Bir şiir (Yunanca, poiema - yaratılış), arsa-anlatı organizasyonu, lirik-destansı bir tür ile çok parçalı büyük bir şiirsel eserdir. Şiirin ana tür özellikleri, anlatının genişliği, ayrıntılı bir arsanın varlığı ve lirik kahramanın imajının derin gelişimidir.

Bu türün kökenleri antik ve ortaçağ destanlarındadır. Eski epik şiirlerin karakteristik özellikleri: gerçekliğin kapsamının genişliği, yazarın odak noktası, popüler dünya görüşüne dayanan en önemli sosyo-tarihsel olay, çok sayıda karakterin varlığı, parlak, çok yönlü karakterlerin görüntüsü, tüm kompozisyon unsurlarını birbirine bağlayan eylem birliğinin varlığı, anlatının yavaşlığı ve yaşamın çok taraflı bir gösterimi, devam eden olayların nesnel nedenler ve koşullar tarafından motive edilmesi (karakterin iradesinden bağımsız olarak), yazarın kendini geri çekmesi, anlatımın yüksek üslubu, akıcılığı ve ciddiyeti.

Ortaçağda dini şiirler vardır. Bu dönemin en ünlü anıtı Dante'nin İlahi Komedyasıdır. Bu dönemin şiirlerinde hareket noktası, Hıristiyan ahlakının postülalarıdır. Dante'nin şiirinin karakteristik özellikleri didaktizm, alegorik karakterdir.

Dinsel olanlara ek olarak, şövalye şiirleri de yaratılır (Ariosto'nun “Frantic Roland”). Temaları şövalyelik ve aşk maceralarıdır. XVII-XVIII yüzyıllarda. kahramanca şiirler ortaya çıkıyor (“Kayıp Cennet”, Milton tarafından “Cennet Geri Kazanıldı”, Voltaire tarafından “Henriad”).

Türün en parlak dönemi, romantizm dönemiyle ilişkilidir (J. Byron'ın ("Childe Harold's Hac", A.S. Puşkin'in güney şiirleri, M.Yu. Lermontov'un "Şeytan"). Romantik bir şiirin karakteristik özellikleri: görüntünün merkezinde, ahlaki ilkeleri ve dünyaya dair felsefi görüşleri, yazarın bireysel özgürlük iddiası, teması özel yaşam olayları (aşk), artan rolü ile tek bir kişi var. lirik ve dramatik unsur.

Gerçekçi şiir zaten ahlaki ve kahramanca anları birleştiriyor (N.A. Nekrasov "Frost, Red Nose", "Rusya'da kim iyi yaşamalı"). Böylece, aşağıdaki şiir türlerini ayırt edebiliriz: dini, şövalye, kahramanca, didaktik, felsefi, tarihsel, psikolojik, hiciv, burlesk, romantik bir arsa ile bir şiir. Ek olarak, epik ilkenin hüküm sürdüğü lirik-dramatik şiirler varken, lirik ilke bir görüntü sistemi aracılığıyla ortaya çıkar (S.A. Yesenin tarafından “Pugachev”, D. Kedrin tarafından “Rembrandt”).

XX yüzyılda. tarihsel şiirler yaratıldı (L. Martynov tarafından (“Tobolsk kronikleri”), kahramanca (“İyi!” V.V. Mayakovsky, A.T. Tvardovsky tarafından “Vasily Terkin”), lirik-psikolojik (“Anna Snegina” S.A. Yesenin) , felsefi (N . Zabolotsky "Deli Kurt", "Ağaçlar", "Tarımın Zaferi").

Burada arandı:

• şiir nedir
• edebiyat tanımında şiir nedir
• şiir

Bir şiir (Yunanca póiēma, poieo'dan - Yaparım, yaratırım) bir anlatı veya lirik olay örgüsü olan büyük bir şiirsel eserdir. Şiir aynı zamanda antik ve ortaçağ destanı ("Mahabharata", "Ramayana", "İlyada", "Odyssey") olarak da adlandırılır. Tür çeşitlerinin çoğu bilinmektedir: kahramanca, didaktik, hiciv, burlesk, romantik, lirik-dramatik. Şiir aynı zamanda dünya-tarihsel bir tema üzerine eserler olarak da adlandırılır (Virgil'in Aeneid'i, Dante'nin İlahi Komedyası, L. di Camões'in Lusiades'i, T. Tasso'nun Jerusalem Liberated'i, J. Milton'ın Paradise Lost, Voltaire'in Henriad'ı). , FG Klopshtok'tan “Messiad” , “Rossiyada”, MM Kheraskov, vb.). Geçmişte, romantik bir olay örgüsü olan şiirler (S. Rustaveli'den The Knight in the Panther's Skin, Firdevsi'den Shahnameh ve L. Aristo'dan Furious Roland) geçmişte yaygın olarak kullanılıyordu.

Romantizm çağında, şiirler sosyo-felsefi ve sembolik-felsefi bir karakter kazanır ("Childe Harold'ın Hac'ı", J. Byron, "Bronz Süvari", AS Pushkin, "Dzyady", A. Mickiewicz, "Şeytan" M. Yu. Lermontov, " Almanya, kış masalı "G. Heine). Romantik bir şiir, alışılmadık bir kaderi olan, ancak kesinlikle yazarın manevi dünyasının bazı yönlerini yansıtan bir kahramanın görüntüsü ile karakterize edilir. 19. yüzyılın ikinci yarısında, türün düşüşüne rağmen, ayrı seçkin eserler ortaya çıktı, örneğin, G. Longfellow'un I. A. Bunin tarafından tercüme edilen "Hiawatha'nın Şarkısı". Eser, Hint kabilelerinin yarı efsanevi lider, bilge ve sevilen Hiawatha hakkındaki efsanelerine dayanmaktadır. 15. yüzyılda, ilk yerleşimciler Amerikan topraklarında ortaya çıkmadan önce yaşadı.

şiir nasıl olur

Hiawatha çalıştı,
insanlarını mutlu etmek için
iyiliğe ve doğruya gitmesi için...
"Gücün ancak rızadandır,
ve uyumsuzlukta iktidarsızlık.
Uzlaşın ey çocuklar!
Birbirinize kardeş olun."

Şiir karmaşık bir türdür, genellikle algılanması zordur. Buna ikna olmak için, Homer'in İlyada'sı, Dante'nin İlahi Komedyası veya J. V. Goethe'nin Faust'unun birkaç sayfasını okumak, A. S. Puşkin'in Bronz Süvari veya A. A. Blok'un özü hakkındaki soruyu cevaplamaya çalışmak yeterlidir.

Şiir, tarihsel bağlam hakkında bilgi gerektirir, insan yaşamının anlamı, tarihin anlamı hakkında düşünmenizi sağlar. Bu olmadan, N. A. Nekrasov'un “Don, Kırmızı Burun”, “Rusya'da İyi Yaşayan”, A. T. Tvardovsky ve diğerleri tarafından “Vasily Terkin” gibi okul bankından bu kadar iyi bilinen şiirleri bütünüyle anlamak imkansızdır.

Birbirine benzemeyen birçok eseri şiir olarak kabul etmeyi mümkün kılan şey, bazen bu tanıma uymayan yazar altyazılarına sahip. Yani, IV Goethe'nin “Faust”u bir trajedi, A.S.'nin “Bronz Süvari” Puşkin'in bir Petersburg hikayesi ve A.T. Tvardovsky'nin “Vasily Terkin” bir savaşçı hakkında bir kitap. Gerçeklik fenomenlerinin kapsamının genişliği, bu fenomenlerin önemi ve sorunların büyüklüğü ile birleşirler. Geliştirilen anlatı planı şiirde derin lirizm ile birleştirilmiştir. Lirik ve epik ilkelerin özellikle tam bir iç içe geçmesi, Sovyet dönemi şiirinin karakteristiğidir (“V. V. Mayakovsky tarafından “Vladimir Ilyich Lenin”, A. T. Tvardovsky tarafından “Vasily Terkin”, vb.).

Şiirdeki mahrem deneyimler, büyük tarihsel çalkantılarla ilişkilendirilir, özel olaylar kozmik bir ölçeğe yükseltilir. Örneğin, Bronz Süvari'de, belirli bir şehrin alanı - St. Petersburg, küresel selin sonsuz, sınırsız bir alanına, "son felaket"e dönüştürülür:

Kuşatma! saldırı! kötü dalgalar,
Pencereden içeri giren hırsızlar gibi. Chelny
Koşan bir başlangıçla, cam geriye doğru kırılır.
Islak bir örtü altında tepsiler,
Kulübe parçaları, kütükler, çatılar,
Tutumlu ticaretin ürünü.
Soluk yoksulluğun kalıntıları,
Fırtınalı köprüler
Bulanık bir mezarlıktan bir tabut
Sokaklarda süzülün!
İnsanlar
Tanrı'nın gazabını görür ve infazı bekler.

Şiirin zamanı ve mekânı geniş ve sınırsızdır.

İlahi Komedya'da, önce Cehennem çevrelerinde, sonra da Araf aracılığıyla, şiirin yazarına Dante'den on üç yüzyıl önce yaşayan büyük Roma şairi Virgil eşlik eder. Ve bu, Dante ve rehberinin İlahi Komedya'nın aynı zaman ve mekanında iletişim kurmasını, tüm zamanların ve halkların günahkarları ve erdemlileriyle temas kurmasını engellemez. Dante'nin somut, gerçek zamanı, şiirde görkemli yeraltı dünyasının tamamen farklı bir zaman ve uzam tipiyle bir arada var olur.

Her şiirde en genel, ebedi olanın sorunlarına değinilir: ölüm ve ölümsüzlük, sonlu ve ebedi, bunların buluşması ve çarpışması şiirin doğduğu tohumdur.

"Ölüm ve Savaşçı" bölümü, A. T. Tvardovsky'nin "Vasily Terkin" şiirinin merkezinde yer alır. Tıpkı Puşkin'in Bronz Süvari'sindeki Eugene ile Peter I anıtı arasındaki "çarpışma" sahnesi gibi, şiir içinde bir şiirdir. Şiirin yazarı, dünyaya özel bir bakış açısıyla bakar; bu, belirli bir çağın insanının, zamanının olaylarına, özü vurgulamaya yardımcı olabilecek bir şey görmek için bir göz atmasına izin verir. çağın ve bu özü sanatsal olarak formüle edin: Eugene ve Peter I, Vasily Terkin ve Ölüm'e dört nala koşan anıt.

Bu nedenle, manzum hikâyeler, manzum romanlar, sayısız taklit şiirler ve hazırlık ve laboratuvar şiirlerinden (örneğin, Lermontov'un ilk şiirleri) farklı olarak, bir şiir her zaman süregelen zaman bağlamında modernitenin sanatsal bir anlayışıdır.

Çoklu olay örgüsü, genellikle çoklu kahramanlık, kompozisyon karmaşıklığı, hem bütün hem de bireysel bölümlerin anlamsal zenginliği, sembolizm, dilin ve ritmin özgünlüğü, çok yönlülük - tüm bunlar şiiri okumayı büyüleyici olduğu kadar zor hale getirir.

Şiir antik çağda ortaya çıkmıştır. Homer'in eserlerinin türü bu şekilde tanımlandı (MÖ VIII-VII yüzyıllar). Virgil (MÖ 70-19) ve diğerleri.Şiir, modern biçimine 19. yüzyılın ilk yarısında yaklaştı.

Bir şiir, önemli olayları ve canlı karakterleri betimleyen lirik-destansı bir şiirsel eserdir ve yazarın yansımaları kahramanlarla ilgili hikayeye eşlik eder. Birkaç tür çeşidi vardır: kahramanca, tarihi, satirik, lirik, dramatik, didaktik, vb.

Farklı dönemlerde farklı yazarlar tarafından kaleme alınan şiirler çok çeşitli olmakla birlikte ortak özelliklere de sahiptirler. Bu tür eserler her zaman bir olay (bir veya daha fazla) hakkında bir anlatıya (hikaye) dayanır. Örneğin, M. Lermontov'un “Çar İvan Vasilieviç Hakkında Şarkı…” da çarlık muhafızı Kiribeevich'in çizgisi ve önce gıyaben ve daha sonra açıkça yumruklaşmada kesişen tüccar Kalaşnikof'un çizgisi var. faliyet alani, sahne.

Lirik-destansı şiirde, yazarın düşünce ve duygularının sözcüsü olan lirik kahraman önemli bir rol oynar. Lirik kahraman, olaylara ve kahramanlara dışarıdan bakar ve genellikle onlarla empati kurar. Yani, M. Lermontov'un "Çar Ivan Vasilievich Hakkında Şarkı ..." şiirinde bu işlev guslar tarafından gerçekleştirilir. Halkın hem olaylara hem de kahramanlara bakışını (bazen açık, bazen örtülü) ifade ederler. Örneğin, şiirin sonunda Kalaşnikof'a olan sempatilerini ve onunla gurur duyduklarını açıkça duyabilirsiniz.

Hikayenin merkezinde genellikle bir veya birkaç kahraman bulunur. "Şarkı ..." da bu Çar Ivan Vasilyevich ve Kiribeevich ve Kalaşnikof ve Alena Dmitrevna ... Çoğu zaman görüntüleri monologlarda veya diyaloglarda ortaya çıkıyor. Bu, yazarın ayrıntılı açıklamalardan kaçınmasına, daha özlü, daha net olmasına ve aynı zamanda anlatıyı duygularla doyurmasına olanak tanır.

Şiirde, kahramanın veya hikayenin hayatının her bir bölümünün belirli bir anlamı vardır. Ve birlikte şiirin içeriğini bir bütün olarak oluştururlar. Lermontov'un "Şarkı ..." da üç bölüm var. İlkinde, ana figürler çar ve muhafızlarıdır. İkinci bölüm, tüccar bir ailenin yaşam tarzını ortaya koymaktadır. Üçüncüsü, Hıristiyan yasalarını çiğnemenin cezası ve kralın rolü ile ilgilidir. Ancak genel olarak şiir, tarihsel bir altüst oluş çağındaki ulusal karakteri anlatır.

Bir tür olarak şiir, derin tarihsel, ahlaki ve sosyal sorunlara dikkat ile karakterizedir. "Şarkı ..." na dönersek, anlamsal kapasitesini göreceğiz. Lermontov, bu tür sorunları gündeme getiriyor: Hıristiyan hukuku ve özel ve kamusal yaşamdaki yeri, kişisel onur, aile onurunun korunmasında süreklilik, güç ve insanlar arasındaki ilişkiler, tarihsel bir kargaşa çağında bireyin kaderi.

Bir edebiyat türü olarak şiirin temel özellikleri:

• lirik-destansı tür;
• harika bir şiir
• tür çeşitleri (kahramanca, tarihi, vb.);
• tematik çeşitlilik;
• bir anlatı bölümünün varlığı (arsa);
• hikayeye karşı tavrını ifade eden lirik kahraman;
• görüntü, genellikle ana kahramanın birkaç kahramanı arasında;
• evrensel insan sorunlarının tarihsel bir arka plana karşı tasviri.

​​

Bölümün kullanımı oldukça kolaydır. Önerilen alana istediğiniz kelimeyi girin, size anlamlarının bir listesini verelim. Sitemizin çeşitli kaynaklardan - ansiklopedik, açıklayıcı, türetme sözlüklerinden - veri sağladığını belirtmek isterim. Burada ayrıca girdiğiniz kelimenin kullanım örnekleri ile tanışabilirsiniz.

şiir kelimesinin anlamları

bulmaca sözlüğündeki şiir

Rus dilinin açıklayıcı sözlüğü. D.N. Uşakov

şiir

(dayalı), şiirler, f. (Yunanca poiema - yaratılış).

Ayette anlatı kurgusu (lafzen). Epik bir şiir (insanlığın, bir halkın veya büyük bir sosyal grubun hayatındaki bazı önemli olayları tasvir eden). Lirik şiir (lirik konuşmalarla alternatif anlatım). Bu arada kuzey şiirlerinden alıntıları unutarak okudum. Puşkin.

Boyut veya ideolojik içeriği büyük, manzum veya nesir bazı edebi eserlerin adı (lafzen). Gogol'un "Ölü Ruhlar" şiiri. Dostoyevski'nin "Çifte" Petersburg şiiri. "Savaş ve Barış" romanı, on ikinci yıl hakkında kahramanca bir şiirdir.

trans. Bir şey hakkında. olağanüstü, güzelliği, ihtişamı, erdemleri ile çarpıcı (konuşma dili şakası. eskimiş). Gün doğumunda Kafkas Sıradağları manzarası tam bir şiir!

Bazı müzik eserlerinin adı (müzik). Scriabin'in "Ecstazi Şiiri". Liszt'in Senfonik Şiirleri.

Rus dilinin açıklayıcı sözlüğü. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova.

şiir

Tarihsel bir kahramanlık veya yüce lirik tema üzerine büyük bir şiirsel çalışma. Homeros'un Destansı Şiirleri ve. Puşkin "Çingeneler".

trans. Bir şey hakkında. yüce, güzel. aşk. P. bahar.

sf. poetik, -th, -th (1 anlama kadar).

Rus dilinin yeni açıklayıcı ve türev sözlüğü, T. F. Efremova.

şiir

1. Ayette anlatı kurgusu.

   İçeriğin derinliği ve geniş bir olay kapsamı ile ayırt edilen, manzum veya nesirdeki büyük eserlerin adı.

Bir orkestra (veya bir orkestra ve bir koro) veya şiirsel-figüratif bir içeriğe sahip ayrı bir enstrüman için bir müzik parçası.

trans. Güzelliği, ihtişamı, faziletleri ile hayranlık uyandıran bir şey.

Ansiklopedik Sözlük, 1998

şiir

POEM (Yunan şiiri)

büyük hacimli şiirsel tür, esas olarak lirik epik. Antik çağda ve Orta Çağ'da, anıtsal bir kahramanlık destanı (epopee) - "İlyada", "Odyssey", "Roland'ın Şarkısı", şiir türünün destansı doğasını genetik olarak gösteren ve bir dizi açıklayan şiir olarak adlandırılır. "kalıtsal" özellikleri (tarihsel ve kahramanca içerik, efsanevi, acıklı). Romantizm zamanından bu yana, özellikle "şiirsel" bir olay, bireyin kaderi ve konumu olarak lirik ve epik ilkelerin kişi dışı (tarihsel, sosyal veya kozmik) güçlerle çarpışması olmuştur ("The Bronze Horseman", AS Puşkin tarafından). ). Modern şiirde, "görünür" olaysallık için epik talep, açıkça ifade edilen lirik pathos ile tutarlıdır; yazar, etkinliğin bir katılımcısı veya ilham verici bir yorumcusudur (V. V. Mayakovsky, A. T. Tvardovsky). 20. yüzyılda arsasız-lirik bir şiir de onaylandı (A. A. Akhmatova tarafından "Kahramansız Bir Şiir").

Müzikte - küçük bir lirik serbest yapı parçası, tek hareketlik büyük bir senfonik eser, genellikle bir program (senfonik şiir), bazen bir koro veya vokal-enstrümantal kompozisyon.

Şiir

(Yunanca póiema), bir anlatı veya lirik olay örgüsü olan büyük bir şiir parçası. P. ayrıca, lirik-destansı şarkıların ve efsanelerin döngüselleştirilmesi (AN Veselovsky'nin bakış açısı) veya “şişme” yoluyla oluşan isimsiz ve yazar olan eski ve ortaçağ destanı (ayrıca bkz. Epik) olarak da adlandırılır ( A. Heusler) bir veya daha fazla halk efsanesi veya folklorun tarihsel varlığı sürecinde en eski arsaların karmaşık modifikasyonlarının yardımıyla (A. Lord, M. Parry). P., ulusal tarihi öneme sahip bir olayı (İlyada, Mahabharata, Roland'ın Şarkısı ve diğerleri) betimleyen bir destandan geliştirildi. P.'nin birçok tür çeşidi vardır: kahramanca, didaktik, hiciv, burlesk, kahramanca-komik dahil, P. romantik bir arsa, lirik-dramatik. Uzun bir süre boyunca türün önde gelen dalı, ulusal-tarihsel veya dünya-tarihsel (dini) bir temada P. idi (Virgil'in Aeneid'i, Dante'nin İlahi Komedyası, L. di Camões'in Lusiades'i, T. Tasso'nun cenneti”, J. Milton , Voltaire tarafından “Henriad”, FG Klopstock tarafından “Messiad”, MN Kheraskov tarafından “Rossiada” vb.). Aynı zamanda, türün tarihinde oldukça etkili bir dal, arsanın romantik özelliklerine sahip P. idi (“Leopar Derisindeki Şövalye”, Shota Rustaveli, “Şahname”, Firdevsi'nin bir dereceye kadar, “Öfkeli”. Roland”, L. Ariosto), ortaçağ, çoğunlukla şövalye roman geleneği ile bir dereceye kadar bağlantılıdır. Yavaş yavaş, şiirde kişisel, ahlaki ve felsefi sorunlar ön plana çıkar, lirik ve dramatik unsurlar yoğunlaşır, folklor geleneği keşfedilir ve hakim olunur - zaten romantik öncesi şiirin karakteristik özellikleri (Faust, J. W. Goethe, şiirler J. MacPherson, W. . Scott). Türün en parlak dönemi, çeşitli ülkelerin en büyük şairlerinin P'nin yaratılmasına yöneldiği romantizm çağında ortaya çıkar.

Romantik şiir türünün evrimindeki “zirve”, sosyo-felsefi veya sembolik-felsefi bir karakter kazanır (J. Byron'ın “Childe Harold'ın Hac Yolculuğu”, AS Pushkin'in “Bronz Süvari”, A. Mickiewicz'in “Dzyady” , M tarafından “Şeytan” (Yu. Lermontova, "Almanya, bir kış peri masalı", G. Heine).

19. yüzyılın 2. yarısında. türün düşüşü açıktır, bu da bireysel seçkin eserlerin ortaya çıkmasını dışlamaz (“G. Longfellow'un “Hiawatha'nın Şarkısı”). N. A. Nekrasov'un (“Red Nose Frost”, “Rusya'da İyi Yaşayan”) şiirlerinde, P.'nin gerçekçi edebiyattaki gelişiminin karakteristik tür eğilimleri (ahlaki ve kahramanca ilkelerin bir sentezi) kendini gösterir.

P. 20. yüzyılda. en samimi deneyimler, büyük tarihsel ayaklanmalarla ilişkilidir, sanki içeriden onlarla iç içedirler (“Pantolonlu Bulut”, V. V. Mayakovsky, “On İki”, A. A. Blok, “İlk Randevu”, A. Bely).

baykuşlarda Şiirde şiirin çeşitli türleri vardır: kahramanlık ilkesini canlandıranlar (“Vladimir Ilyich Lenin” ve “İyi!” Mayakovsky, B. L. Pasternak tarafından “Dokuz Yüz Beşinci Yıl” ve A. T. Tvardovsky tarafından “Vasily Terkin”); P. lirik-psikolojik (“Bunun hakkında” Mayakovsky, “Anna Onegin” S. A. Yesenin), felsefi (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), tarihsel (“Tobolsk kronikleri” L. Martynov) veya ahlaki ve sosyo-tarihsel konuları birleştirme (“Yüzyılın Ortası”, V. Lugovsky).

P., kalbin destanını ve dünya ayaklanmalarının "öğesi", en içteki duyguları ve tarihsel kavramı "müzik" ile birleştirmenize izin veren sentetik, lirik epik ve anıtsal bir tür olarak, dünya şiirinin üretken bir türü olmaya devam ediyor: "The Repair of the Wall" ve "Into the Storm", R. Frost, "Landmarks" Saint-John Perse, "Hollow People" T. Eliot, "Universal Song" P. Neruda, "Niobe" KI Galchinsky, P. Eluard'dan "Sürekli Şiir", Nazım Hikmet'ten "Zoya".

Yanan: Hegel, Estetik, cilt 3, M., 1971: Veselovsky A.N., Tarihsel poetika, L., 1940; Zhirmunsky V.M., Byron ve Pushkin, L., 1924; Golenishchev-Kutuzov I. N., Dante'nin eseri ve dünya kültürü, M., 1971; Sokolov A.N., Rus şiirinin 18 ve ilk yarısının tarihi üzerine denemeler. 19. yy, M., 1956; Edebiyat Teorisi..., [kitap. 2], M., 1964; Bowra S., Kahramanlık şiiri, L., 1952.

E. M. Pulkhritudova.

Vikipedi

Şiir (anlam ayrım)

Şiir:

• Bir şiir, bir anlatı veya lirik arsa ile büyük bir şiir parçasıdır.
• Şiir, lirik-dramatik nitelikte enstrümantal bir parçadır.

Şiir

Şiir- Edebi tür.

Belli bir yazara ait lirik-destansı nitelikte büyük veya orta boy çok parçalı şiirsel bir eser, büyük bir şiirsel anlatı biçimi. Kahramanca, romantik, eleştirel, satirik vb. olabilir.

Edebiyat tarihi boyunca şiirin türü çeşitli değişikliklere uğramıştır ve bu nedenle istikrardan yoksundur. Yani, Homer'in "İlyada" destansı bir eserdir ve Akhmatov'un "Kahramansız Şiir" sadece liriktir. Minimum hacim de yoktur (örneğin, Puşkin'in 5 sayfalık bir hacmi olan "The Robber Brothers" şiiri).

Bazen nesir eserlere şiir denilebilir (örneğin, N.V. Gogol tarafından "Ölü Ruhlar", V.V. Erofeev tarafından "Moskova - Petushki", A.S. Makarenko tarafından "Pedagojik Şiir").

şiir (müzik)

Nikolaevich Skryabin Şiirin prototipi, ilk olarak 1848'de Franz Liszt tarafından yazılmış bir senfonik şiirdi. Şiirlerin genellikle program başlıkları ve tanımları vardır. Alexander Scriabin'in en popüler şiirleri: "Ateşe", "Prometheus", "Şeytani Şiir", Ecstasy Şiiri, vb.

Bir şiir aynı zamanda yaygın olarak büyük tek hareketli orkestral program eserleri olarak da adlandırılır. Bu tanımdaki şiir, bazı besteciler tarafından senfonik şiirin yerine kullanılmıştır. Böyle bir çalışmaya bir örnek, Richard Strauss'un şiirleridir. 20. yüzyılda, bazı vokal kompozisyonlara şiir denilmeye başlandı, örneğin, Dmitry Shostakovich'in "koro için 10 şiir" (1951), Georgy Sviridov'un "Sergei Yesenin anısına bir şiir" (1956) vb.

Şiir kelimesinin edebiyatta kullanımına örnekler.

Son anda Abramov itmeyi başardı şiir Ama Beluga'nın akrostişi deşifre edip Emelya'yı çözecek kadar zeki olup olmayacağını uzun süre tartıştılar.

Tao, Kundalini - Doğu mistisizmi Agramant kavramları - karakter şiirler L.

Bilinmeyen şiir Nizami, büyük Azerbaycan şairinin yeteneğinin yeni yönlerini insanlığa ortaya çıkardığı için uzmanlar ve sadece şiir severler arasında bir sansasyon yarattı.

Aquitaine'nin kuzeni, kendi kabulüne göre, epik söz bir yana, iki dizeyi gerçekten büyüleyemez. şiirler.

Bu akin içkiyle yurdunda bir meşe ağacı verdi, yani öldü, öldü, ama acı haber Moskova'ya ulaştığında, tanıdık tercümanım ölen kişi için beş yıldır giderek daha fazla efsane karalıyordu ve şiirler ve gazeteler, şeytanının onu aldığını bilmeden akın'ı övdü.

Kelimenin doğru anlamını burada veriyorum çünkü birçok kişi Alastor'un bir kahramanın adı olduğuna inanıyor. şiirler.

Alcuin de son bölümde zamanını anlatıyor şiirler tarihsel açıdan özellikle değerlidir: buradan Alcuin öğretmenleri, York okulunun durumu, kütüphanesi, öğretim yöntemleri vb. hakkında birçok ilginç şey öğreniyoruz.

Ancak aynı zamanda metinden çok önemli bir virgül atmışlar, bu yüzden anlamı belirleyen ima ortadan kalkmıştır. şiirler.

Çok sayıda ima, bu ek sonsöz şiirinin yazarının Rutland Belvoir kalesini tarif ettiğini ve daha önce Kraliçe'ye ve en asil hanımlara - arkadaşlarına ve kendisine verilen adresleri yazan metresi Elizabeth Sidney-Rutland'ın yokluğunun yasını tuttuğunu gösteriyor. şiir Kitaba adını veren İsa'nın Tutkusu hakkında.

Avluda Ansari'nin kendisini gördü, yazı yazmakla meşgul, bükülmüş yaşlı bir adam. şiirler.

Buna göre şiir Her şeyin başında Kaos hüküm sürüyordu, üç kozmik canavarın birbirine dolandığı tek bir su uçurumu: Apsu, Tiamat ve oğulları Mummu.

Seryozha bir kez onu ziyaret etti ve onu getirdi şiir, sadece bir ayetini hatırlıyorum: Farklı yerlerde tek bir dil olmadığı için, Ama değişken ve çeşitlidir, - Eczaneyi burada bıraktıktan sonra orada bir eczane açtı.

Malory, Arthur çevresinin yazılarının en eksiksiz örneği olarak, daha önceki Galce'ye tercihini veriyor. şiirler ve efsaneler.

Ayrıca, başdiyakozun, Meryem Ana Katedrali'nin sembolik portalı için özel bir tutkuyla yandığı, taş yazıtlarda belirtilen ve kuşkusuz Paris Piskoposu Guillaume'nin eliyle yazılmış bu kara kitap bilgeliği sayfası için özel bir tutkuyla yandığı da gerçek olarak bilinmektedir. ruhunu mahvetti, bu ebedi binaya, bu ilahiye bağlanmaya cüret etti. şiir küfürlü başlık.

şiir nedir? Bu, iki edebi "dünyanın" - şiir ve nesir - kavşağında bulunan bir eserdir. Düzyazı gibi, şiirin de bir anlatı mantığı, bir son ve bir sonsöz ile gerçek bir hikayesi vardır. Ve şiir olarak kahramanın öznel deneyimlerinin derinliğini aktarır. Herkesin okulda aldığı klasiklerin çoğu bu türde yazılmıştır.

Ukraynalı klasik - N.V. Gogol'un "Ölü Ruhlar" şiirini hatırlayın. Burada, harika bir büyük ölçekli fikir, bir insanda derinlik bulma yeteneğini yansıtır.

Deha A. Puşkin'in şiirini hatırlayalım - "Ruslan ve Lyudmila". Ama bunların yanında daha birçok ilginç eser var.

Türün gelişim tarihi

Şiir, her ulusun tarihsel olayları ve mitleri çocuklarına aktardığı ilk folklor şarkılarından doğdu. Bu, ünlü "İlyada" ve "Odyssey" ve bir Fransız destanı olan "Roland'ın Şarkısı" dır. Rus kültüründe, tüm şiirlerin atası tarihi şarkıydı - "Igor'un Kampanyasının Hikayesi".

Sonra şiir bu tür senkretik sanattan sıyrıldı, insanlar bu destanları tamamlamaya, yeni kahramanlar tanıtmaya başladı. Zamanla, yeni fikirler ve yeni hikayeler ortaya çıktı. Yeni yazarlar kendi hikayeleriyle geldiler. Sonra yeni türler ortaya çıktı: burlesk şiir, kahramanlık-çizgi romanlar; insanların yaşamı ve olumlanması eserlerin ana teması olmaktan çıkmıştır.

Böylece tür gelişti, daha derin ve daha karmaşık hale geldi. Kompozisyonun unsurları yavaş yavaş oluştu. Ve şimdi sanatta bu yön zaten bir bilimdir.

Bir sanat eserinin yapısı

Şiir hakkında ne biliyoruz? İşin en önemli özelliği, eserin açık ve birbiriyle bağlantılı bir yapıya sahip olmasıdır.

Tüm parçalar birbirine bağlı, kahraman bir şekilde gelişiyor, testleri geçiyor. Duyguları kadar düşünceleri de anlatıcının odak noktasıdır. Ve kahramanın etrafındaki tüm olaylar, konuşması - her şey belirli bir şiirsel ölçü ve seçilen ritim ile aktarılır.

Bir şiir de dahil olmak üzere herhangi bir çalışmanın unsurları, ithafları, epigrafları, bölümleri, sonsözleri içerir. Konuşma, bir öykü veya kısa öyküde olduğu gibi diyaloglar, monologlar ve yazarın konuşmasıyla temsil edilir.

Şiir. Tür Özellikleri

Bu edebiyat türü uzun zamandır var. şiir nedir? Çeviride - "oluştur", "yarat". Türe göre - okuyucuya sadece güzel çizgiler hakkında hoş bir izlenim vermekle kalmayıp aynı zamanda bir amacı ve yapısı olan lirik, büyük ölçekli bir şiirsel eser.

Herhangi bir çalışmanın yaratılması bir tema ile başlar. Dolayısıyla şiir, kahramanın hem temasını hem de karakterini çok iyi ortaya koymaktadır. Ayrıca eserin kendine has unsurları, özel bir yazarın üslubu ve ana fikri vardır.

Şiirin unsurları şunlardır:

• başlık;
• form;
• yapı;
• ve ritim.

Gerçekten de bu şiirsel bir tür olduğuna göre burada bir ritim olmalı; ama bir hikayede olduğu gibi, olay örgüsüne saygı gösterilmelidir. Şair bir konu seçerek eserin ne hakkında olduğunu belirtir. "Rusya'da kimin için iyi" şiirini ve Gogol'un Chichikov ve maceralarıyla ilgili ünlü hikayesini ele alacağız. İkisi de ortak bir temayı paylaşıyor.

"Rusya'da kim iyi yaşıyor?" şiiri N.Nekrasova

Yazar çalışmalarına 1863'te başladı. Serfliğin kaldırılmasından iki yıl sonra ve 14 yıl boyunca çalışmaya devam etti. Ama ana işini asla bitirmedi.

Odak, herkesin hayatında seçtiği yaşamda yön seçimini simgeleyen yoldadır.

N. Nekrasov, hem halkın sorunlarını hem de basit bir köylünün en iyi özelliklerini otantik bir şekilde aktarmaya çalıştı. Arsaya göre, sıradan işçiler arasında başlayan anlaşmazlık sürdü ve yedi kahraman, o zamanlar gerçekten daha iyi yaşayanlardan en az birini aramaya gitti.

Şair hem panayırları hem de saman yapımını canlı bir şekilde tasvir etti - tüm bu toplu resimler, iletmek istediği ana fikrin canlı bir teyidi olarak hizmet ediyor:

İnsanlar özgürleşti, ama insanlar mutlu mu?

N. Nekrasov'un ana çalışmasındaki karakterler

İşte "Yaşamanın kime iyi geldiği ..." şiirinin temeli - halkın temsilcileri, köylü köylüler, Rus yollarında ilerliyorlar ve aynı sıradan insanların sorunlarını araştırıyorlar.

Şair, her biri benzersiz bir edebi imaj olarak değerli birçok ilginç karakter yaratmış ve 19. yüzyılın köylüleri adına konuşmuştur. Bu Grigory Dobrosklonov ve Nekrasov'un Rus kadınlarına açık bir şükranla tanımladığı Matryona Timofeevna ve

Dobrosklonov, bir halk öğretmeni ve eğitimcisi olarak hareket etmek isteyen ana karakterdir. Yermila ise farklı bir imajdır, köylüleri kendi yolunda korur, tamamen onun tarafına geçer.

Nikolai Gogol, "Ölü Ruhlar"

Bu şiirin teması Nekrasov'un temasını yansıtıyor. Burada yol da önemlidir. Hikayedeki kahraman sadece parayı değil, kendi yolunu da arıyor.

Eserin kahramanı Chichikov'dur. Büyük planları olan küçük bir kasabaya gelir: bir milyon kazanmak. Kahraman toprak sahipleriyle tanışır, hayatlarını öğrenir. Ve hikayeye öncülük eden yazar, o zamanın seçkinlerinin aptalca düşünceleri ve saçma ahlaksızlıklarıyla alay ediyor.

Nikolai Gogol, sosyal gerçekliği, toprak sahiplerinin bir sınıf olarak başarısızlığını iyi aktarmayı başardı. Ayrıca, kişisel niteliklerini yansıtan kahramanların portrelerini de mükemmel bir şekilde anlatıyor.

Yabancı klasik eserler

Ortaçağ Avrupa'sının karanlık zamanlarında yazılmış en ünlü şiirler, Alighieri'nin İlahi Komedyası ve Chaucer'ın Canterbury Masalları'dır. Yetenekli şair Geoffrey Chaucer'ın anlattığı hikayeler sayesinde İngiliz tarihini, bu ülkede toplumun farklı kesimlerinin nasıl yaşadığını öğrenebiliriz.

Sonuçta, şiir nedir - geçmiş zamanları anlatan ve çok sayıda karakter içeren bir destandır. D. Chaucer bu görevle mükemmel bir iş çıkardı. Ancak, elbette, bu, okul çocukları için tasarlanmamış bir destandır.

Şiir üzerine modern görüşler

Dolayısıyla, başlangıçta bunların sadece epik eserler olduğu açıktır. Ve şimdi? şiir nedir? Bunlar modern arsa yapıları, ilginç görüntüler ve gerçeğe önemsiz olmayan bir yaklaşımdır. kahramanı kurgusal bir dünyaya yerleştirebilir, kişisel acısını aktarabilirler; inanılmaz derecede ilginç maceralı maceraları tarif eder.

Modern şiir yazarının emrinde, önceki nesillerin ve modern fikirlerin büyük bir deneyimi ve arsanın tek bir bütün halinde birleştirildiği çeşitli teknikler var. Ancak birçok durumda ayetin ritmi arka plana ve hatta isteğe bağlı bir unsur olarak üçüncü plana gider.

Çıktı

Şimdi bir şiirin ne olduğunu açıkça tanımlayalım. Bu neredeyse her zaman manzum lirik-destansı hacimli bir eserdir. Ancak, örneğin yazarın ayrı bir sınıfın ahlaksızlıklarıyla alay ettiği, ironik bir şekilde kurgulanmış bir hikaye de var.