Niewątpliwie u źródeł rosyjskiej poezji filozoficznej stała poezja Fiodora Iwanowicza Tiutczewa. O jego miejscu i znaczeniu decyduje orientacja filozoficzna. Współcześni czytelnicy odczuwali osobliwość tekstów Tiutczewa. Tak więc, N.A. Niekrasow w swoim artykule z 1850 r. „Rosyjscy poeci drugorzędni” chwalił poezję: „wszystko, co napisał, nosi piętno prawdziwego i pięknego talentu… pełnego myśli i prawdziwego uczucia”.

Cztery lata później I.S. Turgieniew w krótkim artykule „Kilka słów o wierszach F.I. Tiutczew "określił szczególną jakość poezji Tyutczewa:" ... poeta musi wyrazić jedną myśl, jedno uczucie, scalone ze sobą i w większości wyraża je w jeden sposób ... ". AA Fet w swoim artykule „O wierszach F. Tiutczewa” (1859) kategorycznie nazwał Tiutczewa „poetą myśli”. Teraz widzimy, że każdy z jemu współczesnych wskazuje na główną cechę poezji Tiutczewa – obecność myśli w poezji.

W 1874 roku krytyk V.G. Avseenko: „... w jego wierszach ... potrzeba refleksji jest już odzwierciedlona, ​​co stało się jednym ze znaków nowej poezji”. Według filozofa-krytyka V. Sołowjowa „Puszkin niejako pozostawił ujawnienie poetyckiego znaczenia naturalnego życia swojemu rozważnemu współczesnemu Tyutczewowi…” Zgadzam się z wypowiedziami krytyków V.G. Awsieenko i W. Sołowiow, a myślę, że twórczość Fiodora Iwanowicza jest związana z tradycją poezji Puszkina i koreluje z poszukiwaniami współczesnych poetów A. Feta i A. Tołstoja.

Światowa percepcja F.I. Tyutczew, ucieleśniony w niezwykłej figuratywnej i symbolicznej formie swoich wierszy, okazał się zgodny z poetami-symbolikami z początku XX wieku: A. Błokiem, K. Balmontem, Wiachem. Iwanow, W. Ja. Bryusov, D. Merezhkovsky, D. Darsky. Widzieli w Tiutczewie swojego bezpośredniego poprzednika.

Krytyk literacki Lew Ozerow powiedział pojemnie i metaforycznie w przenośni o Tiutczewie: „Spadkobierca XVIII wieku, dziecko XIX, Tiutczew należy całkowicie do naszego XX wieku”.

Poetyckie dziedzictwo Fiodora Iwanowicza Tiutczewa jest niewielkie: nieco ponad dwieście wierszy. Jednak skali jego poezji nie mierzy się liczbą wierszy! Określają ją kryteria innego rzędu:

Oto duch potężnej dominacji,

Oto kolor wyrafinowanego życia

Bibliografia

1. Aksakow I.S. Biografia Fiodora Iwanowicza Tyutczewa M., 1986.

2. Kablukov W.W. Motyw - kompleks motywu - model świata // Problemy artystycznego modelowania świata w literaturze rosyjskiej XIX-XX wieku. Błagowieszczeńsk, 1997.

3. Kasatkina V.N. Poezja F.I. Tyutczewa M., 1978.

4. Kozhinov W.W. Książka o rosyjskiej poezji lirycznej XX wieku. M., 1978.

5. Kozhinov W.W. Historia literatury światowej: vol.6 M., 1989.

Cechy tekstów F.I.Tiutczewa

Teksty F.I.Tyutczewa bardzo różniły się od tego, co publikowano wówczas w działach poetyckich ówczesnych czasopism i almanachów. Jego wiersze stały się prawdziwym odkryciem dla rosyjskich czytelników.

Pierwsza kolekcja V. I. Tiutczewa została opublikowana w 1854 r. Pod redakcją I. S. Turgieniewa. było to drugie odkrycie Tiutczewa w jego ojczyźnie, zbiór odniósł ogromny sukces, aw 1868 r. ukazało się drugie w życiu wydanie wierszy poety.

FI Tyutczew stał się wybitną postacią na salonach literackich i świeckich. Wyróżniał się dowcipem, miał świetne wykształcenie, pisał równie dobrze zarówno po rosyjsku, jak i po francusku. Tiutczew miał szerokie grono znajomych na dworze iw kręgach rządowych, a jego opinia doświadczonego myśliciela politycznego i dyplomaty była wysoko ceniona, słuchano go, szanowano. Poetę znali Lew Tołstoj, Gonczarow, Turgieniew. Recenzje Tiutczewa o ich powieściach wyróżniały się dokładnością i oryginalnością.

Dzięki swojemu autorytetowi i tym koneksjom Tiutczew pomógł złagodzić cenzuralny los dużej liczby publikacji, pomógł sprowadzić do Rosji książki, które wcześniej były zabronione. Aforyzmy poety, wyróżniające się ostrością i paradoksem, zostały następnie włączone do specjalnego zbioru „Tyutczewiana”. Podobnie jak artykuły i aforyzmy po rosyjsku, tak francuskie aforyzmy, artykuły i listy poety pełne są subtelnych dowcipów, głębokich refleksji nad polityką i literaturą.

Teksty Tyutczewa wyróżniają zwięzłość, wewnętrzna swoboda, energia lapidarnej myśli poetyckiej, śmiałe i nieoczekiwane metafory tkwią w jego twórczości. Zasługa Tiutczewa polega na tym, że myśli poetyckiej przywrócił jej liryzm, piękno i artyzm, przez co zmienił całą strukturę metaforyczną, rytmiczną i gatunkową wiersza rosyjskiego. Tiutczewowi udało się uniknąć marnotrawstwa klisz i formuł elegijnej szkoły romantyzmu. Poecie udało się znaleźć nowe formy dla nowych treści.

Niestety nie całe dziedzictwo liryczne poety przetrwało do dnia dzisiejszego. Część jego prac została przez niego spalona lub zaginęła podczas analizy dokumentów. Dlatego też wiersze, które składają się na liryki poety, przetrwały całkiem sporo. Gonczarow naliczył kilkadziesiąt prac, Turgieniew mówił o stu. A sam Tiutczew prosił, aby nie publikować swoich prac „na wszelki wypadek”. Tiutczew ma wiele wierszy o tematyce politycznej i przekładów poetów zagranicznych. Wśród tych wierszy znajdują się arcydzieła zawierające wspaniałe wersy, zwrotki i obrazy.

Tiutczew jako mistrz małej formy poetyckiej

Ale wciąż Tiutchev nazywany jest niezrównanym mistrzem małej formy poetyckiej. Najlepsze utwory autora tekstów-myśliciela są zazwyczaj krótkie, składające się z jednej do trzech zwrotek. Należy zauważyć, że nie są to fragmenty liryczne czy wyjątki, są to całościowe, kompletne dzieła. W tych krótkich wierszach w najlepszy możliwy sposób odbija się zaskakująco pojemna i ruchliwa myśl poety. Ta myśl jest nie tylko głęboka, ale zaskakująco jasna i przekonująca. Myśl ta jest genialnie osadzona w formie aforyzmu, szybko rozwijającego się, w formie jasnej wypowiedzi. Myśl poety w tych utworach jest piękna i dopełniona efektownym stwierdzeniem - obrazem. Tiutczew nie oddaje się filozofowaniu, ale jego idee wywodzą się ze szkoły filozofii klasycznej.

Definicja 1

Miniatura poetycka to niewielkie dzieło o ściśle skończonej formie, wyróżniające się głębią treści, aforystycznym wyrazem myśli autora.

Najsłynniejszy wiersz Tiutczewa powstał w 1869 roku. Wygląda to całkowicie tak:

Natura to sfinks. A więc jest to bardziej prawdziwe

Niszczy człowieka swoją pokusą,

To chyba nie od wieków

Nie ma żadnej tajemnicy, a ona jej nie miała.

Przykład tego wiersza pokazuje, jak żywa, elastyczna myśl poety rozwija się w jednym czterowierszu. Ta myśl jest pojedynczym rymowanym aforyzmem. Jeśli jednak przyjrzeć się bliżej przebiegowi tej myśli, zagłębiając się w ideę i obraz oraz w rozwój samego wiersza, można się przekonać, jaką wielką sztukę kompozytorską posiadał poeta. Na szczególną uwagę zasługuje także szczególne sformułowanie problemu filozoficznego. Praca porusza podstawową zagadkę bytu i miejsca człowieka w tym bycie. To pytanie jest głównym pytaniem nauk filozoficznych. A poeta daje na to odpowiedź, zderzając ze sobą słowa kluczowe „człowiek” i „wiek”.

Wiersz ten świadczy o tym, że Tiutczew, którego w młodości poniosły idee Rousseau, ma swój własny, szczególny pogląd na naturę. Natura to nie tylko świat pełen życia, kolorów i dźwięków. Wszystko to jest tylko skorupą, pod którą kryje się sam sekret wszechświata. W tekstach Tiutczewa człowiek i natura jawią się jako dwie żywe istoty, nierozerwalnie ze sobą powiązane i rozumiejące się. W pracy Tiutczewa świat przyrody zostaje na nowo zinterpretowany.

Uwaga 1

Autor tekstów poetyzuje każdą część natury, w wyniku czego rodzi się nowy obraz - Wielka Matka Natura. Teksty Tiutczewa są z nią rozmową.

Poeta odnowił metafory. Liryczna śmiałość metafor Tiutczewa zaskoczyła A. Feta, który sam był śmiałym lirykiem natury.

Nowa poetyzacja natury jako całości i odkrycie jej wiecznych bogactw, zapomnianych przez człowieka, stało się głównym zadaniem Tiutczewa - liryką.

Tiutczew pisał wiersze o tematyce historycznej. Takimi wierszami są „Napoleon” i „Cyceron”. W tych utworach wielki narodowy poeta wychodzi z nieoczekiwanym osądem o twórcach historii świata io samej historii świata. Nawet tragedię dekabrystów Tiutczew widział i odzwierciedlał jako obiektywny, uważny świadek. Można powiedzieć, że pogląd Tiutczewa jest poglądem rosyjskim. Rosja mimo swojej trudnej krwawej historii, pomimo wszystkich tragicznych wydarzeń, pozostaje krajem chrześcijańskim. To jest najważniejsze dla poety. Wierzy, że to daje wiarę i nadzieję, to wyjaśnia niezłomność narodu rosyjskiego we wszelkich próbach. To determinuje położenie Rosji w centrum historii świata.

Tak więc twórczość Tiutczewa wniosła do rosyjskiej poezji wiele nowych rzeczy. Zasługa poety jest następująca:

• powrót piękna i liryzmu do poetyckiego słowa
• zmiana metaforycznej, gatunkowej, rytmicznej struktury wersetu
• szukaj nowych form i nowych treści
• nowe spojrzenie na naturę, człowieka, historię, społeczeństwo
• nowe rozumowanie o najważniejszych sprawach życiowych.

A to nie jest pełna lista innowacji, które poeta wprowadził do rosyjskiej poezji.

1 Jaka jest rola obrazów i motywów chrześcijańskich w twórczości pisarzy drugiej połowy XIX wieku? 2 Co nowego w rosyjskiej poezji Niekrasow

Tołstoj Tiutczew Fet?

3 Co wyróżnia i wyróżnia dwie epoki literackie – pierwszą i drugą połowę XIX wieku?

4 Jak przejawiało się bogactwo stylistyczne XIX-wiecznej rosyjskiej klasyki literackiej?

Proszę pomóż! Poddaj się jutro!

proszę o pomoc w literaturze (A.S. Pushkin Iz Pindemonti) 1) Co nie jest drogie lirycznemu bohaterowi wiersza?Dlaczego? 2) w jakim celu w wierszu?

użyłeś słów cerkiewnosłowiańskich? napisz 3 przykłady, podaj współczesne znaczenia. 3) Jakie wartości w życiu potwierdza liryczny bohater wiersza? 4) O czym ten wiersz skłania Cię do myślenia?Co nowego dowiedziałeś się o Puszkinie po przeczytaniu tego wiersza?

Pytam kto nie może mieć czasu na napisanie wszystkiego sam 2,5,6,7,9,4

kto może tyle, ile możesz (bardzo pomóc) to jest wewnętrzny egzamin z literatury 1. Jaka jest tragedia miłości do Żeltkowa, bohatera opowieści Kuprina „Bransoletka z granatów”?
2. Udowodnij, że dla bohatera opowieści Kuprina „Garnet Bracelet” miłość jest najwyższą wartością na świecie.
3. Pokaż bogactwo duchowego świata bohaterki opowieści Kuprina „Olesya”.
4. Udowodnij na przykładach z dzieł Kuprina, że ​​jego ukochany bohater jest młodym mężczyzną, łagodnym, inteligentnym, sumiennym, namiętnie współczującym swojemu „młodszemu bratu”, a jednocześnie o słabej woli, tragicznie poddanym sile otoczenia i okoliczności.
5. Dlaczego epokę poetów na początku XX wieku określa się jako „srebrny wiek” poezji rosyjskiej? Jakie są jego zasadnicze różnice w stosunku do „złotego wieku”?
6. Jakie są trzy rady udzielone młodemu poecie przez lirycznego bohatera wiersza V.Ya. Bryusov „Do młodego poety”? Czy zgadzasz się z jego stanowiskiem? Czym Twoim zdaniem powinien być prawdziwy poeta? Przeczytaj wiersz na pamięć.
7. Powiedz nam, co wiesz o Bryusowie - tłumaczu. Jakie są jego główne tłumaczenia? Z jakich języków są realizowane?
8. Jak w tekstach Balmonta przejawia się zainteresowanie dawnym słowiańskim folklorem? Jakie obrazy powstają? Przeanalizuj wiersze Zły urok i Ognisty ptak.
9. Jaki obraz maluje Balmont w wierszu „Pierwsza miłość”? Opowiedz nam o swoim odbiorze tego wiersza.
10. Opisz twórczość wczesnego Majakowskiego. Jakie są jego główne cechy? Przeczytaj na pamięć jeden wiersz z tego okresu.
11. „Wolność jest najpiękniejszą rzeczą w życiu, dla niej człowiek powinien być gotów poświęcić wszystko, nawet życie”. Potwierdź słowa Gorkiego przykładami z jego opowiadań „Makar Chudra” i „Stara kobieta Izergil”.
12. Udowodnij, że nawet szalony, ale niezwykły krok, według Gorkiego, pozostanie w pamięci ludzi. Podaj przykłady z Song of the Falcon, Song of the Petrel, The Legend of Marco.
13. Co oznacza tytuł sztuki „Na dole”? Wyjaśnij jej symboliczny dźwięk.
14. Komu dedykowany jest cykl wierszy Bloku „Wiersze o Pięknej Pani”? W związku z czym jest napisane? Przeanalizuj 3 wiersze z tego zbioru. Przeczytaj na pamięć.
15. W jaki sposób temat Domu ujawnia się w powieści Bułhakowa „Biała Gwardia”? Jakie znaczenie symboliczne ma słowo „dom” dla Bułhakowa?
16. Jakie problemy filozoficzne są poruszane w powieści Bułhakowa Mistrz i Małgorzata?
17. Pokaż nierozerwalność związku między losem Cwietajewej a współpracą z Moskwą. Przeanalizuj cykl „Wiersze o Moskwie”. Przeczytaj jeden wiersz na pamięć.
18. Opisz obraz lirycznej bohaterki wiersza „Requiem”.
19. Opisz kozacki sposób życia przedstawiony przez Szołochowa. Pokaż cechy mowy Kozaków. Jak pomagają pisarzowi przekazać witalność środowiska. Jak pisarz opisuje życie wsi?
20. Opisz rodzinny styl życia Mielechowów, Korszunowów, Astachowów. Zrób charakterystykę porównawczą.
21. Jak I wojna światowa została przedstawiona w powieści „Quiet Flows the Don”?
22. Porównaj Aksinyę i Natalię, wyjaśnij uczucia Grzegorza do każdego z nich. Jakie jest znaczenie imion bohaterek? Dlaczego obaj umierają?
23. Jakie jest znaczenie tytułu opowieści Szołochowa „Los człowieka”?
24. Podaj szczegółowy opis prozy i poezji wojskowej. Przeanalizuj 2 sztuki.
25. Podaj szczegółowy opis prozy miejskiej. Przeanalizuj 2 sztuki.

Rozdział z nowego podręcznika literatury 10 klasy

Przedstawiamy naszym czytelnikom rozdział z podręcznika „Literatura rosyjska. 10 klasa. Część 2”, który jest publikowany przez wydawnictwo Bustard. (Pierwsza część podręcznika, napisana przez A.N. Archangielskiego, została opublikowana na początku tego roku.)

Fiodor Tiutczew. Pisarz z pokolenia Puszkina, poeta epoki Niekrasowa

Wiesz już, że historycy literatury uważają lata czterdzieste XIX wieku za niefortunne dla rosyjskiej poezji. Ale w tej dekadzie zaczął się rozwijać dar dwóch wielkich autorów tekstów - Fiodora Tiutczewa i Afanasy Feta. Paradoksalnie czytelnicy zdawali się ich nie zauważać, ich wiersze liryczne nie pasowały do ​​rozpowszechnionego wyobrażenia o tym, jaka powinna być „poprawna” kompozycja poetycka. I dopiero po ukazaniu się artykułu Nikołaja Aleksiejewicza Niekrasowa „Rosyjscy poeci nowocześni” (1850) w najbardziej autorytatywnym czasopiśmie literackim tamtych czasów - w Sovremenniku - zasłona spadła z oczu czytelników.

Niekrasow pisał m.in. o wybitnym talencie Fiodora Tiutczewa. Przedrukował 24 swoje wiersze, po raz pierwszy opublikowane w Sovremenniku 14 lat temu. W 1854 r. dzięki staraniom Iwana Siergiejewicza Turgieniewa ukazał się pierwszy zbiór wierszy Tiutczewa. Niedługo wcześniej w formie aneksu do trzeciego tomu Sowremennika w 1854 r. ukazały się 92 wiersze Tiutczewa. A w czwartym tomie magazynu z tego samego roku Niekrasow umieścił entuzjastyczny artykuł Turgieniewa „Kilka słów o wierszach F.I. Tiutczew „...

Było to w połowie lat pięćdziesiątych XIX wieku. Ale Fiodor Iwanowicz Tiutczew był tylko cztery lata młodszy od Puszkina i bardzo wcześnie rozpoczął karierę literacką. Do Horacjańskiej ody „Na Nowy Rok 1816” młody poeta został przyjęty w 1818 roku jako „pracownik” w Wolnym Towarzystwie Miłośników Literatury Rosyjskiej. Następnie, w drugiej połowie lat 20. XIX wieku, jego wiersze były czasem publikowane w czasopismach i almanachach. U Władimira Odoewskiego, o którego prozie romantycznej rozmawialiśmy przez ostatnie pół roku, Tiutczew studiował jednocześnie na Uniwersytecie Moskiewskim. A w 1836 roku Puszkin opublikował duży wybór 24 wierszy Tiutczewa w dwóch numerach swojego magazynu Sovremennik. Ten, który następnie przedrukował Niekrasow.

Wybór sygnowany był inicjałami F.T. i nosi tytuł „Wiersze wysłane z Niemiec”; zawierał arcydzieła, które następnie zostaną przedrukowane we wszystkich antologiach i antologiach rosyjskiej poezji klasycznej: „Bądź cicho, chowaj się i taj // A twoje uczucia i marzenia - // Niech będą w głębi duszy // Dostaje się wstaje i zachodzi // Cicho, jak gwiazdy w nocy, - // Podziwiaj je - i bądź cicho ... ”(„ Silentium! ”, około 1830 r.).

A jednak Tyutczew nie został poetą epoki Puszkina ani nawet Lermontowa. Nie tylko dlatego, że był obojętny na sławę i prawie nie starał się publikować swoich dzieł. Przecież nawet gdyby Tiutczew pilnie dowoził swoje wiersze do wydań, musiałby jeszcze długo stać w „kolejce” po sukces, na odpowiedź czytelnika.

Dlaczego to się stało? Bo każda epoka literacka ma swoje przyzwyczajenia stylistyczne, „standardy” smaku; twórcze odejście od tych standardów czasem wydaje się artystycznym zwycięstwem, a czasem nieodwracalną porażką. (Współcześni generalnie są czasami niesprawiedliwi w swoich ocenach.)

Koniec lat 20.-1830 w rosyjskiej poezji lirycznej to epoka późnego romantyzmu. Czytelnicy oczekiwali, że poezja będzie przedstawiać ludzkie namiętności, nierozwiązywalne konflikty między jednostką a społeczeństwem. A poezja Tyutczewa, zarówno namiętna, jak i racjonalna, kojarzyła się z tradycją filozoficzna oda- gatunek, który był wtedy czczony jako martwy. Co więcej, Tyutczew odwrócił głowę epoki romantyzmu do czasów oświecenia. Jego skomplikowana stylistyka, ekspresyjnie łamane rytmy były równie obce zarówno „poezji rzeczywistości” Puszkina, jak i romantycznym, napiętym tekstom Lermontowa.

W cytowanym właśnie wierszu „Silentium!” wrażliwe ucho czytelnika wierszy bez trudu dostrzeże rytmiczną „porażkę” – czwarta i piąta linijka pierwszej strofy zostały przekształcone z dwunożnych w trójkołowe, z jambicznego w amfibrachium. Kto zna „normy” poezji końca XIX i XX wieku nie będzie zaskoczony; ta „porażka” jest właściwie usprawiedliwiona artystycznie, niesie uczucie niepokoju, dosłownie fizycznie czujemy, jak poeta zmaga się z samym sobą, z niemożliwością wyrażenia swojej duszy - i koniecznością komunikacji z adresatem. A czytelnik lat trzydziestych, rozpieszczony rytmiczną harmonią Puszkina, muzykalnością Żukowskiego, zadrżał jak z fałszywego dźwięku.

Wiersze krajobrazowe wczesnego Tiutczewa nie tylko metaforycznie przedstawiały życie duszy ludzkiej, jak to było w zwyczaju w poezji pierwszej połowy wieku. Nie, z nim wszystko było znacznie poważniejsze. Najbardziej szczegółowe i „realistyczne” obrazy natury mogłyby w każdej chwili zamienić się w szczegóły starożytnego mitu, nabrać kosmicznego znaczenia.

To właśnie dzieje się w stosunkowo wczesnym wierszu Wiosenna burza (1828, zrewidowany na początku lat 50. XIX wieku), którego pierwsze zwrotki czytaliście w szkole podstawowej. Ale tak naprawdę obraz wiosennej przyrody, która pogodnie raduje się młodą burzą, nie jest dla Tyutczewa ważny sam w sobie. Służy jako przejście do głównego, ostatniego czterowiersza:

Mówisz: wietrzna Hebe,
Karmienie orła Zeusa
Wrzący kubek z nieba
Śmiejąc się, rozlałem go na ziemię.

Tyutczew wygląda Poprzez rzeczywistości i widzi życie starożytnych bogów: Gebu, bogini młodości, córki Zeusa i Hery, która na Olimp przyniosła im podczas uczt nektar i ambrozję. W swojej perspektywie on… panteista czyli postrzega naturę jako istotę ożywioną. A w każdym źdźble trawy, w każdym liściu widzi obecność Boga.

Nie bez powodu Tiutczew był tak blisko nauki Niemca filozofowie przyrody(czyli twórcy filozofii przyrody) o bliskości królestwa przyrody i królestwa historii; we wszystkim odkrył walkę wiecznych zasad kosmicznych - harmonii i chaosu: "Och, nie budźcie tych, którzy zasnęli, // Chaos budzi się pod nimi!"

Początek drogi

Fiodor Iwanowicz pochodził ze starej szlacheckiej rodziny; jego wczesne dzieciństwo spędził w majątku Ovstug w prowincji Oryol (obecnie obwód Briańsk). Początkowa edukacja, jak to było w zwyczaju w dobrych rodzinach, odbywała się w domu; jednym z pierwszych mentorów młodego Tyutczewa był poeta i tłumacz Siemion Jegorowicz Raich. Dzięki temu, mający już dwanaście lat, Tiutczew przetłumaczył Horacego. Matka, z domu hrabina Tołstaja, uwielbiała "Fedenkę". Ogólnie miał szczęście do rodziny, jego dzieciństwo było naprawdę szczęśliwe i pogodne; luksusowe pejzaże południowo-rosyjskie zapadły mu w serce. Następnie rodzina Tiutczewów przeniosła się do Moskwy; Fiodor jako audytor uczęszczał na wykłady słynnego profesora Aleksieja Fiodorowicza Merzlakowa na temat literatury rosyjskiej na uniwersytecie; mieszkał częściowo w Moskwie, częściowo w majątku Troickoye pod Moskwą.

W 1821 ukończył studia na Uniwersytecie Moskiewskim jako kandydat i wyjechał do stolicy imperium, Petersburga. Tutaj młody poeta zaczął służyć w Kolegium Spraw Zagranicznych, ale wkrótce, dzięki bratniemu patronatowi, otrzymał stanowisko nadrzędnego urzędnika rosyjskiej misji dyplomatycznej. A w lipcu 1822 wyjechał do Monachium, gdzie miał spędzić 22 lata.

Wydawałoby się, że między biografią poety a jego twórczością istnieje poważna sprzeczność. W licznych poetyckich odpowiedziach Tiutczewa na współczesne wydarzenia, w opisach przyrody, w filozoficznych elegiach, nieustannie słychać ten sam motyw. To motyw miłości do Ojczyzny, podziwu dla Rosji, wiary w jej szczególny, mistyczny cel: „Nie możesz zrozumieć Rosji umysłem, // Nie możesz zmierzyć wspólną miarą. // Ma wyjątkową postać: // Możesz jechać tylko do Rosji uważać”.

I tak się złożyło, że autor tych wersów większą część życia spędził praktycznie bez przerwy w „obcych” krajach. Od razu przychodzi na myśl przykład Gogola, który w Rzymie napisał przenikliwe rosyjskie rozdziały Dead Souls. Ale faktem jest, że dla Tiutczewa „prawdziwa” Rosja, „prawdziwe” rosyjskie krajobrazy nie były tak ważne, jak wielkie pomysł Rosja, jej uogólniony wizerunek. Przekonany słowianofil marzył o wspaniałej przyszłości dla narodów słowiańskich z Cesarstwem Rosyjskim na czele; dlatego w cytowanym wierszu wzywa do Rosji uważać... W celu uważać, wcale nie jest konieczne zobaczyć; raczej odwrotnie. A po co wierzyć w to, co widzisz wokół siebie?

Przeczytaj kolejny wiersz krajobrazowy Tyutczewa - „Letni wieczór” („Słońce jest już gorącą piłką ...”). Prześledź, jak, w jakim momencie, szczegółowy opis zachodu słońca wpływa na obraz Natury, porównanej do żywej istoty.

Tiutczew i kultura niemiecka

W Niemczech Tiutczew komunikował się z filozofem Friedrichem Schellingiem, szczególnie blisko z Heinrichem Heine, którego po raz pierwszy przetłumaczył na język rosyjski.

W rzeczywistości Niemcy ze swoją filozofią, ze swoją kulturą uogólniania, ze swoim zamiłowaniem do pojęć abstrakcyjnych, były bardzo bliskie przekonanemu słowianofilowi ​​Tiutczewowi. Przejął idee Niemców filozofowie przyrody przekonany, że królestwo natury i królestwo ducha (czyli historia ludzkości) są ze sobą powiązane. I ta sztuka łączy naturę i historię. Ponownie przeczytaliśmy już znany wiersz „Wiosenna burza”, w którym prawdziwy krajobraz staje się odzwierciedleniem tajemniczego życia bogów. A w wierszu „Sny” („Jak ocean obejmuje kulę ziemską…”), napisanym na początku lat 30. XIX wieku, gwiaździste niebo porównuje się do oceanu ludzkich marzeń:

Jak ocean obejmuje kulę ziemską,
Ziemskie życie jest otoczone marzeniami;
Nadejdzie noc - i rozbrzmiewające fale
Żywioł uderza o brzeg…
.........................................................
Sklepienie nieba, płonące gwiezdną chwałą,
Tajemniczo spogląda z głębin, -
I płyniemy, płonąca otchłań
Otoczony ze wszystkich stron.

Taki jest obraz świata wykreowany w poezji Tiutczewa. Jego liryczny bohater mierzy się z całym Wszechświatem jeden na jednego i wyróżnia w drobnych szczegółach codzienności, w uroczych szczegółach pejzażu rysy niewidzialnej mistycznej istoty - natury. Jej życie pełne jest sprzeczności, czasem groźby dla ludzkości, pod przykrywką jej harmonii kryje się romantyczny chaos: „Och! nie śpiewaj tych strasznych piosenek // O pradawnym chaosie, o mojej ukochanej! // Jak chciwy jest świat duszy nocnej // Słucha historii swojej ukochanej! // Od śmiertelnika łamie sobie klatkę piersiową // I z bezgranicznością pragnie się połączyć!.. // Och! nie budźcie burz, które zasnęły - // Chaos miesza się pod nimi! .. ”(„ Co ty wyjesz, nocny wiatr? .. ”, 1830). Ale nawet w chwili najstraszniejszego kataklizmu przyroda jest pełna wielkości: „Kiedy wybije ostatnia godzina natury, // Zawali się kompozycja części ziemskich: // Wszystko, co widzialne, znów pokryje się wodami, // I będzie na nich ukazana twarz Boga!” („Ostatni kataklizm”, 1830).

Naturalna filozofia Schellinga zainspirowała także inny klasyczny wiersz Tiutczewa - "Nie to, co myślisz, natura ...". Spierając się z niewidzialnym rozmówcą, bohater liryczny wyznaje wiarę we wszechożywioną naturę, tak jak wierzący wyznaje Bogu:

Nie to, co myślisz, natura:
Nie odlew, nie bezduszna twarz -
Ma duszę, ma wolność,
Ma miłość, ma język...
..........................................................
Nie widzą ani nie słyszą
Żyją na tym świecie, jak w ciemności,
Dla nich słońca, aby wiedzieć, nie oddychają,
A na falach morza nie ma życia…

Nie bez powodu w tych wersach łatwo doszukać się echa wiersza Derżawina „Do suwerenów i sędziów”: „Nie zważą! widzą - i nie wiedzą! // Pokryte runem łapówki: // Okrucieństwa wstrząsają ziemią, // Nieprawda rozbija niebiosa ”. Derzhavin przekształcił Psalm 81 (pamiętajmy, czym jest Psałterz), patrzy na przywary ziemskich władców przez pryzmat Biblii, z punktu widzenia wieczności. Jego społeczny donos jest inspirowany głęboko religijnym uczuciem. A Tiutczew potępia swoich przeciwników tak, jak kaznodzieja kościelny potępia grzeszników. Dla niego ten, kto nie podziela nauki filozofów przyrody o „boskiej” żywej esencji natury, jest odstępcą, heretykiem.

A co z życiem ludzkim? Przemija w artystycznym świecie Tiutczewa, jej kruchość jest szczególnie widoczna na tle wiecznego i nieskończonego życia natury:

Jak słup dymu rozjaśnia się na niebie! -
Jak cień przesuwa się poniżej, nieuchwytny!..
„To jest nasze życie”, powiedziałeś do mnie, „
Nie lekki dym, świecący w świetle księżyca,
A ten cień uciekający z dymu…”
(„Jak słup dymu…”, 1848 lub 1849)

Polityczne teksty Tiutczewa

W 1841 r. Tiutczew odwiedził Pragę i spotkał się z jednym z przywódców czeskiego ruchu narodowego Wacławem Hanką. Hanka był nie tylko osobą publiczną, ale także poetą, nawiasem mówiąc, przetłumaczył na czeski „Kampania świeckiego Igora”. W tamtych latach ludy słowiańskie zniewolone przez Turków i Austriaków – Bułgarów, Serbów, Czechów, Słowaków zaczęły budzić się z hibernacji politycznej, wzrastała ich tożsamość narodowa. Wielu z nich spoglądało na Imperium Rosyjskie z nadzieją, tylko przy wsparciu Rosji iw kulturowej i politycznej unii z nią mogli liczyć na wyzwolenie i niezależne życie państwowe.

Spotkanie z Ganką zakończyło proces kształtowania się światopoglądu Tiutczewa. Od samego początku odrzucał jakąkolwiek możliwość rewolucyjnej reorganizacji świata. Już w swoim młodzieńczym wierszu „14 grudnia 1825”, poświęconym pamięci dekabrystów, poeta napisał: „Zostałeś zepsuty przez autokrację, // I uderzył cię jego miecz, - // I w nieprzekupnej bezstronności // To wyrok został zapieczętowany przez Prawo. // Lud, unikając zdrady, // Nosi twoje imiona - // I twoją pamięć od potomności, // Jak trup w ziemi, pochowany ”.

W tych wersetach nie ma sympatii dla „autokracji”, dla autokratycznej Rosji, ale nie ma też sympatii dla „buntowników”. Tiutczew postrzegał autokrację jako naturalne wsparcie Rosji we współczesnym, rozpadającym się świecie, który wszedł już w pierwszy akt powszechnej katastrofy. Ona jest rewolucją. I tak jak bagno zamarza tylko zimą, tak polityczna „zimna”, twarda polityka wewnętrzna powinna „zamrozić” Rosję. A po niej cały świat.

Ale im zimniejsze były poglądy polityczne Tiutczewa na nowoczesność, tym gorętszy był utopijny sen o przyszłości Rosji. Ta bardzo niewidzialna Rosja, w której „można tylko wierzyć”.

Tak więc w swoim „codziennym” życiu poeta nie brał pod uwagę przepisów kościelnych. Ale jako myśliciel polityczny, jako ideolog konsekwentnie przeciwstawiał prawosławie katolicyzmowi i papiestwu. Dla niego katolicyzm był symbolem Zachodu z jego zagrożeniami, prawosławie symbolem Rosji, ostatniej wyspy konserwatywnego pokoju na wzburzonym morzu rewolucji europejskich. W końcu przekonały go o tym paryskie kataklizmy rewolucyjne z 1848 roku. Dlatego w poetyckich rozważaniach Tiutczewa temat wschodniosłowianizmu zajął naturalnie miejsce szczególne. „Zdradzieckiej” Europie Zachodniej przeciwstawił się wreszcie Europie Wschodniej, słowiańskiej:

Czy powinniśmy się starzeć w separacji?
Czy to nie czas, abyśmy się obudzili?
I podajcie sobie ręce
Nasza krew i przyjaciele?
("W stronę Ganki", 1841)

Ideałem Tiutczewa jest zjednoczenie ziem słowiańskich pod przewodnictwem Rosji. Związek ten powinien mieć zasięg ogólnoświatowy i rozszerzać się „od Nilu do Newy, od Łaby po Chiny” i obejmować trzy stolice - Moskwę, Rzym i Konstantynopol. Dlatego wiadomość o klęsce Rosji w wojnie krymskiej w latach 1853-1856 poeta odbierze szczególnym dramatem; miał nadzieję do końca, że ​​rewolucyjni spiskowcy w Europie podważą jej władzę od wewnątrz, ale te nadzieje nie były uzasadnione.

Światopogląd Tiutczewa można nazwać utopijnym. Co to znaczy? Słowo utopia pochodzi od nazwy fantastycznego dialogu o wyspie Utopia; ten powieściowy dialog został napisany w 1516 roku przez angielskiego humanistę Thomasa More'a. W swojej „Utopii” przedstawił harmonijne społeczeństwo, oparte na zasadach sprawiedliwości, legalności i bardzo sztywnego porządku; podtekst głosił, że życie w Utopii jest obrazem przyszłości, celem rozwoju cywilizacji europejskiej, tak jak wyobrażał to sobie Mor. Od tego czasu ludzie, którzy projektują przyszłość i pędzą ku niej, jakby poświęcając teraźniejszość, nazywani są utopistami.

Utopiści mogą być zwolennikami różnych partii, proponować społeczeństwu różnorodne, nawet wzajemnie wykluczające się idee. Stworzył socjalistyczną utopię w swojej powieści Co robić? Nikołaj Gawriłowicz Czernyszewski; jak pamiętacie, cztery sny Wiery Pawłownej przedstawiają obraz przyszłego życia w komunach, królestwie powszechnej sprawiedliwości, równości i braterstwa. Tiutczew był zagorzałym przeciwnikiem idei komunistycznych, trząsł się z dyskusji o socjalizmie. Ale jednocześnie własne poglądy Tiutczewa były również utopijne; po prostu kamieniami węgielnymi jego utopii nie były socjalizm, internacjonalizm i równość, ale imperium prawosławne, ogólnosłowiańskie braterstwo i wrogość wobec katolickiego Zachodu.

W codziennej rozmowie rozmawiamy też czasem o czyichś fajowych marzeniach: no cóż, po prostu prawdziwa utopia. Ale w rzeczywistości utopijne projekty nie zawsze są nie do zrealizowania. Plany XIX-wiecznych rewolucjonistów, którzy chcieli zniszczyć stary świat i zbudować nowy, socjalistyczny, szczęśliwy, dla wielu wydawały się wówczas nie do zrealizowania. Jednak w XX wieku zrealizowano je - w Rosji, Chinach, w Kampuczy; w tym celu poświęcono miliony istnień ludzkich, połowa planety była przesiąknięta krwią.

Tiutczew, jak już wiecie, był zagorzałym wrogiem rewolucyjnej utopii. Ale jak to często bywa z utopistami, marzył o nowoczesności dramatycznie, niemal z nienawiścią. W jego tekstach politycznych często brzmiały obciążające nuty i żrące cechy. A w jego filozoficznych tekstach wszystkie te refleksje wzniosły się na zupełnie inny poziom znaczeniowy, brzmiały przeszywająco i tragicznie:

Nie ciało, ale duch jest zepsuty w naszych czasach,
A osoba rozpaczliwie tęskni ...
Pędzi do światła z cienia nocy
A po znalezieniu światła szemra i buntuje się.
........................................................
Nie powiem na zawsze, z modlitwą i łzami,
Bez względu na to, jak bardzo żałuję przed zamkniętymi drzwiami:
"Wpuść mnie! - Wierzę, mój Boże!
Przyjdź na pomoc memu niedowierzaniu!...”
(Nasz wiek, 1851)

Teksty miłosne

Wiersze z „cyklu Denisiewskiego” Tiutczew nie słynął ze swego monastycznego zachowania, aż do późniejszych lat zachował zamiłowanie do wysokiego życia, do salonowego przepychu; jego dowcipne słowa były przekazywane z ust do ust; wszyscy wokół niego wiedzieli o jego miłości.

Zaraz po pierwszej wizycie w stolicy Bawarii Monachium (1822) rozpoczął burzliwy romans z Amalią Lerchenfeld, żoną baronowej Krudener. Ale już w 1826 poślubił Eleanor Paterson, z domu hrabina Botmer (była wdową po rosyjskim dyplomacie). A w 1833 roku ponownie rozpoczął nowy fatalny romans - z Ernestine Dörnberg, z domu baronową Pfeffel, wkrótce owdowiała.

W wyniku tych wszystkich romansów (z żyjącą żoną) zaczął narastać międzynarodowy skandal. A Tiutczew, który nie był szczególnie gorliwy w służbie, postanowiono wysłać go do Turynu jako starszego sekretarza misji rosyjskiej - z dala od niebezpieczeństwa.

Ale chciwy grzech wciąż go ścigał. W 1838 r. zmarła żona Tyutczewa - nie mogła znieść szoku, jakiego doznała podczas morskiej wyprawy z trzema córkami z Rosji do Niemiec. (Parowiec „Mikołaj I” zapalił się i ledwo uniknął powodzi.) Fiodor Iwanowicz, dowiedziawszy się o śmierci żony i dzieci, z dnia na dzień poszarzał, ale nawet na chwilę nie zerwał połączenia z Ernestiną Dernberg. Za nieuprawnioną nieobecność w ambasadzie turyńskiej (wyjechał do Szwajcarii, by poślubić ukochaną), poeta-dyplomata został ostatecznie wydalony ze służby u władcy i pozbawiony tytułu szambelana.

Jednocześnie jednak teksty miłosne były rzadkim gościem w poezji Tiutczewa. Przynajmniej na razie. Liryczne wiersze o miłości trudno było połączyć z instalacją o kosmizmie i filozofiźmie. Dlatego liryczna pasja biła w głębię twórczości Tiutczewa, prawie bez wychodzenia na zewnątrz. A kiedy przełamała racjonalne bariery, przybrała bardzo spokojne formy. Jak w wierszu „Pamiętam złoty czas…” (1836).

Tutaj bohater liryczny przywołuje dawne spotkanie nad Dunajem, mówi o przemijaniu szczęścia - ale ten smutek pozbawiony jest wewnętrznego załamania, jak to zwykle bywa w elegii:

... A słońce zawahało się, żegnając się
Ze wzgórzem, zamkiem i tobą.

A wiatr przemija cicho
Bawiłam się twoimi ubraniami
A z dzikich jabłoni kolor po kolorze
Na ramionach młodzieńca zamachnął się.
................................................
A ty z beztroską wesołością
Miłego spędzenia dnia;
I słodko ulotne życie
Przeleciał nad nami cień.

Liryczna fabuła elegii, słodkie wspomnienie radości, która już się skończyła i ustąpiła miejsca dotychczasowemu smutkowi, została przemieniona w liryczną fabułę romansu. (Przypomnijcie sobie definicję, jaką nadaliśmy temu gatunkowi.) To znaczy, że został zmiękczony do granic możliwości, napięcie i tragedia zostały wymazane z wiersza, rana zagoiła się już dawno, zagoiła się rana na sercu. Ulubiona myśl Tiutczewa - o przemijaniu ziemskiego życia, o nierozwiązanym charakterze jego głównych tajemnic - jest tu wyciszona, rozmyta.

Po kilkumiesięcznym przybyciu do Rosji (1843) Tiutczew negocjował swoją przyszłą karierę; negocjacje zakończyły się sukcesem - w 1844 powrócił do ojczyzny, otrzymując stanowisko starszego cenzora. (W 1858 r. Tiutczew został przewodniczącym komisji ds. cenzury zagranicznej). Zwrócono mu tytuł szambelana, Mikołaj I z aprobatą wypowiadał się o publicystyce Tiutczewa; Fiodor Iwanowicz miał nadzieję na triumf idei słowiańskiej, wierzył w ścisłe utworzenie Wielkiego Grecko-Rosyjskiego Cesarstwa Wschodniego.

Ale w 1850 Tiutchev ponownie zakochał się - w 24-letniej Elenie Denisievej; była fajną damą w Instytucie Katarzyny, gdzie wychowywały się córki poety. W tym czasie Tiutczew miał już 47 lat, ale, jak wspominają współcześni, „zachował jeszcze taką świeżość serca i integralność uczuć, taką zdolność do lekkomyślności, nieświadomości i ślepoty na wszystko, co go otacza”. Z pozamałżeńskiego związku Tiutczewa i Denisjewej urodziło się troje dzieci. Niejednoznaczność sytuacji przygnębiła jednak ukochaną poety; w końcu rozwinęła konsumpcję, aw sierpniu 1864 zmarła Denisiewa. Popadając w rozpacz Tiutczew wyjechał za granicę i połączył się z dawną rodziną (na szczęście rozwód z żoną nigdy nie został sformalizowany). Ale zaraz po powrocie z Genewy i Nicei, wiosną 1865 r., przeżył kilka strasznych wstrząsów, jeden po drugim: zmarło dwoje dzieci, którymi opiekowała się Denisjewa, syn i córka; jego matka zmarła wkrótce potem; jakiś czas później - syn Dmitrij, córka Maria, brat Nikołaj. Ostatnie lata życia Tiutczewa minęły pod znakiem niekończących się strat…

A jednak jednym z najwyższych osiągnięć rosyjskiej liryki miłosnej był cykl wierszy Tiutczewa adresowanych do Denisjewej. Dzięki temu spotkaniu, które tak tragicznie zakończyło się w życiu, element liryczny przebił się wreszcie do poezji Tiutczewa, wzmocnił jej dramaturgię, natchnął ją głębokim osobistym uczuciem.

Miłość, miłość - legenda mówi -
Zjednoczenie duszy z duszą kochana -
Ich związek, połączenie,
I ich śmiertelna fuzja,
I… fatalny pojedynek…
(„Przeznaczenie”, 1850 lub 1851)

Tu Tiutczew pozostaje wierny sobie; jego dramat miłosny przekłada się na płaszczyznę filozoficzną, w centrum wiersza nie jest obraz samej ukochanej, ale problem miłości. Ale w tym problemie, jak w cienkiej skorupie, kryje się głęboko osobiste doświadczenie bohatera lirycznego; poprzez abstrakcyjne, skrajnie uogólnione słowa („zjednoczenie”, „zguba śmiertelna”, „pojedynek”), pojawia się nierozpuszczalność, nietolerancja sytuacji, w której umieścił swoją ukochaną kobietę – a jednocześnie nieoczekiwane szczęście, które zostało mu dane przez życie tuż przed zachodem słońca. Ten sam patos inspiruje wiersz „Och, jak morderczo kochamy…” (1850 lub 1851), który słusznie uważany jest za jedno z arcydzieł rosyjskiej liryki miłosnej:

Och, jak destrukcyjnie kochamy
Jak w gwałtownej ślepocie namiętności
Najprawdopodobniej zniszczymy
Co jest drogie naszemu sercu!
..............................................
Gdzie idą róże?
Uśmiech ust i blask oczu?
Spalili wszystko, wypalili łzy
Z łatwopalną wilgocią ...

Przeczytaj ponownie strofy z wczesnego wiersza „Pamiętam złoty czas…”. A teraz porównajmy jego kluczowe obrazy, przekazujące ideę „zmienności” ziemskiego szczęścia („wiatr w przelocie”, „przelotne życie”), z figuratywną strukturą wiersza „O, jak morderczo kochamy…” :

Co teraz? A gdzie to wszystko jest?
A czy sen trwał długo?
Niestety, jak północne lato
Był przelotnym gościem!

Los to straszne zdanie
Twoja miłość była dla niej
I niezasłużony wstyd
Położyła się na swoim życiu!

Na poziomie pojedynczych słów, abstrakcyjnych obrazów – wszystko jest takie samo. W centrum temat przemijania, krótkotrwałej szczęśliwej miłości, nieuniknionego cierpienia: „Życie wyrzeczenia, życie w cierpieniu! // W jej najskrytszych głębiach // Jej wspomnienia pozostały... // Ale ona też została zmieniona. "

Ale jak zmienia się sam ton wypowiedzi lirycznej! Od zrelaksowanego, wyrafinowanego, staje się ostry, niemal histeryczny. Liryczny bohater pędzi między uczuciem natchnienia, jakie niesie miłość, a tragedią okoliczności, w jakich stawia człowieka…

Po śmierci Denisjewej Tiutczew pisał coraz mniej. A chwała, która przyszła do niego późno, nie żyła długo w jego dumie. Druga kolekcja Tiutczewa, 1868, została przyjęta znacznie fajniej niż pierwsza. Starość niepokoiła poetę; podczas umierającej choroby zwrócił się ze skruszonym pożegnalnym czterowierszem do swojej żony Ernestiny, która mimo wszystko pozostała mu wierna:

Wykonawcy Bóg zabrał mi wszystko:
Zdrowie, siła woli, powietrze, sen,
Zostawił cię samą ze mną,
Abym mógł jeszcze się do Niego modlić.

Analiza pracy „Ostatnia miłość” (w latach 1851-1854)

Ten wiersz, jak zapewne się domyślacie, wiąże się z prawdziwą „ostatnią miłością” Tiutczewa, z uczuciem poety w średnim wieku do 24-letniej Eleny Denisjewej. Ale nie z tego powodu (przynajmniej w pierwszej kolejności) jest interesująca dla czytelników kolejnych pokoleń. Nie jest to przecież wpis pamiętnikowy, nawet jeśli jest zrymowany, ale liryczne uogólnienie; Tiutczew opowiada o swoich osobistych uczuciach, ale tak naprawdę mówi o każdej „ostatniej miłości”, z jej słodyczą i smutkiem.

A jak sprzeczne z uczuciem poety, tak przemieszczonym, „błędnym” okazał się rytm wiersza. Spróbujmy śledzić jego ruchy, słuchać jego przerywanego oddechu, tak jak lekarz słucha oddechu pacjenta stetoskopem; nie będzie to łatwe – będziemy musieli używać skomplikowanych terminów literackich. Ale nie da się inaczej analizować wierszy, same są ułożone dość skomplikowanie (i dlatego są ciekawe). Aby ułatwić pracę przed Tobą, pamiętaj z wyprzedzeniem o pewnych pojęciach, z którymi od dawna jesteś zaznajomiony. Czym jest metrum, czym różni się od rytmu? Co to jest naprężenie metryczne? Czym różnią się rozmiary dwusylabowe od rozmiarów trzysylabowych? Co to jest jamb, daktyl, amfibrachium? Korzystaj ze słowników, encyklopedii, notatek do nauki, poproś nauczyciela o podanie niezbędnych wyjaśnień.

Pamiętasz? W takim razie zacznijmy czytać i analizować wiersz Tiutczewa.

Och, jak w naszych schyłkowych latach
Kochamy czule i bardziej przesądnie...
Połysk, blask, pożegnalne światło
Ostatnia miłość, wieczorny świt!

„Ostatnia miłość” rozpoczyna się wyznaniem lirycznego bohatera; wyznaje czytelnikowi czułość swoich uczuć - i strach przed możliwą stratą: „Kochamy czule i bardziej przesądnie ...” W pierwszym wierszu poprawnie podkreślono dwusylabowy metrum, jambiczny. Nie ma ściętych stóp, męski wierszyk wieńczy linię. (Nawiasem mówiąc, pamiętajcie też, czym jest ścięta stopa, rym męski i kobiecy.) I nagle, bez ostrzeżenia, w drugim wierszu, nie wiadomo skąd, pojawia się „dodatkowa” sylaba, której rozmiarem nie daje, związek” oraz". Gdyby nie to „i”, zdanie byłoby czytane jak zwykle, brzmiałoby bez zakłóceń: „Kochamy czulej, bardziej przesądnie”. Ale dlatego poeta z jakiegoś powodu potrzebuje tej porażki; dopóki nie spieszymy się z odpowiedzią na pytanie za co dokładnie. Co więcej, w trzecim wierszu rozmiar jest ponownie ściśle utrzymany, aw czwartym - ponownie „zestrzelony”: „Świeć, świeci, pożegnalne światło // Ostatnia miłość, wieczorny świt”.

Oczywiście w całym tym „zaburzeniu” panuje szczególny, wyższy porządek - w przeciwnym razie nie mielibyśmy arcydzieła rosyjskiej poezji lirycznej, ale nieudolny poetycki podstęp. Przyjrzyj się uważnie, bo nie tylko rytm wiersza jest sprzeczny, ale także system jego obrazów. Aby oddać całą słodką tragedię pozycji swego lirycznego bohatera, całą beznadziejność jego nagłego szczęścia, poeta posługuje się obrazami antynomicznymi. Pomyśl, z jakim światłem porównuje ostatnią miłość? Z pożegnaniem, zachód słońca. Ale jednocześnie odnosi się do światła zachodu słońca w taki sam sposób, jak odnoszą się do jasnego słońca w południe: „Świeć, świecić!” Zwykle mówimy o umieraniu, gasnącym świetle wieczoru. A tutaj - zabłyśnij!

Tak więc schemat rytmiczny wiersza jest nierozerwalnie związany z jego figuratywną strukturą, a figuratywna - z intensywnym doświadczeniem bohatera lirycznego.

Ale jak tylko uda nam się dostroić w określony sposób, przyzwyczaj się do naprzemiennego naprzemiennego „właściwego” i „złego” wierszy, tak jak w drugiej zwrotce wszystko się zmienia:

Cień okrył niebo
Tylko tam, na zachodzie, blask wędruje, -
Powolny, powolny, wieczorny dzień,
Trwały, trwały, urok.

Pierwsza linia tej zwrotki wydaje się pasować do jej schematu metrycznego. Iambic on jest iamb... Ale coś już niepostrzeżenie zmieniło się w rytmie; to „coś” to starannie pominięty akcent rytmiczny. Spróbuj przeczytać linijkę na głos, śpiewając i wybijając rytm dłonią, a od razu poczujesz, że słowo „chwyciło”, jakby czegoś brakowało. Efekt ten można łatwo wytłumaczyć: akcent metryczny przypada tutaj na pierwszą i trzecią sylabę, a akcent językowy tylko na trzecią („objęcie”). Pominięcie metrycznego naprężenia nazywane jest wersem pyrrusowym; pyrrusowy niejako rozciąga dźwięk wersetu, rozjaśnia go i lekko rozmywa.

A w następnym wierszu iambic jest po prostu „anulowany”. Zaraz po pierwszym - iambic! - zwrotka stopa bez ostrzeżenia przeskakuje z dwusylabowej na trzysylabową, z jambicznej na daktylową. Przeczytaj tę linię, dzieląc ją na dwie nierówne części. Pierwsza część to „Tylko tam”. Druga część - „... na zachodzie wędruje blask”. Każdy z tych hemistichów sam w sobie brzmi równo i harmonijnie. Jednym z nich jest to, jak ma brzmieć iambu (stopa składa się z nieakcentowanych i nieakcentowanych sylab), drugim jest to, jak ma brzmieć daktyl (stopa składa się z dwóch nieakcentowanych i nieakcentowanych sylab). Ale gdy tylko połączymy hemistycze w wąskie granice jednej linii poetyckiej, natychmiast zaczynają „błyszczeć”, jak przeciwnie naładowane bieguny, odpychają się nawzajem. To właśnie stara się osiągnąć poeta, bo uczucia jego lirycznego bohatera też są nadwyrężone, też „błyszczą”, są też pełne wewnętrznych zderzeń!

Trzecia linijka tej zwrotki również jest napisana w trzech sylabach. Ale już nie z daktylem. Przed nami amfibrachium (stopa składa się z nieakcentowanych, zaakcentowanych i ponownie nieakcentowanych sylab). Co więcej, kolejna „usterka” jest dość zauważalna w wierszu: „Zwolnij, zwolnij wieczorny dzień”. Gdyby Tiutczew chciał „wygładzić” rytm, musiałby dodać jednosylabowe słowo po epitecie „wieczór” - „moje”, „ty” lub cokolwiek innego. Spróbuj wstawić w myślach „brakującą” sylabę: „Zwolnij, zwolnij, jesteś wieczornym dniem”. Rytm zostaje przywrócony, a wrażenie artystyczne zniszczone. W rzeczywistości poeta celowo tęskni za sylabą, przez co jego wiersz potyka się, zaczyna bić w rytmicznej histerii.

Wzrasta uczucie niepokoju i udręki. Jest to zauważalne nie tylko w rytmicznym wzorze, ale także w ruchu obrazów: jasny zachód słońca zniknie, już połowa nieba jest w cieniu; tak stopniowo upływa czas nagłego szczęścia, przedstawionego wreszcie poecie. A im jaśniejsze uczucie wybucha, tym bliżej zimna nieuchronnego końca. Ale nadal -

Niech krew płynie w moich żyłach
Ale czułość nie chudnie w sercu ...
Och, ostatnia miłość!
Jesteś zarówno błogością, jak i beznadziejnością.

A jednocześnie, gdy serce lirycznego bohatera, pogodząc się z doraźnością swej błogości, uspokaja się, rytm wiersza „wyrównuje się”. Trzy linie jambiczne następują jedna po drugiej. Dopiero w ostatniej linijce rytm znów na chwilę się zmienia, jakby krótkie westchnienie przerywa monolog lirycznego bohatera.

Zapamiętaj terminy literackie: fabuła liryczna; naprężenie metryczne; cykl poetycki; oda filozoficzna; Utopia.

Pytania i zadania

1. Dlaczego debiutujący w latach 20. XIX wieku Tiutczew słusznie uważany jest za poetę drugiej połowy XIX wieku?
2. Jak określiłbyś patos tekstów Tiutczewa, ich przekrojowy temat, dominujący nastrój?
3. Co było najważniejsze w tekstach krajobrazowych Tiutczewa - szczegółowe przedstawienie natury czy mitologiczny podtekst?
4. Czym jest świadomość utopijna i jak przejawiała się w tekstach politycznych Tiutczewa? Jaka jest zaleta świadomości utopijnej i jakie jest jej niebezpieczeństwo?
5. Przeanalizuj samodzielnie wiersz Tiutczewa zgodnie z wyborem nauczyciela.

Pytania i zadania o zwiększonej złożoności

1. Jak niemieccy filozofowie przyrody wpłynęli na Tiutczewa?
2. Przeczytaj jeszcze raz przekład Tiutczewa wiersza Heinego „Sosna i palma” (Tyutczew nazwał go „Z drugiej strony”). Dlaczego Tiutczew zastąpił sosnę cedrem? Przypomnij sobie, jak ten sam wiersz Heinego został przetłumaczony przez Lermontowa („Dwie dłonie”). Czyje tłumaczenie wydaje Ci się bardziej wyraziste? Który Twoim zdaniem jest bliższy niemieckiemu oryginałowi? Postaraj się oprzeć swoją odpowiedź przykładami z obu tłumaczeń.
3. Przeczytaj poetycki przekład Tiutczewa z poetyckiego dziedzictwa wielkiego renesansowego artysty Michała Anioła Buonarrotiego:

Bądź cicho, proszę, nie waż się mnie obudzić.
Och, w tym wieku zbrodni i wstydu
Nie żyć, nie czuć, to rzecz godna pozazdroszczenia ...
Miło jest spać, przyjemniej jest być kamieniem.

Wiesz już, jak i co Tyutczew napisał w swoich wierszach o nowoczesności. Połącz to tłumaczenie starego czterowiersza ze stałymi motywami tekstów Tiutczewa.

Tematy esejów i abstraktów

1. Teksty filozoficzne Tiutczewa.
2. Fedor Tiutchev i rosyjskie teksty pejzażowe.
3. Teksty polityczne i idee słowianofilskie Tiutczewa.

* Aksakow I.S. Biografia F.I. Tiutczew. M., 1997.

* Aksakow I.S. Fiodor Iwanowicz Tiutczew // Aksakov K.S., Aksakov I.S. Krytyka literacka. M., 1981.
Jeden z najlepszych publicystów i krytyków literackich obozu słowianofilów, Iwan Siergiejewicz Aksakow, napisał o Tiutczewie krótki esej i małą monografię „Biografia F.I. Tyutczew ”, który położył podwaliny pod naukowe badanie pracy Tyutczewa.

* Grigoriewa n.e. Słowo w poezji Tiutczewa. M., 1980.
Autor książki nie jest krytykiem literackim, ale językoznawcą, historykiem rosyjskiego języka literackiego. PIEKŁO. Grigoriewa pokazuje, jak w poetyckim języku Tyutczewa łączą się potoczne wyrażenia i książkowe zwroty retoryczne.

* Tynyanov Yu.N. Puszkin i Tyutczew // Tynyanov Yu.N. Puszkin i jemu współcześni. M., 1969.
Wybitny krytyk literacki i pisarz Jurij Nikołajewicz Tynianow, którego twórczość powinna być Wam znajoma, uważał, że ogólnie przyjęty w nauce na początku XX wieku punkt widzenia na relacje między Puszkinem a Tiutczewem jest niczym więcej jak legendą . W przeciwieństwie do Iwana Aksakowa Tynianow był przekonany, że Tiutczew wcale nie jest następcą linii Puszkina w poezji, że nakreślił zupełnie inną linię jej rozwoju.

* Ospovat A.L. „Jak odpowie nasze słowo…” M., 1980.
Krótki, ale wyczerpujący szkic historii powstania i wydania pierwszej księgi wierszy Tiutczewa.

* Imię i nazwisko Tiutczew: Indeks bibliograficzny dzieł literatury rosyjskiej o życiu i pracy. 1818-1973 / Wyd. przygotowanie IA Koroleva, AA Nikołajew. Wyd. K.V. Pigarewa. M., 1978.
Jeśli zdecydujesz się bardziej szczegółowo zapoznać się z życiem i twórczością Tiutczewa, przygotować esej, napisać dobry esej, ta książka przyda się - z jej pomocą znajdziesz niezbędną literaturę naukową.

* I.O. Szaitanowa F.I. Tiutczew: poetyckie odkrycie natury. M., 1998.
Niewielki zbiór artykułów, który w przystępnej formie mówi o związkach Tiutczewa z niemiecką filozofią przyrody, o jego poetyckim sporze z poprzednikami. Książka przyda się podczas przygotowań do egzaminów maturalnych i wstępnych.

Ostatnie lata życia Tiutczewa naznaczone były wieloma tragicznymi wydarzeniami: 1864 – śmierć E.A. Denisieva, 1865 - śmierć córki Eleny i rocznego syna Nikołaja, 1868 - śmierć syna Dymitra, 1870 - córka Marii i starszego brata Mikołaja. Te tragiczne wydarzenia nie mogły nie zastanowić się nad postawą poety, który niejednokrotnie przyznawał w swoich listach, że nie zalicza się do żywych. Był jednak jeden temat, co niezmiennie zmuszało Tiutczewa, przynajmniej na chwilę, do zapomnienia o dotkliwych stratach, które wyciągnęły go z rozpaczy, - los Rosji... Jak pokazuje V.V. Tiutchev w swojej biografii. Kozhinowa ostatnie lata życia poety naznaczyła jego „różnorodna działalność w sferze polityki rosyjskiej”: po mianowaniu A. Gorczakowa na ministra spraw zagranicznych Tiutczew aktywnie angażował się w rozwiązywanie problemów polityki zagranicznej, próbując wpływać pozycja nie tylko Gorczakowa, ale także cesarza Aleksandra II i często osiąga sukces. Poeta, jak mówi badacz, „w taki czy inny sposób uczestniczył w rozwoju kierunku polityki zagranicznej”.

Stanowisko Tiutczewa, jego stosunek do losów ojczyzny wyraźnie oddaje wiersz napisany z okazji rocznicy N.M. Karamzina w 1866 roku, gdzie poeta nazwał swoich starszych współczesnych „lojalnymi poddanymi Rosji” i właśnie tę służbę ojczyźnie uważał za swoją największą zasługę. W pełni samego Tiutczewa należy nazwać „lojalnymi poddanymi Rosji”. Jego prawdziwie patriotyczne stanowisko: bezgraniczna miłość do Ojczyzny, duma z jej historii, nadzieja na odrodzenie jej roli w losach świata – wszystko to staje się tematem wierszy Tiutczewa o charakterze politycznym, jego listów do moskiewskich publicystów (przede wszystkim IS Aksakov), jego rozmowy z Gorczakowem... Tiutczew jest inicjatorem i inspiratorem wielu wystąpień prasowych I. Aksakowa, brzemiennych w skutki decyzji A. Gorczakowa. O głębokim i owocnym wpływie Tiutczewa słusznie pisał znany poeta A. Majkow, twierdząc, że to właśnie znajomość z poetą dała mu „wysokie poglądy na życie i świat, Rosję i jej losy w przeszłości, teraźniejszości”. i przyszłość”.

Motyw Rosji- jeden z najważniejszych w późniejszych tekstach Tiutczewa. Jak zauważyli badacze, powstaje po duchowym wstrząsie, jakiego doświadczył poeta pod koniec lat 40. XIX wieku, a nabiera profetycznej głębi i siły w tekstach z przełomu lat 60. i 70. XIX wieku. Temat ten jest wielowymiarowy: dążąc do zrozumienia „idei rosyjskiej”, misji Rosji w świecie, Tiutczew zwraca się także ku starożytnej rosyjskiej historii, głęboko przeżywa jej smutną i tragiczną teraźniejszość, jej tajemniczy i wielki los, który zapowiada historia Rosji. Tyutczew jest właścicielem linijek podręcznika, które były wielokrotnie cytowane:

Nie możesz zrozumieć Rosji umysłem,
Nie można zmierzyć wspólnego miernika:
Ona stała się wyjątkowa -
W Rosję można wierzyć tylko.

W poezji Tiutczewa Rosja porównywana jest albo do klifu („Klif i fale”), albo do ściany („Słowianie”, 1867) – obrazów, które niosą ideę siły, nienaruszalności, niewzruszania, pierwotności, wieczności. I tak, grając słowami austriackiego ministra spraw zagranicznych barona von Beista w wierszu „Słowianie”: „Słowianie muszą być przyciśnięci do muru”, Tiutczew tworzy obraz „elastycznej ściany” – „granitowej skały”, która ma ominął „szóstą część kręgu ziemskiego”, „warownię bojową” chroniącą Słowian:

Krzyczą, grożą:
„Tu przyciśniemy Słowian do ściany!”
Cóż, bez względu na to, jak się odetną
W swoim żarliwym ataku!..

Tak, jest ściana - ściana jest duża<...>
Ta ściana jest strasznie sprężysta
Chociaż granitowa skała, -
Szósta część ziemskiego kręgu
Chodziła przez długi czas ...

Była szturmowana więcej niż raz -
Tu i tam złamali trzy kamienie,
Ale w końcu się wycofał
Bohaterowie ze złamanym czołem...

To właśnie w losach i wyglądzie Rosji Tiutczew widział ucieleśnienie prawdziwego chrześcijańskiego ideału. W wierszu napisanym podczas wojny krymskiej, który ujawnił utajoną wrogość mocarstw europejskich wobec Rosji i zakończył się haniebną porażką Rosji, Tiutczew napisał wiersz, który wyrażał szczere myśli innych rosyjskich pisarzy - L. Tołstoja i F.M. Dostojewski:

Te biedne wioski
Ta skromna natura -
Kraina rodzimej cierpliwości,
Jesteś ziemią narodu rosyjskiego!

Nie zrozumie i nie zauważy
Dumny wygląd obcokrajowca,
Co prześwituje i potajemnie świeci
W Twojej skromnej nagości.

Przygnębiony ciężarem matki chrzestnej,
Wszyscy, droga ziemi,
W niewoli Król Niebios
Wyszedłem błogosławiąc.

W obliczu Rosji poetka podkreśla jedynie jej „ubóstwo”, „nędzę”, pokorną nagość. I właśnie w tych rysach Rosji poeta wyobraża sobie tajemne „światło”, znak boskiej obecności, naznaczenia Boga. Biedna, pokorna w swej nagości Rosja jest ucieleśnionym ideałem Boga-człowieka – Chrystusa, Króla Niebios, który wyszedł do Rosji „w postaci niewolniczej” i pobłogosławił ją drogą sprawiedliwości i cierpienia.

Ta wysoka wiara w Rosję i jej lud, głęboki wgląd w tajemnice ludzkiej duszy - „mieszkańców dwóch światów”, Tiutczew okazał się nie tylko bliski kolejnym pokoleniom poetyckim: stał się prekursorem rosyjskiej symboliki i aceizmu.

Pytania dotyczące pracy F.I. Tiutczew

1. W czym badacze widzą odkrycie poety Tiutczewa?
2. Na czym polega oryginalność motywu natury w tekstach Tiutczewa? Jak natura pojawia się w tekstach poety? Jaka jest specyfika tekstów krajobrazowych Tiutczewa?
3. Dlaczego A. Bely nazwał F. Tiutczewa „starożytnym Grekiem”?
4. Jak osoba pojawia się w tekstach Tiutczewa?
5. Jaką rolę w myśleniu poety o człowieku odgrywają obrazy naturalne?
6. Co Tyutczew widzi sens życia? Jakie metafory odnajduje poeta, aby ucieleśnić jego rozumienie sensu życia?
7. W czym Tiutczew widzi cel poety i jak rozumie rolę poezji? Jakie obrazy-symbole poety odnajduje Tiutczew?
8. Jakie motywy stają się centralne w tekstach miłosnych Tiutczewa? Co nowego wnosi poeta do brzmienia tego tematu? Jak badacze określają znaczenie miłosnych tekstów poety?
9. Jak Rosja pojawia się w tekstach Tiutczewa? Jakie obrazy-symbole przekazują w tekstach poety jego wyobrażenie o celu Rosji?