عالم صور نيكولاي جوميلوف. "دوافع وصور كلمات NS Gumilyov. فحص الواجب المنزلي

عالم صور نيكولاي جوميلوف

Acmeism اتجاه حداثي أعلن إدراكًا ملموسًا حسيًا للعالم الخارجي ، والعودة إلى كلمة من معناها الأصلي غير الرمزي. أكمي - طرف (يوناني) ، أعلى. كان الشعراء الشباب قريبون من الرمزية ، فقد حضروا "إيفانوفو الأربعاء" - اللقاءات الأدبية. في أكتوبر 1911 ، نظموا جمعيتهم الخاصة "ورشة عمل الشعراء" ، وكان قادتها ن. جوميلوف وس. جوروديتسكي. من الإعلان: "الصراع بين الذوق والرمزية هو ، أولاً وقبل كل شيء ، النضال من أجل هذا العالم في مجمل الجمال والقبح".

1) ما هو تكوين القصيدة ، كم عدد المقاطع الموجودة فيها ، كم عدد الجمل في كل مقطع؟ 2) تحديد أنواع القوافي ، وتسمية الكلمات المقافية. 3) أعط أمثلة على الكتابة الصوتية. 4) أعط أمثلة على المفردات المشحونة عاطفياً. 5) كيف يتم التعبير عن الفضاء الفني؟ 6) لماذا يستخدم المؤلف التركيبات النحوية المعقدة للغة؟ 7) العثور على خطأ في استخدام عبارة الظرف. لماذا تعتبر هذه الآية من أكثر السطور سحرًا في النص؟

أصبح الهتاف الحماسي بالخطر والنضال وحافة الهاوية سمة ثابتة لشعر جوميلوف. المجموعات الأولى في عام 1905 - "طريق الفاتحين" ، 1908 - "الزهور الرومانسية" ، 1910 - "اللؤلؤ". تم التأكيد على الاغتراب عن الحداثة المبتذلة ، والانجذاب إلى الغرابة الرومانسية ، والألوان الزخرفية الزاهية والشعر الرنان

خطة الملخص

1. صورة الزمن في أعمال شعراء العصر الفضي.

2. سيرة جوميلوف:

أ. تكوين شاعر: أول مجموعة شعرية.

ب. الرومانسية المبكرة: المجموعة الثانية من القصائد.

المجموعة الثالثة من القصائد.

المجموعة الرابعة من القصائد.

في. الحرب في حياة الشاعر.

د - المجموعة الخامسة من القصائد.

المجموعة السادسة من القصائد.

هـ - آخر ثلاث سنوات من حياة NS Gumilyov.

السابع أحدث مجموعة من القصائد.

3. تحليل إبداع NS Gumilyov:

أ. صور من ثقافة العالم.

ب. شعر في فترات مختلفة من الحياة الإبداعية لـ NS Gumilyov.

4. استنتاج:

جوميلوف هو أحد أفضل الشعراء الروس في أوائل القرن العشرين.

أنا صورة الزمن في أعمال الشعراء

من العصر الفضي.

تطور أدب القرن العشرين في جو من الحروب والثورات ، ثم ظهور واقع جديد ما بعد الثورة. كل هذا لا يمكن إلا أن يؤثر على البحث الفني لمؤلفي هذا الوقت. عززت الكوارث الاجتماعية في بداية قرننا من رغبة الفلاسفة والكتاب في فهم معنى الحياة والفن ، وشرح الاضطرابات التي حلت بروسيا. لذلك ، ليس من المستغرب أن يذهل أي مجال من مجالات الأدب في أوائل القرن العشرين بغرابة وتنوع مواقف المؤلف وأشكاله وهياكله. سميت التيارات الأدبية المعارضة للواقعية بالحداثة. أنكر الحداثيون (من الفرنسية "الجديدة" و "الحديثة") القيم الاجتماعية وحاولوا خلق ثقافة شعرية تساهم في التحسين الروحي للبشرية. قدم كل مؤلف هذا بطريقته الخاصة ، ونتيجة لذلك ظهرت عدة اتجاهات في الأدب الحديث. كانت أهمها: الرمزية (في هذا الاتجاه ، يسود الشكل على المحتوى. تخلى ممثلو هذا الاتجاه عن تراث الماضي. الشيء الرئيسي هو نظرية الرمز ، والرمزية ، التي تكشف عن علاقتها بالواقع) ، والحدة والمستقبلية (من كلمة "المستقبل" - المستقبل. الروسية. تتميز المستقبل بالتناقضات:

1. من جهة ، هذه دوافع رجعية ابتعدت عن الواقع.

2. من ناحية أخرى ، دوافع تمرد موجهة ضد الواقع البرجوازي.

خلق المستقبليون عالمهم من خلال إظهار تفردهم وعدائهم للحقوق الاجتماعية والأدبية). كان هناك أيضًا فنانون للكلمة ، غير مرتبطين تنظيميًا بهذه المجموعات الأدبية ، لكنهم انجذبوا داخليًا إلى تجربة واحدة أو أخرى (M. Voloshin ، M. Tsvetaeva ، إلخ).

كان لتطور الحداثة تاريخ متوتر للغاية.

في جدل حاد ، تم استبدال اتجاه واحد بآخر. عادة ما تسمى فترة الإبداع للممثلين الرئيسيين للحداثة "العصر الفضي" بالقياس مع "العصر الذهبي"التاسع عشر قرن في الأدب الروسي. في الواقع ، لم يسبق أن كان هناك الكثير من المؤلفين الموهوبين. تقليديًا ، يُنظر إلى بداية "العصر الفضي" في عام 1892 ، عندما قرأ الأيديولوجي وأقدم عضو في الحركة الرمزية ديمتري ميريزكوفسكي تقرير "حول أسباب الانحدار والاتجاهات الجديدة في الأدب الحديث". هكذا أعلن الحداثيون الأوائل أنفسهم.

كان أحد أشهر الاتجاهات في الأدب الحديث ذروة... طرحت جمعية Acmeists برنامجها الجمالي للتفاعل مع العالم ، وفكرتها عن الانسجام ، والتي سعت إلى تحقيقها. من القاموس الموسوعي:

"Acmeism (من اليونانيةأكمي - أعلى درجة لشيء ما ، ازدهار القوة) ، التيار في الشعر الروسي في عام 1910 (S. Gorodetsky ، M. Kuzmin ، أوائل N. Gumilev ، A. Akhmatova ، O. Mendelstam) ؛

ومع ذلك ، فإن الشعر "الأرضي" لأتباع القمة يتميز بدوافع حداثية ، أو ميل إلى الجمالية أو النية أو شعر مشاعر الإنسان البدائي.

تم التعبير عن فكرة هذا الاتجاه الجديد في الأدب لأول مرة بواسطة ميخائيل كوزمين (1872 - 1936) في مقالته "في الوضوح الممتاز (1910). حددت جميع الافتراضات الأساسية للقبول في المستقبل. في الواقع ، نشأت حركة القمة في عام 1913 على أساس جمعية المؤلف "ورشة عمل الشعراء" ، والتي ضمت ن. جوميلوف ،

جوروديتسكي (1884-1967) وآنا أخماتوفا (1889-1966) وأوسيب ماندلستام (1891-1938).

II سيرة N. Gumilyov.

أن تصبح شاعرا . ولد في 3 أبريل 1886 في كرونشتاد في عائلة طبيب بحري. قضى الشاعر طفولته المبكرة في تسارسكو سيلو ، حيث انتقل والديه بعد طرد والده الخدمة العسكرية... درست Kolya في البداية مع مدرس منزلي - الطالب B.I. Galazon ، ثم في صالة للألعاب الرياضية في سانت بطرسبرغ ، بقيادة المعلم الشهير Y.G Gurevich

في هذا الوقت ، طور الصبي شغفًا كبيرًا بالقراءة ، وخاصة أدب المغامرة وبوشكين. في سن الثانية عشرة ، بدأ هو نفسه في كتابة الشعر ونشر قصته الأولى في مجلة مخطوطات الجمباز. 1900 انتقلت عائلة جوميليف إلى القوقاز ودخل نيكولاي إلى الصالة الثانية ثم الأولى في تيفليس. يكتب بحماس الشعر عن جورجيا والحب المبكر. قصيدة جوميلوف الأولى ، التي نُشرت في جريدة تيفليس (1902) ، تحمل طابعًا رومانسيًا وتصور بطلًا غنائيًا يندفع من "المدينة إلى الصحراء" ، ينجذب إلى "الأشخاص الذين لا يهدأون" بالروح النارية "و" التعطش للخير "(" هربت إلى الغابة من المدن ... "). B1903. استقر آل جوميلوف أخيرًا في تسارسكوي سيلو ، وتم نقل الشاب إلى الصف السابع في صالة الألعاب الرياضية نيكولاييف القيصرية الريفية ، التي كان يرأسها الشاعر آي إف أناننسكي. في هذا الوقت ، ضربت صداقة نيكولاي ، أولاً مع أندريه غورينكو ، ثم مع أخته آنا ، الشاعرة المستقبلية أخماتوفا ، التي بدأ يكرس لها قصائده الغنائية. عندما كان لا يزال طالبًا في المدرسة الثانوية ، قام N. Gumilyov بتأليف كتابه الأول من الشعر على حساب والديه "طريق الفاتحين" (1905). تعكس هذه المجموعة الشبابية بشكل مثالي المزاج الرومانسي والشخصية البطولية الناشئة للمؤلف: تم تخصيص الكتاب للأبطال الشجعان والأقوياء الذين يذهبون بمرح لمواجهة المخاطر ، "يميلون نحو الهاوية والهاوية" يمجد الشاعر شخصية قوية الإرادة ، ويعبر عن حلمه بالبطولة والبطولة. يجد لنفسه نوعًا من القناع الشعري - الفاتح ، الفاتح الشجاع للأراضي البعيدة ("Sonnet"). اعتبر المؤلف هذه القصيدة أن تكون آلية. في ذلك ، يشبه نفسه بالغزاة القدماء ، متقنًا مساحات أرضية جديدة. يبدأ العمل بهذه المقارنة: تبدو أشعار جوميليف ثقيلة وثقيلة ، بشكل مفاجئ ومثير للإعجاب: "مثل الفاتح في قوقعة حديدية / خرجت ...". يتكرر الخط الممجد في القصيدة ، وهذه المرة يبدو أكثر تحديدًا ، حيث تم حذف المقارنة النحوية: "أنا الفاتح في غلاف حديدي". تم تحسين درجة التعريف وتغطي الآيات الموضوعة بشكل متماثل ، مثل طوق قوي ، أول مقطعين. تم استبدال الرباعيتين بآيتين من ثلاث آيات ، يتم فيها تمجيد مبارزة شجاعة مع الموت (سأقاتل معها حتى النهاية ... ") وحركة لا تعرف الكلل نحو الهدف المقصود. يقال هذا بلغة رومانسية تقليدية ، وليس من قبيل الصدفة أن تظهر هنا صورة الزنبق الأزرق العزيزة ، التي تم الحصول عليها من يد رجل ميت. مكتوبة على شكل سونيتة (“سونيت ، من مائل.سونيتو - الشكل الصلب: آية من 14 سطراً ، تتكون من رباعيتين (لقافيتين) واثنتين من ثلاث آيات (من 2-3 قافية). نشأت في القرن الثالث عشر في إيطاليا ؛ تحظى القصيدة بشعبية خاصة في شعر عصر النهضة ، والباروك ، والرومانسية ، والرمزية جزئيًا ، والحداثة. ") ، وهي مثيرة للاهتمام لتمجيد المخاطرة الجريئة ، والشجاعة ، والتغلب على العقبات ، والنضال" على حافة الهاوية "(أ.س.بوشكين). هذا هو السبب في أن الفاتح مستعد للمضي قدمًا ، "يميل نحو الهاوية والهاوية". في الوقت نفسه ، يخلو بطل Gumilyov من الجدية القاتمة والتركيز الهائل: يمشي "بمرح" ، "يضحك" في الشدائد ، ويستريح "في حديقة بهيجة". تتحدث القصيدة عن اكتشاف قارات شعرية جديدة ، وعن الشجاعة في تطوير موضوعات وأشكال ومبادئ جمالية جديدة. بالنسبة إلى Gumilyov خلال هذه الفترة ، فإن الواقع الوحيد هو عالم الأحلام. وبه يلون قصيدته الرومانسية المبكرة المليئة بالقوطية. وقد لاحظ المجموعة الشاعر الرمزي الأبرز ف.بروسوف ، الذي نشر مراجعة للتجربة الأولى للمؤلف المبتدئ في مجلته "الميزان". وأشار بريوسوف إلى أن "الكتاب يحتوي أيضًا على عدة قصائد جميلة وصور ناجحة حقًا. لنفترض أنه طريق الفاتح الجديد فقط وأن انتصاراته وفتوحاته تنتظرنا ". ألهم هذا الرد الشاب ، وأصبح سبب المراسلات النشطة للشعراء التي بدأت ، وكان نمو جوميلوف الإضافي محددًا إلى حد كبير بتأثير ف.بروسوف ، الذي اعتبره المؤلف الشاب معلمه. أنينسكي ، الذي عرف جوميلوف عمله ويقدره جيدًا ، كان له تأثير معروف على الشاعر الطموح. بعد التخرج عام 1906 م. الصالة الرياضية ، ذهب جوميلوف على الفور إلى باريس ، حيث واصل تعليمه في جامعة السوربون ، ونشر مجلة "سيريوس" (1907) ، وكتب عددًا من القصص القصيرة ("الأميرة زارا" ، "الفارس الذهبي" ، "ستراديفاريوس كمان" ، "شاعر البلاط الأخير") يتقن الأسلوب الشعري ، مغرم بالرسم والمسرح ، ويخلق مسرحية "المهرج للملك باتينيول". وبعد عودته إلى روسيا (1908) ، التحق بجامعة سانت بطرسبرغ ، حيث درس في البداية في كلية الحقوق ، ثم في كلية التاريخ وفلسفة اللغة ، حيث استمع إلى محاضرات ألقاها أساتذة بارزون د. ك. بيتروف ، في.ف.شيشماريف ، متخصصون على الثقافة الرومانية الجرمانية. هكذا بدأت الحياة الإبداعية لـ Gumilyov ، المليئة بالحرق والرغبة في المعرفة الواسعة والإلهام الشعري الذي لا يكل.

الرومانسية المبكرة . كانت حياة جوميلوف محمومة بشكل مدهش ، وتتخللها الرغبة في البحث والمخاطرة. نفس الشيء كان عمله الفني ، الذي تميز بسمات الرومانسية العالية ، وإضفاء الطابع الشعري على البطولي ، على عكس الحياة اليومية الرمادية والحياة اليومية الباهتة. وليس من قبيل المصادفة أن أبطاله هم أوديسيوس ، الرحالة اليوناني بابانيوس ، والملاح كولومبوس. بعد المجموعة الأولى ظهر كتاب - "زهور رومانسية"(1908) ، حيث كان لا يزال هناك الكثير من الحدة الشعرية ، والكثير من الجمال ، والزهور الاصطناعية ("حدائق الروح" ، "أسرار اللحظات") ، ولكن كان هناك أيضًا ما ورد في الكلمة الأولى من الاسم - الرومانسية. مصدر إلهام الشاعر هو متحف Far Wanderings. يتجول البطل الغنائي في القصائد "خلف السندباد - البحار" ، وهو يتجول في مياه غير مألوفة ويرى نسرًا بريشًا أحمر يرمي المسافر على حجر. يحلم "الكهف السري" لوسيفر ، حيث توجد مقابر طويلة. يتناقض الشاعر بين اللون الرمادي الحديث وعالم الماضي الملون. ومن ثم - نداء إلى رومولوس وريموس البعيدين ، بومبي ، محاطا بالقراصنة ، الإمبراطور "مع صورة النسر". يوجد هنا الكثير من "القصص الخيالية الرومانسية الجديدة". لا عجب أن هذا هو اسم إحدى قصائد المجموعة. يتم نقل اللون من خلال العديد من التعريفات للألوان. ومع ذلك ، من بين هذه الصور ، المولودة من خيال متحمس ، هناك صور تم التجسس عليها في الواقع نفسه. رأى الشاعر العديد من الشخصيات الغريبة خلال رحلته الأفريقية الأولى. وهكذا ، تحتوي المجموعة على قصائد مخصصة للبحارة والأطفال في القاهرة ، وبحيرة تشاد ، ووحيد القرن ، وجاغوار ، وزرافة. لكن المهم بشكل خاص هو أن الشاعر يتعلم تصوير هؤلاء الأبطال في قصائده بالتفصيل والحجم والتحدب.

على بحيرة تشاد الغامضة

بين قرون الباوباب

الفلوكة المقطوعة تسعى جاهدة

في فجر جلال العرب.

على طول ضفافها المشجرة

وفي الجبال عند التلال الخضراء

عبادة الآلهة الغريبة

كاهنة عذارى بجلد خشب الأبنوس.

هذه هي قصيدة "الضبع" ، التي يرسم فيها المفترس بشكل معبر لدرجة أننا نتخيله بوضوح شديد: الفراء الذي يربى ، وأنوار عينيها ، والأسنان الرهيبة المهددة ، والآهات الغاضبة. ويتم تصوير الزرافة في القصيدة التي تحمل الاسم نفسه بطريقة لا يسعنا إلا الإعجاب بها في تعقيدها ، و "انسجامها الرشيق" ، والنمط السحري لغلافها.

اليوم ، أرى مظهرك الحزين بشكل خاص

والأذرع رفيعة بشكل خاص ، تعانق الركبتين.

اسمع: بعيد ، بعيد ، على بحيرة تشاد

تتجول زرافة رائعة.

لقد أُعطي الانسجام والنعيم الجميل ،

وجلده مزين بنمط سحري

التي لا يجرؤ إلا القمر على المساواة

السحق والتمايل على رطوبة البحيرات الواسعة.

إنه يشبه الأشرعة الملونة للسفينة من بعيد

وركضه سلس ، مثل رحلة طائر بهيجة.

أعلم أن الأرض ترى الكثير من الأشياء الرائعة ،

عندما كان يختبئ عند غروب الشمس في مغارة من الرخام.

ينقل إيقاع هذه القصيدة الشهيرة الخطوة الهادئة غير المستعجلة للزرافة المهيبة. جمال هذا الحيوان الغريب ، حسب الشاعر ، يمكن أن يصبح نوعًا من العزاء للمعزين. مخاطبا صديقته ، يذكر المؤلف:

انت تبكي؟ استمع ... بعيدًا على بحيرة تشاد

تتجول زرافة رائعة.

من الجدير بالذكر أنه من بين أعمال المجموعة كانت هناك أيضًا قصيدة "قفاز" مخصصة لهذا الشيء. وهذا دليل على أن الشاعر يحاول اختراق موضوع الدخيلة والاستشراق (الشرقي) الكثيف إلى الحياة الواقعية والعالم المادي. وقد أعرب برايسوف عن تقديره الشديد للمجموعة ، وأشار إلى استعداد جوميلوف "لرسم صوره بالتأكيد" ، على وجه الدقة ، والاهتمام بالشكل. لاحظ A.I. Annensky في مراجعته أن هذا الكتاب الأخضر "يقرأ بسرعة. أنت تشربه مثل رشفة من الشيرتز الأخضر ".

في عام 1910. تزوج جوميلوف من A.

جلب كتاب جوميلوف الثالث "لآلئ" (1910) له شعبية واسعة. كانت مخصصة لـ V. Brusov ، الذي وصفه المؤلف بالمعلم. لاحظ بريوسوف رومانسية القصائد المدرجة في المجموعة ، وكتب: "... من الواضح أن شعره قد نما أقوى ، Gumilyov يتحرك ببطء وثبات نحو إتقان كامل في مجال الشكل. كُتبت جميع قصائده تقريبًا في أبيات مدروسة ورائعة وذات صوت متطور ".تحظى العديد من قصائد زيمشوجوف بشعبية ، ولكن قبل كل شيء ، بالطبع ، النقباء القصيدة الشهيرة.

دع البحر يجنون ويتناثر

ارتفعت قمم الأمواج في السماء -

لا أحد يرتجف قبل عاصفة رعدية

لن تطوي الأشرعة.

هل الجبناء أعطيت هذه الأيدي

هذه النظرة الواثقة والحادة

ما الذي يمكن أن يعرفه العدو فلوكة

فجأة تخلى عن الفرقاطة

تميزت برصاصة حديدية حادة

تجاوز الحيتان العملاقة

ولاحظ النجوم العديدة في الليل

أضواء السلامة المنارة؟

نسيم منعش من الفن الحقيقي يملأ أشرعة القبطان ، المرتبط بالتأكيد بالتقاليد الرومانسية لكيبلينج وستيفنسون. أطلق ن. جوميليف على شعره اسم "متحف التجوال البعيد".

حتى نهاية أيامه ، ظل مخلصًا لهذا الموضوع ، ومع كل الموضوعات المتنوعة والعمق الفلسفي لشعر الراحل جوميلوف ، فإنه يلقي برد رومانسي خاص جدًا على عمله. من خلال تعزيز جمال قصائده ، غالبًا ما يبدأ جوميليف من أعمال الفنون الجميلة ("صورة الرجل" ، "بياتريس") ، مما يشجعه على أن يكون وصفيًا. حتى أن بريوسوف أطلق على جوميلوف لقب "شاعر اللوحات المرئية". مصدر آخر للصور هو الحبكات الأدبية ("دون جوان") ، دوافع قصائد الرمزيين (بالمونت ، برايسوف) ، كيبلينج ، ستيفنسون. ولكن لا يسع المرء إلا أن يلاحظ في المجموعة المرونة الكبيرة للشعر ، وصقل الفكر الشعري. لذلك ، في دون جوان ، ينقل جوميليف ، من خلال شفاه بطل ، شعاره قولاً:

حلمي متكبر وبسيط:

أمسك المضرب وضع قدمك في الرِّكاب

والغش في الوقت البطيء

دائما تقبيل الشفاه الجديدة.

وفي الشيخوخة ، اقبل عهد المسيح ،

عيون باهتة ، ورش الرماد على تاج الرأس

وتحمل على صدري عبء الادخار

صليب حديد ثقيل!

وفقط عندما وسط العربدة المنتصرة

استيقظت فجأة مثل السائر الشاحب أثناء النوم ،

خائفة في صمت طرقي

أتذكر ذرة غير ضرورية ،

لم يكن لدي أطفال من امرأة

ولم يطلق على رجل أخيه قط.

"السماء الغريبة". B1912. تم نشر الكتاب الرابع من قصائد جوميلوف "السماء الغريبة". وهذا يشمل قصائد الشاعر المنشورة في 1910-1911 في أبولو. لا تزال الدوافع الرومانسية محسوسة في المجموعة. يستخدم الشاعر على نطاق واسع التناقضات ، حيث يتناقض بين الجليل والقاعدة ، الجميل والقبيح ، الخير والشر ، الغرب والشرق. يتعارض الحلم بشدة مع الواقع القاسي ، والشخصيات الاستثنائية - الشخصيات العادية والعادية ("بواسطة الموقد"). ومع ذلك ، لا يلجأ الشاعر الآن في كثير من الأحيان إلى اللغة الرائعة للأبيات السابقة ، ويرفض بهرج الكلام والغرابة الملونة والمبالغة المفرطة ، على الرغم من أنه في بعض الأحيان حتى الآن لديه "قوافي من الشمس القديمة ، والعالم كبير بشكل غير متوقع ... / المظهر الحاد للكريول بروح البجعة" يتحول جوميليف بشكل متزايد إلى صور شكسبير وجوثيان وتورجنيف الواقعية ("الحلم" ، "مارغريتا" ، "الفتاة") ، محوّلًا إياها في قصائده.

والأهم من ذلك أن الشاعر يمجد جمال الحياة الأرضية وتنوع العالم الحقيقي. إليكم إحدى القصائد في هذه المجموعة - "على البحر"... نُشر لأول مرة في صحيفة بيرجيفي فيدوموستي تحت عنوان "الخوف". في وقت لاحق تمت إزالة هذا العنوان لأنه يتعارض تمامًا مع روح العمل.

غروب الشمس. مثل الثعابين الأمواج تنحني

لكنهم لا يجرون للمس

شواطئ لا تقهر.

وفقط من بعيد ، طيب

بورون الذي آمن بالظلمة ،

سيدخل ، مجنون مجنون

على صخرة لامعة.

ترسم القصيدة بوضوح مشهدًا رومانسيًا في التقاليد الراسخة لشعراء المناظر البحرية الروسية. بحلول وقت الغروب ، يتغير الفضاء البحري تدريجياً مظهره الغزير ، وتفقد الأمواج "الإسكالوب الغاضبة". ومع ذلك فإن الكاسر الحربي العنيد (موجة تتكسر على السطح أو تحت الماء على مسافة من الساحل) يرتفع بشكل متمرد ، ويجد الشاعر تعريفات مناسبة لتوصيفه: إنه "عنيف" ، "مجنون". لكن المكوك المجهز بشراع هو نفس التمرد. إنه "مبتهج" مثل الفاتح Gumilevian ، كما أنه يغزو المساحات البحرية. الصراع المباشر بين القاطع والمكوك لا يُشار إليه ، ومع ذلك ، فإن الخصومة "ولكن" التي تم تحديد القصة الشعرية حول الشراع منها ، والشفقة في محاربة الأمواج تفترض مسبقًا هذا الاصطدام. تثير السطور الغنائية لغوميلوف عددًا من الارتباطات: مع طوافة بوشكين وقائد الدفة ("آريون") ، مع شراع ليرمونتوف في القصيدة التي تحمل الاسم نفسه ، مع السباح يازيكوف.

تكشف القصيدة عن عدد من علامات الشعر الحاد: الرسم البياني المرئي ("مثل الثعابين ، تنحني الأمواج" ، "الشراع اللاتيني" - شراع على شكل مثلث قائم الزاوية) ، شعور بالحجر الصلب (صخرة لامعة ") ، انتقال الأصوات (" انفجر بهوي وهدير ") ورائحة (تنفس "رائحة القطران المنشطة").

في الكتاب ككل ، تم التعبير بوضوح عن السمات المميزة الأخرى لشعر جوميلوف: التصوير المشرق ، والسرد ، والجاذبية نحو اكتشاف عالم الأشياء ("الحاج") ، وإضعاف المبادئ الموسيقية والعاطفية ، والتأكيد على عدم العاطفة ، والتعبير عن الأوصاف ("جنرالات تركستان") البطل ("الرجل الخشن" ، "تامر الوحوش") ، رؤية واضحة للعالم ، موقف حازم (يتم التعبير عنه بارتياح في "القصيدة") ، شدة الأسلوب الكلاسيكي ، توازن الأحجام ، دقة التفاصيل ("اعتقدت ، أعتقد ...") ، دقيق مطابقة كلمة لمفهوم ، تناغم تركيبي ، إيقاعات آيات شجاعة مع حذف لهجات ، نقش الشكل. من أجل دعم وتقوية الاتجاه الهائل لمجموعته ، تضمن جوميليف ترجمات لخمسة قصائد كتبها توفيل غوتييه ، الذي أعلن ، في سعيه لتحقيق "المثل الأعلى للحياة" ، مبادئ تجاهل "الغامض والتجريدي" و "العرضي والملموس" المماثل للشاعر الروسي ، كما جادل فكرة خلود جمال الفن الخالد. في القصيدة الفنية المعروضة هنا ، أعلن غوتييه:

الخلق أجمل

من المواد التي اتخذت

أكثر تجردًا -

آية من الرخام أو المعدن.

في هذا البيان ، رأى جوميليف صيغة الذروة. يتضمن الكتاب دورة "أغاني الحبشة" ، والتي توضح كيف تغير نهج جوميلوف بشكل كبير في نقل العالم الغريب.

خدمت خمس سنوات لرجل ثري

كنت أحرس خيوله في الحقول ،

ولهذا أعطاني الرجل الغني

تم تدريب خمسة ثيران على نير.

ذبح أحدهم على يد أسد

لقد وجدت آثاره في العشب ، -

يجب علينا حماية الكرال بشكل أفضل ،

نحن بحاجة لإشعال النار في الليل.

والثاني غضب وهرب ،

رنين لدغ من دبور.

تجولت في الغابة لمدة خمسة أيام

لكنني لم أجده في أي مكان.

تم سكب اثنين آخرين من قبل جارتي

في بقعة الهنبان السام ،

وكانوا مستلقين على الأرض

مع لسان أزرق يبرز.

لقد طعنت الأخير بنفسي ،

للحصول على شيء لتتغذى عليه

في الساعة التي كان منزل الجار يحترق فيها

وصرخ في وجهه جار مقيد.

قصائد "اكتشاف أمريكا" (تحكي عن رحلة كولومبوس وتكشف عن رومانسية التجوال) و "الابن الضال" (قصة محزنة عن التجوال "بدون فكر وهدف" باستخدام الصور التوراتية) ، بالإضافة إلى مسرحية دون جوان في مصر "، إعادة تفسير الموضوع الأبدي للأدب العالمي. يفسر هذا الخروج الواضح للمؤلف عن الموضوع الروسي عنوان المجموعة - "Alien Sky". سوف يستغرق الشاعر بعض الوقت ليتحول إلى "سماء وطنه الأم" ، والأهم من ذلك ، إلى أرضه التي طالت معاناتها. ومع ذلك ، فإن أحد أقسام كتاب جوميليف مخصص لمواطنه آنا أخماتوفا ، التي في عام 1910. أصبحت زوجة شاعر. يمكنك إضافة قصيدة أخرى إلى السبع عشرة قصيدة في هذا القسم "من عرين الحية"الذي ينتهي بالجزء الأول من المجموعة.

من عرين الثعبان

من مدينة كييف

لم أتخذ زوجة ، بل ساحرة.

اعتقدت أنني كنت فتاة مضحكة

Fortuneteller - الضال ،

طائر مغرد مبهج.

تنقر - عبوس ،

أنت تعانق - شعيرات ،

وإذا خرج القمر خافت

وينظر ويتأوه ،

وكأن الدفن

شخص ما - ويريد أن يغرق نفسه.

هذه القصيدة هي سمة مميزة لكلمات حب الشاعر لتلك الفترة - إنها تخلق صورة تقليدية وملونة بشكل ساخر للمرأة. يبدو أن البطل الغنائي يجب أن يكون سعيدًا لأنه بجانبه "طائر مغرد مرح" ، لكنه للأسف يشتكي من مصيره المؤسف. ظهر الشخص الذي بدا وكأنه مخلوق ذو تصرفات مبهجة في شكل ساحرة. وبدلاً من الحب والحنان ، ظهرت نبوءات غير لطيفة وكهانة "الكسل". ومن هنا - التلوين الكئيب للقصيدة ، صور الجنازة ، الموت ، الدوامة ، المرأة الغارقة التي نشأت فيها. ... ومن جانب البطل الغنائي لم يعد هناك أي عاطفة وتعاطف ، وهو يصيح: "أنا لست مشغولًا بك الآن". أدى اغتراب الشخصيات وتباينها إلى نظام من التناقضات تنتقل عن طريق معارضة الاقترانات والشرطات:

تنقر - عبوس ،

أنت تعانق - شعيرات ،

وإذا خرج القمر خافت ...

تم إعلان كييف نفسها على أنها "عرين الأفعى" ، خاصة أنها مرتبطة بالثعبان من خلال أسطورتها. البطل غريب عن "برك دنيبر" وغيرها من الأماكن الفولكلورية الحقيقية ، حتى Lysaya Gora ، حيث ، وفقًا للأسطورة ، تتجمع السحرة. في نهاية القصيدة المأساوية ، يتنبأ الشاعر بروح ساحرته: أن يكون حبيبه "حفر البتولا" ، "أسقط عصفور" ، "أقسم بالله". قام جوميلوف ، بطريقته الخاصة ، بإحياء صورة طائر تشيخوف المبطن ، بتخمين مصير حبيبته ، زوجته ، الشاعرة.

تسببت مجموعة "Alien Sky" في الكثير من الردود الإيجابية ، مما جعل اسم مؤلفها معروفًا على نطاق واسع وأضفى عليه سمعة باعتباره سيدًا. لاحظ ف. خوداسيفيتش أن جوميلوف يزيل قناعه أخيرًا في كتابه. أمامنا شاعر مثير للاهتمام وغريب. في حركة شعره ثقة ، في الصور - المضمون ، في الصفات - اليقظة ". وفقًا لـ M. Kuzmin ، مع أفضل القطع في هذه المجموعة ، فتح Gumilev "أبوابًا واسعة لفرص جديدة لنفسه وهواء جديد". رحب V. Brusov بالمهارة المتزايدة للشاعر الشاب.

قام جوميليف برحلة أخرى إلى إفريقيا عام 1913.

كانت رحلة عمل لمتحف الأنثروبولوجيا والإثنوغرافيا التابع لأكاديمية العلوم. التقى الشاعر والمسافر والعالم في شخص واحد. كان جوميلوف أول أوروبي تقريبًا يأتي إلى هذه الأراضي بأهداف علمية جادة. عاد جوميليف إلى سانت بطرسبرغ بشعور من إنجاز مهمة كاملة. شكلت المعروضات التي جلبها أساس الصندوق الأفريقي لمتحف الإثنوغرافيا.

... يوجد في هذه المدينة متحف الإثنوغرافيا ،

على مساحة واسعة مثل النيل وتكثر نيفا ،

في الساعة التي تعبت فيها من كوني شاعر

لن أجد أي شيء مرغوب فيه أكثر منه.

بغض النظر عن مدى امتلاء وقت جوميلوف بالسفر والأبحاث والاجتماعات مع الناس ، لم يقاطع الإبداع أبدًا.

في غضون ذلك ، كانت تقترب حرب. كما تعلم ، في عام 1907. أُعلن أن جوميلوف غير قادر على أداء الخدمة العسكرية وأُطلق سراحه منها. لكن بعد سبع سنوات ، عندما اندلعت الحرب العالمية الأولى ، تطوع جوميلوف للجيش. كانت شجاعته وازدراءه للموت أسطوريين. في عام 1916. وقد كتب مجموعته الشعرية التالية "جعبة". هنا ، مثل العديد من شعراء تلك السنوات ، نداءات البوق بصوت معركة منتصرة ، مشاركة يرى المؤلف فيها أسمى قدر ونعمة. لذلك ، في قصيدة "الحرب" يعلن المؤلف:

وحقاً نور ومقدس

قدر كبير من الحرب.

سيرافيم واضح و مجنح

تظهر خلف أكتاف الجنود.

الكادحون يمشون ببطء

في الحقول غارقة في الدم

استغلال أولئك الذين يزرعون ويحصدون المجد ،

الآن يا رب بارك.

مثل من ينحني على المحراث ،

مثل الذين يصلون ويحزنون

قلوبهم تحترق أمامك

يحترقون بشموع الشمع.

ولكن إلى ذلك يا رب وعزّ

وامنح النصر للساعة الملكية ،

من سيقول للمهزوم: "عزيزتي ،

هنا ، خذ قبلة الأخوية! "

يتم سماع نفس الملاحظات في "الهجوم". لا يبدو أن الشاعر يلاحظ "الأسابيع الملطخة بالدماء" ، لذا فإن ما يحدث ينظر إليه على أنه "ساعة مضيئة" ، ويبدو لنفسه "صاحب تفكير عظيم". هذا المفهوم الخاطئ يؤدي إلى اقتناع الشاعر بخلوده. ولكن إلى جانب هذه الشفقة في مجموعة Gumilyov ، هناك رسومات رهيبة لمطحنة لحم عسكرية ، هريسة بشرية ، تسوس. في هذه الحالات ، يكون الشاعر دقيقًا بشكل استثنائي في التفاصيل ، والتباين بين النور والظلام ، ليل نهار ، أحياء وأموات يخدمه تمامًا.

والشظايا تطن مثل النحل

جمع العسل الأحمر الفاتح ...

رأى Gumilyov وأدرك رعب الحرب ، وأظهرها في النثر والشعر ، ورومانسية معينة للمعركة ، كان الفذ سمة من سمات Gumilyov - شاعر ورجل له بداية واضحة ونادرة وشجاعة في الشعر وفي الحياة.

في "Quiver" ، بدأ ظهور موضوع جديد لـ Gumilyov - "حول روسيا". تبدو هنا دوافع جديدة تمامًا - إبداعات وعبقرية Andrei Rublev ومجموعة دموية من رماد الجبل ، وانجراف الجليد على نهر Neva وروسيا القديمة.

هذا النحاس يضرب النحاس

أنا حامل الأفكار العظيمة ،

لا أستطيع ، لا أستطيع الموت.

مثل مطارق الرعد

أو مياه البحار الغاضبة ،

القلب الذهبي لروسيا

يدق بإيقاعي في صدري.

إنه يوسع ويدعم موضوعاته تدريجياً ، وفي بعض القصائد يصل حتى إلى رؤية مخيفة ، وكأنه يتوقع مصيره:

يقف أمام جبل ملتهب ،

رجل عجوز قصير.

تبدو النظرة الهادئة خاضعة

من وميض الجفون المحمره.

جميع رفاقه ناموا ،

فقط هو وحده لا يزال مستيقظا.

لأنه مشغول بإلقاء رصاصة

هذا سيفصلني عن الأرض.

في مجموعة "Bonfire" (1918) ، التي تتضمن قصائد تم تأليفها في الفترة من 1916 إلى 1917 ، يواصل الشاعر استكشاف طبقات الثقافة العالمية. هذه المرة يتحول إلى الفن القديم ، ويخلق ترنيمة لـ Nike of Samothrace ، الواقعة في متحف اللوفر ، ويقدم لها "يديها ممدودتان". في نفس كتاب القصائد ، أعاد جوميليف خلق النرويج ، "كنز ياقوتي من الجليد" في خياله ، وربط شعبها ومناظرها الطبيعية بصور إبسن وجريج ؛ السويد ، "بلد الهدوء الواهب للحياة" واستوكهولم "المرتبك المتناقض" ، على غرار "العضو القوي ، صُدمت بشدة".

ولكن هنا ينضج الموضوع الروسي أيضًا. يمكن العثور على العديد من ميزات هذه المجموعة في قصيدة "الخريف":

سماء برتقالية حمراء ...

تهتز الرياح العاصفة

حفنة دموية من رماد الجبل.

مطاردة حصان يركض

تجاوز زجاج الدفيئة

قضبان الحديقة القديمة

وبركة البجعة ...

أشعث ، أحمر الشعر في مكان قريب

كلبي يتسابق

وهو أجمل بالنسبة لي

حتى الأخ

سوف أتذكر ذلك

إذا ماتت

أصبح دق الحوافر أكثر تكرارا

الغبار آخذ في الارتفاع.

فهو يجمع بطريقة غريبة للغاية بين الوصف المتأصل في المنظر الطبيعي والسرد الذي يميز الشاعر. هذه القصيدة مهداة لـ M.F. Larionov ، فنان روسي بارز (1881-1964). هذا الظرف ، مثل الاسم السابق "صورة" ، ليس من قبيل الصدفة: العمل رائع الجمال ، ومنمق ، وملون. نحن ندرك بصريًا وعاطفيًا كلاً من "السماء البرتقالية الحمراء" ، و "المجموعة الدموية من الرماد الجبلي" ، و "الكلب الأشعث الأحمر ... الكلب" ، والأزرق من "بركة البجع". يتم تمثيل Tyk بوضوح في هذا المشهد ، عالم الأصوات. من الواضح أن القارئ يسمع "قعقعة الحوافر" و "صراخ ريح شديدة" والتنفس السريع لصياد يائس. هنا أيضًا يتم عرض الشكل المميز للحجر بحجمه وشكله (إنه "واسع ومسطح") ، مع ثباته المتعارض مع الرياح العاتية ، وفروع الرماد الجبلي المتمايلة وسير الحصان العربي.

أخيرًا ، هذه قصائد عن ثقافة الشرق ، نشأت في "Quiver" ("الفتاة الصينية") ، واستمرت في "Fire" ("الثعبان") وعرضت على نطاق واسع في مجموعة "Porcelain Pavilion" (1918) ، والتي أصبحت تجربة أصلية لتقليد الصينيين القدماء الشعراء. في الوقت نفسه ، وجد جوميليف في الشعر الغنائي الشرقي ما كان قريبًا من الشعر النمطي "المادي". جذبه متحف التجوال البعيد ، الذي ظل الشاعر مخلصًا له ، إلى أراض جديدة ، مما سمح له باكتشاف قارات جديدة للثقافة العالمية.

السنوات الثلاث الأخيرة من الحياة. وجدت الأحداث الثورية في روسيا جوميلوف في فرنسا ، في سلاح المشاة الروسي. من هنا انتقل إلى إنجلترا ، إلى لندن ، حيث عمل على رواية The Merry Brothers. خلال هذه الفترة ، تعامل مع القضايا الأدبية بطريقة جديدة ، معتقدًا أن الكتاب الروس قد تغلبوا بالفعل على فترة الشعر الخطابي والآن حان الوقت للاقتصاد اللفظي والبساطة والوضوح والموثوقية.

العودة عام 1918. من خلال الدول الاسكندنافية إلى بتروغراد ، ينضم جوميليف بقوة إلى الحياة الأدبية العاصفة آنذاك ، والتي مزقتها الحرب لفترة طويلة. لم يشعر بحدة الموقف الذي نشأ بعد الوضع الثوري ، بل تحدث بصراحة عن ميوله الملكية ولم يلاحظ التغييرات الدراماتيكية في البلاد. لقد أخذ تفكك عائلته الأولى صعبًا ، لكنه كان أكثر حدة عمل ابداعي ساعده على التئام جرح عقلي. في ظروف البرد القارس والجوع ، عرف كيف ينسى صعوبات الحياة اليومية وكان غارق في الأفكار الفنية. ينشر الشاعر قصيدة جديدة - "ميك" - حول موضوع أفريقي ، ويعيد نشر مجموعات شعرية مبكرة ، ويعمل بحماس في دار النشر "الأدب العالمي" ، حيث اجتذب غوركي وحيث كان مسؤولاً عن القسم الفرنسي ؛ يقوم بنفسه بتنظيم العديد من دور النشر ، ويعيد إنشاء "ورشة الشعراء" ، ويدير فرعها - "The Sounding Shell" ؛ أنشأ فرع بتروغراد "اتحاد الشعراء" ، ليصبح رئيسًا له.

كانت هذه السنوات الثلاث (1918-1921) مثمرة بشكل غير عادي بالمعنى الإبداعي. يترجم جوميليف الكثير ("القصص الشعبية عن روبن هود" ، "قصيدة عن بحار قديم" ، الأغاني الشعبية الفرنسية ، أعمال فولتير ، هاينه ، بايرون ، رامبو ، رولاند) ؛ يتحدث في المساء مع قراءة قصائده ، من الناحية النظرية يفهم ممارسة الذروة ؛ ينشر في سيفاستوبول مجموعة "Shater" ، المكرسة مرة أخرى للموضوع الأفريقي (كان هذا آخر كتاب نُشر خلال حياة المؤلف) ؛ ابتكر "قصيدة البداية" (1919 - 1921) ، حيث تناول موضوعًا فلسفيًا ونشئيًا للكون ، مبنيًا إياه على الملاحم الآشورية والبابلية والسلافية. كما يستعد الشاعر لنشر مجموعة جديدة من القصائد - "عمود النار"طبع في أغسطس 1921 ، بعد وفاة المؤلف. يتضمن الأعمال التي تم إنشاؤها خلال ثلاثة السنوات الأخيرة حياة الشاعر ، بشكل رئيسي ذات طبيعة فلسفية ("الذاكرة" ، "الروح والجسد" ، "الحاسة السادسة").

فقط الثعابين تسلط جلودها

حتى تكبر الروح وتنمو

نحن نغير النفوس لا الأجساد.

الذاكرة ، أنت على يد عملاق

أنت تعيش الحياة كما لو كان من لجام حصان ،

سوف تخبرني عن تلك التي اعتادت أن تكون

عاشوا في هذا الجسد قبلي.

الأول: قبيح ورقيق ،

من أحب فقط غسق البساتين ،

ورقة الشجر الساقطة ، طفل الساحرة ،

في كلمة واحدة ، أوقف المطر.

الشجرة مثل الكلب الأحمر -

هذا هو الذي اعتبره صديقه.

الذاكرة ، الذاكرة ، لن تجد علامة

لا يمكنك أن تؤكد للعالم أنه أنا.

يعود عنوان المجموعة ، المكرس لزوجة جوميلوف الثانية ، آنا نيكولاييفنا إنجلهارد ، إلى الصور التوراتية ، العهد القديم "كتاب نحميا". من بين أفضل أشعار الكتاب الجديد- "الترام المفقود"، العمل الأكثر شهرة وفي نفس الوقت معقد وغامض. يمكن تقسيم هذه القصيدة إلى ثلاث خطط رئيسية. أولها قصة عن ترام حقيقي يقوم برحلته غير العادية. تندفع العربات بدون توقف على القضبان. ولكن سرعان ما يتحول تشغيل الترام السريع إلى رحلة (يتم التعبير عن ذلك في أفعال "اندفع" ، "طار"). الواقع يفسح المجال للخيال. ليس من المعتاد "ضياع" الترام.

مشيت على طول شارع غير مألوف

وفجأة سمعت سماء الغراب ،

ورنين العود والرعد -

طار ترام أمامي.

كيف قفزت في عربته

كان لغزا بالنسبة لي

هناك طريق ناري في الهواء

غادر في ضوء النهار.

تسابق مثل عاصفة مجنحة مظلمة ،

ضاع في هاوية الزمان ...

توقف ، سائق الترام ،

أوقف السيارة الآن.

متأخر. لقد قمنا بالفعل بتقريب الجدار

تسللنا عبر بستان من أشجار النخيل

عبر نهر نيفا ، عبر النيل ونهر السين

رعدنا عبر ثلاثة جسور.

وميض بإطار النافذة ،

ألقى علينا نظرة فضوليّة بعدنا

شحاذ عجوز - بالطبع هو الشخص

أنه توفي في بيروت قبل عام.

هذا الدافع الموضح في قصيدة "ستوكهولم": يحصل على تطور مطوي ويدرج في عنوان القصيدة.

وقفت على الجبل كأنني للشعب

أردت التحدث عن شيء ما

ورأيت ماءً صافياً هادئاً

بالقرب من البساتين والغابات والحقول.

صرخت في ذعر "يا إلهي" ، "ماذا لو

هل هذا البلد حقا وطني؟

ألم أحب هنا ولم أمت هنا

في هذا البلد الأخضر المشمس؟ "

وأدركت أنني فقدت إلى الأبد

في التحولات العمياء للمكان والزمان ،

وفي مكان ما تندفع الأنهار العزيزة ،

الذي طريقي ممنوع إلى الأبد.

ولكن الأمر الأكثر روعة هو أن الترام ، بعد أن دارت حول الجدار ، يقفز خارج المدينة ، وهو موطن للركاب ، واندفع إلى بستان أشجار النخيل ، ثم - عبر نهر نيفا - إلى النيل والسين وأخيراً يصل إلى "الهند الروح". تتغلب نزوة الفنان على المكان والزمان. تتضح رمزية هذا "التجوّل" عندما نفهم خلفية القصيدة. هذا اعتراف شعري لبطل أدبي عن نفسه. تتزامن حياته إلى حد كبير مع سيرة المؤلف (رحلات إلى النيل ، ورحلات إلى باريس). والبطل الغنائي والمؤلف يتنبأون على أنفسهم قرب الموت (كانت بعد نظرها من سمات جوميلوف). تمتلئ حروف اللافتات (العلامات الأصلية للشعارات واللافتات الثورية) بالدماء ، وفي المحطة

بدلا من الملفوف وبدلا من اللفت

الرؤوس الميتة تباع.

كلا الخطتين المبينتين تتقاربان. في مهامه الروحية وفي حياته الأسرية ، ضل الشاعر ، مثل الترام ، في العربة التي يقفز منها.

الخطة الثالثة للقصيدة فلسفية ومعممة. تظهر الحياة الآن في الحياة اليومية ("وفي الزقاق يوجد سياج خشبي ...") ، الآن في إشراق احتفالي ("انزلقتنا عبر بستان من أشجار النخيل ...") ، الآن تبدو جميلة ، الآن قبيحة ، الآن تمشي على قضبان مستقيمة ، والآن تدور في دائرة و يعود إلى نقطة البداية (بطرسبورغ المهجورة سابقًا تظهر مرة أخرى بصور إسحاق والفارس البرونزي). يعد الماضي الثقافي أحد الأصول المهمة في هذه الحياة ، والآن يظهر ماشينكا في نص القصيدة ، أي ماشا ميرونوفا ، والإمبراطورة من قصة بوشكين "ابنة الكابتن".

تتشابك الخطط الثلاث لهذه التحفة الشعرية بشكل مدهش في كل واحد ، مما يجعل العمل غنيًا بشكل مدهش بالمحتوى ، ومكثف في الفكر ، ومثاليًا من الناحية الفنية.

توقع جوميلوف اللافت للنظر عن موته غير العادي:

ولن أموت في السرير

مع كاتب عدل وطبيب ،

وفي بعض الشقوق البرية ،

غرق في لبلاب كثيف

لا يشير موضوع الفصل الرومانسي للشاعر في هذه القصيدة إلى الموت فحسب ، بل يشير أيضًا إلى كل أشكال الحياة والأذواق الفنية والمهن والحب. يقترب جوميليف بشكل غير متوقع (كما في كل قصائده اللاحقة) من المستقبليين المروعين ومن أسلافهم - الشعراء الفرنسيين "الملعونين" ، لكنه في كل شيء يعارض النظافة البرجوازية والصواب:

... وأنا لا أحب الجيتار ،

ولحن الزورنة الهمجي.

وبالفعل تم تأكيد توقعاته. 3 أغسطس 1921 تم القبض عليه من قبل Cheka ، بتهمة المشاركة في مؤامرة تاغانتسيف المضادة للثورة ، وفي 24 أغسطس تم إطلاق النار عليه مع ستين شخصًا آخر متورطين في هذه القضية. أصبح من المعروف الآن أن أساس الاتهام "كان فقط شهادة شخص واحد لم يتم التحقق منه ولم يثبت من قبل أي شخص" (S. Khlebnikov، Shagreen bindings. The Gumilyov case. - Ogonek. 1990، No. 18. P.16). لم يكن هناك مؤامرة من العلماء ، ولم يكن هناك مشاركة للشاعر فيها. كان ذلك اليوم المأساوي "لشهر الشعر الأسود الأسود" (ج. إيفانوف). بعد وفاة الشاعر ، تم نشر مجموعته الغنائية "To the Blue Star" (1923) ، كتاب نثر Gumel "Shadow from the Palms" (1922) ، وبعد ذلك بكثير - تم نشر مجموعات من أشعاره ومسرحياته وقصصه وكتب عنه وعن أعماله. قدم جوميليف مساهمة كبيرة في تطوير الشعر الروسي. استمر تقاليده من قبل N. Tikhonov ، E. Bagritsky ، V. Rozhdestvensky ، V. Sayanov ، B. Kornilov ، A. Dementyev. وفقًا لـ M.Dudin ، فإن Gumilev بشكل غير عادي "وسع عالمنا من معرفة المجهول".

ثالثا ... تحليل إبداع جوميليف.

صور من ثقافة العالم. أكد أتباع Acmeists في بناياتهم النظرية وممارساتهم الإبداعية على فكرة أنه يمكن التغلب على هذه الخاصية فنياً ، مع كل عدم رجوع عن الزمن. على هذا الأساس ، غالبًا ما عاد ممثلو التيار إلى الماضي ، دافعين عن رجعية وتاريخية الإبداع. لقد انجذبوا إلى العصور الماضية وعرفوا كيف ينقلون سحرهم وجوهرهم ، وتبعوا "تنبت الزمان" وخروجه من عصر إلى آخر. كان التعبير عن هذا الاسترجاع هو موضوع الذاكرة الثقافية ، والحفاظ على "غبار القرون" ، و "التوق إلى الثقافة العالمية" (O. Mendnlstam). وبالنسبة إلى جوميلوف ، كان هذا السعي لاستعادة الصلة بين العصور الثقافية مميزًا للغاية.

لقد رأينا بالفعل عدد المرات التي يفهم فيها جوميليف صور الكتاب المقدس. في السماء الغريبة ، تنعكس مواضيع الإنجيل في "الشظية" ("قال المسيح:" الفقراء مباركون ... ") ، في قصيدة" الابن الضال ". في The Quiver ، يفسر الحلقة الرئيسية من "كتاب جوديث" التوراتي وموضوع الجنة ("جوديث" و "الجنة"). يجمع الشاعر بين هذه الموضوعات وسيرته الذاتية ، ويتحدث عن تجواله ، والبحث عن الجنة على الأرض والحب ، ويقود القارئ إلى فهم القضايا الفلسفية والأخلاقية الأبدية للحياة ("الأبدية").

لقد مرت أمامنا بالفعل صور عديدة لأفريقيا ، حيث يحاول الشاعر تتبع المصير الصعب لشعوب هذه القارة.

أصبح الموضوع الإيطالي مستقرًا للغاية في عمل Gumilyov ، والذي تم فهمه بعمق - من روما القديمة إلى إيطاليا الحديثة في القرن العشرين. بصفته رائدًا ، يتمتع Gumilyov بشغف خاص لمدن هذا البلد ، والهندسة المعمارية ، والتاريخ الحجري ، والنحت ، والرسم. هذه هي قصائد "كاتدرائية بادوفا" ، "البندقية" ، "بولونيا" ، "جنوة" ، "نابولي". الوقت يبدو أن جوميليف مستمر. يقول الشاعر في قصيدة "بيزا":

كل شيء يمر كالظل ، لكن الوقت

لا يزال ، كما كان من قبل ، ينتقم ،

والحمل القديم المظلم

يستمر في العيش في الحاضر.

يتحدث الشاعر عن "أزمنة الخيط المتصل" بل إنه يشعر بثقل معين ، ثقل الماضي في الحاضر. كل من المدينة الحقيقية (بيزا) والشخصية البشرية "يكتنفها" الماضي ، وتجسد اتحاد الأقارب مع الماضي. يعتقد الشاعر أن تاريخ البلد يمكن إرجاعه إلى "الكاتب - تاريخ ثقافتها:

مصير إيطاليا في القدر

شعرائها الجليلون.

ويتذكر جوميليف فيرجيل ودانتي وتاسو ("أودي دي أنوسيو"). مصير إيطاليا في تاريخ لوحاتها ونحتها. يبني الشاعر سلسلة خلافة أخرى: فرا بيتو أنجيليكو ، رافائيل ، ليوناردو دا فينشي ، مايكل أنجلو ، إس. روزا ، كانوفا. يختلف مفهوم Gumilyov للثقافة الإيطالية بشكل كبير عن مفهوم Blok. زار كلا الشاعرين البلاد في نفس الوقت تقريبًا. لكن ما مدى اختلافهما في رؤية إيطاليا! بلوك مقتنع بتراجع الماضي ويقول في إشارة إلى بلد دانتي: "ملامحك مشوهة".

وقد انبهر جوميلوف بما رآه ويحيي إيطاليا بسعادة ، حيث "الألوان والألوان مشرقة ونقية". يستخدم هذا اللون الرائع في قصائده.

شعر جوميلوف في فترات مختلفة من حياته الإبداعية مختلف تمامًا. أحيانًا ينكر بشكل قاطع الرموز ، وأحيانًا يقترب جدًا من عملهم بحيث يصعب تخمين أن كل هذه القصائد الرائعة تنتمي إلى شاعر واحد. أذكر هنا كلمات الدهاء أ. بلوك: "الكاتب نبتة معمرة .. روح الروح". لذلك فإن مسار التطور يمكن أن يظهر بشكل مستقيم فقط في المنظور ، بينما تتبع الكاتب في جميع مراحل المسار ، لا تشعر بهذا الاستقامة والثبات ، بسبب التوقف والتشوهات.

إن كلمات بلوك ، الشاعر الذي يحظى بتقدير كبير من قبل جوميلوف ، وفي نفس الوقت خصمه الرئيسي في المقالات النقدية ، هي الأنسب لوصف المسار الإبداعي لغوميلوف. لذلك ، انجذب غوميليف المبكر إلى شعر كبار الرموز بالمونت وبريوسوف ، وكان مولعًا بالرومانسية في كيبلينج ، وفي الوقت نفسه تحول إلى الكلاسيكيات الأجنبية: دبليو شكسبير ، إف.رابيليه ، إف فييلون ، تي.جوتييه وحتى الأعمال الملحمية الضخمة لنيكراسوف ... في وقت لاحق ، ابتعد عن الكلمات الرومانسية والسطوع الخصب للصور إلى شكل أوضح وأكثر صرامة من الشعر ، والذي أصبح أساس حركة Acmeist. لقد كان صارمًا وحازمًا تجاه الشعراء الشباب ، وكان أول من أعلن أن التعرية علم وحرفة يجب تعلمها. تؤكد قصائد الفترة النهائية ، التي جمعت مجموعة "الجنة السابعة" ، مثل هذا النهج العلمي التحليلي والرصين الذي اتبعه جوميلوف في التعامل مع ظاهرة الشعر. أيضًا ، بامتلاكه موهبة التبصر غير المشروطة ، يحدد جوميليف - وهو ناقد في أعماله طرق تطوير الشعر الروسي. لكن على مر السنين ، تغير شعر جوميلوف إلى حد ما ، على الرغم من أن الأساس لا يزال متينًا. في مجموعات حقبة الحرب ، تظهر أصداء بلوك البعيدة التي تحيط بها الأنهار وروسيا وحتى "رماد" أ. بيلي فجأة. يستمر هذا الاتجاه في الإبداع بعد الثورة. من المدهش أنه في قصيدة "عمود النار" قام جوميلوف بمد يده إلى الرمزية المرفوضة والمستنكفة نظريًا. يبدو أن الشاعر منغمس في عنصر صوفي. في قصائده ، يتشابك الخيال بشكل معقد مع الواقع ، وتصبح الصورة الشعرية متعددة الأبعاد وغامضة. هذه بالفعل رومانسية جديدة ، يختلف محتواها الغنائي الفلسفي اختلافًا كبيرًا عن رومانسية "النقباء" المشهورين ، "الوضوح الجميل" والملموس. يقترب جوميلوف من فهم الوحدة والترابط بين جميع طبقات الثقافة الإنسانية ، بما في ذلك الشعر والأنشطة الاجتماعية. في القصيدة الشهيرة "الكلمة" يعبر جوميليف عن فهمه النهائي لاسم الشعر الرفيع والكلمة الشعرية:

لكننا نسينا أنها كانت مشرقة

فقط كلمة وسط المشاكل الأرضية ،

وفي ايفانجيليا من جون

يقال أن الكلمة هي الله.

رابعا. استنتاج.

كان نيكولاي جوميلوف بعيدًا عن أن يكون شخصًا عاديًا ، له مصير مذهل وفي نفس الوقت مأساوي. لا شك في موهبته كشاعر وناقد أدبي. كانت حياته مليئة بالمحاكمات القاسية ، التي تعامل معها مع الشجاعة: عدة محاولات انتحار في شبابه ، حب غير سعيد ، شبه مبارزة ، مشاركة في حرب عالمية. لكنها انتهت في سن 35 ، ومن يدري أي نوع من الأعمال الرائعة التي لا يزال بإمكان جوميليف إنشاؤها. فنانًا ممتازًا ، ترك إرثًا مثيرًا للاهتمام وهامًا ، وقد أثر بلا شك على تطور الشعر الروسي. طلابه وأتباعه ، جنبًا إلى جنب مع الرومانسية العالية ، يتميزون بالدقة الشديدة للشكل الشعري ، الذي يقدره غوميليف نفسه ، أحد أفضل الشعراء الروس في أوائل القرن العشرين.

"مصير كل شعراء القبائل مرير" - هذا الخط لكوشلبيكر ، الذي كان يحتضر في سيبيريا ، للأسف ، امتد إلى القرن العشرين. لكن الشدة والمصير الكارثي ، وإن كان بعد وفاته ، يلين إذا تمكن الشاعر من العثور على قارئه ، الذي تتناغم روحه مع روح المؤلف المتوفى ، والذي يمكنه قراءة الرسالة الموجهة إليه ليس من خلال إلقاء نظرة غير مبالية على الخطوط ، ولكن من خلال نقله إلى عالم الكاتب والأمل في التعاطف. لذلك ، تحتاج إلى البحث عن تلك الجوانب في روحك والتي ستسمح بذلك على الأقل وقت قصير لتتناغم مع روح الشاعر الراحل.

قائمة الأدب المستخدم:

1. "الأدب الروسي في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين والهجرة الأولى". P. Basinsky، S. Fedyakin (دار النشر التابعة لمركز "الأكاديمية")

2. "عندما كنت في حالة حب ..." N. Gumilev ("مطبعة مدرسة موسكو")

3. "الأدب الروسي من النهاية التاسع عشر بداية القرن العشرين "L.A. Smirnova (موسكو" Enlightenment "1993)

5. "أعمال تاغانسكو". خيزياك ("مسائية موسكو")

6. القاموس الموسوعي السوفيتي.

متوسط \u200b\u200bMOU Raduzhnenskaya مدرسة شاملة كولومنسكي منطقة البلدية مدرس منطقة موسكو: Elena Nikolaevna Privezentseva

درس في الصف 11

• توسيع معنى مفهوم "ذروة".
• ما هي تقاليد الأدب الروسي التي تستند إليها Acmeism؟
• كيف ترى الفرق بين الذروة والرمزية؟ ما لديهم من القواسم المشتركة؟

شعر "العصر الفضي" لا يمكن تصوره بدون اسم نيكولاي ستيبانوفيتش جوميلوف

(1886-1921). خالق الحركة الأدبية Acmeism ،

لقد نال اهتمام القراء ليس فقط بموهبته وأصالة قصائده ، ولكن أيضًا بمصير غير عادي ، وحب شغوف للسفر ، والذي أصبح جزءًا لا يتجزأ من حياته وعمله.

ام في فارماكوفسكي. صورة لـ NS Gumilyov. 1908

N.S Gumilyov ، ابن الطبيب العسكري ، تخرج من صالة Tsarskoye Selo للألعاب الرياضية ، وكان مديرها ومعلمها الشاعر الشهير آي إف أنينسكي ، الذي نشأ في تلميذه حب الأدب.

وصف المعاصرون "الشاب الأشقر الواثق من نفسه ، ظاهريا قبيح للغاية ، مع نظرة تحديق وخطاب ملتهب".

N. S. Gumilyov - طالب في المدرسة الثانوية

إذا. أنينسكي - مدير ومعلم صالة الألعاب الرياضية Tsarskoye Selo

صالة ألعاب تسارسكوي سيلو نيكولاييف.

ومع ذلك ، سرعان ما تم استبدال هذا الموقف الساخر إلى حد ما بالاحترام والقبول العالمي.

لقد حدد الشاعر الشاب لنفسه بحزم هدف أن يصبح بطلاً ، ومتجرئًا ، يختار مسارات صعبة وخطيرة ، ويتحدى العالم بأسره. خجول بطبيعته ، ضعيف جسديًا ، أمر نفسه بأن يصبح قويًا وعازمًا.

اضطررت إلى تحطيم شخصيتي ، وحرمان نفسي من مباهج الحياة ، والقيام برحلات طويلة محفوفة بالمخاطر عبر أدغال إفريقيا ، ورمال الصحراء ، وجبال الحبشة ، وغابات مدغشقر الغريبة ، ومطاردة الأسود ووحيد القرن ، والتطوع في المقدمة في البداية الحرب العالميةحيث حصل على صليبين من القديس جورج لشجاعته.

N. S. Gumilev. الصورة. 1914

صدر أول كتاب شعر بعنوان "طريق الفاتحين" على نفقة والديه ، ونُشر جوميليف كطالب مدرسة عام 1905. بالفعل في هذا الكتاب الأول ، ظهر بطل غوميلوف الغنائي المستمر - فاتح ، متجول ، حكيم ، جندي يتعلم العالم بثقة وفرح. هذا البطل يعارض الحداثة بحياتها اليومية وبطل الشعر المنحط.

بعد تخرجه من المدرسة الثانوية (ثلاثة في جميع العلوم الدقيقة ، وأربعة في العلوم الإنسانية ، وخمسة في المنطق فقط) ، غادر جوميلوف إلى باريس.

في باريس ، حضر جوميلوف محاضرات في جامعة السوربون ، وكتب كثيرًا ، ودرس تقنية الشعر ، وحاول تطوير أسلوبه الخاص.

متطلبات الشاب جوميلوف للشعر هي الطاقة والوضوح والوضوح في التعبير ، وعودة المعنى الأصلي والتألق لمفاهيم مثل الشرف والواجب والبطولة.

المجموعة ، التي نُشرت في باريس عام 1908 ، أطلق عليها جوميليف اسم "الزهور الرومانسية".

في زيارته الأولى لباريس ، أرسل جوميليف الشعر إلى موسكو ، إلى المجلة الرمزية الرئيسية فيخي.

في الوقت نفسه ، بدأ في نشر مجلته الخاصة ، Sirius ، للترويج لـ "قيم جديدة لفهم دقيق للعالم والقيم القديمة في جانب جديد".

غلاف مجلة "سيريوس" 1907 العدد 3

N. Gumilyov في باريس. 1908

عندما كان تلميذًا ، رأى جوميلوف أولاً آنا أخماتوفا ، ثم - أنيا جورينكو. تتذكر أخماتوفا: "قالوا إن الزعيم المستقبلي لأتباع القمة وقع في حب شاعرة شابة ... في الواقع ، وقع تلميذ في الصف السابع في حب تلميذة في الصف الرابع".

من باريس ، يرسل الشاعر في حالة حب إلى آنا طلب زواج ويتلقى الرفض دائمًا بعد الرفض.

بحلول عام 1909 ، تنتمي رواية جوميلوف مع الشاعرة إي.دميتريفا ، والتي أدت في النهاية إلى مبارزة بين جوميلوف وم.

وفي نوفمبر 1909 حصل أخيرًا على الموافقة على الزواج من آنا أخماتوفا. في أبريل 1910 تزوجا. وفقًا لتذكرات أخماتوفا ، لم يكن حفل الزفاف البداية ، بل كان نهاية العلاقة - أو بالأحرى بداية النهاية. وحتى ولادة الابن (1912) لم تمنع تفككهما.

AA أخماتوفا

A. Akhmatova و N. Gumilev مع ابنهما ليف.

في عام 1911 ، أنشأ جوميليف مع سيرجي جوروديتسكي مجموعة أدبية جديدة - "ورشة الشعراء".

في فبراير 1912 ، أعلن جوميليف في مكتب تحرير أبولو عن ولادة حركة أدبية جديدة أطلق عليها اسم Acmeism.

نيكولاي جوميلوف وسيرجي جوروديتسكي. 1915 غ.

مجموعات الشعر

نيكولاي جوميلوف

• طريق الفاتحين
• زهور رومانسية
• اللؤلؤ
• السماء الغريبة
• جعبة
• مشعل
• جناح البورسلين
• عمود النار
• خيمة

سافر في أفريقيا والشرق الأوسط وإيطاليا. تطوع للحرب العالمية الأولى ، وخدم في قوة المشاة الروسية في باريس. بعد عودته إلى روسيا عام 1918 ، ترأس مع غوركي دار النشر "الأدب العالمي" ، وأصبح رئيسًا لاتحاد شعراء عموم روسيا بعد بلوك.

صور لفنانين حبشي جلبهم جوميليف من إفريقيا.

جوميلوف في رحلة استكشافية إلى إفريقيا.

في مايو 1917 ، تم إرسال جوميلوف في رحلة عمل إلى جبهة ثيسالونيكي ، لكنه لم يصل إلى هناك ، وترك في باريس. هناك وقع جوميلوف في حب الجميلة الشابة ، نصف روسية ونصف فرنسية ، إيلينا كارلوفنا دوبوتشيت ، التي كرس لها الشاعر سلسلة من القصائد التي أدرجت في مجموعة "إلى النجم الأزرق" بعد وفاته ، والتي نُشرت عام 1923. في يناير 1918 ، بعد حل مكتب المفوض العسكري ، الذي تم تكليفه به ، ذهب جوميلوف إلى لندن ومن هناك في أبريل 1918 عاد إلى روسيا.

تم إطلاق النار على جوميلوف ، الذي توقع وفاته في قصيدة "العامل" ، لمشاركته في ما يسمى "مؤامرة تاغانتسيف". يقولون إنه قبل إطلاق النار عليه ، غنى "حفظ الله القيصر" ، على الرغم من أنه لم يكن ملكًا أبدًا. (وفقًا لشهادة الأب ألكسندر تورينتسيف ، بقي جوميلوف يومًا ما جالسًا وألقى الشمبانيا على كتفه عندما قفز كل من حولهم بإخلاص مع نخب للإمبراطور). تصرف جوميلوف مع جلاديه كمتآمر حقيقي - بفخر واحتقار. بعد ذلك ، اتضح أنه لم يشارك فعليًا في أي مؤامرة. كما يمكن الحكم عليه من مذكرات أودوفتسيفا ، يبدو أنه خُذل بسبب ولعه بالسرية الثرثرة ، التي كان يتباهى بها كصبي.

مكان الإعدام المزعوم لـ NS Gumilyov. تصوير S.P. Lukhnitsky.

كان غير عادي ورومانسي وغريب شعر NS. جوميلوف. لقد أتقن ببراعة المهارات الشعرية ، وتتميز كلماته بتناغم الشكل والانسجام والاكتمال وتطور القوافي ونشوة الشعر. أبطال أعماله هم النقباء ، والمتعطلين ، ومكتشفي الأراضي الجديدة ، والصيادين ، والفرسان ، والبحارة. حتى أسماء قصائد جوميلوف تدهش النطاق الجغرافي لانطباعاته: "بحيرة تشاد" ، "الصحراء" ، "الأغاني الحبشية" ، "ليلة أفريقية" ، "زامبيزي" ، "النيجر" ، إلخ. هناك العديد من الحيوانات الغريبة في الآيات (الضبع ، جاكوار ، الكنغر ، ببغاء ، زرافة ، وحيد القرن) ، ليس فقط موصوفًا بمعرفة عميقة بعاداتهم ، ولكن أيضًا يتمتع بالعالم الداخلي.

اليوم ، كما أرى ، مظهرك حزين بشكل خاص ، ويداك رقيقة بشكل خاص ، تعانق ركبتيك. اسمع: بعيدًا ، بعيدًا ، تجول زرافة في بحيرة تشاد الذواقة.

يعطيه تناغم رقيق ونعيم ، وبشرته مزينة بنمط سحري ، لا يجرؤ به سوى القمر على أن يتساوى ، يسحق ويتأرجح على رطوبة البحيرات الواسعة.

في المسافة ، يشبه الأشرعة الملونة لسفينة ، وركضه سلس ، مثل رحلة طائر بهيجة. أعرف كم من الأشياء الرائعة التي تراها الأرض ، فعندما يختبئ عند غروب الشمس في مغارة رخامية.

أعرف حكايات خرافية مضحكة عن بلدان غامضة عن العذراء السوداء ، عن شغف القائد الشاب ، لكنك استنشقت الضباب الكثيف لفترة طويلة ، فأنت لا تريد أن تؤمن بأي شيء سوى المطر.

وكيف يمكنني أن أخبركم عن حديقة استوائية ، عن أشجار النخيل النحيلة ، وعن رائحة الأعشاب التي لا يمكن تصورها ... هل تبكي؟ استمع ... بعيدًا ، على بحيرة تشاد جورميه ، تتجول زرافة.

• ما هو موضوع هذه القصيدة؟
• إذا كان الأمر يتعلق بالحب ، فلماذا يطلق عليه "الزرافة"؟
• للإجابة على هذا السؤال ،

دعونا نراقب النص.

ما هو مزاج القصيدة؟

• هل يمكنك إعادة سرد حبكتها؟
• اين وقعت الحادثة؟ كيف يحدث ذلك؟
• متى يتم العمل؟
• من يقود القصة؟
• كيف تتخيلها؟
• هل ساعدت الحكاية الخرافية؟

• ما هو تكوين القصيدة ، وكم هو فيه

المقاطع ، كم عدد الجمل الموجودة في كل مقطع؟

• تحديد أنواع القوافي ، وتسمية القوافي
• أعط أمثلة للكتابة السليمة.
• أعط أمثلة عاطفية

مفردات ملونة.

• كيف هو التعبير الفني
• العثور على خطأ في استخدام الظرف
• لماذا تعتبر هذه الآية من أكثر الأسطر

فتن في النص؟

قراءة وتحليل قصائد "النقباء" و "الحاسة السادسة" و "الترام المفقود".

تعلم قصيدة "الزرافة" عن ظهر قلب.

اكتب العمل "انعكاس في قصيدة N. Gumilyov"

الكتابة

الشاعر نيكولاي ستيبانوفيتش جوميليف. "مهندس معماري قاتم وعنيد". مذهل ، مشرق ، فريد من نوعه طريقه الإبداعي ، مصيره المأساوي. حددت سمتان ، في الواقع ، كل أعماله. إنه شاعر روسي للغاية في أكثر العصور ثورية في حياة روسيا. ولكن كيف يمكنك أن تقول "روسي" عن شاعر سُمِّي على الفور تقريبًا بأنه أجنبي؟ أما بالنسبة للعصر الثوري ، فقد تحول على الفور إلى مأساوي بالنسبة للشاعر: في عام 1921 ، تم إطلاق النار على جوميلوف.

جاء المجد إلى Gumilyov قبل فترة طويلة من وفاته ، وتم الاعتراف به كمؤلف للعديد من الكتب ، وكان بالفعل شاعرًا روسيًا مشهورًا خلال حياته.

تتنوع دوافع وصور كلمات NS Gumilyov. قصائد مجموعاته الأولى هي "أغاني المعركة". هذه هي الطريقة التي ظهرت بها أهم بداية تميز رومانسية جوميلوف - بداية فعالية موقف البطل ونشاطه ورفضه للبلادة وقاعدة الوجود. هذه البداية لن تترك شعره أبدا.

في عام 1902 ، ظهرت أول قصيدة لتلميذ المدرسة جوميلوف في نشرة تيفليس: "هربت إلى الغابة من المدن ...":
هربت إلى الغابة من المدن ،
هربت إلى الصحراء من الناس ...
الآن أنا جاهز للصلاة
ابكي كما لم أبكِ من قبل.

لكن بطل جوميلوف لم يركض إلى الغابة من "أسر المدن الخانقة". إن "غابة" جوميلوف الرومانسية هي بلد مشروط خاص ، بلد أحلامه فقط. مثل مجموعة "طرق الفاتحين". الفاتح هو الشخص الذي يفتح عالماً رومانسياً جديداً غير عادي:
وإذا لم تكن هناك كلمات نصف يوم للنجوم ،
ثم سأخلق حلمي الخاص
وسأسحركم بأغنية المعارك.

هذا هو البطل الرومانسي لـ Gumilyov. حلم أبطال Gumilyov ليس فقط الأثيرية والتجريد ، إنه ليس فقط خروجًا عن الحاضر ، ولكن أيضًا رحلة إلى المستقبل. يعارض "شعب الحاضر" ، المحكوم عليه أن يكون "حجارة ثقيلة للأجيال القادمة" ، النداء الموجه إلى "شعب المستقبل":
لكنك لست بشرًا ، أنت تعيش ،
سهم من الأحلام يخترق السماوات.

كان الشرق ، والأهم من ذلك كله أفريقيا ، حلم الشاعر. كان Gumilyov الشاعر في قصائده عن إفريقيا ، وهو يدرك العالم ببراعة واحتفالية ، ويبقى رومانسيًا وحالمًا ، باحثًا محترفًا بالفعل. قصيدة "ميك" تحكي قصة صبي شجاع تم أسره وهو صبي صغير. هذه القصيدة تؤكد حق الإنسان في الاستقلال ، والحق في النضال. تظهر القصيدة بوضوح شديد طبيعة أفريقيا ، وغرائبها.على مر السنين ، ظل عالم الشعر الرومانسي جوميلوف رومانسيًا ، لكن ليس حديثًا. وشعر به:
وأدركت أنني فقدت إلى الأبد
في التحولات العمياء للمكان والزمان ،
وفي مكان ما تتدفق الأنهار العزيزة ،
الذي طريقي ممنوع إلى الأبد.

لكن نيكولاي جوميلوف شاعر روسي حقيقي. السطور القلبية لأفضل مجموعته الشعرية ، عمود النار (1921) ، موجهة إلى روسيا:
يا روسيا ساحرة قاسية
في كل مكان تأخذك.
يركض؟ لكن هل تحب الجديد
أو يمكنك العيش بدونك؟

لا ، لا يمكن للشاعر أن يعيش بدون روسيا ، لأن "... القلب الذهبي لروسيا يدق بسلام في صدري". لقد أخذت روسيا حقًا "خاصة بها": تظهر هذه الدوافع والصور في أعمال الشاعر: "الطفولة" ، "المدينة" ، "أندريه روبليف".

كان الشاعر يحلم بازدهار وطنه ، وازدهار وطنه. في وقت ولادة عالم جديد ، تعذب جوميليف بإحساس ولادة جديد "سادس" شعور الإنسان وحاولوا وضع صورة كبيرة للحياة وفهم العلاقة بين الأزمنة والفراغات.

في ذهن القارئ الحديث ، نيكولاي جوميلوف هو ما قدمه بنفسه في قصيدة "قرائي":
أنا لا أسيء إليهم بالوهن العصبي ،
أنا لا أذل بالدفء ،
لا أشعر بالملل من التلميحات ذات المغزى
على محتويات البيضة المأكولة
ولكن عندما يتطاير الرصاص
عندما تنكسر الأمواج الجوانب
أعلمهم كيف لا يخافون
لا تخف وافعل ما تريد.

ربما لهذا السبب كان تأثير صور جوميلوف الشعرية وإيقاعاته على الشعر الروسي في القرن العشرين عظيمًا للغاية.

عالم صور نيكولاي جوميلوف (1886-1921)

أهداف الدرس: إعطاء فكرة عن شخصية وشعر ن. جوميلوف ؛ لترسيخ مفهوم الذروة.

معدات الدرس: صورة ل N. S. Gumilyov ، مجموعات من قصائده.

الأساليب المنهجية: محادثة حول نظرية الأدب ، محاضرة المعلم ، تحليل القصائد.

خلال الفصول

أنا... فحص الواجب المنزلي

- توسيع معنى مفاهيم "ذروة" ، "آدم".

- ما تقاليد الأدب الروسي التي تعتمد عليها Acmeism؟

- كيف ترى الفروق بين الرمزية والكلمة؟ ما لديهم من القواسم المشتركة؟

كلمة المعلم

نيكولاي ستيبانوفيتش جوميليف شاعر ومترجم وناقد ومنظّر أدبي وأحد أساتذة الذوق. لقد عاش حياة مشرقة للغاية ولكنها قصيرة. اتهم بالمشاركة في مؤامرة معادية للثورة وتم إطلاق النار عليه.

II. رسالة من مدرس أو طالب تم إعداده مسبقًا حول سيرة N. S. Gumilyov

ولد جوميلوف وقضى طفولته في كرونشتاد ، ودرس في تفليس وفي تسارسكو سيلو في صالة للألعاب الرياضية ، حيث إن. أنينسكي. حضر محاضرات في باريس وسافر إلى دول أفريقية. في عام 1910 تزوج من آنا جورينكو (أخماتوفا). بعد أن غادر في عام 1914 كمتطوع للجبهة ، حصل على صليبين من القديس جورج لشجاعته. أصبح التمجيد الحماسي للخطر والنضال و "حافة الهاوية" سمة ثابتة لشعر جوميلوف. كما انعكس عزيمة الطبيعة القوية في العمل الدؤوب على الآية. بالفعل في المجموعات الأولى (طريق الفاتحين ، 1905 ؛ الزهور الرومانسية ، 1908 ؛ Zhemchuga ، 1910) ، تظهر ملامح عالم Gumilyov الشعري: اغتراب مؤكد عن الحداثة المبتذلة ، وجذب إلى الغرائبية الرومانسية ، وألوان زخرفية زاهية ، وآية مكثفة ورنانة ...

مع Gorodetsky ، أصبح مؤسس Acmeism ، التي أعلنت "القيمة الجوهرية" لظاهرة الحياة ، وعبادة الفن كإتقان. لكن عمل جوميلوف نفسه غالبًا ما كان يتعارض مع افتراضات الذروة: لم يكن هناك واقع يومي في قصائده ، ولكن كان هناك حقيقة غريبة - طبيعة وفن إفريقيا ، حقائق الحرب العالمية الأولى. وقد تناقضت المشاعر الرئيسية للذهول مع المزاج الحزين والمأساوي في بعض الأحيان لشعر جوميلوف.

في خياله الفني ، تحرك الشاعر بحرية في المكان والزمان: الصين ، الهند ، إفريقيا ، فضاءات المحيط ؛ العالم القديم ، عصر الفرسان ، زمن الاكتشافات الجغرافية العظيمة. بالفعل في القصائد المبكرة ، ظهرت رغبة رومانسية وشجاعة في الحلم ، وليست خيالية ، ولكنها قابلة للتحقيق تمامًا. الرومانسية والبطولة هما أساس وميزة نظرة جوميلوف ، ورد فعله على "العادي" في الحياة.

ثالثا. قراءة وتحليل القصائد

1. نقرأ ونحلل إحدى القصائد المبكرة "الزرافة" (1907).

- ما معنى النداء إلى الدخيلة في هذه القصيدة؟

(وصف جمال وعجائب أفريقيا البعيدة مفصل ، متعدد الألوان ، مرئي. هذا ليس اختراعًا ، بل ذكريات شخص شاهد صورًا غير عادية للعين ، معتادًا على المناظر الطبيعية الروسية الهادئة. لكن قصة "الزرافة الرائعة" ساحرة ، البطل الغنائي يتحول حتى بدون تساعد الصفات الملونة في هذا التحول: "النحافة الرشيقة" ، "النمط السحري" ، "الأشرعة الملونة" ، "الكهف الرخامي" ، "الأعشاب التي لا يمكن تصوّرها" ؛ المقارنات: مقارنة الزرافة بالأشرعة الملونة لسفينة ، ويشبه مسارها بطائر بهيج يتم إحياء الصورة بالحركة التي يشعر بها كل من الحركة السلسة للزرافة والانعكاس المتغير لسحق القمر في البحيرة. كل هذا وصف رائع لإلهاء الحبيب عن الأفكار الحزينة في روسيا المليئة بالضباب والأمطار. "يمكن للحكايات المبهجة عن الدول الغامضة" من شأنه أن ينقذ من الملل وقسوة الحياة اليومية ، ولكنه يؤدي فقط إلى تفاقم الوحدة والعزلة لدى الأبطال: السطور الأخيرة من القصيدة يكررون نهاية المقطع الأول ، لكنهم يكادون يائسين:

انت تبكي؟ استمع ... بعيدًا على بحيرة تشاد

تتجول زرافة رائعة.

2. كلمة المعلم:

تم تطوير الأحلام الرومانسية في مجموعة "اللؤلؤ". ينصب التركيز على البحث الصعب عن القيم المخفية عن أعين الإنسان. يشير عنوان المجموعة إلى الأسطر التي تتحدث عن أرض الأحلام التي لا يمكن تحقيقها ، "حيث لم تطرق قدم الإنسان ، / حيث يعيش العمالقة في بساتين مشمسة ، / وتلمع اللآلئ في المياه الشفافة")

3. نقرأ ونحلل قصيدة من دورة "النقباء" (1909).

- ما معنى اسم الدورة؟

(القصيدة لها تلوين رومانسي ساطع ، وتتميز بثراء اللون: "صخور اللؤلؤ الأخضر المنتفخة" ، "الذهب من الدانتيل" ، أصفاد برابانت الوردية "؛ أداة نطق الهسهسة والصفير" f "،" z "،" h "،" s " ، "Sh" جنبًا إلى جنب مع "r" و "m" و "b" الرنانة ، والتي تنقل موسيقى عنصر البحر المتفتح وتعطي الطاقة والذكورة للآية.)

- ما هي صور القصيدة؟

(صور القصيدة غامضة ومعممة. لا يتعلق الأمر ببعض الأشخاص الحقيقيين ، بل يتعلق بالنوع البطولي من الحالمين الشجعان ، العنيدون والقويون ، الذين لا يخافون من التجارب. يتحقق التعميم أولاً ، من خلال وصف مشهد الحركة "المنتشر" حول العالم:

في البحار القطبية وفي الجنوب

على منحنيات الانتفاخات الخضراء ،

بين صخور البازلت واللؤلؤ

حفيف أشرعة السفن.)

- ما هي خصوصية حبكة القصيدة؟

(يحدث الحدث خارج الوقت الحقيقي والمكان ، وفي الوقت نفسه ، الوصف مليء بالتفاصيل الواقعية المعبرة ، والتفاصيل ، حتى قصاصات من الرغوة على الأحذية والتذهيب على دانتيل الأصفاد. هذه التفاصيل مزخرفة ، مسرحية بطبيعتها (بطاقة ممزقة ، عصا ، مسدس).

- ما هي وسائل التعميم في القصيدة؟

(ينشأ التعميم ببساطة من البناء النحوي الذي يتطلب المفرد في الجملة الثانوية مع كلمة الاتحاد "من":

يقود القبطان سريع الأجنحة

مكتشفو الأراضي الجديدة

لمن لا تخاف الأعاصير

من ذاق النمل و الذين تقطعت بهم السبل ...

علاوة على ذلك ، يعمل هذا التأثير في ثلاثة مقاطع ، مما يتيح لك رؤية صورة عامة للبطل. شخصية شجاعة ، وحسم ، وجرأة ، وثقة - المثل الأعلى للشاعر نفسه ، الذي حمله أبطال كيبلينج الأقوياء. لذلك يمجد الشجعان الذين منهم

لا أحد يرتجف قبل عاصفة رعدية

ولن يتم طي الأشرعة.)

4. كلمة المعلم:

بعد جمع "اللؤلؤ" من عام 1912 إلى عام 1921. تم نشر ستة كتب أخرى من كلمات Gumilyov. كل منها وصف عميق للمجالات الدقيقة للحياة الروحية والإبداع. كتاب الانتحار "عمود النار" - ذروة شعر جوميلوف - مليء بهذه الدوافع.

5. قراءة وتحليل قصيدة "الحاسة السادسة".

- لماذا أصبحت هذه القصيدة رمزا للبحث الإبداعي في العصر الفضي بأكمله؟

(يمكن اعتبار القصيدة مبرمجة ، حيث تعكس بشكل موجز ومعبّر وحيوي مزاج معاصري جوميلوف ، آمال الرجل في اختراق المجهول. "نحن" الغنائي يوحد الناس في هذه الآمال. القيم المعتادة هي "النبيذ في الحب" ، "الخبز الجيد" ، المرأة جميلة. ولكن هناك شيء لا يمكن أن "يؤكل ولا يشرب ولا يُقبل" ، لا يمكن كبحه وتشعر به حتى النهاية: "الفجر الوردي فوق السماء الباردة" ، "القصائد الخالدة". وهذا يتطلب بعض الأعضاء الأخرى ، نوع من "الحاسة السادسة". وإذا لم تكن الطبيعة ، فإن الفن مصمم لمنح الجسد البشري المنهك ، وروحه الفرصة ، حتى بعد المرور بالعذاب ، ليشعر بما هو أبعد:

قرن بعد قرن - متى ، يا رب؟ -

تحت مشرط الطبيعة والفن

تصرخ روحنا ، اللحم منهك ،

ولادة عضو للحاسة السادسة).

أناالخامس... تنفيذ الواجبات المنزلية

الخامس... محاضرة المعلم

وجدت الأحداث الثورية في روسيا ن. جوميلوف في فرنسا ، في سلاح المشاة الروسي. ومن هناك انتقل إلى إنجلترا ، إلى لندن ، حيث عمل على رواية The Merry Brothers. خلال هذه الفترة ، تعامل مع القضايا الأدبية بطريقة جديدة ، معتقدًا أن الكتاب الروس قد تغلبوا بالفعل على فترة الشعر الخطابي والآن حان الوقت للاقتصاد اللفظي والبساطة والوضوح والموثوقية.

بعد عودته في عام 1918 عبر الدول الاسكندنافية إلى بتروغراد ، انضم جوميليف بقوة إلى الحياة الأدبية العاصفة في ذلك الوقت ، والتي مزقتها الحرب لفترة طويلة. لم يشعر بحدة وضع ما بعد الثورة ، وتحدث بصراحة عن ميوله الملكية ولا يبدو أنه يلاحظ التغيرات الدراماتيكية في البلاد. لقد واجه صعوبة في الانهيار لعائلته الأولى ، لكن العمل الإبداعي الأكثر كثافة ساعده على التئام جرحه العاطفي. في ظروف البرد القارس والجوع ، عرف كيف ينسى صعوبات الحياة اليومية وكان غارق في الأفكار الفنية. ينشر الشاعر قصيدة جديدة - "ميك" - حول موضوع أفريقي ، ويعيد نشر مجموعات شعرية مبكرة ، ويعمل بحماس في دار النشر "الأدب العالمي" ، حيث اجتذب غوركي وحيث كان مسؤولاً عن القسم الفرنسي ؛ يقوم بنفسه بتنظيم العديد من دور النشر ، ويعيد إنشاء "ورشة الشعراء" ، ويدير فرعها - "The Sounding Shell" ؛ أنشأ فرع "اتحاد الشعراء" في بتروغراد ، وأصبح رئيسًا له ؛ يعقد ندوة شعرية في استوديو بيت الفنون ، ويقوم بالتدريس في معهد الكلمة الحية.

كانت هذه السنوات الثلاث (1918-1921) مثمرة بشكل غير عادي من حيث الإبداع. يترجم جوميليف الكثير (قصائد شعبية عن روبن هود ، "قصيدة عن بحار قديم" لس. كوليردج ، الأغاني الشعبية الفرنسية ، أعمال فولتير ، هاين ، بايرون ، رامبو ، رولاند) ؛ يتحدث في المساء مع قراءة قصائده ، من الناحية النظرية يفهم ممارسة الذروة ؛ ينشر في سيفاستوبول مجموعة Tent ، المكرسة مرة أخرى للموضوع الأفريقي (كان هذا آخر كتاب نُشر خلال حياة المؤلف) ؛ ابتكر "قصيدة البداية" (1919-1921) ، حيث يتحول إلى الموضوع الفلسفي ونشأة الكون ، مستندا إلى الملاحم الآشورية والبابلية والسلافية.

كما يستعد الشاعر لنشر مجموعة قصائد جديدة مهمة - "عمود النار" ، طبع في أغسطس 1921 ، بعد وفاة المؤلف. وهي تشمل الأعمال التي تم إنشاؤها خلال السنوات الثلاث الأخيرة من حياة الشاعر ، وخاصة ذات الطبيعة الفلسفية ("الذاكرة" ، "الروح والجسد" ، "الحاسة السادسة" ، إلخ). يعود عنوان المجموعة المخصصة لزوجة جوميلوف الثانية آنا نيكولاييفنا إنجلهارد إلى الصور التوراتية ، كتاب العهد القديم لنحميا.

من بين أفضل قصائد الكتاب الجديد - "لوست ترام" - أشهرها وفي نفس الوقت عمل معقد وغامض.

السادس... قراءة وتحليل قصيدة "الترام المفقود".