Основний художній конфлікт балади "Людмила".
"Людмила" - перша поема Жуковського, що є чудовим зразком романтичного жанру. Балада "Людмила" є взірцем балади початкового періоду романтизму. "Людмила" - вільний переклад балади "Ленора" німецького поета Бюргера. У своїй версії цього твору Жуковський надає їй велику міру задуму та меланхолії, посилює моралістичний елемент, стверджує ідею смиренності перед волею Господньою. Основна ідея твору має християнський характер. Вона полягає в словах матері Людмили: "Рай - смиренним відплата, пекло - бунтуючим серцям". У цих словах є основною ідеєю балади. За відступ від віри Людмилу покарано. Замість нагороди, вічного щастя її долею стало пекло. Людмила обурилася на Бога, тож і загинула, тобто героїня карається за відступ від віри. Основний мотив "Людмили" - мотив року, невідворотності долі. На прикладі Людмили автор показує, що будь-який опір людини уготованої йому долі марно і безглуздо.
Саме початок поеми ясно доносить до читача всю глибину почуттів Людмили, яка чекає на свого коханого. Вона страждає від невідомості, чекає, сподівається, не бажає вірити в сумний результат подій.

Де ти милий? Що з тобою?

З чужоземною красою,

Знати, в далекій стороні

Зрадив, невірний, мені;

Або передчасно могила

Світлий погляд твій згасила.

Людмила постає романтичною героїнею, життя якої може бути щасливим лише в тому випадку, якщо поряд знаходиться кохана людина. Без кохання все миттєво втрачає свій сенс, життя стає неможливим, і дівчина починає думати про смерть. Сама її натура повстає проти жорстокої та несправедливої ​​долі, дівчина наважується ремствувати на свою нещасливу частку, посилаючи протест небесам.

Наречений Людмили приходить до неї з того свічка, несучи її за собою. У поемі описано страшну містичну подорож дівчини разом із мерцем. Поступове нагнітання тривожної, страшної, містичної обстановки дозволяє читачеві якнайглибше перейнятися задумом поеми. Загибель Людмили начебто зумовлена ​​від початку. Вона у своїй нерозсудливості послала прокляття небесам, за що їй була послана загибель.

Що ж, що в очах Людмили?

Ах, наречена, де твій милий?

Де вінчальний твій вінець?

Дім твій-труна; наречений-мертвець.

Роль пейзажних замальовок.
Як і в елегіях, у баладах важливу роль відіграє краєвид. Якщо елегії пейзаж покликаний налаштувати свідомість читача на потрібний автору лад, підготувати свідомість читача, то баладі пейзаж принципово інший; він покликаний описати складний, невловимий перехід, кордон між двома світами. У Жуковського намічається опозиція неба та землі, верху та низу.
Пейзаж розкриває дивні містичні зміни, що відбулися у світі після опівночі.
У баладі “Світлана” характерний романтичний пейзаж – вечірній, нічний, цвинтарний – сюжет, що ґрунтується на таємничому та страшному (такі сюжети любили німецькі романтики), романтичні мотиви могил, оживаючих мерців тощо. Все це виглядає частково умовним та книжковим, але зовсім не як книжкове сприймалося читачем.
Цікава у баладі "Світлана" та кольорова гама. Білим кольором пронизано весь текст: це насамперед сніг, образ якого виникає відразу ж, з перших рядків, сніг, який сниться Світлані, завірюха над санями, хуртовина навколо. Далі - це біла хустка, що використовується під час ворожіння, стіл, вкритий білою скатертиною, біла голубка і навіть снігове полотно, яким накритий мертвий. Білий колір асоціюється з ім'ям героїні: Світлана, світла, світло білий. У Жуковського тут білий колір, безперечно, символ чистоти та непорочності.

Другий контрастний колір у баладі не чорний, а скоріше темний: темно в дзеркалі, темна далечінь дороги, якою мчать коні. Чорний колір страшної баладної ночі, ночі злочинів та покарань, у цій баладі пом'якшений, висвітлений.

Таким чином, білий сніг, темна ніч та яскраві точки вогників свічок чи очей – ось своєрідне романтичне тло у баладі “Світлана”.

Авторська позиція у баладі та способи її вираження.
Після появи балади 1811 "Світлана", Жуковський для багатьох читачів став "співаком Світлани". Балада стала особливо значним фактом та її життя. Він не тільки пам'ятає про Світлану, а й сприймає про Світлану, а й сприймає її ніби реально, присвячує їй вірші, веде з нею дружні, задушевні бесіди:
Любий друже, будь спокійна
Безпечний тут твій шлях:
Серце твій хранитель!
Все долею в ньому дано:
Буде тут тобі воно
На щастя ватажок.

У чому своєрідність стилю Жуковського?

Для Жуковського-романтика стає характерним ліризм особливого пісенного типу, що помітно розширив виразні можливості російської лірики: різноманітна гамма настроїв у пісні та романсі виражається природніше, вільніше і різноманітніше, не підкоряючись строгої жанрової регламентації.
Жуковський виявив себе як художник, який прагне відтворити внутрішній світ свого героя. Так поет передає душевні переживання Людмили: тривогу і смуток з милого, надію побачення, скорбота, розпач, радість, страх. Образи та мотиви доповнюють романтичний колорит твору: ніч, міраж, привиди, саван, могильні хрести, труна, мертвий.

Романтичному характеру балади відповідає її мова. Жуковський часто використовує лірико-емоційні епітети; «милий друг», «безрадісна обитель», «сумні очі», «ніжний друг». Поет звертається до свого улюбленого епітету "тихий" - "тихо їде", "тиха діброва", "тихий хор". Для балади характерні питання-окликувальні інтонації: «Чи близько, милий?», «А, Людмило?», Рефрени: «Світить місяць, дол срібнеться, мертвий з дівчиною мчить».

Жуковський прагне надати своєму твору народного колориту. Він використовує просторічні слова та висловлювання — «минулися», «чекає-чекає» та постійні епітети: «хуртовий кінь», «вітер буйний», використовує традиційний казковий вираз.

У баладі «Світлана» Жуковський спробував створити самостійний твір, що спирається у своєму сюжеті на національні звичаї російського народу. Він використав стародавнє повір'я про ворожіння селянських дівчат у ніч перед Водохрещем.
Жуковський виявив інтерес до психологічного світу своїх героїв. У “Людмилі” та в усіх наступних творах психологічна окреслення персонажів стає дедалі глибшою і тонкою. Поет прагне відтворити всі перипетії переживань Людмили: тривогу і смуток по милому, що ожили надії на солодке побачення і нестримну скорботу, розпач, здивування і радість, що змінюються страхом і смертним жахом, коли коханий привозить її на могилу, до власного кладовища.

Якими засобами досягається посилення “російського колориту” у баладі “Світлана” / проти баладою “Людмила”/? Яку роль у структурі балади грають сцени гадання?
І “Людмилу”, і багато інших балдів Жуковський одягає у пісенний, народний одяг. У його свідомості – це свідомість істинно романтичного поета – баладу як генетично перегукується з фольклору, до народної поезії, а й невіддільна від неї навіть у своїх сучасних, суто літературних формах.
З приводу балади Жуковського “Людмила” та перекладу того ж вірша Бюргера, виконаного Катеніним, відразу ж після виходу цих творів у світ, розгорілася гостра дискусія, у якій взяли участь Гнєдич та Грибоєдов. Гнєдич виступив на захист “Людмили” Жуковського, Грибоєдов – на боці Катеніна. Суперечка йшла головним чином навколо проблеми народності. І Катеніну, і його прихильнику Грибоєдову здавалося, що Жуковський, всупереч оригіналу, помітно “олітературив”, зробив мало народної балади. У цьому є відома частка правди. "Ольга" Катеніна порівняно з "Людмилою" Жуковського, виглядає грубіше, простіше, мене літературною і, відповідно, ближчою баладі Бюргера. Але й Жуковський не знехтував народним характером Бюргерівської “Ленори”. Він дав лише свою особливу версію народності, яка цілком узгоджувалась із елегічним настроєм його поезії. Він намагався вловити та передати народні ритми, народну пісенність мови та інтонацій – і він свідомо ухилявся від тих народних передінтонацій та виразів, які здавались йому надто грубими та матеріальними. Жуковському та його поезії безсумнівно була властива потяг до народності, але з його народності завжди лежала друк мрійливості і ідеальності.
Балада “Світлана” Жуковського, проти його ж “Людмилою”, переважно народна. Народні елементи в ній і більш помітні, і органічніші. Вони зовсім не зводяться лише до ритмічного ладу балади, до його хореічного народно-пісенного вірша. У "Світлані" відчувається загальна атмосфера народності; в ній риси народного побуту, народні обряди, трохи стилізовані, але народні у своїй основі склад мови та форма вираження почуттів. Відчуття атмосфери народності виникає, вже з перших віршів:
Раз на хрещенський вечір
Дівчата ворожили:
За ворота черевичок,
Знявши з ноги кидали;
Сніг пололи; під вікном
Слухали; годували
Рахунковим курку зерном;
Затятий віск топили;
У чашу із чистою водою
Клали перстень золотий,
Сережки смарагдові;
Розстеляли білий плат
І над чашею співали в лад
Пісеньки підблюдні.

Пов'язуючи цю баладу з російськими звичаями та повір'ями, з фольклорною, пісенно-казковою традицією, поет обрав предметом її зображення ворожіння дівчини у хрещенський вечір. Російська ситуація підкреслюється тут і такими реаліями, як світиця, хуртовина, санки, церква, поп. Національно-народному колориту балади сприяє також наступна за вступом імітація підблюдних пісень (“Коваль, скуй мені злат і новий вінець”), вкраплені протягом усієї балади народно-просторічні слова (“вимови слівце”, “вийми собі колечко”, “легесенько”). , " обіцяти " ) і пісенні вираз ( " подруженька " , " червоне світло " , " моя краса " , " радість " , " світло моїх очей " , " у ворота тесовы " ).


Загальне та різне в образах героїнь /Людмила та Світлана/.
На відміну від Людмили, Світлана не забуває про Бога. Опинившись у хатці з мерцем, вона молиться перед іконою Спасителя, і до неї спускається ангел-охоронець в образі голуба і рятує її від домагань мерця.
Людмила ж обурилася на Бога, тож і загинула, тобто героїня карається за відступ від віри.
Віра в Бога, послух долі, тобто Богу, його волі, чи опір їй – головні теми балад, але висновок із усіх цих творів слід один: людина — раб долі, і намагатися змінити, опиратися долі абсолютно неможливо, бо за опір людина понесе кару Бога.

Конфлікт у баладі "Світлана".
Сюжет поеми "Світлана" дуже схожий на поему "Людмила". Але події у цій поемі розвиваються по-іншому. На початку поеми Жуковський показує невтішну дівчину, яка довгий час чекає на свого коханого. Вона боїться трагічного результату подій і не може не думати про найгірше.

Як можу, подружки, співати?

Милий друг далеко;

Мені доля померти

У смутку самотній.

У смутку дівчата ніби сходяться всі почуття, здатні хвилювати юну та трепетну натуру. Вона не може дозволити собі веселитися, не може ні на мить забути про свою смуток. Але юність, якій властиві надії на краще, шукає свій вихід із становища. І Світлана вирішує погадати, щоб дізнатися про свою долю і хоч на мить побачити свого судженого.
Настрій дівчини передано дуже точно: її романтична натура чекає на диво, вона сподівається на допомогу надприродних сил, здатних показати їй подальшу долю. При гаданні Світлана непомітно засинає. І уві сні вона опиняється у тій самій ситуації, яка була описана у поемі «Людмила».

Нещасливою ознакою стає чорний ворон, який віщує смуток, сильна хуртовина, яка ніби бажає сховати все навколо під снігом. І на такому тривожному і страшному тлі з'являється хатина, в якій Світлана знаходить свого мертвого нареченого. Від біди дівчину рятує білий голуб, який символізує все світле та дарує надію на спасіння. Ймовірно, голуб посланий покірній дівчині, яка покладається на свого ангела-охоронця, як знак згори
Після свого страшного сну Світлана прокидається одна у своїй світлиці. Дівчині було не лише дароване життя, а й можливість бути щасливою: до неї повертається її наречений. Все похмуре, трагічне, страшне виявляється нереальним, воно йде в область сну:

Щастя-пробудження.


Сенс сну Світлани та щасливої ​​розв'язки. Образи-символи, їх значення.
Для героїні балади все погане виявляється сном, закінчується з пробудженням. Казка – той рід казки, що є “Світлана”, - є в Жуковського формою висловлювання віри у добре. "Де не було дива, отче там шукати і щасливця", - пише Жуковський у вірші 1809 "Щастя".
У “Світлані” й у деяких інших баладах віра у добре виступає у Жуковського у казковою, а й почасти у релігійної формі, проте істота цієї віри над одній релігійності, а ще більше у глибокій людяності Жуковського. Наприкінці балди “Світлана” звучать слова з безперечним релігійно-дидактичним забарвленням:

Ось балади толк моєї:
“Найкращий друг нам у житті цьому
Віра у провидіння.
Благ основоположника закон:
Тут нещастя – брехливий сон;
Щастя – пробудження.

Страшний сон не поетичний жарт, не пародія на романтичні жахи. Поет нагадує читачеві, що його життя на землі короткочасне, а справжнє і вічне у потойбічному світі. У цих словах відображено і релігійну свідомість Жуковського, і його глибокий оптимізм, в основі якого сильне бажання добра і радості для людини.

Баладу «Світлана» по праву вважатимуться символом раннього російського романтизму. Твір став настільки рідним для читача, він так яскраво відбиває національну ментальність, що важко усвідомлювати його перекладом німецької балади. Серед творів Жуковського цей витвір – один із найкращих, невипадково у літературному товаристві «Арзамас» у Василя Андрійовича було прізвисько «Світлана».

У 1773 році Готфрід Бюргер пише свою баладу "Ленора" і стає основоположником цього жанру в Німеччині. Жуковського зацікавлює його твір, він робить три переклади книги. У перших двох дослідах письменник прагне більш національної адаптації балади. Це проявляється навіть у зміні імені головної героїні: 1808 року Жуковський дає їй ім'я Людмила, а 1812 – Світлана. У другому перекладі автор робить переробку сюжету на російському грунті. Пізніше, 1831 року, Жуковський створює третій, максимально наближений до оригіналу варіант балади «Ленора».

Жуковський присвятив баладу «Світлана» своїй племінниці та хрещениці А.А. Протасової, це був весільний подарунок: дівчина виходила заміж за друга А. Воєйкова.

Жанр та напрямок

Важко уявити епоху романтизму без жанру балади, де оповідання викладається співучим складом, а з героєм найчастіше відбуваються надприродні події.

Романтизм у баладі "Світлана" представлений досить широко. Характерною рисою цієї епохи є інтерес до фольклору. Прагнучи зробити історію найбільш російської, Жуковський не позбавляє її й одного з основних мотивів німецької народної творчості - умикання нареченої мерцем. Таким чином, фантастичне в баладі «Світлана» належить двом культурам: від російської твір отримав тему хрещенського ворожіння, а від німецької – нареченого, що повстав з труни.

Балада багата на символіку російського фольклору. Наприклад, ворон - вісник смерті, хатинка, що дає відсилання до Баби-Яги, чиє житло знаходиться на межі світу живих і мертвих. Голуб у баладі символізує Святого Духа, який подібно до Ангела рятує Світлану від мороку пекла. А спів півня розвіює чари нічної темряви, сповіщаючи про світанок — усе повертається на круги свої.

Іншим типовим для романтизму прийомом є мотивація сном. Бачення ставить героїню перед вибором: щиро вірити, що Бог допоможе її нареченому повернутися, або піддатися сумнівам і зневіритися в силі Творця.

Про що?

Суть балади «Світлана» полягає в наступному: у хрещенський вечір дівчата традиційно збираються погадати на нареченого. Але героїню не радує ця витівка: вона хвилюється про свого коханого, що на війні. Їй хочеться дізнатися, чи повернеться наречений, і дівчина сідає за ворожіння. Вона бачить коханого, церкву, але далі все це обертається страшною картиною: хатою, де стоїть домовина з коханим.

Сюжет «Світлани» закінчується прозаїчно: на ранок дівчина прокидається від сну в сум'ятті, вона налякана злим ознакою, але все закінчується добре: наречений повертається неушкоджений. Ось про що цей твір.

Головні герої та їх характеристика

Розповідь виводить на перший план лише одну головну героїню. Інші образи в баладі «Світлана» знаходяться в серпанку від сну, що не розсіявся, їх характерні риси розглянути складно, адже основні герої в даному випадку можна порівняти з декораціями в п'єсі, тобто самостійної ролі не грають.

На самому початку твору Світлана постає читачеві сумною та стривоженою: їй не відома доля коханого. Дівчина не може бути такою ж безтурботною, як подружки, в її серці немає місця дівочим забавам. Вже рік вона знаходить у собі сили праведно сподіватися і молитися, що все буде добре, але в хрещенський вечір цікавість бере гору над праведністю – героїня ворожить.

Характеристика Світлани Жуковського представлена ​​позитивною, не ідеальною, але зразковою. У її поведінці є деталь, яка докорінно відрізняє її від дівчат до інших варіантів перекладу самого автора та від оригінальної Ленор. Дізнавшись про смерть коханого, наречена не нарікає на Бога, а молиться до Спасителя. Душевний стан Світлани в момент страшного бачення швидше можна охарактеризувати як переляк, але не розпач. Головна героїня готова змиритися і з «гіркою долею», але не звинувачувати Бога в тому, що він її не почув.

За свою стійкість Світлана отримує нагороду – наречений повертається до неї: «Та сама любов у його очах». Невелика кількість рядків про нареченого дає підстави припускати, що це людина слова, вірна і чесна. Він гідний такої щиро люблячої та доброї нареченої.

Теми твору

  • Кохання. Ця тема пронизує баладу, певною мірою, вона рухає сюжетом, адже саме кохання провокує православну дівчину на ворожіння. Вона ж дає сили нареченій чекати і сподіватися повернення жениха, можливо, почуття Світлани береже його від поранень. Дівчина та її коханий подолали важке випробування — розлуку, і їхній взаємозв'язок став лише міцнішим. Тепер попереду на них чекає весілля і довге спільне щастя.
  • Віра. Світлана щиро вірить у Бога, вона не сумнівається, що молитва збереже її коханого. Вона ж рятує дівчину від пекельних обіймів мерця, чого не вдалося уникнути Ленорі, героїні оригінальної балади.
  • Ворожіння. Ця тема представлена ​​дуже оригінально. По-перше, Світлана не спостерігає якесь бачення в дзеркалах, все, що відбувається їй, тільки сниться. По-друге, ворожка має зняти хрест, інакше повною мірою їй не відкриється темний потойбічний світ, а наша героїня – «з хрестом своїм у руці». Таким чином, дівчина не може гадати повною мірою: навіть під час цього містичного таїнства вона молиться.
  • Головна думка

    Як відомо, у Жуковського є три варіанти перекладу балади Бюргера «Ленора», але чому саме «Світлана» набула такої популярності ще за життя письменника і залишається актуальним твором до цього дня?

    Можливо, секрет успіху книги – це її ідея та спосіб її вираження. У світі, де є добро і зло, світло і темрява, знання і незнання людині доводиться нелегко: вона піддається хвилюванню, сумніву. Але шлях до набуття впевненості та внутрішньої гармонії є — це віра.

    Очевидно, варіант, який має щасливий кінець, був привабливішим для публіки. Але саме такий фінал і дозволив Жуковському переконливіше донести свою авторську позицію, адже сенс балади «Світлана» у тому, щоб людина завжди прагнула просвітлення. Доля головної героїні яскраво ілюструє, які блага приносить рятівна сила щирої віри.

    Проблеми

    В.А. Жуковського як освічену людину, вчителя імператора Олександра Другого, хвилювала проблема того, що росіяни практично ніколи не були православними до кінця. Людина йде до церкви, але цурається чорної кішки, а коли повертається додому, забувши щось, дивиться у дзеркало. Поряд із християнським Великоднем відзначається і язичницька масниця, що відбувається і донині. Таким чином, на перший план у баладі "Світлана" виходить релігійна проблематика.

    Жуковський піднімає у творі проблему забобонного невігластва, актуальну для росіян від моменту прийняття християнства. У своїй баладі він звернув увагу, що, відзначаючи свято Хрещення Господнього, віруючі дівчата вдаються до гріховної ворожіння. Автор засуджує це, але в той же час не жорстоко карає свою улюблену героїню. Жуковський лише вітчизняно журить її: «Що ж твій, Світлано, сон ...?»

    Історизми у «Світлані» Жуковського

    Балада «Світлана» написана Жуковським у 1812 році. Незважаючи на це вона, в цілому, читається і сприймається легко і сьогодні, але все ж таки містить застарілі слова. Важливо враховувати й те, що Жуковський писав свій твір у період, коли російська літературна мова ще формувалась, тому книга містить і короткі форми прикметників (венчальну, тесові) та неповноголосні варіанти деяких слів (плат, злате), що надає ліричному твору урочистість та якусь архаїчність.

    Лексика балади багата на застарілі слова: історизми і архаїзми.

    Історизми – це слова, що залишили лексикон разом із названим предметом. Тут вони представлені в основному лексикою, що відноситься до церкви:

    багато років – мають на увазі «Багато літа» — піснеспіви, що виконували хор, як правило, а капела, з нагоди урочистого свята.

    Пісеньки підблюдні — обрядові пісні, які виконували під час ворожіння, коли дівчина кидала у блюдце особистий предмет (кільце, сережку) у супроводі спеціальної пісні.

    Налое – рід столика для читання, також використовується як підставка для ікон.

    Запона – біла тканина, частина одягу священика.

    Архаїзми – застарілі слова, замінені сучаснішими:

  1. Затятий - вогненний
  2. Завзяті - старанні
  3. Вуста - губи
  4. Творця — засновника
  5. Фіміам - пахощі
  6. Вимовити - сказати
  7. Тесови – зроблені з теса – спеціально оброблених тонких дощок
  8. Благ – гарний

Чому вчить?

Балада вчить непохитності та відданості, а головне – шанування Божого закону. Сон і пробудження тут не можна розуміти лише однозначно: це не лише фізичний стан людини: сон — помилка, яка даремно турбує душу. Пробудження – прозріння, розуміння істиною віри. На думку автора, внутрішній спокій і гармонію можна знайти, дотримуючись заповідей Господніх і твердо вірячи у могутність Творця. Відволікаючись від християнського контексту, скажімо, що людина, згідно з мораллю Жуковського, має бути твердою у своїх переконаннях, а сумніви, постійні метання та розпач можуть призвести її до біди і навіть загибелі. Надія, стійкість та любов призводять до щастя, що яскраво ілюструє приклад героїв балади «Світлана».

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Щоб подивитися презентацію з картинками, оформленням та слайдами, скачайте її файл і відкрийте PowerPointна комп'ютері.
Текстовий вміст слайдів презентації:
Тема кохання та смерті у баладі «Світлана». Автор Безвинна Т.А. Його віршів чарівна насолода Мине століть заздрісну далечінь ... А.С. Пушкін. «Світлана» - одна з найкращих балад Жуковського. Основа сюжету даного твору - ворожіння дівчат: Раз у хрещенський вечір Дівчата ворожили ... За ворота черевичок, Знявши з ноги кидали; Сніг пололи; під вікном Слухали; годували Сніжним курку зерном; Затятий віск топили; У чашу з чистою водою Клалі перстень золотий, Сережки смарагдові; Розстеляли білу хустку І над чашею співали в лад Пісеньки підблюдні. Ворожіння на полі. У темряві беруть у сараї поліно і розглядають потім будинки на світлі. Гладке поліно - чоловік буде добрий, сухуватий - поганий, з тріщинами - сердитий. Ворожіння на ім'я. Дівчата збираються та виходять на вулицю. Тут кожна запитує про ім'я першого чоловіка, який зустрівся - його ім'я і буде ім'ям судженого. Ворожіння за допомогою підслуховування. Ті, що ворожать ходять слухати під вікна чужих будинків уривки розмов, сміх, крики, скарги, - хто що "почує", і залежно від характеру почутого пророкують характер наступного року. Ворожіння на воску Розтопіть віск у кухлі, налийте молоко у блюдце і поставте біля порога квартири чи будинку. Вимовте: "Домовик, хазяїне мій, прийди під поріг попити молочка, поїсти воску". З останніми словами вилийте в молоко розтоплений віск. А тепер уважно дивіться. Якщо побачите застиглий хрест, чекають на вас у новому році якісь хвороби. Якщо хрест тільки здасться, то наступного року ваші фінансові справи будуть йти не надто добре, а в особистому житті здолають неприємності, але не надто серйозні. Якщо зацвіте квіткою - одружуйтесь, вийдете заміж або знайдете нового приємного партнера. Якщо з'явиться звір, будьте обережні: з'явиться у вас якийсь ворог. Якщо віск розтечеться смужками, чекають на вас дороги, переїзди. Якщо віск ляже зірочками - чекайте удачі на службі, у навчанні. Якщо утвориться людська фігурка, з'явиться у вас новий друг. Кільце у воді Треба взяти звичайну склянку з зовсім рівним дном, без жодних малюнків, налити в нього три чверті води обережно опустити на середину кругле обручку, попередньо очищену. Потім треба довго дивитися через воду в середину опущеного кільця. За досить багатої фантазії, багато хто запевняє, що бачать обличчя майбутнього нареченого. Кидання черевика Ворожі дівчата зазвичай виходять за околицю села і кидають поперед себе черевички (з лівої ноги). І вже, судячи з того, куди вказує шкарпетку черевика, можна судити про те, з якого боку буде суджений. Якщо ж шкарпетка черевика вказує на околицю, то це означає, що гадаюча цього року заміж не вийде. Дзеркальний коридор Приступити до цієї гадання потрібно після 12 години ночі. Візьміть два дзеркала різних розмірів (одне в 2-3 рази більше за інше) і поставте їх навпроти один одного. Утворюється дзеркальний коридор. Сядьте за меншим дзеркалом і заглядайте поверх нього, у велике. По обидва боки меншого дзеркала поставте свічки. Потім, набравшись терпіння, вдивляйтесь у дзеркальний коридор. Коли наречений з'явиться в кінці коридору, накиньте на менше дзеркало чисту хустку. Основою сюжету є містичний сон головної героїні – Світлани. І саме в цьому полягає особливість композиції балади. У творі нам представлена ​​антитеза – протиставлення добрих сил злим, сну – дійсності. Причому межа між цими явищами так слабо окреслена, що ми не відразу здогадуємося про те, що відбувається. Прикладом є пропозиція подружок, які просять Світлану загадати «у чистому дзеркала склі». Далі ми бачимо наступну картину: Хтось стукнув, чує: Робко в дзеркало дивиться: За її плечима Хтось, здавалося, блищить Яскравими очима... Грань між явою та сном стерта. І це посилює таємниче, містичне сприйняття твори. А поява мертвого нареченого жахає не тільки героїню. Фантастичні події, що відбуваються в поемі, - явище мертвого нареченого, шлях у його «обитель», пожвавлення мерця – відбивають боротьбу добра і зла. Добрий початок у баладах Жуковського – це найвищі сили. У «Світлані» вони персоніфіковані в образі голубка: Білий голубок З світлими очима, Тихо віяючи, прилетів, До неї на персі тихо сів, Обійняв їх крилами. «Поезія жахливого», характерна для багатьох балад, пов'язана зі злим початком: прибульці, що наводять жах, з того світу, мерці. Дія у творі розгортається опівночі. Нагнітання жаху сприяють традиційні баладні образи: місяць, чорний ворон, чорна труна, саван. Яке ставлення автора до героїнь? Як воно передається? Все, що пов'язано з дівчатами, викликає ніжні почуття, передати це допомагає зменшувально-пестлива лексика. Чи можемо ми уявити світ, у якому живуть дівчата? Що для них важливе? Витончений світ. У ньому все має значення: «сережки смарагдові», золотий перстень, дзеркало. Чи допомагають зовнішні атрибути дівочого життя зрозуміти героїню? Ворожіння, сни допомагають зрозуміти, що її хвилює. Як передається напруженість почуттів, душевні коливання Світлани? Авторська позиція: змирись і підкорися проведенню. Віра у проведення обертається вірою у життя. Які образи допомагають Жуковському передати чарівність юності? Домашнє завдання: Які риси російського фольклору можна помітити в баладі «Світлана»? Прочитати вірш Жуковського «До моря»


Додані файли

Балада Жуковського «Світлана» (1812)також сходить сюжетом до «Ленори». Близький сюжет – але різна розв'язка. Ворожіння та сон – центральні епізоди «Світлани»:

Раз на хрещенський вечір

Дівчата ворожили:

За ворота черевичок,

Знявши з ноги, кидали;

Сніг пололи; під вікном

Слухали; годували

Рахунковим курку зерном;

Затятий віск топили;

У чашу із чистою водою

Клали перстень золотий,

Сережки смарагдові;

Розстеляли білий плат

І над чашею співали в лад

Пісеньки підблюдні.

І на тлі цього мирного хрещенського вечора (і водночас такого «фольклорного») з його неодмінним звичаєм – ворожінням (типова «побутова» сцена) з'являється героїня – мовчазна та сумна. Словесні лейтмотиви (сумна, мовчазна, сумна) висловлюють емоційний тон балади (місяць, «тьмяно світиться», наречений «блідий і похмурий» та й ворон каркає: «Сум!»). Жуковський прагне показати національно-російський жіночий тип, зразок відданої любові і вірності нареченому («Як можу, подружки, співати? // Милий друг далеко»), покірності долі («Таємна морок майбутніх днів, // Що обіцяєш душі моїй, // Радість чи кручину?»), образ напрочуд поетичний. Світлана - ідеальна героїня, близька героїням російського сентименталізму.

Жуковський переносить дію у реальний повсякденний побут, й у проявляється відмова від надприродності «Людмили» - все пояснюється простим сном. Всі жахи - це лише похмуре сновидіння, вранці героїня у звичній та мирній обстановці, і на неї чекає люблячий жених:

Що ж твій, Світлано, сон,

Віщун борошна?

Друг з тобою; все той же він

У досвіді розлуки;

Та ж любов у його очах

Ті ж приємні погляди.

Дія балади начебто повторюється двічі: жахливий «грізний сон» (стукіт - наречений - туман - коні - церква) і радісне пробудження (туман - дзвіночок - справжній наречений - коні - церква). Жуковський прагне передати національний колорит: хатинка («хижа під снігом», ворожіння, тесові ворота, піп з дияконом, з дяками, ікона та «прикмети» російської зими – завірюха та завірюха). Сніг валити пластівцями, сани (жваві коні та «дзвінкий дзвіночок»). У національно-побутовому колориті «Світлани» багато стилізації, ніби ідеалізується: «Свічка трепетним вогнем // Трохи лиє сяйво», дівчата «за ворота черевичок, знявши з ноги, кидали».

Ритуально-фольклорний характер має і діалог на початку балади та фінал зі співом «багато років»: «Що, подруженько, з тобою?» Відповідь Світлани - своєрідний варіант російської народної пісні про милий, що поїхав («милий друг далеко», «або не згадаєш про мене ...»).

Пісенний стиль, мотиви народного фольклору («червоне світло», «темна далечінь», «борзи коні», «рече серце»), сентиментальний тон («ах, а їм лише червоне світло»), епізод із білим голубком, який захищає героїню від страшного хазяїна хатини, поетично переплітаються у баладі Жуковського. Емоційна виразність балади досягається швидкою зміною радісних та світлих мотивів із сумними та сумними. Мирна картина ворожіння – смуток Світлани – похмурий сон – радісне пробудження. "Темно в дзеркалі", "чорна труна", "чорна брехня", коні біжать у "темну далечінь", і в цю похмуру картину проникають світліші тони: "труна накрита білою запоною", з'являється "білий голуб зі світлими очима". Така ж мінлива й мелодика мови: питання, вигуки, паралелізми тощо:

«Ах! Світлано, що з тобою?

До чиєї зайшла обитель?

Та ж любов у його очах,

Ті ж приємні погляди;

Ті ж на солодких вустах

Милий розмови.

«Світлана» - найоптимістичніша балада Жуковського - всі кошмари та жахи героїні втрачають свою таємничість - це не втручання потойбічних сил, а лише сон (щоправда, «віщун борошна»); бачення викликані душевними переживаннями героїні, яка чекає нареченого. Світлана вірить у кохання, не нарікає на долю. Порівняємо два уривки:

«Людмила»:

Що дивитися на небеса?

Що благати невблаганних?

Чи поверну незворотних…

«Світлана»:

Кращий друг нам у житті цьому

Віра у провидіння.

Благ основоположника закон:

Тут нещастя – брехливий сон;

Щастя – пробудження.

Світлана знаходить щастя. Подібне щасливе кохання ми зустрічаємо тільки в «російських» (за сюжетом) баладах Жуковського (за винятком «Людмили»). Оптимістичний тон, національний колорит – все привернуло увагу сучасників до цієї балади та її автора, співака «Світлани». Пушкін неодноразово брав зі «Світлани» епіграфи - V глава «Євгенія Онєгіна» (та й сам порівнював Тетяну зі Світланою), «Завірюха».

Читайте також інші статті про життя та творчість В.А. Жуковського.

Твори створювалися з урахуванням віршів зарубіжних ліриків, але відрізнялися самобутністю і зрозумілістю російського читача. Характерний національний колорит особливо яскраво проявляється у «Світлані».

Аналіз «Світлани» В. А. Жуковського, який виконується за планом, допомагає познайомитися зі змістом твору, зрозуміти особливості та ідейний зміст балади.

Історія створення балади

Твір «Світлана» закінчено через чотири роки після публікації перекладної балади «Людмила». В основу творів покладено оповідальну пісню німецького поета Г. А. Бюргера.

Василь Андрійович Жуковський (1783 – 1852) – російський поет, один із основоположників романтизму в російській поезії. Перекладач поезії та прози, літературний критик, педагог.

Сам вірш став своєрідним весільним подарунком на вінчання племінниці та учениці Василя Андрійовича Олександри Протасової та поета Воєйкова. Олександрі Андріївні автор і присвятив свої ліричні рядки.

Читання повного тексту «Світлани» займає трохи більше 8 хвилин. У баладі ведеться розповідь про хрещенські ворожіння.

У перших рядках описуються різні способи визначити майбутнє та дізнатися нареченого. Одна Світлана сумна та не бере участі у забавах подруг. Вона засмучується про свого далекого коханого.

І все ж у ніч дівчина наважується провести обряд ворожіння і заглянути в дзеркало. Слід опис побаченого у дзеркальній гладіні при світлі свічки. Перед Світланою постає коханий, вони мчаться до церкви. У храмі крізь відчинені двері дівчині бачиться безліч людей та чорна труна. Сани проносяться повз, геть, до самотньої хатинки.

Зникають і коні, і наречений, а дівчина входить у хатину. На столі під білою скатертиною стоїть труна з коханим Світланою. Побачене справляє жахливе враження на діву, і вона прокидається. Що ж обіцяє побачений сон? «Села (важко ниє груди) під вікном Світлана». І бачаться їй на дорозі санки, що мчать. З саней виходить статний гість, її наречений.

Усі сумні події виявилися лише похмурим сновидінням, «щастя – пробудження». Автор спонукає вірити у провидіння і бажає не знати лякаючих снів. В останніх рядках йдуть побажання світлого та веселого життя.

Аналіз балади «Світлана»

Твір В. А. Жуковського «Світлана» отримав позитивні відгуки сучасників.

Аналізуючи ідею та художню своєрідність, В. Г. Бєлінський відзначав насичення «поетичними картинами російських святкових звичаїв та зимової російської природи». А Н. В. Гоголь підкреслював сильне враження, зроблене баладою «на всіх на той час».

Сенс твору

Головна думка балади міститься у заключному уривку, де автор каже, що в житті необхідно вірити у Провидіння, а всі нещастя – «брехливий сон; щастя – пробудження».

Немає потреби жити безпідставними передчуттями та постійним очікуванням лиха.Насправді немає нічого спільного зі страшними сновидіннями. Люди не повинні плутати реальність та фантазії. А коли виникають сумніви та страхи, необхідно звертатися до віри.

Жанр та напрямок

Твір написано в епоху романтизму і несе у собі яскраво виражені риси цього напряму. У “Світлані” чітко вимальовуються основні особливості жанру балади. Тому помилково через значний обсяг вважати твір поемою. Балада належить до основних жанрів романтичного стилю.

У ліричному творі Жуковського є основні типові ознаки балади. Це ліро-епічний художній твір, що описує незвичайний драматичний випадок. Віршовані рядки «Світлани» мають особливу співучість, а сюжет наповнений містицизмом і таємничими подіями.

Автор активно використовує засоби художньої виразності: метафори, уособлення, порівняння.Спостерігається нерозривний зв'язок сюжету з фольклором російським та німецьким. Для німецького фольклору типовим є присутність мертвого нареченого, що постає з труни. Російська народна творчість наділяє особливим містицизмом обряди святкових ворожінь.

У баладі багато символіки, властивої фольклору Русі. Вісником смерті служить ворон, таємнича стара хатинка нагадує житло казкової Баби-Яги, білий голуб відносить читача до втілення біблійного Святого Духа. І всі страхи та містичні образи зникають, як тільки лунає крик Півня.

Інший характерний прийом романтизму, що у вірші — спонукання сном. Перед головною героїнею постає головне питання: на чий бік стати. Чи зберегти в серці святу віру в Провидіння чи піддатися містичним спокусам?

Віршований розмір та композиція

В основі композиції балади лежить прийом протиставлення.Автор малює такі контрастні поняття як любов і смерть, ніч та день, реальність та сон. З допомогою цього прийому У. А. Жуковський демонструє суперечливість внутрішньої злагоди людини.

Текст балади «Світлана» (для збільшення натисніть)

Композиція послідовна та легко сприймається читачем. Основу сюжету становить ліричний сон головної героїні. Експозицією є віршований опис обрядів хрещенських ворожінь.

Зав'язкою виступає рішення Світлани ворожити опівночі на самоті і подальша поява на порозі нареченого.

Розвиток подій відбувається стрімко і супроводжується зимовою негодою та шаленою стрибкою на конях.

Кульмінація - поява коханого молодої діви в загадковій хатинці в труні.

Крик півня та пробудження від сну дівчини, а потім поява живого та неушкодженого нареченого Світлани є розв'язкою.

Віршований розмір балади - чотиристопний і тристопний хорей, що чергується. Рифма – перехресна.

Головні герої та їх характеристика

У баладі присутні другорядні персонажі та символічні образи.

Головна героїня – дівчина Світлана. У перших рядках вірша автор дає дівчині таку характеристику: «Мовчазна і сумна мила». В образі Світлани Жуковський втілює найвищі національні якості.

У героїні поєднується гарна зовнішність та душевна чистота. Протягом року, нічого не знаючи про кохане, вона смиренно чекає. Її смуток лагідний і ніжний. Вона не шукає розваг у розлуці, а тихо вдається до спогадів.

Її «душа – як ясний день», тож щастя не оминає Світлану стороною. Підсумком усіх сумнівів і тривог стає довгоочікувана зустріч та вічне кохання.

Інший романтичний герой балади – наречений Світлани. Він має всі характерні якості: красу, завзятість, доброту і статтю.

Теми балади

У баладі розкривається кілька основних тем:

  • кохання;
  • віри в Бога;
  • передбачень.

Любовна тема є основною рушійною силою твору.Вона проходить лейтмотивом через усю розповідь. Кохання спонукає Світлану до містичних ворожінь, вона надає сил і допомагає вірити у краще.

Щира віра в Бога захищає героїню від представників потойбіччя і веде до щасливого життя.

Тема святкових пророцтв подається автором в оригінальній манері. Бачення виникають над дзеркалі, а уяві Світлани, уві сні. Відкидається основне правило ворожіння - відмова від божественної підтримки, зняття натільного хреста перед обрядом. Дівчина проходить випробування «з хрестом своїм у руці». І тут Жуковський знову говорить про важливість віри у Провидіння.

Проблематика

Оцінюючи проблематику вірша, необхідно чітко уявляти, в яку історичну епоху він був написаний. Жуковський писав передусім сучасників. Він порушував проблему православного віросповідання, значення обрядової діяльності.

Чому вчить балада «Світлана»

У ліричному творі Жуковського даються ілюстрації народного життя, описуються незвичайні драматичні події, що виявилися лише страшним сном. Автор вчить читача стійкості та вірності, дотримання загальнолюдських цінностей.

Сон та пробудження головної героїні трактуються не лише буквально, а й символічно. Сновидіння турбують душу, створюють помилкове розуміння дійсності. Прокидаючись, людина здатна прозріти і зрозуміти справжній сенс життя.

Жуковський наголошує на основні моральні цінності і вчить берегти любов, зберігати надію і вірити в щасливі моменти життя.


Close