Lermontov M.Yu'nun "Yola yalnız çıkıyorum" şiirinin analizi. “Yola yalnız çıkıyorum” ayetinin analizi (Lermontov) Yola yalnız çıkıyorum ana fikir

Şairin, sanıldığı gibi, ruh halinin en hüzünlü, en ümitsiz anında yazdığı “Yollara tek başıma çıkıyorum…” şiiri bu bakımdan son derece anlamlıdır.

Şiirdeki lirik kahraman tüm Evrenle karşı karşıya getirilir. Yerde olduğu için bakışları hem “yolu” hem de “çakmaktaşı yolu” ve Evreni (karasal ve kozmik “çöl”) hemen kucaklıyor. Bu küçük gizemin en önemli “karakterleri” “Ben”, Evren (yer ve gök), Tanrı'dır.

Eylem zamanı, Evrenin hala uyanık olduğu ve dünyanın ölümü hariç tutan aktif uykuya daldığı gecedir. Gök cisimleri ile dünyadan görülebilen daha yüksek bir varlık arasındaki gizemli iletişimin saati geliyor. Geçici ve anlık olan her şey unutulup gitti, maddi ve toplumsal olan her şey geri çekildi ve yok oldu. İnsan, yerle, gökle, yıldızlarla ve Allah'la baş başa kaldı. Görünüşe göre aralarında doğrudan ve canlı bir sohbeti engelleyecek hiçbir şey yok. Evrende çatışma yoktur, her yerde uyum hüküm sürmektedir: "Çöl Tanrı'yı ​​dinler", "Ve yıldız yıldızla konuşur." Gece güzel bir varoluş rüyasıdır:

Cennette ciddi ve harika!
Dünya mavi bir ışıkla uyuyor...

Cennet ve dünya tam bir uyum içerisindedir. Evren, yaşamı görkemli sakinliği ve asil gücüyle ortaya koyuyor.

Lirik kahraman da Evren ile uyum yaşar, ancak anlaşma lirik "Ben" in dışındadır. Lirik “Ben”in iç dünyası heyecan, kaygı ve kaygıyla doludur. Uyumsuz bir kahraman, uyumlu bir şekilde düzenlenmiş bir Evrenin merkezine yerleştirilir:

Neden benim için bu kadar acı verici ve bu kadar zor?
Neyi bekliyorum? Herhangi bir şeyden pişman mıyım?
Bu rahatsız edici soruların ardından yanıtlar geliyor:
Hayattan hiçbir şey beklemiyorum
Ve geçmişe hiç üzülmüyorum...

Görünüşe göre lirik kahraman tamamen çaresizdi ve üzücü bir umutsuzluk içinde donmuştu. Ancak ruhu hiç de harap olmamış ve arzuları sönmemiştir:

Özgürlük ve barış arıyorum!
Kendimi unutup uykuya dalmak istiyorum!

Lirik kahramanın Evrende gözlemlediği ve deneyimlediği uyumun aynısını kendi içinde ve dışında da özlediğini söyleyebiliriz. Tüm doğal varoluşla ebedi birleşmeyi hayal eder, ancak kişiliğini doğada veya uzayda eritme pahasına, fiziksel ve ruhsal ölüm pahasına değil. Aktif “uyku”, geceleri Evrenin güzellik ve uyumla çevrelendiği uyuyan “mavi parıltılı” dünyaya benzetilerek mutluluk ve mutluluk için bir metafor haline gelir. Bu nedenle, lirik kahramanın "rüyası" dünyevi imgelerde tasarlanır, kahramanı günahkar dünyaya geri döndürür ve her zaman sadece geceleri değil, aynı zamanda gündüzleri de evrensel mutluluk ve mutluluğun işaretlerini korur. "Kendini unutup uykuya dalma" arzusu ölümü değil, yaşamın değerlerinden keyif almayı gerektirir:

Ama o soğuk mezar uykusu değil...
Sonsuza kadar böyle uyumak isterim
Böylece yaşamın gücü göğüste uyur,
Böylece nefes alırken göğsünüz sessizce yükselir;

Böylece bütün gece, bütün gün işitme duyum değerlidir,
Tatlı bir ses bana aşk hakkında şarkı söyledi,
Üzerimde sonsuza dek yeşil kalsın diye
Koyu meşe eğildi ve ses çıkardı.

"Yola yalnız çıkıyorum..." şiiri, "özgürlük ve barış"ın ulaşılamazlığı bilinci ile doğal güzellik ve uyumla dolu sonsuz yaşam için tutkulu bir özlemi birleştirir. Arzularındaki kişilik, doğada, aşkta, sanatta ölümsüz, görkemli ve yüce tezahürlerinde evrene ve hayata eşit kabul edilir. Ebedi ile geçiciyi, sınırlı ile sonsuzu birleştirmek, bir ölümlü olarak kendini unutmak ve kendini yenilenmiş ve ebediyen canlı hissetmek - bunlar, uyumsuz olanı birleştirmek isteyen Lermontov'un hayalleridir ve kendisine (ve insana) iki önlem uygular. genel olarak) - sonlu ve sonsuz. Bu tür bir romantik maksimalizmin imkansız olduğu açıktır, ancak Lermontov daha azını kabul etmez ve bu nedenle her zaman tatminsiz, hayal kırıklığına uğramış, aldatılmış ve kırgındır. Ancak aynı romantik maksimalizm, dünyaya ve insana yönelik iddiaların yüksekliğinden, Lermontov'un şiire yönelik taleplerinin yüksekliğinden bahsediyor. “Yola tek başıma çıkıyorum…” şiiri, Lermontov'un yaratıcı krizinden çıkmak için güvenmek isteyebileceği yeni idealleri duyuruyor. “Ölü Bir Adamın Sevgisi” şiirinde ölü kahraman “Barış ve unutulma diyarında” dünyevi sevgiyi unutmadığını itiraf ediyorsa, Tanrı'ya meydan okuyorsa (“Tanrı'nın gücünün ve kutsal cennetin benim için ışıltısı nedir? Dünyevi tutkuları yanımda taşıdım”), ardından “Tek başıma yola çıkıyorum…” şiirinde ise tam tersine, göksel güzelliği ve uyumu yeryüzüne aktarır ve duyguları asi ve asi olmaktan çıkar. kahramana zevk ve huzur verir.

Yaratıcı krizden bir çıkış yolunun yalnızca ana hatlarıyla belirlendiği kesinlikle açıktır ve bu nedenle Lermontov'un sözlerinin gelecekte hangi yönde gelişeceğini söylemek zor.

Sorular ve görevler

1. Lermontov'un ilk ve olgun sözleri arasındaki fark nedir? Duyguların yapısında mı yoksa tarzında mı?
2. Lermontov'un bilincinin trajedisi en güçlü şekilde hangi şiirlerde ifade edildi ve olgun şarkı sözlerinde bunun hangi yönleri aydınlatıldı?
3. Sizce Lermontov'un isyanı nerede daha çok hissediliyor; erken dönem şarkı sözlerinde mi yoksa olgun şarkı sözlerinde mi?
4. Şair trajediden çıkış yolunu nerede ve hangi temelde bulmaya çalışır? Şiirin, aşkın, doğanın, dinin bunda rolü nedir?
5. Lermontov'un şarkı sözlerinin tür sistemi, olgunluk döneminde erken dönemlerine göre nasıl bir değişim göstermektedir? Şairin olgun sözlerinde bize ağıt, mektup, romans, türkü türlerini ve bunların kaderini anlatın.
6. Puşkin'in poetikası ile Lermontov'un poetikası arasındaki farkı düşünün.

Monolog tarzında yazılan bu şiir, şairin yürürken kendisini bunalan duygularını ortaya koymaktadır. Çevredeki doğayı anlatan yazar, onun büyüleyici güzelliğinden ve mükemmelliğinden bahsediyor. Yaygarayı tolere etmeyen, sarsılmaz bir şeyin imajını onda uyandırır. Ancak tüm bu ihtişamın arasında yer alan kendisi burada kendini yersiz hissediyor ve düşünceleri üzüntü ve üzüntüyle renkleniyor.

Şair bunun sebebini kendinde aramaya başlar, sorular sorar ve dürüstçe cevaplar verir. Bu, artık hayattan hiçbir şey beklemeyen, bu muhteşem doğa gibi özgürleşip her şeyi dışarıdan gözlemlemek isteyen derin duygulu, yalnız bir insanın hikayesidir.

Lermontov kaderin önceden belirlendiğine inanıyordu ve birçok kişinin yazdığı gibi bilinçsizce ölümü arıyordu. Belki de bu doğrudur. Ancak başına gelen her şeyin bir sonucu olarak, şiirsel lirizmin harika örneklerini yazdı ve torunlarına sundu; nüfuzuyla okuyucuları hala etkiliyor.

Ölümünden kısa bir süre önce yazılan şiir, şairin o dönemdeki ruh halini doğru bir şekilde aktarıyor. Otuz altı yaşına geldiğinde çabalarının boşuna olduğunu fark etti. Ona büyük zaferlerin zamanı geçmiş, çok geç doğmuş ve zamanının ona ihtiyacı kalmamış gibi görünüyordu. Öyle oldu ki bu eser adeta onun ayetle yazılmış vasiyeti haline geldi. Mihail Yuryevich, memleketi Tarkhany köyüne gömüldü ve son satırlarda yazdığı gibi, mezarının yanında büyük, yaşlı bir meşe ağacı duruyor.

Lermontov - Yola yalnız çıkıyorum, şiirin analizi

Bu şiir M.Yu'nun olgun çalışmasına atfedilebilir. Lermontov, düellodan birkaç ay önce yazılmıştı. Çağdaşları onun ölüme dair bir önseziye sahip gibi göründüğünü, depresif ve düşünceli bir durumda olduğunu hatırladılar.

Ancak bu eserde umutsuzluk veya umutsuzluk sesi yok, hafif bir üzüntü ve yansıma ile dolu.

Şiir, şairin kendisini evrenle yalnız bulması gerçeğiyle başlıyor: Önünde "çakmaktaşı yol" uzanıyor, üstünde yıldızlarla dolu sessiz gece gökyüzü var. Dünya durmuş gibiydi ve lirik kahraman, önünde açılan resimden büyülenmişti. Sıfatlar çok anlamlıdır: "çakmaktaşı yolu", "mavi parlaklık".

Şiirde anlatılan gece manzarası sakinlik ve sükunetle doludur. Okuyucu, hayatı, geçmişi ve geleceğiyle ilgili sorularla azap çeken şairin ruh halini daha keskin bir şekilde algılar. Lermontov kendisiyle ya da yolunun uzandığı "çölde" görünmez bir şekilde mevcut olan Tanrı'nın kendisiyle konuşuyor.

Kontrast, şairin en sevdiği tekniklerden biridir ve yaratılışının sorununu daha net göstermesine yardımcı olur.

O çok yalnız ve etrafındaki manzara sadece bunu vurguluyor. Şairin kendine sorular sorarak vardığı sonuçlar onu memnun etmemektedir. Çünkü mutlu olamayacağına inanıyor ve bu nedenle “hayattan hiçbir şey” beklemiyor. Şiirin birinci şahıs ağzından yazılması ve ayrıca bol miktarda retorik soru ve ünlem içermesi nedeniyle duygusallık elde edilir.

Tek bir dileği kaldı:

Özgürlük ve barış arıyorum!
Kendimi unutup uykuya dalmak istiyorum!

Ancak ölümün beraberinde getirdiği unutkanlığı veren huzur ve uyku değildir bu.

“Sonsuza kadar böyle uyumak isterim” anılarının teması şu satırlarla başlıyor. Lermontov için, çalışmalarını takdir edebilecek torunları tarafından hatırlanması önemlidir. Bu nedenle şiirde, şairin ve eserinin anıtının sembolü olarak yeşil meşe imgesi yer almaktadır.

Benim için bu, Lermontov'un küçük bir ciltte çok büyük bir anlamın gizlendiği ve hemen hemen her insanın kendine sorduğu ciddi soruların sorulduğu en iyi felsefi eserlerinden biridir. Şiirin ritmik deseni, piruslu pentametre trochee'nin yanı sıra alternatif kadın ve erkek tekerlemeler kullanılarak yaratılmıştır.

Lermontov'un ayetinin analizi Yola tek başıma çıkıyorum

Lermontov çok prensipli bir insandır. Bu adam her zaman onurlu ve güzel bir şekilde ölmeniz gerektiğine inanıyordu. Onun için savaş alanında ölmekti. Hayatının son yılları, yaşadığı, zevk aldığı ve nefret ettiği her şeyi sürekli olarak yeniden düşünmeye çalışmasıyla ilişkilendirildi. Son yıllardaki durumu şuydu; kaderiyle tartışmak istemiyordu. Zamanımızın eleştirmenlerinin düşündüğü gibi, bir dereceye kadar ölümünün önsezisine sahipti. Belki de bu yüzden kaderin değişebileceğini düşünmek istemiyordu. Çok kötümserdi.

Lermontov'un ölümünün ölümcül habercisi olan düellodan kelimenin tam anlamıyla birkaç ay önce şairin kendisi "Yola tek başıma çıkıyorum..." başlıklı bir şiir yazdı. Bu çalışmanın, o dönemde yazılan diğer pek çok eserden farklı olarak o kadar da kötümser olmadığı ortaya çıktı. Eserin yazarının ne kadar yalnız olduğunu gösterir. Ruhu onu anlayabilecek, onu daha mutlu edebilecek ve o kadar da yalnız olmayacak biri için haykırıyor. Peki böyle bir insan var mı, kadın mı, erkek mi? Lermontov, hayatı boyunca neredeyse hiç onun gibi biriyle tanışmadı. Şiirde şair, sadece doğayı değil, gece doğasını da doğanın tüm güzelliklerini anlatır. Sonuçta gece gizli hüzün ve güzelliklerle dolu. Herkes gece güzel ve gizemli bir şey göremeyecektir. Ama eğer yapabiliyorsa mutluluğu kendi gözleriyle görmüştür.

Lermontov'un çalışması sadece güzel doğayı anlatmakla kalmıyor, aynı zamanda kendi özel anlamını da gizliyor. Yazar, çok gururlu ve ulaşılmaz görünen parlak yıldızların bile gökyüzünde birbirleriyle iletişim kurduğunu ve arkadaş olduğunu kastetmişti. Ve bir yazar - tüm yetenek ve yeteneklere sahip bir kişi - hayattaki anlamı olacak bir şey bulamaz. İnsanlara diğer canlılardan daha fazlası verilir, ancak bazen sanki yeteneklerinin ve yeteneklerinin telafisi olarak daha fazla acıya ve yalnızlığa katlananlar insanlardır. Lermontov, hayattan bu şekilde zevk alma yeteneğinin sebepsiz yere neredeyse artık mevcut olmadığını çok iyi vurguluyor. Sonuçta buna birçok koşul katkıda bulundu. Bireysellik özellikle Lermontov'un eserlerinde ortaya çıkan şeydir.

Şairin şiirinin tamamı karşıtlık üzerine inşa edilmiş gibi görünüyor - doğa ile kendisi arasındaki karşıtlık. Sonuçta ne kadar farklılar - gökyüzü, doğa ve gece - ve milyonlarca insan arasında hala yalnız olan bir insan. Lermontov aslında o kadar karamsar olmayan bir insan, ancak hayatının son günlerindeki bu durumu, onun yine de hayatının yakın sonuna dair bir önseziye sahip olduğunu gösteriyor.

Yesenin'in aynı isimli şiirindeki Kara Adam imgesi birçok açıdan vicdan gibi bir şeye benziyor. Sadece bir holigan ve bir alkoliğe ve Yesenin'in kara vicdanına yakışır

Lermontov'un sanki ölümünü önceden tahmin ediyormuş gibi ruhundaki her şeyi ifade eden son şiirlerinden biri "Yola tek başıma çıkıyorum". Plana göre “Yola Tek Başıma Çıkıyorum”un önerilen kısa analizi, bu çalışmanın derinliğini ve önemini anlamanıza yardımcı olacaktır. 6.sınıf edebiyat dersinde ana materyal olarak kullanılabilir.

Kısa Analiz

Yaratılış tarihi- şiir, Lermontov'un 1841'de bir düelloda ölümünden kısa bir süre önce yazıldı ve ölümünden sonra 1843'te ("Yurtiçi Notlar" dergisi) yayınlandı.

Kompozisyon– basit, düşünce ilk kıtadan beşinciye kadar sırayla gelişir.

Tür- felsefi sözler.

Şiirsel boyut– anapestik hareketlerle beşli trochee.

Sıfatlar– “silikonlu yol”, “soğuk rüya”, “sessiz ses”.

İnversiyon- “mavi parlaklık”.

Kişileştirme- "Çöl Tanrı'yı ​​dinler", "Yıldız yıldızla konuşur."

Tezat- "hafif üzüntü."

Yaratılış tarihi

Lermontov'un "Yola Tek Başına Çıkıyorum" şiiri baharın sonlarında - 1841 yazının başlarında, yani idolü Puşkin gibi bir düelloda ölmeden kısa bir süre önce yazıldı. Geç dönemin diğer eserlerinde olduğu gibi bunda da Lermontov'un şiirinin tüm tipik özellikleri açıkça görülmektedir. Yaratılış tarihi, gerçek özgürlüğü bulmak isteyen şairin içsel arayışıyla yakından bağlantılıdır. Aynı zamanda "mezarın soğuk uykusunda" uykuya dalmak istemeyeceğini de vurguluyor - Lermontov, kendisini böylesine üzücü bir kaderin beklediğine dair bir önseziye sahipmiş gibi görünüyordu.

Şairin son şiirlerinin birçoğu gibi bu şiir de 1843'teki ölümünden sonra Otechestvennye zapiski dergisinde yayımlandı.

Kompozisyon

Lermontov, düşünceyi takip etmeye ve hangi deneyimlerin onu bunalttığını görmeye yardımcı olan en basit sıralı kompozisyonu kullanıyor. Böylece, ilk kıtada lirik kahraman yalnızlık motifini gündeme getiriyor, bu daha da acı çünkü yıldızlar bile birbirleriyle konuşabiliyor - bu fikir ikinci kıtada doğrudan ifade ediliyor ve vurgulanıyor. Üçüncü kıta, özgürlük ve aynı zamanda barış arayan lirik kahramanın rüyalarını gösterir ve dördüncü ve beşinci kıta, bunun ne anlama geldiğini çözer - kişi doğayla bağlantı kurmak ve onun altında harika, huzurlu bir uykuda uyumak ister. himayesinde.

Ders

Kimsenin onu anlamadığını şiddetle hisseden Lermontov'un tüm eserlerinde ana tema olan yalnızlık hakimdir. Şair aynı zamanda yaşam ve ölüm konusunu da gündeme getirerek, insanlardan bıkmış olmasına rağmen yine de yaşamın dolgunluğunu diğer insanlar gibi değil, doğayla birlik içinde hissetmek isteyeceği fikrini vurguluyor. Aynı zamanda hayatını özetliyor gibi görünüyor, kendine bir şeyi mi beklediğini yoksa geçmişte olanlardan pişmanlık mı duyduğunu soruyor.

Hayatını değiştirmek ister, huzur ve sevgi bekler, var olan her şeyi yüceltir ve geçmiş yıllarda yaşanan kötü şeylerden bile pişmanlık duymaz. Aynı zamanda şairin kendisini temsil eden lirik kahraman, kendi yaşındaki bir insan için şaşırtıcı olan bir sakinlikle ölümden bahseder.

Tür

Bu felsefi şarkı sözü türünün klasik bir örneğidir. Lermontov'un pek çok düşünceyi doğa görüntüleri yardımıyla ifade etmesine rağmen, manzara lirizmi olarak sınıflandırılamaz - buradaki tüm açıklamalar lirik kahramanın (doğa ile ilgili olmayan) duygularını aktarmak, yardımcı olmak için gereklidir. onları daha iyi hissetmek için.

Ayet, anapestik hareketlerin izlenebildiği, ritmin biraz karıştığı ve bir kişiyi taklit etmeye yardımcı olan beşli ölçü ile yazılmıştır. Eserin son ritmik bütünlüğü, erkek ve kadın tekerlemelerin değişmesiyle verilmektedir.

Bu eser, huzur ve mutluluk içinde yaşamaya devam etmek isteyen şairin düşüncelerini yansıtıyor - ve bir şekilde bu gerçekleşti, çünkü Lermontov'un ruhu eserlerinde yaşamaya devam etti.

İfade araçları

Bu karmaşık felsefi şiirde Lermontov çeşitli ifade araçları kullandı. Oldukça basit görünebilirler ama aslında şairi yazarken endişelendiren düşünceleri dile getirerek sanatsal sorunu tamamen çözüyorlar. Şiir şunları içerir:

• lakaplar– “silikonlu yol”, “soğuk rüya”, “sessiz ses”, “koyu meşe”;
• ters çevirme– “mavi parlaklık”;
• kişileştirme- "Çöl Tanrı'yı ​​dinler", "Yıldız yıldızla konuşur";
• tezat- "hafif üzüntü."

Retorik sorular aynı zamanda yardımcı araç görevi de görür: "Neyi bekliyorum?" Herhangi bir şeyden pişman mıyım? ” ve ünlemler - “Özgürlük ve barış arıyorum! Kendimi unutup uykuya dalmak istiyorum! “. Şiire ifade verirler ve belirli kıtaların duygusal rengini vurgularlar.

Lermontov'un sözleri, yazarın duygularını ve deneyimlerini tam olarak yansıtmayı başardığı özel bir şiirsel günlüktür. Şairin çalışmaları genellikle iki döneme ayrılır: erken ve geç. Her birinde, kendi yöntemleriyle gerçekleştirilen belirli motifler hakim oldu. Lermontov'un yarattığı en parlak yaratımlardan biri "Yola Tek Başına Çıkıyorum". Şairin dünya görüşünün yaşla birlikte nasıl değiştiğini (sadece 25 yaşında olmasına rağmen!) ve şiirsel sisteminin nasıl kırıldığını gösteriyor.

Şiirin teması ve fikri

Eserin ana teması yalnızlıktır. Bunu daha ilk satırdan anlamak mümkün. Sonuçta lirik kahraman “bir”dir. Ancak ne tuhaftır ki bu şiirde topluma yönelik bir sitem yoktur. Şairin ilk şarkı sözlerinde tüm suçlamalar ve öfke geçmişte kaldı. Burada sakin düşünceliliği, geçmişe dair düşünceyi görüyoruz. M. Yu Lermontov'un "Yola yalnız çıkıyorum" şiiri şu ana fikri içeriyor: lirik kahraman gibi yalnız bir kahraman, ancak doğayla yalnız başına huzur bulur. Benzer bir düşünce daha önce Lermontov tarafından, örneğin "Sararan Alan Endişelendiğinde" adlı çalışmada dile getirilmişti. Şiirin anlamını daha iyi anlamak için onun daha detaylı bir analizini yapmak gerekir.

Lermontov "Yolda tek başıma çıkıyorum": görüntülerin analizi

Eserin karmaşık bir duygusal içeriği var. Her kıta, eserin ana fikrini sırayla gerçekleştirir.

İlk dörtlükte yazar lirik kahramanını ön plana çıkararak onun diğer insanlardan farklı olduğunu gösterir. Kahramanı çevreleyen resim gece, çöl, yıldızlardır. Bunlar ana arka planı oluşturan ve okuyucuyu doğru meditasyon moduna sokan görüntülerdir. Doğada her şey uyumlu, sessiz ve sakindir; "yıldız yıldızla konuşur." Bu, şairi çevreleyen şeyin ona sempati duyduğu anlamına gelir. Tüm doğa olayları insan düşüncelerini ve deneyimlerini algılayabilir.

Peki kahramanın ruhunda neler oluyor? İkinci kıta bizi lirik kahramanla sorunsuz bir şekilde tanıştırmaya başlıyor. Onun için “acı verici ve zor”. Ruhunda bir uyumsuzluk var, kendi duygularını pek anlayamıyor.

Üçüncü kıtada kendi sorularının yanıtlarını kendisi veriyor. Hayattan fazla bir şey beklemiyor, geçmişinden pişmanlık duymuyor. Onu üzen tek şey ihtiyacı olan huzuru yaşayamaması. Lermontov için barış nedir? Bu, şairin tüm eserindeki bir başka önemli imgedir. Lermontov barışı özel bir şekilde algılıyor. Bu “mezarın soğuk uykusu” değil, sürekli hareketsizlik değil. Kahramanın, hem duyguları hem de tutkuları içerecek olan gönül rahatlığına ihtiyacı vardır. Lermontov için barışın "mutluluk" kelimesiyle eşanlamlı olduğu varsayılabilir.

İfade araçları

Metaforlar, lakaplar, kişileştirmeler ve antitezler, Lermontov'un kullandığı ifade araçlarının tam listesi değildir. "Yola tek başıma çıkıyorum" (analiz bunu doğruluyor), sözdizimsel ifade araçlarının ağır bastığı bir şiirdir. Ama aynı zamanda sözcüksel olanları da bulabiliriz.

İlk kıtada yazar doğadan bahsediyor ve ona insani nitelikler kazandırıyor. Yıldızlar birbirleriyle konuşuyor, dünya uyuyor. Bu teknik şairin dünya görüşünü yansıtır. Onun için insan ve doğa birbirinden ayrılamaz. Ancak doğa insana kıyasla daha akıllıdır ve üstelik o ebedidir.

Üçüncü kıtada, M. Lermontov şiirin farklı bölümlerini birbirine bağlamak için "Yola tek başıma çıkıyorum" diyor. Sözdizimsel paralellik de var.

Sondan bir önceki dört satırda anafor ve paralellik buluyoruz ("Böylece yaşamın gücü göğüste uyur, böylece nefes alırken göğüs sessizce yükselir").

Sözlüksel araçlar arasında (kişileştirmeye ek olarak), epitetleri adlandırabiliriz: “tatlı ses”, “koyu meşe”.

Ritim ve kafiye

Şiirsel ölçü, beşli ölçüdür. Esere özel bir ritim veriyor, kulağa melodik geliyor, bir bakıma ağıtları andırıyor. Lermontov'un seçtiği şey çaprazdır. Kadınların kafiyesi erkeklerinkiyle değişiyor.

Böylesine sakin, düşünceli bir çalışma, Lermontov'un çalışmalarına pek benzemiyor. Ancak daha sonraki sözlerinin tamamı şairin olgunlaştığını göstermektedir. Şiirlerinde artık yarım tedbirlerin reddi, enerjik bir inkar ve topluma meydan okuma yoktur.

Mikhail Lermontov: Yazarın eseri bağlamında “Yola yalnız çıkıyorum”

Bu metin final olarak adlandırılabilir, Lermontov'un yarattığı her şeyin altına belli bir çizgi çiziyor. "Yola tek başıma çıkıyorum" (içerik ve biçim analizi bunu kanıtlıyor) daha önceki "Sararan alan çalkalandığında" cümlesini hatırlatıyor. Yazar zaten doğanın mucizevi gücünden, ne kadar güzel olduğundan bahsediyor. Doğa, kahramanın ruhundaki uyumsuzluğu uyumlu hale getirir, onun dünyaya farklı bakmasına, Tanrı'yı ​​\u200b\u200bcennette görmesine olanak tanır. M. Yu Lermontov'un "Yola yalnız çıkıyorum" sözü genellikle alışılmadık bir durum değil. Aynı zamanda şairin tüm eserlerinin karakteristik özelliği olan bir yalnızlık motifi, toplumla uyumsuzluktan söz edilmesi, onun sıradan bir insan değil seçilmiş biri olması da içerir.

Bir şiir nasıl doğru analiz edilir?

Bir şarkı sözü metnini doğru şekilde analiz etmek için net bir plan izlemeniz gerekir. Makalenize başlamanın en iyi yolu çalışmanın temasını ve fikrini belirtmektir. O zaman metnin duygusal içeriğinden bahsetmek gerekir. M. Yu Lermontov'un "Yolda Tek Başına Çıkıyorum" şiirinden bahsediyorsak, bu ruh hali meditatif, hüzünlüdür.

Ayrıca gerekli bir nokta da metinden örneklerle sözcüksel ve sözdizimsel olanların analizidir. Bir mecazın her kullanımının kendi anlamı olduğu ve bu nedenle belirtilmesi gerektiği unutulmamalıdır.

Konuşmanız gereken son şey metnin uyandırdığı ruh halidir ve ona kendi değerlendirmenizi verin.

Şiirin analizi

1. Eserin yaratılış tarihi.

2. Lirik türdeki bir eserin özellikleri (şarkı sözü türü, sanatsal yöntem, tür).

3. Eserin içeriğinin analizi (olay örgüsünün analizi, lirik kahramanın özellikleri, motifler ve tonalite).

4. Eserin kompozisyonunun özellikleri.

5. Sanatsal ifade ve şiirselleştirme araçlarının analizi (mecazların ve üslup figürlerinin varlığı, ritim, ölçü, kafiye, kıta).

6. Şairin eserinin tamamı için şiirin anlamı.

Lermontov'un birçok şiirinde: “Uçurum”, “Vahşi Kuzeyde Yalnız Duruyor”, “Yelken”, “Sıkıcı ve Üzücü ve El Verecek Kimse Yok…” - üzüntü motifleri var ve yalnızlık. Ancak bu motif özellikle “Yollara Tek Başıma Çıkıyorum” şiirinde dikkat çekicidir. Şair Pyatigorsk'a gitmeden önce V.F. Odoyevski, her şeyi yazması dileği ile ona bir defter verdi. Lermontov'un ölümünden sonra, diğer şiirlerin yanı sıra "Yollara tek başıma çıkıyorum" ifadesini içeren bu kitap keşfedildi. Eser 1841 yılında, şairin ölümünden birkaç gün önce yazılmıştır.

Şiirin türü, meditasyon unsurları içeren lirik bir monolog, lirik bir kahramanın itirafıdır. Manzara ve felsefi-meditatif sözler olarak sınıflandırabiliriz.

En başından beri, lirik kahramanın tonu, yüceliğiyle, hatta bir tür ciddiyetle hayrete düşürüyor. Gözlerimizin önünde sade ve aynı zamanda görkemli bir gece manzarası açılıyor.

Yola tek başıma çıkıyorum;
Sisin içinden taşlı yol parlıyor;
Gece sessiz. Çöl Tanrıyı dinler,
Ve yıldız yıldızla konuşur.

Ve zaten bu yüce tonlama, bu manzaranın derin anlamını ima ediyor. Buradaki yol aynı zamanda kahramanın yaşam yoludur, yukarıdan belirlenmiş ve her birimizin yalnız olduğu yoldur. Herkesin kendi kaderi vardır ve kendisine yazılanı yalnızca kişinin kendisi yerine getirebilir. Ve zaten ilk dörtlükte, bilinmeyenin hala zar zor farkedilen endişe verici, rahatsız edici bir motifi belirsizlik ortaya çıkıyor: kahraman kendi "yolunu" "sisin içinden" görüyor, hayatının yolu zor ("çakmaktaşı yol").

Sonra şiirdeki bu sebep büyür, kulağa daha net ve kesin gelmeye başlar: Doğada sessizlik ve barış hüküm sürer, ancak lirik kahramanın ruhunda kaos, belirsiz, belirsiz melankoli vardır. "Yaralanmış" ve "zor" ama duygu ve düşüncelerinde hala aynı belirsizlik var, "sis", kahraman durumunun nedenlerini anlayamıyor:

Cennette ciddi ve harika!
Dünya mavi bir ışıltıyla uyuyor...
Neden benim için bu kadar acı verici ve bu kadar zor?
Neyi bekliyorum? Herhangi bir şeyden pişman mıyım?

Duygularını geçmişle ilgili pişmanlıklarla ("Bir şeyden pişmanlık duyuyor muyum?") ve geleceğe dair kaygılı bir önseziyle ("Neyi bekliyorum?") ilişkilendiriyor. Lirik kahramanın hayatı, zamanların bu canlı bağlantısına duyguları biçiminde odaklanır. Kahramanın zihni bu geçici bağlantıyı koparır:

Hayattan hiçbir şey beklemiyorum
Ve geçmişten hiç pişman değilim;
Özgürlük ve barış arıyorum!
Kendimi unutup uykuya dalmak istiyorum!

Lirik kahraman gerçeklikten kaçıp "özgürlük ve barış" dünyasına girmek ister. “Kendini unutup uykuya dalmak” ister. Lermontov'un tüm eserlerinde görülen unutulma motifi burada çok önemli görünüyor.

Çılgın rehavetin aşkı,
Mezarların sakini
Barış ve unutulmuşluk diyarında
Unutmadım...

Pechorin eski, uzun geçmiş duygularına, taze, gerçek duygularla aynı güçle tepki veriyor.

Bu nedenle burada unutma güdüsü, zihinsel dinlenme ve huzur çok önemlidir. Ancak “Yola Tek Başıma Çıkıyorum” şiirinde bu motif ölüm motifiyle bütünleşmemektedir. Buradaki rüya bize ölüm çağrıştırmıyor, “soğuk mezar uykusu” değil. Tam tersine ondaki hayat, kahramanın gerçek hayatından daha güçlü, daha güçlü ve neşeli görünüyor:

Ama mezarın soğuk uykusu değil...
Sonsuza kadar böyle uyumak isterim
Böylece yaşamın gücü göğüste uyur,
Böylece nefes alırken göğsünüz sessizce yükselir;
Böylece bütün gece, bütün gün işitme duyum değerlidir,
Tatlı bir ses bana aşk hakkında şarkı söyledi,
Üstümde sonsuza dek yeşil olsun diye,
Koyu meşe eğildi ve ses çıkardı.

Sürekli yeşillenen güçlü meşe ağacının bu görüntüsü burada özellikle önemlidir. Meşe, yaşamın gücünün, sonsuzluğunun ve dokunulmazlığının sembolüdür. Bu rüyadaki her şey ölümden değil hayattan bahsediyor: aşk hakkında şarkı söyleyen "tatlı ses", kahramanın sessiz nefesi ve hassas işitmesi. Burada kahraman güç, enerji ve ilhamla doludur, artık ruhunda trajik bir duygu uyumsuzluğu yoktur. Şiirin başında “yaşamdan uzaklaşmaya” çabalar, sonunda ise “hayat ona yetişiyor” ve ona güvenir.

Kompozisyon olarak şiir iki bölüme ayrılmıştır. İlk bölüm bir manzara, ikinci bölüm ise lirik kahramanın duygularının anlatımıdır. Bu kısımlar birbirine zıttır. Ancak şiirin sonu başlangıcına karşılık gelir - orada uyumlu, huzurlu bir doğa resmi yeniden ortaya çıkar ve kontrastın keskinliği yumuşar. Böylece son buradaki çemberi tamamlıyor.

Şiir, değişen erkek ve kadın kafiye ve dörtlüklerle beşli ölçüyle yazılmıştır. Kafiye çaprazdır. Bütün bunlar ayete akıcılık ve müzikalite kazandırır. İlk bölümde doğada hüküm süren güzellik ve zarafet, lakaplar ve metaforlarla ("gece sessizdir", "dünya mavi bir ışıltıyla uyur") ve "yüce" sözlerle ("çöl Tanrı'yı ​​dinler") vurgulanır. ). Aynı zamanda, burada zaten başka bir lakap, kahramanın manevi uyumsuzluğunun nedenini belirliyor - "çakmaktaşı yol", yaşam yolunun zorluklarını hatırlatıyor. İkinci bölümde kahramanın duyguları bir lakapla (“mezarın soğuk uykusu”), retorik sorularla (“Neden benim için bu kadar acı ve bu kadar zor? Bir şey mi bekliyorum? Bir şeyden pişman mıyım?) vurgulanıyor. ”), tersine dönme (“Artık hayattan hiçbir şey beklemiyorum.”), anafora (“Özgürlük ve huzur arıyorum! Kendimi unutup uykuya dalmak istiyorum!”, “Böylece yaşamın gücü olsun) göğsümde uyuyor, Öyle ki nefes alırken göğsüm sessizce inip kalkıyor"), ünlem cümleleri ("Özgürlük ve huzur arıyorum!" ). Şiirin melodikliği, aliterasyon ("Hayattan hiçbir şey beklemiyorum ve geçmişten hiç pişman değilim") ve asonans ("Ama o soğuk mezar uykusu değil") ile kolaylaştırılır. Şiirin melodisi ve ritmi, şiirsel çizgiyi ikiye bölen duraklamalarıyla (duraklamaların varlığı) da belirlenir ("Gece sessiz // Çöl Tanrı'yı ​​dinler"). Şiir müziğe uyarlandı ve ünlü bir aşk romanı oldu.

Böylece lirik kahraman, doğal dünyada arzulanan unutulmayı bulur. Ve bu özellik şairin pek çok eserinin karakteristik özelliğidir.