Sino ang mga acmeist. Russian acmeism bilang isang pampanitikan trend - ang mga pangunahing tampok at mga kinatawan. Ano ang batayan ng acmeism

"Sa lupang pinagmumulan ng mga pagpapahalagang patula"

Lydia Ginzburg

Noong 1906, ipinahayag ni Valery Bryusov na "ang bilog ng pag-unlad ng paaralang pampanitikan, na kilala bilang 'bagong tula', ay maituturing na kumpleto."

Mula sa simbolismo, lumitaw ang isang bagong usong pampanitikan - acmeism - na sumalungat sa una, sa panahon ng krisis nito. Sinasalamin niya ang mga bagong aesthetic trend sa sining ng Silver Age, kahit na hindi siya ganap na nasira sa simbolismo. Sa simula ng kanilang malikhaing landas, ang mga batang makata, hinaharap na mga acmeist, ay malapit sa simbolismo, dumalo sa "Ivanovo environment" - mga pulong sa panitikan sa St. Petersburg apartment ng Vyacheslav Ivanov, na tinatawag na "tower". Sa "tower" ng Ivanov, ang mga klase ay ginanap kasama ang mga batang makata, kung saan nag-aral sila ng versification.

Ang paglitaw ng isang bagong trend ay nagsimula noong unang bahagi ng 1910s. Nakatanggap ito ng tatlong hindi magkatulad na pangalan: "acmeism" (mula sa Greek na "acme" - namumulaklak, rurok, pinakamataas na antas ng isang bagay, punto), "adamism" (sa ngalan ng unang taong si Adan, matapang, malinaw, direktang pagtingin sa mundo) at "klarismo" (magandang kalinawan). Ang bawat isa sa kanila ay sumasalamin sa isang espesyal na aspeto ng mga adhikain ng mga makata ng bilog na ito.

Kaya, ang acmeism ay isang modernistang kalakaran na nagpahayag ng isang kongkretong pandama na pang-unawa sa labas ng mundo, isang pagbabalik sa salita ng orihinal, hindi simbolikong kahulugan nito.

Ang pagbuo ng plataporma ng mga kalahok sa bagong kilusan ay naganap muna sa Society of Zealots of the Artistic Word (Poetry Academy), at pagkatapos ay sa Workshop of Poets, na nilikha noong 1911, kung saan ang artistikong pagsalungat ay pinamumunuan ni Nikolai Gumilyov at Sergey Gorodetsky.

Ang The Poets' Workshop ay isang komunidad ng mga makata na pinag-isa ng pakiramdam na ang simbolismo ay nakalampas na sa pinakamataas na rurok nito. Ang pangalang ito ay tumutukoy sa panahon ng medieval craft associations at nagpakita ng saloobin ng mga kalahok ng "workshop" sa tula bilang isang purong propesyonal na larangan ng aktibidad. Ang "Workshop" ay isang paaralan ng propesyonal na kahusayan. Ang gulugod ng "Workshop" ay nabuo ng mga batang makata na kamakailan lamang ay nagsimulang mailathala. Kabilang sa mga ito ay yaong ang mga pangalan sa mga sumunod na dekada ay ginawa ang kaluwalhatian ng panitikang Ruso.

Ang pinaka-kilalang kinatawan ng bagong kalakaran ay kasama sina Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Nikolai Klyuev.

Nagtipon sila sa apartment ng isa sa mga miyembro ng "Tseh". Nakaupo sa isang bilog, isa-isa nilang binasa ang kanilang mga bagong tula, na pagkatapos ay tinalakay nila nang detalyado. Ang tungkulin na magsagawa ng pulong ay sinisingil sa isa sa mga sindikato - ang mga pinuno ng "Workshop".

Ang sindikato ay may karapatan, sa tulong ng isang espesyal na tawag, na matakpan ang pagsasalita ng susunod na tagapagsalita kung ito ay masyadong pangkalahatan.

Kabilang sa mga kalahok ng "Workshop" ang "home philology" ay iginagalang. Maingat nilang pinag-aralan ang mga tula sa daigdig. Ito ay hindi nagkataon na sa kanilang sariling mga gawa ay madalas marinig ang mga linya ng ibang tao, maraming mga nakatagong quote.

Kabilang sa kanilang mga guro sa panitikan, ang mga acmeist ay pinili si Francois Villon (sa kanyang pakiramdam ng buhay), Francois Rabelais (kasama ang kanyang likas na "matalinong pisyolohiya"), William Shakespeare (kasama ang kanyang regalo para sa pagpasok sa panloob na mundo ng isang tao), Theophile Gauthier ( tagapagtaguyod ng "mga hindi nagkakamali na anyo"). Dapat nating idagdag dito ang mga makata na Baratynsky, Tyutchev at Russian classical prosa. Kabilang sa mga nauna sa acmeism ay sina Innokenty Annensky, Mikhail Kuzmin, at Valery Bryusov.

Sa ikalawang kalahati ng 1912, ang anim na pinaka-aktibong miyembro ng "Workshop" - Gumilyov, Gorodetsky, Akhmatova, Mandelstam, Narbut at Zenkevich - ay nagdaos ng ilang mga gabi ng tula, kung saan inihayag nila ang kanilang mga pag-angkin na manguna sa panitikang Ruso sa isang bagong direksyon. .

Sina Vladimir Narbut at Mikhail Zenkevich sa kanilang mga tula ay hindi lamang ipinagtanggol ang "lahat ng konkreto, totoo at mahalaga" (tulad ng isinulat ni Narbut sa isa sa kanyang mga tala), ngunit nabigla rin ang mambabasa na may kasaganaan ng naturalistic, kung minsan ay napaka hindi nakakaakit na mga detalye:

At ang slug ay matalino, nakatungo sa isang spiral,
Ang walang talukap na mga mata ng mga ulupong ay matalas,
At sa isang pilak na saradong bilog,
Gaano karaming mga lihim ang hinabi ng gagamba!

M. Zenkevich. "Tao" 1909–1911

Tulad ng mga futurist, gustong-gusto nina Zenkevich at Narbut na mabigla ang mambabasa. Samakatuwid, madalas silang tinatawag na "mga kaliwang acmeist". Sa kabaligtaran, sa "kanan" sa listahan ng mga acmeist ay ang mga pangalan nina Anna Akhmatova at Osip Mandelstam - dalawang makata na minsan ay naitala bilang "neoclassicists", ibig sabihin ang kanilang pagsunod sa isang mahigpit at malinaw (tulad ng mga klasikong Ruso) na pagtatayo ng mga tula. At, sa wakas, ang "sentro" sa pangkat na ito ay inookupahan ng dalawang makata ng mas matandang henerasyon - mga sindikato ng "Workshop of Poets" na sina Sergei Gorodetsky at Nikolai Gumilyov (ang una ay malapit sa Narbut at Zenkevich, ang pangalawa kay Mandelstam at Akhmatova ).

Ang anim na makata na ito ay hindi ganap na katulad ng pag-iisip na mga tao, ngunit, tulad nito, ay naglalaman ng ideya ng balanse sa pagitan ng dalawang matinding poste ng kontemporaryong tula - simbolismo at naturalismo.

Ang programa ng acmeism ay ipinahayag sa mga manifesto gaya ng "Heritage of Symbolism and Acmeism" ni Gumilyov (1913), "Some Currents in Modern Russian Poetry" ni Gorodetsky, at "Morning of Acmeism" ni Mandelstam. Sa mga artikulong ito, ang layunin ng tula ay idineklara na ang pagkamit ng balanse. "Ang sining ay isang estado ng ekwilibriyo higit sa lahat," isinulat ni Gorodetsky. Gayunpaman, sa pagitan ng ano at ano ang sinubukan ng mga acmeist na mapanatili ang isang "nabubuhay na balanse" sa unang lugar? Sa pagitan ng "makalupa" at "makalangit", sa pagitan ng pang-araw-araw na buhay at pagiging.

Nagsuot ng alpombra sa ilalim ng icon
Madilim sa isang malamig na silid,

isinulat ni Anna Akhmatova noong 1912.

Hindi ito nangangahulugang "pagbabalik sa materyal na mundo, isang bagay", ngunit ang pagnanais na balansehin" sa loob ng isang linya ang pamilyar, araw-araw ("Nakasuot na alpombra") at mataas, Banal ("Nakasuot na alpombra sa ilalim ng icon").

Ang mga Acmeist ay interesado sa tunay, at hindi sa ibang mundo, ang kagandahan ng buhay sa mga konkretong sensual na pagpapakita nito. Ang Nebula at mga pahiwatig ng simbolismo ay sinalungat ng isang pangunahing pang-unawa sa katotohanan, ang pagiging tunay ng imahe, at ang kalinawan ng komposisyon. Sa ilang mga paraan, ang tula ng acmeism ay ang muling pagkabuhay ng "gintong panahon", ang panahon nina Pushkin at Baratynsky.

Si S. Gorodetsky sa kanyang deklarasyon na "Some Trends in Modern Russian Poetry" ay nagsalita laban sa "paglalabo" ng simbolismo, ang pagkakabit nito sa kawalan ng kaalaman ng mundo: "Ang pakikibaka sa pagitan ng acmeism at simbolismo ... ay, una sa lahat, ang pakikibaka para sa mundong ito, tunog, makulay, pagkakaroon ng mga anyo, timbang at oras ... "," ang mundo ay hindi mababawi na tinatanggap ng acmeism, sa kabuuan ng mga kagandahan at kapangitan.

Ang mga acmeist ay sumalungat sa imahe ng makata-propeta sa imahe ng makata-craftsman, masigasig at walang hindi kinakailangang pathos na nag-uugnay sa "makalupang" sa "makalangit-espirituwal".

At naisip ko: Hindi ako manliligaw
Hindi kami mga propeta, ni mga nangunguna...

O. Mandelstam. Lutheran, 1912

Ang mga organo ng bagong trend ay ang mga journal na Apollon (1909–1917), na nilikha ng manunulat, makata at mananalaysay na si Sergei Makovsky, at Hyperborea, na itinatag noong 1912 at pinamumunuan ni Mikhail Lozinsky.

Ang pilosopikal na batayan ng bagong aesthetic phenomenon ay pragmatismo (pilosopiya ng pagkilos) at ang mga ideya ng phenomenological school (na nagtanggol sa "karanasan ng objectivity", "pagtatanong ng mga bagay", "pagtanggap ng mundo").

Marahil ang pangunahing natatanging tampok ng "Workshop" ay ang lasa para sa imahe ng makalupang, pang-araw-araw na buhay. Minsan isinakripisyo ng mga simbolista ang panlabas na mundo para sa kapakanan ng panloob, panloob na mundo. Ang "Tsekhoviki" ay determinadong pumili para sa isang maingat at mapagmahal na paglalarawan ng tunay na "steppes, bato at tubig".

Ang masining na mga prinsipyo ng acmeism ay nakabaon sa kanyang patula na kasanayan:

1. Aktibong pagtanggap sa maraming kulay at makulay na buhay sa lupa;
2.​ Rehabilitasyon ng isang simpleng layunin ng mundo na mayroong "Mga anyo, timbang at oras";
3. Pagtanggi sa transendence at mistisismo;
4. Primitive-hayop, matapang-matatag na pagtingin sa mundo;
5. Pag-install sa nakamamanghang larawan;
6. Paghahatid ng mga sikolohikal na estado ng isang tao na may pansin sa prinsipyo ng katawan;
7. Ang pananalitang "pagnanasa sa kultura ng daigdig";
8. Pansin sa tiyak na kahulugan ng salita;
9. Pagiging perpekto ng mga anyo.

Ang kapalaran ng literary acmeism ay trahedya. Kinailangan niyang igiit ang sarili sa isang maigting at hindi pantay na pakikibaka. Siya ay sumailalim sa pag-uusig at paninirang-puri nang higit sa isang beses. Ang pinakakilalang mga tagalikha nito ay nawasak (Narbut, Mandelstam). Ang Unang Digmaang Pandaigdig, ang mga kaganapan sa Oktubre ng 1917, ang pagpapatupad kay Gumilyov noong 1921 ay nagtapos sa karagdagang pag-unlad ng acmeism bilang isang kilusang pampanitikan. Gayunpaman, ang makatao na kahulugan ng kalakaran na ito ay makabuluhan - upang buhayin ang pagkauhaw ng isang tao sa buhay, upang ibalik ang isang pakiramdam ng kagandahan nito.

Panitikan

Oleg Lekmanov. Acmeism // Encyclopedia para sa mga bata "Avanta +". Tomo 9. panitikang Ruso. Ikalawang bahagi. XX siglo. M., 1999

N.Yu. Gryakalova. Acmeism. Kapayapaan, pagkamalikhain, kultura. // Mga makatang Ruso ng Panahon ng Pilak. Volume two: Acmeists. Leningrad: Leningrad University Press, 1991

Acmeism (mula sa Griyego akme- ang pinakamataas na antas ng isang bagay, yumayabong, kapanahunan, rurok, tip) - isa sa mga modernistang uso sa tula ng Russia noong 1910s, na nabuo bilang isang reaksyon sa sukdulan ng simbolismo. Nagkaisa ang mga Acmeist sa grupong "Workshop of Poets", noong 1912-1913. inilathala ang journal na "Hyperborea". Ang mga pangunahing ideya ng acmeism ay nakabalangkas sa mga artikulo ng programa ni N. Gumilyov "The Heritage of Symbolism and Acmeism" at S. Gorodetsky "Some Trends in Modern Russian Poetry", na inilathala noong 1913 sa No. 1 ng Apollo magazine (ang pampanitikan organ ng grupo sa kasagsagan nito) , na na-edit ni S. Makovsky.

Ang Acmeism ay hindi naglagay ng isang detalyadong pilosopikal at aesthetic na konsepto. Ibinahagi ng mga makata ang mga pananaw ng mga Symbolists sa kalikasan ng sining, na nagpapawalang-bisa sa papel ng artista. Ngunit nanawagan sila para sa paglilinis ng mga tula mula sa paggamit ng hindi malinaw na mga alusyon at mga simbolo, na nagpapahayag ng pagbabalik sa materyal na mundo at tinatanggap ito kung ano ito.

Para sa mga acmeist, ang impresyonistang ugali na malasahan ang katotohanan bilang isang tanda ng hindi nalalaman, bilang isang baluktot na pagkakahawig ng mas mataas na mga nilalang, ay naging hindi katanggap-tanggap. Pinahahalagahan ng mga Acmeist ang mga elemento ng artistikong anyo gaya ng balanseng istilo, linaw ng larawan ng mga larawan, tumpak na nasusukat na komposisyon, at talas ng mga detalye. Sa kanilang mga tula, ang mga marupok na facet ng mga bagay ay na-aestheticized, isang kapaligiran ng paghanga para sa araw-araw, pamilyar na mga trifle ay pinagtibay.

Mga pangunahing prinsipyo ng acmeism:

• ang pagpapalaya ng tula mula sa simbolista ay umaapela sa ideyal, ang pagbabalik ng kalinawan dito;
• pagtanggi sa mystical nebula, pagtanggap ng mundo sa mundo sa pagkakaiba-iba nito, nakikitang konkreto, sonority, makulay;
• ang pagnanais na bigyan ang salita ng isang tiyak, tiyak na kahulugan;
• objectivity at kalinawan ng mga imahe, sharpness ng mga detalye;
• isang apela sa isang tao, sa "authenticity" ng kanyang mga damdamin;
• poetization ng mundo ng primordial na mga damdamin, ang primitive biological natural na prinsipyo;
• umaalingawngaw sa mga nakaraang panahon ng panitikan, ang pinakamalawak na aesthetic na asosasyon, "pagnanasa para sa kultura ng mundo"

Ang mga Acmeist ay nakabuo ng mga banayad na paraan ng paghahatid ng panloob na mundo ng isang liriko na bayani. Kadalasan ang estado ng mga damdamin ay hindi ipinahayag nang direkta, ito ay naihatid sa pamamagitan ng isang makabuluhang sikolohikal na kilos, sa pamamagitan ng paglilista ng mga bagay. Ang isang katulad na paraan ng reification ng mga karanasan ay tipikal, sa partikular, para sa maraming mga tula ni A. A. Akhmatova.

Nabanggit ni O. E. Mandelstam na ang acmeism ay hindi lamang isang pampanitikan, kundi isang panlipunang kababalaghan sa kasaysayan ng Russia. Kasama niya, ang lakas ng moralidad ay nabuhay muli sa tula ng Russia. Inilalarawan ang mundo na may mga kagalakan, bisyo, kawalan ng katarungan, ang mga acmeist ay tumanggi na lutasin ang mga problema sa lipunan at pinagtibay ang prinsipyo ng "sining para sa kapakanan ng sining".

Pagkatapos ng 1917, muling binuhay ni N. S. Gumilyov ang "Workshop of Poets", ngunit bilang isang organisadong kalakaran, ang acmeism ay tumigil sa pag-iral noong 1923, bagaman mayroong isa pang pagtatangka na ibalik ang kilusang pampanitikan na ito noong 1931.

Iba ang naging kapalaran ng mga makata ng acmeist. Binaril ang pinuno ng Acmeists N. S. Gumilyov. Namatay si O. E. Mandelstam sa isa sa mga kampo ng Stalinist dahil sa matinding pagod. Si A. A. A. Akhmatova ay dumanas ng matinding paghihirap: ang kanyang unang asawa ay binaril, ang kanyang anak na lalaki ay naaresto ng dalawang beses at sinentensiyahan ng mahirap na paggawa sa kampo. Ngunit natagpuan ni Akhmatova ang lakas ng loob na lumikha ng isang mahusay na patula na patotoo ng trahedya na panahon - "Requiem".

Tanging si S. M. Gorodetsky ang nabuhay ng isang medyo maunlad na buhay: pag-abandona sa mga prinsipyo ng acmeism, natutunan niyang lumikha "ayon sa mga bagong patakaran", pagsunod sa mga hinihingi ng ideolohikal ng mga awtoridad. Noong 1930s lumikha ng ilang opera librettos (“Breakthrough”, “Alexander Nevsky”, “Mga Kaisipan tungkol sa Opanas”, atbp.). Sa panahon ng mga taon ng digmaan, siya ay nakikibahagi sa mga pagsasalin ng mga makatang Uzbek at Tajik. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, nagturo si Gorodetsky sa Literary Institute. M. Gorky. Namatay siya noong Hunyo 1967.

37260

Acmeism(mula sa Greek akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, yumayabong, kapanahunan, rurok, tip) - isa sa mga modernong uso sa tula ng Russia noong 1910s, na nabuo bilang isang reaksyon sa mga sukdulan simbolismo .

Pagtagumpayan ang predilection ng mga simbolista para sa "super-real", ang kalabuan at pagkalikido ng mga imahe, ang kumplikadong metapora, mga acmeist nagsusumikap para sa senswal na plastic-materyal na kalinawan ng imahe at katumpakan, paghabol ng patula na salita. Ang kanilang "makalupang" na tula ay madaling kapitan ng intimacy, aestheticism at poeticization ng damdamin ng primitive na tao. para sa akm e Ang ismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding apoliticality, kumpletong pagwawalang-bahala sa mga paksang problema ng ating panahon.

Mga Acmeist, na pumalit sa mga simbolista, ay walang detalyadong pilosopiko at aesthetic na programa. Ngunit kung sa tula ng simbolismo ang nagpapasiya na salik ay transience, panandaliang pagkatao, isang uri ng misteryo na natatakpan ng halo ng mistisismo, kung gayon bilang isang batong panulok sa tula acmeism maglagay ng makatotohanang pananaw sa mga bagay. Ang malabo na kabagabagan at kalabuan ng mga simbolo ay napalitan ng tumpak na mga larawang pandiwang. Salita, ayon sa mga acmeist kailangang makuha ang orihinal na kahulugan nito.

Ang pinakamataas na punto sa hierarchy ng mga halaga para sa kanila ay kultura, magkapareho sa unibersal na memorya ng tao. Kaya pala karaniwan na mga acmeist umaakit sa mga mitolohiyang plot at larawan. Kung ang mga Simbolo sa kanilang gawain ay ginagabayan ng musika, kung gayon mga acmeist- sa spatial arts: arkitektura, iskultura, pagpipinta. Ang pagkahumaling sa tatlong-dimensional na mundo ay ipinahayag sa pagnanasa mga acmeist objectivity: isang makulay, minsan kakaibang detalye ay maaaring gamitin para sa isang layuning puro larawan. Iyon ay, ang "pagtagumpayan" ng simbolismo ay naganap hindi sa saklaw ng mga pangkalahatang ideya, ngunit sa larangan ng istilo ng patula. Sa puntong ito acmeism ay kasing-konsepto bilang simbolismo, at sa bagay na ito ay walang alinlangan na magkakasunod sila.

tanda acmeist bilog ng mga makata ang kanilang "organisasyon na pagkakaisa." Mahalaga, mga acmeist ay hindi masyadong isang organisadong kilusan na may isang karaniwang teoretikal na plataporma, ngunit isang grupo ng mga mahuhusay at ibang-iba na makata na pinagsama ng personal na pagkakaibigan. Ang mga Simbolista ay walang katulad: Ang mga pagtatangka ni Bryusov na muling pagsamahin ang kanyang mga kapatid ay walang kabuluhan. Ang parehong ay naobserbahan sa mga futurists - sa kabila ng kasaganaan ng mga kolektibong manifesto na kanilang inilabas. Mga Acmeist, o - gaya ng tawag sa kanila - "Hyperboreans" (pagkatapos ng pangalan ng nakalimbag na mouthpiece acmeism, magazine at publishing house na "Hyperborey"), agad na kumilos bilang isang solong grupo. Ibinigay nila sa kanilang unyon ang makabuluhang pangalan ng "Workshop of Poets". At ang simula ng isang bagong kalakaran (na sa kalaunan ay naging halos isang "obligadong kondisyon" para sa paglitaw ng mga bagong grupong patula sa Russia) ay inilatag ng isang iskandalo.

Noong taglagas ng 1911, sa poetic salon ng Vyacheslav Ivanov, ang sikat na "Tower", kung saan nagtipon ang poetic society at binasa at tinalakay ang tula, isang "revolt" ang sumiklab. Maraming mga mahuhusay na batang makata ang lumaban sa susunod na pagpupulong ng "Academy of Verse", na nagalit sa mapanlinlang na pagpuna sa mga "master" ng Simbolismo. Inilarawan ni Nadezhda Mandelstam ang pangyayaring ito tulad ng sumusunod: "Ang Alibughang Anak ni Gumilyov ay binasa sa Academy of Verse, kung saan naghari si Vyacheslav Ivanov, na napapalibutan ng mga magalang na estudyante. Isinailalim niya ang Alibughang Anak sa isang tunay na kabiguan. Ang pagtatanghal ay napakasungit at malupit na ang mga kaibigan ni Gumilyov ay umalis sa Akademya at nag-organisa ng Poets' Workshop sa pagsalungat dito.

At pagkaraan ng isang taon, sa taglagas ng 1912, ang anim na pangunahing miyembro ng "Tsekh" ay nagpasya hindi lamang pormal, kundi pati na rin sa ideolohikal na humiwalay sa mga Simbolista. Nag-organisa sila ng isang bagong komonwelt, na tinatawag ang kanilang sarili na " mga acmeist”, i.e. ang tuktok. Kasabay nito, ang "Workshop of Poets" bilang isang istraktura ng organisasyon ay napanatili - mga acmeist nanatili dito bilang isang panloob na asosasyong patula.

Pangunahing ideya acmeism ay nakabalangkas sa mga artikulo ng programa N. Gumilyova"Ang pamana ng simbolismo at acmeism” at S. Gorodetsky "Ang ilang mga uso sa modernong tula ng Russia", na inilathala sa journal Apollo (1913, No. 1), na na-edit ni S. Makovsky. Ang una sa kanila ay nagsabi: "Ang simbolismo ay pinapalitan ng isang bagong direksyon, gaano man ito tawagin, acmeism kung (mula sa salitang akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, panahon ng pamumulaklak) o adamismo (isang matapang na matatag at malinaw na pananaw sa buhay), sa anumang kaso, nangangailangan ng higit na balanse ng kapangyarihan at isang mas tumpak na kaalaman sa ugnayan sa pagitan ng paksa at bagay kaysa noon sa simbolismo. Gayunpaman, upang ang kalakaran na ito ay maigiit ang sarili sa kabuuan nito at maging isang karapat-dapat na kahalili sa nauna, dapat nitong tanggapin ang pamana nito at sagutin ang lahat ng mga tanong na iniharap nito. Ang kaluwalhatian ng mga ninuno ay obligado, at ang simbolismo ay isang karapat-dapat na ama.

Naniniwala si S. Gorodetsky na "simbolismo... na napuno ang mundo ng 'mga sulat', ginawa itong isang multo, mahalaga lamang hangga't ito... nagniningning sa ibang mga mundo, at minamaliit ang mataas na intrinsic na halaga nito. Sa mga acmeist ang rosas ay muling naging mabuti sa kanyang sarili, sa kanyang mga talulot, amoy at kulay, at hindi sa kanyang naiisip na mga pagkakahawig sa mystical na pag-ibig o anumang bagay.

Noong 1913, ang artikulo ni Mandelstam na " Umagaacmeism”, na inilabas pagkalipas lamang ng anim na taon. Ang pagkaantala sa paglalathala ay hindi sinasadya: acmeistic Malaki ang pagkakaiba ng mga pananaw ni Mandelstam sa mga deklarasyon nina Gumilyov at Gorodetsky at hindi nakarating sa mga pahina ng Apollo.

Gayunpaman, tulad ng sinabi ni T. Scriabina, "sa unang pagkakataon, ang ideya ng isang bagong direksyon ay ipinahayag sa mga pahina ng Apollo nang mas maaga: noong 1910, si M. Kuzmin ay lumitaw sa journal na may isang artikulong "On Excellent Clarity, ” na inaasahan ang paglitaw ng mga deklarasyon acmeism. Sa oras na isinulat ang artikulo, si Kuzmin ay isang may sapat na gulang na tao, mayroon siyang karanasan sa pakikipagtulungan sa mga simbolistang peryodiko. Hindi sa daigdig at hindi malinaw na mga paghahayag ng Symbolists, "hindi maintindihan at madilim sa sining" Kuzmin laban sa "magandang kalinawan", "klarismo" (mula sa Griyego. clarus - kalinawan). Ang artista, ayon kay Kuzmin, ay dapat magdala ng kalinawan sa mundo, hindi malabo, ngunit linawin ang kahulugan ng mga bagay, maghanap ng pagkakaisa sa mga nakapaligid sa kanya. Ang pilosopikal at relihiyosong paghahanap ng mga Symbolists ay hindi nabighani kay Kuzmin: ang trabaho ng artist ay tumuon sa aesthetic na bahagi ng pagkamalikhain, artistikong kasanayan. Ang "madilim sa huling lalim ng simbolo" ay nagbibigay daan upang malinawan ang mga istruktura at paghanga sa "magandang maliliit na bagay." Ang mga ideya ni Kuzmin ay hindi maiwasang maimpluwensyahan mga acmeist: Ang "magandang kalinawan" ay hinihiling ng karamihan ng mga kalahok sa "Workshop ng mga Makata".

Isa pang "forerunner" acmeism maaaring ituring na Ying. Si Annensky, na, pormal na isang simbolista, ay talagang nagbigay pugay sa kanya sa unang bahagi ng kanyang trabaho. Nang maglaon, kinuha ni Annensky ang ibang landas: ang mga ideya ng huling simbolismo ay halos walang epekto sa kanyang tula. Ngunit ang pagiging simple at kalinawan ng kanyang tula ay natutunang mabuti mga acmeist.

Tatlong taon pagkatapos ng paglalathala ng artikulo ni Kuzmin sa Apollo, lumitaw ang mga manifesto ng Gumilyov at Gorodetsky - mula sa sandaling iyon ay kaugalian na bilangin ang pagkakaroon acmeism bilang isang itinatag na kilusang pampanitikan.

Acmeism ay may anim sa mga pinaka-aktibong kalahok sa kilusan: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Para sa papel na "ikapito acmeist"Inangkin ni G. Ivanov, ngunit ang puntong ito ng pananaw ay ipinoprotesta ni A. Akhmatova, na nagpahayag na" mga acmeist mayroong anim, at hindi kailanman nagkaroon ng ikapito." Si O. Mandelstam ay nakikiisa sa kanya, na, gayunpaman, isinasaalang-alang na kahit anim ay sobra: “ Mga Acmeist anim lamang, at sa kanila ay mayroong isang kalabisan…” Ipinaliwanag ni Mandelstam na si Gorodetsky ay “naakit” ni Gumilyov, na hindi nangahas na kalabanin ang mga makapangyarihang simbolista noon na may “dilaw na bibig” lamang. "Si Gorodetsky ay [sa panahong iyon] isang sikat na makata...". Sa iba't ibang pagkakataon, ang gawain ng "Workshop of Poets" ay dinaluhan ng: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov at iba pa. paaralan ng pag-master ng mga kasanayan sa patula, propesyonal na asosasyon.

Acmeism Bilang isang kalakaran sa panitikan, pinag-isa nito ang mga napakagandang makata - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, ang pagbuo ng mga malikhaing indibidwal na naganap sa kapaligiran ng "Workshop of Poets". Kwento acmeism ay maaaring ituring bilang isang uri ng diyalogo sa pagitan ng tatlong kilalang kinatawan nito. Gayunpaman, mula sa "dalisay" acmeism Ang adamismo nina Gorodetsky, Zenkevich at Narbut, na bumubuo sa naturalistic na pakpak ng kasalukuyang, ay makabuluhang naiiba sa mga nabanggit na makata. Ang pagkakaiba sa pagitan ng mga Adamista at ng Gumilyov-Akhmatova-Mandelstam triad ay paulit-ulit na nabanggit sa pagpuna.

bilang isang kilusang pampanitikan acmeism hindi nagtagal - mga dalawang taon. Noong Pebrero 1914, nahati ito. Ang "shop of poets" ay sarado. Mga Acmeist pinamamahalaang mag-publish ng sampung isyu ng kanilang journal na "Hyperborea" (editor M. Lozinsky), pati na rin ang ilang mga almanac.

"Ang simbolismo ay nawawala" - Hindi nagkamali si Gumilyov dito, ngunit nabigo siyang bumuo ng isang kasalukuyang kasing lakas ng simbolismo ng Russia. Acmeism nabigong makamit ang tungkulin ng nangungunang patula na direksyon. Ang dahilan para sa mabilis na pagkalipol nito ay tinatawag, bukod sa iba pang mga bagay, "ang ideolohikal na hindi kaangkupan ng direksyon sa mga kondisyon ng isang lubhang nagbagong katotohanan." Nabanggit ni V. Bryusov na “para sa mga acmeist may agwat sa pagitan ng kasanayan at teorya", at "ang kanilang pagsasanay ay purong simbolista". Dito niya nakita ang krisis. acmeism. Gayunpaman, ang mga pahayag ni Bryusov tungkol sa acmeism palaging matalim; Una niyang sinabi na "... acmeism- fiction, whim, metropolitan fad "and foreshadowed:" ... malamang, sa isang taon o dalawa ay walang acmeism. Ang kanyang pangalan ay mawawala, "at noong 1922, sa isa sa kanyang mga artikulo, sa pangkalahatan ay tinatanggihan niya siya ng karapatang tawaging isang direksyon, isang paaralan, sa paniniwalang walang seryoso at orihinal sa acmeism hindi, at ito ay "sa labas ng mainstream ng panitikan".

Gayunpaman, ang mga pagtatangka na ipagpatuloy ang mga aktibidad ng asosasyon ay kasunod na ginawa nang higit sa isang beses. Ang pangalawang "Workshop ng mga makata, na itinatag noong tag-araw ng 1916, ay pinamumunuan ni G. Ivanov kasama si G. Adamovich. Pero hindi rin siya nagtagal. Noong 1920, lumitaw ang ikatlong "Workshop of Poets", na siyang huling pagtatangka ni Gumilyov na pangalagaan ng organisasyon. acmeist linya. Nagkaisa ang mga makata sa ilalim ng kanyang pakpak, na kinikilala ang kanilang sarili sa paaralan acmeism: S. Neldichen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner at iba pa. Ang ikatlong "Workshop of Poets" ay umiral sa Petrograd nang mga tatlong taon (kaayon ng studio na "Sounding Shell") - hanggang sa trahedya na pagkamatay ni N. Gumilyov.

Ang malikhaing kapalaran ng mga makata, isang paraan o iba pang konektado sa acmeism, binuo sa iba't ibang paraan: N. Klyuev kasunod na idineklara ang kanyang hindi pakikilahok sa mga aktibidad ng komonwelt; Nagpatuloy at nakabuo ng maraming prinsipyo sina G. Ivanov at G. Adamovich acmeism sa pagkatapon; sa V. Khlebnikov acmeism ay walang anumang kapansin-pansing epekto. Noong panahon ng Sobyet, sa isang patula na paraan mga acmeist(pangunahin si N. Gumilyov) ay ginaya ni N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

Sa paghahambing sa iba pang mga patula na uso ng Russian Silver Age acmeism sa maraming aspeto ito ay nakikita bilang isang marginal phenomenon. Wala itong mga analogue sa iba pang mga panitikan sa Europa (na hindi masasabi, halimbawa, tungkol sa simbolismo at futurism); ang mas nakakagulat ay ang mga salita ni Blok, ang kalaban sa panitikan ni Gumilyov, na nagpahayag na acmeism ay isang "imported na dayuhang bagay." Pagkatapos ng lahat, ito ay acmeism naging lubhang mabunga para sa panitikang Ruso. Nagawa nina Akhmatova at Mandelstam na iwan ang "mga salitang walang hanggan." Lumilitaw si Gumilyov sa kanyang mga tula bilang isa sa pinakamaliwanag na personalidad ng malupit na panahon ng mga rebolusyon at digmaang pandaigdig. At ngayon, halos isang siglo mamaya, interes sa acmeism nakaligtas higit sa lahat dahil ang gawain ng mga natitirang makata na ito, na may malaking epekto sa kapalaran ng tula ng Russia noong ika-20 siglo, ay nauugnay dito.

Mga pangunahing prinsipyo ng acmeism:

- ang pagpapalaya ng tula mula sa simbolista ay umaapela sa perpekto, ang pagbabalik ng kalinawan dito;
- pagtanggi sa mystical nebula, pagtanggap ng mundo sa mundo sa pagkakaiba-iba nito, nakikitang konkreto, sonority, makulay;
- ang pagnanais na bigyan ang salita ng isang tiyak, tiyak na kahulugan;
- objectivity at kalinawan ng mga imahe, sharpness ng mga detalye;
- isang apela sa isang tao, sa "pagiging tunay" ng kanyang mga damdamin;
- poetization ng mundo ng primordial na mga damdamin, ang primitive biological natural na prinsipyo;
- isang tawag sa mga nakaraang panahon ng pampanitikan, ang pinakamalawak na aesthetic na asosasyon, "pagnanasa para sa kultura ng mundo."

Griyego - ang pinakamataas na yumayabong) - isang direksyon sa tula ng Russia sa simula. XX siglo, na nagtaguyod ng poeticization ng mga damdamin, ang katumpakan ng kahulugan ng mga salita (A. Akhmatova, N. Gumilyov, O. Mandelstam, atbp.).

Mahusay na Kahulugan

Hindi kumpletong kahulugan ↓

ACMEISM

mula sa Griyego akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, namumulaklak na kapangyarihan), isang trend sa tula ng Russia noong 1910s. Ang Acmeism ay lumitaw mula sa paaralang pampanitikan na "Workshop of Poets" (1911–14), na pinamumunuan ni N. S. Gumilyov at S. M. Gorodetsky, A. A. Akhmatova ang sekretarya, kasama sa paaralang ito si G. V. Adamovich, V. V. Gippius, M. A. Zenkevich, G. V. Ivanov , O. E. Mandelstam, V. I. Narbut at iba pa. Ang Acmeism bilang isang bagong usong pampanitikan ay ipinahayag noong 1913 sa mga artikulo - mga manipesto sa panitikan ng N. S. Gumilyov ("The Heritage of Symbolism and Acmeism") at S. M. Gorodetsky ("Some Trends in Modern Russian Poetry" ), publ. sa Apollo magazine malapit sa Poets Workshop. Nang maglaon, ang mga prinsipyo ng kalakaran na ito ay binuo ni O. E. Mandelstam (pangunahin sa artikulong "Morning of Acmeism", 1919). N. S. Gumilyov, S. M. Gorodetsky, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam, M. A. Zenkevich, V. I. Narbut ay naging mga makata na nagpahayag ng kanilang sarili bilang mga kalahok sa isang bagong kalakaran. Ang mga pagpapahayag ng pampanitikan at pagkamalikhain ng mga acmeist ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagtanggi mula sa nakaraang uso sa panitikan - simbolismo, mula sa polysemy ng mga salita at alegorya na likas sa simbolismo. Ang katumpakan, objectivity ng salita, tumuon sa direktang kahulugan nito, pagtanggi sa mistisismo at pagsunod sa mga halaga ng makalupang pag-iral ay ang mga tanda ng acmeism. Sa tula ng mga acmeist, ang mga pagkakaiba ay nangingibabaw sa mga karaniwang tampok, samakatuwid ang pagkakaisa ng acmeism ay higit na may kondisyon. Ang "core" ng trend na ito ay N. S. Gumilyov, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam. Pinagsama-sama ang kanilang mga tula sa pamamagitan ng mataas na papel ng pagsipi, ang saloobin sa pakikipag-usap sa tradisyon ng patula ng mundo.

Ang Acmeism ay isa sa mga modernong uso sa tula ng Russia.

Kinailangan itong umunlad.

Ang mga makata na sina N. Gumilyov at S. Gorodetsky ay itinuturing na mga ideolohikal na inspirasyon ng Russian acmeism.

Aesthetic na kapanahunan ng tula

Sa buong pag-iral nito, ang tula ay dumaan sa maraming iba't ibang agos at direksyon. Sa unang dekada ng ika-20 siglo, sa pagsalungat sa simbolismo, isang bagong modernistang kalakaran, acmeism, ang nabuo sa tula ng Russia. Isinalin mula sa Griyego, ang terminong ito ay nangangahulugang pinakamataas na antas, rurok, kapanahunan, yumayabong.

Ang mga taong malikhain, at lalo na ang mga makata, ay madalas na malayo sa mga konsepto tulad ng kahinhinan. Halos lahat ay itinuturing ang kanilang sarili na isang henyo, o hindi bababa sa isang mahusay na talento. Sa ganitong paraan, ang isang pangkat ng mga batang makata, na konektado hindi lamang ng pagkamalikhain, kundi pati na rin ng personal na pagkakaibigan, ay nagalit sa malupit na pagpuna sa isa sa kanila, si Nikolai Gumilyov, at lumikha ng kanilang sariling kaugnayan sa medyo artisanal na pangalan na "Poets' Workshop. ".

Ngunit nasa mismong pangalan na ang pagnanais na magmukhang hindi lamang bilang mga mahilig sa liriko na patula na genre, ngunit upang maging mga artisan, mga propesyonal. Inilathala ng mga Acmeist ang mga magasin na "Hyperborea" at "Apollo". Hindi lamang mga tula ang nai-publish doon, ngunit mayroon ding mga polemics sa mga makata ng iba pang mga uso sa genre ng prosa.

acmeist poets larawan

Ang mga ideolohikal na inspirasyon ng acmeism, sina Nikolai Gumilyov at Sergei Gorodetsky, ay naglathala sa mga journal na ito ng isang uri ng manifesto ng programa ng isang bagong patula na kalakaran.

Pangunahing konsepto ng acmeism

• Ang tula ay dapat ipahayag sa isang malinaw at nauunawaan na istilo;
• ang realidad at sigla ng mga damdamin at kilos ay higit na mahalaga kaysa sa mga natamo, idealisado, malayo at senswal na mga konsepto;
  
• ang mga nakapirming simbolo ay hindi dapat mangibabaw sa pananaw ng tao sa mundo;
• ang mystical creed ay dapat na ganap na iwanan;
• Ang buhay sa lupa ay puno ng pagkakaiba-iba at ningning, na dapat dalhin sa tula;
• dapat tiyak at tiyak ang tunog ng patula - bawat bagay, kababalaghan o kilos ay dapat ipahayag nang malinaw at naiintindihan;
• isang tao na may kanyang tunay, primordial, maaaring sabihin pa nga ng biyolohikal na emosyon, at hindi kathang-isip, makinis at barnisang damdamin at mga karanasan - iyon ay isang karapat-dapat na bayani ng tunay na tula;
• Hindi dapat tanggihan ng mga Acmeist ang mga nakalipas na panahon ng panitikan, ngunit kunin mula sa kanila ang mga prinsipyong mahalaga sa aesthetically, ay may hindi mapaghihiwalay na koneksyon sa kultura ng mundo.

Itinuring ng mga Acmeist ang Salita bilang batayan ng pundasyon sa kanilang mga tula. Ang backbone ng unang komposisyon ng "Workshop of Poets" ay binubuo hindi lamang ng mga makata na malapit sa kanilang ideolohiya, kundi pati na rin ang mga taong konektado sa isa't isa sa pamamagitan ng mga bono ng pagkakaibigan. Kasunod nito, ang mga pangalan ng mga makata na ito ay kasama sa Golden Fund of Russian Literature.

Mga makata ng Acmeist

• - ay ipinanganak noong 90s ng ika-19 na siglo. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon sa isang tunay na matalinong pamilya, kung saan ang moralidad, kultura at edukasyon ay itinuturing na pangunahing mga halaga. Sa panahon ng paglikha ng acmeism, siya ay isang sikat na makata.
• - isang hindi pangkaraniwang at mahuhusay na personalidad, isang romantikong may napakatapang na hitsura at isang banayad na kaluluwa. Mula sa murang edad, sinubukan niyang itatag ang kanyang sarili bilang isang tao at mahanap ang kanyang lugar sa mahirap na buhay na ito. Kadalasan, ang pagnanais na ito ay lumago mula sa posisyon hanggang sa pose, na maaaring humantong sa isang maaga at trahedya na pag-alis sa buhay.
• - pagmamataas, kaluwalhatian, sakit at trahedya ng tula ng Russia. Ang mala-tula na kaluluwa ng matapang na babae na ito ay nagsilang ng mga nakakaantig na salita tungkol sa dakilang misteryo ng pag-ibig, na inilalagay ang kanyang mga tula sa mga magagandang likha ng walang kamatayang panitikang Ruso.
• - isang mala-tula na matalinong binata, banayad na nakakaramdam ng sining. Ang mga tula, sa sarili niyang salita, ay nanaig sa kanya at parang musika sa kanya. Ang pakikipagkaibigan kay Nikolai Gumilyov at Anna Akhmatova ay itinuturing na pinakamahalagang tagumpay sa kanyang buhay.
• Si Mikhail Zenkevich, isang makata at tagasalin, ang nag-iisang tagapagtatag ng acmeism, ay nabuhay hanggang sa 80s ng ika-20 siglo, matagumpay na iniiwasan ang panunupil at pag-uusig.
• Si Vladimir Narbut, isang batang makata, ay kabilang sa bilog ng mga bisita sa Vsevolod Ivanov Tower, mainit na tinanggap ang ideya ng acmeism.

kinalabasan

Bilang isang kilusang pampanitikan, umiral ang acmeism sa loob ng mahigit dalawang taon. Para sa lahat ng mga kontrobersyal na konsepto ng kalakaran na ito, ang halaga nito ay hindi lamang na ito ay isang eksklusibong kalakaran ng Russia, ngunit ang gawain ng mga kahanga-hangang makatang Ruso ay nauugnay sa acmeism, kung wala ang gawain nito ay imposibleng isipin ang tula ng Russia noong ika-20 siglo.