ალუბლის ბაღის დასკვნა. სპექტაკლის სათაურის მნიშვნელობა „ალუბლის ბაღი. პიესის სათაურის წარმოშობა

ანტონ ჩეხოვმა დაწერა "ალუბლის ბაღი" 1903 წელს. ავტორმა თავისი ნაწარმოების ჟანრი კომედიად განსაზღვრა, მაგრამ ბოლო სცენა ტრაგიკულ ნოტებს შეიცავს. 1904 წლის იანვარში მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სცენაზე შედგა ჩეხოვის პიესის "ალუბლის ბაღი" მიხედვით დაფუძნებული სპექტაკლის პრემიერა. ეს დრამატული ნაწარმოები დღესაც მრავალი თეატრის რეპერტუარშია შესული. გარდა ამისა, სპექტაკლი რამდენჯერმე გადაიღეს.

შექმნის ისტორია

A.P. ჩეხოვის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი სურათია ალუბლის ბაღი. მთავარი გმირი, უაზრობისა და არაპრაქტიკულობის გამო, რთულ ფინანსურ მდგომარეობაში აღმოჩნდა. ქონება, სადაც მან ადრეული წლები გაატარა, იყიდება. ახალი მფლობელი არ აღფრთოვანებულია ალუბლის ბაღის სილამაზით. თავის მოკლე ნაშრომში ჩეხოვი არაერთხელ ხაზს უსვამს რანევსკაიასა და ლოპახინის პერსონაჟებს შორის კონტრასტს. და ეს საპირისპირო სიმბოლოა უთანხმოება და გაუგებრობა სხვადასხვა სოციალური ფენის წარმომადგენლებს შორის.

რატომ დაარქვა მწერალმა თავის ნაწარმოებს ასე? ჩეხოვის ალუბლის ბაღი არის კეთილშობილური კულტურის იმიჯი, რომელმაც მე-20 საუკუნის დასაწყისისთვის უკვე გადააჭარბა თავის სარგებლობას. მოსკოვის სამხატვრო თეატრის მთავარმა რეჟისორმა სტანისლავსკიმ თავის ავტობიოგრაფიულ წიგნში გაიხსენა, თუ როგორ გაიგო პირველად ამ პიესის შესახებ ანტონ ჩეხოვისაგან. ეს მოგონებები ხსნის ავტორის განზრახვას.

დრამატურგს უყვარდა რეპეტიციებზე დასწრება, ის ხშირად იჯდა გასახდელში. ერთ დღეს უსაქმურ, უაზრო საუბრისას მან რეჟისორს მომავალი სპექტაკლის იდეა უთხრა. ”მე დავარქმევ ნაწარმოებს ”ალუბლის ბაღი”, - საზეიმოდ წარმოთქვა ეს სიტყვები ჩეხოვმა, მაგრამ სტანისლავსკიმ ვერ გაიგო, რა იყო უჩვეულო ამ სახელში.

გავიდა რამდენიმე თვე. რეჟისორს უკვე დავიწყებული ჰქონდა ახალი სპექტაკლი სახელწოდებით "ალუბლის ბაღი". ა. ჩეხოვი, ღირს იმის თქმა, რომ მისი მომავალი ნაწარმოების პირველი ხსენებისას სიტყვა „ალუბალი“ აქცენტი გაკეთდა პირველ შრიფზე. მაგრამ მერე ცოტა სახელი შევცვალე. მწერალი სიხარულით უზიარებდა რეჟისორს: „არა ალუბლის ხე, არამედ ალუბლის ბაღი“. მაშინაც კი, სტანისლავსკის არ ესმოდა A.P. ჩეხოვი. მხოლოდ მოგვიანებით, როცა პიესა წავიკითხე, გავიაზრე სათაურში ჩაფლული მნიშვნელობა.

Cherry არის ზედსართავი სახელი, რომელიც მომდინარეობს იმ ხეების სახელიდან, რომლებიც დარგეს მოგების მიზნით. სიტყვა "ალუბალი" უფრო პოეზიას და ამაღლებას აქვს. სტანისლავსკის ესმოდა: ალუბლის ბაღი შემოსავალს არ გამოიმუშავებს, ის არის წარსული ბატონყმური ცხოვრების პოეზიის მცველი. ეს ბაღი სასიამოვნოა თვალისთვის. მაგრამ ის იზრდება არაპრაქტიკული, გაფუჭებული ესთეტების ახირებით. ჩეხოვის პიესა „ალუბლის ბაღი“ არის სევდიანი კომედია დროის გასვლაზე.

კრიტიკა

ყველა მწერალი და კრიტიკოსი არ იყო აღფრთოვანებული ჩეხოვის პიესით. ემიგრანტ დიდგვაროვან ივან ბუნინს განსაკუთრებით არ მოსწონდა ალუბლის ბაღი. ამ მწერალმა კარგად იცოდა, როგორი იყო მესაკუთრის უძრავი ქონება და აღნიშნა, რომ იქ ალუბალი იშვიათად ირგვებოდა.

რუსეთში, ბუნინის თქმით, ძნელი იყო ალუბლის დიდი ბაღის პოვნა. ა.ჩეხოვი ცდილობდა მაისის ლანდშაფტის მშვენიერების გადმოცემას დიალოგების დახმარებით. მისი პერსონაჟები განუწყვეტლივ აღფრთოვანებულნი არიან ბაღის სილამაზით (ყველა ვაჭრის გარდა, ყოფილი ყმის შვილი). ჩეხოვის ხედვის საპირისპიროდ, ალუბლის ბაღში, ბუნინის თქმით, არაფერია ლამაზი. პატარა, დაბალი ხეები პატარა ფოთლებით, თუნდაც ყვავილობის დროს, არ წარმოადგენს თვალწარმტაცი სანახაობას.

ივან ბუნინი ასევე აღშფოთებული იყო ჩეხოვის პიესის „ალუბლის ბაღი“ დასასრულით. კერძოდ, აჩქარება, რომლითაც ლოპახინმა დაიწყო ხეების ჭრა, ყოფილი მფლობელის წასვლის მოლოდინის გარეშე. ბუნინმა ეს სცენა სასაცილოდ მიიჩნია და აღნიშნა: „ლოპახინს ნაჩქარევად მოუწია ხეების მოჭრა, რათა დამსწრე საზოგადოებას მოესმინა ცულების ხმა, რომელიც სიმბოლოა წარსულ ეპოქაში“. გარდა ამისა, მწერალი ამტკიცებდა, რომ მისმა კოლეგამ არაფერი იცის რუსული ქონების კულტურის შესახებ, ხოლო ფირსი (ალუბლის ბაღის ერთ-ერთი პერსონაჟი) ყურადღების ღირსი გმირია, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში ორიგინალური. მიუხედავად ამისა, ჩეხოვის პიესას ას წელზე მეტია არ დაუკარგავს პოპულარობა. ბევრი არ ეთანხმება ბუნინის თვალსაზრისს.

ქვემოთ მოცემულია ჩეხოვის ალუბლის ბაღის შინაარსი. პიესა შედგება ოთხი მოქმედებისგან. ჩეხოვის ნაწარმოების წაკითხვას არაუმეტეს ერთი საათი დასჭირდება. წარმოგიდგენთ ჩეხოვის "ალუბლის ბაღის" მოკლე მიმოხილვას შემდეგი გეგმის მიხედვით:

1. Დაბრუნების.
2. Მთავარი გმირი.
3. ქონება.
4. ვაჭარი.
5. ქონების გაყიდვა.
6. პეტია ტროფიმოვი.
7. Ანა.
8. მდიდარი დეიდა.
9. ვაჭრობის დღე.
10. Ახალი ცხოვრება.

Დაბრუნების

ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაია ჩეხოვის "ალუბლის ბაღის" მთავარი ქალი გმირი და რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული გმირია. ნაწარმოებში მოვლენები მაისის ბოლოს იწყება. ჩეხოვის გმირებს მომხდარი ამბავი აგვისტოს ბოლოს მთავრდება.

ხუთწლიანი არყოფნის შემდეგ, ლიუბოვ რანევსკაია ქალიშვილ ანასთან ერთად ოჯახურ მამულში ბრუნდება. მთელი ამ ხნის განმავლობაში აქ ცხოვრობდნენ მისი ძმა ლეონიდ გაევი და მისი ნაშვილები ქალიშვილი ვარვარა. მოგვიანებით მკითხველი ჩეხოვის გმირების ცხოვრებიდან რამდენიმე დეტალს იგებს.

სპექტაკლში „ალუბლის ბაღი“ ავტორმა დიალოგები განსაკუთრებულად ააგო. პერსონაჟებს შორის საუბარი შეიძლება არათანმიმდევრული და ქაოტური ჩანდეს. ჩეხოვის პიესის „ალუბლის ბაღი“ მთავარი მახასიათებელია ის, რომ გმირებს არ ესმით ერთმანეთი, თითოეული დაკავებულია საკუთარი გამოცდილებით.

ვაგონი ჩამოდის. ბატონის სახლი სავსეა ხალხით, სასიამოვნოდ აღელვებული. რანევსკაიას მოსვლა ყველას უხარია, მაგრამ ამავდროულად ყველა საკუთარ საქმეებზე საუბრობს. ჩეხოვის ნაწარმოების „ალუბლის ბაღის“ გმირები, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, არც ესმენენ და არც უსმენენ ერთმანეთს.

მთავარი გმირი

ასე რომ, რანევსკაია ბრუნდება ოჯახურ სამკვიდროში. მისთვის ცუდია, ფული თითქმის აღარ დარჩა. ექვსი წლის წინ ქმარი გარდაიცვალა. სიმთვრალისგან გარდაიცვალა. შემდეგ მისი პატარა ვაჟი დაიხრჩო, რის შემდეგაც რანევსკაიამ გადაწყვიტა დაეტოვებინა რუსეთი - ისე, რომ არ ენახა ეს სახლი, ულამაზესი ალუბლის ბაღი და ღრმა მდინარე, რომელმაც მას საშინელი ტრაგედია შეახსენა. მაგრამ მე მომიწია დაბრუნება - მე მჭირდებოდა ქონების გაყიდვის საკითხის მოგვარება.

რანევსკაია და მისი ძმა "დიდი შვილები" არიან. ესენი არიან ადამიანები, რომლებიც სრულიად შეუსაბამოა ცხოვრებასთან. ლიუბოვ ანდრეევნა ფულს ფლანგავს. სახლში ხალხი შიმშილობს, მაგრამ ის მზადაა, ბოლო საკვები შემთხვევით გამვლელს მისცეს. ვინ არის ის - უინტერესო ქალი, წმინდანი? Არაფერს. ეს არის ქალბატონი, რომელიც შეჩვეულია ფუფუნებაში ცხოვრებას და ვერაფრით ზღუდავს თავის თავს. ის ფულს აწვდის ცუდ გამვლელს არა გულის სიკეთის გამო, არამედ უყურადღებობისა და უაზრობის გამო.

ქმრის გარდაცვალების შემდეგ რანევსკაია დაუმეგობრდა კაცს, რომელსაც მის მსგავსად არ უყვარდა ხარჯების შეზღუდვა. გარდა ამისა, ის იყო არაკეთილსინდისიერი ადამიანი: მან ძირითადად დახარჯა ლიუბოვ ანდრეევნას დანაზოგი. მისი ბრალი იყო, რომ მან გაფლანგა თავისი უკანასკნელი სახსრები. პარიზში გაჰყვა, იქ დიდხანს იყო ავად, შემდეგ საეჭვო საქმეებში ჩაება და მერე სხვა ქალთან წავიდა.

მამული

როდესაც ლიუბოვ ანდრეევნა ოჯახურ სამკვიდროში ჩადის, ის მოგონებებს ასვენებს. ბაღში, რომელსაც იგი მოგვიანებით უწოდებს ერთადერთ საინტერესო ადგილს მთელ პროვინციაში, უცებ ხედავს გარდაცვლილი დედის გამოსახულებას. ლიუბოვ ანდრეევნასაც უხარია სახლის ატმოსფერო, რომელიც ბავშვობიდან საერთოდ არ შეცვლილა.

ვაჭარი

სანამ ვარია და გაევი რანევსკაიას და მის ქალიშვილს სადგურზე ხვდებიან, მოახლე დუნიაშა და ვაჭარი ლოპახინი დიასახლისის სახლში მოსვლას ელიან. ერმოლაი ალექსეევიჩი უბრალო, მაგრამ გამჭრიახი ადამიანია. მას ხუთი წელია არ უნახავს ლიუბოვ ანდრეევნა და ახლა ეჭვი ეპარება, აღიარებს თუ არა მას. წლების განმავლობაში ლოპახინი ბევრი რამ შეიცვალა: მან მნიშვნელოვანი ქონება გამოიმუშავა, ყმის შვილიდან იგი წარმატებულ ვაჭრად იქცა. მაგრამ რანევსკაიასთვის და გაევისთვის ის დარჩება უბრალო, გაუნათლებელი, უღიმღამო კაცად.

ჩნდება კლერკი ეპიხოდოვი. ეს არის ადამიანი, რომელთანაც მუდმივად ხდება ყველა სახის წარუმატებლობა. „ოცდაორ უბედურებას“ გარშემომყოფები ეპიხოდოვს უწოდებენ.

სხვა პერსონაჟები

ეპიხოდოვმა მოახლე დუნიაშას წინა დღით შესთავაზა, რაზეც გოგონა სიხარულით აცნობებს ანას. მაგრამ ის არ უსმენს მას - არა მხოლოდ იმიტომ, რომ გზიდან დაიღალა, არამედ იმიტომ, რომ სრულიად განსხვავებული ფიქრებით არის დაკავებული. სხვათა შორის, ქორწინება საკმაოდ განხილვის თემაა. ანა არწმუნებს ვარვარას ცოლად ლოპახინზე, პრაქტიკულ კაცზე, რომელიც მყარად დგას ფეხზე. ის, თავის მხრივ, ოცნებობს რანევსკაიას ჩვიდმეტი წლის ქალიშვილის მდიდარ დიდგვაროვანზე დაქორწინებაზე.

ამ სცენაზე გუვერნანტი შარლოტა ივანოვნაც ჩნდება. ეს ექსცენტრიული, უცნაური ადამიანი ამაყობს თავისი "საოცარი" ძაღლით. აქ არის სიმეონოვ-ფიშჩიკიც, რომელიც მუდმივად ითხოვს სესხს.

ქონების გაყიდვა

ლოპახინი აყენებს რანევსკაიასთვის და გაევისთვის უსიამოვნო თემას. საოჯახო ქონება მალე აუქციონზე გაიყიდება. რანევსკაიას ერთადერთი გამოსავალი ალუბლის ბაღის მოჭრა, მიწის ნაკვეთებად დაყოფა და ზაფხულის მაცხოვრებლებზე გაქირავებაა. იმისდა მიუხედავად, რომ ლიუბოვ ანდრეევნას ფინანსური მდგომარეობა იმაზე უარესია, ვიდრე ოდესმე, მას არ სურს გაიგოს სახლის გაყიდვის შესახებ. და ის და მისი ძმა აღიქვამენ ალუბლის ბაღის განადგურების იდეას, როგორც მკრეხელობას. მათი მამული ხომ ერთადერთი ადგილია პროვინციაში, რომელიც ყურადღების ღირსია. ალუბლის ბაღი ენციკლოპედიაშიც კი არის ნახსენები - ამას იხსენებს გაევი, მისი დის მსგავსი არაპრაქტიკული და ბავშვური ადამიანი.

ღირს ლოპახინის დახასიათების დამატება. თუ რანევსკაია და გაევი აღფრთოვანებული არიან ბაღის სილამაზით, ვაჭარი ასე ამბობს: „ხეები ნაყოფს ორ წელიწადში ერთხელ იძლევა, ალუბალს არ ყიდულობენ. ბაღის ერთადერთი სილამაზე ის არის, რომ ის დიდია. ” ლოპახინი არ აფასებს აყვავებული ბაღის სილამაზეს. ის ყველაფერში მხოლოდ პრაქტიკულ მხარეს ხედავს. მაგრამ არ შეიძლება ითქვას, რომ ეს არის უარყოფითი პერსონაჟი. ჩეხოვი არ ყოფს გმირებს კარგებად და ცუდებად.

პეტია ტროფიმოვი

ეს არის ძალიან საინტერესო პერსონაჟი ჩეხოვის პიესაში „ალუბლის ბაღი“. ნაწარმოების ჟანრი, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, კომედიაა. მაგრამ სპექტაკლში ბევრი სევდიანი მომენტია, მაგალითად, სცენები, რომლებშიც მთავარი გმირი პატარა შვილის გარდაცვალებას იხსენებს. პეტია ტროფიმოვი მარადიული სტუდენტია. ის იყო რანევსკაიას გარდაცვლილი შვილის დამრიგებელი და ამიტომ ლიუბოვ ანდრეევნას ჩამოსვლის დღეს მას სთხოვენ, რომ პირველად არ გამოჩნდეს მის წინაშე. ის ხომ ცოცხალი შეხსენებაა ხუთი წლის წინ მომხდარი ტრაგიკული მოვლენისა.

მაგრამ ტროფიმოვი მაინც ჩნდება. რანევსკაია ტირის, ახსოვს მისი დამხრჩვალი ვაჟი გრიშა. ტროფიმოვი დროდადრო სპეკულაციას ეწევა. შესაძლოა ამ გმირის სიტყვებიც შეიცავს ავტორის თვალსაზრისს.

ტროფიმოვის მონოლოგი

ქვემოთ მოცემული ამ პერსონაჟის სიტყვები დიალოგის ნაწილია. მაგრამ რადგან რანევსკაია, გაევი და სხვა პერსონაჟები განსაკუთრებით არ უსმენენ იმას, რასაც მათი თანამოსაუბრეები ამბობენ, ტროფიმოვის გამოსვლებს უსაფრთხოდ შეიძლება ეწოდოს მონოლოგი.

ტროფიმოვი საუბრობს რუსულ საზოგადოებაზე, სადაც ცოტა ადამიანი მუშაობს. ის ინტელიგენციაზე საუბრობს, ალბათ რანევსკაიასა და გაევის მსგავს ადამიანებზე მიუთითებს. ისინი არაფერს ეძებენ, არაფერს აკეთებენ და არ არიან შესაფერისი სამუშაოსთვის. ისინი საკუთარ თავს ინტელექტუალებს უწოდებენ, მაგრამ მსახურებს ექცევიან შემთხვევით, კაცებს კი ცხოველებად ექცევიან. ისინი ცოტას კითხულობენ, აქვთ მეცნიერების ზედაპირული გაგება და ცოტა რამ იციან ხელოვნების შესახებ.

ინტელიგენციის წარმომადგენლებს, ტროფიმოვის თქმით, აქვთ სერიოზული სახეები, ისინი ფილოსოფოსობენ, საუბრობენ მნიშვნელოვან საკითხებზე, მაგრამ ამავე დროს მშვიდად უყურებენ რა პირობებში არიან მუშები. რანევსკაია მას არ ესმის. ორივე ლიუბოვ ანდრეევნა და ვარვარა მხოლოდ ეუბნებიან ტროფიმოვს: "რამდენი წლის ხარ, პეტია!"

ერთ-ერთ სცენაში მთავარ გმირსა და სტუდენტს შორის კამათი იწყება. ლიუბოვ ანდრეევნა აღიარებს ტროფიმოვს, რომ უყვარს პარიზში მყოფი მამაკაცი და უგზავნის დეპეშებს. მოსწავლე დაბნეულია. როგორ არის შესაძლებელი? ბოლოს და ბოლოს, ის თაღლითია! ტროფიმოვი ეუბნება მას ყველაფერს, რასაც ფიქრობს მის სისულელეზე. და ის, თავის მხრივ, შეურაცხყოფს სტუდენტს და უწოდებს მას "პათეტიკური ფრიკი". თუმცა, ჩხუბი მალე დავიწყებულია. ამ სახლში მათ ნამდვილად არ იციან როგორ გაბრაზდნენ.

ანა

ერთადერთი, ვინც ნამდვილად უსმენს ტროფიმოვს, არის რანევსკაიას ქალიშვილი. ანას და მარადიულ სტუდენტს მეგობრობა აკავშირებთ. ტროფიმოვი ამბობს: „ჩვენ სიყვარულზე მაღლა ვართ“. ანა აღფრთოვანებულია სტუდენტის გამოსვლებით, ის ეკიდება მის თითოეულ სიტყვას. ტროფიმოვი ამბობს, რომ გოგონას ბაბუაც და ბაბუაც ყმის მფლობელები იყვნენ: ისინი სულებს ფლობდნენ და არ მუშაობდნენ. ყოფილი დამრიგებელი მიიჩნევს, რომ ეს ყველაფერი თავიდან უნდა იქნას აცილებული. ამიტომ ანას ურჩევს, დაივიწყოს როგორც საოჯახო მამული, ისე ულამაზესი ალუბლის ბაღი - მიწის მესაკუთრეთა დამანგრეველი ცხოვრების წესის სიმბოლო.

მდიდარი დეიდა

ლოპახინი კვლავ აყენებს მიწის დაქირავების თემას. მაგრამ როგორც ადრე, მდიდრული საოჯახო ქონების გაღატაკებულ მფლობელებს მისი არ ესმით. ალუბლის ბაღი მოჭრა? ეს ბავშვობისა და ახალგაზრდობის სასიამოვნო მოგონებების განადგურებას ჰგავს. ვაქირავეთ მიწა ზაფხულის მაცხოვრებლებს? რანევსკაიასა და გაევის გაგებით, ეს ჩვეულებრივი მოვლენაა. მაგრამ ისინი არ თვლიან ვულგარულად მდიდარი დეიდისგან ფულის მოლოდინს.

რანევსკაიას და გაევს მიწის დაქირავებაზე მოსმენაც არ სურთ. თუმცა ძალიან მალე სახლი აუქციონზე გამოვა. ასი ათასი რუბლის თანხამ შეიძლება დაზოგოს თქვენი ფინანსური მდგომარეობა. მდიდარი ნათესავი გაგზავნის არაუმეტეს თხუთმეტი ათასისა.

გაევს ეშინია, დეიდამ ფულს არ მისცეს. ბოლოს და ბოლოს, მისი და არ დაქორწინდა დიდგვაროვანზე და გარდა ამისა, იგი არ მოიქცა "ძალიან სათნო". ის ლიუბოვ ანდრეევნას მანკიერს უწოდებს და მიანიშნებს მის კავშირზე იმ მამაკაცთან, რომელმაც იგი მთლიანად გაძარცვა პარიზში. გაევი საუბრობს იმაზე, თუ როგორ წარმატებით დაქორწინდეს დისშვილი. ამასთან, გამუდმებით იმეორებს, რომ არ დაუშვებს ქონების გაყიდვას.

კიდევ ერთი პერსონაჟია მოხუცი მსახური ფირსი, რომელიც გამუდმებით ბუტბუტებს, თითქოს საკუთარ თავს ელაპარაკება. ამავდროულად, ეს გმირი ზოგჯერ წარმოთქვამს სიტყვებს, რომლებიც არ არის მოკლებული ღრმა აზრს. ავტორმა სწორედ მას მისცა სპექტაკლში დასკვნითი მონოლოგი.

ფირსი გაევს ბავშვურად ექცევა. როდესაც ის ჩვეულ კამათს იწყებს ქონების გაყიდვის შეუძლებლობის შესახებ, წაიყვანს მას და აწვება საწოლში.

ჩამოსვლიდან რამდენიმე დღეში რანევსკაია ძმასთან და ლოპახინთან ერთად მიდიან ქალაქში, რესტორანში. დაბრუნების შემდეგ სამლოცველოსთან ჩერდებიან. ვაჭარი აღშფოთებულია ამ ადამიანების უაზრობაზე, რომლებიც მიწის გაქირავების იდეას ვულგარულობად აღიქვამენ და არ სურთ სიმართლესთან შეხედვა. ის გაბრაზებული ცდილობს დატოვოს რანევსკაიას სახლი, მაგრამ ის, როგორც ყოველთვის, უყურადღებოა. ლიუბოვ ანდრეევნა ეუბნება ლოპახინს: "დარჩი, შენთან უფრო მხიარულია!"

ვაჭრობის დღე

ოცდაერთ აგვისტოს რანევსკაიას სახლი იყიდება. ამ დღეს, უსახსრობის მიუხედავად, ის აწყობს პატარა ზეიმს. სტუმრები ცეკვავენ და მხიარულობენ, მხოლოდ საღამოს ბოლოს, ბურთის დიასახლისი იწყებს შეშფოთებას. ის მოუთმენლად ელის გაევის დაბრუნებას. მდიდარმა დეიდამ მაინც გაგზავნა ფული - თხუთმეტი ათასი მანეთი. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ისინი არ არის საკმარისი ქონების გამოსასყიდად.

ბოლოს ლოპახინი ჩნდება. ის კმაყოფილია, მაგრამ გარკვეულწილად დაბნეული. ალუბლის ბაღი გაიყიდა, ახალი მფლობელი ვაჭარი იყო, ყოფილი ყმის შვილი. ახალი მიწის მესაკუთრე ბედნიერია. მან მომგებიანი გარიგება დადო, აჭარბებდა გარკვეულ დერიგანოვს.

Ახალი ცხოვრება

რანევსკაია საბოლოოდ ხვდება, რომ ალუბლის ბაღი გაყიდულია. ანა ამშვიდებს დედას და არწმუნებს, რომ მალე ახალი ცხოვრება დაიწყება.

გადის რამდენიმე დღე. მთავარი გმირი მამულის გაყიდვის შემდეგ თითქოს გამხიარულდა. ის წუხდა და იტანჯებოდა. ახლა დავმშვიდდი. ისევ პარიზში მიდის, რადგან ახლა მდიდარი დეიდის გამოგზავნილი ფული აქვს. ანაც შთაგონებულია. მას წინ ახალი ცხოვრება ელის: გიმნაზიაში სწავლა, მუშაობა, კითხვა. უცებ ჩნდება სიმეონოვ-ფიშჩიკი, მაგრამ ამჯერად ის არ ითხოვს სესხს, არამედ, პირიქით, ფულს გასცემს. თურმე მის მიწაზე თეთრი თიხა აღმოაჩინეს.

ბოლო სცენა ცარიელი სახლია. წინა მცხოვრებლები წავიდნენ, ახალი მფლობელი ხარკოვში მიდის ზამთრისთვის. ტროფიმოვი მოსკოვში დაბრუნდა - საბოლოოდ გადაწყვიტა კურსის დასრულება.

ფინალური სცენა

დარჩა მხოლოდ ერთი პირველი. მოხუცი მსახური წარმოთქვამს სევდიან მონოლოგს, რომელიც შეიცავს შემდეგ სიტყვებს: "კაცი დავიწყებულია". სახლი ცარიელია. ყველა წავიდა. და მხოლოდ ცულების ხმა ისმის - ლოპახინის ბრძანებით ხეებს ჭრიან. ეს არის ჩეხოვის ალუბლის ბაღის მოკლე შინაარსი.

ანალიზი

ამბავი, რომელიც ჩეხოვმა თქვა თავის ნაშრომში „ალუბლის ბაღი“ მე-20 საუკუნის დასაწყისში იშვიათი არ იყო. უფრო მეტიც, მსგავსი რამ მოხდა მწერლის ცხოვრებაში. სახლი, მაღაზიასთან ერთად, რომელიც მამამისს ეკუთვნოდა, ჯერ კიდევ ოთხმოციან წლებში გაიყიდა. ამ მოვლენამ წარუშლელი კვალი დატოვა ანტონ ჩეხოვის მეხსიერებაში. მწერალი რომ გახდა, გადაწყვიტა ესაუბროს იმ ადამიანის ფსიქოლოგიურ მდგომარეობას, რომელმაც სახლი დაკარგა.

პიესის "ალუბლის ბაღი" გმირები შეიძლება დაიყოს სამ ჯგუფად. პირველში შედის არისტოკრატები რანევსკაია და მისი ძმა. მეორე - ახალი ტიპის ხალხი. ლოპახინი მთავარი გმირის წინააღმდეგია. ყოფილი ყმის შვილს, რანევსკაიასა და გაევისგან განსხვავებით, შეუძლია ახალი დროის რეალობასთან ადაპტირება.

მესამე ჯგუფში უნდა შედიოდნენ პეტია ტროფიმოვა და რანევსკაიას ქალიშვილი. ჩეხოვმა დაწერა პიესა "ალუბლის ბაღი" რუსეთის პირველ რევოლუციამდე ორი წლით ადრე. შემთხვევითი არ არის, რომ თავადაზნაურობის კრიტიკა ტროფიმოვის პირიდან მოდის. ეს არის რევოლუციური განწყობების ერთგვარი გამოძახილი, რომელიც გამძაფრდა მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

ჩეხოვის გმირებს არ ესმით და არ ესმით ერთმანეთი. ამით ავტორს სურდა ხაზი გაესვა არა თავისი პერსონაჟების პერსონაჟების თავისებურებებს, არამედ საუკუნის დასასრულის რუსული საზოგადოების არაერთგვაროვნებას. დიდებულებს შორის სულ უფრო და უფრო მეტი იყო ის ადამიანი, ვინც ვერ ახერხებდა სერიოზული ბიზნესით დაკავებას. ეს ძირითადად უსაქმური ადამიანები იყვნენ, რომლებიც დროის უმეტეს ნაწილს საზღვარგარეთ ატარებდნენ. ნაწილობრივ ეს არის რევოლუციის მიზეზი, რომელიც მოხდა 1917 წელს.

ჩეხოვის პიესაში ღია კონფლიქტი არ არის. და ეს ნაწარმოების კიდევ ერთი თვისებაა. მთავარი მოვლენა ალუბლის ბაღის გაყიდვაა. ამ ფონზე შეგვიძლია განვიხილოთ წარსულის ეპოქის წარმომადგენლებსა და „ახალ“ ადამიანებს შორის არსებული წინააღმდეგობები.

სპექტაკლი ასახავს შეჯახებას აწმყოსა და მომავალს შორის. თაობათა კონფლიქტი რუსულ ლიტერატურაში 1903 წელს სულაც არ იყო ახალი, მაგრამ მანამდე არცერთ მწერალს არ გამოუვლენია ცვლილებები ისტორიულ დროში ქვეცნობიერის დონეზე. ბოლოს და ბოლოს, ჩეხოვმა არ იცოდა რა მოუვიდოდა რუს თავადაზნაურობას ათწლეულების შემდეგ, რაც მაყურებელმა პირველად უყურა სპექტაკლს "ალუბლის ბაღი". რევოლუციის შემდეგ განვითარებული მოვლენების გათვალისწინებით, რთულია ამ სპექტაკლს კომედია ვუწოდოთ. საშინელი მოსალოდნელი ჭექა-ქუხილის წინასწარმეტყველებაა.

სპექტაკლის "ალუბლის ბაღი" თემის პრობლემა

ბოლო სპექტაკლში A.P. ჩეხოვის "ალუბლის ბაღის" თემა იყო საუკუნის დასასრულს გავრცელებული სიტუაცია - ქონების და ოდესღაც მდიდრული ალუბლის ბაღის გაყიდვა გაკოტრებული დიდებულებისთვის. თუმცა, ბაღის გაყიდვა არის ის, რაც ზედაპირზე დევს, მაგრამ სინამდვილეში სპექტაკლის "ალუბლის ბაღი" თემა და იდეა გაცილებით ღრმაა.

თავადაზნაურობის, როგორც კლასის დაცემა და მათი ოჯახური ბუდის დაკარგვა, საუკუნეების მანძილზე ჩამოყალიბებული ცხოვრების წესის განადგურება, მეწარმეთა ახალი კლასის გაჩენა, რომელიც შეცვალა თავადაზნაურობაზე, რევოლუციური იდეები ცხოვრების შეცვლის შესახებ. ეჭვები ავტორში - ეს ყველაფერი პიესის იდეას ემსახურებოდა. თუმცა, ჩეხოვის ოსტატობა იმდენად დიდი იყო, რომ მისი საბოლოო პიესა იმდენად მრავალშრიანი აღმოჩნდა, რომ მისი მნიშვნელობა გაცილებით ღრმა აღმოჩნდა, ვიდრე თავდაპირველი გეგმა. ყველაზე თვალსაჩინო თემის გარდა, შეიძლება გამოვყოთ სხვა არაერთი თანაბრად მნიშვნელოვანი. ეს არის თაობათა კონფლიქტი და ერთმანეთის გაუგებრობა, პერსონაჟების შინაგანი უთანხმოება, რომელიც დასრულებულია სხვების სიყვარულისა და მოსმენის შეუძლებლობაში, მათი ფესვების შეგნებული განადგურებით, წინაპრების მეხსიერების დავიწყებაში. მაგრამ დღესდღეობით ნაწარმოების "ალუბლის ბაღი" ყველაზე აქტუალური თემაა ადამიანის ცხოვრების სილამაზის განადგურება და თაობებს შორის დამაკავშირებელი კავშირების გაქრობა. და თავად ბაღი ამ კონტექსტში ხდება მთელი კულტურის განადგურების სიმბოლო. და შემთხვევითი არ არის, რომ მეორე მოქმედებაში შარლოტა ივანოვნას აქვს იარაღი, რადგან, თავად ჩეხოვის თქმით, თოფმა აუცილებლად უნდა გაისროლოს. მაგრამ ამ სპექტაკლში გასროლა არასოდეს ყოფილა და ამასობაში ხდება ბაღის მკვლელობა, რომელიც ახასიათებს სილამაზეს.

პიესის მთავარი თემა

მაშ, რომელი თემა შეიძლება განისაზღვროს, როგორც მთავარი? სპექტაკლის "ალუბლის ბაღი" თემა შემთხვევით არ შეირჩა; ჩეხოვი ძალიან დაინტერესდა ამ პრობლემით, რადგან მისმა ოჯახმა ერთ დროს დაკარგა სახლი, გაყიდული ვალებისთვის. და მთელი დრო ის ცდილობდა გაეგო იმ ადამიანების გრძნობები, რომლებიც კარგავდნენ მშობლიურ ბუდეს, იძულებულნი იყვნენ დაშორდნენ თავიანთ ფესვებს.

პიესის წარმოებაზე მუშაობისას ა.პ. ჩეხოვი მჭიდრო მიმოწერაში იყო მასში მონაწილე მსახიობებთან. მისთვის უაღრესად მნიშვნელოვანი იყო, რომ პერსონაჟები საზოგადოებას ზუსტად ისე წარედგინა, როგორც მას აპირებდა. რატომ იყო ეს ასე მნიშვნელოვანი დრამატურგისთვის? ანტონ პავლოვიჩი გახდა პირველი მწერალი, რომელმაც გმირები არ დაყო პოზიტიურად და უარყოფითად. მის მიერ შექმნილი თითოეული სურათი იმდენად ახლოსაა რეალურ ადამიანებთან, რომ ადვილია მათში საკუთარი თავის და მათი მეგობრების ზოგიერთი მახასიათებლის პოვნა. მისი გამოთქმა: „ადამიანის მთელი მნიშვნელობა და დრამა არის შიგნით და არა გარეგნულ გამოვლინებებში: ადამიანები სადილობენ და მხოლოდ სადილობენ და ამ დროს ყალიბდება მათი ბედი და ირღვევა მათი ცხოვრება“ ამტკიცებს, რომ ჩეხოვისთვის ინტერესი ადამიანის მიმართ. პერსონაჟები პირველები იყვნენ. ბოლოს და ბოლოს, როგორც ცხოვრებაში არ არსებობენ ადამიანები, რომლებიც წარმოადგენენ აბსოლუტურ ბოროტებას ან სიკეთეს, ასევე სცენაზეც. და შემთხვევითი არ არის, რომ ჩეხოვს რეალისტი უწოდეს.

შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ ჩეხოვის "ალუბლის ბაღის" მთავარი თემა შექმნილი სურათებით ნაჩვენები ცხოვრებაა. ცხოვრება, რომელშიც ძალიან ხშირად ის, რაც სასურველია, განსხვავდება რეალობისგან. ისტორიას ხომ ადამიანები ქმნიან, მაგრამ იდეალური ადამიანები არ არსებობენ, როგორც ეს ანტონ პავლოვიჩმა ძალიან ნათლად აჩვენა.

გამოსახულების სისტემა, როგორც ნაწარმოების თემის გამოვლენის საშუალება

სპექტაკლში გამოსახულების სისტემა დაყოფილია პერსონაჟების გარკვეული დროის კუთვნილების მიხედვით. ეს არის წარსული, აწმყო და მომავალი. რა დარჩა წარსულში? სიმსუბუქე, სილამაზე, მრავალსაუკუნოვანი ცხოვრების წესი, ყველასთვის გასაგები. ბოლოს და ბოლოს, მხოლოდ "კაცები" და "ბატონები" იყვნენ. ბატონები საკუთარი სიამოვნებისთვის ცხოვრობდნენ, უბრალო ხალხი კი მუშაობდა. ორივე დინებას მიჰყვებოდა და არ იყო საჭირო მათი ცხოვრების შესახებ მტკიცე გადაწყვეტილებების მიღება, რადგან ყველაფერი ასე ჩამოყალიბებული იყო. მაგრამ ძველი რეჟიმი შეიცვალა ბატონობის გაუქმებით. და ყველაფერი აირია. აღმოჩნდა, რომ ჭკვიანი, მგრძნობიარე, სიმპატიური და კეთილშობილი არისტოკრატები ახალ ეპოქას ვერ ერგებოდნენ. მათ ჯერ კიდევ იციან როგორ დაინახონ და იგრძნონ სილამაზე, რომელიც მათ გარშემოა, მაგრამ მათ გადარჩენა არ შეუძლიათ. ისინი ეწინააღმდეგებიან დღევანდელობას. ნამდვილი უხეში და ცინიკურია. ლოპახინი ნამდვილია. მან იცის როგორ დაინახოს და დააფასოს სილამაზე, მაგრამ მოგების უნარი მის გონებაში მყარად არის. მწარეა იმის გაცნობიერება, რომ წარსულს ანგრევს, მაგრამ სხვაგვარად არ შეუძლია.

და ბოლოს, მომავალი. იმდენად ნისლი და პირქუშია, რომ შეუძლებელია იმის თქმა, რა იქნება: მხიარული თუ მწარე. თუმცა, ცხადია, რომ მომავალს აწმყოში აქვს შეწყვეტა წარსულთან. ოჯახური კავშირები და საკუთარი სახლისადმი მიჯაჭვულობა კარგავს მნიშვნელობას და შესამჩნევი ხდება ნაწარმოების კიდევ ერთი თემა: მარტოობა.

ჩეხოვი მრავალი წლით უსწრებდა თეატრის განვითარებას. მისი ნამუშევრები იმდენად დახვეწილია შინაარსით, რომ ძალიან რთულია პიესების რომელიმე მთავარი თემის გამოყოფა. ყოველივე ამის შემდეგ, მათი გაანალიზებით, ცხადი ხდება, რომ იგი ცდილობდა ეჩვენებინა ცხოვრების სრული სიღრმე, რითაც გახდა შეუდარებელი ოსტატი "ქვედა დინების" გამოსახატავად.

სამუშაო ტესტი

პიესის სათაურის წარმოშობა

ბოლო პიესა A.P. ჩეხოვმა კამათი გამოიწვია როგორც მე-20 საუკუნის დასაწყისში, ისე ახლა. და ეს ეხება არა მხოლოდ ჟანრს, პერსონაჟების მახასიათებლებს, არამედ სახელსაც. ორივე კრიტიკოსი, რომელიც გახდა ჩეხოვის მემკვიდრეობის პირველი მაყურებელი და ამჟამინდელი თაყვანისმცემელი, უკვე ცდილობდა გაერკვია სპექტაკლის "ალუბლის ბაღი" სათაურის მნიშვნელობა. რა თქმა უნდა, პიესის სათაური შემთხვევითი არ არის. ყოველივე ამის შემდეგ, მოვლენების ცენტრში არის კეთილშობილური მამულის ბედი, რომელიც გარშემორტყმულია ალუბლის ბაღით. რატომ აიღო ჩეხოვმა ალუბლის ბაღი საფუძვლად? მამულებზე ხომ მხოლოდ ერთი სახეობის ხეხილით გაშენებული ბაღები არ აღმოჩნდა. მაგრამ ეს არის ალუბლის ბაღი, რომელიც ხდება ერთ-ერთი ცენტრალური პერსონაჟი, რაც არ უნდა უცნაურად ჟღერდეს უსულო საგანთან მიმართებაში. ჩეხოვისთვის პიესის სათაურში სიტყვა „ალუბლის“ და არა „ალუბლის“ გამოყენებას დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა. ამ სიტყვების ეტიმოლოგია განსხვავებულია. ალუბლს მურაბას უწოდებენ, თესლს, ფერს, ალუბალი კი თავად ხეებია, მათი ფოთლები და ყვავილები, თავად ბაღი კი ალუბალია.

სათაური, როგორც გმირების ბედის ანარეკლი

1901 წელს, როცა ჩეხოვმა ახალი პიესის დაწერაზე დაიწყო ფიქრი, მას უკვე ეს სათაური ჰქონდა. მიუხედავად იმისა, რომ ჯერ არ იცოდა ზუსტად როგორები იქნებოდნენ გმირები, მას უკვე ჰქონდა მკაფიო წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ რის გარშემო ტრიალებდა მოქმედება. უამბო სტანისლავსკის თავისი ახალი პიესის შესახებ, იგი აღფრთოვანებული იყო მისი სათაურით, უწოდა მას "ალუბლის ბაღი", რამდენჯერმე წარმოთქვა სათაური სხვადასხვა ინტონაციით. სტანისლავსკიმ არ გაიზიარა და არ ესმოდა ავტორის სიხარული სათაურის გამო. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, დრამატურგი და რეჟისორი კვლავ შეხვდნენ ერთმანეთს და ავტორმა გამოაცხადა, რომ სპექტაკლში ბაღი და სათაური იქნებოდა არა "ალუბალი", არამედ "ალუბალი". და მხოლოდ ერთი ასოს შეცვლის შემდეგ, კონსტანტინე სერგეევიჩმა გაიგო და გაჟღერდა ჩეხოვის ახალი პიესის სახელის "ალუბლის ბაღი" მნიშვნელობა. ბოლოს და ბოლოს, ალუბლის ბაღი მხოლოდ ხეებით დარგული მიწის ნაკვეთია, რომელსაც შეუძლია შემოსავალი გამოიმუშაოს და როცა ამბობ „ალუბლის ბაღს“, მაშინვე ჩნდება სინაზის და შინაურობის რაღაც აუხსნელი გრძნობა, დამაკავშირებელი რგოლი თაობებს შორის. და შემთხვევითი არ არის, რომ რანევსკაიასა და გაევის, ანიას და ლოპახინის, ფირსის და იაშას ბედი გადაჯაჭვულია ბაღის ბედთან. ისინი ყველა გაიზარდნენ და დაიბადნენ ამ ბაღის ჩრდილში. აქციის უძველესი მონაწილის, ფირსის დაბადებამდე კი ბაღი გაშენდა. და ფეხოსანმა დაინახა თავისი აყვავების დღე - როდესაც ბაღმა უზარმაზარი მოსავალი მიიღო, რომლის გამოყენებაც ყოველთვის ახერხებდა. ანა, როგორც ყველაზე ახალგაზრდა ჰეროინი, ეს აღარ უნახავს და მისთვის ბაღი უბრალოდ დედამიწის მშვენიერი და მშობლიური კუთხეა. რანევსკაიასა და გაევისთვის ბაღი არის რაღაც ცოცხალი, რომლითაც ისინი აღფრთოვანებულნი არიან თავიანთი სულის სიღრმემდე; მათ, ამ ალუბლის ხეების მსგავსად, ფესვები ისევე ღრმად აქვთ აღებული, მხოლოდ არა მიწაში, არამედ რწმენაში. და მათ ეჩვენებათ, რომ რადგან ბაღი ამდენი წლის განმავლობაში უცვლელი დარჩა, მათი ჩვეული ცხოვრებაც ურყევია. თუმცა, აშკარად ჩანს, რომ გარშემო ყველაფერი იცვლება, ადამიანები იცვლებიან, იცვლება მათი ღირებულებები და სურვილები. მაგალითად, ანია ბაღს უმოწყალოდ ყოფს და ამბობს, რომ აღარ უყვარს; რანევსკაიას იზიდავს შორეული პარიზი; ლოპახინს სძლევს სიამაყე და მოგების წყურვილი. მხოლოდ ბაღი რჩება უცვლელი და მხოლოდ ხალხის ნებით მიდის ნაჯახის ქვეშ.

პიესის სათაურის სიმბოლიკა

სპექტაკლის „ალუბლის ბაღი“ სათაურის მნიშვნელობა ძალზე სიმბოლურია: მთელი მოქმედების მანძილზე იგი წარმოდგენილია დეკორაციებსა და საუბრებში. სწორედ ალუბლის ბაღი გახდა მთლიანად სპექტაკლის მთავარი სიმბოლო. და ბაღის გამოსახულება მჭიდროდ არის დაკავშირებული გმირების აზრებთან ზოგადად ცხოვრებაზე და მისდამი დამოკიდებულებით, ავტორი მრავალმხრივ ავლენდა გმირების გმირებს. სავსებით შესაძლებელია, რომ ალუბლის ხე გამხდარიყო მოსკოვის სამხატვრო თეატრის ემბლემა, თუ A.P.-ს ამავე სახელწოდების დრამიდან თოლია ამ ადგილს ჯერ კიდევ ადრე არ დაიკავებდა. ჩეხოვი.

ადამიანის მთელი მნიშვნელობა და დრამა შიგნითაა,
და არა გარე გამოვლინებებში:
ა.პ. ჩეხოვი

რუსული დრამა თავდაპირველად წარმოიშვა როგორც ზეპირი დრამა ("მეფე ჰეროდეს შესახებ", "ნავი"), მხოლოდ მე -17 საუკუნეში გამოჩნდა პირველი წერილობითი დრამა - სიმეონ პოლოცკის "უძღები შვილი". მე -17 საუკუნის რუსულმა დრამამ მიიღო ფრანგული თეატრის ყველა კანონი. და კლასიციზმმა რუსულ მიწაზე შეიძინა სატირული ორიენტაცია.

ჩეხოვის პიესა "ალუბლის ბაღი", რომელიც დაიწერა ორი საუკუნის მიჯნაზე, ძირეულად განსხვავდება D.I. Fonvizin-ის, A.S. Griboedov-ის პიესებისგან, რომლებმაც უკვე შეაერთეს კლასიციზმისა და რეალიზმის თავისებურებები თავიანთ შემოქმედებაში. "ალუბლის ბაღი" ასევე განსხვავდება A.I. Ostrovsky-ის პიესებისგან.

არ არსებობს მოქმედება, რომელიც ქმნის პიესის „ელექტროენერგიას“, არ არსებობს სასიყვარულო სამკუთხედი, არ არსებობს ჩვეულებრივი კომპოზიცია. ანუ, A.P. ჩეხოვი მთლიანად შორდება კლასიციზმის კანონებს. თითოეული გმირი ინდივიდუალურია, იარლიყი არ მინიჭებული; ეს ცოცხალი ადამიანია. მწერალს არ აქვს „სალაპარაკო“ გვარები. გვარი, რომელიც ჩვეულებრივ ავლენს გმირის არსს (სკოტინინი, მოლჩალინი, მარწყვი, დიკოი, კაბანიკა და ა.შ.), ჩეხოვის შემოქმედებაში არაფერს მიუთითებს. და თუ გმირების ქმედება „საჭიროა“ ნაწარმოების მთავარი იდეოლოგიური შინაარსის გამოსავლენად, მაშინ ეს აზრი არც ჩეხოვს აქვს. დაიმახსოვრეთ: რანევსკაიას ჩამოსვლა წმინდა შინაური ხასიათისაა. მოხუცი ქალბატონი თავის მამულში პარიზში ხანგრძლივი ყოფნის შემდეგ მივიდა. დრამატურგიის კანონების მიხედვით, ექსპოზიციის შემდეგ, რომელიც ჩვეულებრივ ასოცირდება გმირის მოსვლასთან, მოჰყვება სიუჟეტი, სადაც ასახულია კონფლიქტი. (ჩატსკის ჩამოსვლა A.S. გრიბოედოვის კომედიაში "ვაი ჭკუას"). და ჩეხოვის "ალუბლის ბაღში" კონფლიქტი ცნობილია ჯერ კიდევ რანევსკაიას მოსვლამდე.

”თქვენ უკვე იცით, რომ თქვენი ალუბლის ბაღი ვალებისთვის იყიდება”, - ამბობს ლოპახინი.

რა ხდება სპექტაკლში? ცხოვრება სიცოცხლეს ჰგავს. ადამიანები ტირიან, იცინიან, სვამენ ყავას: ერთგვარი ყოველდღიური ჩანახატი. მაგრამ ჩეხოვის ცხოვრება არ არის მხოლოდ ფონი, რომლითაც ვითარდება მოვლენები, ისევე როგორც ოსტროვსკის, ეს არის ისტორია, რომლის მიღმაც იმალება სხვა, სულების ისტორია.

სპექტაკლის მესამე მოქმედება ნაწარმოების კულმინაციაა. პიესის ტერმინების „გარე“ და „შინაგანი“ მოქმედების მნიშვნელობის აღმოჩენა ხელს შეუწყობს ჩეხოვის დრამატურგიის ორიგინალურობის გაგებასა და შეგრძნებას. ": ჩეხოვის პიესები ძალზე ეფექტურია, მაგრამ არა გარეგნულად, არამედ შინაგან განვითარებაში. მის მიერ შექმნილი ადამიანების უმოქმედობაში რთული შინაგანი მოქმედება იმალება. სანამ სცენაზე გარეგანი მოქმედება ამხიარულებს, ართობს ან ამაღელვებს ნერვებს, შინაგანი აინფიცირებს, იპყრობს ჩვენს სულს და ფლობს მას: მისი ნაწარმოებების შინაგანი არსის გამოსავლენად აუცილებელია მისი სულიერი სიღრმეების ერთგვარი გათხრა“, - წერს კ.ს. სტანისლავსკი ა.პ.

ფრაგმენტი სპექტაკლიდან "ალუბლის ბაღი"

ასევე საინტერესოა ავტორის საკუთარი განცხადება: ”ადამიანის მთელი მნიშვნელობა და დრამა არის შიგნით და არა გარეგნულ გამოვლინებებში: ადამიანები ლანჩობენ და მხოლოდ ლანჩობენ და ამ დროს ყალიბდება მათი ბედი და ირღვევა მათი ცხოვრება”. ყველა მთავარი მოვლენა სცენის მიღმა ვითარდება, მაგრამ სცენაზე მთელი ყურადღება გმირების გრძნობებსა და აზრებზეა მიმართული. ხოლო ჩეხოვის მიერ ამოქმედებული ხმები სხვა არაფერია, თუ არა შინაგანი მოქმედების მცდელობა „გატყორცნის“. გატეხილი სტრიქონი სევდიანად ქრებოდა და, როგორც ჩანს, სულის რაღაც ნაწილი გაწყდა: ვარია "ჩუმად ტირის", - ამბობს ლიუბოვ ანდრეევნა "დიდი შეშფოთებით", ანა ასევე აღელვებული საუბრობს. ყველა ძალიან დაძაბულია, ხან იცინიან, ხან ტირიან. "რატომ წავიდა ლეონიდი ამდენ ხანს?" - ეს ფრაზა, რეფრენის მსგავსად, მთელ მოქმედებას გადის. ამ კითხვით რანევსკაია მიმართავს ტროფიმოვს, ვარიას, ანიას. ეს არის ბურთი: ყველა ჩქარობს, ყველა აღფრთოვანებულია, ლექსების მოსმენის გარეშე, ისინი იწყებენ ცეკვას, ": დარბაზში უკრავს ებრაული ორკესტრი".

სცენაზე გამეფებული ამ საერთო მღელვარებითა და ხმაურით, არ შეიძლება არ მოისმინოს ფირსის სიტყვები „უადგილოდ“ დაწყებული ბურთის შესახებ: ამ წუთებში ქონება აუქციონზე იყიდება.

მთავარი გმირები, ალუბლის ბაღის მფლობელები, რომლებმაც შექმნეს საკუთარი თავისთვის დროის უძრაობის ილუზია, ცხოვრობენ დღევანდელი დღით, უიმედოდ არიან აწმყოს უკან, სადღაც წარსულში ჩარჩენილი. ისინი უმოქმედოები არიან, ცდილობენ მოატყუონ დრო და: უგონოდ დანებდნენ ცხოვრების დინებას.

სამკვიდროს გაყიდვის დღე არის ათვლის წერტილი, რომლის მიმართაც დრო იყოფა წარსულად, აწმყოდ და მომავალად. გმირების ცხოვრებასთან ერთად პიესაში მოიცავდა ისტორიული ცხოვრების მოძრაობასაც: რეფორმამდელი ეპოქიდან XIX საუკუნის ბოლომდე. ნაწარმოებში ნაჩვენებია სამი თაობა: ფირსი ოთხმოცდაშვიდი წლისაა, გაევი ორმოცდათერთმეტი წლის, ანა ჩვიდმეტი წლის.

ჩეხოვი პიესის გმირებს ალუბლის ბაღთან ურთიერთობით აჩვენებს. უფრო მეტიც, ალუბლის ბაღი არ არის ოსტროვსკის "სახალხო ბაღი", არამედ სრულფასოვანი გმირი, სილამაზის გაფართოებული სიმბოლო და რუსეთი და მისი ბედი და თავისთავად ადამიანის სიცოცხლე. და თითოეულ გმირს აქვს საკუთარი ალუბლის ბაღი, თავისი იმედები: ბაღი ასევე ისტორიული მეხსიერების და სიცოცხლის მარადიული განახლების სიმბოლოა.

ჩეხოვის თანამედროვე, პოეტი და დრამატურგი ვ.ვ. კურდიუმოვმა აღნიშნა: ”ჩეხოვის პიესების მთავარი უხილავი პერსონაჟი, ისევე როგორც მის ბევრ ნაწარმოებში, არის უმოწყალოდ გასული დრო”. „დრო არ ელის“, სიტყვები არაერთხელ ისმის როგორც სხვადასხვა პერსონაჟის პირში, ასევე პიესის ქვეტექსტში. დროის უწყვეტობას ახასიათებს ალუბლის ბაღის პოეტური გამოსახულება, მას ყველაფერი ახსოვს. მაგრამ სპექტაკლში მომავალი გაურკვეველია, სავსეა საიდუმლოებებით, „იზიდავს და ახმოვანებს“.

ამიტომაცაა, რომ ბოლო მოქმედებაში პერსონაჟების წარმოდგენები მომავლის შესახებ ასე განსხვავებულია: "ახალი ცხოვრება იწყება, დედა!" - ამბობს ანა. ”ჩემი ცხოვრება, ჩემი ახალგაზრდობა, ჩემი ბედნიერება, ნახვამდის!” - იძახის რანევსკაია. "ცხოვრება გავიდა!" - ეხმიანება მას პირველი.

თითოეულ პერსონაჟს აქვს რაღაც, რაც ახშობს ალუბლის ბაღთან განშორების ტკივილს (ან შეძენის სიხარულს). რანევსკაიას და გაევს ხომ ადვილად შეეძლოთ აეცილებინათ დანგრევა; მათ მხოლოდ ალუბლის ბაღის დაქირავება სჭირდებოდათ. მაგრამ ისინი უარს ამბობენ. მეორე მხრივ, ლოპახინი, ალუბლის ბაღის შეძენის შემდეგ, არ მოერიდება სასოწარკვეთას და მწუხარებას. ის მოულოდნელად საყვედურით უბრუნდება რანევსკაიას: "რატომ, რატომ არ მომისმინე? ჩემო საწყალი, კეთილო, ახლა არ დამიბრუნებ". და სპექტაკლის მთელი მიმდინარეობის, ყველა პერსონაჟის განწყობის შესაბამისად, ლოპახინი წარმოთქვამს თავის ცნობილ ფრაზას: ”ოჰ, ეს ყველაფერი რომ გაიაროს, თუ მხოლოდ ჩვენი უხერხული, უბედური ცხოვრება როგორმე შეიცვლება”. ყველა გმირის ცხოვრება აბსურდული და უხერხულია.

მკითხველი თავის კითხვით მზერას სცენის მიღმა აქცევს - თავად სტრუქტურად, სიცოცხლის „დამატებით“, რომლის წინაშეც ყველა პერსონაჟი უძლური აღმოჩნდება. გადაუჭრელი რჩება ჩეხოვის პიესების მთავარი კონფლიქტი - „მწარე უკმაყოფილება ცხოვრების მიმდინარეობით“.

პიესის მხატვრული ორიგინალობა ავტორის პოზიციის გამოხატვის ხერხებშიც ვლინდება. ანუ ავტორის პოზიცია გამოიხატება მასალის შერჩევაში, კონფლიქტის არსში, შენიშვნების ხასიათში. მკითხველი მუდმივად გრძნობს ავტორის მოსწონთ და არ მოსწონს მისი პერსონაჟები, ხედავს, თუ როგორ არის წარმოდგენილი ეს პერსონაჟი "პოსტერში", რა შენიშვნები ახლავს მის გამოსვლას, რას ამბობენ მასზე სხვა პერსონაჟები, როგორ უკავშირდება გმირის სიტყვები და მოქმედებები.

სპექტაკლში „გარეგანი“ და „შინაგანი“ მოქმედების ერთობლიობა გვეხმარება პერსონაჟების ფსიქიკური მდგომარეობის განცდაში, მათ შიგნიდან დანახვაში, მთელი მათი ფიქრებით, გრძნობებით, შფოთვით, მოლოდინებით და გრძნობს მაღალ ოსტატობას. ჩეხოვის დრამატურგის.

შენიშვნები

1. მილოვანოვა O.O., Knigin I.A. "მე-19 საუკუნის რუსული ლიტერატურული კრიტიკა: ლიტერატურული კრიტიკული მასალების მკითხველი". სარატოვი: ლიცეუმი 2000 წ.
2. ტექსტის ილუსტრაციები აღებულია საიტებიდან: http://www.antonchehov.org.ru/lib/ar/author/387, http://chehov.7days.md/events/106/

ლიტერატურა

1. დემიდოვა ნ.ა. ხელოვნების ნიმუშების შესწავლა მათი ზოგადი სპეციფიკით: ლიტერატურის სწავლების პრობლემები საშუალო სკოლაში. მ., 1985 წ.
2. ზეპალოვა თ.ს. ლიტერატურის გაკვეთილები და თეატრი. მ., 1982 წ.
3. მარანცმანი V.G., Chirkovskaya T.V. ლიტერატურული ნაწარმოების პრობლემატური შესწავლა სკოლაში. მ., 1977 წ.

იდილიურად ლამაზი "კეთილშობილური ბუდეების" თემა, რომლებიც წარსულში მიდის, გვხვდება რუსული კულტურის სხვადასხვა წარმომადგენლის ნამუშევრებში. ლიტერატურაში მას მიმართეს ტურგენევი და ბუნინი, სახვითი ხელოვნებაში - ბორისოვ-მუსატოვი. მაგრამ მხოლოდ ჩეხოვმა მოახერხა ისეთი ტევადი, განზოგადებული იმიჯის შექმნა, როგორიც მის მიერ აღწერილი ბაღი გახდა.

აყვავებული ალუბლის ბაღის არაჩვეულებრივი სილამაზე ნახსენებია სპექტაკლის დასაწყისშივე. მისი ერთ-ერთი მფლობელი გაევი იუწყება, რომ ბაღი ენციკლოპედიურ ლექსიკონშიც კი არის მოხსენიებული. ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაიასთვის ალუბლის ბაღი ასოცირდება წარსული ახალგაზრდობის მოგონებებთან, იმ დროისთვის, როდესაც ის ასე მშვიდად ბედნიერი იყო. ამავდროულად, ალუბლის ბაღი ასევე არის ქონების ეკონომიკური საფუძველი, რომელიც ოდესღაც ასოცირებული იყო ყმის გლეხობის ტანჯვასთან.

"მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია"

თანდათან ცხადი ხდება, რომ ჩეხოვისთვის ალუბლის ბაღი მთელი რუსეთის განსახიერებაა, რომელიც ისტორიულ შემობრუნებაში ხვდება. სპექტაკლის მთელი მოქმედების მანძილზე წყდება კითხვა: ვინ გახდება ალუბლის ბაღის მფლობელი? შეძლებენ თუ არა რანევსკაია და გაევი მის შენარჩუნებას, როგორც უძველესი კეთილშობილური კულტურის წარმომადგენლებს, თუ ის ლოპახინის, ახალი ფორმირების კაპიტალისტის ხელში ჩავარდება, რომელიც მასში მხოლოდ შემოსავლის წყაროს ხედავს?

რანევსკაიას და გაევს უყვართ თავიანთი მამული და ალუბლის ბაღი, მაგრამ ისინი სრულიად შეუგუებელნი არიან ცხოვრებასთან და ვერაფერს შეცვლიან. ერთადერთი, ვინც ცდილობს დაეხმაროს მათ ვალებისთვის გაყიდული მამულის გადარჩენაში, არის მდიდარი ვაჭარი ერმოლაი ლოპახინი, რომლის მამა და ბაბუა ყმები იყვნენ. მაგრამ ლოპახინი არ ამჩნევს ალუბლის ბაღის სილამაზეს. ის სთავაზობს მის გაჩეხვას და ვაკანტური ნაკვეთების გაქირავებას ზაფხულის მაცხოვრებლებზე. საბოლოოდ, სწორედ ლოპახინი ხდება ბაღის მფლობელი და სპექტაკლის ბოლოს ისმის ნაჯახის ხმა, რომელიც უმოწყალოდ ჭრის ალუბლის ხეებს.

ჩეხოვის პიესის პერსონაჟებს შორის ასევე არიან ახალგაზრდა თაობის წარმომადგენლები - რანევსკაიას ქალიშვილი ანა და "მარადიული სტუდენტი" პეტია ტროფიმოვი. ძალითა და ენერგიით სავსენი არიან, მაგრამ ალუბლის ბაღის ბედი არ აინტერესებთ. მათ ამოძრავებთ სხვა, აბსტრაქტული იდეები სამყაროს ტრანსფორმაციისა და მთელი კაცობრიობის ბედნიერების შესახებ. თუმცა, პეტია ტროფიმოვის მშვენიერი ფრაზების მიღმა, ისევე როგორც გაევის ბრწყინვალე რეკლამების მიღმა, კონკრეტული აქტივობა არ დგას.

ჩეხოვის პიესის სათაური სავსეა სიმბოლიზმით. ალუბლის ბაღი მთელი რუსეთია გარდამტეხ მომენტში. ავტორი ფიქრობს იმაზე, თუ რა ბედი ელის მას მომავალში.