Gilos bog'ining xulosasi. Spektakl sarlavhasining ma'nosi "Gilos bog'i. Pyesa nomining kelib chiqishi

Anton Chexov 1903 yilda "Gilos bog'i" ni yozgan. Muallif o'z asarining janrini komediya deb belgilagan, ammo oxirgi sahnada fojiali eslatmalar mavjud. 1904 yil yanvar oyida Moskva badiiy teatri sahnasida Chexovning "Gilos bog'i" spektakli asosida spektaklning premyerasi bo'lib o'tdi. Bu dramatik asar bugungi kunda ham ko‘plab teatrlar repertuaridan joy olgan. Bundan tashqari, spektakl bir necha bor suratga olingan.

Yaratilish tarixi

A.P.Chexov ijodidagi muhim obraz gilos bog‘idir. Bosh qahramon beparvolik va amaliylik tufayli qiyin moliyaviy ahvolga tushib qoldi. U o'zining ilk yillarini o'tkazgan mulk sotiladi. Yangi egasi olcha bog'ining go'zalligiga qoyil qolmaydi. Chexov o'zining qisqa asarida Ranevskaya va Lopaxin qahramonlari o'rtasidagi qarama-qarshilikni bir necha bor ta'kidlaydi. Va bu qarama-qarshilik turli ijtimoiy qatlamlar vakillari o'rtasidagi tarqoqlik va tushunmovchilikni anglatadi.

Nega yozuvchi o‘z asarini shunday nomlagan? Chexovning olcha bog'i XX asr boshlarida o'zining foydaliligini yo'qotgan olijanob madaniyatning tasviridir. Moskva badiiy teatrining bosh rejissyori Stanislavskiy o'zining avtobiografik kitobida bu spektakl haqida birinchi marta Anton Chexovdan eshitganini esladi. Bu xotiralar muallifning niyatini tushuntiradi.

Dramaturg mashg'ulotlarga borishni yaxshi ko'rardi, u tez-tez kiyinish xonasida o'tirardi. Bir kuni bo'sh, ma'nosiz suhbat paytida u rejissyorga kelajakdagi spektakl g'oyasini aytdi. "Men asarni "Gilos bog'i" deb nomlayman, - Chexov bu so'zlarni tantanali ravishda aytdi, lekin Stanislavskiy bunday nomning g'ayrioddiyligini tushunmadi.

Bir necha oy o'tdi. Rejissyor "Gilos bog'i" deb nomlangan yangi spektaklni allaqachon unutgan edi. A. Chexov, shuni aytish kerakki, uning bo'lajak ijodi haqida birinchi eslatib o'tilganda, "olcha" so'zidagi urg'u birinchi bo'g'inda bo'lgan. Ammo keyin ismni biroz o'zgartirdim. Yozuvchi rejissyor bilan xursand bo'lib: "Gilos daraxti emas, balki olcha bog'i". Shunda ham Stanislavskiy A.P.Chexovni tushunmas edi. Faqat keyinroq, asarni o‘qiganimda, sarlavhada yashiringan ma’noni angladim.

Gilos - foyda olish maqsadida ekilgan daraxtlar nomidan olingan sifat. "Gilos" so'zi ko'proq she'riyat va yuksaklikka ega. Stanislavskiy tushundi: gilos bog'i daromad keltirmaydi, u o'tmishdagi hukmron hayot she'riyatining saqlovchisi. Bu bog' ko'zni quvontiradi. Ammo u amaliy bo'lmagan, buzilgan estetikaning xohishiga ko'ra o'sadi. Chexovning "Gilos bog'i" pyesasi vaqt o'tishi haqidagi qayg'uli komediyadir.

Tanqid

Hamma yozuvchi va tanqidchilarni ham Chexov pyesasi quvontirmadi. Muhojir zodagon Ivan Bunin, ayniqsa, olcha bog'ini yoqtirmasdi. Bu yozuvchi er egasining ko'chmas mulki qanday ko'rinishini juda yaxshi bilgan va u erda gilos kamdan-kam ekilganini aytgan.

Rossiyada, Buninning so'zlariga ko'ra, katta gilos bog'ini topish qiyin edi. A.Chexov may oyi manzarasining go‘zalligini dialoglar yordamida yetkazishga harakat qilgan. Uning qahramonlari doimo bog'ning go'zalligiga qoyil qolishadi (barchasi savdogar, sobiq serfning o'g'lidan tashqari). Chexovning tasavvuridan farqli o'laroq, Buninning so'zlariga ko'ra, olcha bog'ida go'zal narsa yo'q. Kichik barglari bo'lgan kichik, past daraxtlar, hatto gullash davrida ham, go'zal manzarani ifodalamaydi.

Ivan Bunin ham Chexovning “Gilos bog‘i” pyesasi tugaganidan g‘azablandi. Ya'ni, Lopaxinning sobiq egasi ketishini kutmasdan, daraxtlarni kesishga kirishgan shoshqaloqlik. Bunin bu manzarani kulgili deb topdi va u shunday deb ta'kidladi: "Lopaxin tomoshabinlar o'tayotgan davrni anglatuvchi boltalarning ovozini eshitishlari uchun daraxtlarni shoshilinch ravishda kesishi kerak edi". Bundan tashqari, yozuvchining ta'kidlashicha, uning hamkasbi rus mulk madaniyati haqida hech narsa bilmaydi va Firs ("Gilos bog'i" qahramonlaridan biri) e'tiborga loyiq qahramon, ammo hech qanday asl qahramon emas. Shunga qaramay, Chexov pyesasi yuz yildan ortiq vaqt davomida mashhurligini yo'qotmadi. Buninning nuqtai nazariga ko'pchilik qo'shilmaydi.

Quyida Chexovning “Gilos bog‘i” asari mazmuni keltirilgan. Spektakl to'rt qismdan iborat. Chexov asarini o‘qish uchun bir soatdan ko‘p vaqt ketmaydi. Chexovning "Gilos bog'i" ning qisqacha mazmunini quyidagi rejaga muvofiq taqdim etamiz:

1. Qaytish.
2. Bosh qahramon.
3. Mulk.
4. Savdogar.
5. Ko'chmas mulkni sotish.
6. Petya Trofimov.
7. Anna.
8. Boy xola.
9. Savdo kuni.
10. Yangi hayot.

Qaytish

Lyubov Andreevna Ranevskaya - Chexovning "Gilos bog'i" romanidagi bosh ayol qahramoni va rus adabiyotidagi eng yorqin qahramonlardan biri. Asardagi voqealar may oyining oxirida boshlanadi. Chexov qahramonlari bilan sodir bo'lgan voqea avgust oyining oxirida tugaydi.

Besh yillik yo'qligidan so'ng, Lyubov Ranevskaya qizi Anna bilan oilaviy mulkka qaytadi. Uning akasi Leonid Gaev va asrab olingan qizi Varvara shu vaqt davomida shu yerda yashagan. Keyinchalik o'quvchi Chexov qahramonlari hayotidan ba'zi tafsilotlarni bilib oladi.

“Gilos bog‘i” spektaklida muallif dialoglarni o‘ziga xos tarzda qurgan. Qahramonlar o'rtasidagi suhbat tushunarsiz va tartibsiz ko'rinishi mumkin. Chexovning “Gilos bog‘i” pyesasining asosiy xususiyati shundaki, personajlar bir-birini eshitmaydi, har biri o‘z kechinmalari bilan band.

Arava yetib keladi. Ustaning uyi odamlar bilan to'lib-toshgan, yoqimli hayajon. Hamma Ranevskayaning kelishidan xursand, lekin ayni paytda hamma o'z narsalari haqida gapiradi. Chexovning "Gilos bog'i" asari qahramonlari yuqorida aytib o'tilganidek, bir-birini eshitmaydi va tinglamaydi.

bosh qahramon

Shunday qilib, Ranevskaya oilaviy mulkka qaytadi. Uning ahvoli yomon, uning puli deyarli qolmagan. Olti yil oldin uning eri vafot etdi. U mastlikdan vafot etdi. Keyin uning kichkina o'g'li cho'kib ketdi, shundan so'ng Ranevskaya Rossiyani tark etishga qaror qildi - bu uyni, go'zal olcha bog'ini va unga dahshatli fojiani eslatgan chuqur daryoni ko'rmaslik uchun. Ammo men qaytishga majbur bo'ldim - mulkni sotish masalasini hal qilishim kerak edi.

Ranevskaya va uning akasi "katta bolalar". Bu hayotga mutlaqo moslashmagan odamlar. Lyubov Andreevna pulni behuda sarflaydi. Uydagilar ochlikdan qiynalmoqda, lekin u oxirgi ovqatini tasodifiy yo'lovchiga berishga tayyor. U kim - befarq ayol, avliyo? Arzimaydi. Bu hashamatda yashashga odatlangan va o'zini hech narsada cheklashga qodir bo'lmagan xonim. U o'tkinchi o'tkinchiga mehribonligi uchun emas, balki beparvolik va beparvolik uchun pul beradi.

Erining o'limidan so'ng, Ranevskaya o'zi kabi xarajatlarini cheklashni yoqtirmaydigan odam bilan do'stlashdi. Bundan tashqari, u insofsiz odam edi: u asosan Lyubov Andreevnaning jamg'armalarini sarflagan. Uning aybi uning so'nggi pullarini isrof qilgan. U uni Parijga kuzatib bordi, u erda uzoq vaqt kasal edi, keyin shubhali ishlarga aralashdi va keyin boshqa ayolga ketdi.

Manor

Lyubov Andreevna oilaviy mulkka kelganida, u xotiralar bilan shug'ullanadi. Keyinchalik u butun viloyatdagi yagona qiziqarli joy deb ataydigan bog'da to'satdan vafot etgan onasining suratini ko'radi. Lyubov Andreevna ham bolaligidan beri umuman o'zgarmagan uyning atmosferasidan quvonadi.

Savdogar

Varya va Gaev Ranevskaya va uning qizini stantsiyada kutib olishayotganda, xizmatkor Dunyasha va savdogar Lopaxin uyda styuardessa kelishini kutishmoqda. Ermolay Alekseevich oddiy, ammo tushunarli odam. U Lyubov Andreevnani besh yildan beri ko'rmagan va endi uni taniydimi yoki yo'qmi, deb shubhalanadi. Yillar davomida Lopaxin juda ko'p o'zgardi: u katta boylik orttirdi, serfning o'g'lidan muvaffaqiyatli savdogarga aylandi. Ammo Ranevskaya va Gaev uchun u oddiy, o'qimagan, beadab odam bo'lib qoladi.

Kotib Epixodov paydo bo'ladi. Bu har xil muvaffaqiyatsizliklar doimo yuzaga keladigan odam. "Yigirma ikki baxtsizlik" - uning atrofidagi odamlar Epixodovni shunday atashadi.

Boshqa belgilar

Epixodov bir kun oldin xizmatkor Dunyashaga turmush qurishni taklif qildi, bu haqda qiz Annaga xursandchilik bilan xabar beradi. Ammo u unga quloq solmaydi - nafaqat yo'ldan charchagani uchun, balki butunlay boshqa fikrlar bilan band bo'lganligi uchun ham. Aytgancha, nikoh juda muhokama qilinadigan mavzu. Anna Varvarani o'z oyoqlarida mustahkam turgan amaliy odam Lopaxinga turmushga chiqishga ko'ndiradi. U, o'z navbatida, Ranevskayaning o'n etti yoshli qizini boy zodagonga turmushga berishni orzu qiladi.

Bu sahnada gubernator Sharlotta Ivanovna ham paydo bo'ladi. Bu eksantrik, g'alati odam o'zining "ajoyib" iti bilan maqtanadi. Bu yerda Simeonov-Pishchik ham bor, doimiy ravishda qarz so'raydi.

Ko'chmas mulkni sotish

Lopaxin Ranevskaya va Gaev uchun yoqimsiz mavzuni ko'taradi. Oilaviy mulk tez orada kim oshdi savdosida sotiladi. Ranevskayaning yagona yo'li - gilos bog'ini kesish, erni uchastkalarga bo'lish va yozgi aholiga ijaraga berish. Lyubov Andreevnaning moliyaviy ahvoli har qachongidan ham yomonroq bo'lishiga qaramay, u uyni sotish haqida eshitishni xohlamaydi. Va u va uning akasi gilos bog'ini yo'q qilish g'oyasini kufr deb biladi. Axir, ularning mulki viloyatdagi yagona e'tiborga loyiq joy. Gilos bog'i hatto entsiklopediyada tilga olinadi - singlisi kabi amaliy bo'lmagan va bolakay Gaev buni eslaydi.

Lopaxinning xarakteristikasiga qo'shimcha qilish kerak. Agar Ranevskaya va Gaev bog'ning go'zalligiga qoyil qolishsa, savdogar shunday deydi: "Daraxtlar ikki yilda bir marta meva beradi, ular gilos sotib olmaydilar. Bog‘ning birgina go‘zalligi kattaligidadir”. Lopaxin gullab-yashnagan bog'ning go'zalligini qadrlamaydi. U hamma narsaning faqat amaliy tomonini ko'radi. Ammo bu salbiy xarakter deb aytish mumkin emas. Chexov qahramonlarni yaxshi va yomonga ajratmaydi.

Petya Trofimov

Bu Chexovning "Gilos bog'i" spektaklidagi juda qiziq qahramon. Asarning janri, yuqorida aytib o'tilganidek, komediyadir. Ammo asarda juda ko'p qayg'uli lahzalar bor, masalan, bosh qahramon kichik o'g'lining o'limini eslagan sahnalar. Petya Trofimov - abadiy talaba. U Ranevskayaning marhum o'g'lining tarbiyachisi edi va shuning uchun Lyubov Andreevna kelgan kuni birinchi marta uning oldiga chiqmaslikni so'rashdi. Axir, u besh yil avval sodir bo‘lgan fojiali voqeani jonli eslatuvchidir.

Ammo Trofimov hali ham paydo bo'ladi. Ranevskaya cho'kib ketgan o'g'li Grishani eslab yig'laydi. Trofimov vaqti-vaqti bilan chayqovchilikka berilib ketadi. Ehtimol, bu qahramonning so'zlari ham muallifning nuqtai nazarini o'z ichiga oladi.

Trofimov monologi

Quyida keltirilgan ushbu belgining so'zlari dialogning bir qismidir. Ammo Ranevskaya, Gaev va boshqa qahramonlar suhbatdoshlarining so'zlariga ayniqsa quloq solmasligi sababli, Trofimovning nutqlarini xavfsiz monolog deb atash mumkin.

Trofimov kam odam ishlaydigan rus jamiyati haqida gapiradi. U ziyolilar haqida gapiradi, ehtimol Ranevskaya va Gaev kabi odamlarga ishora qiladi. Ular hech narsa qidirmaydilar, hech narsa qilmaydilar va ishlashga mos kelmaydilar. Ular o'zlarini ziyolilar deb ataydilar, lekin xizmatkorlarga beparvo munosabatda bo'lishadi, erkaklarga esa hayvonlardek munosabatda bo'lishadi. Ular kam o‘qiydilar, fanni yuzaki tushunadilar, san’at haqida kam ma’lumotga ega.

Trofimovning so'zlariga ko'ra, ziyolilar vakillari jiddiy chehralarga ega, ular falsafa qiladilar, muhim narsalar haqida gapiradilar, lekin ayni paytda ishchilar qanday sharoitlarda bo'lishiga xotirjamlik bilan qarashadi. Ranevskaya uni eshitmaydi. Lyubov Andreevna ham, Varvara ham Trofimovga faqat: "Necha yoshdasan, Petya!"

Sahnalardan birida bosh qahramon va talaba o‘rtasida tortishuv boshlanadi. Lyubov Andreevna Trofimovga Parijda bo'lgan odamni sevishini tan oladi va unga telegrammalar yuboradi. Talaba dovdirab qoladi. Qanday qilib bu mumkin? Axir u yolg'onchi! Trofimov unga beparvoligi haqida o'ylagan hamma narsani aytib beradi. Va u, o'z navbatida, talabani haqorat qilib, uni "ayanchli injiq" deb ataydi. Biroq, janjal tez orada unutiladi. Bu uyda ular qanday qilib g'azablanishni bilishmaydi.

Anna

Trofimovni haqiqatan ham tinglaydigan yagona odam bu Ranevskayaning qizi. Anna va abadiy talabaning do'stligi bor. Trofimov aytadi: "Biz sevgidan ustunmiz". Anna talabaning nutqiga qoyil qoladi; Trofimovning so'zlariga ko'ra, qizning bobosi ham, bobosi ham serf egalari bo'lgan: ular jonga ega edilar va ishlamadilar. Bularning barchasidan qutulish kerak, deb hisoblaydi sobiq o'qituvchi. Shuning uchun u Annaga oilaviy mulkni ham, go'zal gilos bog'ini ham unutishni maslahat beradi - er egalarining halokatli turmush tarzi ramzi.

Boy xola

Lopaxin yana er ijarasi mavzusini ko'taradi. Ammo avvalgidek, hashamatli oilaviy mulkning qashshoq egalari uni tushunmaydilar. Gilos bog'ini kesib tashlaysizmi? Bu bolalik va yoshlikning yoqimli xotiralarini yo'q qilishdek. Yozgi aholiga er ijaraga beriladimi? Ranevskaya va Gaevning tushunishida bu odatiy holdir. Lekin ular boy xoladan pul kutishni qo‘pollik deb bilishmaydi.

Ranevskaya va Gaev er ijarasi haqida eshitishni ham xohlamaydilar. Garchi yaqin orada uy kim oshdi savdosiga qo'yiladi. Yuz ming rubl miqdorida moliyaviy ahvolingizni saqlab qolishingiz mumkin. Boy qarindoshi o'n besh mingdan ortiq yubormaydi.

Gaev xolasi pul bermasligidan qo'rqadi. Axir, uning singlisi zodagonga turmushga chiqmagan va bundan tashqari, u o'zini "juda yaxshi" tutmagan. U Lyubov Andreevnani yovuz deb ataydi va uning Parijda uni butunlay o'g'irlagan odam bilan aloqasi borligiga ishora qiladi. Gaev jiyanini qanday qilib muvaffaqiyatli turmushga chiqarish haqida gapiradi. Shu bilan birga, u doimiy ravishda mulkni sotishga ruxsat bermasligini takrorlaydi.

Yana bir qahramon - keksa xizmatkor Firs, u doimo o'zi bilan gaplashayotgandek ming'irlaydi. Shu bilan birga, bu qahramon ba'zan chuqur ma'nodan xoli bo'lmagan so'zlarni aytadi. Aynan unga muallif spektaklda yakuniy monologni bergan.

Firs Gaevga boladek munosabatda bo'ladi. U mulkni sotishning iloji yo'qligi haqida odatdagi tortishuvlarini boshlaganida, uni olib ketadi va yotqizadi.

Ular kelganidan bir necha kun o'tgach, Ranevskaya akasi va Lopaxin bilan birga shaharga, restoranga boradi. Qaytib kelgach, ular cherkovda to'xtashadi. Savdogar yerni ijaraga berish g'oyasini qo'pollik deb biladigan va haqiqatga duch kelishni istamaydigan bu odamlarning beparvoligidan g'azablanadi. U jahl bilan Ranevskayaning uyini tark etishga harakat qiladi, lekin u har doimgidek beparvo. Lyubov Andreevna Lopaxinga: "Qoling, bu siz bilan yanada qiziqarli!"

Savdo kuni

Yigirma birinchi avgustda Ranevskayaning uyi sotiladi. Shu kuni, pul yo'qligiga qaramay, u kichik bayram uyushtirmoqda. Mehmonlar raqsga tushishadi va zavqlanishadi, faqat kechqurun oxirida to'pning styuardessasi tashvishlana boshlaydi. U intiqlik bilan Gaevning qaytishini kutmoqda. Boy xola shunga qaramay pul yubordi - o'n besh ming rubl. Lekin, albatta, ular mulkni sotib olish uchun etarli emas.

Nihoyat, Lopaxin paydo bo'ladi. U mamnun, lekin biroz sarosimaga tushdi. Gilos bog'i sotilgan, yangi egasi savdogar, sobiq serfning o'g'li edi. Yangi yer egasi xursand. U ma'lum bir Deriganovni ortda qoldirib, foydali bitim tuzdi.

Yangi hayot

Ranevskaya nihoyat gilos bog'i sotilganini tushundi. Anna onasini ishontirib, tez orada yangi hayot boshlanishiga ishontiradi.

Bir necha kun o'tadi. Ko'chmas mulk sotilgandan keyin bosh qahramonning kayfiyati ko'tarildi. U tashvish va azob chekardi. Endi men tinchlandim. U yana Parijga boradi, chunki hozir uning boy xolasi yuborgan pullari bor. Anna ham ilhomlangan. Oldinda uni yangi hayot kutmoqda: gimnaziyada o‘qish, ishlash, o‘qish. To'satdan Simeonov-Pishchik paydo bo'ladi, lekin bu safar u qarz so'ramaydi, aksincha, pul beradi. Ma’lum bo‘lishicha, uning yerida oq loy topilgan.

Oxirgi sahna bo'sh uyni ko'rsatadi. Oldingi aholi ketishdi, yangi egasi qish uchun Xarkovga boradi. Trofimov Moskvaga qaytib keldi - u nihoyat kursni tugatishga qaror qildi.

Yakuniy sahna

Faqat bitta Firs qoldi. Keksa xizmatkor quyidagi so'zlarni o'z ichiga olgan qayg'uli monologni aytadi: "Odam unutildi". Uy bo'sh. Hamma ketdi. Va faqat boltalarning ovozi eshitiladi - daraxtlar Lopaxinning buyrug'i bilan kesilmoqda. Bu Chexovning “Gilos bog‘i”ning qisqacha mazmuni.

Tahlil

Chexov o'zining "Gilos bog'i" asarida aytib o'tgan voqea 20-asr boshlarida kam uchraydi. Bundan tashqari, yozuvchining hayotida shunga o'xshash narsa sodir bo'ldi. Uy, otasiga tegishli do‘kon bilan birga saksoninchi yillarda yana sotilgan. Bu voqea Anton Chexov xotirasida o'chmas iz qoldirdi. Yozuvchi bo'lgach, u uyidan ayrilgan odamning psixologik holati haqida gapirishga qaror qildi.

"Gilos bog'i" spektaklidagi qahramonlarni uch guruhga bo'lish mumkin. Birinchisiga aristokratlar Ranevskaya va uning ukasi kiradi. Ikkinchisi - yangi turdagi odamlar. Lopaxin bosh qahramonga qarshi. Sobiq serfning o'g'li, Ranevskaya va Gaevdan farqli o'laroq, yangi zamon haqiqatlariga moslasha oladi.

Uchinchi guruh Petya Trofimova va Ranevskayaning qizini o'z ichiga olishi kerak. Chexov "Gilos bog'i" pyesasini Birinchi rus inqilobidan ikki yil oldin yozgan. Trofimovning og'zidan zodagonlarni tanqid qilish bejiz emas. Bu 20-asr boshlarida kuchaygan inqilobiy tuyg'ularning o'ziga xos aks-sadosi.

Chexov qahramonlari bir-birini tushunmaydi va eshitmaydi. Bu bilan muallif o'z qahramonlari xarakterining o'ziga xos xususiyatlarini emas, balki asr boshidagi rus jamiyatining heterojenligini ta'kidlamoqchi edi. Dvoryanlar orasida jiddiy ish bilan shug'ullana olmaydiganlar ko'payib borardi. Bular asosan bekorchi odamlar bo'lib, ko'p vaqtini chet elda o'tkazdilar. Bu qisman 1917 yilda sodir bo'lgan inqilobning sababidir.

Chexov asarida ochiq konflikt yo‘q. Va bu ishning yana bir xususiyati. Asosiy voqea gilos bog'ini sotishdir. Ushbu fonda biz o'tgan davr vakillari va "yangi" odamlar o'rtasidagi qarama-qarshiliklarni ko'rib chiqishimiz mumkin.

Asarda hozirgi va kelajak o‘rtasidagi to‘qnashuv tasvirlangan. 1903 yildagi rus adabiyotidagi avlodlar to'qnashuvi hech qanday yangilik emas edi, lekin ilgari hech bir yozuvchi ongsiz darajada tarixiy vaqtdagi o'zgarishlarni ochib bermagan. Tomoshabinlar "Gilos bog'i" spektaklini birinchi marta tomosha qilganidan keyin o'nlab yillar o'tgach, Chexov rus zodagonlarining taqdiri nima bo'lishini bilmas edi. Inqilobdan keyingi voqealarni hisobga olsak, bu asarni komediya deb atash qiyin. Yaqinlashib kelayotgan dahshatli momaqaldiroq haqida oldindan ogohlantirish bor.

"Gilos bog'i" spektakli mavzusi muammosi

Oxirgi spektaklda A.P. Chexovning "Gilos bog'i" mavzusi asr boshlarida keng tarqalgan vaziyat edi - mulk va bir paytlar hashamatli gilos bog'ining bankrot zodagonlarga sotilishi. Biroq, mevali bog'ning sotuvi - bu yuzaki narsa, lekin aslida "Gilos bog'i" spektaklining mavzusi va g'oyasi ancha chuqurroqdir.

Dvoryanlarning tabaqa sifatida tanazzulga uchrashi va ularning oila uyalaridan ayrilishi, asrlar davomida shakllangan turmush tarzining izdan chiqishi, dvoryanlar o‘rnini egallagan yangi tadbirkorlar tabaqasining paydo bo‘lishi, hayotni o‘zgartirish haqidagi inqilobiy g‘oyalarning paydo bo‘lishi. muallifdagi shubhalar - bularning barchasi spektakl g'oyasi bo'lib xizmat qildi. Biroq, Chexovning mahorati shu qadar zo'r ediki, uning yakuniy spektakli shunchalik ko'p qatlamli bo'lib chiqdiki, uning ma'nosi dastlabki rejadan ancha chuqurroq bo'lib chiqdi. Eng ko'zga ko'ringan mavzuga qo'shimcha ravishda, bir qator boshqa bir xil ahamiyatga ega bo'lganlarni aniqlash mumkin. Bu avlodlar to'qnashuvi va bir-birini noto'g'ri tushunish, qahramonlarning ichki kelishmovchiligi, boshqalarni sevish va eshita olmaslik, ularning ildizlarini ongli ravishda yo'q qilish, ajdodlari xotirasini unutish bilan yakunlanadi. Ammo bugungi kunda "Gilos bog'i" asarining eng dolzarb mavzusi - bu inson hayotining go'zalligini yo'q qilish va avlodlar o'rtasidagi bog'liqlik aloqalarining yo'qolishi. Va bog'ning o'zi bu kontekstda butun madaniyatning yo'q qilinishining ramziga aylanadi. Va ikkinchi pardada Sharlotta Ivanovnaning quroli borligi bejiz emas, chunki Chexovning so'zlariga ko'ra, qurol aniq o'q uzishi kerak. Ammo bu asarda hech qachon o'q uzilmagan va shu bilan birga go'zallik timsoli bo'lgan bog'ning qotilligi sodir bo'ladi.

Spektaklning asosiy mavzusi

Xo'sh, qaysi mavzuni asosiy deb aniqlash mumkin? "Gilos bog'i" spektaklining mavzusi tasodifan tanlanmagan, chunki Chexov bu muammoga juda qiziqdi, chunki uning oilasi bir vaqtlar qarzga sotilgan. Va har doim u o'z uyasini yo'qotgan, ildizlaridan ajralishga majbur bo'lgan odamlarning his-tuyg'ularini tushunishga harakat qildi.

Spektaklni yaratish ustida ishlayotgan A.P. Chexov unda ishtirok etgan aktyorlar bilan yaqin yozishmalar olib bordi. Qahramonlarning ommaga aynan o'zi xohlagandek taqdim etilishi uning uchun juda muhim edi. Nega dramaturg uchun bu juda muhim edi? Anton Pavlovich qahramonlarni ijobiy yoki salbiyga ajratmagan birinchi yozuvchi bo'ldi. U yaratgan har bir obraz real odamlarga shunchalik yaqinki, ularda o‘zlari va do‘stlarining ayrim xususiyatlarini topish oson. Uning iborasi: “Insonning butun ma’nosi va dramasi tashqi ko‘rinishda emas, balki ichkaridadir: odamlar ovqatlanadilar, faqat ovqatlanadilar, bu vaqtda ularning taqdirlari shakllanadi va hayotlari buziladi” degan ifodasi Chexov uchun insonga bo‘lgan qiziqishning isbotidir. belgilar birinchi bo'lib kelgan. Axir, hayotda mutlaq yomonlik yoki yaxshilikni ifodalovchi odamlar bo'lmaganidek, sahnada ham shunday. Chexovni realist deb atagani ham bejiz emas.

Xulosa qilishimiz mumkinki, Chexovning "Gilos bog'i" ning asosiy mavzusi yaratilgan obrazlar orqali ko'rsatilgan hayotdir. Ko'pincha orzu qilingan narsa haqiqatdan ajralib turadigan hayot. Axir, tarixni odamlar yaratadi, ammo ideal odamlar yo'q, buni Anton Pavlovich juda aniq ko'rsatdi.

Tasvirlar tizimi asar mavzusini ochish vositasi sifatida

Asardagi obrazlar tizimi personajlarning ma’lum bir davrga mansubligiga qarab ajratiladi. Bular o'tmish, hozirgi va kelajak. O'tmishda nima qoldi? Yengillik, go'zallik, ko'p asrlik hayot tarzi, hamma uchun tushunarli. Axir, faqat "erkaklar" va "janoblar" bor edi. Janoblar o'z rohati uchun yashadilar, oddiy xalq esa mehnat qildi. Ularning ikkalasi ham oqim bilan ketdi va ularning hayotlari haqida qat'iy qarorlar qabul qilishning hojati yo'q edi, chunki hamma narsa o'rnatilgan edi. Ammo eski tuzum o'rniga krepostnoylik huquqi bekor qilindi. Va hamma narsa aralashib ketdi. Ma’lum bo‘lishicha, aqlli, sezgir, hamdard va saxovatli zodagonlar yangi davrga sig‘maydi. Ular hali ham o'zlarini o'rab turgan go'zallikni qanday ko'rish va his qilishni bilishadi, lekin ularni saqlab qolishga qodir emaslar. Ular hozirgi zamonga qarshi. Haqiqiy narsa qattiq va beadabdir. Lopaxin - bu haqiqiy narsa. U go'zallikni qanday ko'rishni va qadrlashni biladi, lekin foyda olish qobiliyati uning ongida mustahkam. U o'tmishni yo'q qilayotganini tushunib, achchiqlanadi, lekin u boshqacha yo'l tutolmaydi.

Va nihoyat, kelajak. U shunchalik tumanli va g'amginki, nima bo'lishini aytish mumkin emas: quvonchli yoki achchiq. Biroq, hozirgi kelajak o'tmish bilan tanaffusga ega ekanligi aniq. Oilaviy aloqalar va o'z uyiga bog'liqlik o'z ahamiyatini yo'qotadi va ishning yana bir mavzusi sezilarli bo'ladi: yolg'izlik.

Chexov teatr rivojlanishidan ko'p yillar oldinda edi. Uning asarlari mazmunan shu qadar nozikki, spektakllarning biron bir asosiy mavzusini ajratib ko'rsatish juda qiyin. Axir, ularni tahlil qilib, u hayotning to'liq chuqurligini ko'rsatishga intilgani va shu bilan "ostki oqimlarni" tasvirlashda beqiyos ustaga aylangani ayon bo'ladi.

Ish sinovi

Pyesa nomining kelib chiqishi

A.P.ning so'nggi spektakli. Chexov 20-asr boshlarida ham, hozir ham munozaralarga sabab bo'ldi. Va bu nafaqat janrga, belgilarning xususiyatlariga, balki ismga ham tegishli. Chexov merosining birinchi tomoshabinlari va hozirgi muxlislari bo'lgan tanqidchilar ham "Gilos bog'i" spektakli nomining ma'nosini tushunishga harakat qilishdi. Albatta, spektaklning nomi tasodifiy emas. Zero, voqealar markazida gilos bog‘i bilan o‘ralgan olijanob mulkning taqdiri turibdi. Chexov nega gilos bog'ini asos qilib oldi? Axir, faqat bitta turdagi mevali daraxt ekilgan bog'lar erlarda topilmadi. Ammo bu gilos bog'i jonsiz narsaga nisbatan qanchalik g'alati tuyulmasin, markaziy belgilardan biriga aylanadi. Chexov uchun spektakl sarlavhasida “gilos” emas, “gilos” so‘zidan foydalanish katta ahamiyatga ega edi. Bu so'zlarning etimologiyasi boshqacha. Gilos murabbo, urug'i, rangi, gilos esa daraxtlarning o'zi, barglari va gullari, bog'ning o'zi esa olcha deb ataladi.

Sarlavha qahramonlar taqdirining aksi sifatida

1901 yilda Chexov yangi pyesa yozish haqida o'ylay boshlaganida, u allaqachon bu nomga ega edi. Qahramonlar qanday bo'lishini hali bilmagan bo'lsa-da, u harakat nima atrofida aylanishi haqida aniq tasavvurga ega edi. Stanislavskiyga o'zining yangi pyesasi haqida gapirib, uning nomini hayratda qoldirdi va uni "Gilos bog'i" deb nomladi va unvonni turli intonatsiyalar bilan ko'p marta talaffuz qildi. Stanislavskiy muallifning sarlavhadan xursandligini baham ko'rmadi yoki tushunmadi. Biroz vaqt o'tgach, dramaturg va rejissyor yana uchrashdi va muallif spektakldagi bog' va unvon "gilos" emas, balki "gilos" bo'lishini e'lon qildi. Faqat bitta harfni almashtirgandan keyingina, Konstantin Sergeevich Chexovning yangi spektaklining "Gilos bog'i" nomining ma'nosini tushundi va unga singib ketdi. Zero, gilos bog‘i – bu daraxt ekilgan, daromad keltirishga qodir bo‘lgan yerning bir bo‘lagi bo‘lib, “olcha bog‘i” deganda darrov qandaydir tushunarsiz mehr va mehr-oqibat tuyg‘usi paydo bo‘ladi, avlodlar o‘rtasidagi bog‘lovchi rishta. Ranevskaya va Gaev, Anya va Lopaxin, Firs va Yasha taqdiri bog'ning taqdiri bilan bog'liqligi bejiz emas. Ularning barchasi shu bog‘ soyasida ulg‘ayib, dunyoga kelgan. Aksiyaning eng keksa ishtirokchisi Firs tug'ilishidan oldin ham bog' ekilgan. Va piyoda o'zining gullab-yashnagan davrini - bog'da har doim foydalanishga muvaffaq bo'lgan katta hosilni ko'rdi. Anya, eng yosh qahramon sifatida, endi buni ko'rmadi va uning uchun bog' shunchaki Yerning go'zal va ona burchagidir. Ranevskaya va Gaev uchun bog' - bu ular qalbining tubiga hayratda qoladigan tirik narsadir, ular xuddi mana shu gilos daraxtlari kabi, faqat erga emas, balki o'z e'tiqodlariga chuqur ildiz otgan. Va ularga shunday tuyuladiki, bog' ko'p yillar davomida o'zgarmaganligi sababli, ularning odatiy hayoti ham buzilmaydi. Biroq, atrofdagi hamma narsa o'zgarayotgani, odamlar o'zgarayotgani, qadriyatlari va istaklari o'zgarib borayotgani aniq ko'rinib turibdi. Misol uchun, Anya rahm-shafqatsiz bog' bilan bo'linadi va u endi uni sevmasligini aytdi; Ranevskayani uzoq Parij jalb qiladi; Lopaxinni mag'rurlik va foyda uchun tashnalik engadi. Faqat bog' o'zgarishsiz qoladi va faqat odamlarning xohishi bilan bolta ostiga tushadi.

Asar nomining ramziyligi

"Gilos bog'i" spektakli nomining ma'nosi juda ramziy: butun harakat davomida u manzara va suhbatlarda mavjud. Aynan olcha bog'i umuman spektaklning asosiy ramziga aylandi. Bog‘ qiyofasi esa qahramonlarning umuman hayot haqidagi fikrlari bilan chambarchas bog‘liq bo‘lib, unga bo‘lgan munosabati orqali ko‘p jihatdan muallif qahramonlarning xarakterini ochib bergan. Agar A.P.ning xuddi shu nomli dramasidan chayqa bu joyni ilgari egallamaganida, olcha daraxti Moskva badiiy teatrining timsoliga aylangan bo'lishi mumkin edi. Chexov.

Insonning barcha ma'nosi va dramasi ichkarida,
va tashqi ko'rinishlarda emas:
A.P. Chexov

Rus dramasi dastlab og'zaki drama sifatida paydo bo'lgan ("Shoh Hirod haqida", "Qayiq"), faqat 17-asrda birinchi yozma drama - Polotsklik Simeonning "Adashgan o'g'il" dramasi paydo bo'ldi. 17-asr rus dramasi frantsuz teatrining barcha qonunlarini qabul qildi. Va rus zaminidagi klassitsizm satirik yo'nalishga ega bo'ldi.

A.P.Chexovning ikki asr boshida yozilgan "Gilos bog'i" pyesasi o'z ijodida klassitsizm va realizm xususiyatlarini uyg'unlashtirgan D.I.Fonvizin, A.S. "Gilos bog'i" ham A.I.Ostrovskiyning spektakllaridan farq qiladi.

O'yinning "elektr" ni yaratadigan harakat, sevgi uchburchagi, an'anaviy kompozitsiya yo'q. Ya'ni, A.P.Chexov klassitsizm qonunlaridan butunlay chiqib ketadi. Har bir qahramon individualdir, unga yorliq berilmaydi; bu tirik odam. Yozuvchining "gapiruvchi" familiyalari yo'q. Odatda qahramonning mohiyatini ochib beradigan familiya (Skotinin, Molchalin, Qulupnay, Dikoy, Kabanixa va boshqalar) Chexov asarlarida hech narsani ko'rsatmaydi. Va agar qahramonlarning harakatlari asarning asosiy g'oyaviy mazmunini ochish uchun "kerak" bo'lsa, Chexovda ham bu fikr yo'q. Esingizda bo'lsin: Ranevskayaning kelishi tabiatan faqat uydir. Kampir Parijda uzoq vaqt qolib, o‘z mulkiga yetib keldi. Dramaturgiya qonunlariga ko'ra, odatda qahramonning kelishi bilan bog'liq bo'lgan ekspozitsiyadan so'ng, konflikt tasvirlangan syujet paydo bo'ladi. (A.S. Griboedovning “Aqldan voy” komediyasida Chatskiyning kelishi). Chexovning "Gilos bog'i" da ziddiyat Ranevskaya kelishidan oldin ham ma'lum.

"Sizning olcha bog'ingiz qarzga sotilayotganini allaqachon bilasiz", deydi Lopaxin.

O'yinda nima sodir bo'ladi? Hayot hayotga o'xshaydi. Odamlar yig'laydilar, kuladilar, qahva ichishadi: kundalik eskiz. Ammo Chexovning hayoti Ostrovskiy kabi voqealar rivoji uchun fon emas, balki uning orqasida boshqa bir voqea, ruhlar hikoyasi yashiringan.

Asarning uchinchi pardasi asarning avj nuqtasidir. Asarning "tashqi" va "ichki" harakati atamalarining ma'nosini ochish Chexov dramaturgiyasining o'ziga xosligini tushunishga va his qilishga yordam beradi. ": Chexov pyesalari juda ta'sirli, lekin tashqi ko'rinishida emas, balki ichki rivojlanishida. U yaratgan odamlarning o'zi harakatsizligida murakkab ichki harakat yashiringan. Sahnadagi tashqi harakat asablarni hayajonlantirsa, zavqlantirsa yoki hayajonga soladi. ichki ruhimizni yuqtiradi, o‘ziga rom etadi va unga egalik qiladi: Uning asarlarining ichki mohiyatini ochib berish uchun uning ma’naviy qa’rini o‘ziga xos qazish ishlarini olib borish kerak”, deb yozgan edi K. S. Stanislavskiy A. P. Chexovning dramatik yangiligi haqida.

"Gilos bog'i" spektaklidan parcha

Muallifning o'z fikri ham qiziq: "Insonning butun ma'nosi va dramasi tashqi ko'rinishda emas, balki ichkarida: odamlar tushlik qilishadi va faqat tushlik qilishadi va bu vaqtda ularning taqdirlari shakllanadi va hayotlari buziladi". Barcha asosiy voqealar sahnadan tashqarida sodir bo'ladi, lekin sahnada barcha e'tibor qahramonlarning his-tuyg'ulari va fikrlariga qaratilgan. Chexov tomonidan qo'yilgan tovushlar esa ichki harakatning "tashqariga chiqish" urinishidan boshqa narsa emas. Singan ip qayg'u bilan so'nadi va ruhning bir qismi yirtilganga o'xshaydi: Varya "jimgina yig'laydi", - deydi Lyubov Andreevna "katta tashvishda", Anya ham hayajon bilan gapiradi. Hamma nihoyatda tarang, goh kuladi, goh yig‘laydi. "Nega Leonid uzoq vaqtdan beri yo'q bo'lib ketdi?" - bu ibora, xuddi nafrat kabi, butun harakatni o'z ichiga oladi. Bu savol bilan Ranevskaya Trofimov, Varya, Anyaga murojaat qiladi. Bu to'p: hamma shoshilmoqda, hamma hayajonda, she'rlarni tinglashni tugatmasdan, raqsga tushishni boshlaydilar, ": zalda yahudiy orkestri o'ynamoqda."

Sahnada umumiy hayajon va shovqin hukmronlik qilayotganida, Firsning "noto'g'ri" boshlangan to'p haqidagi so'zlarini eshitmaslik mumkin emas: hozirda mulk kim oshdi savdosida sotilmoqda.

Bosh qahramonlar, olcha bog'i egalari o'zlari uchun vaqtning harakatsizligi haqidagi illyuziyani yaratib, hozirgi kunda yashaydilar, umidsiz ravishda bugungi kunning orqasida, o'tmishda qolib ketishgan. Ular harakatsiz, vaqtni aldashga harakat qilishadi va: ongsiz ravishda hayot oqimiga taslim bo'lishadi.

Mulkni sotish kuni vaqt o'tmish, hozirgi va kelajakka bo'lingan mos yozuvlar nuqtasidir. Asarda qahramonlar hayoti bilan bir qatorda tarixiy hayot harakati ham o‘z ichiga olgan: islohotdan oldingi davrdan 19-asr oxirigacha. Asar uch avlodni ko'rsatadi: Firs sakson yetti yoshda, Gaev ellik bir yoshda, Anya o'n etti yoshda.

Chexov asar qahramonlarini olcha bog‘iga munosabati orqali ko‘rsatadi. Bundan tashqari, olcha bog'i Ostrovskiyning "jamoat bog'i" emas, balki to'laqonli qahramon, go'zallikning kengaytirilgan ramzi va Rossiya, uning taqdiri va inson hayotining o'zi. Har bir qahramonning esa o‘z olcha bog‘i, o‘z umidlari bor: Bog‘ ham tarixiy xotira va hayotning abadiy yangilanishi ramzidir.

A.P.Chexovning zamondoshi, shoir va dramaturg V.V. Kurdyumov ta'kidladi: "Chexov pyesalaridagi asosiy ko'rinmas qahramon, uning ko'plab asarlarida bo'lgani kabi, shafqatsiz o'tayotgan vaqtdir". "Vaqt kutmaydi" so'zlari turli personajlarning og'zida, shuningdek, spektaklning pastki matnida qayta-qayta eshitiladi. Vaqtning uzluksizligi gilos bog'ining she'riy qiyofasi bilan ifodalanadi, u hamma narsani eslaydi. Ammo spektakldagi kelajak noaniq, sirlarga to'la, "o'ziga tortadi va o'ziga tortadi".

Shuning uchun so'nggi aktda qahramonlarning kelajak haqidagi g'oyalari juda boshqacha: "Yangi hayot boshlanadi, onam!" "Mening hayotim, mening yoshligim, mening baxtim, xayr!" - deb hayqiradi Ranevskaya. "Umr o'tdi!" - Firs uni takrorlaydi.

Har bir qahramonda gilos bog'i bilan xayrlashish og'rig'ini (yoki sotib olish quvonchini) bostiradigan narsa bor. Axir, Ranevskaya va Gaev gilos bog'ini ijaraga berishlari kerak edi. Ammo ular rad etishadi. Boshqa tomondan, Lopaxin gilos bog'ini qo'lga kiritgandan so'ng, umidsizlik va qayg'udan qochmaydi. U to'satdan Ranevskayaga haqorat so'zlari bilan o'girildi: "Nega, nega meni tinglamadingiz, mening bechora, endi meni qaytarmaysiz." Lopaxin spektaklning butun jarayoniga, barcha qahramonlarning kayfiyatiga mos ravishda o'zining mashhur iborasini aytadi: "Qaniydi, bularning barchasi o'tib ketsa, bizning noqulay, baxtsiz hayotimiz qandaydir o'zgargan bo'lsa." Barcha qahramonlarning hayoti bema'ni va noqulay.

O'quvchi o'zining savol nigohini sahnadan tashqarida - tuzilishning o'ziga, hayotning "qo'shilishi" ga aylantiradi, uning oldida barcha qahramonlar o'zlarini kuchsiz deb bilishadi. Chexov pyesalaridagi asosiy ziddiyat - "hayotning o'zidan achchiq norozilik" hal etilmagan.

Asarning badiiy o‘ziga xosligi muallif pozitsiyasini ifodalash usullarida ham namoyon bo‘ladi. Ya'ni, muallifning pozitsiyasi material tanlashda, konfliktning mohiyatida, mulohazalar xarakterida namoyon bo'ladi. O'quvchi har doim muallifning o'z qahramonlarini yoqtirishi va yoqtirmasligini his qiladi, bu personaj "plakatda" qanday tasvirlanganligini, nutqida qanday izohlar borligini, boshqa qahramonlar u haqida nima deyishini, qahramonning so'zlari va xatti-harakatlari qanday bog'liqligini ko'radi.

Asardagi “tashqi” va “ichki” harakatning uyg‘unligi personajlarning ruhiy holatini his qilish, ularni butun o‘y-xayollari, his-tuyg‘ulari, tashvishlari, umidlari bilan ichkaridan ko‘rish, yuksak mahoratini his etishga yordam beradi. Dramaturg Chexov.

Eslatmalar

1. Milovanova O.O., Knigin I.A. "19-asr rus adabiy tanqidi: adabiy-tanqidiy materiallar o'quvchisi": Saratov litseyi 2000.
2. Matn uchun rasmlar quyidagi saytlardan olingan: http://www.antonchehov.org.ru/lib/ar/author/387, http://chehov.7days.md/events/106/

Adabiyot

1. Demidova N.A. Badiiy asarlarni umumiy o'ziga xosligi bo'yicha o'rganish: O'rta maktabda adabiyot o'qitish muammolari. M., 1985 yil.
2. Zepalova T.S. Adabiyot darslari va teatr. M., 1982 yil.
3. Marantsman V.G., Chirkovskaya T.V. Maktabda adabiy asarni muammoli o'rganish. M., 1977 yil.

O'tmishga borib taqaladigan go'zal "olijanob uyalar" mavzusi rus madaniyatining turli vakillarining asarlarida uchraydi. Adabiyotda Turgenev va Bunin, tasviriy san'atda Borisov-Musatov murojaat qilgan. Ammo faqat Chexov o'zi ta'riflagan bog'dek keng qamrovli, umumlashtirilgan tasvirni yaratishga muvaffaq bo'ldi.

Gullagan olcha bog‘ining g‘aroyib go‘zalligi asar boshida tilga olinadi. Uning egalaridan biri Gaevning xabar berishicha, bog' hatto Entsiklopedik lug'atda ham qayd etilgan. Lyubov Andreevna Ranevskaya uchun gilos bog'i o'tmishdagi yoshlik xotiralari bilan bog'liq, u juda xotirjam bo'lgan vaqtlari. Shu bilan birga, olcha bog'i ham mulkning iqtisodiy asosi bo'lib, bir vaqtlar serf dehqonlarining azoblari bilan bog'liq.

"Butun Rossiya bizning bog'imiz"

Chexov uchun gilos bog'i tarixiy burilish nuqtasida bo'lgan butun Rossiyaning timsoli ekanligi asta-sekin ayon bo'ladi. Spektaklning butun harakati davomida savol hal qilinadi: kim olcha bog'ining egasi bo'ladi? Ranevskaya va Gaev uni qadimiy olijanob madaniyat namoyandalari sifatida saqlab qola oladimi yoki u faqat daromad manbaini ko'radigan yangi formatsiya kapitalisti Lopaxin qo'liga tushadimi?

Ranevskaya va Gaev o'zlarining mulklari va gilos bog'larini yaxshi ko'radilar, lekin ular hayotga mutlaqo moslashmagan va hech narsani o'zgartira olmaydi. Qarz evaziga sotilayotgan mulkni saqlab qolishga yordam bermoqchi bo'lgan yagona odam - otasi va bobosi serf bo'lgan badavlat savdogar Ermolay Lopaxin. Ammo Lopaxin olcha bog'ining go'zalligini sezmaydi. Uni qisqartirib, bo'sh yerlarni yozgi aholiga ijaraga berishni taklif qilmoqda. Oxir-oqibat, Lopaxin bog'ning egasiga aylanadi va o'yin oxirida bolta ovozi eshitilib, gilos daraxtlarini shafqatsizlarcha kesib tashlaydi.

Chexov spektaklidagi qahramonlar orasida yosh avlod vakillari - Ranevskayaning qizi Anya va "abadiy talaba" Petya Trofimov ham bor. Ular kuch va quvvatga to‘la, lekin olcha bog‘ining taqdiri ularga parvo ham emas. Ularni dunyoning o'zgarishi va butun insoniyat baxti haqidagi boshqa mavhum g'oyalar boshqaradi. Biroq, Petya Trofimovning chiroyli iboralari, shuningdek, Gaevning ajoyib janjallari ortida hech qanday aniq faoliyat yo'q.

Chexov pyesasining nomi ramziy ma'noga to'la. Gilos bog'i butun Rossiya bo'ylab burilish nuqtasida. Muallif kelajakda uni qanday taqdir kutayotgani haqida o'ylaydi.