Заключение за черешова градина. Смисълът на заглавието на пиесата „Вишнева градина. Произходът на заглавието на пиесата
Антон Чехов написва „Вишнева градина“ през 1903 г. Авторът определя жанра на творбата си като комедия, но последната сцена съдържа трагични нотки. През януари 1904 г. на сцената на Московския художествен театър се състоя премиерата на пиесата по пиесата на Чехов „Вишнева градина“. Това драматично произведение и днес е включено в репертоара на много театри. Освен това пиесата е филмирана няколко пъти.
История на създаването
Важен образ в творчеството на А. П. Чехов е черешовата градина. Главният герой, поради лекомислие и непрактичност, се оказа в трудно финансово положение. Продава се имението, в което е прекарала ранните си години. Новият собственик не се възхищава на красотата на черешовата градина. В краткото си произведение Чехов повече от веднъж подчертава контраста между героите на Раневская и Лопахин. И тази противоположност символизира разединението и неразбирателството между представители на различни социални слоеве.
Защо писателят е кръстил произведението си по този начин? „Вишнева градина“ на Чехов е образ на благородна култура, която в началото на 20-ти век е изживяла своето. Станиславски, главният режисьор на Московския художествен театър, си спомня в автобиографичната си книга как за първи път е чул за тази пиеса от Антон Чехов. Тези спомени обясняват замисъла на автора.
Драматургът обичаше да присъства на репетиции, често седеше в съблекалнята. Един ден, по време на празен, безсмислен разговор, той каза на режисьора идеята за бъдещата пиеса. „Ще нарека творбата „Черешова градина“ - тържествено произнесе тези думи Чехов, но Станиславски не разбра какво е необичайното в такова име.
Минаха няколко месеца. Режисьорът вече беше забравил за новата пиеса, наречена „Вишнева градина“. А. Чехов, струва си да се каже, че при първото споменаване на бъдещата му работа акцентът в думата „череша“ беше върху първата сричка. Но след това промених малко името. Писателят с радост споделя с режисьора: „Не черешово дърво, а черешова градина“. Дори тогава Станиславски не разбира А. П. Чехов. Едва по-късно, когато прочетох пиесата, разбрах смисъла, скрит в заглавието.
Череша е прилагателно, получено от името на дървета, които се засаждат с цел печалба. Думата „череша” има повече поетичност и възвишеност. Станиславски разбра: черешовата овощна градина не носи доходи, тя е пазител на поезията на един отминал благороден живот. Тази градина е приятна за окото. Но той расте по прищявка на непрактични, разглезени естети. Пиесата на Чехов „Вишнева градина“ е тъжна комедия за минаващото време.
Критика
Не всички писатели и критици бяха възхитени от пиесата на Чехов. Благородникът емигрант Иван Бунин особено не харесва "Вишнева градина". Този писател много добре знаеше как изглежда недвижимата собственост на собственика и каза, че там рядко се садят череши.
В Русия, според Бунин, е било трудно да се намери голяма черешова градина. А. Чехов се опита да предаде красотата на майския пейзаж с помощта на диалози. Неговите герои непрекъснато се възхищават на красотата на градината (всички с изключение на търговеца, син на бивш крепостен). Противно на визията на Чехов, в черешовата градина, според Бунин, няма нищо красиво. Малки, ниски дървета с малка зеленина, дори по време на цъфтежа, не представляват живописна гледка.
Иван Бунин също беше възмутен от края на пиесата на Чехов „Вишнева градина“. А именно бързината, с която Лопахин започна да сече дървета, без да изчака бившия собственик да си тръгне. Бунин намери тази сцена за смешна и той отбеляза: „Лопахин трябваше набързо да изсече дървета, за да може публиката да чуе звука на брадви, символизиращ преминаващата епоха.“ Освен това писателят твърди, че колегата му не знае нищо за културата на руското имение, а Фирс (един от героите на „Вишнева градина“) е герой, който заслужава внимание, но в никакъв случай не е оригинален. Въпреки това пиесата на Чехов не губи популярност повече от сто години. Не са много съгласните с гледната точка на Бунин.
По-долу е съдържанието на „Вишнева градина“ на Чехов. Пиесата се състои от четири действия. Четенето на произведението на Чехов ще отнеме не повече от час. Ще представим кратко резюме на „Вишнева градина“ на Чехов по следния план:
- Връщане.
- Главен герой.
- Имение.
- Търговец.
- Продажба на имота.
- Петя Трофимова.
- Анна.
- Богата леля.
- Търговски ден.
- Нов живот.
Връщане
Любов Андреевна Раневская е главният женски герой във „Вишнева градина“ на Чехов и една от най-ярките героини в руската литература. Събитията в творбата започват в края на май. Историята, която се случи с героите на Чехов, завършва в края на август.
След петгодишно отсъствие Любов Раневская се завръща в семейното имение с дъщеря си Анна. Брат й Леонид Гаев и осиновената й дъщеря Варвара живееха тук през цялото това време. По-късно читателят научава някои подробности от живота на героите на Чехов.
В пиесата „Вишнева градина” авторът е изградил диалозите по особен начин. Разговорът между героите може да изглежда несвързан и хаотичен. Основната характеристика на пиесата на Чехов "Вишнева градина" е, че героите не се чуват, всеки е зает със собствените си преживявания.
Каретата пристига. Къщата на господаря се изпълни с хора, приятно развълнувани. Всички се радват на пристигането на Раневская, но в същото време всеки говори за своите неща. Героите на произведението на Чехов "Вишнева градина", както вече беше споменато, не се чуват и не слушат един друг.
главен герой
И така, Раневская се връща в семейното имение. Нещата са й зле, пари почти не й остават. Преди шест години съпругът й почина. Умира от пиянство. Тогава малкият й син се удави, след което Раневская реши да напусне Русия - за да не вижда тази къща, красивата черешова градина и пълноводната река, която й напомняше за ужасната трагедия. Но трябваше да се върна - трябваше да реша въпроса с продажбата на имението.
Раневская и брат й са „големи деца“. Това са хора, напълно неприспособени към живота. Любов Андреевна пилее пари. Хората в къщата гладуват, но тя е готова да даде последната си храна на случаен минувач. Коя е тя - незаинтересована жена, светица? Въобще не. Това е дама, която е свикнала да живее в лукс и не може да се ограничи в нищо. Тя дава пари на подпийналия минувач не от сърдечна доброта, а по-скоро от невнимание и лекомислие.
След смъртта на съпруга си Раневская се сприятели с мъж, който като нея не обичаше да ограничава разходите си. Освен това той беше нечестен човек: харчеше главно спестяванията на Любов Андреевна. Той беше виновен, че тя пропиля последните си средства. Той я последва в Париж, беше болен там дълго време, след това се забърка в съмнителни дела и след това замина за друга жена.
Имение
Когато Любов Андреевна пристига в семейното имение, тя се отдава на спомени. В градината, която по-късно тя ще нарече единственото интересно място в цялата провинция, тя внезапно вижда образа на мъртвата си майка. Любов Андреевна също се радва на атмосферата на къщата, която изобщо не се е променила от детството си.
Търговец
Докато Варя и Гаев посрещат Раневская и дъщеря й на гарата, прислужницата Дуняша и търговецът Лопахин очакват пристигането на домакинята у дома. Ермолай Алексеевич е прост, но проницателен човек. Той не е виждал Любов Андреевна пет години и сега се съмнява дали тя го разпознава. През годините Лопахин се промени много: той направи значително състояние, от син на крепостен се превърна в успешен търговец. Но за Раневская и Гаев той ще остане прост, необразован, недодялан човек.
Появява се чиновникът Епиходов. Това е човек, с когото постоянно се случват всякакви провали. „Двадесет и две нещастия“ наричат Епиходов околните.
Други герои
Епиходов предложи брак на прислужницата Дуняша предишния ден, за което момичето с радост информира Анна. Но тя не я слуша - не само защото е уморена от пътя, но и защото е заета със съвсем други мисли. Между другото бракът е доста дискутирана тема. Анна убеждава Варвара да се омъжи за Лопахин, практичен мъж, който стои здраво на краката си. Тя от своя страна мечтае да омъжи седемнадесетгодишната дъщеря на Раневская за богат благородник.
Гувернантката Шарлот Ивановна също се появява в тази сцена. Тази ексцентрична, странна личност се хвали със своето „удивително“ куче. Тук присъства и Симеонов-Пищик, който непрекъснато иска пари назаем.
Продажба на имота
Лопахин повдига тема, която е неприятна за Раневская и Гаев. Семейното имение скоро ще бъде продадено на търг. Единственият изход за Раневская е да изсече черешовата овощна градина, да раздели земята на парцели и да я даде под наем на летни жители. Въпреки факта, че финансовото състояние на Любов Андреевна е по-лошо от всякога, тя не иска и да чуе за продажба на къщата. А тя и брат й възприемат идеята за унищожаването на черешовата градина като кощунство. В крайна сметка имението им е единственото място в провинцията, което заслужава внимание. Черешовата градина се споменава дори в енциклопедията - спомня си Гаев, непрактичен и детински човек като сестра си.
Струва си да се добави към характеристиката на Лопахин. Ако Раневская и Гаев се възхищават на красотата на градината, търговецът казва следното: „Дърветата дават плод веднъж на две години, не купуват череши. Единствената красота на градината е, че е голяма. Лопахин не оценява красотата на цъфтящата градина. Във всичко вижда само практическата страна. Но не може да се каже, че това е отрицателен характер. Чехов не дели героите на добри и лоши.
Петя Трофимова
Това е много интересен персонаж в пиесата на Чехов "Вишнева градина". Жанрът на произведението, както вече беше споменато, е комедия. Но в пиесата има много тъжни моменти, например сцени, в които главният герой си спомня смъртта на малкия си син. Петя Трофимов е вечен студент. Той беше възпитател на починалия син на Раневская и затова в деня на пристигането на Любов Андреевна той е помолен да не се появява пред нея за първи път. В крайна сметка той е живо напомняне за трагичното събитие, което се случи преди пет години.
Но Трофимов все пак се появява. Раневская плаче, спомняйки си удавения си син Гриша. Трофимов се отдава на спекулации от време на време. Може би думите на този герой съдържат и гледната точка на автора.
Монолог на Трофимов
Думите на този герой по-долу са част от диалога. Но тъй като Раневская, Гаев и други герои не слушат особено какво казват техните събеседници, изказванията на Трофимов могат спокойно да се нарекат монолог.
Трофимов говори за руското общество, в което малко хора работят. Той говори за интелигенцията, вероятно имайки предвид хора като Раневская и Гаев. Те не търсят нищо, не правят нищо и не са подходящи за работа. Те наричат себе си интелектуалци, но се отнасят към слугите по небрежен начин, а към мъжете като към животни. Те четат малко, имат повърхностни разбирания за науката и знаят малко за изкуството.
Представителите на интелигенцията, според Трофимов, имат сериозни лица, те философстват, говорят за важни неща, но в същото време спокойно гледат на условията, в които се намират работниците. Раневская не го чува. И Любов Андреевна, и Варвара само казват на Трофимов: „На колко години си, Петя!“
В една от сцените избухва спор между главния герой и ученик. Любов Андреевна признава на Трофимов, че обича мъжа, който е в Париж, и й изпраща телеграми. Ученикът е в недоумение. Как е възможно? Все пак той е мошеник! Трофимов й казва всичко, което мисли за нейната лекомислие. А тя от своя страна обижда ученика, наричайки го „жалък изрод“. Кавгата обаче скоро е забравена. В тази къща наистина не знаят как да се ядосат.
Анна
Единственият човек, който наистина слуша Трофимов, е дъщерята на Раневская. Ана и вечната студентка ги свързва приятелство. Трофимов казва: „Ние сме над любовта“. Анна се възхищава на изказванията на студента; тя се придържа към всяка негова дума. Трофимов казва, че и дядото, и прадядото на момичето са били крепостни собственици: те са притежавали души и не са работили. Всичко това трябва да се отърве, смята бившата възпитателка. Затова той съветва Анна да забрави както семейното имение, така и красивата черешова градина – символ на разрушителния бит на земевладелците.
Богата леля
Лопахин отново повдига темата за наемането на земя. Но както и преди обеднелите собственици на луксозното семейно имение не го разбират. Изсечете черешовата градина? Все едно да унищожиш приятните спомени от детството и младостта. Дайте под наем земя на летни жители? В разбирането на Раневская и Гаев това е обичайно. Но не смятат за вулгарно да очакват пари от богата леля.
Раневская и Гаев дори не искат да чуят за наемане на земя. Въпреки че много скоро къщата ще отиде на търг. Сума от сто хиляди рубли може да спаси финансовото ви състояние. Богат роднина ще изпрати не повече от петнадесет хиляди.
Гаев се страхува, че леля му няма да даде пари. В крайна сметка сестра му не се омъжи за благородник и освен това не се държеше „много добродетелно“. Той нарича Любов Андреевна порочна, намеквайки за връзката й с човека, който я ограби напълно в Париж. Гаев говори как да омъжи успешно племенницата си. В същото време той непрекъснато повтаря, че няма да позволи продажбата на имението.
Друг герой е старият слуга Фирс, който непрекъснато мърмори, сякаш говори сам на себе си. В същото време този герой понякога изрича думи, които не са лишени от дълбок смисъл. Именно на него авторът дава последния монолог в пиесата.
Фирс се държи с Гаев като с дете. Когато започва обичайните си спорове за невъзможността да продаде имението, той го отвежда и го слага да спи.
Няколко дни след пристигането им Раневская, заедно с брат си и Лопахин, отиват в града, на ресторант. След като се върнат, спират в параклиса. Търговецът е възмутен от лекомислието на тези хора, които възприемат идеята за наемане на земя като простащина и не искат да се изправят пред истината. Той ядосано се опитва да напусне къщата на Раневская, но тя, както винаги, е небрежна. Любов Андреевна казва на Лопахин: „Остани, с теб е по-забавно!“
Търговски ден
На двадесет и първи август къщата на Раневская се продава. На този ден, въпреки безпаричието, тя организира малък празник. Гостите танцуват и се забавляват, едва в края на вечерта домакинята на бала започва да се тревожи. Тя с нетърпение очаква завръщането на Гаев. Въпреки това богатата леля изпрати пари - петнадесет хиляди рубли. Но, разбира се, те не са достатъчни за изкупуване на имението.
Най-накрая се появява Лопахин. Той е доволен, но малко объркан. Черешовата градина е продадена, новият собственик е търговец, син на бивш крепостен селянин. Новият собственик на земята е щастлив. Той направи изгодна сделка, надхвърляйки определен Дериганов.
Нов живот
Раневская най-накрая разбира, че черешовата градина е продадена. Анна успокоява майка си, като я уверява, че скоро ще започне нов живот.
Минават няколко дни. Главният герой изглежда се развесели след продажбата на имението. Преди се тревожеше и страдаше. Сега вече се успокоих. Тя отново отива в Париж, защото сега има пари, изпратени от богатата й леля. Анна също е вдъхновена. Предстои й нов живот: да учи в гимназията, да работи, да чете. Внезапно се появява Симеонов-Пищик, но този път не иска заем, а напротив, раздава пари. Оказва се, че на неговата земя е открита бяла глина.
Последната сцена показва празна къща. Предишните обитатели са напуснали, новият собственик отива в Харков за зимата. Трофимов се върна в Москва - най-накрая реши да завърши курса.
Финална сцена
Остана само един Фирс. Старият слуга произнася тъжен монолог, който съдържа следните думи: „Човекът е забравен“. Къщата е празна. Всички си тръгнаха. И се чува само звукът на брадви - дърветата се изсичат по заповед на Лопахин. Това е резюме на "Вишнева градина" на Чехов.
Анализ
Историята, която Чехов разказва в произведението си „Вишнева градина“, не е необичайна в началото на 20 век. Освен това нещо подобно се случи в живота на писателя. Къщата, заедно с магазина, принадлежал на баща му, е продаден през осемдесетте години. Това събитие остави незаличима следа в паметта на Антон Чехов. След като стана писател, той реши да говори за психологическото състояние на човек, загубил дома си.
Героите в пиесата „Вишнева градина” могат да бъдат разделени на три групи. Първият включва аристократите Раневская и нейния брат. Вторият – хора от нов тип. Лопахин се противопоставя на главния герой. Синът на бивш крепостен, за разлика от Раневская и Гаев, е в състояние да се адаптира към реалностите на новите времена.
Третата група трябва да включва Петя Трофимова и дъщерята на Раневская. Чехов написва пиесата „Вишнева градина“ две години преди Първата руска революция. Неслучайно от устата на Трофимов идва критиката към дворянството. Това е един вид ехо от революционни настроения, които се засилиха в началото на 20 век.
Героите на Чехов не се разбират и не се чуват. С това авторът искаше да подчертае не особеностите на характерите на своите герои, а разнородността на руското общество в началото на века. Сред благородниците имаше все повече хора, които не можеха да се занимават със сериозен бизнес. Това бяха предимно безделници, които прекарваха по-голямата част от времето си в чужбина. Това отчасти е причината за революцията, която се състоя през 1917 г.
В пиесата на Чехов няма открит конфликт. И това е друга особеност на работата. Основното събитие е продажбата на черешовата градина. На този фон можем да разгледаме противоречията между представители на една отминала епоха и „нови“ хора.
Пиесата представя сблъсъка между настоящето и бъдещето. Конфликтът на поколенията в руската литература през 1903 г. в никакъв случай не е нов, но никой писател преди това не е разкрил промените в историческото време на подсъзнателно ниво. В крайна сметка Чехов не знаеше какво ще се случи с руското благородство десетилетия след като публиката за първи път гледа пиесата „Вишнева градина“. Имайки предвид събитията, настъпили след революцията, тази пиеса е трудно да се нарече комедия. Има предчувствие за предстояща ужасна гръмотевична буря.
Проблемът за темата на пиесата „Вишнева градина“
В последната пиеса на А.П. В "Вишнева градина" на Чехов темата е ситуация, обичайна в началото на века - продажбата на имението и някогашната луксозна черешова градина на фалирали благородници. Продажбата на овощна градина обаче е нещо, което лежи на самата повърхност, но всъщност темата и идеята на пиесата „Вишнева градина” е много по-дълбока.
Упадъкът на благородството като класа и загубата на семейните гнезда, разрушаването на формирания с векове начин на живот, появата на нова класа предприемачи, заместваща благородството, революционни идеи за промяна на живота, които повдигат съмнения в автора - всичко това послужи като идея на пиесата. Майсторството на Чехов обаче беше толкова голямо, че последната му пиеса се оказа толкова многопластова, че смисълът й се оказа много по-дълбок от първоначалния замисъл. В допълнение към най-видимата тема могат да бъдат идентифицирани редица други също толкова значими. Това е конфликтът на поколенията и неразбирането един на друг, вътрешното разногласие на героите, заключено в неспособността да обичат и чуват другите, съзнателното унищожаване на техните корени, забравата на паметта на техните предци. Но най-актуалната тема на произведението „Черешовата градина“ днес е унищожаването на красотата на човешкия живот и изчезването на свързващите връзки между поколенията. А самата градина в този контекст се превръща в символ на унищожаването на цяла култура. И неслучайно във второ действие Шарлот Ивановна е с пистолет, защото, според самия Чехов, пистолетът непременно трябва да стреля. Но в тази пиеса изстрелът никога не е бил произведен, а междувременно се случва убийството на градината, която олицетворява красотата.
Основната тема на пиесата
И така, коя тема може да се определи като основна? Темата на пиесата „Черешовата градина” не е избрана случайно, Чехов се интересуваше много от този проблем, тъй като семейството му по едно време загуби къщата си, продадена за дългове. И през цялото време се опитваше да разбере чувствата на хората, които губят родното си гнездо, принудени да се откъснат от корените си.
Докато работи върху постановката на пиесата, A.P. Чехов е в тясна кореспонденция с участниците в него. За него беше изключително важно героите да бъдат представени на публиката точно както той възнамеряваше. Защо това беше толкова важно за драматурга? Антон Павлович стана първият писател, който не раздели героите на положителни или отрицателни. Всеки създаден от него образ е толкова близък до реални хора, че е лесно да се намерят в тях някои черти на себе си и на техните приятели. Неговият израз: „Целият смисъл и драма на човека е вътре, а не във външните прояви: хората вечерят, и само вечерят, и в това време се формират съдбите им и се разбиват животите им“ доказват, че за Чехов интересът към човека героите са на първо място. В крайна сметка, както в живота няма хора, които представляват абсолютно зло или добро, така и на сцената. И неслучайно Чехов е наричан реалист.
Можем да заключим, че основната тема на „Вишнева градина“ на Чехов е животът, показан чрез създадените образи. Живот, в който много често желаното се разминава с реалността. В края на краищата историята се прави от хора, но идеални хора няма, както много ясно показа Антон Павлович.
Системата от образи като средство за разкриване на темата на творбата
Системата от образи в пиесата е разделена според принадлежността на персонажите към определено време. Това са минало, настояще и бъдеще. Какво е останало в миналото? Лекота, красота, вековен начин на живот, разбираем за всеки. В крайна сметка имаше само „мъже“ и „господа“. Господата живееха за собствено удоволствие, а обикновените хора работеха. И двамата се пуснаха по течението и нямаше нужда да вземат твърди решения за живота си, защото всичко беше така установено. Но старият режим беше заменен от премахването на крепостничеството. И всичко се обърка. Оказа се, че умни, чувствителни, симпатични и щедри аристократи не могат да се впишат в новата ера. Те все още умеят да виждат и усещат красотата, която ги заобикаля, но не са в състояние да ги спасят. Те се противопоставят на настоящето. Истинската работа е груба и цинична. Лопахин е истинският. Той знае как да вижда и цени красотата, но умението да печели е твърдо в ума му. С горчивина осъзнава, че унищожава миналото, но не може по друг начин.
И накрая, бъдещето. Толкова е мъгливо и мрачно, че не може да се каже какво ще бъде: радостно или горчиво. Ясно е обаче, че бъдещето в настоящето има скъсване с миналото. Семейните връзки и привързаността към родния дом губят своето значение и се забелязва друга тема на творбата: самотата.
Чехов е много години по-напред от развитието на театъра. Неговите произведения са толкова фини по съдържание, че е много трудно да се открои една основна тема на пиесите. В крайна сметка, анализирайки ги, става ясно, че той се стреми да покаже пълната дълбочина на живота, като по този начин се превръща в ненадминат майстор в изобразяването на „подводни течения“.
Работен тест
Произходът на заглавието на пиесата
Последната пиеса на А.П. Чехов предизвика полемика както в началото на 20 век, така и сега. И това се отнася не само за жанра, характеристиките на героите, но и за името. Както критиците, които станаха първите зрители, така и настоящите почитатели на наследството на Чехов вече се опитаха да разберат смисъла на заглавието на пиесата „Вишнева градина“. Разбира се, заглавието на пиесата не е случайно. В крайна сметка в центъра на събитията е съдбата на благородно имение, заобиколено от черешова градина. Защо Чехов взема за основа черешовата градина? В края на краищата в имотите не се срещат градини, засадени само с един вид овощни дървета. Но именно черешовата градина се превръща в един от централните герои, колкото и странно да звучи по отношение на неодушевен предмет. За Чехов използването на думата „череша“, а не „череша“ в заглавието на пиесата е от голямо значение. Етимологията на тези думи е различна. Череша се нарича сладко, семена, цвят, а череша са самите дървета, техните листа и цветове, а самата градина е череша.
Заглавието като отражение на съдбите на героите
През 1901 г., когато Чехов започва да мисли за написването на нова пиеса, той вече има това заглавие. Въпреки че все още не знаеше точно какви ще бъдат героите, той вече имаше ясна представа около какво ще се върти действието. Разказвайки на Станиславски за новата си пиеса, той се възхищава на заглавието й, наричайки я „Вишнева градина“, произнасяйки заглавието много пъти с различни интонации. Станиславски не споделя и не разбира радостта на автора от заглавието. След известно време драматургът и режисьорът се срещнаха отново и авторът обяви, че градината в пиесата и заглавието няма да бъдат „череша“, а „череша“. И само след като замени само една буква, Константин Сергеевич разбра и проникна в смисъла на името „Вишнева градина“ от новата пиеса на Чехов. В края на краищата, черешовата овощна градина е просто парче земя, засадена с дървета, способна да генерира доходи, и когато кажете „черешова овощна градина“, веднага се появява някакво необяснимо чувство на нежност и домашен уют, свързваща връзка между поколенията. И не е случайно, че съдбите на Раневская и Гаев, Аня и Лопахин, Фирс и Яша са преплетени със съдбата на градината. Всички те израснаха и се родиха под сянката на тази градина. Още преди раждането на Фирс, най-възрастният участник в акцията, градината е засадена. И лакеят видя разцвета си - когато градината даде огромна реколта, която винаги успя да се използва. Аня, като най-младата героиня, вече не виждаше това и за нея градината е просто красиво и родно кътче на Земята. За Раневская и Гаев градината е нещо живо, на което се възхищават до дълбините на душата си; те, като тези черешови дървета, са пуснали корените си също толкова дълбоко, само че не в земята, а във вярванията си. И им се струва, че тъй като градината е останала непроменена толкова много години, тогава обичайният им живот също е непоклатим. Ясно се вижда обаче, че всичко наоколо се променя, хората се променят, техните ценности и желания се променят. Например, Аня се разделя с градината без съжаление, казвайки, че вече не я обича; Раневская е привлечена от далечен Париж; Лопахин е победен от гордост и жажда за печалба. Само градината остава непроменена и само по волята на хората отива под брадвата.
Символика на заглавието на пиесата
Значението на заглавието на пиесата „Вишнева градина“ е много символично: през цялото действие то присъства в декорите и разговорите. Именно черешовата градина се превърна в основен символ на пиесата като цяло. И образът на градината се оказва тясно свързан с мислите на героите за живота като цяло и чрез отношението им към него по много начини авторът разкрива характерите на героите. Напълно възможно е черешовото дърво да се превърне в емблема на МХАТ, ако чайката от едноименната драма на А.П. не беше заела това място още по-рано. Чехов.
Целият смисъл и драма на човек е вътре,
а не във външни прояви:
А.П. Чехов
Руската драма първоначално възниква като устна драма ("За цар Ирод", "Лодката"), едва през 17 век се появява първата писмена драма - "Блудният син" от Симеон Полоцки. Руската драма от 17 век възприема всички канони на френския театър. И класицизмът на руска земя придобива сатирична насоченост.
Пиесата на А. П. Чехов „Вишнева градина“, написана в началото на два века, е коренно различна от пиесите на Д. И. Фонвизин, А. С. Грибоедов, които вече са съчетали чертите на класицизма и реализма в творчеството си. „Вишнева градина“ също се различава от пиесите на А. И. Островски.
Няма действие, което да създава „електричеството” на пиесата, няма любовен триъгълник, няма конвенционална композиция. Тоест, А. П. Чехов напълно се отклонява от каноните на класицизма. Всеки герой е индивидуален, не му е даден етикет; това е жив човек. Писателят няма "говорещи" фамилни имена. Фамилното име, което обикновено разкрива същността на героя (Скотинин, Молчалин, Ягода, Дикой, Кабаниха и др.), Не показва нищо в произведенията на Чехов. И ако действията на героите са „необходими“, за да разкрият основното идейно съдържание на творбата, тогава Чехов също няма тази точка. Запомнете: пристигането на Раневская има чисто вътрешен характер. Възрастната дама пристигна в имението си след дълъг престой в Париж. По законите на драматургията, след експозицията, обикновено свързана с пристигането на героя, следва сюжет, в който се очертава конфликт. (Пристигането на Чацки в комедията на А. С. Грибоедов „Горко от ума“). А в „Вишнева градина“ на Чехов конфликтът е известен още преди пристигането на Раневская.
„Вече знаете, че вашата черешова градина се продава за дългове“, казва Лопахин.
Какво се случва в пиесата? Животът е като живота. Хората плачат, смеят се, пият кафе: Някакъв ежедневен скеч. Но животът на Чехов е не само фонът, на който се развиват събитията, като този на Островски, това е история, зад която се крие друга, историята на душите.
Третото действие на пиесата е кулминацията на творбата. Откриването на смисъла на понятията „външно“ и „вътрешно“ действие на пиесата ще помогне да се разбере и усети оригиналността на драматургията на Чехов. ": Пиесите на Чехов са много ефектни, но не във външното си, а във вътрешното си развитие. В самото бездействие на хората, които той създава, се таи сложно вътрешно действие. Докато външното действие на сцената забавлява, забавлява или възбужда нервите, вътрешният заразява, пленява душата ни и я притежава: За да се разкрие вътрешната същност на неговите произведения, е необходимо да се извърши своеобразно разкопаване на неговите духовни дълбини“, пише К. С. Станиславски за драматичното новаторство на А. П. Чехов.
Фрагмент от пиесата "Вишнева градина"
Интересно е и изказването на самия автор: „Целият смисъл и драма на човека е вътре, а не във външните прояви: хората обядват и само обядват и по това време се формират съдбите им и се разбиват животите им.“ Всички основни събития се развиват извън сцената, но на сцената цялото внимание е насочено към чувствата и мислите на героите. И звуците, въведени в действие от Чехов, не са нищо повече от опит чрез вътрешно действие да се „избие“ навън. Скъсаната струна избледнява тъжно и изглежда, че някаква част от душата се е разкъсала: Варя „тихо плаче“, Любов Андреевна казва „в голяма тревога“, Аня също говори развълнувано. Всички са изключително напрегнати, ту се смеят, ту плачат. „Защо Леонид го няма толкова дълго?“ - тази фраза, като рефрен, преминава през цялото действие. С този въпрос Раневская се обръща към Трофимов, Варя, Аня. Това е балът: всички се втурват, всички се вълнуват, без да дослушват стиховете, започват да танцуват, ": в залата свири еврейски оркестър."
При това всеобщо вълнение и шум, царящи на сцената, няма как да не се чуят думите на Фирс за „неподходящо” започнатия бал: в този момент имението се продава на търг.
Главните герои, собствениците на черешова градина, създали за себе си илюзията за неподвижност на времето, живеят в днешния ден, безнадеждно са изостанали от настоящето, заседнали някъде в миналото. Бездействат, опитват се да излъжат времето и: несъзнателно се отдават на течението на живота.
Денят на продажбата на имота е отправната точка, по отношение на която времето се разделя на минало, настояще и бъдеще. Наред с живота на героите, пиесата включва и движението на историческия живот: от епохата преди реформата до края на 19 век. Работата показва три поколения: Фирс е на осемдесет и седем години, Гаев е на петдесет и една години, Аня е на седемнадесет години.
Чехов показва героите от пиесата през отношението им към черешовата градина. Освен това черешовата градина не е „обществената градина“ на Островски, а пълноправен герой, разширен символ на красотата и Русия, нейната съдба и човешкия живот сам по себе си. И всеки герой има своя черешова градина, свои надежди: Градината е и символ на историческа памет и вечно обновяване на живота.
Съвременник на А. П. Чехов, поет и драматург В. В. Курдюмов отбелязва: „Основният невидим герой в пиесите на Чехов, както и в много от неговите произведения, е безмилостно минаващото време. „Времето не чака“, думите се чуват многократно в устата на различни герои, както и в подтекста на пиесата. Непрекъснатостта на времето е олицетворена от поетичния образ на черешовата градина, тя помни всичко. Но бъдещето в пиесата е неясно, пълно с тайни, „привлича и привлича“.
Ето защо в последното действие представите на героите за бъдещето са толкова различни: „Започва нов живот, мамо!“, казва Аня. „Живот мой, младост моя, щастие мое, сбогом!”, възкликва Раневская. „Животът мина!“ – повтаря й Фирс.
Всеки герой има нещо, което заглушава болката от раздялата с черешовата градина (или радостта от придобиването). В края на краищата Раневская и Гаев можеха лесно да избегнат разрухата, всичко, което трябваше да направят, беше да дадат под наем черешовата градина. Но те отказват. От друга страна, Лопахин, след като придобие черешовата градина, няма да избегне унинието и тъгата. Той внезапно се обръща с думи на упрек към Раневская: "Защо, защо не ме послуша? Бедният ми, добър, сега няма да ме върнеш." И в унисон с целия ход на пиесата, настроенията на всички герои, Лопахин произнася известната си фраза: „О, само ако всичко това мине, ако само нашият неудобен, нещастен живот се промени по някакъв начин“. Животът на всички герои е абсурден и неудобен.
Читателят насочва въпросителния си поглед отвъд сцената – към самата структура, „добавката” на живота, пред която всички герои се оказват безсилни. Основният конфликт на пиесите на Чехов - "горчивото недоволство от самия ход на живота" - остава неразрешен.
Художественото своеобразие на пиесата се разкрива и в начините на изразяване на авторовата позиция. Тоест позицията на автора се проявява в подбора на материал, в същността на конфликта, в характера на забележките. Читателят през цялото време усеща харесванията и антипатиите на автора към неговите герои, вижда как този герой е представен в „плаката“, какви забележки придружават речта му, какво казват другите герои за него, как се свързват думите и действията на героя.
Комбинацията от „външно” и „вътрешно” действие в пиесата помага да се усети душевното състояние на героите, да се видят сякаш отвътре, с всичките им мисли, чувства, тревоги, очаквания и да се усети високото умение. на драматурга Чехов.
Бележки
- Милованова O.O., Knigin I.A. „Руската литературна критика на 19 век: хрестоматия на литературно-критически материали“, Саратов: Лицей 2000.
- Илюстрациите към текста са взети от сайтовете: http://www.antonchehov.org.ru/lib/ar/author/387, http://chehov.7days.md/events/106/
Литература
- Демидова Н.А. Изучаване на художествените произведения в тяхната родова специфика: Проблеми на обучението по литература в средното училище. М., 1985.
- Зепалова Т.С. Уроци по литература и театър. М., 1982.
- Маранцман В.Г., Чирковская Т.В. Проблемно изучаване на литературно произведение в училище. М., 1977.
Още в началото на пиесата се споменава за необикновената красота на цъфналата черешова градина. Един от собствениците й Гаев съобщава, че градината дори се споменава в Енциклопедичния речник. За Любов Андреевна Раневская черешовата градина е свързана със спомени за отминала младост, за времето, когато тя беше толкова безметежно щастлива. В същото време черешовата градина е и икономическата основа на имението, свързано някога със страданието на крепостните селяни.
„Цяла Русия е нашата градина“
Постепенно става очевидно, че за Чехов черешовата градина е въплъщение на цяла Русия, която се намира в исторически повратен момент. През цялото действие на пиесата се решава въпросът кой ще стане собственик на черешовата градина? Ще успеят ли Раневская и Гаев да го запазят като представители на древната благородна култура или ще попадне в ръцете на Лопахин, капиталист от новата формация, който вижда в него само източник на доходи?Раневская и Гаев обичат имението и черешовата си градина, но са напълно неадаптирани към живота и не могат да променят нищо. Единственият човек, който се опитва да им помогне да спасят имението, което се продава за дългове, е богатият търговец Ермолай Лопахин, чийто баща и дядо са били крепостни селяни. Но Лопахин не забелязва красотата на черешовата градина. Той предлага да го изсече и да даде под наем свободните парцели на летни жители. В крайна сметка Лопахин става собственик на градината, а в края на пиесата се чува звукът на брадва, която безмилостно сече черешовите дървета.
Сред героите в пиесата на Чехов има и представители на по-младото поколение - дъщерята на Раневская Аня и „вечният студент” Петя Трофимов. Те са пълни със сила и енергия, но не ги е грижа за съдбата на черешовата градина. Те са водени от други, абстрактни идеи за трансформацията на света и щастието на цялото човечество. Зад красивите фрази на Петя Трофимов обаче, както и зад пищните изцепки на Гаев, не се крие конкретна активност.
Заглавието на пиесата на Чехов е изпълнено със символика. Вишневата градина е цяла Русия в повратна точка. Авторката мисли каква съдба я очаква в бъдеще.
