16. Marina Tsvetaeva'nın Erken Yaratıcılığı

Müteakip anlama koşulu

Bugün en popüler Rus şairlerinden biri hakkında konuşacağız, yani, kendisi kendini "şiirsiz" kelimesini sevmedi, "Şiirsel" kelimesini sevmedi ..., bu yüzden en popüler Rus şairlerinden biri hakkında konuşacağız. Yirminci Yüzyıl Marina Ivanovna Tsvetaeva.

Günümüzün konuşmasının özellikleri, herkesin bildiği ve sevdiği Tsuela'nın konuşmadığımız ve hepsi takdir edilemeyiz, bu, Brodsky'nin "yirminci yüzyılın en iyi şairini" olarak adlandırdığı Tsuela'nın . Bugün geç tsvetaeva hakkında konuşmayacağız. Bu konuşmamız var, hala önümüzde umut ediyorum. Ve bugün, becerinizin zirvesine henüz girmemiş olan, henüz en iyi şiirlerini yazmamış olan Tsvetaeva'nın erken saatlerinde konuşacağız.

Neden yapıyoruz? Sana çok kısa hatırlatacağım, sana hatırlatacağım, çünkü Tsvetaeva şiirlerinin, pek çok tsvetaeva şiirini temsil ettiğini, kendilerini okuduğundan eminim. Aynı Brodsky'nin dediği gibi, Tsvetaeva'nın şiirinin "yazabileceğim şiirleri" temsil ettiği gibi. Şunlar. Dünyadan cucked adamın şiirleri, kendisi, doğru yaşadığı bu acımasız dünyaya karşı çıktığı şiirler, ve dünya yanlış yaşıyor. Tabii ki, önemli bir rezervasyon var: iş bütün bunları Tanrı'ya olan inancıyla ve Tsvetaeva tanrısının ayetlerinde Hayır, Tanrı tasarruf etmiyor. Ve bu aşırı umutsuzluk şiiri, çok güçlü, çok güçlü.

Aynı zamanda, bazılarının aksine, bana göre, benim gibi göründüğü gibi, Tsvetaeva ile şiir algısının geleneği, asla histeriğe düşmedi. Şunlar. Bunlar, dünyayla ilgili, yine de bir kişi tarafından ustalığı yerine getirdikleri çok zorlu kelimeler. Öyleyse, anlayışsız, anlayışsız, aslında, aslında, benim gibi göründüğü gibi, Tsveyev'in anlayamadık ve umutsuzluğunun derecesi, bu dünyadaki yokluğunun derecesi de anlayamayacağız.

Bir aile

Marina Ivanovna Tsvetaeva'nın 1892'de Moskova'da doğduklarını hatırlamak istiyorum ve bu şehirde hayatına çok bağlısın, onların ayetleri. Petersburgers veya muscovites olarak adlandırılabilecek şairler var. Diyelim ki, Mandelstam açık bir peterburst ve Pasternak ve Tsvetaeva - muskovitler.

İlk başta, her durumda, çok başarılı bir aile olan Moskova'da doğdu. Annesi, çocuklar ve kocası uğruna kariyer bırakan harika bir piyanistti. Ve kocası tamamen harika bir insandı, belki de, kızından daha az büyük değildi. Ivan Tsvetayev, diğer harika davranışlara ek olarak, daha sonra güzel sanatlar müzesi olarak bilinen kurumun ve hatta daha sonra - Pushkin adında müze olduğunu da bilinirdi. Ve şimdiye kadar, bu müzeye girerseniz ve sola bakarsanız, babasının babasının sadece tasvir edildiği bir anıt plaketi görebilirsiniz.

Buna ek olarak, iki kız kardeşi vardı - ılık bir ilişki olmadığı ve en genç, Asya, Anastasia Tsvetaeva, daha sonra yazar olan harika bir insan, aynı zamanda Yıllardır Marina'yı da hayatta kaldı ve onun hakkında güzel bir şekilde yazdı. anılar. Ve onun çok renkli ve anılarının şiirleri tarafından yargılamak, çocukluğu harikaydı. Hem anne, baba hem de aile arkadaşları, aralarında da çok büyük insanlardı, Holly ve kızı besledi.

"Kırmızı bağlama kitapları"

Dairesi ... Nitekim, onun daire neydi, biz "kırmızı bağlamada kitaplar" olarak adlandırılan Tsvetaeva'nın erken şiirlerinden birini okuyarak öğrenebiliriz. Bu 1910'un bir şiiridir, neredeyse rastgele seçtim. Demonte edilmeden önce, size devrimden önce Tsvetaeva'nın iki kitap kadar bırakmayı başardığını hatırlatacağım. Bunlardan birinin "Magic Fener", başka bir - "akşam albümü" olarak adlandırıldı.

Ve bu kitapların isimleri kendileri oldukça fazla konuşuyor gibi görünüyor. Bunlar, bu tür bir kızın kitapları, onu çevreleyen dünyayı tanımlayan bir zevkle, zevkle birlikte. Bu, tabii ki, biraz stilize şiirdi, zaten bu zamandaki dünyadaki, tasvir ettiği kızdan çok daha yaşlıtı. Ama yine de, işte küçük bir kapasiteli kız şiirleri. İşte daha ayrıntılı bir şekilde konuşmak istediğim "Red Bind'teki Kitap" şiiridir.

Kırmızı ciltleme kitapları

Çocukların yaşayanlarının cenneti, bana merhaba, bilinçsiz arkadaşlar bir merdiven, kırmızı ciltleme. Biraz daha az öğrenilmiş bir ders, o saatin size koşarken, oldu - çok geç! - Anne, on satır! ... - Ama neyse ki, annem unuttu. Avizelerdeki ışıkları al ... Evde kitap için ne kadar iyi! Gring, Shumanan ve Kyu altında, Toma'nın kaderini öğrendim. Darmest, havada taze ... Tom mutluluğa inançla dolu. Burada Taler Indian Joe Wanders ile Alacakaranlık Mağarası ... Mezarlık ... Baykuşların peygamberlik çığlığı ... (korkutucuyuz!) Burada, bir varilde yaşayan bir diojen gibi çarpmalardan geçiyor. Çakmak güneş taht odağı, ince bir çocuk üzerinde - taç ... birdenbire - dilenci! Tanrı! Dedi ki: "Bana izin ver, tahtta varisim!" İçinde ortaya çıkan karanlığı terk ettim. Britanya kader tarafından üzücü ... - Oh, neden kırmızı kitaplarla tekrar lambanın arkasında yatmak zorundasın? Altın Times, cesur ve kalbin bakıcısının temiz olduğu hakkında! Altın İsimler Hakkında: GEK Finn, Tom Sawyer, Prens ve Deggar!

Mükemmel çocuk dünyası

Dikkat edilmesi gereken ilk şey, gözlerde doğmadığıdır: bu, genel olarak, Tsvetaeva'nın adil bir şiirsel ustalıktır. Dikkatinizi bu hatta, kasıtlı olarak sakar, "Gring, Şumuralı ve Kyui'nin altında" bu sonu ile "... ve Cui." Dikkatinizi kafiye "Kader uykuya dalacak" için çekeceğim. Bu zaten nasıl olduğunu biliyor. Sembolistler zaten oldukça ayrıntılı olduğunu okudum.

Ayrıca, dikkatinizi bu hatta tekrar ödeyeceğim - "Gring, Shuman ve Kyui altında" - ama biraz farklı bir açıyla biraz. Böyle kısa bir oyunda sizinle oynuyoruz: üç bestecinin adını isimlendirmeniz gerektiğini hayal edin. Kim olacak, hangi isimleri? Bach, Mozart, Handel? Peki, belki Tchaikovsky, Glinka, Rus müziğini seviyorsanız.

Schubert. Bu listenin avcıya, Tsvetaeva'dan bahsedilmesi bile mümkündür. Birinin İskelesi sevenlerinden olabileceğini bile kabul ediyorum GÜNTA GRIGA'yı arayacak. Ancak, "Mighty Bunch", Saesar Composer'ın kurucusunun adı% 150 oranında kefil mümkündür, bu listeye girmez. Bu, "güçlü bir demet" oluşturulmasına rağmen, bu gruptaki dördüncü besteci değil, üçüncü ve değildi, bu küçük bir besteci bestecisidir. Sadece Borodin ve Mussgsky olmadığını biliyoruz, ancak Balakirev bile Kyui'den daha ilginç bir besteciydi. Kyu ne hatırladı?

Harika müzik egzersizleri yazarak hatırlandı. Ve, görünüşe göre, Tsvetaeva, bu ismi çağırır, çünkü Schubert ve Grieg ... belki de sizden birileri müzikok okulunda okudu ve "Cücelerin Alayı" nı hatırlıyor - bu müzik, gerçekten de genç okullar dinlemek için. Kim müzik çalmaya başladı ve bir süre sonra oynamaya başladı. Şunlar. Tsvetaeva, en önemli, en ünlü, büyük, büyük besteciler arasında olmayan bestecileri kasıtlı olarak listeler. Bir kez daha tekrar ediyorum: Tabii ki, Schumani ve büyük besteciler harika, ancak Troika, büyüklük ilkesine göre değil, başka bir ilke ile seçildi.

Aynı şey olur ve bu konudaki kitaplarla birlikte. Umarım hepiniz üç kitap twain, harika, harika, elbette, Amerikan yazarının tanındığını umuyorum. Bu "Tom Sawyer", "Geclberry Finn" ve "Prens ve Deggar". Ama yine de Tsvetaeva, çocuk kitaplarını, çocuklar için yazılmış kitapları seçmeyi planlıyor. Neden?

Şiirin kendisi çok net bir cevap verir. Tsvetaeva, mükemmel çocukların dünyasını anlatıyor. Mükemmel çocuk dünyası, merkezinde bir çocuk odası olan ve merkezinde, çocuğun dünyasının merkezinde durması beklenen karakterin bu zamana kadar ölmüş bir annedir. Biyografik anlamda, elbette, hala biraz yiyebileceğimiz trajik rolünü oynadı. Ama yine de buna dikkat ediyor: "... ... ... Saat için koşuyor, oldu, // - geç! - Anne, on satır! ... "- Burada anne görünür ve sonra annem unutuyor. Ve burada twee markasını okurlar.

Ve burada başka bir harika etki var, hangisi, hepinizin de hissettiğini düşünüyorum. İşte bu çizgi: "Mezarlık ... baykuşların peygamberlik çığlığı .... // (ben korkutucuyum!) Burada çarpmalardan geçiyor ..." Yine "Korkuyorum" ve bu bir Mezarlık - çok güzel çünkü çok güzel, çünkü şiirde belirtildiği, ortaya çıkacağından, bu odada hüküm süren harika, rahat, güzel bir dünya.

Dikkat edin ve bu resimde: "Işıkların avizelerinde titreme ...". Nitekim, diğer şeylerin yanı sıra, bu dünya çocuk odasındaki hafif avizeler ile ayrılır. Ve Tsvetaeva doğrudan dünyanın ne olduğunu gösterir. Dünya nedir? O hakkında konuşuyor. Bu konuda, aslında, şiirin ilk satırı: "Çocukların yaşamının cenneti." Ve şiirin finalinde, artık gerçekten değil ve Paraprase de şöyle dedi: "Altın Times Hakkında, // Blesses'in bakışları ve kalbin daha temiz! // Altın İsimler Hakkında: // Gek Finn, Tom Sawyer, Prens ve Deggar! ".

Öyleyse, erken ayetlerinde çocukluk, sadece bu şiirde değil, ancak diğerlerinde, cennete göründüğü, cennete göründüğü, annenin, büyük besteciler ve bestecilerin küçük olmadığı, büyük besteciler ve besteciler Ayrıca, korkunç dünya edebiyatını temsil edenler değil, en önemli değil, en önemlisi değil, aynı zamanda kitaplar rahat, "GEK Finn, Tom Sawyer, Prens ve Deggar".

"Pisti eritilmiş" şiiri

Bu yüzden "kırmızı bağlamadaki kitapları" ayırdık. Tsvetaeva'nın ne yazdığını ve nasıl yazdığının bir anlayışını birleştirmek için, 1910'daki bir başka şiir analiz edelim. "Pist erimiş" denir. Böyle bir epigrafı var: "... ama 17 Ocak 1910'da paten pisti ... // harfi var."

Paten roketi

Pisti erimiş ... tekerleklerin kış tekerlekleri için yeterli değil. Baharın ruhu gerekli değildir ve kışın gözyaşlarına özür dilerim.

Kışın, üzüntü biriydi ... aniden yeni görüntü yükselecek ... kimin? İnsan ruhu aynı İzlanda'dır ve aynı zamanda ışınlardan erir.

Yürüğün sarı nutiklerine izin verin! Kalın bir kar tanesi petal olsun! - Buz pateni pistini bağlayan bir rüya olarak kaprisli garip yolların ruhu ...

Garip Epigraph ve Rulo Çağrı Selefi

Bu şiirle ilgili konuşmaya sadece epigraph ile başlayalım. Hangi epigrafları kullanıyoruz? "Onurla ilgilen" - Rus atasözü. Ya da eski Ahit'ten bir şey. Veya yeniden. İyi ya da en azından Puşkin veya Lomonosov'dan. Tsvetaeva Epigraph'a koyar "... ama bir paten pisti ... // mektup 17 Ocak 1910'da." Şunlar. hemen neye sahip olmak? Yazdığı platformu daraltıyor, özel bir gerçek verir - açıkça bu mektup yazdı ya da bir erkek çocuk böyle bir evren anlamına geliyor. Silindirin tüm dünyaya genişlediği ya da tüm dünyanın piste daraldığı. Çocukları aydınlatan avizeden zaten konuştuk. İşte bu çok pist.

Ve umarım bu şiiri hatırlamış olabilir, çünkü aslında şiirin "kara bahar" şiiri hakkında konuştuğumuzda (ancak sökme yapmadık), çünkü bu şiir sadece şiirin de aynı konudaki bir varyasyondur " Kara İlkbahar "yazılmıştır. Size hatırlatayım, AnnenSky'nin bahar meyvelerinin, kışın takıldığı, büyük bir önceki geleneğe muhalefetle yazılıyor. Ve hatırladığımız gibi, Annena ilkbaharın doğuşu kadar önemli değil, ne kadar ölen kış, çünkü daha ileri ve bahar ölecektir. Aslında, Tsvetaeee kısmen benzer bir konu ortaya çıkar.

Burada, söküldüğümüz başka bir şiiri hatırlamalıyız. Bu bir Pasternak şiiridir "Şubat. Tsvetaeva şiirinde olduğu gibi aynı kafiyeli olan Poem Annensky'ye cevap olarak basitçe yazılmış olan mürekkep ve ağlama olsun ... ".

Unutma, evet: "Havuzu al. Blagovest için altı Grivnası // için, tekerleğin tıklaması yoluyla // orada transfer, duş // hala gürültülü mürekkep ve gözyaşları. " Pasternak'ta: Tekerlekler - Gözyaşları. Burada aynı boyutta ve aynı kafiyeli: "... tekerleğin kış tekerleklerinin arkasında. // baharın ruhuna ihtiyaç duyulmaz // kışın gözyaşlarına özür dilerim. " Tabii ki, diğer şeylerin yanı sıra, karın düşmesi ve tekerleklerin tekerleklerinin çıktığı gerçeği de açıklanabilecekleri, pasternak ile bir bağlayıcı rulo değil. Fakat bu anlamı önemli. Neden: çünkü Tsvetaeva aynı konuya yazıyor. Ve hatırladığımız gibi, bahar iyimser değerini iade edeceği için pasternak. Tsvetaeva bunu yapmaz.

Tsvetaeva, yazık olan kışın ölümü hakkında bir şiir yazıyor, çünkü "Kış üzüntüsü biriydi" diye yazıyor. İlkbaharda hüzün ya da sol sonbaharda üzüntü ya da çocuk üzerindeki üzüntü ya da kız arkadaşı üzerindeki üzüntü ya da üzüntü o kadar önemli değil. Burada yine gerçekten önemli olan bazı özel, samimi bir deneyim. Ve açık, yine AnnenSky'nin görüntülerini değiştirdi: "Kaizlikin ruhu aynı buz // ve aynı zamanda ışınlardan erir." İşte güneş ışığından eriten bu resmi buz erimesi üzücü bir yoldur. Üzgün. Yani, daha önce de söylediklerimiz, trajik bir şiir gibi görünmeyecek gibi görünüyor.

AnnenSky kesinlikle Rus şiirinin en trajik şiirlerinden biri "kara bahar" dir. Bununla birlikte, kendi duygularınızı dinlerseniz, iyi, sadece iki saniye önce nasıl bir şiir okuduğumu hatırlıyorum, hayatın trajedisinin hissinin ortaya çıkmadığı konusunda eminim. Neden? Çünkü Tsvetaeva, bu şiiri bitirdiği, tamamen bilinçli bir şekilde infantilizme girerek, trajik şairin rolünü tamamen bilinçli olarak reddeder.

Şiirlerinin bazen flört bir kızın şiirleri olarak algılandığı söylendi ve burada, özellikle göründüğü gibi görünüyor. Çünkü o gibi bir şiir bitirdi: "Hillokun sarı nutiklerine izin verin! // Snowflake Petal'ı bırak! " Şunlar. Yaklaşan baharın dünyasını, görüntüleri kullanarak dünyayı anlatıyor - bizim için bizim için bu kadar net değil, çünkü 1910'ların çocuklarının Susyukaya şiirini okumadık, bebeğe bakacak, bitti. Şube, // Picaly: Sevimli çocuklar ... "

Bu "peak" dili aslında, Tsvetaeva'nın şiiri olan son Stanza'nın ilk iki satırında yazılmıştır. "Hillokun sarı nutiklerine izin verin! // Snowflake Petal'ı bırak! " Peki, bir sonraki gitecek hiçbir yer yok mu? Dahası, Tsvetaeva bunu kesinlikle bilinçli bir şekilde yapar, çünkü daha ileri gidiyor: "Kaprisli tuhaf yolların ruhu, bir rüya olarak, çiftleşme pisti ..." bu kelimenin uğruna, "kaprisli" için bu Syusyukaya'ya izin verir, fısıldayan şiirler.

Sonuç olarak, hayatın pragitesi hakkında yazılı bir şiir yok, kışın öldüğü bir şiir değil, ilkbahar ölecek ve ölür ve ölür ve her şey annensky gibi ölür. Ve biz kaprisli, anlık, değerli ve büyük ölçüde mükemmel bir izlenim hakkında bir şiir alıyoruz. Ve ağlamak yerine, ölmekte olan kışın üzgünüz, başarısız olacağız, bu kızı kafasından vuruşmak istiyoruz, bir hassasiyet duygusu yaşıyoruz, hem üzüntü, daha sonra yumuşak, anlık üzüntü.

Çocukluğuna trajedi olarak veda

Eğer okursak, çok dikkatli değil, Tsvetaeva'nın ilk iki kitabı, zaten beni aradı - "akşam albümü" ve "Magic Fener", - o zaman bu mükemmel, harika dünyayı dikkatlice yeniden yarattıklarını göreceğiz. Bu zamanlar için yeniydi, bu yüzden çok kabul edilmedi ve bu nedenle Tsveyeva'nın ilk kitabı, özellikle Tsvetaeva'nın ilk kitabı, ustası, bu zamanın baş şafakçısı Bryusov, onunla ilgili değil, aynı zamanda Gumilyov tarafından da onaylandı. .

İkinci kitap biraz daha soğuk, çünkü Tsvetaeva, ilk defa ilk defa söylendiğini kısmen tekrarladı. Sıradaki ne? Ve burada başka bir çok önemli özelliği söylemelisin. En yüksek dereceye kadar ve bir insan olarak var, ama aynı zamanda bir şair olarak en yüksek derecede var. Bu özellik maksimumdur.

Nitekim, Tsvetaeva, belki de, başka bir çağdaş, sonuna kadar yürüdü. Çok mutlu ve daha fazlası, elbette, talihsiz dakikalar, saatler, hayatının günleri, çünkü maxim dünyada yaşamak, elbette çok zor. Her zaman sonuna kadar sonuna kadar ve aşık olmak istiyor ve ayetler içinde, her şeyde. Eğer şimdi, kelimenin tam anlamıyla şiirden bir saniyede, Tsvetaeva'nın renkli rengini hatırlıyoruz, daha sonra tsvetaevsky maximalizmini çok açık bir şekilde açıkça açıkça gösteriyoruz.

Tsvetaeva, hemen kendilerini aşık olana, bunun için endişelenmeden ya da söyleyelim ya da bunu söyleyelim - bu hediyenin uyarı ile algılanabileceği, dikkatle, çünkü kendinize bir kişiyi verdiğinizde Herkes bu hediyeyi almaya hazır değil. Ve sonra bu ilişkilere başladığı kişilerin çoğu, hazır ve hafifçe kaldırılmadılar. Tsvetaeva'ya birçok deneyimli ilgi, ama kimse böyle bir anlam ifade etmedi. Ve en kısa sürede, onunla başladığı eşit derecede büyük bir güçle birlikteydi, kızdırdı, hayran kaldı, aynı güçle, nefret etmeye başladı, lanetle, onu zorladı. Aslında bir kişinin ona bir şey sözü vermediğini fark etmeyin.

Neden bu konuda konuşuyorum, neden şiir tsvetaeva hakkında konuştuğumuzda önemlidir? Evet, Tsvetaeva tamamen alışılmadık derecede alışılmadık derecede algılandı, bazen çocukluktan ya da çocukluktan bir veda bir çıkış olarak adlandırılır. Deneyiminizi hatırlayın, kaç yıldır olursanız olun, bu tür şeylerin hatırlandığını düşünüyorum, çocukluktan çıktığınızda o dönemi hatırlayın. En çok hangi duyumlar yaşıyor? Sol, bıraktığı rahatlığın çok pişmanlığını kolaylaştıran dünyanın kolay bir şekilde pişmanlığı yaşıyor, ancak umutları açmaya çok daha fazla ilgi duyuyor. Ona açılan büyük dünya - bu en sık hayata gelen genç bir adam olan genç bir adam tarafından çekilir.

Ve, şöyle diyelim ki, zaten bildiğimiz bir çağdaş Tsvetaeva kitabını okursak, bu konuda biraz konuştuk, 1916'da Osipa Mandelstam'ın "taşını" okursak, o zaman bir roman bile vardı. Kitap bu şekilde düzenlenmiş, biz hakkında konuştuk. İlk başta, içinde olduğu oda ve bu odanın pencere camına nefes aldığı oda, bu odadan çıkıyor ve bu odadan çıkıyor ve kendisini vaat ediyor: "... ciddiyetten kaba, unkind // ve hiç harika yaratıyorum. "

Tsvetaeva ile tamamen farklı, zıt bir durumda. Bu çocuk dünyasında kendisini çok mutlu etti, o yüzden odanın dışına çıktığını tahmin ediyordu, bu dünyanın sınırlarının ötesindeki çıkış, trajediyi onun için çevirdi. Trajedisi gibi görünüyor ... peki, elbette, ayrıca farklı koşullardı, birçoğu iyimser görevliliğe katkıda bulunmadı, ama ana kalem bu buydu. Dünyanın düzenlendiği ortaya çıktı - ve burada bu önemlidir - sadece fidanlık dünyası düzenlenmemiş değil ve çocuk kitaplarının tsvetaeva'yı okuyan, ve müzikal işlerin nasıl düzenlendiğini, kimin tsvetaeva'yı nasıl düzenlediğini; annesini yaptı. Sadece değil, aynı zamanda tam tersi değil, düzenlendiği ortaya çıktı.

Dolayısıyla çok basit, göründüğü gibi, Tsuelev'i okuyanların yapması gereken bir adım: eğer çocukların içinde olduğu, bir cenneti olarak konuşursa - "Çocukların yaşayan cenneti" - o zaman dünya Bu konuda dışındaki dış çocukların dünyası cehennem olarak düzenlendiği ortaya çıkıyor. Ve buna göre, tüm geç Tsvetaeva buradan ortaya çıkıyor. Dünyası dünyaya büyük bir yere karşı samimidir. Cennetten ayrıldı ve kendisini cehennemde buldu ve bu büyük dünyaya karşı çıktı.

"Günümüz rahatsız ve kurtuldu" şiiri

İşte seninle başka bir şiir okuyalım. Bir sonraki dönemde zaten biraz tırmanıyoruz, ancak en azından bir Prolog olarak yapılması gerekmektedir, belki de gelecekteki Tsvetaeva'daki gelecekteki derslerimize. Bu şiir 27 Temmuz 1918'de yazıldı.

Günüm rahatsız ve saçma

Günüm rahatsız ve saçma: ekmek için özür dilerim, yoksulluğumu zenginlerim

İğnede bir ışınlamaya ihtiyacım var - tırmık, soyguncu anahtarı verilir, fısıldayan bir gürleme solgunluğu.

Bana bir dilenci ekmek vermiyorum, zengin bir para almıyor, ışın iğnede değil,

Soyguncu bir anahtar olmadan girer ve aptal üç akarsu içinde ağlıyor - gün boyunca şerefsiz ve anlamsız.

Geçiş şiiri

İlk notu arttıkça ... Evet, erken şiirlerde ustalık olduğu, ama burada mutlak ustalığa bakıyoruz. Tsvetaeva zaten burada markalı teknikleriyle kullanıyor. Biliyoruz, sadece araştırmacıları değil, sadece okuyucular Tsvetaeva'dır, metinlerdeki ana işaretin bir çizgi olduğunu. Sadece bir dünyaya bir diğerine karşı çıkan bir çizgi.

Burada bu çizgi çok fazla var. "İğnede lanet etmiyorum<тире!> - Kiriş, // Sindi El -<тире!> - Anahtar "... Bu zaten karakteristik geç tsvetaeva. Ek olarak, görüntülerin harika düzenlerine dikkat edeceğiz. Genel olarak, rengin yanı sıra, belki sadece Mayakovsky, bu anlamda zaten konuştuğumuz, belki de yalnızca çevredeki malzeme dünyasının konuları ile çalışabilir. Listelenen bu konuların neden listelendiğini anlamaya çalışalım.

"Dilencide ekmek istiyorum, // ben zaferleri yoksullukla veriyorum, // İğneye bir ray yapıyorum - ışın, // Soygun eli - Anahtar, // allepling pallness ile." Burada, bir yandan, ne kadar önce konuşmaya başladığımızı görüyoruz. Şunlar. Bu büyük dünyaya giriyor ve bu büyük dünyada neyin gerekli olduğunu tam olarak yapacak. Dilenci geleneksel olarak ekmek ister - ekmek ister; Yoksulluğa zengin bir yoksulluk verir - yoksulluk bakımından zengindir.

İki satırı kaçıralım, en güçlü, göründüğü gibi, bu başlangıçta onlara geri döneceğiz. Şimdiye kadar, buna dikkat edeceğiz: "Bellyo Rusyan's Pallor". Bu hayat için daha uygun görünmek için, daha kırmızı, o yüzünü Bellyl tarafından bulaşıyor. Burada, elbette, ilk önce, kolombinesleri ve harilleri ile genç sembollerin, blok ve beyaz şiirlerine bir referans var. "Balagan" Block şiiri hatırlayın: "Aile Günü Arlequin // Yalamak Piero'dan daha soluk." Bütün bunlar açıkça. "Belilly rmaged pallor."

Ama kaçırdığımız iki kıza dönüşelim. İlk olarak, bu: "İğnede İZNO RAY." Bana öyle geliyor ki bu çizginin şiirindeki en güçlü olanlardan biri. Neden? Bir şekilde birbirleriyle etkileşime giren maddi kalemler hakkında hala bir soru varsa, ya da kavramlar hakkında - "Benim yoksulluk veririm" - burada, aslında, sonra ne söylemek istediğiyle ilgili asıl şey. "İğne ışını." Şunlar. Biri malzeme olan iki maddeyi bağlamaya çalışıyor, bu bir iğnedir ve ikincisi bir ışındır. Ve bütün motif kümesinin ışınla ilişkili olduğu açık, gökten yere inen güneş ışınları ile ilişkili olduğu açıktır. Onu, iğneye dönmek için bir iş parçacığı gibi bir şey olarak deniyor. Çalışmıyor, işe yaramaz.

Aslında, ruhsal olarak katılmaya çalışıyor. Söyledikleri gibi, yanlış bir şekilde çevrilmiş, deve ve iğne usho hakkında herhangi bir alt metin var mı, bilmiyorum. Belki de burada, ama burada görülüyor, bu kadar ana şey değil. Asıl şey, bir kez daha tekrar ediyorum, bu bağlanmaya çalıştığı malzeme ve manevidir.

Sonra bana "bir anahtarı teslim" bir satır var, bu da bana çok etkileyici görünüyor. Peki, hepsi herhangi bir geçitte, evet? Bu olmaz! Gizli solgunluğunu güçlendiren bir tür çılgın yaşlı kadın hayal edebiliyoruz. Sokaktan dağınık bir şekilde dağınık olan her şeyi, ekmek isteyen bir havuzla ve zengin olanlar yoksulluk kazandırır. Ancak bir soyguncuyu tutarak bir kişiyi hayal edemiyoruz.

Khodsevich'in şiiri "Stephenni, ReloCut ..." şiiri olduğunda, anahtarın bu resmi hakkında zaten konuştuk. Pensna, görünüm konusunu düzenledi, anahtar dünyanın bilgisinin konusu. Sanırım burada aslında aynı.

Artık Tsvetaeva'nın sevgisi hakkında biraz konuştuk, ne kadar trajik bir şekilde buna sahipti. Yani, diğer şeylerin yanı sıra, aynı satırla tanımlanabileceğini düşünüyorum: "Anahtarını" soygunca. " Şunlar. Ruhuma nüfuz etmem gereken, kendimi kendini fethetmesi gereken, ben kendimin olmasını sağladım, anahtarı ruhumdan elimde tutuyorum.

Ve daha uzak. "Bana bir dilenci ekmek vermiyorum, // zengin para almıyor, // ışın iğnede değil, "Ve aptal, şerefsiz ve anlamsız, gün boyunca üç akışta ağlıyor." Bir şiir seçtim, çünkü bir konumdan diğerine, bazı raylardan renge geçiş olduğunu gösteriyor. Tsvetaeva'nın çocukların dünyasının cenneti yetişkin cehenneme geçişi. Ve neden bu şiir geçişi - görülebilir.

Çünkü - Ben tam sorumlulukla birlikteyim - bu olan herkesi söylediği tek şiir, kendisiyle ilgili konuştuğu yer ... bu oldukça ciddi bir şekilde söyleniyor, tabii ki, bunun biraz canlı olduğu söyleniyor. "Ah beni, fakir, ah, mutsuzum!" Ama yine de, göründüğü gibi, bu henüz "yanlış bir şey yapıyorum" anlayışı ile söyleniyor. Geç Tsvetaeva şiirlerinde, asla böyle olmayacağını göreceğiz.

Sonraki şiirlerde, "Kvitov: Koruyun, // Benimle - boyalı. // koydun - akşam yemeği için<стол>, // ve ben - yazılı olarak. " Ve sonra dünya lanetlenecek ve o, şiir, Marina Ivanovna Tsvetaeva, övünecek. Ama bu, Tsvetaeva'nın geç şiirleri, Tanrı'nın vereceği hakkında, hala konuşacağız.

Edebiyat

1. Gasparov M. L. Marina Tsvetaeva: Hayatın şiirlerinden, kelimenin şiirlerine // Gasparov M. L. Rus şiiri hakkında: Analizler. Yorumlama. Özellikleri. M., 2001.
2. Lekmanov O.A. "Gümüş Yüzyıl" tuşları. M.: Rosebud Publishing, 2017. C. 143-148.
3. Shevlenko I. Edebi Yolu Tsvetaeva: İdeoloji, şiirler, Yazarın kimliği, dönemi bağlamında. M., 2015.

Bilgi tabanında iyi çalışmanızı göndermeniz basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, bilgi tabanını çalışmalarında kullanan genç bilim adamları ve çalışmaları size minnettar olacak.

Benzer belgeler

Marina Ivanovna Tsvetaeva Rus şiiri, nesir, tercüman olarak. Çocukluk ve gençlik, annenin etkisi. Yaratıcı faaliyetin başlangıcı. İç savaşın dönemindeki romantik oyunlar ve şiirler. Göç ve SSCB'ye geri dönün. Tsvetaeva'nın son yılları.

sunum, Eklenen 13.02.2012


Marina Ivanovna Tsvetaeva, 26 Eylül 1892'de Moskova Profesör ailesinde doğdu. Poems Marina yazma altı yıldır başladı ve on altı basında ilk yayını belirtti. Şiirsel dünya ve efsane. Şiirsel dilin özellikleri.

Özet, Eklendi 11/27/2003


Marina Tsvetaeva'nın Moskova temasına yapılan temyiz nedenleri, işlerinde, ilk şiirlerde açıklamasının özellikleri. Yazarın en ünlü şiirlerinin "Moskova hakkındaki şiirlerden" döngüsünün analizi. İşlere yansıyan görüntülerin uyumluluğu.

genel olarak, eklendi 01/24/2010


Marina Ivanovna Tsvetaeva'nın kısa ömrü, 20. yüzyılın en büyük Rus şairlerinden biri olarak. Yaratıcı Yolu Tsvetaeva: Romantik Maximalism, Yalnızlık Motifleri, Sevginin Korkutuculuğu, Günlük Varlığın Reddedilmesi, Hiciv ve Essistan Prose.

sunum, 02/15/2011 tarihinde eklendi


Marina Tsvetaeva'nın yaşam tarihinin geçmişi ve ayetler. Çocuklukta Marina Tsvetaeva (1893). Üstün Rus şairlerinin yerli halkı: Baba Ivan Vladimirovich ve Annesi Maria Alexandrovna, kız kardeşi Anastasia. Marina Tsvetaeva, Kocası Sergey Efron 1911'de

sunum, 05.05.2015 eklendi


Marina'nın yaşam yolunun başlangıcı. Sergey Efron ile evlilik. Marinanın gençliğinde edebi ilgi alanları. Temel karakter özellikleri. Tsvetaeva'nın ilk şiirlerinden izlenimler. Tsvetaeva Orian Ekim Devrimi. Mayakovski'ye Tsvetaeva oranı.

sunum, eklendi 04/23/2014


Biyografi ve Marina Ivanovna Tsvetaeva'nın yaratıcı aktivitesini incelemek. Şahinlerin "Musaget" Yayınları Altındaki Daireler ve Stüdyoların faaliyetlerinde katılımı. "Akşam Albümü" şiirlerinin toplanması, "Kuğu Stan" şiirleri döngüsü, romantik oyunlar ve şiirler.

sunum, 06.05.2015 eklendi


Biyografi M. Tsvetaeva: Trajik kader şairleri, göçü, SSCB'ye dönüş, intihar. Yaratıcılık, romantik bir maximalizm, yalnızlığın nedenleri, sevginin kundakları, günlük yaşamın reddi, yaşam çatışması ve ruhun ortaklığı ve hayatı.

sunum, 01.12.2011 Eklendi

Marina Tsvetaeva çalışmalarında göç dönemi

I. Gümüş yüzyılın şairinin kaderinin trajedi. 2.

II. Yaratıcılık M. Tsvetaeva, göç döneminde. 2.

1. Çek Göç Dönemi. Göçmen çevreleriyle ilişkiler. 2.

2. Tosca ortası. dört

3. Olgun bir şairin çalışmalarında yeni motifler. 6.

4. Yaratıcılık M. Tsvetaeva'nın kontrastları. sekiz

5. Efsaneye daldırma ve anıtsallığı arayın. onbir

6. MOOMS M. Tsvetaeva - "Dağın Şiiri" ve "Sonun Şiiri". 13

7. Drama M. Tsvetaeva'nın özellikleri. onbeş

8. Fransa'ya taşınır. Şairin ve şiirin temasına hitap etmek. onsekiz

9. Yaratıcılık eğilimleri M. Tsvetaeva 30'ların başlangıcına kadar. 21.

10. Autobiyografik ve hatıra nesir M. Tsvetaeva. 22.

11. "Pushinian" tsvetaeva. 23.

12. Anavatana dönün. 26.

III. Rus edebiyatı için yaratıcılık M. Tsvetaeva değeri .. 27

Edebiyat. 28.

I. Şairin kaderinin trajedi "Gümüş Yüzyıl"

"Gümüş Yüzyıl" nın şairleri çok zor bir zamanda çalıştı, felaketler ve sosyal şoklar, devrimler ve savaşçı. Rusya'daki şairler, fırtınalı dönemde, insanlar özgürlüğün hangi özgürlüğünü unuttuğunda, genellikle özgür yaratıcılık ve yaşam arasında seçim yapmak zorunda kaldılar. Ups ve çıkışları, zaferleri ve yenilgilerine hayatta kalmak zorunda kaldılar. Yaratıcılık kurtuluş ve çıkış haline gelmiştir, belki de Sovyet gerçeklerinin çevrelerinin bir uçuşu. İlham kaynağı, vatan, Rusya idi.

Marina Ivanovna Tsvetaeva () - Playwright ve Prosaik, en ünlü rusça, trajik, trajik, kaderinin kazançları ve yaratıcılığının okuyucuların ve araştırmacıların bilincini endişelendirmekten vazgeçmeyen düşer.

1. Çek Göç Dönemi. Göçmen Daireler ile İlişki

1921 yazında, Tsvetaeva, beyaz ordunun yenilgisinin göç edildikten sonra kocasından haber aldı. Ocak-Mayıs 1922'de M. Tsveyev, veda şiirlerini yazmaya devam ediyor. "Şeritler" şiiri yazdı - Moskova'ya veda. Ve 3-10 Mayıs'ta, M. Tsvetaeva, kızını yurtdışında yurtdışında bırakmak için gerekli belgeleri ve 11 Mayıs'ta Sovyet Rusya'dan başlangıçta Berlin'de ve ardından S. Efron'un üniversitede çalıştığı Prag'a bıraktı.

Tsvetaeva'nın Çek süresi üç yıldan fazla sürdü. 20'li yılların başında, BeloeMegarant dergilerinde yaygın olarak basıldı. "Bloka Şiirler", "Ayrılma" kitaplarını (1922'de) yayınlamayı başardım, şiir "aferin" (1924) bir peri masalıdır. Bu süre zarfında Berlin'de iki telif hakkı kitabı yayınladı - "Craft. Şiir Kitabı "(1923) ve" Psyche. Romantizm "(1923), son yılların eserlerini, vatanlarına yazılanlar arasından yer alıyor.

Kısa süre sonra Tsvetaeva'nın göçmen çevreleriyle oranı ağırlaştırıldı, bu da Rusya'ya döner yerçekimi ("oğluna şiirler", "Anavatan", "Vatanla özlem duyuyor!", "Çubelyuskintsy ", vb.). Şiirlerin son ömür boyu koleksiyonu - "Rusya'dan sonra. 1922 - 1925 "- 1928'de Paris'te çıktı.

En ciddi dakikalardan birinde Marina Tsvetaeva acı ile yazdı: "..." ... Okuyumum, şiirlerimin ulaşamadığı Rusya'da kalıyor. Göçmenlikte, önce (kurutuldum!) Bize basıldık, sonra geri döndük, temyizden çekiliş, kendinizin olmadığını açıklar - orada! ".

Bu yılların şiirsel yaratıcılığının önemli bir değişikliğe maruz kaldığı: açıkça geniş formatlı bezlere doğru bir dönüş belirlenmiştir. Önde gelen konuların - aşk, yaratıcılık ve Rusya'nın korunmasının korunmasında, sadece son derece kesin nostaljik doğayı kabul ettiğini, "şair" ("Şair -" şairden, "şairden bu tür işlerle dolduruldu. ), "Kıskançlık denemesi", "Mollus", "Benden Rus çavuş", "," Mesafe: Versts, Miles ... "naigration, M. Tsveyev, vatanını sürekli düşündü. B. Pasternak'a hitap eden şiirde, tarif edilemez özlem ve üzüntü sesinin notları.

Benden Rus çavuş Yay

Niva, BABA'nın yorumlanacağı ...

Hoş! Pencerem için yağmurlar

Kalpte sıkıntılar ve en kötüsü ...

Yağmur ve sorun sağında -

Hexameter'deki bu homer.

Bana bir el ver - bütün dünyada!

İşte - Benim ikim de meşgul.

Edebi dünyada, hala konak tuttu. Yurtdışında önce Berlin'de, sonra Prag'da üç yıl yaşadı; 1925 Kasım'da Paris'e taşındı. Hayat bir göçmen, zor, fakirdi. Sermayenin fon için olmadığı için banliyölerde yaşamak zorunda kaldık. İlk başta, beyaz göçmen, tsuelyeva'yı isteyerek basılmış ve övündü. Ama yakında resim önemli ölçüde değişti. Her şeyden önce, rijit kök renk için gerçekleşti. BELOAMIGRANT Çarşamba günü, fare ve şiddetli olan her türlü "hizip" ve "partileri" kemiren, hemen hemen tüm acıklı ve iğrenç yüksekliğinde poethement'i ortaya çıkardı. Yavaş yavaş, beyaz göçlü bağlantısı acele ediyor. Daha az ve daha az basılmıştır, bazı şiirler ve yıllarca işler baskıya girmez veya yazarın masasında kalır.

Edebiyat

1. Bavin S., Semibratova I. Gümüş yaşındaki şairlerin kaderleri: Bibliyografik denemeler. - m.: Kn. Oda, 19c.

2. Marina Tsvetaeva'nın hatıraları. - M., 1992.

3. Gasparov Tsvetaeva: Hayatın şiirlerinden // Gasparov makalesinin şiirlerine. - M., 1995. - S. 307-315.

4. Kedrov K. Rusya - şiir için altın ve demir hücreler // "Yeni Izvestia". - №66, 1998

5. Kudrov, Dali ... Marina Tsvetaeva :. - M., 1991.

6. Kudrov Marina Tsvetaeva. // "Rus sözcüğünün dünyası", No. 04, 2002.

7. Osorgin M. - M.: Olympus, 1997.

8. Pavlovsky Rowan: Şiir M. Tsvetaeva hakkında. - L., 1989.

9. Razumovskaya M. Marina Tsvetaeva. Efsane ve gerçeklik. - M., 1994.

10. Sakayants Tsvetaeva. Yaşam ve yaratıcılık sayfaları (). - M., 1986.

11. TSvetaeva M. Singing Grad, Benim: Şiirler, Oyna, Romanda Harfler / Sost. . - Saransk: Mordov. kn. Yayınevi, 19c.

12. Tsvetaeva M. Just - Kalp ... // Ev Kütüphanesi Şiir. - Moskova: Eksmo-press, 1998.

13. Schweitzer Victoria. Marina Tsvetaeva'nın hayatı ve varlığı. - M., 1992.

Rus şiiresi Marina Tsvevaeva, Moskova'da 26 Eylül (8 Ekim), 1892'de doğdu. Annenin hastalığı nedeniyle, çocukluk döneminde, İtalya, Almanya, İsviçre ve spor salonunda molalarda uzun zamandır yaşadı. Freiburg ve Lausanne'de Pansiyon. Marina Tsvetaeva serbestçe Almanca ve Fransızca'ya aittir. Edebi faaliyetlerinin başlangıcı, Moskova sembolistleriyle ilişkilidir, stüdyo ve çevrelerin faaliyetlerine katıldı.

Erken şiir V. Ya'dan etkilendi. Bryusov, M. A. Voloshin. Geçen yüzyılın başında, "Akşam Albümü", "Magic Fener" ve "Corrod" şiiri çıkan ayetlerin koleksiyonları çıktı. Marina Tsvetaeva Erken işte, jimnastik günlüğünü taklit eden ev yapımı yaşamı açıklar. "Magic Lantern" şiiri romantik baladlar formunu satın aldı. "Versts" ve "El Sanatları" nın müteakip koleksiyonlarında, poeselerin yaratıcı vadesi bulunur, ancak oryantasyon bir masal ve bir günlük üzerinde korunur. Çağdaşlara adanmış şiirlerin döngüsü ortaya çıkar. Marina Tsvetaeva'nın şarkı sözleri için, hendeklerin, persatiğin sempati olanları, itiraf, duyguların enerjisi, duygusal gerilimler ile karakterizedir. Yaratıcılık şiirinin parlak özellikleri ritmik ve dayanji çeşitliliğidir. 1922'de, 1939'da SSCB'ye geri döndü. Bununla birlikte, zorluklara ve yerli olmayanlara rağmen, Tsvetaeva, bir şiir, otobiyografik kompozisyon ve deneme bir döngüsü yazmaya ve yaratmaya devam ediyor. 31 Ağustos 1941 intihar etti.

Oyunun ilk yerini "Stone Melek" Marina Tsvetaeva'yı sundu. Daha önce, kaybolmuş olarak kabul edildi ve sadece 60'lı yıllarda son yüzyılda bulundu. Tiyatroların ana direktörü Igor Yatsko, Tsvetaeva oyunlarının uzun zaman önce dikkatini çektiğini söyledi. Marina Tsvetaeva'nın bir nedenden dolayı yaratıcılığının BM şansı olduğu düşünülmesine rağmen, tiyatroda böyle şiirin doğal eşdeğerini bulmaya çalıştı. Fikir bir konseri ve dramatik bir performansı birleştirmek oldu. Metin ile ilgili olarak açıklayıcı bir ilke neredeyse tamamen dışlandı. Tiyatroda. Puşkin oyunları "Fedra" koydu. O mahkum aşkın şiirsel bir düzenlemesidir. Efsanenin kalbinde eski bir Yunan kadını hakkında. Sıcak, yaşayan bir anıt varsa, literatürde yaşayan kadın aşkı varsa - o zaman bu "Fedra" Marina Tsvetaeva, Tatyana Stepaneco tarafından bir rol yapılır.