„ტურბინების დღეები“: პიესის შექმნის ისტორია და აღწერა ენციკლოპედიიდან. მიხაილ ბულგაკოვი - ტურბინის დღეები ბულგაკოვის დრამატურგიის ტურბინის დღეები

"ტურბინების დღეები" - პიესა მ.ა. ბულგაკოვი. მწერლის მასალები შეიცავს მტკიცებულებებს, რომ 1925 წლის 19 იანვარს მან „დაიწყო სპექტაკლის დახატვა“ რომანის „თეთრი გვარდიის“ მიხედვით, რომელიც იმ დროს გამოქვეყნდა ჟურნალ „როსიას“ მიერ. ბულგაკოვმა ეს პირველი ესკიზები საკუთარი ინიციატივით გააკეთა, ე.ი. მანამდე 1925 წლის აპრილში მიიღო შეთავაზება სამხატვრო თეატრისგან, დაეწერა რომანის მიხედვით დრამა. პიესის პირველი გამოცემა დასრულდა იმავე წლის სექტემბერში და ეწოდა რომანის მსგავსად თეთრი მცველი. 1926 წლის იანვარში ბულგაკოვმა დაასრულა მეორე გამოცემა; იმავე წლის აგვისტო-სექტემბერში შეიქმნა მესამე, რომელიც საბოლოო გახდა. ეს გამოცემა წარმოიშვა რეპეტიციების პროცესში, როდესაც ავტორის ტექსტს მრავალი შესწორება დაექვემდებარა. პ.ა.-ს მოგონებების მიხედვით. მარკოვმა, მოსკოვის სამხატვრო თეატრის ხელმძღვანელმა, სპექტაკლის ასლები დაასრულა "მინიმუმ 15 ადამიანმა". რომანის მსგავსი სპექტაკლის სათაური იდეოლოგიური ნიშნით იქნა უარყოფილი. საბოლოო სახელი აირჩიეს წარმოების დროს განხილული მრავალი ვარიანტიდან: "თეთრი დეკემბერი", "1918", "ქალაქის აღება", "თეთრი ქარბუქი", "ტურბინის ოჯახი".

წარმოების პრემიერა რეჟისორი I.Ya. სუდაკოვი კ.ს.-ს ხელმძღვანელობით. სტანისლავსკი, შედგა 1926 წლის 5 ოქტომბერს, მთავარი როლების პირველი შემსრულებლები იყვნენ ნ.პ. ხმელევი, ვ.ვ. სოკოლოვა, ბ.გ. დობრონრავოვი, მ.ი. პრუდკინი, მ.მ. იანშინი და სხვები. პიესის პირველი გამოცემა გერმანიაში გამოჩნდა - გერმანულად ითარგმნა (1927). საბჭოთა კავშირში „ტურბინების დღეები“ პირველად მხოლოდ 1955 წელს გამოიცა.

მწერლის ადრეული დრამატული გამოცდილება თარიღდება 1920-1921 წლებით, როდესაც მან ვლადიკავკაზში ცხოვრებისას დაწერა რამდენიმე პიესა ადგილობრივი თეატრისთვის. თუმცა, სწორედ "ტურბინების დღეებში" დაიბადა დრამატურგი ბულგაკოვი. ეს მოხდა სპექტაკლზე მუშაობის პროცესში, რადგან რომანის შრომატევადი დრამატიზაცია, რომელიც თითქმის ფაქტიურად მიჰყვებოდა ორიგინალური წყაროს სიუჟეტს, გადაიქცა ორიგინალურ დრამატულ ნაწარმოებად.

სპექტაკლის „ტურბინების დღეების“ შექმნისას ბულგაკოვმა განიცადა ორმაგი ზეწოლა: გლავრეპერტკომის მხრიდან, რომელიც სპექტაკლს აღიქვამდა, როგორც „თეთრი გვარდიის მუდმივ ბოდიშს“ და მხატოველთაგან, რომლებიც ცდილობდნენ სპექტაკლის შექმნას. უფრო სცენური მათი თვალსაზრისით და დააახლოებს მას ჩეხოვის დრამის თეატრის ესთეტიკასთან. შედეგად, ორიგინალური ავტორის ტექსტი დაფარული იყო ზედმეტი შრეებით. დღემდე საკითხავია, რამდენად ორგანული იყო საბოლოო ვერსია ბულგაკოვისთვის, რა იყო შემოტანილი სპექტაკლში გარედან და რა შედეგი მოჰყვა მწერლის შინაგან იმპულსს, რომელიც დაეუფლა დრამატული ხელოვნების ესთეტიკას.

რომანსა და პიესას აკავშირებს მოქმედების ადგილი და დრო - კიევი "ქრისტეს შობის შემდეგ საშინელ წელს 1918, მეორე რევოლუციის დასაწყისიდან". ჰეტმანის მთავრობის დაცემა, პეტლიურისტების მიერ ქალაქის აღება, წითელი არმიის შეტევა წარმოადგენს ორივე ნაწარმოების ისტორიულ მონახაზს. ამ ფონზე ვითარდება ტურბინების ოჯახის დრამა. თუმცა სპექტაკლში რომანის სიუჟეტმა და სურათებმა მნიშვნელოვანი ცვლილებები განიცადა. თხრობის ლირიკული ეპიკური პერსონაჟი ქრება და მასთან ერთად ქრება ბულგაკოვის ლირიკული გმირი, დოქტორი ტურბინი, მემატიანე და განვითარებული მოვლენების დამკვირვებელი, მრავალი თვალსაზრისით ახლოსაა ახალგაზრდა ექიმის ცნობების მთავარ გმირთან. ტურბინების დღეებში რეფლექსიურ ინტელექტუალს, რომელიც გარემოებების მსხვერპლი გახდა, ცვლის ტრაგიკული გმირი, პოლკოვნიკი ტურბინი, რომლის გადაწყვეტილებაზეა დამოკიდებული მისთვის მინდობილ ოფიცრებისა და იუნკერების ბედი, იძულებულნი არიან გააკეთონ არჩევანი, უფრო მორალური, ვიდრე პოლიტიკური, გმირი, რომლის სიკვდილი გარდაუვალია ავტორისთვის. ეს ადამიანი არის მოქმედი, ფაქტიურად სცენა და სიუჟეტი. ომში ყველაზე აქტიური ადამიანები სამხედროები არიან. ვინც დამარცხებულთა მხარეზე მოქმედებს, ყველაზე განწირულია. ამიტომ კვდება პოლკოვნიკი ტურბინი – გადარჩა ექიმი ტურბინი.

რომანისა და სპექტაკლის მხატვრულ სამყაროში ცენტრალური ადგილი უკავია საოჯახო კერის გამოსახულებას, ტურბინების სახლს ფანჯრებზე კრემისფერი ფარდებით. რევოლუციური მოვლენების ქარიშხალი ხალხს წაართმევს, მაგრამ სახლი რჩება. ის რჩება ერთადერთ ადგილად, სადაც სიცივისგან გათბება ცეცხლმოკიდებული კრამიტით მოპირკეთებული ღუმელის მახლობლად, სადაც „კრემის ფარდების“ მიღმა შეგიძლიათ დაიმალოთ იმ მოვლენების შემოტევისგან, რომლებიც არღვევენ ცხოვრებას და ბედს. სახლში ეს უტოპია თავის გაგრძელებას იპოვის რომანის „ოსტატი და მარგარიტას“ ფინალში, „მარადიული თავშესაფრის“ სახით, რომელშიც ბულგაკოვის გმირებმა სიმშვიდე იპოვეს.

პიესის შექმნის პროცესში, ერთი გამოცემიდან მეორეზე, ბევრმა პერსონაჟმა დატოვა სიუჟეტი, გამოჩნდა ახლები, რომლებიც ორიენტირებულია ტრადიციულ სასცენო ნიღბებსა და როლებზე: მაგალითად, უბრალო (ლარიოსიკი), თაღლითი (შჩერვინსკი). მესამე გამოცემაში (პირველთან შედარებით) შემცირდა ლიტერატურული რემინისცენციებისა და ისტორიულ-კულტურული ასოციაციების ფენა; მნიშვნელოვნად შეიცვალა ნაწარმოების ჟანრული და სტილისტური სტრუქტურა. თუ პირველ ვერსიაში პიესის ჟანრი მიზიდული იყო ტრაგიკული ფარსისკენ, მაშინ ფინალურ ვერსიაში ჭარბობს ყოველდღიური ფსიქოლოგიური დრამა - „ოჯახური დრამა“. სპექტაკლში დაიკარგა ბულგაკოვის პოეტიკის ზოგიერთი მნიშვნელოვანი მახასიათებელი, რომელიც მოგვიანებით ნათლად გამოიხატა დრამაში "რბენა" (1926-1928), რომლის "რვა სიზმარი" მოგვითხრობს თეთრი მოძრაობის ბედზე: მისტიური შეღებვა, მოჩვენებითი ატმოსფერო. ფანტასმაგორია და ძილი, რომელთა სიმბოლოები სინამდვილეს სდევს და ხშირად მისგან არ განსხვავდება. ძილსა და სიფხიზლეს შორის სასაზღვრო სიტუაციაში არიან ბულგაკოვის სხვა გმირები (მაქსუდოვი "მიცვალებულთა შენიშვნები", ოსტატი).

დრამატურგის დათმობებმა, რეჟისორის ხრიკებმა (შენიშვნები: „ხალხი ჩვენთან არ არის. ისინი ჩვენს წინააღმდეგ არიან“; ინტერნაციონალი, რომელიც ფინალში ღრიალებდა) არ იცავდა სპექტაკლს და სპექტაკლს „მარცხენა“ კრიტიკის შეტევებისგან: სამასამდე შეურაცხმყოფელი მიმოხილვა ერთი ან ორი სიმპათიურის მიმართ, მისივე გათვლებით.ბულგაკოვი. A.V. ლუნაჩარსკიმ, თუმცა სპექტაკლში ხელი არ შეუშალა, სპექტაკლი მაინც შეაფასა, როგორც „პოლიტიკურად არაკორექტული“. 1926 წლის გაზეთები სავსე იყო სათაურებით "ბულგაკოვი თვალებს აკრავს თეთრი გვარდიის ნარჩენებს", "ბულგაკოვის მოსაგერიებლად". ავტორს ბრალი დასდეს ფილისტიზმში („მყუდრო სასმელის სურვილი“); დრამატურგმა კირშონმა სპექტაკლში დაინახა „რუსი შოვინისტის დაცინვა უკრაინელებზე“. სპექტაკლის სასტიკი მოწინააღმდეგეები იყვნენ ვ.ე. მეიერჰოლდი, ა.ია. ტაიროვი, ვ.ვ. მაიაკოვსკი. ამ უკანასკნელმა კომედიაში კლოპში (მომავლის სცენა) დრამატურგის სახელი შეიტანა მკვდარი სიტყვების ლექსიკონში: „ბოჰემია, ბაგელები, ბუზი, ბულგაკოვი“, ხოლო სპექტაკლში „ბანია“ მან ახსენა გარკვეული „ბიძია ტურბინები“. - მინიშნება სპექტაკლზე "ბიძია ვანია", ეხმიანება "მარცხენა" აზრს, რომ ბულგაკოვის დრამა დაიწერა "ჩეხოვის შტამპის მიხედვით".

კრიტიკოსების მკვეთრი შეტევების მიუხედავად, მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სპექტაკლი დიდი წარმატება იყო. მთლიანობაში სპექტაკლის თეატრალური ბედი ბედნიერი აღმოჩნდა: უკვე პირველ სეზონში ის ასზე მეტჯერ ითამაშეს, ლეგენდარული სპექტაკლი დარჩა რეპერტუარში 1941 წლის ივნისამდე, გაუძლო 987 სპექტაკლს. სპექტაკლის სასცენო ცხოვრება დრამატული თეატრის წარმოებით განახლდა. კ.ს. სტანისლავსკი (1954), განხორციელებული მ.მ. იანშინი, რომელმაც ლარიოსიკის როლი შეასრულა მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სპექტაკლში. ამ როლს ახლა ახალგაზრდა ე.პ. ლეონოვი. 60-იანი წლებიდან. ბულგაკოვის "ტურბინების დღეები" რუსული თეატრის ერთ-ერთ ყველაზე რეპერტუარულ ნაწარმოებად იქცა.

1925 წლის აპრილში ბულგაკოვმა მიიღო შეთავაზება, დაედგა რომანი „თეთრი გვარდია სამხატვრო თეატრისთვის“. დასის შეკრებაზე - 15 აგვისტო - ავტორმა სპექტაკლი წარადგინა. ეს იყო დრამატიზაცია, რომელმაც ხელუხლებლად შეინარჩუნა რომანის მთავარი მოვლენები და მისი გმირები. მრავალრიცხოვანი ცვლილებების დროს, რომელიც ავტორმა განახორციელა როგორც საკუთარი ინიციატივით, ასევე თეატრის ინიციატივით, სპექტაკლში 16 ნახატიდან, სახელწოდებით „ტურბინების დღეები“, მხოლოდ 7 დარჩა.

სპექტაკლი "ტურბინების დღეები" და რომანი "თეთრი მცველი". რომანი „თეთრი მცველი“ მოიცავს პერიოდს 1918 წლის დეკემბრიდან 1919 წლის თებერვლამდე. პიესისთვის „ტურბინების დღეები“ შერჩეული მოვლენები რომანების ხანგრძლივობით ემთხვევა: პირველი, მეორე და მესამე მოქმედება ვითარდება 1918 წლის ზამთარში, მეოთხე. მოქმედება 1919 წლის დასაწყისში ჰო სასცენო ვერსიაში, ეს პერიოდი შეკუმშულია დაახლოებით სამ დღეს, უფრო სწორად, სამ საღამომდე და ერთ დილამდე, რაც შეესაბამება დრამის ოთხ მოქმედებას.

იმ მომენტში, რომელიც ბულგაკოვმა გამოსახულებაზე აირჩია, გერმანელები ჰეტმანებითა და თეთრი რაზმებით იდგნენ კიევში, გლეხთა მასები პეტლიურას მეთაურობით მიიწევდნენ კიევისკენ, ბოლშევიკები ჩრდილოეთში იყვნენ, დენიკინი კი დონზე. დრამატურგი შეჩერდა ჰეტმანის გაფრენასთან და პეტლიურას მოსვლასთან დაკავშირებულ მოვლენებზე, რაც ყველაზე მისაღები იყო ცენზურის თვალსაზრისით: - კიევი.

რომანი არ მოიცავდა ისტორიული მოვლენების მთელ პანორამას: მოქმედება კონცენტრირებული იყო ქალაქში და მის გარეუბანში. და მაინც, რომანში ბევრი დასახელებული და უსახელო გმირი იყო შეტანილი, გამოსახული იყო ხალხის ბრბო, ჯარები ქუჩებში, ჰეტმანის ერთგული ქვედანაყოფების შეტაკებები პეტლიურის ჯარებთან. არჩეულმა სივრცულმა კომპოზიციამ შესაძლებელი გახადა მათი ლიდერების საშუალო სამხედრო ინტელიგენციის მასობრივი იმედგაცრუების მიზეზები.

სპექტაკლში ისტორიული პანორამა შეიცვალა მეორე მოქმედების ორი სცენით - სცენა სასახლეში ჰეტმანის კაბინეტში და სცენა 1-ლი საკავალერიო დივიზიის შტაბ-ბინაში. ამრიგად, სპექტაკლმა შეინარჩუნა ისტორიული ქრონიკის ნიშნები, მაგრამ ტურბინების სახლი მისი კომპოზიციური ცენტრი გახდა.

იმისათვის, რომ ხაზი გაესვა ტურბინების ოჯახის განსაკუთრებულ ადგილს პიესის დრამატულ სივრცეში, ბულგაკოვმა უარი თქვა ლისოვიჩების ოჯახის სპექტაკლში შეყვანაზე. გარკვეული გაგებით, ლისოვიჩი თავისი მოსაწყენი წვრილმანებით შეცვალა პოლკოვნიკმა ტალბერგმა. თუ ამ უკანასკნელის ქცევაში რომანში ხაზგასმული იყო კარიერისტული დასაწყისი, მაშინ პიესაში ამას ფილისტიმური წუწუნი დაემატა. "სახლი კი არა, სასტუმროა", - გაბრაზებული საყვედურობს ის ელენას, რომელიც უკმაყოფილოა მიშლაევსკის მოსვლით და ლარიოსიკის მოსვლით. წარმატებით აღმოჩენილმა შეთქმულების მოწყობილობამ (დაბრუნებამ განქორწინების გამოცხადების დროს და ელენას და შერვინსკის მოახლოებულ ქორწილში) ხელი შეუწყო ტალბერგის შეურაცხყოფას და ამავდროულად გააფართოვა მისი ხაზი, რამაც განაპირობა ლისოვიჩის დუბლიკატი ხაზის არსებობა. თამაში არასაჭირო.

ასე რომ, სპექტაკლის სასცენო სივრცე ისტორიას და ტურბინების სახლს, ისტორიულ ქრონიკას და ფსიქოლოგიურ დრამას ეთმობა. „ტურბინული დღეების“ დრამატურგიული კონფლიქტი, მისი უნიკალურობა. ბულგაკოვი და ჩეხოვი. მოსკოვის სამხატვრო თეატრმა ბულგაკოვის სპექტაკლი შესაბამისი ჩეხოვის დრამის კონტექსტში აღიქვა. ბულგაკოვის სიყვარული ყოველდღიური ცხოვრების დეტალებისადმი (კრემისფერი ფარდები, ნათურა მწვანე ჩრდილის ქვეშ, ნოტები ფორტეპიანოზე, ყვავილები), ახალგაზრდა დრამატურგის უნარი შექმნას განწყობის გამოსახულება, რომელიც აფერადებს სცენას ან თუნდაც მთლიან მოქმედებას და გაძლიერებულია ხმის დახმარებით ან მუსიკალური თანხლებით იყო მიდრეკილი ამისკენ. მსგავსება ეხებოდა დრამის უფრო ღრმა დონეებს (კონფლიქტი, სასცენო მოქმედება, სცენური ერთიანობის შექმნა), მაგრამ ეს იყო მსგავსება-დაძლევა, რამაც გამოიწვია სხვა ტიპის დრამის შექმნა.

დავიწყოთ კონფლიქტით. მოგეხსენებათ, ჩეხოვის პიესების გმირებს შორის შეტაკებები დრამატულ კონფლიქტს არ იწვევს. ბულგაკოვთან კი, ტურბინებსა და ტალბერგს შორის მტრობა, ელენესა და ტალბერგის ან ელენას და შერვინსკის ურთიერთობის შედეგიც კი არ იძენს უდიდეს მნიშვნელობას პიესაში.

ჩეხოვის დრამაში კონფლიქტის ორიგინალურობის განსაზღვრისას დრამატული ხელოვნების ცნობილმა მკვლევარმა ვ.ე. ხალიზევი აღნიშნავს, რომ ჩეხოვი თავის მომწიფებულ პიესებს არ აფუძნებს „არა ტრადიციულ გარე კონფლიქტებსა და შეტაკებებს მჩაგვრელებსა და მათ მსხვერპლებს, თავდამსხმელებსა და დამცველებს შორის, არა გმირებს შორის ბრძოლის პერიპეტიებზე, არამედ ხანგრძლივ, ფუნდამენტურად უცვლელ არახელსაყრელ სიტუაციებზე. მათი ცხოვრება... ჩეხოვის მიმართვა ახალი ტიპის დრამატული კონფლიქტისადმი, საბოლოო ჯამში, უკავშირდება იმ ფაქტს, რომ იგი განიხილავს თავისი გმირებისა და გმირების გმირებს და ბედს... არა იმდენად გარემომცველ სოციალურ გარემოსთან, არამედ „ მსოფლიოს ზოგადი მდგომარეობა“ - მთლიანობაში ქვეყნის სოციალურ მდგომარეობას“.

ბულგაკოვთან ერთად, ეს „მსოფლიოს ზოგადი მდგომარეობა“ იძენს ისტორიის სახეს, შემოიჭრება სცენურ სივრცეში და აქცევს ბედთან ტრაგიკული შეჯახების პრობლემას სიმბოლურიდან რეალურ სიბრტყეში, აიძულებს გმირებს მიმართონ მონაწილეობა. არჩევანი, საქციელი, რომელიც ჩეხოვის გმირებისთვის არ არის დამახასიათებელი.

ბულგაკოვის სპექტაკლში გმირები თავს იჩენენ, პირველ რიგში, თავიანთ საქმეებში, დაწყებული წინადადებიდან, რომელსაც შერვინსკი აკეთებს ელენას და დამთავრებული ალექსეი ტურბინის გმირული სიკვდილით. ტიპიური ჩეხოველი გმირის, ლარიოსიკის პერსონაჟთა სისტემაში ყოფნა მხოლოდ ხაზს უსვამს ბულგაკოვის გადახრას ჩეხოვის გზიდან.

არანაკლებ საინტერესო სპექტაკლში (და ამაში ბულგაკოვი მიჰყვება ჩეხოვის ტრადიციას) არის პერსონაჟების პერსონაჟების გამოვლენის უნარი გმირების ყოველდღიური კეთილდღეობით, მათი ემოციურად ფერადი ასახვით.

მაგრამ ბულგაკოვის პიესაში ეს შინაგანი ასახვა დაკავშირებულია არა „ყოველდღიური ცხოვრების მცირე მოვლენების“ შთაბეჭდილებებთან, როგორც ჩეხოვში, არამედ მნიშვნელოვან ისტორიულ სიტუაციებზე რეაქციასთან. ისინი პირდაპირი ასახვის ფორმას იღებენ (ალექსეი ტურბინის, მიშლაევსკის მონოლოგებში). მაგრამ დრამის მთავარი ინტერესი არის ავტორის სურვილი, აჩვენოს, რომ რეფლექსიები, ზოგადად, მსახიობების კეთილდღეობა, რომელიც წარმოიქმნება სცენის ან მოქმედების კონტექსტში, არის შეღებილი ისტორიული მომენტის გაცნობიერებით. დაჭერა ისტორიული ნაკადით.

"თეთრ გვარდიაში" მოვლენები მძვინვარებდა ტურბინის სახლის ირგვლივ და ის, ყველაფრის მიუხედავად, კომფორტის კუნძულად დარჩა. სპექტაკლში ტურბინის სახლი მოვლენის გამაოგნებელი ტალღებით არის გადატანილი. საფრთხე ემუქრება იმ კულტურული ტრადიციის ბედს, რომელიც გახდა ტურბინული სახლის სიცოცხლე, ჰაერი, ამ სახლში ჩართული ადამიანების არსი.

ისტორიული და კერძო არ არის მინიჭებული გარკვეულ ნახატებზე, მაგრამ მუდმივად არის ერთმანეთთან დაკავშირებული. ისტორია შემოიჭრება ტურბინების ყოველდღიურ ცხოვრებაში და არსებითად ხდება ამ ცხოვრების მთავარი შინაარსი. როგორც კი ფარდა იხსნება, თავს იგრძნობს ნიკოლკას სიმღერით („ყოველ საათში უარესი ჭორები. / პეტლიურა მოდის ჩვენკენ!“), ქვემეხის სროლები სადღაც სვიატოშინის მახლობლად ურტყამს, მუდმივად ქრებოდა ელექტროენერგია, სამხედრო ნაწილი გადის გასწვრივ. ქუჩა. ის აღწევს პერსონაჟების მეტყველებაში, განსაზღვრავს მათ ქცევას, ვლინდება ელენეს მდგომარეობაში, მოუთმენლად ელოდება ქმარს, ტალბერტის, ლარიოსიკის ქცევაში, მიშლაევსკის მოთხრობაში ფრონტზე არსებული სიტუაციის შესახებ. ისტორია განიხილება "ბოლო დივიზიონის სადილზე". ისტორია ცვლის ტურბინების სამყაროს. ამ ცვლილებების საზომი განსაზღვრავს პიესისთვის დამახასიათებელ პერსონაჟთა სისტემას.

შემთხვევითი არ არის, რომ პერსონაჟებს შორის ასეთი მნიშვნელოვანი ადგილი იკავებს პიესაში ლარიოსიკი - ჟიტომირის ბიძაშვილი ლარიონ სურჟანსკი. რომანის უმნიშვნელო, თუნდაც მესამეული პერსონაჟიდან, ის პიესის პირველი გეგმის ერთ-ერთ პერსონაჟად იქცევა.

გმირის შემოყვანა ტურბინების სახლში უკვე პირველი მოქმედების პირველ სცენაში, „თითქოს შეკერილი რუსული ლიტერატურის ყველაზე გავრცელებული ციტატებიდან“, ბულგაკოვი, ა. სმელიანსკის მიხედვით, ქმნის „თეატრალურ ეკვივალენტს“. ტურბინების ყოფილი ცხოვრება, მათი ყოფილი მსოფლმხედველობა.

ლარიოსიკის როლის გაფართოებამ და გაღრმავებამ კომიკურად წარმოჩენილი რეფლექსიით, მისი უმწეობით, გაურკვევლობით, დაუცველობით, უხერხულობით უნდა გამოეწვია ფსიქოლოგიური ცვლილებები "ჩეხოვის" გარემოში, ისევე როგორც "ვირთხა" - ტალბერგს სურდა ხაზი გაუსვა. ტურბინების ურყევი ერთგულება სამხედრო და ოჯახური მოვალეობის მიმართ.

პერსონაჟთა სისტემის აღწერისას ვ. ხოდასევიჩმა, რომელმაც ნახა მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სპექტაკლი პარიზში, წერდა: „ტალბერგიდან ალექსეი ტურბინამდე, თანდათანობით გაბრწყინებული პერსონაჟების მთელი ჯაჭვია. ისინი შეიძლება განლაგდეს გარკვეული თანმიმდევრობით. პირველ ადგილზეა შერვინსკი. სულაც არ არის ნაძირალა, მაგრამ არც უმწიკვლო პატიოსნების კაცია (სიგარეტის კოლოფის ამბავი); ის არის მატყუარა და მატყუარა, რომელსაც არ შეუძლია პირდაპირი ეგოიზმი, მაგრამ კიდევ უფრო ნაკლებად შეუძლია თავგანწირვა; ის პატიოსნად ემსახურება თეთრ მცველს, მაგრამ არ დააკავშირებს მის ბედს და ძალიან ადვილად გადაურჩება მის სიკვდილს. მის უკან დგას მიშლაევსკი, შესანიშნავი ფრონტის ჯარისკაცი, კარგი თანამებრძოლი, არა დაკომპლექსებული ადამიანი, რადგან ის ჯერ კიდევ არ არის განვითარებული რაიმე სირთულემდე; იგი გაანადგურა თეთრი არმიის სიკვდილმა... კაპიტანი სტუძინსკი გარკვეულწილად ფერმკრთალი ფიგურაა - პატიოსანი კამპანიის საშუალო ტიპი და წესიერი ადამიანი. შემდეგ, ბოლოს და ბოლოს, ალექსეი ტურბინი - ნამდვილი გმირი, რაინდული ნიჭის კაცი. მისი უმცროსი ძმა, იუნკერი, მშვენიერი ახალგაზრდაა, რომელიც ალექსეის მსგავსად არ იფიქრებდა სიცოცხლის გაწირვაზე, მაგრამ ბედი ამას არ მოითხოვს მისგან: ჯარი იღუპება მანამ, სანამ მის გმირობას გაჩენის შანსი ექნება.

ტურბინების დღეების პერსონაჟების სისტემის ცენტრში, რომანისგან განსხვავებით, ახალგაზრდა ტურბინები კი არ იყვნენ, არამედ თეთრი გვარდიის სამი ოფიცერი: ალექსეი ტურბინი, მიშლაევსკი და სტუდზინსკი, რომლებიც განასახიერებდნენ ოფიცრის სამ შესაძლო გზას რევოლუციაში: სიკვდილი. არჩევანის გათავისუფლება, ნაბიჯი ბოლშევიკებისკენ და ჩიხში მიმავალი მესამე გზა. სტუდზინსკი, რომელიც მას ეპიზოდური პერსონაჟიდან ირჩევს, ერთ-ერთი მთავარი გმირი ხდება.

ალექსეი ტურბინი, ექიმი, მოუსვენარი ინტელექტუალი, როგორც ეს რომანშია ნაჩვენები, სპექტაკლში იქცევა პოლკოვნიკად, საარტილერიო ბატალიონის მეთაურად, ანაცვლებს რომანს მალიშევს. ალექსი ასევე განასახიერებს, განსაკუთრებით სიცოცხლის ბოლო წუთებში, ნაი-ტურსის სიწმინდესა და კეთილშობილებას. პოლკოვნიკი ალექსეი ტურბინი ყველაზე შეგნებულად და მკვეთრად რეაგირებს სიტუაციაზე. მას ყველაზე მეტად აწუხებს უკრაინაში განვითარებული მოვლენები, ის იმედგაცრუებულია ჰეტმანის ქმედებებით, რომელმაც დაიწყო "ამ წყეული კომედიის გატეხვა უკრაინიზაციასთან ერთად", ის ხედავს თეთრი ოფიცრების დაშლას, რომელსაც "მცველთა შტაბის ბრბო" ხელმძღვანელობს. უწინასწარმეტყველებს თეთრი მოძრაობის სიკვდილს. ბოლო მოქმედებაში მიშლაევსკი თავისი გადამწყვეტი დასკვნებით, როგორც იქნა, ცვლის ტრაგიკულად გარდაცვლილ პოლკოვნიკ ტურბინს.

სპექტაკლის პრობლემები და მისი ჟანრული ორიგინალურობა. ამრიგად, სპექტაკლში, რომანისგან განსხვავებით, ჟღერს ზოგადად ძველი სამყაროს განწირვის იდეა და, პირველ რიგში, თეთრი გვარდიის მოძრაობა. გმირები იძენენ ნდობას "ახალი რუსეთის" დაბადების გარდაუვალობაში. თეთრი გვარდიის საუკეთესო წარმომადგენლები აღიარებენ ბოლშევიკების ისტორიულ სისწორეს. მაშასადამე, გასაკვირი არ არის, რომ ი.სტალინის თვალსაზრისი იმის შესახებ, რომ „ტურბინების დღეები“ „მეტ სარგებელს მოაქვს, ვიდრე ზიანს“, ტოვებს მაყურებელს „ბოლშევიკებისთვის ხელსაყრელი“ შთაბეჭდილებას: „თუნდაც ხალხს მოეწონოს. ტურბინები იძულებულნი არიან დადონ იარაღი... ეს ნიშნავს, რომ ბოლშევიკები უძლეველები არიან. ასე აღიქვა მაყურებელმა სპექტაკლი? ფაქტია, რომ სპექტაკლში ასე პირდაპირ მითითებულ „პროსაბჭოთა“ იდეოლოგიურ გეგმას არბილებს მისი განსაკუთრებული ჟანრული ბუნება, რაც ჩეხოვის სიახლეებს უბრუნდება. საუბარია ტრაგიკულის კომიკურთან და ლირიკულთან დაწყვილებაზე, იდეოლოგიური პრინციპის მუდმივ მორგებაზე კომიკური და ლირიკულის შემოჭრით. ასე რომ, ტრაგიკული პათოსით გამსჭვალული ალექსეი ტურბინის განცხადება მთვრალი ქეიფის ფონზე ჟღერს. ღალატისა და გაქცევის მოტივი, რომელიც წარმოიშვა პირველ მოქმედებაში (ტალბერგი, გერმანიის ჯარების გამგზავრება) ტრავესტირდება ჩაცმის ოპერეტის მოტივით (ჰეტმანის ფრენა, რომელიც სასახლიდან ბანდაჟით არის "გამოყვანილი". თავი და გერმანულ ფორმაში; შერვინსკი ჩაცმულია). ტრაგიკული დასაწყისი თავის კულმინაციას მესამე მოქმედების პირველ სცენაში აღწევს. ეს არის სცენა ალექსანდრე გიმნაზიაში, სადაც ალექსეი ტურბინი უარს ამბობს ადამიანების სიკვდილზე გაგზავნაზე. მისი იდეალებისა და პრინციპების დაღუპვის საფრთხემდეც კი, ის იუნკერებს უცხადებს: ”და აი, მე ვარ კარიერული ოფიცერი ალექსეი ტურბინი, რომელმაც გაუძლო ომს გერმანელებთან, რომლის მოწმეები არიან კაპიტანები სტუდზინსკი და მიშლაევსკი, მე ვაღიარებ. ყველაფერი ჩემს სინდისზე და პასუხისმგებლობაზეა, ყველაფერს ვიღებ და, შენი სიყვარულით, სახლში გამოგიგზავნი."

ტურბინის განცხადება და თავად მისი მოქმედება სპექტაკლში ჩანს, როგორც ყველაზე მნიშვნელოვანი მორალური შედეგი იმისა, რაც მან განიცადა. ის აცნობიერებს ადამიანის სიცოცხლის თანდაყოლილ ღირებულებას ნებისმიერი იდეის წინაშე, რაც არ უნდა მნიშვნელოვანი იყოს ის.

ტურბინების ბედთან დაკავშირებული სიტუაცია, რომელიც მოქმედების განვითარებით უფრო და უფრო დრამატული ხდებოდა, ამ სცენაში ტრაგიკულ დაძაბულობას აღწევს: სხვებისთვის სიცოცხლის უფლება რომ აღიარა, ალექსეი ტურბინი ვერ ცნობს თავის თავს ასეთ უფლებას. ის, როგორც ნიკოლკა ვარაუდობს, ეძებს სიკვდილს და მაწანწალა ჭურვის ფრაგმენტი მას გადაუსწრებს.

ალექსეი ტურბინის ტრაგიკული ბედი პიესის კომპოზიციური ცენტრია, მაგრამ მისი ხაზის პარალელურად არის ლირიკული, კომიკური და ტრაგიკომიკური ხასიათის სტრიქონები. ბულგაკოვი ჟანრთა პარადოქსული შერევით აშენებს გამოსახულების სისტემას; ტრაგიკული თუ ლირიკული გმირების ბედს ასწორებენ კომიკური პერსონაჟები.

ტრაგიკომიკური დასაწყისი სპექტაკლში შემოიტანეს ლარიოსიკმა, შერვინსკიმ, მიშლაევსკიმ, ნიკოლკამ და დარაჯმა მაქსიმემ. ყველა მათგანი გარკვეულწილად დაჯილდოებულია აღქმის გულუბრყვილოობით და ეს აძლევს ავტორს შესაძლებლობას მათი დახმარებით მუდმივად გადაიტანოს ტრაგიკული და ლირიკული კომედიურ გეგმაში. ამრიგად, პირველ ორ ფილმში ტრაგიკული თემა ალექსეი ტურბინს უკავშირდება. ეს ხდება მთვრალი მხიარულების ფონზე. იმ მომენტში, როდესაც ალექსეი გამოაცხადებს სადღეგრძელოს ბოლშევიკებთან შეხვედრისთვის ("ან ჩვენ დავმარხავთ მათ, ან, უფრო სწორად, ისინი დაგვამარხებენ ..."), ლარიოსიკის შეუსაბამო სიმღერა ("შეხვედრის წყურვილი, / ფიცი, გამოსვლა". - / ყველაფერი მსოფლიოში / თრინ- ბალახი...“) ამძაფრებს ეპიზოდის ტრაგიკულ ხმას. მაგრამ აქტი მთავრდება ლირიკული სიენით (ელენას ახსნა შერვინსკისთან ერთად), რომელსაც, თავის მხრივ, წყვეტს კომედიური ეპიზოდი - მთვრალი ლარიოსიკის გამოღვიძება.

კომიკური რედუქციის პრინციპი თანმიმდევრულად ხორციელდება ტურბინების დღეების ყველაზე ტრაგიკულ ადგილებში. ამრიგად, სპექტაკლის კულმინაციურ სცენაში, ტურბინის გმირული საქციელი, რომელმაც გადაარჩინა ორასი იუნკერისა და სტუდენტის სიცოცხლე, იღებს უცნაურ, თითქმის პაროდიულ ხაზს გიმნაზიის დარაჯის მაქსიმის ტრაგიკომიკური გასასვლელის წყალობით, რომელიც დარჩა გიმნაზიის დასაცავად ( ”მე მითხრა დირექტორმა ...”).

პიესის სტრუქტურაში განსაკუთრებული მნიშვნელობა ენიჭება მუსიკალურ კომენტარს და ხმოვან სიმბოლიკას. მუდმივად არ ემთხვევა ხილულ მოქმედების გეგმას, მუსიკალური კომენტარი მას საპირისპირო გეგმაში აქცევს, ფარსში ტრაგედიას ავლენს და პირიქით. პერსონაჟებს შორის კამათი ხშირად აღწევს უმაღლეს დაძაბულობას არა სიტყვებით, არამედ მუსიკალური ნაწილებით. მუდმივად არის ანტითეზის მუსიკა - სიტყვა. ამ თვალსაზრისით ერთ-ერთი ყველაზე მჭევრმეტყველი მაგალითია ფინალური სცენა, სადაც დრამატული მოვლენების სრულყოფილების ზოგად განცდას თან ახლავს ქვემეხების ღრიალი და „შორეული მოსაწყენი მუსიკა“, რომელიც აუწყებს ბოლშევიკების ქალაქში შესვლას.

ამ კონტექსტში აზრიანია პიესის კომპოზიცია. როგორც ჩანს, ალექსანდრეს გიმნაზიაში სცენა არა მხოლოდ კულმინაციაა, არამედ მოქმედების დასრულება, დრამის ფინალი. ბულგაკოვში, მის შემდეგ, ჩნდება კიდევ ერთი, მეოთხე მოქმედება, რომელიც ასახავს პირველის მდგომარეობას.

წრიული კომპოზიცია ერთ-ერთი ნიშანია იმისა, რომ ბულგაკოვის სცენური მოქმედება, მართალია, ისტორიასთან პირდაპირი შეჯახების ფორმას იღებს, მაგრამ ასევე არანაკლებ ჩეხოვისზე გამოხატულია „შინაგანი მოქმედების“ სფეროში.

სპექტაკლის დასაწყისში - ტრაგიკული მოვლენების წინა დღეს, ტალბერგის ფრენა და სასოწარკვეთილი ქეიფი - "დივიზიის ბოლო ვახშამი" პეტლიურისტებთან ბრძოლის წინ, როდესაც აღმოჩნდება, რომ ხვალ ისინი წავლენ ბრძოლაში, მაგრამ ვისთვის და რისთვის - უცნობია.

დასასრულს - მე -19 წლის ნათლისღება შობის ღამე, რომელიც მოვიდა ალექსის გარდაცვალებიდან ორი თვის შემდეგ და ნიკოლკას დაჭრა, ნაძვის ხე, კვლავ მეგობრების შეკრება, ტალბერგის გამოჩენა და ელენეს ქორწილის გამოცხადება. შერვინსკი - ზოგიერთის ეპილოგი და ახალი ტრაგიკული მოვლენების წინ, ბოლშევიკების მოსვლის შეშფოთებული მოლოდინი.

სპექტაკლის დასაწყისი და დასასრული გადაჯაჭვულია განმეორებადი მოტივებით. პირველ რიგში, ეს არის ბოლშევიკებთან გარდაუვალი შეხვედრის მოტივი. პირველ მოქმედებაში ეს მხოლოდ ალექსეი ტურბინისთვისაა გასაგები: „რუსეთში, ბატონებო, ორი ძალაა: ბოლშევიკები და ჩვენ. ჩვენ შევხვდებით... როცა ბოლშევიკებს შევხვდებით, საქმე უფრო მხიარულად წავა. ან დავმარხავთ, ან, უფრო სწორად, დაგვამარხებენ. შეხვედრაზე ვსვამ, ბატონებო!”

მე-4 მოქმედებაში ეს შეხვედრა მართლაც ყველას წინაშე დგას და მისდამი დამოკიდებულება ორაზროვანია: მიშლაევსკის მზადყოფნიდან წასულიყო ჩეკაში დასასჯელად და დამთავრებული სტუძინსკის განზრახვით წასულიყო დონში, დენიკინამდე. ასეთი უთანხმოება თავისთავად საუბრობს ტრადიციულ სამხედრო გარემოში თვითგამორკვევის აუცილებლობის გაღვიძებაზე. საინტერესოა ამ მოტივის შერწყმა ჩაცმის მოტივთან. მას უკავშირებენ შერვინსკის, რომლისთვისაც სამყარო თეატრია და ის თავად არის მსახიობი, რომელიც ადვილად გადადის სპექტაკლიდან სპექტაკლში (იძვის მოსასხამს, რჩება ბრწყინვალე ჩერქეზულ ქურთუკში, იცვლის ჩერქეზულ ქურთუკს სამოქალაქო სამოსისთვის, შემოდის. დამლაგებლისგან დაქირავებული „უპარტიო ქურთუკი“ გაიხადა და ბრწყინვალე ფრაკში ჩნდება).

ბოლშევიკებთან შეხვედრისა და მისი გარდაქმნის მოტივი განუყოფელია „ღვთისმშობელი ხალხის“ მოტივისაგან. ეს დაკავშირებულია იმის გაგებასთან, რომ, საბოლოო ჯამში, შეხვედრის შედეგი დამოკიდებული იქნება „ლამაზი გლეხების პოზიციაზე ლეო ტოლსტოის ნაწერებიდან“. მაგრამ პირველ მოქმედებაში წყევლა ჟღერს "ძვირფასი გლეხების" წინააღმდეგ, ხოლო მე -4 მათზე ფიქრი იქცევა ბოლშევიკების ხვალინდელი გამარჯვების გარდაუვალობის აღიარებად ("ბოლშევიკების უკან გლეხების ღრუბელი დგას") .

მთვრალი დავიწყების მოტივი, სასმელი ("მინდა დავლევ არაყი, არაყი" - ყოველდღიური დეტალი იძენს სიმბოლურ ხასიათს), მე-4 მოქმედების მეორე სურათში შეღწევა, წყდება ლარიოსიკის კიდევ ერთი შეცდომით. , ბოთლის ჩამოგდება - ზოგადი გამოფხიზლების სასარგებლოდ, არა მხოლოდ სიტყვასიტყვით, რა თქმა უნდა.

მაგრამ 1-ლი და მე-4 აქტების მოტივების კორელაცია, ყველაზე მნიშვნელოვანი ბულგაკოვის კონცეფციისთვის, დაკავშირებულია სახლის იმიჯთან.

ლარიოსიკის აღქმაში სახლი ჯერ ჩნდება, როგორც მშვიდობის განსახიერება მძვინვარე სამყაროში, შემდეგ კი, როგორც მომავალი უკეთესი ცხოვრების სიმბოლო ("ჩვენ დავისვენებთ, დავისვენებთ ..."). ჩეხოვის შესახებ ცნობები, რომლებიც პროვოცირებულია ჩეხოვის ტექსტის პირდაპირი რეპროდუცირებით, მხოლოდ ყურადღება უნდა მიაპყროს სახლის გამოსახულების ინტერპრეტაციის შეუსაბამობას. ჩეხოვის გმირებისთვის სახლი არის დახურული სივრცე, ყოველდღიური ცხოვრების ტრიუმფი, რომელიც აკავშირებს ადამიანს. ბულგაკოვისთვის, სახლის მოტივი პირველ მოქმედებაში ასოცირდება ჩაძირული გემის მოტივთან, ქაოსთან, რომელიც შეაღწია წმინდა სივრცეში (booze party). მე-4 მოქმედებაში მსოფლიო წესრიგის საფუძვლად ჟღერს დაბრუნებული ცხოვრებისა და ურღვევი ყოველდღიური ცხოვრების მოტივი. დადასტურებულია ცხოვრების შინაგანი ღირებულების იდეა, ადამიანის უფლება იცხოვროს ზოგადი კატასტროფის მიუხედავად. როგორც პირველ მოქმედებაში, ამის იდეა რეალიზებულია უძილო ბედის მოტივით (ჯარისკაცის ლაშქრობა პუშკინის "წინასწარმეტყველური ოლეგის სიმღერის" სიტყვებზე). ეს მოტივი ტრაგიკულად აყალიბებს აღორძინებული ცხოვრების დღესასწაულს, ავლენს მის დაუცველობას. ექვს დიუმიანი ბატარეების ჭექა-ქუხილი, რომლის ქვეშაც ლარიოსიკი ფინალში წარმოთქვამს კლასიკურ სიტყვებს: „დავისვენებთ, დავისვენებთ…“ ხდება სპექტაკლის ჩეხოვის თემის დასრულება, გადაწყვეტა.

ამრიგად, განწყობის გამოსახულება განვითარებული მოვლენების ზოგად შთაბეჭდილებას განსხვავებულ რეესტრში აქცევს, ვიდრე "ახალი რუსეთის" დაბადების გარდაუვალობის აზრს.

ასე რომ, სპექტაკლში "ტურბინების დღეები", ბულგაკოვმა, მიუბრუნდა "რუსული შუღლის" გამოსახულებას, შეძლო კლასობრივი შუღლის განწყობაზე მაღლა აწევა და დაამტკიცა კაცობრიობის იდეა, სიცოცხლის თანდაყოლილი ღირებულება, უცვლელობა. ტრადიციული მორალური ღირებულებები. ჩეხოვის დრამატურგიის დაპყრობების მემკვიდრეობით, ბულგაკოვმა შექმნა ჟანრული თვალსაზრისით ორიგინალური ნაწარმოები, რომელიც აერთიანებს ისტორიულ ქრონიკას ფსიქოლოგიურ დრამასთან, ორგანულად მოიცავს ლირიკულ და ტრაგიკომიკურ საწყისებს.

„ტურბინების დღეებმა“ ახალი ეპოქის დრამატურგია ჩეხოვის ეპოქას დაუკავშირა და ამავდროულად გამოავლინა ავტორის ახლებურად წერის სურვილი. სპექტაკლს დიდი წარმატება ხვდა წილად, მაგრამ 1929 წელს სპექტაკლის მოწინააღმდეგეებმა დარწმუნდნენ, რომ იგი სამი წლის განმავლობაში გაქრა მოსკოვის სამხატვრო თეატრის პლაკატიდან. 1932 წლის თებერვალში, მთავრობის გადაწყვეტილებით, სპექტაკლი სცენას დაუბრუნდა.

ბულგაკოვი, როგორც დრამატურგი

დღეს ჩვენ უფრო დეტალურად განვიხილავთ შემოქმედებით საქმიანობას. მიხაილ აფანასიევიჩ ბულგაკოვი- გასული საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მწერალი და დრამატურგი. დაიბადა 1891 წლის 3 მაისს კიევში. მისი ცხოვრების განმავლობაში დიდი ცვლილებები მოხდა რუსული საზოგადოების სტრუქტურაში, რაც აისახა ბულგაკოვის ბევრ ნაშრომში. შემთხვევითი არ არის, რომ იგი ითვლება რუსული კლასიკური ლიტერატურის, პროზისა და დრამატურგიის საუკეთესო ტრადიციების მემკვიდრედ. მან მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვა ისეთი ნამუშევრების წყალობით, როგორიცაა "ოსტატი და მარგარიტა", "ძაღლის გული" და "საბედისწერო კვერცხები".

ბულგაკოვის სამი ნამუშევარი

მწერლის შემოქმედებაში განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს სამი ნაწარმოების ციკლს: რომანს "თეთრი მცველი"და თამაშობს "გაიქცე"და "ტურბინების დღეები"რეალურ მოვლენებზე დაყრდნობით. ბულგაკოვმა ეს იდეა მისი მეორე მეუღლის, ლიუბოვ ევგენიევნა ბელოზერსკაიას ემიგრაციის მოგონებებიდან ისესხა. რომანის "თეთრი გვარდიის" ნაწილი პირველად გამოქვეყნდა ჟურნალ "რუსეთში" 1925 წელს.

ნაწარმოების დასაწყისში აღწერილია ტურბინების ოჯახში მიმდინარე მოვლენები, მაგრამ თანდათან ერთი ოჯახის ისტორიით ვლინდება მთელი ხალხისა და ქვეყნის ცხოვრება და რომანი ფილოსოფიურ აზრს იძენს. არის ამბავი გერმანიის არმიის მიერ ოკუპირებულ კიევში 1918 წლის სამოქალაქო ომის მოვლენებზე. ბრესტ-ლიტოვსკის ხელშეკრულების ხელმოწერის შედეგად ის არ ექცევა ბოლშევიკების კონტროლის ქვეშ და ხდება თავშესაფარი მრავალი რუსი ინტელექტუალისა და სამხედრო კაცისთვის, რომლებიც აფარებენ თავს ბოლშევიკური რუსეთიდან.

ალექსეი და ნიკოლკა ტურბინები, ისევე როგორც ქალაქის სხვა მაცხოვრებლები, მოხალისედ შეუერთდებიან დამცველებს, ხოლო ელენა, მათი და, იცავს სახლს, რომელიც თავშესაფარი ხდება რუსული არმიის ყოფილი ოფიცრებისთვის. გაითვალისწინეთ, რომ ბულგაკოვისთვის მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ ისტორიაში მომხდარი რევოლუციის აღწერა, არამედ სამოქალაქო ომის, როგორც ერთგვარი კატასტროფის სუბიექტური აღქმის გადმოცემა, რომელშიც გამარჯვებულები არ არიან.

სოციალური კატაკლიზმის გამოსახულება ხელს უწყობს პერსონაჟების გამოვლენას - ვიღაც დარბის, ვიღაცას ბრძოლაში სიკვდილი ურჩევნია. ზოგიერთი მეთაური, გააცნობიერა წინააღმდეგობის უშედეგოობა, აგზავნის მებრძოლებს სახლში, ზოგი აქტიურად აწყობს წინააღმდეგობას და იღუპება ქვეშევრდომებთან ერთად. და მაინც - დიდი ისტორიული შემობრუნების დროს ადამიანები არ წყვეტენ სიყვარულს, რწმენას, ფიქრს საყვარელი ადამიანების შესახებ. მაგრამ გადაწყვეტილებებს, რომლებსაც ისინი ყოველდღიურად უწევთ, განსხვავებული წონა აქვთ.

ნამუშევრების პერსონაჟები:

ალექსეი ვასილიევიჩ ტურბინი - ექიმი, 28 წლის.
ელენა ტურბინა-ტალბერგი - ალექსის და, 24 წლის.
ნიკოლკა - პირველი ქვეითი რაზმის უნტერ-ოფიცერი, ალექსეისა და ელენას ძმა, 17 წლის.
ვიქტორ ვიქტოროვიჩ მიშლაევსკი - ლეიტენანტი, ტურბინების ოჯახის მეგობარი, ალექსეის მეგობარი ალექსანდრე გიმნაზიაში.
ლეონიდ იურიევიჩ შერვინსკი - ყოფილი სიცოცხლის გვარდიის ლანგერის პოლკი, ლეიტენანტი, ადიუტანტი გენერალ ბელორუკოვის შტაბში, ტურბინის ოჯახის მეგობარი, ალექსეის თანამებრძოლი ალექსანდრე გიმნაზიაში, ელენას დიდი ხნის თაყვანისმცემელი.
ფედორ ნიკოლაევიჩ სტეპანოვი (კარასი) - მეორე ლეიტენანტი არტილერისტი, ტურბინის ოჯახის მეგობარი, ალექსეის თანამებრძოლი ალექსანდრე გიმნაზიაში.
ნაი-ტური - პოლკოვნიკი, ქვედანაყოფის მეთაური, სადაც ნიკოლკა მსახურობს.

პერსონაჟების პროტოტიპები და ისტორიული ფონი

მნიშვნელოვანი ასპექტია რომანის ავტობიოგრაფიული ბუნება. მიუხედავად იმისა, რომ ხელნაწერები არ არის შემონახული, ბულგაკოვის მკვლევარებმა მრავალი პერსონაჟის ბედს მიაკვლიეს და დაადასტურეს ავტორის მიერ აღწერილი მოვლენების თითქმის დოკუმენტური სიზუსტე. რომანის მთავარი გმირების პროტოტიპები თავად მწერლის ნათესავი იყო, დეკორაციები კი კიევის ქუჩები და საკუთარი სახლი, რომელშიც მან ახალგაზრდობა გაატარა.

კომპოზიციის ცენტრში არის ტურბინების ოჯახი. საყოველთაოდ ცნობილია, რომ მისი მთავარი პროტოტიპები ბულგაკოვის ოჯახის წევრები არიან, თუმცა, მხატვრული ტიპიზაციის მიზნით, ბულგაკოვმა განზრახ შეამცირა მათი რაოდენობა. მთავარ გმირში, ალექსეი ტურბინაში, შეიძლება თვით ავტორის ამოცნობა იმ წლებში, როდესაც ის სამედიცინო პრაქტიკით იყო დაკავებული, ხოლო ელენა ტალბერგ-ტურბინას, ალექსის დის პროტოტიპს, შეიძლება ეწოდოს ბულგაკოვის და, ელენა. აღსანიშნავია ისიც, რომ ბულგაკოვის ბებიის ქალიშვილობის გვარია ტურბინა.

კიდევ ერთი მთავარი გმირი ლეიტენანტი მიშლაევსკია, ტურბინების ოჯახის მეგობარი. ის არის ოფიცერი, რომელიც თავდადებით იცავს სამშობლოს. ამიტომ ლეიტენანტი ირიცხება ნაღმტყორცნების სამმართველოში, სადაც ის ყველაზე გაწვრთნილი და მკაცრი ოფიცერი გამოდის. ბულგაკოვის მეცნიერის ია იუ ტინჩენკოს თქმით, მიშლაევსკის პროტოტიპი იყო ბულგაკოვის ოჯახის მეგობარი, პიოტრ ალექსანდროვიჩ ბრჟეზიცკი. ის იყო არტილერიის ოფიცერი და მონაწილეობდა იმავე მოვლენებში, რომლებზეც მიშლაევსკი ყვებოდა რომანში. ტურბინების სხვა მეგობრები რომანში ოფიცრის პატივის ერთგულები რჩებიან: სტეპანოვ-კარასი და შერვინსკი, ასევე პოლკოვნიკი ნაი-ტური.

ლეიტენანტი შერვინსკის პროტოტიპი იყო ბულგაკოვის კიდევ ერთი მეგობარი - იური ლეონიდოვიჩ გლადირევსკი, მოყვარული მომღერალი, რომელიც მსახურობდა (თუმცა არა როგორც ადიუტანტი) ჰეტმან სკოროპადსკის ჯარებში, ის შემდგომში ემიგრაციაში წავიდა. ითვლება, რომ კარასის პროტოტიპი სინგაევსკის მეგობარი იყო.

სამ ნამუშევარს აკავშირებს რომანი "თეთრი მცველი", რომელიც საფუძვლად დაედო პიესას "ტურბინების დღეები" და რამდენიმე შემდგომი სპექტაკლი.

სცენაზე "თეთრი გვარდია", "რბენა" და "ტურბინების დღეები".

მას შემდეგ, რაც რომანის ნაწილი გამოქვეყნდა ჟურნალ Rossiya-ში, მოსკოვის სამხატვრო თეატრმა მიიწვია ბულგაკოვი პიესის დასაწერად, რომელიც დაფუძნებულია თეთრ გვარდიაზე. ასე დაიბადა „ტურბინების დღეები“. მასში მთავარი გმირი ტურბინი აერთიანებს რომანის "თეთრი გვარდიის" სამი პერსონაჟის - თავად ალექსეი ტურბინის, პოლკოვნიკ მალიშევის და პოლკოვნიკ ნაი-ტურის თვისებებს. რომანში ახალგაზრდა ექიმია, სპექტაკლში პოლკოვნიკი, თუმცა ეს პროფესიები სულ სხვაა. გარდა ამისა, ერთ-ერთი გმირი მიშლაევსკი არ მალავს, რომ ის პროფესიონალი სამხედროა, რადგან არ სურს დამარცხებულთა ბანაკში ყოფნა. წითლების შედარებით იოლი გამარჯვება პეტლიურიტებთან მასზე ძლიერ შთაბეჭდილებას ახდენს: „ეს ორასი ათასი ქუსლი ღორის ქონით არის გაჟღენთილი და სწორედ სიტყვა „ბოლშევიკებს“ უბერავს“.ამასთან, მიშლაევსკი არც კი ფიქრობს იმაზე, რომ მოუწევს ბრძოლა გუშინდელ მეგობრებთან და თანამებრძოლებთან - მაგალითად, კაპიტან სტუდზინსკისთან.

რომანის მოვლენების ზუსტად გადმოცემის ერთ-ერთი დაბრკოლება ცენზურაა.

რაც შეეხება სპექტაკლს „რბენა“, მისი სიუჟეტი ეფუძნებოდა სამოქალაქო ომის დროს მესაზღვრეების რუსეთიდან გაქცევის ამბავს. ეს ყველაფერი ყირიმის ჩრდილოეთით იწყება და კონსტანტინოპოლში მთავრდება. ბულგაკოვი აღწერს რვა სიზმარს. ამ ტექნიკას ის იყენებს რაღაც არარეალურის გადმოსაცემად, რაც ძნელი დასაჯერებელია. სხვადასხვა კლასის გმირები გარბიან საკუთარი თავისგან და გარემოებიდან. მაგრამ ეს არის გაქცევა არა მარტო ომიდან, არამედ სიყვარულისკენ, რომელიც ასე აკლია ომის მძიმე წლებში...

ეკრანის ადაპტაცია

რა თქმა უნდა, ამ საოცარი ამბის ნახვა არა მხოლოდ სცენაზე, საბოლოო ჯამში, კინოშიც შეიძლებოდა. სსრკ-ში 1970 წელს გამოვიდა პიესის "Running" ეკრანული ვერსია. სცენარი დაფუძნებულია ნაწარმოებებზე „რბენა“, „თეთრი მცველი“ და „შავი ზღვა“. ფილმი შედგება ორი სერიისგან, რეჟისორები არიან ა.ალოვი და ვ.ნაუმოვი.

ჯერ კიდევ 1968 წელს იუგოსლავიაში, რეჟისორი ზ.შოტრა, ხოლო 1971 წელს საფრანგეთში, ფ.შულიას რეჟისორობით გადაიღეს ფილმი სპექტაკლის „რბენის“ მიხედვით.

რომანი "თეთრი მცველი" საფუძვლად დაედო ამავე სახელწოდების სატელევიზიო სერიალის შექმნას, რომელიც გამოვიდა 2011 წელს. როლებში: კ.ხაბენსკი (ა. ტურბინი), მ. პორეჩენკოვი (ვ. მიშლაევსკი), ე.დიატლოვი (ლ. შერვინსკი) და სხვები.

კიდევ ერთი სამნაწილიანი სატელევიზიო მხატვრული ფილმი, ტურბინების დღეები, გადაიღეს სსრკ-ში 1976 წელს. კიევში გადაიღეს ფილმის არაერთი ლოკაციის გადაღება (ანდრეევსკის სპუსკი, ვლადიმირსკაია გორკა, მარიინსკის სასახლე, სოფიას მოედანი).

ბულგაკოვის ნამუშევრები სცენაზე

ბულგაკოვის პიესების სასცენო ისტორია ადვილი არ იყო. 1930 წელს მისი ნამუშევრები აღარ დაიბეჭდა, პიესები ამოიღეს თეატრის რეპერტუარებიდან. სპექტაკლების "რბენა", "ზოიკას ბინა", "ჟოლოსფერი კუნძული" დადგმა აიკრძალა, ხოლო სპექტაკლი "ტურბინების დღეები" გამოვიდა შოუდან.

იმავე წელს ბულგაკოვმა თავის ძმას ნიკოლაის პარიზში მისწერა არახელსაყრელი ლიტერატურული და თეატრალური მდგომარეობისა და მძიმე ფინანსური მდგომარეობის შესახებ. შემდეგ ის წერილს უგზავნის სსრკ-ს მთავრობას თხოვნით, რომ დადგინდეს მისი ბედი - ან მისცეს ემიგრაციის უფლება, ან მიეცეს მოსკოვის სამხატვრო თეატრში მუშაობის შესაძლებლობა. ბულგაკოვს დაურეკავს თავად იოსებ სტალინი, რომელიც ურჩევს დრამატურგს მოსკოვის სამხატვრო თეატრში ჩარიცხვის თხოვნით მიმართოს. თუმცა, თავის გამოსვლებში სტალინი დათანხმდა: "ტურბინების დღეები" - "ანტისაბჭოთა საქმეა და ბულგაკოვი ჩვენი არ არის".

1932 წლის იანვარში სტალინმა კვლავ დაუშვა „ტურბინების დღეების“ წარმოება და ომამდე ის აღარ იყო აკრძალული. მართალია, ეს ნებართვა არ ეხებოდა არცერთ თეატრს, გარდა მოსკოვის სამხატვრო თეატრისა.

სპექტაკლი ითამაშა დიდი სამამულო ომის დაწყებამდე. 1941 წლის ივნისში მინსკის დაბომბვის დროს, როდესაც მოსკოვის სამხატვრო თეატრი ბელორუსიაში გასტროლებზე იმყოფებოდა, პეიზაჟი დაიწვა.

1968 წელს რეჟისორმა, რსფსრ სახალხო არტისტმა ლეონიდ ვიქტოროვიჩ ვარპახოვსკიმ კვლავ დადგა ტურბინების დღეები.

1991 წელს სსრკ სახალხო არტისტის ტატიანა ვასილიევნა დორონინას რეჟისორი თეთრი გვარდია კიდევ ერთხელ დაბრუნდა სცენაზე. სპექტაკლმა დიდი წარმატება ხვდა წილად მაყურებელს. ვ.ვ.კლემენტიევის, ტ.გ.შალკოვსკაიას, მ.ვ.კაბანოვის, ს.ე.გაბრიელიანის, ნ.ვ.პენკოვისა და ვ.ლ.როვინსკის ნამდვილმა სამსახიობო წარმატებებმა 1990-იანი წლების მაყურებელს გამოავლინა რევოლუციური წლების დრამა, ნგრევისა და დანაკარგების ტრაგედია. რევოლუციური აჯანყების, ზოგადი ნგრევისა და ნგრევის უმოწყალო სისასტიკემ შემოიჭრა სიცოცხლეში.

„თეთრი გვარდია“ განასახიერებს კეთილშობილებას, პატივისცემას, ღირსებას, პატრიოტიზმს და საკუთარი ტრაგიკული დასასრულის გაცნობიერებას.

შექმნის ისტორია

1925 წლის 3 აპრილს მოსკოვის სამხატვრო თეატრში ბულგაკოვს შესთავაზეს დაეწერა სპექტაკლი რომანის "თეთრი გვარდიის" მიხედვით. ბულგაკოვმა პირველ გამოცემაზე მუშაობა დაიწყო 1925 წლის ივლისში. სპექტაკლში, ისევე როგორც რომანში, ბულგაკოვი ეყრდნობოდა კიევის საკუთარ მოგონებებს სამოქალაქო ომის დროს. პირველი გამოცემა ავტორმა თეატრში წაიკითხა იმავე წლის სექტემბრის დასაწყისში, 1926 წლის 25 სექტემბერს პიესის დადგმის ნება დართო.

მას შემდეგ ის რამდენჯერმე გადაიხედა. ამჟამად ცნობილია პიესის სამი გამოცემა; პირველ ორს აქვს იგივე სათაური, რაც რომანს, მაგრამ ცენზურის გამო ის უნდა შეიცვალოს. მკვლევარებს შორის არ არსებობს კონსენსუსი იმის შესახებ, თუ რომელი გამოცემა უნდა ჩაითვალოს ბოლო. ზოგი აღნიშნავს, რომ მესამე გაჩნდა მეორის აკრძალვის შედეგად და ამიტომ არ შეიძლება ჩაითვალოს ავტორის ნების საბოლოო გამოვლინებად. სხვები ამტკიცებენ, რომ სწორედ „ტურბინების დღეები“ უნდა იყოს აღიარებული მთავარ ტექსტად, რადგან მათზე სპექტაკლები იდგმება მრავალი ათეული წლის განმავლობაში. პიესის არცერთი ხელნაწერი არ შემორჩენილა. მესამე გამოცემა პირველად გამოქვეყნდა E.S. Bulgakova-ს მიერ 1955 წელს. მეორე გამოცემამ პირველად იხილა შუქი მიუნხენში. არსებობს "ტურბინების დღეების (თეთრი გვარდიის)" გამოცემა, რომელიც გამოქვეყნდა 1927 და 1929 წლებში პარიზში გამომცემლობა Concorde-ის მიერ, ინახება ლენინის ბიბლიოთეკაში (რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკა).

პერსონაჟები

• ტურბინი ალექსეი ვასილიევიჩი - პოლკოვნიკი არტილერისტი, 30 წლის.
• ტურბინ ნიკოლაი - მისი ძმა, 18 წლის.
• ტალბერგი ელენა ვასილიევნა - მათი და, 24 წლის.
• ტალბერგი ვლადიმერ რობერტოვიჩი - გენერალური შტაბის პოლკოვნიკი, მისი ქმარი, 31 წლის.
• მიშლაევსკი ვიქტორ ვიქტოროვიჩი - შტაბის კაპიტანი, არტილერისტი, 38 წლის.
• შერვინსკი ლეონიდ იურიევიჩი - ლეიტენანტი, ჰეტმანის პირადი ადიუტანტი.
• სტუდზინსკი ალექსანდრე ბრონისლავოვიჩი - კაპიტანი, 29 წლის.
• ლარიოსიკი - ჟიტომირის ბიძაშვილი, 21 წლის.
• მთელი უკრაინის ჰეტმანი (პაველ სკოროპადსკი).
• ბოლბოტუნი - 1-ლი პეტლიურის საკავალერიო დივიზიის მეთაური (პროტოტიპი - ბოლბოჩანი).
• გალანბა არის პეტლიურისტი ცენტურიონი, ყოფილი ლანგერის კაპიტანი.
• ქარიშხალი.
• კირპატი.
• ფონ შრატი გერმანელი გენერალია.
• ფონ დოსტი გერმანელი მაიორია.
• გერმანიის არმიის ექიმი.
• დეზერტირ-სიჩი.
• კაცი კალათით.
• კამერის ლაკი.
• მაქსიმ - გიმნაზიის პედელი, 60 წლის.
• გაიდამაკი არის ტელეფონოსი.
• პირველი ოფიცერი.
• მეორე ოფიცერი.
• მესამე ოფიცერი.
• პირველი იუნკერი.
• მეორე იუნკერი.
• მესამე იუნკერი.
• იუნკერები და ჰაიდამაკები.

ნაკვეთი

სპექტაკლში აღწერილი მოვლენები ვითარდება 1918 წლის ბოლოს - 1919 წლის დასაწყისში კიევში და მოიცავს ჰეტმან სკოროპადსკის რეჟიმის დაცემას, პეტლიურას ჩამოსვლას და ბოლშევიკების მიერ ქალაქიდან მის გაძევებას. მუდმივი ძალაუფლების ცვლილების ფონზე ხდება ტურბინების ოჯახის პირადი ტრაგედია, ირღვევა ძველი ცხოვრების საფუძვლები.

პირველ და მეორე გამოცემას 4 მოქმედება ჰქონდა, მესამეს - მხოლოდ 3.

კრიტიკა

თანამედროვე კრიტიკოსები „ტურბინების დღეებს“ მიიჩნევენ ბულგაკოვის თეატრალური წარმატების მწვერვალად, მაგრამ მისი სასცენო ბედი რთული იყო. პირველად მოსკოვის სამხატვრო თეატრში დატოვებული სპექტაკლი დიდი მაყურებლის წარმატებით სარგებლობდა, მაგრამ მაშინდელ საბჭოთა პრესაში დამღუპველი შეფასებები მიიღო. 1927 წლის 2 თებერვლით დათარიღებულ სტატიაში New Spectator ჟურნალში, ბულგაკოვმა დაწერა შემდეგი:

ჩვენ მზად ვართ დავეთანხმოთ ზოგიერთ ჩვენს მეგობარს, რომ "ტურბინების დღეები" ცინიკური მცდელობაა თეთრი გვარდიის იდეალიზაციისთვის, მაგრამ ეჭვი არ გვეპარება, რომ სწორედ "ტურბინების დღეები" არის მისი ასპენის ფსონი. კუბოს. რატომ? იმის გამო, რომ ჯანსაღი საბჭოთა მაყურებლისთვის ყველაზე იდეალური შლაპი არ შეიძლება იყოს ცდუნება, მაგრამ მომაკვდავი აქტიური მტრებისთვის და პასიური, ფაქიზი, გულგრილი ქალაქელებისთვის, ერთი და იგივე შლაპი ვერც ხაზს უსვამს და ვერც ბრალდებას მოგვცემს. ისევე, როგორც სამგლოვიარო ჰიმნი არ შეიძლება იყოს სამხედრო მსვლელობა.

1929 წლის აპრილში The Days of Turbins ამოიღეს რეპერტუარიდან. ავტორს ბრალს სდებდნენ წვრილბურჟუაზიულ და ბურჟუაზიულ განწყობაზე, თეთრი მოძრაობის პროპაგანდაში. მაგრამ ბულგაკოვის მფარველი თავად სტალინი აღმოჩნდა , რომელმაც სპექტაკლი ოცჯერ უყურა . მისი დავალებით სპექტაკლი აღდგა და თეატრის კლასიკურ რეპერტუარში შევიდა. სტალინის სიყვარული სპექტაკლისადმი ზოგიერთის მიერ აღიქმებოდა, როგორც შეხედულებების ცვლილების მტკიცებულება, რუსეთის არმიის ტრადიციებისადმი დამოკიდებულების ცვლილება (განმასხვავებელი ნიშნების, მხრის თასმის და რუსეთის იმპერიული არმიის სხვა ატრიბუტების შეტანა წითელ არმიაში ასევე იყო. ასოცირდება სტალინის პირად დამოკიდებულებასთან). თუმცა, თავად სტალინმა, დრამატურგ ვ.ბილ-ბელოცერკოვსკისადმი მიწერილ წერილში მიუთითა, რომ მას მოეწონა სპექტაკლი, პირიქით, იმის გამო, რომ მასში ნაჩვენებია თეთრების დამარცხება: „რაც შეეხება თავად პიესას“ ტურბინის დღეები. , ეს არც ისე ცუდია, რადგან უფრო მეტ სიკეთეს მოაქვს, ვიდრე ზიანს. არ დაგავიწყდეთ, რომ მთავარი შთაბეჭდილება, რომელიც მაყურებელმა დატოვა ამ სპექტაკლიდან, არის ბოლშევიკებისთვის ხელსაყრელი შთაბეჭდილება: „თუნდაც ტურბინების მსგავსი ადამიანები იძულებულნი იყვნენ დადონ იარაღი და დაემორჩილონ ხალხის ნებას, აღიარონ თავიანთი საქმე, როგორც სრულიად დაკარგული. მაშ, ბოლშევიკები უძლეველნი არიან, მათზე არაფერი შეიძლება, ბოლშევიკები“, „ტურბინების დღეები“ არის ბოლშევიზმის ყოვლისმომცველი ძალაუფლების დემონსტრირება“. მიხეილ ბულგაკოვისთვის, რომელიც უცნაურ საქმეებს აკეთებდა, მოსკოვის სამხატვრო თეატრში დადგმა, ალბათ, ერთადერთი გზა იყო მისი ოჯახის შესანახად.

პროდუქცია

• - მოსკოვის სამხატვრო თეატრი. რეჟისორი ილია სუდაკოვი, მხატვარი ნიკოლაი ულიანოვი, წარმოების სამხატვრო ხელმძღვანელი KS Stanislavsky. შესრულებული როლები: ალექსეი ტურბინი- ნიკოლაი ხმელევი, ნიკოლკა- ივან კუდრიავცევი, ელენა- ვერა სოკოლოვა, შერვინსკი- მარკ პრუდკინი, სტუდზინსკი- ევგენი კალუგა, მიშლაევსკი- ბორის დობრონავოვი, ტალბერგი- ვსევოლოდ ვერბიცკი, ლარიოსიკი- მიხაილ იანშინი, ფონ შრატი- ვიქტორ სტანიცინი, ჰეტმანი- ვლადიმერ ერშოვი. პრემიერა შედგა 1926 წლის 5 ოქტომბერს. 1929 წელს რეპერტუარიდან მოხსნის შემდეგ სპექტაკლი განახლდა 1932 წლის 16 თებერვალს და დარჩა სამხატვრო თეატრის სცენაზე 1941 წლის ივნისამდე. სულ 1926-1941 წლებში სპექტაკლი 987-ჯერ გავიდა.

ეკრანის ადაპტაცია

• - ტურბინების დღეები, რეჟისორი ვლადიმერ ბასოვი

შენიშვნები

წყაროები

ბმულები

მიხაილ აფანასიევიჩ ბულგაკოვის ნამუშევრები
რომანები	თეთრი მცველი ბატონი დე მოლიერის ცხოვრება ოსტატი და მარგარიტა თეატრალური რომანი
ზღაპარი	Diaboliad Fatal Eggs ძაღლის გული საიდუმლო მეგობრის შენიშვნები მანჟეტებზე
უკრავს, სცენარები, ლიბრეტო

არსებობს სამ გამოცემაში.

შექმნის ისტორია

1925 წლის 3 აპრილს მოსკოვის სამხატვრო თეატრში ბულგაკოვს შესთავაზეს დაეწერა სპექტაკლი რომანის "თეთრი გვარდიის" მიხედვით. ბულგაკოვმა პირველ გამოცემაზე მუშაობა დაიწყო 1925 წლის ივლისში. სპექტაკლში, ისევე როგორც რომანში, ბულგაკოვი ეყრდნობოდა კიევის საკუთარ მოგონებებს სამოქალაქო ომის დროს. პირველი გამოცემა ავტორმა თეატრში წაიკითხა იმავე წლის სექტემბრის დასაწყისში, 1926 წლის 25 სექტემბერს პიესის დადგმის ნება დართო.

მას შემდეგ ის რამდენჯერმე გადაიხედა. ამჟამად ცნობილია პიესის სამი გამოცემა; პირველ ორს აქვს იგივე სათაური, რაც რომანს, მაგრამ ცენზურის გამო ის უნდა შეიცვალოს. რომანისთვის გამოყენებული იყო სათაური „ტურბინების დღეებიც“. კერძოდ, მის პირველ გამოცემას (1927 და 1929, კონკორდის გამომცემლობა, პარიზი) ერქვა ტურბინების დღეები (თეთრი გვარდია). მკვლევარებს შორის არ არსებობს კონსენსუსი იმის შესახებ, თუ რომელი გამოცემა უნდა ჩაითვალოს ბოლო. ზოგი აღნიშნავს, რომ მესამე გაჩნდა მეორის აკრძალვის შედეგად და ამიტომ არ შეიძლება ჩაითვალოს ავტორის ნების საბოლოო გამოვლინებად. სხვები ამტკიცებენ, რომ სწორედ „ტურბინების დღეები“ უნდა იყოს აღიარებული მთავარ ტექსტად, რადგან მათზე სპექტაკლები იდგმება მრავალი ათეული წლის განმავლობაში. პიესის არცერთი ხელნაწერი არ შემორჩენილა. მესამე გამოცემა პირველად გამოქვეყნდა E.S. Bulgakova-ს მიერ 1955 წელს. მეორე გამოცემამ პირველად იხილა შუქი მიუნხენში.

1927 წელს თაღლითმა ზ. ამასთან დაკავშირებით, მ.ა. ბულგაკოვმა 1928 წლის 21 თებერვალს მიმართა მოსკოვის საბჭოს თხოვნით საზღვარგარეთ გამგზავრების ნებართვის მოთხოვნით სპექტაკლის წარმოებაზე მოლაპარაკებისთვის. [ ]

პერსონაჟები

• ტურბინი ალექსეი ვასილიევიჩი - პოლკოვნიკი არტილერისტი, 30 წლის.
• ტურბინ ნიკოლაი - მისი ძმა, 18 წლის.
• ტალბერგი ელენა ვასილიევნა - მათი და, 24 წლის.
• ტალბერგი ვლადიმერ რობერტოვიჩი - გენერალური შტაბის პოლკოვნიკი, მისი ქმარი, 38 წლის.
• მიშლაევსკი ვიქტორ ვიქტოროვიჩი - შტაბის კაპიტანი, არტილერისტი, 38 წლის.
• შერვინსკი ლეონიდ იურიევიჩი - ლეიტენანტი, ჰეტმანის პირადი ადიუტანტი.
• სტუდზინსკი ალექსანდრე ბრონისლავოვიჩი - კაპიტანი, 29 წლის.
• ლარიოსიკი ბიძაშვილია ჟიტომირიდან, 21 წლის.
• მთელი უკრაინის ჰეტმანი (პაველ სკოროპადსკი).
• ბოლბოტუნი - 1-ლი პეტლიურის საკავალერიო დივიზიის მეთაური (პროტოტიპი - ბოლბოჩანი).
• გალანბა არის პეტლიურისტი ცენტურიონი, ყოფილი ლანგერის კაპიტანი.
• ქარიშხალი.
• კირპატი.
• ფონ შრატი გერმანელი გენერალია.
• ფონ დოსტი გერმანელი მაიორია.
• გერმანიის არმიის ექიმი.
• დეზერტირ-სიჩი.
• კაცი კალათით.
• კამერის ლაკი.
• მაქსიმ - ყოფილი გიმნაზიის პედელი, 60 წლის.
• გაიდამაკი არის ტელეფონოსი.
• პირველი ოფიცერი.
• მეორე ოფიცერი.
• მესამე ოფიცერი.
• პირველი იუნკერი.
• მეორე იუნკერი.
• მესამე იუნკერი.
• იუნკერები და ჰაიდამაკები.

ნაკვეთი

სპექტაკლში აღწერილი მოვლენები ვითარდება 1918 წლის ბოლოს და 1919 წლის დასაწყისში კიევში და მოიცავს ჰეტმან სკოროპადსკის რეჟიმის დაცემას, პეტლიურას ჩამოსვლას და ბოლშევიკების მიერ ქალაქიდან მის გაძევებას. მუდმივი ძალაუფლების ცვლილების ფონზე ხდება ტურბინების ოჯახის პირადი ტრაგედია, ირღვევა ძველი ცხოვრების საფუძვლები.

პირველ გამოცემაში იყო 5 მოქმედება, ხოლო მეორე და მესამე მხოლოდ 4.

კრიტიკა

თანამედროვე კრიტიკოსები „ტურბინების დღეებს“ მიიჩნევენ ბულგაკოვის თეატრალური წარმატების მწვერვალად, მაგრამ მისი სასცენო ბედი რთული იყო. პირველად მოსკოვის სამხატვრო თეატრში დადგმული სპექტაკლი დიდი მაყურებლის წარმატებით სარგებლობდა, მაგრამ მაშინდელ საბჭოთა პრესაში დამღუპველი შეფასებები მიიღო. 1927 წლის 2 თებერვლით დათარიღებულ სტატიაში New Spectator ჟურნალში, ბულგაკოვმა აღნიშნა შემდეგი:

ჩვენ მზად ვართ დავეთანხმოთ ზოგიერთ ჩვენს მეგობარს, რომ "ტურბინების დღეები" ცინიკური მცდელობაა თეთრი გვარდიის იდეალიზაციისთვის, მაგრამ ეჭვი არ გვეპარება, რომ სწორედ "ტურბინების დღეები" არის მისი ასპენის ფსონი. კუბოს. რატომ? იმის გამო, რომ ჯანსაღი საბჭოთა მაყურებლისთვის ყველაზე იდეალური შლაპი არ შეიძლება იყოს ცდუნება, მაგრამ მომაკვდავი აქტიური მტრებისთვის და პასიური, ფაქიზი, გულგრილი ქალაქელებისთვის, ერთი და იგივე შლაპი ვერც ხაზს უსვამს და ვერც ბრალდებას მოგვცემს. თითქოს სამგლოვიარო საგალობელი არ შეიძლება იყოს სამხედრო მსვლელობა.

თავად სტალინმა დრამატურგ ვ.ბილ-ბელოცერკოვსკისადმი მიწერილ წერილში მიუთითა, რომ მოეწონა პიესა, პირიქით, იმიტომ, რომ თეთრების დამარცხება იყო ნაჩვენები. წერილი შემდგომში თავად სტალინმა გამოაქვეყნა ნაშრომებში ბულგაკოვის გარდაცვალების შემდეგ, 1949 წელს:

რატომ იდგმება ასე ხშირად ბულგაკოვის პიესები სცენაზე? იმიტომ რომ, უნდა იყოს, რომ არ არის საკმარისი დასადგმელი საკუთარი პიესები. თევზის არარსებობის შემთხვევაში, "ტურბინების დღეებიც" თევზია. (...) რაც შეეხება რეალურ სპექტაკლს „ტურბინების დღეებს“, ის არც ისე ცუდია, რადგან უფრო მეტ სარგებელს მოაქვს, ვიდრე ზიანს. არ დაგავიწყდეთ, რომ მთავარი შთაბეჭდილება, რომელიც მაყურებელმა დატოვა ამ სპექტაკლიდან, არის ბოლშევიკებისთვის ხელსაყრელი შთაბეჭდილება: „თუნდაც ტურბინების მსგავსი ადამიანები იძულებულნი იყვნენ დადონ იარაღი და დაემორჩილონ ხალხის ნებას, აღიარონ თავიანთი საქმე, როგორც სრულიად დაკარგული. , მაშინ ბოლშევიკები უძლეველნი არიან, მათ არაფერი ეშველება, ბოლშევიკები“, „ტურბინების დღეები“ ბოლშევიზმის ყოვლისმომცველი ძალაუფლების დემონსტრირებაა.

აბა, ჩვენ ვუყურეთ "ტურბინების დღეებს"<…>პაწაწინა, ოფიცერთა შეხვედრებიდან, „სასმელ-საჭმლის“ ვნებების, სიყვარულის, საქმეების სუნით. მელოდრამატული ნიმუშები, ცოტა რუსული გრძნობები, ცოტა მუსიკა. მესმის: რა ჯანდაბა!<…>რა მიღწეულია? ის, რომ ყველა უყურებს სპექტაკლს, თავს აქნევს და რამზინის საქმეს იხსენებს...

- "როცა მალე მოვკვდები ..." M.A. Bulgakov-ის მიმოწერა P.S. Popov-თან (1928-1940). - M.: EKSMO, 2003. - S. 123-125

მიხეილ ბულგაკოვისთვის, რომელიც უცნაურ საქმეებს აკეთებდა, მოსკოვის სამხატვრო თეატრში დადგმა, ალბათ, ერთადერთი გზა იყო მისი ოჯახის შესანახად.

პროდუქცია

• - მოსკოვის სამხატვრო თეატრი. რეჟისორი ილია სუდაკოვი, მხატვარი ნიკოლაი ულიანოვი, წარმოების სამხატვრო ხელმძღვანელი KS Stanislavsky. შესრულებული როლები: ალექსეი ტურბინი- ნიკოლაი ხმელევი, ნიკოლკა- ივან კუდრიავცევი, ელენა- ვერა სოკოლოვა, შერვინსკი- მარკ პრუდკინი, სტუდზინსკი- ევგენი კალუგა, მიშლაევსკი- ბორის დობრონავოვი, ტალბერგი- ვსევოლოდ ვერბიცკი, ლარიოსიკი- მიხაილ იანშინი, ფონ შრატი- ვიქტორ სტანიცინი, ფონ დუსტი- რობერტ შილინგი, ჰეტმანი- ვლადიმერ ერშოვი, დეზერტირი- ნიკოლაი ტიტუშინი, ბოლბოტუნი- ალექსანდრე ანდერსი, მაქსიმ- მიხაილ კედროვი, ასევე სერგეი ბლინიკოვი, ვლადიმერ ისტრინი, ბორის მალოლეტკოვი, ვასილი ნოვიკოვი. პრემიერა შედგა 1926 წლის 5 ოქტომბერს.

გამორიცხულ სცენებში (პეტლიურისტების, ვასილისა და ვანდას მიერ დაჭერილ ებრაელთან ერთად) ანასტასია ზუევასთან ერთად უნდა ეთამაშათ იოსიფ რაევსკი და მიხაილ თარხანოვი.

ტიპაპისტი I. S. Raaben (გენერალ კამენსკის ქალიშვილი), რომელმაც დაბეჭდა რომანი თეთრი გვარდია და რომელიც ბულგაკოვმა სპექტაკლზე მიიწვია, იხსენებს: ”სპექტაკლი საოცარი იყო, რადგან ყველაფერი ნათელი იყო ხალხის მეხსიერებაში. იყო ტანჯვა, გაბრუება, შვიდი ადამიანი სასწრაფო დახმარების მანქანით წაიყვანეს, რადგან მაყურებლებს შორის იყვნენ ადამიანები, რომლებიც გადაურჩნენ როგორც პეტლიურას, ისე კიევის ამ საშინელებებს და ზოგადად სამოქალაქო ომის სირთულეებს ... "

პუბლიცისტმა ი.

... როგორც ჩანს, 1929 წელს მოსკოვის სამხატვრო თეატრმა დადგა ბულგაკოვის ცნობილი პიესა „ტურბინების დღეები“. ეს იყო ისტორია კიევში ჩარჩენილი თეთრი გვარდიის მოტყუებული ოფიცრების შესახებ. მოსკოვის სამხატვრო თეატრის მაყურებელი არ იყო საშუალო მაყურებელი. ეს იყო არჩევანი. თეატრის ბილეთებს პროფკავშირები არიგებდნენ და ინტელიგენციის, ბიუროკრატიისა და პარტიის ზედა ნაწილს, რა თქმა უნდა, საუკეთესო ადგილები საუკეთესო თეატრებში იღებდა. მე ვიყავი ამ ბიუროკრატიაში: ვმუშაობდი პროფკავშირის იმ განყოფილებაში, რომელიც ავრცელებდა ამ ბილეთებს. როგორც სპექტაკლი ვითარდება, თეთრი გვარდიის ოფიცრები სვამენ არაყს და მღერიან „ღმერთო გადაარჩინე მეფე! ". ეს იყო მსოფლიოში საუკეთესო თეატრი და მის სცენაზე გამოდიოდნენ მსოფლიოს საუკეთესო მხატვრები. ახლა კი - იწყება - ცოტა შემთხვევით, როგორც მთვრალ კომპანიას შეეფერება: "ღმერთო გადაარჩინე მეფე" ...

და აქ მოდის აუხსნელი: დარბაზი იწყება ადექი. მხატვრების ხმები ძლიერდება. მხატვრები ფეხზე დგანან მღერიან, მაყურებელი კი ფეხზე მდგომი უსმენს: ჩემს გვერდით იჯდა კულტურულ-საგანმანათლებლო საქმიანობის ჩემი უფროსი - მუშათაგან კომუნისტი. ისიც ადგა. ხალხი იდგა, უსმენდა და ტიროდა. მერე ჩემმა კომუნისტმა დაბნეულმა და ანერვიულებულმა შეეცადა რაღაც აეხსნა ჩემთვის, რაღაც სრულიად უმწეო. მე დავეხმარე: ეს მასობრივი წინადადებაა. მაგრამ ეს არ იყო მხოლოდ წინადადება.

ამ დემონსტრაციისთვის სპექტაკლი ამოიღეს რეპერტუარიდან. მერე ისევ სცადეს დადგმა – მეტიც, რეჟისორისგან მოითხოვეს, რომ „ღმერთო გადაარჩინე მეფე“ ნასვამი დაცინვავით ემღერათ. არაფერი გამოვიდა - ზუსტად არ ვიცი რატომ - და სპექტაკლი საბოლოოდ გაუქმდა. ერთ დროს "მთელმა მოსკოვმა" იცოდა ამ ინციდენტის შესახებ.

- სოლონევიჩ ი.ლ.რუსეთის საიდუმლო და გამოსავალი. M .: გამომცემლობა "FondIV", 2008. გვ. 451

1929 წელს რეპერტუარიდან მოხსნის შემდეგ სპექტაკლი განახლდა 1932 წლის 18 თებერვალს და დარჩა სამხატვრო თეატრის სცენაზე 1941 წლის ივნისამდე. სულ 1926-1941 წლებში სპექტაკლი 987-ჯერ გავიდა.

ბულგაკოვმა 1932 წლის 24 აპრილს P.S. პოპოვისადმი მიწერილ წერილში სპექტაკლის განახლების შესახებ დაწერა:

ტვერსკაიადან თეატრამდე მამაკაცის ფიგურები იდგნენ და მექანიკურად ბუტბუტებდნენ: "დამატებითი ბილეთი არის?" იგივე იყო დმიტროვკაზეც.
დარბაზში არ ვიყავი. კულისებში ვიყავი და მსახიობები ისე იყვნენ აღელვებული, რომ დამიინფიცირეს. ადგილიდან მეორეზე დავიწყე მოძრაობა, ხელები და ფეხები დაცარიელდა. ყველა ბოლოში არის ზარები, შემდეგ შუქი ჩავარდება პროჟექტორებში, შემდეგ მოულოდნელად, როგორც მაღაროში, სიბნელე და<…>როგორც ჩანს, სპექტაკლი თავბრუდამხვევი სისწრაფით მოძრაობს...