Wiersz (gr. poiema - twórczość) to duże, wieloczęściowe dzieło poetyckie o organizacji fabuły-narracji, gatunek liryczno-epicki. Główne właściwości gatunkowe wiersza to szerokość narracji, obecność szczegółowej fabuły i głęboki rozwój wizerunku lirycznego bohatera.

Początki tego gatunku sięgają starożytnych i średniowiecznych eposów. Charakterystyczne właściwości starożytnych poematów epickich: rozpiętość pokrycia rzeczywistości, skupienie się autora na najważniejszym wydarzeniu społeczno-historycznym, osadzenie na popularnym światopoglądzie, obecność dużej liczby postaci, wizerunek jasnych, wszechstronnych postaci, obecność jedności działania, która łączy wszystkie elementy kompozycyjne, powolność narracji i wielostronne ukazanie życia, motywowanie zachodzących wydarzeń obiektywnymi przyczynami i okolicznościami (niezależnie od woli postaci), wycofanie się autora, wysoki styl, płynność i powagę narracji.

W średniowieczu pojawiają się wiersze religijne. Najsłynniejszym zabytkiem tego okresu jest Boska Komedia Dantego. Punktem wyjścia w wierszach tego okresu są postulaty moralności chrześcijańskiej. Charakterystyczne cechy wiersza Dantego to dydaktyka, alegoryczny charakter.

Oprócz religijnych powstają także wiersze rycerskie („Frantic Roland” Ariosta). Ich motywy są rycerskie i miłosne przygody. W XVII-XVIII wieku. pojawiają się wiersze bohaterskie („Raj utracony”, „Raj odzyskany” Miltona, „Henriad” Woltera).

Rozkwit gatunku wiąże się z epoką romantyzmu („Pielgrzymka dziecka Harolda” J. Byrona, południowe wiersze A.S. Puszkina, „Demon” M.Yu. Lermontowa). Charakterystyczne właściwości poematu romantycznego: w centrum obrazu pojedyncza osoba, z jej zasadami moralnymi i filozoficznymi poglądami na świat, deklaracja autora o wolności jednostki, tematem są wydarzenia z życia prywatnego (miłość), rosnąca rola element liryczny i dramatyczny.

Wiersz realistyczny łączy już momenty moralistyczne i heroiczne (N.A. Niekrasow „Frost, Red Nose”, „Kto powinien dobrze żyć w Rosji”). Można więc wyróżnić następujące typy wierszy: religijny, rycerski, heroiczny, dydaktyczny, filozoficzny, historyczny, psychologiczny, satyryczny, burleski, wiersz z wątkiem romantycznym. Ponadto istnieją wiersze liryczno-dramatyczne, w których panuje zasada epicka, podczas gdy zasada liryczna pojawia się poprzez system obrazów („Pugaczow” S.A. Jesienina, „Rembrandt” D. Kedrin).

W XX wieku. powstały wiersze historyczne („kronikarz Tobolsk” L. Martynova), heroiczny („Dobry!” W.V. Majakowskiego, „Wasilij Terkin” A.T. Twardowskiego), liryczno-psychologiczny („Anna Snegina” S.A. Jesienina) , filozoficzny (N Zabolotsky „Szalony wilk”, „Drzewa”, „Triumf rolnictwa”).

Szukano tutaj:

• co to jest wiersz?
• czym jest wiersz w definicji literatury
• wiersz

Wiersz (gr. póiēma, od poieo – robię, tworzę) to duże dzieło poetyckie z fabułą narracyjną lub liryczną. Wiersz jest również nazywany eposem starożytnym i średniowiecznym („Mahabharata”, „Ramajana”, „Iliada”, „Odyseja”). Znanych jest wiele jej odmian gatunkowych: heroiczna, dydaktyczna, satyryczna, burleska, romantyczna, liryczno-dramatyczna. Wiersz nazywany jest także utworami o tematyce ogólnoświatowej (Eneida Wergiliusza, Boska Komedia Dantego, Lusiades L. di Camõesa, Wyzwolona Jerozolima T. Tasso, Raj utracony J. Miltona, Henriada Woltera), „Messiad” FG Klopsztaka , „Rossiyada” MM Cheraskov itp.). W przeszłości powszechnie używano wierszy o wątku romantycznym (Rycerz w skórze Pantery S. Rustaveli, Szahname Ferdowsiego, Wściekły Roland L. Aristo).

W dobie romantyzmu wiersze nabierają charakteru społeczno-filozoficznego i symboliczno-filozoficznego („Pielgrzymka dziecka Harolda” J. Byrona, „Jeździec spiżowy” AS Puszkina, „Dziady” A. Mickiewicza, „Demon” M. Yu. Lermontow, " Niemcy, bajka zimowa "G. Heine). Poemat romantyczny charakteryzuje się wizerunkiem bohatera o niezwykłym losie, ale z pewnością odzwierciedlającym niektóre aspekty świata duchowego autora. W drugiej połowie XIX wieku, mimo upadku gatunku, pojawiły się odrębne wybitne dzieła, np. „Pieśń o Hiawatha” G. Longfellowa w przekładzie I. A. Bunina. Praca oparta jest na legendach plemion indiańskich o na wpół legendarnym przywódcy, mądrej i ukochanej Hiawatha. Żył w XV wieku, zanim na ziemiach amerykańskich pojawili się pierwsi osadnicy.

Wiersz opowiada o tym, jak

Hiawatha pracował,
by jego ludzie byli szczęśliwi
aby poszedł do dobra i prawdy...
„Twoja siła jest tylko w zgodzie,
i impotencja w niezgodzie.
Pojednajcie się, dzieci!
Bądźcie dla siebie braćmi."

Wiersz jest gatunkiem złożonym, często trudnym do uchwycenia. Aby się o tym przekonać, wystarczy przeczytać kilka stron Iliady Homera, Boskiej Komedii Dantego czy Fausta J. V. Goethego, spróbować odpowiedzieć na pytanie o istotę Jeźdźca brązowego A. S. Puszkina czy A. A. Bloka.

Wiersz wymaga znajomości kontekstu historycznego, skłania do zastanowienia się nad sensem ludzkiego życia, nad sensem historii. Bez tego nie da się ogarnąć w całości tak znanych wierszy ze szkolnej ławki, jak „Mróz, czerwony nos”, „Kto dobrze żyje w Rosji” N. A. Niekrasowa, „Wasilij Terkin” A. T. Twardowskiego i innych.

Co pozwala uznać za wiersze wiele niepodobnych do siebie utworów, czasem posiadających napisy autorskie, które nie odpowiadają tej definicji. Tak więc „Faust” I.V. Goethego to tragedia, „Jeździec z brązu” A. Puszkina to historia petersburska, a „Wasilij Terkin” AT Twardowskiego to książka o wojowniku. Łączy ich szerokość zasięgu zjawisk rzeczywistości, znaczenie tych zjawisk i ogrom problemów. Rozwinięty plan narracyjny łączy się w wierszu z głębokim liryzmem. Szczególnie całkowite przenikanie się zasad lirycznych i epickich jest charakterystyczne dla wiersza okresu sowieckiego („Władimir Iljicz Lenin” V. V. Majakowskiego, „Wasilij Terkin” A. T. Twardowskiego itp.).

Przeżycia intymne w wierszu skorelowane są z wielkimi przewrotami historycznymi, wydarzenia prywatne wyniesione są do skali kosmicznej. Na przykład w Brązowym jeźdźcu przestrzeń konkretnego miasta – Petersburga zamienia się w nieskończoną, bezgraniczną przestrzeń globalnej powodzi, „ostatniego kataklizmu”:

Oblężenie! atak! złe fale,
Jak złodzieje wspinający się przez okna. Czełnia
Przy rozruchu rozbija się szkło za rufą.
Tacki pod mokrym welonem,
Fragmenty chat, bali, dachów,
Produkt oszczędnego handlu.
Relikwie bladej biedy,
Mosty burzowe
Trumna z zamazanego cmentarza
Pływaj po ulicach!
Ludzie
Widzi gniew Boży i czeka na egzekucję.

Czas i przestrzeń wiersza są ogromne i nieograniczone.

W Boskiej Komedii, najpierw przez kręgi piekielne, a potem przez czyściec, autorowi poematu towarzyszy wielki rzymski poeta Wergiliusz, żyjący trzynaście wieków wcześniej niż Dante. I to nie przeszkadza Dantemu i jego przewodnikowi komunikować się w tym samym czasie i przestrzeni Boskiej Komedii, nawiązywać kontakt z grzesznikami i sprawiedliwymi wszystkich czasów i narodów. Konkretny, realny czas samego Dantego współistnieje w wierszu z zupełnie innym typem czasu i przestrzeni wielkiego półświatka.

W każdym wierszu poruszane są problemy najogólniejsze, wieczne: śmierć i nieśmiertelność, skończona i wieczna, ich spotkanie i zderzenie jest zalążkiem, z którego wyrasta wiersz.

Rozdział „Śmierć i wojownik” jest centralnym punktem wiersza „Wasilij Terkin” AT Twardowskiego. Jest niejako wierszem w wierszu, jak scena „zderzenia” Eugeniusza z pomnikiem Piotra I w Jeźdźcu spiżowym Puszkina. Autor wiersza spogląda na świat ze szczególnego punktu widzenia, który pozwala mu, jako osobie określonej epoki, przyjrzeć się wydarzeniom swoich czasów, aby dostrzec w nich coś, co może pomóc uwypuklić istotę epoki i artystycznie sformułować tę esencję: Eugeniusz i galopujący pomnik Piotra I, Wasilija Terkina i Śmierci.

Tak więc, w przeciwieństwie do opowiadań wierszem, powieści wierszem, licznych wierszy naśladowczych, wierszy wstępnych i laboratoryjnych (na przykład wczesnych wierszy Lermontowa), wiersz jest zawsze artystycznym rozumieniem nowoczesności w kontekście upływającego czasu.

Wielowątkowa, często wieloheroiczna, kompozycyjna złożoność, bogactwo znaczeniowe całości i poszczególnych epizodów, symbolika, oryginalność języka i rytmu, wszechstronność – to wszystko sprawia, że ​​lektura wiersza jest równie trudna, co fascynująca.

Wiersz powstał w starożytności. Tak zdefiniowano gatunek twórczości Homera (VIII-VII w. p.n.e.). Wergiliusz (70-19 p.n.e.) i inni.W pierwszej połowie XIX wieku poemat zbliżył się do swej współczesnej formy.

Wiersz to liryczno-epicki utwór poetycki, który przedstawia znaczące wydarzenia i barwne postacie, a refleksje autora towarzyszą opowieści o bohaterach. Ma kilka odmian gatunkowych: heroiczną, historyczną, satyryczną, liryczną, dramatyczną, dydaktyczną itp.

Mimo dużej różnorodności wierszy, tworzonych przez różnych autorów w różnych epokach, mają też wspólne cechy. Takie prace są zawsze oparte na narracji (historii) o wydarzeniu (jednym lub kilku). Na przykład w „Pieśń o carze Iwanie Wasiliewiczu...” M. Lermontowa znajduje się linia Kiribeevicha, carskiego gwardzisty i linia kupca Kałasznikowa, które przecinają się najpierw zaocznie, a potem wyraźnie w walce na pięści. scena.

W poemacie liryczno-epickim ważną rolę odgrywa bohater liryczny, który jest rzecznikiem myśli i uczuć autora. Bohater liryczny patrzy na wydarzenia i bohaterów jakby z zewnątrz, często z nimi współczując. Tak więc w wierszu M. Lermontowa „Pieśń o carze Iwanie Wasiliewiczu ...” tę funkcję pełnią guslary. Wyrażają (czasem otwarcie, a czasami zawoalowany) pogląd ludzi zarówno na wydarzenia, jak i bohaterów. Na przykład na końcu wiersza wyraźnie słychać ich współczucie dla Kałasznikowa i dumę z niego.

W centrum opowieści zwykle znajduje się bohater lub kilku bohaterów. W „Pieśń…” to car Iwan Wasiljewicz, Kiribeevich, Kałasznikow i Alena Dmitrevna… Najczęściej ich obrazy ujawniają się w monologach lub dialogach. Pozwala to autorowi uniknąć szczegółowych opisów, być bardziej zwięzłym, jaśniejszym, a jednocześnie nasycić narrację emocjami.

W wierszu każdy epizod z życia bohatera lub opowieści ma określone znaczenie. I razem tworzą treść wiersza jako całości. W „Song…” Lermontowa są trzy części. W pierwszym głównymi postaciami są car i jego gwardziści. Druga część przedstawia sposób życia rodziny kupieckiej. Trzecia dotyczy kary za łamanie praw chrześcijańskich i roli króla. Ale ogólnie wiersz opowiada o charakterze narodowym w epoce historycznego przewrotu.

Wiersz jako gatunek charakteryzuje się dbałością o głębokie problemy historyczne, moralne i społeczne. Jeśli zwrócimy się do „Piosenki…”, zobaczymy jej pojemność semantyczną. Lermontow porusza w nim takie problemy: prawo chrześcijańskie i jego miejsce w życiu prywatnym i publicznym, honor osobisty, ciągłość w zachowaniu honoru rodzinnego, relacje między władzą a ludźmi, los jednostki w dobie wzburzenia dziejowego.

Główne cechy wiersza jako gatunku literatury:

• gatunek liryczno-epicki;
• świetny kawałek poezji
• odmiany gatunkowe (heroiczne, historyczne itp.);
• odmiana tematyczna;
• obecność części narracyjnej (fabuły);
• bohater liryczny wyrażający stosunek do historii;
• obraz, zwykle wśród kilku bohaterów głównego;
• przedstawienie uniwersalnych problemów człowieka na tle historycznym.

​​

Sekcja jest bardzo łatwa w użyciu. W proponowanym polu wystarczy wpisać żądane słowo, a my podamy listę jego znaczeń. Chciałbym zauważyć, że nasza strona zawiera dane z różnych źródeł - słowników encyklopedycznych, objaśniających, słowotwórczych. Tutaj możesz również zapoznać się z przykładami użycia wprowadzonego słowa.

Znaczenie słowa poemat

wiersz w słowniku krzyżówek

Słownik wyjaśniający języka rosyjskiego. D.N. Uszakow

wiersz

(na podstawie), wiersze, f. (gr. poiema - stworzenie).

Fikcja narracyjna wierszem (dosł.). Poemat epicki (przedstawiający niektóre ważne wydarzenia z życia ludzkości, ludu lub dużej grupy społecznej). Wiersz liryczny (narracja naprzemienna z lirycznymi dygresjami). Czytam, zapominając tymczasem, fragmenty wierszy północnych. Puszkina.

Nazwy niektórych dzieł literackich, dużych rozmiarów lub treści ideologicznych, wierszem lub prozą (dosł.). Wiersz Gogola „Martwe dusze”. Poemat petersburski Dostojewskiego „Double”. Powieść „Wojna i pokój” to heroiczny wiersz o dwunastym roku.

przeł. O czymś. niezwykłe, uderzające w swoim pięknie, wielkości, cnotach (potoczne żarty. przestarzałe). Widok pasma Kaukazu o wschodzie słońca to cały wiersz!

Nazwa niektórych utworów muzycznych (muzyka). „Wiersz ekstazy” Skriabina. Poematy symfoniczne Liszta.

Słownik wyjaśniający języka rosyjskiego. S.I.Ozhegov, NJu Shvedova.

wiersz

Wielkie dzieło poetyckie o historycznym, heroicznym lub wysublimowanym lirycznym temacie. Epic Poems Homera i. Puszkina „Cyganie”.

przeł. O czymś. wzniosły, piękny. P. miłość. P. wiosna.

przym. poetyckie, -th, -th (do 1 znaczenia).

Nowy słownik wyjaśniający i derywacyjny języka rosyjskiego, T. F. Efremova.

wiersz

1. Fikcja narracyjna wierszem.

   Nazwa dużych dzieł wierszem lub prozą, wyróżniających się głębią treści i szerokim zasięgiem wydarzeń.

Utwór na orkiestrę (lub orkiestrę i chór) lub osobny instrument o treści poetycko-figuratywnej.

przeł. Coś, co zachwyca swoim pięknem, wielkością, zaletami.

Słownik encyklopedyczny, 1998

wiersz

POEM (grecki poiema)

gatunek poetycki o dużej objętości, głównie liryczny epos. W starożytności i średniowieczu monumentalna epopeja heroiczna (epopeja) – „Iliada”, „Odyseja”, „Pieśń Rolanda” nazywana jest poematem, co genetycznie wskazuje na epicki charakter gatunku i wyjaśnia szereg jego cechy „dziedziczne” (treść historyczna i heroiczna, legendarna, żałosna). Od czasów romantyzmu wydarzeniem specyficznie „poetyckim” było samo zderzenie zasad lirycznych i epickich jako losu i pozycji jednostki z siłami pozaosobowymi (historycznymi, społecznymi lub kosmicznymi) („Jeździec spiżowy” AS Puszkina). ). We współczesnym wierszu epickie żądanie „widzialnej” burzliwości jest zgodne z otwarcie wyrażanym lirycznym patosem; autor jest uczestnikiem lub natchnionym komentatorem wydarzenia (V. V. Mayakovsky, A. T. Tvardovsky). W XX wieku aprobowany jest także wiersz bez fabuły, liryczny („Wiersz bez bohatera” A. A. Achmatowej).

W muzyce - mały utwór liryczny o dowolnej strukturze, duży jednoczęściowy utwór symfoniczny, zwykle program (poemat symfoniczny), czasem utwór chóralny lub wokalno-instrumentalny.

Wiersz

(gr. poiema), duży utwór poetycki z fabułą narracyjną lub liryczną. P. nazywany jest także eposem antycznym i średniowiecznym (patrz też Epic), bezimiennym i autorskim, który powstał albo poprzez cyklizację pieśni i legend liryczno-epickich (z punktu widzenia AN Veselovsky'ego), albo przez „pęcznienie” ( A. Heusler) jedna lub więcej legend ludowych lub za pomocą złożonych modyfikacji najstarszych wątków w procesie historycznego istnienia folkloru (A. Lord, M. Parry). P. rozwinął się z eposu przedstawiającego wydarzenie o narodowym znaczeniu historycznym (Iliada, Mahabharata, Pieśń Rolanda i inne). Istnieje wiele odmian gatunkowych P.: heroiczna, dydaktyczna, satyryczna, burleska, w tym heroiczno-komiczna, P. z romantyczną fabułą, liryczno-dramatyczna. Przez długi czas wiodącą gałęzią gatunku był P. na temat narodowo-historyczny lub światowo-historyczny (religijny) (Eneida Wergiliusza, Boska Komedia Dantego, Lusiades L. di Camõesa, raj T. Tasso” J. Miltona , „Henriad” Voltaire, „Messiad” FG Klopstock, „Rossiada” MN Cheraskov itp.). Jednocześnie bardzo wpływową gałęzią w historii gatunku był P. o romantycznych rysach fabuły („Rycerz w skórze lamparta” Shota Rustaveli, „Shahnameh” Ferdowsiego, do pewnego stopnia „Furious Roland” L. Ariosto), w mniejszym lub większym stopniu związany z tradycją średniowiecznej, przeważnie rycerskiej powieści. Stopniowo pojawiają się w poezji problemy osobiste, moralne i filozoficzne, intensyfikowane są elementy liryczne i dramatyczne, odkrywana i doskonalona jest tradycja folklorystyczna – cechy charakterystyczne już dla poezji przedromantycznej (Faust J. W. Goethego, wiersze J. MacPhersona, W. Scott). Rozkwit gatunku przypada na epokę romantyzmu, kiedy do twórczości P. zwracają się najwięksi poeci różnych krajów.

„Szczyt” w ewolucji gatunku poezji romantycznej nabiera charakteru społeczno-filozoficznego lub symboliczno-filozoficznego („Pielgrzymka dziecka Harolda” J. Byrona, „Jeździec spiżowy” AS Puszkina, „Dziady” A. Mickiewicza , „Demon” M (Yu. Lermontova, „Niemcy, zimowa bajka” G. Heine).

W II połowie XIX wieku. upadek gatunku jest oczywisty, co nie wyklucza pojawienia się pojedynczych wybitnych dzieł („Pieśń o Hiawatha” G. Longfellowa). W wierszach N. A. Niekrasowa („Red Nose Frost”, „Kto dobrze żyje w Rosji”) manifestują się tendencje gatunkowe charakterystyczne dla rozwoju P. w literaturze realistycznej (synteza zasad moralistycznych i heroicznych).

W P. XX wieku. najbardziej intymne przeżycia korelują z wielkimi przewrotami historycznymi, są nimi nasycone jakby od środka („Obłok w spodniach” V. V. Majakowskiego, „Dwunastu” A. A. Błoka, „Pierwsza randka” A. Bely'ego).

W sowach W poezji występują różne odmiany gatunkowe poezji: ożywiające zasadę heroiczną („Władimir Iljicz Lenin” i „Dobry!” Majakowski, „Dziewięćsetny piąty rok” B. L. Pasternaka i „Wasilij Terkin” A. T. Twardowskiego); P. liryczno-psychologiczny („O tym” Majakowskiego, „Anna Oniegin” S. A. Jesienina), filozoficzny (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), historyczny („kronikarz Tobolski” L. Martynow) lub łączący kwestie moralne i społeczno-historyczne („Połowa stulecia” V. Lugovsky'ego).

P. jako syntetyczny, liryczny gatunek epicki i monumentalny, który pozwala łączyć epopeję serca i „muzykę”, „element” światowych wstrząsów, najskrytsze uczucia i koncept historyczny, pozostaje produktywnym gatunkiem poezji światowej: Remont muru” i „Into the Storm” R. Frosta, „Landmarks” Saint-John Perse, „Hollow People” T. Eliota, „Universal Song” P. Nerudy, „Niobe” KI Galchinsky'ego, „Poezja ciągła” P. Eluarda, „Zoya” Nazima Hikmeta.

Lit.: Hegel, Estetyka, t. 3, M., 1971: Veselovsky A. N., Poetyka historyczna, L., 1940; Żyrmunski WM, Byron i Puszkin, L., 1924; Golenishchev-Kutuzov I. N., Praca Dantego i kultura światowa, M., 1971; Sokolov A.N., Eseje o historii rosyjskiego wiersza 18 i pierwszej połowy. XIX w., M., 1956; Teoria Literatury..., [książka. 2], M., 1964; Bowra S., Poezja heroiczna, L., 1952.

E.M. Pulkhritudova.

Wikipedia

Wiersz (ujednoznacznienie)

Wiersz:

• Wiersz to duży fragment poezji z fabułą narracyjną lub liryczną.
• Wiersz jest utworem instrumentalnym o charakterze liryczno-dramatycznym.

Wiersz

Wiersz- Gatunek literacki.

Duże lub średnie wieloczęściowe dzieło poetyckie o charakterze liryczno-epickim, należące do pewnego autora, duża poetycka forma narracyjna. Może być heroiczny, romantyczny, krytyczny, satyryczny itp.

W historii literatury gatunek poematu ulegał różnym zmianom i dlatego jest niestabilny. Tak więc „Iliada” Homera jest dziełem epickim, a „Poemat bez bohatera” Achmatowa jest wyłącznie liryczny. Nie ma również minimalnej objętości (na przykład wiersz Puszkina „The Robber Brothers” o objętości 5 stron).

Czasami prozy można nazwać wierszem (na przykład „Martwe dusze” N.V. Gogola, „Moskwa - Petushki” V.V. Erofiejewa, „Wiersz pedagogiczny” A.S. Makarenko).

Wiersz (muzyka)

Nikołajewicz Skriabin Pierwowzorem wiersza był poemat symfoniczny, po raz pierwszy napisany przez Franciszka Liszta w 1848 roku. Wiersze często mają tytuły i definicje programów. Najpopularniejsze wiersze Aleksandra Skriabina: „Do płomienia”, „Prometeusz”, „Wiersz satanistyczny”, Poemat ekstazy itp.

Wiersz jest również powszechnie określany jako duże jednoczęściowe utwory orkiestrowe. Wiersz w tej definicji został użyty przez niektórych kompozytorów w miejsce poematu symfonicznego. Przykładem takiego dzieła są wiersze Richarda Straussa. W XX wieku niektóre kompozycje wokalne zaczęto nazywać wierszem, na przykład „10 wierszy na chór” (1951) Dmitrija Szostakowicza, „Wiersz ku pamięci Siergieja Jesienina” (1956) Georgy Sviridova itp.

Przykłady użycia słowa poemat w literaturze.

W ostatniej chwili Abramowowi udało się wcisnąć wiersz do torby, ale nadal długo dyskutowali, czy Beluga będzie wystarczająco sprytny, by rozszyfrować akrostych i rozgryźć Emelyę.

Tao, Kundalini - koncepcje wschodniego mistycyzmu Agramant - charakter wiersze L.

nieznany wiersz Nizami wywołała sensację wśród specjalistów i po prostu miłośników poezji, odkrywając przed ludzkością nowe oblicza talentu wielkiego azerbejdżańskiego poety.

Kuzyn Akwitanii, jak sam przyznaje, nie potrafi olśnić dwóch linijek, nie wspominając o epickim wiersze.

Ten akyn napił się dębu w swojej jurcie, to znaczy umarł, umarł, ale zanim gorzkie wieści dotarły do ​​Moskwy, mój znajomy tłumacz od pięciu lat spisywał coraz więcej legend o zmarłym i wiersze, a gazety wychwalały akyna, nie wiedząc, że zabrał go szaitan.

Podaję tutaj poprawne znaczenie tego słowa, ponieważ wiele osób uważa, że ​​Alastor to imię bohatera. wiersze.

Alcuin opowiada również o swoim czasie, ostatnia część wiersze pod względem historycznym jest szczególnie cenny: stąd dowiadujemy się wielu ciekawych rzeczy o nauczycielach z Alcuin, o stanie szkoły York, o jej bibliotece, o metodach nauczania itp.

Jednocześnie jednak wyrzucili z tekstu bardzo ważny przecinek, przez co znika aluzja decydująca o znaczeniu. wiersze.

Z licznych aluzji wynika, że ​​autor tego dodatkowego poematu epilogowego opisuje zamek Rutland Belvoir i opłakuje nieobecność jego kochanki, Elżbiety Sidney-Rutland, która napisała adresy wystawione wcześniej do królowej i najszlachetniejszych dam – jej przyjaciółek i do siebie. wiersz o Męce Pańskiej, która dała tytuł księdze.

Na dziedzińcu zobaczył samego Ansariego, zgiętego starca zajętego pisaniem wiersze.

Według tego wiersz na początku wszystkiego panował Chaos, pojedyncza otchłań wody, w której splotły się trzy kosmiczne potwory: Apsu, Tiamat i ich syn Mummu.

Seryozha odwiedził go kiedyś i przyprowadził go wiersz, z którego pamiętam tylko jeden werset: Ponieważ w różnych częściach nie ma jednego języka, Ale jest zmienny i różnorodny, - Wyszedłszy z apteki, otworzył tam aptekę.

Malory jako najbardziej kompletny przykład pism kręgu arturiańskiego, dając jej pierwszeństwo przed wcześniejszym walijskim wiersze i legendy.

Wiadomo też autentycznie, że archidiakon płonął ze szczególną pasją dla symbolicznego portalu Katedry Najświętszej Marii Panny, dla tej strony czarnoksiążkowej mądrości wyrytej w kamiennych inskrypcjach i wypisanej ręką biskupa paryskiego Guillaume'a, który niewątpliwie zrujnował swoją duszę, odważając się przywiązać do tego wiecznego budynku, do tego boskiego wiersz bluźnierczy tytuł.

Czym jest wiersz? To dzieło, które znajduje się na styku dwóch literackich „światów” – poezji i prozy. Podobnie jak proza, wiersz ma logikę narracyjną, prawdziwą historię z rozwiązaniem i epilogiem. I jako poezja oddaje głębię subiektywnych przeżyć bohatera. Wiele klasyków, które wszyscy brali w szkole, zostało napisanych w tym gatunku.

Przypomnij sobie wiersz „Martwe dusze” ukraińskiego klasyka - N.V. Gogola. Tutaj wspaniały pomysł na dużą skalę odzwierciedla zdolność odnajdywania głębi w człowieku.

Przypomnijmy poezję geniusza A. Puszkina - „Rusłan i Ludmiła”. Ale oprócz nich jest o wiele więcej interesujących prac.

Historia rozwoju gatunku

Wiersz wyrósł z pierwszych pieśni ludowych, poprzez które każdy naród przekazywał swoim dzieciom wydarzenia historyczne i mity. To dobrze znana „Iliada” i „Odyseja” oraz „Pieśń o Rolanda” – francuska epopeja. W kulturze rosyjskiej protoplastą wszystkich wierszy była piosenka historyczna - „Opowieść o kampanii Igora”.

Wtedy wiersz wyróżniał się od takiej synkretycznej sztuki, ludzie zaczęli uzupełniać te eposy, wprowadzać nowych bohaterów. Z czasem pojawiły się nowe pomysły i nowe historie. Nowi autorzy wymyślali własne historie. Potem pojawiły się nowe typy: poemat burleski, komiks heroiczny; życie i afirmacja ludu przestały być głównym tematem prac.

Tak więc gatunek rozwinął się, stał się głębszy i bardziej złożony. Stopniowo formowały się elementy kompozycji. A teraz ten kierunek w sztuce to już cała nauka.

Struktura dzieła sztuki

Co wiemy o wierszu? Kluczową cechą jest to, że praca ma wyraźną, powiązaną strukturę.

Wszystkie części są ze sobą połączone, bohater jakoś się rozwija, przechodzi testy. Jego myśli, a także uczucia są w centrum narratora. A wszystkie wydarzenia wokół bohatera, jego przemówienie – wszystko oddaje pewien poetycki metrum i wybrany rytm.

Elementami każdego dzieła, w tym wiersza, są dedykacje, epigrafy, rozdziały, epilogi. Mowa, podobnie jak w opowiadaniu czy opowiadaniu, jest reprezentowana przez dialogi, monologi i przemówienie autora.

Wiersz. Cechy gatunku

Ten gatunek literatury istnieje od dawna. Czym jest wiersz? W tłumaczeniu - „tworzenie”, „tworzenie”. Według gatunku - liryczne dzieło poetyckie na dużą skalę, które nie tylko daje czytelnikowi przyjemne wrażenie pięknych linii, ale także ma cel i strukturę.

Tworzenie każdej pracy zaczyna się od tematu. Wiersz bardzo dobrze odsłania więc zarówno temat, jak i charakter bohatera. A także praca ma swoje własne elementy, specjalny styl autorski i główną ideę.

Elementy wiersza to:

• temat;
• forma;
• Struktura;
• i rytm.

Rzeczywiście, skoro jest to gatunek poetycki, musi tu być rytm; ale jak w opowieści, fabuła musi być uszanowana. Wybierając temat, poeta wskazuje, o czym jest praca. Zastanowimy się nad wierszem „Komu dobrze w Rosji” i słynną opowieścią Gogola o Chichikovie i jego przygodach. Obaj mają wspólny temat.

Wiersz „Kto dobrze żyje w Rosji?” N. Niekrasowa

Pisarz rozpoczął swoją pracę w 1863 roku. Dwa lata po zniesieniu pańszczyzny i kontynuował pracę przez 14 lat. Ale nigdy nie ukończył swojej głównej pracy.

Nacisk kładziony jest na drogę, symbolizującą wybór kierunku w życiu, który każdy wybiera w swoim życiu.

N. Niekrasow starał się autentycznie przekazać zarówno problemy ludu, jak i najlepsze cechy prostego chłopa. Zgodnie z fabułą spór, który rozpoczął się między zwykłymi robotnikami, przeciągnął się, a siedmiu bohaterów poszło szukać przynajmniej jednego z tych, którzy naprawdę żyli lepiej w tamtych czasach.

Poeta żywo przedstawił zarówno jarmarki, jak i sianokosy - wszystkie te masowe obrazy stanowią żywe potwierdzenie głównej idei, którą chciał przekazać:

Ludzie są wyzwoleni, ale czy ludzie są szczęśliwi?

Postacie w głównym dziele N. Niekrasowa

Oto podstawa fabuły wiersza „Komu dobrze jest żyć…” - przedstawiciele ludu, chłopi, jadą rosyjskimi drogami i badają problemy tych samych zwykłych ludzi.

Poeta stworzył wiele ciekawych postaci, z których każda jest cenna jako niepowtarzalny obraz literacki i przemawia w imieniu XIX-wiecznych chłopów. To Grigorij Dobrosklonow i Matryona Timofiejewna, których Niekrasow opisał z oczywistą wdzięcznością rosyjskim kobietom, oraz

Dobrosklonov jest głównym bohaterem, który chce pełnić rolę nauczyciela i wychowawcy ludowego. Z drugiej strony Yermila to inny wizerunek, broni chłopów na swój sposób, przechodząc całkowicie na jego stronę.

Nikołaj Gogol, „Martwe dusze”

Temat tego wiersza nawiązuje do tematu Niekrasowa. Ważna jest tutaj również droga. Bohater opowieści szuka nie tylko pieniędzy, ale także własnej drogi.

Bohaterem dzieła jest Chichikov. Przyjeżdża do małego miasteczka ze swoimi wielkimi planami: zarobić cały milion. Bohater spotyka się z ziemianami, poznaje ich życie. A autor, który prowadzi historię, wyśmiewa głupie myśli i absurdalne wady ówczesnej elity.

Nikołajowi Gogolowi udało się dobrze oddać rzeczywistość społeczną, niepowodzenie klasowych właścicieli ziemskich. A także doskonale opisuje portrety bohaterów, odzwierciedlając ich cechy osobiste.

Zagraniczne dzieła klasyczne

Do najsłynniejszych wierszy napisanych w mrocznych czasach średniowiecznej Europy należą Boska Komedia Alighieriego i Opowieści kanterberyjskie Chaucera. Dzięki historiom opisywanym przez utalentowanego poetę Geoffreya Chaucera możemy dowiedzieć się o historii Anglii, o tym, jak różne warstwy społeczne żyły w tym kraju.

W końcu co to jest wiersz - to epos, który opowiada o minionych czasach i zawiera dużą liczbę postaci. D. Chaucer wykonał to zadanie znakomicie. Ale oczywiście jest to epos, który nie jest przeznaczony dla dzieci w wieku szkolnym.

Współczesne poglądy na wiersz

Jest więc jasne, że początkowo były to tylko dzieła epickie. I teraz? Czym jest wiersz? To nowoczesne konstrukcje fabularne, ciekawe obrazy i nietrywialne podejście do rzeczywistości. potrafią umieścić bohatera w fikcyjnym świecie, przekazać jego osobiste cierpienie; opisać niezwykle ciekawe przygody pełne przygód.

Do dyspozycji współczesnego autora wierszy jest wspaniałe doświadczenie poprzednich pokoleń i nowoczesne idee oraz różnorodne techniki, za pomocą których fabuła łączy się w jedną całość. Ale w wielu przypadkach rytm wersu schodzi na dalszy plan, a nawet na trzeci plan, jako element opcjonalny.

Wyjście

Teraz jasno określmy, czym jest wiersz. Jest to prawie zawsze liryczno-epicki obszerny utwór wierszem. Ale jest też historia ironicznie skonstruowana, w której autor wyśmiewa na przykład wady odrębnej klasy.