Sergei Alexandrovich Yesenin. “Rahatsız sıvı uyuşukluk…. Yesenin Sergey - Rahatsız, sıvı aylık Sonsuz ovalara özlem duyan rahatsız edici sıvı ay
Sergei Alexandrovich Yesenin'in benzersiz bir şekilde parlak ve derin eseri, şimdi literatüre sıkı bir şekilde girdi. Şairin şiirleri, içten bir sıcaklık ve samimiyetle, yerel alanlarının sınırsız genişliğine olan tutkulu sevgiyle, duygusal olarak aktarabileceği "tükenmez hüzün" ile doludur. Yesenin'in sanatının temel özelliği samimiyettir. Şair, en derin duygularını şiire döker. Her şiir, şairin kendisinin bir parçacığıdır.
Yurt dışı gezisi, şairin hayatında ve eserlerinde bir dönüm noktası olur. Geri döndüğünde, genel olarak hayata karşı tutumunu yeniden düşünür. Sovyet Rusya'yı yücelttiği birkaç şiiri var. Bu ruh hallerinin etkisi altında, "Rahatsız sıvı uysallığı ..." yaratılır. İlk satırdan itibaren şair, onun için yıllarca yücelttiği, doğayla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan geçmişin dünyasından uzaklaşır. Yesenin tarafından gecenin özel, doğaüstü renklerini vurgulamak için sıklıkla kullanılan bir neoloji olan "Aylık", "rahatsız", "sıvı" gibi tanımlarla birlikte tamamen farklı bir görüntü yaratır. Yeni "ay" yakın, somut ve hiçbir şekilde çekici olmayan bir şeye dönüşüyor. Aynı şey, Yesenin'in birçok "klasik" imgesinde de olur. Örneğin, "solmuş söğüt", "ayın tüketen ışığı". Şiirin ilk yarısında, okuyucuya iletilen bir yabancılaşma havası yaratılır. Ama tam ortada bir dörtlük var:
Yesenin'in "Rahatsız sıvı aylaklık ..." şiirini yansıtırken
Sergei Alexandrovich Yesenin'in benzersiz bir şekilde parlak ve derin yaratıcılığı, şimdi literatüre sağlam bir şekilde girdi. Şairin şiirleri, içten bir sıcaklık ve samimiyetle, yerel alanlarının sınırsız genişliğine olan tutkulu sevgiyle, duygusal olarak aktarabildiği "tükenmez hüzün" ile doludur.
Yesenin'in sanatının temel özelliği samimiyettir. Şair, en derin duygularını şiire döker. Her şiir, şairin kendisinin bir parçacığıdır.
Yesenin'in ilk şiirleri, Rus doğasının güzel resimleriyle doludur. Yeni, harika bir dünyayı keşfeden genç bir adamın gerçek neşesini gösteriyorlar.
Yirmi beşinci yılda yazılan "Rahatsız sıvı aylaklık ..." şiirinde şair, tüm çekicilikten mahrum kalır. İçinde donmuş, monoton bir şey belirir. Lirik kahraman gerçekten yazarın tam tersi mi? Hayır, büyük olasılıkla Yesenin'in görüşleri bu kadar uzun bir süre içinde çok değişti. Sonuçta, tüm halkın hayatını değiştiren olayı, devrimi unutmamalıyız.
Yesenin, 1917 devrimini destekledi, ancak "bunu kendi tarzında, köylü önyargısıyla" "bilinçli olmaktan çok kendiliğinden algıladı." Bu, şairin çalışmalarına özel bir iz bıraktı ve birçok yönden gelecekteki yolunu önceden belirledi.
On yedinci yıl, şairin şiirlerinde söylediği "köylü cenneti" - "Inonia" nın bir ipucunu bile getirmedi. Yesenin, ataerkil, kırsal yaşam tarzına ölüm getiren "demir konuğu" lanetlemeye ve eski, giden, "tahta Rusya" nın yasını tutmaya başlar. Bu, bir ataerkil şarkıcıdan Rusya'dan yoksul bir sosyalist Rusya şarkıcısı olan Lenin'in Rusya'sına giden Yesenin'in şiirinin çelişkili doğasını açıklıyor.
Yurt dışı gezisi, şairin hayatında ve eserlerinde bir dönüm noktası olur. Geri döndüğünde, genel olarak hayata karşı tutumunu yeniden düşünür. Sovyet Rusya'yı yücelttiği birkaç şiiri var. Bu ruh hallerinin etkisiyle "Rahatsız sıvı aylaklık ..." yaratılır.
İlk satırdan itibaren şair, onun için yıllarca yücelttiği, doğayla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan geçmişin dünyasından uzaklaşır. Yesenin tarafından gecenin özel, doğaüstü renklerini vurgulamak için sıklıkla kullanılan bir neolojizm olan "Ay", "rahatsız", "sıvı" gibi tanımlarla birlikte tamamen farklı bir görüntü yaratır. Yeni "ay" yakın, elle tutulur bir şeye dönüşür ve hiçbir şekilde çekici değildir. Aynı şey, Yesenin'in birçok "klasik" imajında \u200b\u200bda olur. Örneğin, "solmuş söğütler", "ayın tüketen ışığı". Şiirin ilk yarısında, okuyucuya iletilen bir yabancılaşma havası yaratılır. Ama tam olarak ortasında bir dörtlük var:
Şimdi başka bir şeyi seviyorum ...
Ve ayın tüketen ışığında
Taş ve çelikten
Yerli tarafımın gücünü görüyorum
Bu satırlarla ilerlemek için bir ilahiye başlar - "yeni hayat". Şair artık "kırsal Rusya" dan pişmanlık duymuyor, çünkü artık "fakir, çelikle yoksullaştırılmış Rusya'yı görmek istiyor". Ayetin melodisi değişiyor. Yer yer aliterasyonla vurgulanan, kovalanan bir ritim içinde görünür:
"Field Russia! Yeter
Sabanı tarlalarda sürükleyin! "
Yesenin, Rusya'nın kaderi hakkında içtenlikle endişeliydi ve bu, tüm şairin eserlerinin ayırt edici bir özelliği haline geldi. Şiirleri, 20. yüzyılın başlarında Rus edebiyat tarihinin en parlak sayfalarından biri oldu. Yesenin'in dönemi geçmişe çekildi, ancak şiirleri yaşamaya devam ediyor, anavatanı için anavatanı için bir sevgi duygusu uyandırıyor:
Azizin ev sahibi bağırırsa:
"Seni at Rus, cennette yaşa!"
Cennete gerek yok diyeceğim
Bana vatanımı verin. "
Yesenin'in tüm eserleri, ülkesiyle, tarihiyle ve herhangi bir gerçek şairin ilham aldığı kaynaklarla artan bir birlik duygusu ile karakterize edilir.
Zamanla, kariyeri boyunca, Yesenin'in ülkesine ilişkin algısı değişti. Bu şaşırtıcı değil - ülkenin kendisi tanınmayacak kadar değişiyordu. Devrimin hemen ardından sanayinin hızlı büyümesi ve şehirlerin büyümesi başladı. Ataerkil, eski Rusya geçmişe çekilmeye başladı ve yerini tamamen farklı bir ülke aldı. Bu değişikliklere, lirik kahramanın olanlara karşı ikili tavrı, "Rahatsız sıvı uysallık" şiiri adanmıştır.
Rahatsız sıvı ay
Ve sonsuz düzlüklerin özlemi, -
Bu benim hareketli gençliğimde gördüğüm şey
Bu, sevgi dolu, lanetlenmemiş.
"Uçsuz bucaksız ovalara özlem" şiirin değişmez bir temasıdır. Rusya'nın doğası, şairin kararsız kaderinin bir sembolüdür. Zaten ilk kıtada, lirik kahramanın çizdiği manzaralara karşı kararsız tavrı ilan edildi. Bu bir yandan sınırsız aşk, diğer yandan da sonsuz düzensizlik, geri kalmışlık ve kesinlikten yoksunluk hakkında lanetler.
Şiirde, M. Yu. Lermontov'un "Anavatanı" ("Ama kendimi bilmediğim şeyler için seviyorum") ile bir yoklama açıkça hissedilebilir. Ancak Yesenin, anavatana duyduğu "tuhaf aşk" ı biraz farklı yorumluyor.
Şair, daha önce hayranlık uyandıran manzaralara aşık oldu - "yollarda kurutulmuş söğüt ağaçları ve tekerleklerin bir vagon şarkısı", "ocak ateşi", "barakalar", "ilkbahar kar fırtınasındaki elma ağaçları", "tarlaların yoksulluğu", "ayın tüketen ışığı". Yesenin yeni ruh hali hakkında şöyle yazıyor: "Şimdi farklı bir şeyi seviyorum." Çevresindeki manzaralar ona ilham vermiyor, yeni, taş, çelik, güçlü ülkeden memnun.
Field Russia! Güzel
Sabanı tarlalarda sürükleyin!
Yoksulluğunu görmek acıtıyor
Ve huş ağaçları ve kavaklar.
Şiir, yakınlarda bir alternatif - "çelik" Rusya, "motor havlaması", "fırtınalar ve fırtınalar" olduğunda şairin bakması dayanılmaz olan yoksul, yoksul bir Rusya imajını doğurur.
Şair, tüm ruhuyla, geleceğin kendisine ait olduğunu fark ederek yeni gerçekliği kabul etmeye çalışır. Ülkenin yukarı doğru koştuğu özgürlükten, o cüretkarlıktan etkileniyor. Ancak kendi kaderini trajik bir şekilde algılar.
Bana ne olacağını bilmiyorum ...
Belki yeni bir hayata uygun değilim
Ama hala çelik istiyorum
Fakir, fakir Rusya'yı görün.
Şairin derinliklerinde bir yerlerde onun için çok değerli olduğunu, Rusya'yı terk etmekten çok yakın olduğunu, "kütük kulübe" dünyasını, "patiska" ülkesini terk ettiğini hissediyor.
Şiirin tüm kompozisyonu zıtlıklara, zıtlıklara dayanmaktadır. Ancak, eserin sanatsal yapısının "ideolojik içeriğini" çürüttüğünü de belirtmek gerekir. Canlı mecazi imgeler, "dilenci" Rusya imgesiyle ilişkilendirilir - "tekerleklerin at arabası şarkısı", "ilkbahar kar fırtınasındaki elma ağaçları", yeni Rusya ise sadece "motor havlaması" taşıyor. Şair, yeni ülkenin ruhsuz gücüne içeriden yavaş yavaş direnir. Böylece Yesenin, iddialarının aksine, gençliğinde söylediği Rusya'yı sevmekten vazgeçmedi. Onun arzusu, halkıyla, ülkesiyle sadece tek bir hayat yaşamaktır. Ve eğer kadın "motor havlamaya" aşık olursa, şair de onu sevmeye çalışır. Bu tam olarak lirik kahramanın bakış açısının trajedisidir, bu eserin psikolojisinin temelidir. Bu anlamda Yesenin, devrimi kutsayarak Shakhmatovo'daki yanmış kütüphaneden pişmanlık duyan Blok ile oldukça yakından bağlantılıdır.
Böylece, "Rahatsız Sıvı Ay" şiiri, şairin ülkede meydana gelen değişikliklere dair belirsiz algısını yansıtıyordu. Bir yandan geleceğe iyimser bir bakış, ülkenin yenilenmesine inanç, diğer yandan geçmişe bakan pişmanlık ve içten sevgi dolu bir bakış var. Bu ikilik, şiir psikolojisine ve trajediye - birçok yönden Yesenin'in diğer eserlerinde içkin olan nitelikler verir.
Yesenin'in eserleri, Rus şiiri üzerinde muazzam bir etkiye sahipti, derin psikolojisi ve görsel araçların kullanımındaki olağanüstü becerisi, birden fazla Rus şairinin ilham aldığı kaynaktı.
Sergey Alexandrovich Yesenin
Rahatsız sıvı ay
Ve sonsuz düzlüklerin özlemi, -
Bu benim hareketli gençliğimde gördüğüm şey
Bu, sevgi dolu, lanetlenmemiş.
Yollarda kurutulmuş söğütler
Ve tekerleklerin vagon şarkısı ...
Şimdi asla istemem
Böylece onu dinledim.
Barakalara kayıtsız kaldım
Ve ocak ateşi benim için tatlı değil
Bahar kar fırtınasındaki elma ağaçları bile
Tarlaların yoksulluğuna aşık oldum.
Şimdi başka bir şeyi seviyorum.
Ve ayın tüketen ışığında
Taş ve çelikten
Yerli tarafımın gücünü görüyorum.
Field Russia! Güzel
Sabanı tarlalarda sürükleyin!
Yoksulluğunu görmek acıtıyor
Ve huş ağaçları ve kavaklar.
Bana ne olacağını bilmiyorum ...
Belki yeni bir hayata uygun değilim
Ama hala çelik istiyorum
Fakir, yoksul Rusya'yı görmek için.
Ve motor havlamasını dinlemek
Bir dizi kar fırtınasında, bir dizi fırtına ve gök gürültülü fırtınada,
Artık dilememe imkan yok
Araba tekerleklerinin şarkısını dinleyin.
Sergei Yesenin, eserlerinin çoğunda onu öven kişi olduğu için haklı olarak Rus köyünün şairi olarak kabul edilir. Bununla birlikte, hayatının son yıllarında, çalışmaları çarpıcı bir şekilde değişti ve bunun nedeni, Yesenin'in kendisine yabancı ve düşmanca görünen yeni dünyada kendisine bir yer görmemesiydi.
Şair, küçük memleketini, çocukluğunu geçirdiği Konstantinovo köyünü çok erken terk etti. Daha sonra, zaten oldukça ünlü olan, birkaç kez eve döndü ve her zaman, sakin ve ölçülü kırsal yaşamın uzak geçmişte kaldığını düşünerek kendini yakaladı. Ve bu şaşırtıcı değil, çünkü devrimden sonra her yerde kollektif çiftlikler kurulmaya başlandı, ilk ekipman tarlalarda ortaya çıktı ve köylüler akşamları halk Rus şarkıları yerine, yeni basılmış şairlerin sosyalist fikirleri vaaz eden ayetlerinde öğrenilen yürüyüşler.
Ancak parti tarafından benimsenen kırsal kalkınma programı ütopik çıktı. Güçlü köylü çiftlikleri mülksüzleştirildi ve çürümeye düştü ve kollektif çiftlikler ülkeye gerekli miktarda yiyecek sağlayamadı. Dahası, pek çok tarla işlenmemişti ve bu, Yesenin'i o kadar üzdü ki, artık anavatanının güzelliğini övme arzusu kalmamıştı. 1925'te acı veren her şeyi ifade ettiği "Rahatsız sıvı aylaklık ..." adlı bir şiir yazdı. Ancak şair, çocukluğundan beri alıştığı "tekerleklerin vagon şarkısı" nın artık geçmişte kaldığını anlamıştır. Şair, vatanının bir vatansever olarak Rusya'nın gerçekten güçlü ve özgür bir güç olmasını istedi. Yesenin, “barakalara kayıtsız kaldım ve ocak ateşi benim için çok değerliydi” diye not ederek, medeniyetin sadece şehirlere değil, köylülerin hala orakla hasat ettiği köylere de gelmesi gerektiğini vurguluyor.
Aynı zamanda şair, yalnızca tarımın değil tüm ülkenin kalkınması için kısıtlayıcı faktörlerden birinin köylülerin yoksulluğu olduğunu anlar. Bu noktada, Rusya hala zayıf gelişmiş sanayi üretimine sahip bir tarım gücüdür. Ancak endüstriyel alandaki başarıların peşinde, modernleşmeye ihtiyaç duyan ilk etapta köy olduğu gerçeğine hiç kimse dikkat etmiyor. "Field Russia! Sabanı tarlalarda sürüklemeye yeter! ”Şair, ülkenin açlıktan ve yoksulluktan ancak iyi hasatlarla kurtulabileceğine inanarak sesleniyor.
Yesenin, yeni bir toplumun oluşumundaki rolünün önemsiz olduğuna inanıyor, çünkü çok parlak bir edebi yetenek, yeni hükümetin övgülerini söyleme arzusu olmadığında bile asla talep edilmeyecek. Üstelik şair, kendisini dışlanmış yapan şeyin yaratıcılığı olduğuna, bundan böyle anavatanında kendisini misafir gibi hissetmeye zorlandığına inanıyor. Ancak tüm bunlarla birlikte, Yesenin, Rusya'nın refahının en büyük sevinç olduğu gerçek bir vatansever olmaya devam ediyor. Şair, devrimin, kişisel olarak ne kadar davransın, köylülerin toprağın tam ve gayretli sahipleri olmasına izin vereceğini umarak, "fakir, yoksullaşmış Rusya'yı çelikle görmek" istediğini belirtir. Ancak köylerin hala çürümeye devam ediyor olması ve daha iyi bir yaşam arayışıyla kalıtımsal pullukların şehre gitmesi, Yesenin'in sevincini artırmıyor. Bununla birlikte, kimseyi suçlamıyor, çünkü bir zamanlar kendisi sadece hayatta daha fazlasını elde etmek için Konstantinovo'dan Moskova'ya gitti. Bununla birlikte, şaire göre, köylü emeğinin modern teknolojinin yardımıyla rahatlatılması, durumu kökten değiştirebilir. Gelecek, Yesenin'in yurtdışında çok sayıda gördüğü, kendilerini ağır fiziksel emekle tüketmeyen Fransız ve Amerikalı çiftçileri gizlice kıskanan akıllı makinelere aittir. Bu nedenle şair şiirini şu dizeyle bitiriyor: "Artık hiçbir şey için araba tekerlekleri şarkısını dinlemek istemiyorum."
Sergei Alexandrovich Yesenin'in benzersiz bir şekilde parlak ve derin yaratıcılığı, şimdi literatüre sağlam bir şekilde girdi. Şairin şiirleri, içten bir sıcaklık ve samimiyetle, yerel alanlarının sınırsız genişliğine olan tutkulu sevgiyle, duygusal olarak aktarabileceği "tükenmez hüzün" ile doludur. Yesenin'in sanatının temel özelliği samimiyettir. Şair, en derin duygularını şiire döker. Her şiir, şairin kendisinin bir parçacığıdır.
Yesenin'in ilk şiirleri Rus doğasının güzel resimleriyle doludur. Yeni, harika bir dünyayı keşfeden genç bir adamın gerçek neşesini gösteriyorlar. Yirmi beşinci yılda yazılan "Rahatsız sıvı ay ..." şiirinde şair tüm çekiciliğin doğasını mahrum eder. İçinde donmuş, monoton bir şey belirir. Lirik kahraman gerçekten yazarın tam tersi mi? Hayır, büyük olasılıkla Yesenin'in görüşleri bu kadar uzun bir süre içinde çok değişti. Sonuçta, tüm halkın hayatını değiştiren olayı, devrimi unutmamalıyız. Yesenin, 1917 devrimini destekledi, ama "kendi tarzında, köylü önyargısıyla", "bilinçli olmaktan çok kendiliğinden" algıladı. Bu, şairin çalışmalarına özel bir iz bıraktı ve birçok yönden gelecekteki yolunu önceden belirledi. On yedinci yıl, şairin şiirlerinde söylediği bir "köylü cenneti" - "Inonia" gibi bir ipucu bile getirmedi. Yesenin, ataerkil, kırsal yaşam tarzına ölüm getiren "demir konuğu" lanetlemeye ve eski, giden, "tahta Rusya" nın yasını tutmaya başlar. Bu, bir ataerkil şarkıcıdan dezavantajlı Rusya'dan bir halk Rusya şarkıcısına giden Yesenin'in şiirinin çelişkili doğasını açıklıyor.
Yurt dışı gezisi, şairin hayatında ve eserlerinde bir dönüm noktası olur. Geri döndüğünde, genel olarak hayata karşı tutumunu yeniden düşünür. Sovyet Rusya'yı yücelttiği birkaç şiiri var. Bu ruh hallerinin etkisi altında, "Rahatsız sıvı uysallığı ..." yaratılır. İlk satırdan itibaren şair, onun için yıllarca yücelttiği, doğayla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan geçmişin dünyasından uzaklaşır. Yesenin tarafından gecenin özel, doğaüstü renklerini vurgulamak için sıklıkla kullanılan bir neoloji olan "Aylık", "rahatsız", "sıvı" gibi tanımlarla birlikte tamamen farklı bir görüntü yaratır. Yeni "ay" yakın, somut ve hiçbir şekilde çekici olmayan bir şeye dönüşüyor. Aynı şey, Yesenin'in birçok "klasik" imgesinde de olur. Örneğin, "solmuş söğüt", "ayın tüketen ışığı". Şiirin ilk yarısında, okuyucuya iletilen bir yabancılaşma havası yaratılır. Ama tam ortada bir dörtlük var:
Şimdi başka bir şeyden hoşlanıyorum ... Ve ayın tüketen ışığında Taş ve çelikten kendi tarafımın gücünü görüyorum
İlerlemek için bir ilahi - "yeni hayat" bu dizelerle başlar. Şair artık "kırsal Rusya" dan pişmanlık duymuyor, çünkü artık "fakir, çelikle yoksullaştırılmış Rusya'yı görmek istiyor". Ayetin ezgisi değişiyor. Yer yer aliterasyonla vurgulanan, kovalanmış bir ritim belirir:
"Field Russia! Sabanı tarlalarda sürüklemeye yeter! "
Yesenin, Rusya'nın kaderi hakkında içtenlikle endişeliydi ve bu, tüm şairin eserlerinin ayırt edici bir özelliği haline geldi. Şiirleri, 20. yüzyılın başlarında Rus edebiyat tarihinin en parlak sayfalarından biri oldu. Yesenin'in dönemi geçmişe çekildi, ancak şiirleri yaşamaya devam ediyor, anavatanı için anavatanı için bir sevgi duygusu uyandırıyor:
Kutsal ordu bağırırsa: "Atın seni Rus, cennette yaşa!" Diyorum ki: Cennete gerek yok, bana vatanımı verin.
Yesenin'in "Rahatsız sıvı ay" şiirini yansıtan
Konuyla ilgili diğer makaleler:
- Yesenin'in şiir koleksiyonunu bir kez daha açıyorum. Çizgiler, çizgiler gözlerimin önünde hızla titriyor. Anavatan hakkında, aşk hakkında, arkadaşlık hakkında, ...
- Şair acı verici soruyu cevaplayamadı: "Bizi götüren olayların kaderi nerede?" Ütopik olduğu bu dönemdeydi ...
- 20. yüzyılın Rus şiiri, Sergei Yesenin'in şiiri olmadan hayal edilemez. Şair, halk hayatının derinliklerinden şiirin doruklarına yükseldi. GELEN ...
- Sözlerim büyük bir aşkla yaşıyor, vatan sevgisi. İşimde vatan duygusu en önemli şey ”dedi kendisi hakkında ...
- Dostoyevski'den sonraki bu makale, belki de S. Yesenin'e diğer şairlerden daha çok yakışıyor. Yesenin Rusya'yı büyük bir sevgiyle yüceltti ve ...
- En az iki durumla açıklanabilir. "Radunitsa" koleksiyonu, içinde bulunduğu edebi çevrenin etkisi olmadan oluştu ...
- Bana öyle geliyor ki, Yesenin için Anavatan'dan daha önemli ve daha değerli bir şey yoktu, onsuz kendini hayal edemiyordu, ancak ...
- "Sözlerim vatan için büyük bir aşkla yaşıyor, vatan duygusu işimdeki ana şey" - dedi S. Yesenin ...
- Yesenin'in manzarası ölmemiş, terk edilmiş resimler değil. Gorky'nin sözlerini kullanarak, bir kişinin her zaman onunla serpiştirildiğini söyleyebiliriz. Bu kişi...
- Edebiyat üzerine yazılar: Sergei A. Yesenin'in şiiri Kesilmiş parçalar söylendi .. Rusya sonsuz bir ülkedir ... Ve Rus karakteri geniş, serbesttir, ancak ...
- "Anavatan teması, muhtemelen tüm şairlerin eserlerinde ve her biri farklı bir şekilde geliyor. Bu temadaki varyasyonlar tarihsel ve sosyal koşullara göre belirlenir, ...
- Edebiyat üzerine eserler: S. Yesenin'in sözlerinde Vatan ve doğa Tüy otu uyuyor. Ova değerlidir. Ve pelin otunun kurşunlu tazeliği. Vatan yok ...
- Edebiyat üzerine eserler: A. Blok ve S. Yesenin Rusya'nın sözlerinde Rusya! Rus ülkesinin kaç harika şairi size şarkı söyledi ...
