Најголемиот поет на своето време, Афанаси Афанасиевич Фет, посветува големо внимание на темата на љубовта. Така, Фет во своите дела ни претставува лирски херој кој има одлична ментална организација. Писателот во своите дела ја користи техниката на паралелизам: расположението на лирскиот херој, неговите чувства и емоции, кои често се рефлектираат во природата. Природата за него е дел од светло чувство. Фет е убеден дека сите овие чувства и разновидноста на боите кои се присутни во љубовта се карактеристични и за природата.

Љубовните стихови на Фет се нешто магично и неземно. Во своите песни, тој ја опишува љубовта како топло и светло чувство, отсликувајќи ја во бескрајна разновидност. Тој верува дека љубовта е чувство кое никогаш не згаснува и останува долго во сеќавањето на секој од нас. Честопати, делата на авторот имаат форма на сеќавања. Така, на пример, во неговата песна „Ноќта блесна. Градината беше полна со месечина. Афанаси Афанасиевич Фет го обдарува лирскиот херој со спомени. Ова дело на авторот има своја историја. Значи, поетот, откако слушнал песни изведени од Татјана Берс, наоѓа муза во неа. Татјана го натера своето срце да доживее љубов, за што зборуваше во својата песна. Фет пишува за љубовта, која случајно испаднала неостварена. Авторот, пренесувајќи се преку лирскиот јунак, раскажува за неговата состојба.

Од првите редови дознаваме дека поетот е полн со искуства, обдарен е со спомени од минатото, кои, за жал, го мачат. Опишувајќи ја саканата која свири со жиците на инструментот, тој повлекува одредена линија помеѓу човечкото срце и жиците на инструментот. Тој сака да го слушне гласот на својата сакана, но, за жал, не може да ... Читајќи ја песната, читателите се повеќе се впуштаат во љубовните стихови на Фет, исполнети со спомени и искуства.

Во своето дело, големиот поет Афанаси Афанасиевич Фет ја опишува љубовта во сета нејзина слава. Најверојатно, животот на поетот беше отворен за искрени чувства и топли спомени што го возбудуваа Афанаси Афанасиевич. Сигурно авторот е убеден дека таквото светло чувство треба да биде претставено во целата гама на чувства. Со голема ревност, на секој човек му ги пренесува чувствата на лирски херој, го тера да се соживува со него. Тој во своите дела се труди да навлезе во душата на читателот и таму трајно да ја смести својата мисла, што влијае на најубавото чувство на светот - љубовта. На крајот на краиштата, љубовта е чувство на емоционална наклонетост што го доживеал секој човек на Земјата. Во очите на Афанаси Афанасиевич Фет, љубовта е нешто што никогаш не се заборава и нè тера да се потсетиме на сè што се случило во одреден момент на среќа поврзана со љубовта. Читајќи ги неговите дела, читателот се внесува во расудувањето, продира и ги разбира ставовите на поетот. Целата негова работа е лесно разбирлива и остава траен впечаток.

Композиција Темата на љубовта во стиховите на Фет

Афанаси Афанасиевич Фет бил познат руски поет, својата прва збирка ја напишал во 1840 година, а нејзиното име било „Лирски пантеон“. Во 1860 година, кога мирот на луѓето беше нарушен од револуцијата, Афанасиј Афанасиевич застана на страната на земјопоседниците. Фет престанува да пишува и се враќа на својата работа само во опаѓачките години и објавува четири збирки и ги издава под истото име „Вечерни светла“.

Афанаси Афанасиевич е необичен писател, неговите песни се музички и ја допираат секоја нота на срцето. Текстовите на Фет се исполнети со љубов и ова е најпрепознатливата карактеристика од сите. Трагичната љубов одигра важна улога во неговите лирски песни. Афанаси Афанасиевич беше вљубена во многу паметна девојка по име Марија Лазич. Љубовта кон неа ја инспирираше писателката, но сето тоа заврши со трагедија. Од непознати причини, девојчето починало, а Афанаси Афанасиевич Фет до крајот на неговите денови се чувствувал виновен поради нејзината смрт.

Афанасиј Афанасиевич беше ладен и пресметлив човек, но во своите дела толку убаво лирски го опиша чувството на љубов што многумина не веруваа во тоа. По смртта на Лазич, чувството на вина кај Фет е толку големо што ова е некаков поттик за двојниот свет на Афанаси Фет. Можеби затоа во реалниот живот е непробоен и ладен, а во неговите дела неговите херои се лирски и ги обзема чувство на љубов.

Афанаси Афанасиевич напиша многу песни за неговата љубов и разделба од Марија Лазич. Во песните тој вели дека таа веќе страдала, а тој уште мора да се мачи на оваа земја. Целиот живот се надеваше на повторно обединување со својата сакана и и носеше сензуална и силна љубов.

Афанасиј Афанасиевич живееше со својата поезија и тоа беше сосема поинаков свет за него, во кој сакаше да ја покаже сета убавина на лирските херои. Афанаси Афанасиевич сакаше да им покаже на сите читатели колку можете да го промените светот ако го исполните со љубов.

Фет пишуваше за изгубената љубов и за тоа како му недостига саканата, а сака да ја запознае наскоро. Тој посвети многу дела на своите искрени, светли чувства. Афанаси Фет во своите песни пишувал за Марија како жива девојка.

Некои интересни есеи

    Еднаш ми се случи една поучна случка, по која морав да извлечам важни заклучоци. За време на летните одмори, баба ми и дедо ми решија да одат на прошетка во шумата.

    Една од најнепријатните фигури во романот „Демони“ на Достоевски е Пјотр Степанович Верховенски. Ова е син на Степан Трофимович, навикнатиот на Варвара Петровна, мајката на главниот лик Николај Ставрогин.




Веќе на самиот почеток на 20 век, Фет беше наречен „пејач на тишината“, „пејач на нечујното“, новиот читател со занес ги слушаше репликите на Фет дека „тие се движат“ со „воздушна нога“, „едвај изговорено.“ „Целата светска радост и сладост на љубовта се раствори во најпрефинетиот елемент и ги исполнува неговите страници со мирисни испарувања; затоа неговите песни го тераат срцето да ви прескокне, главата ви се врти“, напиша познатиот литературен критичар К. Ајхенвалд.




Во пролетта 1845 година, Афанаси Фет служеше како подофицер на полкот Курасиер, кој се наоѓаше во јужна Русија, во провинцијата Керсон. Овде Фет, голем познавач на убавите дами, се запознал и се дружел со сестрите Лазич, Елена и Марија. Најстариот беше оженет, а додворувањето на полкот аѓутант за жена која искрено го сака својот сопруг не доведе до ништо.




Марија Лазич е љубител на поезијата на Фет, многу талентирана и образована девојка. И таа се заљубила во него, но и двајцата биле сиромашни и поради оваа причина А. Фет не се осмелил да и се придружи на својата судбина со својата сакана девојка. Набрзо ѝ се случила трагедија на Марија: изгорела во пожар што избувнал во нејзината соба од невнимателно оставена цигара. Се запалил белиот фустан од муслин на девојката, таа истрчала на балконот, а потоа влетала во градината. Но, свежиот ветер само го разгоре пламенот... Умирајќи, Марија изгледаше како да бараше да го задржи, Фет, писма. И таа, исто така, побара тој да не биде обвинет за ништо ... Но, чувството на вина постојано го прогонуваше Фет во текот на неговиот живот.




Во мемоарите на поетот, Марија Лазич се појави како висока „витка бринета“ со „извонреден луксуз на црна коса со синкава нијанса“. Во спомен на минатите чувства, Фет напиша песна. Некои звуци брзаат и се држат за мојата глава. Тие се полни со мачна разделба, Треперат од невидена љубов. Се чини, па што? Последното нежно галење одекна, Прашината течеше по улицата, Поштенската кочија исчезна... И само... Но песната на разделбата Неостварливи се задеваат со љубов, И светли звуци брзаат и ми се лепат за креветот.


До крајот на неговите денови, Фет не можеше да ја заборави Марија Лазич, животната драма, како клуч, ги хранеше неговите стихови, им даваше на неговите песни посебен звук. Се претпоставува дека неговите љубовни линии имале еден адресант, тоа се монолозите на поетот кон починатата Марија, полни со каење, страсни. Нејзиниот имиџ беше оживеан повеќе од еднаш во стиховите на Фетов.


Неколку години подоцна, по смртта на Марија, Афанаси Фет го поврза својот живот со легален брак со ќерката на трговецот со чај Боткин. Се покажал како добар мајстор, го зголемил богатството на својата сопруга, а во шеесеттите години ја постигнал највисоката команда и го вратил името на неговиот татко Шеншин со сите права што му припаѓаат на неговото семејство и чин.


Стиховите на Фет се тематски крајно сиромашни: убавината на природата и женската љубов - тоа е целата тема. Но, каква голема моќ постигнува Фет во овие тесни граници. Подоцнежните песни на Фет, во 1990-тите, се неверојатни. Постар во животот, во поезијата, тој се претвора во жежок млад човек, чиишто размислувања се за една работа - за љубовта, за немирите на животот, за возбудата на младоста („Не, не се сменив“, „Тој сакаше моето лудило“, „Сакај ме! Штом твојата скромна“, „Сè уште сакам, сè уште слабеам“). Каква среќа: и ноќта и ние сме сами! Реката е како огледало и сите блескаат со ѕвезди; А таму ... фрли ја главата назад и погледни: Каква длабочина и чистота се над нас! О, наречете ме луд! Наречи го како сакаш; Во овој момент умот ми слабее И во срцето чувствувам таков наплив на љубов, што не можам да молчам, нема, не можам! Болен сум, заљубен сум но, мачен и љубовен - О, слушај! о разбирај! - Не ја кријам мојата страст, И сакам да кажам дека те сакам - Ти, те сакам сама и посакувам! 1854 година


Истражувачите на делото на поетот сугерираат дека смртта на Фет е самоубиство. Знаејќи колку алкохолот е деструктивен за него, тој, тешко болен, ја испраќа сопругата на шампањ, а по нејзиното заминување брзо ѝ диктира на секретарката: „Не го разбирам свесното зголемување на страдањето, доброволно одам во неизбежното“. Зема тешко шило за сечење хартија, го одземаат, но корпулентниот и пурпурно лице старец без здив трча во трпезаријата. На половина пат, тој ненадејно се урнал на стол и умира... Фет починал во 1892 година и бил погребан во близина на црквата во селото Клеименов.



Тоа е вечност која трае еден ден.

Ова е живот за една недела.

А.С. Пушкин

Љубовните стихови на Фет се најискрената страница од неговата поезија. Срцето на поетот е отворено, не го штеди, а оваа драма на неговите песни е буквално неверојатна и покрај тоа што, по правило, завршуваат со лесен, главен клуч.

За време на годините на воена служба, Афанаси Фет доживеа трагична љубов која влијаеше на целата негова работа. Тоа беше љубов за Марија Лазич, љубител на неговата поезија, многу талентирана и образована девојка. И таа се заљуби во него, но и двајцата беа сиромашни и поради оваа причина Фет не се осмели да се придружи на својата судбина со својата сакана девојка. Наскоро Марија Лазич почина, изгоре. До неговата смрт, поетот се сеќаваше на својата несреќна љубов, во многу негови песни се слуша нејзиниот неизбледен здив. Поезијата на Фет е радосна и светла, има чувство за светлина и мир. Дури и за својата уништена љубов пишува лесно и смирено, иако чувството му е длабоко и свежо, како во првите минути. До крајот на својот живот, Фету не ја промени радоста што ги обзема речиси сите негови песни.

Фет совршено ја пренесува „миризливата свежина на чувствата“ инспирирана од природата, нејзината убавина, шарм. Неговите песни се проткаени со светло, радосно расположение, среќа на љубовта. Поетот невообичаено суптилно ги открива различните нијанси на човечки искуства. Тој знае како да фати и да се облече во светли, живописни слики дури и минливи духовни движења кои тешко се препознаваат и се пренесат со зборови:

Шепот, плашлив здив,

трил славеј,

Ноќна светлина, ноќни сенки,

Среброто и бранот на Заспаниот поток,

Сенки без крај

Низа магични промени на Слаткото лице,

Во зачадени облаци виолетови рози,

одраз на килибар,

И бакнежи и солзи,

И зори, зори!..

Ова е песна за љубовта, за датумот, за природата. Овде ништо не е прикажано како целина, нема единствена слика. Сакана е „шепот, плашлив здив“, слатко лице. Датум - „и бакнежи и солзи“. Во песната нема ниту еден глагол, бидејќи глаголот означува дејство, процес, а песните на Фет, напротив, запираат моменти на убавина, љубов, среќа.

Песните на А. А. Фет се сакани кај нас. Времето безусловно ја потврди вредноста на неговата поезија, покажа дека ни е потребна нам, на луѓето од 20 век, затоа што ги допира најдлабоките жици на душата, ја открива убавината на околниот свет.

Посебно место во стиховите на Фетов зазема љубовна тема. „Љубовта кон стиховите на Фетов“, напиша Д.Д. Добро, - во никој случај не е некое восхитувачки сонливо, бестелесно, но најприродното чувство што го создава природата за да продолжи на земјата, токму во оваа суштина е бескрајно убаво - една од највисоките манифестации на „музиката“ на светот, како убавина излеана во вселената“.

Но, исто така треба да се забележи карактеристика на љубовните стихови на Фет: поетот неверојатно можеше да ја пренесе идејата за трансформирање на личност со чувство на љубов: стекнување способност, под влијание на искусно чувство, да ја отвори душата на светот, неговиот таен убав живот:

Ја видов твојата млечна, бебешка коса,
Го слушнав твојот слатко воздивнувачки глас -
И првата зора го почувствував жарот;
Предмет на напад на пролетни налети,
Дишев поток и чист и страстен
Заробен ангел со ветровити крилја.

Ги разбрав тие солзи, ги разбрав тие маки,
Онаму каде што зборот станува вкочанет, каде владеат звуците,
Каде што не слушаш песна, туку душа на пејач,
Онаму каде што духот го напушта непотребното тело,
Каде слушаш дека радоста нема граници,
Каде што верувате дека среќата никогаш нема да заврши.

Контемплацијата на саканата, вниманието на нејзиниот глас му овозможува на херојот да ја разбере убавината на светот и да му даде неверојатна моќ, способност да лета и да ги стекне тајните на универзумот - среќа и радост скриени во солзи и маки. Но, вљубениот херој не само што ја открива убавината и мистеријата на универзумот. Љубовта го прави семоќен, помагајќи да се преобрази самиот свет, да му пренесе честичка од сопствениот оган - својата душа, да го духовно разгори - да го запали со сопственото чувство, да внесе топлина и светлина во студената темнина:

Овде се поблиску и поблиску!
Отвори го своето злобно око!
Ти си во срцето со руменило од срам,
Јас сум твојот зрак, летам далеку.

На планините во темнината на ноќта,
На сивиот облак на зајдисонцето
Како четка, јас сум овој зрак
Ќе фрлам руменило и злато.

Залудно ладна магла
Црнење, сè виси над нас:
Нека самата пространост
Од нас ќе светне со огнови.

Можеби, за прв пат во руската поезија, чувството на љубов е препознаено како сила што ја менува човечката природа, ја раѓа способноста на човекот да полета - како птица или ангел - над земното постоење. Мотивот на летот на вљубените, толку карактеристичен за подоцнежната поетска генерација - руски симболисти, како извор, секако, ја има поетски дрската слика на А. Фет:

Сакај ме! Штом сте скромни
ќе се сретнам со окото
Кај твоите нозе ќе се ширам шарено
Жив тепих.

Инспириран од непозната желба,
Пред се земски
Во каков оган, со каков самозаборав
Ќе летаме!

И, блескајќи во лазурот на соништата,
Дали ќе се појавиш
Царувај вечно во здивот на пеењето
И убавина.

Современиците често се шегуваа за способноста на стариот поет да составува инспиративни љубовни песни со младешки жар. Оваа способност на поетот да ја задржи чистотата и непосредноста на искуствата ја објасни самиот Фет. Во едно од писмата до Ја.П. Полонски, тој тврдеше: „Апсолутно сте во право кога верувате дека личноста која лично не го доживеала целиот љубовен копнеж во сите негови различни нијанси, не може да пишува за него; но личноста која неповратно ги губи доживеаните духовни моменти не може да се нарече поет.

Обидувајќи се да ја одредат оригиналноста на звукот на темата за љубовта во Фет, истражувачите ја забележуваат непроменливата врска во искуствата на херојот на две меѓусебно исклучувачки чувства - радост и страдање, гледајќи го во поезијата на Фет изворот на познатата изјава на Блок „Радост - Страдање - едно“. Љубовта, дури и среќната љубов, во Фет секогаш предизвикува не само светлина, туку и болка. Неразделноста на овие две чувства во голема мера ги одредува искуствата на јунакот на Фетов. Така, потсетувајќи се на радосниот настан од младоста, херојот зборува за горчината на среќата („Гледајќи во огнот, заборавив, / магичниот круг ме измачуваше, / И нешто горко одговори / Вишок на среќа и сила“). Највисокото искуство на љубовта херојот го дефинира со помош на оксиморонот „страдање на блаженство“ („Во страдањето на блаженството стојам пред тебе“).

Можете да забележите уште една карактеристика на поезијата на Фет, што се покажа како толку необично на позадината на неговите современи текстови и толку значајно за следната поетска генерација: хероината од неговите песни се појавува не само како идеално олицетворение на земна жена, туку и како божица или небесно тело. Во исто време, идеалниот феномен стекнува стравопочит и чувства на една личност, а во човечкото искуство земното чувство на љубов се комбинира со восхит и почит:

Укор, сожалување инспирирано,
Не ја раздразнувај душата на болниот;
Нека клекнат
Треба да останам пред тебе!

Гори над суетната земја,
Љубезно дозволувате
Уживам во чистота
И убавината на вашата душа

Погледнете колку е проѕирна светлина
Вие сте опкружени на земјата
Како Божјиот свет во овој свет
Во синкавата магла се дави! ..

О, благословен сум среде страдањето!
Колку е мило, заборавајќи се себеси и светот,
Ми се крева липање
Топло задржете ја плимата!

Истата комбинација на земното и небесното во ликот на хероината може да се види во песната „Сите сте запалени - вашата молња“, 1888):

Сите сте запалени. Твојата молња
А мене ме краси сјајот...
Под сенката на нежни трепки
Небесниот оган не се плаши од мене,

Но, се плашам од такви висини
Таму каде што не можам да издржам
Како можам да ја задржам сликата
Што ми е дадено од твојата душа?

Ваквите песни подоцна му дозволија на Блок да каже дека идејата за вечна женственост е цврсто воспоставена од Фет. Можеме да кажеме дека поетската слика на љубовта во стиховите на Фет впечатливо се совпаѓа со концептот на љубовта, афирмиран во делата на помладиот современик на Фет, филозофот Вл. Соловјов. Според филозофот, постојат два вида љубов: кон повисоко суштество - божица и кон личност. „Љубовта се искачува“ „сакаме повисоко суштество во однос на нас, добивајќи го од него богатството што тој го поседува и кое не можеме да го постигнеме со наши сили“. „Љубовта слегува“ „сакаме суштество пониско од нас, на кое му го даваме духовното богатство што го имаме, добивајќи го од нашата повисока сакана“. И само спојот на овие две искуства е, според Вл. Соловјов, совршена љубов.

Со неверојатна моќ, воздигната и слегувачката љубов, земната и небесната, се обединуваат во искуствата на јунакот во песната. „Со каква неподготвеност посакувам“, 1863. Овде, високата љубов кон ѕвездата му дозволува на херојот да ја реализира својата љубов кон земната девојка, нејзината судбина за него:

Со каква безволност посакувам
Барав една ѕвезда во ноќта!
Колку го сакав нејзиниот сјај
Нејзините дијамантски зраци!

<...>Љубов, учество, грижа
Очите ми затреперија во неа
Во степата, од кривината на реката,
Од ноќното огледало на морињата.

Но, толку многу тивка мисла
Никаде не ми праќа зрак од тоа,
Како корени на врба што плаче
Во вашата градина, во вашето езерце.

Љубовта кон земната жена и љубовта кон божица не се спротивставени во стиховите на Фет. Можеби може да се каже дека и „таа“ е божица и „таа“ е земна жена на некој начин блиску до лирското „јас“. Светлината што ја емитираат и младиот љубовник и небесното тело ги прави блиски, слични („Ако зимското небо гори со ѕвезди ...“, „Ах, дете, јас сум приврзан за тебе ...“).

ТЕМАТА НА ЉУБОВТА ВО ТИРКИТЕ НА ФЕТ

Темата на љубовта е една од компонентите на теоријата за чиста уметност, најшироко рефлектирана во руската литература во песните на Фет и Тјутчев. Оваа вечна тема на поезијата, сепак, овде ја најде својата нова рефракција и звучеше нешто ново. Салтиков-Шчедрин напиша во 1970-тите дека сега никој нема да се осмели да пее за славејчиња и рози. За Фет, темата на љубовта, напротив, била основна за целата негова работа до крајот на неговиот живот.

Создавањето убави песни за љубовта се објаснува не само со божествениот дар и посебниот талент на поетот. Во случајот со Фет, тој има и вистинска автобиографска позадина. Инспирација за Фет била љубовта на неговата младост - ќерката на српскиот земјопоседник Марија Лазиќ. Нивната љубов беше колку висока и неизгаслива, толку и трагична. Лазиќ знаеше дека Фет никогаш нема да се омажи за неа, но нејзините последни зборови пред смртта беа извикот: „Не е тој виновен, туку јас! Околностите за нејзината смрт не се разјаснети, како и околностите за раѓањето на Фет, но има причина да се верува дека се работи за самоубиство. Свеста за индиректна вина и сериозноста на загубата му тежеше на Фет во текот на неговиот живот, а резултатот од тоа беше двосвет, нешто слично на двосветот и Жуковски. Современиците ја забележаа студенило, претпазливост, па дури и одредена суровост на Фет во секојдневниот живот. Но, каков контраст прави ова со друг свет на Фет - светот на неговите лирски искуства, отелотворени во неговите песни. Целиот свој живот, Жуковски веруваше во поврзување со Маша Протасова во друг свет, тој живееше со овие спомени. Фет е исто така потопен во својот свет, бидејќи само во него е можно единство со неговата сакана. Фет се чувствува себеси и неговата сакана (неговото „второ јас“) неразделно споени во друго суштество, навистина продолжувајќи во светот на поезијата: „И иако ми е предодреден да го влечам животот без тебе, ние сме со тебе, не можеме да бидеме разделени. ” („Алтер его.“) Поетот постојано чувствува духовна блискост со својата сакана. За оваа песна „Ти страдаше, јас сè уште страдам ...“, „Во тишината и темнината на мистериозната ноќ ...“. Тој ѝ дава свечено ветување на својата сакана: „Ќе ја носам твојата светлина низ земниот живот: таа е моја - а со тоа и двојно битие“ („Доморно поканувачко и залудно ...“).

Поетот директно зборува за „двојно битие“, дека неговиот земен живот ќе му помогне да ја издржи само „бесмртноста“ на неговата сакана, дека таа е жива во неговата душа. Навистина, за поетот, сликата на сакана жена во текот на неговиот живот не беше само убав и одамна исчезнат идеал на друг свет, туку и морален судија на неговиот земен живот. Во песната „Сон“, исто така посветена на Марија Лазич, тоа особено се чувствува. Поемата има автобиографска основа, самиот Фет лесно се препознава кај поручникот Лошев, а средновековната куќа во која престојувал исто така има свој прототип во Дорпат. Комичниот опис на „клубот на ѓаволите“ се заменува со одреден морализирачки аспект: поручникот се колеба во својот избор и се сеќава на една сосема поинаква слика - сликата на неговата одамна мртва сакана. Тој ѝ се обраќа за совет: „О, што би рекле, кого не се осмелувам да го именувам со овие грешни мисли“.

Книжевниот критичар Благој во своето истражување укажува на кореспонденцијата на овие редови со зборовите на Вергилиј до Данте дека „како паган не може да го придружува во рајот, а Беатрис му е дадена за придружник“. Сликата на Марија Лазич (и ова е несомнено таа) за Фет е морален идеал, целиот живот на поетот е потрага по идеал и надеж за повторно обединување.

Но, љубовните стихови на Фет се исполнети не само со чувство на надеж и надеж. Тоа е исто така длабоко трагично. Чувството на љубов е многу контрадикторно, тоа не е само радост, туку и мачење, страдање. Во стиховите често се среќаваат такви комбинации како радост - страдање, „блаженство на страдањето“, „сладост на тајното мачење“. Поемата „Не ја буди во зори“ е целата исполнета со такво двојно значење. На прв поглед имаме спокојна слика од утринскиот сон на девојката. Но, веќе вториот катреен пренесува некаква напнатост и го уништува ова спокојство: „И нејзината перница е жешка, а нејзиниот заморен сон е жежок“. Појавата на „чудни“ епитети, како што е „заморен сон“, веќе не укажува на спокојство, туку на некаква морбидна состојба блиска до делириум. Понатаму, причината за оваа состојба е објаснета, песната доаѓа до кулминација: „Таа стануваше побледа и побледа, нејзиното срце чука сè поболно“. Напнатоста расте, и одеднаш последниот катрен целосно ја менува сликата, оставајќи го читателот во загуба: „Не ја буди, не ја буди, во зори спие толку слатко“. Овие редови претставуваат контраст со средината на песната и нè враќаат во хармонијата на првите редови, но веќе на нов пресврт. Повикот „не ја буди“ звучи речиси хистерично, како крик од срце. Истиот импулс на страст се чувствува во песната „Ноќта блескаше, градината беше полна со месечина ...“, посветена на Татјана Берс. Напнатоста е подвлечена со рефренот: „Те сакам, гушкај и плачи над тебе“. Во оваа песна, тивката слика на ноќната градина е заменета и е во контраст со бурата во душата на поетот: „Клавирот беше целосно отворен и жиците во него трепереа, како нашите срца за твојата песна“.

„Здодевниот и досаден“ живот се спротивставува на „запаленото мачење на срцето“, целта на животот е концентрирана во еден единствен импулс на душата, дури и ако во неа гори до пепел. За Фет љубовта е оган, исто како што поезијата е пламен во кој душата гори. „Дали е можно ништо да не ви шепоти во тоа време: изгоре човек таму! - Фет извикува во песната „Кога ги читаш болните редови ...“. Ми се чини дека Фет би можел да каже и за маките на љубовните искуства. Но, штом се „изгори“, односно доживувајќи вистинска љубов, Фет сепак не е уништен и цел живот ја задржа во сеќавањето свежината на овие чувства и сликата на својата сакана.

Еднаш Фет беше прашан како, на негова возраст, може да пишува за љубовта на толку младешки начин? Тој одговори: од памет. Благој вели дека „Фет се одликува со исклучително силна поетска меморија“, а како пример ја наведува песната „На замав“, поттик за пишување, кој бил спомен пред 40 години (песната е напишана во 1890 година). „Пред 40 години, се нишав со една девојка, стоејќи на даска, а нејзиниот фустан крцкаше од ветрот“, пишува Фет во писмото до Полонски. Таков „звучен детал“ (добар) како фустан што „пукаше на ветрот“ е најзапаметен за поетот-музичар. Целата поезија на Фет е изградена на звуци, прелевања и звучни слики. Тургенев зборуваше за Фет, каква песна чека од него, чии последни редови ќе треба да се пренесат само со тивко движење на усните. Впечатлив пример е песната „Шепти, плашливо дишење ...“, која е изградена на истите именки и придавки, без ниту еден глагол. Запирките и извичникот исто така со реална конкретност ја пренесуваат раскошот и напнатоста на моментот. Оваа песна создава слика со точки, која, кога се гледа внимателно, дава хаос, „серија магични“, недофатливи „промени“ за човечкото око, а во далечината - точна слика. Фет, како импресионист, својата поезија, а особено описот на љубовните искуства и сеќавања, ја заснова на директното фиксирање на неговите субјективни набљудувања и впечатоци. Згуснувањето, но не и мешањето на шарени потези, како во сликите на Моне, дава опис на љубовните искуства кулминација и најголема јасност на сликата на саканата. Што е таа?

„Ја знам вашата страст за косата“, вели Григориев Фет за неговата приказна „Кактус“. Оваа страст се манифестира повеќе од еднаш во песните на Фетов: „Сакам да зјапам во твојот долг прамен“, „кадрици од златно руно“, „плетенки со тежок јазол“, „меки прамен коса“ и „плетенки со лента на двете страни“. Иако овие описи се донекаде општи, сепак, се создава прилично јасна слика за убава девојка. Фет ги опишува нејзините очи малку поинаку. Или ова е „блескав поглед“, потоа „неподвижни очи, луди очи“ (слично на песната на Тјутчев „Ги знаев очите, о овие очи“). „Вашиот поглед е отворен и бестрашен“, пишува Фет, а во истата песна тој зборува за „тенки линии на идеалот“. Омилен за Фет - морален судија и идеал. Таа има голема моќ над поетот во текот на неговиот живот, иако веќе во 1850 година, непосредно по смртта на Лазич, Фет пишува: „Мојот идеален свет е уништен одамна“. Влијанието на саканата жена врз поетот се чувствува и во песната „Долго време сонував за твоите плачења од липање“. Поетот се нарекува себеси „несреќен џелат“, акутно ја чувствува вината за смртта на својата сакана, а казната за тоа беше „две капки солзи“ и „ладно треперење“, што го издржа засекогаш во „непроспиени ноќи“. Оваа песна е насликана во тонови на Тјутчев и ја апсорбира драмата на Тјутчев.

Биографиите на овие двајца поети се на многу начини слични - и двајцата ја преживеаја смртта на својата сакана жена, а неизмерниот копнеж по изгубеното даваше храна за создавање убави љубовни песни. Во случајот со Фет, овој факт изгледа најчуден - како можеш прво да уништиш девојка, а потоа цел живот да пишуваш возвишени песни за неа? Ми се чини дека загубата остави толку длабок впечаток на Фет што поетот доживеа некаква катарза, а резултатот од ова страдање беше генијот на Фет - тој беше примен во високата сфера на поезијата, целиот негов опис на омилениот искуствата и чувството за трагедијата на љубовта влијае на читателот толку силно затоа што самиот Фет ги доживеал, а неговиот креативен гениј ги облекол овие искуства во поетска форма. Само моќта на поезијата можеше да ги пренесе, следејќи ја изреката на Тјутчев: изречената мисла е лага, самиот Фет постојано зборува за моќта на поезијата: „Колку сум богат со луди стихови“.

Љубовните стихови на Фет овозможуваат подлабоко навлегување во неговите општи филозофски, и соодветно на тоа, естетски погледи, како што вели Благои, „во неговото решавање на фундаменталното прашање за односот меѓу уметноста и реалноста“. Љубовта, како и поезијата, според Фет, се однесува на друг, друг свет, кој му е драг и близок на Фет. Во своите песни за љубовта, Фет дејствуваше „не како милитантен проповедник на чиста уметност, наспроти шеесеттите, туку создаде свој и суштински вреден свет“ (Благој). И овој свет е исполнет со вистински искуства, духовни аспирации на поетот и длабоко чувство на надеж, отсликани во љубовните стихови на поетот.


затвори