الدرس 48. في في ماياكوفسكي والثورة

الغرض من الدرس:إظهار أعمال ماياكوفسكي خلال الفترة السوفيتية باعتبارها انعكاسًا للثورة.

معدات الدرس:الرسوم التوضيحية لـ "Windows of Satire" ورسومات لماياكوفسكي.

التقنيات المنهجية:محاضرة مع عناصر المحادثة. تحليل القصائد.

خلال الفصول الدراسية

أنا. كلمة المعلم

عبر ماياكوفسكي بموهبته عن شفقة العصر الذي كان جوهره الحروب العالمية والأهلية. روحه الثورية هي روح العصر الجديد، التي استحوذت عليها موهبته التي حلت محل عصر تشيخوف. وحل محل جو عدم الاستقرار وعدم الاستقرار والعصبية والقلق جو من الكراهية في عصر المواجهة العامة والتنافر الأيديولوجي والطبقي.

تم اكتشاف هذا الشعور الأساسي للعصر من قبل بلوك، الذي كتب بالفعل في "الاثني عشر" عن كراهية كل شيء "ليس لنا"، ثم أظهر يسينين في "آنا سنيجينا" الأشخاص الذين رفضتهم الثورة وطردتهم، وأي منهم لقد ظهر على السطح. وعلى النقيض من بلوك، الذي سمع موسيقى الكارثة في الثورة، تمكن ماياكوفسكي من اللحاق بخطى الزمن.

أناأنا. قراءة وتحليل القصائد

1. قراءة "مسيرة اليسار"، 1918.

ابحث عن علامات محددة للعصر الثوري في القصيدة. وما دورهم في إقامة تواصل بين الشاعر والجمهور الذي تتوجه إليه "مسيرة اليسار"؟

2. انتظر الثورة، اشتاق إليها، تنبأ بها، كانت عنصره، أهدى لها قصيدته (1918)، فلنقرأها.

ما أهمية التناقض في هذه القصيدة؟

التناقض (المعارضة) يتخلل العمل بأكمله. إن التناقضات (مزيج من الأضداد) التي تميز الثورة مبنية على النقيض: “أوه، وحشي! / أوه، الحضانة! / أوه، رخيصة! / أوه، عظيم! ينقل التناقض التناقض و"الوجهين" للثورة، التي يمكن أن تتحول إلى "مبنى متناغم" و"كومة من الأنقاض". الثورة "ترسل البحارة / إلى الطراد الغارق، / إلى حيث / حيث تموء القطة المنسية،" كما أنها "تقود الأميرالات ذوي الشعر الرمادي / رأسًا على عقب / من الجسر في هيلسينجفورس بأعقاب البنادق". تكشف السطور الأخيرة جوهر هذه التناقضات في الثورة - موقف الفلسطيني الصغير ورجل المستقبل الشاعر تجاهها: "أنت فلسطيني صغير / - أوه، اللعنة عليك ثلاث مرات! " - / ولي / شعريًا / يا مجدًا رباعيًا، أيها المبارك!

يمكن للشخص العادي، أي شخص عادي، أن يرسل لعناته إلى الثورة - فأيامه معدودة. هناك، بشكل تقريبي، فئتان: "نحن"، المتمركزون حول الحزب البلشفي (لاحظ كيف يتم استبدال كلمة "أنا" الغنائية بكلمة "نحن") الغنائية، و"هم"، أي الجميع - التروتسكيون، والدينيكينيون، والكهنة، الكولاك والمخربين وما إلى ذلك العناصر التي يجب جرفها. هذا هو منطق الثورة. والقسوة، وفق هذا المنطق، ليست سوى وسيلة لتحقيق هدف عظيم: خلق إنسان جديد سعيد في عالم جديد حولته الثورة.

ثانياأنا.المهمة

ابحث في قصائد ماياكوفسكي عن التجسيد الفني لأفكار الثورة: "إلى الرفيق المراهق"، "حماس بيريكوبسكي"، "فلاديمير إيليتش!" "الحرس الشاب"، "مسيرة 25 ألف"، "أغنية الطبل"، "مسيرة الحصاد"، وما إلى ذلك (للاختيار من بينها).

أناالخامس. محادثة

كيف يتم ترسيخ موضوعين رئيسيين في عمل ماياكوفسكي: صورة الثورة وصورة الرجل الجديد (شاعر في كثير من الأحيان)؟

في كثير من الأحيان تكون هذه المواضيع متشابكة بشكل وثيق. يشعر الشاعر بأنه مناضل من الثورة، ويعتبر خدمتها واجبا وشرفا: "ثورتي!" وفي قصيدة "أمر لجيش الفن" ينادي: "إلى المتاريس! - / متاريس القلوب والأرواح"، وهو يحث زملائه المستقبليين: "كفانا مشي أيها المستقبليون، / اقفزوا إلى المستقبل!" ويرى الشاعر أن الفن الجديد يلعب دورا حاسما في الثورة: "كل السوفييت لن يحركوا جيوشهم / إذا لم يسير الموسيقيون". الثورة، كما يبدو للشاعر، أعطت حرية العمل، ومن الضروري التصرف على نطاق واسع:

كفى من الحقائق فلسا واحدا.

امسح القديم من قلبك.

الشوارع هي فرشنا.

المربعات هي لوحاتنا.

كتاب الزمان

ألف ورقة

لا تغنى أيام الثورة.

إلى الشوارع ، المستقبليون ،

الطبالون والشعراء!

هل تعتقدين أن هناك تغيرات في آراء ماياكوفسكي بعد الثورة؟

نجد أصداء كلمات ما قبل أكتوبر مع شعارات من قصيدة «150.000.000»، من قصائد «أمر لجيش الفنون» وغيرها: «الحزب يد ذات مليون إصبع، مشدودة في قبضة واحدة مدوية»؛ "سوف نقود تذمر التاريخ..."؛ "حان وقت سقوط الرصاص/ على جدران المتاحف"، إلخ.

الخامس. كلمة المعلم

مهمة الشاعر، بحسب ماياكوفسكي، هي مساعدة القضية المشتركة للنضال من أجل الاشتراكية من خلال الفن. للقيام بذلك، ذهب للعمل في وكالة التلغراف الروسية ROSTA، في Windows of Satire، حيث صنع حوالي ثلاثة آلاف ملصق في عامين. يعتقد ماياكوفسكي أن نوع الملصقات ليس شعرًا بالطبع، لكن يجب علينا أن نفعل ما هو مفيد للثورة. أصبح هذا المعيار - المفيد أو الضار للثورة - هو المعيار الرئيسي في عمله.

من الممكن الاستماع إلى تقرير عن عمل ماياكوفسكي في روستا وعرض الملصقات.

في عمله على الملصقات في "نوافذ الهجاء"، أظهر ماياكوفسكي موهبته الساخرة. إذا كان هجاء الشاعر في سنوات ما قبل الثورة يستهدف الأشخاص "السمناء" و"البرجوازية"، فإن أهداف الهجاء أصبحت في العشرينيات أعداء الثورة. ليس عليك أن تبحث بعيداً عن هؤلاء الأعداء، فهم يفسدون الثورة من الداخل.

الخامسI. قراءة القصائد وتحليلها

1. في قصيدة "في القمامة" (1920-21)، يهاجم ماياكوفسكي النزعة التافهة (نقرأ القصيدة).

ما هو الخطر الذي يحذر منه ماياكوفسكي؟

يقول ماياكوفسكي إن التاجر هو عدو متنكر في زي عامل سوفياتي. يسخر الشاعر من "الحثالة" الذين تمكنوا من التكيف "وتغيير ريشهم" مع الظروف الجديدة وإنشاء "مكاتب وغرف نوم مريحة" لأنفسهم. إن البرجوازية خطيرة لأنها تتسلل بذكاء إلى أجهزة الدولة، مما يؤدي إلى ظهور مرض بيروقراطية المؤسسات. إن الجو الذي تحمله النزعة التافهة في حد ذاته فظيع أيضًا: فهو مريح جدًا "في الوحل".

ما الدور الذي تلعبه التفاصيل في القصيدة؟

يرسم ماياكوفسكي تفاصيل الحياة اليومية بشكل صريح: إطار قرمزي لا غنى عنه لصورة ماركس؛ صحيفة إزفستيا بمثابة فراش لقطط صغيرة. هذه هي خلفية "الحثالة" المتلألئة بالرضا عن النفس، المسؤول السوفييتي الذي لا يهتم إلا برفاهيته، وزوجته "الرفيقة نادية"، التي تعتبر شعارات المطرقة والمنجل للثورة مجرد نمط لا غنى عنه. على الفستان.

مثل هؤلاء الناس يستخفون فقط بالأفكار المرتبطة بالثورة. حتى كلمة "المجلس العسكري الثوري" تبين أنها مرتبطة بـ "الرفيقة نادية" بالكرة التي "ستظهر" فيها.

ما هي التقنيات الأخرى للتصوير الساخر الموجودة في القصيدة؟

يتم التأكيد على الكلمات ذات المفردات المختصرة من خلال موقعها في نهاية السطور: "قدح / تاجر"؛ "مؤخرة"؛ "حثالة"؛ “المؤخرات المحيط الهادئ”. غلو معبر: “الصالات قاسية من قعدة خمس سنين / قوية كالمغاسل”. تبين أن رمز البرجوازية الصغيرة - الكناري - أفظع من رانجل. الصورة العامة سخيفة. من المثير للغضب بالنسبة لنا أن صورة ماركس لا تستطيع تحملها وأن الحراس "يصرخون". الاستنتاج الغريب للقصيدة: "بسرعة / طابق رؤوس طيور الكناري - / حتى لا تهزم الشيوعية / طيور الكناري!"

2. نقرأ ونحلل قصيدة “الراضية” (1922). نؤكد على التوجه الساخر، وتطوير تقاليد Saltykov-Shchedrin، وعبثية النشاط البيروقراطي؛ التقنيات الرئيسية للهجاء هي تنفيذ الاستعارة والبشع والخيال.

الخامسثانيا. قراءة وتحليل القصائد المعدة في المنزل

الخامسثالثا. الكلمات الأخيرة للمعلم

يجد ماياكوفسكي من خلال الثورة وطنًا لم يكن موجودًا بالنسبة له من قبل. الفخر بعصره الثوري منتشر في أعماله. بعد أن نظر الشاعر إلى الثورة باعتبارها أول عملية تحول في الحياة، فإنه يبحث عن الأشخاص الذين يمكنهم مواصلة العمل لبناء حياة جديدة. رأى تجسيد حلم الرجل المثالي في لينين. قصيدة "فلاديمير إيليتش لينين" (1924) مخصصة له: "القلب يصوت - أنا مجبر على الكتابة بموجب تفويض الواجب". على الرغم من أن لينين يؤكد على ميزات الشخص "الأكثر أرضية"، إلا أن هذه الصورة مثالية، مقدمة كنموذج، كمثال. وفي الذكرى العاشرة لأكتوبر، كتبت قصيدة "خير!"، التي تظهر صحوة وعي جماهير الشعب، وتقدم الثورة كظاهرة منظمة وحتمية تاريخياً. وفي نهاية القصيدة مزاج من النشوة المنتصرة: "والحياة طيبة والعيش طيب!"؛ "مجد، مطرقة وآية، / أرض الشباب". أصبحت العديد من سطور هذه القصيدة من الأمثال والشعارات في العصر السوفيتي: "أمجد الوطن / الذي هو / ولكن ثلاث مرات - / والذي سيكون" ؛ "وأنا / مثل ربيع الإنسانية / ولدت / في المخاض وفي المعركة / أغني / وطني / جمهوريتي!"

لقد اتسم ماياكوفسكي، كما رأينا، ليس فقط بالتفاؤل، بل أيضًا بالنظرة النقدية للحاضر والمستقبل. وقد تم التعبير عن ذلك في القصائد وفي أعمال الشاعر الدرامية. سنتحدث عن واحد منهم في الدرس التالي.

الدرس 49. الحاضر والمستقبل في مسرحية ف. ف. ماياكوفسكي "بق الفراش"

الغرض من الدرس:فهم ما هو موضوع الهجاء في المسرحية.

التقنيات المنهجية:محادثة تحليلية.

خلال الفصول الدراسية

أنا. كلمة المعلم

وبطبيعة الحال، رأى ماياكوفسكي أيضًا الجوانب السلبية للثورة، ولهذا السبب كان لديه الكثير من السخرية. لكن الشاعر برر هذه "الأخطاء" و"التقصير" بهدف عظيم وآمن بالمثل العليا. في كثير من الأحيان تم اعتبار التمني على أنه حقيقة. المأساة الداخلية لحياة ماياكوفسكي موضوع لمناقشة منفصلة.

وصل هجاء ماياكوفسكي إلى ذروته الفنية في الدراماتورجيا. ماياكوفسكي نفسه أطلق على "Bedbug" اسم الكوميديا ​​\u200b\u200bالساحرة ، ويتم تعريف مشكلة المسرحية على أنها "كشف عن النزعة التافهة اليوم". وكتب: "إن المادة المعالجة والمدرجة في الكوميديا ​​هي كتلة من الحقائق التافهة التي دخلت في يدي ورأسي من كل جانب". يمكن أن تعزى مسرحية "Bedbug" إلى هذا النوع الرائع، لأن الإجراء يحدث في عام 1978، وقد كتب الشيء في 1928-1929. ماياكوفسكي مهتم بما سيتغير بعد عشر خطط خمسية سوفيتية.

يدخل Prisypkin المذاب في مجتمع المستقبل ويصيب الكثيرين بعصية التافهة. يُظهر ماياكوفسكي مدى قوة الابتذال العسكري وغير القابل للتدمير. لقد ناضل دائمًا معها (تذكر ، على سبيل المثال ، قصيدة "في القمامة") وكان واثقًا من أن المجتمع الشيوعي في المستقبل سوف يتغلب على رذائل البشرية.

معلومات للمعلمين

أساس الصراعات في مسرحيات ماياكوفسكي هو رذائل مثل النزعة التافهة والبيروقراطية. في نهاية العشرينيات من القرن الماضي، رأى الشاعر وشعر بشدة أن المثل الأعلى لمجتمع حر وعادل كان بعيدًا عما يحيط به. نتيجة لموقف ماياكوفسكي تجاه رذائل المجتمع، ولدت مسرحياته - "بق الفراش" و"الحمام".

تم كتابة المسرحية الساخرة "The Bedbug" عام 1928. حبكتها قريبة من قصة السيد بولجاكوف "قلب كلب" التي لم تُنشر ولكنها معروفة بالفعل في الأوساط الأدبية في موسكو. في مسرحية "Bedbug"، يقوم الأستاذ بإذابة بريسيبكين، الذي كان يرقد في القبو منذ خمسين عامًا. يلاحظ العالم إحياءها وتكيفها مع حياة العصر الجديد. وهذا يذكرنا بملاحظة البروفيسور بريوبرازينسكي لمراحل أنسنة شاريك. يرفض ماياكوفسكي أن يعيش بريسيبكين، هذا المزيج المتأصل، في المجتمع البشري ونتيجة لذلك يضعه في حديقة الحيوان. يجد بريسيبكين نفسه في نفس القفص مع حشرة دخلت المستقبل من طوقه. يعكس هذا التطور في الحبكة قرار البروفيسور بريوبرازينسكي بإعادة شاريكوف إلى حالة "الكلب". تبدو نهاية "The Bedbug" وكأنها هجاء: "يصرخ" بريسيبكين في الجمهور: "المواطنون! أيها المواطنون! " الإخوة! هُم! محلي! أين؟ كم منكم؟! متى تم فك تجميدكم جميعًا؟ لماذا أنا وحدي في القفص؟.."

مسرحية ماياكوفسكي الساخرة الثانية، باث، نُشرت عام 1929. لقد أظهر شر مجتمع البيروقراطية الجديدة، الذي أدان النقاد هذا العمل بسببه. في 21 مارس 1930، كتبوا في "رابوتشايا غازيتا" عن ماياكوفسكي ومسرحيته "الحمام": "...إن موقفه الساخر تجاه واقعنا، الذي لا يرى فيه أحدًا سوى المتكلمين الأميين والبيروقراطيين النرجسيين والتشويهات، هو موقف مثير للغاية". إرشادية. لا يوجد في مسرحيته شخص واحد يمكن أن تستقر عليه العين. العمال الذين خلقهم هم شخصيات هامدة تمامًا ويتحدثون لغة ماياكوفسكي الثقيلة والمعقدة» 1 .

حاول الشاعر أن يشرح نفسه ففعل ذلك في ديوانه “ما هو “الباث”؟” من تغسل؟"، حيث كتب: "الحمام شيء صحفي، لذلك فهو لا يحتوي على ما يسمى بالأشخاص الأحياء، بل اتجاهات مفعمة بالحيوية...

لقد نسي المسرح أنه مشهد.

لا نعرف كيف نستخدم هذا المشهد في دعايتنا.

محاولة إعادة الترفيه إلى المسرح، محاولة جعل المسرح منصة – هذا هو جوهر عملي المسرحي”.

عُرضت مسرحيات ماياكوفسكي في مسرح مايرهولد، وشارك الشاعر نفسه بشكل مباشر في إنتاجها، حيث كان المخرج الثاني. عمل مشاهير مثل فاختانغوف ودينيكا على تنظيم العروض - لقد صمموا المسرح؛ شوستاكوفيتش - كتب موسيقى The Bedbug.

كلا المسرحيتين عبارة عن كوميديا ​​ساخرة تسخر من الرذائل الرئيسية للمجتمع الحالي. ليس من قبيل المصادفة أن ماياكوفسكي في أعماله الدرامية أظهر اختبارًا فريدًا للزمن لرذائل مثل النزعة التافهة والبيروقراطية. كان الشاعر على يقين من أنه إذا لم يتم التغلب عليهم والتغلب عليهم في الوقت الحاضر، فسيكون من المستحيل بناء مستقبل مشرق بمثل هذا "الحمل". بعد كل شيء، في المستقبل لا يوجد مكان للشخصية الرئيسية في "Bedbug"، Prisypkin المستقر، وهو نفسه لا يستطيع العيش هناك. "وقت الطيران" يكتسح أيضًا الشخصيات في مسرحية "باث" - المتملقون والبيروقراطيون والأشخاص الذين لا قيمة لهم. لا يوجد شيء يمكن القيام به في المستقبل مع رذائل المجتمع مثل الوقاحة والسكر والوقاحة والابتذال.

لكن من سيقبل المستقبل؟ يضع ماياكوفسكي الإجابة على هذا السؤال الرئيسي في فم إحدى بطلات "باث"، وبذلك يُظهر ما يتوقعه هو نفسه من المستقبل، وما هو مثاله الأعلى. "سيقبل المستقبل كل من لديه سمة واحدة مشتركة على الأقل مع جماعة المجتمع: متعة العمل، والتعطش للتضحية، والدؤوب في الاختراع، وفائدة العطاء، والفخر بالإنسانية."

في مسرحياته، يجسد ماياكوفسكي الشخصيات، فهم ممثلون نموذجيون لزمانهم وبيئتهم. ومن بينهم نلتقي بنيبمان، وعامل، وبيروقراطي، وصحفي، تتحدد شخصياتهم حسب مجال نشاطهم. إحدى التقنيات الرئيسية التي استخدمها ماياكوفسكي لإظهار الخصائص الفردية لشخصياته هي منحهم ألقاب "ناطقة": بريسيبكين، بوبيدونوسيكوف، تشوداكوف، ميزاليانسوفا، مومنتالنيكوف، أوبتيميستينكو، إلخ.

مسرحيات V. Mayakovsky ليست مجرد أعمال درامية مثيرة للاهتمام للإنتاج المسرحي. إنها تحمل تركيزًا ساخرًا حادًا وتكشف عن عيوب البيئة التي تحدث في أي مجتمع وفي أي وقت. تكمن ميزة ماياكوفسكي في حقيقة أنه لم يكن خائفًا من قول "لا" لهذه الرذائل وإظهار معاصريه أن كل هذه الأوساخ ليس لها مكان في المستقبل الذي آمن به الشاعر.

في الختام، أود أن أقتبس بضعة أسطر من مذكرات L. Yu.Brik عن الشاعر: "كان لدى ماياكوفسكي حب مسعور للحياة، بكل مظاهرها - للثورة، للفن، للعمل، بالنسبة لي للنساء" 1.

ثانيا. محادثة

دعونا ننتقل إلى بعض المشاهد من "المستقبل المشرق". هنا، على سبيل المثال، كيف يتم التصويت: "بدلاً من الأصوات البشرية، توجد أبواق الراديو، وبالقرب منها توجد أيادي معلقة، تشبه تلك التي تخرج من السيارات". ميكانيكيان فقط مشغولان في القاعة المظلمة. يتم التصويت على مسألة إلغاء تجميد بريسيبكين دون مناقشة: الأغلبية الساحقة تؤيد ذلك.

أهل المستقبل لا يفهمون ما هو الشعر. واستجابة لطلب بريسيبكين، أعطوه فقط كتاب موسوليني وكتاب هوفر «كيف كنت رئيسًا»، واصفين إياهما بـ«الأكثر إثارة للاهتمام». إنهم لا يعرفون حقًا من هو ستراديفاريوس، ولا يفهمون الموسيقى. يعزف الموسيقيون اللمسات فقط في القطعة. لقد اختفت الرقصات القديمة: «سيتحرك عشرة آلاف رجل وامرأة حول الساحة. وستكون بروفة ممتعة لنظام العمل الميداني الجديد. يبدو أن المشاعر الحقيقية وأفراح الحياة لا يمكن أن يصل إليها الناس في المستقبل. إنهم ينظرون إلى الحب على أنه "طاقة جنسية بشرية، موزعة بذكاء طوال الحياة". ويتم تقييم حالة الحب على أنها "مرض قديم"، "عملية التهابية". في هذا المجتمع العقيم، الناس لا يشربون ولا يدخنون، ولا يتصافحون. يقول الأستاذ: "في العصور القديمة كانت هناك مثل هذه العادة غير الصحية". الأشجار هناك "إما اليوسفي، أو بالأمس لم يكن هناك سوى الكمثرى - وليس العصير، وليس لذيذ، وليس مغذيا."

درس تطوير بواسطة الروسية الأدبالتاسع عشر قرن. 10 فصل. النصف الأول من العام. - م: فاكو، 2003. 4. زولوتاريفا آي في، ميخائيلوفا تي آي. درس تطوير بواسطة الروسية الأدب ...

مشكلة النزعة التافهة والبيروقراطية التي شغلت ف. يشكل ماياكوفسكي طوال عمله أساسًا لصراعات دراماتورجيا؛ في الواقع، كلا العملين عبارة عن كوميديا ​​ساخرة يسخر فيها المؤلف من الرذائل الاجتماعية في ذلك الوقت، وفي كلا المسرحيتين، وفقًا لخطة المؤلف، يكون الحاضر هو الحاضر. اختبارها من قبل المستقبل.

كيف يترجم ماياكوفسكي فكرته إلى أعماله؟

في مسرحية "Bathhouse"، على عكس "The Bedbug"، تتم الأحداث في الوقت الحاضر فقط، أي أن هناك طبقة زمنية واحدة فقط موجودة بشكل علني فيها. ابتكر المخترع تشوداكوف آلة الزمن، لكنه لم يتمكن من الحصول على استقبال من بوبيدونوسيكوف. الإجراء الثالث يستحق النظر بشكل منفصل. هنا يستخدم المؤلف تقنية "المسرحية داخل المسرحية": تقوم الشخصيات بتقييم نفسها، ومناقشة الإنتاج، حيث هم الشخصيات الرئيسية. بوبيدونوسيكوف، بالطبع، لا يتعرف على نفسه في مرآة الهجاء. مع الفصل التالي، يبدأ نوع من الجزء الثاني من المسرحية. إذا كان البطل في "The Bedbug" ينتهي به الأمر في المستقبل، ففي هذه الكوميديا ​​يكون الأمر على العكس من ذلك - رسول من المستقبل، امرأة فسفورية، تطير إلى الحاضر وتوافق على اصطحاب الجميع معها. وفي الوقت نفسه، تحذر من أن الوقت نفسه سوف يقطع الصابورة. ذروة المسرحية (كما في "Bedbug") هي في النهاية: بعد مونولوجات وداع أبهى، يبقى الجميع في مكانهم. وينتهي العمل بسؤال موجه للجميع دفعة واحدة - بما في ذلك المشاهد: "ماذا أردت أن تقول بهذا - أنه لا يبدو أن هناك حاجة إلي من أجل الشيوعية؟!؟"

حبكة مسرحية "Bedbug" ، كما ترون ، تشبه إلى حد كبير من الناحية الأيديولوجية حبكة "Bath". "عامل سابق، عضو سابق في الحزب" بريسيبكين (المعروف أيضًا باسم بيير سكريبكين) يترك صديقته ويترك أصدقائه ويريد الزواج من ابنة نيبمان، وهي مصففة شعر غنية. فتاة مهجورة تحاول الانتحار؛ وينتهي الزفاف بالنار وموت جميع الضيوف. يبدو أن هذه المؤامرة ترمز إلى عدم وجود مستقبل للفلسفة التافهة.

تكمن خصوصية تكوين هذه المسرحية في أنها تحتوي أيضًا على حبكة ثانية. إنه مرتبط بالشكر الأول للأبطال، ولكن بالمعنى الزمني - الإجراء الثاني يحدث في المستقبل. جلبت تجربة تذويب بريسيبكين، الذي وجد نفسه في القبو أثناء الحريق وبالتالي نجا، العديد من المشاكل في المستقبل. هنا، في الجزء الأخير المخصص للمستقبل، تم العثور على ذروة الهجاء - تتم مقارنة Prisypkin ("philistines vulgaris") بحشرة ("clopus Normalis") التي نجت بعد تجميدها.

كما تبين أن صور ماياكوفسكي للأبطال مشرقة وملونة للغاية. كانت طريقته الرئيسية في إنشاء الصور هي التصنيف الاجتماعي، أي التعيين في كل نوع اجتماعي محدد؛ بالفعل في قوائم الشخصيات في "باث"، يبدو أن المؤلف "يعلق الملصقات": تشوداكوف مخترع، مومينتالنيكوف مراسل، أندرتون كاتب، بونت كيش أجنبي، إلخ. بالإضافة إلى ذلك، فإن أسماء الأبطال، "المتحدثين"، بمثابة إحدى الوسائل المهمة لإنشاء الصور: Pobedonosikov، Chudakov، Optimistenkov، Mezalyansova وغيرها. بالمناسبة، يتم تخصيص خطاب كل بطل: شخص ما يتحدث في الآيات، شخص ما ينطق مونولوجات عالية ولكن غير منطقية، يستخدم شخص ما عددا كبيرا من الكلمات الأجنبية. المؤلف نفسه يعطي خصائص رحبة وذات مغزى. كما ذكرنا سابقًا، في قائمة الشخصيات، يقسم ماياكوفسكي الشخصيات حسب الأنواع الاجتماعية، لكنه بالإضافة إلى ذلك، يقدم بعض التوضيحات المختصرة: بوبيدونوسيكوف هو "المشرف الرئيسي على إدارة التنسيق، glavnachpups"، فيلوسيبيدكين هو "رجل فرسان خفيف" ( المساعدة في التعرف على أوجه القصور في عمل المؤسسات والمؤسسات). في مسرحية "The Bedbug" يتم ملاحظة نفس مجموعة الوسائل لتوصيف الشخصيات.

"The Bedbug" مليء بالهجاء. يعتقد ماياكوفسكي أن المستقبل ممكن فقط إذا تم تدمير النزعة التافهة. "العامل السابق" الذي يجد نفسه في المستقبل يصبح سببًا للوباء هناك. تبين أن "Pyvatelius vulgaris" أكثر فظاعة من "clopus Normalis"، لأنه يصيب كل من حوله بالفلسفة التافهة. إنه يستحق فقط أن يكون معرضًا في حديقة حيوانات، معزولًا عن الجمهور، فهو حامل رذائل مثل السكر، والابتذال، والكسل، المتأصلة في العالم "القديم" والمستحيلة في المستقبل. وهكذا، وفقا لماياكوفسكي، لا يمكن أن يحدث التقدم إذا كانت الرذائل التي سخر منها موجودة.

"باث" هو أيضًا فيلم كوميدي ساخر، هدفه مهاجمة البيروقراطية. المسرحية مليئة بالبيروقراطيين، والمتملقين، والأشخاص ببساطة غير الأكفاء - لكن ليس لهم جميعًا مكان في مستقبل مشرق، والوقت يتجاهلهم مثل الصابورة غير الضرورية. واللافت أن الزمن - المستقبل - هو الذي يلعب هذا الدور، وليس ممثله - المرأة الفسفورية. على ما يبدو، أراد ماياكوفسكي التأكيد على أن شخصًا محددًا لا يمكنه تغيير العالم في عصره. ولهذا السبب، فشل تشوداكوف، الذي أراد بصدق توجيه العالم على طريق التقدم (بعد كل شيء، اخترع آلة الزمن!) في تغيير أي شيء. في المسرحية، دعاة الأفكار الرئيسية هم تشوداكوف وبوبيدونوسيكوف والمرأة الفوسفورية، ولكن قبل كل شيء، وفقًا لخطة ماياكوفسكي، يقف الزمن، ويصدر حكمه.

لم يكن العصر الفضي غنيًا بالأعمال الدرامية. ومع ذلك، حتى القليل الذي تم نشره كان له دلالة اجتماعية، ويعكس الواقع بدرجة أو بأخرى. "The Bedbug" لماياكوفسكي (سننظر إلى ملخص موجز في المقال) هي إحدى هذه المسرحيات.

حول المنتج

كتبت المسرحية عام 1928. نوع العمل هو كوميديا ​​\u200b\u200bساحرة، تم تحديده بواسطة V. Mayakovsky نفسه. "بق الفراش" (الملخص يؤكد ذلك) مسرحية ساخرة مبنية على مواد جمعها المؤلف أثناء عمله في منشورات مختلفة. وبفضل هذه التطورات ظهرت شخصيات مثل أوليغ بايانا وبريسيبكين.

مسرحية "بق الفراش" (ماياكوفسكي): ملخص

الموقع تامبوف. زمن الحدث 1929 في بداية العرض، 1979 من المنتصف إلى النهاية.

الشخصية الرئيسية، إيفان بريسيبكين، عامل سابق وعضو في الحزب. لم يعجبه اسمه حقًا، لذا قام بتغييره إلى بيير سكريبكين. لذلك، سوف يتزوج بريسيبكين من ابنة مصفف الشعر Elzevira Davidovna Renaissance، التي تعمل كأمين صندوق.

يتجول إيفان وحماته المستقبلية في المتجر متعدد الأقسام ويشترون كل ما يحتاجونه لحياتهم العائلية القادمة. وكان من بين مشترياته تماثيل لراقصات الباليه، وحمالة صدر اعتقد خطأً أنها قبعات توأم، وما إلى ذلك.

لا يريد ماياكوفسكي فقط إظهار الواقع السوفييتي. ""بق الفراش"" (ملخص يوضح ذلك) مسرحية تسخر من رذائل البرجوازية. هم الذين يجسدهم بريسيبكين.

يتطوع أوليغ بيان لتنظيم حفل الزفاف. لعمله يطلب زجاجة فودكا و 15 روبل. في المقابل، يعد بزواج عمل حقيقي سامية في أفضل تقاليد الحياة الحديثة. العاملة زويا بيريزكينا تستمع إلى مناقشة الاحتفال. كانت ذات يوم من محبي بريسيبكين. زويا لا تفهم ما يحدث وتطلب من إيفان أن يشرح لها كل شيء. ردا على ذلك، يقول سكريبكين الجديد إنه لم يعد يحب الفتاة. زويا تبدأ بالبكاء.

ينتقل الحدث إلى نزل للشباب العاملين. هنا يناقش الجميع تغيير لقب بريسيبكين وحفل زفافه القادم. يدينه البعض، والبعض الآخر يحاول أن يفهم - حان الوقت للبدء في العيش لنفسك.

يقوم بيان بتعليم سكريبكين الأخلاق الحميدة: كيفية خدش نفسك بشكل غير محسوس، وكيفية رقص الفوكستروت، وعدم ارتداء ربطات عنق في نفس الوقت، وعدم ارتداء قميص منشى، وما إلى ذلك. تمت مقاطعة التدريس برصاصة غير متوقعة. وبعد بضع دقائق اتضح أن بيريزكينا هي التي انتحرت.

قِرَان

نواصل دراسة مسرحية ماياكوفسكي "The Bedbug". يصف الملخص حفل زفاف Elsevira Renaissance وبيير سكريبكين. المتعة على قدم وساق. ينهض بيان، ويلقي خطاب تهنئة، ويشرب الجميع، ثم يجلس على البيانو ويبدأ العزف. الشركة تشرب وتغني الأغاني.

ومع ذلك، فإن أفضل رجل، الذي يقف على شرف المتزوجين حديثا، يبدأ شجارا مع الضيوف. تدريجيًا، تتحول الإساءة اللفظية إلى شجار يتم خلاله سقوط الموقد عن طريق الخطأ. يبدأ ليس لديهم الوقت للوصول في الوقت المحدد. يذكرون فقط وفاة المشاركين في الاحتفال بالحريق. كان هناك شخص واحد فقط في عداد المفقودين.

العثور على غير عادي

تم استئناف الأحداث في مسرحية ماياكوفسكي "The Bedbug" (الملخص يؤكد ذلك) بعد مرور 50 عامًا. يقوم فريق العمل بحفر خندق لأساس المبنى المستقبلي. وفجأة يكتشف الناس رجلاً مغطى بالأرض ومتجمدًا.

يتم نقل الاكتشاف إلى معهد القيامة البشرية، حيث يتم اكتشاف مسامير القدم على يدي الشخص الذي تم العثور عليه. ومن هذا نستنتج أن هذا المواطن ينتمي إلى الطبقة العاملة. يتم إجراء تصويت بين جميع مناطق اتحاد الأرض، حيث يتم اتخاذ القرار - لإحياء الفرد لدراسة الشخص العامل. تبين أن بريسيبكين رجل غامض من الماضي. الصحافة العالمية تتحدث عن القيامة وتعلق عليها آمالاً كبيرة.

ينخرط الأستاذ في إزالة الجليد عن ضيف من الماضي. تساعده زويا بيرزكينا - محاولتها الانتحار باءت بالفشل. نجحت العملية وعاد بريسيبكين إلى رشده. في الوقت نفسه، تعود الحياة إلى الحشرة الموجودة على طوقه وتزحف على الفور إلى الحائط. قيل لبريسيبكين أنه في عام 1979. ومن هذا الخبر يغمى على الزوج الفاشل.

التكيف

تصف مسرحية ماياكوفسكي "Bedbug" المستقبل المثالي. يصور الملخص عالم الاشتراكية المبنية، حيث تسود الحرية والمساواة والأخوة. ومع ذلك، بمجرد وصول ضيف من الماضي إلى هناك، يتغير الكثير.

يبث الصحفيون آخر الأخبار من المعهد. لتسهيل المرحلة الانتقالية، أُمر بريسيبكين بإعطاء البيرة - "خليط سام بجرعات كبيرة ومثير للاشمئزاز بجرعات صغيرة". ولكن إلى جانب ذلك، تمت تجربة المشروب من قبل 520 عاملاً موجودين الآن في المستشفى مع تشخيص إصابتهم بالتسمم. هناك ضحايا للرومانسيات مع الجيتار الذي يؤديه بريسيبكين. لقد أصابهم وباء الحب - فهم يتنهدون ويرقصون ويكتبون الشعر.

وفي الوقت نفسه، تحدث أحداث لا تقل أهمية. يحاول مدير حديقة الحيوان ومساعديه اصطياد حشرة. انقرضت هذه الحشرة الآن، ولكنها كانت شائعة جدًا في بداية القرن العشرين.

في غرفة نظيفة، يقع Prisypkin القذر على أوراق الثلج الأبيض. يطلب منه أن يتغلب على مخلفاته وأن يحضر له شيئًا ليقرأه "من أجل الروح". زويا بيرزكينا تسلم له الكتب. لكن بريسيبكين لا يحب أيًا منها - فكلها إما وثائقية أو علمية.

الخاتمة

تقترب الخاتمة التي صورها "بق الفراش" (يعرض ملخص الفصول في هذا المقال) وتنتهي بمشهد كاشف للغاية.

يوجد قفص في وسط حديقة الحيوان. المتفرجون يحيطون بها من كل جانب. مدير حديقة الحيوان يأخذ الكلمة. في كلمته، ذكر أن بريسيبكين كان مخطئًا بالنسبة للإنسان العاقل من النوع الأعلى - العامل. في الواقع، هذا مجرد متمارض ذو مظهر بشري استجاب لإعلان المخرج عن البحث عن شخص يوافق على التعرض لدغات بق الفراش كل يوم. الآن يتم وضع كل من "Everyman vulgaris" و"clopus Normalis" في القفص.

يتم إخراج بريسيبكين من القفص. يرى الجمع ويخاطبهم بفرح: "أيها الإخوة، لقد حللتم تجميدكم، تعالوا إلي". يتم أخذ بريسيبكين بالقوة وحبسه في قفص.

تحليل

الفلسفية هي الشيء الرئيسي الذي سخر منه ماياكوفسكي في عمله. "Bedbug" (ملخص، التحليل بمثابة دليل على ذلك) ليس استثناءً. وهنا الشخصية الرئيسية هي التاجر. الاسم المزدوج يتحدث بالفعل عن خداع هذا الشخص. لم يعجب بريسيبكين باسمه الدنيوي وغير الملحوظ، واتخذ اسمًا أكثر دقة ودقة - سكريبكين.

لكن هذه ليست المحاولة الوحيدة لتغيير أصله، ليصبح أفضل وأكثر تطوراً - فهو يبدأ في تعلم آداب السلوك. تؤكد الكوميديا ​​\u200b\u200bالتي يصور بها ماياكوفسكي هذا الأمر على عبثية مثل هذه المحاولات.

وفقط في نهاية المسرحية، يتم الكشف عن بريسيبكين - اتضح أنه ليس عاملاً، بل رجل بسيط في الشارع، يحاول أن يبدو وكأنه تاجر، ومكانه في نفس القفص مع حشرة.

مشكلة النزعة التافهة والبيروقراطية التي شغلت ف. يشكل ماياكوفسكي طوال عمله أساسًا لصراعات دراماتورجيا؛ في الواقع، كلا العملين عبارة عن كوميديا ​​ساخرة يسخر فيها المؤلف من الرذائل الاجتماعية في ذلك الوقت، وفي كلا المسرحيتين، وفقًا لخطة المؤلف، يكون الحاضر هو الحاضر. اختبارها من قبل المستقبل.

كيف يترجم ماياكوفسكي فكرته إلى أعماله؟

في مسرحية "Bathhouse"، على عكس "Bedbug"، تتم الأحداث في الوقت الحاضر فقط، أي أن شخصًا واحدًا فقط موجود فيها بشكل علني.

الطبقة الزمنية. ابتكر المخترع تشوداكوف آلة الزمن، لكنه لم يتمكن من الحصول على استقبال من بوبيدونوسيكوف. الإجراء الثالث يستحق النظر بشكل منفصل. هنا يستخدم المؤلف تقنية "المسرحية داخل المسرحية": تقوم الشخصيات بتقييم نفسها، ومناقشة الإنتاج، حيث هم الشخصيات الرئيسية. بوبيدونوسيكوف، بالطبع، لا يتعرف على نفسه في مرآة الهجاء. مع الفصل التالي، يبدأ نوع من الجزء الثاني من المسرحية. إذا كان البطل في "The Bedbug" ينتهي به الأمر في المستقبل، ففي هذه الكوميديا ​​يكون الأمر على العكس من ذلك - رسول من المستقبل، امرأة فسفورية، تطير إلى الحاضر وتوافق على اصطحاب الجميع معها. وفي الوقت نفسه، تحذر من أن الوقت نفسه سوف يقطع الصابورة. ذروة المسرحية (كما في "Bedbug") هي في النهاية: بعد مونولوجات وداع أبهى، يبقى الجميع في مكانهم. وينتهي العمل بسؤال موجه للجميع دفعة واحدة - بما في ذلك المشاهد: "ماذا أردت أن تقول بهذا - أنه لا يبدو أن هناك حاجة إلي من أجل الشيوعية؟!؟"

حبكة مسرحية "Bedbug" ، كما ترون ، تشبه إلى حد كبير من الناحية الأيديولوجية حبكة "Bath". "عامل سابق، عضو سابق في الحزب" بريسيبكين (المعروف أيضًا باسم بيير سكريبكين) يترك صديقته ويترك أصدقائه ويريد الزواج من ابنة نيبمان، وهي مصففة شعر غنية. فتاة مهجورة تحاول الانتحار؛ وينتهي الزفاف بالنار وموت جميع الضيوف. يبدو أن هذه المؤامرة ترمز إلى عدم وجود مستقبل للفلسفة التافهة.

تكمن خصوصية تكوين هذه المسرحية في أنها تحتوي أيضًا على حبكة ثانية. إنه مرتبط بالشكر الأول للأبطال، ولكن بالمعنى الزمني - الإجراء الثاني يحدث في المستقبل. جلبت تجربة تذويب بريسيبكين، الذي وجد نفسه في القبو أثناء الحريق وبالتالي نجا، العديد من المشاكل في المستقبل. هنا، في الجزء الأخير المخصص للمستقبل، تم العثور على ذروة الهجاء - تتم مقارنة Prisypkin ("philistines vulgaris") بحشرة ("clopus Normalis") التي نجت بعد تجميدها.

كما تبين أن صور ماياكوفسكي للأبطال مشرقة وملونة للغاية. كانت طريقته الرئيسية في إنشاء الصور هي التصنيف الاجتماعي، أي التعيين في كل نوع اجتماعي محدد؛ بالفعل في قوائم الشخصيات في "باث"، يبدو أن المؤلف "يعلق الملصقات": تشوداكوف مخترع، مومينتالنيكوف مراسل، أندرتون كاتب، بونت كيش أجنبي، إلخ. بالإضافة إلى ذلك، فإن أسماء الأبطال، "المتحدثين"، بمثابة إحدى الوسائل المهمة لإنشاء الصور: Pobedonosikov، Chudakov، Optimistenkov، Mezalyansova وغيرها. بالمناسبة، يتم تخصيص خطاب كل بطل: شخص ما يتحدث في الآيات، شخص ما ينطق مونولوجات عالية ولكن غير منطقية، يستخدم شخص ما عددا كبيرا من الكلمات الأجنبية. المؤلف نفسه يعطي خصائص رحبة وذات مغزى. كما ذكرنا سابقًا، في قائمة الشخصيات، يقسم ماياكوفسكي الشخصيات حسب الأنواع الاجتماعية، لكنه بالإضافة إلى ذلك، يقدم بعض التوضيحات المختصرة: بوبيدونوسيكوف هو "المشرف الرئيسي على إدارة التنسيق، glavnachpups"، فيلوسيبيدكين هو "رجل فرسان خفيف" ( المساعدة في التعرف على أوجه القصور في عمل المؤسسات والمؤسسات). في مسرحية "The Bedbug" يتم ملاحظة نفس مجموعة الوسائل لتوصيف الشخصيات.

"The Bedbug" مليء بالهجاء. يعتقد ماياكوفسكي أن المستقبل ممكن فقط إذا تم تدمير النزعة التافهة. "العامل السابق" الذي يجد نفسه في المستقبل يصبح سببًا للوباء هناك. تبين أن "Pyvatelius vulgaris" أكثر فظاعة من "clopus Normalis"، لأنه يصيب كل من حوله بالفلسفة التافهة. إنه يستحق فقط أن يكون معرضًا في حديقة حيوانات، معزولًا عن الجمهور، فهو حامل رذائل مثل السكر، والابتذال، والكسل، المتأصلة في العالم "القديم" والمستحيلة في المستقبل. وهكذا، وفقا لماياكوفسكي، لا يمكن أن يحدث التقدم إذا كانت الرذائل التي سخر منها موجودة.

"باث" هو أيضًا فيلم كوميدي ساخر، هدفه مهاجمة البيروقراطية. المسرحية مليئة بالبيروقراطيين، والمتملقين، والأشخاص ببساطة غير الأكفاء - لكن ليس لهم جميعًا مكان في مستقبل مشرق، والوقت يتجاهلهم مثل الصابورة غير الضرورية. واللافت أن الزمن - المستقبل - هو الذي يلعب هذا الدور، وليس ممثله - المرأة الفسفورية. على ما يبدو، أراد ماياكوفسكي التأكيد على أن شخصًا محددًا لا يمكنه تغيير العالم في عصره. ولهذا السبب، فشل تشوداكوف، الذي أراد بصدق توجيه العالم على طريق التقدم (بعد كل شيء، اخترع آلة الزمن!) في تغيير أي شيء. في المسرحية، دعاة الأفكار الرئيسية هم تشوداكوف وبوبيدونوسيكوف والمرأة الفوسفورية، ولكن قبل كل شيء، وفقًا لخطة ماياكوفسكي، يقف الزمن، ويصدر حكمه.

مجتمع المستقبل في مسرحية ف. ماياكوفسكي "بق الفراش"

دعونا نقرأها مرة أخرى

إيلينا ستارودوبتسيفا،
صالة الألعاب الرياضية رقم 7، ص. منطقة دونسكوي ستافروبول

مجتمع المستقبل في المسرحية
في. ماياكوفسكي "بق الفراش"

لقد عرّف ماياكوفسكي نفسه مشكلة المسرحية بأنها "فضح النزعة التافهة اليوم". "إن المادة المعالجة والمدرجة في الكوميديا ​​هي كتلة من الحقائق التافهة التي وصلت إلى يدي ورأسي من كل جانب ..." كتب الشاعر. ومع ذلك، في أي عمل آخر لماياكوفسكي (ربما باستثناء قصيدة "البروليتاري الطائر") لا توجد مثل هذه الصورة التفصيلية للمستقبل، بعيدًا عن الأحداث الأولية لعشر خطط سوفيتية خمسية، أي عام 1978. يدخل Prisypkin غير المتجمد إلى مجتمع المستقبل هذا ويصيب الكثيرين بعصية التافهة. العدوى تصل إلى أبعاد وبائية. تتمثل فكرة ماياكوفسكي في إظهار مدى قوة الابتذال العسكري، ومدى خطورة ومعدية البريسيبكينية. كان ماياكوفسكي يتخيل دائمًا أن يكون المستقبل شيوعيًا، حيث تتغلب الإنسانية تمامًا على تلك الرذائل التي هاجم عليها الشاعر بغضب شديد هجاءه.

في هذا الصدد، كان لدي سؤال: لماذا، في هذا المجتمع المثالي، لم تصبح العدوى بالفلسفة ممكنة فحسب، بل اكتسبت نطاقا هائلا؟ لماذا لم يكن هذا المجتمع غير قادر على "تطوير بريسيبكين إلى المستوى الإنساني" فحسب، بل وجد نفسه أيضًا أعزل أمامه؟

للإجابة على هذا السؤال، دعونا نلقي نظرة فاحصة على "المستقبل المشرق" الذي صوره ماياكوفسكي. مشهد التصويت يجذب الانتباه على الفور: لا يوجد شخص واحد. "بدلاً من الأصوات البشرية هناك أبواق الراديو، وبالقرب هناك عدة أيادي معلقة، تشبه تلك التي تخرج من السيارات". كل شيء آلي إلى أقصى حد. من بين الأحياء، هناك ميكانيكيان فقط يعملان في القاعة المظلمة. كان التصويت على مسألة إلغاء تجميد بريسيبكين مذهلاً في غياب المناقشة: تم إعلان القرار، وكانت الأغلبية الساحقة من الأصوات مؤيدة. تُسمع أصوات فردية: "يسقط!" لكن لا أحد ينتبه إليهم، ولا أحد مهتم بمعرفة سبب معارضتهم لذلك. أصوات المعارضة المنعزلة غارقة في «الموافقة» العامة. باختصار، لا توجد تعددية في الآراء في المجتمع الشيوعي الذي تصوره المسرحية.

لقد رأى ماياكوفسكي الشيوعية على أنها "المكان الذي سيختفي فيه المسؤولون، وسيكون هناك العديد من القصائد والأغاني". أما المسؤولون فهم في المسرحية. وفي الجزء التاسع يظهر رئيس مجلس المدينة الذي يلقي خطابًا مهيبًا ولا يفوت فرصة الحصول على الفضل في القضاء على الحالات المؤسفة في المدينة. علاوة على ذلك، يظهر برفقة أقرب موظفيه الذين «تركوا أهم أعمالهم... وجاءوا إلى احتفالنا».

وماذا عن "قصائد وأغاني كثيرة"؟ واحسرتاه. بريسيبكين، الذي استيقظ، يطالب مثل هذه القصائد "بالتجميد..." وتجلب له زويا بيرزكينا ملاحظات موسوليني، كتاب هوفر "كيف كنت رئيسًا"، وتصف هذه الكتب بأنها الأكثر إثارة للاهتمام. بالطبع، من المستحيل تصديق أن Prisypkin متعطش للشعر الحقيقي - فهو يريد الحرف اليدوية، ورخص الأدبية. لكن اللافت أنهم استجابة لطلبه لم يحضروا له أي شعر على الإطلاق. الناس في المستقبل لا يفهمون ما يطلبه بالفعل.

لا يبدو أن هناك موسيقى في هذا المجتمع أيضًا. يتحدث البروفيسور الذي يقوم بإذابة الجليد بريسيبكين عن ستراديفاريوس كما لو كان نوعًا من الحفريات: "في العصور القديمة، عاش ستراديفاريوس وأوتكين. لقد صنع ستراديفاريوس الكمان، وأوتكين هو الذي صنع هذا، وكان يسمى الغيتار. في يد بريسيبكين، يعد الجيتار رمزًا للتافهة المبتذلة. إنه يلعب روايات رومانسية متواضعة مثل "في شارع لوناتشارسكايا...". لكن الأداة نفسها ليست مسؤولة عن أي شيء، يمكن إجراء أعمال جميلة حقا على الجيتار. ومع ذلك، في مجتمع المستقبل، يبدو أنهم غير معروفين. ومع ذلك، يتم ذكر الموسيقيين في المسرحية، لكنهم يعزفون فقط على الذبيحة، حيث لا تكون هناك حاجة إلى الكمان والغيتار.

أما بالنسبة لفن الرقص والباليه، فلا داعي للتعليقات هنا: “... سيتحرك عشرة آلاف رجل وامرأة في الساحة. ستكون هذه بروفة ممتعة للنظام الميداني الجديد.

هذه هي "الحياة الروحية" لأهل المستقبل، أو بالأحرى غياب الحياة الروحية.

يمكن أيضًا العثور على سبب ذلك في المسرحية. بعد كل شيء، ما هو الفن - الرقص، الموسيقى، الشعر؟ وهي طرق للتعبير عن المشاعر والعواطف الإنسانية وأهمها الحب. يتوقف الفن عن الوجود إذا تم تدمير أساسه - المشاعر - وتسوية الشخصية القادرة على خلق الجمال. ماذا حدث لمشاعر الناس في المجتمع الذي صورته المسرحية؟ أستاذ يتحدث مع العجوز زويا بيريزكينا يتفاجأ عندما يسمع عن محاولة انتحار بسبب الحب. "هراء... أنت بحاجة إلى بناء الجسور وإنجاب الأطفال بدافع الحب". لقد تم الحفاظ على مفهوم "الحب" ذاته في المجتمع، ولكن يتم تفسيره على أنه "طاقة جنسية بشرية، موزعة بشكل معقول طوال الحياة". ويتم تقييم حالة الحب على أنها "مرض قديم"، "عملية التهابية". ليس هناك ما يدعو للدهشة هنا. هل يمكن أن يوجد الحب في مجتمع لا يُقدر فيه الشخص كفرد فريد، بل كجزء من مجموعة؟ ("حياتنا ملك للجماعة...") النهج المتبع تجاه الإنسان نفعي للغاية: "... يجب استغلال حياة كل عامل حتى آخر ثانية." إن كلمة "استخدام" ملفتة للنظر عند تطبيقها على الحياة، كما لو كنا نتحدث عن شيء ما، شيء ما. يُعلن أن حياة الإنسان في هذا المجتمع مصونة، ولكن ليس لأنها لا تقدر بثمن في حد ذاتها، كما كان يعتقد دوستويفسكي، ولكن لأنها تحتاج إلى "الاستخدام". تم فك تجميد بريسيبكين ليس من باب الرغبة في إعادة الحياة إلى الإنسان، ولكن "باسم دراسة مهارات العمل للشخص العامل، باسم الدراسة المقارنة البصرية للحياة".

وهكذا، أمامنا صور لمجتمع معقم ومخصي، وهو ببساطة ممل. صرخة بريسيبكين نموذجية: “أيها الرفاق، أنا أحتج!!! لم أتجمد حتى الموت حتى تتمكن من تجفيفي الآن ".

ما الذي يمكن أن يعارضه مثل هذا المجتمع بالابتذال المسعور؟ لا شئ. ولهذا السبب ينتشر وباء التافهة بشكل سلبي لدرجة أن هذا المستقبل ليس لديه أسلحة لمحاربته - الفن الحقيقي، والمشاعر العميقة المشرقة، والأفراد المتميزين والوعي بقيمة الحياة البشرية في حد ذاتها، وليس كجزء من فريق. في الواقع، فإن المستقبل الذي تصوره المسرحية بلا روح مثل بريسيبكين نفسه، بل على العكس تمامًا. لا يمكن أن توجد إلا في ظروف معقمة، وظهور رجل مبتذل واحد يقوض أسسها بشكل خطير.

فماذا خلق ماياكوفسكي؟
حلم؟ أدب المدينة الفاسدة؟ تحذير؟ عيد الغطاس؟ لا يبدو وكأنه حلم. بغض النظر عن مدى تطرف ماياكوفسكي، لم يستطع أن يحلم بمثل هذا الشيء، فهو الذي قدر بوشكين وليرمونتوف ونيكراسوف في طفولته، اختبر بنفسه قوة الحب. ولم يكن ماياكوفسكي ليكتب ديستوبيا أيضًا. لم يكن فنانًا كهذا، فقد كان يؤمن كثيرًا بعدالة الفكرة الشيوعية. في أعمال أخرى، ملامح المستقبل مشبعة بمشاعر مشرقة، على سبيل المثال، في "Mystery Buff"، "The Flying Proletarian"، "قصة Kuznetskstroy وشعب Kuznetsk". كان ماياكوفسكي قريبًا من فكر تشيرنيشفسكي: "... المستقبل مشرق ورائع. " أحبها، جاهد من أجلها، اعمل من أجلها، قرّبها، أدخلها إلى الحاضر بقدر ما تستطيع..."

أفكر في تفسير آخر. في شبابه، آمن ماياكوفسكي بالمصير النبوي للشاعر. وبعد ذلك أعلن الشاعر نفسه "معبأاً ومدعواً بالثورة". لكن الموهبة الموضوعة في خدمة أي فكرة، على أية حال، في يوم من الأيام لن تظهر نفسها بالطريقة التي يود صاحبها. ربما صور المستقبل في "The Bedbug" هي تأكيد حي على ذلك؟ لقد توقع الشاعر المستقبل، لا يعرفه ولا يريده. علاوة على ذلك، أكدت الحياة تقريبًا جميع التوقعات. بإلقاء نظرة على ماضينا القريب، يمكن للمرء أن يرى العديد من السمات التي وصفها ماياكوفسكي في الكوميديا: التصويت بالإجماع في مؤتمرات الحزب والاجتماعات الأخرى، والاستحالة الأساسية لوجود المعارضة. ألم يحاولوا إضعاف ثقافتنا؟ يا لها من طبقة ضخمة من الأدب ظلت مجهولة للقارئ العام، وكم عدد الشخصيات الثقافية غير المرغوب فيها التي اضطرت إلى مغادرة البلاد! لقد حاولوا تثقيف الناس في ظل الظروف العقيمة للدعاية السوفيتية، وعدم السماح بآراء وأفكار أخرى. منذ الطفولة، تم غرس فكرة أولوية العام على الشخصي. وماذا حدث عندما انهار هذا النظام؟ ألم نجد أنفسنا بلا دفاع أمام كل ما كنا محميين منه لفترة طويلة؟

نحن بحاجة إلى تجاوز كل هذا واكتساب الحصانة. وربما تكون صور الحياة الاجتماعية التي صورتها ماياكوفسكي في مسرحية "بق الفراش" واحدة من "الأدوية" لأطفالنا أثناء نموهم.