რატომ არის პოეზია მნიშვნელოვანი? რატომ თითქმის არაფერი კარგი არ ხდება რუსულ პოეზიაში. - ვინ არის პოეტი?

პოეზიის წასაკითხად იღებ პოეზიის ტომს, იწყებ კითხვას, მაგრამ... გამოდის, რომ პოეზიაში რითმა არ არის. როგორც ჩანს, ეს არის ჩვეულებრივი ტექსტი, პროზა, რატომღაც სტრიქონებში ჩაწერილი. Რისთვის? Ეს რა არის? ეს თავისუფალი ლექსია.

რა არის თავისუფალი ლექსი?

ეს არის ნამდვილი პოეზია, რომელიც არ არის უარესი, პირიქით, იმაზე უკეთესიც კი, რასაც ჩვენ შეჩვეულები ვართ. სიტყვა „თავისუფალი ლექსი“, ისევე როგორც ლიტერატურის უმეტესი ტერმინი, ფრანგულიდან მოდის. Vers libre – „თავისუფალი ლექსი“. ლექსი თავისუფალი რითმისგან. უფრო და უფრო მეტი თანამედროვე პოეტი იწყებს ამ ჟანრში წერას, სრულიად უარს ამბობს რითმაზე. რატომ?

პუშკინის "ევგენი ონეგინში" არის ერთი საინტერესო მეოთხედი:

„ახლა კი ყინვები იბზარება
და ვერცხლით ანათებენ მინდვრებს შორის...
(მკითხველი უკვე ელოდება ვარდის რითმს;
აი, აიღე სწრაფად!)"

რომანის კითხვისას ჩვენ ამ მომენტს ყურადღებას არ ვაქცევთ, მაგრამ სინამდვილეში ღრმა მნიშვნელობას შეიცავს. პუშკინი ძალიან დახვეწილად ამჩნევს რითმის სუსტ მხარეს - პროგნოზირებადობას. ამ სტრიქონებში პოეტი იცინის რითმაზე. ჩვენ გვესმის სიტყვა "ყინვა" - და უკვე ვიცით, რომ რითმა იქნება "ვარდები". ჩვენ ვკითხულობთ სიტყვას "სიყვარული" - დარწმუნებული ვართ, რომ "სისხლი" მალე გამოჩნდება. პოეზია წლიდან წლამდე იმეორებს იმას, რაც დიდი ხნის წინ იყო ნათქვამი. მაგრამ ხელოვნების არსი სიახლეა.

თითქმის ორასი წლის წინ პუშკინი გრძნობდა, რომ რითმა პოეზიისთვის გზა არსად იყო. რითმის გულისთვის პოეტები სწირავენ ლექსის მნიშვნელობას. ლექსში ჩნდება ზედმეტი სიტყვები და ზოგჯერ მთელი სტრიქონებიც კი.

რას ნიშნავს ხარისხიანი პოეზია? ლექსს შეიძლება ეწოდოს ხარისხიანი მხოლოდ მაშინ, როცა მასში ყოველი სიტყვა თავის ადგილზეა, როცა ტექსტში ზედმეტი არაფერია. როცა პოეზიის აზრი კონცენტრირებულია. როცა აზრი ანათებს თავისი სილამაზითა და სიცხადით. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ეს არ არის პოეზია, არამედ სისულელეა, ცარიელი სიტყვების ნაკრები. მაშ, რატომ წერ სისულელეებს, როცა შეგიძლია ხელოვნების შექმნა? პოეტებმა დაუსვეს საკუთარ თავს ეს კითხვა - და იპოვეს გამოსავალი. პოეტებმა მიატოვეს რითმა.

როდის გაჩნდა თავისუფალი ლექსი?

ვინც თვლის, რომ ურითმო ლექსი თანამედროვეობის გამოგონებაა, ძალიან ცდება. თავისუფალი ლექსის „ფესვები“ ხალხურ ხელოვნებაში იმალება. მაგალითად, შელოცვებში, ტექსტებში, რომლებსაც მკურნალები ამბობდნენ ავადმყოფებზე "ჯადოსნური" გამოჯანმრთელების მიზნით. ამ შელოცვებში არ იყო რითმა, მაგრამ იყო თავისებური რიტმი. ისინი მანტრასავით კითხულობენ.

შუა საუკუნეებში თავისუფალი ლექსი გავრცელდა რელიგიურ პოეზიაში. გავიდა საუკუნეები, ყველა ავტორი ცდილობდა რითმის გარეშე დაეწერა პოეზია. თავისუფალი ლექსის „მოდა“ მეოცე საუკუნის დასაწყისში გაჩნდა, როდესაც პოეზია საბოლოოდ „დაიღალა“ ზედმეტი სიტყვებით, რომლებიც ტექსტს აჭედებდა. პოეტები დაიღალნენ თავიანთი აზრების მორგებით რითმის „დიქტატურასთან“. "პოეზიის თავისუფლება!" - ამ სლოგანით შემოვიდა ახალი თაობა ლიტერატურაში.

ამერიკელმა პოეტმა თავისუფალ ლექსზე ყველაფერი ერთი ფრაზით თქვა:

ახლა პოეზიაში მთავარი ხარისხია. აბსურდულ სიტყვებს, ამ „პოეტურ ნაგავს“ ლექსში ვეღარ ვიპოვით.

”მაგრამ ეს არ არის ნამდვილი ლექსი”, - შეიძლება გააპროტესტოს მკითხველი. აწმყო. ჯერ ერთი, თავისუფალ ლექსში რჩება რიტმი. თუ ჩვეულებრივ ტექსტს სტრიქონებში გადაწერთ, თავისუფალი ლექსი არ იმუშავებს. სინამდვილეში, "თავისუფალი პოეზიის" წერა საკმაოდ რთულია. ეს მოითხოვს უნარს. და მეორეც, თავისუფალი ლექსის სილამაზე მის მნიშვნელობაშია.

თქვენს ყურადღებას ვაქცევ ეზრა პაუნდის ლექსს:

Ახალგაზრდა ქალი

ხე ჩემს ხელისგულებში მოერგო
წვენი ხელებზე ამივარდა
ხე ჩემს ხელებზე გაიზარდა
ქვემოთ
ტოტები მკლავებივით ამოდის ჩემგან.
შენ ხარ ხე

ხავსი ხარ
იისფერი და მათ ზემოთ ქარი.
ბავშვი - იმდენად მაღალი - შენ.
მაგრამ მსოფლიოსთვის ეს ყველაფერი სისულელეა.

იგრძენი რიტმი? და ლექსის ლოგიკა: აღწერა - დასკვნა. ამ პოეზიაში მთავარი გამოსახულებაა. სიტყვების ერთობლიობა ქმნის გოგონას ნათელ გამოსახულებას, უფრო სწორად, მის მიმართ დამოკიდებულებას. ერთის მხრივ, ეს არაფერს ნიშნავს სამყაროსთვის, მეორე მხრივ კი მთელ სამყაროს ნიშნავს პოეტისთვის. აქ არაფერია ზედმეტი. სიტყვა „ხელები“ ​​რამდენჯერმე მეორდება, რადგან ავტორი კონკრეტულად ხაზს უსვამს მათ მნიშვნელობას - ხელები ნიშნავს შეხების, შეგრძნების, თან წაყვანის, დაახლოების სურვილს.

რითმის ნაკლებობის მიუხედავად, თავისუფალი ლექსი მუსიკაზეა დადგმული. და ძალიან კარგად გამოდის. მაგალითად, ივ მონტანმა იმღერა სიმღერა "ბარბარა".

ტექსტი არის ფრანგი პოეტის ჟაკ პრევერის ლექსი. წაიკითხეთ ამონარიდი:

გახსოვს, ბარაბარა,
როგორ წვიმდა დილით ბრესტზე,
Და შენ,
Ძალიან ლამაზი,
სველი და ბედნიერი
იმ დღეს სადმე გარბოდი ბარბარე?..
დილით ბრესტზე გაუთავებელი წვიმა მოვიდა,
და როცა შემთხვევით შევხვდით,
შენ გაიღიმე
მეც უნებურად გავუღიმე,
და მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ არ ვიცნობდით ერთმანეთს,
მაინც დაიმახსოვრე, გაიხსენე ის დღე, ბარბარე!

გეგონა აქ რითმა იყო? "ბარბარე - დილით"? უფლება! თავისუფალი ლექსი სრული თავისუფლებაა, ამიტომ არაფერს უარყოფს. ავტორი აქ არის მეფე თავის პოეტურ სამყაროში, რაც იმას ნიშნავს, რომ თუ რაღაც მომენტში რითმა გამოჩნდება, მაშინ რატომაც არა? ჩნდება და ისევე უცებ ქრება. ეს ამატებს პოეზიის „ჟღერადობას“. და ინტრიგა - ბოლოს და ბოლოს, მკითხველი ვერ იწინასწარმეტყველებს, სად გამოჩნდება ზუსტად რითმა.

კიდევ ერთი მაგალითია ნაწყვეტი ლექსიდან გიომ აპოლინერი:

არწივის ფრთები იცავს ჩემს სახეს და მზეს სიცხისგან
ო, მეხსიერება რამდენი დაბადება დაეცა
არ არსებობენ ტინდარიდები, მხოლოდ გველების დაწვის სითბოა
და ჩემთვის ის უსაზღვროდ ტკბილია
შესაძლოა, გველები მხოლოდ უკვდავი არმომღერალი გედების კისერია.

დიახ, სწორად წაიკითხეთ - ეს არის თავისუფალი ლექსი. უბრალოდ, მოგვიანებით ლექსში რითმა ქრება, რადგან ავტორს ეს აღარ სჭირდება. და სწორედ ამ სტრიქონებს სურდა აპოლინერს ხაზი გაუსვა „მუსიკალურობით“. ეს არის პოეზიის ყველაზე თვალსაჩინო მომენტი. და ასევე - აპოლინერი ერთ-ერთი პირველი პოეტია, რომელმაც მიატოვა მძიმეები და სხვა სასვენი ნიშნები. ლექსის ბოლოსაც არ სვამს წერტილს. რადგან თავისუფალი ლექსის ავტორს არანაირი ვალდებულება არ აქვს. და ეს ასევე სიმბოლურია - რადგან აზრი არ აქვს, ეს ნიშნავს, რომ პოეზია გრძელდება. პოეზია მარადიულია.

თავისუფალი ლექსის ოსტატები არიან შემდეგი პოეტები: უოლტ უიტმენი, ვისლავა შიმბორსკა, ჩესლავ მილოში, ჟაკ პრევერტი, თომას ელიოტი, ემილ ვერჰერნი, არტურ რემბო, სტივენ კრეინი, პოლ სელანი. თითოეულ პოეტს აქვს უნიკალური სტილი, ასე რომ თქვენ აუცილებლად იპოვით პოეზიას თქვენი გემოვნებით ამ სიაში. თავისუფალი ლექსიც წერდა ვერცხლის ხანის რუსი პოეტები.

თავისუფალი ლექსი ნათელი აზრისა და ნათელი გრძნობის პოეზიაა. ეს არის სილამაზე და ხარისხი, თავისუფლება და თანამედროვეობა. წაიკითხეთ და მიიღეთ შთაგონება.

ისიამოვნეთ საუკეთესო პოეზიით!

(სტატია ბეჭდური ჟურნალის Color Stitches მე-6 ნომრიდან,

პოეტური ხელოვნების არსზე და იმაზე, თუ რატომ არის პოეზია დღეს არაპოპულარული

აბა, გამარჯობა, პოეტო! დიახ, დღეს ჩვენ ვსაუბრობთ პოეზიაზე. მეშინია, რომ ეს მშვენიერი თემა სევდის ელფერებით ჟღერს... პოეზია ჟღერს ხმამაღლა, გარკვეული პრეტენზიით და თუნდაც დიდებულებით. თუმცა, თანამედროვე სამყაროში ხმამაღალი სათაური გაცილებით მშვიდი გახდა. ხელოვნების ამ ფორმის ამაღლება და სიდიადე წარსულის გამოძახილად რჩება. ზოგმა შეიძლება იფიქროს, რომ პოეზია წარსულის ნაშთია! როგორ მოგწონთ ეს მდგომარეობა? საშინელი? დიახ, პოეზიის ამდენი მცოდნე ნამდვილად არ არის და წიგნის მაღაზიებში ძირითადად კლასიკოსების რიგების ნახვა შეგვიძლია. მაგრამ რატომ არიან თანამედროვე პოეტები კლასიკაზე უარესი? ჩვენს თანამედროვეებს შორის საკმარისი ნიჭია! თუ მათი ტომები ძვირფას თაროებზე მხოლოდ სიკვდილის შემდეგ დადგება? რატომ არიან თანამედროვე პოეტები, მიუხედავად იმისა, რომ აქვეყნებენ თავიანთ კრებულებს, ასე არ მოითხოვენ? რამ შეცვალა ლიტერატურის ეს ჟანრი? მართლა იძულებულები ვართ ვაღიაროთ, რომ პოეზია წარსულშია დამარხული?
მართალია, პოეტისა და ჩვენი თანამედროვეს ანა მატასოვას სიტყვები რაღაც ნუგეში მომეჩვენა: „როცა გეჩვენება, რომ პოეზია მთლიანად წავიდა ჩვენი ცხოვრებიდან, იგივე ცხოვრება გაძლევს პოეტთან შეხვედრას და შენ იწყებ გაგებას. რომ არის რაღაც მარადიული, ურღვევი კონიუნქტურით და არც ცინიკური ბაზრით“.

რატომ წერ, პოეტო?

მოდით გავარკვიოთ, რატომ არ გაქრა პოეზიის წერის აუცილებლობა თავად პოეზიისადმი ინტერესის საჯარო გაქრობასთან ერთად. განვიხილოთ იმ ადამიანების მოტივაცია, რომლებიც, მიუხედავად პოეზიაზე მოთხოვნილების ნაკლებობისა, დაჟინებით წერენ და წერენ პოეზიას, ზოგი მაგიდაზე, ზოგიც... სინამდვილეში, თითოეული ავტორისთვის პოეზიის წერის პროცესს ხშირად აქვს საკუთარი პიროვნული, შესაძლოა უგონო, მიზანი. ვინაიდან ლექსი, როგორც წესი, არის პატარა ნაწარმოები, რომელიც არ საჭიროებს კონკრეტულ შეთქმულებას, მკაცრად დაგეგმილ სტრუქტურას, როგორიცაა: გლუვი და გრძელი შესავალი, ეგრეთ წოდებული სიუჟეტი, კულმინაცია და ლოგიკური დასკვნა, როგორიცაა პროზაში. ლექსი ჰგავს ესკიზს, ჩანახატს... დიახ, ამაში საკმაოდ თვითკმარი და სრულია და მაინც, როგორც წესი, მოკლებულია რაღაც გააზრებულობას, დაგეგმარებას... ანუ ლექსი შეიძლება იყოს. ემოციების აფეთქება, ლამაზი მომენტის ჩანახატი, ფარული მნიშვნელობის გადმოცემა და ელეგანტურად გამოხატული აზრი. სინამდვილეში, წერის მიზანი შეიძლება განსხვავებული იყოს. ზოგჯერ ეს მნიშვნელოვანია ადამიანისთვის საკუთარი გრძნობებისა და ემოციების გამოხატვის, მათი განმუხტვისა და საკუთარი თავის გასაგებად. ზოგჯერ თავად ფორმა, თავისი რიტმით, ზომით, რითმით, გეხმარებათ თქვენი ურთიერთგამომრიცხავი აზრების, გრძნობებისა და სხვადასხვა გამოცდილების აგებულებაში და დალაგებაში. ზოგჯერ ვერსიფიკაციის მიზანი შეიძლება იყოს პოეტური ენის გამოყენებით სამყაროს სილამაზის გამოხატვის სურვილი. ხანდახან პოეტი ხელმძღვანელობს მიზანს, გადმოსცეს რაღაც მნიშვნელოვანი, რაღაც არსი, სიმართლე, რაღაც ფარული, რადგან პოეზიის ენა მართლაც ძლიერია და შეუძლია ადამიანის სულის ყველაზე დახვეწილ სიმებს შეხება.

პოეტური სტრიქონები ახლა ისმის მუსიკაში. პოეზია თანდათან შეერწყა მუსიკას და თითქმის შეწყვიტა არსებობა, როგორც დამოუკიდებელი ხელოვნება. ანუ მუსიკა არის დამნაშავე? აბა, რატომ ასე მკაცრად... თავად ხელოვნება არაფერში არ შეიძლება იყოს დამნაშავე და ამიტომ მისი დაგმობა სისულელეა. სინამდვილეში პოეზია იგივე მუსიკაა... პოეზიას აქვს რიტმი, მელოდია, ინტონაცია, განწყობა, სიტყვა თავად არის ბგერა! და თუ პოეზიას ხმამაღლა წავიკითხავთ, აუცილებლად ვიგრძნობთ ამ ჟღერადობას. მაშინ რატომ დაიწყო პოეზიას მუსიკის საჭიროება? რატომ შეწყდა ის თავისთავად საინტერესო და მუსიკალური? Აღქმა! ჩვენ შევწყვიტეთ რაღაცის მოსმენა... დღესდღეობით მუსიკა იმდენად მრავალფეროვანია ინსტრუმენტების არჩევის, ტექნიკის, არანჟირების თვალსაზრისით... და პოეზიის მუსიკა ძალიან მშვიდი გახდა, ჩვენ აღარ გვესმის, მისი ინტონაციების დაჭერა, მათ აქვთ. შეწყვიტა ისეთივე გამომხატველი... და მუსიკა, რა თქმა უნდა, მოვიდა სამაშველო პოეზიაში! გადაარჩინა, ფრთა ქვეშ აიყვანა... მსმენელამდე მისაცემად დაეხმარა, აღქმა გააძლიერა, თუმცა პოეზია მუსიკის კარგი მოკავშირე გახდა... მუსიკა და პოეზია კარგი მეგობრები არიან! და მაინც, როგორც მუსიკას შეუძლია იარსებოს და იცხოვროს საკუთარი ცხოვრებით, ასევე პოეზიას უნდა ჰქონდეს საკუთარი პირადი და მდიდარი ცხოვრების უფლება.

სხვათა შორის, ისინი წერენ პოეზიაზე:

პოეზია არის მუსიკა, რომელიც აღაგზნებს სულს, ავსებს მას უსაზღვრო სიყვარულით ადამიანის, ბუნებისა და სამშობლოსადმი.

პოეზია არის ნახატი, რომელიც ისმის.

ანუ პოეზია არის ის, რაც არის ყველაფერ ლამაზში, ხელოვნების ყველა ფორმაში. პოეზია, როგორც ხელოვნების ლამაზი და რომანტიული კომპონენტი...
და ისიც მეჩვენება, რომ პოეზიას, როგორც ხელოვნებას აქვს ერთი საინტერესო თვისება, თუმცა ზოგიერთს შეიძლება ძალიან სუბიექტურად მოეჩვენოს. პირდაპირ რომ ვთქვათ: პოეზია არის ხელოვნების ისეთი ფორმა, რომლის სწავლა ან სწავლა შეუძლებელია. დიახ, რა თქმა უნდა, ნებისმიერი ხელოვნებისთვის საჭიროა გქონდეს ნიჭი და შესაძლებლობები, ასევე მუდმივად განვითარდე. და თუნდაც ისწავლო ხატვის ყველა ტექნიკა, არ გახდები მხატვარი, თუ თავად მხატვარი არ იცხოვრებს შენს სულში. და მაინც, იმისთვის, რომ გახდე ნამდვილი მხატვარი, რომელსაც შეუძლია ხატვა ნებისმიერ სტილში და ტექნიკაში, მიზანშეწონილია დაამთავრო ხელოვნების სკოლა, უნივერსიტეტი, ან თუნდაც საკუთარი თავის სწავლა. მუსიკაშიც - მუსიკოსობისთვის საჭიროა ინსტრუმენტის დაუფლება, ასევე მინიმალური მუსიკალური წიგნიერება. ეს არ არის საჭირო პოეზიისთვის. დიახ, მასში არის ვერსიფიკაციის გარკვეული წესები და პრინციპები, მაგრამ ამის ცოდნა არ არის იმის გარანტია, რომ წერას მაინც ტოლერანტულად ისწავლი... თუმცა, მუსიკისა თუ სახვითი ხელოვნების სამყაროში, დიდი ნიჭის გარეშე, ქონდეს. აითვისე ტექნიკა, ყოველთვის შეგიძლია რაღაცის დაკვრა, რაღაცის დახატვა... პოეზიაში კი იამბის და ტროქეის ცოდნა არ არის საჭირო ნიჭიერად წერისთვის! მნიშვნელოვანია, რომ შეძლოთ ასე ლაპარაკი, იგრძნოთ, მოისმინოთ ლექსის რიტმი. მწერალი ადამიანი შეიძლება გაიზარდოს პოეტად განსაკუთრებული ცოდნის გარეშე და სადმე სწავლის გარეშე. მას შეუძლია უბრალოდ დაიწყოს წერა, განაგრძოს წერა და დამოუკიდებლად განვითარდეს ამაში... ალბათ, სწორედ იმიტომ, რომ ლიტერატურა დაკავშირებულია იმ ენასთან, რომელზეც დაბადებიდან ყველა ვისწავლით ლაპარაკს... თუმცა, შეიძლება ბევრი მწერალი არ დამეთანხმოს... და მაინც ეძახით. პოეტი პროფესიონალია რატომღაც ეს ჭურჭელშია, მაგრამ მხატვრისთვის ან მუსიკოსისთვის ეს კარგია.

პოეტის, ფილოლოგიურ მეცნიერებათა კანდიდატის, კულტურის მეცნიერებათა დოქტორის, სერგეი ბირიუკოვის საინტერესო გამოთქმა ამბობს: „პოეზია მოლოდინების დარღვევაა“. ძლიერი განცხადება. იქნებ ამიტომაა ის ასე არაპოპულარული? იქნებ ამ ტიპის ხელოვნება სხვებზე მეტად არღვევს პოტენციური მკითხველის მოლოდინებს? არ ვიცი. ეს ღია კითხვაა.
მე მაქვს ბევრი იდეა პოეზიის თემასთან დაკავშირებით და მინდა ბევრზე ვისაუბრო თქვენთან... და მიუხედავად იმისა, რომ მე ვარ ერთმანეთში მნიშვნელობების ჩადება და გაუთავებელი ქვემნიშვნელობების შექმნის მოყვარული, მესმის, რომ ამაღლება და მუშაობა მრავალფეროვანი და რთული თემები ერთ სტატიაში არაპროდუქტიულია. სად უნდა ვიჩქაროთ? ვფიქრობ, კიდევ ბევრი შეხვედრა გვექნება და აუცილებლად ვისაუბრებთ... დაწერე და წაიკითხე პოეზია, გიყვარდეს პოეზია!

რატომ პოეზიაში N.A. ნეკრასოვი, ქალების ბედი ყველაზე ტრაგიკულია?

სრული ტექსტის ჩვენება

ნიკოლაი ალექსეევიჩ ნეკრასოვი, როგორც მოგეხსენებათ, ერთგვარი პერსონიფიკაციაა რუსულ ლიტერატურაშიმოქალაქეობა და ეროვნება. მისი ლექსების უმეტესობა ეძღვნება უბრალო გლეხების რთულ ცხოვრებას, ყოველგვარ უფლებასა და თავისუფლებას მოკლებული. თუმცა, ყველაზე ტრაგიკული ნ.ა. ნეკრასოვის პოეზიაში არის ქალების ბედი. მაშ, რატომ გვიდგება რთული განსაცდელები? ასეთი მყიფე და დაუცველი არსებები?

ამას ალბათ რამდენიმე ახსნა აქვს. ჯერ ერთი, ყველამ იცის, რომ ნ.ა. ნეკრასოვი მთელი ცხოვრების მანძილზე ატარებდა მოგონებებს მშვენიერი დედის შესახებ. მარადიული ტანჯვატირანი და გაბატონებული მამის ბრალით. „სევდით იყო სავსე...“ – წერს პოეტი მის შესახებ ლექსში „დედა“. ასე ეტყობა მას სამუდამოდ ახსოვს იგი. ეს სუსტი, უმწეო, მაგრამ ამავე დროს ამაყი და მოსიყვარულე ქალი, ვფიქრობ, იყო იმ ჰეროინების პროტოტიპი, რომლებიც ცოტა მოგვიანებით განასახიერეს ნ.ა.-ს პოეზიაში. ნეკრასოვა. თუმცა, მეჩვენება, რომ მათ შორის კიდევ ერთი განსხვავებაა. "ნუ ტირი... მოწამეო დედა!" - ეკითხება პოეტი და ევედრება. რიტორიკული მიმართვის გამოყენებით და დედას უწოდებს "მოწამეს"ის ცდილობს დაახასიათოს მისი სულიერი მდგომარეობა, აჩვენოს მკითხველს, თუ როგორ იტანჯება იგი, ხშირად ტირის მის გარშემო არსებული სამყაროს სისასტიკისა და უსამართლობისგან, ხოლო ჰეროინები ნ.ა. ნეკრასოვა არასოდეს უჩივის ბედს, არ აჩვენოს მათი სისუსტე. ასე რომ, ლექსში „გუშინ, დაახლოებით ექვს საათზე...“ წერს პოეტი იმის შესახებ, თუ როგორ შესვლისას სენაიაში დაინახა „ახალგაზრდა გლეხი ქალი“, რომელსაც მათრახი ურტყამდნენ:

"მისი მკერდიდან ხმა არ ისმის,

მხოლოდ მათრახი უსტვენდა, როცა თამაშობდა..."

კრიტერიუმები

• 1 3-დან K1 თემის გაგების სიღრმე და არგუმენტების დამაჯერებლობა
• 0 2 K2-დან თეორიული და ლიტერატურული ცოდნის დონე
• 2 3-დან K3 ნაწარმოების ტექსტის გამოყენების მართებულობა
• 2 3-დან K4 პრეზენტაციის კომპოზიციური მთლიანობა და თანმიმდევრულობა
• 1 3-დან K5 მეტყველების ნორმების დაცვა
• სულ: 6 14-დან

სკოლაში ყველა ვისწავლეთ და ვკითხულობდით ლექსებს. ყველაფერი არ მოგვწონდა, მაგრამ მოზრდილებში რატომღაც ვგრძნობთ, რომ კარგი იყო, მაგრამ რისთვის, ძნელია დაუყოვნებლივ პასუხის გაცემა. მეხსიერებისთვის? მაგრამ, სიმართლე გითხრათ, იშვიათად მახსოვს რამე, თუმცა კარგი მეხსიერება მაქვს და მთელი ლექსების დამახსოვრება შემეძლო. თუმცა მეხსიერება მაინც ვითარდება, თუნდაც ლექსი დროთა განმავლობაში მივიწყდეს. და აუდიტორიის წინაშე საუბარი ასევე ორატორობის ადრეული გამოცდაა.

მეთოდში პოეზიას ძალიან საპატიო ადგილი უჭირავს. რატომ? ჩვენ მას სიტყვას ვაძლევთ.

1. პოეზია ლიტერატურის უმაღლესი ფორმაა.თუ ბავშვს ლიტერატურას ვუკითხავთ ენის გასავითარებლად და გასამდიდრებლად, ლამაზისა და კეთილშობილისადმი სიყვარულის ჩანერგვის მიზნით, ეს ორმაგად ეხება პოეზიას.
2. კარგი პოეზიის კითხვა ბავშვის ინტერესის დონეზე გასწავლის საუკეთესოს სიყვარულს და, გარკვეულწილად, ემსახურება როგორც იაფფასიანსა და ვულგარულს. ეს არის კულტურის განათლება. (მეშინია, რომ სკოლაში, სადაც მახვილგონივრული მოსწავლის ერთი ხუმრობა ან თავდასხმა უფრო მეტს ნიშნავდა კლასში, ვიდრე მასწავლებლის გაკვეთილი, ატმოსფერო არ იყო ხელსაყრელი პოეზიის სიყვარულისთვის. ისინი ასწავლიდნენ ლექსებს, რადგან მათ „დავალებული“ და აირჩია უფრო მოკლეები.მგონი დედაჩემს შეუძლია ამ შემაწუხებელი ჩარევის გარეშე, ჯობია გადმოგცეთ პოეტური სტრიქონების სიყვარული. როგორ ფიქრობთ?)
3. პოეზია მშვენიერია ბუნების შესწავლასთან ერთადდა ემსახურება როგორც მშვენიერი აკომპანიმენტი მისთვის.
4. მიუხედავად იმისა, რომ პოეზია ძირითადად მხატვრული ლიტერატურაა, ის შეიცავს საკმარის ღირებულ, ჭეშმარიტ და კეთილშობილ აზრებს, რომლებიც სასარგებლოა. პერსონაჟის ფორმირებაბავშვი.
5. პოეზიას შეუძლია განათლება პატრიოტიზმი(თუ ეს თქვენი მიზნებისთვისაა).
6. ზოგიერთი ლექსი და ლექსი შესანიშნავად ასახავს შესწავლას მოთხრობები(ლერმონტოვის „ბოროდინი“, შექსპირის „მაკბეტი“). პოეზია უკიდურესად ემოციურია და ღრმა შთაბეჭდილებას ტოვებს.

როგორ ფიქრობდა შარლოტა მეისონი, რომ პოეზია უნდა იყოს წარმოდგენილი?

თუ ბავშვები რუსულად ან უკრაინულად სწავლობენ, მაშინ პუშკინი და შევჩენკო შექსპირის გვერდით დგანან. მათ ნამუშევრებში ლექსიკა დაახლოებით 20000-ია.კონტენტი, რა თქმა უნდა. სრულიად განსხვავებული. მაგრამ ამ საკითხში მე არა მხოლოდ ექსპერტი არ ვარ, არამედ საერთოდ არავინ. ხმამაღლა დაითვალეთ თქვენი აზრები.

მიუხედავად იმისა, რომ პოეზიის სარგებლიანობის შესახებ ბევრი დამაჯერებლობა არ მჭირდება, მე ის არ გამომიყენებია ისე აქტიურად, როგორც შარლოტა მეისონი გვთავაზობს. სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის ბევრი ლექსი მქონდა რუსულ ენაზე, რომლებიც ყველა წაიკითხა და წაიკითხა სკოლამდე, შემდეგ კი არაფერი იყო და რატომღაც უკანა პლანზე გადავიდა. ბავშვთა ინგლისური პოეზიის რამდენიმე კრებული ისევე სწრაფად წაიკითხა და განზე გადადო. დამწყებთათვის პოეზიის კითხვა მართლაც მარტივი და სასიამოვნოა. ბავშვებს უყვარდათ პუშკინის ზღაპრები. მისი სტილი იმდენად მარტივი იყო, რომ ძალისხმევის გარეშე ახსოვდათ დიდი პასაჟები. ჩემს უფროსებთან ერთად ახლახან წავიკითხე ნეკრასოვის "ვინც კარგად ცხოვრობს რუსეთში" და პუშკინის "ევგენი ონეგინი". დააფასეს. ახლა ვაწყობ პროგრამას მომავალი წლისთვის და მინდა შემოვიტანო ცოტა მეტი პოეზია.

მომეწონა ეს იდეა. ორშაბათს ირჩევა ლექსი და წაუკითხავთ ბავშვებს (უმცროსი ან საშუალო ასაკის). ბავშვები უსმენენ, შემდეგ გაუგებარ სიტყვებს უხსნიან, რის შემდეგაც ბავშვები იმეორებენ ლექსის მნიშვნელობას. დაახლოებით ხუთი წუთი სჭირდება. დარჩენილ დღეებში ხელახლა კითხულობენ და იმახსოვრებენ. თუ ლექსი პატარაა (და თქვენ უნდა დაიწყოთ პატარებით, რომ ბავშვები არ იმედგაცრუდნენ), მაშინ კვირას ბავშვს უკვე შეუძლია წაიკითხოს იგი ოჯახთან ერთად. კიდევ უკეთესი იქნება შესრულების ვიდეოზე ჩაწერა!

იმედი მაქვს, საბოლოოდ შევაგროვებ ლექსების არჩევანს. გაგვიზიარეთ თქვენი იდეები!

ერთ დღეს პოეტი და პასტერნაკის პრემიის ლაურეატი ივან ვოლკოვი მოსკოვიდან კოსტრომაში გადავიდა. ახლა იქ ცხოვრობს, მუშაობს ჭადრაკის მწვრთნელად და წერს პოეზიას. პოეზიის მსოფლიო დღის წინა დღეს ვთხოვეთ ივან ევგენევიჩს, გვეთქვა, რას ფიქრობს მისი პროფესიის მდგომარეობაზე დღევანდელ რუსეთში.

არა მეგობრები, უბრალოდ მეგობრები

- ეთანხმებით თუ არა მოსაზრებას, რომ რუსული პოეზია ახლაც ყვავის, ისევე როგორც გასული საუკუნის დასაწყისში?

მე ვფიქრობ, რომ ეს აშკარა ტყუილია - რუსული პოეზია საშინელ დაცემაშია. ვფიქრობ, ყველაფერი ასე ხდება: ოცი, ოცდაათი, ან შეიძლება ასი ძალიან უღიმღამო პოეტი ერთიანდება და ერთმანეთში წყვეტენ, რომ აყვავებულ დღეებში არიან და ბრწყინვალე ასაკი აქვთ. მე გამოვდივარ იქიდან, რომ პოეზია არ არის მასობრივი ლექსების წერა, მთავარია მთავარი შემოქმედებითი პიროვნებების არსებობა. და ქვეყნის მთავარი შემოქმედებითი პიროვნებები ერთი ხელის თითებზე შეიძლება დაითვალოს. ადამიანების უმეტესობა, ვინც ახლა განსაზღვრავს პოეტურ მოდას სახელწოდებით „თანამედროვე პოეზია“, ზოგადად, შარლატანია. ისე, ეს პირადი თვალსაზრისია.

- მეჩვენება, რომ თანამედროვე პოეზიაში სამოქალაქო გამოხატულება მოთხოვნადია, მაგალითად ემელინის მსგავსად. და საერთოდ, მე არ ვიცი მაგალითები, როდესაც ადამიანი მხოლოდ "ტკბილ სიყვარულს მღეროდა" და იყო ნამდვილი რუსი პოეტი.

ხდება ასე, ხდება პირიქით და ორივე სრულიად ნორმალურია; პოეტი, ისევე როგორც ნებისმიერი ნორმალური ადამიანი, შეიძლება იყოს ან არ იყოს დაინტერესებული პოლიტიკით. მოიფიქრე მაგალითი - კარგი, გთხოვ, ფეტა, რომელსაც არც ერთი აქტუალური ხაზი არ ჰქონდა? ან შეიძლება პირიქით იყოს; მაიაკოვსკი სრულიად ლეგიტიმური ფენომენია. მნიშვნელოვანია, რომ პოეტის პირადი საქმეა, აინტერესებს თუ არა პოლიტიკა და თუ დაინტერესებულია, მაშინ რამდენად.

და რასაც ემელინი აკეთებს არის არა სამოქალაქო პოეზია, არამედ სამოქალაქო პოეზიის იმიტაცია. ის არ არის სამოქალაქო პოეტი, არამედ წმინდა დეკადენტი და ეს არის ერთ-ერთი პოეტური მოდა; ბევრი მათგანია, ისევე როგორც ადამიანები, რომლებიც ცდილობენ ამის გაკეთებას.

- მე ვსაუბრობ, უფრო სწორად, იმაზე, რაც აინტერესებს ე.წ.

ძნელი სათქმელია... მასები, დიდი ალბათობით საკუთარ თავსაც გულისხმობენ. ვთქვათ, არის ასი ან ხუთასი, ეს უკვე ასეა! ასი ადამიანი მოდის ერთ საღამოზე - ეს უკვე ბევრია! და ის, რომ ისინი თუ არა მეგობრები, მაშინ მეგობრები არიან, რატომღაც არ არის გათვალისწინებული. სასაცილოა ახლა მასობრივ მკითხველზე საუბარი, მაგრამ სერიოზულად, ალბათ ისეთი ნომენკლატურული საბჭოთა გრაფომანიაკები, როგორიც დემენტიევია, ჰყავთ. პროვინციულ ქალაქებში მაინც. ნებისმიერ მაღაზიაში შეგიძლიათ წასვლა და აქ გვაქვს დემენტიევის, ასადოვის, მიხალკოვის, ანუ საბჭოთა ლიტერატურული ნომენკლატურის წიგნები.

ყოვლისმჭამელი გარემო

რამდენად მნიშვნელოვანია პოეტისთვის ე.წ ლიტერატურული გარემო? შეუძლია თუ არა მას ლიტერატურული პროცესებისგან მოშორებით მუშაობა?

მეშინია, რომ ჩემი შეხედულება ამ ყველაფრის შესახებ ძალიან ეწინააღმდეგება ზოგადად მიღებულ შეხედულებას. მაგალითად, არის ქალაქი მოსკოვი, სადაც ხალხი ყველგან ჩამოდის, ეკიდება, გამოდის და ა.შ. ვხედავ, როგორ ხდება ეს ყველაფერი და მეჩვენება, რომ პოეტზე ლიტერატურულ გარემოზე უარესად არაფერი მოქმედებს. ამ გარემოს გემოვნება ძალიან საშუალოა, მოთხოვნები ძალიან საშუალოა და თითქმის ნებისმიერს იღებს. ამ გარემოში მყოფი ადამიანი ნებაყოფლობით თუ უნებლიეთ ამახვილებს ყურადღებას სწორედ ამ უღიმღამო დონეზე და უერთდება ცნობილი მედიდურების რიგებს. ანუ, იქ ძალიან ადვილია ვარსკვლავი ან ვარსკვლავი გახდე, ამიტომ ამ ვარსკვლავების დიდი რაოდენობაა, მაგრამ ამ ყველაფერს ძალიან მცირე კავშირი აქვს რეალურ ლიტერატურასთან. გავა ოცი წელი, მოვა კიდევ ერთი თაობა, ეს ხალხი დაივიწყება, უბრალოდ შეიცვლება გარემო, ცოტათი შეიცვლება ხალხი.

-ნამდვილი პოეტების სახელები შეგიძლიათ დამისახელოთ?

შემიძლია დავასახელო და დიდი სიამოვნებით. კარგად, ირინა ერმაკოვა, რა თქმა უნდა, მაქსიმ ამელინი, ალბათ, კარგად, ოლეგ ჩუხონცევი, მიხაილ შჩერბაკოვი, თუმცა გიტარაზე უკრავს, ის მაინც ძალიან დიდი პოეტია. დიახ, ალბათ სულ ეს არის.

- და რით განასხვავებთ დიდ პოეტს ცნობილი მედიდურობისგან? კრიტერიუმები საინტერესოა.

გასაგებია, რომ საკუთარი გემოვნებით ვხელმძღვანელობ, რომელიც ალბათ მიკერძოებულია. მაგრამ ეს ძალიან მარტივია: გარდა იმისა, რომ ადამიანმა უნდა შეძლოს ამის გაკეთება, გარდა იმისა, რომ ის უნდა იყოს ორიგინალური, გარდა იმისა, რომ არ უნდა იყოს სულელი, მისი ლექსების კითხვისას უნდა აღფრთოვანებული ვიყო. ამაში რაღაც ესთეტიკური შესრულება უნდა იყოს. შეგიძლიათ თქვათ: ლამაზი თუ მახინჯი, კრიტერიუმების მიუხედავად. უბრალოდ უყურეთ და გაოცდით. და თუ მე არ მივიღე ხმაური, მაშინ ეს მაინც ... კარგად, hack work.

შემცირებული გენიოსი

”მე მეჩვენება, რომ ახლა ყველა გაღიზიანებულია ამით, ამ, როგორც კოვალმა თქვა, ”შემცირებული გენიოსი”.

ისე, სინამდვილეში, არა ყველა, უცნაურად საკმარისი. მე, ერთი, გაბრაზებული ვარ. ახლაც მეჩვენება, რომ ყავა და ხსნადი ყავა, ან თუნდაც ბრილიანტები და სამკაულები სხვადასხვა რამეა და ისინი სხვადასხვა განყოფილებაში უნდა გაიყიდოს. მაღიზიანებს, რომ ახლა ერთ მაღაზიაში იყიდება და იგივე სახელი აქვთ. მაგრამ ზოგს საერთოდ არ აღიზიანებს ეს ყველაფერი: კარგი, კი, სისულელეს წერენ, მაგრამ ქურდობა და გაძარცვაც კი შეეძლოთ.

– შესაძლოა, პროცესებმა, რაც ახლა ხდება, ახალი ხარისხი, რაიმე საინტერესო შეიძინოს?

არა მგონია. პირიქით, ყველაფერი მიდის რაღაც სახის შესუსტებისკენ, რაც სინამდვილეში სრულიად ბუნებრივია. რუსული პროზა მოკვდა, მაგრამ ის სხვაგან არსებობს. უბრალოდ, რუსეთმა შეწყვიტა მსოფლიოს ლიტერატურული ცენტრი, ის გახდა ლიტერატურული პროვინცია, ეს ბუნებრივია. ერთხელ მოკვდა ბერძნული ლიტერატურა, მოკვდა რომაული ლიტერატურა. Ეს კარგია.

- მოსკოვიდან კოსტრომაში გადახვედით - როგორ იმოქმედა ამან ქალაქის კულტურულ შინაარსზე? როგორც წესი, ბევრი რამ იცვლება, როცა ასეთი ადამიანი ჩნდება ქალაქში.

ეს, უნდა ვაღიარო, ძალიან სამწუხარო კითხვაა, რადგან აქ რომ მოვედი, მეც ასე ვფიქრობდი. აღმოჩნდა, რომ ეს ასე არ იყო. აქ არაფერი შემიცვლია, თუმცა რაღაცნაირად ვცადე. აქ შეუმჩნეველი ადამიანი ვარ, აქ არავინ მიცნობს და, სამწუხაროდ, ჩვენი ქალაქის კულტურულ იერსახეზე გავლენას არ ვახდენ. Არ არსებობს გზა.

მითითება

ივან ვოლკოვი - ჯილდოების ლაურეატი. ბორის პასტერნაკი (2002), ე.წ. ბორის სოკოლოვი (2004), საერთაშორისო ლიტერატურული პრემია "Lerici Pea-Moscow" (2010). მისი ლექსები გამოქვეყნებულია ჟურნალებში "Znamya", "October", "Volga" (სარატოვი), "Bell" (ლონდონი), "SHO" (კიევი) და თარგმნილია ინგლისურ, ჩინურ, იაპონურ, იტალიურ ენებზე.

2004 წელს ვოლკოვმა განახორციელა რუსეთში ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული ლიტერატურული პროექტი - "პოლიუსი" (ორი განსხვავებული პოეტის სპექტაკლი იმავე პლატფორმაზე) და იყო მისი პირველი წამყვანი.

* * *

არც სილამაზე, არც ფული და არც ღმერთები,
მაგრამ ქალთა გამჭრიახობა გადაარჩენს
ჩვენი სამყარო უბედურია, გზაზე დაკარგული:
როცა არცერთი ქალი არ წავა

ჟურნალისტებისთვის, კარიერის სამხედრო მოსამსახურეებისთვის,
ცუდი პოეტები, მართალი ქურდები -
ეს პოზიციები აღარ იქნება ზიზღი,
და დაიმსახურო შენი მეგობრები,

ჩვენ ყველანი გადავალთ რეალურ საქმეზე
დავივიწყოთ ყაზარმები და ციხე...
მაგრამ ქალებს ზოგადად სიმშვიდე არ სჭირდებათ.
სათითაოდ გვშველიან.