Астафиев Виктор Петрович; Русия, Красноярск; 01.05.1924 г. – 29.11.2001 г

Творбите на Астафиев са известни далеч извън границите на нашата страна. Много от тях са преведени на различни езици по света и публикувани в големи издания. И това не е изненадващо. Всъщност през 80-те години историите на Виктор Астафиев граничеха с цензурата и в чуждестранни издания той често беше наричан наравно със съвестта на съветския народ. В същото време много от неговите произведения бяха включени в училищната програма, което допринесе той да спечели високо място в нашата класация.

Виктор Астафиев биография

В Урал, където се установява Виктор Петрович Астафиев, той опитва много професии. Отначало е механик, после помощен работник, складодържател, учител и пробва много други професии. Той намери своето място в редакцията на вестник „Чусовский рабочий“. Тук за първи път става възможно да се четат творбите на Астафиев първо като статии, а след това като разкази.

Първият разказ на Виктор Астафиев е публикуван през 1955 г. в списание „Смена“. Това беше разказът "Граждан". След това напуска вестника и започва работа по романа „Снегът се топи“, който е публикуван през 1958 г. Впоследствие се появяват още много романи и разкази на Виктор Астафиев. Подобно на повечето други писатели от онова време, преминали през войната, като и много други, неговите творби са за войната и за военни теми. Въпреки че в творбите си Астафиев обърна много внимание на селото. Неговите книги станаха много популярни у нас и в чужбина, за което Виктор Астафиев многократно е награждаван с различни награди и награди. Виктор Астафиев умира през 2001 г. и е погребан в родното си село Овсянка.

Произведенията на Астафиев в сайта Топ книги

Сред произведенията на Астафиев са представени доста широко. И в навечерието на Деня на победата, на фона на нарастващия интерес към книгите за войната на Виктор Астафиев, историите са особено популярни. Това позволи много от книгите на писателя да бъдат включени в нашия рейтинг. В същото време интересът към много от тях само нараства, така че можете да разчитате на увеличение на техните позиции в рейтингите на нашия сайт.

Виктор Астафиев списък с книги

В допълнение към историите и романите, представени по-долу от Виктор Астафиев, неговата работа съдържа огромен брой истории. Списъкът на всички тях е доста голям и те не са представени в нашия списък с книги на Виктор Астафиев.

1. Весел войник
2. Някъде бушува война
3. До следващата пролет
4. Звездопад
5. От тихата светлина
6. кражба
7. Риболов на мино в Грузия
8. Обертон
9. Овчарят и овчарката
10. Пас
11. Тъжен детектив

Името на Виктор Петрович Астафиев е добре известно на читателите. Астафиев има свой уникален творчески почерк: според типологията разказите му могат да бъдат определени като лирико-психологически.

Много изследователи (А. Ланщиков, А. Макаров и др.) Твърдят, че творчеството на Виктор Петрович Астафиев се характеризира с автобиографично начало. Това е вярно само отчасти. В произведенията на писателя ролята на автора-разказвач е активна и оценката на автора, неговите симпатии и антипатии винаги са ясно изразени. Разказите съдържат голям брой лирични отклонения и философски разсъждения. Главният герой на повестта носи голямо идейно-художествено натоварване: той е центърът на сюжета, всички сюжетни линии са насочени към него, около него са групирани други герои. В историите можете да проследите еволюцията на главния герой.

Едно от първите произведения на писателя за събитията от войната е разказът „Войната гърми някъде“, включен в автобиографичния цикъл от творби „Последният лък“.

„Войната бушува някъде“- името е чисто условно, символично. В тази история авторът успя да покаже, че войната е национална трагедия; и въпреки че войната не дойде директно в далечното сибирско село, тя определи живота, поведението на хората, техните действия, мечти, желания. Войната тежеше тежко върху живота на хората. Огромна работа падна на жените и тийнейджърите. Цялото възрастно мъжко население се бие на фронтовете. Сибирските села са изпитали горчивината от загубата на близки. Погребението донесе трагедия не само в къщата на починалия, но и в цялото село. В центъра на историята е кратък епизод от живота на главния герой. Авторът описва трудния живот на сибирско село през дните на войната, когато всички мисли на жени, стари хора и деца бяха за фронта, за близки, които се биеха с врага. Войната е трагедия за целия народ и неслучайно мислите на автора „че войната ще бъде дълга и участта на нашия народ, а това означава преди всичко участта на жените, ще се падне и върху трудности и изпитания, на които са способни само нашите руски жени” 1 .

В. П. Астафиев показа смелостта и издръжливостта на хората, тяхната непреклонност пред всички трудности на войната, тяхната вяра в победата и героичната работа в помощ на фронта. Авторът твърди, че войната не е озлобила хората, които са били способни на „автентична, неизмислена любов към ближния“. Историята създава запомнящи се герои на прости, смели работници на селото: сарашката Дария Митрофановна, която спаси живота на разказвача, неговите лели Августа и Васения, чичо Левонтий, деца - Кеша, Лидка, Катя и др.

Разказите на В. П. Астафиев за войната решават проблема "човек и война". Войната, както е обрисувана от писателя, беше изпитание за хората, изпитание за човека. Разказите му се отличават с философски нюанси. В центъра на повечето произведения е образът на млад мъж. Въпреки жестоката битка, ужаса и смъртта на много хора, животът вървеше напред. През годините на войната младият мъж бързо съзрява и характерът му се развива.

Приказка "Звездопад"- лирични по съдържание. Това е история за любовта: „беше обикновена, тази любов, и в същото време най-необикновената, каквато никой не е имал и никога няма да има” 2. Историята се развива в болница в Краснодар. Героят, докато се възстановява от рана, получена на фронта, среща медицинската сестра Лида. Авторът проследява стъпка по стъпка възникването и развитието на тази любов, която обогатява душите на героите, обновява ги и ги кара да гледат на света с други очи. Героите се разделят и губят един друг, „но за тези, които са обичали и са били обичани, щастието е самият спомен за любовта, копнежът за нея и мислите“, 3 - твърди авторът.

Сред произведенията на В. П. Астафиев за войната се откроява историята "Овчарят и овчарката", който получи признание от читатели и критика. Типологически разказът може да се нарече лиро-епически. По признание на самия автор, прекият източник на историята е литературен (романът на Превост „Манон Леско“). Въпреки това В. П. Астафиев успя да създаде уникално и оригинално произведение. В разказа ясно се разграничават две нива (епическо и лирическо), които, преплетени помежду си, образуват едно цяло. Творбата има два темпорални аспекта - настоящето и събитията от войната - ожесточени битки след освобождението на Сталинград. Писателят улавя героичния подвиг на Съветската армия, нейните войници и офицери, освобождаващи родната си земя от фашистките нашественици в кървави и напрегнати битки. Баталните сцени в разказа са изпълнени с истинско майсторство и изразителност: „Изглеждаше, че цялата война беше сега тук, на това място, кипеше в разтопената яма на окопа, излъчваше се от задушлив дим, рев, писък на осколки, и зверското ръмжене на хората” 4 .

Грохотът и звънът на войната, смъртната опасност, която се крие във всяка битка, обаче не могат да заглушат човечността в човека. В огъня на битката умират старци - овчар и овчарка, умират заедно, покривайки се, прегърнати вярно в смъртния си час. И неслучайно убитите, но неразделени старци правят дълбоко впечатление на Борис Костяев. Писателят подчертава необятната сила на човешките чувства, които не подлежат на война със своята смърт и ужаси. И Борис Костяев, преминал през най-тежките изпитания на войната, не загуби способността да има всепоглъщащо човешко чувство. Срещата му с Люся е началото на тяхната голяма любов, любов, която е по-силна от смъртта. За Борис Люси е първата любов. Близостта до нея го шокира: „Жена! Така че това е жената! Какво му направи тя?! Откъсна го като лист от дърво, завъртя го и го понесе, понесе го над земята - нямаше тежест в него, нямаше небесна твърд под него... Нямаше нищо. И не беше. Има само тя, жената, на която той принадлежи до последната кръв, до последния си дъх и никой не може да направи нищо по въпроса.

Историята на срещата, любовта на Костяев и Люси - лиричният контур на историята. Срещата с Люся отвори пред Борис цял свят, непознат и сложен. В. П. Астафиев не само композира химн за голямата любов на Люси и Борис, но и разкрива произхода на тяхното велико чувство. Историята описва семейството на учителя на Борис. Авторът пише с топлина и сърдечност за любовта на майка му към Борис и цитира нейното писмо до сина си, което той чете заедно с Люся.

В. П. Астафиев пише за трагедията на майките, които губят децата си в ужасна война. И тук се усеща скрития апел на писателя към съвременните майки, да се борят за мир в света и да предотвратят война, още по-страшна и жестока от последната: „...майки, майки! Защо се подчини на дивата човешка памет, сключи мир с насилие и смърт? В края на краищата, вие страдате повече от всеки, най-смело, в своята първична самота, в своя свещен и зверски копнеж по вашите деца. Раздялата на Борис от майка му, а след това и от Люся, беше трудна и горчива.

Историята е изпълнена с дълбок философски смисъл. Войната продължи. В неумолимия грохот на битките се променяха човешките съдби. Войниците от взвода на Костяев умират. Съдбата откъсва Борис от взвода, от войната. Героят почина в линейка и беше погребан на неизвестна малка спирка.

Това произведение е не само за войната, но и за живота и любовта. Разказът се характеризира с пръстеновидна композиция. Започва и завършва с описание на срещата на една жена с гроба, където почива войник от Съветската армия, с гроба, в който е нейното щастие, нейната любов. Тя я търси дълги години и най-накрая я намери. Въпросът на героинята в началото на срещата звучи горчиво: „Защо лежиш сам в средата на Русия?“ В края на разказа рано побеляла и стара жена уверява този, който е бил единствената й любов, която е пренесла през целия си труден живот: „Спи. Ще отида. Но ще се върна при теб. Скоро, много скоро ще бъдем заедно. Вече никой не може да ни раздели.”

И той отново беше „оставен сам - в средата на Русия“.

Участник във войната В. П. Астафиев, описвайки събитията от жестоката битка с фашизма, утвърждава величието на съветския човек, извършил героичен подвиг и способен на най-дълбоки чувства. Във всички произведения се усеща обръщението на автора към своя съвременник, напомняйки му за жертвите, дадени от съветските войници в името на победата, в името на мира и щастието на хората на земята.

_________________

1 Астафьев В. Някъде войната гърми. М, 1975. - С. 283.

2 Астафьев В. Звездопад. М., 1975. - С. 291.

3 Астафиев В. Падащи звезди. М., 1975. - С. 372.

4 Астафьев В. Пастир и овчарка. - В книгата: Някъде войната бушува. М, 1975. - С. 379. Допълнителни цитати са дадени от това издание.

Изборът на религия от един народ винаги се определя от неговите управници. Истинската религия винаги е тази, изповядвана от суверена; истинският бог е богът, на когото суверенът заповядва да бъде почитан; Така волята на духовенството, която ръководи владетелите, винаги се оказва волята на самия Бог.

Виктор Петрович Астафиев, известен съвременен руски писател, е роден на 1 май 1924 г. в селско семейство в село Овсянка, разположено на самия бряг на Енисей в Красноярския край. Рано загубил майка си, седемгодишното момче е отгледано от баба си Екатерина Павловна. Впоследствие семейство Астафиеви е принудено да се премести в село Игарка, където са били заточени лишени от собственост селяни. Заради трудните отношения между баща му и мащехата малкият Виктор е изпратен в сиропиталище.

Още в интерната Виктор Петрович развива склонност и интерес към литературата. Сибирският певец Игнатий Дмитриевич Рождественски, забелязвайки момчето, помага за развитието на литературния талант на Астафиев. Разказите на Астафиев за войната Есето на Виктор Петрович за любимото му езеро, публикувано в училищно списание, впоследствие ще се разгърне в разказите „Езерото Васюткино“.

По време на Втората световна война Виктор Петрович, подобно на много от неговите съвременници, доброволно отиде на фронта, като се биеше като обикновен войник. Неведнъж е получавал заслужени военни награди (медали „За победа над Германия“, „За храброст“ и „За освобождението на Полша“). Удостоен е и с такава висока награда като Ордена на Червената звезда, въпреки че е бил тежко ранен повече от веднъж.

Есента на 1945 г Астафиевдемобилизиран и заедно със съпругата си, редник Мария Семьоновна Корякина, се премества в Урал. През 1947 г. в семейството на Астафиев се ражда дъщеря, която умира шест месеца по-късно от лошо хранене. През следващите две години Астафиев ражда още една дъщеря Ирина и син Андрей. Разказът „Гражданин“ от Виктор Петрович Астафиев е публикуван за първи път през 1951 г. в изданието „Чусовски работник“, което по-късно ще бъде известно на широкия читател под името „Сибиряк“. И през 1953 г. е публикувана първата книга на писателя „До следващата пролет“.

Творчеството на Астафиев еднакво въплъщава две най-важни теми от 60-те и 70-те години: темата за селото и темата за военното време. В творбата си писателят представя периода на Втората световна война като най-голямата трагедия на човечеството. Така например в разказа „Пастирът и овчарката“, определен от самия автор като съвременна пасторална творба, става дума за всепоглъщащата любов на млада двойка, събрана за кратък миг в живота и разделена завинаги от жестока война. Разкази на Астафиев за войната. Писателят прекарва остатъка от живота си (от 1980 г.) в родното си село Овсянка, умишлено оградено от суматохата на града, въпреки че Виктор Петрович не се отказва от творчеството си. Живеейки в Овсянка, той написва повестта „Тъжният детектив”, разказите „Жив живот”, „Меча кръв”, „Краят на света” и др. Родната му земя го вдъхновява и с редовете на повестта „Проклетият”. и убити”, за които през 1995 г. получава Държавната награда им. Горки. През последните години от живота си Астафиев получава още няколко награди за изключителен принос към съвременната литература. Писателят умира през зимата на 2001 г. в Красноярск, само няколко месеца преди да навърши 77 години. Астафиев истории за войната

Издаването на книга за деца от Виктор Петрович Астафиев е наистина необходимо. Колко сме се отдалечили от себе си, от детството си, от простия земен живот! Оказва се, че ерата на пазара, интернет и социалните мрежи успяха да унищожат много в нас. Ние, по-големите, все още сме малко защитени от възрастта и опита. А в децата... Какво е останало дори в селските деца от реката и гората, небето и живия уличен живот и приятелство? Освен това още преди училище има телевизия, анимационни филми на таблети, за да занимава детето.

И тук - въздух и светлина, все още малко чуваеми за селските деца, но за градските - вече един наистина паралелен свят, почти 19 век. Но това е в словото и въздуха на прозата на Астафиев - Родината, най-необходимото нещо в нея, това, което влиза в кръвта и става живот: бързолети по реката, дърво в двора, щастието на лятната вечер, когато ти не мога да се прибера с кола, баба, приятели отсреща...

Книгата ще бъде още по-необходима и ценна, защото родителите ще я четат на децата си (това е дори пряко условие за такава книга), за да бъдат заедно, да чуят света в едно сърце и да бъдат у дома, на.. .

Илона Мотеюнайте

Илона Витаутасовна МОТЕЮНАЙТЕ - доктор по филология, консултант по научна работа за ученици на Псковския хуманитарен лицей.

“...В кръв, в страдание, в смърт...”

В.П. Астафиев за войната

В твърденията за Виктор Петрович Астафиев (1924–2001) има сравнение между него и Лев Николаевич Толстой. Този паралел се прави както от негови лични познати, така и от читатели. Астафиев има общо с класика на световната литература не само по мащаба на неговия талант, но и по неговия писателски темперамент и авторитет. Неговата добросъвестност се проявява в битовата му непретенциозност, в несравнимия му скромен начин на живот и най-вече в художественото му разбиране на ужасните събития от руската история на 20 век. Безкомпромисните морални изисквания изострят вниманието към негативното в съвременния живот, причинявайки болка за него, а емоционалността определя суровостта на стила, чак до обидните ругатни в романа „Прокълнати и убити“. Както Толстой показа времето, когато в Русия „всичко беше преобърнато с главата надолу и просто се уталожваше“, така и Астафиев се възприема като най-яркия говорител на проблемите на съветския следвоенен живот.

Как е художникът V.P. Астафиев се изразява напълно в централните теми на литературата от 1950-1980-те години: селски и военен. Това се обяснява с биографията. Астафиев е роден на брега на Енисей, недалеч от Красноярск, в село Овсянка, в селско семейство, преживяло трагедията на лишаване от собственост и изселване. И въпреки че впоследствие живее в градове (Чусовая, Перм, Вологда, Красноярск), учи в Москва, той подхранва творчеството и душата си, по собствено признание, с впечатления от селския живот. През есента на 1942 г. Астафиев се записва доброволец в армията, а през пролетта на 1943 г. отива на фронта. Той се бие на Брянския, Воронежския и Степния фронт, които по-късно се сливат в Първи украински. Бил е шофьор, сигналист и артилерийски разузнавач; участва в битките на Курската издутина, в освобождението на Украйна и Полша; е контузиран и тежко ранен; демобилизиран през 1945г. Фронтовата биография на войника Астафиев е наградена с Ордена на Червената звезда, медали „За храброст“, „За победа над Германия“ и „За освобождението на Полша“.

Писателският дебют на Астафиев е много характерен за него: „След войната той учи в литературния кръг на уралски вестник. Там веднъж слушах разказ от кръжока, който ме вбеси със своята изкуственост и фалшивост. Тогава написах разказ за моя приятел от фронта. Така първата му творба е написана по фронтови спомени, но като цяло писателят започва да развива военната тема по-късно. Големите творби за войната през 1951 г., за които се отнася горният мемоар, бяха далеч: разказът „Пастирът и овчарката“ се появи двадесет години по-късно, пиесата „Прости ми“ - тридесет години по-късно, романът „Проклет и Убит” и повестта „Веселият войник” – в четиридесет и четвърта. Цитираното по-горе изповед обяснява времевата дистанция: Астафиев се приближаваше дълго към военната тема, защото се готвеше да улови собствения си опит от войната, който трябваше да отдъхне и да се оформи, за да се прояви в последствията. Впечатленията отнеха много време, за да бъдат осъзнати и сравнени с други, за да се превърнат в опит. Астафиев не претендира за неговата изключителност, разбирайки ограниченията на индивидуалния поглед.

Например, правейки офицери, включително старши командири, герои на своя роман, той смята за необходимо да се консултира с генерала, с право вярвайки, че опитът на неговия войник е недостатъчен за надеждно описание на събитията. Писателят не смяташе собствената си истина за войната за единствена, той се радваше на всяко талантливо произведение, което четеше. Например, високо оцених романа на Георги Владимов „Генералът и неговата армия“. Но въпреки това той беше убеден в огромното значение на личния опит за един военен писател. Астафиев смяташе за своя скромна задача да изобрази своята война; през целия си живот той се стремеше да я обясни така, както сам виждаше, чувстваше и разбираше. Това не беше арогантност, писателят притежаваше онази вътрешна свобода на художник, която диктува усещането за правота и вдъхва нуждата да се изкаже.

Освен това преживяното на фронта твърде се разминаваше с официалната интерпретация на Великата отечествена война и Победата. В интервютата си прозаик многократно подчертава, че не смята за възможно да пише за войната, воден от показен патриотизъм. Той настояваше на истината си с цялата сила на човек със силен характер. Войната в историята е изобразена много сурово и абсолютно без патос. „Ето как искам да живея“(1995) и в романа "Прокълнат и убит"(1995), за което е удостоен с наградата "Триумф", присъждана ежегодно за изключителни постижения в литературата и изкуството.

Основната тема на Астафиев е сблъсъкът на човека с жестокостта на войната. Най-пълно тя е изразена в първото голямо произведение за войната – повестта "Овчарят и овчарката"(1971). През 1989 г. писателят признава, че я обича повече от другите.

Това е една наистина трагична история, защото авторът, противопоставяйки любовта и смъртта, не прави очаквания извод за победата на любовта над смъртта. Фрагментите от текст, които рамкират повествованието, говорят за жена, която носи цветя на забравен гроб в средата на Русия. Това е обобщен образ, въпреки че читателят може да види в нея Люси, която е запазила любовта или по-скоро спомена за нея. И все пак след прочита остава горчивината: споменът за любовта неизбежно е породен от нейната загуба, която никога не може да бъде заменена с нищо.

Жанровото определение на “Модерен пасторал” изяснява централната тема на разказа. Сантименталните мотиви (идиличните образи на овчар и овчарка, романтичната аура на героинята, темите за любовта и човешката чувствителност) се сблъскват в текста с реалистичното изображение на войната в традицията на „лейтенантската проза“.

Главата „Борба“, която отваря историята, майсторски предава атмосферата на битката като ужас, безредие и хаос. Безлични оферти („Поляха го с огън и сняг; удряха по лицето с буци пръст; все още крещящата му уста беше пълна с пръст; търкаляха го по изкопа като малко зайче“)създават представата за страховита и зла сила. Мащабът му се усеща в съпоставянето на образи: танкове гладят окопи. „Борис погледна недоверчиво усмирената маса на машината: такава мощ - толкова малка граната! Толкова малък човек! Взводният командир все още не чуваше добре. Земята хруска в устата му...”Прецизната звукова образност и натуралистичните детайли карат читателя да почувства въздействието на огромна и пагубна сила. Друга особеност на стила на писателя е философската и космическа природа на пейзажите: „На полето, в лъжиците, в кратерите и особено плътно близо до осакатените дървета лежаха мъртви, нарязани и депресирани германци. Имаше още живи, от устата им излизаше пара, те се хващаха за краката им, пълзяха зад тях през смачкания сняг, изцапан с буци пръст и кръв, и викаха за помощ.”Включването на природни образи в описанието (изкривена земя, осакатени дървета, сняг, полета) създава образ на земята, осквернена от човека, и определя мащаба на разбирането: войната не се води между хората, а на цялата земя, това е универсална трагедия, но създадена не от стихията, а от човешка ръка.

Реализмът на войната трудно се съчетава с възвишената романтика на любовта. Изобразяването й беше особено трудно. В края на краищата любовта на Борис и Луси възникна напълно неочаквано, на пръв поглед, тя е немотивирана, като всяко романтично чувство, силно в своята ирационалност. Любовта в разказа е дадена като много високо чувство, чието изобразяване изисква, за да не изпадне в пошлост или фарс, богат арсенал от образи, включително литературни (Фет и Пушкин) и символични (образи на овчар и овчарка в живота и на сцената на Московския театър). „Те лежаха там, покривайки се един друг. Старицата скри лицето си под ръката на стареца. И мъртвите ги удряха с осколки, рязаха дрехите им, късаха сива вата от кърпените ватирани якета, в които бяха облечени и двамата... Хведор Хвомич се опита да раздели ръцете на овчаря и овчарката, но не успя и каза, че така да бъде, дори е по-добре - заедно завинаги..."Двойката, която се появява три пъти в историята, освен общокултурното значение на вечната любов, която побеждава смъртта, има значение и за индивидуалните характеристики на героя. Борис си спомня за тях преди смъртта си и в единствената любовна нощ, която е имал. След това, разказвайки на любимата си за посещението си в московския театър от детството, където на сцената бяха овчар и овчарка, той коментира: „Те не се срамуваха от любовта и не се страхуваха от нея. В своята лековерност те бяха беззащитни.”Тези думи за лековерността и беззащитността на любовта изясняват вечния смисъл на сантименталисткото откритие: топлината, нежността и крехкостта на човешката душа са нейната сила от незапомнени времена. Разбирането на това разкрива тънкостта на героя, неговата чувствителност и в същото време обяснява концепцията на автора за неговата странна (от малка рана) смърт. Човешката способност да обича толкова възвишено е необикновена и несъвместима с войната.

Смъртта на Борис не е победа във войната, а смърт на една намерила се душа "по-слаб от времето, в което е създаден, по-слаб, но не по-груб."Коментирайки историята, авторът написа: „Ами ако родителите са „превъзпитавали“ сина си, ами ако той е възприемал живота малко „по-чувствително“ от нас, грешниците, ами ако романтичният елемент у Борис не е бил външен? Ами ако човек е просто смъртно уморен и самата смърт му се струва избавление от тази умора и мъка? Исках донякъде да изпреваря времето и да кажа, че ще дойдат дни... когато образованието, културата ще доведат... човек до противоречие с реалността, когато хората убиват хора. Вината не е моя и не е на героя от историята, а нещастието, тъй като реалността, наличието на война, го смазаха...”

Астафиев показва, че войната сломява човека по различни начини, понякога разкривайки звяра в него. Традиционно пример за бруталност се счита за нов за нашата литература образ на сержант Мохнаков, човек, който е свикнал с живота на войната и е унищожил душата си. Самият той признава за студено сърце. („Прекарах себе си във войната“)и желанието да бъдеш палач („Ще бъда палач на германците!“). Но това не е единственият пример в историята. Експресивна е сцената с войник в камуфлажно палто, който стреля по немци с картечни залпове и викове. „Маришка изгоря! Селяните всички... всички бяха накарани в църквата. Изгориха всички! мамо! кръстница! Всеки! Цялото село... Хиляда ги имам... Хиляда ще свърша! Ще режа и гриза".

И все пак до тази сцена е дадена друга: в съседна барака военен лекар превързва ранените, без да пита наши ли са или немци. Войната е трагедия на хора, които са невинни в нищо, и това важи и за двете страни. Разбирането на това е фундаментално за Астафиев. Повече от две десетилетия по-късно той ще въведе епизод в историята „Веселият войник“, където бивш руски войник, ветеран от войната с увреждания, лекува пленен германец с картофи, запазени за жена му, и германецът плаче. Дори справедливият гняв на Борис в „Пастирът...” („Защо дойдохте тук? Това е нашата земя! Това е нашата родина! Къде е вашата?“)е дадено в текста като ярост на битка, състояние на страст. Тези обвинителни думи са дадени на героя и не се коментират от автора.

Така натуралистичният характер на описанията и нивото на обобщение в разбирането на човек във война отличават военните творби на Астафиев. Основното за него беше индикацията за началото на войната, която осакатява човек. Героизмът на войниците е известен на писателя и не се поставя под съмнение, той се внушава естествено, но не се изтъква героизмът, а сломеността.

В този смисъл една от последните истории е показателна - "Весел войник". В него, противно на заглавието, героят е изключително уморен, изтощен, трудно се адаптира към живота и дори мисли за самоубийство. Тя е автобиографична: няма око и ръка, главата боли от сътресение, туберкулозата разяжда белите дробове; той няма жилище, храна, облекло или работа. Въпреки това околните го наричат ​​„весел войник“. Читателят научава от прегледите на съпругата, кръстника, тъста и тъщата за склонността на героя към смели песни, шеги и приказки. Отвътре обаче жизнерадостта съвсем не е негова характеристика.

В художествения свят на Астафиев човек се определя по много начини: от семейството, природата, времето, културата. Ето защо, според Астафиев, заобикалящата действителност играе толкова голяма роля в нейното формиране: тя оформя, а следователно и може да се деформира. Военното съществуване определено деформира, защото същността на войната е убийството. В „Веселият войник“ авторът говори за това какво се случва с човек, който се е потопил във военния живот: той „излиза от установения „духовен контрол““и диша въздуха на окоп, в който изгаря кислородът. „Невъзможна за дишане и заразна атмосфера“сгъстява кръвта "запушва вените и извивките в главата." „Много е трудно да върнеш първоначалния състав на кръвта, да станеш себе си - за значителен брой фронтови войници тази задача се оказа непоносима. По-близо до звяра, до човека, който е бил труден за отглеждане от векове, с неговата упорита съпротива, далеч и много далеч, така че някои от фронтовите войници се преместиха към животните..

Авторът е воден от болка за човек, защото той не се е родил тъжен, болен и раздразнен, войната го е направила такъв. Дълбочината на падението на човека във войната се разкрива от писателя в неговото отхвърляне на ежедневните навици на цивилизацията и културните умения. „Свикнала съм... да ям легнала настрани или коленичила от общ, често лошо или напълно неизмит съд, свикнала съм да не сменям бельо и други дрехи от пролетта до есента, свикнала съм да не пера месеци, понякога седмици без да си мия лицето, свикнах да се справям без сапун, без четки за зъби, без легло, без книги и вестници, без клубове и театри, без песни и танци, дори без нормални думи и разговорни изрази - всички думи бяха заменени с откъслечни команди, необходимия минимум междуметия за обяснения между тях и командирите, огромно море от ругатни, грубост, нецензурен език, военен жаргон, до голяма степен заимстван от пазачите в затвора, урок и всякакви други затворническите зли духове – всичко това точно отговаряше на този начин на съществуване – не можеш да го наречеш живот – престъпно, срамно, нехуманно е да го наричаш живот.”

Астафиев поставя проблема още по-остро от Солженицин в „Един ден от живота на Иван Денисович“. Условията на първа линия, разбира се, са тежки и не предполагат сутрешен душ, вечери върху колосана покривка и разговори на кафе, но свикването с мръсотията и липсата на култура и цивилизация, оказва се, не е безобидно. Разкрива физически и психически мързел и води до загуба на човешкото достойнство. Горното размишление напомня за правилата на живот на Чехов, които предписват да се започне с благоприличие в ежедневието, в собствения ви дом, сред най-близките ви, на масата и в детската стая. И двамата писатели разбират изсмукващата сила на ежедневието и значението му за проявата на човешкото достойнство.

С неговото отсъствие или слабост Астафиев понякога е склонен да обясни объркването на бившите фронтови войници от бедността и несправедливостта, които царят около тях, въпреки че ги оправдава с желанието да оцелеят в нечовешки условия. Следвоенният живот, уви, не винаги допринасяше за заздравяването на рани и изправянето на човек, понякога влошаваше чувството му за унижение и липса на права. Така Астафиев обяснява упадъка на морала в живота ни през няколкото следвоенни десетилетия с война.

Първата част от историята се казва „Войникът се лекува“, а втората се казва „Войникът се жени“. Сякаш не говорим за война, а за оцеляване след нея. Наистина, описанието на действителните военни действия заема малко място в разказа. Първата глава на произведението съдържа подробна история за обикновена битка през 1944 г. в Полша. Времето и мястото на действие - към края на войната - обяснява опита на боеца, неговите военни умения и способността да оцелява в битка. В последващия разказ самата битка се споменава само накратко в мемоарите на войниците от фронтовата линия, които обикновено са заети с неотложните проблеми на организирането на следвоенния си живот. Но основното събитие на описаната битка за героя на разказвача е убийството на човек.

Историята започва с думите: „На четиринадесети септември хиляда деветстотин четиридесет и четвърта убих човек. немски, фашистки. На война". Тържествеността на тона (словесното изписване на цифри допринася много за това) има за цел да открои събитието като най-важно не само в тази битка, но изобщо в тази война и във фронтовата съдба на героя. Какво го отличава, защо опитен фронтов войник, който очевидно е водил повече от една битка и вероятно е убивал врагове повече от веднъж, започва историята с това конкретно убийство? Впоследствие героят многократно ще си спомня този убит германец в различни ситуации, обикновено свързани с жестокост. Неговият образ въвежда в историята (но без патос и напрежение) темата за греха и покаянието, която звучи толкова болезнено и ясно в по-късните военни творби на Астафиев.

Отначало, след като намери мъртъв германец в картофено поле, героят не почувства нищо особено: „В мен нямаше нито зло, нито омраза, нито презрение, нито съжаление към победения враг, колкото и да се опитвах да ги събудя в себе си. И само: „Аз го убих! - прониза остро умореното, безразлично съзнание, свикнало с мъртвите и смъртта: - Убих фашист. Уби врага. Повече няма да убива никого. Убих. аз!...""В този малък фрагмент е осезаема гордостта на борещия се за справедлива кауза войник, неслучайно той нарича убитите „немци“, „врагове“, „фашисти“. Но една неочаквана нощна „прищявка“ създава картина на мъртвец, погълнат от земята, и кара героя да види в победения враг човек, превръщащ се в прах. Натурализмът на картината не засенчва нейния метафоричен смисъл: разказвачът разбира вечния и ужасен смисъл на смъртта на живота. И той осъзнава собственото си участие в това, което предизвиква покаяние.

Без зверства на други хора (и Астафиев описва много от тях), без кражби, без грабежи, без безчовечност, без предателство, без безразличие на медицинския персонал, без блудство - нищо не засенчва собствената вина на героя. Убийството на немски войник се възприема като грях, за който героят плаща цял живот, и много висока цена: собствените му болести и страданието на близките, дори смъртта на децата. Така той тълкува събитието, с което започва разказът. Чувството за вина живее латентно в душата.

Астафиев не използва думата „съвест“, но за читателя е ясно какво го води по трудния път на разбиране на смисъла на собствения си живот и живота като цяло. Нервен и избухлив, той не знае как да се сдържа, свикнал е със специфичния войнишки жаргон, с военната еднозначност на оценките. Но в своето поведение и оценки войникът винаги е прав, колкото и грубо и грубо да ги изразява, и читателят усеща тази вътрешна правота. Такава е силата на човешката съвест.

Заглавието на разказа „Веселият войник“ трябва да се съпостави с епиграфа от Гогол: „Боже мили! Пусто и страшно става в твоя свят!