Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, gumawa ng Google account at mag-log in dito: https://accounts.google.com


Mga slide caption:

Folk crafts ng Russia Inihanda ng guro ng teknolohiya na si Bykova O.V. 2012

Ang mga layunin ng proyekto ay upang bumuo ng isang pangkalahatang ideya ng katutubong kultura ng Russia, ang pagnanais na pag-aralan ito at isama ang impormasyong ito sa asset ng pananaw sa mundo. - Mastering ang mga pangunahing pamamaraan ng paggawa ng mga sample ng mga handicraft. - Bumuo ng mga pundasyon ng pagkakakilanlang sibiko.

gintong singsing ng Russia

Pagpipinta ng Khokhloma Lumitaw sa lungsod ng Semenov, lalawigan ng Nizhny Novgorod noong ika-17 (ika-17) siglo. Ginamit ito upang palamutihan ang mga pinggan na gawa sa kahoy at matryoshka na mga manika. Gumamit kami ng ginto, itim at pula na mga pintura.

Tula samovar

Gzhel Ang kaakit-akit na rehiyon ng Gzhel ay matatagpuan 60 km mula sa Moscow. Ang tradisyunal na dekorasyon na dekorasyon ng mga produktong porselana ay asul at asul na mga bulaklak, dahon, cereal at Gzhel na asul na rosas. Ang kasaysayan ng Gzhel porselana ay nagsisimula sa ika-14 na siglo.

Ang Palekh miniature Palekh ay ang sentro ng icon painting. Matatagpuan malapit sa lungsod ng Ivanovo. Ang mga kahon, brooch, at pincushions ay pininturahan ng ginto sa isang itim na background.

Gorodets painting Dilaw na gabi, itim na kabayo At ang paliguan ay parang apoy, Ang mga ibon ay nakatingin mula sa kabaong - Miracle painting ng Gorodets

Laruang Filimonovskaya Mayroong isang nayon malapit sa Tula, na tinatawag na Filimonovo, at ang mga manggagawang babae ay nakatira doon, na nagdadala ng magagandang bagay sa mga tahanan. At ang mabuti doon ay hindi simple, At hindi ginto at pilak. Ito ay tinatawag na laruang Filimonov.

Tinatanggap namin ang pagpipinta ng Gorodets

Mga paksa ng pagpipinta ng Gorodets Ang mga paksa ng pagpipinta ng Gorodets ay kadalasang kinabibilangan ng mga kabayo, ibon, at bulaklak. Ang mga pintura ay gumagamit ng mga rich shade: pula, asul, dilaw, itim, berde.

Step-by-step na pagpipinta: 1. Balangkasin ang gitnang elemento ng pattern. 2. Ilapat ang pattern na may mga pangunahing kulay. 3. Iguhit ang mga elemento na may mga itim na stroke. 4. Iguhit ang mga elemento na may mga puting stroke.

Mga diskarte sa pagpipinta ng Gzhel

Mga eksena sa Gzhel Ang mga tradisyonal na kulay ng Gzhel ay asul at mapusyaw na asul. Kasama sa mga paksa para sa pagpipinta ang mga bulaklak, dahon, at ibon. Ang libreng espasyo ay puno ng iba't ibang mga palamuti.

Ang pamamaraan para sa pagpipinta: 1. Ang mga hangganan ng hinaharap na pattern ay iginuhit sa asul at mapusyaw na asul. 2. Markahan ang lokasyon ng palamuti. 3. Gumuhit ng malalaking elemento ng pattern. 4. Ang natitirang espasyo ay puno ng mesh.

Pamamaraan ng trabaho 1. Maglagay ng asul na balangkas sa gilid, sa kahabaan ng spout at hawakan, kasama ang talukap ng mata, suklay at buntot ng sabong. 2. Gumuhit ng bulaklak na may mga dahon sa gilid ng tsarera. 3. Palamutihan ang tuktok ng tsarera na may hangganan.

Mga paksa ng pagpipinta ng Khokhloma Mga tradisyonal na kulay: itim, pula, ginto. ang pinakakaraniwang motif: berries, dahon, bulaklak.

Literatura at mga pinagmumulan Wooden miracle. Album para sa pangkulay M.: "Baby", 1978 Krupin V. Dymka. M.: "Baby", 1987 Perova E.N. Mga aralin sa kursong "Teknolohiya" grade 5-9. M.: 5zaznaniya, 2008 htth //www.Stendzakaz.ru


Mga katutubong sining

Ang institusyong pang-edukasyon sa badyet ng estado ng rehiyon ng Saratov

"Paaralan para sa mga mag-aaral ng inangkop na mga programang pang-edukasyon No. 6 sa Saratov."

Guro sa pagsasanay sa bokasyonal

Medvedeva E.A.

Pagpipinta ng Khokhloma

Ang isa sa mga katutubong sining ng Russia, ang pagpipinta ng kahoy na Khokhloma, ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo sa mga lupain ng distrito ng Koverninsky ng rehiyon ng Gorky ng Russia. Ang pangalan ng pagpipinta ay ibinigay sa pangalan ng nayon - Khokhloma, na matatagpuan sa parehong rehiyon, na naging sentro ng pagbebenta para sa mga pagpipinta ng Khokhloma noong ika-18 - unang bahagi ng ika-20 siglo.

Ito ay isang napakalamig na taglamig,

Ang mga snowflake ay pinaikot ng marahas na hangin,

At maaraw na Khokhloma

Naaalala natin ang tag-araw.

Walang semi-darkness sa mga platito.

Hindi kadiliman sa mga plorera at salt shaker,

Naaalala ko si Khokhloma

Mahal, mahal na panig!

Russian matryoshka Ang mga kasintahan ay naglalakad sa landas, May ilan sa kanila: Dalawang Matryoshka, tatlong Matryoshka at isang Matryoshka. V. Berestov Isang laruang kahoy na Ruso sa anyo ng isang pininturahan na manika, sa loob nito ay may mga katulad na mas maliliit na manika. Para sa paggawa ng mga pugad na manika, ang linden ay pangunahing pinili, mas madalas na alder o birch. Lumitaw ang Matryoshka mga 100 taon na ang nakalilipas

Pagpipinta ng Gorodets

Ang pagpipinta ng Gorodets ay isang sining ng katutubong sining ng Russia. Ito ay umiral mula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo sa lugar ng lungsod ng Gorodets. Maliwanag, laconic Gorodets painting (genre scenes, figurines of horses, roosters, floral patterns - roses and peonies), na ginawa sa isang libreng stroke na may puti at itim na graphic outline, pinalamutian na umiikot na mga gulong, muwebles, shutter, at pinto.

laruan ng Bogorodskaya

Ang laruang Bogorodskaya ay isang Russian folk craft ng mga inukit na laruan at eskultura na gawa sa malambot na kahoy (linden, alder, aspen).

Umiiral sa nayon. Bogorodskoye, distrito ng Sergiev Posad, rehiyon ng Moscow, mula ika-16 hanggang ika-18 na siglo.

Ang laruang Panday ay higit sa 300 taong gulang. Ang "Blacksmiths" ay naging simbolo ng craft ng Bogorodsk. Ang kailangan mo lang gawin ay ilipat ang mga tabla at mabilis na magsisimula ang trabaho. Ang mga figure ay gumagalaw sa isang malinaw na ritmo, at ang mga martilyo ay kumatok sa anvil sa oras.

Sa layo na 50-60 km sa timog-silangan ng Moscow, sa distrito ng Ramensky, kasama ang highway ng Yegorevskoye, mayroong dalawang dosenang magagandang nayon at nayon na pinagsama sa bawat isa.

Ang Gzhel ay ang pangalan ng isa sa mga nayon - isang dating volost center, na naging isang kolektibo para sa buong rehiyon, isang simbolo ng natatanging sining at katutubong craftsmanship.

Ang Gzhel ay ang pangalang ibinibigay sa mataas na masining na mga produktong porselana na ginawa sa mga lugar na ito, na pininturahan ng kobalt sa puting background.

Dymkovo toy Dymkovo toy ay isa sa Russian folk clay arts at crafts. Nagmula ito sa trans-river settlement ng Dymkovo malapit sa lungsod ng Vyatka.

Dymkovo clay toy ay isang simbolo ng Russian craft. Ang mga laruang manggagawa ay lumikha ng iba't ibang mga imahe: mga nakasakay sa mga kabayo, mga matikas na binibini, mga ibon na pininturahan. Ang laruang luwad ay itinuturing na anting-anting laban sa kasamaan.

Laruan ng Filimonovskaya

  • Russian artistic craft, na nabuo sa distrito ng Odoevsky ng rehiyon ng Tula. Nakuha nito ang pangalan mula sa nayon ng Filimonovo, kung saan ang huling mga manggagawang babae na muling bumuhay sa nakalimutang palayok na bapor ay nanirahan noong 1960s.
  • Ang karamihan sa mga produkto ng Filimonov craftswomen ay mga tradisyunal na whistles: mga babae, mangangabayo, baka, oso, tandang, atbp.

Bark ng birch

Ang Palekh miniature ay isang katutubong bapor na binuo sa nayon ng Palekh, rehiyon ng Ivanovo. Ang lacquer miniature ay ginawa gamit ang tempera sa papier-mâché. Karaniwan ang mga kahon, casket, maliit na kapsula, brooch, panel, ashtray, tie pin, pincushions, atbp.

Lacquer miniature Fedoskino Nagsimula ang paggawa ng mga produktong papier-mâché noong 1795. mga snuff box na pinalamutian ng mga ukit na nakadikit sa takip, kung minsan ay pininturahan at barnisado. Sa ikalawang quarter ng ika-19 na siglo, ang mga snuff box, bead box, mga kahon at iba pang mga bagay ay nagsimulang palamutihan ng mga nakamamanghang miniature na ginawa gamit ang mga pintura ng langis sa isang klasikal na nakalarawan na paraan.

Ang mga paboritong motif ng pagpipinta ng mga miniaturista ng Fedoskino ay mga tanyag na paksa: "troikas", "mga party ng tsaa", mga eksena mula sa buhay ng magsasaka ng Ruso at Little Russian. Ang pinakamahalagang bagay ay mga casket at casket na pinalamutian ng kumplikadong multi-figure compositions - mga kopya ng mga painting ng mga Russian at Western European artist.

Ang Pavlovsk scarf Shawls at Pavlovsk scarves ay isang kaguluhan ng malago na mga bouquet ng hardin at mga ligaw na bulaklak sa mga sulok ng scarf at mga garland sa kahabaan ng hangganan, pati na rin ang mga oriental na burloloy na ginagaya ang mga Indian shawl.

Orenburg down shawls

Matagal nang sikat ang Orenburg para sa natatanging produksyon nito ng mga de-kalidad na down scarves. Mula noong 1857, ang katutubong bapor na ito ay naging kilala sa buong mundo! Ang pakikilahok sa iba't ibang mga eksibisyon mula sa London hanggang Shanghai, ang produksyon ng mga masters ng Russia ay nasuri sa pinakamataas na antas. Mula noong 1939, inorganisa ng mga manggagawa ng Orenburg ang unang mass production ng down scarves. Sa batayan ng produksyon na ito, noong 1960, ang pabrika ng Orenburg Down Shawls ay nilikha sa Orenburg.

Mga tray ng Zhostovo

Ang pagpipinta ng Zhostovo ay isang katutubong craft ng artistikong pagpipinta ng mga metal tray na umiiral sa nayon ng Zhostovo, distrito ng Mytishchi, rehiyon ng Moscow.

Rostov enamel

Ang enamel ay isang espesyal na uri ng inilapat na sining na gumagamit ng enamel (bilang pangunahing materyal) kasama ng metal.

Konklusyon

Ngayon natutunan mo ang tungkol sa Russian folk crafts,

nakakita ng mga sample ng mga produkto ng katutubong manggagawa. Ang mga sample na ito

Ang katutubong sining ay humanga sa atin sa natatanging kagandahan nito,

pagkakaisa at pagiging perpekto. Tanging ang mabubuti at mababait na tao lamang ang maaaring lumikha ng gayong kagandahan at luwalhatiin ang kanilang lupain, ang kanilang rehiyon sa buong mundo. Dapat nating protektahan ang paggawa at pangalagaan kung ano ang ginawa ng mga kamay ng mga mahuhusay na tao. Makakatulong ito sa atin na mapanatili ang ating mga pambansang tradisyon, ang ating pambansang dignidad.

V.A. Baradulin "Mga Batayan ng sining ng sining"

Mga Magasin: "Agham at Buhay"; 1989 No. 12.

"Sa Buong Mundo" 1981 No. 12, 1983 No. 5.

http://www.posezonam.ru/

http://art-olonya.ru/olony68.html

http://www.remeslennik.ru

http://ru.wikipedia.org/wiki/

http://palekh-online.ipn.ru






  • pilak– isang kemikal na elemento ng periodic table ni D.I. Mendeleev, na mayroong atomic number 47 – ay itinalaga ng simbolong Ag (lat. Argentum).
  • pilak ay isang marangal na metal na may antibacterial at healing properties. Ito ay isang metal na mayaman sa kawili-wiling kasaysayan, mga alamat, mito at misteryo... kalikasan pilak Ang mga ito ay matatagpuan sa katutubong anyo; may mga kilalang kaso ng mga silver nuggets na tumitimbang ng hanggang 20 tonelada.
  • pilak– isang puting mahalagang metal, malawakang ginagamit sa alahas, malleable, malleable at malleable. Ang mga produktong pilak ay lubos na masining katutubong sining . pilakplatong pilak , pilak na alahas , mga bagay na pilak sa relihiyon , alahas na pilak , iba't ibang mga produktong pilak– ang mga halimbawang ito ng natatanging katutubong sining ng mga master Veliky Ustyug, na mabibili ng ating mga turista pagkatapos bumisita tinubuang-bayan ng Santa Claus .






  • SA Veliky Ustyug mula noong 1682 ang mga mahuhusay na manggagawa ay umitim pilak sa mga paraan na naiiba sa ibang mga sentro ng sining. Sa kanilang mga gawa, ang pag-ukit ng balangkas, napakayaman, mas siksik sa kulay kaysa sa Moscow at St. Petersburg, ay nakakuha ng espesyal na kahalagahan. Ang mga gawang pilak na nilikha ng aming mga manggagawa ay paulit-ulit na ipinakita sa pambansa at internasyonal na mga eksibisyon at, bilang panuntunan, nakatanggap ng pinakamataas na parangal.


  • Bark ng birch(t.s. Dahl) - ang itaas, magaan, remkovy layer ng birch bark.
  • Birch - isang payat, puti-trunked, mapusyaw na puno na nagbibigay ng isang through shade, dekorasyon sa anumang rural landscape sa anumang oras ng taon, ay lalo na minamahal sa Russia. Mula noong sinaunang panahon, ang birch ay naging imahe ng Russia. Ang simple at nakakaantig na kagandahan ng birch ay nagbibigay ito ng mataas na aesthetic na halaga.

Mga produkto ng bark ng Birch.

Mga produktong gawa mula sa bark ng birch bilang katutubong crafts - mga kahon, martes, basket, kahon, mga laruan ng souvenir, alahas, kuwintas, suklay, tray, painting, panel - kamangha-manghang mga gawa ng sining mula sa Veliky Ustyug, na ginawa sa estilo at tradisyon ng katutubong sining.






Lapti.

Ang Lapti ay mababang sapatos, karaniwan sa Rus' noong unang panahon, ngunit, gayunpaman, malawakang ginagamit sa mga rural na lugar ng Russia hanggang sa 1930s, hinabi mula sa tree bast (linden, elm at iba pa) o bark ng birch. Ang sapatos na bast ay nakatali sa binti na may mga tali na pinilipit mula sa parehong bast kung saan ginawa ang mga sapatos na bast mismo. Sa alamat at kultura ng Russia, ang mga kuwento, kanta, at kasabihan ay nakatuon sa mga sapatos na bast.


  • Pinagmulan ng pag-ukit ng kahoy bumalik sa malayong nakaraan. Sa paghusga sa mga bagay na natagpuan ng mga arkeologo, pag-ukit ng kahoy sa Rus' petsa pabalik ilang sampu-sampung libong taon. Walang alinlangan pag-ukit ng kahoy, na nangangailangan ng ilang mga artistikong kakayahan, ilang karanasan sa pagpapatupad ng isang plano at propesyonal na paggamit ng isang instrumento, ang pangunahing at isa sa mga unang uri ng sining at sining. Sa Sinaunang Rus' pag-ukit ng kahoy, bagaman karamihan ay kulto, ay laganap at napakahusay.


  • Mga uri ng pag-ukit ng kahoy- sa kondisyon, tatlong pangunahing uri ang maaaring makilala: sa pamamagitan ng pag-ukit (kabilang dito ang mga sawed at slotted thread), blind carving (lahat ng mga subtype ng relief at flat carving), sculptural carving, house carving (ito ay isang hiwalay na direksyon, dahil maaari itong pagsamahin ang lahat tatlo sa mga uri sa itaas) .
  • Kaugnayan mga inukit na kahoy Siya ay lumaki nang husto kani-kanina lamang at pumapasok sa ating buhay at pang-araw-araw na buhay nang mas matiyaga at may kumpiyansa. Walang mga artipisyal na materyales ang maaaring palitan ang kagandahan at init ng natural na kahoy. Sa sandaling nasa kamay ng isang tunay na panginoon, ang puno ay nakakuha ng pangalawang buhay. Ang pagkakaroon ng isang hindi mauubos na imahinasyon, mahusay na kaalaman sa materyal, at isang pakiramdam ng kagandahan ay nagpapahintulot sa master na mga inukit na kahoy lumikha ng mga orihinal na gawa ng sining - cutting board, chess, painting, sculpture, wooden toys, pinggan at marami pang ibang bagay.






  • Ang mga pangunahing tipolohiyang prinsipyo ng mga pattern ng Kubachi ay nabuo sa pagliko ng ika-17 hanggang ika-18 na siglo. Samakatuwid, sa pandekorasyon na kultura ng sining ng alahas ng Kubachi, ang lahat ng mga yugto ng kasaysayan ng pag-unlad ng artistikong, materyal at espirituwal na kultura ng mga taong ito ay makikita tulad ng sa isang salamin. Ang palamuti ng Kubachi ay mayaman at iba-iba. Pinapayagan nito ang mga masters hindi lamang na lumikha at mapanatili ang maliwanag na indibidwalidad ng kanilang malikhaing istilo, kundi pati na rin upang isama ang isang ganap na bago, orihinal na solusyon sa artistikong bawat oras. Ang isang canonical na hanay ng mga imahe sa anyo ng mga inilarawan sa pangkinaugalian na mga dahon, mga putot, mga shoots at nababaluktot na mga sanga, na magkakaugnay alinsunod sa mga batas ng "Kubachi harmony", bumuo ng mga orihinal na ritmikong grupo na pinagsama sa isang solong compositional monolith - ganito ang "musika ” ng Kubachi pattern ay unti-unting lumalabas. Samakatuwid, ang bawat gawain ay ang pangarap ng walang hanggang kagandahan ng mundo na nakapaloob sa pilak, nagyelo sa "makabuluhang" ligature ng mga burloloy. Ang kumbinasyon ng mountain silver, sunny gold at heavenly azure ay tila nagyelo sa bawat produkto. Ang mga dagger sa pilak at ginintuan na mga frame, mga saber na pinalamutian ng enamel, niello at filigree ay isang tagapagpahiwatig ng pinakamataas na craftsmanship at kalidad.





Kutsilyo "Panahon ng Bato"*. Bear fang, bas-relief carving.

Kutsilyo "Pangil"*. Pangil ng oso. Damascus na bakal. Kaso: shank, nasusunog.

Kutsilyo "Claw"*. Kuko ng oso. Damascus na bakal. Kaso: shank, nasusunog.


Knife "Marine"* sa isang stand na gawa sa obsidian at Kamchatka gems. Puno ng dagat, sungay ng elk. Damascus steel Sukat: 23x7x11 cm.


Kutsilyo "Sungay"*. Sungay ng isang bighorn tupa. Damascus na bakal.



  • Ano ang kasaysayan ng Gzhel at ang Gzhel rose? Ang Gzhel pottery craft mismo ay umiral noong ika-14 na siglo. Ang mga master ng Gzhel ay matagal nang sikat sa kanilang husay, sa kanilang mga palayok, at sa luwad na ginamit nila para sa kanilang matataas na katangian. Mula noong kalagitnaan ng ika-17 siglo, ang mga manggagawa ng Gzhel ay gumagawa ng mga pagkaing majolica, at nang sa kalagitnaan ng ika-17 siglo ay natuklasan ng siyentipikong Ruso na si Dmitry Ivanovich Vinogradov ang lihim ng matigas na porselana, ang mga manggagawa ay unti-unting nagsimulang maghanda ng mga produktong porselana. Ang mga master ng Gzhel ay nagsimula ring magpinta ng mga pinggan matagal na ang nakalipas. Sa una, ito ay mga damong pattern, mga bouquet, hindi pangkaraniwang mga ibon, at buong mga eksena sa plot. Kasabay nito, multi-colored si Gzhel. Ngayon, dalawang pangunahing kulay lamang ang ginagamit sa pagpipinta ng Gzhel - puti at asul. Sinasabi ng ilan na ang mga kulay na ito ay partikular na pinili, batay sa kulay ng maaliwalas na kalangitan sa Russia, ngunit tila mayroon lamang isang butil ng katotohanan sa magandang paghatol na ito. Ito ay kilala na sa una ay maliliwanag na berde, dilaw, at pula na mga kulay ang ginamit para sa pagpipinta. Ang Gzhel ay hindi isang luxury item at inilaan para sa mga ordinaryong tao. Ang mga pinggan na pininturahan ng maliliwanag na kulay ay pinalamutian ang mga bahay ng mga magsasaka at malawakang ginagamit sa pang-araw-araw na buhay. Ngunit sa simula ng ika-20 siglo, ang maliwanag, masalimuot na mga bulaklak sa mga pinggan ay hindi tumutugma sa scheme ng kulay at geometry ng mga rebolusyonaryong bituin at mga banner. Kaya't ang maraming kulay na sinaunang mga palamuti at bouquet ng halaman ay pinalitan ng Gzhel rose, ang kulay ng langit at mga cornflower sa bukid.




Layunin: - upang ipakilala ang mga mag-aaral sa mga tradisyonal na sining ng Russia - Gorodets, Khokhloma, Gzhel; - pagbuo ng kakayahang makilala sa pagitan ng pandekorasyon at inilapat na mga crafts: Khokhloma, Gzhel at Gorodets; - pag-unlad ng pag-unawa sa mga katangian ng mga produkto ng iba't ibang katutubong sining. - pag-aalaga ng pangangailangan para sa pagkamalikhain, ang pagnanais na magdala ng kagandahan sa buhay ng isang tao: - pag-aalaga ng pagiging makabayan, pagmamalaki at pagpaparaya para sa katutubong sining.


Ngayon kami ay nagsisimula ng isang malaki at napaka-kagiliw-giliw na paksa: "Russian folk crafts." Ang lumang sining ng Russia ay pinagmumulan ng ating pambansang pagmamalaki. Makikilala mo ang tradisyonal na katutubong sining ng Russia: pagpipinta ng Khokhloma, Gzhel at Gorodets.


TALASALITAAN Pangingisda - pagmimina, isang karagdagang hanapbuhay kasama ang pangunahing. (Ang bapor ay nabuo sa batayan ng mga likas na materyales na ang rehiyon ay mayaman sa: malambot na mga puno, mga deposito ng luad, mga metal, mga mapagkukunan ng natural na mga tina - madalas na tinutukoy ang uri ng bapor). Utvar - nagmula sa lumang salitang Ruso na utvariat (para magbihis, maglinis, magdekorasyon). At ngayon, mga kagamitan - mga dekorasyon, mga damit, alahas, lahat ng bagay na naililipat sa bahay: muwebles, alahas, pinggan. Ang pagkamalikhain ay ang paglikha ng mga kultural at materyal na halaga na bago sa disenyo. Lumikha - lumikha nang malikhain.,


























Literatura na ginamit sa paghahanda para sa aralin: Vasilenko V.M. katutubong sining. – M., Shevchuk L.V. Mga bata at katutubong sining: aklat. para sa mga guro - M., 1985. Ozhegov S.I. Diksyunaryo ng wikang Ruso - M., Dal V.I. Paliwanag na diksyunaryo ng wikang Ruso. - M., 2008


Isara