Paroda „Rodčenkos mokykla. Mėgstamiausi. Aleksandro Rodčenkos paroda Kaip patekti į Multimedijos meno muziejų

Rugsėjo 24 – lapkričio 13 dienomis Multimedijos meno muziejuje bus eksponuojama legendinio sovietinio fotografo, XX amžiaus Rusijos avangardo atstovo Aleksandro Rodčenkos darbų paroda. Dalyviams įėjimas nemokamas.

Dvidešimtojo amžiaus rusų avangardas yra unikalus reiškinys ne tik rusų, bet ir pasaulio kultūroje. Akinanti kūrybos energija, kurią išplėtojo šio didžiojo epochos menininkai, vis dar maitina šiuolaikinę meninę kultūrą ir kiekvieną iš mūsų, susiliečiančių su Rusijos modernizmo epochos meno produktais. Žinoma, Aleksandras Rodčenka buvo vienas pagrindinių šių laikų kūrybinių idėjų generatorių. Tapyba, dizainas, teatras, kinas, poligrafija, fotografija... – visos meninės kultūros sritys, į kurias įsiveržė šio labai gražaus ir labai stipraus žmogaus galingas talentas, patyrė transformaciją, visur atvėrė iš esmės naujus kelius.

XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pradžia yra „atotrūkio era“, naudojant vieno geriausių to meto kritikų ir teoretikų Viktoro Šklovskio terminą, momentas, kai, nors ir trumpai, nors ir iliuziškai, iškilo rezonansas tarp meninio ir socialinio. eksperimentas. Būtent tuo metu, 1924 m., į fotografiją įsiveržė Aleksandras Rodčenka, jau įsitvirtinęs ir garsus menininkas, savo estetikos centre iškėlęs šūkį „Mes privalome eksperimentuoti“*. Šios invazijos rezultatas – ne tik jo sukurti šedevrai, įtraukti į pasaulio ir Rusijos fotografijos klasiką, bet ir pasikeitusios idėjos apie fotografijos prigimtį bei fotografo vaidmenį. Dizaino mąstymas įtraukiamas į fotografiją. Pasirodo, tai ne tik tikrovės atspindys, bet ir tampa dinamiškų psichinių struktūrų vizualaus pateikimo būdu.

Rodčenka į fotografiją įvedė konstruktyvizmo ideologiją ir sukūrė jos įgyvendinimo metodines priemones. Jo atrasti metodai buvo greitai atkartojami. Jais naudojosi ir jo mokiniai, ir bendraminčiai, ir estetiniai bei politiniai oponentai. Tačiau paties „Rodčenko metodo“, apimančio jo atrastą įstrižainę kompoziciją, kampinę fotografiją ir kitas technikas, panaudojimas savaime neužtikrino fotografijos meninio masto. Rodčenko, kaip fotografo praktika, buvo susijusi ne tik su formaliomis technikomis, dėl kurių jis buvo negailestingai kritikuojamas nuo XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pabaigos, bet ir su gilia vidine romantika, būdinga jam net studijų metais (tiesiog prisiminkite jo nuostabius pasakų laiškus, kuriuos jis rašė Varvarai Stepanovai pirmaisiais jų pažinties metais). Ši romantiška pradžia, slypi vaikystėje, praleistoje teatro, kuriame dirbo jo tėvas, užkulisiuose, pavirto į galingą utopinį konstruktyvisto Rodčenkos mąstymą, tikėjusį pozityvios pasaulio ir žmogaus transformacijos galimybe.

1920-aisiais kiekvienoje naujoje fotografijos serijoje Rodčenka keldavo naujus tikslus ir kūrė manifestus apie tai, kuo fotografija ir gyvenimas turi tapti, transformuotus konstruktyvistiniu meniniu principu. Trečiame dešimtmetyje, ypač trečiojo dešimtmečio pabaigoje, išvargintas kritikos ir persekiojimų, jis bandė analizuoti ir gyvenimą, ir meninę praktiką, taip pat ir savąją, kurios raida daugiausia nulėmė vėlesnę socialistinio realizmo estetiką. Beje, per visą XX amžiaus pirmosios pusės Rusijos fotografijos istoriją Aleksandras Rodčenka yra vienintelis, kuris savo spausdintų straipsnių ir dienoraščio įrašų dėka paliko unikalų fotografo-mąstytojo meninės refleksijos įrodymą. savo darbą atliko sąmoningai.

Pavargęs nuo nuolatinių revoliucinių pokyčių, sukūrusių realybę, nutolusią nuo idealų, įkvėpusių ankstyvąjį jo kūrybos laikotarpį, 1943 m. vasario 12 d., jis savo dienoraštyje pažymėjo: „Menas yra tarnavimas žmonėms, o žmonės vedami įvairiomis kryptimis. . Bet aš noriu vesti žmones prie meno, o ne vesti žmones kur nors su menu. Gimiau anksti ar vėlai? Turime atskirti meną nuo politikos...“**

Draugų ir studentų išduotam, persekiojimus išgyvenusiam ir galimybės dirbti bei užsidirbti, dalyvauti parodose atimtam Aleksandrui Rodčenkai, pašalintam iš Dailininkų sąjungos, paskutiniais gyvenimo metais sunkiai sergančiam Aleksandrui Rodčenkai pasisekė. Jis turėjo šeimą: draugę ir sąjungininkę Varvarą Stepanovą, dukrą Varvarą Rodčenko, jos vyrą Nikolajų Lavrentjevą, anūką Aleksandrą Lavrentjevą ir jo šeimą. Nedidelis, bet labai glaudus klanas, pasikrovęs kūrybine energija. Kaip ir Aleksandrui Rodčenkai, kūrybiškumas tapo pagrindiniu dalyku jų gyvenime. Rodčenkos kūryba iš naujo atrado pasaulį ir savo šalį. Su Aleksandru Rodčenka atrandame ir studijuojame Rusijos fotografijos istoriją, kuri neįsivaizduojama be jo darbų.

Kontaktinė informacija

Adresas: Maskva, Ostozhenka, 16.

Bilietų kainos: suaugusiems: 500 rublių, Rusijos Federacijos dieninių studijų studentams: 250 rublių, pensininkams ir moksleiviams: 50 rublių, I ir II grupių neįgaliesiems: nemokamai.

Rusijos foto klubo nariams įėjimas nemokamas.

Darbo valandos ir dienos: 12:00 - 21:00, kiekvieną dieną, išskyrus pirmadienį.

Sužinok pirmas

Apie parodą

Paroda „Aleksandras Rodčenko. Eksperimentai ateičiai. 125-osioms gimimo metinėms“
Iki 2016 m. lapkričio 13 d. Multimedijos meno muziejus kviečia visus į parodą, skirtą XX amžiaus Rusijos avangardui ir skirtą vieno iškiliausių jo atstovų Aleksandro Rodčenkos 125-osioms gimimo metinėms. Įsigykite bilietus dabar, jei nenorite praleisti progos asmeniškai prisiliesti prie šio nuostabaus Rusijos ir pasaulio kultūros reiškinio meno kūrinių.

Dešimtojo dešimtmečio pradžia, „atotrūkio era“ (terminas, kurį sugalvojo Viktoras Šklovskis, vienas geriausių Rusijos avangardo teoretikų kritikų), reiškia Aleksandro Rodčenkos posūkį į fotografiją. 1924 m., kai pagaliau kilo rezonansas tarp meninio ir socialinio eksperimento, Rodčenka jau buvo ryški rusų avangardo figūra, deklaravusi save beveik visose kūrybinės veiklos srityse: tapyboje, dizaine, teatre, kine, poligrafijoje ir kitose. Jau nusistovėjęs ir garsus menininkas, savo estetikos centre pastatęs šūkį „Mes privalome eksperimentuoti“, Aleksandras Rodčenka su jam būdinga kūrybine energija įvaldo sau naują sritį.

Šios Rodčenkos „invazijos“ į fotografiją rezultatas buvo ne tik jo sukurti šedevrai, pripažinti pasaulio ir Rusijos fotografijos klasika, bet ir pasikeitusios idėjos apie fotografijos prigimtį bei fotografo vaidmenį. Aleksandro Rodčenkos kūryboje praeities akimirką fiksuojančio dokumento fotografija virsta projekcinio mąstymo erdve. Tai ne tik atspindi tikrovę, bet ir tampa dinamiškų psichinių struktūrų vizualaus pateikimo būdu. Taigi. Aleksandras Rodčenka į fotografiją įvedė konstruktyvizmo ideologiją, taip pat sukūrė jos įgyvendinimo metodines priemones. „Rodčenkos metodą“ sudarė ne tik atvira įstrižainė kompozicija, perspektyvus fotografavimas ir kitos technikos, bet ir gili vidinė romantika, kuri jam būdinga dar studijų metais.

Šio į pasaulinės fotografijos istoriją įžengusio eksperimento rezultatai Multimedijos meno muziejuje bus pristatomi iki lapkričio 13 d.

Pilnas aprašymas

Papildoma informacija

Paroda vyks 2017 metų rugsėjo 24 – vasario 12 dienomis
Darbo laikas: 12:00 – 21:00
Kiekvieną dieną, išskyrus pirmadienį.

Nemokamai:
- 1 ir 2 grupių neįgalieji

Norėdami gauti išmoką, turėkite su savimi patvirtinantį dokumentą.

Muziejaus 20-mečio proga įvesta speciali priešnaujametinė bilietų kaina!

Pilnas aprašymas

Kodėl Ponominalu?

Neatidėliokite pirkimo

Pirkti internetu

Nuolaidos ir dovanos

Kodėl Ponominalu?

Ponominalu turi susitarimą su paroda dėl bilietų pardavimo internetu. Visos bilietų kainos yra oficialios.

Neatidėliokite pirkimo

Pirkdami bilietus paskutinę minutę rizikuojate nepatekti į parodą.

Pirkti internetu

Įsigiję bilietus iš anksto sutaupysite laiko ir tai darysite patogiai. Iš karto po apmokėjimo garantuojate apsilankymą parodoje.

Nuolaidos ir dovanos

Be to, sulauksite partnerių pasiūlymų su nuolaidomis ir dovanomis.

Adresas: Maskva, g. Ostoženka, 16 pastatas

Multimedijos meno muziejus

Informacija apie Multimedijos meno muziejų

Multimedijos meno muziejus (MAMM), taip pat žinomas kaip Maskvos fotografijos namai, yra pirmasis Rusijoje fotografijai skirtas muziejus. Jau daugiau nei du dešimtmečius čia surengta šimtai ne tik šalies, bet ir užsienio profesionalų parodų. Ši unikali platforma turi didelę reikšmę Maskvos ir visos šalies kultūriniam gyvenimui, apie ją su entuziazmu kalba visas pasaulis. Muziejus lankytojams atviras nuo antradienio iki sekmadienio nuo 12:00 iki 21:00. Pirmadienis yra poilsio diena. Bilietus į Multimedijos meno muziejuje organizuojamus renginius galite užsisakyti mūsų svetainėje.

Multimedijos meno muziejaus ypatybės

Muziejus disponuoja daugiau nei pustrečio tūkstančio kvadratinių metrų ekspozicinės erdvės. Šiuo metu MAMM neapsiriboja vien fotografija – muziejus orientuotas į visą šiuolaikinį meną.

Muziejuje nuolat vyksta konferencijos, paskaitos, meistriškumo kursai, kuriuose dalyvauja žinomi autoriai, čia organizuojami didelio masto projektai, kurių neįperka kitos vietos. Muziejaus pirmame aukšte yra paskaitų salė ir kino salė, fotolaboratorija ir net spaudinių bei negatyvų saugojimo skyrius, kurių iki šiol sukaupta daugiau nei 80 tūkst. Pirmame aukšte svečiai gali naudotis patogia spinta.

MAMM aprūpintas reikalingomis technologijomis žmonėms su judėjimo negalia. Prie įėjimo yra rampa, tualetas pritaikytas vežimėliams, liftas leidžia patekti į visas pastato patalpas.

Multimedijos meno muziejaus plakatą galite peržiūrėti svetainėje. Čia taip pat rasite Multimedijos meno muziejaus schemą. Be to, mūsų svetainėje visada galite pamatyti, kokio amžiaus auditorijai skirtas konkretus renginys.

Kaip patekti į Multimedijos meno muziejų?

Muziejus įsikūręs Ostoženka gatvėje 16. Artimiausios metro stotys – Park Kultury (radialinė) ir Kropotkinskaya, nuo pastarosios iki muziejaus reikia nueiti vos 400 metrų. Svečiai taip pat gali pasinaudoti viešuoju antžeminiu transportu, kuris kursuoja netoli šių metro stočių.

Vairuotojams bus lengva patekti į muziejų. Jis yra netoli Prechistenskaya krantinės, taip pat Gogolevsky bulvaro, kuris virsta Naujuoju Arbatu, iš kurio galite lengvai patekti į Sodo žiedą.

Rugsėjo 14 – spalio 7 dienomis Multimedijos meno muziejuje veiks paroda „Rodčenkos mokykla. Mėgstamiausi“.

Per dvylika gyvavimo metų Rodčenko mokykla, kuri yra MAMM struktūrinis padalinys, labai prisidėjo prie naujojo Rusijos meno kraštovaizdžio formavimo.

Parodoje eksponuojamos fotografijos, vaizdo įrašai ir instaliacijos, kurių pagalba Rodčenkos mokyklos studentai ir absolventai tyrinėja mūsų akimis sparčiai besikeičiančią realybę, taip pat apmąsto meno prigimtį, kuri keičiasi ir transformuojasi veikiant meno kūriniams. Informacinės technologijos.

Vienas iš šiuolaikinio meno bruožų – daugiapakopis pobūdis. Naujosios technologijos nepanaikina tradicinių formų ir žanrų, leidžia neįprastu kampu pažvelgti į problemas, su kuriomis šiandien susiduria visuomenė.

Viko Laschenovo vaizdo klipas „Ant grindų jie dainuoja dainas, kai kažkas plaukia su delfinais“ yra ironiškas atspindys, skirtas reiškiniui, vadinamam „biuro planktonu“, tarptautinei darbuotojų klasei, nesusijusiai su gamybos procesais, „įstrigusiam“ kažkur tarp linijoje ir neprisijungus. Humoro persmelktas Lashenovo projektas nukreipia žiūrovus į oberiutų absurdo meną.

Absurdizmą kaip estetinę ir semantinę priemonę taip pat naudoja Igoris Samoletas ir Sveta Isaeva, kiekvienas dirba su savo šeimos istorija. Juodoji dėžė (toks Isajevos vaizdo įrašo pavadinimas) yra menininko močiutės sukurtas įrenginys, padedantis suprasti lėktuvo katastrofos priežastis. Sustingusioje ir uždaroje erdvėje pati autorė ir jos šeimos nariai (močiutė, mama, teta) vienas kitam atpasakoja kolektyvinių ir asmeninių skrydžių bei nelaimių istorijų nuotrupas.

Igorio Samoleto nuotraukų serija „Pusryčiai Artemui“ – tai apmąstymas, ar žmogus gali konkuruoti su dalykėliais, bandydamas patraukti naujos kartos vaikų dėmesį. Menininko užduotis – realybėje sugalvoti žaidimą, kuris būtų įdomesnis nei elektroninis. Igoris Samoletas kuria gyvą pasirodymą, į kurį įtraukia savo mažąjį sūnėną. Gyvas žaidimas ir žmonių bendravimas bent laikinai nugali kompiuterinius žaidimus.

Konkurencija tarp tikrojo ir imituoto tampa ir Antono Andrienko dėmesio objektu šiuolaikiniams prekybos centrams skirtame fotoprojekte „Sreda“. Siekdami, kad ši aplinka būtų patogi vartoti, savininkai ją užpildo groteskiškomis, o kartais ir absurdiškomis dekoracijomis, vaizduojančiomis gyvąją gamtą. Nuo gamtos atkirsta visuomenė sukuria aplink save erdvę, kuri tik panaši į prarastą „natūralią“ aplinką.

Sasha Pirogova savo projekte tyrinėja kitą – intelektualinę – erdvę. Šiandien, kai žodžius vis dažniau keičia veiksmas ar vaizdai, o fizinę knygą – skaitmeninės technologijos, reikalingas naujas supratimas apie biblioteką kaip socialinę instituciją. Biblimlen projektas (sutrumpintas iš Lenino bibliotekos) yra fizinė, žaisminga invazija į tradicinę, griežtą, drausmingą Leninkos, pagrindinės šalies bibliotekos, erdvę.

Anna Rotaenko savo vaizdo instaliacijoje „Tikras ginklas“ naudoja GTA V vaizdinę kalbą, realias situacijas menininkė verčia į žaidimų pasaulį, kuris jai yra kapitalistinės sistemos analogas, tik deklaruojantis veiksmo galimybę, bet realybėje. visi scenarijai yra suprogramuoti iš anksto. Projektu „Tikras ginklas“ autorius iliustruoja kritinės refleksijos užsidarymo situaciją eskapizmo vakuume.

Pasaulio spaudos fotografijos apdovanojimo (2014 m.) ir Europos leidėjų fotografijos apdovanojimų (2015 m.) laureatė Danila Tkačenko serijoje „Uždaros teritorijos“ analizuoja utopinio žmonijos technologinės pažangos troškimo temą, kuri kartais tampa žmogaus veiksniu. - sukėlė nelaimių.

Aleksandras Rodčenka(1891–1956) savo kūryboje buvo absoliučiai universalus: fotografas, architektas, dizaineris, tikras multimedijos menininkas. Multimedijos meno muziejus, surengęs penkiasdešimt puikaus meistro parodų tiek Rusijoje, tiek užsienyje, šiandien atidarė bene išsamiausią iš visų Rodčenkos parodų, atspindinčių visus jo kūrybos raidos etapus ir logiką.

„Eksperimentai ateičiai“ skirta 125-osioms dailininko gimimo ir 60-osioms mirties metinėms. Projekte, kuriam vadovauja Olga Sviblova ir Aleksandras Lavrentjevas, Rodčenkos anūkas, dalyvauja Tretjakovo galerija, Rusų muziejus, Puškino muziejus. A. S. Puškinas, teatro muziejus pavadintas. A. A. Bakhrushinas, MAMM, Astrachanės, Vyatkos, Nižnij Novgorodo, Permės muziejai.

Michailas Kaufmanas
„Aleksandras Rodčenko dirbtuvėse su gamybiniu kostiumu erdvinių struktūrų fone“
1924

Rodčenka nedarė jokio skirtumo tarp vizualiojo meno žanrų. Ir tai aiškiai matoma jo darbuose tapyboje, grafikoje ir linoraižiniuose, erdvinėse struktūrose, plakatuose, architektūriniuose eskizuose, koliažuose, audinių projektuose, fotomontažuose, scenovaizdžiuose ir kostiumuose teatro ir kino kūriniams bei, žinoma, fotografijose. Atrodo, kad nuo tada, kai atsirado Rodčenko išrasta įstrižainė kompozicija ir perspektyvinės fotografijos technika, pasaulinėje fotografijoje ypatingų atradimų neįvyko. Visi ir toliau cituoja rusų konstruktyvistas, kartais to net nesuvokdami. Rodčenka sukūrė šriftą, šiandien žinomą visame pasaulyje kaip "Rodchenko šriftas".

"Mergina su laistytuvu"
1934

1925 m. Rodčenka buvo pavesta parengti parodos projektą Tarptautinei dekoratyvinių menų parodoje Paryžiuje. Tai buvo pavyzdinio dizaino ir kartu būdingas patalpų pobūdžiui darbininkų klubas, absoliutus funkcinės erdvės prototipas. Rodčenka ant sienų pakabino tiražinius plakatus, įskaitant savo paties sukurtą „Kinoglaz“ plakatą Dzigos Vertovo 1924 m. dokumentiniam filmui apie naują valstybę – SSRS. Dabartinėje parodoje, beje, galima pamatyti vieną jo epizodų, skirtų pionieriams. Visus pavadinimus su neobjektyvių kompozicijų elementais padarė Rodčenka – suklijavo popieriaus ir kartono tomus ir priklijavo prie jų raides. O po meistro ranka nebylusis kinas įgavo „vizualų“ balsą.

Aleksandras Rodčenka ir Varvara Stepanova
„Jaunieji sklandytuvų pilotai“ Žurnalo „SSRS statybose“ sklaidos eskizas
1933

Rodčenka, žinoma, yra savo laiką lenkiantis žmogus, numatęs šiuolaikinio kompiuterio galimybes. „Anti neseniai svajojo, norėtų atsidurti laike penkis šimtus metų į priekį – pamatyti, kas nutiks jo paveikslams ateityje, ir tuoj pat sugrįžti atgal. Jis, žinoma, įsitikinęs, kad tokių dalykų kaip jo niekada nebuvo ir nebus., Varvara Stepanova savo dienoraštyje rašė 1920 metais apie savo vyrą (Anti yra Rodčenkos namų vardas).