Medžiaga komentarui…: m_bezrodnyj - LiveJournal. Eilėraščio „Nemiga. Homeras. Tight sails "Mandelstam Mandelstam insomnia Homer siauros burės dydis

Poeto Osipo Emilievičiaus Mandelštamo kūrybos procesas itin dviprasmiškas. Ji skirstoma į kelis etapus, pagal struktūrą ir nuotaiką, kurie kardinaliai skiriasi vienas nuo kito. Eilėraštis „Nemiga. Homeras. „Tight Sails“ buvo parašyta ankstyvaisiais jo veiklos metais ir yra prisotinta savotiško romantizmo.

Nemiga ... buvo parašyta 1915 m. vasaros pabaigoje. Ir pirmą kartą buvo paskelbta kitame Mandelštamo rinkinio „Akmuo“ leidinyje. Yra dvi versijos, kaip šis eilėraštis buvo sukurtas. Pirmasis ir nelabai populiarus pasakoja, kad Osipas Emilijevičius tais metais domėjosi senovės literatūra ir buvo aršus senovės graikų autorių gerbėjas.

Kitas, populiaresnis, perteikia savo artimų draugų nuomonę. Jie tikėjo, kad dainų tekstus įkvėpė Mandelštamo kelionė į Koktebelį, į seno draugo Maksimiliano Vološino namus (ten ilsėjosi seserys Cvetajevos ir Aleksejus Tolstojus). Ten Osipui buvo parodyta dalis seno laivo, kuris galėjo būti pastatytas viduramžiais.

Žanras, kryptis, dydis

Eilėraštis buvo parašytas jambiniu šešių pėdų raštu, pridedant piro. Rimas yra apskritas, kai moteriškasis giminys kaitaliojasi su vyriškuoju.

Kryptis, kuria vystėsi kūrybinis Mandelštamo genijus, vadinama „akmeizmu“. Literatūros teorijos požiūriu teisinga šį reiškinį vadinti srautu, nes jis nėra toks didelis ir ambicingas kaip, pavyzdžiui, realizmas ar klasicizmas. Akmeistas poetas teikia pirmenybę ne abstrakčiams vaizdiniams-simboliams, o konkretiems ir visiems meniniams vaizdiniams, metaforoms ir alegorijoms suprantamiems. Jis rašo žemiškai, nenaudodamas zaumo ir sudėtingų filosofinių sąvokų.

Žanras – lyrinė poema.

Sudėtis

Eilėraščio naujumą lemia jo konstrukcija. Trijų etapų kompozicija atspindi lyrinio herojaus apmąstymuose nueitą kelią.

1. Pirmasis ketureilis yra siužeto siužetas. Herojus bando užmigti, o dabar ilgas Achajų laivų sąrašas herojaus vaizduotėje virsta „traukiniu kranu“, plaukiančiu į tolį.
2. Autorius užduoda sau klausimą: kur ir kodėl jie plaukia? Bandydamas atsakyti į šį klausimą antrajame ketureilyje, Mandelštamas užduoda dar rimtesnių klausimų, prisimindamas senovinio eilėraščio siužetą, kur dėl meilės kilo kruvinas karas, nusinešęs šimtų herojų gyvybes.
3. Eilėraštis baigiamas eilute, perteikiančia lyrinio herojaus būseną. Jūra triukšminga ir griausminga. Tačiau reikia manyti (atsižvelgiant į tai, kad kūrinys parašytas Koktebelyje), kad jis pagaliau užmiega nuo šių nakties, tamsios jūros garsų.

Vaizdai ir simboliai

Visi vaizdai ir simboliai autoriaus paimti iš senovės Homero poemos „Iliada“. Jame nagrinėjamas ginčas tarp olimpinių deivių, kurios nepakvietė nesantaikos deivės į šventę. Iš keršto ji susikivirčijo trimis moterimis iš dieviškojo panteono (Herą, Afroditę ir Atėnę), mesdama ant stalo vieną auksinį obuolį, skirtą gražiausiai iš jų. Ponios nuėjo į Paryžių (Trojos princą), gražiausią jaunimą žemėje, teisti jų. Kiekvienas siūlė savo dovaną kaip kyšį, tačiau Paris pasirinko Afroditės pasiūlymą – gražiausios pasaulio moters, Achajų karaliaus žmonos Elenos, meilę. Vyriškis pavogė išrinktąją, o paskui jos vyras kartu su kitų valdovų kariauna leidosi ieškoti. Achajai neatlaikė gėdos ir paskelbė karą Trojai, kuri krito kovoje, bet priešinosi labai drąsiai.

• Laivų sąrašas- ilgas ir monotoniškas išvardijimas, kurį senovės graikų poetas Homeras įtraukė į savo eilėraštį „Iliada“. Būtent tiek laivų išvyko užkariauti Trojos. Autorius juos suskaičiavo, kad užmigtų, nes jo širdį taip pat keri meilė, niekaip negali rasti ramybės.
• Dieviškas putplastis– Tai nuoroda į meilės deivės Afroditės pasirodymą. Ji išlipo į krantą nuo jūros putų, kurios šiuo atveju yra meilės simbolis.
• Elena Troyanskaya– moteris, dėl meilės, dėl kurios žuvo abiejų pusių kariuomenė. Achajams nereikėjo žemės ir valdžios, jie atėjo savo širdies raginimu.
• Priešingai poetiniam Homero balsui ir jūrai būtinas norint parodyti lyrinio herojaus pastangų beprasmiškumą. Kad ir ką jis bedarytų, jis nepamirš savo širdies ilgesio, nes viskas juda su meile. Jūra šiuo atveju yra laisva stichija, grąžinanti autorių į dabartį, į tikrovę, kur jį taip pat kankina jausmas.

Temos ir problemos

• Antikvariniai motyvai... Eilėraštis prasideda lyrinio herojaus meditacija išvardijant senovės Graikijos laivų pavadinimus. Tai Homero „Iliadoje“ minimas „Katalogas“. Senoviniame darbe yra išsamus kiekvieno karių būrio, vykstančio į Trojos karą, sąrašas. Dvidešimt ketverių metų Mandelštamas, rašydamas poeziją, studijavo Sankt Peterburgo universiteto Filologijos fakulteto Istorijos ir filologijos fakultete. Laivų sąrašo skaitymas iš Homero eilėraščio buvo laikomas puikia priemone nuo nemigos. Būtent šiuo žodžiu poetas pradeda savo kūrybą.
• Meilės tema. Herojus kenčia nuo to, kad negali miegoti ir pradeda vardinti vardus. Tačiau tai nepadeda, o perskaitęs sąrašą iki vidurio jis ima mąstyti. Pagrindinė herojaus problema sena kaip pasaulis – meilė. Jūros jaudulys yra kaip jaudulys jo širdyje. Jis nežino, kaip būti, kaip užmigti ir „ko klausytis“.
• Meilės aukos problema. Mandelštamas jausmą suvokia kaip kultą – jam reikia aukotis, jis savo įtūžyje yra kraujo ištroškęs. Jo labui stichijos nerimauja ir naikina laivus, dėl jo vyksta karai, kur žūsta geriausi iš geriausių. Ne kiekvienas yra pasirengęs atsiduoti meilei, ant jos aukuro pastatydamas visus brangiausius.

Reikšmė

Autorius prisimena „Iliadą“, kaip „dieviškomis putomis“ vainikuoti Karaliai išplaukė į Troją, tikėdamiesi sugrąžinti Paryžiaus pagrobtą gražuolę Eleną. Dėl jos kilo Trojos karas. Pasirodo, svarbiausia kraujo praliejimo priežastis – ne žemių užkariavimas, o meilė. Taigi lyrinis herojus stebisi, kaip ši jėga nušluoja viską savo kelyje, kaip tūkstančius metų žmonės už tai aukoja savo gyvybes.

Trečiajame ketureilyje jis bando suprasti šią nesuvokiamą galią, kuri, pasirodo, yra galingesnė už Homerą ir jūrą. Autorius nebesupranta, ko klausyti ir kuo tikėti, jei viskas krenta prieš galingą sielų traukos jėgą. Klausia Homero, bet jis tyli, nes viskas jau buvo išsakyta seniai, prieš mūsų erą. Tik jūra ošia taip smarkiai ir atkakliai, kaip plaka įsimylėjusio žmogaus širdis.

Meninės raiškos priemonės

Eilėraštyje daug tropų, ant kurių pastatytas lyrinis pasakojimas. Tai labai būdinga akmeizmui – tendencijai, kuriai priklausė Mandelštamas.

Metaforiniai posakiai, epitetai, tokie kaip „ilgas peras“, „gervių traukinys“ iš karto perkelia skaitytoją į herojaus mintis, leidžia giliau pajusti senovės graikų epochą, apie kurią galvoja autorius. Laivai lyg ir lyginami su būriu gervių, besiveržiančių kažkur į tolį, kur tiesiogine to žodžio prasme sėdi „kaip pleištas“ svetimuose kraštuose.

Retoriniai klausimai perteikia herojaus susimąstymą, abejones, nerimą. Tuo pačiu metu labai aiškiai pasireiškia jūros stichija. Autorei ji tarsi gyva.

Būdvardis „juodas“ – kartu primena, kad autorius tuo metu ilsėjosi Krymo pakrantėje, o kartu nurodo amžinybę, jūros vandenų bedugnę. O jos, kaip nesibaigiantis minčių srautas, burzgia kažkur autoriaus galvoje.

Įdomus? Laikykite jį ant savo sienos!

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Kad jis kažkada pakilo virš Hellijos.

Kaip gervės pleištas į kitų žmonių sienas, -
Ant karalių galvų dieviškos putos, -
Kur tu plauki? Kai tik Elena
Ar Troja yra vienas iš jūsų, achajai?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? O dabar Homeras tyli,
O juoda jūra, sūkuriuojanti, ošia

Ir su stipriu smūgiu priartėja prie galvūgalio.

Daugiau eilėraščių:

1. Nemiga mane kankina labiau nei pagirios, žolelių tinktūra nepadeda... Tikriausiai tai iš tikrųjų liga, ir seselė tikriausiai teisi. Taigi jūs negalite, turite miegoti – išmintingesnis rytas bet kokio vidurnakčio bėdos! Rytoj atsibusim...
2. Pasaulyje skamba ramių aukštumų muzika, Virš niūrios niūrybės skamba pranašiška liutnia. Ta likimo išdeginta, kurią posūkis aplenkė, Kai ji niūniuoja ir murma nuostabiame viesule. Nenuvalkiotas seno oro...
3. Mes su dukra išleidžiame pasakas Kasdien auštant vakarui: Arklių garduose pinu karčius, raudonoms merginoms dovanoju žiedus. Ir nuo sugauto ugnies paukščio plunksnų mano pirštai sudeginti, o žvaigždė...
4. Netikėjau, panaikino: mitas! Bet ant rūmų, ant mūšyje paimtų sienų, seniai įrodyta, kad senis Homeras, kuris dainavo Trojos mirtį, buvo tikras. Virš ją, puolusią, Amžinybė prabėgo, Žemė uždengė sugriuvusią...
5. Iliono vyresnieji sėdėjo ratu prie miesto vartų; Jau tęsiasi krušos gynimas Dešimtieji metai, sunkūs! Jie nesitikėjo išgelbėjimo, prisiminė tik puolusius ir tą, kuris buvo Vynas ...
6. Parašyta ne iš nuoskaudų, negaliu užmigti iš rūpesčių. Kai kur lapelis mojuoja - Praskrido paukštis. Pro atvirus langus į kambarį įsilieja vidurnaktis. Iš dangaus baltas kokonas traukia siūlus į sūkurį. Aš maudžiuosi...
7. Džiaugsmingos tylos valandomis Nežinau miego, liūdnos akys; Ir senų brangių laikų šmėkla Sugrūdo į skrynią su nakties tamsa; Ir gyvi mano atmintyje Linksmybės, jaunystės dienų ašaros, Visas žavesys,...
8. Baldai trūkinėja naktį. Kažkur varva nuo vandentiekio. Nuo kasdienės naštos iki pečių Šiuo metu duota laisvė, šiuo metu daiktai duoti bežodžių žmonių sieloms, o aklas, nebylys, kurčias išsiskirsto...
9. Kas jaudina mano svajones įprastoje miego lovoje? Pavasaris pučia į veidą ir krūtinę Šviežias oras tyliai bučiuoja akis Vidurnakčio mėnulis. Ech, švelnių malonumų prieglauda, ​​Jaunystės džiaugsmas ...
10. Laimingas tas, kuris išdrįsta be siaubo pripažinti savo aistrą; Kurį nežinomame likime nedrąsi Viltis brangina: Kurį ūkanotas mėnulio spindulys vidurnaktį veda geidulingai; Kurį ištikimas raktas tyliai atvers ...

Žemiau nėra sutapimų su kitais Mandelštamo darbais požymių: tokia informacija naudinga, jei gali patikslinti komentuojamo teksto turinį, ir perteklinė, jei jame nėra tamsos. Komentatorius neieškojo atsakymų į klausimus „ar autorius galėjo perskaityti“ ir „ar autorius suprato...“, manydamas, kad komentaras yra ne autoriaus, o kalbos įrodymas. Toliau pateikiamos nuorodos apie Mandelštamo teksto santykį su kitų autorių kūriniais yra skirtos padėti skaitytojams įvertinti poetinės kalbos išteklius ir jos gebėjimą savirefleksijai.

Komentuojamas tekstas:

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.

Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:

Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,

Kad jis kažkada pakilo virš Hellijos.

Kaip gervės pleištas užsienio sienoms -

Dieviškos putos ant karalių galvų -

Kur tu plauki? Kai tik Elena

Ar Troja yra vienas iš jūsų, achajai?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.

Kieno turėčiau klausytis? O dabar Homeras tyli,

O juoda jūra, sūkuriuojanti, ošia

Ir su stipriu smūgiu priartėja prie galvūgalio.

Komentatorius laiko savo malonia pareiga padėkoti M. Bobrikui, V. Braininui-Passekui, A. Žolkovskiui, O. Lekmanovui, N. Mazurui, N. Okhotinui, O. Proskurinui, E. Soškinui ir M. Fedorovai už jų pagalba darbe.

Medžiaga komentarui:

Nemiga - Kartu su tokių autorių kaip Sappho ir Du Fu, Petrarch ir Shakespeare, Heine ir Mallarmé darbais komentuojamas tekstas įtrauktas į literatūros apie nemigą antologiją (žr. Pažintis su naktimi: nemigos eilėraščiai. N. Y. 1999; Schlaflos: Das Buch der hellen Naechte. Lengwil, 2002 m), tačiau plėtojant šią temą sunku susidaryti idėją apie Rusijos tradiciją. Jame, pavyzdžiui, trūksta nerimo motyvų, privalomų daugumai rusų „nemigos metu sukurtų eilėraščių“: „Ko tu man trukdai? (Puškinas), „Aš negailestingai nerimauju“ (Jazykovas), „Uždarysiu tik savo veždą - ir mano širdis sunerimsta“ (Benediktovas), „Ir aš niekaip negalėjau uždaryti / Sutrikusios akys“ (Ogarevas) , „Vėl mano sieloje nerimas ir sapnai“ (Apukhtinas), „Prieš juos širdis vėl sunerimsta ir liepsnoja“ (Fet), „Ir nerimą kelianti nemiga / Tu negali nuvažiuoti į skaidrią naktį“ (Blok) ir (arba) nuovargis: „Varginančio budėjimo valandos“ (Puškinas), „Varginanti nakties istorija! (Tyutchev), "Kaip varginanti ir mieguista / Mano nemigos valandos!" (Jazykovas), „Skausmingo budėjimo valandą“ ir „Kodėl slogos valandomis“ (Ap. Grigorjevas), „Ir tik tu merdi tyloje vienas“ ir „Paslaptis, amžini, siaubingi paslapties kankinimai / Protas pavargęs. darbas“ (Nadsonas), „Ir nuodėminga širdis kankina mane savo / nepakeliama neteisybe“ (Fetas), „Tomija ir laukimo švelnumas“ (Annenskis). Mandelštamo tekstas artimesnis kūriniams, apibūdinantiems užmigimą – veikiant jūros bangavimui, banglenčių triukšmui, nuovargiui skaitant ar skaičiuojant įsivaizduojamus identiškus objektus; tik Mandelstamas naudoja ne vieną, o visus minėtus migdomuosius.

Nemiga. Homeras - Laisvė nuo išorinio matymo, įgyta per miegą ar aklumą, yra priežiūros sąlyga: „Mane saldžiai užliūliuoja mano vaizduotė, / Ir poezija manyje pabunda“ (Puškinas), „O, apsupk save tamsa, poete, apsuptas tyla, / Būk vienišas ir aklas, kaip Homeras, ir kurčias, kaip Bethovenas;

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės - Pradžios vardinė struktūra (palyginkite su kitais noktiurnais: „Šnabždesys, nedrąsus kvapas...“, „Naktis, gatvė, lempa, vaistinė...“; žr.: Nilssonas N. A. Osipas Mandelio Stamas. Stokholmas 1974. P. 36) suteikia jai išbaigto statinio išvaizdą, o tai padidina jos tinkamumą kaip medžiagą pagarbiai cituoti: „Ir kitų iš amžių dovanotų ženklų nėra, / verta tik kartoti, priminus balsus: / Naktis, gatvė, žibintas , vaistinė ... / Nemiga. Homeras. Įtemptos burės "(Kovaliovas) arba travestija:" Nemiga. Haremas. Įtempti kūnai “(Gandelsman).

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės ... laivų sąrašas - Homeras yra ne tik palaimingos laisvės nuo išorinio žvilgsnio pavyzdys, bet ir kaip priemonė panirti į transą: užima apie trečdalį Iliados 2 giesmės, istorijos apie achėjų vadus, atgabenusius savo laivus. Trojai turi varginančios paskaitos reputaciją: „Šis legendų rinkinys apie Agamemnono karius, kartais tiesiog jų sąrašas mums dabar atrodo gana nuobodus“ (Annenskis, „Kas yra poezija?“); žr. Nilssonas. Op. cit., 37–38). Gnedicho vertime antroji Iliados giesmė pavadinta „Sapnas. Boiotija arba laivų sąrašas "- jame Dzeusas sako miego dievui:" Lenktykitės, apgaudinėdami svajonę, greitai skraidančiais achajų laivais.

perskaityti įpusėjus - Vėliau čia bus girdimas Dantės balsas: „Nemiga, Homerai, įtemptos burės ...“ / Jis gyveno laivų sąrašu iki vidurio“ (Stročkovas) ir „Žemiškas gyvenimas, kaip laivų sąrašas, / aš vos perskaičiau iki vidurio “(Kudinovas).

Nemiga ... gervė - Trečiadienis vėliau: „Kai nemiga, paukščiai yra įrodyta kompanija“, „buvo paukščių, kol aš praradau skaičių“ (Soškinas).

laivai... kaip kranas - Iliadoje kariai lyginami su paukščiais, įskaitant skraidančias gerves (žr. Terras V. Klasikiniai motyvai Osipo Mandel'štamo poezijoje // Slavų ir Rytų Europos žurnalas. 1965. T. 10, Nr. 3 p. 258). Laivų ir paukščių paralelizmas, kurio išplėstoje formoje nėra Iliadoje, rusų poezijoje nėra neįprasta: „Bet ten rūke, kaip gulbių pulkas, / bangų nešami laivai balina“ (Batyuškovas), „ Yra narsių achajų laivai, / Kaip stato linksmas gulbes, / Skriskite į mirtį, kaip į puotą „(Glinka),“ Sparnuoti laivai plūsta „(Ševyrevas),“ Chu, ginklai sprogo! sparnuoti laivai / Mūšio kaimą uždengė debesis, / Laivas įbėgo į Nevą - o dabar tarp bangelių, / Siūbuodamas plaukia kaip jauna gulbė "ir" Laivas plaukia kaip griausminga gulbė ... "(Puškinas)," Laivas<…>išskleis sparnuotą praėjimą "(Küchelbecker)," Kai laivų kaimas, / ošia plačiais sparnais, / Eilės šėlstančių šachtų / Aukšta krūtine stumia / Ir brangusis skrenda į žemę "(Jazykovas)," Skrisk, mano sparnuotas laivas "(AK Tolstojus), "Kaip ant išskleistų sparnų, / Laivas skraidė" (A. Maikovas), "Sparnuoti laivai baltuoja" (Merežkovskis), "Laivas blykstelėjo, išplaukia su aušra<…>kaip balta gulbė, išskleidusi sparnus "(Balta)," Ant molo / Sparnuotieji laivai "(Vološinas). Ir atvirkščiai, skrydis gali būti kaip plaukimas: „Linksmas svyruoja / Ir skęsta mėlynose bangose, / Sklaido dainas vėjyje! / Kai erelis pakyla virš stačių uolų aukštumų, / Plačios burės skleidžiasi, / Ir per stepę, per vandenų bedugnę / Gervių kaimas plaukia į tėvynę“ (Venevitinovas; originale Goethe neturi motyvo plaukimui). Jei kariuomenė kaip paukščiai, tai ir atvirkščiai: „O aukščiau – rikiuotėje / Ar su aštriu pleištu, / Kaip kariuomenė, / Per visą dangų / Skrenda virš / Gervių pulkas“ (A. Maikovas) . Oro militarizacija padidins šios metaforos paklausą: „Virš jų, debesyse, žiūrėk, arti, tolumoje, / Sklendžia plieninės gervės, – / Tai mūsų stebuklingi lėktuvai! (Vargšas), „Ir, mūšiui pastatytas, / Jie skraido virš tavęs / Žydrame danguje gervės. / Tu įsakei: – Skrisk! - / Ir jie jau tolumoje "(Barto)," Kas pakils ir numuš / Šitą juodą lėktuvą?<…>Ir jie skrido per laukus / Gervės gervėms, / Ir puolė į puolimą: / „Na, po velnių, saugokis!“ (Čukovskis). Aštuntojo dešimtmečio dainoje žuvę kariai virsta skraidančiomis gervėmis, o „tame darinyje yra maža spraga – / Gal čia man vieta!“ (Gamzatovas, Grebneva juosta) - motyvas, kuris centonų eroje susijungs su Mandelštamo laivais: „laivų sąraše / man yra vieta“ (Starikovskis).

Nemiga... laivai... kaip gervė - Judėjimo figūros ir kūno formos panašumas, taip pat pačių žodžių „laivai“ ir „gervės“ panašumas (fonetinis ir morfologinis) padarė juos kvazifolkloro paralelizmo nariais – iš „Ji turi laivus“. jūroje jis turi gerves danguje“ (Bestuževas-Marlinskis, „Romas ir Olga“) iki „Gervė skrenda dangumi, laivas plaukia jūra“ (Kim), taip pat rimų poroje, vėliausiai pradedant nuo Bloko: „Ir jie skęsta pūgos jūroje / Laivai. / Ir aimanuoja virš pietinės jūros / Gervės. Mandelštame šis paralelizmas, sustiprintas palyginimo figūra, skatina supainioti dvi hipnotizuojančias praktikas – skaityti nuobodų tekstą ir skaičiuoti tos pačios rūšies gyvūnus. trečia vėliau: „Laivas, kranas, miegas“ (Lvovas).

traukinio kranas – Galbūt posakio „Kranichzug“ („Zug der Kraniche“) vertimas, rastas, pavyzdžiui, Šileryje („Was ist's mit diesem Kranichzug?“) Ir scenoje su Elena Gražiąja „Fauste“ (). .. gleich der Kraniche / Laut-heiser klingendem Zug "; palyginkite: Nilssonas. Op. cit., 39).

kranas ... iki užsienio sienų - Trečiadienis: „Stepėje šaukė gervės, / Ir minties galią nunešė / Už gimtojo krašto ribų“ (Fet). Rusų ir sovietų autoriams skrendančių gervių vaizdas dažnai lydi apmąstymus apie tėvynę ir svetimą žemę: „Jų svečią aplankys minutė / Gervė, klajoklis atsiskyrėlis. / O kur tada, našlaičiai, / Kur aš būsiu! Į kokias šalis, / Į kokias svetimas ribas / Drąsi burė išdidžiai plauks / Mano valtis šuoliuojančiomis bangomis! (Davydovas), „Šaukiu laivams, / Šaukiu į gerves. / - Ne, ačiū! garsiai rėkiu. - / Tu pats plauki! / Ir pats skrisk! / Tik aš niekur nenoriu<…>Aš iš čia / Visai / Niekur / Nenoriu! / Aš liksiu sovietų šalyje! (Kharmsas), „Skrenda migruojantys paukščiai / Rudens tolumoje mėlyni, / Skrenda į karštus kraštus, / O aš su tavimi. / Ir aš liksiu su tavimi, / Gimtoji amžinai šalis! / Man nereikia Turkijos pakrantės, / Ir man nereikia Afrikos “(Isakovskis). Gervių šauksmas – Rusijos atributas: „Chu! gervės traukia dangų, / Ir jų šauksmas, kaip vardinis / Gimtojo krašto miegas / Viešpaties sargybiniai "(Nekrasovas)," Apie tėvynę - gervių šauksmas "(T. Beckas); išgirdę jį svetimame krašte prisimena tėvynę: „Skrenda arti ir garsiau verkia, / Lyg skaudžią žinią man atnešė... / Iš kokio nedraugiško krašto / Ar čia nakvynei atskridai? gervės? .. / Žinau, kad šalis, kur saulė jau be jėgų, / Kur drobulė laukia, atšąla, žemė / Ir kur plikuose miškuose kaukia duslus vėjas, - / Tai mano brangi žemė, tada mano tėvynė“ (A. Žemčužnikovas). Kadangi gervių judėjimas „prie užsienio sienų“ yra judėjimas į pietus, o achajų laivai plaukia kita kryptimi ir vis dėlto prilyginami kranams, komentuojamas tekstas įgauna panašumo su senovinio siužeto žaidimu Centrinėje. Rusijos peizažas, kuris buvo populiarus Art Nouveau eroje.

Dieviškos putos ant karalių galvų – „Frazė<...>sukelia produktyvias senovės asociacijas - klanų visuomenės karalius, jų aroganciją, nesantaikas, Afroditės gimimą iš putų, pagonišką politeizmą, dievų artumą žmonėms “( Polyakova S. Osipas Mandelštamas. Ann Arbor 1992 C. 28). trečia Taip pat žiūrėkite: „Esame raudonų putų purslai / Virš jūrų blyškumo. / Palik žemiškąją nelaisvę, / Sėskis tarp karalių! (Viach. Ivanovas; žr.: Lekmanovas O. Pastabos tema „Mandelštamas ir Viačeslavas Ivanovas“ // „Savas“ ir „kažkieno“ žodis literatūriniame tekste. Tverė, 1999.S. 199).

Kur tu plauki? - Trečiadienis: „Masė judėjo ir pjovė bangas. / Plūdės. Kur mes galime plaukti? “, Čia laivynas prilyginamas paukščiams: „Ir laivų pulkas skęsta“, o kūrybinė būsena - miegoti (Puškinas); „Visas bangavimas kaip jūra. Aš, lyg tikrovėje, / Kažkur tolumoje plaukiančiame laive<…>Kur aš plaukiu?" (Ogarevas).

krano pleištas ... Kur tu plauki? - Trečiadienis: "Kur skubate, sparnuoti kaimai?" (A. Odojevskis).

Kur tu plauki? Kai tik Elena – Panašumas su Lermontovo „Dulkėmis ir krauju jo keliai slysta“ (plg. eilėraščių ir puseilių galūnių vardinį skambutį: „... tu esi Elena“ / „... kraujas – tai kelias“). pasirodo centone: „Kur tu plauki, kai ne Elena? / Kur pažvelgsi, visur jos pakraštys, / Jos keliai slysta dulkėmis ir krauju “(Eremenko).

ilgas... kaip gervės pleištas... Elena - Dantės šešėliai nuteistų už ištvirkimą, įskaitant Heleną, Achilą ir Paryžių, juda „kaip gervės<…>ilga eilutė "(" come i gru<…>lunga riga“; Trečiadienis: Nilssonas. Op. cit., 39). Lozinskis, versdamas šią vietą, prisimins Mandelštamą: „Kaip gervės pleištas skrenda į pietus“.

Kada ne Elena, ta Troja yra vienas iš jūsų, achajai? - Trečiadienis: „Ne, neįmanoma smerkti, kad Trojos sūnūs ir achajai / piktnaudžiauja tokia žmona ir taip ilgai kenčia vargus“ (Iliada, vert. Gnedich; žr.: Terasos. Op. cit., 258).

Homeras ... gervė ... jūra - Trečiadienis: „Jambinių jūrų šachtos liūdnos, / Ir klajojantys gervių pulkai, / Ir palmė, apie kurią Odisėjas / pasakojo susigėdusiam Navzikae“ (Gumilevas).

putos ... Elena ... jūra - Trečiadienis: „Ir dabar gimė Elena<…>Baltesnė už jūros putas “(Merežkovskis).

laivai ... putos ... Elena ... jūra - Trečiadienis: „Tu blyški ir graži kaip putplastis<…>Tu ir mirtis, tu ir laivų gyvenimas. / O Elena, Elena, Elena, / Tu esi graži jūrų puta“ (Balmontas; žr.: Markovas V. Dichtungeno komentaras apie K. D. Balmontą. Koeln 1988 S. 195).

Ir jūra, ir Homeras – Rusų autoriai, sekdami Byronu („Prie jūros gelmių, ir muzika ošia“; vert. Batiuškovas: „Ir šachtų žodyje yra harmonija“), meną skelbia natūraliu jūros elementu: „( A. Maikovas)," Jūros bangose ​​skamba dainavimas, / Harmonija spontaniškuose ginčuose" (Tyutchev); iš čia ir eilėraščių asimiliacija bangoms su banglenčių ritmo imitacija – iš „Ką maudytis jūroje, skaityk Dantę: / Jo eilėraščiai tvirti ir pilni, / Kaip tamprios jūros bangos!“ (Ševyrevas) į „Gimiau ir užaugau Baltijos pelkėse, šalia / pilkų cinko bangų, vis dviese bėgančių, / o iš čia - visi rimai“ (Brodskis). Mandelštame ši deklaracija redukuota į lygtį, kurios įrodomąją galią suteikia garsinis jos narių panašumas: „jūra“ ir „Homeras“. Ši „beveik anagrama“ ( Nilssonas. Op. cit., 41), galbūt įkvėptas Puškino frazės „Kas yra Žukovskio jūra ir kas yra jos Homeras“ (žr. Ronen O. Osipo Mandelštamo poetika. SPb., 2002. 25 p), bus išplėstas į heksametrinį palindromą „Jūra galinga – atsakysiu Homeru, kad atitiktų“ (Avaliani). Pasternakas įrodins tezę apie poezijos prigimtį jūrai ir Puškino medžiagą: „Į jūrą“ buvo: jūra + Puškino meilė jai.<…>poetas + jūra, du elementai, kurie yra tokie nepamirštami - Borisas Pasternakas: "Laisvojo elemento elementas / Su laisvu eilėraščio elementu" ... "(Cvetajeva, Mano Puškinas"; palyginkite:" Atsisveikink, laisvas elementas! "ir" ... eilės tekės laisvai"). Asociacija „Puškinas – jūra – poezija“ (atspindi raginimas „išmesti“ jį „iš modernybės garlaivio“) vėliausiai siekia Merežkovskio, kuris teigė, kad poetas ir herojus „gimsta iš to paties elemento. . Šio elemento simbolis gamtoje Puškinui yra jūra. Jūra yra kaip poeto ir herojaus siela “(“ Puškinas “); čia ir netrukus pas Rozanovą („Apie Puškino akademiją“) Puškinas suartėjo su Homeru.

Kaip krano pleištas... viskas juda - Trečiadienis vėliau: „kaip krano pleištas, kai eina / kurso į pietus. Kaip ir viskas, kas juda į priekį “(Brodskis).

viskas juda su meile - Idėja, kuri visų pirma siekia Dantę (žr. Nilssonas. Op. cit., 42); panašia žodine forma palyginkite: „Tik meilė laiko ir judina gyvenimą“ (Turgenevas, „Žvirblis“).

Ir jūra... su meile - Paslėptas vardinis skambutis „ir jūra – amore“ (plg.: Lachmann R. Gedaechtnis und Literatur. Frankfurtas prie Maino, 1990. S. 400)?

dieviškos putos... Ir jūra, ir Homeras... myli... klausyk - Trečiadienis: „Koks žavesys<…>šiame jūros pasiklausyme Anadiomenas, gimęs iš putų, nes tai yra Homero poezijos simbolis “(Žukovskis apie savo Odisėjos vertimo darbą). trečia taip pat Vjazemskio „Jūra“, kur jūros stichija pasirodo kaip „pasaulio žavesio“ lopšys ir amžinas poezijos šaltinis.

Homeras tyli- Taigi patarėjas Virgilijus palieka Dantę.

perskaičiau įpusėjus... Homeras tyli - Trečiadienis: „Dėl Biblijos, žiovauju, aš miegu“ (Deržavinas), „Ir aš žiovavau virš Virgilijaus“ (Puškinas), „Jie mušė aušrą ... iš mano rankų / Senasis Dantė iškrenta, / Ant mano lūpų a eilėraštis, kuris buvo pradėtas / Pusiau perskaitytas nurimo“ (Puškinas).

Skaičiau laivų sąrašą iki vidurio...jūra juoda – „Juodasis Pontas“ minimas „Iliadoje“ (vertimas Gnedicho; žr.: Taranovskis K. Esė apie Mandel'štamą. Kembridžo MA; Londonas, 1976. P. 147) maždaug „laivų sąrašo“ viduryje (žr. Lifshits G. Polisemantinis žodis poetinėje kalboje. M., 2002.S. 169).

tyli, o juoda jūra ... triukšmauja - Trečiadienis: „Viskas tyli / triukšmauja tik Juodoji jūra“ (Puškinas; žr.: Taranovskis. Op. cit., 147; Trečiadienis: Lachmann. Op. cit., 401) ir „Ir Juodoji jūra be sustojimo triukšmauja“ (Lermontovas; žr.: Taranovskis. Op. cit., 147).

jūra... flirtas - „Jūros tarmės“ kaip himno visatos kūrėjui idėją (murmur maris, dažna frazė lotyniškoje poezijoje; kaip pavyzdinį pasiūlė Ciceronas) įsisavino naujoji Europos literatūra: Chateaubriand. , Lamartinas, Byronas, Hugo, Batiuškovas, Vyazemskis, Baratynskis, Puškinas ir kt. (žr.: // Nauja literatūros apžvalga. 2004. Nr. 66, p. 128–129).

flirtuoti, triukšmauti - Trečiadienis: "Ko triukšmaujate, tautokalbiai?" (Puškinas).

Ir su sunkia avarija - Trečiadienis: „Ir krito su dideliu riaumojimu“ (Puškinas).

Nemiga ... putos ... jūra ... ošia ... riaumoja - Trečiadienis: „Išgirdau jūros gelmių ošimą / Ir į ramią vizijų ir svajonių zoną / Įsiveržė riaumojančių šachtų putos“ (Tyutchev).

jūra... meilė... galvūgalis - Trečiadienis vėliau: „Ir jis seks mano šešėlį – kaip? su meile? / Ne! greičiau sukels jo polinkį vandens judėjimui. / Bet jis grįš pas tave, kaip puikus banglentininkas į galvą, / kaip Dantė kaip lyderis, pasiduodantis sunaikinimui “(Brodskis).

Nemiga ... iš meilės ... prie galvūgalio - Trečiadienis: „Išskrido šventi draugų džiaugsmai - / Jų miego spiečius ryto rate žaidė tave; / Ir džiaugsmo angelas, tavo artimieji, su meile / Nematomai prilipo prie tavo galvūgalio "(Žukovskis)," Sargas Mano genijus - su meile / Iš džiaugsmo jam buvo suteiktas išsiskyrimas: / Ar aš užmigsiu? šliaužis prie galvūgalio / Ir džiugins liūdną sapną "(Batiuškovas)," Užmigti, - su malda, su meile / Mano vaiduoklis jų laimingame sapne / Nuskris į savo gimtąjį galvūgalį "(Küchelbecker)," Verkiu kaip vaikas, glausdamasis prie galvos, / Aš skubu per miego lovą, kankintas meilės "(Davydovas)" Ir prieš rytą svajonė norisi / Pavargusios akys užmerktos<…>Lovos galva pasilenkė virš jos; / Ir jo žvilgsnis su tokia meile, / Jis taip liūdnai pažvelgė į ją „(Lermontovas),“ Tada šie garsai, su užuojauta, su meile, / Gražuolė šnabžda, palinkusi į galvūgalį ... / Ji užmigo ... “(Benediktovas), „Laukiu, kada greičiau ateis nakties valanda. / Ar jis smogė? Prisiglaudęs prie galvūgalio / Išsekusi, skaudanti galva, / Su džiaugsmu ir meile svajoju apie praeitį "(Rostopchina)," Kai kurie garsai veržiasi / Ir priglunda prie mano galvūgalio. / Jie pilni tingaus atsiskyrimo, / Jie dreba iš neregėtos meilės "(Fetas)," Lovoje verkiau, atsirėmusi į galvą; / Ir širdis buvo pilna atleidimo, / Bet visi ne žmonės, - su begaline meile / Aš mylėjau Dievą ir save kaip vieną “(Merežkovskis).

Nemiga... jūra... meilė... galvūgalis - Trečiadienis: „Čia princas užmiega iš nerimo ir sielvarto, / tamsi jūra jį saldžiai užliūliuoja ... / Princas svajoja: tyliai prie galvos / Angelas nusilenkia ir šnabžda su meile“ (Apukhtinas).

1915 - Trojos karo ir Pirmojo pasaulinio karo lygiagretumas (žr. Dutli R. Meine Zeit, mein pakopa: Osipas Mandelštamas. Ciurichas, 2003. S. 128) paaiškina meilės, kaip visuotinio judėjimo šaltinio, supratimą: šis šaltinis yra amžinas.

„Nemiga. Homeras. Tight Sails “yra pavyzdys, kaip senovės kultūra naudojama apmąstyti amžiną moralinę ir filosofinę meilės kategoriją. Eilėraštis mokomasi 11 klasėje. Siūlome susipažinti su trumpa analize „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės „pagal planą.

Trumpa analizė

Kūrybos istorija– kūrinys sukurtas 1915 m., poetui viešint Koktebelyje. Pirmą kartą jis buvo paskelbtas antrajame debiutinio rinkinio „Akmuo“ leidime (1916).

Eilėraščio tema- Trojos karas; meilės galia.

Sudėtis- Eilėraštis yra monologas-meditacija išsakytomis temomis. Pagal prasmę jis suskirstytas į tris dalis: pasakojimas apie nemigą, privertusią atsigręžti į Homerą, kreipimasis į "Achajos vyrai" galvodamas apie meilę.

žanras- elegija.

Poetinis dydis- parašyta jambiška šešių pėdų, žiedinio rimo ABBA.

Metaforos – "Šis ilgas peras, šis traukinys yra gervė", "viskas juda su meile", "jūra ... su sunkiu ošimu ateina į galvūgalį".

Epitetai – „Tvirta burės“, „dieviška puta“, „juodoji jūra“,

Palyginimas – – Kaip krano pleištas... kur tu plauki.

Kūrybos istorija

Yra žinoma, kad Osipas Mandelstamas buvo Romano-germanų katedros Istorijos ir filologijos fakulteto studentas. Jis niekada nebaigė universiteto, negavo diplomo, tačiau šis gyvenimo laikotarpis paliko pėdsaką poeto kūryboje. Filologijos studentai visapusiškai studijavo „Iliadą“. Jie manė, kad laivų sąrašo skaitymas yra įrodytas vaistas nuo nemigos. Šis faktas atsidūrė analizuojamame eilėraštyje.

Būdamas studentas, Mandelstamas atsidėjo poezijai. Jo kūrybą pastebėjo vyresni plunksnos broliai. 1915 m. jaunasis poetas apsistojo Koktebelyje, Maksimiliano Vološino namuose. Štai kūrinys „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės“. Artimi poeto pažįstami tvirtino, kad rašyti poeziją jį įkvėpė Koktebelyje matyta seno laivo nuolauža.

tema

Senovės literatūra turėjo įtakos įvairių epochų poetų kūrybai. O. Mandelstamas, padedamas jos, bando atskleisti amžiną filosofinę meilės temą. Autorės dėmesio centre – Trojos karas.

Eilėraščio eilutės rašomos pirmuoju asmeniu. Taigi skaitytojas gali tiesiogiai sekti lyrinio herojaus mintis. Pirmajame posme herojus prisipažįsta, kad negalėjo miegoti, todėl pradėjo skaityti laivų sąrašą. Jis pasiekė vidurį, o vėliau šį procesą nutraukė mintys apie karo priežastis. Lyrinis herojus mano, kad „Achajų vyrai“ kovojo ne dėl Trojos, o už Eleną.

Sudėtis

Eilėraštis – meditatyvus lyrinio herojaus monologas. Pagal prasmę ji suskirstyta į tris dalis: pasakojimas apie nemigą, privertęs mane atsigręžti į Homerą, kreipimasis į „vyrus achajus“, apmąstymai apie meilę. Kūrinys susideda iš trijų ketureilių, kurie atitinka semantinę teksto organizaciją.

žanras

Išraiškos įrankiai

Norėdamas atskleisti temą ir parodyti savo požiūrį į iškeltą problemą, O. Mandelštamas pasitelkia išraiškingumo priemones. Tekste yra metaforos- "šis ilgas peras, šis traukinys yra gervė", "viskas juda su meile", "jūra ... su sunkiu ošimu ateina į galvūgalį"; epitetai- „tvirtos burės“, „dieviškos putos“, „juodoji jūra“; palyginimas- "kaip krano pleištas... kur tu plauki".

Eilėraščio testas

Analizės įvertinimas

Vidutinis reitingas: 4 . Iš viso gautų įvertinimų: 25.

1891–1921 m. Kolekcija „Akmuo“.

„Nemiga. Homeras. Įtemptos burės „1915 m.

Eilėraščio "Nemiga. Homeras. Įtemptos burės ..." analizė.1915.

Mandelštamas savo eilėraščiuose tvirtina kultūrinių sluoksnių vienovę. Pagal A. Achmatovos atsiminimus, paklaustas, kas yra akmeizmas, poetas atsakė: „Pasaulio kultūros ilgesys“. Neatsitiktinai Homero ir Rasino, Puškino ir Dikenso, gotikos ir imperijos, antikos ir klasicizmo įvaizdžiai, motyvai organiškai įpinti į jo eilėraščius, neatsiejamai susieti su modernumu.

Kaip gervės pleištas užsienio sienoms -

Dieviškos putos ant karalių galvų -

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.

Klausimai, skirti nustatyti bendrą eilėraščio kaip visumos idėją.

Frontalinis darbas.

1. Kuo šis eilėraštis patraukė, kokius jausmus sukėlė? Kokie vaizdai kuriami? Kokios linijos atspindi pagrindinę mintį?

2. Kokia šio eilėraščio istorija?

3. Kas nutinka lyrikos herojui? Kaip eilėraštyje perteikiamas nemigos jausmas?

Eilėraščio analizės grupėse klausimai.

Į pagalbą studentams siūlomi žodynai, literatūrologų straipsnių ištraukos.

Laivų vaizdas.

1. Kodėl laivus matome geriausiai?

2. Kokie laivai: judantys ar stovintys? Atkreipkite dėmesį į veiksmažodžius, sakinių tipus, eilėraščių dydį.

3. Atkreipkite dėmesį į pirmųjų dviejų posmų veiksmažodžių laiką, į prieveiksmį, susijusį su laiko sąvoka. Ką pastebėjote?

Achajų ir Helenos atvaizdai.

4. Koks yra žodžio vaidmuo kranas? Su kokiomis asociacijomis šis žodis tau asocijuojasi?

5. Elenos įvaizdis yra visų eilėraščio gijų dėmesio centre. Ką mes žinome apie šį vaizdą?

6. Kodėl eilėraštyje yra žodis Helena rimuoja su deriniu ? Kaip jūs suprantate šią eilutę?

Jūros ir Homero vaizdai.

7. Kokios asociacijos jums kelia porą žodžių: ir jūra ir homeras vienija sąjunga ir ir žodis visi(jūra + Homeras = viskas)?

8. Kaip manote, kokia prasme šį žodį vartoja poetas? klausytis?

9. Koks jūros vaizdas sukurtas eilėraštyje? Koks bendras epitetų emocinis tonas? Kaip garsinio rašto pagalba poetas pabrėžia lyrinio herojaus pasirinkimo lemtingumą?

Numatyti atsakymai.

1. Kuo šis eilėraštis patraukė, kokius jausmus sukėlė? Kokie vaizdai kuriami? Kokios linijos atspindi pagrindinę mintį?

Eilėraštis traukia ramumu, paslaptingumu, didingumu. Kuriami achajų atvaizdai iš Homero Iliados, laivai, jūra, lyrinis herojus. Pagrindinė mintis eilutėje: viskas juda meilė.

2. Pasiremkime gerai žinomais faktais, susijusiais su šio eilėraščio sukūrimo istorija.

Pagal vieną versiją, Mandelštamo eilėraštį įkvėpė senovinio laivo nuolauža, kurią rado Maksimilianas Vološinas, pas kurį jis buvo apsistojęs Koktebelyje. Tačiau Antikos tema kaip visuma būdinga ankstyviesiems Mandelštamo eilėraščiams. Poeto aistra senovės pasauliui – siekis grožio etalono ir pagrindo, iš kurio atsirado šis grožis.

Jūros tema, kaip ir eilėraščio senovės tema, neatsitiktinė ir nulemta ne tik eilėraščio gimimo vietos: pirmą kartą Mandelštamas į Koktebelį atvyko 1915 m. birželį. Daugelis kritikų pažymėjo, kad Mandelštamas labiau mėgsta vandenį, o ne vandenį. visi elementai. Be to, jis teikia pirmenybę ne srauniams upeliams, krentantiems iš dangaus, ar veržiantiems per kalnus; jį traukia ramus ir amžinas judėjimas: plynos upės, ežerai, bet dažniau – pati grandioziausia forma – vandenynas, didingai riedantis didžiulius šachtus. Jūros tema neatsiejamai susijusi su antikos tema: abi didingos, grandiozinės, ramios, paslaptingos.

Yra žinoma, kad O. Mandelštamas šiuo savo gyvenimo laikotarpiu buvo įsimylėjęs M. Cvetajevą, tačiau ji neatsiliepė.

3. Kas atsitiks su lyrikos herojumi? Kaip eilėraštyje perteikiamas nemigos jausmas?

Lyrinį herojų kankina nemiga. Ant Juodosios jūros kranto jis skaito Homerą, atspindi, kad ir achajus, ir Homerą įkvėpė meilė. Homeras – praeitis – tyli. Ir jūra, kurios dieviškos putos buvo ant karalių galvų, kelia triukšmą, ateina į lyrinio herojaus galvą. Ir ji juda su meile, susieja praeitį su dabartimi.

Nemigos jausmą puikiai perteikia veiksmas: „Perskaičiau laivų sąrašą...“. Poetas kreipiasi į antrąją Homero „Iliados“ dainą „Boeotijaus sapnas“ arba „Laivų sąrašas“, skirtą laivų plaukimui į Trojos apgultį. Graikijos laivų, plaukiančių į Troją iš Homero Iliados, sąraše yra 1186 laivų pavadinimai su generolų vardais ir aprašymais 366 eilutėse. Laivų mūšio sąrašo begalybė ir sukuria šios nakties begalybės jausmą.

Darbas su laivų įvaizdžiu.

1. Kodėl laivus matome geriausiai?

Laivų vaizdas: epitetas padeda juos pamatyti griežtos burės, palyginimas su krano traukiniu, krano pleištu. Susidaro vizualus vaizdas.

2. Kokius laivus matote judančius ar stovinčius? Atkreipkite dėmesį į veiksmažodžius, sakinių tipus, eilėraščių dydį.

Laivai juda labai greitai, pučiant vėjui: griežtos burės. Judėjimo greitį pabrėžia palyginimas su gervėmis: laivai skrenda, metafora kadaise iškilo virš Hellijos sustiprina judėjimo-skrydžio įvaizdį. Atrodo, kad laivai juda ne virš jūros, o per sausumą.

Pabandykime dar kartą perskaityti eilutes, kuriose kuriamas laivų vaizdas. Paprastai judesys perteikiamas naudojant greitą veiksmažodžių kaitą, energingus žodžius, daug priebalsių, kuriuose vyrauja balsas (garsus, balsingas, reikalaujantis stiprios artikuliacijos), energingą ritmą. Mandelstamas neturi impulsyvumo laivų judėjime. Priešingai, sukuriamas lėtumo ir trukmės jausmas. Veiksmažodžių yra labai mažai, dauguma sakinių yra daiktavardžiai arba nebaigti. Taip, ir esami veiksmažodžiai dėl inversijos praranda savo galią: jie dedami į sakinio pabaigą.

Eilėraštis parašytas jambine šešių pėdų raide. Tai ilgiausios jambinės eilutės, naudojamos rusiškoje versijoje - Aleksandrijos eilėraštyje. Dėl meditacijos, kontempliacijos intonacijos šis dydis nuo seno naudojamas filosofinėje ir meditacinėje lyrikoje, taip pat tokiame žanre kaip elegija. Toks atsipalaidavęs ritmas, neturintis poetinio glotnumo, sukuria laisvo proziško pokalbio pojūtį – ramų mąstymą garsiai. Judėjimui perteikti reikėtų energingesnio matuoklio: „žygiuojančio“ odinio posmo ir su juo susijusio jambinio tetrametro. Prieštaravimas tarp garso ir vaizdo yra akivaizdus.

3. Atkreipkite dėmesį į pirmųjų dviejų posmų veiksmažodžių laiką, į prieveiksmį, susijusį su laiko sąvoka. Ką pastebėjote?

Pirmasis posmas yra būtojo laiko veiksmažodžiai. Vieną kartą sustiprina būtojo laiko reikšmę – taip seniai, kad nebeįmanoma sužinoti tikslaus įvykio laiko. Antrasis posmas – dabartis: tu plauki.

Išvestis

Taigi prieš mus yra laivai, jei taip galima sakyti, nejudėdami, poetas sukūrė sustingusio laiko – praeities, amžinai išliekančios dabarties – įvaizdį. Kultūros tikrovėje laikas nesutampa su astronominiu laiku. Jis gali sustoti, kartotis, susikirsti su kitu. Menas gali peržengti laiką. Kultūra yra jungiantis istorijos pradas, ji užtikrina žmonių civilizacijos raidos tęstinumą ir tęstinumą.

Darbas su achajų ir Helenos įvaizdžiu.

4. Ar pastebėjote, kad žodis kranas naudotas du kartus. Koks vaidmuo jai priskirtas? Su kokiomis asociacijomis šis žodis tau asocijuojasi?

Ruduo. Gervių mokykla. Ilgi, grakštūs, pailgi kontūrai. Lygus ištiestas sparnų plotis. Lengvas liūdesys. Sielą draskantis Kurlykanas. Gervių šauksmas asocijuojasi su verksmu (iš čia daugybė legendų ir tradicijų, tarp jų ir senovės mitologijoje, jungiančios gerves su gedinčiaisiais per laidotuves, mirusiųjų sielas).

Pamažu ir sklandžiai poeto mintys iš laivų sąrašo nukeliauja į taikinius – achajus. O tai veda prie minties, kad didžiulę kariuomenę varanti priežastis – meilė: „Kada tik Helen, // Kas tau vieniems Troja, achajų vyrai?

Tai labai primena Homero laivų sąrašo poveikį klausytojams: laivų sąrašas veda prie filosofinių gyvenimo apmąstymų; ir Mandelštamui.

5. Elenos įvaizdis yra visų eilėraščio gijų dėmesio centre. Ką mes žinome apie šį vaizdą?

Elena yra dvigubas įvaizdis. Apie ją būtų galima pasakyti Bloko žodžiais: grožis baisus. Ji suteikia ir džiaugsmo, ir liūdesio kiekvienam, kuris ją mato.

Jos kilmė dieviška: Elenos tėvas – pats Dzeusas, motina – atpildo deivė Nemezė. Elena išnyra iš kiaušinio, Leda ją suranda ir išveda. Iki pat gimimo Elenai lemta būti likimo nuosprendžiu. Gražiausia iš moterų, jos pavydi Afroditė, grožio deivė, kartu būdama jos stipriausias ginklas. Pats gandas apie Elenos grožį gali sukelti nesantaiką: visi Graikijos lyderiai ir herojai ją vilioja. Kad išvengtų susirėmimo, jie prisiekia ginti garbę to, kas taps Elenos vyru.

Elena atneš skausmą ir negarbę savo vyrui Menelajui, mirtį – Paryžiui, su kuriuo ji pabėgs, negalėdama atsispirti Afroditės įkvėptai aistrai. Bėglį priglaudęs miestas – Troja – bus sunaikintas iki žemės. Dauguma Elenos piršlių, nuėjusių prie Trojos sienų, mirs.

Achajų kariuomenė, pasiruošusi užmėtyti karalienę akmenimis, sustos prieš jos grožį, ir ji su garbe ir triumfu grįš namo, į Spartą.

Elena reiškia deglas, deglas.

Šis vardas yra visų eilėraščio eilučių akcentas. Jį generuojančio ir stabdančio judėjimo tikslas. Gyvybės ir mirties pradžia, kuri pasireiškia deriniais ilgas peras – kranų traukinys. Atsiverskime Dahlio žodyną. Traukinys – keli jungtiniai vagonai, važiuojantys tuo pačiu keliu; iškilmingas, apeiginis pasivažinėjimas ar procesija. Žodyne pateikiami du dažniausiai pasitaikančių žodžių junginių antrosios reikšmės pavyzdžiai: vestuvių traukinys – laidotuvių traukinys... Ir visas reikšmes suvokia Mandelštamas. Iš čia ir kilo Mandelstamo laivų su kranais palyginimas.

6. Kodėl eilėraštyje yra žodis Helena rimuoja su deriniu dieviškos putos ant karalių galvų? Kaip jūs suprantate šią eilutę?

Dieviškoji puta ir Elena rimuoti ne veltui.

Atsiverskime Dahlio žodyną. Dieviškasis – būdingas Dievui, kylantis iš Jo; Kaip ir jis, aukštas, puikus, gražus, neprilygstamas, nepasiekiamas. Pasirodo, putos dieviškai gražios, jos, lengvos ir tirpstančios, gražesnės už žemiškąją karūną, kiek reikšmingesnis kelias pas Eleną už kelią į Iliono turtus.

Išvestis

Kelias į Tris – tai kelias į nebūtį, o kartu ir judėjimas į grožį, kurį sukelia meilė, judėjimas, kuris yra būties pilnatvė, pats gyvenimas ir tuo pačiu mirtis. Achajų vyrai, išmintingi, didingi, stiprūs, išdidūs, karūnuoti dieviškomis putomis už karalystę. Ir ši karalystė yra amžinybė.

Darbas su Homero ir jūros vaizdais.

7. Kokias asociacijas jums kelia keli žodžiai: jūra ir homeras vienija sąjunga ir ir žodis visi?

Pagrindinė eilėraščio mintis skamba III posme. Čia pirmą kartą eilėraštyje atsiranda sąjunga ir sustiprinančia prasme. Tai sustiprina ryšį, praktiškai prilygsta dviem sąvokoms: jūra, Homeras - ir sujungia juos su žodžiu visi.

XVII-XVIII amžiuje žodis Homeras buvo rašomas Omiras arba Omeras. Žodžiai sudaryti iš tų pačių raidžių, prieš mus yra anagrama. Poezijoje tokios technikos tikslas – sukurti žodžių reikšmių ryšį, kuris neegzistuoja už duoto teksto ribų.

Beasmenis ir asmeniškas

gamta ir žmogus

gyvenimas ir menas

chaosas ir priežastis

elementas ir kultūra

beformiškumas ir forma

amžinybė ir žmogaus sustabdyta akimirka ir tt

Išvestis

Galima sakyti, kad tai yra priešingos sąvokos, kurios sudaro vieną visumą.

Griežta formulė: , atrodytų, reikėtų eilėraštį uždaryti. Bet čia naujas klausimas: Kieno turėčiau klausytis? Ir grįžtame į realybę, prie lyrinio herojaus.

8. Ką reiškia poeto vartojamas žodis? klausyk?

Darykite taip, kaip liepiama kalbėtojui. Nuo to priklauso lyrinio herojaus likimas.

9. Koks jūros vaizdas sukurtas eilėraštyje? Koks bendras epitetų emocinis tonas? Kaip garsinio rašto pagalba poetas pabrėžia lyrinio herojaus pasirinkimo lemtingumą?

Jūra yra didžiulė, tekanti, nuolat judanti, juoda, sunki avarija - neišvengiamumas, didžiulė jėga, galbūt net priešiškumas. Tai yra bendras emocinis tonas.

Asonansas įjungtas O... Šis balsių garsas laikomas „tamsiu, klestinčiu, grėsmingu“. ( A -šilta, lengva – taip buvo žodžiuose Elena, dieviška putos) . Emocinis tonas derinamas su garsiniu raštu.

Išvestis

Ir dabar, kai artinasi didžiulė jėga, kad ir koks būtų jos pavadinimas – elementas, likimas, likimas prie galvūgalio lyrinis herojus (neapsaugotas herojus), eilėraštis baigtas. Neužtenka apibendrinti: Ir jūra, ir Homeras – viskas juda su meile, vis tiek reikia pasiduoti šiam judėjimui, paklusti visuotiniam įstatymui, kaip achajai pakluso likimui, eidami prie Trojos sienų. Iš čia ir kyla lyrinio herojaus nemiga. Labai sunku gyventi visavertiškai, siekti grožio, meilės, tam reikia drąsos ir protinių jėgų.

Išvestis.Ankstyvojo Mandelštamo poetikos bruožai:

• architektūra,
• traktuoti žodį kaip statybinę medžiagą (žodis yra akmuo),
• suprasti meną kaip jungiančią giją tarp kartų,
• kūrybos, kūrybos, gyvenimo teigimo motyvai.

Namų darbai:

Mokiniai skaitė rinkinį „Akmuo“. Atlikti rašto užduotis C3, C4. Išmokite mintinai vieną mėgstamiausių savo eilėraščių.

Namų darbų pavyzdžiai:

Kokie vaizdai iš poemos „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės ... “ar lyrinio herojaus gyvenimo idėja yra susijusi?

Mandelštamo eilėraštyje prieš mus prasiskverbia daugybė vaizdų: lyrinis herojus Homeras, jūra. Lyrinį herojų kankina nemiga, jo laukia sunkus gyvenimo pasirinkimas. Jis apmąsto gyvenimą, todėl skaito Homero Iliadą, jos antrąjį skyrių, kuriame yra achėjų laivų sąrašas (daugiau nei tūkstantis vardų ir pavadinimų), siekiančių, kad Troja įvykdytų pažadą ir grąžintų jai Paryžiaus pagrobtą Heleną. teisėtas sutuoktinis Menelajas. Achajai, įvykdę savo pareigą, išdrįsę pasipriešinti likimui, dievai, parodžiusi drąsą, gyvybės kaina apgynę savo žmogiškąjį orumą, amžinybę vainikuoja „dieviškomis“ putomis. „Iliada“ ir jos kūrėjas Homeras yra nemirtingi, meno dėka, anot Mandelštamo, realizuojamas kartų ryšys. Lyrinis herojus pagerbia achajų vyrus ir sielvartauja dėl jų tragiško likimo: „šis ilgas peras, šis traukinys yra gervė“ (mitologijoje gedinčios gervės laidotuvėse ar mirusiųjų sielos, tai atsispindi Gamzatovo poemoje „Gervės“. “).

Linija „Ir jūra, ir Homeras – viskas juda su meile“ oponuoja ir kartu sujungia Homero ir jūros įvaizdžius. Ir jei Homeras čia yra meno, antikinės kultūros personifikacija, praėjusių kartų žygdarbis, tai jūra yra gamta, kurios sudedamoji dalis yra ir žmogus, tikrasis lyrinio herojaus gyvenimas. Homeras tyli. Dabar lyrinis herojus susiduria su pasirinkimu: kaip elgtis. O tai padaryti nelengva: „Ir juoda jūra sūkuriuoja, triukšmauja // Ir su sunkiu riaumojimu ateina į galvūgalį“.

Shchegoleva Tatjana. 11I. 2009 m

veykova.ru

Kūrybos istorija

Eilėraštis parašytas 1915 m. rugpjūčio mėn. Koktebelyje. Įtrauktas į antrąjį pirmojo Mandelštamo rinkinio „Akmuo“ leidimą 1916 m. (pirmasis leidimas išleistas 1913 m.).

Mandelštamas į Koktebelį atvyko pačioje 1915 m. birželio pabaigoje, o likusią vasaros dalį praleido Poeto namuose. Tuo metu ten gyveno seserys Cvetajevos Sofija Parnok, Aleksejus Tolstojus ir jo žmona Natalija Krandievskaja. Namo savininkas Maksimilianas Vološinas tuo metu buvo Paryžiuje.

Tema, pagrindinė idėja ir kompozicija

Formali eilėraščio tema – lyrinio herojaus apmąstymai skaitant vadinamąjį laivų sąrašą, arba katalogą (νεῶν κατάλογος). Kalbame apie Homero Iliadą, II giesmę, 494–759 eilutes: jose išsamiai aprašomas kiekvienas graikų achajų būrys, kuris buvo išsiųstas atskiru laivu į Trojos karą. Ši formali tema siejama su formaliu 24 metų Osipo Mandelštamo statusu: eilėraščio rašymo metu jis yra Sankt Peterburgo universiteto Istorijos ir filologijos fakulteto romanų-germanų kalbos katedros studentas (įstojo). 1911 m. rugsėjo 10 d. ir įstojo iki 1917 m.). Formaliai poetas kurso nebaigė ir diplomo negavo, t.y. neturėjo aukštojo išsilavinimo.

Išsami tekstinė pažintis su „Iliada“ ir tada, ir dabar buvo Filologijos fakulteto privalomosios programos dalis. O laivų sąrašo skaitymas tarp filologijos studentų nuo neatmenamų laikų buvo laikomas geriausia priemone būtent nuo nemigos, kurios pavadinimu poetas pradeda savo eilėraštį. Taigi, yra neformali problema (lyrinį herojų kankina nemiga) ir neformalaus Sąrašo (kaip migdomojo) naudojimo receptas. Tačiau šia prasme iš sąrašo nėra jokios pagalbos ...

Koks neoficialus 24 metų Osipo Mandelštamo statusas? Tarp žinovų, kaip „Akmens“ autorius, jis neabejotinai ir neginčijamai pripažįstamas kaip Meistras. Pats Maksas Vološinas pakvietė jį gyventi Poeto namuose - šiame poetiniame sidabro amžiaus olimpe! Formalaus lyrinio herojaus statuso ir neformalaus, formalaus ir neformalaus požiūrio į antikinę kultūrą, apskritai į kultūros paveldą neatitikimas – tokia yra tikroji šio eilėraščio tema. Nuskambėjusi pirmajame „Akmens“ („...Ir jaunas delfinas plaukia pilkose pasaulio gelmėse“) leidime, dabar, nuo antrojo leidimo, ji randa naują patvirtinimą šiame 1915 metų vasaros eilėraštyje, galingame. ir nepaneigiamas, kaip Juodosios jūros banglenčių triukšmas.

Atrodytų, kad pagrindinė šio eilėraščio mintis („Ir jūra, ir Homeras – viskas juda su meile“) toli gražu nėra nauja. Jau pirmame mūsų eros amžiuje apaštalas Paulius tikėjo, kad viską, kas pasakyta pasaulinėje literatūroje šia tema, apibendrino savo garsiojoje ištraukoje apie meilę (Pirmasis laiškas korintiečiams, 13 skyrius, 1-13 eilutės). Šios minties (ir viso eilėraščio) naujumą nulemia lyrinio herojaus ieškojimų kelias, kurį atspindi šios lyrinės meditacijos kompozicija, sudaryta iš trijų ketureilių.

Pirmasis ketureilis yra lyrinio siužeto ekspozicija ir pradžia: lyrinis herojus, kamuojamas nemigos, bando įsilieti į išmatuotą Homero pasakojimo ritmą. Tačiau „ilgoji achajų laivų pera“ šiuolaikinio skaitytojo vaizduotėje virsta „kranų traukiniu“, jaudinančiu tiek savo epišku mastu, tiek tikslo neapibrėžtumu: gervės skrenda į pietus, bėga nuo šalčio - nuo ko yra Homeriniai achajai bėga ar kur jie siekia?

Antrasis ketureilis (lyrinio siužeto plėtojimas) yra skirtas atsakymo į šį klausimą paieškai. Atsakymas pateikiamas savotiškai – dviejų retorinių klausimų forma. Įsprausdami „į svetimas sienas“ („kaip gervės pleištas“), achajai paklūsta savo karalių įsakymui, kurio žodis neginčijamas (juk jiems ant galvų dieviškos putos, „patepti“). Pačių karalių tikslas mums žinomas, jų pasirinkimą Trojos (pagal Homerą) lemia ne tiek strateginė šio svarbaus Egėjo jūros uosto vieta (prie pat Marmuro jūros įėjimo), kiek Spartos karaliaus Menelaus pavydas (būtent nuo jo Trojos arklys pagrobė jo teisėtą žmoną Eleną Gražiausią) ir Hellas įžeidimas.

Trečiasis ketureilis – netikėta kulminacija ir baigtis – prasideda nuo neformalaus, pagoniško meilės supratimo: tarytum nesitikėjome to iš lyrikos herojaus, formaliai priklausančio judėjų-krikščioniškajai kultūrai. Pasirodo, tiek Homeras, tiek jūros stichija pasiduoda ir pasiduoda galingesniems elementams – kūniškos meilės elementariai jėgai. Yra ką patirti kultūrinį šoką: „Ko turėčiau klausytis? Kalbant apie Homerą – jis neapsimetinėja klausėsi(autoritarine to žodžio prasme). Homeras mes išgirdo ir išgirdo- bet jis mums tik perteikė (netgi savo hegzametru) jūros bangos atoslūgio balsą, kuris, priešingai, turi oratoriaus pasitikėjimą. Ir čia, priešpaskutinėje Mandelštamo eilėraščio eilutėje, negali negirdėti ir negirdėti vardinio skambučio su iš pažiūros tolimo Nekrasovo eilėraščiu („Sostinėse triukšmas, griaustiniai viesulai...“), ir ne tik su. pirmąją šio eilėraščio eilutę, bet ir su jų visuma vienu būdu (begalinis lauko elementas prie Nekrasovo – jūros stichija prie Mandelštamo).

Literatūrinė kryptis ir žanras

Pats rinkinio pavadinimas „Akmuo“ laikomas žodžio „akme“ anagrama, iš kurios kilęs literatūrinės akmeizmo krypties pavadinimas, Mandelštamas yra vienas iš visuotinai pripažintų jo „stulpų“, ne tik vieno autorius. formalių jo prozos manifestų, bet ir neformalių – poetinių, kurių vienas ir šis eilėraštis pasirodo.

Žanro pasirinkimas – lyrinė elegija – meditacija apie jūros stichijos neįveikiamumą – reiškia senąją Europos lyrikos šaknį – Archilocho elegiją.

Takai ir vaizdai

Šiame, kaip ir daugelyje (ypač ankstyvųjų) Mandelstamo eilėraščių, epitetas yra lyrikos siužeto karalius ir dievas, būtent epitetai perteikia ir Homero eros veiksmo logiką, ir tai, kaip lyrinis herojus ją supranta. .

Ankštus burės iš karto, nuo pirmos eilutės, užpildo visą eilėraštį vėjo ir audros. Ilgas perėti, treniruotis kranas- metaforiniai epitetai sukuria achėjų laivų palyginimą su kranas pulkas. Iš karto, pažodžiui per eilutę, įkyrus epiteto kartojimas - kranasįkišti nepažįstami žmonės sienos: tai pleištai Trojos arklys, nežmoniška, nenumaldoma, elementari jėga – matyt, su ta pačia kapas su ošimu, kaip jūra - į galvą (galvą) lyriniam herojui, bejėgiam savo mintimi.

Tuo pačiu metu jūra - juodas(su maža raide, nes kalbame ne apie Juodosios jūros Krymo pakrantės aprašymą, o apie amžinybę), o vienu iš pagrindinių jūros atributų puta tampa dieviškas senovės karalių atributas, atsiduodantis karo ir jūros, meilės ir pavydo, apmaudo ir keršto stichijai – noriai ir neapgalvotai, iš reflekso, nes jie neturi „kultūros“ kaip apmąstymo patirties (nei Homeras, nei Archilochas dar gimė).

goldlit.ru

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Kad jis kažkada pakilo virš Hellijos.
Kaip gervės pleištas užsienio sienoms -
Dieviškos putos ant karalių galvų -
Kur tu plauki? Kai tik Elena
Ta Troja yra vienas iš jūsų, achajai!
Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? O dabar Homeras tyli,
O juoda jūra, sūkuriuojanti, ošia
Ir su stipriu smūgiu priartėja prie galvūgalio.
.

Šis eilėraštis buvo paskelbtas antrajame „Akmens“ leidime (1916 m.), o poetas datuotas 1915 m. Kaip ir daugelis Mandelštamo eilėraščių, jis neturi pavadinimo, bet gali būti pirmasis žodis – „Nemiga“. Tai leidžia šį eilėraštį priskirti „per nemigą rašytų eilėraščių“ žanrui, kurio įdomių pavyzdžių galima rasti daugelio šalių literatūroje. Kalbant apie rusų literatūrą, pirmasis eilėraštis, kuris ateina į galvą, yra Puškino eilėraščiai, sukurti nemigos metu. Tačiau šiuolaikinėje Mandelštamo, ypač postsimbolistinėje poezijoje, beveik kiekvienas reikšmingas poetas turi arba vieną eilėraštį (Achmatova, 1912; Andrejus Belijus, 1921; Pasternakas, 1953), arba visą eilėraščių ciklą (Annenskis, 1904; Viačeslavas Ivanovas, 191; M. Cvetajeva, 1923) pavadinimu „Nemiga“ arba „Nemiga“. Mandelštamo eilėraštis nepanašus į nė vieną iš jų; laikantis šios tradicijos, ji vis dėlto turi savo išskirtinių bruožų.

Mes tai jaučiame nuo pat pirmos eilutės. Jame yra trys daiktavardžiai, kurių kiekvienas yra savarankiškas sakinys. Tokių bežodžių sakinių galima rasti XIX amžiaus rusų poezijoje (žinomiausias pavyzdys, žinoma, Feto eilėraštis "Šnabždesys. Nedrąsus kvėpavimas."), Tačiau postsimbolinėje poezijoje tokie sakiniai tokie dažni, kad galima kalbėti apie / 65 /
stilistinė recepcija (Blokas: „Naktis, gatvė, žibintas...“; Pasternakas: „Debesys. Žvaigždės. O šone – Šlychas ir Aleko“; Achmatova: „Dvidešimt pirma. Naktis. Pirmadienis // Sostinės kontūrai m. tamsa“) 1.

Tokių pavyzdžių yra 1913–1914 metų Mandelštamo eilėraščiuose. Eilėraštis „Kinematografija“ prasideda tokiomis eilutėmis: „Kinematografija. Trys suolai // Sentimentali karštinė. ", Ir dar vienas eilėraštis -" "Ledai!" Saulė. Oro biskvitas. // Skaidrus stiklas su lediniu vandeniu.

Kaip matyti iš aukščiau pateiktų pavyzdžių, tokie neverbaliniai sakiniai dažniausiai naudojami siekiant spalvingiau ir tiksliau apibūdinti aplinką (kraštovaizdį, miestą, interjerą) arba (kaip Achmatovos), kad susidarytų supratimą apie datą ir laiką. . Daiktavardžiai yra semantiškai susieti, kiekvienas suteikia naują detalę, žingsnis po žingsnio sudaro paveikslą. Mandelštamo eilėraštis „Kinematografija“ priklauso šiam tipui, tačiau eilėraštis „Ledai! ..“ nuo jo šiek tiek skiriasi, ir ne iš karto gauname aiškų vaizdą. Tarp šūksnio „Ledai“ (vartojamas liaudiškai, pažodžiui perteikiantis gatvės prekeivio šūksnį: „Ledai!“) ir žodžio „sausainis“, kurie derinami vienas su kitu, yra žodis „saulė“. . Būdvardis „orinis“, kuris, turėdamas akivaizdų ryšį su „saule“, šiuo atveju reiškia žodį „sausainis“, jungia žodžius į eilutę. Šias dalis surišti užtrunka šiek tiek laiko, tada pamatysime saulėtos Sankt Peterburgo dienos vaizdą, matomą vaiko akimis.

Eilėraštyje „Nemiga ...“ laiko ir aplinkos aprašymas yra daug sudėtingesnis. Poetas paveikslą komponuoja ne nuosekliai, o dideliais šuoliais. Tarp žodžių yra tokie dideli semantiniai tarpai, kad iš pirmo karto sunku rasti asociacijų, jungiančių poetinius vaizdinius. Ką bendro turi žodžiai „nemiga“ ir „Homeras“? Žodžius „Homeras“ ir „burės“, žinoma, yra daug lengviau sujungti; ir tik antroje eilutėje aiškėja šių trijų raktinių žodžių, kuriais remiasi eilėraštis, santykis. Kad išsivaduotų nuo nemigos, poetas skaito Homerą, tiksliau – Helos „Laivų sąrašą“. Tai gana sunkus skaitymas prieš miegą, o kartu ir laivų sąrašo skaitymas turi ironišką atspalvį: žmonės dažniausiai skaičiuoja avis miegoti, o poetas – Homerinius laivus.

Trečioje eilutėje pridedami du palyginimai, apibūdinantys laivų sąrašą; abu originalūs ir netikėti. / 66 /

Žodžiuose „šis ilgas peras“ sutinkame pasenusį „tai“: įprasta XVIII amžiaus poezijai, vėliau tapo archajiškumu. Kita vertus, žodis „peras“ turi visiškai skirtingus stilistinius bruožus ir dažniausiai vartojamas kalbant apie tam tikrus paukščius („ančių perai“, „viščiukų perai“). „Ilgas“ kartu su žodžiu „peras“ taip pat sukuria kažko neįprasto įspūdį, nes paskutinis žodis dažniausiai reiškia jauniklius, susispietusius, pavyzdžiui, po motinos sparnu.

Laivai plaukia į Troją ir todėl yra lyginami su ilga paukščių eile, plaukiojančia ant vandens; turbūt pirmoji skaitytojo asociacija – palyginimas su ančių šeima! Matome, kad šis apibrėžimas turi ironišką atspalvį. Čia yra stilistinis neatitikimas tarp archajiško, poetiško žodžio „šis“ ir paprastesnio, lyginant su ankstesniuoju, žodžio „peras“, bet, kita vertus, juntamas ryšys tarp šių iš pažiūros nederančių žodžių: po didingos poetinės frazės seka labiau „žemiška“ ir paprasta. Negalime tiksliai pasakyti, į ką poetas norėjo atkreipti mūsų dėmesį.

1915 m., kai Mandelštamas parašė šį eilėraštį, literatūroje kilo diskusija apie Homero laivų sąrašą. Prieš dvejus metus žurnalas „Apollo“ paskelbė pomirtinę Annenskio esė „Kas yra poezija? Viena iš straipsnio nuostatų: poezija turi įkvėpti, o ne teigti tam tikrus faktus. (Annenskis kaip įrodymą pateikia Homero „Laivų sąrašą“.) Šiuolaikiniu požiūriu ilgas nepažįstamų vardų sąrašas vargina (ir tai yra viena iš priežasčių, kodėl poetas Mandelštamo eilėraštyje renkasi šį skaitinį nakčiai). Bet, kita vertus, „Sąraše“ slypi savotiškas magiškas žavesys. Šis sąrašas gali būti naudojamas Verlaine eilėms „de la musique avant toute chose“ iliustruoti. Patys pavadinimai šiuolaikiniam skaitytojui jau nieko nebesako, tačiau neįprastas jų skambesys suteikia laisvę vaizduotei ir atkuria istorinio įvykio vaizdą: „Kas čia tokio sudėtingo, jei kažkada net vardų simboliai skambėjo eilėraščio muzikai. klausytojams sukėlė ištisą pojūčių ir prisiminimų pasaulį, kuriame šlovės žvangtelėjimui trukdė mūšio spragtelėjimai, o auksinių šarvų ir purpurinių burių spindesys su tamsių Egėjo jūros bangų ūžesiais?

Žodis „brood“, turintis ir papildomą reikšmę, yra tam tikra reetimologizavimo rūšis. „Išvesti / vesti“ reiškia „auginti“, „maitinti“, „ugdyti“; kita šio žodžio reikšmė yra „vadovauti“, „vadovauti“ / 67 /
ir taip toliau, taigi čia, kaip suprantu, yra žodžių žaismas. Tada visos eilutės ritmas skiriasi nuo pirmųjų dviejų. Čia naudojamas jambinis šešiapėdis, neįprastas šiuolaikinei rusų poezijai. Susietas su Aleksandrijos eilėraščiu ir rusišku hegzametru, šiame eilėraštyje jis yra tiesiogiai susijęs su Homeru ir klasikine poezija. Pirmose dviejose eilutėse įprasta vyriška cezūra („Homeras“, „laivai“), trečioje ir ketvirtoje keičiasi į daktilinę („peras“, „Hellas“), Kitaip tariant, kai tik poeto mintis. iš nemigos pereina prie mąstymo apie Iliadą “, Keičiasi pats eilėraščio ritmas: ne tik daktilinė cezūra, bet ir pasikartojantis „šitas“ (nekirčiuotose pozicijose), ir vidinis rimas („ilgas“-“ gervė “). – visa tai linijai suteikia ypatingą prasmę ir išraiškingumą.

Kitas apibūdinimas, apibūdinantis laivų sąrašą, yra „šis traukinys yra kranas“. Ankstesniame palyginime su plaukiojančiais paukščiais siejamos asociacijos vystosi toliau ir, kaip būdinga Mandelštamui, poetiniai vaizdai „pakyla“ iš žemės į dangų: dabar laivai lyginami su gervės pleištu, plaukiančiu į Troją. Metafora „gervė“, be abejo, populiari ir ne nauja, kaip pažymi Viktoras Terrasas, ji buvo naudojama „Iliadoje 3“. To pavyzdį galima rasti trečiosios giesmėje: „Skuba trojos sūnūs, kalbėdami, šaukdami, kaip paukščiai: // Toks gervių šauksmas po aukštu dangumi, // Jei, išvengdamas abiejų žiemos audrų. ir nesibaigiantys lietūs, // Su šauksmu bandos lekia per greitą Vandenyno tėkmę ... “(vertimas N. Gnedicho). Panašių eilučių yra ir Antrojoje giesmėje, šįkart apie achajus: „Jų gentys, kaip migruojantys paukščiai, nesuskaičiuojami būriai, // Vešlioje azijietiškoje pievoje, su plačiu tekančiu Kaistru, // Sukiojasi šen bei ten ir linksminasi. spragsėdami sparnais, // Su šauksmu atsisėskite priešais sėdintįjį ir praneškite apie pievą, - // Taigi argivų gentys iš savo laivų ir iš būdelės // Triukšmingai puolė į Skamandrų pievą; (vertė N. Gnedichas). Šiuose dviejuose palyginimuose akcentuojamas kranų šauksmas. Dantė turi kažką panašaus „Pragare“: „Kaip gervės pleištas lekia į pietus // Su liūdna daina aukštyje virš kalno, // Taigi prieš mane, dejuodamas, veržėsi ratu // Šešėliai...“ ( vertė M. Lozinskis). Tą patį randame ir Goethe.

Tačiau Mandelstamo palyginimas neįprastas tuo, kad, esu tikras, niekas jo dar nenaudojo laivams.
Kaip ir pirmasis laivų sąrašo aprašymas, taip ir antrasis – „Šis traukinys yra kranas“ – stebina įvairaus stilistinio lygio žodžių deriniu. Vėl atsiranda archajiškumas / 68 /
o poetinis „šis“, po kurio eina žodis „traukinys“, be įprastos reikšmės, jis taip pat turi „procesijos“ reikšmę (Blok: „Aš žiūriu į tavo karališkąjį traukinį“) arba šias transporto priemones: dažniausiai šios yra vagonai, rogės ir pan. („vestuvinis traukinys“). Šio žodžio vartojimas su „krano“ apibrėžimu yra gana neįprastas, kita vertus, žodis „traukinys“, keliantis iškilmingesnes asociacijas, geriau derinamas su poetiniu „šiuo“. Dabar atrodo, kad poetas išmetė ironiškas intonacijas, buvusias ankstesnėse eilutėse; iškyla rimtumas, kuris baigiasi kitais trimis klausimais. Toks įspūdis susidaro dėl [a] vyravimo kirčiuotuose ir nekirčiuotuose skiemenyse.

Kitame posme rasime dar vieną palyginimą, susijusį su laivų styga. Šį kartą gana pažįstamas: „krano pleištas“. Čia neįprastas ne palyginimas, o garsų orkestruotė. Trečioje pirmojo posmo eilutėje jau pažymėjome vidinį rimą: „ilgas – gervė“. Tai kartojasi ir vystosi toliau: „krano pleištas“. Šis garso kartojimas panašus į „svetimos ribos“. Be to, visas [ir], [y] kirčiavimas kartojamas tris kartus tose pačiose padėtyse ([zhu], [chu], [ru]), tris kartus kartojamas [w]. Toks orkestravimas tarsi imituoja gervių klyksmą ir sparnų triukšmą, suteikia visai linijai ritmą, sustiprina skrydžio pojūtį. Pabrėždamas gervių šauksmą, Mandelstamas griebiasi senosios poetinės tradicijos, bet kartu ją praturtina, įveda savų pokyčių.

Antroje eilutėje pasirodo frazė, griaunanti vyraujančią skrydžio sampratą ir sugrąžinanti mus pas žmones, keliaujančius į Troją: „Ant karalių galvų, dieviškos putos“. Karaliai, be jokios abejonės, yra tie patys, kurie yra sąraše nurodytuose laivuose, tačiau žodžių „dieviška puta“ reikšmė nėra tokia aiški. Tai gali reikšti tiesiog putas – laivai plaukė tokiu dideliu greičiu, kad jūrinis skrido į laivą, atsitrenkdamas į žmones. Arba, susiedami šią frazę su ankstesniu palyginimu apie gervių skrydį, turime suprasti, kad ant karalių galvų buvo debesys?

„Dieviškojo“ apibrėžimas primena Mandelštamo eilėraštį „Silentium“, kuriame kalbama apie deivės Afroditės gimimą. Kadangi meilės deivė gimė iš jūros putų, putas galima pavadinti „dieviška“. Tai reiškia, kad tai asocijuojasi su meilės paslaptimi, o ši frazė yra prieš teiginį, kad viską, įskaitant jūrą, judina meilė. / 69 /

Kitas klausimas susijęs su laivais ir žmonėmis, plaukiančiais į Troją: "Kur tu plauki?" Klausimas atrodo netinkamas, nes suprantama, kad karaliai turi aiškų supratimą, kur jie eina. Tiesą sakant, aiškus tik geografinis tikslas, už kurio matyti kitas, abstraktesnis ir svarbesnis. Kitas sakinys (nežodinis) viską sustato į savo vietas. Tai pagrindinė eilėraščio vieta. Dabar pradedame suprasti, ką poetas norėjo pasakyti.

Kad ir kaip paradoksalu, atsakymas į klausimą slypi klausime: „Kada tik Helen, // Kas tau vienam, achajai, Troja? Būtent meilė paskatino „Achajų vyrus“ suburti laivyną ir vykti į Troją. Tada šią mintį autorius apibendrinta forma pakartoja trečiojo ketureilio pirmoje eilutėje: „Ir jūra, ir Homeras – viskas juda su meile“. Kaip atsakymą į antrąjį klausimą iš ankstesnio ketureilio gauname trumpą ir paprastą išvadą: „viskas juda su meile“. Tačiau čia yra dar du paslaptingi ir susimąstyti verčiantys žodžiai: „jūra“ ir „Homeras“. Ką jie reiškia? Tuo tarpu žodžiai puikiai dera vienas su kitu. Ne tik semantiškai – dviejuose ankstesniuose ketureilyje jie jau buvo naudojami kartu – bet ir garsu. Abiejuose žodžiuose yra panašių garsų: „Homeras“ yra beveik visa žodžio „jūra“ anagrama.

Idėja, kad Homerą skatina meilė, galima suprasti įvairiai. Jeigu Homerą vertintume kaip poetą, tai visa poezija yra sujaudinta meilės ir ne tik atskiro žmogaus meilės, bet ir meilės abstraktesne prasme. Homeras taip pat gali būti „Odisėjoje“ ir „Iliadoje“ aprašytų istorinių įvykių metonimija. Pagrindinė istorijos varomoji jėga – meilė, aistra, žmogiškos emocijos. Tai gana aišku, bet kaip galime pasakyti, kad jūra judinama meilės? Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad žodis „jūra“ pagal reikšmę asocijuojasi su žodžiu „Homeras“ ir su šio pavadinimo keliamomis asociacijomis. Žodis „jūra“, vaidindamas svarbų vaidmenį Iliadoje, yra suderinamas su pavadinimu „Homeras“ ir yra jo metonimija.

Kai eilėraštis vystosi, iššūkis pasirodo paprastas. Atrodo, kad „jūra“ turi savo prasmę. Pavyzdžiui, daroma prielaida, kad visatoje viskas juda ir yra valdoma meilės. Tai, beje, įprasta poetinė vieta. Žinoma, tokio dalyko Iliadoje nėra, bet, kaip pažymi Viktoras Terasas5, ši mintis aiškiai išreikšta Hesiodo teogonijoje: „Visų pirma chaosas atsirado visatoje, o paskui // Plačiakrūtė Gaia, seifas. universali pastogė, // Niūrus Tartaras, žemės viduje / 70 /
giliai, // O tarp visų amžinųjų dievų gražiausias - Erotas. // Mieloji - visiems dievams ir žemiškiems žmonėms // Jis užkariauja sielą krūtinėje ir atima iš kiekvieno samprotavimą * ”6.

Tą pačią mintį randame viename iš prancūzų parnasiečio Leconte de Lisle „antikvarinių eilėraščių“. Jo ilga poema „Elena“ aprašo įvykius, vedančius į Elenos pagrobimą ir Trojos karo pradžią. Šiame eilėraštyje taip pat labai akcentuojama meilės tema; kaip bendra išvada, pateikiamas ilgas monologas, įrodantis meilės galią, Eroso, kaip visos žmonijos valdovo, galią – mintys, kurios randamos ir Hesiode:

Toi, par qui la terre féconde
Gémit sous un tourment žiaurus,
Erosas, dominateur du ciel,
Eros, Eros, dompteur du monde.

Klasikinė idėja taip pat vystėsi dieviškosios meilės principu, visatos varomąja jėga, atstovaujama Platono idėjoje apie tobulumą meilėje ir Aristotelio idėją apie „nejudantį variklį“ (Mandelstamo „judesiai“ aiškiai atsispindi klasikinėje filosofija); kruopščiai išplėtotos hierarchijos pavidalu šis principas buvo pateiktas ir viduramžių religinėje idėjoje: „Visą sistemą jungiantys saitai yra meilė, nesvarbu, ar tai yra žemiausia meilės rūšis, kuri judina akmenį, kad padėtų jį į reikiamą vietą. , ar tai natūraliai įkvėpta meilė Dievui sielos žmoguje "7. Paskutinėse trijose Dantės „Rojaus“ eilutėse poetas pasiekia aukščiausią ratą, kuriame jam atsiskleidžia dieviškoji meilė, varanti visatą ir nuo tos akimirkos vadovaudamasi savo mintimis bei valia:
Čia pakili nuotaika pakilo; Bet man jau veržėsi aistra ir valia, Tarsi ratas duotas sklandžiai. Meilė, kuri judina saulę ir žvaigždes**.

Mandelštamo „viskas juda su meile“ galima suvokti kaip aforizmą, užbaigiantį Elenos istoriją. Tačiau eilėraštis tuo nesibaigia, kaip galėtų. Tai įgauna naują posūkį. Seka visiškai netikėtas klausimas: „Ko man klausyti? Tai netikėta, nes iki šiol sakėme, kad ir „Homeras“, ir „jūra“ juda ta pačia jėga. Ar skiriasi kas / 71 /
iš jų klausytis poeto? Akivaizdu, kad yra skirtumas, ir poetas pasakoja apie savo pasirinkimą: jis klausosi ne „Homero“ ir ne „jūros“ iš eilėraščio, o tikrosios ošiančios Juodosios jūros triukšmo.
Vėlgi, kaip ir skraidančių gervių atveju, jūros vaizdas sukuriamas orkestruojant garsus ryškioje padėtyje. Vėlgi vyriškoji cezūra pasikeičia į daktilinę, linijose vyrauja [o], ypač pastarosiose, tada vyksta įspūdingas [h] - [w] - [x] kaitaliojimas. Visa tai paskutinėms eilutėms suteikia ypatingą reikšmę.

Kokia čia prasmė? Jei iki šiol viskas buvo pakankamai aišku: nemigos kamuojamas poetas naktinį skaitymą renkasi Homerą. Knyga sukelia daugybę asociacijų ir vaizdų, kurių centre yra meilė. Po kurio laiko jis padeda knygą į šalį ir pasiklauso, kaip aplinkui ošia jūra. Ką reiškia ši jūra? Ar tai sapno, poeto snaudulio metafora?

Jūra buvo dėmesio centre ir ankstesnėse eilutėse. Tai buvo Homero jūra, o pirmoji eilutė trečiajame ketureilyje juos vienija. Dabar paskutinėse dviejose eilutėse jūra turi skirtingą reikšmę. Tai jau ne jūra su dieviškomis putomis, o niūri Juodoji jūra: „juodoji jūra“. Terasa sako, kad tai „tipiškas Homeriškas“ vaizdas ir cituoja panašias eilutes iš Iliados apie achajus: „... ir į susirinkimo aikštę // Žmonės puolė iš savo laivų ir iš būdos, // Su šauksmu: kaip tylios jūros bangos , // Didžiulis trenksmas į krantą, griaustinis; ir Pontas jiems atsako: „*** 8.

Tačiau šis vaizdas, matyt, turi platesnę prasmę: ir konkrečią, ir metaforišką. Ši „juodoji jūra“ iš tikrųjų gali būti Juodoji jūra, todėl joje gali būti prisiminimų apie Krymą ir Vološino Koktebelį. Marina Cvetaeva, cituodama šį eilėraštį, net parašė: „Juodoji jūra“ 9. O Mandelštamo eilėraštis „Netikėti stebuklu sekmadienį...“, kuriame kalbama apie Krymą ir kuri, ko gero, iš dalies parašyta ten, piešia mus „tas kalvas... // Kur Rusija atitrūksta // Virš jūros, juodas ir kurčias“.

Jūros vaizdas gali atvaizduoti ir Nevos upę, kuri Mandelštamo eilėraščiuose vaidina svarbų vaidmenį nuo 1916 m. Ji minima ne tik neutralių spalvų posakiais, tokiais kaip „Nevos krantuose“ ar „Nevos banga“, bet ir poeto jausmus perteikiančiais būdvardžiais: „sunkioji Neva“ ir net „virš juodos Nevos“. “. Jūros vaizdas, / 72 /
Pasirodymas patalpoje yra ir kituose eilėraščiuose su nuorodomis į Nevą, būtent dviejuose eilėraščiuose, pavadintuose „Šiaudis“. Jie taip pat nurodo „eilėraščius, sukurtus nemigos metu“: „Kai, Šiaudai, nemiegok didžiuliame miegamajame...“. Pirmajame eilėraštyje yra snieguoto gruodžio paveikslas:

Gruodžio mėnuo iškilmingai teka kvapu,
Tarsi kambarys būtų sunkus Neva.

Antroje, panašiose eilutėse, „tarsi“ virsta „materializuota metafora“:

Didžiuliame kambaryje yra sunki Neva,
O iš granito teka mėlynas kraujas.

Kaip ir eilėraštyje „Nemiga...“ vandens įvaizdis naudojamas sukurti kažko šalto, sunkaus atmosferą. Pirmajame iš eilėraščių yra ir šiek tiek iškilmingų intonacijų. Tai „iškilmingas gruodis“, kuris lyginamas su Neva; „Iškilmingas“ atrodo kaip paralelė mūsų eilėraščio žodžiui „flirtas“. Antrajame eilėraštyje jau nebėra tokio iškilmingumo ir pabrėžiamas griežtumas: dingsta gruodžio „dvelksmas“, o vietoj jo atsiranda granito vaizdas su būdvardžiu „sunkus“.
Kitaip tariant, čia svarbu, kad „juodoji jūra“ eilėraštyje neturėtų jokios biografinės konotacijos ir ryšio su tam tikrais geografiniais pavadinimais, ar tai būtų Juodoji jūra, ar Neva. Tačiau tai vargu ar paaiškina eilėraščio prasmės supratimą. Aišku tik tai, kad čia naudojama metafora. Bet ką tai reiškia? „Homeras“ yra kažkas apibrėžto ir suprantamo, norėtume, kad ir „jūra“ turėtų konkrečią reikšmę. Tačiau čia esmė – tipiška Mandelštamo priemonė – kad poetas daiktavardį, turintį konkrečią reikšmę, lygina su žodžiu, kurį galima interpretuoti įvairiai.

Iš pradžių jūra buvo siejama su Homeru, o tai reiškė, kad juos siejo kažkas bendro. Tada poetas pasirenka tarp jų, turėdamas omenyje esamą skirtumą. Su kokia opozicija čia susiduriame? Homeras aprašo istorinius įvykius, įvykusius seniai. Skaitydamas Iliadą, poetas iš dabarties (nemigos) perkeliamas į praeitį. Padėjęs knygą į šalį („o dabar Homeras tyli“), jis vėl grįžta į dabartį. Jūra čia ne tik Homero jūra, bet tikroji jūra, kuri šiuo metu ošia aplink poetą. / 73 /

Taigi jūrą galime suprasti kaip dabarties simbolį, apimantį poeto gyvenimą, jo jausmus. Eilėraštis datuojamas 1915 m. Žmonių aistros ir emocijos veikia kaip istorijos varomoji jėga, dar kartą panardinanti žmoniją į ilgą kruviną karą. Į mūšio lauką atsiųstų karių ir karininkų pulko sąrašai ar žuvusių karių ir karininkų sąrašai – įprastas to meto reikalas: galbūt būtent jie poetui asocijuojasi su Hellaso laivų sąrašu. Jūros vaizdas kambaryje įgauna pavojaus atspalvį, priversdamas prisiminti Annenskio poemą „Juodoji jūra“, kurioje (priešingai nei gerai žinoma Puškino poema „Į jūrą“) ji simbolizuoja ne revoliuciją, bet mirtis („Ne! Tu ne maišto simbolis, // Tu – mirties šventės taurė“) 10. XVIII amžiaus retorikai būdingas veiksmažodis „flirtuoti“ taip pat sukuria klasikinės tragedijos įspūdį.
Tai viena iš paskutinių eilučių interpretacijų. Tačiau yra ir kitų. Jūra, kaip jau minėtas Homeras, „juda iš meilės“, ir šis eilėraštis neabejotinai yra apie meilę. Tačiau Mandelštamo meilės tekstai gerokai skiriasi nuo panašių kitų poetų eilėraščių. Asmeniniai poeto jausmai retai slypi paviršiuje, jie jungiasi ir persipina su kitomis temomis, pavyzdžiui, poezija ir istorija, kaip pas mus. Prie kažkieno lovos galvos tinkantis „dalykas“ gali būti įvaizdis, sufleruojantis apie meilę: pavyzdžiui, meilužis, kuris priartėja prie mylimojo lovos. Homero „Iliada“ pasakojo poetui apie meilę, o jam padėjus knygą apie tą patį šnabžda jūros bangos. Kaip matome, poetą ši tema domina, jis negali užgožti grėsmingo ir kartu iškalbingo kambarį užpildančio jūros balso; jūra, kuri taip priartėjo prie poeto galvos, kad gresia jį praryti.

Galima ir kita šių eilučių interpretacija. Daugelyje eilėraščių Mandelštamas lygina gamtą su poezija, menu ir kultūra, mėgsta jas supriešinti ar suartinti. „Gamta yra ta pati Roma ir joje atsispindi“, – sakoma viename eilėraštyje, o kitame – „Miškuose yra žiobrių...“ – gamta lyginama su Homero poetika. Eilėraštyje „Nemiga...“ taip pat kalbama apie tokias eilutes, nors čia kalbama ne apie visą gamtą, o su jos dalimi. Reikšmė tokia: ar autorius klausytis poezijos balso, kalbančio apie meilę, karą, mirtį, ar apie tai kalbančio Gamtos balso, paties Gyvenimo balso?
Pateikiu skirtingus skaitinius, kad parodyčiau, jog šių vaizdų supratimo klausimas lieka atviras. Šis „atvirumas“ yra dalis viso eilėraščio dviprasmiškumo, verčiančio skaitytoją susimąstyti. Jis prasideda nuo pačios pirmosios eilutės; kai paaiškėja šios eilutės prasmė, eilėraščio siužetas ir idėja tampa daugiau ar mažiau aiškūs. Tačiau baigiamosios eilutės įveda naują posūkį, kurio iš tikrųjų reikėjo po išvados: „Ir jūra, ir Homeras – viskas juda su meile“. Nepaisant to, kad eilėraštis galėjo baigtis šiais žodžiais, savotiška aforistine išvada (beje, ne itin originalia), paskutinės jo eilutės yra tokios, kad prasmė vėlgi tampa miglota, ir mums suteikiama teisė apmąstyti, kas. autorius turėjo omenyje. Tačiau nebūtina pasirinkti tik vieną iš pateiktų interpretacijų. Manau, kad jie visi čia yra.

yasko.livejournal.com

O. Mandelštamas – Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Kad jis kažkada pakilo virš Hellijos.

Kaip gervės pleištas į kitų žmonių sienas, -
Ant karalių galvų dieviškos putos, -
Kur tu plauki? Kai tik Elena
Ar Troja yra vienas iš jūsų, achajai?

Ir jūra, ir Homeras – viskas juda su meile.
Kieno turėčiau klausytis? O dabar Homeras tyli,
O juoda jūra, sūkuriuojanti, ošia
Ir su stipriu smūgiu priartėja prie galvūgalio.
Dainos vertimas
Nėra vertimo. Galite pridėti!
Jei radote klaidą pavadinimu

skaitė Sergejus Jurskis

JURSKIS, SERGEJUS JURIVICH, (g. 1935), aktorius, režisierius, rašytojas, poetas, scenaristas. Rusijos Federacijos liaudies menininkas.

Mandelstamas Osipas Emilievich - poetas, prozininkas, eseistas.
Osipas Emiljevičius Mandelštamas (1891 m., Varšuva – 1938 m., Vladivostokas, tranzitinė stovykla), rusų poetas, prozininkas. Santykiai su tėvais buvo labai susvetimėję, vienatvė, „benamystė“ – taip savo vaikystę pristatė Mandelštamas autobiografinėje prozoje „Laiko triukšmas“ (1925). Mandelštamo socialinei savimonei buvo svarbu identifikuoti save kaip paprastą žmogų, ūmų visuomenėje egzistuojantį neteisybės jausmą.
Mandelštamo požiūris į sovietų valdžią nuo 1920-ųjų pabaigos. svyruoja nuo aštraus atmetimo ir denonsavimo iki atgailos prieš naują tikrovę ir I. V. Stalino šlovinimą. Žymiausias denonsavimo pavyzdys yra antistalininė poema „Gyvename nejausdami šalies...“ (1933) ir autobiografinė „Ketvirtoji proza“. Garsiausias bandymas paimti valdžią yra eilėraštis „Jei aš paimčiau anglis už didžiausią pagyrimą ...“, kuris buvo pavadintas „“. 1934 m. gegužės viduryje Mandelštamas buvo suimtas ir ištremtas į Čerdyno miestą Šiaurės Urale. Jis buvo apkaltintas antisovietinių eilėraščių rašymu ir skaitymu. Nuo 1934 m. liepos mėn. iki 1937 m. gegužės mėn. gyveno Voroneže, kur sukūrė eilėraščių ciklą „Voronežo sąsiuviniai“, kuriame dėmesys leksinei liaudies kalbai ir šnekamosios kalbos intonacijai derinamas su sudėtingomis metaforomis ir garsiniu grojimu. Pagrindinė tema – žmogaus istorija ir vieta joje („Eilėraščiai apie nežinomą karį“). 1937 m. gegužės viduryje grįžo į Maskvą, tačiau jam buvo uždrausta gyventi sostinėje. Jis gyveno netoli Maskvos, Saviolovo mieste, kur rašė paskutinius eilėraščius, vėliau – Kalinine (dabar Tverė). 1938 metų kovo pradžioje Mandelštamas buvo suimtas Samatihos sanatorijoje netoli Maskvos. Po mėnesio jis buvo nuteistas: 5 metai lageriuose už kontrrevoliucinę veiklą. Mirė nuo išsekimo tranzitinėje stovykloje Vladivostoke.