Vakhidov, erkin vakhidovich. Erkin Vakhidov: O stea strălucitoare a poeziei Erkin Vakhidov biografie

Erkin Vakhidovich Vakhidov (Uzbek Erkin Vohidovich Vohidov; 28 decembrie 1936, districtul Altyaryk, regiunea Fergana - 30 mai 2016, Tașkent) - poet sovietic uzbec, dramaturg, public și om de stat. Eroul Uzbekistanului, Poetul Popular al RSS Uzbek, laureat al Premiului de Stat al RSS Uzbek, numit după I. Hamza.

Biografie

Erkin Vakhidov s-a născut în 1936 în regiunea Altyaryk, regiunea Fergana, în familia unui profesor. După absolvirea liceului, Erkin Vakhidov și-a continuat studiile la Facultatea de Filologie a Universității de Stat din Tașkent, unde a studiat din 1955 până în 1960. După absolvirea universității, a lucrat ca redactor (1960-1963) și redactor șef (1975-1982) la editura Yosh Guard; editor, editor șef (1963-1970) și director (1985-1987) al editurii de literatură și artă. Gafur Gulyam; din 1982 până în 1985 a fost primul redactor-șef al revistei Yoshlik.

Din 1990, Erkin Vakhidov s-a angajat în activități publice și de stat, din 1990 până în 1995. ocupă funcția de președinte al Comitetului Consiliului Suprem al Uzbekistanului, din 1995 până în 2005. - Președinte al Comisiei pentru afaceri internaționale și relații interparlamentare a Oliy Majlis din Republica Uzbekistan, din 2005 până în 2009 - Președinte al Comisiei pentru știință, educație, cultură și sport a Senatului Oliy Majlis.

În 1999, Erkin Vakhidov a primit titlul de erou al Uzbekistanului.

Creare

Erkin Vakhidov începe să scrie primele sale poezii la școală. Prima colecție de poezii de Erkin Vakhidov „Respirația zorilor” a fost publicată în 1961. Colecțiile ulterioare ale poetului sunt publicate aproape în fiecare an - „Cântecele mele pentru tine” (1962), „Inima și mintea” (1963), „Steaua mea” (1964), „Ecouri” (1965), „Versuri” (1966) ), „Canapea tineretului” (1969), „Svetoch” (1970), „Tineretul de azi” (1971).

Erkin Vakhidov a tradus Faustul lui Goethe, poezii de S. Yesenin, A. Tvardovsky, M. Iqbal, R. Gamzatov, G. Emins și mulți alți poeți în uzbec.

Premii și premii

• Poetul poporului din RSS uzbecă (1987)
• Laureat al Premiului de Stat al RSS din Uzbekistan numit după I. Hamza (1983)

Scrieți o recenzie la articolul „Vakhidov, Erkin Vakhidovich”

Note

Un fragment care îl caracterizează pe Vakhidov, Erkin Vakhidovich

- Sunt din Arhiducesă. Nu am auzit nimic acolo.
- Și nu ai văzut că se potrivesc peste tot?
- Nu am văzut ... Dar ce se întâmplă? Întrebă prințul Andrei nerăbdător.
- Ce s-a întâmplat? Faptul este că francezii au traversat podul care protejează Auesperg, iar podul nu a fost aruncat în aer, așa că Murat aleargă acum de-a lungul drumului spre Brunn, iar mâine vor fi aici.
- Ca aici? De ce nu au aruncat în aer podul când a fost exploatat?
- Și te întreb. Nimeni și Bonaparte însuși nu știu acest lucru.
Bolkonsky ridică din umeri.
„Dar dacă podul este trecut, înseamnă că și armata este pierdută: va fi tăiată”, a spus el.
- Asta e treaba, - a răspuns Bilibin. - Asculta. Francezii intră în Viena, așa cum v-am spus. Totul este foarte bun. A doua zi, adică ieri, domnii mareșali: Murat Lann și Belyard, urcă călare și pleacă spre pod. (Notă, toți trei sunt gasconi.) Domnilor, spune unul, știți că podul Tabor este minat și contracarat și că în fața sa se află un formidabil tete de pont și cincisprezece mii de soldați, cărora li s-a ordonat să explodeze podul și nu ne lăsa să intrăm. Dar suveranul nostru împărat Napoleon va fi încântat dacă luăm acest pod. Să trecem pe noi trei și să luăm acest pod. - Să mergem, spun alții; și se duc și iau podul, îl traversează, iar acum, cu toată armata de pe această parte a Dunării, se îndreaptă spre noi, spre tine și către mesajele tale.
- Să glumesc complet, - a spus cu tristețe și seriozitate prințul Andrey.
Această veste a fost tristă și în același timp plăcută pentru prințul Andrey.
De îndată ce a aflat că armata rusă se afla într-o situație atât de lipsită de speranță, i-a venit în minte că tocmai pentru el se intenționează scoaterea armatei ruse din această situație, că iată-l, acel Toulon, care l-ar scoate din rândul ofițerilor necunoscuți și i-ar deschide prima cale spre glorie! Ascultându-l pe Bilibin, se gândea deja cum, ajuns la armată, va da o părere la consiliul de război, care singur va salva armata și cum numai el va fi încredințat executarea acestui plan.
„Să glumesc complet”, a spus el.
„Nu glumesc”, a continuat Bilibin, „nu este nimic mai drept și mai trist. Acești domni vin singuri la pod și își ridică batistele albe; asigurați-vă că există un armistițiu și că ei, mareșalii, vor negocia cu prințul Auersperg. Ofițerul de serviciu îi lasă să intre în tete de pont. [fortificație de pod.] Îi spun o prostie de o mie de gasconi: spun că războiul s-a încheiat, că împăratul Franz a făcut o întâlnire cu Bonaparte, că vor să-l vadă pe prințul Auersperg și o mie de gasconade și așa mai departe. Ofițerul trimite după Auersperg; Acești domni îmbrățișează ofițerii, glumesc, se așează pe tunuri, în timp ce batalionul francez, neobservat, intră pe pod, aruncă saci de substanțe inflamabile în apă și se apropie de tete de pont. În cele din urmă, apare însuși locotenentul general, dragul nostru prinț Auersperg von Mautern. „Dragă dușmană! Culoarea armatei austriece, eroul războaielor turcești! Vrăjmașul s-a încheiat, putem da mâna unul cu celălalt ... Împăratul Napoleon arde de dorința de a-l recunoaște pe prințul Auersperg. " Într-un cuvânt, acești domni, nu degeaba gasconii, bombardează atât de mult Auersperg cu cuvinte frumoase, este atât de sedus de intimitatea sa atât de rapid stabilită cu mareșalii francezi, atât de orbiți de apariția mantalei lui Murat și a penelor de struț, qu "il n "y voit que du feu, et oubl celui qu" il devait faire faire sur l "ennemi. [Că vede doar focul lor și uită de al său, pe care era obligat să îl deschidă împotriva inamicului.] (În ciuda vioiciunii discursului său, Bilibin nu a uitat să facă o pauză după acest motiv pentru a acorda timp să-l evalueze.) Batalionul francez intră în tete de pont, tunurile sunt cuie și podul este luat. Nu, dar ceea ce este mai bine - a continuat el, calmându-se în entuziasmul său de farmecul propriei sale povești - este că sergentul, repartizat la pistol, la semnalul căruia trebuia să aprindă mine și să arunce în aer pod, acest sergent, văzând că trupele franceze care alergau spre pod, era pe punctul de a trage, dar Lann îl trase de mână. Sergentul, care era aparent mai deștept decât generalul său, se apropie de Auersperg și spune: „Prinț, te înșeală, iată francezii!” Murat vede că cazul se pierde dacă sergentului i se permite să vorbească. El este surprins (un adevărat gascon) se îndreaptă spre Auersperg: „Nu recunosc disciplina austriacă atât de bântuită în lume”, spune el, „și permiteți unui rang inferior să vă vorbească așa!” C "est genial. Le prince d" Auersperg se pique d "honneur et fait mettre le sergent aux arrets. Non, mais avouez que c" est charmant toute cette histoire du pont de Thabor. Ce n "est ni betise, ni lachete ... [This is brilliant. Prințul Auersperg este insultat și ordonă arestarea sergentului. Nu, recunoaște că este minunat, toată povestea asta cu podul. Aceasta nu este doar prostie, nu ca răutate ...]
- Cu „est trahison peut etre, [Poate trădare”], a spus prințul Andrew, imaginându-și în mod viu haine gri, răni, fum de praf de pușcă, sunetele de tragere și gloria care îl așteaptă.

Satira ocupă un loc special în opera lui E. Vakhidov. În seria de poezii satirice „Anecdote ale lui Donish-kishlak” despre Matmus, poetul ridiculizează sicofanitatea, trădarea, lăcomia, strângerea banilor. Poeziile sunt interesante pentru varietatea observațiilor vieții, profunzimea înțelegerii lor, originalitatea mijloacelor expresive.

În fabula „Strutul” E. Vakhidov se joacă cu numele păsării în uzbek, format din două cuvinte - o cămilă și o pasăre. Așa se naște un poem mic, dar foarte potrivit despre oameni fără sens, oportunisti și lași.

Versurile de dragoste ale lui Erkin Vakhidov merită atenție. Poetul poate fi pe bună dreptate numit succesorul tradițiilor genului clasic al gazelei. Deci, în poeziile „Privighetoarea a plâns toată noaptea”, „Bud” există atribute tradiționale ale unei gazele - imagini ale unei privighetoare și ale unui trandafir, Farhad și Majnun ca personificare a iubirii tragice pasionale, menționarea obligatorie a numelui poetului în ultimele rânduri:

Sângele lui Erkin să încolțească,

O floare în grădina iubirii tale.

Păstrând cu atenție tradițiile, autorul transmite, de asemenea, percepția sa originală despre dragoste. În poezia „Primăvara”, cititorului i se prezintă o fată așezată lângă izvor. Plecând de la un episod real, poetul creează o poveste de dragoste lirică, sau mai bine zis, așteptări de dragoste. Iubirea eroului liric al poemului este ca un izvor curat emanat din adâncurile pământului. Eroina poemului este sublimă și simplă în așteptarea unui sentiment luminos.

În poezia „Țara Liberă - Uzbekistan” poetul laudă cea mai prețioasă cucerire a poporului - libertatea și independența Patriei-Mamă. Erkin Vakhidov se referă la trecutul istoric al țării sale natale, când „hoardele au fost călcate de prădători, răul și rănile sunt vizibile pe pământ”. Poetul este mândru că efortul etern pentru libertatea și prosperitatea patriei, exprimat în epopeea "Alpamysh", Tor-oglu "se desfășoară în timpul nostru și este un participant direct la evenimente. Este organic și precis pentru a compara patria-mamă cu legendarul cal eroic înaripat - un simbol al puterii, puterii și libertății.

Poetul Robert Rozhdestvensky i-a admirat opera și a scris despre opera sa:

Mi-a plăcut poemul său sincer și dur „Geamătul Pământului”, mi-a plăcut poemul cu mai multe straturi și polifonice „Înălțarea nemuritorilor” - despre poetul bengalez Nazrul Islam. Aici vocea autorului demonstrează toate posibilitățile și toate registrele - de la o șoaptă la un strigăt ...
Terminând aceste scurte note, vreau să citesc încă o poezie din colecție. Aduceți în întregime:
Fără a găsi nume pentru poeziile mele,
Uneori pun peste poezii
O stea. Noaptea, în mijlocul tăcerii somnoroase,
Și în zgomotul zilei în mijlocul unei străluciri strălucitoare,
Ca gardian credincios al versului - arde, stea.
Arde în momente de bucurie profundă
Arde în orele tristeții singuratice
Și arde la căldură. Și în frig. Și apoi,
Când steaua mea cade
(Traducere de Y. Kazantsev)

"În opinia mea, acestea sunt versuri foarte bune, exacte. Și au, de asemenea, calm și spațiu înțelept. Și au și durere. Durere umană reală ..." - scrie poetul rus Robert Rozhdestvensky despre poetul uzbec Erkin Vakhidov.

Recunoașterea meritelor poetului a fost că în 1999 Erkin Vakhidov a primit titlul de Erou al Uzbekistanului.

Muncă

Prima colecție de poezii:

Morning Breath (1961).

Colecții de poezii:

„Cântece pentru tine” (1962)

„Inimă și minte” (1963)

„Plânsul sufletului” (1964)

"Versuri" (1965)

„Un poem scris într-un cort” (1966)

„Canapea tineretului” (1969)

„Charogbon” (1970)

Planete vii (1978)

Coasta de Est (1981)

„Scrisori către viitor” (1983)

„Dragoste” (1984)

„Tineret modern” (1986)

„Suferința” (1991)

„Mai bine adevărul amar ...” (1992)

Joacă:

„Zidul de Aur”

„Tragedia de la Istanbul”

„Al doilea talisman”.

Alte locuri de muncă:

Erkin Vakhidov tradus în uzbek:

tragedia lui Goethe „Faust”,

poezii de S. Yesenin, A. Tvardovsky,

M. Iqbala,

R. Gamzatova,

G. Emins și alți poeți.

Erkin Vakhidov este unul dintre reprezentanții remarcabili ai poeziei uzbece moderne. Gazelele sale, scrise în tradițiile literaturii clasice răsăritene și dezvăluind în același timp lumea interioară a contemporanilor săi, poezii impregnate de spiritul înaltei umanități, poezii „Strigă”, „Înălțarea nemuritorilor”, „Tragedia de la Istanbul”, saturat de vicisitudini de viață, reflecții filozofice asupra soartei, comedia „Zidul de aur”, încântând publicul cu un umor sclipitor subtil, precum și traduceri strălucite de I. Goethe, S. Yesenin, A. Blok, M. Svetlov, A Tvardovsky, și mai ales „motivele persane”, „Faust” au fost evenimente semnificative în literatură.

Erkin Vakhidov
POEME
Traducere de A. Feinberg

Erkin Vakhidov s-a născut în 1936 în regiunea Altyaryk, regiunea Fergana, în familia unui profesor. După absolvirea liceului, Erkin Vakhidov și-a continuat studiile la Facultatea de Filologie a Universității de Stat din Tașkent, unde a studiat din 1955 până în 1960. După absolvirea universității, a lucrat ca redactor (1960-1963) și redactor șef (1975-1982) la editura Yosh Guard; editor, editor șef (1963-1970) și director (1985-1987) al editurii de literatură și artă. Gafur Gulyam; din 1982 până în 1985 a fost primul redactor-șef al revistei Yoshlik.

Erkin Vakhidov începe să scrie primele sale poezii la școală. Prima colecție de poezii de Erkin Vakhidov „Respirația zorilor” a fost publicată în 1961. Colecțiile ulterioare ale poetului sunt publicate aproape în fiecare an - „Cântecele mele pentru tine” (1962), „Inima și mintea” (1963), „Steaua mea” (1964), „Ecouri” (1965), „Versuri” (1966) ), „Canapea tineretului” (1969), „Svetoch” (1970), „Tineretul de azi” (1971).

Poetul Robert Rozhdestvensky a lăudat opera lui Erkin Vakhidov și a vorbit despre lucrările sale astfel:
„Mi-a plăcut poemul său sincer și dur„ Visul pământului ”, mi-a plăcut poemul polifonic cu mai multe straturi„ Rise of the Immortals ”- despre poetul bengalez Nazrul Islam. Aici vocea autorului demonstrează toate capacitățile sale și toate registrele - de la o șoaptă la un strigăt ... "

Erkin Vakhidov se încearcă în diferite genuri - epice, jurnalistice, dar gravitează tot mai mult spre cântec. Multe dintre poeziile sale sunt cunoscute ca melodii cântate de cântăreți uzbeci. Mai târziu, opera lui Erkin Vakhidov este semnificativ diferită de lucrările sale anterioare, el este eliberat de laconicismul său inerent anterior și de bruscătatea către intonații mai fine. În această perioadă, colecțiile de poezie „Dragoste” (1976), „Planete vii” (1978), „Coasta de Est” (1982), „Mesaj pentru descendenți” (1983), „Insomnie” (1985), „Suferință” (1991) ), „Adevărul amar este mai bun” (1992).

Autoria lui Erkin Vakhidov include poeziile „Visul pământului”, „Poemul scris într-un cort”, „Devoțiunea”, „Înălțarea nemuritorilor”, „Cuceritorul și frizerul”, piesele „Zidul de aur”, „Tragedia de la Istanbul”, „Al doilea talisman”.

Erkin Vakhidov a tradus Faustul lui Goethe, poezii de S. Yesenin, A. Tvardovsky, M. Iqbal, R. Gamzatov, G. Emins și mulți alți poeți în uzbecă

Din 1990, Erkin Vakhidov s-a angajat în activități publice și de stat, din 1990 până în 1995. ocupă funcția de președinte al Comitetului Consiliului Suprem al Uzbekistanului, din 1995 până în 2005. - Președinte al Comisiei pentru afaceri internaționale și relații interparlamentare a Oliy Majlis din Republica Uzbekistan, din 2005 până în 2009 - Președinte al Comisiei pentru știință, educație, cultură și sport a Senatului Oliy Majlis.

În 1999, Erkin Vakhidov a primit titlul de erou al Uzbekistanului.

Erkin Vakhidov a murit la vârsta de 80 de ani la 30 mai 2016 în orașul Tașkent.

GARĂ

Trist de un suflet neliniștit,
Mi-am amintit în tăcerea urâtă,
că pentru totdeauna rebel
există o gară. Și mă va ajuta.

Mă duc la gară la o întâlnire
la o viață care mânie mereu ca un râu
în confuzia întâlnirilor și despărțirilor,
în bucuria și întristarea oamenilor.

Râsul și lacrimile sunt amestecate aici.
Viața este în jur, dar nu recunoașteți -
Fie locomotivele diesel trâmbițează despre fericire,
sau se vaită mult timp de necazuri.

Oamenii din marea sentimentelor plutesc cât pot de bine.
Am înotat și eu. Dar nu am știut niciodată
cum v-ați potrivit o astfel de mare
această mică gară veche.

SECUNDE

Trăim ușor, fără să observăm secunde.
Râdem de nepăsare în captivitate.
Și pendulul - clătină din cap,
dând vina pe această nepăsare.

Se pare că ne spune: - Va fi târziu.
Grăbește-te o secundă, oricine.
Totul are un termen propriu. Și n-aș fi trebuit să după
regretă-i dând din cap.

* * *

I-am spus profesorului: - Împreună cu noi
pământul se învârte.
Dar dacă mergem cu toții pe dos
de ce nu cadem de pe el?

La recreere, luând o găleată cu apă,
profesor în curtea școlii
deodată a început să-l înconjoare deasupra capului.
Nici o picătură nu a căzut din găleată.

Anii au trecut. Și copilăria a fost uitată.
Extinderea pământească se va deschide către noi cu mult timp în urmă.
Înotăm, zburăm, ne mișcăm. Și undeva
curtea școlii este încă verde.

Și simțind piatra sub picioarele tale
și zumzetul miezului fierbinte pământesc,
Mă simt ca una dintre picături
că în copilărie nu cădea din găleată.

Setea de mișcare și impetuozitate,
ca și pe pământ, el trăiește întotdeauna în mine.
Și dacă brusc mă opresc într-o zi
apoi, după ce am ieșit, voi pieri fără urmă.

NERVI

Și viața este mișto. Și nervii sunt la limită.
Furia este nerezonabilă și jignirile sunt nenumărate.
Ce este grosolanul? Nervi. Cercul de prieteni se subțiază.
Despărţire? Nervi. Iar podurile nu pot fi reunite.

Suntem inutili să apelăm la pace.
Și din nou planida noastră nu este ușoară.
La urma urmei, omul nu este oțel sau fier.
Și viața este atât de lipsită de Dumnezeu.

Îmi calmez nervii. Dar unde acolo!
Sângele îmi bate din nou în vene.
Și cu un val nervos, simțind pierderea,
Presăr din nou o nouă zi.

POEME ȘI ȘAH

Gata pentru luptă cu o strofă de versuri
au devenit figuri în patru rânduri.
Coamele de cai rebeli s-au ridicat,
baionete de oțel pionii evazati.

Pot compara în siguranță șahul cu poezia.
Rădăcinile antice ale ambelor.
Acest joc nu îmbătrânește de secole
gândurile smucesc, tensionate, ca un vers.

Cât de mult curaj în impulsuri înalte!
Câte secole, riscându-mă,
piese de șah și corzi furioase
pe regi se ridică la luptă.

O mișcare sau un cuvânt este o bază în ele -
bătălia inimilor și bătălia minților.
În această luptă, fiecare mișcare, ca un cuvânt,
trebuie să fie exactă, frumoasă și nouă.

Dacă linia mea a atins sufletele,
dacă aș atinge inimile oamenilor,
atunci aș fi mai fericit decât un indian -
geniul care ne-a dat șah.

Unic, nou, fără sfârșit
cuvânt și mișcare. Să fie cu mine
șahul este etern, poezia este eternă.
Lupta nu s-a terminat. Trăiască bătălia!

SCRISOARĂ PRIETENILOR

Am deschis fereastra în zori.
Am văzut o stea dimineața
Și am auzit vântul ușor și amar
Rătăcind în grădina zburătoare.

Grădina mea s-a schimbat. S-a îngălbenit peste noapte.
Vârtej, frunziș de toamnă, vartej.
Cât de imperceptibil a trecut vara!
Cât de imperceptibil zboară viața!

Ieri am fost o trupă veselă
Am ieșit pe câmp la seceriș.
Am trăit lacom. Zilele nu ne-au fost de ajuns.
Iar acum frunzele cad în grădină.

Dar steaua timpurie strălucește din nou asupra mea.
Văd un iaz și câmpurile lunii.
Vântul respiră prin fereastra mea cu tinerețe.
Hei, este timpul pentru fericitul meu! ..,

Hei, Anvarka! Unde este drumul tău?
Da, Shakir! Cum merge viața ta?
Karim, da! Mai drag mie în fiecare zi
Tot ceea ce nimeni nu ne va întoarce.

Chiar ieri ne-a dus toamna.
Dar în viață suntem, din păcate, sfâșiați.
Hei! Al cui fiu intră astăzi
La facultatea unde am studiat?

Amintirile mele să fie triste.
Și lumina lor, ca muzica, este în mine.
Steaua zorilor arde deasupra noastră,
Mai presus de toți, pe înălțimile albastre.

Prieteni, hai să ne împrăștiem prin lume.
Dar vița încă înflorește a acestei prietenii.
Și pe coridoarele universității
Vocile noastre sună ca înainte.

Și nimic din toamna asta nu este pe prag.
Urme de ani fericiți în praful lor
De asemenea, păstrează drumuri de pământ.
Cu care am plecat de pe câmpuri.

Și afișele stacojii nu s-au stins.
Vorbesc din nou despre bumbac.
Și apusurile de soare stacojii nu s-au stins,
Unde sună cântecele tinereții noastre.

Lasă-ne vara să fugă pentru totdeauna.
Dar cutia este din nou ușoară în mâini.
Sau poate ai un poet în mâinile tale
iar prietenul tău este pentru totdeauna linia ta

Suntem încă studenți în inimile noastre.
Și indiferent de modul în care ne îmbrăcăm,
Toți purtăm aceleași șorțuri.
Și aceste șorțuri sunt pline de bumbac.

Și vă adresez aceste rânduri.
Ești fericirea care mi-a fost dată pentru totdeauna.
Lasă vântul toamnei în zori
Scrisoarea mea va fi aruncată în fereastra ta.

Lasă-l să reînvie memoria
astfel încât inima să nu se stingă niciodată
trecut strălucire mare.
Iubire și tinerețe. O stea timpurie.

Nu speriați un copil de la o vârstă fragedă
Shaitanul malefic al vechilor noastre basme.
Să nu se teamă, după ce s-a maturizat,
Am întâlnit șeitanii autentici.

Nu învățați un copil de la o vârstă fragedă,
Pentru a deveni viclean și crud.
Nimeni, odată maturizat,
Shaitan nu va apărea în lumea oamenilor.

SUFLETUL NAZRUL ISLAM

Lasă-mă să nu-mi pun piesa laolaltă când mor.
Iartă-mă, pământule, că nu mai există cântece.
Soarta, multumesc anticipat
Pentru faptul că îmi vei îndeplini legământul.

Mulțumesc pentru calea mea de neconsolat.
Pentru darul versurilor, pentru nopți și zile.
Dumnezeul meu, destinul meu, speranța mea.
Mă rog să nu minți pentru ultima dată.

Iar rugăciunea lui Nazrul a ajuns în cer.
Nu se va mai întoarce niciodată.
Fluturând o aripă, soarta nu a înșelat.
Și o stea s-a rostogolit peste cer.

Un vânt liber a măturat peste temniță.
Iar strigătele păsărilor se auzeau în depărtare.
Cei mari, al căror spirit este întotdeauna nemuritor,
l-au dus pentru totdeauna.

Și în acea temniță, fără să aud vântul,
nu-ți dai seama de mulțimea ta fericită,
un nebun care a fost cândva poet,
privind fix cerul fără sens.

El nu știa că acolo, în depărtarea înaripată,
unde fulgeră fulgerul,
sufletul lui este ca o pasăre de aur,
a înotat într-o pană de păsări maiestuoase.

MEMORIE

Memorie proastă? Prietenul meu, nu te plânge.
Uitarea dă pace sufletului.
Dar, din păcate, eu însumi nu sunt așa.
Și tot ce a fost, îmi amintește inima.

Degeaba fug din memorie
Ea, ca înainte, umple sufletul de durere.
Cel care nu-mi mai amintește de mult timp
în ce an nu pot uita.

OŢEL

A strălucit cu un topor.
Atunci a tunat cu un tun
Și a aruncat în aer pământul cu o bombă,
Iar tunetul a născut rachete.

Dar apoi a cucerit doar lumea,
Când eram doar un stilou.

ZUBI

Artist - soarele cu o perie de aur
Am ajuns la o înălțime înzăpezită de munte.
La orizontul care era negru
A scăpat florile de foc.

A luminat valea verde.
Și fiecare piatră a fost încălzită cu o perie.
Iarbă. Drum. Raul. Și o imagine.
Urcându-se în cer, a strigat: „Zori”.

FOTOGRAFIA

Există tristețe în fotografiile vechi.
Cât de imens este câmpul vieții noastre!
L-am cunoscut pe acest om.
Dar unde, când - acum nu-mi amintesc.

Ochii lui, păstrând gândirea,
se uită în sufletul meu de-a lungul anilor
și mă întreabă -
ce am devenit și cum trăiesc astăzi.

Ei apelează calm la trecut.
Și reînvie date și nume,
ca plutesc nori de ceață
frumoasele mele amintiri.

În ele, trecutul este din ce în ce mai clar.
Fețele se ridică, numele sunt diferite.
Oameni vii, oameni dragi -
tu ești viața mea, ești o parte a destinului meu.

ULTIMA ZI

Nu vom ajunge din urmă cu momentul trecut.
Și acest adevăr este vechi.
Ziua care a fost ieri „azi”
azi a devenit ieri.

Doar doisprezece ramuri înfloresc
pe un copac antic, ca de altădată.
Și dacă frunza a fost smulsă de vânt.
Calendarul a devenit cu o zi mai subțire.

Neștiind ce este odihna.
Ziua a trecut într-un tumult de afaceri.
Cine i-a dat partea lui,
și care a reușit să-l ia.

Cine a scris poezia
care a reușit să culeagă recolta,
În schimbul regretului cuiva
Cineva-bucurie în schimb.

DEFINIȚIA UNUI POET

Focul începe un cântec de aur
fredonează, ridicând scântei în cer.
Dar din nou și din nou, urlând, stropind, răsculându-se,
apa crește pentru a tăia focul.

Când viscolii se reped prin pădure
iar zăpada nu se topește încă în pajiște,
ghiocei înflorire rebelă -
ca explozii albastre în zăpadă.

Rebeliunea, ca și viața, este fără sfârșit în lume.
Oriunde apari,
strigătul tău, om abia născut,
sună ca o propoziție la neant.

Palma Madonnei te va atinge.
Întreaga lume este înaintea ta. Uite ~
la lupta cu noaptea din nou soldații soarelui
adunați-vă sub steagul zorilor.

Și dacă, încruntându-se, un nor cu tunete
câmpuri și munți înnoriți de întuneric,
străpungând norul cu un tunet revoltător,
lumea este luminată de o săgeată fulgerătoare.

Și, trezind vulcani furioși,
un suflet mândru s-a răzvrătit pe pământ.
Pe uscat, în cer, pe oceane
nu există viață dacă nu există rebeliune.

Îmi pare rău pentru sclavul care geme pe genunchi
obosit de speranțe și speranțe.
Dar chiar și în cupa îndelungată răbdare
răzvrătirea strălucește de foc.

Deoarece nu există mare fără emoție,
ca cerul - fără mișcarea planetelor,
talentul viu este imposibil fără rebeliune.
Și nu există talent mort în lume.

Talentul poetului nu este o căruță care trece.
Este fuzionat cu visul uman de secole.
Un rebel care merge la moarte este incoruptibil.
Poetul moare - linia rămâne.

Și, în ciuda răului, va semăna binele.
Apărarea minciunii va deschide un decalaj.
Poet - oameni inima aprinsă
și revolta speranțelor sale neîmplinite.

(Vizitat: 9.437 în total, de 4 ori astăzi)

Sfârșitul anilor cincizeci - începutul anilor șaizeci ai secolului XX a fost marcat de o nouă etapă calitativă în dezvoltarea societății. Schimbările care au avut loc în sfera ideologică (dezmembrarea cultului personalității lui Stalin) au dus la o reapariție creativă serioasă a unei anumite părți a inteligenței creative.

Cu munca lor, au format fundamental noi tendințe în dezvoltarea culturii și literaturii rusești, au contribuit la extinderea și uneori la slăbirea serioasă a cadrului ideologic rigid al realismului. După o lungă perioadă de timp, au fost primii care au abandonat înfrumusețarea în descrierea realității, au început să scrie nu despre procesele externe, ci despre procesele profunde ale sufletului uman, ridicând astfel în mod serios nivelul artistic al literaturii uzbece. Tradițiile estetice din trecut și soluțiile artistice inovatoare, experiența artei populare orale și căutările stilistice ale artiștilor sunt toate inerente literaturii din anii 60-90, care se distinge printr-o varietate de indivizi creativi, o varietate de tipuri și genuri. Toate acestea ajută la adâncirea vieții, la înțelegerea trecutului ca o armă eficientă în rezolvarea problemelor moderne și la privirea prezentului ca pragul viitorului. Teme și conflicte, idei și imagini ale lucrărilor create în a doua jumătate a secolului XX, reflectă în mod viu și realist adevărul secolului trecut, care a fost complex și contradictoriu în istoria poporului uzbec.

Literatura uzbecă din secolul al XX-lea se caracterizează prin îmbogățirea cu noi genuri de proză. În special, un astfel de gen de proză modernă precum romanul istoric a început să se dezvolte activ în literatura uzbecă. Acest gen este relativ tânăr, dar se poate observa că anumite realizări în acest gen sunt asociate în cea mai mare parte cu numele lui Adyl Yakubov.

Remarcabilul prozator uzbek Adil Yakubov s-a născut în 1926 în satul Atabay, regiunea Turkestan, regiunea Chimkent (acum Kazahstanul de Sud) din Kazahstan.

Viitorul scriitor al poporului din Uzbekistan și-a început activitatea de muncă în satul general Abayevsky din Turkestan, a servit în rândurile forțelor armate. În 1955, s-a mutat la Tașkent, unde un an mai târziu a absolvit facultatea filologică a Universității de Stat din Tașkent (acum Universitatea Națională din Uzbekistan) și a lucrat ca consultant pentru Uniunea Scriitorilor din Uzbekistan. Mai târziu a lucrat ca corespondent pentru Literaturnaya Gazeta din republică, redactor-șef al studioului de film Uzbekfilm, redactor-șef al Comitetului de Cinematografie din cadrul Consiliului de Miniștri, redactor-șef adjunct al editurii de literatură și artă numită după A. Gafur Gulyama, redactor șef al ziarului „Uzbekiston adabieti va sanati”, președinte al Uniunii Scriitorilor din republică. În prezent, Adil Yakubov este președintele comisiei de terminologie și vicepreședinte al Adunării lucrătorilor culturali ai popoarelor din Turkestan (președintele Adunării este Chingiz Aitmatov).

Prima lucrare de proză majoră a lui A. Yakubov - povestea „Colegii” a fost publicată în 1951. În ea, tânărul scriitor a căutat să înfățișeze personaje caracteristice, a încercat să privească profund în lumea lor interioară. Scriitorul își pune personajele într-o poziție în care trebuie să facă în mod constant lucruri, să facă alegeri și să caute singurul răspuns corect. Din aceasta, intriga operei atrage și face pe cititor să empatizeze cu eroii lui Adyl Yakubov. Ulterior, scriitorul și-a scris celebre povești și romane, precum „Davron Gaziev - Căpitanul Gărzii”, „Mukaddas”, „Confuzie”, „Nu este ușor să devii bărbat”, „Pasărea este puternică cu aripi” , „Conștiință” și „Comori din Ulugbek” și, bineînțeles, numeroase povești. Aceste lucrări i-au adus scriitorului o largă recunoaștere și dragoste pentru cititori cu mult dincolo de granițele republicii.

De-a lungul operei sale, scriitorul este interesat de comportamentul personajelor în situații critice, atunci când este necesar să se ia o decizie vitală, când se manifestă esența lor interioară. Astfel, Adyl Yakubov explorează situații reale, personaje noi din proza \u200b\u200bsa, le oferă noi soluții artistice.

O serie de opere dramatice aparțin, de asemenea, scriitorului Adyl Yakubov. Piesele sale „Dragostea adevărată”, „Loialitatea”, „Inima ar trebui să ardă” și altele nu și-au pierdut relevanța astăzi, deși au fost create în urmă cu câteva decenii.

Cea mai mare rezonanță publică la un moment dat a fost cauzată de romanul „Conștiința” (1977) al lui Adyl Yakubov, dedicat problemelor de actualitate ale timpului nostru. Și aceasta nu este o coincidență. Romanul ridică probleme acute, de actualitate, ale timpului nostru, probleme de conștiință.

Omul de știință Shamuradov este descris într-o confruntare cu pseudo-omul de știință Vakhid Mirabidov, pentru care adevărul în știință este o frază goală. Disputa dintre Șamuradov și adversarul său excesiv de zelos este profund de principiu. Nu doar două puncte de vedere diferite s-au ciocnit, ci două tipuri de gândire, două atitudini diferite față de interesele fundamentale ale oamenilor.

Un interesant conflict moral care se dezvoltă în romanul dintre Șamuradov și nepotul său Atakuza Umarov, care conduce o fermă colectivă prosperă.

Atacurile sunt o imagine complexă. Aceasta este o persoană cu energie de invidiat, abilități excelente de organizare. El atrage fermierii colectivi cu capacitatea sa de a lucra altruist. Dar aceasta este o persoană care suferă de multe defecte morale, principalul fiind o conștiință latentă și leneșă. Prăbușirea lui Atakuza Umarov se datorează în mare măsură faptului că nu a ascultat vocea conștiinței, nu a luat în serios cuvintele unchiului său înțelept, care și-a avertizat prompt nepotul despre pericolul căii alunecoase pe care a ales-o în viață. .

Said Akhmad Khusankhodjaev (născut în 1920) - Scriitor popular al Uzbekistanului, laureat al Premiului de Stat Khamza, a ajuns la literatură în anii patruzeci ca autor al unor feletonuri, eseuri și povești. Colaborarea în revistele „Mushtum”, „Sharq Yulduzi” a contribuit la creșterea abilității scriitorului. Eroii preferați ai lui Ahmad sunt oameni obișnuiți, contemporani. Autorul este interesat în primul rând de motivele interne ale acțiunilor personajelor, psihologism, motivația acțiunilor.

Sayd Ahmad a câștigat cea mai mare recunoaștere și faimă la nivel național ca autor al unor comedii amuzante strălucitoare. Comedia lirică „Rebeliunea nurorelor” a fost interpretată cu succes pe cele mai bune teatre din 14 țări. Pe baza comediei, au fost filmate două versiuni de film - intern și în Laos.

Succesul comediei constă în relevanța problemelor ridicate în ea și în ambiguitatea personajelor, vitalitatea lor și în utilizarea elementelor teatrului popular. Intriga, conflictul, situațiile descrise sunt subordonate intenției de comedie. Printre trăsăturile stilistice ale comediei se numără elemente de exagerare artistică, alegorie, metafore, utilizarea tehnicilor de gen popular - askia. Autorul însuși a susținut că în comedia sa nu există aproape nici o exagerare, dar trăsăturile ridicole ale personajelor umane sunt concentrate.

Începutul fiecăreia dintre cele trei acțiuni este demn de remarcat - apariția cizmarului Ust Baki, care povestește despre participanții la evenimente, le oferă o evaluare. Gura lui Bucky este, de asemenea, un participant direct la piesă. Din povestea sa aflăm despre locuitorii „statului din stat” - o familie comandată de „soția generalului”, „mareșalul” Farmon-bibi, mama a șapte fii și bunica a patruzeci și unu de nepoți.

În prima scenă, apare cea mai mică nora Farmon-bibi Nigora și începe să facă gimnastică. Farmon-bibi este îngrozit la vederea unei tinere nurori în haine sport ușoare. Ea pune în fața fiului său cel mic o întrebare aproape „Hamlet” - „mamă sau soție”. Așa începe principalul conflict al piesei - lupta pentru respectul pentru libertatea personalității umane, împotriva resturilor ridicole, psihologia sclavilor. Marele succes al dramaturgului este că toate personajele din comedie sunt ambigue. Deci, Farmon-bibi, „soția generalului”, o doamnă zgârcită și dominatoare dintr-o familie numeroasă, în același timp o mamă și bunica iubitoare, grijulie, care aduce la onestitate, muncă grea și integritate la copii și nepoți.

Un efect special de râs este creat de autor în scenele în care toate nurorele se angajează deodată, iar fiii se dispersează în rânduri ordonate în camerele lor. Cu toate acestea, pentru toată asemănarea externă (chiar și Farmon-bibi cumpără aceleași haine de casă pentru toată lumea), fiecare dintre personaje este individualizat, ușor de recunoscut.

O realizare remarcabilă a dramaturgului este vorbirea personajelor. Este strălucitoare, expresivă, plină de umor moale, ironie caustică, exagerare comică, proverbe și ziceri. Așadar, caracterizându-l pe Farmon-bibi, nurorele susțin că până și avioanele care zboară peste casă opresc motoarele pentru a nu supăra soacra, iar cocoșul vecinului a încetat să mai țipe dimineața de teama a ei.

Sub conducerea lui Nigora, nurorele și soții lor îi arată lui Farmon-bibi piesa „Riotele nurorilor”, în care într-o formă acută, parodică, interpretează situația care s-a dezvoltat în familia lor. Recunoscându-se într-o femeie bătrână răutăcioasă, Farmon-bibi se predă. Comedia se încheie cu o reconciliere fericită a părților aflate în conflict, un dans vesel.

Comedia lirică a lui Sayyd Ahmad „Riotele nurorelor” ocupă un loc demn printre operele dramaturgiei uzbece.

Erkin Vakhidov este un poet modern remarcabil. S-a născut în 1936 în regiunea Altyaryk din regiunea Fergana. În 1960 a absolvit facultatea filologică a Universității de Stat din Tașkent (acum Universitatea Națională din Uzbekistan). Și-a început cariera ca editor la editura Yesh Gvardia, unde a lucrat trei ani (1960-1963). Mai târziu, poetul a lucrat în aceeași editură, dar deja ca redactor șef (1975-1982). Erkin Vakhidov a lucrat și la editura de literatură și artă numită după. Gafur Gulyam în calitate de redactor, redactor șef (1963-1970), director (1985-1987), a fost redactor șef al revistei „Yeshlik” (1982-1985).

Din 1990, Erkin Vakhidov a fost implicat activ în activități publice și de stat. În 1990-1995, în calitate de deputat al Oliy Kengash, el conduce Comitetul pentru publicitate. Din 1995, a fost deputat al Oliy Majlis și președinte al comisiei pentru afaceri internaționale și relații interparlamentare. În aceste funcții înalte, talentul său s-a manifestat nu numai ca organizator și lider care lucrează creativ, ci și ca politician, o persoană capabilă să genereze idei, a cărei inteligență, flexibilitate în conducerea politicii ajută la ridicarea autorității statului.

În prezent, Erkin Vakhidov este laureat al Premiului de Stat din Uzbekistan numit după Hamzy (1983), Poetul poporului din Uzbekistan (1987), Eroul din Uzbekistan (1999).

Calea creativă a lui E. Vakhidov este, de asemenea, extrem de consistentă. Erkin Vakhidov a început să scrie poezie la începutul anilor cincizeci, când încă era la școală. Chiar și atunci, s-a manifestat un talent, care este caracteristic doar poeților de mare talent. Și chiar atunci E. Vakhidov a înțeles perfect că era necesar să scriem doar despre cele mai intime și prezente:

Inima fierbinte a poetului este o rodie.

Suc de rodie

Liniile sclipitoare ale poetului ard

În tenacitate ridicată, crudă.

El nu își cruța inima

Și suc fierbinte de rodie din el

Totul apasă, parcă n-ar ști:

De îndată ce cupa lui este plină -

Și viața pământească se va sfârși.

Încă de la începutul anilor șaizeci, Erkin Vakhidov își publică aproape în fiecare an colecțiile de poezie: „Breath of the Dawn” (1961), „You My Songs” (1962), „Heart and Mind” (1963), „My Star” ( 1964), „Rezonanță” (1965), „Versuri” (1966), „Canapeaua tineretului” (1969), „Lumina” (1970), „Tineretul prezent” (1971).

El caută să extindă tema operei sale, se încearcă în diferite genuri - epic, cântec, jurnalistic.

Acestea nu erau doar poezii ale unui tânăr poet.

Acestea erau poezii sincere și mature artistice ale unui poet al cărui talent era uimitor. Un exemplu este poezia „Oțel”, scrisă în 1959:

Ea - și a luat strălucire și curaj,

Tunuri flămânde

Bas mortal.

Topit în săbii dintr-un plug

Și a explodat cu o bombă atomică ...

Dar ea a cucerit lumea

cu un stilou -

Cea mai subtilă întruchipare a sa.

Opera sa a devenit imediat subiectul unor dispute științifice, diverse studii, ceea ce se întâmplă foarte rar cu opera tinerilor poeți.

Au loc schimbări vizibile în caracterul poeziei sale.

El este din ce în ce mai atras de intonația sinceră și lină, eliberată de laconicism excesiv și bruscă, de modul de conversație confidențială și sinceră cu cititorii:

Am devenit palid de durerile iubirii,

sufletul obosit este întunecat

Nu ar trebui să te uiți în oglindă

Nu e vina lui.

Colecțiile de poezie ulterioare ale lui Erkin Vakhidov, precum Dragoste (1976), Planete vii (1978), Coasta de Est (1982), Mesajul descendenților (1983), Insomnia (1985), două volume de lucrări selectate (1986), Kuy Avzhida Uzilmasin Tor (1991), Bitter Truth is Good (1992) și, în cele din urmă, colecția sa de patru volume de lucrări selectate, care a fost publicată chiar la începutul secolului 21, a câștigat o popularitate extrem de largă.

Cea mai valoroasă calitate psihologică a lui E. Vakhidov este democrația profundă interioară, care nu contrazice inteligența subtilă, ci, dimpotrivă, o cimentează.

Manifestarea naturală a democrației este o curiozitate insaciabilă despre viață. Nu există trândăvie într-o astfel de curiozitate. Baza sa este indiferența. O atenție deosebită la oameni și situații care pot fi șterse în memorie sau întrupate fals dacă nu sunt capturate de un martor direct. Interesant este poemul său „Strut”:

El a spus:

Iubesc pacea și munca. -

El a spus:

Da, plin de agitație! -

El le-a spus cămilelor că este o cămilă,

Iar păsările se feresc! - ce pasăre.

Erkin Vakhidov este autorul mai multor poezii și drame poetice interesante, printre care se pot remarca poezii precum „Visul pământului”, „Poem scris într-un cort”, „Devoțiune”, „Înălțarea nemuritorilor”, „Cuceritorul și frizerul” și alții ...

Desigur, toată opera remarcabilului poet Erkin Vakhidov este o dovadă istorică prețioasă, un document artistic al epocii.

Cum se măsoară talentul unui poet, al unui adevărat poet, al unui Maestru? Prin neobișnuitul gândirii poetice sau puterea generalizării, arta sau capacitatea de a reflecta în mod adecvat viața?

Și primul, și al doilea și al treilea ... Și totuși, se pare, ceva dat de Atotputernic și care nu poate fi transmis în cuvinte - trebuie să înțelegeți și să simțiți. Și este imposibil să nu accepți acest lucru. Exact așa poate fi caracterizată opera remarcabilului poet uzbek Abdulla Aripov.

Abdulla Aripov s-a născut pe 21 martie 1941 în satul Nekuz, districtul Kasan, regiunea Kashkadarya. Personalitatea și viziunea asupra lumii a tânărului A. Aripova în principalele caracteristici au prins contur în vremurile grele postbelice. Era o perioadă în care numai travaliul, dureros și cotidian, îi permitea să supraviețuiască și să reziste.

Încă din copilărie, lui Abdulla Aripov i-a plăcut mult să citească. În general, cărțile erau pasiunea lui. În mare parte datorită acestui fapt, studiul viitorului poet a fost ușor. A studiat cu plăcere. Generația anilor șaizeci, căreia îi aparținea Aripov, a cunoscut toate greutățile unui timp pe jumătate înfometat, a apreciat timpul și s-a străduit, în ciuda dificultăților, să avanseze, înțelegând viața.

În 1958, Abdulla Aripov a absolvit cu onoruri liceul, iar în 1963 - la departamentul de jurnalism al Universității de Stat din Tașkent (acum Universitatea Națională din Uzbekistan). Probabil că știa din copilărie că va fi poet. Nu se putea imagina pe sine în altă calitate. Profesorii-mentori l-au ajutat în acest sens și au fost atenți la tânărul talent. Printre aceștia se aflau oameni de știință celebri precum Ozod Sharafuddinov, Matyokub Koshchanov și alții, pe care i-ar aminti mai târziu cu o căldură specială. În mare parte datorită eforturilor lor, dorința pasională de a deveni poet, de a-și conecta viața doar cu creativitatea, întărită în tânărul poet.

Abdulla Aripov și-a început cariera ca editor al editurii Yosh Guardia (1963-1969). Apoi a lucrat în editura de literatură și artă. Gafur Gulyam (1969-1974), în revista „Sharq Yulduzi” (1974-1976), Uniunea Scriitorilor (1976-1982), redactorul șef al revistei „Gulkhan”, secretarul Uniunii Scriitorilor și în ultimii ani a fost președintele său. Poetul conduce și Agenția Republicană pentru Drepturi de Autor.

Încă de la începutul lucrării sale, Abdulla Aripov a fost surprins de fantezia sa, plasticitatea imaginilor, metafora extraordinară. Acest lucru este observat în aproape fiecare poezie de A. Aripov:

Nu aștept fericire de la nimeni

Și eu însumi cu greu voi da fericire cuiva.

Nu pentru că sunt zgârcit, doar putere

Nu am unul. Mă cunosc.

Uitați-vă: din ramura de ulm verde

O frunză a căzut, a murit în vârful vieții.

Alte frunze, văzând asta, plâng

Dar nimeni nu poate ajuta, nu.

Erou al Uzbekistanului, Poetul Popular al Republicii Abdulla Aripov este unul dintre cei mai populari și mai cunoscuți maeștri ai cuvântului uzbek, autorul a peste cincisprezece colecții originale de poezie, imnul Republicii Uzbekistan. Opera sa este studiată în instituțiile de învățământ secundar și superior. Multe dintre poeziile sale au fost traduse în zeci de limbi ale lumii. Cântece populare uzbece sunt scrise pe poeziile sale ...

Într-una dintre cele mai bune poezii ale lui Abdulla Aripov „Uzbekistan” există o linie care se desfășoară ca un refren prin toată opera sa: „Uzbekistan, Patria mea”. Da, simțul poetului despre Patria Mamă este extrem de bine dezvoltat. Dar gândindu-se la ea, Abdulla Aripov depășește cu îndrăzneală limitele țării în care s-a născut și trăiește. Patria pentru el este întregul glob, care este destul de mic, dar care a umărat atât binele, cât și răul, iubirea și ura și, cu o povară grea, se străduiește spre lumina fericirii. Toată poezia lui Abdulla Aripov este pătrunsă de optimism care afirmă viața. Mai mult, poetul știe să vadă și să simtă viața în toată diversitatea și ambiguitatea ei. El înțelege toată complexitatea vieții, contradicțiile ei și, prin urmare, poezia sa trăiește, este reînnoită constant, ca și natura în sine. Doar dragostea lui pentru Patria Mamă rămâne neschimbată.

Există bucurie și necazuri în viață,

Dar numai cu tine a fost mereu inima mea

Și numai pentru tine nu am îndrăznit să mint.

Am vrut să te îmbrățișez, dar nu am putut,

Ești ca cerul, ca un fir de iarbă eu ...

Altarul meu, dragul meu palat,

Patrie-mamă, tu ești Patria mea!

În opera poetului nu există linii aleatorii, nici împrumuturi, nici influențe evidente. Opera lui Abdulla Aripov este un fenomen special în literatura uzbecă. Într-adevăr, este un poet original. Aceasta se referă nu atât la formă, cât și la conținutul poeziilor sale. Mulți dintre ei sunt atrași atât de prospețimea impresionantă a cuvântului poetic, cât și de detaliile vieții observate cu acuratețe, precum și de interpretarea figurativă originală atât a fenomenelor cotidiene, cât și a legendelor, cântecelor, proverbelor și zicalelor populare:

Uneori nu se satură să repete:

În proverbe, mintea oamenilor. El este flexibil

Ascultarea lor înseamnă înțelepciune de înțeles.

A le urma nu înseamnă a greși.

Da, este flexibil ...

Aici cu spumă la gură

Bărbatul vorbește despre loialitatea față de câine ...

Când câinele tău este așa

Și dacă al altcuiva - atunci altfel!?

În general, în lucrarea poetului, în motive folclorice, sunt adesea folosite imagini care nu sunt interpretate de acesta în sensul tradițional obișnuit. Iată cum, de exemplu, A. Aripov interpretează celebrul proverb uzbec:

Câinele latră - rulota merge

Oamenii știu asta de multă vreme!

Dar nu o considerați ca o cotă de invidiat

Mergeți toată viața - și auziți lătrat furioși.

Inovația operei lui Abdulla Aripov nu este o încercare de rupere de tradiție. El înțelege clar că, datorită conexiunilor profunde și spirituale cu trecutul, nu există pauză și nu poate fi. Există o continuare, dezvoltare, dar ciudată și chiar imprevizibilă. Iar poezia lui A. Aripov beneficiază doar de acest lucru. Iată un mic extras din poezia „Ascultând„ Munojat ”:

Dacă aceste corzi spun adevărul

Am auzit țipete umane în ele.

Nu, nu ești leagănul mamei naturii

Ești schela, ești călău fără inimă!

Prin ceața secolelor în zilele însorite,

Ecoul epocii a venit pe corzi.

Doar un ecou. Cum ar putea

Pentru a suporta o durere atât de fatală!

Și iată o mică poezie „Goldfish”, care este una dintre cele programatice din opera poetului, aș dori să citez pe deplin:

Când rămâne un pic de ou,

A fost aruncată în iazul nostru crescut.

Deșeuri hrănite și stropite

E în apă stătută, rea.

Ce a văzut ea pe suprafața instabilă?

Iarbă și frunze, fundul cu nămol mirositor ...

Pentru mine este păcat că peștele auriu

Lumea putredă consideră întreaga lume.

Uimitor, nu-i așa? Cât de exprimat artistic și subtil este un gând profund și, în același timp, simplu.

Potrivit unor astfel de poezii ale lui A. Aripov, se poate simți fizic o sete nestinsă de o descoperire a spiritualității naționale. Se simte în toate: în ritm, în vocabular, în modalitățile de înțelegere, în dorința de a scrie „nu despre mine”. Nu mai puțin vital pentru poet este setea de a striga, de a ajunge la urechile și conștiința acelor oameni pe care îi prețuiește mai mult decât orice altceva din lume și dragostea sa pentru care îl conduce atât în \u200b\u200bviață, cât și în literatură.

Lipsa de armonie a vieții a exacerbat sentimentul unității omului și naturii, care pătrunde în toată opera lui Abdulla Aripov. Umanismul eroului liric se extinde la toată natura.

Salvează omenirea - este un cadou

Ne-a fost lăsată de către strămoșii noștri ca moștenire.

Păstrează prietenia perechilor de lebede

Și puritatea sufletului încă din copilăria descultă ...

Când este un incendiu în pădure, acestea ard imediat

Și un arțar tânăr și un stejar care a trăit timp de două secole ...

Sufletelor umane le place mama natură

Ai nevoie de protecție umană!

Poetul respectă experiența istorică a oamenilor, o tratează cu tandrețe și grijă. Istoricismul lui Abdulla Aripov este selectiv, concret și organic. Acesta este tocmai dastanul său (poem) despre Amir Timur, unul dintre cei mai buni dastani uzbeci pe o temă istorică. De mulți ani încoace, această lucrare nu a părăsit scena Teatrului Național din Uzbekistan.

Peru A. Aripov deține și dastanii „Avicenna și moartea”, „Drumul spre paradis”, care pe bună dreptate a ocupat un loc demn în istoria literaturii uzbece.

Vorbind despre poezie, nu putem ignora versurile de dragoste ale lui Abdulla Aripov. Și versurile de dragoste ale lui A. Aripov sunt, de asemenea, deosebite: este un experimentat, profund simțit, foarte apropiat:

Nu cunosc pe nimeni pe tot pământul

Al cărui trup ar fi mai grațios decât al tău.

Nu știu, în viață vei întâlni pe cineva

Dar știu că îl vei face fericit.

Nu știu câte poezii voi scrie

Dar stiu

Sunt gata să jur:

Te-ai născut doar pentru

Să arzi un poet!

Poetul continuă să lucreze activ și creează exemple minunate de poezie adevărată. La urma urmei, el deține cuvintele:

Cele mai bune zile ale mele nu au fost încă trăite! ..

Acesta este tocmai întregul poet Abdulla Aripov, care nu încetează să creeze, nu încetează să ia o poziție activă în viață, nu încetează să fie necesar și necesar pentru oameni, pentru fiecare persoană individuală.

Înflorirea talentului unuia dintre cei mai dotați poeți uzbeci de la sfârșitul secolului XX-începutul secolului XXI. Muhammad Yusuf (1954-2002) a căzut pe perioada revigorării și formării unui nou Uzbekistan independent. Viața lui a fost scurtă, dar drumul său creator a fost luminos, ceea ce poate fi caracterizat prin cuvintele lui Pușkin, spus despre Byron: „El a mărturisit în poeziile sale, involuntar, dus de încântarea poeziei”.

Muhammad Yusuf a intrat în literatură la sfârșitul anilor șaptezeci și chiar atunci au început să vorbească despre el ca un poet serios și neobișnuit de talentat, care știa cum să găsească imagini unice și memorabile, profund și într-un mod aparte de a juca într-o formă artistică, aparent evenimente și fenomene obișnuite ale vieții. În prima perioadă a operei sale, el a fost amintit de cititori pentru poezia sa despre calota uzbecă, iar mai mulți ani această lucrare a fost un fel de carte de vizită a poetului.

În această poezie, poetul a fost sincer surprins de faptul că oamenii au încetat să mai poarte o cască. De ce, se întreabă poetul, pentru că există diferite tipuri de coafură? Sau a devenit dificil să porți coafura națională? Și ajunge la concluzia dezamăgitoare că ideea nu este că nu există capace potrivite, dar nu mai există oameni care să fie demni să le poarte.

Muhammad Yusuf s-a născut în 1954 în satul Kovunchi din districtul Markhamat din regiunea Andijan, în familia unui fermier.

În 1971, după absolvirea liceului, a intrat în Institutul Republican de Limbă și Literatură Rusă, după care a lucrat ca redactor la Societatea Iubitorilor de Carte din Uzbekistan. Apoi, Muhammad Yusuf a lucrat ca corespondent pentru ziarul „Toshkent Okshomi”, redactor la editura de literatură și artă numită după. Gafur Gulyama, corespondent pentru ziarul Uzbekiston Ovozi, redactor-șef adjunct al Agenției Naționale de Informații din Uzbekistan, șef de departament în revista Tafakkur.

În 1996, poetul a început să lucreze la Uniunea Scriitorilor din Uzbekistan. La început, a lucrat ca consultant literar, iar din 1997 până la sfârșitul vieții sale - vicepreședinte al Uniunii Scriitorilor din Republica Uzbekistan. În 1998, lui Muhammad Yusuf i s-a acordat titlul onorific de Poet al Poporului din Uzbekistan.

Poetul a publicat prima sa poezie în 1976 în ziarul „Uzbekiston adabieti va sanati”. Și doar nouă ani mai târziu, în 1985, a fost publicată prima colecție de poezie a poetului „Plopii cunoscuți”. În această colecție, poetul vorbește liric și în largul său despre gândurile și sentimentele sale, despre evenimentele vieții sale. În mod uimitor, a fost foarte bine primit atât de critici, cât și de camarazii seniori în atelierul de poezie. Muhammad Yusuf a avut, în general, noroc: la începutul biografiei sale creative, o șansă l-a adus pe tânărul poet la Erkin Vakhidov, care într-o anumită măsură a contribuit la dezvoltarea talentului său uimitor. Și într-o perioadă ulterioară a vieții sale, a fost aproape de Abdulla Aripov. Acești doi poeți remarcabili ai timpului nostru au jucat un rol pozitiv în dezvoltarea talentului lui Muhammad Yusuf. Chiar și în munca lor, se poate observa influența și îmbogățirea reciprocă. De exemplu, se poate aminti în acest sens poezia lui A. Aripov „Mulțimea”, care se termină cu rândurile:

De ce ești tăcut și orb?

Când devii popor, mulțimea!

Iată cum se termină poezia lui Muhammad Yusuf „Deveniți oameni, oameni”:

Copiii unui popor de succes sunt atrași unii de alții,

Copiii unui popor eșuat se mănâncă reciproc.

În cele din urmă devine cu demnitate și generozitate,

Deveniți oameni, oameni, deveniți oameni, oameni ...!

Aici îl puteți aminti și pe poetul rus E. Evtushenko, care a scris:

Numai cel care crede este poporul

Restul este populația.

În poeziile lui Muhammad Yusuf, natura uzbecă era pe deplin și variată în diferite imagini. Tot ce a văzut și a simțit a fost întruchipat în poezie. Și ce poezie! Nu erau în ele ornamente verbale sau excese poetice. O voce poetică atât de sinceră a fost rară pentru literatura uzbecă din secolul al XX-lea. Poate că doar Chulpan, Gafur Gulyam și Abdulla Aripov au fost poeți atât de profund naționali.

Plopi cunoscuți. Zgomotul șanțului.

Apă tulbure, apă nativă.

Ramuri de sălcii de stradă îndoite ...

Nu am mai fost aici de mult timp ...

Ușa de lemn se va deschide în liniște ...

Sunt foarte discret, dar

Acum pot izbucni în lacrimi -

Nu am mai fost aici de mult timp ...

În același timp, poetul este adesea paradoxal. Scrie versuri aparent simple, dar sunt profunde și câștigate cu greu:

Mamă, de ce m-ai născut?

Pentru tara mama.

Mamă, de ce m-ai născut?

Pentru fericirea ta ...

Mamă, de ce m-ai născut?

Din nevoie.

Mamă, de ce m-ai născut?

Plictiseală...

Cucerit de prospețimea, spontaneitatea, sinceritatea sinceră a poeziilor lui Muhammad Yusuf, farmecul viclean al poeziilor sale, noutatea și originalitatea imaginilor de gen, începutul lor cu adevărat popular. Originalitatea națională a poeziei sale, independența completă a poetului față de tot felul de influențe, au contribuit la popularitatea incredibilă a poeziilor lui Muhammad Yusuf.

Cântecele bazate pe poeziile sale au început să-și trăiască propria viață independentă și au fost, mai mult ca niciodată, extrem de populare. Mai ales la începutul acestui secol, când Artistul Poporului din Uzbekistan Yulduz Usmanova a interpretat mai multe melodii bazate pe poeziile sale.

Ca poet, Muhammad Yusuf se caracterizează printr-o versatilitate extraordinară în percepția lumii, paradox, o reacție înflăcărată la fiecare mișcare a vieții și un zbor neîngrădit de fantezie.

Nu voi scrie poezie.

Sunt doar un bărbat acum

Încep să trăiesc ca o persoană obișnuită.

Dar dacă sufletul cere să scrie,

Noaptea voi crea, iar dimineața voi arde!

Muhammad Yusuf caută să dezvăluie viața în plinătatea și diversitatea ei. Iubirea pentru el este viața însăși. Fără dragoste, nu s-ar putea imagina pe sine nici în viață, nici în creativitate. De aceea, aproape toată opera sa este pătrunsă de linii emoționante și extrem de lirice:

Dacă vii, voi dus drumul cu flori,

Te compar cu Leili, eu cu Majnun,

Aș trăi în această lume fără să știu despărțirea,

Unde ar trebui să caut să te găsesc ...

Și totuși, tema principală a operei sale a fost dragostea pentru Patria Mamă. A scris întotdeauna despre Uzbekistan: atât la începutul activității sale creative, cât și în perioada ulterioară a vieții sale.

Deși fiecare poet scrie despre Patria Mamă, doar câțiva au scris despre Uzbekistan într-un mod atât de strălucitor și particular.

Dar, în același timp, poeziile lui Muhammad Yusuf, dedicate părții native, se disting printr-o dispoziție specială, plasticitate incredibilă și imagini vii. Numai cei mai devotați și sinceri fii ai Patriei ar putea iubi Patria la fel de mult cum a iubit-o Muhammad Yusuf!

Așa scrie el despre Patria Mamă în poezia „Uzbekistan”.

Zilele petrecute cu tine sunt o vacanță pentru mine,

Dacă mă despart de tine, îmi este dor de tine.

Mă închin în fața celor care te cunosc.

Îmi exprim regretul celor care nu știu.

Poeziile poetului dedicate mamei sunt strâns legate de tema Patriei. Aceste poezii emoționante și sincere nu numai că transmit dragostea fiului pentru mama sa, ci se adresează tuturor mamelor.

Sunt pline de semnificații speciale, iar poetul vorbește uneori în numele unei generații întregi.

Ca orice alt mare poet, Muhammad Yusuf a fost angajat în activități de traducere.

A făcut-o selectiv și a abordat traducerea destul de solicitantă. În ciuda faptului că el însuși a studiat traducerile operelor marilor poeți, cuvintele lui V. Jukovski pot fi atribuite pe deplin traducerilor sale: „un traducător de proză este sclav, un traducător de poezie este un rival”.

Desigur, fiecare cuvânt, toate evenimentele din viața sa personală au fost poezie pentru Muhammad Yusuf.

A trăit ușor și strălucitor, ca o pasăre, a plutit deasupra solului.

Viața poetului s-a încheiat devreme.

De parcă zborul său creativ ar fi fost întrerupt la decolare ...

Singura consolare este că un poet de o asemenea anvergură, o adâncime atât de profundă de sentimente și gânduri, precum Muhammad Yusuf, ne-a lăsat minunatele sale opere artistice, care, fără îndoială, vor avea un impact uriaș asupra dezvoltării poeziei uzbece în secolul actual.

Întrebări și sarcini de control:

1. Care este particularitatea literaturii uzbece din secolul XX?

2. Descrieți lucrarea lui Adyl Yakubov? Care este tema principală a operelor sale?

3. Ce este comun și care este diferența dintre operele lui Erkin Vakhidov și Abdulla Aripov?

4. Cum este tratată tema Patriei Mame în lucrările lui E. Vakhidov, A. Aripov, Muhammad Yusuf?

5. Ce lucrare a lui A. Aripov este cunoscută tuturor cetățenilor din Uzbekistan?

6. Pe cine mai cunoști de la scriitorii uzbeci moderni? Autorii a ce lucrări sunt?

7. De ce sunt multe cântece scrise pe versurile lui Muhammad Yusuf?