কবির গানের মূল থিম হ'ল মানুষ এবং প্রকৃতির থিম, যা তাকে ক্রমাগত উদ্বিগ্ন করে, যার প্রকাশের জন্য তিনি 1910 থেকে শুরু করে অনেক কবিতা উত্সর্গ করেছিলেন, এই কাজগুলি "রাদুনিত্সা" (1915), "ডোভ" বইতে অন্তর্ভুক্ত ছিল; " (1918), "রূপান্তর" (1918)।

"প্রিয় দেশ! আমার হৃদয় স্বপ্ন..." কবিতার বিশ্লেষণ

কাজের মধ্যে " প্রিয় অঞ্চল! হৃদয় স্বপ্ন দেখে..."(1914) প্রকৃতি জীবনে আসে, মানবিক করে, দেবতা করে। লেখক পাশাপাশি রেখেছেন বহু রঙের, বহুবর্ণের পার্থিব ("বুকের জলে সূর্যের স্তুপ", "তোমার শত-আংকারযুক্ত সবুজ শাকসবজিতে", "স্বর্গীয় রকারে ধূমপান") এবং স্বর্গীয় নীতিগুলি ("উইলোস - নম্র সন্ন্যাসী" "জপমালা ডাক")। যে সমস্ত পার্থিব সৌন্দর্যের মধ্যে কবি হারিয়ে যেতে চান, তার মতে, তা অন্য এক অমৃত জীবনের পথের একটি মঞ্চ মাত্র। এই ধারণাটি কেবল উইলোর চিত্র দ্বারাই নিশ্চিত নয় - তাদের হাতে জপমালা সহ নম্র সন্ন্যাসী - তবে কবিতার শেষ স্তবক দ্বারাও, এর শেষ দুটি লাইন:

এই পৃথিবীতে এসেছি
তাকে তাড়াতাড়ি ছেড়ে দিতে।

কবিতাটি রূপক: "সূর্যের স্তুপ", "উইলোস নম্র সন্ন্যাসী", "জলভূমি মেঘের মতো ধোঁয়া দেয়", "স্বর্গীয় রকারে ধোঁয়া"। প্রভাবশালী (প্রধান) শব্দার্থিক লোড "সবুজ শত-রিংযুক্ত" বাক্যাংশের এপিথেট দ্বারা বহন করা হয়। এই সংমিশ্রণে এবং আরও পাঠ্যের মধ্যে, "বাজানো প্রকৃতির" প্রভাব বাঁশির শব্দ দ্বারা উন্নত করা হয়েছে: মিগনোনেট, চ্যাসুবল, বলা হয়, স্বর্গীয় রকারে, লুকানো, চিন্তার হৃদয়ে। গীতিকার নায়কের হালকা এবং উজ্জ্বল মেজাজের প্রভাব কাব্যিক মিটার - আইম্বিক টেট্রামিটার দ্বারা "শক্তিশালী" হয়।
এস. ইয়েসেনিনের প্রথম দিকের গানগুলিতে, রঙগুলি প্রাধান্য পেয়েছে: নীল স্বর্গীয় বিশুদ্ধতা, পবিত্রতা, গভীরতার প্রতীক; সাদা পার্থিব, মানুষের চিন্তার বিশুদ্ধতার প্রতীক; স্কারলেট (গোলাপী, সোনালি, কম প্রায়ই - ক্রিমসন, এমনকি কম প্রায়ই - উজ্জ্বল লাল) - জীবনের প্রতীক, ভোর, সূর্যোদয়। প্রায় কোনও কালো রঙ নেই (শুধুমাত্র রাত এবং রাতের বস্তু এবং ঘটনা বর্ণনা করার সময় ব্যবহৃত হয়)।

"আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি..." কবিতার বিশ্লেষণ

প্রকৃতি এবং এর সাথে মানুষের সম্পর্ক সম্পর্কে এস. ইয়েসেনিনের পরবর্তী কবিতাগুলি প্রায়শই দুঃখজনক শোনায় এবং আগের কবিতাগুলির মতো এলিজি নয়। তাদের একজন - " আমি আমার বাসা ছেড়েছি..."(1918)। কবি সম্ভবত তার পিতার প্রান্ত থেকে দূরে থাকাকালীন এটি লিখেছিলেন। কবিতায় প্রকাশিত প্রেম বহুমুখী। এটি প্রকৃতির প্রতি ভালবাসা, আধ্যাত্মিক এবং মানবিক: মাতৃদুঃখ "পুকুরের উপরে তিন-তারা বার্চ গাছ" উষ্ণ করে; চাঁদ একটি "সোনার ব্যাঙ" এর মত "স্থির জলের উপর ছড়িয়ে পড়ে"; "এক পায়ে একটি পুরানো ম্যাপেল গাছ" "নীল রাসকে রক্ষা করে।" তার চারপাশের বিশ্বের সৌন্দর্য সম্পর্কে তার অনুভূতি জানাতে, কবি কল্পনাপ্রসূত, অস্বাভাবিক, উজ্জ্বল চিত্রগুলি ব্যবহার করেছেন - চাঁদ দেখতে একটি সোনার ব্যাঙ, একটি এক পায়ের ম্যাপেলের মতো। এটি পরিবার এবং ঘনিষ্ঠ লোকদের জন্যও ভালবাসা - মা এবং বাবা, যারা প্রকৃতির কাছাকাছি (আমার বাবার দাড়িতে "ধূসর স্ট্রিক" রয়েছে, "আপেলের ফুলের মতো")। এটি মাতৃভূমির প্রতি ভালবাসা, ছোট এবং মহান, রাশিয়ার জন্য', যা এস. ইয়েসেনিন দুবার পুনরাবৃত্তি করে - প্রথম এবং শেষ, তৃতীয় স্তবকে - "নীল" উপাধিতে। পৌরাণিক কাহিনী এবং ধর্মীয় শিক্ষা অনুসারে নীল, আকাশের রঙ, ঐশ্বরিক। গীতিকার নায়কের দুঃখজনক মেজাজটি সমান্তরালতার দ্বারা জোর দেওয়া হয়েছে: তিনি তার কঠিন ভাগ্যকে একাকী ম্যাপেল গাছের ভাগ্যের সাথে সমান করেন। নায়ক (লেখক) এবং ম্যাপেল উভয়ই একই মিশন সম্পাদন করে: তারা নীল রাস'কে রক্ষা করে, এবং এমনকি একই রকম দেখায় ("... পুরানো ম্যাপেল / তার মাথায় আমার মতো দেখাচ্ছে")।

কবিতার বিশ্লেষণ "সোনালী পাতা দুলছে..."

কবিতায় " সোনালী পাতা দুলছে..." (1918) প্রকৃতি সুরেলা এবং সামগ্রিক দেখায়। এটি প্রধান আলো টোন সহ একটি সূক্ষ্ম জলরঙের পেইন্টিং। স্বরটি "উষ্ণ", আন্তরিক।
প্রথম স্তবক, প্রারম্ভিক স্তবকটি তার রঙিনতা ("সোনালী পাতা", পুকুরে গোলাপী জল) এবং তুলনার অপ্রত্যাশিততায় মুগ্ধ করে:

সোনালী পাতা দুলছে
পুকুরের গোলাপি জলে।
হালকা প্রজাপতির ঝাঁকের মতো
নিথর হয়ে উড়ে যায় তারার দিকে।

দ্বিতীয় স্তবকে, একটি ভূমিকা পালনকারী নায়ক প্রদর্শিত হয় - "বায়ু যুবক" - এবং মানবিক সৌন্দর্য বার্চ গাছের দিকে সাহসীভাবে এবং সিদ্ধান্তমূলকভাবে কাজ করে।
তৃতীয় স্তবকটি প্রথম দুটির মতো উজ্জ্বল নয়, এটি আরও বাস্তবসম্মত। শুধু ভেড়ার পালের সাথে নীল গোধূলির তুলনা একটি নীরব, নিস্তেজ গ্রামের সন্ধ্যার স্বাভাবিক চিত্রের ভারসাম্যকে বিঘ্নিত করে। "শীতলতা" - "নীল সন্ধ্যা" - "নীরব বাগান" - ধ্বনিত এবং বিবর্ণ ঘণ্টা - চিত্র-বাস্তবতা, জীবন হিসাবেই ঐতিহ্যগত, লেখক তাদের প্রেমে ডেকেছেন।

"অস্বস্তিকর তরল চাঁদ" কবিতার বিশ্লেষণ

1925 সালে, এস. ইয়েসেনিন সবচেয়ে দুঃখজনক এবং সম্ভবত, প্রেম সম্পর্কে সবচেয়ে আন্তরিক কবিতা ("তুমি আমার পতিত ম্যাপেল...", "কী একটি রাত! আমি পারি না...", "দেখবেন না। আমাকে তিরস্কারের সাথে..." "," তুমি আমাকে ভালোবাসো না, তুমি আমাকে আফসোস করো না..." ইত্যাদি) কবিতাটি লিখেছিলেন " অস্বস্তিকর তরল চন্দ্রতা” - এছাড়াও দুঃখজনক, বিদায়, তবে এতে তিনি কোনও মহিলাকে নয়, কাঠের রাশিয়াকে বিদায় জানিয়েছেন। কবিতাটিতে সাতটি চার লাইনের স্তবক রয়েছে, যার ফ্রেমে পর্যায়ক্রমে পরিবর্তন হয়। ধূসর টোনে আঁকা ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিংগুলি পাঠকদের চোখের সামনে ভেসে ওঠে ("অস্বস্তিকর তরল চাঁদের আলো", "অন্তহীন সমভূমির বিষণ্ণতা", রাস্তার পাশে "শুষ্ক উইলো"; "ক্ষেত্রের দারিদ্র্য"; "চাঁদের ব্যয়বহুল আলো" ; একসময় কবির প্রশংসিত কুঁড়েঘরগুলি এখন "কুঁড়ে" হয়ে গেছে; "চাকার গাড়ির গান" কবির কাছে ঘৃণ্য হয়ে ওঠে, এবং "চুলের আগুন" অপছন্দের হয়ে ওঠে। যা কিছু চলে যাচ্ছে, পিতৃতান্ত্রিক, এস. ইয়েসেনিন মনে হচ্ছে "আধুনিকতার জাহাজ থেকে ছুঁড়ে ফেলে দিচ্ছেন", দারিদ্র্যের কাব্যিকায়ণকে প্রত্যাখ্যান করে ("আমি খুপরির প্রতি উদাসীন হয়ে গেছি") ঘোষণা করে, যদিও দ্বিধাহীনভাবে, শিল্প অগ্রগতি, এবং একই সময়ে বিগত শতাব্দীর নৈতিকতা এবং সংস্কৃতিকে উচ্চ মূল্য দেয়, কাঠের রুসকে সমৃদ্ধ দেখতে চায়।

কবিতার বিশ্লেষণ "পালক ঘাস ঘুমিয়ে আছে প্রিয় সমতল..."

কবিতা" পালক ঘাস ঘুমিয়ে আছে। সরল প্রিয়..."(1925) বিষয়বস্তুতে আনন্দদায়ক এবং উজ্জ্বল। কবি প্রশংসা করেন কিভাবে পালক ঘাস "ঘুমিয়ে" এবং কৃমি কাঠের সতেজতা শ্বাস নেয়। চাঁদের আলো তার কাছে "রহস্যময় এবং দীর্ঘ" বলে মনে হয়। "সোনার লগ কুঁড়েঘর" এর আদি চিত্রটি চিত্তাকর্ষক। এই চিত্র কবির নিজ গ্রামের প্রতি আন্তরিক ভালোবাসা প্রকাশ করে। এবং শেষ স্তবকটি দেশপ্রেমিক কবির অবস্থানকে পুরোপুরি চিহ্নিত করে:

আমাকে আমার প্রিয় জন্মভূমিতে দাও,
সব কিছু ভালোবেসে, শান্তিতে মরি!

কবিতাটি স্বদেশের প্রতি ভালবাসা সম্পর্কে একটি আন্তরিক মনোলোগ, যা লাইন দ্বারা প্রমাণিত: "অন্য কোন স্বদেশ / আমার বুকে উষ্ণতা ঢেলে দেবে না"; "আনন্দ, রাগ এবং যন্ত্রণা, / জীবন রাশে ভাল"। ধারাটি একটি দার্শনিক শোভা, একজন ব্যক্তির তার শিকড়, তার মহান এবং ছোট স্বদেশের প্রতি বিশ্বস্ত হওয়া উচিত এই বিষয়টির প্রতিফলনের একটি কাজ।

সোনালী পাতা দুলছে
পুকুরের গোলাপি জলে,
হালকা প্রজাপতির ঝাঁকের মতো
নিথর হয়ে উড়ে যায় তারার দিকে।


হলুদ উপত্যকা আমার হৃদয়ের কাছাকাছি।
তার কাঁধ পর্যন্ত বাতাস ছেলে
বার্চ গাছের হেম ছিনতাই করা হয়েছিল।

আত্মা এবং উপত্যকায় উভয়ই শীতলতা রয়েছে,
ভেড়ার পালের মতো নীল গোধূলি,
নীরব বাগানের গেটের পেছনে
ঘণ্টা বাজবে এবং মারা যাবে।

আমি আগে কখনও মিতব্যয়ী ছিলাম না
তাই আমি যুক্তিবাদী মাংস শুনিনি,
এটি উইলো শাখার মতো সুন্দর হবে,
গোলাপী জলে তলিয়ে যেতে।

এটা ভাল হবে, খড়ের গাদায় হাসি,
মাসের মুখ খড় চিবিয়ে খায়...
কোথায় তুমি, কোথায়, আমার শান্ত আনন্দ,
সব কিছু ভালোবাসে, কিছুই চায় না?

ইয়েসেনিনের কবিতাগুলির তুলনামূলক বিশ্লেষণ "সোনালী পাতাগুলি ঘুরতে শুরু করেছে..." (1918) এবং "ব্লু মে। উজ্জ্বল উষ্ণতা..."

রাশিয়া কেবল শক্তিশালী নয়, সম্ভবত সের্গেই ইয়েসেনিনের একমাত্র শক্তিশালী ভালবাসা ছিল। রাশিয়ার বাইরে তার জন্য কিছুই ছিল না: কবিতা নেই, জীবন নেই, প্রেম নেই, গৌরব নেই। সবকিছু তার মধ্যে আছে, তাকে ছাড়া কিছুই নেই। এবং তাই, কবির গীতিকবিতার মূল থিম ছিল স্বদেশের প্রতি ভালবাসা। তার জন্মভূমির প্রতি আন্তরিক ভালবাসা, যা অনন্য অভিজ্ঞতা এবং মেজাজে প্রকাশিত, ইয়েসেনিনের কবিতাগুলিকে একটি অনন্য শব্দ দিয়েছে। রাশিয়া সম্পর্কে এমন একটি কবিতা নেই যেখানে তিনি এর প্রকৃতিকে মহিমান্বিত করেননি।

এই বিষয়ে, আমার মতে, প্রথম লাইনের নামে নামকরণ করা কবির দুটি কবিতা আকর্ষণীয়: "সোনালী পাতাগুলি swirled..." (1918) এবং "ব্লু মে। প্রদীপ্ত উষ্ণতা..." (1925) এই কবিতাগুলি দুঃখে আচ্ছন্ন, যা কেবল গীতিকার নায়কের মানসিক অবস্থায়ই নয়, প্রকৃতিতেও অনুভূত হয়, যদিও কবিতাগুলি বিভিন্ন ঋতু (শরৎ, বসন্ত) চিত্রিত করে:

আত্মা এবং উপত্যকায় উভয়ই শীতলতা রয়েছে।

গীতিকার "আমি" এর একাকীত্ব এবং গৃহহীনতা বিশেষত স্তবকগুলিতে লক্ষণীয় যেখানে একজন ব্যক্তি শরৎ বা বসন্তের প্রাকৃতিক দৃশ্যের মধ্যে একা থাকে। এমনকি মনে হয় যে একটি কবিতার লাইনের কিছু অংশ অন্যটির লাইনে মসৃণভাবে প্রবাহিত হয়, একে অপরকে পুনরাবৃত্তি করে:

আমি আজ সন্ধ্যায় প্রেমে পড়েছি,

হলুদ উপত্যকা আমার হৃদয়ের কাছাকাছি।

...আমি আমার অবসর সময়ে নিজের সাথে আছি...

এই সন্ধ্যায় আমার সারা জীবন আমার কাছে মিষ্টি,

বন্ধুর কি মধুর স্মৃতি।

ইয়েসেনিনের ল্যান্ডস্কেপ একটি মৃত, নির্জন ছবি নয়। গোর্কির শব্দগুলি ব্যবহার করে, আমরা বলতে পারি যে একজন ব্যক্তি সর্বদা তার মধ্যে "ছেদিত" থাকে। জন্মভূমিকে ভালোবেসে এই মানুষটি নিজেই কবি। ইয়েসেনিনের গভীর কাব্যিক আত্ম-প্রকাশের এক অনন্য উপহার ছিল। বিবর্ণ হওয়ার সাধারণ থিম, শেষ দিনের অনুভূতি - এটিই এই কবিতাগুলির বৈশিষ্ট্য। "কিন্তু যা চলে গেছে তাকে আমি অভিশাপ দিই না," ইয়েসেনিন লিখেছিলেন, এএস পুশকিনের মতো একই চিন্তাভাবনা প্রকাশ করেছেন: "যা হয়েছে তা সুন্দর হবে।"

এটা ভাল হবে, খড়ের গাদায় হাসি,

মাসের মুখ খড় চিবিয়ে খায়...

কোথায় তুমি, কোথায় আমার শান্ত আনন্দ-

সব কিছু ভালোবাসে, কিছুই চায় না?

এই পুষ্পে, এই বিস্তৃতিতে শুধু আমি,

মেরি মে এর চিহ্নের অধীনে,

আমি কিছু চাই না

কবি সবকিছু যেমন আছে তেমন গ্রহণ করেন:

আমি স্বীকার করি - এসে হাজির,

সব দেখা যায়, যার মধ্যে আছে বেদনা ও আনন্দ...

তোমার কাছে শান্তি, কোলাহলময় জীবন।

তোমার সাথে শান্তি হোক, নীল শীতলতা।

এটিও আকর্ষণীয় যে বাগানের চিত্রটিও এই আয়াত জুড়ে উপস্থিত হয়:

নীরব বাগানের গেটের পেছনে

ঘণ্টা বাজবে এবং মারা যাবে।

ফেনাযুক্ত আগুনের মতো জ্বলছে বাগান।

উভয় কাজেই একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা, অন্য সকলের মতো, রঙ দ্বারা অভিনয় করা হয়, যা কেবল কবিতার রঙিন স্কিম তৈরি করতে নয়, গীতিকার নায়কের অনুভূতি এবং মেজাজও প্রকাশ করার উদ্দেশ্যে। কবির প্রিয় রং, যেমনটি আমরা এই রচনাগুলি থেকে দেখতে পাই, নীল এবং সায়ান। তারা রাশিয়ার বিস্তৃতির বিশালতার অনুভূতিকে বাড়িয়ে তোলে ("নীল গোধূলি", "নীল মে", "নীল শীতলতা")।
তবে, একই সময়ে, ইয়েসেনিনের জন্য নীল শান্তি এবং নীরবতার রঙ, তাই এটি সন্ধ্যাকে চিত্রিত করার সময় উপস্থিত হয়। এই রঙের শব্দার্থিক বিষয়বস্তু সম্পূর্ণরূপে কবি দ্বারা একজন ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ বৈশিষ্ট্যে স্থানান্তরিত হয়। এর অর্থ সর্বদা মনের শান্তি, শান্তি, অভ্যন্তরীণ শান্তি। অভিব্যক্তির বিভিন্ন উপায় ব্যবহার করে (এপিথেটস: "সোনার পাতা", "গোলাপী জলে", "উদ্ভূত চাঁদ", "আঠালো গন্ধ", "আঠালো গন্ধ", "লেসের নিদর্শন"; তুলনা: "একটি বন্ধুর আনন্দদায়ক স্মৃতির মতো" , "হাসি" যাতে সবাই কাঁপে", "নীল গোধূলি ভেড়ার পালের মতো", "উইলো শাখার মতো, গোলাপী জলে গড়াগড়ি দেয়": "একটি পাখি চেরি গাছ একটি সাদা কেপে ঘুমায়", "সোনালি পাতার ঘূর্ণায়মান"), ইয়েসেনিন তার অনুভূতিগুলিকে আরও সম্পূর্ণ এবং গভীরভাবে প্রকাশ করে, অভিজ্ঞতা এবং মেজাজ।

এইভাবে, আবারও ইয়েসেনিন বছরের সময় নির্বিশেষে তার জন্মভূমির সৌন্দর্য দেখায় এবং আমরা বুঝতে পারি যে রাশিয়ায় বসবাসকারী একজন ব্যক্তির আত্মা এবং দুর্দান্ত ল্যান্ডস্কেপ একে অপরের থেকে অবিচ্ছেদ্য।

সোনালী পাতাগুলো ঘুরতে লাগল।
পুকুরের গোলাপি জলে
হালকা প্রজাপতির ঝাঁকের মতো
নিথর হয়ে উড়ে যায় তারার দিকে।
আমি আজ সন্ধ্যায় প্রেমে পড়েছি,
হলুদ উপত্যকা আমার হৃদয়ের কাছাকাছি।
তার কাঁধ পর্যন্ত বাতাস ছেলে
বার্চ গাছের হেম ছিনতাই করা হয়েছিল।
আত্মা এবং উপত্যকায় উভয়ই শীতলতা রয়েছে,
ভেড়ার পালের মতো নীল গোধূলি।
নীরব বাগানের গেটের পেছনে
ঘণ্টা বাজবে এবং মারা যাবে।
আমি আগে কখনও মিতব্যয়ী ছিলাম না
তাই যুক্তিবাদী মাংস শোনেনি।
এটি উইলো শাখার মতো সুন্দর হবে,
গোলাপী জলে তলিয়ে যেতে।

এটা ভাল হবে, খড়ের গাদায় হাসি,
মাসের মুখ খড় চিবিয়ে খায়...
কোথায় তুমি, কোথায় আমার শান্ত আনন্দ-
সব কিছু ভালোবাসে, কিছুই চায় না?
1918

যেমন আপনি জানেন, সের্গেই ইয়েসেনিন একজন গ্রামের কবি, এবং তাই প্রকৃতির প্রতি ভালবাসা, যা তাকে শৈশবকাল জুড়ে ঘিরে রেখেছিল এবং তাকে অনুপ্রেরণা দিয়েছিল (তার প্রাথমিক কবিতাগুলির বেশিরভাগই প্রকৃতি এবং গ্রামের জন্য উত্সর্গীকৃত ছিল), কবির সমস্ত কাজকে ছড়িয়ে দেয়। কবিতাটি "সোনার পাতাগুলি ঘুরতে শুরু করেছে ..." ইয়েসেনিনের জীবনের শেষ দিকে লেখা হয়েছিল, যখন তার ইতিমধ্যেই যথেষ্ট শহর জীবন ছিল, যা ধীরে ধীরে কিন্তু নিশ্চিতভাবে তাকে বমি বমি ভাব করতে শুরু করেছিল। মস্কোতে বসবাস করে, ইয়েসেনিন তার গ্রাম এবং এর প্রকৃতির প্রেমে পড়েছিলেন। কবিতার শেষ লাইনে তা দেখা যায়। যেখানে তিনি ভণ্ড নগর জীবনের চেয়ে সরল, খোলামেলা, সদয় এবং প্রাকৃতিক কৃষক জীবন প্রতিফলিত করার চেষ্টা করেছেন। বাড়ি এবং শৈশবের আকাঙ্ক্ষার সাথে পরিবেষ্টিত লাইনগুলি আমাদের জীবনে ইয়েসেনিনের দুর্দান্ত হতাশার সূচনা পর্যবেক্ষণ করতে দেয়। অবশ্যই, এই কবিতাটি 20-এর দশকের কবিতাগুলির মতো বিষাক্ত নয়, তবে দুঃখ এবং হতাশার নোটগুলি ইতিমধ্যে তিনি যে জীবনের জন্য একসময় বেঁচে ছিলেন তার জন্য প্রশংসার মাধুর্যকে নোনতা করেছে।

রাশিয়া কেবল শক্তিশালী নয়, সম্ভবত সের্গেই ইয়েসেনিনের একমাত্র শক্তিশালী ভালবাসা ছিল। রাশিয়ার বাইরে তার জন্য কিছুই ছিল না: কবিতা নেই, জীবন নেই, প্রেম নেই, গৌরব নেই। সবকিছু তার মধ্যে আছে, তাকে ছাড়া কিছুই নেই। এবং তাই, কবির গীতিকবিতার মূল থিম ছিল স্বদেশের প্রতি ভালবাসা। তার জন্মভূমির প্রতি আন্তরিক ভালবাসা, যা অনন্য অভিজ্ঞতা এবং মেজাজে প্রকাশিত, ইয়েসেনিনের কবিতাগুলিকে একটি অনন্য শব্দ দিয়েছে। রাশিয়া সম্পর্কে এমন একটি কবিতা নেই যেখানে তিনি এর প্রকৃতিকে মহিমান্বিত করেননি।

এই বিষয়ে, আমার মতে, প্রথম লাইনের নামে নামকরণ করা কবির দুটি কবিতা আকর্ষণীয়: "সোনালী পাতাগুলি swirled..." (1918) এবং "ব্লু মে। প্রদীপ্ত উষ্ণতা..." (1925) এই কবিতাগুলি দুঃখে আচ্ছন্ন, যা কেবল গীতিকার নায়কের মানসিক অবস্থায়ই নয়, প্রকৃতিতেও অনুভূত হয়, যদিও কবিতাগুলি বিভিন্ন ঋতু (শরৎ, বসন্ত) চিত্রিত করে:

আত্মা এবং উপত্যকায় উভয়ই শীতলতা রয়েছে।

গীতিকার "আমি" এর একাকীত্ব এবং গৃহহীনতা বিশেষত স্তবকগুলিতে লক্ষণীয় যেখানে একজন ব্যক্তি শরৎ বা বসন্তের প্রাকৃতিক দৃশ্যের মধ্যে একা থাকে। এমনকি মনে হয় যে একটি কবিতার লাইনের কিছু অংশ অন্যটির লাইনে মসৃণভাবে প্রবাহিত হয়, একে অপরকে পুনরাবৃত্তি করে:

আমি আজ সন্ধ্যায় প্রেমে পড়েছি,

হলুদ উপত্যকা আমার হৃদয়ের কাছাকাছি।

...আমি আমার অবসর সময়ে নিজের সাথে আছি...

এই সন্ধ্যায় আমার সারা জীবন আমার কাছে মিষ্টি,

বন্ধুর কি মধুর স্মৃতি।

ইয়েসেনিনের ল্যান্ডস্কেপ একটি মৃত, নির্জন ছবি নয়। গোর্কির শব্দগুলি ব্যবহার করে, আমরা বলতে পারি যে একজন ব্যক্তি সর্বদা তার মধ্যে "ছেদিত" থাকে। জন্মভূমিকে ভালোবেসে এই মানুষটি নিজেই কবি। ইয়েসেনিনের গভীর কাব্যিক আত্ম-প্রকাশের এক অনন্য উপহার ছিল। বিবর্ণ হওয়ার সাধারণ থিম, শেষ দিনের অনুভূতি - এটিই এই কবিতাগুলির বৈশিষ্ট্য। "কিন্তু যা চলে গেছে তাকে আমি অভিশাপ দিই না," ইয়েসেনিন লিখেছিলেন, এএস পুশকিনের মতো একই চিন্তাভাবনা প্রকাশ করেছেন: "যা হয়েছে তা সুন্দর হবে।"

এটা ভাল হবে, খড়ের গাদায় হাসি,

মাসের মুখ খড় চিবিয়ে খায়...

কোথায় তুমি, কোথায় আমার শান্ত আনন্দ-

সব কিছু ভালোবাসে, কিছুই চায় না?

এই পুষ্পে, এই বিস্তৃতিতে শুধু আমি,

মেরি মে এর চিহ্নের অধীনে,

আমি কিছু চাই না

কবি সবকিছু যেমন আছে তেমন গ্রহণ করেন:

আমি স্বীকার করি - এসে হাজির,

সব দেখা যায়, যার মধ্যে আছে বেদনা ও আনন্দ...

তোমার কাছে শান্তি, কোলাহলময় জীবন।

তোমার সাথে শান্তি হোক, নীল শীতলতা।

এটিও আকর্ষণীয় যে বাগানের চিত্রটিও এই আয়াত জুড়ে উপস্থিত হয়:

নীরব বাগানের গেটের পেছনে

ঘণ্টা বাজবে এবং মারা যাবে।

ফেনাযুক্ত আগুনের মতো জ্বলছে বাগান।

উভয় কাজেই একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা, অন্য সকলের মতো, রঙ দ্বারা অভিনয় করা হয়, যা কেবল কবিতার রঙিন স্কিম তৈরি করতে নয়, গীতিকার নায়কের অনুভূতি এবং মেজাজও প্রকাশ করার উদ্দেশ্যে। কবির প্রিয় রং, যেমনটি আমরা এই রচনাগুলি থেকে দেখতে পাই, নীল এবং সায়ান। তারা রাশিয়ার বিস্তৃতির বিশালতার অনুভূতিকে বাড়িয়ে তোলে ("নীল গোধূলি", "নীল মে", "নীল শীতলতা")।

তবে, একই সময়ে, ইয়েসেনিনের জন্য নীল শান্তি এবং নীরবতার রঙ, তাই এটি সন্ধ্যাকে চিত্রিত করার সময় উপস্থিত হয়। এই রঙের শব্দার্থিক বিষয়বস্তু সম্পূর্ণরূপে কবি দ্বারা একজন ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ বৈশিষ্ট্যে স্থানান্তরিত হয়। এর অর্থ সর্বদা মনের শান্তি, শান্তি, অভ্যন্তরীণ শান্তি। অভিব্যক্তির বিভিন্ন উপায় ব্যবহার করে (এপিথেটস: "সোনার পাতা", "গোলাপী জলে", "উদ্ভূত চাঁদ", "আঠালো গন্ধ", "আঠালো গন্ধ", "লেসের নিদর্শন"; তুলনা: "একটি বন্ধুর আনন্দদায়ক স্মৃতির মতো" , "হাসি" যাতে সবাই কাঁপে", "নীল গোধূলি ভেড়ার পালের মতো", "উইলো শাখার মতো, গোলাপী জলে গড়াগড়ি দেয়": "একটি পাখি চেরি গাছ একটি সাদা কেপে ঘুমায়", "সোনালি পাতার ঘূর্ণায়মান"), ইয়েসেনিন তার অনুভূতিগুলিকে আরও সম্পূর্ণ এবং গভীরভাবে প্রকাশ করে, অভিজ্ঞতা এবং মেজাজ।

এইভাবে, আবারও ইয়েসেনিন বছরের সময় নির্বিশেষে তার জন্মভূমির সৌন্দর্য দেখায় এবং আমরা বুঝতে পারি যে রাশিয়ায় বসবাসকারী একজন ব্যক্তির আত্মা এবং দুর্দান্ত ল্যান্ডস্কেপ একে অপরের থেকে অবিচ্ছেদ্য।


বন্ধ