"Felitsa" yeni bir türden bir ode'yi temsil ediyor - içinde Derzhavin, "yüksek" (odik) ve - alçak "(hiciv) ilkelerini birleştirmeyi başardı." Bilge "," tanrısal prenses "Felitsa imajında, şair Catherine II'yi övüyor ve portresini yeni bir şekilde yaratıyor Bu dünyevi bir tanrı değil, hem günlük yaşamda özel bir kişi hem de ode'nin ikiye bölünmesini belirleyen bir hükümdar olarak resmedilen aktif ve zeki bir "Kırgız-Kaisak prensesi" olan Felice, kısır imajına karşı çıkıyor " Murza "; ode türünün özgünlüğünü belirler: hiciv ile birleşir. Derzhavin imgesinde yer alan Murza aynı zamanda Catherine soylularının kısır özelliklerini içeren kolektif bir imgedir, ancak bu Derzhavin'in kendisidir. Bu şairin seçtiği yolun yeniliğidir. Lirik" I "1740'lar-770'lerin Rus kasidinde, kafalar" biz "ile birleşti, şair kendisini halkın görüşlerinin sözcüsü olarak görüyordu." Felitsa "da lirik" V "somutluk kazanıyor - odik şairin kendisi belirir. O hem "Murza" - tüm ahlaksızlıkların taşıyıcısı ve ideal imparatoriçeyi övmeye değer bir şair. Şairin "Felitsa" daki konuşması özgür, sınırlandırılmamış, gerçek lirizmle doludur. Derzhavin, yazara şaka ve esprili ipuçları kullanma fırsatı veren "The Tale of Tsarevich Chlorus" da Catherine'in yarattığı imgeleri geliştiriyor. "Felitsa", Derzhavin'in klasik ode geleneklerinden en cesur ve kesin ayrılışıydı. Derzhavin'in çalışmalarındaki "Catherine" teması, "Felitsa'ya Minnettarlık", "Felitsa'nın İmgesi" ve ünlü "Murza Vizyonu" şiiriyle devam ediyor.

Ana temalar ve fikirler. İmparatoriçe ve çevresinin hayatından şakacı bir eskiz olarak yazılan "Felitsa" şiiri aynı zamanda çok önemli sorunları da beraberinde getiriyor. Bir yandan, ode "Felitsa", şairin aydınlanmış bir hükümdar ideali fikrini somutlaştıran, tamamen geleneksel bir "tanrısal prenses" imgesi yaratır. Derzhavin, gerçek Catherine II'yi açıkça idealleştirirken aynı zamanda resmettiği resme de inanıyor:

Ver, Felitsa, talimat:
Muhteşem ve doğru bir şekilde nasıl yaşanır
Tutkuların heyecanı nasıl evcilleştirilir
Ve dünyada mutlu olmak?

Öte yandan şairin ayetlerinde sadece iktidarın hikmeti değil, kendi menfaatlerinden endişe duyan icracıların ihmali hakkında da bir düşünce vardır:



Her yerde günaha ve dalkavukluk yaşıyor,
Paşa lüksle herkese baskı yapıyor.
Erdem nerede yaşar?
Dikensiz bir gül nerede büyür?

Kendi içinde bu fikir yeni değildi, ancak ode'de boyanmış soyluların görüntülerinin arkasında, gerçek insanların özellikleri açıkça göze çarpıyordu:

Düşüncemi kimeralarda daire içine alıyorum:
Perslerden esaret kaçırdım
Türklere ok çeviriyorum;
Sultan olduğumu hayal ederek,
Evreni gözlerimle korkutuyorum;
Sonra birden bire kıyafet beni baştan çıkardı.
Bir kaftan için terziye gidiyorum.

Bu görüntülerde, şairin çağdaşları İmparatoriçe Potemkin'in, sırdaşı Alexei Orlov, Panin, Naryshkin'in favorisini kolayca tanıdı. Parlak hiciv portrelerini çizen Derzhavin, büyük bir cesaret gösterdi - sonuçta, onun tarafından incitilen soylulardan herhangi biri bunun için yazarla ilgilenebilirdi. Sadece Catherine'in olumlu tutumu Derzhavin'i kurtardı.

Ancak imparatoriçeye bile öğüt vermeye cesaret eder: hem krallara hem de tebaalarına tabi olan yasaya uymak:

Yalnızsın sadece terbiyeli
Prenses, karanlıktan ışık yarat;
Kaos'u uyumlu bir şekilde alanlara bölmek,
Bütünlüklerini güçlendirmek için birlik;
Anlaşmazlık dışı - anlaşma
Ve şiddetli tutkulardan mutluluk
Sadece yaratabilirsiniz.

Derzhavin'in bu favori fikri cesur geliyordu ve basit ve anlaşılır bir dille ifade edildi.



Şiir, İmparatoriçe'ye geleneksel bir övgü ile sona erer ve ona en iyisini dileyerek:

Göksel güç istiyorum
Evet, kanatları safir
Seni görünmez tutuyorlar
Tüm hastalıklardan, öfke ve can sıkıntısından;
Evet, gelecek nesillerde yaptıklarının sesleri,
Gökyüzündeki yıldızlar gibi heyecanlanacaklar.

Böylece, Felitsa'da Derzhavin, övgü dolu bir ode stilini karakterlerin ve hicivin bireyselleştirilmesiyle birleştirerek, düşük stil unsurlarını ode'nin yüksek türüne dahil ederek cesur bir yenilikçi olarak hareket etti. Daha sonra şair, "Felitsa" türünü karışık bir kaside olarak tanımladı. Derzhavin, devlet görevlilerinin ve askeri liderlerin övüldüğü klasik klasikçiliğin aksine, "karma kaside" "şairin her şey hakkında konuşabileceği" ciddi olayların söylendiğini savundu. Bu şiirle klasisizm türünün kanonlarını yok ederek, yeni bir şiirin - Puşkin'in çalışmalarında zekice geliştirilmiş "gerçek şiiri ™" nin yolunu açar.

17. Derzhavin'den "Suvorov" şiir ve şiir döngüsü.

Derzhavin'in "Suvorov" şiirleri. Ode "İsmail'in Yakalanması Üzerine" (1790) ve "Suvorov döngüsü" ile bağlantısının doğası üzerine. Derzhavin iki kitap daha yazdı: "İsveç dünyasına" ve "Ishmael'in yakalanması üzerine"; ikincisi özellikle başarılıydı. Şairi "okşamaya" başladılar. Potemkin ("Notlar" da okuyoruz), "tabiri caizse, Derzhavin'in peşinden sürüklendi, ondan övgüye değer şiir diledi"; Zubov aynı zamanda şairle birlikte, imparatoriçe adına şaire isterse "prens için" yazabileceğini, ancak "ondan hiçbir şey kabul etmeyeceğini veya hiçbir şey istemeyeceğini", "onsuz her şeye sahip olacağını" söyledi. "Böylesi zor koşullarda," Derzhavin "ne yapacağını ve hangi tarafa içtenlikle teslim olacağını bilmiyordu, çünkü her ikisi tarafından da okşandı."

Aralık 1791'de Derzhavin İmparatoriçe Devlet Bakanı olarak atandı. Bu olağanüstü bir merhamet göstergesiydi; ancak burada Derzhavin için hizmet de başarısız oldu. İmparatoriçe'yi memnun edemedi ve çok geçmeden düşüncelerinde "sakinleşti". "Üşümenin" nedeni karşılıklı yanlış anlamalarda yatıyordu. İmparatoriçe ile yakınlaşan Derzhavin, en çok onu öfkelendiren "papaz tığ takımı" ile savaşmak istedi, imparatoriçe kağıt yığınlarını taşıdı, Jacobian davası (Sibirya'dan getirilen "yukarıdan yüklenen üç vagonda” gibi karmaşık vakalara dikkatini istedi. Altta ”) ya da birçok saray mensubunun dahil olduğu ve Catherine'in kendisinin sıkı soruşturmasını istemediğini bilerek herkesin uzak durduğu Sutherland bankacısının daha da hassas davası. Bu arada şairden beklenen bu değildi. "Notlar" da Derzhavin, İmparatoriçe'nin birden fazla kez konuşmacı ile şiir hakkında bir konuşma başlattığını ve "tabiri caizse, defalarca ondan Felice'ye bir gazi gibi yazmasını istediğini" not eder. Şair, bunu defalarca kabul ettiğini, "bir haftalığına kendisini evde kilitlediğini" ancak "hiçbir şey yazamadığını" itiraf eder; "Mahkeme hilelerini ve kendisine sürekli şokları gören" şair "cesaretini toplamadı ve İmparatoriçe'ye Felitsa'nın öyküsünde ve diğer benzer eserlerinde olduğu kadar ince övgüler yazamadı ve henüz mahkemedeyken yazmadı: çünkü uzaktan o nesneler için ona ilahi göründüler ve ruhunu ateşe verdiler, mahkemeye yaklaşırken ona çok insancıl göründüler. " Şair o kadar “yüreğini yitirdi” ki, “devleti ve adaleti kutsal hakikatten çok siyasette yöneten” İmparatoriçe'ye övgüler yağdırarak neredeyse hiçbir şey yazamazdı. Aşırı tutkusu ve mahkeme nezaketinden yoksun olması da ona çok zarar verdi.

Derzhavin'in atanmasından üç aydan kısa bir süre sonra, imparatoriçe Khrapovitsky'ye yeni devlet sekreterinin "her türlü saçmalıkla onu kandırdığından" şikayet etti. Buna, Derzhavin'in çok sayıda olduğu düşmanların entrikaları da katılabilirdi; Muhtemelen, sebepsiz olarak değil, "hoş olmayan işlerin" kendisine emanet edildiği varsayımını ve "kasıtlı olarak" imparatoriçeyi sıkmak ve düşüncelerinde sakinleştirmek için "Notlar" da ifade eder.

Dışişleri Bakanı Derzhavin 2 yıldan az bir süre geçirdi: Eylül 1793'te senatör olarak atandı. Bu atama, imparatoriçenin hizmetinden fahri bir emeklilikti. Derzhavin kısa süre sonra tüm senatörlerle düştü. Hizmet için şevk ve gayreti ile ayırt edildi, hatta bazen Pazar günleri ve tatillerde bir yığın kağıda bakmak ve onlar hakkında görüş yazmak için Senato'ya bile gitti. Derzhavin'in gerçeğe olan sevgisi, her zamanki gibi şimdi bile "çok sert ve bazen kaba şekillerde" ifade ediliyordu.

Derzhavin, 1794 yılının başlarında senatör sıfatını korurken ticaret kurulu başkanlığına atandı; Bir zamanlar çok önemli olan bu görev, şimdi önemli ölçüde kısaltıldı ve yıkıma mahkum edildi, ancak Derzhavin yeni düzeni bilmek istemedi ve bu nedenle, en başta, burada da kendine birçok düşman ve sıkıntı yarattı.

Ölümünden kısa bir süre önce İmparatoriçe, ödünç alınan bankada bulunan zimmete para geçirmeyi soruşturmak için Derzhavin'i komisyona atadı; Bu atama, İmparatoriçe'nin Derzhavin'in doğruluğu ve ilgisizliğine olan güveninin yeni bir kanıtıydı.

Derzhavin'in kahramanlık hikayeleri, onun muzaffer döneminin bir yansımasıdır. Derzhavin'in bu tür bir ode'deki selefi Lomonosov'du ve muzaffer öykülerinde Derzhavin büyük ölçüde şiirine geri dönüyor, kahramanlık-vatansever eserler ciddi coşku, görkemli imgeler ve metaforlarla ayırt ediliyor. "İsmail'in Yakalanması Üzerine" adlı ode, Rusların İzmail'deki zaferinin büyüklüğünün karşılaştırıldığı Vezüv patlamasının görkemli bir resmiyle başlıyor. Kabul edilemez olduğu düşünülen kalenin ele geçirilmesi, yalnızca Rus halkının kahramanca geçmişiyle bağlantılı değil, aynı zamanda büyük geleceğinin de garantisidir. insanlar kralların yüceliğini ve ihtişamını yaratır. Derzhavin'e benzer birçok kokuda kahraman Suvorov'dur. Şair için o, generallerin en büyüğü olan "zafer prensi" dir. Çok basit bir dille yazılmış, samimi bir lirik tonlamaya sahip bir şiir - "Snigir" de onunla ilişkilidir. Bu şiirde Suvorov, gerçekçi bir portre teknikleriyle tamamen yeni bir şekilde tasvir edilmiştir. Suvorov'un askeri cesareti, ahlaki karakterinin büyüklüğünden ayrılamaz ve kahramanın imajı, ölümünün neden olduğu samimi ve derin bir keder duygusuyla örtülmüştür.

Derzhavin'in bu makalede özeti verilen eseri "Felitsa", 18. yüzyıl Rus şairinin en ünlü eserlerinden biridir. 1782'de yazdı. Yayından sonra Derzhavin'in adı biliniyordu. Ek olarak, kasid, Rus şiirinde yeni bir üslubun açık bir örneği haline geldi.

Derzhavin'in özetini okuduğunuz "Felitsa" adlı eseri, adını "The Tale of Tsarevich Chlorus" un kahramanından almıştır. Bu eserin yazarı İmparatoriçe Catherine II'dir.

Derzhavin, çalışmalarında Rusya'nın hükümdarını bu isimle çağırıyor. Bu arada, "mutluluk" olarak tercüme ediliyor. Ode'nin özü, Catherine'in yüceltilmesine (alışkanlıkları, alçakgönüllülüğü) ve görkemli çevresinin karikatürize, hatta alaycı tasvirine dayanır.

Derzhavin'in ode "Felitsa" da anlattığı görüntülerde (Kısaca kısa bir özet yok, ancak bu makalede yer almaktadır), imparatoriçeye yakın bazı kişileri kolayca tanıyabilir. Örneğin, en sevdiği kabul edilen Potemkin. Ve ayrıca Panin, Orlov, Naryshkin'i sayar. Şair, belli bir cesaret göstererek, alaycı portrelerini ustaca tasvir eder. Sonuçta, herhangi biri çok kırılırsa, Derzhavin ile kolayca başa çıkabilirlerdi.

O sadece Catherine II'nin bu ode'yi çok sevmesi ve İmparatoriçe Derzhavin'e olumlu bir şekilde davranmaya başlamasıyla kurtarıldı.

Aynı zamanda, bu makalede bir özeti verilen ode "Felitsa" da bile, Derzhavin imparatoriçeye tavsiyelerde bulunmaya karar verir. Özellikle şair, herkes için aynı olan yasaya uymasını tavsiye eder. Ode, imparatoriçenin övgüsüyle biter.

İşin benzersizliği

Ode "Felitsa" nın özetini okuduktan sonra, yazarın bu tür eserlerin genellikle yazıldığı tüm gelenekleri ihlal ettiği sonucuna varılabilir.

Şair aktif olarak konuşma dili kelime hazinesini tanıtır, edebi olmayan ifadelerden uzak durmaz. Ancak asıl fark, imparatoriçeyi resmi imajını reddederek insan kılığında yaratmasıdır. Birçoğunun metinden utanması ve rahatsız olması dikkat çekicidir, ancak Catherine II'nin kendisi bundan çok memnundu.

İmparatoriçe görüntüsü

Derzhavin'in bir özeti eserin anlamsal özünü içeren "Felitsa" adlı kitabında, imparatoriçe ilk önce tanıdık bir tanrısal imgede karşımıza çıkıyor. Bir yazar için aydınlanmış bir hükümdarın modelidir. Aynı zamanda, tasvir edilen görüntüye dindar bir şekilde inanarak görünüşünü süslüyor.

Aynı zamanda, şairin şiirlerinde sadece iktidarın bilgeliğine dair değil, aynı zamanda icracılarının sahtekarlığı ve düşük eğitim seviyesi hakkındaki düşünceler de kaybolur. Birçoğu yalnızca kendi çıkarlarıyla ilgileniyor. Kabul edilmelidir ki, bu fikirler daha önce ortaya çıkmıştır, ancak daha önce hiçbir zaman gerçek tarihsel figürler bu kadar tanınmamıştı.

Derzhavin'in "Felitsa" kitabında ("Briefley" in kısa bir özeti henüz sunamaz) şair, cesur ve cesur bir kaşif olarak karşımıza çıkıyor. Övgü dolu ode'yi kişilik özellikleri ve esprili hiciv ile tamamlayan inanılmaz bir ortak yaşam yaratıyor.

Yaratılış tarihi

Derzhavin'in bir özeti eserle genel olarak tanışmak için uygun olan ve şairin ismini veren ode "Felitsa" idi. Başlangıçta yazar bu şiiri basmayı düşünmedi. Reklamını yapmadı ve yazarlığı gizledi. Metinde kötü bir ışıkla tasvir ettiği etkili soylulardan intikam almaktan ciddi şekilde korkuyordu.

Sadece 1783'te Prenses Dashkova sayesinde çalışma yaygınlaştı. İmparatoriçe'nin yakın bir arkadaşı bunu "Rus kelimesini sevenlerin muhatabı" dergisinde yayınladı. Bu arada, Rusya'nın hükümdarı metinlerini kendisine verdi. Derzhavin'in hatıralarına göre, Catherine II ode'yi ilk kez okuduğunda o kadar etkilendi ki ağlamaya bile başladı. Dashkova'nın kendisi onu keşfettiği duygulu duygular içindeydi.

İmparatoriçe kesinlikle bu şiirin yazarının kim olduğunu bilmek istiyordu. Metindeki her şeyin olabildiğince doğru bir şekilde tasvir edildiği ona görünüyordu. Derzhavin'in bu makalede özeti ve analizi verilen eseri "Felitsa" için minnettarlıkla, şaire altın bir enfiye kutusu gönderdi. 500 düka içeriyordu.

Derzhavin'e böylesine cömert bir çarlık armağanından sonra edebi şöhret ve başarı geldi. Ondan önce hiçbir şair böyle bir şöhret bilmiyordu.

Derzhavin'in eserlerinin tematik çeşitliliği

Derzhavin'in eseri "Felitsa" nın bir karakterizasyonunu verirsek, performansın kendisinin bir Rus hükümdarın ve özellikle ona yakın soyluların hayatından esprili bir eskiz olduğu unutulmamalıdır. Metin aynı zamanda eyalet düzeyindeki önemli konuları da gündeme getiriyor. Bu yolsuzluktur, yetkililerin sorumluluğu, devlet olma endişesidir.

Ode "Felitsa" nın sanatsal özellikleri

Derzhavin, klasisizm türünde çalıştı. Bu eğilim, yüksek ode ve hiciv gibi birkaç türün kombinasyonunu kesinlikle yasakladı. Ancak şair böylesine cesur bir deneye karar verdi. Dahası, onları sadece metninde birleştirmekle kalmadı, aynı zamanda çok muhafazakar dönemin edebiyatı için eşi görülmemiş bir şey yaptı.

Derzhavin, metninde aktif olarak azaltılmış, konuşma diline ait kelime dağarcığını kullanarak, övgü dolu bir ode geleneklerini yok eder. O yıllarda edebiyatta ilke olarak hoş karşılanmayan açık sözler bile kullanıyor. En önemlisi, İmparatoriçe Catherine II'yi sıradan bir insan olarak resmetti ve bu tür çalışmalarda aktif olarak kullanılan klasik tören tanımını reddediyor.

Bu yüzden ode'de günlük sahnelerin açıklamalarını ve hatta edebi bir natürmortu bulabilirsiniz.

Derzhavin'in yeniliği

İmparatoriçe'nin arkasında kolayca tahmin edildiği, Felicia'nın sıradan, gündelik imajı, Derzhavin'in ana yeniliklerinden biridir. Aynı zamanda imajını küçültmemek için metni yaratmayı başarır. Tam tersine şair onu gerçek ve insan yapar. Bazen şair bunu doğadan yazıyormuş gibi görünüyor.

"Felitsa" şiirini okurken, yazarın şiire gerçek tarihsel karakterlerin, hayattan alınmış ya da hayal gücüyle yaratılmış bireysel özelliklerini tanıtmayı başardığına ikna edilebilir. Bütün bunlar, en renkli şekilde tasvir edilen günlük yaşamın arka planında gösterildi. Bütün bunlar ode'yi anlaşılır ve akılda kalıcı kıldı.

Sonuç olarak, ode "Felitsa" Derzhavin, övgü dolu bir ode stilini gerçek kahramanların kişiselleştirilmesiyle ustaca birleştirir ve aynı zamanda bir hiciv unsuru sunar. Nihayetinde, yüksek bir stile ait bir ode'de, düşük bir tarzın birçok unsuru vardır.

Derzhavin, türünü karışık bir ode olarak tanımladı. Karma bir türde yazarın dünyadaki her şey hakkında konuşmak için eşsiz bir fırsata sahip olması bakımından klasik bir kitaptan farklı olduğunu savundu. Böylece şair klasisizm kanonlarını yok eder, yeni şiir için şiirin yolu açılır. Bu literatür, yeni nesil yazar Alexander Pushkin'in çalışmalarında geliştirilmektedir.

Ode "Felitsa" nın anlamları

Derzhavin'in kendisi, büyük değerin böyle bir deneye karar vermesi gerçeğinde yattığını itiraf etti. Çalışmalarının tanınmış araştırmacısı Khodasevich, Derzhavin'in kendisinin deyimiyle "komik Rus tarzı" konuşan ilk Rus şairi olmasından en çok gurur duyduğunu belirtiyor.

Ancak şair, kasidesinin aslında Rus yaşamının ilk sanatsal uygulaması olacağının, gerçekçi bir romanın embriyosu olacağının farkındaydı. Khodasevich ayrıca Derzhavin'in Eugene Onegin'in yayınlanmasını görecek kadar yaşasaydı, hiç şüphesiz eserinin yankılarını bulacağına inanıyordu.

1791 baskısındaki "Murza Vizyonu" adlı ode Catherine'e adanmıştır, ancak şair içinde "Felitsa'nın erdemleri" hakkında şarkı söylememiştir. Sekiz yıl sonra Derzhavin, Felitsa'nın yazıları hakkında kendini açıklamanın gerekli olduğunu düşündü. Derzhavin çok değerli Felitsa. Ode onun için de çok değerliydi çünkü çarları memnun eden övgüye değer ve gurur verici ode'den saparak hükümdara karşı kişisel tavrını ifade etti, erdemlerini değerlendirdi.

Catherine, gördüğümüz gibi, resmi sunumdaki soğukluğuyla, kendisini övme şerefini vereceğini ancak davranışlarını değerlendirmeyeceğini vurguladı. Açıklamak için Derzhavin, Murza ile ona görünen vizyon - Felitsa arasındaki konuşma biçimini kullanmaya karar verdi.

1791'deki "Murza Vizyonu" nda Derzhavin, Catherine'e "danışman" olma fikrini 1783 nesirinde yazdığı gibi terk etti, şimdi "Felitsa" yazma ilkelerini, yarattığı yeni şiir için belirleyici bir kriter olarak samimiyetini savunuyor, bağımsızlıkları. Derzhavin, "parlak ışık" a, asil isteksiz kalabalığa, İmparatoriçe'nin kendisine gururlu ayetler attı:

Ama ilham perisi onlara burada kanıtlasın,

Ben pohpohlayıcılardan biri değilim;

Mallarımın kalpleri

Para için satmıyorum

Ve yabancı anbarlardan olmayan ne

Kıyafetlerini ben kapatırım.

"Murza Vizyonu" Derzhavin'in Felitsa hakkında neden daha fazla şiir yazmadığını açıkladı. Bir kez yazdı - para için değil, pohpohlamadan. Şimdi Derzhavin'in şiirsel "ahırında" Catherine için "kıyafet" yoktu, erdemine olan inanç artık kalbinin bir "metaı" değildi.

Derzhavin siyasi bir savaşçı değildi. Ancak bir şair olarak yaptığı tüm faaliyetler, vatan için yüce kamu hizmeti idealinden esinlenmiştir. Catherine'in danışmanlığının yerini alma çabasıyla maksimum sonuçlara ulaşmak istedi. Bu işe yaramadığında, çok az memnun olmalıydım. 1787'de 81. Mezmur'un "Egemene ve Yargıçlara" metninin genişletilmiş bir versiyonunu yayınladı. Diğer eserlerinde, bazı "gerçekleri" hükümetin eylemlerine yönelik ihtiyatlı bir tavsiye veya eleştiri olarak açıklamıştır.

Saray soyluları hakkında, Catherine'in etrafını saran soylular hakkındaki en sert seslere sahip "gerçekler", "Grandee" nin gazabında. Vatanseverlik eserlerinde, tüm güçlerini anavatana hizmet etmeye adayan gerçek kahramanlar ve "büyük adamlar" yüceltildi. Tüm bu yurttaşlık şiirleri, yalnızca ortaya çıktıkları sırada değil, 19. yüzyılın ilk çeyreğinde de kamu ve edebi yaşamda önemli bir rol oynadı. Derzhavin haklı olarak onlarla gurur duyuyordu.

Derzhavin'in şiirsel manifestosu, ode "Tanrı" idi. (1780'de tasarlandı, Şubat - Mart 1784'te tamamlandı, aynı zamanda "Rus kelimesini sevenlerin muhatabı" dergisinde yayınlandı). Derzhavin dindar bir insandı ve bu nedenle dünyanın yapısı hakkında idealist görüşler, bir yaratıcı tanrıya olan inanç ifadelerini ode'de buldu. Fakat aynı sözde cesur düşünce onaylandı - insan, büyüklüğü bakımından Tanrı'ya eşittir.

Bu fikir Rönesans'ta doğdu, büyük hümanistlere ilham verdi. Derzhavin doğal olarak tarihsel koşullarda, Rus edebiyatının Rönesans'ın temel sorunlarını çözerken, Shakespeare'in insansız ve aktif olduğu fikrini dünyadaki en yüksek değer olarak kabul eder. Shakespeare, Hamlet'i bu Rönesans gerçeğinin sözcüsü yaptı: “Ne ustaca bir yaratım - bir adam! .. Anlayışta bir tanrıya benziyor! Evrenin güzelliği! Tüm yaşayanların tacı. "

Duygusallığın Avrupa'da yoğun bir duygu içinde büyüklüğünü fark eden özel bir kişi kültüyle (Rousseau'nun sloganı - bu duyguda büyük olan - bu eğilimin sloganı haline geldi) ve burjuva gerçekçiliğiyle yaygın olarak yayıldığı yıllar boyunca, kahramanını onurunu ortaya koyan egoist bir kişi haline getiren burjuva gerçekçiliği. refah için şiddetli mücadele - Derzhavin'in gazabı, doğası gereği hem programatik hem de polemikti.

Şair, Rus geleneğine dayanarak, modern zamanlarda ve farklı bir ulusal temelde, burjuva yüzyılı tarafından ayaklar altına alınan büyük canlanma idealini ortaya koyar ve onaylar. Hakim din ahlakı, kişiyi katı bir şekilde ve acımasızca "daha yüksek bir varlığın" ayaklarına fırlattı, onu "hiçbir şey", "Tanrı'nın bir hizmetkarı" olduğuna ikna ederek, onu Tanrı'yla sadece dizlerinin üzerinde konuşmaya zorladı. Ve konuşmak değil, dua etmek ve alçakgönüllülükle iyilik istemek. Derzhavin Tanrı ile konuştu, küstahça konuştu: "Sen - ve ben bir hiçim!"

Ben her yerde var olan dünyaların bağlantısıyım

Ben aşırı maddeyim;

Ben yaşayanların odak noktasıyım

Tanrının temel özelliği.

Bu gururlu sözler, cesurca düşünen ve akıl yürüten bir kişiye, büyüklüğünü, insan zihninin gücünü fark eden korkuyla bağımsız bir kişiye aittir.

Derzhavin'in sivil konumu, insan felsefesi, canlandırdığı kahramanların dünyasındaki eylem yerini belirledi. Derzhavin, özel bencil çıkarlarını değil, insan haklarını savundu, sesini evinin refahı için değil, yeryüzünde insana layık bir yaşam için yükseltti. Şiirlerde şair, Rusya'nın engin dünyasını veya bir Rus figürünün, şairin ve vatandaşın ahlaki yaşamının dünyasını anlatacak ve ortaya çıkaracaktır.

İncil'in peygamberlik ruhu, Derzhavin'in şiirsel yaratımlarına özgürce girer. İncil'deki mezmur yazarının sözleri, şairin yaşayan kişiliğine ilişkin Rus görüşünü ve Rus duygularını ifade eden yeni içeriklerle doluydu. Şair, gerçek için savaşmak üzere büyük dünyaya giden bir peygamber ve yargıç oldu ("Lordlar ve Yargıçlar İçin", "Büyükler", vb.).

Sivil şiir, Derzhavin'in yaratıcı mirasında önemli bir yer tutar. Kabaca iki gruba ayrılabilirler - vatansever ve hiciv. Derzhavin bir vatanseverdi; Belinsky'ye göre, "vatanseverlik onun baskın duygusuydu." Şair, Rusya'nın büyük askeri zaferleri döneminde yaşadı.

17 yaşındayken Rus birlikleri, Avrupa'nın en büyük komutanı II. Frederick'in ordularını yendi ve Berlin'i işgal etti. Yüzyılın sonunda, Suvorov liderliğindeki Rus birlikleri, Napolyon lejyonlarının kesin olarak yenildiği İtalya'da benzeri görülmemiş bir seferle kendilerini yüceltiler. Hayatının sonunda, Derzhavin, Vatanseverlik Savaşı sırasında halkın Napolyon Fransa'ya karşı görkemli zaferine tanık oldu.

Rusya'nın Avrupalı \u200b\u200botoritesini ve şanını güçlendiren zaferler, kahramanlar ve yetenekli komutanları tarafından kazanıldı. Bu nedenle Derzhavin ciddi, acınası kokularında görkemli savaş görüntülerini boyadı, Rus askerlerini yüceltti ("dünyadaki cesur Rus askerleri ilk savaşçılardı"), generallerin görkemli resimlerini yarattı. Bu kokular, halkın kahramanlığı olan Rus XVIII yüzyılını yansıtıyor. 1807'de anavatanının kahramanca geçmişini son derece değerlendiren "Ataman ve Don Ordusu" adlı şiirinde Napolyon'a uyarıda bulundu:

Bir düşman Chipchak vardı - ve Chipchaklar nerede?

Bir düşman lyakh mıydı - ve bu Polonyalılar nerede?

Bu vardı, o da vardı - onlar değil; ve Rusya? ..

Herkesi tanıyın, sallayın.

Derzhavin, hak ettiği zaman bir kişiyi övdü. Bu nedenle, şiirlerinin kahramanları ya Suvorov ("İsmail'i Ele Geçirirken", "İtalya'daki Zaferler Üzerine", "Alp dağlarını geçerken", "Snigir") veya bir asker-kahraman veya Rumyantsev ("Şelale") veya basit bir köylü kızdı. ("Rus kızları").

Asaleti değil, "üremeyi" değil insanın işlerini övdü. Derzhavin, aktif bir yaşamın, başarının, cesaretin ahlaki şiirselleştirdi. Aynı zamanda, bir kişinin ve bir vatandaşın yüksek görevlerinden sapanları kötü ve özel bir acımasızlıkla kınadı.

Ode "The Grandee" 1794 yılında yazılmıştır. Bir yıl önce, Derzhavin Catherine II sekreterliğinden çıkarılmıştı. Bu hizmet ona soyluların zulmünü, suçlarını ve cezasız kalmasını, imparatoriçenin himayesini favorilerine ve favorilerine açtı. Derzhavin'in sunduğu davalarda Catherine'den adil kararlar alma girişimleri başarısız oldu.

O zaman şiire dönmeye karar verdi. Kötülük ve suçlar alenen damgalanmalı, suçlu - soylular ifşa edilmeli ve kınanmalıdır. Bir asilzadenin genelleştirilmiş bir hiciv portresi gerçek malzemeye dayanıyordu: şair tarafından kınanan eylemlerde, soylular imparatorluktaki tüm güçlü favorilerin ve saygınların - Potemkin, Zubov, Bezborodko'nun özelliklerini tanıdı. Onları ihbar ederken, Derzhavin, tüm suç işlerini favorilerine bağışlayan İmparatoriçe'den suçu ortadan kaldırmadı.

Şiir, şair Derzhavin'in ateşli bir konuşmayla Ruslara hitap ettiği yüce platformdu. İyi bildiğini, onu neyin kızdırdığını, gördüğünü, "orijinallerinden" portreler çizdiğini yazdı - bu yüzden şairin şiirsel konuşması enerji dolu, tutku, son derece kişisel, uzun süredir acı çeken inançları ifade ediyor.

Şiir, halka bir inanç ifadesiyle ("Ey Rus uyanık insanlar, ahlakı Babaca koruyor") ve gerçek soyluların - anavatanın görkemli oğulları, vatanseverler, barış ve savaş kahramanları - imgelerinin yaratılmasıyla sona erdi. Büyük Petro döneminin liderlerinden Derzhavin, gerçeği "tahttan önce bir yılan gibi eğilmek" istemeyen müthiş çara korkusuzca söyleyen Yakov Dolgorukov'u adlandırıyor; çağdaşlarından - dürüst bir koca ve büyük komutan Rumyantsev. Şair, bunu Potemkin ve Zubov ile karşılaştırır.

Doğal olarak, Catherine'in yaşamı boyunca "The Noble" a ode yayınlanamadı. İlk olarak 1798'de yeni imparatorun yönetimi altında yayınlandı.

Çarlık sansürünü ateşli ve öfkeyle kınayan Sansürcüye Mesajında \u200b\u200bPuşkin, gerçeği korkusuzca söyleyen yazarları gururla adlandırdı - Radishchev ("köleliğin düşmanı"), Fonvizin ("mükemmel hicivci"), Derzhavin - "Grandee" nin yazarı:

Derzhavin, müthiş bir lir sesiyle soyluların belası

Gururlu putları açığa çıktı.

Decembrist Ryleev, şiirsel eserlerini "ateşli dizeler" olarak nitelendirerek Derzhavin'in hicivci olarak yeteneğini çok takdir etti.

1790'larda. Bu kadar cesurca, çok kıskançlıkla ve inatla kimlik yolunu takip eden Derzhavin, krizden kurtuldu. Cesurca üstesinden geldiği klasisizmin estetik kodu hala onu etkiledi. Geleneğin gücü muazzamdı.

Genellikle Derzhavin, istikrarlı bir tür ve stilistik sistemin esaretinden kaçmak için ode kanonlarını geleneksel ve retorik imgelerden terk edemezdi. Ve sonra yeni, orijinal, onun Derzhavin'i şiirde geleneksel ile birleştirildi. Dolayısıyla, yaratıcılığın başında ve sonunda farklı şekillerde kendini gösteren Derzhavin'in "tutarsızlığı".

Ancak 90'ların ilk yarısı olan 80'lerin sonundaki kokulardaki kadar güçlü olmamıştı. Derzhavin, "Felitsa'nın İmajı", "Şelale", "İzmail'in Yakalanması Üzerine", "Büyük Düşes Olga Pavlovna'nın Ölümü Üzerine" ve benzeri şiirler yazıyor ve "tutarsızlık" ana şiirsel özelliği oluyor. Puşkin, bu tür işlerin hepsinin üzerinde düşünerek, "Derzhavin'in idolü altındır, kurşundur ..." dedi. Belinsky "Şelale" hakkında şunları söyledi: "En mükemmel dizeler en yalın, en büyüleyici imgelerle en kaba ve çirkin imgelerle karıştırılır."

Derzhavin'in içinden geçtiği kriz sosyal koşullar tarafından ağırlaştırıldı. Bunlardan en önemlisi, kişinin yerini - şairin toplumdaki yerini belirleme ihtiyacının şiddetle fark edilmiş olmasıdır. Derzhavin'in şiire getirdiği yeni, sadece estetik yeniliğin işareti altında değildi. Kişiliğin temasını, özgürlüğünü ortaya koyan Derzhavin, doğal olarak şairin çarlık iktidarından özgürlüğü sorununa yaklaştı. İlk büyük başarının Catherine'i yücelten ode "Felitsa" tarafından kendisine getirildiğini hatırladı.

Böylece şairin toplumdaki yeri sorunu, şiir konusu sorunuyla ilişkili hale geldi. Derzhavin'in çalışmasındaki orijinal, orijinal, yurttaşlık ilkesi onu mahkemeden uzaklaştırdı ve bir memur olarak Derzhavin'in hayatının koşulları onu iktidara giderek daha fazla bağladı, Catherine'e: 1791'den 1793'e kadar İmparatoriçe'nin sekreteriydi. Bir dizi şiir, bağımsızlık arzusunu tasvir ediyor.

Şairin özgürlüğü için verdiği mücadelenin dikkate değer bir anıtı, Derzhavin'in bir arkadaşı (aynı zamanda Catherine'in sekreteriydi) "Khrapovitsky" ye 1793 tarihli mektuptur. Derzhavin, özellikle Khrapovitsky'nin İmparatoriçe onuruna bir kaside yazma (neredeyse resmi) önerilerine emir yazmayı ve yanıt vermeyi reddederek önemli bir fikri ifade ediyor: "Monistler, grivnalar, kolyeler, paha biçilmez yüzükler, çakıl taşları" alan, güce bağımlı, saray tarafından sevilen bir şair , mutlaka "vasat tekerlemeler" yazacak. Derzhavin, gerçek şairin "kaderden ve en yüksek tahttan" "bir görev" olduğunu söylüyor. Ve bu nedenle onun görevi kralları övmek değil, gerçeği konuşmaktır:

Zamanla kendin kınayacaksın

Puslu tütsü için ben;

Beni gerçek için onurlandıracaksın

Her yaşa karşı naziktir.

Şairin bağımsızlığı için bu mücadeledeki son halkası, şairin ünlü Horace şiirinin yeniden işlenmesi olan "Anıt" (1795) 'dir. Şairin ancak özgür olduğunda yerine getirebileceği anavatana karşı olan görevinin, sosyal rolünün derin bir anlayışını ifade eder. Derzhavin, soyluları ve çarlık favorilerini cesurca suçlamalarının, çarlara gerçeği açıklamasının gelecek nesillerin takdir edeceğine inanıyordu. Bu nedenle, "krallara gerçeği gülümsemeyle söylediği" gerçeğini takdir etti.

Bu formül - "gülümsemeyle" - hem Derzhavin'in dünya görüşü (o radikal bir düşünür değildi ve "aydınlanmış bir hükümdar" ın gelme olasılığına inanıyordu) hem de yaşam koşulları tarafından açıklanıyor. Kendi konumunu şu şekilde açıklamıştır: “İlham alarak şair olduğum için doğruyu söylemek zorundaydım; Mahkemede hizmetimde olan bir politikacı veya saray mensubu, gerçeği alegori ve ipuçlarıyla örtmek zorunda kaldım. "

Şair saray mensubunu yendi - Derzhavin, Catherine II de dahil olmak üzere çarlara gerçeği ve gerçeği söyledi. Ve bu pozisyon sonraki nesiller tarafından ve özellikle Puşkin ve Chernyshevsky tarafından takdir edildi. İkincisi, Derzhavin'in şiiri ve “Anıtı” hakkında yazdı: “Şiirinde neye değer veriyordu? Kamu yararına hizmet etmek.

Puşkin de aynı şeyi düşündü. Bu açıdan, Horace'ın eseri "Anıt" ın temel fikrini nasıl değiştirdiklerini, haklarını ölümsüzlüğe maruz bıraktıklarını karşılaştırmak ilginçtir. Horace şöyle diyor: “Şiiri iyi yazdığım için kendimi zafere layık görüyorum”; Derzhavin bunu bir başkasıyla değiştirir: "Hem insanlara hem de krallara gerçeği söylediğim için kendimi zafere layık görüyorum"; Puşkin - "toplum üzerinde yararlı bir etkiye sahip olduğum ve mağdurları koruduğum için." Belinsky, Derzhavin'in "Anıtı" hakkında "bu onun kahramanca gücünün en güçlü tezahürlerinden biridir" diye yazdı.

Catherine II sekreteri görevinden ayrıldıktan sonra Derzhavin, Anacreon'a döner. Anacreon'a olan bu ilgi, eski Yunan liristinin şiirinin Avrupa'da yaygın bir revizyonunun başlangıcıyla aynı zamana denk geldi. Eğitim felsefesi açısından güncellenen Voltaire'in öğrencisi anakreontik Evariste Parni en büyük başarıyı elde etti.

Bu koşullarda, Derzhavin'in bir arkadaşı olan Nikolai Lvov, 1794'te Anacreon'daki koleksiyon çevirisini yayınladı. Ünlü şairin imajını hem Batı'da hem de Rusya'da maruz kaldığı çarpıtmadan kurtardığı kitaba bir makale ekledi. Lvov şöhretinin, örneğin Sumarokov'un düşündüğü gibi yalnızca "aşk ve sarhoş şarkılar" yazması olmadığını savundu. Anacreon bir filozof, bir yaşam öğretmeni, şiirlerinde "hoş bir felsefe, her insan için bir zevk hali" dağınık.

O sadece zorba Polycrates mahkemesinin eğlencelerine katılmakla kalmadı, aynı zamanda "devlet meselelerinde ona tavsiyede bulunmaya cesaret etti." Böylece Lvov, Anacreon imajını, hükümdarın danışmanı olan yazarın aydınlatıcı ideali seviyesine yükseltti.

Önsöz ve ayrıntılı notlarla birlikte Lvov "Şiirleri Anakreon Tyisky" koleksiyonunun yayınlanması, Rus şiirinin gelişiminde, Rus anakreontikalarının oluşumunda önemli bir kilometre taşıdır. 1795'te "şarkılar" adını verdiği anakreontik şiirler yazmaya başlayan Derzhavin'in güçlü yeteneklerinin çiçek açmasına katkıda bulundu. Uzun süre "şarkılarını" yayınlamadı ve 1804'te bunları ayrı bir kitap olarak yayınladı ve buna "Anakreontik şarkılar" adını verdi.

Rus Edebiyatı Tarihi: 4 ciltte / Düzenleyen N.I. Prutskov ve diğerleri - L., 1980-1983.

Oh sen, sonsuz uzay
Maddenin hareketinde yaşıyor
Ebedi zamanın geçişi
Yüzler olmadan, bir tanrının üç yüzünde!
Ruh her yerde ve bir
Yeri ve sebebi olmayan
Kimsenin anlayamayacağı
Her şeyi kendisiyle dolduran,
Kucaklar, dinlenir, korur,
Kime diyoruz: tanrı.

Okyanusun derinliğini ölçün
Kumları say, gezegenlerin ışınlarını
Zihin yüksek olsa da, -
Numaranız ve ölçünüz yok!
Ruhlar aydınlanamaz,
Senin ışığından doğdu
Kaderinizi araştırın:
Sadece sana yükselme düşüncesi cüret eder
Senin büyüklüğünde kaybolur
Sonsuzlukta olduğu gibi, geçmiş an.

Zamandan önce kaos
Sonsuzluğun uçurumundan aradın,
Ve sonsuzluk, önce ben doğdum
Kendi içinde kurdun:
Kendimi besteliyorum
Kendimle ışıldıyorum
Sen ışığın geldiği ışıksın.
Her şeyi tek bir kelime ile yaratmış olmak,
Yaradılışta, yeniyi uzatarak,
Sen, öylesin, sonsuza kadar kalacaksın!

Bir yaratık zinciri içeriyorsun,
Sakla ve yaşa;
Sonu başlangıçla eşleştiriyorsun
Ve karnını ölüme veriyorsun.
Kıvılcımlar akarken çabala
Böylece güneşler senden doğacak;
Kışın karanlık, berrak bir gün gibi
Don pırıltıları
Geri dön, sol, parla,
Öyleyse yıldızlar altınızdaki uçurumda.

Armatürler milyonları yaktı
Ölçülemezlik içinde akarlar
Kanunlarını onlar yapar
Işınlar hayat verir.
Ama bu lambalar ateşli
Veya kütlenin kırmızı kristalleri,
Ya da altın kaynayan konağın dalgaları,
Ya da yanan eterler
Veya tüm aydınlık dünyalarla birlikte -
Senden önce - günden önceki gece gibi.

Bir damla gibi, denize düştü
Önünüzdeki tüm gök kubbesi budur.
Ama benim görünen evrenim nedir?
Ve ben senin önündeyim?
Hava okyanusunda Onom,
Bir milyonla çarpılan dünyalar
Başka dünyaların yüz katı - ve bu,
Seninle karşılaştırmaya cesaret ettiğimde
Sadece bir puan olacak;
Ve ben senin önünde hiçbir şeyim.

Hiçbir şey! - Ama içimde parlıyorsun
Nezaketinizin heybetiyle;
Kendini içimde canlandırıyorsun
Küçük bir damla sudaki güneş gibi.
Hiçbir şey! - Ama hayatı hissediyorum
Tatminsiz uçuyorum
Her zaman yükseklerde bir adam;
Ruhum seni özlüyor,
İçine girer, düşünür, muhakeme yapar:
Ben - elbette sen varsın!

Sen! - doğa yayınlarının sıralaması,
Kalbim benimle konuşuyor
Aklım beni temin ediyor
Sen - ve ben bir hiçim!
Bütünün bir parçası ben evrenim
Bana öyle geliyor ki, saygıdeğer bir şekilde teslim edildi
Doğanın ortasında ben tekim
Bedensel yaratıkları nerede bitirdin
Cennetin ruhlarına nereden başladın
Ve varlıklar zinciri herkesi bana bağladı.

Ben her yerde var olan dünyaların bağlantısıyım
Ben aşırı maddeyim;
Ben yaşayanların odak noktasıyım
Tanrının temel özelliği;
Bedenim toz içinde çürüyor
Aklımla gök gürültülerini yönetiyorum
Ben bir kralım - ben bir köleyim - ben bir solucanım - ben bir tanrıyım
Ama harika olmak
Bölünme oldu mu? - Bilinmeyen;
Ve kendim olamadım.

Ben senin yaratınım, yaratıcın!
Ben senin bilgeliğinin bir yaratığıyım
Hayatın kaynağı, kutsayan,
Ruhumun ve kralın ruhu!
Gerçeğine ihtiyaç vardı
Böylece uçurum ölür
Varlığım ölümsüzdür;
Böylece ruhum ölümlüğe büründü
Ve böylece ölüm yoluyla geri dönüyorum
Baba! - ölümsüzlüğünüze.

Açıklanamaz, anlaşılmaz!
Biliyorum ruhum
Hayal gücü güçsüzdür
Ve gölgeni çiz;
Ama eğer övmek zorundaysan
Zayıf ölümlüler için bu imkansız
Seni başka hiçbir şey olmadan onurlandırmak için
Nasıl sadece sana yükselebilirler
Ölçülemez farkın içinde kayboldum
Ve gözyaşı döktüğü için minnettarım.

Yakov Kirillovich Groth tarafından 1864-1883'te yayınlanan anıtsal dokuz ciltlik toplu çalışmalarda. ve bir G.R. 18. yüzyılın büyük oğlunun yaratıcı ve devlet portresi olan Derzhavin verilir. Diğer birçok araştırmacının aksine Ya.K. Groth, G.R.'nin edebi mirasının fütürolojik özünü ayırt edebildi. Derzhavin. Groth biyografisinin sonunda şunları yazdı: “... Yaratıcılık anlarında, insanlığın büyük fikirlerine öylesine büyük bir şevkle hizmet etti ki, diğer şairlerin hiçbirinde fark etmedik. Ateşli hayal gücünün, sağlam düşüncelerinin ve sert sözlerinin gücüyle bizi, dünyevi her şeyin önemsizliğini istemeden fark ettiğimiz ve manevi büyüklüğün önünde eğildiğimiz, tutkuların sessiz kaldığı o yüksek ahlaki dünyaya taşır. Bu, Derzhavin'in ana hikayelerinin içeriğidir: zamanın boyutları ne olursa olsun, aydınlanma ve dilin başarısı ne olursa olsun, onun yazdığı imgeler parlaklığını sonsuza kadar korur ve Tanrı'nın fikirleri, ruhun ölümsüzlüğü, hakikat, hukuk ve görev yaşadığı sürece Rus halkının dilinde boş sesler değil, o zamana kadar bir halk figürü ve şair olarak Derzhavin'in adı gelecek nesillerde önemini kaybetmeyecek "(VM Yuriev. "Yeni bir Rusya'nın oluşum prizmasından GR Derzhavin'in mirası").

TANRI

Oh sen, sonsuz uzay
Maddenin hareketinde yaşıyor
Ebedi zamanın geçişi
Yüzsüz, İlahi olanın üç yüzünde,
Ruh her yerde ve bir
Yeri ve sebebi olmayan
Kimsenin anlayamayacağı
Her şeyi Kendisiyle dolduran,
Kucaklar, dinlenir, korur,
Biz kime Tanrı diyoruz!

Okyanusun derinliğini ölçün
Kumları, gezegenlerin ışınlarını sayın,
Zihin yüksek olsa da
Numaranız ve ölçünüz yok!
Ruhlar aydınlanamaz,
Senin ışığından doğduk
Kaderini araştır:
Sadece sana yükselme düşüncesi cüret eder,
Senin büyüklüğünde kaybolur
Sonsuzlukta olduğu gibi, geçmiş an.

Hao "zamandan önce
Uçurumdan sonsuzluğu çağırdın;
Ve sonsuzluk, ilk ben doğdum
Kendin kurdun.
Kendini Oluşturmak,
Kendinden Parlayan,
Sen ışıksın, ışık nereden geliyor.
Her şeyi tek bir kelime ile yaratmak,
Yaradılışta, yeniyi uzatarak,
Sen, öylesin, sonsuza kadar kalacaksın.

İçinizdeki varlıklar zincirini içerirsiniz,
Sakla ve yaşa;
Sonu başlangıçla eşleştiriyorsun
Ve karnını ölüme veriyorsun.
Kıvılcımlar akarken çabala
Böylece güneşler Senden doğacak.
Kışın karanlık, berrak bir gün gibi
Don pırıltıları
Geri dön, sol, parla
Öyleyse yıldızlar senin altındaki uçurumda.

Armatürler milyonları yaktı
Ölçülemezlik içinde akarlar;
Kanunlarını onlar yapar
Işınlar hayat verir;
Ama bu lambalar ateşli
Ya da kütlenin kırmızı kristallerinden,
Ya da altın kaynayan konağın dalgaları,
Ya da yanan eterler
Ya da tüm parlayan dünyalar birlikte
Senden Önce - günden önceki gece gibi.

Bir damla gibi, denize düştü
Bütün gökkubbe Önünüzdedir;
Ama evren bana görünür durumda
Ve ben senin önündeyim? -
Hava okyanusunda Onom,
Bir milyonla çarpılan dünyalar
Başka dünyaların yüz katı ve sonra,
Seninle karşılaştırmaya cesaret ettiğimde
Sadece bir puan olacak;
Ve ben senin önünde hiçbir şeyim.

Hiçbir şey değil! - ama içimde parlıyorsun
Şefkatinin heybetiyle;
Kendini içimde canlandırıyorsun
Küçük bir damla sudaki güneş gibi.
Hiçbir şey değil! - ama hayatı hissediyorum
Tatminsiz uçuyorum
Her zaman yükseklerde bir adam.
Ruhum seni özlüyor,
Girer, düşünür, muhakeme yapar:
Ben - tabii ki öylesin.

Sen! - Doğa yayınlarının sıralaması,
Kalbim benimle konuşuyor
Zihnim beni temin eder;
Sen - ve ben bir hiçim!
Bütünün bir parçası ben evrenim
Bana öyle geliyor ki, saygıdeğer bir şekilde teslim edildi
Doğanın ortasında ben tekim
Bedensel yaratıkları nerede bitirdin
Cennetin ruhlarına nereden başladın
Ve varlıklar zinciri herkesi bana bağladı.

Ben her yerde var olan dünyaların bağlantısıyım
Ben aşırı bir maddeyim
Ben yaşayanların odak noktasıyım
Tanrı'nın baş özelliği.
Bedenim toz içinde çürüyor
Gök gürültülerini zihinle yönetiyorum;
Ben bir kralım - ben bir köleyim - ben bir solucanım - ben bir tanrıyım! -
Ama harika olmak
Ben nereden geldim - Bilinmeyen;
Ve kendim olamadım.

Yaratılışınız Ben, Yaradan,
Ben senin bilgeliğinin bir yaratığıyım
Hayatın kaynağı, kutsayan,
Ruhumun ve Kralın ruhu!
Gerçeğine ihtiyaç vardı
Böylece uçurum ölüme gider
Ölümsüz olmam mı?
Böylece ruhum ölümlüğe büründü
Ve böylece ölüm yoluyla dönebileyim,
Baba! ölümsüzlüğünüze mi?

Açıklanamaz, anlaşılmaz!
Biliyorum ruhum
Hayal gücü güçsüzdür
Ve gölgelerinizi çizin.
Ama eğer övmek zorundaysan
Zayıf ölümlüler için bu imkansız
Seni başka hiçbir şey olmadan onurlandırmak için
Nasıl sadece sana yükselebilirler
Ölçülemez farkın içinde kayboldum
Ve gözyaşı döktüğü için minnettarım.

Notlar

  1. Oda'nın tarihi 1784 yılına dayanıyor. İlk olarak "Interlocutor", 1784, bölüm 13, sayfa 125'te yayınlandı. Yayıncı Groth'a göre, İngilizce, İspanyolca, İtalyanca, Lehçe, Çekçe, Yunanca, Latince, İsveççe, Japonca'ya çevrildi. "Yüzsüz, İlahi olanın üç kişisinde" - "Yazar, Ortodoks inancımızın teolojik kavramına ek olarak burada üç metafizik kişiyi anladı: sonsuz alan, maddenin hareketinde sürekli yaşam ve Tanrı'nın kendi içinde birleştirdiği sonsuz zaman akışı" (On D., 593 - yazarın Groth tarafından hazırlanan yorumundan. Aşağıya bakınız). Derzhavin'in bu "açıklaması", ode'nin diğer birkaç ayeti gibi (örneğin, "Güneşler senden doğacak"), kilise fikirleriyle açıkça çelişiyor; hangi uzay, zaman ve "maddenin hareketindeki yaşam" bir "başlangıcı" ve "bir sonu" "; yeryüzü, evrenin merkeziydi ve güneş yalnızca bir tanesi Tanrı tarafından yaratıldı. Derzhavin'in kasidinin, M.M.Speransky gibi Ortodoksluk taraftarlarının protestolarını kışkırtması şaşırtıcı değil. "Doğanın sıralaması" - doğanın düzeni, doğanın kanunları. "Yaratık" - yani yaratılıştır.
  2. Buradaki orijinal eski basılı metinde "kral" ve "tanrı" - küçük harfle, bkz: G.R.Derzhavin'in Eserleri. Ed. A. A. Smirdin, 1851, Cilt 1, s. 4.

Yazarın yorumundan

  1. Yüzler olmadan, Tanrı'nın üç yüzünde. - Yazar, Ortodoks inancımızın teolojik kavramına ek olarak, burada üç metafizik kişiyi kastediyordu; yani: sonsuz uzay, maddenin hareketinde sürekli yaşam ve Tanrı'nın kendi içinde birleştirdiği hiç bitmeyen zaman akışı.
  2. Don kırıntıları parıldıyor. - Kuzey'in sakinleri için, bu muhteşem resim, kışın açık bir günde, şiddetli donlarda, çoğunlukla kar donmaya başladığı Mart ayında ve gözlerinin önünde parıldayan kıvılcımlar gibi buz damlalarına dönüşen buharlar açıkça görülebilir. ...
  3. Ve gözyaşı döktüğü için minnettarım. - Yazar Parlak Pazar günü Vespers'de saraydayken 1780'de alınan bu eseri yazmak için ilk ilham ya da düşünce ve sonra eve vardığında ilk satırları kağıda koydu; ancak bir mevki ve çeşitli laik kibirlerle meşgul olduğu için, ne kadar kabul edilirse edilsin bitiremedi, ancak farklı zamanlarda birkaç beyit yazdı. Daha sonra 1784'te görevden istifasını aldıktan sonra mezun olmak üzereydi ama şehir hayatına da giremedi; yine de, sürekli olarak içsel bir duygu tarafından harekete geçirildi ve bunu tatmin etmek için, ilk karısına onları incelemek için Polonya köylerine gideceğini söyleyerek gitti ve Narva'ya vardıktan sonra arabasını ve handaki insanları kiraladı. yaşlı bir Alman kadının kasabasında ona yemek pişirebilmesi için biraz huzur; kendini kilitlediği yerde, birkaç gün boyunca besteledi, ancak zaten gece olan bu kasidinin son ayetini bitirmeden ışığın önünde uyuyakaldı; bir rüyada gözlerinde ışığın parladığını, uyandığını ve gerçekte hayal gücü o kadar hararetli olduğunu gördü ki, ona duvarların etrafında ışık akıyormuş gibi geldi ve onunla birlikte gözlerinden yaş akıyordu; ayağa kalktı ve tam o dakika, aydınlatıcı lambanın altında bu son kıtayı yazdı, kendisine getirilen kavramlar için gerçekten minnettar gözyaşları döktüğü gerçeğiyle sona erdi.

Kapat