როგორ ეხმარება ავტორს სხვადასხვა პოეტური ტექნიკა ლექსის წამყვანი განწყობის გადმოცემაში?


წაიკითხეთ ქვემოთ მოცემული ლირიკული ნაწარმოები და შეასრულეთ დავალებები B8-B12; SZ-S4.

A. A. Fet, 1877 წ

დაასახელეთ მხატვრული მოწყობილობა, რომელსაც ფეტი იყენებს მეორე და მეოთხე სტროფებში ლირიკული გმირის მდგომარეობის გამოსახატავად.

ახსნა.

ამ ტექნიკას გამეორება ჰქვია, უფრო სწორად, გამეორების ერთ-ერთი სახეობაა – ეპიფორა. ამ ტექნიკას ასევე შეგიძლიათ უწოდოთ რეფრენი. მოდით მივცეთ რამდენიმე განმარტება.

გამეორება არის სტილისტური ფიგურა, რომელიც შედგება იმავე სიტყვის ან მეტყველების სტრუქტურის მიზანმიმართული გამეორებისგან ტექსტის თვალსაჩინო არეალში. ეპიფორა (ძველი ბერძნულიდან ἐπιφορά - შეთავაზება, დამატება) არის რიტორიკული ფიგურა, რომელიც შედგება ერთი და იგივე სიტყვების გამეორებისგან მეტყველების მიმდებარე მონაკვეთების ბოლოს. პოეზიაში რეფრენი შეიძლება იყოს სტრიქონი ან რამდენიმე სტრიქონი ჩასმული სტროფებს შორის.

პასუხი: გამეორება, ან ეპიფორა, ან რეფრენი.

პასუხი: გამეორება|ეპიფორა|თავი

პოემის მესამე სტროფი უპირისპირდება პოეტურ სამყაროს „დაღლილი და მოსაწყენი წლების“ და „ხმოვანი კვნესის“ სამყაროს. რა ჰქვია ამ მხატვრულ ტექნიკას?

ახსნა.

ამ მხატვრულ ტექნიკას ანტითეზას უწოდებენ. მოდით მივცეთ განმარტება.

ანტითეზი არის ტექსტის რიტორიკული წინააღმდეგობა, სტილისტური კონტრასტის ფიგურა მხატვრულ ან ორატორულ მეტყველებაში, რომელიც შედგება ცნებების, პოზიციების, გამოსახულების, მდგომარეობების მკვეთრი წინააღმდეგობისგან, რომლებიც დაკავშირებულია საერთო დიზაინით ან შინაგანი მნიშვნელობით.

პასუხი: ანტითეზა.

პასუხი: ანტითეზა

რა ჰქვია ბუნების სურათების ამსახველი ნაწარმოების კომპოზიციურ ელემენტს („ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარე...“)?

ახსნა.

ნაწარმოების ამ კომპოზიციურ ელემენტს პეიზაჟი ეწოდება. მოდით მივცეთ განმარტება.

პეიზაჟი არის სახვითი ხელოვნების ჟანრი (ან ამ ჟანრის ცალკეული ნამუშევრები), რომელშიც გამოსახულების მთავარი საგანია ველური ბუნება ან, ამა თუ იმ ხარისხით, გარდაქმნილი ადამიანის მიერ.

პასუხი: პეიზაჟი.

პასუხი: პეიზაჟი

ქვემოთ მოყვანილი სიიდან აირჩიეთ პოეტის მიერ ამ ლექსის მესამე სტროფში გამოყენებული მხატვრული საშუალებებისა და ტექნიკის სამი დასახელება (ნომრები მიუთითეთ ზრდის მიხედვით).

1) ჰიპერბოლა

2) ანაფორა

3) პერსონიფიკაცია

5) ხმის ჩაწერა

ახსნა.

ანაფორა არის სტილისტური ფიგურა, რომელიც შედგება მსგავსი ბგერების, სიტყვების ან სიტყვების ჯგუფების გამეორებისგან ყოველი პარალელური სერიის დასაწყისში, ანუ მეტყველების ორი ან მეტი შედარებით დამოუკიდებელი სეგმენტის საწყისი ნაწილების გამეორება (ჰემისტიმები, ლექსები, სტროფები). ან პროზაული პასაჟები).

ეპითეტი არის სიტყვის განმარტება, რომელიც გავლენას ახდენს მის ექსპრესიულობაზე. იგი ძირითადად გამოიხატება ზედსართავი სახელით, მაგრამ ასევე ზმნიზერით („სიყვარული ძვირფასად“), არსებითი სახელით („მხიარული ხმაური“) და რიცხვით (მეორე სიცოცხლე).

ხმის ჩაწერა არის სხვადასხვა ფონეტიკური ტექნიკის გამოყენება მეტყველების ხმის გამომხატველობის გასაძლიერებლად.

პასუხი: 245.

სოფია სტოლიაროვა 09.11.2016 14:11

ეს ლექსი ასევე იყენებს პერსონიფიკაციას, როგორიცაა: "ღამე ანათებდა" "სხივები იწვა" "სიმები კანკალებდა"

ტატიანა სტაცენკო

დავალება საუბრობს მესამე სტროფზე, თქვენ კი პირველს მიმართავთ. ყურადღებით წაიკითხეთ დავალება.

მარია კუცენკო 07.02.2017 17:39

მაგრამ აქ არის პერსონიფიკაცია

"და მრავალი წელი გავიდა"

სიარული არ შეუძლიათ, თუ არ ვცდები

განსაზღვრეთ მეტრი, რომელშიც დაწერილია ლექსი.

ახსნა.

ეს ლექსი იამბიკურ მეტრზეა დაწერილი. მოდით მივცეთ განმარტება.

იამბიკი არის ორმარცვლიანი მეტრი, რომელშიც ხაზგასმა მოდის მე-2 მარცვაზე.

პასუხი: იამბიკი.

პასუხი: იამბიკი

რა თავისებურებები ახასიათებს ფეტის პოეტურ გადაწყვეტას სიყვარულის თემაზე და რუსი პოეტების რომელ ლექსებში გვხვდება იგივე თვისებები?

ახსნა.

ფეტის სასიყვარულო ლექსები მისი პოეზიის ყველაზე გულწრფელი გვერდია. პოეტის გული ღიაა, არ ზოგავს და მისი ლექსების ეს დრამატიზმი ძალზე ისტერიული, დამთრგუნველია, მიუხედავად იმისა, რომ, როგორც წესი, ისინი მთავრდება მსუბუქი, მაიორი გასაღებით.

ლექსში „ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარით...“ ტრაგედიის ნოტებით შოკისმომგვრელია შეყვარებულის შეხვედრა ლირიკულ გმირთან, მაგრამ მიუხედავად ამისა, ეს შეხვედრა, საყვარელი ადამიანის ხმა იმედს, ცხოვრების სურვილს შთააგონებს:

ლექსის ლირიკული გმირი F.I. ტიუტჩევის "მე გაგიცანი..." გვიანი სიყვარულის ძალის ქვეშაა. ის აღარ არის ახალგაზრდა, ამიტომ ადარებს მზარდ გრძნობას გაზაფხულის სუნთქვას "გვიან შემოდგომაზე". გრძნობამ ლირიკულ გმირს მთლიანად, უკვალოდ დაატყვევა, ის ხაზს უსვამს, რომ ცხოვრება რატომღაც არარეალური გახდა: „სიზმარში“. სიყვარული, ტიუტჩევის გაგებით, ყველაზე დიდი შოკია ადამიანის ცხოვრებაში.

ტოლსტოის ლექსის ლირიკული გმირი „ხმაურიანი ბურთის შუაგულში, შემთხვევით...“ მასში პოეტი ცდილობდა გადმოეცა პირველი შეხვედრის შთაბეჭდილებები მასთან, რომელიც მოგვიანებით მისი ცოლი გახდებოდა. უცნობი საზოგადოების აურზაურზე მაღლა იდგა და თავს შორს იკავებდა, ხოლო სახეზე საიდუმლოების გარკვეული კვალი ედო. "მხოლოდ თვალები ჩანდა სევდიანი და ხმა ისეთი მშვენიერი ჟღერდა", - აღნიშნავს პოეტი. ლექსის „ხმაურიანი ბურთის შუაგულში, შემთხვევით...“ შექმნის მომენტში იგი იდეალიზებს თავის რჩეულს და აღნიშნავს, რომ მასზე ოცნებობს როგორც ძილში, ასევე სინამდვილეში.

ეს არის სიყვარული, რომელიც ავსებს მნიშვნელობით, შინაგანი წვით, ადამიანის გულს აკანკალებს, ხელს უწყობს ადამიანის გონების ამაღლებას და მთელი მსოფლიო წესრიგის სულიერებას - წერდნენ ამის შესახებ ტიუტჩევი, ტოლსტოი, ფეტი.

ახსნა.

ლექსში „ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარით...“ ლირიკული გმირის შეხვედრა საყვარელთან ტრაგედიის ნოტებით ატყდება. აღწერილი შეხვედრის სცენა საიდუმლოებითა და გაურკვევლობით არის მოცული.

პოეტის მიერ გამოყენებული მეტაფორები: „ბაღი სავსე იყო მთვარით“, „მასში სიმები აკანკალდა“ - ქმნის განვითარებული დრამის ქვეტექსტს: რაღაც მოხდა ან მოხდება. მრავალი ეპითეტი: „კვნესის ხმები“, „დამწვარი ტანჯვა“ - გადმოსცემს ლირიკული გმირის მდგომარეობას, რომელიც მთლიანად ტანჯვაშია ჩაფლული.

პოემის მესამე სტროფის ანაფორა ქმნის მოვლენათა სწრაფი თანმიმდევრობის განცდას, რომელიც, თუმცა, არ ჩრდილავს წარსულ მოგონებებს, არამედ აძლიერებს მათ:

და გავიდა მრავალი წელი, დამღლელი და მოსაწყენი,

და უბერავს, როგორც მაშინ, ამ ხმაურ კვნესაში,

რომ მარტო ხარ - მთელი ცხოვრება, რომ მარტო ხარ - სიყვარული.

სტრიქონის გამეორება "მიყვარხარ, ჩაგეხუტები და ვიტირე შენზე!" მეორე და მეოთხე სტროფებში ავტორი ხაზს უსვამს, რომ ლირიკული გმირისთვის, ტანჯვის მიუხედავად, ცხოვრების მთელი აზრი სიყვარულშია, რაც არ უნდა რთული იყოს. ჩვენ ვნახეთ, რომ პოეტური საშუალებები ხელს უწყობს ლექსის ემოციური განწყობის შექმნას.

ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარის შუქით. იტყუებოდნენ
სხივები ჩვენს ფეხებთან მისაღებ ოთახში განათების გარეშე
ფორტეპიანო სულ ღია იყო და მასში სიმები კანკალებდა,
ისევე როგორც ჩვენი გული შენს სიმღერას.

გათენებამდე მღეროდი, ცრემლებით დაღლილი,
რომ მარტო შენ ხარ სიყვარული, რომ სხვა სიყვარული არ არსებობს,
და ისე მინდოდა მეცხოვრა, რომ ხმის ამოუღებლად,
რომ გიყვარდეს, ჩაგეხუტო და შენზე ვიტირო.

და გავიდა მრავალი წელი, დამღლელი და მოსაწყენი,
და ღამის სიჩუმეში ისევ მესმის შენი ხმა,
და უბერავს, როგორც მაშინ, ამ ხმაურ კვნესაში,
რომ მარტო ხარ - მთელი ცხოვრება, რომ მარტო ხარ - სიყვარული.

რომ ბედისწერის შეურაცხყოფა და გულში მწველი ტანჯვა არ იყოს,
მაგრამ სიცოცხლეს დასასრული არ აქვს და სხვა მიზანი არ არსებობს,
როგორც კი დაიჯერებ ტირილის ხმებს,
მიყვარხარ, ჩაგეხუტები და ვიტირე შენზე!

ფეტის ლექსის ანალიზი „ღამე გაბრწყინდა. ბაღი სავსე იყო მთვარით...“

პოეტი აფანასი ფეტი შეუდარებელი ლირიკოსია, რომლის ნაწარმოებები საოცრად ზუსტად გადმოსცემს ავტორის მიერ განცდილ გრძნობებს და ქმნის უჩვეულოდ რომანტიკულ ატმოსფეროს. მართალია, პოეტის ახალგაზრდული ლექსები მოკლებულია საიდუმლო სევდას, რომელიც შთაგონებულია მარია ლაზიჩის ტრაგიკული სიკვდილით. ფეტს უყვარდა ეს გოგონა და გაჭირვებული კეთილშობილური ოჯახი, მაგრამ ფინანსური სიძნელეების გამო უარი თქვა მასზე დაქორწინებაზე. მოგვიანებით, დაიბრუნა ტიტული და საოჯახო ქონება და ასევე წარმატებით დაქორწინდა მდიდარ ვაჭარ ქალიშვილ მარია ბოტკინაზე, პოეტმა გაკიცხა თავი იმის გამო, რომ სიმდიდრის შეძენის შემდეგ მან სიყვარული დაკარგა.

ლექსი „ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარით…”, დაწერილი 1877 წელს, როდესაც პოეტი უკვე სამოცი წლის იყო, არის გახსენების ნაწარმოები, რომელიც ეძღვნება ფეტის ცხოვრების ერთ-ერთ ყველაზე ნათელ და ბედნიერ პერიოდს. ის იყო ახალგაზრდა და შეყვარებული, ტკბებოდა ცხოვრებით გოგონას გარემოცვაში, რომელიც იზიარებდა მის გრძნობებს. და ამ რომანტიკული პაემნების ხსოვნამ საფუძველი ჩაუყარა ხალისითა და სიმშვიდით სავსე ლექსს, რომელიც, თუმცა, გაჟღენთილია სიმწარის მწვავე გრძნობით და იმის გაცნობიერებით, რომ არაფრის დაბრუნება შეუძლებელია.

ლექსის პირველი სტრიქონები მკითხველს სიბნელეში ჩაძირულ ძველ სასახლეში მიჰყავს. მხოლოდ მთვარის შუქი დევს მისაღები ოთახში მყოფი ორი ადამიანის ფეხებთან. მისგან მოდის ფორტეპიანოს ხმები და ნაზი ქალის ხმა, რომელიც მღერის სიყვარულზე. „გათენებამდე მღეროდი, ცრემლებით დაღლილი“, აღნიშნავს პოეტი. როგორც ჩანს, ეს იყო ბოლო ღამე, რომელიც მან გაატარა მარია ლაზიჩთან, დაემშვიდობა საყვარელ ადამიანს, მაგრამ არ ეპარებოდა ეჭვი, რომ ერთ თვეზე ნაკლებ დროში იგი სამუდამოდ დატოვებდა მის ცხოვრებას და მხოლოდ მის მეხსიერებაში დარჩებოდა. თუმცა, დამშვიდობების მომენტში პოეტს „ისე უნდოდა ეცხოვრა, რომ ხმის ამოუღებლად შემეძლო შემეყვარებინა, ჩაგეხუტო და შენზე ტიროდა“.

ფეტს ჯერ არ ესმოდა, რომ საყვარელი ადამიანის მიტოვებით სამუდამოდ შეცვლიდა მის ცხოვრებას, რომელიც ამიერიდან მოკლებული იქნებოდა ჩვეულებრივ ადამიანურ ბედნიერებას. ამიტომ, პოეტი აღიარებს, რომ "ბევრი წელი გავიდა, დამღლელი და მოსაწყენი". მაგრამ დაკარგული სიყვარულის მოგონებები ყოველწლიურად უფრო მწვავე და მტკივნეული ხდება, ავტორს აღარ უხარია ფინანსური კეთილდღეობა, რომლისთვისაც ასე იბრძოდა და რისთვისაც უღალატა მას, ვინც, როგორც გაირკვა, იყო. მისთვის ყველა მიწიერ საქონელზე ძვირფასი. და ახლა, მეოთხედი საუკუნის შემდეგ, პოეტი წარმოიდგენს, რომ კვლავ ისმენს საყვარელ სიმღერას და მისი ხმის მომხიბლავი ხმები თითქოს აბრუნებს ავტორს წარსულში, სადაც „არ არის ბედის შეურაცხყოფა და არც ცეცხლოვანი ტანჯვა. გული.”

აფანასი ფეტს, რომელიც მიემგზავრება თავისი მეხსიერების ტალღებში, არ სურს დაუბრუნდეს რეალობას, რომელიც აშინებს მას, ცივს და პირქუშს. ოჯახში ის თავს უსაზღვროდ მარტოდ გრძნობს და განწირულია უბედნიერესი სიბერისთვის. ამიტომ, მას ნამდვილად სურს, რომ ცხოვრებაში სხვა მიზანი არ იყოს, „როგორც კი ტირილის ხმები დაიჯეროს, გიყვარდეს, ჩაგეხუტო და შენზე იტიროს!“ მაგრამ ეს ოცნებები არ არის განწირული, რადგან მარია ლაზიჩი თითქმის 30 წელია დაკრძალულია სოფლის სასაფლაოზე. პოეტმა მთელი ცხოვრების განმავლობაში ერთხელაც კი ვერ გაბედა მისი საფლავის მონახულება, თვლიდა, რომ ირიბად მონაწილეობდა საყვარელი ადამიანის სიკვდილში. და სწორედ ეს დანაშაულის გრძნობა ხსნის ლექსში სიტყვა „ტირილის“ განმეორებით გამეორებას. ეს ერთადერთია, რაც რჩება პოეტს, რომელმაც გააცნობიერა, რა დაკარგა ცხოვრებაში და ესმის, რომ მსოფლიოს ყველა საგანძურსაც კი არ ძალუძს მისი წარსულში დაბრუნება და შეცდომის გამოსწორების უფლება. გააკეთა, რამაც საბედისწერო როლი ითამაშა პოეტის ცხოვრებაში. მისი დანიშნულებაა მოგონებებში ჩაძირვა, რომლებიც სიხარულს ანიჭებენ და ამასთანავე, აუტანელ ფსიქიკურ ტკივილს იწვევს, რომელიც სავსეა ლექსით „ღამე გაბრწყინდა. ბაღი სავსე იყო მთვარით“.

ლექსი შეიქმნა მეგობრებთან ერთად ერთი მუსიკალური საღამოს, ტ.ა. კუზმინსკაია-ბერსი (ტანია ბერსი, ნატაშა როსტოვას მთავარი პროტოტიპი ომსა და მშვიდობაში, მშვენიერი მუსიკოსი და მომღერალი იყო; ნებისმიერ შემთხვევაში, მკითხველები "ისმენენ" მისი სიმღერის გამოხმაურებას ტოლსტოის რომანის ზოგიერთ ეპიზოდში და ფეტის ლექსებში).

ლექსი დაწერილია იამბური ჰექსამეტრით, ოთხკუთხედებით, მონაცვლეობით ქალისა და მამრობითი რითმებით. გრძელი სტრიქონები, ვოკალიზმების სიუხვით („გათენებამდე მღეროდი, ცრემლებისგან დაღლილი...“), ჟღერადობდნენ, თითქოს მღერიან. დასაწყისი ძალიან გამომხატველია: ”ღამე ანათებდა” - ეს არის ოქსიმორონი (ბოლოს და ბოლოს, ღამე ბნელია, შავი) და ხაზგასმულია ინვერსიით (პრედიკატი სუბიექტის წინ არის). ეს არის არაჩვეულებრივი ღამე, სადღესასწაულო, ნათელი - არა ხელოვნური განათებისგან, არამედ მთვარისგან. მისაღები ოთახი - ბაღის გაგრძელება:

ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარის შუქით. იტყუებოდნენ
სხივები ჩვენს ფეხებთან მისაღები ოთახში განათების გარეშე.
ფორტეპიანო სულ ღია იყო და მასში სიმები კანკალებდა,
ისევე როგორც ჩვენი გული შენს სიმღერას.

ღია პიანინო, აკანკალებული სიმები, ღია გულები - სიტყვების მეტაფორული მნიშვნელობა აშკარად ანაცვლებს სახელს, ფორტეპიანოსაც აქვს სული, გული.

ლექსის ლირიკული „შენ“ არის ჰ.ჰ. სტრახოვი, "გარდაქმნილი პიროვნება" (როგორც ლირიკული "მე"). ცხოვრებისეული ვითარება ითარგმნება მაღალ, პირობით, ლირიკულ სიბრტყეში (განსხვავება რეალურ სიტუაციასა და მხატვრულ სამყაროს შორის კარგად არის გადმოცემული ტოლსტოის იუმორისტული შენიშვნით, რომელმაც ტექსტი ხმამაღლა წაიკითხა: „ბოლო სტრიქონამდე მიღწეული: „მიყვარხარ, ჩაგეხუტება და შენზე ტირილი, - ყველას გაგვეცინა: - ეს ლექსები მშვენიერია, - თქვა მან, - მაგრამ რად უნდა ტანიას ჩახუტება? გათხოვილი კაცი..."). ლირიკული ჰეროინი არის სიცოცხლის სილამაზის მიწიერი განსახიერება, მისი მაღალი "ხმა". "ხმა" აქ სიმბოლურია: მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ იცხოვრო, არამედ იცხოვრო ისე, როგორც ამ ღამეს, იცხოვრო "ხმის ამოღების გარეშე" და ეს უკვე ეხება ლირიკულ "მეს". და ტანჯვის, ცრემლების, ტირილის, ტირილის მოტივი ამძაფრებს ცხოვრებისა და სილამაზის გრძნობას:

გათენებამდე მღეროდი, ცრემლებისგან დაღლილი,
რომ მარტო შენ ხარ სიყვარული, რომ სხვა სიყვარული არ არსებობს,
და ისე მინდოდა მეცხოვრა, რომ ხმის ამოუღებლად,
რომ გიყვარდეს, ჩაგეხუტო და შენზე ვიტირო.

ლექსი შეიცავს კიდევ ერთ თემას, რომელიც ძალიან ძვირფასი იყო გვიან ფეტისთვის - დრო და მისი გადალახვა (თავდაპირველი სათაური იყო "ისევ"):

და გავიდა მრავალი წელი, დამღლელი და მოსაწყენი,
და ღამის სიჩუმეში ისევ მესმის შენი ხმა,
და უბერავს, როგორც მაშინ, ამ ხმაურ კვნესაში,
რომ მარტო ხარ - მთელი ცხოვრება, რომ მარტო ხარ - სიყვარული.

დრო ფსიქოლოგიზებულია: ხაზგასმულია ჭეშმარიტი არსებობის მომენტები, მათ შორის ცოტაა, განსხვავებით "დაღლილი და მოსაწყენი" წლებისგან. ამ მომენტებს შორის კავშირს ხაზს უსვამს ანაფორები, ეპიფორები და სხვა სახის გამეორებები.

ლიტერატურა და თუნდაც მისი ლირიკული სახეობა პირდაპირ ვერ გადმოსცემს სიმღერას, მუსიკას, მას სხვა „ენა“ აქვს. მაგრამ ლიტერატურას შეუძლია ზუსტად გადმოსცეს, თუ როგორ მოქმედებს მუსიკა და სიმღერა მსმენელზე.

ლექსი "ღამე ანათებდა..." შექმნა A Fet-მა მეგობრებთან ერთად ერთი მუსიკალური საღამოს შთაბეჭდილების ქვეშ და მიუძღვნა კუზმინსკაიაზე დაქორწინებულ ტატიანა ანდრეევნა ბერს, რომელთანაც ფეტი ერთ დროს იყო გატაცებული. გოგონამ ამ საღამოზე იმღერა, რადგან მშვენიერი მომღერალი იყო და მუსიკას პროფესიონალურად სწავლობდა. კუზმინსკაია, L.N. ტოლსტოის მეუღლის და, გახდა ნატაშა როსტოვას პროტოტიპი რომანში "ომი და მშვიდობა". ფეტმა, როცა ერთ საღამოს ბერსის სიმღერა გაიგო, უთხრა: „როცა მღერი, სიტყვები ფრთებზე დაფრინავს“.

ქვემოთ მოცემულია ნაწყვეტი ტ.კუზმინსკაიას მემუარებიდან „ჩემი ცხოვრება სახლში და იასნაია პოლიანაში“ იმის შესახებ, თუ როგორ გამოჩნდა ლექსები.

"უკვე ჩაბნელებულიყო და მაისის მთვარის შუქი ზოლებად იწვა ჩაბნელებულ მისაღებში. ბულბულებმა, როცა სიმღერა დავიწყე, დამიყვირეს. ცხოვრებაში პირველად განვიცადე ეს. როცა ვმღეროდი, ჩემი ხმა, როგორც ყოველთვის, გამიძლიერდა და შიში გამიცრუვდა და ფეტის სიტყვებს ვუმღერე გლინკა, დარგომიჟსკი და ბულახოვის "კროშკა". აფანასი აფანასიევიჩი მოვიდა ჩემთან და მთხოვა გამემეორება. სიტყვები დაიწყო:

მხოლოდ ცოტათი დაბნელდება,
ველოდები ზარი შეირყევა თუ არა.
მოდი, ჩემო ძვირფასო პატარავ,
მოდი და დაჯექი საღამოსთვის.

ჩაი მიირთვა და დარბაზში შევედით. ეს მშვენიერი, დიდი დარბაზი, ბაღის დიდი ღია ფანჯრებით, სავსე მთვარით განათებული, ხელსაყრელი იყო სიმღერისთვის. დარბაზში მეორე პიანინო იყო. ჩაიზე საუბარი მუსიკაზე გადაიზარდა. ფეტმა თქვა, რომ მუსიკა მასზე ისევე მოქმედებს, როგორც მშვენიერი ბუნება და სიტყვები სარგებლობს სიმღერისგან.

ახლა მღეროდი, არ ვიცი ვისი სიტყვებია, სიტყვები მარტივია, მაგრამ ძლიერი გამოვიდა.

და მან წარმოთქვა:

რატომ ხარ როცა შემხვდები
ნაზად მიჭერ ხელს მონატრებით?
და ჩემს თვალებში უნებლიე სევდა
კიდევ ეძებ და ელოდები რამეს?

მარია პეტროვნა უაზროდ მიუახლოვდა ბევრ ჩვენგანს და თქვა:

ნახავ, რომ ეს საღამო არ იქნება ფუჭი პატარა ფეტისთვის, ამ ღამეს რაღაცას დაწერს.

სიმღერა გაგრძელდა. ყველაზე მეტად გლინკას რომანი მომეწონა: "მე მახსოვს მშვენიერი მომენტი" და "მისკენ" - ასევე გლინკას მაზურკას ტემპში. ჩვეულებრივ ამ რომანს ლევ ნიკოლაევიჩი ახლდა და საოცრად კარგად. მან თქვა: "ამ რომანს აქვს მადლიც და ვნებაც. გლინკამ დაწერა, როცა ნასვამი იყო. შენ კარგად მღერი."

მე ძალიან ვამაყობდი ამ მიმოხილვით. ის ასე იშვიათად მაქებდა და სულ უფრო ხშირად კითხულობდა მორალის გაკვეთილებს.


ღამის ორი საათი იყო, როცა ერთმანეთს დავშორდით. მეორე დილით, როცა ყველანი ჩაის მრგვალ მაგიდასთან ვისხედით, ფეტი შემოვიდა, რომელსაც მარია პეტროვნა გაღიმებული მოჰყვა. ღამე ჩვენთან გაათენეს. აფანასი აფანასიევიჩმა, რომ მიესალმა უფროსებს, ჩუმად მოვიდა ჩემთან და ჩემს თასთან ქაღალდი დადო, თეთრი კი არა, ნაცრისფერი ქაღალდის ნაჭერივით.

ეს არის გუშინდელი ედემის საღამოს ხსოვნა.

სათაური იყო "ისევ". ეს იმიტომ მოხდა, რომ 1862 წელს, როდესაც ლევ ნიკოლაევიჩი ჯერ კიდევ საქმრო იყო, მთხოვა, ფეტისთვის რამე მემღერა. უარი ვუთხარი, მაგრამ ვიმღერე. შემდეგ ლევ ნიკოლაევიჩმა მითხრა: "შენ არ გინდოდა სიმღერა, მაგრამ აფანასი აფანასიევიჩმა შეგაქო. გიყვარს, როცა გქებენ".

მას შემდეგ ოთხი წელი გავიდა.

აფანასი აფანასიევიჩ, წაიკითხე შენი ლექსები - კარგად წაიკითხე, - ვუთხარი მე და მადლობა გადავუხადე.

და მან წაიკითხა ისინი. მე ჯერ კიდევ მაქვს ეს ფურცელი. ეს ლექსები გამოქვეყნდა 1877 წელს - ჩემი ქორწინებიდან ათი წლის შემდეგ და ახლა მათზე მუსიკაც დაიწერა. ლექსები ოდნავ შეცვლილია. მე მოვიყვან ტექსტს, რომელიც მომაწოდეს:

ისევ

ღამე ანათებდა. ბაღი სავსე იყო მთვარის შუქით. იტყუებოდნენ
სხივები ჩვენს ფეხებთან მისაღები ოთახში განათების გარეშე.
ფორტეპიანო სულ ღია იყო და მასში სიმები კანკალებდა,
ისევე როგორც ჩვენი გული შენს სიმღერას.
გათენებამდე მღეროდი, ცრემლებით დაღლილი,
რომ მარტო შენ ხარ სიყვარული, რომ სხვა სიყვარული არ არსებობს,
და იმდენად მინდოდა მეცხოვრა, რომ მხოლოდ, ძვირფასო,
და გავიდა მრავალი წელი, დამღლელი და მოსაწყენი,
ახლა კი ღამის სიჩუმეში ისევ მესმის შენი ხმა.
და უბერავს, როგორც მაშინ, ამ ხმაურ კვნესაში,
რომ მარტო ხარ - მთელი ცხოვრება, რომ მარტო ხარ - სიყვარული,
რომ ბედისწერის შეურაცხყოფა და გულში მწველი ტანჯვა არ იყოს,
მაგრამ სიცოცხლეს დასასრული არ აქვს და სხვა მიზანი არ არსებობს,
როგორც კი დაიჯერებ მოფერების ხმებს,
რომ გიყვარდეს, ჩაგეხუტო და შენზე ვიტირო.


დახურვა