим планом дії, музичний коментар переводить його в протилежний план, виявляє трагедію у фарсі та навпаки. Суперечка героїв часто сягає вищої напруги над словах, а музичних партіях. Виникає постійно антитеза музика – слово. Один із промовистих у цьому сенсі прикладів - фінальна сцена, де загальному відчуттю завершеності драматичних подій супроводжують гуркіт гармат і "далека глуха музика", що сповіщає про вступ більшовиків до міста.

Багатозначна у цьому контексті композиція п'єси. Здавалося б, сцена в Олександрівській гімназії – це не лише кульмінація, а й розв'язка дії, фінал драми. У Булгакова слідом за нею з'являється ще один, четвертий акт, що відтворює ситуацію першого.

Кільцева композиція - одна з ознак того, що сценічна дія у Булгакова хоч і набуває форм прямого зіткнення з Історією, але при цьому не меншою мірою, ніж у Чехова, виражається також у сфері “внутрішньої дії”.

На початку п'єси - переддень трагічних подій, втеча Тальберга і відчайдушна гулянка - "остання вечеря дивізіону" перед боєм з петлюрівцями, коли з'ясовується, що завтра йти в бій, але за кого і за що - невідомо.

Наприкінці - Хрещенський святвечір 19-го року, що настав через два місяці після загибелі Олексія та поранення Миколки, ялинка, знову збирання друзів, поява Тальберга та оголошення про весілля Олени та Шервінського - епілог одних і напередодні нових трагічних подій, тривожне очікування приходу більшовиків.

Початок і кінець п'єси переплетені мотивами, що повторюються. Насамперед, це мотив неминучої зустрічі з більшовиками. У 1-му акті він вислуханий тільки Олексію Турбіну: “У Росії, панове, дві сили: більшовики і ми. Ми зустрінемося... Коли ми зустрінемося з більшовиками, справа піде веселіше. Чи ми їх закопаємо, чи – вірніше – вони нас. П'ю за зустріч, панове!”

У 4-му акті ця зустріч реально маячить перед усіма, і ставлення до неї неоднозначне: від готовності Мишлаєвського йти до ЧК під розстріл до наміру Студзинського піти на Дон, Денікін. Така різноголоска сама по собі говорить про пробудження у традиційному військовому середовищі потреби у самовизначенні. Цікаве переплетення цього мотиву з мотивом перевдягання. Він пов'язаний з Шервінським, для якого світ - театр, а сам він - актор, що легко переходить з п'єси в п'єсу (знімає бурку, залишається в чудовій черкесці, черкеску змінює на цивільне, приходить у "безпартійному пальті", взятому напрокат у двірника, знімає його і є у чудовому фраку).

Мотив зустрічі з більшовиками та її трансформація невіддільні від мотиву “народу-богоносця”. З ним пов'язане розуміння того, що в кінцевому підсумку результат зустрічі залежатиме від позиції "милих мужичків з творів Льва Толстого". Але в 1-му акті на адресу "милих мужичків" звучить прокляття, а в 4-му думка про них обертається визнанням неминучості завтрашньої перемоги більшовиків ("за більшовиками мужички хмарою").

Мотив хмільного забуття, пиятики ("Горілки б мені випити, горілки" - побутова подробиця набуває символічного характеру), що пронизує другу картину 1-го акту, виникнувши в 4-му, дозволяється черговим промахом Ларіосика, що кидає пляшку - на користь загальному відрізу тільки буквальному, звісно.

Але найважливіша для булгаковської концепції співвіднесеність мотивів 1-го та 4-го актів пов'язана з образом Будинку.

Будинок у сприйнятті Ларіосика постає спочатку як втілення спокою в світі, що розбушувався, потім як символ майбутнього кращого життя (“Ми відпочинемо, ми відпочинемо...”). Відсилки до Чехова, які провокуються дослівним відтворенням чеховського тексту, повинні звернути увагу на розбіжність у трактуванні образу Будинку. Для чеховських героїв Будинок - замкнутий простір, що торжество сковує людину повсякденності. У Булгакова мотив Будинку в 1-му акті пов'язаний з мотивом корабля, що тоне, хаосу, що проник усередину священного простору (пиювання). У 4-му ж акті звучить мотив поверненого життя та незнищенної повсякденності як основи миростояння. Стверджується ідея самоцінності життя, права людини жити всупереч спільній катастрофі. Як і в 1-му акті, думка про неї реалізується в мотиві недремного року (солдатський марш на слова пушкінської "Пісні про віщого Олега"). Цей мотив трагічно обрамляє свято життя, що відроджується, виявляючи його беззахисність. Грім шестидюймових батарей, під який Ларіосик вимовляє у фіналі класичні слова: "Ми відпочинемо, ми відпочинемо..." - стає завершенням, дозволом чехівської теми п'єси.

Так, образ настрою переводить загальне враження від подій, що розгорнулися, в інший регістр, ніж думка про неминучість народження “нової Росії”.

Отже, у п'єсі "Дні Турбіних" Булгаков, звернувшись до зображення "російської усобиці", зумів піднятися над настроєм класової ворожнечі та затвердити ідею людяності, самоцінності життя, незмінності традиційних моральних цінностей. Наслідуючи завоювання чеховської драматургії, Булгаков створив оригінальний у жанровому відношенні твір, що поєднав історичну хроніку з психологічною драмою, що органічно включила ліричний і трагікомічний початок.

"Дні Турбіних" пов'язали драматургію Нового часу з чеховською епохою і водночас виявили бажання автора писати по-новому. П'єса мала величезний успіх, але в 1929 р. противники вистави домоглися того, що він на три роки зник з мхатовської афіші. У лютому 1932 р. рішенням уряду спектакль повернули на сцену.

Булгаков як драматург

Сьогодні ми трохи ближче познайомимося із творчою діяльністю Михайла Опанасовича Булгакова- одного із найвідоміших письменників-драматургів минулого століття. Він народився 3 травня 1891 року у Києві. На його життя випали великі зміни у устрої російського суспільства, що було відбито у багатьох творах Булгакова. Його невипадково вважають спадкоємцем найкращих традицій російської класичної літератури, прози та драматургії. Світову популярність він набув завдяки таким творам, як «Майстер і Маргарита», «Собаче серце» та «Фатальні яйця».

Три твори Булгакова

Особливе місце у творчості письменника займає цикл із трьох творів: роман "Біла гвардія"та п'єси «Біг»і «Дні Турбіних»засновані на реальних подіях. Ідею Булгаков запозичив із спогадів про еміграцію своєї другої дружини – Любові Євгенівни Білозерської. Частина роману "Біла гвардія" була вперше опублікована в журналі "Росія" в 1925 році.

На початку твору описуються події, що відбуваються в сім'ї Турбіних, але поступово через історію однієї сім'ї розкривається життя всього народу та країни, і роман набуває філософського сенсу. Йде розповідь про події громадянської війни 1918 року в Києві, окупованій німецькою армією. В результаті підписання Брестського світу він не потрапляє під владу більшовиків і стає притулком безлічі російських інтелігентів та військових, які тікають із більшовицької Росії.

Олексій та Миколка Турбіни, як і інші жителі Міста, йдуть добровольцями до загонів захисників, а Олена, їхня сестра, оберігає будинок, який стає притулком колишніх офіцерів російської армії. Зазначимо, що Булгакову важливо не лише описати переворот, що відбувався в історії, а й передати суб'єктивне сприйняття громадянської війни, як якоїсь катастрофи, в якій немає переможців.

Зображення соціального катаклізму допомагає розкрити характери - хтось біжить, хтось віддає перевагу смерті в бою. Частина командирів, розуміючи безглуздість опору, розпускають своїх бійців додому, інші активно організують опір і гинуть разом із підлеглими. А ще – за часів великих історичних переломів люди не перестають любити, вірити, турбуватися про близьких. Ось тільки рішення, які їм доводиться приймати щодня, мають іншу вагу.

Персонажі творів:

Олексій Васильович Турбін – лікар, 28 років.
Олена Турбіна-Тальберг – сестра Олексія, 24 роки.
Миколка – унтер-офіцер Першої піхотної дружини, брат Олексія та Олени, 17 років.
Віктор Вікторович Мишлаєвський – поручик, друг родини Турбіних, товариш Олексія з Олександрівської гімназії.
Леонід Юрійович Шервінський – колишній лейб-гвардії уланського полку поручик, ад'ютант у штабі генерала Білорукова, друг родини Турбіних, товариш Олексія з Олександрівської гімназії, давній шанувальник Олени.
Федір Миколайович Степанов (Карась) – підпоручик артилерист, друг родини Турбіних, товариш Олексія з Олександрівської гімназії.
Най-Турс – полковник, командир підрозділу, де служить Миколка.

Прообрази персонажів та історична основа

Важливим аспектом є автобіографічність роману. Хоча рукописи і не збереглися, булгакознавці простежили долю багатьох персонажів і довели майже документальну точність подій, що описуються автором. Прототипами головних героїв у романі стали родичі самого письменника, а декораціями – Київські вулиці та його власний будинок, у якому він провів юні роки.

У центрі композиції знаходиться родина Турбіних. Досить широко відомо, що її основними прототипами є члени сім'ї Булгакова, проте з метою художньої типізації Булгаков навмисно скоротив їх число. У головному герої, Олексі Турбіні, можна дізнатися самого автора в роки, коли він займався лікарською практикою, а прототипом Олени Тальберг-Турбіної, сестри Олексія, можна назвати сестру Булгакова, Олену. Примітним є ще той факт, що дівоче прізвище бабусі Булгакова - Турбіна.

Ще одним із головних героїв є поручик Мишлаєвський – друг сім'ї Турбіних. Він офіцер, який віддано захищає свою батьківщину. Саме тому поручик записується в мортирний дивізіон, де виявляється найпідготовленішим і найжорсткішим офіцером. За версією булгаковеда Я. Ю. Тінченка, прототипом Мишлаєвського став друг родини Булгакових, Петро Олександрович Бржезицький. Він був офіцером-артилеристом і брав участь у тих самих подіях, про які розповідав у романі Мишлаєвський. Вірними офіцерської честі у романі залишаються та інші друзі Турбінних: Степанов-Карась і Шервінський, і навіть полковник Най-Турс.

Прообразом поручика Шервінського послужив ще один друг Булгакова - Юрій Леонідович Гладиревський, співак-аматор, який служив (щоправда, не ад'ютантом) у військах гетьмана Скоропадського, згодом він емігрував. Прототипом Карася, припускають, був приятель Сингаєвських.

Пов'язує три твори роман «Біла гвардія», який став основою для п'єси «Дні Турбіних» та наступних кількох постановок.

«Біла гвардія», «Біг» та «Дні Турбіних» на сцені

Після того, як частину роману надрукували в журналі «Росія», МХАТ запропонував Булгакову написати п'єсу «Біла гвардія». Так народилися «Дні Турбіних». У ній головний герой Турбін вбирає риси трьох героїв з роману «Біла гвардія» - самого Олексія Турбіна, полковника Малишева і полковника Най-Турса. Юнак за романом - лікар, у п'єсі він є полковником, хоча ці професії зовсім різні. Крім того, один із героїв, Мишлаєвський, не приховує, що він професійний військовий, бо не хоче опинитися в таборі переможених. Порівняно легка перемога червоних над петлюрівцями справляє на нього сильне враження: «Ось ці двісті тисяч п'яти салом підмазали і дмуть за одного слова "більшовики"».При цьому Мишлаєвський навіть не замислюється про те, що йому доведеться боротися зі своїми вчорашніми друзями та товаришами зі зброї – наприклад, із капітаном Студзінським.

Однією з перешкод у точній передачі подій роману є цензура.

Що ж до п'єси «Біг», у її сюжетну основу лягла історія втечі гвардійців із Росії у роки Громадянської війни. Починається все на півночі Криму, а закінчується у Константинополі. Булгаков описує вісім снів. Цей прийом використовується для передачі чогось нереального, того, у що складно повірити. Герої різних станів тікають від самих себе та обставин. Але це Біг не лише від війни, а й до кохання, якого так не вистачає у суворі роки війни.

Екранізація

Зрозуміло, подивитися на цей дивовижний сюжет можна було не лише на сцені, а й, зрештою, у кіно. Екранізація п'єси «Біг» побачила світ 1970 року в СРСР. В основу сценарію лягли твори «Біг», «Біла гвардія» та «Чорне море». Фільм складається з двох серій, режисерами є А. Алов та В. Наумов.

Ще в 1968 році було знято фільм за мотивами п'єси «Біг» у Югославії, режисер - З. Шотра, і в 1971 – у Франції, режисером став Ф. Шуліа.

Роман «Біла гвардія» став основою для створення однойменного телесеріалу, який вийшов на екрани у 2011 році. У головних ролях: К. Хабенський (О. Турбін), М. Пореченков (В. Мишлаєвський), Є. Дятлов (Л. Шервінський) та інші.

Ще один трисерійний художній телевізійний фільм «Дні Турбіних» було зроблено в СРСР 1976 року. Ряд натурних зйомок фільму було зроблено у Києві (Андріївський узвіз, Володимирська гірка, Маріїнський палац, Софійська площа).

Твори Булгакова на сцені

Сценічна історія булгаковських п'єс була непростою. 1930 року його твори перестали друкувати, п'єси вилучили з репертуарів театрів. Були заборонені до постановки п'єси «Біг», «Зойкіна квартира», «Багровий острів», а вистава «Дні Турбіних» знято з показу.



У цьому ж році Булгаков пише брату Миколі до Парижа про несприятливу для себе літературно-театральну ситуацію і важке матеріальне становище. Тоді ж він надсилає листа уряду СРСР з проханням визначити його долю - або дати право емігрувати, або надати можливість працювати в МХАТі. Булгакову дзвонить сам Йосип Сталін, який радить драматургу звернутися з проханням зарахувати його до МХАТ. Однак у своїх виступах Сталін погоджувався: «Дні Турбіних» – «антирадянська штука, і Булгаков не наш».

У січні 1932 року Сталін знову дозволив постановку "Днів Турбіних", і до війни вона більше не заборонялася. Щоправда, на жодний театр, крім МХАТу, цей дозвіл не поширювався.

Виставу грали до початку Великої Вітчизняної війни. Під час бомбардування Мінська у червні 1941 року, коли МХАТ був на гастролях у Білорусії, декорації згоріли.

1968 року режисер, Народний артист РРФСР Леонід Вікторович Варпаховський, знову поставив «Дні Турбіних».

1991 року «Біла гвардія» у режисурі Народної артистки СРСР Тетяни Василівни Дороніної вкотре повернулася на сцену. Вистава мала великий успіх у глядачів. Справжні акторські удачі В. В. Клементьєва, Т. Г. Шалковської, М. В. Кабанова, С. Е. Габріеляна, Н. В. Пенькова та В. Л. Ровинського відкривали глядачам 1990-х років драматизм революційних років, трагедію руйнування та втрат. Жорстокість революційної ломки, загальне руйнування і розвал увірвалися в життя.

«Біла гвардія» втілює шляхетність, честь, гідність, патріотизм та усвідомлення власного трагічного кінця.

Історія створення

3 квітня 1925 Булгакову в МХАТі запропонували написати п'єсу за романом «Біла гвардія». Роботу над першою редакцією Булгаков розпочав у липні 1925 року. У п'єсі, як і в романі, Булгаков ґрунтувався на власних спогадах про Київ часів Громадянської війни. Першу редакцію автор прочитав у театрі на початку вересня того ж року, 25 вересня 1926 п'єса була дозволена до постановки.

Надалі вона неодноразово редагувалась. Нині відомі три редакції п'єси; дві перші мають ту саму назву, як і роман, проте через проблеми з цензурою його довелося змінити. Серед дослідників не існує єдиної думки щодо того, яку редакцію вважати останньою. Одні вказують на те, що третя з'явилася внаслідок заборони другої і тому не може вважатися остаточним проявом авторської волі. Інші стверджують, що саме «Дні Турбіних» мають бути визнані основним текстом, оскільки за ними вже багато десятиліть відіграють вистави. Рукописи п'єси не збереглися. Третя редакція вперше опублікована О. С. Булгаковою у 1955 році. Друга редакція вперше побачила світ у Мюнхені. Існує видання «Дні Турбіних (Біла Гвардія)», видане у 1927 та 1929 роках у Парижі видавництвом «Concorde», яке зберігається в Бібліотеці імені Леніна (Російська Державна бібліотека).

Діючі лиця

  • Турбін Олексій Васильович – полковник-артилерист, 30 років.
  • Турбін Микола – його брат, 18 років.
  • Тальберг Олена Василівна – їхня сестра, 24 роки.
  • Тальберг Володимир Робертович – генштабу полковник, її чоловік, 31 рік.
  • Мишлаєвський Віктор Вікторович – штабс-капітан, артилерист, 38 років.
  • Шервінський Леонід Юрійович – поручик, особистий ад'ютант гетьмана.
  • Студзинський Олександр Броніславович – капітан, 29 років.
  • Ларіосик – житомирський кузен, 21 рік.
  • Гетьман усієї України (Павло Скоропадський).
  • Болботун – командир 1-ї кінної петлюрівської дивізії (прототип – Болбочан).
  • Галаньба – сотник-петлюрівець, колишній уланський ротмістр.
  • Ураган.
  • Вологий.
  • Фон Шратт – німецький генерал.
  • Фон Дуст – німецький майор.
  • Лікар німецької армії.
  • Дезертир-січовик.
  • Людина з кошиком.
  • Камер-лакей.
  • Максим – гімназичний педель, 60 років.
  • Гайдамаку-телефоніст.
  • Перший офіцер.
  • Другий офіцер.
  • Третій офіцер.
  • Перший юнкер.
  • Другий юнкер.
  • Третій юнкер.
  • Юнкера та гайдамаки.

Сюжет

Події, описані у п'єсі, відбуваються наприкінці 1918 – на початку 1919 роках у Києві та охоплюють собою падіння режиму гетьмана Скоропадського, прихід Петлюри та вигнання його з міста більшовиками. На тлі постійної зміни влади відбувається особиста трагедія сім'ї Турбіних, що ламаються основи старого життя.

Перша та друга редакція мали по 4 акти, третя – лише 3.

Критика

Сучасні критики вважають «Дні Турбіних» вершиною театрального успіху Булгакова, але її сценічна доля була складною. Вперше залишена в МХАТі, п'єса мала великий глядацький успіх, але отримала розгромні рецензії в тодішній радянській пресі. У статті журналу «Новий глядач» від 2 лютого 1927 р. Булгаков підкреслив таке:

Ми готові погодитися з деякими з наших друзів, що «Дні Турбіних» є цинічною спробою ідеалізувати білогвардійщину, але ми не сумніваємося в тому, що саме «Дні Турбіних» - осиновий кіл у її труну. Чому? Тому, що для здорового радянського глядача найідеальніша сльота не може уявити спокуси, а для активних ворогів, що вимирають, і для пасивних, в'ялих, байдужих обивателів та ж сльота не може дати ні упору, ні заряду проти нас. Все одно як похоронний гімн не може бути військовим маршем.

У квітні 1929 року «Дні Турбіних» було знято з репертуару. Автора звинувачували у міщанському та буржуазному настрої, пропаганді білого руху. Але покровителем Булгакова виявився сам Сталін, який переглянув виставу близько двадцяти разів. За його вказівкою вистава була відновлена ​​і увійшла до класичного репертуару театру. Любов Сталіна до п'єсі деякими сприймалася як свідчення зміни поглядів, зміна ставлення до традицій російської армії (з особистим ставленням Сталіна пов'язували також введення в РСЧА символів відмінності, погонів та інших атрибутів Російської імператорської армії). Однак сам Сталін у листі до драматурга В. Білл-Білоцерковського вказував, що п'єса подобається йому навпаки, через те, що в ній показано поразку білих: «Що стосується власне п'єси „Дні Турбіних“, то вона не така вже й погана, бо вона дає більше користі, ніж шкоди. Не забудьте, що основне враження, що залишається у глядача від цієї п'єси, є враження, сприятливе для більшовиків: „Якщо навіть такі люди, як Турбіни, змушені скласти зброю та підкоритися волі народу, визнавши свою справу остаточно програною, - значить, більшовики непереможні, з ними, більшовиками, нічого не поробиш“, „Дні Турбіних“ є демонстрація всебічної сили більшовизму.» Для Михайла Булгакова, котрий перебивався випадковими заробітками, постановка в МХАТі була чи не єдиною можливістю утримувати сім'ю.

Постановки

  • - МХАТ. Режисер Ілля Судаков, художник Микола Ульянов, художній керівник постановки К. С. Станіславський. Ролі виконували: Олексій Турбін- Микола Хмельов, Миколка- Іван Кудрявцев, Олена- Віра Соколова, Шервінський- Марк Прудкін, Студзинський- Євген Калузький, Мишлаївський- Борис Добронравов, Тальберг- Всеволод Вербицький, Ларіосік- Михайло Яншин, Фон Шратт- Віктор Станіцин, Гетьман- Володимир Єршов. Прем'єра відбулася 5 жовтня 1926 року. Після зняття з репертуару в 1929 році вистава була відновлена ​​16 лютого 1932 року і зберігалася на сцені Художнього театру аж до червня 1941 року. Загалом у 1926-1941 роках п'єса пройшла 987 разів.

Екранізація

  • - Дні Турбіних, режисер Володимир Басов

Примітки

Джерела

Посилання

Існує у трьох редакціях.

Історія створення

3 квітня 1925 Булгакову в МХАТі запропонували написати п'єсу за романом «Біла гвардія». Роботу над першою редакцією Булгаков розпочав у липні 1925 року. У п'єсі, як і в романі, Булгаков ґрунтувався на власних спогадах про Київ часів Громадянської війни. Першу редакцію автор прочитав у театрі на початку вересня того ж року, 25 вересня 1926 п'єса була дозволена до постановки.

Надалі вона неодноразово редагувалась. Нині відомі три редакції п'єси; дві перші мають ту саму назву, як і роман, проте через проблеми з цензурою його довелося змінити. Назва "Дні Турбіних" використовувалася і для роману. Зокрема, перше його видання (1927 та 1929 рр., видавництво «Concorde», м. Париж) було озаглавлено «Дні Турбіних (Біла гвардія)». Серед дослідників не існує єдиної думки щодо того, яку редакцію вважати останньою. Одні вказують на те, що третя з'явилася внаслідок заборони другої і тому не може вважатися остаточним проявом авторської волі. Інші стверджують, що саме «Дні Турбіних» мають бути визнані основним текстом, оскільки за ними вже багато десятиліть відіграють вистави. Рукописи п'єси не збереглися. Третя редакція вперше опублікована О. С. Булгаковою у 1955 році. Друга редакція вперше побачила світ у Мюнхені.

У 1927 році пройдисвіт З. Л. Каганський оголосив себе правовласником на переклади та постановку п'єси за кордоном. У зв'язку з цим М. А. Булгаков 21 лютого 1928 р. звернувся до Мосради з проханням про дозвіл виїхати за кордон для переговорів про постановку п'єси. [ ]

Діючі лиця

  • Турбін Олексій Васильович – полковник-артилерист, 30 років.
  • Турбін Микола – його брат, 18 років.
  • Тальберг Олена Василівна – їхня сестра, 24 роки.
  • Тальберг Володимир Робертович – генштабу полковник, її чоловік, 38 років.
  • Мишлаєвський Віктор Вікторович – штабс-капітан, артилерист, 38 років.
  • Шервінський Леонід Юрійович – поручик, особистий ад'ютант гетьмана.
  • Студзинський Олександр Броніславович – капітан, 29 років.
  • Ларіосик - кузен з Житомира, 21 рік.
  • Гетьман усієї України (Павло Скоропадський).
  • Болботун – командир 1-ї кінної петлюрівської дивізії (прототип – Болбочан).
  • Галаньба – сотник-петлюрівець, колишній уланський ротмістр.
  • Ураган.
  • Вологий.
  • Фон Шратт – німецький генерал.
  • Фон Дуст – німецький майор.
  • Лікар німецької армії.
  • Дезертир-січовик.
  • Людина з кошиком.
  • Камер-лакей.
  • Максим – колишній гімназійний педель, 60 років.
  • Гайдамаку-телефоніст.
  • Перший офіцер.
  • Другий офіцер.
  • Третій офіцер.
  • Перший юнкер.
  • Другий юнкер.
  • Третій юнкер.
  • Юнкера та гайдамаки.

Сюжет

Події, описані у п'єсі, відбуваються наприкінці 1918 – на початку 1919 років у Києві та охоплюють собою падіння режиму гетьмана Скоропадського, прихід Петлюри та вигнання його з міста більшовиками. На тлі постійної зміни влади відбувається особиста трагедія сім'ї Турбіних, що ламаються основи старого життя.

Перша редакція мала 5 актів, а друга та третя – лише 4.

Критика

Сучасні критики вважають «Дні Турбіних» вершиною театрального успіху Булгакова, але її сценічна доля була складною. Вперше поставлена ​​в МХАТі, п'єса мала великий глядацький успіх, але отримала розгромні рецензії в тодішній радянській пресі. У статті журналу «Новий глядач» від 2 лютого 1927 Булгаков підкреслив таке:

Ми готові погодитися з деякими з наших друзів, що «Дні Турбіних» є цинічною спробою ідеалізувати білогвардійщину, але ми не сумніваємося в тому, що саме «Дні Турбіних» - осиновий кіл у її труну. Чому? Тому, що для здорового радянського глядача найідеальніша сльота не може уявити спокуси, а для активних ворогів, що вимирають, і для пасивних, в'ялих, байдужих обивателів та ж сльота не може дати ні упору, ні заряду проти нас. Все одно як похоронний гімн не може бути військовим маршем.

Сам Сталін у листі до драматурга В. Білл-Білоцерковського вказував, що п'єса подобається йому, навпаки, через те, що в ній показано поразку білих. Лист був згодом опублікований самим Сталіним у зібранні творів вже після смерті Булгакова, 1949 року:

Чому так часто ставлять на сцені п'єси Булгакова? Тому, мабуть, своїх п'єс, придатних для постановки, не вистачає. На безриб'ї навіть «Дні Турбіних» – риба. (…) Що стосується власне п'єси «Дні Турбіних», то вона не така вже й погана, бо вона дає більше користі, ніж шкоди. Не забудьте, що основне враження, що залишається у глядача від цієї п'єси, є враження, сприятливе для більшовиків: «якщо навіть такі люди, як Турбіни, змушені скласти зброю і підкоритися волі народу, визнавши свою справу остаточно програною, - отже, більшовики непереможні, з ними, більшовиками, нічого не поробиш», «Дні Турбіних» є демонстрація всебічної сили більшовизму.

Ну ось, подивилися «Дні Турбіних»<…>Махенькі, з офіцерських зборів, із запахом «випивона і закусона» пристрасті, кохання, справи. Мелодраматичні візерунки, кілька російських почуттів, трохи музички. Я чую: Якого біса!<…>Чого досяг? Того, що всі дивляться п'єсу, похитуючи головами і згадують рамзинську справу.

- «Коли буду незабаром помирати…» Листування М. А. Булгакова з П. З. Поповим (1928-1940). - М.: ЕКСМО, 2003. - С. 123-125

Для Михайла Булгакова, котрий перебивався випадковими заробітками, постановка в МХАТі була чи не єдиною можливістю утримувати сім'ю.

Постановки

  • - МХАТ. Режисер Ілля Судаков, художник Микола Ульянов, художній керівник постановки К. С. Станіславський. Ролі виконували: Олексій Турбін- Микола Хмельов, Миколка- Іван Кудрявцев, Олена- Віра Соколова, Шервінський- Марк Прудкін, Студзинський- Євген Калузький, Мишлаївський- Борис Добронравов, Тальберг- Всеволод Вербицький, Ларіосік- Михайло Яншин, Фон Шратт- Віктор Станіцин, фон Дуст- Роберт Шиллінг, Гетьман- Володимир Єршов, дезертир- Микола Титушин, Болботун- Олександр Андерс, Максим- Михайло Кедров, також Сергій Блінніков, Володимир Істрін, Борис Малолетков, Василь Новіков. Прем'єра відбулася 5 жовтня 1926 року.

У виключених сценах (з спійманим петлюрівцями євреєм, Василісою та Вандою) мали грати Йосип Раєвський та Михайло Тарханов з Анастасією Зуєвою, відповідно.

Машиністка І. С. Раабен (дочка генерала Кам'янського), яка друкувала роман «Біла гвардія» і яку Булгаков запросив на спектакль, згадувала: «Спектакль був приголомшливий, бо все було жваво в пам'яті людей. Були істерики, непритомність, сім чоловік забрала швидка допомога, тому що серед глядачів були люди, які пережили і Петлюру, і київські ці жахи, і взагалі труднощі громадянської війни…»

Публіцист І. Л. Солоневич згодом описував неординарні події, пов'язані з постановкою:

…Здається, 1929 року Московський художній театр ставив відому тоді п'єсу Булгакова «Дні Турбіних». Це була розповідь про ошуканих білогвардійських офіцерів, які застрягли у Києві. Публіка Московського художнього театру була середньої публікою. Це був «відбір». Квитки в театри розподілялися профспілками, і верхівка інтелігенції, бюрократії та партії отримувала, звісно, ​​найкращі місця й у найкращих театрах. Серед цієї бюрократії був і я: я працював саме у тому відділі профспілки, який ці квитки розподіляв. Під час п'єси, білогвардійські офіцери п'ють горілку і співають «Боже, Царя бережи! ». Це був найкращий театр у світі, і на його сцені виступали найкращі артисти світу. І ось – починається – трохи вразброд, як і належить п'яній компанії: «Боже, Царя бережи»…

І ось тут настає незрозуміле: зал починає вставати. Голоси артистів міцнішають. Артисти співають стоячи і зал слухає стоячи: поряд зі мною сидів мій шеф з культурно-освітньої діяльності – комуніст із робітників. Він також підвівся. Люди стояли, слухали та плакали. Потім мій комуніст, плутаючись і нервуючи, намагався мені щось пояснити щось безпорадне. Я йому допоміг: це масове навіювання. Але це було не лише навіюванням.

За цю демонстрацію п'єсу зняли з репертуару. Потім спробували поставити знову - причому від режисури вимагали, щоб «Боже Царя бережи» було заспіване, як п'яне знущання. З цього нічого не вийшло – не знаю, чому саме – і п'єсу зняли остаточно. Про цю подію свого часу знала «вся Москва».

- Солоневич І. Л.Загадка та розгадка Росії. М: Видавництво «ФондІВ», 2008. С.451

Після зняття з репертуару в 1929 році вистава була відновлена ​​18 лютого 1932 року і зберігалася на сцені Художнього театру аж до червня 1941 року. Загалом у 1926-1941 роках п'єса пройшла 987 разів.

М. А. Булгаков писав у листі П. С. Попову 24 квітня 1932 року про поновлення вистави:

Від Тверської до Театру стояли чоловічі постаті і бурмотали механічно: «Чи нема зайвого квитка?» Те саме було і з боку Дмитрівки.
У залі я не був. Я був за лаштунками, і актори хвилювалися так, що заразили мене. Я став пересуватися з місця на місце, спорожніли руки та ноги. У всіх кінцях дзвінки, то світло вдарить у софітах, то раптом, як у шахті, темрява, та<…>здається, що спектакль йде з швидкістю, що крутить голову…


Close