Ang simbolismo ay isang direksyon pampanitikan, na nagmula sa katapusan ng ika-19 na siglo sa France at kumalat sa maraming mga bansang Europa. Gayunpaman, nasa Russia na ang simbolismo ang naging pinakamahalagang at malakihang kababalaghan. Ang mga simbolista ng Russian poets ay nagdala ng bago sa direksyon na ito, kung ano ang mayroon ang kanilang mga Pranses na predecessors. Sa sabay-sabay sa paglitaw ng simbolismo, nagsisimula ang Silver Age ng Russian literature. Ngunit dapat kong sabihin na sa Russia walang pare-parehong paaralan ng modernong destinasyon na ito, walang pagkakaisa ng mga konsepto, isang estilo. Ang pagkamalikhain ng mga poet ng simbolista ay nagkakaisa ng isang bagay: kawalan ng katiyakan ng karaniwang salita, ang pagnanais na maipahayag ng mga simbolo at allegories.

Daloy ng simbolismo

Ito sa posisyon ng ideolohikal at oras ng pagbuo ay inuri sa dalawang yugto. Ang mga tula na simbolista ay lumitaw noong 1890s, ang listahan nito ay kinabibilangan ng gayong mga hugis tulad ng balmont, Hippius, Bryusov, Sologub, Merezhkovsky, ay tinatawag na "Seniors". Ang direksyon ay replenished sa mga bagong pwersa, makabuluhang nagbago ang kanyang hitsura. Debuted "mas bata" na mga simbolista ng poets, tulad ng ivanov, bloke, puti. Ang ikalawang alon ng daloy ay tinatawag na isang brotherlyvism.

"Senior" na mga simbolo.

Sa Russia, ang panloob na direksyon na ito ay nakasaad sa huli ng 1890s. Sa Moscow, ang pinagmulan ng simbolismo ay nakatayo sa pamamagitan ng Valery Bryusov, at sa St. Petersburg - Dmitry Merezhkovsky. Gayunpaman, si Alexander Dobrolyubov ay ang pinaka-maliwanag at radikal na kinatawan ng maagang paaralan ng simbolismo sa lungsod. Ang isang mansion at hiwalay mula sa lahat ng mga modernong grupo ay lumikha ng kanyang mala-tula na mundo ng isa pang simbolista ng Russian poet - Fyodor Sologub.

Ngunit marahil ang pinaka-nababasa, musikal at pagdoble sa oras ay ang mga tula ng Konstantin Balmont. Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, malinaw niyang ipinahayag ang "paghahanap para sa pagsunod" sa pagitan ng kahulugan, kulay at tunog. Ang mga katulad na ideya ay natutugunan sa Rembo at Baudelaire, at mamaya sa maraming mga tula ng Russia, tulad ng bloke, brucar, khusers, Kuzmin. Balmont Ang paghahanap na ito para sa sulat ay nakikita pangunahin sa paglikha ng tunog-semantiko teksto - musika na nagbibigay ng kapanganakan. Ang makata ay dinala sa pamamagitan ng tunog ng sakit, nagsimulang gumamit ng mga makukulay na adjectives sa halip ng mga pandiwa sa mga gawa, bilang isang resulta ng kung saan siya nilikha, bilang siya ay naniniwala na hindi magiliw, halos deprived ng kahulugan ng poems. Kasabay nito, ang kababalaghan na ito sa tula ay humantong sa paglipas ng panahon sa pagbuo ng mga bagong konsepto ng patula, kabilang sa kanino melodiclamation, waum, tunog.

Mga simbolista ng "junior" poets

Kabilang sa ikalawang henerasyon ng mga simbolista ang mga versemen na unang nagsimula na inilathala noong 1900s. Kabilang sa mga ito ay tulad ng isang napakabata na may-akda, halimbawa, Andrei White, Sergey Blok, at mga solidong tao, halimbawa, siyentipiko Vyacheslav Ivanov, direktor ng Gymnasium Innocent Annensky.

Sa St. Petersburg, sa panahong iyon, ang "sentro" na simbolismo ay isang apartment sa sulok ng Tavrician Street, kung saan ang M. Kuzmin, A. White, A. Minthold, V. Kichnikov ay nanirahan sa takdang panahon, ay N. Berdyaev, A. Akhmatova, A. Block, A. Lunacharsky. Sa Moscow, ang mga simbolista ng Poets ay natipon sa tanggapan ng editoryal ng Scorpio Publishing House, na ang punong editor ay si V. Bryusov. Narito inihanda nila ang mga isyu ng pinaka sikat na simbolista publication - "kaliskis". Ang mga empleyado ng "Scorpion" ay ang mga may-akda tulad ng K. Balmont, A. White, Y. Baltrushattys, A. Remizov, F. Sologub, A. Block, M. Voloshin at iba pa.

Mga Tampok ng Maagang Simbolismo

Sa Russia, ang katapusan ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo. Ito ay naging oras para sa pagbabago, pagkabigo, madilim omen at hindi kilala. Sa panahong ito, imposibleng madama ang diskarte ng pagkamatay ng isang umuusbong na sistemang panlipunan at pampulitika. Ang mga naturang uso ay hindi makakaapekto sa mga tula ng Russia. Ang mga tula ng mga manunulat ng simbolista ay di-pili, dahil ang mga tula ay sumunod sa mga kahiya-hiyang pananaw. Halimbawa, ang mga may-akda tulad ng D. Merezhkovsky at N. Minsk, sa simula ay mga kinatawan ng mga tula ng sibilyan, at nang maglaon ay nagsimulang tumuon sa mga ideya ng "relihiyosong publiko" at "godorse." Ang mga "senior" na simbolista ay hindi nakilala ang nakapaligid na katotohanan at sinabi ang mundo na "hindi". Kaya, sumulat si Bryusov: "Hindi ko nakikita ang aming katotohanan, hindi ko alam ang aming siglo ..." Ang mga unang kinatawan ng daloy ng katotohanan ay sumasalungat sa mundo ng pagkamalikhain at mga pangarap, kung saan ang personalidad ay ganap na libre, at ang katotohanan Inilalarawan nila ang pagbubutas, masama at walang kahulugan.

Ang artistikong pagbabago ay napakahalaga para sa mga tula - ang pagbabagong-anyo ng mga salita, ang pag-unlad ng tula, ritmo at iba pa. Ang mga "mas lumang" simbolista ay mga impresyonista na naghahanap upang ilipat ang banayad na kulay ng mga impression, damdamin. Hindi pa nila ginamit ang sistema ng simbolo, ngunit ang salita na tulad ay nawala na ang presyo at naging makabuluhan lamang bilang tunog, mga musikal na tala, ang link sa pangkalahatang pagtatayo ng tula.

Mga bagong trend

Noong 1901-1904. Nagsimula ang isang bagong yugto sa kasaysayan ng simbolismo, at siya ay nag-coincided sa rebolusyonaryong pagtaas sa Russia. Noong 1890s, ang pessimistic moods noong 1890s ay pinalitan ng premonition ng "unheard of change". Sa oras na ito, ang mga kabataang libers ay lumitaw sa arena ng pampanitikan, na mga tagasunod ng makata na si Vladimir Solovyov, na nakakita ng lumang mundo sa gilid ng kamatayan at sinabi na ang "iligtas ang mundo" ay dapat na banal na kagandahan sa pamamagitan ng pagkonekta sa langit simula ng buhay na may materyal, makalupang. Sa mga gawa ng mga poets, ang mga simbolista ay madalas na nagsimulang malaman ang mga landscape, ngunit hindi tulad ng tulad, ngunit bilang isang paraan upang makilala ang mood. Kaya, sa mga talata ay palaging isang paglalarawan ng pabagu-bago-malungkot na Russian Autumn, kapag ang araw ay hindi lumiwanag o throws lamang kupas malungkot rays sa lupa, mahulog at tahimik na rustle dahon, at lahat ng bagay sa paligid ng shut-haired foggy haze.

Gayundin ang paboritong motibo ng "mas bata" na mga simbolista ay ang lungsod. Ipinakita nila sa kanya bilang isang buhay na kasama ng kanilang sariling katangian, sa kanilang hugis. Kadalasan ang lungsod ay lumitaw bilang isang malaking takot lugar, kabaliwan, isang simbolo ng vice at tahimik.

Mga simbolo at rebolusyon

Noong 1905-1907, nang magsimula ang rebolusyon, nagbago muli ang simbolismo. Maraming mga poets ang tumugon sa mga kaganapan. Kaya, ang brucers ay nagsulat ng isang kilalang tula na "Fogany", kung saan niluwalhati niya ang katapusan ng lumang mundo, ngunit niraranggo ang kanyang sarili at lahat ng taong naninirahan sa panahon ng pagkamatay, lumang kultura. Ang bloke sa kanyang mga gawa ay lumikha ng mga larawan ng mga tao ng bagong mundo. Noong 1906, inilabas ni Sologub ang aklat ng poems "motherland", at noong 1907 ay nagsulat si Balmont ng serye ng mga poems na "Avenger's Songs" - ang koleksyon ay na-publish sa Paris at ipinagbabawal sa Russia.

Tanggihan ang simbolismo

Sa oras na ito, ang artistikong mundo ng mga simbolista ay nagbago. Kung mas maaga nakita nila ang kagandahan ng parehong pagkakaisa, ngayon para sa kanila ay nakakuha siya ng pakikipag-ugnay sa mga elemento ng folk, na may kaguluhan. Sa pagtatapos ng unang dekada ng ika-20 siglo, ang simbolismo ay bumaba at hindi na nagbigay ng mga bagong pangalan. Ang lahat ng mabubuhay, malusog, bata ay wala na sa kanya, bagaman ang ilang mga gawa ay lumikha pa rin ng mga simbolista ng poets.

Listahan ng mga pangunahing poet na kumakatawan sa simbolismo sa panitikan

Ang terminong "simbolismo" ay nagmula sa salitang Griyego na "palatandaan" at nagpapahiwatig ng daloy ng aesthetic, na nabuo sa France sa pagtatapos ng ika-19 na siglo at nagkaroon ng epekto sa lahat ng larangan ng sining: panitikan, musika, pagpipinta at teatro. Lalo na laganap

nakakuha ang sugat ng simbolismo sa literatura.

Hitsura

Tulad ng nabanggit sa itaas, ang simbolismo sa panitikan ay nauugnay sa France: Ang isang pangkat ng mga batang poets, kabilang ang mallarm, dagat at Gil, de Reno, Valerie at Claudel, ay nag-anunsyo ng paglikha ng isang bagong direksyon sa sining. Pagkatapos sa magasin na "Figaro" na inilathala ang "Manifesto Symbolism", na lumabas sa feather ng semi - inilarawan niya ang mga pangunahing prinsipyo ng aesthetic batay sa mga pananaw ng Bodler, Vilna at Henri. Sa partikular, ang may-akda ng "Manifesta" ay tinutukoy ang kalikasan at pag-andar ng simbolo: Sa dagat, itinulak niya ang tradisyunal na artistikong imahe at ipinakita ang ideya.

Kakanyahan ng simbolo.

Upang magtaltalan tungkol sa kung anong simbolismo sa literatura ang dapat, una sa lahat, matukoy kung ano ang isang simbolo. Ang kanyang pangunahing katangian ng pagkakaiba ay multi-kamalayan, kaya imposibleng maging decrepided. Ang pinaka, marahil, matagumpay na interpretasyon ng konsepto na ito ay kabilang sa Russian manunulat Fyodor Sologububa: Tinawag niya ang simbolo ng window sa kawalang-hanggan. Ang simbolo ay naglalaman ng isang bilang ng mga halaga, habang ang imahe ay isang hindi pangkaraniwang bagay.

Simbolismo sa panitikan

Kung pinag-uusapan natin ang literatura ng Pransya, kailangan mong tawagan ang mga pangalan ng Bodler, Vilan at Mallarm. Si Charle Bodler ay kabilang sa isang uri ng mala-moto ng simbolismo - Sonnet "Pagsunod"; Ang paghahanap para sa mga correspondence ilagay ang batayan ng simbolista prinsipyo ng synthesis, ang pagnanais na pagsamahin ang lahat ng sining. Sa gawain ng bodler, ang mga motibo ng duality ay dominado: pagmamahal at kamatayan, henyo at karamdaman, panlabas at panloob. Sinabi ni Stephen Mallarm na ang appointment ng manunulat ay hindi upang ilarawan ang mga bagay, kundi upang ipadala ang kanyang mga impression mula sa kanila. Ang kanyang tula "Good luck ay hindi kailanman aalisin ang kaso", na binubuo ng isang solong parirala na walang isang solong punctuation mark, nakuha ang isang espesyal na katanyagan. Si Paul Vellen sa kanyang mga talata ay nagpapakita rin ng simbolismo. Ang panitikan, sa pag-iisip ng makata, ay dapat na musikal, dahil ito ay ang musika na nasa tuktok ng lahat ng sining.

Simbolismo sa B.

yelgia.

Sa mga salitang "Belgian na simbolismo" ay nag-iisip, una sa lahat, ang pagkamalikhain ni Maurice Meterlinka, ang may-akda ng pinakasikat na pag-play, tulad ng isang "asul na ibon", "bulag", "doon, sa loob." Ang mga bayani ay umiiral sa isang semi-infantastic setting, ang pagkilos ng mga pag-play ay puspos ng mistisismo, magic, nakatagong kahulugan. MeterLink ang kanyang sarili ganap sa espiritu ng simbolismo insisted na ang Creator ay hindi dapat magpadala ng mga pagkilos, ngunit isang estado.

Ruso simbolismo sa panitikan

Sa Russia, ang direksyon na ito ay nasira sa dalawang sangay - "Starosimvolistov" at "Young Besimvolimists". Sa simula ng ika-20 siglo, ito ay naabot ng isang tunay na kapanahunan, ngunit ang Tyutchev at Fet ay itinuturing na mga pretentient ng simbolismo sa Russia. Gayundin sa pagpapanatili at pilosopiko base ng simbolismo ng Ruso naiimpluwensyahan ang mga pananaw ng Vladimir Solovyov, lalo na, ang kanyang mga larawan ng mundo kaluluwa at walang hanggang pagkababae. Ang mga ideyang ito ay pagkatapos ay transformed sa orihinal na paraan sa tula ng puti, blok, gumilev.

Nobashoki | Novokrestest poets | Poets "satirona" | Constructivists | Obaniuta | Poets out of currents | Personalia.

Pilak na edad. Simbolismo

Symbolism (OT. griyego. Simbolon - Mag-sign, simbolo) - Direksyon sa European Art 1870 - 1910s; Isa sa mga modernong uso sa mga tula ng Russia sa pagliko ng XIX - XX siglo. Nakatuon pangunahin sa pagpapahayag sa pamamagitan ng. simbolointuitively comprehended entidad at mga ideya, hindi malinaw, madalas sopistikadong damdamin at mga pangitain.

Salita mismo "Simbolo" Sa tradisyunal na mga poetics, nangangahulugang "multi-valued allegory", iyon ay, isang mala-tula na imahe na nagpapahayag ng kakanyahan ng anumang kababalaghan; Sa simbolismo ng tula, nagpapadala ito ng indibidwal, kadalasang napakahalagang ideya ng makata.

Para sa mga poetics, ang simbolismo ay katangian:

• paghahatid ng pinakamahusay na paggalaw ng kaluluwa;
• maximum na paggamit ng mga tunog at maindayog na gamot;
• magandang larawan, musicality at kadalian ng pantig;
• poetics ng pahiwatig at alegorya;
• signal pagpuno ng araw-araw na mga salita;
• saloobin sa pamamagitan ng salita, bilang isang cipher ng ilang espirituwal na pagtatago;
• mura, kamalayan ng kahulugan;
• ang pagnanais na lumikha ng isang larawan ng perpektong mundo;
• aesthetization ng kamatayan bilang isang mapalad prinsipyo;
• eltitory, orientation sa customer reader, ang tagalikha.

Ang teoretikal, pilosopiko at aesthetic roots at mga mapagkukunan ng pagkamalikhain ng mga manunulat ng simbolista ay magkakaiba. Kaya V. Bryusov itinuturing na simbolismo sa isang pulos artistikong direksyon, Merezhkovsky umasa sa Kristiyanong pagtuturo, Vyach. Hinahanap ni Ivanov ang teoretikal na suporta sa pilosopiya at aesthetics ng sinaunang mundo, na nalinis sa pamamagitan ng pilosopiya ni Nietzsche; A. White ay mahilig. Solovyov, Schopenhawer, Kant, Nietzsche.

Ang artistikong at journalistic organ ng mga simbolista ay ang "kaliskis" ng magasin. "Para sa amin, ang mga kinatawan ng simbolismo, bilang isang payat na mundo, - wrote Ellis," Wala pang alien sa subordination ng ideya ng buhay, ang panloob na landas ng indibidwal ay isang panlabas na pagpapabuti ng mga anyo ng hostel. Para sa amin ay walang tanong sa pag-reconciling ng landas ng isang hiwalay na indibidwal na kabayanihan na may likas na paggalaw ng pag-uugali, palaging subordinate makitid-pantao, materyal na motivation. "

Ang mga halaman na ito ay nakilala ang pakikibaka ng mga simbolo laban sa demokratikong panitikan at sining, na ipinahayag sa isang sistematikong paninirang-puri sa Gorky, sa pagnanais na patunayan na, pagiging nasa hanay ng mga proletaryong manunulat, natapos na siya bilang isang artist, sa mga pagtatangka na siraan Rebolusyonaryo-demokratikong pintas at aesthetics, ang kanyang mga dakilang tagalikha - Belinsky, Dobrolyubova, Chernyshevsky. Ang mga simbolo ay nagsisikap sa lahat ng paraan upang gumawa ng "kanilang" Pushkin, Gogol, na tinatawag na Vyach. Si Ivanov ay "natatakot sa buhay ng buhay", si Lermontov, na, ayon sa parehong Vyach. Ivanova, ang unang fucked "foreboding simbolo simbolo - walang hanggan pagkababae" in.

Sa pamamagitan ng mga pag-install, ang isang matalim na pang-aapi ng simbolismo at pagiging totoo ay konektado. "Habang ang mga poet-realists - Writes ni K. Balmont, - isaalang-alang ang mundo na walang muwang, tulad ng mga simpleng tagamasid, mga tula ng simbolista na namamahala sa mundo at tumagos sa kanyang misteryo." "Ang mga simbolista ay may tutol sa isip at intuwisyon." ... Art doon ay isang pag-unawa sa mundo sa pamamagitan ng iba, hindi makatuwiran na paraan, "sabi ni V. Bryusov at tinawag ang mga gawa ng mga simbolo na" mystical keys of secrets ", na tumutulong sa isang tao na pumunta sa kalayaan."

Ang legacy ng mga simbolista ay kinakatawan ng tula, at tuluyan, at drama. Gayunpaman, ang pinaka-katangian na tula.

D. Merezhkovsky, F. Sologub, 3. Hippius, V. Bryusov, K. Balmont, at iba pa. - Ito ay isang grupo ng mga "senior" na mga simbolista na lumitaw ang direksyon ng direksyon. Sa simula ng 900s, isang grupo ng mga "mas bata" na mga simbolo - A. White, S. Solovyev, Vyach. Ivanov, "A. Block at iba pa.

Ang batayan ng "mas bata" na plataporma ng mga simbolista ay idealistic pilosopiya ng VL. Solovyov sa kanyang ideya ng ikatlong tipan at ang pagdating ng walang hanggang pagkababae. Vl. Nagtalo si Solovyov na ang pinakamataas na gawain ng sining ay "... ang paglikha ng isang unibersal na espirituwal na organismo" na ang likhang sining ay isang imahe ng paksa at kababalaghan "sa liwanag ng mundo sa hinaharap", kung saan ang pag-unawa sa papel ng Ang makata bilang theurg, ang pari. Napagpasyahan ito, sa pamamagitan ng pagpapaliwanag A. White, "ang koneksyon ng mga vertex ng simbolismo bilang sining na may mistisismo."

Pagkilala na may mga "iba pang mga mundo" na ang sining ay dapat magsikap na ipahayag ang mga ito, tumutukoy sa artistikong pagsasagawa ng simbolismo bilang isang buo, ang tatlong prinsipyo na ipinahayag sa gawain ni D. Merezhkovsky "sa mga dahilan para sa pagtanggi at mga bagong alon ng modernong panitikan ng Russia ". Ito ay "... mystical content, simbolo at pagpapalawak ng artistikong impresyon."

Batay sa idealistic parcel ng primacy ng kamalayan, ang mga simbolista ay nagsasabi na ang katotohanan, ang katotohanan ay ang paglikha ng isang artist: ang aking panaginip - at lahat ng mga puwang, at lahat ng mga twreads, ang buong mundo ay isa sa aking dekorasyon, ang aking mga bakas ( F. Sologub) "Breaking ang mga kadena ng pag-iisip, upang maging isang panaginip," ang tawag C. balmont. Ang bokasyon ng makata ay upang iugnay ang tunay na mundo sa mundo foreclomed.

Ang patula na deklarasyon ng simbolismo ay malinaw na binibigkas sa tula ng Vycch. Ivanova "Mountain Mountains Bingi": At naisip ko: "Tungkol kay Henyo! Tulad ng sungay na ito, kantahin ang kanta ng lupa na dapat mo, upang sa mga puso upang gisingin ang ibang kanta. Pinagpala na nakakarinig. "

At dahil sa mga bundok, ang isang tugon na tinig ay tumunog: "Ang kalikasan ay isang simbolo, tulad ng sungay na ito. Ito tunog para sa echo. At Otzvuk - Diyos.

Mapalad na nakakarinig ng awit at nakakarinig ng Szvuk ".

Ang tula ng mga simbolista ay tula para sa pinili, para sa mga aristokrata ng Espiritu.

Ang simbolo ay isang echo, isang pahiwatig, isang indikasyon, nagpapadala ito ng matalik na kahulugan.

Ang mga simbolo ay nagsisikap na lumikha ng isang mahirap unawain, nag-uugnay na metapora, abstract at hindi makatwiran. Ito ang "Ring-Sonic Silence" sa V. Brysov, "at ang mga mata ng liwanag ay madilim na insurating" Vyach. Ivanova, "dry disyerto kahihiyan" sa A. White at siya din: "Araw - Matte Pearl - isang luha - umaagos mula sa pagsikat ng araw hanggang sa paglubog ng araw." Lubhang, ang pamamaraan na ito ay isiwalat sa tula 3. Hippius "Seamstress".

Ang lahat ng phenomena ay nakasalalay sa pag-print.

Ang isa sa iba ay tila pinagsama.

Ang pagkakaroon ng isang bagay - sinusubukan kong hulaan ang iba pa, - ano ang nakatago. "

Napakalaking kahalagahan sa tula ng mga simbolista na nakuha ang tunog ng pagpapahayag ng taludtod, halimbawa, ni F. Sologuba: at dalawang malalim na baso mula sa manipis na singsing na baso na pinalitan mo ang isang matamis na lila foam, Lila, Lila, Lila, uminom ng dalawang madilim na iskarlata baso.

White, Lily, Alee Dala Bela Ikaw at ALA ... "Ang rebolusyon ng 1905 ay natagpuan ang isang uri ng repraksyon sa gawain ng mga simbolo.

Sa katakutan, nakilala niya ang 1905 Merezhkovsky, na kumbinsido sa pagdating ng "darating na Hama na hinulaan niya. Ang damdamin, na may matinding pagnanais na maunawaan ang mga bloke ng block ay lumapit sa mga pangyayari. Pagbati sa paglilinis ng bagyo V. Bryusov.

Sa ikasampung taon ng ikadalawampu siglo, ang simbolismo ay kailangang ma-update. "Sa kailaliman ng simbolo mismo," ang isinulat ni V. Bryusov sa artikulong "Ang kahulugan ng modernong tula", "ang mga bagong alon ay lumitaw, sinusubukang ibuhos ang mga bagong pwersa sa isang dyeing organismo. Ngunit ang mga pagtatangka na ito ay masyadong bahagyang, sila ay masyadong puno ng parehong mga tradisyon ng paaralan, upang ang pag-update ay maaaring maging malaki. "

Ang huling desflower dekada ay minarkahan ng paghahanap sa modernistang sining. Noong 1910, ang kontrobersya sa paligid ng simbolismo ay nagpahayag ng krisis nito noong 1910 noong 1910. Tulad ng N. S. Gumilev na ipinahayag sa isa sa kanyang mga artikulo, "ang simbolismo ay nagtapos sa hanay ng pag-unlad nito at ngayon ay bumaba." Dumating siya upang palitan ang aqmesl ~ (mula sa Griyego. "AKME" - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, ang namumulaklak na oras). N. S. Gumilyov (1886 - 1921) at S. M. Gorodetsky (1884 - 1967) ay itinuturing na mga tagapagtatag ng AQMEISM. A. A. AKHMATOVA, O. E. Mandelshtam, M. A. Zenkevich, M. A. Kuzmin, at iba pa ang pumasok sa bagong poetic group.

Tungkol sa mala-tula na kurso:

Ang simbolismo ay ang una at pinakamahalaga sa mga modernong trend sa Russia. Ayon sa oras ng pagbuo at ayon sa mga peculiarities ng posisyon sa mundoView sa simbolismo ng Russia, ito ay kaugalian na maglaan ng dalawang pangunahing yugto. Ang mga poet na debuting noong 1890s ay tinatawag na "Senior Symbols" (V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, 3. Hippius, F. Sologub, atbp.). Noong 1900s, ang mga bagong pwersa ay sumali sa simbolismo, na-update nang malaki ang hitsura ng daloy (A. Block, A. White, V. Ivanov, atbp.). Ang pinagtibay na pagtatalaga ng "ikalawang alon" ng simbolismo - "Young-loving". Ang "Senior" at "mas bata" na mga simbolista ay hindi napakaraming edad bilang pagkakaiba sa mga dalaga at ang direksyon ng pagkamalikhain.

Ang pilosopiya at aesthetics ng simbolismo ay nasa ilalim ng impluwensya ng iba't ibang mga aral - mula sa mga pananaw ng sinaunang pilosopo ni Plato hanggang sa modernong mga simbolo ng mga sistemang pilosopiko na si V. Solovyov, F. Nietzsche, A. Bergson. Ang tradisyunal na ideya ng kaalaman sa mundo sa sining, ang mga simbolo ay sumasalungat sa ideya ng pagtatayo ng kapayapaan sa proseso ng pagkamalikhain. Pagkamalikhain sa mga simbolo ng pag-unawa - ang subconscious at intuitive contemplation ng mga lihim na kahulugan, abot-kayang lamang ng artist-tagalikha. Bukod dito, ang rationally transfer contemplated "secrets" ay imposible. Ayon sa pinakamalaking simbolo ng Theorist Vyach. Ivanova, tula ay "tyline's ineverance." Ang artist ay nangangailangan hindi lamang ang superatational sensitivity, ngunit ang pinakamainam na pagmamay-ari ng sining ng isang pahiwatig: ang halaga ng mala-tula na pananalita ay nasa "murang", "utinization ng kahulugan." Ang pangunahing paraan upang ihatid ang mga lihim na kahulugan at tinawag na magkaroon ng simbolo.

Ang kategorya ng musika ay ang pangalawang pinakamahalaga (pagkatapos ng simbolo) sa mga aesthetics at ang mala-tula na pagsasanay ng bagong daloy. Ang konsepto na ito ay ginagamit ng mga simbolo sa dalawang magkakaibang aspeto - globular at teknikal. Sa una, pangkalahatang pilosopiko na kahulugan, musika para sa kanila ay hindi isang mahusay na rhythmically organisadong pagkakasunud-sunod, ngunit isang unibersal na metapisiko enerhiya, at ang unang priyoridad ng lahat ng pagkamalikhain. Sa pangalawa, teknikal na kahulugan, ang musika ay makabuluhan para sa mga simbolo na napapansin ng tunog at maindayog na mga kumbinasyon ng pandiwang texture ng taludtod, i.e., bilang pinakamataas na paggamit ng musikal na mga prinsipyo sa tula. Ang mga tula ng mga simbolista ay minsan ay itinayo bilang isang kamangha-manghang stream ng pandiwang at musikal na katiyakan at conversion.

Ang simbolismo ay may enriched russian poetic culture na may maraming mga pagtuklas. Ang mga simbolo ay nagbigay ng mala-tula na salita sa hindi kilalang kadaliang mapakilos at kalabuan, nagturo ng mga tula sa Russia upang buksan ang karagdagang mga kulay at ang verge ng kahulugan sa salita. Ang kanilang mga paghahanap ay mabunga sa globo ng poetic phonetics: Masters ng isang expressive association at kamangha-manghang alliter ay K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, A. Blok, A. White. Ang mga maindayog na posibilidad ng talatang Ruso ay pinalawak, iba't ibang nakaimbak na nakaimbak. Gayunpaman, ang pangunahing merito ng daloy ng pampanitikan ay hindi konektado sa pormal na mga pagbabago.

Sinubukan ng simbolismo na lumikha ng isang bagong pilosopiya ng kultura, na hinahangad, na ipinasa ang masakit na panahon ng reassessment ng mga halaga, upang bumuo ng isang bagong unibersal na worldview. Sa paglipas ng mga labis na pagkatao at subjectivism, ang mga simbolista sa bukang-liwayway ng bagong siglo ay sa isang bagong paraan tungkol sa pampublikong papel ng artist, nagsimulang lumipat sa paglikha ng naturang mga anyo ng sining, ang karanasan ng kung saan ay maaaring muling magkaisa ang mga tao . Sa mga panlabas na manifestations ng elitismo at pormalismo, ang simbolismo ay pinamamahalaang upang punan ang trabaho sa artistikong anyo ng bagong kahulugan at, pinaka-mahalaga, gumawa ng sining mas personal, personalistic.

Ruso simbolismo bilang isang modernong destinasyon sa panitikan Russian

Ang simbolismo ay ang unang lakas ng modernismo na nagmumula sa lupa ng Russia. Termino "Simbolismo" Sa sining, una ay inilagay sa apela sa Pranses na makata na si Jean sea majas.

Background ng paglitaw ng simbolismo - sa krisis, pagpindot sa Europa sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang reassessment ng mga halaga ng kamakailang nakaraan ay ipinahayag sa isang lubid laban sa makitid na materyalismo at naturalismo, sa mahusay na kalayaan ng relihiyon at pilosopiko pakikipagsapalaran. Ang simbolismo ay isa sa mga anyo ng pagharap sa positivismo at ang reaksyon sa "pananampalataya ng pananampalataya". "Ang bagay ay nawala", "ang Diyos ay namatay" - dalawang postulates, isinalansan sa simbolismo simbolismo. Ang sistema ng mga pamantayang Kristiyano, kung saan ang European sibilisasyon ay nagpahinga, ay naluluwag, kundi isang bagong "diyos" - pananampalataya sa isip, sa agham - naging hindi kapani-paniwala. Ang pagkawala ng mga palatandaan ay nagbigay ng kapanganakan ng kakulangan ng mga suporta, naiwan sa ilalim ng mga paa ng lupa.

Ang tradisyunal na kaalaman sa mga simbolista sa mundo ay sumasalungat sa ideya ng pagtatayo ng kapayapaan sa proseso ng pagkamalikhain. Pagkamalikhain sa pag-unawa ng mga simbolo - ang subconscious at intuitive contemplation ng mga lihim na kahulugan, abot-kayang lamang ng artist - tagalikha. "Sa halata", "pagtatago ng kahulugan" - ang simbolo ay ang pangunahing paraan ng pagpapadala ng isang nagniningas na lihim na kahulugan. Ang simbolo ay ang central aesthetic category ng bagong daloy.

"Ang simbolo ay lamang pagkatapos ay isang tunay na simbolo kapag siya ay hindi mauubos sa kanyang kahulugan," sinabi ang teoretikong simbolismo Vyacheslav Ivanov.

"Ang simbolo ay isang window sa kawalang-hanggan," natapos siya ni Fedor Sologub.

Ang simbolismo sa Russia ay nakakuha ng dalawang daluyan - "Senior Symbols" (I. Annensky, V. Brysiv, K. Balmont, Z.Gippiius, D. Mezhkovsky, N. Minsky, F.Sologub (f.thetynikov) at "Young Besimvolists" ( at. White (b.bugaev), a.blok, vyach.ivanov, s.solovyev.

Sa kanilang mga gawa, sinubukan ng mga simbolista na ipakita ang buhay ng bawat kaluluwa - kumpletong mga karanasan, hindi malinaw, hindi malinaw na damdamin, manipis na damdamin, pagbulong impression. Ang mga simbolista poets ay mga innovator ng poetic verse, pagpuno ito ng mga bagong, maliwanag at nagpapahayag na mga imahe, at kung minsan, sinusubukan upang makamit ang orihinal na form, nagpunta sila sa mga itinuturing na mga kritiko isang walang kahulugan na laro ng mga salita at tunog. Crubble, maaari itong sabihin na ang simbolismo ay nakikilala ang dalawang mundo: ang mundo ng mga bagay at sa mundo ng mga ideya. Ang simbolo ay nagiging isang uri ng kondisyong sign na nag-uugnay sa mga daigdig na ito sa kahulugan, sila ay bumubuo. Sa anumang simbolo mayroong dalawang panig - ibig sabihin at kahulugan. Ang ikalawang bahagi ay nakabukas sa surreal na mundo. Ang sining ay ang susi sa misteryo.

Hindi tulad ng iba pang mga direksyon sa sining gamit ang mga elemento na katangian ng kanilang sarili, simbolismo, ang simbolismo ay naniniwala na ang pagpapahayag ng "hindi matamo", kung minsan ay mystical, mga ideya, mga imahe ng kawalang-hanggan at mga target na kagandahan at nilalaman ng kanilang sining, at ang simbolo ay naayos sa elemento ng artistikong pananalita at Sa imahe nito ay umaasa sa multivalued poetic word ay ang pangunahing, at kung minsan ang tanging posibleng artistikong ahente.

Ang isa sa mga pundasyon ng mga tula ng Russia ng XX Century ay inosenteng Annensky. Ang isang maliit na kilala sa buhay, ay nagmula sa isang medyo maliit na bilog ng mga poets, siya ay pagkatapos ay nakatuon sa limot. Kahit na malawak na pinalawak na mga linya "sa mga mundo, sa kisap isang nagniningning ..." ay inihayag sa publiko sa pamamagitan ng walang pangalan. Ngunit ang kanyang mga tula, ang kanyang tunog na simbolismo ay naging isang hindi mauubos na kayamanan. Ang World of Poems Innocent Annena ay nagbigay ng literatura ng Nikolai Gumileva, Anna Akhmatov, Osipa Mandelstam, Boris Pasternak, Velimira Khlebnikov, Vladimir Mayakovsky. Hindi dahil ang Annensky ay imitated, ngunit dahil sila ay iningatan sa ito. Ang salitang ito ay direktang matalim, ngunit sa advance ay itinuturing at suspendido, hindi ito binuksan ang proseso ng pag-iisip, kundi isang makasagisag na resulta ng pag-iisip. Ang pag-iisip sa kanya ay parang tunog ng musika. Innocent Annensky, na kabilang sa kanyang espirituwal na hitsura ng mga siyamnapu-siyamnapu, bubukas ang XX siglo, - kung saan ang mga bituin ng tula ay sumiklab, nawawala, nawawala, muling lumitaw ang kalangitan ...

Kabilang sa mga pinaka-nababasa na poets - Konstantin Balmont - "Genius of Dreams Dreams"; Si Ivan Bunin, na ang talento ay inihambing sa matte silver - ang kanyang makikinang na craftsmanship ay tila malamig, ngunit tinawag na siya sa buhay ng "huling klasiko ng panitikan ng Russia"; Si Valery Bryusov, na may reputasyon bilang isang matre; Dmitry merezhkovsky - ang unang European manunulat sa Russia; Ang pinaka pilosopiko ng mga poets ng pilak edad - vyacheslav ivanov ...

Ang mga makata ng silver century, kahit na ang unang hilera, ay mga pangunahing personalidad. Sa naka-istilong Bohemian tanong - isang henyo o inuusig? - Bilang isang panuntunan, ang sagot ay ibinigay: parehong henyo, at mabaliw.

Andrei White ginawa ang impression ng Propeta sa nakapaligid na impression ...

Ang lahat ng mga ito ay madamdamin tungkol sa simbolismo ay naging mga kilalang kinatawan ng pinaka-maimpluwensyang paaralan na ito.

Sa bali ng mga siglo, ang pambansang pag-iisip ay lalong lumakas. Interes sa kasaysayan, mitolohiya, folklore seized philosophers (V. Solovyov, N. Berdyaev, P. Florensky, atbp.), Mga Musikero (S. Rakhmanino, V. Kalinnikov, A. Scriabin), Painters (M. Nesterov, V.M.. Vasnetsov , Am vasnetsov, nk roerich), manunulat at poets. "Bumalik sa National Origins!" - Basahin ang sigaw ng mga taon.

Mula noong sinaunang panahon, ang katutubong lupain, ang kanyang mga problema at tagumpay, pagkabalisa at kagalakan ay ang pangunahing tema ng kultura ng domestic. Russia, Russia nakatuon ang kanilang gawain ng sining. Ang unang utang para sa atin - ang utang ng kaalaman sa sarili - matigas ang ulo sa pag-aaral at pag-unawa sa ating nakaraan. Ang nakaraan, ang kasaysayan ng Russia, ang mga moral at kaugalian nito ay malinis na mga susi upang pawiin ang uhaw para sa pagkamalikhain. Ang mga reflection sa nakaraan, kasalukuyan at mga bansa sa hinaharap ay nagiging pangunahing motibo sa mga gawain ng mga poet, manunulat, musikero at artist.

"Sa harap ko ang aking paksa, ang paksa ng Russia. Sinasadya ko at hindi mababawi na nakatuon sa buhay, "sumulat si Alexander Block.

"Ang sining sa labas ng simbolismo sa ating mga araw ay hindi umiiral. Ang simbolismo ay magkasingkahulugan sa artist, "sabi ni Alexander block sa mga taong iyon, na higit pa sa isang makata para sa marami sa Russia.

Nikolai kupyanov. Ang pangalan na ito ay ang artistikong pagpuna sa simula ng ikadalawampu siglo ilagay sa isang hilera na may tulad na mga pangalan bilang V. Favorsky, A. Kravchenko, A. Ostrumova - Lebedev. Para sa twenties, ang yumayabong ng mga engravings ng Russia ay nahulog. Engraving - Craft na binuo sa ranggo ng sining. Ang muling pagbabangon ng mga ukit, ang pinakamatanda sa sining, ay nagsimula sa pag-renew ng mga form, na may pagkuha ng isang bagong gusali, ang mga simbolo na kabilang sa panahon. Para sa Dakreyanov, isang tao na nabuo sa 10ths, na nagdala sa block poetry, simbolismo ay hindi lamang isang direksyon pampanitikan, ngunit sa konklusyon, ang mood ng isip - ang pang-usap wika ng panahon, oras, ang wika kung saan ipinahayag nila at sa bilog ng mga gravyphic na imahe. At ang ukit ay isang tiyak na variant ng simbolikong sining. Kahit sa mga kabataan na kabataan, tumatakbo sa mga lumang lungsod ng Ruso, maliban sa mga sketch ng mga sinaunang fresco at iconopisses, siya fucked sa pamamagitan ng village ritwal, na kung saan ay konektado sa kanyang trabaho. Gamit ang parehong romantikong kaluguran, siya fucked sa pamamagitan ng convention ng "mundo ng sining". "Hindi ako tulad ng somov at icon," ipinahayag niya sa isang sulat sa bloke. Ang duality ng kamalayan ay dalawang elemento - relihiyon at simboliko - ilagay ang selyo para sa trabaho ni Creurian. Nauna pa, ang mga engravings nito sa mga simbolo ng lakas ay hindi lamang ang una, kundi pati na rin ang background, tapusin ang isang nakatagong kahulugan. Ito ay hindi sa pamamagitan ng pagkakataon na ang mga aprikot sa ukit ay nagsimula sa pinaka-kilalang-kilala, mula sa pinaka-masalimuot na genre ng pag-sign ng libro - exlebris. Ang unang exjibrises ay naka-encrypt "para sa pitong seal" palatandaan, sa kahulugan ng kung saan imposibleng tiyakin na hindi alam ang Biblia o isang Heraldic diksyunaryo. Ang kanyang engruching addiction sa buhay ni Nikola ay maaaring isaalang-alang bilang isang espesyal na interes sa isa para sa kanya - Nikolai Kurayanov - ang imahe ng santo. Ang artist ay tumingin sa ukit, na parang nasa salamin, binigyan niya ang kanyang sining sa sertipiko, damdamin ng pagkumpleto.

Ang mga tema ng unang engravings ay ang mga motibo na sa simula ay nakalagay sa icon o sa Stary Lubke: "King Guidon", "Tsar David", "sa Beauvai Korolevich", "Riders" (sa mga tema ng Apocalypse) - ang mga ito ay ang mga pangalan ng kanyang unang mga gawa. Mamaya - engraved libro, tulad ng block libro - "pagkabata tungkol sa Egorie sa pamamagitan ng herbrom", "buhay nikola", "abc" ...

Magkano sa lupa ay nakatago mula sa amin, ngunit sa halip na ibinigay sa amin lihim
Ang pinakaloob na pakiramdam ng aming live na komunikasyon sa mundo ay naiiba,
At ang mga ugat ng aming mga kaisipan at damdamin ay hindi narito, kundi sa ibang mga mundo. FM. Dostoevsky.

Ang mga pinagmulan ng simbolismo ng Russia.

Charles Baudelaire - Pranses Poet, Forerunner simbolismo, may-akda ng poetic cycle "Bulaklak masama"

Ang malaking gusali ng simbolismo ng Ruso ay hindi naganap mula sa simula. Bilang isang artistikong sistema, ang simbolismo ay binuo sa France noong 1870s. Sa gawain ng mga poets Mga patlang ng Veline, Artur Rembo, Stefan Mallarm. Sila ay mga tagasunod ni Charles Bodler (ang may-akda ng sikat na ikot ng "masasamang bulaklak"), na natutunan upang makita ang maganda sa pangit at inaangkin na ang bawat tao at ang bawat makalupang paksa ay umiiral nang sabay-sabay sa tunay na mundo at "iba pang pagiging". Ilagay ang "iba pang pagiging", upang maipasok ang lihim na kakanyahan ng mga bagay at isang bagong tula ay tinawag.

Vladimir Solovyov - Russian relihiyosong pilosopo at makata, na ang doktrina ay nabuo ang batayan ng simbolismo

Pilosopiko at aesthetic installations Russian symbolism na hiniram mula sa Pranses, Premoviv, gayunpaman, Western ideya sa pamamagitan ng mga turo ng pilosopo Vladimir Sergeevich Solovyova. (1856-1900)

Ang pampanitikang hinalinhan ng simbolikong tula ng Russia ay lumitaw f.i. Tyutchev - ang unang pilosopo ng makata sa Russia, na sinubukan na ipahayag sa kanyang trabaho na intuitive, subconscious globility.

Ang paglitaw ng simbolismo ng Russia.

Ang kasaysayan ng simbolismo ng pampanitikan ng Rusya ay nagsimula sa halos sabay-sabay na hitsura sa Moscow at St. Petersburg ng mga pampanitikang lupon, United decadent poets. , O. senior Symbols. . (Ang salitang "pagbulok" na nagmumula sa pagbagsak ng Pranses - pagtanggi ay nagpapahiwatig ng hindi lamang direksyon sa sining, kundi pati na rin sa isang mundo, na batay sa ang tesis ng di-makikilala ng mundo, hindi paniniwala sa pag-unlad at sa kabutihan ng isip ng tao, ang pag-iisip ng relativity ng lahat ng mga konsepto ng moral).

SA 1892 Ang taon ng mga batang poets valery Yakovlevich Bryusov (sa Moscow) at Dmitry Sergeevich Mariaryekovsky (sa St. Petersburg) ay nagpahayag ng paglikha ng isang bagong direksyon pampanitikan.

Valery Yakovlevich Bryusov.

Brucers, na mahilig sa mga tula ng mga simbolista ng Pranses at ang pilosopiya ng Arthur Schopenhauer, ay naglathala ng tatlong koleksyon ng mga tula na "mga simbolista ng Russia" at ipinahayag ang kanilang sarili na pinuno ng isang bagong direksyon.

Merezhkovsky noong 1892 ay gumawa ng isang panayam "Sa mga dahilan para sa pagtanggi at tungkol sa mga bagong alon ng modernong panitikan ng Russia", kung saan ipinahiwatig niya na ang mga domestic literatura, maraming mga dekada ay naiimpluwensyahan ng mga ideya ni Chernyshevsky, Dobrolyubov at Pisarev, nagpunta sa isang patay na dulo, yamang masyadong nabighani ng mga ideya sa lipunan. Pangunahing mga Prinsipyo ng Bagong Literatura , ayon kay Merezhkovsky, dapat na maging

1) mistisismo;

2) simbolo;

3) Pagpapalawak ng artistikong impresyon.

Kasabay nito, inilalathala niya ang "mga simbolo" ng poetic, mula sa kung saan, sa katunayan, nagsimula ang kasaysayan ng simbolismo ng Russia.

Sa grupo ng mga senior symbols ginagamot V.ya. Bruce, K.D. Balmont, yu.k. Baltrushetis, z.n. Hippius, D.S. Merezhkovsky, n.m. Minsk, F.K. Sologoul.. Noong 1899, ang mga simbolista ng Moscow at St. Petersburg United at itinatag ang kanilang pampublikong publisher, na inilathala ng paglalathala ng Almanac "Northern Flowers" at ang "kaliskis" ng magazine, na nagpo-promote ng sining ng modernismo.

Andrei White (Boris Bugaev) - isang simbolista ng makata, ang nobelista, ang may-akda ng aklat na "simbolismo bilang isang mundo-patules"

Noong unang bahagi ng 1900s. Ang simbolismo ay nakakaranas ng isang bagong yugto ng pag-unlad na nauugnay sa pagkamalikhain young browsing. – Sa at. Ivanova, A. Whor, A.A. Blok, Ellis (L. Kobylinsky). Hinahanap ng mga kabataang kapatid ang matinding pagkatao, abstract aesthetiness, katangian ng gawain ng mga senior na simbolo, kaya sa mga gawa ng "mas bata" ay may interes sa mga problema ng kamakabaguhan, lalo na ang tanong ng kapalaran ng Russia.

Ito ay konektado muna sa lahat ang konsepto ng makasaysayang pag-unlad V.S. Solovyova.na nagtatalo na ang makasaysayang misyon ng Russia ay upang bumuo ng isang lipunan batay sa mga prinsipyo ng ekonomiya o pampulitika, ngunit sa mga prinsipyo ng espirituwal. Ang ganitong pampublikong ideal ay tinatawag na "ecumenical theocracy". Nagtalo din si Solovyov na pinoprotektahan ng uniberso at sangkatauhan Sofia - karunungan ng Diyos. Siya ang kaluluwa ng uniberso, siya ay walang hanggang pagkababae, ang sagisag ng kapangyarihan at kagandahan. Ang pag-unawa sa Sofia ay nakabatay, ayon sa pagtuturo ni Solovyov, sa isang mystical world, na kakaiba sa mga taong Ruso, dahil ang katotohanan tungkol sa karunungan ay nagbukas ng Rusichs sa ikalabing-isang siglo sa anyo ng Sofia sa Novgorod Cathedral. Sa mga propesiya ni Solovyov, ang mga pangunahing motibo ng tula ni Alexander Blok at Andrei White ay konektado. Ang pagsalungat ng makalupang at makalangit, simbolikong mga larawan ng mga fog, pagbagsak ng snow, bunk, simbolismo ng kulay - lahat ng ito ay hiniram mula sa pilosopiko poems. Solovyov (sa partikular, "tatlong petsa" at "tatlong pag-uusap"). Eschatological Direksyon, Premonition ng dulo ng kuwento, pagsamba sa walang hanggang pagkababae, ang pakikibaka ng silangan at ang Kanluran - ito ang mga pangunahing paksa ng mga batang tula.

Sa simula ng 1910s. Ang simbolismo ay nakakaranas ng krisis at bilang isang holistic direksyon ay hindi na umiiral. Ito ay dahil, una, sa katunayan na ang pinaka-mahuhusay na poets ay natagpuan ang kanilang malikhaing landas at hindi kailangang maging "umiiral" sa isang tiyak na direksyon; Pangalawa, ang mga simbolista ay hindi gumana ng isang pagtingin sa kakanyahan at layunin ng sining. Ang bloke noong 1910 ay gumawa ng isang ulat sa kasalukuyang simbolismo ng Russia. " Pagsubok ni Vyacheslav Ivanov upang bigyang-katwiran ang simbolismo bilang isang holistic na direksyon (sa ulat na "mga tipan ng simbolismo") ay naging hindi matagumpay.

Mga artistikong prinsipyo ng simbolismo

Ang kakanyahan ng simbolismo ay ang pagtatatag ng tumpak na mga correspondence sa pagitan ng nakikita at hindi nakikita mundo.
Ellis. Lahat ng bagay sa mundo ay puno ng mga nakatagong halaga. Kami ay nasa lupa - tulad ng sa ibang bansa K.D. Balmont.

1) Symbol formula. Ang gitnang konsepto ng aesthetic symbolism system ay. simbolo (mula sa simbolong Griyego - isang kondisyon na pag-sign) - ang imahe na naglalaman ng isang walang katapusang hanay ng mga kahulugan. Ang pang-unawa ng simbolo ay batay sa associativity ng pag-iisip ng tao. Ang simbolo ay nagpapahintulot sa iyo na maunawaan kung ano ang imposibleng ipahayag sa mga salita, na nasa labas ng damdamin. Si Andrey White ay nagdala ng three-shaped symbol formula:

Simbolo \u003d A * B * C.

saan

isang - simbolo bilang isang imahe ng visibility (form);

b - simbolo bilang isang alegorya (nilalaman);

c ay isang simbolo bilang isang imahe ng kawalang-hanggan at isang tanda ng "iba pang mundo" (form-paggawa).

2) Intuitivity. Ang sining ng simbolismo ay dinisenyo intuitively naiintindihan ang mundoSamakatuwid, ang mga gawa ng mga simbolista ay hindi naka-amenable sa makatuwirang pagtatasa.

3) Musicality. Ang mga tula ng mga simbolista ay nakikilala sa pamamagitan ng musicality, tulad ng mga ito itinuturing na musika ng buhay ng promelo at sining. Ang musika ng mga talata ay nakamit sa pamamagitan ng dalas na paggamit ng mga asosasyon, alliterations, repetitions.

4) Dvueli. Tulad ng sa romanticism, ang ideya ng dvoemirine ay dominado sa simbolismo: ang mundo ng lupa, ang tunay na "tunay", walang hanggan, ay sumasalungat sa mundo. Ayon sa mga turo V.S. Si Solovyov, ang makalupang mundo ay isang anino lamang, isang pagmuni-muni ng pinakamataas, hindi nakikita na mundo. Tulad ng romantika, ang mga simbolo ay kakaiba pagnanais sa perpektong at pagtanggi ng di-sakdal na mundo:

Gumawa ako sa mga lihim na pangarap

Ang mundo ng perpektong kalikasan.

Na sa harap niya ang alikabok na ito:

Stepes, at mga bato, at tubig!

5) mistisismo. Ang mga tula ng mga simbolista ay binibigyang diin na nakatuon sa panloob na mundo ng lyrical hero., Sa mga multifaceted na karanasan nito na nauugnay sa trahedya ng estado ng mundo, na may mahiwagang relasyon ng tao at kawalang-hanggan, kasama ang mga propetikong monasters ng Universal Update. Ang simbolista ng makata ay nauunawaan bilang isang link sa pagitan ng Earth at Langit, kaya ang kanyang pananaw at paghahayag ay nauunawaan ng pagpapahayag ng Valery Brysov, bilang "mystical keys of secrets", na nagpapahintulot sa mambabasa na isipin ang iba pang mga mundo.

6) Mythological multi-consciousness. Salita sa mga gawa ng simbolismo multival about.kung ano ang makikita sa formula N + 1., Iyon ay, isang hanay ng mga halaga na ang salitang posses ay palaging posible upang magdagdag ng isa pang halaga. Ang makabuluhan sa salita ay tinutukoy hindi lamang sa pamamagitan ng mga kahulugan na inilalagay ito ng may-akda, kundi pati na rin ang konteksto ng trabaho, ang konteksto ng pagkamalikhain ng manunulat, ang ugnayan ng isang simbolo na salita at gawa-gawa (halimbawa, sirena ng kotse sa Ang tula ng bloke ay kahawig ng sirena, halos nawasak Homerovsky Odyssey).

Russian Symbolistic Novel.

Kumuha ako ng isang piraso ng buhay, magaspang at mahirap, at mayroon akong matamis na alamat mula dito, sapagkat ako ay isang makata.
F.K. Sologoul.

Stepan Petrovich Ilyover (1937 - 1994), Doctor of Philological Sciences, Propesor ng Odessa University, ang pinakamalaking tagapagpananaliksik sa mundo ng nobelang simbolista ng Russia

Ang isang espesyal na kababalaghan sa panitikan sa mundo ay isang simbolikong nobelang Ruso, sa pagtatasa kung saan ang mga prinsipyo ng makatotohanang pagpuna ay hindi naaangkop. Nangungunang simbolista poets v.ya. Bruce, F.K. Sologub, D.S. Merezhkovsky, A. White ay naging mga may-akda ng orihinal, kumplikado sa form at nilalaman ng mga nobelang, nai-post sa aesthetics ng simbolismo.

Ang pinakadakilang katanyagan bilang isang nobelista sa mga poets-mga simbolista na nakuha Fedor Kuzmich Sologub (supernant) . Noong 1895, nag-publish siya ng nobela "Silent Dreams" , Ang scheme ng balangkas na sa unang sulyap ay inuulit ang Fabul Roman Dostoevsky "Crime and Punishment": Provincial Teacher Vasily Markovich login nagpasya upang labanan sa mundo kasamaan at, nakikita ang sentro ng huli sa direktor ng gymnasium, pumatay sa kanya. Gayunpaman, kung ang bayani ni Dostoevsky ay dumarating sa pagsisisi sa pamamagitan ng paghahanap sa moral, ang bayani ng Sologub, sa kabaligtaran, ay nagmumula sa negasyon ng anumang pamantayan sa moral.

Ang makatotohanang, nakasulat na backdrop ng mga aksyon ng nobela ay pinagsama sa mga elemento ng panaginip ng pag-iisip ng pangunahing karakter. Eroticism and fears - ito ang nagmamay-ari at namamahala ng pag-login. Ang kanyang subconscious ay pinapayagan upang tumingin kalahating kalahati. Ang bayani kung minsan ay tila siya ay pumupunta sa tulay sa kabila ng ilog at nabigo. Mahalaga na ang lungsod kung saan ang buhay sa pag-login ay talagang nahahati sa dalawang bahagi ng ilog (tulad ng kamalayan nito ay nababaluktot), at ang mga bangko ng ilog ay nag-uugnay sa shaky bridge. Kasabay nito, ang pag-login mismo ay nabubuhay "sa gilid ng lungsod, sa isang maliit na bahay." Si Claudia, na isa sa mga bagay ng kanyang mga karanasan sa pag-ibig, ay nabubuhay din na parang sa gilid - katulad ng ilog. Ang puwang ng nobela ay sarado, limitado, ang impression ay nilikha na bukod sa lungsod kung saan ang pag-login ay buhay, wala nang iba pa sa mundo. Ang pagsasara ng Chronotop ay ang impiyerno na likas sa mga nobela ni Dostoevsky (Petersburg sa "krimen at parusa", isang Scotoponevsk sa "mga kapatid na lalaki ng Karamazov"), - nakakuha ng isang espesyal na kahulugan sa konteksto ng mga poetics ng simbolismo. Ang bayani ng nobela ay umiiral sa isang kahila-hilakbot na sarado, at samakatuwid ay nagkakalat (tulad ng anumang sarado na sistema) ng mundo, kung saan walang lugar upang maging mabuti at katarungan, at ang kanyang krimen sa huli ay walang kabuluhan, dahil ang Ang unang layunin ng bayani ay hindi matamo.

Ang pinakamalaking kapalaran sa gawain ng Sologuk ay isang napakatalino na nobela "Maliit na demonyo" (1902). Ang gitnang pigura ng nobela ay isang guro ng probinsiya nang maaga, pinagsasama ang mga tampok ni Chekhov Belikova at ng Shchedrian Jewish. Ang balangkas ng nobela ay batay sa pagnanais ng bayani na matanggap ang posisyon ng inspektor ng paaralan at mag-asawa. Gayunpaman, ang mapagmataas at kahina-hinalang mapagmataas, at ang buong paglipat ng nobela ay tinutukoy ng unti-unting agnas ng kanyang pagkatao at pag-iisip. Sa bawat nayon ng bayan, nakikita niya ang isang bagay na masama, malisyosong, mababang lupa: "Lahat ng bagay na umaabot sa kanyang kamalayan sa abrasion at dumi". Ang nag-iisa ay nasa kapangyarihan ng masasamang ilusyon: hindi lamang ang mga tao, kundi pati na rin ang mga bagay sa dakilang kamalayan ng bayani ay naging kanyang mga kaaway. Ang mga kard na hari, mga kababaihan at mga vattle, siya ay pumps ang kanyang mga mata upang hindi sumunod sa kanya. Ang harap ay tila isang hamon, spooking siya sa kanyang kulay-abo at eforming, at sa wakas ito ay nagiging isang simbolo ng kakanyahan ng mundo. Ang buong mundo ay lumiliko materialized nonsenseAt lahat ng bagay ay nakumpleto sa pamamagitan ng ang katunayan na ang nangungunang kills volodin. Gayunpaman, ang pagpatay ng Sologuba ay iniharap bilang sakripisyo: pinapatay ng mga pinuno ang kutsilyo sa hardin. Batay sa mga tradisyon ng Gogol, inilalarawan ni Sologub ang mundo ng "Dead Shower", na ang pagiging malungkot. Lahat ng mga residente ng bayan - mask, puppets, hindi alam ang kahulugan ng kanilang buhay.

Tulad ng natanggap ng nobelista ang European Fame at Dmitry sergeevich mariarykovsky. , na ang mga lyrics ay walang malaking artistikong halaga, ngunit ang mga nobela ay ang sagisag ng kanyang mga pilosopikong pananaw. Sa Merezhkovsky, sa pandaigdigang buhay ang dalawang katotohanan ay nakikipaglaban - langit at makalupang, espiritu at laman, Kristo at Antikristo. Ang unang katotohanan ay katawanin sa pagnanais ng isang tao sa pagtanggi sa sarili at pagsama-sama sa Diyos. Ang pangalawa ay nasa pagnanais para sa self-affirmation at deification ng kanyang sariling "i". Ang trahedya ng kasaysayan - sa paghihiwalay ng dalawang katotohanan, ang layunin ay nasa kanilang pagsama-sama.

Ang makasaysayang at pilosopiko na konsepto ng merezhkovsky ay tumutukoy sa istraktura trilogy "Kristo at Antikristo" kung saan isinasaalang-alang niya ang mga punto ng pag-unlad ng kasaysayan ng tao, kapag ang banggaan ng dalawang katotohanan ay ipinakita sa pinakadakilang puwersa:
1) Late Antiquity (nobela. "Kamatayan ng mga diyos");
2) Renaissance Epoch (Roman. "Ruturrected Gods");
3) Petrovskaya Epoch (Roman. "Antikristo").

Sa unang nobela, hinahangad ni Emperor Julian na itigil ang kurso ng kasaysayan, i-save mula sa pagkamatay ng mga sinaunang diyos, kultura ng pagiging perpekto ng espiritu ng tao. Ngunit namatay si Ellade, namatay ang mga diyos ng Olimpiko, ang kanilang mga templo ay nawasak, nagtagumpay "Cherni" at kabastusan. Sa huling nobela, ang pakikipag-usap na propesiya ni Arsiki tungkol sa muling pagbabangon ng diwa ni Eldla, at ang ikalawang nobela ay nagsisimula sa muling pagbabangon na ito. Ang Espiritu ng Antiquity ay nabuhay na mag-uli, ang mga diyos ng mga eldlat ay nabuhay na mag-uli, at ang taong nagpapahiwatig ng parehong mga katotohanan sa buhay mismo, nagiging Leonardo da Vinci. Sa ikatlong nobela, si Peter I at Anak, si Alexey ay iniharap bilang mga carrier ng dalawang makasaysayang prinsipyo - indibidwal at popular. Banggaan ni Pedro at Alexey - ang pag-aaway ng laman at espiritu. Mas malakas si Pedro - nanalo siya, pinipili ni Alexey ang darating na pagsasanib ng dalawang katotohanan sa kaharian ng ikatlong tipan, kapag ang trahedya ng paghahati ay aalisin.

Isa sa mga pinakamahusay na modernong nobelang sa panitikan sa Europa ay isinasaalang-alang Petersburg. Andrei White. (1916). Ang pagbuo nito sa paksa ng lungsod, na naka-iskedyul pabalik sa koleksyon na "Ashes", ang White ay lumilikha ng isang mundo, na puno ng hindi kapani-paniwala na bangungot, perverted-direktang mga prospect, dewndown ghost people.

Sa isang pag-uusap kay Irina, ang Odoer White ay binigyang diin: "Wala sa mundo na hindi ako nasisiyahan sa St. Petersburg. Ako ay laging nakaunat sa St. Petersburg at itinulak mula sa kanya ... Ang aking Petersburg ay isang ghost, isang vampire materialized mula sa dilaw, bulok, feverish fogs, binanggit sa pamamagitan ng ako sa sistema ng mga parisukat, parallelepipeds, cubes at trapecies. Naka-populated ko ang aking Petersburg sa mga baril ng makina, buhay na patay. Ako mismo ay tila sa aking sarili ang buhay na patay. "

Ang nobela ay binubuo ng walong kabanata, prologue at epiraloga. Ang epigraph mula sa mga gawa ng Pushkin ay iniharap sa bawat isa sa mga kabanata, at ang lahat ng mga epigraps ay sa paanuman konektado sa tema ng St. Petersburg, ang lungsod kung saan ang lahat ay subordinated sa bilang at regulatory. Tsarist Sanovnik Apollo Apolloovich Abbeukhov ay naglalayong tiyakin, i-freeze ang buhay na buhay. Para sa kanya, tulad ng para sa mga character, Shchedrin at Chekhov, tanging burukratikong reseta ay may malinaw na kahulugan. Samakatuwid, ang espasyo ng nobela ay lumalaki mula sa mga representasyon at mga pantasya ng mga bayani: ang ama at anak ng Apoy ay natatakot sa bukas na mga puwang, at ang lahat ng lakas ng tunog ay mas gusto bilang isang regulated na kumbinasyon ng mga eroplano. Ang pumutok ng flat space ay nais ng isang terorista dudkin (parody imahe ng rebolusyonaryo) na may isang clockwork bomba - ito ay isang simbolo ng oras na nagsusumikap para sa self-pagkawasak. Ang imahe ng pagtuligsa, nakakatakot sa pagpili ng mga tampok ng mga terorista mula sa nobela ng Dostoevsky "mga demonyo", ay nauugnay sa ideya ng pagsalungat sa "rebolusyon sa Espiritu" at ang rebolusyon ng panlipunan. Ang huli ay paulit-ulit na nagsalita tungkol sa huli, na inilagay ang teorya ng "White Domino" - ang teorya ng espirituwal na pagbabagong-anyo ng tao at sangkatauhan sa ilalim ng impluwensya ng mga karanasan sa mystical.

Sa nobelang "Petersburg", binibigyang diin ng manunulat na si Abbelukhov, at Dudkin ay mga instrumento ng tinatawag na Mongolian nihilism, pagkawasak nang walang paglikha.
Ang Roman "Petersburg" ay naging huling sa isang bilang ng mga simbolikong nobelang Ruso, kung saan ang isang paraan o iba pa ay hinamon ang aesthetic at panlipunang pananaw ng mga manunulat ng simbolista.