Walang alinlangan, ang tula ni Fyodor Ivanovich Tyutchev ay nakatayo sa pinagmulan ng pilosopikal na tula ng Russia. Ang lugar at kahalagahan nito ay natutukoy ng pilosopikal na oryentasyon nito. Nadama ng mga mambabasa-kontemporaryo ang kakaiba ng mga liriko ni Tyutchev. Kaya, N.A. Si Nekrasov, sa kanyang artikulo noong 1850 na "Russian Secondary Poets", ay pinuri ang tula: "lahat ng isinulat niya ay may tatak ng isang tunay at magandang talento ... puno ng pag-iisip at tunay na pakiramdam."

Makalipas ang apat na taon, I.S. Turgenev sa isang maikling artikulo "Ang ilang mga salita tungkol sa mga tula ng F.I. Tyutchev "tinukoy ang espesyal na kalidad ng tula ni Tyutchev:" ... ang isang makata ay kailangang ipahayag ang isang pag-iisip, isang pakiramdam, pinagsama-sama, at para sa karamihan ay ipinahayag niya ang mga ito sa isang solong paraan ... ". A.A. Fet sa kanyang artikulong "On F. Tyutchev's Poems" (1859) na may kategoryang tinawag na Tyutchev na "ang makata ng pag-iisip." Ngayon nakita natin na ang bawat isa sa kanyang mga kontemporaryo ay tumuturo sa pangunahing tampok ng tula ni Tyutchev - ang pagkakaroon ng pag-iisip sa tula.

Noong 1874, ang kritiko na si V.G. Avseenko: "... sa kanyang mga tula ... ang pangangailangan para sa pagmuni-muni ay makikita na, na naging isa sa mga palatandaan ng bagong tula." Ayon sa pilosopo-kritiko na si V. Solovyov, "Si Pushkin, tulad nito, ay iniwan ang pagsisiwalat ng patula na kahulugan ng natural na buhay sa kanyang maalalahanin na kontemporaryong Tyutchev ..." Sumasang-ayon ako sa mga pahayag ng mga kritiko na si V.G. Avseenko at V. Solovyov, at sa palagay ko ang gawain ni Fyodor Ivanovich ay nauugnay sa tradisyon ng tula ni Pushkin at nauugnay sa mga paghahanap ng mga kontemporaryong makata na sina A. Fet at A. Tolstoy.

Ang pananaw sa mundo ng F.I. Si Tyutchev, na nakapaloob sa hindi pangkaraniwang makasagisag at simbolikong anyo ng kanyang mga tula, ay naging kaayon ng mga Simbolo na makata noong unang bahagi ng ika-20 siglo: A. Blok, K. Balmont, Vyach. Ivanov, V. Ya. Bryusov, D. Merezhkovsky, D. Darsky. Nakita nila sa Tyutchev ang kanilang agarang hinalinhan.

Ang kritiko ng literatura na si Lev Ozerov ay may malawak at metapora na makasagisag na sinabi tungkol kay Tyutchev: "Ang tagapagmana ng ika-18 siglo, anak ng ika-19, si Tyutchev ay ganap na kabilang sa ating ika-20 siglo."

Ang patula na pamana ni Fyodor Ivanovich Tyutchev ay maliit: higit sa dalawang daang tula. Gayunpaman, ang sukat ng kanyang tula ay hindi nasusukat sa bilang ng mga tula! Ito ay tinutukoy ng pamantayan ng ibang pagkakasunud-sunod:

Narito ang diwa ng makapangyarihang dominasyon,

Narito ang kulay ng pinong buhay

Bibliograpiya

1. Aksakov I.S. Talambuhay ni Fedor Ivanovich Tyutchev M., 1986.

2. Kablukov V.V. Motive - motive complex - modelo ng mundo // Mga problema ng artistikong pagmomolde ng mundo sa panitikang Ruso noong 19-20 na siglo. Blagoveshchensk, 1997.

3. Kasatkina V.N. Tula ng F.I. Tyutcheva M., 1978.

4. Kozhinov V.V. Isang libro tungkol sa Russian lyric poetry noong ika-20 siglo. M., 1978.

5. Kozhinov V.V. History of World Literature: vol.6 M., 1989.

Mga tampok ng lyrics ng F.I. Tyutchev

Ang mga liriko ng F.I.Tyutchev ay ibang-iba sa inilathala noon sa mga seksyon ng tula ng mga magasin at almanac noong panahong iyon. Ang kanyang mga tula ay naging isang tunay na pagtuklas para sa mga mambabasa ng Russia.

Ang unang koleksyon ng V. I. Tyutchev ay nai-publish noong 1854 sa ilalim ng pag-edit ni I. S. Turgenev. ito ang ikalawang pagtuklas ni Tyutchev sa kanyang tinubuang-bayan, ang koleksyon ay isang napakalaking tagumpay, at noong 1868 ang pangalawang buhay na edisyon ng mga tula ng makata ay nai-publish.

Ang FI Tyutchev ay naging isang kilalang pigura sa mga pampanitikan at sekular na salon. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang katalinuhan, nagkaroon ng isang napakatalino na edukasyon, nagsulat ng pantay na mahusay kapwa sa Ruso at sa Pranses. Si Tyutchev ay may malawak na bilog ng mga kakilala sa korte at sa mga lupon ng gobyerno, at ang kanyang opinyon ng isang bihasang pulitikal na palaisip at diplomat ay lubos na pinahahalagahan, siya ay pinakinggan, siya ay iginagalang. Ang makata ay kilala ni Lev Tolstoy, Goncharov, Turgenev. Ang mga pagsusuri ni Tyutchev tungkol sa kanilang mga nobela ay nakikilala sa pamamagitan ng katumpakan at pagka-orihinal.

Salamat sa kanyang awtoridad at mga koneksyon na ito, tumulong si Tyutchev na mapagaan ang kapalaran ng censorship ng isang malaking bilang ng mga publikasyon, tumulong sa pag-import ng mga libro sa Russia na dati nang ipinagbabawal. Ang mga aphorism ng makata, na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang talas at kabalintunaan, ay kasunod na kasama sa isang espesyal na koleksyon na tinatawag na "Tyutcheviana". Tulad ng mga artikulo at aphorism sa Russian, French aphorisms, mga artikulo at mga titik ng makata ay puno ng banayad na mga witticism, malalim na pagmuni-muni sa pulitika at panitikan.

Ang mga liriko ni Tyutchev ay nakikilala sa pamamagitan ng kaiklian, kalayaan sa loob, enerhiya ng maigsi na pag-iisip ng patula, matapang at hindi inaasahang metapora ay likas sa kanyang mga gawa. Ang merito ni Tyutchev ay nakasalalay sa katotohanan na ibinalik niya ang mala-tula na kaisipan sa liriko, kagandahan at kasiningan nito, kung saan binago niya ang buong metaporiko, ritmo at istruktura ng genre ng taludtod ng Russia. Nagawa ni Tyutchev na maiwasan ang mga basurang cliché at mga pormula ng elegiac school of romanticism. Ang makata ay nakahanap ng mga bagong anyo para sa bagong nilalaman.

Sa kasamaang palad, hindi lahat ng liriko na pamana ng makata ay nakaligtas hanggang sa kasalukuyan. Ang ilan sa kanyang mga gawa ay sinunog niya o nawala sa pagsusuri ng mga papeles. Kaya naman, medyo nabuhay ang mga tula na bumubuo sa liriko ng makata. Nagbilang si Goncharov ng ilang dosenang mga gawa, nagsalita si Turgenev ng halos isang daan. At si Tyutchev mismo ay humiling na huwag i-publish ang kanyang mga gawa "kung sakaling". Maraming tula si Tyutchev sa mga paksang pampulitika at pagsasalin ng mga dayuhang makata. Kabilang sa mga tulang ito ang mga obra maestra na naglalaman ng mga magagarang linya, saknong at larawan.

Si Tyutchev bilang isang master ng maliit na anyong patula

Ngunit pa rin si Tyutchev ay tinatawag na hindi maunahang master ng maliit na anyong patula. Ang pinakamahusay na mga gawa ng lyricist-thinker ay karaniwang maikli, na binubuo ng isa hanggang tatlong saknong. Dapat pansinin na ang mga ito ay hindi liriko na mga fragment o sipi, sila ay holistic, kumpletong mga gawa. Sa mga maiikling tula na ito, ang nakakagulat na malawak at mobile na pag-iisip ng makata ay makikita sa pinakamahusay na posibleng paraan. Ang kaisipang ito ay hindi lamang malalim, ito ay nakakagulat na malinaw at nakakumbinsi. Ang kaisipang ito ay mapanlikhang naka-embed sa anyo ng isang aphorism, mabilis na paglalahad, sa anyo ng isang malinaw na pahayag. Ang kaisipan ng makata sa mga akdang ito ay maganda at kinumpleto ng isang kagila-gilalas na pahayag - ang imahe. Si Tyutchev ay hindi nagpapakasawa sa pamimilosopiya, ngunit ang kanyang mga ideya ay nagmula sa paaralan ng klasikal na pilosopiya.

Kahulugan 1

Ang isang mala-tula na miniature ay isang maliit na akda na may mahigpit na natapos na anyo at nakikilala sa pamamagitan ng lalim ng nilalaman, ang aphoristic na pagpapahayag ng pag-iisip ng may-akda.

Ang pinakatanyag na tula ni Tyutchev ay isinulat noong 1869. Ito ay ganap na ganito:

Ang kalikasan ay isang sphinx. At kaya ito ay mas totoo

Sinisira ang isang tao sa kanyang tukso,

Na, marahil, hindi mula sa mga edad

Walang misteryo at wala siya nito.

Ang halimbawa ng tula na ito ay nagpapakita kung paano namumuhay at nababaluktot ang pag-iisip ng makata sa loob ng isang quatrain. Ang kaisipang ito ay isang solong rhymed aphorism. Gayunpaman, kung titingnan mong mabuti ang takbo ng pag-iisip na ito, na lumalalim sa ideya at imahe, at ang pagbuo ng mismong taludtod, maaari kang kumbinsido kung anong mahusay na sining ng komposisyon ang taglay ng makata. Ang espesyal na pagbabalangkas ng pilosopikal na problema ay nararapat ding espesyal na atensyon. Ang gawain ay tumatalakay sa pangunahing bugtong ng pagiging at ang lugar ng tao sa nilalang na ito. Ang tanong na ito ang pangunahing tanong sa agham pilosopikal. At ang makata ay nagbibigay ng sagot dito, pinag-aagawan ang mga susing salitang "tao" at "siglo".

Ang tulang ito ay nagpapatotoo sa katotohanan na si Tyutchev, na dinala sa kanyang kabataan ng mga ideya ni Rousseau, ay may sariling, espesyal na pananaw sa kalikasan. Ang kalikasan ay hindi lamang isang mundong puno ng buhay, kulay at tunog. Ang lahat ng ito ay isang shell lamang, kung saan nakatago ang mismong lihim ng uniberso. Sa mga liriko ni Tyutchev, ang tao at kalikasan ay lumilitaw bilang dalawang nilalang na may buhay, na magkakaugnay sa isa't isa at nagkakaintindihan. Sa gawa ni Tyutchev, ang natural na mundo ay muling binibigyang kahulugan.

Puna 1

Tinutula ng lyricist ang bawat bahagi ng kalikasan, bilang isang resulta ay ipinanganak ang isang bagong imahe - ang Dakilang Inang Kalikasan. Ang mga liriko ni Tyutchev ay isang pakikipag-usap sa kanya.

Binago ng makata ang mga metapora. Ang liriko na katapangan ng mga metapora ni Tyutchev ay nagulat kay A. Fet, na siya mismo ay isang matapang na liriko ng kalikasan.

Ang bagong poeticization ng kalikasan sa kabuuan, pati na rin ang pagtuklas ng walang hanggang kayamanan nito, na nakalimutan ng tao, ay naging pangunahing gawain ni Tyutchev - lyrics.

Sumulat si Tyutchev ng mga tula sa isang makasaysayang tema. Ang nasabing mga tula ay "Napoleon" at "Cicero". Sa mga akdang ito, lumabas ang dakilang pambansang makata sa kanyang hindi inaasahang paghatol tungkol sa mga lumikha ng kasaysayan ng daigdig at tungkol mismo sa kasaysayan ng daigdig. Kahit na ang trahedya ng mga Decembrist na si Tyutchev ay nakita at sinasalamin bilang isang layunin, matulungin na saksi. Masasabi nating ang pananaw ni Tyutchev ay isang pananaw sa Russia. Ang Russia, sa kabila ng mahirap na madugong kasaysayan nito, sa kabila ng lahat ng mga trahedya na kaganapan, ay nananatiling isang Kristiyanong bansa. Ito ang pangunahing bagay para sa makata. Naniniwala siya na nagbibigay ito ng pananampalataya at pag-asa, ipinapaliwanag nito ang katatagan ng mga mamamayang Ruso sa anumang pagsubok. Tinutukoy nito ang lokasyon ng Russia sa gitna ng kasaysayan ng mundo.

Kaya, ang gawain ni Tyutchev ay nagdala ng maraming bagong bagay sa tula ng Russia. Ang merito ng makata ay ang mga sumusunod:

  • ang pagbabalik ng kagandahan at liriko sa salitang patula
  • pagbabago sa metaporikal, genre, ritmikong istruktura ng taludtod
  • maghanap ng mga bagong form at bagong nilalaman
  • isang bagong pananaw sa kalikasan, tao, kasaysayan, lipunan
  • bagong pangangatwiran tungkol sa pinakamahalagang isyu ng buhay.

At hindi ito isang kumpletong listahan ng mga pagbabago na ipinakilala ng makata sa tula ng Russia.

1 Ano ang papel ng Kristiyanong mga imahe at motibo sa mga gawa ng mga manunulat noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo? 2 Ano ang bago sa tulang Ruso Nekrasov

Tolstoy Tyutchev Fet?

3 Ano ang gumagawa at nagpapakilala sa dalawang panahon ng panitikan - ang una at ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo?

4 Paano ipinakita ang yaman ng istilo ng ika-19 na siglo ng mga klasikong pampanitikan ng Russia?

Tulong po! Sumuko na bukas!

mangyaring tumulong sa panitikan (A.S. Pushkin Iz Pindemonti) 1) Ano ang hindi mahal ng liriko na bayani ng tula?Bakit? 2) para sa anong layunin sa tula

ginamit ang mga salita ng Church Slavonic na bokabularyo? isulat ang 3 halimbawa, magbigay ng mga modernong kahulugan. 3) Anong mga halaga sa buhay ang pinatutunayan ng liriko na bayani ng tula? 4) Ano ang naiisip mo sa tulang ito? Ano ang bago mong natutunan tungkol kay Pushkin pagkatapos mong basahin ang tulang ito?

Tinatanong ko kung sino ang hindi maaaring magkaroon ng oras upang isulat ang lahat sa aking sarili 2,5,6,7,9,4

who can as much as possible (malaking tulong) ito ay internal exam sa literary 1. Ano ang trahedya ng pag-ibig para kay Zheltkov, ang bayani ng kuwento ni Kuprin na "The Garnet Bracelet"?
2. Patunayan na para sa bayani ng kuwento ni Kuprin na "Garnet Bracelet" ang pag-ibig ang pinakamataas na halaga sa mundo.
3. Ipakita ang yaman ng espirituwal na mundo ng pangunahing tauhang babae ng kuwento ni Kuprin na "Olesya".
4. Patunayan, gamit ang mga halimbawa mula sa mga gawa ni Kuprin, na ang kanyang minamahal na bayani ay isang binata, maamo, matalino, matapat, madamdamin na nakikiramay sa kanyang "maliit na kapatid" at sa parehong oras ay mahina ang kalooban, trahedya na napapailalim sa puwersa ng kapaligiran at mga pangyayari.
5. Bakit ang panahon ng mga makata sa simula ng ika-20 siglo ay nailalarawan bilang "panahon ng pilak" ng tula ng Russia? Ano ang mga pangunahing pagkakaiba nito mula sa "gintong panahon"?
6. Ano ang tatlong payo na ibinigay sa batang makata ng liriko na bayani ng tulang V.Ya. Bryusov "Sa Batang Makata"? Sang-ayon ka ba sa kanyang posisyon? Ano, sa iyong palagay, ang dapat maging isang tunay na makata? Basahin ang tula sa pamamagitan ng puso.
7. Sabihin sa amin kung ano ang alam mo tungkol kay Bryusov - tagasalin. Ano ang kanyang mga pangunahing salin? Mula sa anong mga wika ang mga ito ay ipinatupad?
8. Paano ipinakita ang interes sa sinaunang Slavic folklore sa mga liriko ni Balmont? Anong mga imahe ang lumitaw? Suriin ang mga tula na Evil Charm at The Firebird.
9. Anong larawan ang ipininta ni Balmont sa tulang "Unang Pag-ibig"? Sabihin sa amin ang tungkol sa iyong pananaw sa tulang ito.
10. Ilarawan ang gawain ng sinaunang Mayakovsky. Ano ang mga pangunahing partikular na tampok nito? Basahin ng puso ang isang tula mula sa panahong ito.
11. "Ang kalayaan ay ang pinakamagandang bagay sa buhay, para sa kapakanan nito ang isang tao ay dapat na handang isakripisyo ang lahat, maging ang buhay." Kumpirmahin ang mga salita ni Gorky na may mga halimbawa mula sa kanyang mga kwentong "Makar Chudra" at "Old Woman Izergil".
12. Patunayan na kahit na isang mabaliw, ngunit hindi pangkaraniwang hakbang, ayon kay Gorky, ay mananatili sa memorya ng mga tao. Magbigay ng mga halimbawa mula sa Song of the Falcon, Song of the Petrel, The Legend of Marco.
13. Ano ang kahulugan ng pamagat ng dulang “At the Bottom”? Ipaliwanag ang simbolikong tunog nito.
14. Para kanino inialay ang cycle ng mga tula ng Bloc na "Mga Tula tungkol sa Magandang Ginang"? Kaugnay ng kung ano ang nakasulat dito? Suriin ang 3 tula mula sa koleksyong ito. Basahin isa-isa.
15. Paano inihayag ang tema ng Bahay sa nobelang "The White Guard" ni Bulgakov? Ano ang simbolikong kahulugan ng salitang "bahay" para kay Bulgakov?
16. Anong mga problemang pilosopikal ang pinalaki sa nobelang The Master at Margarita ni Bulgakov?
17. Ipakita ang hindi mapaghihiwalay na koneksyon sa pagitan ng kapalaran ni Tsvetaeva at magtrabaho kasama ang Moscow. Pag-aralan ang cycle na "Mga Tula tungkol sa Moscow". Basahin ang isang tula sa pamamagitan ng puso.
18. Ilarawan ang larawan ng liriko na pangunahing tauhang babae ng tulang "Requiem".
19. Ilarawan ang paraan ng pamumuhay ng Cossack, na inilalarawan ni Sholokhov. Ipakita ang mga tampok ng pagsasalita ng mga Cossacks. Paano nila tinutulungan ang manunulat na maihatid ang sigla ng kapaligiran. Paano inilarawan ng manunulat ang buhay sa nayon?
20. Ilarawan ang pamumuhay ng pamilya ng mga Melekhov, Korshunov, Astakhov. Gumawa ng isang paghahambing na katangian.
21. Paano inilalarawan ang Unang Digmaang Pandaigdig sa nobelang "Quiet Flows the Don"?
22. Paghambingin sina Aksinya at Natalia, ipaliwanag ang damdamin ni Gregory para sa bawat isa sa kanila. Ano ang kahulugan ng mga pangalan ng mga pangunahing tauhang babae? Bakit pareho silang namamatay?
23. Ano ang kahulugan ng pamagat ng kwento ni Sholokhov na "The Fate of a Man"?
24. Magbigay ng detalyadong paglalarawan ng prosa at tula ng militar. Pag-aralan ang 2 piraso.
25. Magbigay ng detalyadong paglalarawan ng prosa sa lunsod. Pag-aralan ang 2 piraso.

Kabanata mula sa bagong 10th grade literature textbook

Ipinakilala namin ang aming mga mambabasa sa isang kabanata mula sa aklat-aralin na "Literatura ng Russia. Ika-10 grado. Bahagi 2 ", na inilathala ng Bustard publishing house. (Ang unang bahagi ng aklat-aralin, na isinulat ni A.N. Arkhangelsky, ay nai-publish sa simula ng taong ito.)

Fedor Tyutchev. Manunulat ng henerasyon ng Pushkin, makata ng panahon ng Nekrasov

Alam mo na na itinuturing ng mga mananalaysay na pampanitikan ang 1840s na kapus-palad para sa tula ng Russia. Ngunit sa dekada na ito nagsimulang magbukas ang regalo ng dalawang mahusay na liriko - sina Fyodor Tyutchev at Afanasy Fet. Paradoxically, ang mga mambabasa ay tila hindi napansin ang mga ito, ang kanilang mga liriko na tula ay hindi umaangkop sa malawak na ideya kung ano ang isang "tama" na komposisyon ng patula. At pagkatapos lamang ng artikulo ni Nikolai Alekseevich Nekrasov na "Mga modernong makatang Ruso" (1850) ay lumitaw sa pinaka-makapangyarihang pampanitikan na magasin noong panahong iyon - sa Sovremennik - na ang isang tabing ay nahulog mula sa mga mata ng mga mambabasa.

Sa iba pa, isinulat ni Nekrasov ang tungkol sa natitirang talento ni Fyodor Tyutchev. At muli niyang inilimbag ang 24 sa kanyang mga tula, na unang inilathala sa Sovremennik 14 na taon na ang nakararaan. Noong 1854, salamat sa mga pagsisikap ni Ivan Sergeevich Turgenev, nai-publish ang unang koleksyon ng mga tula ni Tyutchev. Ilang sandali bago iyon, 92 tula ni Tyutchev ang nai-publish sa anyo ng isang apendiks sa ikatlong tomo ng Sovremennik noong 1854. At sa ika-apat na volume ng magazine para sa parehong taon, inilagay ni Nekrasov ang isang masigasig na artikulo ni Turgenev "Ang ilang mga salita tungkol sa mga tula ng F.I. Tyutchev "...

Ito ay nasa kalagitnaan ng 1850s. Ngunit si Fyodor Ivanovich Tyutchev ay apat na taon lamang na mas bata kay Pushkin at sinimulan ang kanyang karera sa panitikan nang maaga. Para sa Horatian ode na "Para sa Bagong Taon 1816" ang batang makata ay tinanggap noong 1818 bilang isang "empleyado" sa Free Society of Lovers of Russian Literature. Pagkatapos, sa ikalawang kalahati ng 1820s, ang kanyang mga tula ay inilathala minsan sa mga magasin at almanac. Kasama si Vladimir Odoevsky, na ang romantikong prosa na pinag-usapan natin sa huling anim na buwan, si Tyutchev ay sabay na nag-aral sa Moscow University. At noong 1836 inilathala ni Pushkin ang isang malaking seleksyon ng 24 na tula mula kay Tyutchev sa dalawang isyu ng kanyang magasing Sovremennik. Ang isa na pagkatapos ay muling inilimbag ni Nekrasov.

Ang pagpili ay nilagdaan na may inisyal na F.T. at pinamagatang "Mga Tula na Ipinadala mula sa Alemanya"; kasama dito ang mga obra maestra, na ire-print muli sa lahat ng mga antolohiya at antolohiya ng klasikal na tula ng Russia: "Tumahimik, magtago at thai // At ang iyong mga damdamin at pangarap - // Hayaan ang mga ito sa kaibuturan ng kaluluwa // One gets tumayo at itinakda // Tahimik, tulad ng mga bituin sa gabi, - // Humanga sa kanila - at tumahimik ... ”(“ Silentium! ”, circa 1830).

Gayunpaman, si Tyutchev ay hindi naging isang makata ng Pushkin o kahit na panahon ni Lermontov. Hindi lamang dahil siya ay walang malasakit sa katanyagan at halos walang pagsisikap na mailathala ang kanyang mga gawa. Pagkatapos ng lahat, kahit na masigasig na dinala ni Tyutchev ang kanyang mga tula sa mga edisyon, kailangan pa rin niyang tumayo nang mahabang panahon sa "pila" para sa tagumpay, para sa tugon ng isang mambabasa.

Bakit nangyari? Dahil ang bawat panahon ng panitikan ay may kanya-kanyang istilong gawi, "mga pamantayan" ng panlasa; ang isang malikhaing pag-alis mula sa mga pamantayang ito kung minsan ay tila isang artistikong tagumpay at kung minsan ay isang hindi na mapananauli na pagkatalo. (Ang mga kontemporaryo sa pangkalahatan ay minsan ay hindi patas sa kanilang mga pagtatasa.)

Ang pagtatapos ng 1820s-1830s sa Russian lyric poetry ay ang panahon ng late romanticism. Inaasahan ng mga mambabasa na ang tula ay maglalarawan ng mga hilig ng tao, hindi malulutas na mga salungatan sa pagitan ng indibidwal at lipunan. At ang tula ni Tyutchev, parehong madamdamin at makatuwiran, ay nauugnay sa tradisyon pilosopikal na oda- isang genre na noon ay iginagalang bilang patay. Bukod dito, ibinalik ni Tyutchev ang ulo ng romantikong panahon sa mga panahon ng paliwanag. Ang kanyang kumplikadong mga estilista, malinaw na sirang ritmo ay pantay na kakaiba sa parehong "tula ng katotohanan" ni Pushkin at ang romantikong, panahunan na liriko ni Lermontov.

Sa kaka-quote lang na tula na "Silentium!" ang sensitibong tainga ng mambabasa ng mga tula ay madaling makilala ang maindayog na "pagkabigo" - ang ikaapat at ikalimang linya ng unang saknong ay binago mula sa dalawang paa sa mga tricycle, mula iambic hanggang amphibrachium. Hindi magugulat ang sinumang pamilyar sa "mga pamantayan" ng tula sa pagtatapos ng ika-19 at ika-20 siglo; ang "pagkabigo" na ito ay talagang makatwiran sa sining, naghahatid ng isang pakiramdam ng pagkabalisa, literal na nararamdaman natin kung paano nahihirapan ang makata sa kanyang sarili, na may imposibilidad na ipahayag ang kanyang kaluluwa - at ang pangangailangan na makipag-usap sa addressee. At ang mambabasa ng 1830s, na pinapahalagahan ng maindayog na pagkakaisa ni Pushkin, ng musikal ni Zhukovsky, ay nanginginig na parang mula sa isang maling tunog.

Ang mga tula sa tanawin ng unang bahagi ng Tyutchev ay hindi lamang metapora na naglalarawan ng buhay ng kaluluwa ng tao, gaya ng nakaugalian sa mga tula ng unang kalahati ng siglo. Hindi, mas seryoso ang lahat sa kanya. Ang pinakadetalyadong at "may buhay" na mga larawan ng kalikasan ay maaaring maging mga detalye ng isang sinaunang mito sa anumang sandali, na mapupuno ng cosmic na kahulugan.

Ganito talaga ang nangyayari sa medyo maagang tula na Spring Thunderstorm (1828, binago noong unang bahagi ng 1850s), ang mga unang saknong na binabasa ninyong lahat noong elementarya. Ngunit sa katunayan, ang larawan ng kalikasan ng tagsibol, na tahimik na nagagalak sa isang batang bagyo, ay hindi mahalaga para sa Tyutchev mismo. Ito ay nagsisilbing paglipat sa pangunahing, huling quatrain:

Sabi mo: mahangin Hebe,
Pinapakain ang agila ni Zeus
Isang kumukulong tasa mula sa langit
Tumatawa, natapon ito sa lupa.

Mukhang si Tyutchev sa pamamagitan ng katotohanan at nakikita ang buhay ng mga sinaunang diyos: Gebu, ang diyosa ng kabataan, ang anak na babae ni Zeus at Hera, na sa Olympus ay nagdala sa kanila ng nektar at ambrosia sa panahon ng mga kapistahan. Sa kanyang pananaw, siya panteista, iyon ay, nakikita niya ang kalikasan bilang isang buhay na nilalang. At sa bawat dahon ng damo, sa bawat dahon ay nakikita niya ang presensya ng Diyos.

Ito ay hindi para sa wala na si Tyutchev ay napakalapit sa mga turo ng Aleman mga likas na pilosopo(iyon ay, ang mga lumikha ng pilosopiya ng kalikasan) tungkol sa kalapitan ng kaharian ng kalikasan at ang kaharian ng kasaysayan; sa lahat ng bagay ay natuklasan niya ang pakikibaka ng walang hanggang cosmic na mga prinsipyo - pagkakaisa at kaguluhan: "Oh, huwag gisingin ang mga nakatulog, // Ang kaguluhan ay gumagalaw sa ilalim nila!"

Ang simula ng paraan

Si Fyodor Ivanovich ay nagmula sa isang matandang marangal na pamilya; ang kanyang maagang pagkabata ay ginugol sa Ovstug estate ng lalawigan ng Oryol (ngayon ay rehiyon ng Bryansk). Ang unang edukasyon, gaya ng nakaugalian sa mabubuting pamilya, ay nasa tahanan; isa sa mga unang tagapagturo ng batang Tyutchev ay ang makata at tagasalin na si Semyon Yegorovich Raich. Salamat dito, labindalawang taong gulang na, isinalin ni Tyutchev si Horace. Ina, nee Countess Tolstaya, doted sa "Fedenka". Sa pangkalahatan, siya ay mapalad sa kanyang pamilya, ang kanyang pagkabata ay tunay na masaya at mapayapa; bumaon sa kanyang puso ang mga mararangyang tanawin ng South Russian. Pagkatapos ay lumipat ang pamilyang Tyutchev sa Moscow; Si Fyodor, bilang isang auditor, ay dumalo sa mga lektura ng sikat na propesor na si Alexei Fyodorovich Merzlyakov sa panitikang Ruso sa unibersidad; siya ay nanirahan bahagyang sa Moscow, bahagyang sa estate ng Troitskoye malapit sa Moscow.

Noong 1821, nagtapos siya sa Moscow University bilang isang kandidato at umalis para sa kabisera ng imperyo, Petersburg. Dito nagsimulang maglingkod ang batang makata sa Collegium of Foreign Affairs, ngunit sa lalong madaling panahon, salamat sa kanyang kamag-anak na pagtangkilik, nakuha niya ang posisyon ng isang supernumerary na opisyal ng Russian diplomatic mission. At noong Hulyo 1822 siya ay umalis patungong Munich, kung saan siya ay nakatakdang gumugol ng 22 taon.

Tila may malubhang kontradiksyon sa pagitan ng talambuhay ng makata at ng kanyang akda. Sa maraming patula na tugon ni Tyutchev sa mga kontemporaryong kaganapan, sa mga paglalarawan ng kalikasan, sa mga pilosopikal na elehiya, ang parehong motibo ay patuloy na naririnig. Ito ang motibo ng pag-ibig sa Fatherland, paghanga sa Russia, paniniwala sa espesyal, mystical na layunin nito: "Hindi mo maintindihan ang Russia sa iyong isip, // Hindi mo masusukat sa isang karaniwang sukatan. // Siya ay may espesyal na pagiging: // Maaari ka lamang pumunta sa Russia maniwala”.

At kaya nangyari na ginugol ng may-akda ng mga linyang ito ang pinakamagandang bahagi ng kanyang buhay nang halos walang pahinga sa mga "banyagang" lupain. Ang halimbawa ni Gogol ay agad na pumasok sa isip, na sumulat ng matinis na mga kabanata sa Russia ng Dead Souls sa Roma. Ngunit ang katotohanan ng bagay ay para kay Tyutchev, "tunay" na Russia, ang "tunay" na mga tanawin ng Russia ay hindi kasinghalaga ng mahusay na idea Russia, ang pangkalahatang imahe nito. Isang kumbinsido na Slavophile, pinangarap niya ang isang magandang kinabukasan para sa mga Slavic na tao na ang Russian Empire ang nangunguna sa kanila; kaya naman sa siniping tula ay tumatawag siya sa Russia maniwala... Nang sa gayon maniwala, hindi naman kailangan tingnan mo; sa halip ang kabaligtaran. At bakit naniniwala ka sa nakikita mo sa paligid mo? ..

Basahin ang isa pang tula ng landscape ni Tyutchev - "Gabi ng tag-init" ("Ang araw ay mainit na bola ..."). Sundan kung paano, sa anong sandali, ang isang detalyadong paglalarawan ng paglubog ng araw ay dumadaloy sa imahe ng Kalikasan, na inihalintulad sa isang buhay na nilalang.

Tyutchev at kultura ng Aleman

Sa Alemanya, nakipag-usap si Tyutchev sa pilosopo na si Friedrich Schelling, lalo na malapit kay Heinrich Heine, na una niyang isinalin sa Russian.

Sa katunayan, ang Alemanya, kasama ang pilosopiya nito, kasama ang kultura ng paglalahat, kasama ang pagmamahal nito sa abstract na mga konsepto, ay napakalapit sa kumbinsido na Slavophile Tyutchev. Kinuha niya ang mga ideya ng Aleman mga likas na pilosopo kumbinsido na ang kaharian ng kalikasan at ang kaharian ng espiritu (iyon ay, kasaysayan ng tao) ay magkakaugnay sa isa't isa. At ang sining na iyon ay nag-uugnay sa kalikasan at kasaysayan. Muli na nating binasa ang kilalang tula na "Spring Thunderstorm", kung saan ang tunay na tanawin ay nagiging salamin ng mahiwagang buhay ng mga diyos. At sa tula na "Mga Pangarap" ("Paano niyayakap ng karagatan ang globo ng mundo ..."), na isinulat noong unang bahagi ng 1830s, ang mabituing kalangitan ay inihalintulad sa karagatan ng mga pangarap ng tao:

Tulad ng karagatan na niyakap ang mundo,
Ang buhay sa lupa ay napapaligiran ng mga pangarap;
Darating ang gabi - at umaalingawngaw na mga alon
Ang elemento ay tumama sa baybayin nito ...
.........................................................
Ang arko ng langit, na nagniningas sa mabituing kaluwalhatian,
Mahiwagang tumitingin mula sa kailaliman, -
At kami ay naglayag, isang nagniningas na kalaliman
Napapaligiran sa lahat ng panig.

Ito ang larawan ng mundo na nilikha sa tula ni Tyutchev. Ang kanyang liriko na bayani ay nakaharap sa buong Uniberso nang isa-isa at nakikilala sa maliliit na detalye ng pang-araw-araw na buhay, sa mga cute na detalye ng tanawin, ang mga katangian ng isang hindi nakikitang mystical na nilalang - kalikasan. Ang kanyang buhay ay puno ng mga kontradiksyon, kung minsan ay puno ng banta sa sangkatauhan, sa ilalim ng takip ng kanyang pagkakaisa ay namamalagi ang romantikong kaguluhan: "Oh! huwag kantahin ang mga kakila-kilabot na kanta // Tungkol sa sinaunang kaguluhan, tungkol sa aking mahal! // Gaano kasakiman ang mundo ng kaluluwa sa gabi // Nakikinig sa kwento ng kanyang minamahal! // Mula sa mortal ay pinupunit niya ang kanyang dibdib // At nananabik na sumanib sa walang hanggan! .. // Oh! huwag mong gisingin ang mga unos na nakatulog - // Ang kaguluhan ay gumagalaw sa ilalim nila! .. ”(“ Ano ang iyong napapaungol, hangin sa gabi? .. ”, 1830). Ngunit kahit na sa sandali ng pinakakakila-kilabot na sakuna, ang kalikasan ay puno ng kadakilaan: "Kapag ang huling oras ng kalikasan ay tumama, // Ang komposisyon ng mga bahagi ng lupa ay babagsak: // Lahat ng nakikita ay muling matatakpan ng tubig, // At ang mukha ng Diyos ay ipapakita sa kanila!” ("The Last Cataclysm", 1830).

Ang natural na pilosopiya ni Schelling ay nagbigay inspirasyon din sa isa pang klasikong tula ni Tyutchev - "Hindi kung ano ang iniisip mo, kalikasan ...". Nakipagtalo sa isang hindi nakikitang kausap, ang bayani ng liriko ay nagpapahayag ng pananampalataya sa lahat ng buhay na kalikasan, habang ang isang mananampalataya ay nagtatapat sa Diyos:

Hindi kung ano ang iniisip mo, kalikasan:
Hindi isang cast, hindi isang walang kaluluwang mukha -
Siya ay may kaluluwa, mayroon siyang kalayaan,
Ito ay may pag-ibig, mayroon itong wika ...
..........................................................
Hindi nila nakikita o naririnig
Nabubuhay sila sa mundong ito, tulad ng sa dilim,
Para sa kanila, ang mga araw, upang malaman, ay hindi humihinga,
At walang buhay sa mga alon ng dagat ...

Ito ay hindi para sa wala na sa mga linyang ito ay madaling makilala ang isang echo ng tula ni Derzhavin na "To Sovereigns and Judges": "Hindi sila makikinig! nakikita nila - at hindi alam! // Tinatakpan ng balahibo ng suhol: // Ang mga kalupitan ay yumanig sa lupa, // Ang kasinungalingan ay dumurog sa langit ”. Binago ni Derzhavin ang Awit 81 (tandaan kung ano ang Psalter), tinitingnan niya ang mga bisyo ng mga pinuno sa lupa sa pamamagitan ng prisma ng Bibliya, mula sa punto ng view ng kawalang-hanggan. Ang kanyang panlipunang pagtuligsa ay inspirasyon ng isang malalim na relihiyosong damdamin. At tinuligsa ni Tyutchev ang kanyang mga kalaban tulad ng pagtuligsa ng isang mangangaral ng simbahan sa mga makasalanan. Para sa kanya, ang hindi nakikibahagi sa turo ng mga likas na pilosopo tungkol sa "divine" na buhay na kakanyahan ng kalikasan ay isang apostata, isang erehe.

At paano naman ang buhay ng tao? Siya ay lumilipas sa artistikong mundo ng Tyutchev, ang kanyang kahinaan ay lalong kapansin-pansin laban sa background ng walang hanggan at walang katapusang buhay ng kalikasan:

Tulad ng isang haligi ng usok na lumiliwanag sa langit! -
Paano dumausdos ang anino sa ibaba, mailap! ..
"Ito ang ating buhay," sabi mo sa akin, "
Hindi magaan na usok, na nagniningning sa liwanag ng buwan,
At ang anino na ito ay tumatakbo mula sa usok ... "
("Tulad ng isang haligi ng usok ...", 1848 o 1849)

Ang pampulitikang liriko ni Tyutchev

Noong 1841 bumisita si Tyutchev sa Prague at nakilala ang isa sa mga pinuno ng pambansang kilusan ng Czech, si Vaclav Hanka. Si Hanka ay hindi lamang isang pampublikong pigura, kundi isang makata din, sa pamamagitan ng paraan, isinalin niya sa Czech "The Lay of Igor's Campaign." Sa mga taong iyon, ang mga Slavic na tao na inalipin ng mga Turks at Austrian - Bulgarians, Serbs, Czechs, Slovaks - ay nagsimulang magising mula sa pampulitikang hibernation, lumaki ang kanilang pambansang pagkakakilanlan. Marami sa kanila ang tumingin sa Imperyo ng Russia nang may pag-asa, sa tulong lamang ng Russia at sa isang kultura at pampulitikang unyon dito, maaari silang umasa sa pagpapalaya at independiyenteng buhay ng estado.

Ang pagpupulong kay Ganka ay nakumpleto ang proseso ng pagbuo ng pananaw sa mundo ni Tyutchev. Sa simula pa lamang ay tinanggihan niya ang anumang posibilidad ng isang rebolusyonaryong reorganisasyon ng mundo. Nasa kanyang kabataang tula na "Disyembre 14, 1825", na nakatuon sa memorya ng mga Decembrist, ang makata ay sumulat: "Ikaw ay napinsala ng Autokrasya, // At sinaktan ka ng kanyang tabak, - // At sa hindi nasisira na kawalang-kinikilingan // Ito. ang hatol ay tinatakan ng Batas. // Ang mga tao, umiiwas sa pagtataksil, // Dala ang iyong mga pangalan - // At ang iyong alaala mula sa mga inapo, // Tulad ng isang bangkay sa lupa, inilibing ”.

Sa mga talatang ito ay walang simpatiya para sa "autokrasya", para sa autokratikong Russia, ngunit wala ring simpatiya para sa "mga rebelde". Napagtanto ni Tyutchev ang autokrasya bilang isang natural na suporta ng Russia sa modernong disintegrating mundo, na pumasok na sa unang pagkilos ng isang unibersal na sakuna. Siya ay isang rebolusyon. At kung paanong ang latian ay nagyeyelo lamang sa taglamig, kaya ang pampulitika na "malamig", ang matigas na patakaran sa domestic ay dapat na "mag-freeze" ng Russia. At pagkatapos niya ang buong mundo.

Ngunit mas malamig ang pampulitikang pananaw ni Tyutchev sa modernidad, mas mainit ang utopiang pangarap ng kinabukasan ng Russia na sumiklab sa kanyang isipan. Ang napaka-invisible na Russia na iyon, kung saan "maniniwala ka lamang".

Kaya, sa kanyang "araw-araw" na buhay, hindi isinasaalang-alang ng makata ang mga regulasyon ng simbahan. Ngunit bilang isang politiko na nag-iisip, bilang isang ideologo, palagi niyang sinasalungat ang Orthodoxy sa Katolisismo at ang kapapahan. Para sa kanya, ang Katolisismo ay isang simbolo ng Kanluran kasama ang mga banta nito, ang Orthodoxy ay isang simbolo ng Russia, ang huling isla ng konserbatibong kapayapaan sa mabagyong dagat ng mga rebolusyong Europeo. Ang Parisian revolutionary cataclysms ng 1848 sa wakas ay nakumbinsi siya nito. At samakatuwid, ang tema ng Eastern Slavism ay natural na nakakuha ng isang espesyal na lugar sa mga pagmumuni-muni ni Tyutchev. Sa "taksil" Kanlurang Europa, sa wakas ay tinutulan niya ang Silangang Europa, Slavic:

Dapat ba tayong tumanda sa paghihiwalay?
Hindi ba oras na para magising tayo
At makipagkamay sa isa't isa
Ang ating dugo at mga kaibigan?

("Tungo sa Ganka", 1841)

Ang unyon ng mga Slavic na lupain na pinamumunuan ng Russia ang ideal ni Tyutchev. Ang unyon na ito ay dapat maging pandaigdigan at lumawak "mula sa Nile hanggang sa Neva, mula sa Elbe hanggang China" at kasama ang tatlong kabisera - Moscow, Roma at Constantinople. Samakatuwid, dadalhin ng makata ang balita ng pagkatalo ng Russia sa Digmaang Crimean noong 1853-1856 na may espesyal na drama; umaasa siya hanggang sa huli na ang mga rebolusyonaryong sabwatan sa Europa ay papanghinain ang kapangyarihan nito mula sa loob, ngunit ang mga pag-asang ito ay hindi nabigyang-katwiran.

Ang pananaw sa mundo ni Tyutchev ay maaaring tawaging utopian. Ano ang ibig sabihin nito? Ang salitang utopia ay nagmula sa pangalan ng kamangha-manghang dialogue tungkol sa isla ng Utopia; ang mala-nobelang dayalogo na ito ay isinulat noong 1516 ng English humanist na si Thomas More. Sa kanyang "Utopia" ipinakita niya ang isang maayos na lipunan, na nakabatay sa mga prinsipyo ng katarungan, legalidad at napakahigpit na kaayusan; binasa sa subtext na ang buhay ng Utopia ay ang imahe ng hinaharap, ang layunin ng pag-unlad ng sibilisasyong European, gaya ng naisip ni Mor. Mula noon, ang mga taong nagdidisenyo ng hinaharap at nagmamadali patungo dito, na parang sinasakripisyo ang kasalukuyan, ay tinatawag na mga utopians.

Ang mga utopians ay maaaring maging mga tagasuporta ng iba't ibang partido, nag-aalok sa lipunan ng iba't ibang, kahit na kapwa eksklusibo, mga ideya. Gumawa siya ng sosyalistang utopia sa kanyang nobelang What Is to Be Done? Nikolay Gavrilovich Chernyshevsky; tulad ng naaalala mo, ang apat na pangarap ni Vera Pavlovna ay kumakatawan sa imahe ng hinaharap na buhay sa mga komunidad, ang kaharian ng unibersal na hustisya, pagkakapantay-pantay at kapatiran. Si Tyutchev ay isang mahigpit na kalaban ng mga ideyang komunista, nanginginig siya sa mga talakayan tungkol sa sosyalismo. Ngunit sa parehong oras, ang sariling mga pananaw ni Tyutchev ay utopian din; Ang mga pundasyon lamang ng kanyang utopia ay hindi sosyalismo, internasyunalismo at pagkakapantay-pantay, ngunit ang imperyo ng Ortodokso, ang all-Slavic na kapatiran at pakikipag-away sa Katolikong Kanluran.

Sa pang-araw-araw na pag-uusap, minsan din nating pinag-uusapan ang tungkol sa mga pangarap ng isang tao: well, isang tunay na utopia. Ngunit sa katotohanan, ang mga utopian na proyekto ay malayo sa palaging hindi maisasakatuparan. Ang mga plano ng mga rebolusyonaryo noong ika-19 na siglo, na gustong wasakin ang lumang mundo at bumuo ng bago, sosyalista, masaya, ay tila hindi matutupad sa marami noong panahong iyon. Gayunpaman, sa XX siglo sila ay natanto - sa Russia, sa China, sa Kampuchea; para dito, milyon-milyong buhay ang nag-alay, kalahati ng planeta ay nabasa ng dugo.

Si Tyutchev, tulad ng alam mo na, ay isang mahigpit na kaaway ng rebolusyonaryong utopia. Ngunit tulad ng madalas na nangyayari sa mga utopians, pinangarap niya ang tungkol sa modernidad, halos may pagkapoot. Sa kanyang pampulitikang liriko, madalas na pinatunog ang mga incriminating note at caustic na katangian. At sa kanyang pilosopikal na liriko, ang lahat ng mga pagmumuni-muni na ito ay tumaas sa isang ganap na naiibang antas ng semantiko, tunog na tumutusok at nakakalungkot:

Hindi laman, kundi ang espiritu ay nasira sa ating panahon,
At ang tao ay labis na nagnanais ...
Nagmamadali siyang pumunta sa liwanag mula sa anino ng gabi
At, nang matagpuan ang liwanag, mga bulungan at mga rebelde.
........................................................
Hindi sasabihin magpakailanman, na may panalangin at luha,
Gaano man ang pagdadalamhati sa harap ng saradong pinto:
"Papasukin mo ako! - Naniniwala ako, aking Diyos!
Halika sa tulong sa aking kawalang-paniwala! .."
(Ang Ating Siglo, 1851)

Pag-ibig lyrics

Ang mga tula ng "Denisievsky cycle" na si Tyutchev ay hindi kilala sa kanyang monastikong pag-uugali, hanggang sa kanyang mga huling taon ay napanatili niya ang isang lasa para sa mataas na buhay, para sa kagandahan ng salon; ang kanyang nakakatawang mga salita ay naipasa mula sa bibig hanggang sa bibig; lahat ng nakapaligid sa kanya ay alam ang tungkol sa kanyang pagmamahalan.

Kaagad pagkatapos ng kanyang unang pagbisita sa kabisera ng Bavarian Munich (1822), nagsimula siya ng isang mabagyo na pag-iibigan kay Amalia Lerchenfeld, kasal kay Baroness Krudener. Ngunit noong 1826 ay pinakasalan niya si Eleanor Paterson, nee Countess Botmer (siya ang balo ng isang Russian diplomat). At noong 1833, muli siyang nagsimula ng isang bagong nakamamatay na pag-iibigan - kasama si Ernestine Dörnberg, nee Baroness Pfeffel, sa lalong madaling panahon nabalo.

Bilang resulta ng lahat ng mga pag-iibigan na ito (na may buhay na asawa), nagsimula ang isang internasyonal na iskandalo. At si Tyutchev, na hindi partikular na masigasig sa serbisyo, napagpasyahan na ipadala siya sa Turin bilang senior secretary ng Russian mission - sa labas ng paraan ng pinsala.

Ngunit hinabol pa rin siya ng sakim na kasalanan. Noong 1838, namatay ang asawa ni Tyutchev - hindi niya nakayanan ang pagkabigla na naranasan sa paglalakbay sa dagat kasama ang kanyang tatlong anak na babae mula sa Russia hanggang Germany. (Ang bapor na "Nicholas I" ay nasunog at makitid na nakatakas sa pagbaha.) Si Fyodor Ivanovich, nang malaman ang tungkol sa pagkamatay ng kanyang asawa at mga anak, ay naging kulay abo sa magdamag, ngunit hindi niya pinutol ang koneksyon kay Ernestina Dernberg kahit sandali. Para sa hindi awtorisadong pagliban sa embahada ng Turin (pumunta siya sa Switzerland upang pakasalan ang kanyang minamahal), ang makata-diplomat ay kalaunan ay pinatalsik mula sa serbisyo ng soberanya at tinanggal ang titulo ng chamberlain.

Gayunpaman, sa parehong oras, ang mga lyrics ng pag-ibig ay isang bihirang panauhin sa tula ni Tyutchev. Hindi bababa sa pansamantala. Ang mga liriko na tula tungkol sa pag-ibig ay mahirap pagsamahin sa pag-install sa cosmism at philosophicalism. Samakatuwid, ang liriko na simbuyo ng damdamin ay pumalo sa kalaliman ng gawain ni Tyutchev, halos hindi lumabas. At nang malagpasan niya ang mga makatuwirang hadlang, nagsuot siya ng napakatahimik na anyo. Tulad ng sa tula na "Naaalala ko ang ginintuang panahon ..." (1836).

Dito naalala ng liriko na bayani ang isang lumang pagpupulong sa pampang ng Danube, nagsasalita tungkol sa paglilipat ng kaligayahan - ngunit ang kalungkutan na ito ay walang panloob na pagkasira, tulad ng karaniwang nangyayari sa isang elehiya:

... At ang araw ay nag-atubili, nagpaalam
May burol at kastilyo at ikaw.

At ang hangin ay tahimik sa pagdaan
Pinaglaruan ko ang damit mo
At mula sa ligaw na puno ng mansanas ay kulay ayon sa kulay
Sa balikat ng binata ay umindayog siya.
................................................
At ikaw sa walang malasakit na saya
Happy seeing off the day;
At matamis na panandaliang buhay
Isang anino ang lumipad sa ibabaw namin.

Ang liriko na balangkas ng elehiya, ang matamis na alaala ng saya na natapos na at nagbigay daan sa kasalukuyang kalungkutan, ay ginawang liriko na balangkas ng pag-iibigan. (Remember the definition we gave to this genre.) Ibig sabihin, pinalambot na sa hangganan, nabura na sa tula ang tensyon at trahedya, matagal nang naghilom ang sugat, naghilom na ang gasgas sa puso. Ang paboritong pag-iisip ni Tyutchev - tungkol sa transience ng buhay sa lupa, tungkol sa hindi nalutas na kalikasan ng mga pangunahing lihim nito - ay naka-mute, malabo dito.

Pagkarating ng ilang buwan sa Russia (1843), nakipag-usap si Tyutchev sa kanyang karera sa hinaharap; Ang mga negosasyon ay natapos sa tagumpay - at noong 1844 bumalik siya sa kanyang tinubuang-bayan, na natanggap ang posisyon ng senior censor. (Noong 1858 si Tyutchev ay naging tagapangulo ng komite para sa dayuhang censorship.) Ang titulo ng chamberlain ay ibinalik sa kanya, si Nicholas I ay nagsalita nang may pagsang-ayon sa pamamahayag ni Tyutchev; Inaasahan ni Fyodor Ivanovich ang tagumpay ng ideyang Slavic, na naniniwala sa malapit na pagtatatag ng Great Greco-Russian Eastern Empire.

Ngunit noong 1850 ay umibig muli si Tyutchev - kasama ang 24-taong-gulang na si Elena Denisieva; siya ay isang cool na babae sa Catherine Institute, kung saan ang mga anak na babae ng makata ay pinalaki. Sa oras na iyon si Tyutchev ay 47 taong gulang na, ngunit, tulad ng naaalala ng mga kontemporaryo, "napanatili pa rin niya ang pagiging bago ng puso at integridad ng mga damdamin, tulad ng kakayahang maging walang ingat, hindi naaalala ang kanyang sarili at bulag sa lahat ng bagay sa paligid niya". Tatlong bata ang ipinanganak mula sa extramarital union nina Tyutchev at Denisyeva. Ang kalabuan ng sitwasyon, gayunpaman, ay nalulumbay ang minamahal ng makata; sa huli, bumuo siya ng pagkonsumo, at noong Agosto 1864, namatay si Denisieva. Nahulog sa kawalan ng pag-asa, nagpunta si Tyutchev sa ibang bansa at sumanib sa kanyang dating pamilya (sa kabutihang palad, ang diborsyo mula sa kanyang asawa ay hindi kailanman pormal). Ngunit kaagad sa kanyang pagbabalik mula sa Geneva at Nice, noong tagsibol ng 1865, nakaranas siya ng ilang kakila-kilabot na pagkabigla, sunod-sunod: dalawang bata, na inalagaan ni Denisieva, isang anak na lalaki at isang anak na babae, ay namatay; namatay ang kanyang ina di-nagtagal pagkatapos noon; makalipas ang ilang oras - anak na si Dmitry, anak na babae na si Maria, kapatid na si Nikolai. Ang mga huling taon ng buhay ni Tyutchev ay lumipas sa ilalim ng tanda ng walang katapusang pagkalugi ...

Gayunpaman, ang isa sa mga pinakamataas na tagumpay ng mga liriko ng pag-ibig sa Russia ay ang siklo ng mga tula ni Tyutchev na hinarap kay Denisieva. Salamat sa pagpupulong na ito, na nagtapos nang napakalungkot sa buhay, ang elemento ng liriko sa wakas ay pumasok sa tula ni Tyutchev, pinalakas ang drama nito, binigyang inspirasyon ito ng malalim na personal na damdamin.

Pag-ibig, pag-ibig - sabi ng alamat -
Ang pagkakaisa ng kaluluwa sa kaluluwang mahal -
Ang kanilang pagsasama, kumbinasyon,
At ang kanilang nakamamatay na pagsasanib,
At ... ang nakamamatay na tunggalian ...
("Predestination", 1850 o 1851)

Dito nananatiling tapat si Tyutchev sa kanyang sarili; ang kanyang drama sa pag-ibig ay isinalin sa isang pilosopiko na eroplano, sa gitna ng tula ay hindi ang imahe ng kanyang sarili, ngunit ang problema ng pag-ibig. Ngunit sa loob ng problemang ito, tulad ng sa isang manipis na shell, ay namamalagi ang isang malalim na personal na karanasan ng liriko na bayani; sa pamamagitan ng abstract, sobrang pangkalahatan na mga salita ("unyon", "fatal merger", "duel"), ang insolubility, intolerance ng sitwasyon kung saan inilagay niya ang kanyang minamahal na babae ay lilitaw - at sa parehong oras, hindi inaasahang kaligayahan, na ibinigay sa kanya ng buhay bago ang paglubog ng araw. Ang parehong kalunos-lunos ay nagbibigay inspirasyon sa tula na "Oh, kung gaano kapatay ang ating pag-ibig ..." (1850 o 1851), na nararapat na itinuturing na isa sa mga obra maestra ng mga liriko ng pag-ibig sa Russia:

Oh kay destructive ang pagmamahal natin
Tulad ng sa marahas na pagkabulag ng mga hilig
Kami ay malamang na masira
Ano ang mahal sa ating puso!
..............................................
Saan napupunta ang mga rosas
Ang ngiti ng mga labi at ang kislap ng mga mata?
Pinaso nila ang lahat, sinunog ang mga luha
Sa nasusunog na kahalumigmigan nito ...

Muling basahin ang mga saknong mula sa unang tula na "Naaalala ko ang gintong panahon ...". At ngayon ihambing ang kanyang mga pangunahing larawan, na naghahatid ng ideya ng "pagkasumpungin" ng makalupang kaligayahan ("hangin sa pagdaan," "lumilipas na buhay"), na may makasagisag na istraktura ng tula na "Oh, gaanong mamamatay-tao ang pagmamahal natin ..." :

So ano ngayon? At nasaan ang lahat ng ito?
At nagtagal ba ang panaginip?
Naku, parang hilagang tag-araw
Daan siyang bisita!

Ang kapalaran ay isang kakila-kilabot na pangungusap
Ang pagmamahal mo ay para sa kanya
At isang hindi nararapat na kahihiyan
Nagbuwis siya ng buhay!

Sa antas ng mga indibidwal na salita, abstract na mga imahe - lahat ay pareho. Sa gitna - ang tema ng panandalian, panandaliang masayang pag-ibig, hindi maiiwasang pagdurusa: "Isang buhay ng pagtalikod, isang buhay ng pagdurusa! // Sa kanyang kaibuturan // Nananatili ang kanyang mga alaala ... // Ngunit nagbago rin siya. "

Ngunit paano nagbabago ang mismong tono ng liriko na pahayag! Mula sa nakakarelaks, sopistikado, siya ay nagiging matalas, halos mag-hysterical. Ang liriko na bayani ay nagmamadali sa pagitan ng pakiramdam ng inspirasyon na dulot ng pag-ibig, at ang trahedya ng mga pangyayari kung saan inilalagay nito ang isang tao ...

Matapos ang pagkamatay ni Denisieva, mas kaunti ang isinulat ni Tyutchev. At ang kaluwalhatian, na dumating sa kanya nang huli, ay hindi nabuhay nang matagal sa kanyang pagmamataas. Ang pangalawang koleksyon ni Tyutchev, 1868, ay natanggap na mas malamig kaysa sa una. Ang katandaan ay gumugulo sa makata; sa panahon ng kanyang namamatay na karamdaman, bumaling siya sa kanyang asawang si Ernestina, na nanatiling tapat sa kanya sa kabila ng lahat:

Kinuha ng tagapagpatupad na Diyos ang lahat sa akin:
Kalusugan, lakas ng loob, hangin, pagtulog,
Iniwan ka niyang mag-isa sa akin,
Para makapagdasal pa rin ako sa Kanya.

Pagsusuri ng akdang "Huling Pag-ibig" (sa pagitan ng 1851 at 1854)

Ang tula na ito, tulad ng nahulaan mo sa iyong sarili, ay konektado sa tunay na "huling pag-ibig" ni Tyutchev, sa pakiramdam ng nasa katanghaliang-gulang na makata para sa 24-taong-gulang na si Elena Denisieva. Ngunit hindi dahil dito (hindi bababa sa unang lugar) ito ay kawili-wili sa mga mambabasa ng mga susunod na henerasyon. Pagkatapos ng lahat, ito ay hindi isang talaarawan entry, kahit na ito ay tumutula, ngunit isang liriko generalization; Pinag-uusapan ni Tyutchev ang kanyang personal na damdamin, ngunit sa katunayan ay nagsasalita siya tungkol sa anumang "huling pag-ibig", kasama ang tamis at kalungkutan nito.

At kung gaano kasalungat ang pakiramdam ng makata, sobrang inilipat, "mali" ang ritmo ng tula. Subukan nating sundan ang kanyang paggalaw, pakinggan ang kanyang paulit-ulit na paghinga, habang ang isang doktor ay nakikinig sa paghinga ng isang pasyente gamit ang isang stethoscope; hindi ito magiging madali - kailangan nating gumamit ng mga kumplikadong terminong pampanitikan. Ngunit imposibleng pag-aralan ang mga tula kung hindi man, sila mismo ay nakaayos nang medyo kumplikado (at samakatuwid ay kawili-wili). Upang gawing mas madali ang trabaho sa hinaharap, tandaan nang maaga ang ilang mga konsepto na matagal mo nang pamilyar. Ano ang metro, paano ito naiiba sa ritmo? Ano ang metric stress? Paano naiiba ang mga sukat ng dalawang pantig sa mga sukat ng tatlong pantig? Ano ang iambic, dactyl, amphibrachium? Gumamit ng mga diksyunaryo, encyclopedia, iyong mga tala sa pag-aaral, hilingin sa guro na ibigay sa iyo ang mga kinakailangang paliwanag.

naalala mo ba Pagkatapos ay simulan natin ang pagbabasa at pagsusuri ng tula ni Tyutchev.

Oh, paano sa aming mga pababang taon
Nagmamahal tayo ng mas malambing at mas mapamahiin...
Shine, shine, farewell light
Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi!

Ang "Huling Pag-ibig" ay nagsisimula sa pagtatapat ng liriko na bayani; ipinagtatapat niya sa mambabasa ang lambing ng kanyang damdamin - at ang takot sa posibleng pagkawala: "Mas magiliw kaming nagmamahal at mas mapamahiin ..." Sa unang linya, ang dalawang pantig na metro, iambic, ay binibigyang diin nang tama. Walang pinutol na mga paa, isang panlalaking tula ang pumuputong sa linya. (Sa pamamagitan ng paraan, tandaan din kung ano ang isang pinutol na paa, panlalaki at pambabae na tula.) At biglang, nang walang babala, sa pangalawang linya, nang wala saan, lumitaw ang isang "dagdag" na pantig, na hindi ibinigay ng laki, ang unyon " at". Kung hindi dahil sa "at" na ito, ang linya ay mababasa gaya ng dati, ito ay magiging tunog nang walang anumang glitches: "Kami ay nagmamahal nang mas malambing, mas pamahiin". Ngunit, samakatuwid, ang makata ay nangangailangan ng kabiguan na ito para sa ilang kadahilanan; hanggang sa magmadali kaming sagutin ang tanong kung ano ba talaga. Bukod dito, sa ikatlong linya ang laki ay muling mahigpit na napanatili, at sa ikaapat - muli "binaril": "Shine, shine, paalam na liwanag // Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi".

Siyempre, sa lahat ng "karamdaman" na ito ay mayroong isang espesyal, mas mataas na pagkakasunud-sunod - kung hindi, hindi tayo magkakaroon ng isang obra maestra ng tula ng lyric na Ruso, ngunit isang hindi wastong patula na artifice. Tingnan mong mabuti, dahil hindi lamang ang ritmo ng tula ang magkasalungat, kundi pati na rin ang sistema ng mga imahe nito. Upang maiparating ang lahat ng matamis na trahedya ng posisyon ng kanyang liriko na bayani, ang lahat ng kawalan ng pag-asa ng kanyang biglaang kaligayahan, ang makata ay gumagamit ng mga antinomic na imahe. Isipin, sa anong liwanag niya ikinukumpara ang huling pag-ibig? Sa paalam, paglubog ng araw. Ngunit kasabay nito ay tinutukoy niya ang liwanag ng paglubog ng araw sa parehong paraan tulad ng pagtukoy nila sa maliwanag na araw sa tanghali: "Shine, shine!" Karaniwang pinag-uusapan natin ang tungkol sa namamatay, namamatay na liwanag ng gabi. At narito - lumiwanag!

Kaya't ang rhythmic pattern ng tula ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa matalinghagang istraktura nito, at ang matalinghagang istraktura - sa matinding karanasan ng liriko na bayani.

Ngunit sa sandaling nagawa na nating mag-tune sa isang tiyak na paraan, masanay sa sunud-sunod na paghahalili ng "tama" at "maling" na mga linya, tulad ng sa pangalawang stanza lahat ay nagbabago muli:

Isang anino ang bumalot sa kalangitan
Doon lamang, sa kanluran, ang ningning ay gumagala, -
Mabagal, mabagal, araw ng gabi,
Tumagal, tumagal, alindog.

Ang unang linya ng saknong na ito ay tila umaangkop sa metric scheme nito. Iambic siya ay iamb ... Ngunit may isang bagay na hindi mahahalata na nagbago sa ritmo; ang "isang bagay" na ito ay isang maayos na tinanggal na ritmikong diin. Subukang magbasa ng isang linya nang malakas, umawit at matalo ang ritmo gamit ang iyong palad, at mararamdaman mo kaagad na ang salitang "grabbed" na parang may kulang. Ang epektong ito ay madaling maipaliwanag: ang panukat na diin ay nahuhulog dito sa una at ikatlong pantig, at ang linguistic na diin ay nahuhulog lamang sa pangatlo ("yakapin"). Ang pagtanggal ng panukat na diin ay tinatawag na pyrrhic ng taludtod; pyrrhic, kumbaga, iunat ang tunog ng taludtod, gumaan at bahagyang lumabo.

At sa susunod na linya, ang iambic ay simpleng "nakansela". Kaagad pagkatapos ng una - iambic! - ang taludtod sa paa nang walang babala ay tumatalon mula sa dalawang pantig patungo sa tatlong pantig, mula iambic hanggang dactyl. Basahin ang linyang ito sa pamamagitan ng paghahati nito sa dalawang hindi pantay na bahagi. Ang unang bahagi ay "Doon Lamang". Ang ikalawang bahagi - "... sa kanluran, ang ningning ay gumagala." Ang bawat isa sa mga hemistich na ito mismo ay pantay at maayos. Ang isa ay kung paano dapat tumunog ang iambu (ang paa ay binubuo ng hindi naka-stress at naka-stress na mga pantig), ang isa naman ay kung paano dapat tumunog ang dactyl (ang paa ay binubuo ng isang stressed at dalawang unstressed syllables). Ngunit sa sandaling pagsamahin natin ang mga hemistich sa makitid na mga limitasyon ng isang patula na linya, agad silang nagsimulang "kislap", tulad ng mga poste na magkasalungat na sinisingil, tinataboy nila ang isa't isa. Ito ang sinisikap na makamit ng makata, dahil sobra-sobra rin ang damdamin ng kanyang bida sa liriko, “kislap” din, punung-puno din ng mga banggaan sa loob!

Ang ikatlong linya ng saknong na ito ay nakasulat din sa tatlong pantig. Pero wala na kay dactyl. Bago sa amin ay amphibrachium (ang paa ay binubuo ng hindi naka-stress, naka-stress at muli na hindi naka-stress na pantig). Bukod dito, ang susunod na "glitch" ay medyo kapansin-pansin sa linya: "Bagalan, pabagalin ang araw ng gabi." Kung nais ni Tyutchev na "pakinisin" ang ritmo, kailangan niyang magdagdag ng isang monosyllabic na salita pagkatapos ng epithet na "gabi" - "akin," "ikaw," o kung ano pa man. Subukang ipasok sa isip ang "nawawalang" pantig: "Dahan-dahan, dahan-dahan, ikaw ay araw ng gabi." Ang ritmo ay naibalik, at ang masining na impresyon ay nawasak. Sa katunayan, sadyang nami-miss ng makata ang pantig, kaya naman natitisod ang kanyang taludtod, nagsimulang pumalo sa ritmikong isterya.

Ang pakiramdam ng pagkabalisa at paghihirap ay lumalaki. Ito ay kapansin-pansin hindi lamang sa ritmikong pattern, kundi pati na rin sa paggalaw ng mga imahe: isang maliwanag na paglubog ng araw ay maglalaho, kalahati na ng kalangitan ay nasa lilim; ganito ang oras ng biglaang kaligayahan, na ipinakita sa makata sa wakas, ay unti-unting mawawalan ng bisa. At ang mas maliwanag ang pakiramdam ay sumiklab, mas malapit ang lamig ng hindi maiiwasang pagtatapos. Pero pa-

Hayaang umagos ang dugo sa aking mga ugat
Ngunit ang lambing ay hindi nagiging manipis sa puso ...
Oh ikaw, ang huling pag-ibig!
Pareho kayong kaligayahan at kawalan ng pag-asa.

At kasabay nito, habang ang puso ng liriko na bayani, na nagbitiw sa kanyang sarili sa panandaliang kalikasan ng kanyang kaligayahan, ay huminahon, ang ritmo ng tula ay "papantay". Tatlong linya ng iambic ang sumusunod sa isa't isa. Sa huling linya lamang muling lumilipat ang ritmo saglit, na para bang isang maikling buntong-hininga ang pumutol sa monologo ng liriko na bayani.

Tandaan ang mga salitang pampanitikan: liriko na balangkas; panukat na diin; poetic cycle; pilosopikal na oda; Utopia.

Mga tanong at gawain

  1. Bakit si Tyutchev, na nag-debut noong 1820s, ay nararapat na ituring na isang makata ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo?
  2. Paano mo tutukuyin ang kalunos-lunos ng mga liriko ni Tyutchev, ang cross-cutting na tema nito, ang nangingibabaw na mood?
  3. Ano ang pangunahing bagay sa liriko ng landscape ni Tyutchev - isang detalyadong paglalarawan ng kalikasan o isang subtext ng mythological?
  4. Ano ang utopian consciousness at paano ito nagpakita ng sarili sa political lyrics ni Tyutchev? Ano ang bentahe ng kamalayan ng utopian at ano ang panganib nito?
  5. Suriin ang tula ni Tyutchev sa iyong sarili ayon sa pinili ng guro.

Mga tanong at gawain ng tumaas na pagiging kumplikado

  1. Paano naimpluwensyahan ng mga natural na pilosopong Aleman si Tyutchev?
  2. Basahin muli ang pagsasalin ni Tyutchev ng tula ni Heine na "Pine and Palm" (tinawag ito ni Tyutchev na "From the Other Side"). Bakit pinalitan ni Tyutchev ang pine ng cedar? Alalahanin kung paano ang parehong tula ni Heine ay isinalin ni Lermontov ("Two Palms"). Kaninong pagsasalin ang tila mas nagpapahayag sa iyo? Alin, sa iyong palagay, ang mas malapit sa orihinal na Aleman? Subukang ibase ang iyong sagot sa mga halimbawa mula sa parehong pagsasalin.
  3. Basahin ang patula na pagsasalin ni Tyutchev mula sa patula na pamana ng mahusay na Renaissance artist na si Michelangelo Buonarroti:

Manahimik ka, please, don't you dare wake me up.
Oh, sa panahong ito ng krimen at kahihiyan
Ang hindi mabuhay, ang hindi pakiramdam ay isang nakakainggit...
Nakakatuwang matulog, mas nakakatuwang maging bato.

Alam mo na kung paano at ano ang isinulat ni Tyutchev sa kanyang mga tula tungkol sa modernidad. Iugnay ang pagsasaling ito ng isang lumang quatrain na may palaging motibo ng mga liriko ni Tyutchev.

Mga paksa ng mga sanaysay at abstract

  1. Pilosopikal na liriko ni Tyutchev.
  2. Fedor Tyutchev at Russian landscape lyrics.
  3. Mga pampulitikang liriko ni Tyutchev at mga ideya ng Slavophil.

* Aksakov I.S. Talambuhay ni F.I. Tyutchev. M., 1997.

* Aksakov I.S. Fedor Ivanovich Tyutchev // Aksakov K.S., Aksakov I.S. Pagpuna sa panitikan. M., 1981.
Isa sa mga pinakamahusay na publicist at kritiko sa panitikan ng kampo ng Slavophil, si Ivan Sergeevich Aksakov, ay sumulat tungkol kay Tyutchev ng isang maikling sanaysay at isang maliit na monograp na "Biography of F.I. Tyutchev ", na naglatag ng pundasyon para sa siyentipikong pag-aaral ng gawain ni Tyutchev.

* Grigorieva A.D. Salita sa tula ni Tyutchev. M., 1980.
Ang may-akda ng libro ay hindi isang kritiko sa panitikan, ngunit isang lingguwista, isang mananalaysay ng wikang pampanitikan ng Russia. IMPYERNO. Ipinapakita ni Grigorieva kung paano pinagsama sa patula na wika ng Tyutchev ang mga kolokyal na ekspresyon at mga retorika ng libro.

* Tynyanov Yu.N. Pushkin at Tyutchev // Tynyanov Yu.N. Pushkin at ang kanyang mga kontemporaryo. M., 1969.
Ang natitirang kritiko sa panitikan at manunulat na si Yuri Nikolaevich Tynyanov, na ang mga gawa ay dapat na pamilyar sa iyo, ay naniniwala na ang pangkalahatang tinatanggap na punto ng pananaw sa agham sa simula ng ika-20 siglo sa relasyon sa pagitan ng Pushkin at Tyutchev ay walang iba kundi isang alamat. Hindi tulad ni Ivan Aksakov, kumbinsido si Tynyanov na hindi si Tyutchev ang kahalili ng linya ni Pushkin sa tula, na binalangkas niya ang isang ganap na magkakaibang linya ng pag-unlad nito.

* Ospovat A.L. "Paano tutugon ang ating salita ..." M., 1980.
Isang maikli ngunit komprehensibong sketch ng kasaysayan ng paglikha at paglalathala ng unang aklat ng mga tula ni Tyutchev.

* Buong pangalan Tyutchev: Bibliographic index ng mga gawa ng panitikang Ruso tungkol sa buhay at trabaho. 1818-1973 / Ed. paghahanda I.A. Koroleva, A.A. Nikolaev. Ed. K.V. Pigareva. M., 1978.
Kung magpasya kang pamilyar sa buhay at gawain ni Tyutchev nang mas detalyado, maghanda ng isang sanaysay, magsulat ng isang mahusay na sanaysay, ang aklat na ito ay magiging kapaki-pakinabang - sa tulong nito mahahanap mo ang kinakailangang panitikan sa siyensiya.

* Shaitanov I.O. F.I. Tyutchev: isang patula na pagtuklas ng kalikasan. M., 1998.
Ang isang maliit na koleksyon ng mga artikulo, na sa isang naa-access na anyo ay nagsasalita ng koneksyon ni Tyutchev sa natural na pilosopiya ng Aleman, ng kanyang patula na pagtatalo sa kanyang mga nauna. Ang libro ay magiging kapaki-pakinabang kapag naghahanda para sa pangwakas at pasukan na mga pagsusulit.

Ang mga huling taon ng buhay ni Tyutchev ay minarkahan ng maraming mga trahedya na kaganapan: 1864 - ang pagkamatay ni E.A. Denisieva, 1865 - pagkamatay ng anak na babae ni Elena at isang taong gulang na anak na si Nikolai, 1868 - pagkamatay ng anak ni Dmitry, 1870 - anak ni Maria at kuya Nikolai. Ang mga kalunos-lunos na pangyayaring ito ay hindi maiwasang maisip ang saloobin ng makata, na higit sa isang beses ay umamin sa kanyang mga liham na hindi niya ibinibilang ang kanyang sarili sa mga nabubuhay. Gayunpaman, mayroong isa paksa, na walang paltos na pinilit si Tyutchev, kahit saglit, na kalimutan ang tungkol sa matinding pagkalugi, na humila sa kanya mula sa kawalan ng pag-asa, - ang kapalaran ng Russia... Tulad ng ipinakita ni V.V. Tyutchev sa kanyang talambuhay. Kozhinov, ang mga huling taon ng buhay ng makata ay minarkahan ng kanyang "magkakaibang aktibidad sa larangan ng pulitika ng Russia": pagkatapos ng paghirang kay A. Gorchakov bilang Ministro ng Ugnayang Panlabas, si Tyutchev ay aktibong kasangkot sa paglutas ng mga isyu sa patakarang panlabas, sinusubukang impluwensyahan. ang posisyon ng hindi lamang Gorchakov, kundi pati na rin ang Emperador Alexander II, at madalas na umabot sa tagumpay. Ang makata, sabi ng mananaliksik, "sa isang paraan o iba pang lumahok sa pagbuo ng direksyon ng patakarang panlabas."

Ang posisyon ni Tyutchev, ang kanyang saloobin sa kapalaran ng kanyang tinubuang-bayan ay malinaw na naihatid ng isang tula na isinulat para sa anibersaryo ng N.M. Karamzin noong 1866, kung saan tinawag ng makata ang kanyang nakatatandang kontemporaryong "matapat na mga paksa ng Russia" at ang serbisyong ito sa inang-bayan ang itinuturing niyang pinakadakilang merito. Sa buong sukat, si Tyutchev mismo ay dapat na tawaging "matapat na mga paksa ng Russia." Ang kanyang tunay na makabayan na posisyon: walang hanggan na pag-ibig sa Inang-bayan, pagmamalaki sa kasaysayan nito, pag-asa para sa muling pagkabuhay ng papel nito sa kapalaran ng mundo - lahat ng ito ay naging paksa ng mga tula ni Tyutchev na may kalikasang pampulitika, ang kanyang mga liham sa mga publicist ng Moscow (pangunahin IS Aksakov), ang kanyang mga pakikipag-usap kay Gorchakov ... Si Tyutchev ang pasimuno at inspirasyon ng marami sa mga talumpati ni I. Aksakov sa pahayagan, ang mga nakamamatay na desisyon na ginawa ni A. Gorchakov. Makatarungang isinulat ng sikat na makata na si A. Maikov ang tungkol sa malalim at mabungang impluwensya ni Tyutchev, na sinasabing tiyak na kakilala niya ang makata na nagbigay sa kanya ng "matataas na pananaw sa buhay at mundo, Russia at ang kapalaran nito sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. ."

tema ng Russia- isa sa pinakamahalaga sa mga huling liriko ni Tyutchev. Tulad ng nabanggit ng mga mananaliksik, ito ay lumitaw pagkatapos ng espirituwal na kaguluhan na naranasan ng makata noong huling bahagi ng 1840s, at nakakuha ng propetikong lalim at lakas sa mga liriko ng huling bahagi ng 1860s at unang bahagi ng 1870s. Ang temang ito ay multifaceted: nagsusumikap na maunawaan ang "Russian idea", ang misyon ng Russia sa mundo, si Tyutchev ay bumaling din sa sinaunang kasaysayan ng Russia, malalim na nararanasan ang malungkot at trahedya nitong kasalukuyan, ang misteryoso at dakilang kapalaran nito, na inilarawan ng kasaysayan ng Russia. . Pag-aari ni Tyutchev ang mga linya ng aklat-aralin na sinipi nang maraming beses:

Hindi mo maintindihan ang Russia sa iyong isip,
Ang isang karaniwang sukatan ay hindi masusukat:
Siya ay may isang espesyal na naging -
Maaari ka lamang maniwala sa Russia.

Sa tula ni Tyutchev, ang Russia ay inihalintulad sa alinman sa isang talampas ("Cliff and Waves") o isang pader ("Slavs", 1867) - mga larawang nagdadala ng ideya ng lakas, inviolability, unshakeability, primordiality, eternity. Kaya, ang paglalaro sa mga salita ng Austrian Foreign Minister na si Baron von Beist sa tula na "The Slavs": "Ang mga Slav ay dapat na pinindot sa dingding," lumilikha si Tyutchev ng imahe ng isang "nababanat na pader" - "granite rock" na may Nilampasan ang "ikaanim na bahagi ng bilog ng mundo", "kuta ng labanan" na nagpoprotekta sa mga Slav:

Sumisigaw sila, nagbanta sila:
"Dito natin pipindutin ang mga Slav sa dingding!"
Buweno, kahit paano sila pumutol
Sa kanyang maalab na pagsalakay!..

Oo, may pader - malaki ang pader<...>
Ang pader na iyon ay lubhang nababanat
Kahit na isang granite na bato, -
Ang ikaanim na bahagi ng makalupang bilog
Naglakad-lakad siya ng matagal...

Siya ay binagyo ng higit sa isang beses -
Dito at doon ay binasag nila ang tatlong bato,
Ngunit sa huli ay umatras
Mga bayaning sirang noo...

Ito ay sa kapalaran at hitsura ng Russia na nakita ni Tyutchev ang sagisag ng tunay na huwarang Kristiyano. Sa isang tula na isinulat sa panahon ng Digmaang Crimean, na nagsiwalat ng nakatagong poot ng mga kapangyarihan ng Europa sa Russia at nagtapos sa isang kahiya-hiyang pagkatalo para sa Russia, si Tyutchev ay nagsulat ng isang tula na nagpahayag ng taos-pusong pag-iisip ng iba pang mga manunulat na Ruso - L. Tolstoy at F.M. Dostoevsky:

Ang mga mahihirap na nayon
Ang maliit na kalikasan na ito -
Ang lupain ng katutubong pasensya,
Ikaw ang lupain ng mga taong Ruso!

Hindi maiintindihan at hindi mapapansin
Ang mapagmataas na hitsura ng isang dayuhan,
Kung ano ang kumikinang at lihim na kumikinang
Sa iyong abang kahubaran.

Nanlulumo sa pasanin ng ninang,
Kayong lahat, mahal na lupain,
Sa pagkaalipin, ang Hari ng Langit
Lumabas ako ng blessing.

Sa harap ng Russia, ang makata ay nagbibigay-diin lamang sa kanyang "kahirapan", "kahirapan", mapagpakumbabang kahubaran. At tiyak sa mga tampok na ito ng Russia na nakikita ng makata ang isang lihim na "liwanag", isang tanda ng banal na presensya, ng pagiging marka ng Diyos. Mahina, mapagpakumbaba sa kahubaran nito, ang Russia ay ang katawan na perpekto ng Diyos-tao - si Kristo, ang Hari ng Langit, na lumabas sa Russia "sa anyong alipin" at pinagpala siya sa isang matuwid at nagdurusa na landas.

Ang mataas na pananampalataya na ito sa Russia at sa mga tao nito, malalim na pananaw sa mga lihim ng kaluluwa ng tao - "mga naninirahan sa dalawang mundo", si Tyutchev ay naging hindi lamang malapit sa susunod na mga patula na henerasyon: siya ang naging tagapagpauna ng simbolismo at acmeism ng Russia.

Mga tanong tungkol sa gawain ng F.I. Tyutchev

  1. Sa anong mga mananaliksik nakikita ang pagkatuklas ng makata ni Tyutchev?
  2. Ano ang orihinalidad ng tema ng kalikasan sa mga liriko ni Tyutchev? Paano lumilitaw ang kalikasan sa liriko ng makata? Ano ang kakaiba ng landscape lyrics ni Tyutchev?
  3. Bakit tinawag ni A. Bely si F. Tyutchev na "isang sinaunang Hellene"?
  4. Paano lumilitaw ang isang tao sa mga liriko ni Tyutchev?
  5. Ano ang papel na ginagampanan ng mga likas na larawan sa kaisipan ng makata tungkol sa tao?
  6. Ano ang nakikita ni Tyutchev sa kahulugan ng buhay? Anong mga metapora ang natagpuan ng makata upang isama ang kanyang pag-unawa sa kahulugan ng buhay?
  7. Sa ano nakikita ni Tyutchev ang layunin ng makata at paano niya naiintindihan ang papel ng tula? Anong mga imahe-simbulo ng makata ang nakita ni Tyutchev?
  8. Anong mga motibo ang naging sentro sa lyrics ng pag-ibig ni Tyutchev? Ano ang bagong hatid ng makata sa tunog ng temang ito? Paano tinutukoy ng mga mananaliksik ang kahulugan ng liriko ng pag-ibig ng isang makata?
  9. Paano lumilitaw ang Russia sa mga liriko ni Tyutchev? Anong mga imahe-simbulo ang naghahatid sa mga liriko ng makata ng kanyang ideya sa layunin ng Russia?

Isara