Streszczenie na temat „Kultura masowa i elitarna”. Przygotowanie do egzaminu z wiedzy o społeczeństwie, mini-esej na temat: „Kultura masowa: przejaw degeneracji społeczeństwa czy stan jego zdrowia? Kultura masowa i jej wpływ na społeczeństwo Symptomem degeneracji społeczeństwa czyli tzw

Niżny Nowogród filia Państwowego Uniwersytetu Wyższej Szkoły Ekonomicznej

Esej na temat kursu

„Kulturologia”

„Kultura masowa jako paradoks kulturowy”

w wykonaniu ucznia grupy 06-FK-1

Uksusnikowa Natalia Władimirowna

sprawdzone przez nauczyciela

Porszniew Aleksander Waleriewicz

Niżny Nowogród 2007

Kultura masowa jako paradoks kulturowy

Aby więc zrozumieć to zagadnienie, najpierw zdefiniujmy istotę pojęć składających się na to zagadnienie.

Współczesny słownik encyklopedyczny :

Kultura masowa, koncepcja obejmująca różnorodne i heterogeniczne zjawiska kulturowe XX wieku, które rozpowszechniły się w związku z rewolucją naukową i technologiczną oraz nieustanną odnową środków masowego przekazu. Produkcja, dystrybucja i konsumpcja produktów kultury masowej ma charakter przemysłowo-handlowy. Spektrum semantyczne kultury masowej jest bardzo szerokie - od prymitywnego kiczu (komiksy wczesne, melodramat, hit popowy, opera mydlana) po złożone, bogate w treści formy (niektóre rodzaje muzyki rockowej, kryminał "intelektualny", pop-art). Estetykę kultury masowej charakteryzuje nieustanne balansowanie między tym, co trywialne i oryginalne, agresywne i sentymentalne, wulgarne i wyrafinowane. Aktualizując i uprzedmiotawiając oczekiwania masowego odbiorcy, kultura masowa zaspokaja jego potrzeby w zakresie wypoczynku, rozrywki, zabawy, komunikacji, kompensacji emocjonalnej czy relaksu itp.

kultura(z łac. kultura – kultywacja, wychowanie, wychowanie, rozwój, cześć), historycznie określony poziom rozwoju społeczeństwa, twórcze siły i zdolności człowieka, wyrażające się w typach i formach organizacji życia i działalności ludzi, w ich relacji, a także w tworzonym przez nich materiale i wartościach duchowych. Pojęcie „kultura” jest używane do scharakteryzowania pewnych epok historycznych (kultura starożytna), określonych społeczeństw, ludów i narodów (kultura Majów), a także określonych dziedzin działalności lub życia (kultura pracy, kultura polityczna, kultura artystyczna); w węższym znaczeniu - sfera życia duchowego ludzi. Obejmuje obiektywne rezultaty działań ludzi (maszyny, konstrukcje, wyniki poznania, dzieła sztuki, normy moralne i prawne itp.), a także siły i zdolności człowieka wdrażane w działania (wiedza, zdolności, umiejętności, poziom inteligencja, rozwój moralny i estetyczny, światopogląd, sposoby i formy komunikowania się między ludźmi).

Paradoks(z gr. paradoxos – nieoczekiwany, dziwny), 1) nieoczekiwany, niezwykły, stwierdzenie, rozumowanie lub wniosek sprzeczny z tradycją. 2) W logice sprzeczność uzyskana w wyniku logicznie poprawnego formalnie rozumowania, prowadząca do wzajemnie sprzecznych wniosków.

Z definicji wyrażenia „kultura masowa*” wynika, że:

1. Termin ten pojawił się w XX wieku.

2. Warunkiem powstania KM jest rozwinięta infrastruktura i dostępność środków masowego przekazu. jak zjawiska.

3. Zakres semantyczny tego pojęcia, choć szeroki, ma jednak o wiele więcej ograniczeń niż kultura w ogóle (szczegółowo zajmiemy się tym punktem poniżej).

4. odniesienie do mszy, a co za tym idzie powszechna dostępność m.k. prowadzi do dość niskiego poziomu m.c. jak kultura.

Z koncepcjami tematu wszystko jest jasne, teraz wyjaśnijmy sobie, czego wymaga od nas kwestia tematu i przeanalizujmy to.

Każde społeczeństwo ma swoją własną kulturę. Ta kultura dzieli się na subkultury. Moim zdaniem Mk to po prostu subkultura.

Rozumiem pytanie w następujący sposób: istnieje wspólna kultura, jej częścią jest subkultura „m.k.”, której normy, tradycje i wartości są sprzeczne z odpowiednimi punktami „głównej kultury”. Główną nazwałem kulturą, o której myśli każdy z nas, słysząc samo to słowo. Definicja współczesnego słownika zawiera nawet synonimy: wychowanie, edukacja, rozwój. Kiedy mówimy, że człowiek zachowuje się kulturalnie (1), mamy na myśli inteligentnie, a intelektualiści (2) to intelektualiści (3), dochodzimy więc do wniosku, że mówimy o ludziach, których poziom rozwoju umysłowego osiągnął bardzo wysoki poziom, do In ponadto intelektualiści mają zazwyczaj wysoki poziom duchowy.

Więc, główny Różnica między „kulturą masową” a „kulturą głównego nurtu” polega na różnicach w rodzajach działań, a także w rozpiętości zainteresowanych odbiorców.

Dostępność wszelkich informacji dla szerokiego kręgu osób osiąga się w przypadku stosowania prostych środków wyrazu. Jest takie zdanie: „lud domaga się chleba i igrzysk”. Rozumiem, że ludzie do szczęścia potrzebują jedzenia i zorganizowanego wypoczynku. Sposób zdobywania pożywienia nie jest narzucony przez kulturę masową, może z wyjątkiem: praca - zarabianie - wyżywienie, jeśli mówić bardziej szczegółowo, to ten paradygmat (4) jest inny dla każdego. Ale jeśli chodzi o zajęcia rekreacyjne, chociaż istnieje wiele opcji, są one bardziej określone. Jest coś, co je łączy:

1) relatywnie niskie koszty materialne (inaczej sposób spędzania wolnego czasu będzie dostępny tylko dla osób bardzo zamożnych materialnie, a w zasadzie nie może ich być bardzo dużo, czyli nie będzie miał charakteru masowego)

2) stosunkowo niski poziom duchowy (ponieważ aby osiągnąć wysoki poziom duchowości trzeba poświęcić dużo czasu na samodoskonalenie, na zrozumienie wszelkich subtelności tematu; dla większości ludzi czas wolny jest czas, w którym człowiek się relaksuje i nie chce obciążać swojego mózgu informacjami trudnymi do przetworzenia)

3) stosunkowo niski poziom intelektualny (po prostu nie każdy może być bystry, zawsze jest elita, warstwa średnia i niższy; prawie zawsze warstwa średnia stanowi największą część populacji);

Reprezentantami kultury masowej są więc ludzie, których wskaźniki poziomu w różnych sferach mieszczą się w przedziale średnich. Tylko w tym przypadku pozyskamy największą liczbę nośników kultury, osób, które będą nią zainteresowane.

Teraz musisz określić, jakie „parametry” ma kultura. Chociaż w zasadzie wszystko zostało już wyjaśnione, pozostaje tylko podkreślić sprzeczności.

Po pierwsze: choć mówiąc o „głównej kulturze” nie poruszaliśmy kwestii finansowych. Ale rozrywka i hobby, które sprawiają przyjemność osobie kulturalnej, praktycznie nie mają granic w swojej cenie. Zwłaszcza jeśli chodzi o smakoszy i koneserów w każdej dziedzinie. Nawet jeśli weźmiemy za przykład teatr, koszt zależy od lokalizacji i poziomu samego teatru. Jeśli mówimy o MC, to tutaj menedżerowie przyciągają publiczność raczej reklamą i „szumem”, czyniąc obiekt atrakcyjnym dla „przeciętnej osoby”.

Chodzi tu o stronę finansową, nie tylko dlatego, że autorka eseju jest przyszłym ekonomistą, ale także dlatego, że bariera ta rzadko się przełamuje. Osobie o niskim poziomie duchowym nawet nie przyszłoby do głowy „przesiedzieć” wszystko w teatrze, gdy alternatywą jest na przykład kilka wycieczek do kawiarni. Odbierze to jako obecność „dodatkowych” pieniędzy. A dla tych, których rozwój duchowy jest na średnim poziomie, myśl o pójściu do muzeum i na wystawę, choć nadejdzie, jest rzadkością.

Dlatego często ludzie preferują ogólnie inny rodzaj rekreacji.

Po drugie: duchowy poziom wypoczynku. W przypadku obu kultur powiedziano już o tym wystarczająco dużo.

Po trzecie: poziom intelektualny rozrywki. Jeśli w jednym przypadku wskaźniki są średnie, to w drugim są wysokie lub bliskie im. Tak, nawet humor jest inny! Wszystko zależy od edukacji duchowej i intelektualnej: sposobu komunikowania się, norm etykiety i… tak, prawie wszystkie normy się różnią.

To wszystko, moim zdaniem, nie znam innych parametrów do oceny wykorzystania czasu osobistego, żeby pokrywały się ze wszystkimi punktami, na których pokazałem różnice kulturowe - przypadek, ale mi to tylko pomogło.

Na czym polegał paradoks? Fakt, że „m.k” i kultura, jak przywykliśmy to postrzegać, pod wieloma względami stoją po przeciwnych stronach barykady. To tak, jakby powiedzieć „Bezbarwny/przezroczysty/niewidoczny kolor jako paradoks koloru/koloru”. Od razu czujesz, że coś jest nie tak.

Muszę przyznać, że pomimo tego, że przynajmniej sobie sam udowodniłem istnienie tego paradoksu, nadal mam poczucie, że można udowodnić prawidłowość takiego zjawiska. Proponuję więc spróbować znaleźć drugą stronę medalu. Jestem pewien, że musi istnieć!

Zacznijmy więc od początku: każde społeczeństwo ma swoją kulturę... Eureka! Otóż to! Nie może być tak, że jakaś część populacji, w tym przypadku największa, żyła bez własnej kultury! Jeśli jest jednostka, to jest coś, co ją interesuje, coś, co rozumie, to całość tego wszystkiego jest kulturą. A kultura masowa musi koniecznie istnieć, jeśli pozwala na to postęp techniczny, ponieważ wszyscy ludzie są w jakiś sposób podobni, gdzieś muszą być punkty styku. Całość tych punktów to kultura masowa, jej granice: tradycje, wartości, normy itp. są bardzo rozmyte i dlatego każdemu pasują! Okazuje się, że każda kultura jest subkulturą masową? Nie widzę argumentów przeciw.

W wyniku pracy okazało się, że udowodniliśmy paradoks, który powinniśmy byli znaleźć i znaleźliśmy inny, który tkwił w samej nazwie. Mamy błędne koło sprzeczności, a także koło, w którym każdy punkt jest udowadniany przez drugi… moim zdaniem jest to trochę dziwne, ale bardzo interesujące.

Podsumowując, mogę tylko powiedzieć, że wrócę do tego tematu jeszcze nie raz w myślach. Jestem pewien, że jest tu więcej do przemyślenia. (mam nadzieję, że czytelnika też to zainteresowało i że masz coś do polemiki i coś do dodania, bo tylko taka reakcja świadczy o zainteresowaniu tematem, a tym też jesteś nim przesiąknięty. Ilu ludzi, tyle opinii !)

przypisy:

Słownik wyjaśniający D. N. Uszakowa:

{1} Kulturalny, kulturalny, kulturalny; kulturalny, kulturalny, kulturalny. 1. tylko pełne formy. Aplikacja. do kultury. poziom kulturalny. umiejętności kulturowe. || W dziedzinie kultury, związany z dziedziną kultury. Zbliżenie kulturowe z Francją. Rewolucja kulturalna. Robotnik ... domaga się zaspokojenia wszystkich swoich potrzeb materialnych i kulturalnych, a my jesteśmy zobowiązani do spełnienia tego jego żądania. Stalina.

2. Stojący na wysokim poziomie kulturalnym, opanowawszy kulturę, wykształcony. Osoba kulturalna. Towarzystwo Kultury. ||

3. tylko pełne. formy. Zaangażowany w pracę oświatową. Komisja Kultury. sektor kultury.

4. App., według wartości. kojarzony z kulturą w 4 znaczeniach. (s.-x.). rasy kulturowe. Uprawiana jabłoń (w przeciwieństwie do dzikiej). Obszar gruntów kulturowych (działka nadająca się do przetworzenia).

5. Przetworzone, wynikające z pracy osoby (specjalne). Kulturowa warstwa ziemi (wypełniana przez człowieka w trakcie różnych prac, w przeciwieństwie do głębszych, naturalnych warstw).

{2} Inteligencja(z łac. intelligens – rozumny, myślący, rozsądny), warstwa społeczna osób zawodowo zajmujących się umysłową, przeważnie złożoną, twórczą pracą, rozwojem i upowszechnianiem kultury. Pojęciu inteligencji często nadaje się znaczenie moralne, uznając je za ucieleśnienie wysokiej moralności i demokracji. Termin „inteligencja” został wprowadzony przez pisarza PD Boborykina i przeniesiony z rosyjskiego na inne języki.

Na Zachodzie termin ten jest bardziej powszechny „intelektualiści”(3), używany także jako synonim inteligencji. Inteligencja jest niejednorodna w swoim składzie. Warunkiem powstania inteligencji był podział pracy na umysłową i fizyczną. Pochodząca ze społeczeństw starożytnych i średniowiecznych, znacznie się rozwinęła w społeczeństwach przemysłowych i postindustrialnych.

Współczesny słownik encyklopedyczny:

{4} Paradygmat(z greckiego paradeigma - przykład, próbka), w filozofii, socjologii - początkowy schemat pojęciowy, model stawiania problemów i ich rozwiązywania, metody badawcze, które dominowały w pewnym okresie historycznym w środowisku naukowym. Zmiana paradygmatu oznacza rewolucję naukową.

Wszystkie informacje o słownikach pochodzą z serwisu - zbioru słowników:

http://tolks.ru/?to=2&what=view_word&file_id=146967&from=new_base

Istnieją raczej sprzeczne punkty widzenia na kwestię czasu powstania „kultury masowej”. Niektórzy uważają ją za odwieczny produkt uboczny kultury i dlatego odkrywają ją już w starożytności. Podstaw do prób wiązania powstania „kultury masowej” z rewolucją naukowo-techniczną, która dała początek nowym sposobom wytwarzania, rozpowszechniania i konsumpcji kultury, jest znacznie więcej. Burżuazyjna „kultura masowa” ukształtowała się po raz pierwszy w USA, co z jednej strony zdemokratyzowało sferę kultury, z drugiej zaś przyczyniło się do przenikania w tę sferę interesów handlowych, politycznych i pogoni za zyskiem.

Mieszanka kultury i polityki może przybierać dwa różne kierunki. Może sprawić, że kultura stanie się nietolerancyjna dla jakiejkolwiek kultury poza własną; lub doprowadzić do ideału państwa światowego, w którym będzie tylko jedna, jednolita kultura światowa. Polityka przenika dziś nawet do hollywoodzkiego kina.

Kultura masowa to kultura mas, kultura przeznaczona do konsumpcji przez lud; jest to świadomość nie ludzi, ale komercyjnego przemysłu kulturalnego; jest wrogo nastawiony do prawdziwej kultury popularnej. Nie zna tradycji, nie ma narodowości, jej gusta i ideały zmieniają się w zawrotnym tempie zgodnie z potrzebami mody. Kultura masowa przemawia do szerokiej publiczności, odwołuje się do uproszczonych gustów i twierdzi, że jest sztuką ludową.

Modernizm natomiast, trafiając w gusta elit, opiera się na różnych obszarach sztuki awangardowej. Obecnie trwa intensywny proces przekształcania awangardy w sztukę dóbr konsumpcyjnych.

Zjawisko kultury masowej istnieje, a telewizja jest najskuteczniejszym środkiem powielania i upowszechniania tej kultury. Kultura masowa oddziałuje na świadomość masową, jest kojarzona z masowymi mediami, jest nastawiona na gusta i instynkty konsumpcyjne, ma charakter manipulacyjny. Media są wielkim zagrożeniem dla niezależnego człowieka, mają niebezpieczne narzędzie sugestii, narzędzie społecznego wychowania człowieka.

Kultura masowa standaryzuje duchową aktywność człowieka. Masy ludzkie mają i zawsze miały niechęć do edukacji i sztuki. Chce być oderwana od życia, nie ujawniająca jego sensu.

W Ameryce „kultura popularna nabrała dwoistego charakteru: umysł amerykański, który nie jest zajęty sprawami praktycznymi, pozostaje w spoczynku, podczas gdy druga jego część, zajęta odkrywaniem, produkcją i organizacją społeczną, przypomina wodospad Niagara. wola jest ucieleśniona w wieżowcu, amerykański intelekt w kolonialnych budynkach.

Dzięki towarom zorientowanym na rynek poznajemy typowe zachowania, postawy, konwencjonalne mądrości, uprzedzenia i oczekiwania dużej liczby ludzi.

Jedną z ważnych funkcji współczesnej kultury masowej jest mitologizacja świadomości społecznej. Dzieła kultury masowej, podobnie jak mity, nie opierają się na rozróżnieniu na realne i idealne, stają się przedmiotem nie wiedzy, ale wiary.

Uważa się, że najbardziej adekwatnym terminem oddającym istotę dzieł kultury masowej jest termin ikona. Jest to ikona odpowiadająca rosyjskiej koncepcji obrazu. Termin ten charakteryzuje ten rodzaj refleksji artystycznej, która ma charakter symboliczny, z gruntu nierealistyczny, jest przedmiotem wiary, kultu, a nie środkiem do refleksji i zrozumienia świata.

Ikony mają strukturę mitologiczną, działają nie na poziomie intelektualnym, ale emocjonalnym. Dlatego zorientowana na instynkty i podświadomość „kultura masowa” szeroko posługuje się ikonicznymi obrazami. Ale to już nie są ikony religijne, ale ikony popkultury.

Niżny Nowogród filia Państwowego Uniwersytetu Wyższej Szkoły Ekonomicznej

Esej na temat kursu
„Kulturologia”

W tym temacie
„Kultura masowa jako paradoks kulturowy”

Wykonywany przez ucznia grupy 06-FK-1
Uksusnikowa Natalia Władimirowna

Sprawdzone przez nauczyciela
Porszniew Aleksander Waleriewicz

Niżny Nowogród2007

Kultura masowa jako paradoks kulturowy

Aby więc zrozumieć to zagadnienie, najpierw zdefiniujmy istotę pojęć składających się na to zagadnienie.
Współczesny słownik encyklopedyczny :
Kultura masowa, koncepcja obejmująca różnorodne i heterogeniczne zjawiska kulturowe XX wieku, które rozpowszechniły się w związku z rewolucją naukową i technologiczną oraz nieustanną odnową środków masowego przekazu. Produkcja, dystrybucja i konsumpcja produktów kultury masowej ma charakter przemysłowo-handlowy. Spektrum semantyczne kultury masowej jest bardzo szerokie - od prymitywnego kiczu (komiksy wczesne, melodramat, hit popowy, opera mydlana) po złożone, bogate w treści formy (niektóre rodzaje muzyki rockowej, kryminał "intelektualny", pop-art). Estetykę kultury masowej charakteryzuje nieustanne balansowanie między tym, co trywialne i oryginalne, agresywne i sentymentalne, wulgarne i wyrafinowane. Aktualizując i uprzedmiotawiając oczekiwania masowego odbiorcy, kultura masowa zaspokaja jego potrzeby w zakresie wypoczynku, rozrywki, zabawy, komunikacji, kompensacji emocjonalnej czy relaksu itp.
kultura(z łac. kultura – kultywacja, wychowanie, wychowanie, rozwój, cześć), historycznie określony poziom rozwoju społeczeństwa, twórcze siły i zdolności człowieka, wyrażające się w typach i formach organizacji życia i działalności ludzi, w ich relacji, a także w tworzonym przez nich materiale i wartościach duchowych. Pojęcie „kultura” jest używane do scharakteryzowania pewnych epok historycznych (kultura starożytna), określonych społeczeństw, ludów i narodów (kultura Majów), a także określonych dziedzin działalności lub życia (kultura pracy, kultura polityczna, kultura artystyczna); w węższym znaczeniu - sfera życia duchowego ludzi. Obejmuje obiektywne rezultaty działań ludzi (maszyny, konstrukcje, wyniki poznania, dzieła sztuki, normy moralne i prawne itp.), a także siły i zdolności człowieka wdrażane w działania (wiedza, zdolności, umiejętności, poziom inteligencja, rozwój moralny i estetyczny, światopogląd, sposoby i formy komunikowania się między ludźmi).
Paradoks(z gr. paradoxos – nieoczekiwany, dziwny), 1) nieoczekiwany, niezwykły, stwierdzenie, rozumowanie lub wniosek sprzeczny z tradycją. 2) W logice sprzeczność uzyskana w wyniku logicznie poprawnego formalnie rozumowania, prowadząca do wzajemnie sprzecznych wniosków.
Z definicji wyrażenia „kultura masowa*” wynika, że:
1. Termin ten pojawił się w XX wieku.
2. Warunkiem powstania KM jest rozwinięta infrastruktura i dostępność środków masowego przekazu. jak zjawiska.
3. Zakres semantyczny tego pojęcia, choć szeroki, ma jednak o wiele więcej ograniczeń niż kultura w ogóle (szczegółowo zajmiemy się tym punktem poniżej).
4. odniesienie do mszy, a co za tym idzie powszechna dostępność m.k. prowadzi do dość niskiego poziomu m.c. jak kultura.
Z koncepcjami tematu wszystko jest jasne, teraz wyjaśnijmy sobie, czego wymaga od nas kwestia tematu i przeanalizujmy to.
Każde społeczeństwo ma swoją własną kulturę. Ta kultura dzieli się na subkultury. Moim zdaniem Mk to po prostu subkultura.
Rozumiem pytanie w następujący sposób: istnieje wspólna kultura, jej częścią jest subkultura „m.k.”, której normy, tradycje i wartości są sprzeczne z odpowiednimi punktami „głównej kultury”. Główną nazwałem kulturą, o której myśli każdy z nas, słysząc samo to słowo. Definicja współczesnego słownika zawiera nawet synonimy: wychowanie, edukacja, rozwój. Kiedy mówimy, że człowiek zachowuje się kulturalnie (1), mamy na myśli inteligentnie, a intelektualiści (2) to intelektualiści (3), dochodzimy więc do wniosku, że mówimy o ludziach, których poziom rozwoju umysłowego osiągnął wielkie wyżyny, aby Ponadto intelektualiści mają zwykle wysoki poziom duchowy.
Więc, główny Różnica między „kulturą masową” a „kulturą głównego nurtu” polega na różnicach w rodzajach działań, a także w rozpiętości zainteresowanych odbiorców.
Dostępność wszelkich informacji dla szerokiego kręgu osób osiąga się w przypadku stosowania prostych środków wyrazu. Jest takie zdanie: „lud domaga się chleba i igrzysk”. Rozumiem, że ludzie do szczęścia potrzebują jedzenia i zorganizowanego wypoczynku. Sposób zdobywania pożywienia nie jest narzucony przez kulturę masową, może z wyjątkiem: praca - zarabianie - wyżywienie, jeśli mówić bardziej szczegółowo, to ten paradygmat (4) jest inny dla każdego. Ale jeśli chodzi o zajęcia rekreacyjne, chociaż istnieje wiele opcji, są one bardziej określone. Jest coś, co je łączy:
1) relatywnie niskie koszty materialne (inaczej sposób spędzania wolnego czasu będzie dostępny tylko dla osób bardzo zamożnych materialnie, a w zasadzie nie może ich być bardzo dużo, czyli nie będzie miał charakteru masowego)
2) stosunkowo niski poziom duchowy (ponieważ aby osiągnąć wysoki poziom duchowości trzeba poświęcić dużo czasu na samodoskonalenie, na zrozumienie wszelkich subtelności tematu; dla większości ludzi czas wolny jest czas, w którym człowiek się relaksuje i nie chce obciążać swojego mózgu informacjami trudnymi do przetworzenia)
3) stosunkowo niski poziom intelektualny (po prostu nie każdy może być bystry, zawsze jest elita, warstwa średnia i niższy; prawie zawsze warstwa średnia stanowi największą część populacji);
Reprezentantami kultury masowej są więc ludzie, których wskaźniki poziomu w różnych sferach mieszczą się w przedziale średnich. Tylko w tym przypadku pozyskamy największą liczbę nośników kultury, osób, które będą nią zainteresowane.
Teraz musisz określić, które „parametry itp. ...............”

Pojęcie „kultura” jest bardzo wieloznaczne, ma różną treść i różne znaczenia nie tylko w języku potocznym, ale także w różnych naukach i dyscyplinach filozoficznych.

Pojęcie „kultura” musi zostać ujawnione w jego aspektach różnicowo-dynamicznych, co wymaga użycia kategorii „praktyka społeczna” i „działanie”, łączących kategorie „byt społeczny” i „świadomość publiczna”, „obiektywny” i „ subiektywne” w procesie historycznym. We współczesnej rodzimej literaturze filozoficznej pojęcie „aktywności” pojawia się jako jedna z najbardziej fundamentalnych cech ludzkiej egzystencji. Jednocześnie powszechnie przyjmuje się również, że osoba jest „aktywną istotą naturalną”, która afirmuje się w świecie, w swoim bycie. Można więc powiedzieć, że specyfika społecznej formy ruchu materii wyraża się w pojęciu „aktywność”.

Jeśli przyjąć, że jedną z głównych cech prawdziwej kultury jest heterogeniczność i bogactwo jej przejawów, oparte na zróżnicowaniu narodowo-etnicznym i stanowo-klasowym, to w XX wieku nie tylko bolszewizm okazał się wrogiem kulturowej „polifonii”, która ze swej natury nie akceptuje żadnego pluralizmu. W warunkach „społeczeństwa przemysłowego” oraz rewolucji naukowej i technologicznej ludzkość jako całość znalazła wyraźną tendencję do wzorcowości i jednolitości ze szkodą dla wszelkiego rodzaju oryginalności i oryginalności, czy to jest kwestia jednostki, czy też pewnej grupy społecznej. warstwy i grupy. Współczesne państwo, jak gigantyczna maszyna, za pomocą ujednoliconych systemów edukacji i równie skoordynowanej informacji nieustannie „pieczętuje” pozbawiony twarzy iw sposób oczywisty skazany na anonimowość „materiał” ludzki. Jeśli bolszewicy i ich zwolennicy dążyli do przymusowego przekształcenia ludzi w rodzaj „trybików”, to od połowy naszego stulecia procesy standaryzacji życia codziennego nabrały na całym świecie mimowolnego i kompleksowego charakteru, z wyjątkiem tzw. odległe peryferie.

Kultura współczesnego społeczeństwa jest połączeniem najróżniejszych warstw kulturowych, to znaczy składa się z kultury dominującej, subkultur, a nawet kontrkultur. W każdym społeczeństwie można wyróżnić kulturę wysoką (elitarną) i ludową (folklor). Rozwój środków masowego przekazu doprowadził do ukształtowania się tzw. kultury masowej, uproszczonej znaczeniowo i artystycznie, technicznie dostępnej dla każdego. Kultura masowa, zwłaszcza przy jej silnej komercjalizacji, jest w stanie wyprzeć zarówno kulturę wysoką, jak i ludową. Ale ogólnie stosunek do kultury masowej nie jest tak jednoznaczny.

Zjawisko „kultury masowej” z punktu widzenia jej roli w rozwoju współczesnej cywilizacji nie jest jednoznacznie oceniane przez naukowców. W zależności od skłonności do elitarnego lub populistycznego sposobu myślenia, kulturolodzy skłonni są uważać to albo za coś w rodzaju patologii społecznej, symptom degeneracji społeczeństwa, albo odwrotnie, za ważny czynnik jego zdrowia i stabilności wewnętrznej. O. Spengler, X. Ortega y Gasset, E. Fromm, NA. Bierdiajew i wielu innych. Tych ostatnich reprezentują wspomniani już L. White i T. Parsons. Krytyczne podejście do „kultury masowej” sprowadza się do zarzutów lekceważenia klasycznego dziedzictwa, że jest ona rzekomo narzędziem świadomej manipulacji ludźmi; zniewala i jednoczy głównego twórcę każdej kultury - suwerenną osobowość; przyczynia się do jego wyobcowania z realnego życia; odwraca uwagę ludzi od ich głównego zadania - „duchowego i praktycznego rozwoju świata” (K. Marks). Przeciwnie, postawa apologetyczna wyraża się w tym, że „kulturę masową” uznaje się za naturalną konsekwencję nieodwracalnego postępu naukowo-technicznego, że pomaga jednoczyć ludzi, zwłaszcza młodych, niezależnie od ideologii i różnic narodowych i etnicznych. , w stabilny system społeczny i nie tylko nie odrzuca dziedzictwa kulturowego przeszłości, ale także udostępnia jego najlepsze przykłady najszerszym warstwom społeczeństwa, powielając je w prasie, radiu, telewizji i reprodukcji przemysłowej. Debata o szkodliwości lub pożytku „kultury masowej” ma wymiar czysto polityczny: zarówno demokraci, jak i zwolennicy władzy autorytarnej nie bez powodu starają się wykorzystać to obiektywne i jakże ważne zjawisko naszych czasów we własnych interesach. W czasie II wojny światowej iw okresie powojennym problematyka „kultury masowej”, a zwłaszcza jej najważniejszego elementu – środków masowego przekazu, była badana z równą uwagą zarówno w państwach demokratycznych, jak i totalitarnych.

Koncepcja, uwarunkowania historyczne i etapy kształtowania się kultury masowej

Specyfika produkcji i konsumpcji wartości kulturowych pozwoliła kulturologom wyróżnić dwie społeczne formy istnienia kultury: kulturę masową i kulturę elitarną. Kultura masowa to rodzaj produkcji kulturalnej, która jest produkowana codziennie w dużych ilościach. Przyjmuje się, że kultura masowa jest konsumowana przez wszystkich ludzi, niezależnie od miejsca i kraju zamieszkania. To kultura życia codziennego, prezentowana najszerszej publiczności za pośrednictwem różnych kanałów, w tym mediów i komunikacji.

Jeśli chodzi o pochodzenie kultury masowej w kulturoznawstwie, istnieje wiele punktów widzenia.

Jako przykład możemy przytoczyć najczęściej spotykane w literaturze naukowej:

1. Przesłanki kultury masowej kształtują się od momentu narodzin ludzkości, aw każdym razie u zarania cywilizacji chrześcijańskiej. Jako przykład podaje się zwykle uproszczone wersje Świętych Ksiąg (na przykład „Biblię dla ubogich”), przeznaczone dla masowego odbiorcy.

2. Początki kultury masowej wiążą się z pojawieniem się w literaturze europejskiej XVII-XVIII w. powieści przygodowej, detektywistycznej, przygodowej, która dzięki ogromnym nakładom znacznie poszerzyła grono czytelników (książki D. Defoe, M. Komarowa).

3. Ogromny wpływ na rozwój kultury masowej miała uchwalona w 1870 r. w Wielkiej Brytanii ustawa o obowiązkowym powszechnym piśmiennictwie, która pozwoliła wielu opanować główną formę twórczości artystycznej XIX wieku, czyli powieść.

A przecież to prehistoria kultury masowej. I we właściwym sensie kultura masowa po raz pierwszy objawiła się w Stanach Zjednoczonych na przełomie XIX i XX wieku. Znany amerykański politolog Z. Brzeziński posiada zdanie, które z czasem stało się powszechne: „Jeżeli Rzym dał światu prawo, Anglia działalność parlamentarną, Francję kulturę i republikański nacjonalizm, to nowoczesny SSL dał światu naukowy i technologiczny rewolucja i kultura masowa”.

Na przełomie XIX i XX wieku charakterystyczne stało się wszechstronne umasowienie życia. Dotknęło to wszystkich jej sfer: ekonomii i polityki, zarządzania i komunikacji międzyludzkiej. Aktywna rola mas ludzkich w różnych sferach społecznych była analizowana w wielu dziełach filozoficznych XX wieku. Jak na przykład amerykański socjolog D. Bell w swojej książce „Konie ideologii” określa cechy współczesnego społeczeństwa poprzez pojawienie się masowej produkcji i masowej konsumpcji. Tutaj autor formułuje kilka znaczeń słowa „masa”:

1. Masa - jako zbiór niezróżnicowany (tj. przeciwieństwo pojęcia klasy).

2. Msza – jako synonim ignorancji (o czym pisał także X. Ortega y Gasset).

3. Masy – jako społeczeństwo zmechanizowane (czyli człowiek jest postrzegany jako dodatek do technologii).

4. Masa - jako społeczeństwo biurokratyczne (tj. w społeczeństwie masowym jednostka traci swoją indywidualność na rzecz stada).

5. Masa jest jak tłum. Jest w tym sens psychologiczny. Tłum nie rozumuje, ale jest posłuszny namiętnościom. Człowiek sam w sobie może być kulturalny, ale w tłumie jest barbarzyńcą.

A D. Bell konkluduje: masy są ucieleśnieniem zaganiania, zjednoczenia, stereotypizacji.

Jeszcze głębszej analizy „kultury masowej” dokonał kanadyjski socjolog M. McLuhan. Ale on, podobnie jak D. Bell, dochodzi do wniosku, że środki masowego przekazu dają początek nowemu typowi kultury. McLuhan podkreśla, że punktem wyjścia ery „człowieka przemysłowego i typograficznego” było wynalezienie prasy drukarskiej przez J. Gutenberga w XV wieku. Nowoczesne media, które stworzyły, używając słów McLuhana, „globalną wioskę”, tworzą także „nowego człowieka plemiennego”. Ten nowy człowiek różni się od tego „plemiennego”, który kiedyś żył na ziemi, tym, że jego mity tworzą „informacje elektroniczne”. Według McLuhana technika druku stworzyła publiczność, technika elektroniczna stworzyła masę. Definiując sztukę jako wiodący element kultury duchowej, McLuhan podkreślał eskapistyczną (czyli odwodzącą od rzeczywistości) funkcję kultury artystycznej.

Oczywiście dzisiaj masa znacznie się zmieniła. Masy stały się wykształcone, poinformowane. Ponadto podmiotami kultury masowej są dziś nie tylko masy, ale także jednostki połączone różnymi więzami. Ponieważ ludzie działają zarówno jako jednostki, jak i jako członkowie grup lokalnych oraz jako członkowie masowych wspólnot społecznych, podmiot „kultury masowej” można rozpatrywać jako dwoisty, to znaczy zarówno indywidualny, jak i masowy. Z kolei pojęcie „kultury masowej” charakteryzuje cechy wytwarzania wartości kulturowych w nowoczesnym społeczeństwie przemysłowym, przeznaczonym do masowej konsumpcji tej kultury. Jednocześnie masowa produkcja kultury jest rozumiana, ale przez analogię z przemysłem przenośników.

Przygotowanie do Jednolitego Egzaminu Państwowego z nauk społecznych, mini-esej na temat: "Kultura masowa: przejaw degeneracji społeczeństwa czy stan jego zdrowia?"

Symptomem degeneracji społeczeństwa lub stanu jego zdrowia są dwa skrajne punkty w ocenie kultury masowej.

Z jednej strony kultura masowa to różnorodność wytworów kultury, a także system ich dystrybucji i tworzenia. Wraz z produktami niskiej jakości ma swoje szczyty, dzieła spełniające wysokie kryteria etyczne i estetyczne. Same masy mogą docenić dzieła sztuki i wspólnie cieszyć się nimi. W dostępności tej kultury można dostrzec przejaw demokracji, czyli apel do wszystkich sektorów społeczeństwa. Kultura masowa tworzy wysoką atmosferę emocjonalną, ma wielki szczególny wpływ na osobę, w tym psychologiczną. Poprzez środki masowego przekazu narzuca swoich idoli, sposób myślenia i sposób życia.

Z drugiej strony kultura masowa agresywnie penetruje warstwy społeczne i zawęża krąg odbiorców kultur „jakościowych” i ogólnie gwałtownie obniża kulturowy poziom rozwoju społeczeństwa. Zaszczepianie fałszywych wartości życiowych, ocenianie człowieka po poziomie zamożności i inne rzeczy: prowadzi do degeneracji społeczeństwa – tj. uprościć swój system. Czasami do nieodwracalnych konsekwencji: odchylenia od normalnej aktywności w postaci słabo rozwiniętych lub wypaczonych procesów umysłowych, wolicjonalnych lub ich dysharmonijnej kombinacji.

Kultura masowa, będąc stałym składnikiem psychicznej budowy człowieka przez całe życie, jest integralnym elementem życia, który ma swoje plusy i minusy.

Parygina Natalia, uczennica 11. klasy V Liceum Ogólnokształcącego im. Perwomajskiej

Kultura masowa jest objawem degeneracji społeczeństwa lub
jego stan zdrowia?

Istnieją dwa punkty widzenia na temat kultury masowej. Według krytyków kultura masowa obniża kulturowy poziom rozwoju społeczeństwa. A według zwolenników taka kultura jest dostępna dla wszystkich ludzi iw tej dostępności widać przejawy prawdziwej demokracji.

Przychylam się do drugiego punktu widzenia. Moim zdaniem kultura masowa ma wiele zalet. Po pierwsze, pozwala na bliską interakcję dużej grupy społeczeństwa, co poprawia jakość ich komunikacji. Po drugie, kultura masowa pomaga człowiekowi dostrzec duży przepływ informacji. Po trzecie, dzięki nowoczesnym urządzeniom technicznym wielu ludzi uzyskuje dostęp do każdej sfery kultury, w tym także wysoce profesjonalnej.

Dlatego uważam, że kultura masowa jest stanem zdrowia, a nie degeneracją społeczeństwa. „Kultura masowa jest współczesnym zjawiskiem, które pełni szereg ważnych funkcji. Pomimo niskiego poziomu jej produkcji i oceny jakości dzieł, kultura masowa dostarcza człowiekowi bogactwa form symbolicznych, obrazów i informacji, różnicuje postrzeganie świata, pozostawiając konsumentowi prawo wyboru.

Roman Wołkow, uczeń 11 klasy V Liceum Ogólnokształcącego im. Perwomajskiej

Kultura masowa to zespół wartości duchowych odpowiadających gustom i poziomowi rozwoju masowego społeczeństwa konsumpcyjnego. Wpływ kultury masowej na rozwój współczesnego społeczeństwa jest niezwykle kontrowersyjny.
Z jednej strony kultura masowa jest zjawiskiem pozytywnym, gdyż jej dzieła charakteryzują się wyraźnym podziałem na dobro i zło, happy endem i atrakcyjnymi wizerunkami bohaterów. Konsumentami kultury masowej są osoby o niskich i średnich dochodach, które mogą mieć problemy moralne lub materialne.
Ale z drugiej strony kultura masowa ma wiele wad, wiele negatywnych konsekwencji. Bardzo często wpływa na zachowanie człowieka. Wiele złych nawyków rozprzestrzeniło się w kulturze popularnej. Ponadto kultura masowa jest źródłem intelektualnej degradacji, narzucającej uproszczoną wizję świata.
Kultura masowa nie jest czymś abstrakcyjnym, dalekim od nas, jest przed nami każdego dnia, w każdej minucie. Jesteśmy nie tylko obiektami kultury masowej, ale także jej podmiotem. Dzieła kultury masowej przyczyniają się do zaspokojenia wielu potrzeb duchowych i społecznych człowieka, nie wymagając przy tym dużych nakładów materialnych.
Kultura masowa ma swoje plusy i minusy.
Mimo różnic w poglądach na jej znaczenie, stała się integralnym elementem życia, wpływając na codzienną egzystencję milionów ludzi, kształtując ich potrzeby, ideały, standardy zachowań i działań.

Elmanova Ksenia, uczennica 11. klasy Gimnazjum nr 5 Pervomaiskaya

Symptom degeneracji społeczeństwa czy stan jego zdrowia?

Czym jest kultura masowa: „przejawem degeneracji społeczeństwa” czy „stanem jego zdrowia”? Uderzające pole do myślenia otwiera to pytanie.

Kultura masowa to kultura zaadaptowana w postaci wielu kopii i rozpowszechniana za pomocą nowoczesnych technologii komunikacyjnych.

Kultura masowa jako „objaw degeneracji społeczeństwa” rozumiana jest jako „zła kultura”. Ale jednocześnie kultura masowa jest także warunkiem rozwoju społeczeństwa, przyczynia się do jego duchowej ewolucji. Teraz spróbujmy rozgryźć: kultura masowa jest dobra czy zła. Rozważmy dwa podejścia.

Z jednej strony, dzięki mediom, kultura masowa stała się zbyt dostępna, nakierowuje odbiorców na duchowy konsumpcjonizm, bierne postrzeganie wytworu kultury. Poza tym wpaja fałszywe wartości życiowe, mianowicie materialne. Kultura materialna przyczynia się do chęci przypadkowego wzbogacenia się. Wynika to z pojawienia się różnych programów telewizyjnych z nagrodami pieniężnymi. Współczesny przemysł filmowy dyktuje nam fałszywe ludzkie wartości. To nie życzliwość, inteligencja, uczciwość, bezinteresowność, duchowość, ale pochlebstwa, kłamstwa, bogactwo materialne, konsumpcjonizm. Podstawą kultury masowej jest ideologia sukcesu komercyjnego. Produkcja nie jest ukierunkowana na jakość produktów, ale na ich ilość. Człowiek mas naszych czasów potrzebuje takich filmów, muzyki, literatury, sztuk wizualnych, które budzą niskie uczucia, prymitywne pragnienia i złośliwe skłonności.

Z drugiej strony kultura masowa przyczynia się do kulturowego i duchowego rozwoju społeczeństwa. Dzięki niej masy mogą docenić dzieła sztuki i wspólnie się nimi cieszyć.

Uważam, że kultura masowa jest „stanem zdrowia” społeczeństwa, ponieważ pojęcie to wciąż nie jest równoznaczne z pojęciem „złej kultury”. W ramach kultury masowej działali wybitni artyści: Ch. Chaplin, J. Gabin, F. Aster, E. Piaf, P. Czajkowski, W. Mozart, I. Lewitan, W. Wasniecow i inni. Czy naprawdę można uznać, że ich twórczość przyczynia się do duchowej degradacji jednostki? Oczywiście nie. Tak, współczesna kultura, i to nie tylko masowa, ulega wulgaryzacji, ale to, jakie filmy i spektakle oglądać, jakie czytać książki, jakiej muzyki słuchać, zależy całkowicie od samego człowieka, od jego duchowego wychowania. To on wybiera, czy rozwijać się duchowo, czy degradować. A jeśli każdy wybierze właśnie takie wytwory kultury masowej, które rozwiną go jako osobę, wykształcą we właściwych wartościach duchowych, to później nie będzie już miejsca na „złą kulturę”, po prostu stanie się ona nieodebrana.

Czym zatem stanie się dla ciebie kultura masowa: „objawem degeneracji” czy „stanem zdrowia”, ty wybierasz.

Kraeva Ksenia, uczennica 11. klasy V Liceum Ogólnokształcącego im. Perwomajskiej

Nowoczesne style i trendy muzyczne

Muzyka współczesna zawiera ogromną liczbę kierunków, z których każdy ma swoje unikalne cechy. Jednocześnie niektóre są bardziej atrakcyjne z komercyjnego punktu widzenia, podczas gdy inne mają wielką wartość kulturową. Obecnie zwyczajowo wyróżnia się kilka głównych style muzyczne, który zawiera:

Muzyka popowa charakteryzuje się nie tylko jako Kierunek muzyczny ale także jako forma współczesnej kultury masowej. Muzykę należącą do tej kategorii wyróżnia łatwość odbioru i melodia. Dużą uwagę zwraca się na aranżację i umiejętności wokalne wykonawcy, natomiast komponent instrumentalny spychany jest na dalszy plan. Mimo pozornej lekkości i ulotności, to właśnie muzyka pop ma największy wpływ na światową kulturę muzyczną. Najpopularniejsi wykonawcy i muzycy w tym kierunku są określani podczas corocznych nagród Grammy, które odbywają się w Stanach Zjednoczonych;
Muzyka rockowa powstała w połowie lat 50. ubiegłego wieku i od razu uzyskała status swoistej filozofii. To właśnie w tym nowoczesnym stylu ogromną rolę przypisuje się muzykom, którzy bardzo często wykonują własne kompozycje. Cechą charakterystyczną muzyki rockowej jest wykorzystanie elektrycznych instrumentów muzycznych. Oprócz wokalisty w skład grupy wchodzi zwykle gitarzysta i basista, perkusista i klawiszowiec. Nowoczesna muzyka rockowa ma wiele kierunków, wśród których są zarówno lżejsze style, jak i ciężkie, agresywne kierunki;

Rytm i Blues (R&B)- kierunek nadany światu przez muzyków afroamerykańskich. Nurt ten wchłonął charakterystyczne cechy muzyki „rasowej”: jazzu, soulu i bluesa. Pod koniec lat 90. pojawił się nowy nurt hip-hopowego soulu, który zyskał największą popularność. Zachował cechy stylu klasycznego, który otrzymał zupełnie nową aranżację.

Z reguły większość dzieci intuicyjnie odczuwa pociąg do muzyki, który ukształtował się w młodym wieku, kiedy dziecko zasypiało przy kołysankach mamy. Galerie dziecięce Kids Art Gallery pomogą dziecku zrozumieć i pokochać muzyka współczesna a może dołączyć do świata niesamowitych melodii tworzonych przez prawdziwych geniuszy!

Zdolne dzieci rodzą się w każdym pokoleniu w mniej więcej takiej samej liczbie, ale oczywiste jest, że mogą zaistnieć warunki, w których ich potencjał ujawni się w mniejszym lub większym stopniu. Muszą istnieć pewne przesłanki społeczne, aby uczynić dzieci jednostkami, przezwyciężyć ich uproszczone wyobrażenia o świecie, niedojrzałość emocjonalną itp. Aby zidentyfikować te przesłanki, konieczne jest ujawnienie trendów w sferze społeczno-kulturowej, przewidywać warianty wpływu na nią innowacji technologicznych oraz indalej stosować zdobytą wiedzę w zarządzaniuprocesy społeczno-kulturowe. Kwestia paradygmatu rozwoju sfery społeczno-kulturowej jest szczególnie dotkliwa w kontekście globalnego rozprzestrzeniania się kultury masowej ikryzys tradycyjnych instytucji kultury, które nie potrafią skutecznie działać, operować znaczeniami w nowoczesnych kontekstach i generowaćwartości, które pozwoliłyby zmieniać mentalność ludzi i sprzyjać rozwojowi społeczno-gospodarczemu.

Szereg wniosków dotyczących perspektyw rozwoju społeczno-kulturalnego zawiera się w prognozach rosyjskiej szkoły cywilizacyjnej, która w ostatnich trzech latach wykonała wiele prac nad długookresowym prognozowaniem globalnym. Badacze, opierając się na badaniu dynamiki cywilizacji globalnych i lokalnych, odnotowali ważne trendy w cyklicznej zmianie systemu społeczno-kulturowego. Obraz przyszłości społeczno-kulturowej w opracowaniach naukowców szkoły cywilizacyjnej jawi się jako dopełnienie niestabilnej, kryzysowej, chaotycznej fluktuacji systemów cywilizacyjnych, związanej z kształtowaniem się postindustrialnej cywilizacji świata. Procesy te wkrótce zamanifestują się w Rosji. Już dziś kładzione są podwaliny pod harmonijny rozwój kultury, edukacji, etyki i religii, który wyznaczy kształtujący się integralny system społeczno-kulturowy. Istnieją jednak różne scenariusze rozwoju sfery społeczno-kulturowej, które różnią się między sobą stopniem bliskości trajektorii optymalnej. Realizacja scenariusza inercyjnego w pierwszej połowie XXI wieku wieku może doprowadzić do nasilenia się negatywnych tendencji w sferze kultury i edukacji, utraty kreatywności w warunkach, gdy rodzi się potrzeba radykalnego przełomu innowacyjnego. W szczególności obawy społeczeństwa dotyczące szkodliwych skutków konsumpcji kultury masowej związane z negatywnym wpływem przemocy w mediach, treści o charakterze jednoznacznie seksualnym, lęku i niepokoju powodowanego przez produkty medialne, wpływu środków masowego przekazu na zdrowie oraz niejednoznacznego wpływu produktów rozrywkowych mogą spełnić się.

W innym, optymistycznym, przełomowym scenariuszu, perspektywy i rola Rosji w kształtowaniu integralnego typu kultury w nadchodzącym wielkim cyklu kultury światowej wiążą się z dominującym wpływem takich czynników, jak posiadanie najbogatszego dziedzictwa kulturowego , ochrona Rosji przez większą część ubiegłego stulecia przed negatywnym wpływem masowej antykultury, dialog z innymi kulturami, aktywne wykorzystanie nowoczesnych technologii informacyjnych dla rozwoju kultury. Scenariusz przełomu innowacji zakłada istotne zmiany w sferze społeczno-kulturowej. Odzwierciedla się z rozwój humanitarny typ kultury, formacja człowieka jako wolnego podmiotu twórczego. W tym scenariuszu społeczeństwo troszczy się o swoje młode pokolenie, nie tylko chroniąc je przed konsumpcją pseudokultury i szkodliwych informacji oraz sprawując publiczną kontrolę nad zmianami w dziedzinie kultury i środków masowego przekazu, ale także tworząc mechanizmy formowania duchowej zdrowia, aby przezwyciężyć główną sprzeczność współczesności – rosnącą przepaść między głębokością i szybkością zmian a przestarzałą wiedzą i umiejętnościami osób powołanych do tej zmiany. W tym scenariuszu rozwój kultury i moralności wiąże się z ustanowieniem harmonijnych relacji międzypokoleniowych, ze wzrostem roli rodziny w wychowaniu dzieci, wypełnieniem systemu wychowania i edukacji wartościami spełniającymi podstawy integralny system społeczno-kulturowy. Ogólnie rzecz biorąc, ważne są cechy jakościowe aktywności społeczno-kulturalnej oraz wartości duchowe i moralne dzieci.

Zagrożenia związane z negatywnym wpływem kultury masowej na dzieci są bezpośrednio związane z intensywnym rozwojem nowych technologii informacyjno-komunikacyjnych. Uspołeczniający wpływ na światopogląd, wartości społeczne i etyczne, na sposoby spędzania wolnego czasu dzieci występuje dziś w dużej mierze poza instytucjami kultury i edukacji i wynika przede wszystkim z oddziaływania tak wpływowych źródeł instytucjonalnych, jak telewizja, Internet, aw niedalekiej przyszłości będzie ściśle powiązany z telefonią mobilną, zintegrowaną z Internetem. Technologie te znacząco zmieniają sposób „dostarczania” dóbr kultury konsumentom. Stają się dostępne wszędzie io każdej porze. Na tym tle następować będzie dalsza indywidualizacja konsumpcji dóbr kultury. Zagrożenia tkwią w dość silnej tendencji do ignorowania społeczno-kulturowych kryteriów rozwoju nowych technologii informacyjnych, co skutkuje nie rozwojem wysoce intelektualnego, twórczego początku, ale rozwojem sfery rozrywki, wypoczynku, przejawy tendencji hedonistycznych, permisywizmu, zasad desocjalizacyjnych, intensyfikacja procesu kształtowania się społeczeństwa konsumpcyjnego, orientacje konsumpcyjne w kulturze.

Globalna konkurencja nie pozwala rządom narodowym na stosowanie tradycyjnych, zaporowych metod kontroli wizerunków, wymaga wolności słowa, otwartości i rozwoju demokratycznych podstaw funkcjonowania sfery symbolicznej. Dlatego kultura masowa jest wszechobecna i nawet większość dziedzictwa kulturowego, które jednostka nabywa teraz, ma swoje źródło w masowej produkcji kulturalnej.

W kontekście realnego zagrożenia, jakie stwarza kultura masowa, zadaniem władz jest ochrona moralności publicznej przed rozpowszechnianiem produktów drukowanych, audio i wideo propagujących przemoc i okrucieństwo, pornografię, narkomanię, nadużywanie środków odurzających, zachowania antyspołeczne tj. szkodliwe dla zdrowia, moralnego i duchowego rozwoju dzieci. Istotne jest odpowiednie ustawodawstwo, praktyka prowadzenia spraw sądowych ze szczególnie surowymi wymogami w przypadku produkcji i rozpowszechniania pornografii z udziałem nieletnich, których prawa chronione są specjalną konwencją ONZ. Niemniej jednak problem regulacji wartości kulturowych i moralnych ma w przeważającej mierze charakter pozaprawny i tylko częściowo można go rozwiązać środkami prawnymi.

Dla realizacji pozytywnego scenariusza rozwoju społeczno-kulturalnego konieczne jest prowadzenie szeroko zakrojonych działań edukacyjnych w systemie oświaty, w mediach, z naciskiem na pozytywne wartości, które jednoczą społeczeństwo. Ważną rolę w tym procesie edukacji medialnej dzieci i młodzieży.

Realizując celowe projekty społeczno-kulturalne, stwarzające przesłanki do optymistycznego scenariusza na przyszłość, należy zwrócić szczególną uwagę na rozwój nowych form instytucji kultury, w tym wspierających rozwój ruchów artystycznych opartych na nowoczesnych technologiach, przyczyniających się do powstawania kreatywności na styku obszarów kreatywnych i otwartych sieciowych możliwości dostępu do doświadczeń kulturowych. „Punkty” przyłożenia sił są ważne dla kształtowania efektywnych konfiguracji wartości w młodszym pokoleniu, samodzielności dzieci. W oparciu o wiodące instytucje edukacyjne kraju konieczne jest opracowanie i wdrożenie innowacyjnych programów przekwalifikowania i zaawansowanego szkolenia kadr dla innowacyjnego i przełomowego rozwoju sfery społeczno-kulturalnej, gdyż świat, w którym będzie następna generacja ludzi funkcjonować będzie zupełnie inaczej niż to, do którego przywykły poprzednie pokolenia.

Pod koniec lat czterdziestych ubiegłego wieku pojawił się termin „kultura masowa”, czyli kultura przeznaczona dla ogromnych rzesz ludzi. Kultura popularna to żółte gazety, muzyka pop i telenowele. Coś, co zwykle istnieje w celu „relaksu”, na przykład po długim dniu w pracy. Kultura masowa jest dla wielu, ale nie dla wszystkich. I własnie dlatego.

Wyobraź sobie spawacza Wasilija, który otrzymał średnie wykształcenie specjalne. Jak wolałby spędzać wolny czas? Co wybierze, oglądając talk show w telewizji czy czytając tom Dostojewskiego? Jasne, że pierwszy. A teraz wyobraź sobie Nikołaja Pietrowicza wykładającego filozofię na jednym z uniwersytetów. Czy można pomyśleć, że wieczorami ogląda program Małachowa? Można zatem stwierdzić, że potrzeba kultury masowej istnieje przede wszystkim wśród osób słabo wykształconych. To klasa robotnicza i ludzie zatrudnieni w sektorze usług. Kultura masowa jest najbardziej rozpowszechniona w krajach uprzemysłowionych, takich jak Rosja, gdzie dominuje klasa robotnicza. Nie twierdzę, że w krajach postindustrialnych go nie ma – jest, ale wyższej jakości.

Wydawałoby się, że ta kultura masowa istnieje i jest w porządku. Ale niestety jego rozprzestrzenianie się prowadzi do najbardziej negatywnych konsekwencji dla społeczeństwa. Ponieważ jego zadaniem jest zaspokojenie potrzeb ogromnej liczby osób, powinien być prosty i zrozumiały dla każdego. Dlatego jego główną cechą jest prymitywność. Ta prymitywność jest szkodliwa dla społeczeństwa. Może spawacz Wasilij nie może już być przekonany, że Beatlesi są lepsi od grupy Lesopoval, ale ma córkę, która jest wychowywana jako przestępca.

Kultura masowa kształtuje młode pokolenie. A problem polega na tym, że w zasadzie nie zmusza do myślenia. Prowadzi to do degradacji. W rezultacie mamy społeczeństwo o słabej woli, nie myślące, odpowiednie tylko dla sektora usług. Jeśli obecna szaleńcza dynamika wzrostu popularności kultury masowej się utrzyma, to za kilkadziesiąt lat możemy znaleźć się w świecie opisanym przez słynnego pisarza science fiction Raya Bradbury'ego. W świecie bez książek, w świecie, w którym wystarczy ogromny telewizor, aby zaspokoić wszystkie duchowe potrzeby.

Oczywiście kierunek rozwoju społeczeństwa w dużej mierze zależy od państwa. Ale to, w szczególności nasze, nie wydaje się celowo próbować powstrzymać rozprzestrzenianie się kultury masowej. Jest na to tylko jedna odpowiedź – to się nie opłaca. W końcu dużo łatwiej jest kierować ludźmi, których myśli są zajęte tymi, którzy spali z kim w show-biznesie, niż tymi, którzy myślą o wolności i sprawiedliwości społecznej.

Powstaje filozoficzne pytanie: „Co robić?”. Po pierwsze, jakkolwiek banalnie to zabrzmi, musisz zacząć od siebie. Trzeba okiełznać prymitywne potrzeby w kulturze masowej, nie dać się im wodzić, nie ulec pokusie oglądania wieczornego reality show, nie kupować żółtych gazet kolejną sensacją ze świata show-biznesu, nie zapełniać odtwarzacz z albumami jednodniowych gwiazd.

Zamiast tego czytaj jak najwięcej, angażuj się w samorozwój, zastanawiaj się nad prawdziwymi problemami, a nie pilnymi. Po drugie, postaraj się, jeśli nie wprost wskazać, to przynajmniej zasugerować ludziom wokół siebie, że wszystko, co popularne, jest złe, bo zrozumienie tego powinno do nich przyjść samo. Wydaje się, że jest to obowiązek każdego człowieka, który posługując się metaforą nie płynie po powierzchni, ale zagląda w głąb. Musimy zadbać o to, aby wszyscy ludzie wykazywali zainteresowanie kulturą tradycyjną i elitarną, niezależnie od poziomu wykształcenia czy statusu społecznego. To od nas zależy, jakie będzie nasze społeczeństwo w przyszłości. Od nas zależy, czy uda nam się przenieść do nowego, prawdziwie obywatelskiego społeczeństwa, czy też dalej będziemy tkwić w stagnacji, wymyślając sobie nowych idoli i żyjąc cudzym życiem, życiem bohaterów seriali dla gospodyń domowych, życiem odświętnym , ale zwodnicze i fałszywe.

Na tym polega niebezpieczeństwo i szkoda kultury masowej: człowiek zaciera kryteria piękna, rozumienie prawdziwej sztuki, człowiek szuka rozrywki w sztuce i literaturze.

Wielkie dzieła sztuki, ukazujące i potwierdzające to, co piękne i wzniosłe w otaczającym nas życiu i człowieku, jego myślach i czynach, niosą ze sobą potężny ładunek piękna, duchowości, doskonałości, wiary w twórcze siły człowieka i aby odsłonić ten ładunek, aby przygotować uczniów do percepcji specyficznego języka sztuki, wprowadzić ich w niezwykły świat empatii emocjonalnej – zadanie programów telewizyjnych.

Umiejętności emocjonalne i dojrzałość emocjonalna są siostrami kreatywności i antypodami braku duchowości, niesprawiedliwości społecznej, pasożytnictwa, drobnomieszczańskiego stosunku do bogactwa kultury.

Z kolei ta jakość edukacji estetycznej jest szczególnie ważna dla młodzieżowej widowni telewizyjnej. Jednak jej potrzeby artystyczne są wyraźnie niewystarczająco zaspokajane przez telewizję, głównie poprzez programy muzyczne, a dokładniej muzykę rozrywkową. Oczywiście młodzieżowa widownia może zaspokoić swoje zainteresowania szeroką panoramą audycji artystycznych dla innych grup wiekowych – od bajek po „Mistrzów Sceny Operowej”, ale ukierunkowana praca nad edukacją artystyczną dla tej kategorii ludności pozostaje rezerwą telewizji .

Dla edukacji artystycznej dorosłej populacji telewizja oferuje dziesiątki tytułów, setki programów: spektakle teatralno-muzyczne, „Almanach literacki” i „Antologia poetycka”, „Kółko czytelnicze” i „Dialogi o literaturze”, „Opowieści o artystach” i recenzje „Przez muzea i sale wystawowe”, „Kiosk Muzyczny” oraz szeroką gamę muzyki klasycznej, ludowej, współczesnej kultury muzycznej, setki filmów, w tym koncertowych i wiele innych.

Postrzeganie treści duchowych programów artystycznych bez wątpienia jest w stanie wywrzeć na widzach wpływ ideowy i estetyczny. Dzieje się tak jednak za sprawą samego widza, który samodzielnie wyławia interesujące go dzieło z oceanu telewizyjnej produkcji artystycznej. Praktycznie nie ma konceptualności ani systematyki w nadawaniu beletrystyki skierowanej do dorosłej widowni w telewizji.

Główną drogą rozwoju i doskonalenia przekazu telewizyjnego w edukacji estetycznej dorosłej populacji jest nowe podejście: od losowości do systemu, od narzucania dzieł sztuki do perswazji przez nie, od fali do rozwoju programów zainteresowań , do kształtowania przez telewizję pewnych emocji, ocen, gustów, do świadomego rozumienia specyfiki dzieł sztuki.

Przy opracowywaniu koncepcji artystycznej transmisji telewizyjnej dobrym przykładem może być nadawanie dla widowni dziecięcej i studentów. Większość programów telewizyjnych dla dzieci jest budowana z udziałem gospodarzy, którzy pomagają swoim młodym widzom lepiej orientować się w tym, co się dzieje, układają najprostsze dostępne im koncepcje estetyczne („Dobranoc, dzieci!”).

Należy zauważyć, że programy dla dzieci stymulują również rozwój własnej kreatywności, obejmując wszystkie etapy aktywności artystycznej: postrzeganie - radość - zrozumienie - docenienie - samodzielność (twórczość). Programy dla dzieci dobrze przygotowują dziecko do kolejnego, bardziej złożonego etapu jego edukacji estetycznej, gdzie przy pomocy prowadzących uczy się również rozumieć dzieło sztuki, oceniać je zgodnie z prawami piękna oraz rozwijać własne gust estetyczny.

Najważniejszą cechą telewizyjnych programów artystycznych dla dzieci i młodzieży, która pozwala mówić o edukacji estetycznej uczniów, jest ich systematyczność i konceptualność. Być może zatem fakty odnotowane przez współczesnych socjologów nie są przypadkowe, wskazując, że w wielu przypadkach to telewizja stymuluje estetyczne typy hobby i zajęć pozalekcyjnych. Zajęcia te wiążą się z bezpośrednim udziałem ucznia w takich formach aktywności twórczej, które polegają na komunikowaniu się z rówieśnikami i przyjaciółmi (zajęcia w kołach i sekcjach, spędzanie czasu z przyjaciółmi); Wzrasta również popularność poszczególnych aktywności, takich jak czytanie książek, kolekcjonowanie, słuchanie nagrań na kasetach. Ustalony przez badaczy systematyczny charakter kontaktów publiczności szkolnej z telewizją oraz fakt, że telewizja dla dzieci nie jest bynajmniej sposobem na „spędzanie czasu”, ale okazją do poszerzania i pogłębiania potrzeb i zainteresowań artystycznych, umożliwia ocenić owocność wysiłków programów edukacji estetycznej młodzieży, perspektywy dalszego doskonalenia tej pracy.

450 rub.

Współczesna kultura masowa jest dziedziną kultury dostępną

Wstęp

Problemy współczesnej kultury masowej

Fragment pracy do recenzji

5. Mitologizacja, tworzenie mitów. W społeczeństwie pierwotnym mit był historycznie ukształtowaną pierwszą formą poznania świata i adaptacji w nim. We współczesnym świecie celowo tworzy się mit, m.in. Media infiltrują masową świadomość.
6. Estetyzacja tego, co straszne, straszne, patologiczne. Masowe wątki kulturowe (literackie, kinematograficzne, telewizyjne itp.) obfitują w krwawe zbrodnie, krwawe wojny, czyny potworów (kosmitów, potworów fantastycznych, wampirów itp.). Z jednej strony rani to psychikę odbiorcy (widza, słuchacza), z drugiej kształtuje stosunek do prawdziwych horrorów jako czegoś zwyczajnego, znajomego i obniża próg wrażliwości.
7. Moda w kulturze popularnej jako bodziec zmian tekstów kultury, technologii i wzrostu konsumpcji. Jej ideały i upodobania zmieniają się w zawrotnym tempie, ponieważ w kulturze masowej, w przeciwieństwie do kultury ludowej, nie ma orientacji na tradycje, na wzór uświęcony autorytetem przodków. W pewnym stopniu sama kształtuje modę, wprowadzając innowacje, uatrakcyjniając „produkt”, a tym samym zachęca do wymiany go na nowy. W modzie kieruje się nie tyle interesami celowości, użyteczności, wygody, co osiąganiem wysokich zysków.
Szczególnie przy charakterystyce kultury masowej należy wziąć pod uwagę rolę adresata. Adresatem jest ten sam konsument, który nazywany jest człowiekiem masowym, uśrednionym i amorficznym. Dla tej wyimaginowanej osoby wszystko zostało ustalone, określono miarę, treść i kierunek informacji kulturowych. Oczywiście ten konsument nie jest jednorodny, dlatego zakłada się, że istnieją niższe warstwy słabo wykształconych respondentów, dla których bezpretensjonalne rękodzieło różnych typów i gatunków jest całkiem akceptowalne i wystarczające. Tak zwany mid-art adresowany jest do warstw bardziej przygotowanych i wymagających bardziej umiejętnie wykonanych produktów, głębszego podejścia do tekstu artystycznego, co nawet umożliwia przekazanie konsumentowi pewnej wiedzy, wrażeń emocjonalnych. Współczesny człowiek występuje zarówno jako jednostka, jak i jako członek lokalnej grupy społecznej oraz masowej wspólnoty społecznej. Dlatego jego istota jest niejako dwojaka: jednocześnie działa jako jednostka i jako masowy widz. Jednak w ramach komercyjnej kultury masowej, celowo tworzonej i „zewnętrznej” w stosunku do osoby, dominuje orientacja na osobę nie jako podmiot kultury, ale jako przedmiot oddziaływania. Wiąże się z tym problem rzeczywistego celu i funkcji kultury masowej w warunkach nowożytnych. Ogólne funkcje kulturowe są nieodłącznym elementem kultury masowej, ale jako specyficzny produkt społeczeństwa przemysłowego nabywa ona określone role.
Jako niezależne zjawisko kultura masowa jest oceniana niekonsekwentnie. Stosunek do niej badaczy różnych profili – kulturologów, socjologów, filozofów itp. jest niejednoznaczny. Jednych przeraża i odpycha swoją agresywnością i presją, brakiem jakichkolwiek ograniczeń moralnych i etycznych, innych zachwyca, jeszcze innych okazuje obojętność. Fenomen kultury masowej jest rozumiany na różne sposoby. Niektórzy badacze interpretują to dosłownie, tj. jako kultura mas, tworzona przez masy, utożsamiana jest tym samym z kulturą ludową. Niekiedy uważa się ją za profesjonalną, zinstytucjonalizowaną kulturę, która zastąpiła tradycyjną sztukę ludową w jej klasycznej (historycznej) wersji, która rzekomo odeszła już w przeszłość. Istnieje punkt widzenia, zgodnie z którym kultura masowa jawi się jako uniwersalna, kosmopolityczna, przechodząca w fazę kultury globalnej (w skali globalnej), kiedy profesjonalne (klasyczne), modernistyczne i inne wcielenia kulturowe zamieniają się w subkultury. Każda z nich zamknięta jest we własnej, ograniczonej przestrzeni społeczno-kulturowej i nastawiona na wąską grupę odbiorców.
Generalnie istniejące poglądy można podzielić na dwie grupy. Przedstawiciele pierwszej grupy (Adorno, Marcuse i inni) negatywnie oceniają to zjawisko. Ich zdaniem kultura masowa kształtuje wśród swoich konsumentów bierne postrzeganie rzeczywistości. Stanowisko to jest uzasadnione tym, że dzieła kultury masowej oferują gotowe odpowiedzi na to, co dzieje się w przestrzeni społeczno-kulturowej wokół jednostki. Ponadto niektórzy teoretycy kultury masowej uważają, że pod jej wpływem zmienia się system wartości: chęć rozrywki i rozrywki staje się dominująca. Do negatywnych aspektów związanych z oddziaływaniem kultury masowej na świadomość społeczną należy również fakt, że kultura masowa opiera się nie na obrazie zorientowanym na rzeczywistość, ale na systemie obrazów oddziałujących na nieświadomą sferę psychiki człowieka.
Do tej grupy należą także autorzy Nauczania żywej etyki (Mahatma, Roerich). Zgodnie z paradygmatem Living Ethics, kultura masowa jest w swej istocie pseudokulturą, ponieważ w przeciwieństwie do prawdziwej (tj. kultury wysokiej) w większości swoich form nie przyczynia się do humanistycznie zorientowanego postępu społecznego i duchowej ewolucji człowieka. Powołaniem i celem prawdziwej kultury jest uszlachetnienie i doskonalenie człowieka. Kultura masowa spełnia funkcję odwrotną – ożywia niższe aspekty świadomości i instynkty, które z kolei stymulują etyczną, estetyczną i intelektualną degradację jednostki.
Tymczasem badacze wyznający optymistyczny punkt widzenia na rolę kultury masowej w życiu społeczeństwa wskazują, że:
przyciąga masy, które nie wiedzą, jak produktywnie wykorzystać swój wolny czas;
tworzy rodzaj przestrzeni semiotycznej, która sprzyja bliższym interakcjom między członkami społeczeństwa high-tech;
daje szerokiemu gronu odbiorców możliwość zapoznania się z twórczością kultury tradycyjnej (wysokiej).
A jednak zapewne przeciwstawienie zdecydowanie pozytywnych i zdecydowanie negatywnych ocen kultury masowej nie będzie do końca słuszne. Oczywiście wpływ kultury masowej na społeczeństwo jest daleki od jednoznaczności i nie mieści się w binarnym schemacie „biało-czarny”. Jest to jeden z głównych problemów w analizie kultury masowej.
Podsumowując, możemy powiedzieć o możliwych perspektywach społecznych kultury masowej. Prawdopodobnie jest mocno zakorzeniony we współczesnym społeczeństwie i nie należy spodziewać się jego spontanicznego zniknięcia, przynajmniej w następnym okresie historycznym. Jest rzeczą oczywistą, że jeśli nadal będzie istnieć w obecnym kształcie, to ogólny potencjał kulturowy cywilizacji nie tylko nie wzrośnie, ale może również ponieść znaczne szkody. Pseudowartości kultury masowej są nadal zbyt uciążliwe, a nawet destrukcyjne dla jednostki i społeczeństwa. Konieczna jest zatem ideologiczna przemiana kultury masowej poprzez jej wypełnienie bardziej wysublimowanymi ideami, społecznie znaczącymi wątkami i estetycznie doskonałymi obrazami. Decydującą rolę w tak pozytywnym przekształceniu kultury masowej może i powinna odgrywać światowa kultura duchowa w całej jej różnorodności typów i form.
Spis wykorzystanej literatury

Bibliografia

1. Bell D. Nadchodzące społeczeństwo postindustrialne. - M., 1993.
2. Hoffman A. B. Moda i ludzie: nowa teoria mody i zachowań modowych. - M., 1994.
3. Gurewicz P.G. Filozofia kultury. - M., 1994. Ch.13.
4. Fetisova T. A. Kultura miasta. //Człowiek: obraz i istota. - M., 2000.
5. Shaginskaya E. N. Kultura masowa XX wieku: esej o teoriach. - M., 2000. - Nr 2.
6. Szestakow V. P. Mitologia XX wieku: krytyka teorii i praktyki burżuazyjnej „kultury masowej”. - M., 1988.
7. Słownik encyklopedyczny kulturoznawstwa. - M., 1997.

Prosimy o uważne zapoznanie się z treścią i fragmentami pracy. Pieniądze za zakupione gotowe prace z powodu niezgodności tej pracy z Państwa wymaganiami lub jej wyjątkowości nie są zwracane.

*Kategoria pracy oceniana jest zgodnie z parametrami jakościowymi i ilościowymi dostarczonego materiału. Niniejszy materiał ani w całości, ani żadna jego część nie jest ukończoną pracą naukową, końcową pracą kwalifikacyjną, raportem naukowym lub inną pracą przewidzianą przez państwowy system orzecznictwa naukowego lub niezbędną do uzyskania pośredniej lub końcowej certyfikacji. Niniejszy materiał jest subiektywnym wynikiem przetwarzania, porządkowania i formatowania informacji zebranych przez jego autora i ma służyć przede wszystkim jako źródło do samodzielnego przygotowania pracy na ten temat.