M. Lermontov'un “Yola yalnız çıkıyorum” şiirleri. Algılama, yorumlama, değerlendirme. M.Yu. Lermontov "Yola yalnız çıkıyorum": Yola yalnız çıkıyorum şiirinin analizi ana fikir

"Yola tek başıma çıkıyorum" M. Yu Lermontov'un en ünlü şiirlerinden biridir. Şairin çalışmalarındaki önemi yazarın çağdaşları tarafından kabul edildi, ancak bunun Mikhail Yuryevich'in yaşamı boyunca olmaması üzücü. “Dışarı Çıkıyorum…” bugüne kadar imgelemiyle, derinliğiyle, kısalığıyla ve müzikalitesi ile dikkat çekiyor. İkincisinden ayrı olarak bahsetmeye değer çünkü bu şiirin iki düzineden fazla romantik yorumu var. Bu çalışma haklı olarak yazarın çalışmasını anlamanın anahtarı olarak düşünülebilir çünkü ana temaları, edebi hobileri ve yaratıcının kişisel deneyimlerini birleştirir.

M. Yu Lermontov, hayatının son aylarını Kafkasya'da Mineralnye Vody topraklarında geçirdi. “Yola Tek Başıma Çıkıyorum” şiiri bu dönemde, yani 1841 yılında yazıldı. Şair, görevinden izin aldı, en sevdiği yerlerde mümkün olduğu kadar çok vakit geçirmek istiyordu. Bu tür veriler, çalışmayı bir dereceye kadar topografik olarak değerlendirmemize izin veriyor: bir yolun görüntüsü, "çakmaktaşı bir yol".

Bu çalışma, Lermontov'un hayranlarının çoğunun şairin yakın ölümüyle ilgili beklentisini düşünmesine neden olan Martynov'la yapılan ölümcül düellodan kısa bir süre önce doğdu. Şiir, yazarın yaşamı boyunca yayınlanmadı, yalnızca 1843'te yayımlandı. O zamanın büyük eleştirmeni V. Belinsky, bu şiiri Mikhail Yuryevich'in en iyi eserlerinden biri olarak görüyordu.

Tür ve boyut

Lermontov'un kendisi "Gidiyorum..." eserine özel bir tür tanımı vermemiştir, ancak şiirin bazı motifleri onun belirli türler olarak sınıflandırılmasına izin vermektedir.

Ağıtın özelliklerini burada görebilirsiniz. Şiirin ölçüsü beşli ölçüdür, ancak yazar ona eşsiz bir melodiklik verir. Bu şiiri bir ağıt olarak değerlendirmenin ikinci nedeni, barışı, hatta belki de ebedi olanı arama güdüsüdür.

Şiir, felsefi şarkı sözlerine aittir, çünkü yazar, hayatı ve anlamı hakkında bir dizi retorik soru sorar.

Şairin monoloğunu ifade etme samimiyeti, “Gidiyorum…” şiirine, sanki kahramanın son vahiyiyle aydınlattığı dünyaya vedasıymışçasına günah çıkarma niteliği kazandırır.

Türlerin bu çok sesliliği şiiri benzersiz, karmaşık ve çok yönlü kılmakta, bu da onun her seferinde farklı tonlama ve farklı anlayışla okunmasına olanak sağlamaktadır.

Kompozisyon

“Yola Tek Başıma Çıkıyorum” şiiri, yazarın numaralandırdığı beş kıtadan oluşmaktadır. Eserin kompozisyonu üç kısımdır.

1. Lirik kahramanı çevreleyen doğanın tanımıyla başlar. Yazar onun dünya dışı, kozmik özünden bahsediyor.
2. Yazar, ikinci kıtanın ortasından itibaren resimsel tarzı felsefi bir tarza dönüştürüyor: hayatını, özlemlerini merak ediyor.
3. Heyecan verici gerilimin zirvesi ortadaki üçüncü kıtada ortaya çıkıyor: "Hayattan hiçbir şey beklemiyorum."
4. Son iki dörtlükte bir sonuç var, gerilimde belli bir düşüş var. Onlarda yazar rüyalara dalıyor, ruhunun hareket etmek istediği gerekli vektörü buluyor.

Dolayısıyla eserin kompozisyonu, şaire ilhamla dikte edilen düşüncelerin ustaca, inanılmaz derecede rasyonel ve uyumlu sunumuna hayran kalmaktan başka bir şey yapamaz.

Yön

“Yola Tek Başıma Çıkıyorum” geç dönem romantizminin karakteristik şiirlerinden biridir. Şairin burada hayat yolculuğunu özetlediği söylenebilir; Eser hem edebi hobilerini hem de Romantik dönemin ana temalarını yansıtıyordu. Huzur arayışı, hayatın solması Heine ve Puşkin gibi şairleri de endişelendiriyor. Örneğin Lermontov, “Gidiyorum…” şiirinde en sevdiği şairlerden biri olan G. Heine ile diyaloğa girer. Son dörtlük, yazarın rüyasında üzerinde bir ağaç büyüyen bir yatağın ve uyku sırasında duyulan genç bir bülbülün şarkısını gördüğü "Ölüm bir gece, serin bir rüyadır" şiirine doğrudan gönderme yapmaktadır.

Bir diğer romantik özellik ise Lermontov'un "" şiirinde geliştirdiği gezinme motifidir. Yalnızca kahraman farklı şekilde sunulur: O genç bir asi değil, olgun bir düşünürdür.

Lirik bir kahramanın görüntüsü

Lermontov, "Yolda Tek Başına Çıkıyorum" şiirinde romantik bir kahraman imajını yaratıyor. Okuyucuya uyumlu, görkemli doğayı düşünür gibi görünüyor. Kahramanın çevresindeki dünya sakin ama iç dünyası nasıl? Anlatıcı ruhunda huzur bulamıyor. Hayır, gerçekleşmemiş arzulardan ya da aşkın imkansızlığından dolayı acı çekmez. Bütün bunlar gençlik deneyimlerinin ve erken dönem romantizmin karakteristik özelliğiydi. Lermontov'un karakteri macera ya da yeni dünyalar aramıyor, "özgürlük ve barış" arıyor. Bu zaten arkasında çok fazla yaşam deneyimi olan, çok fazla hayal kırıklığı olan, yetişkin, tam olarak oluşmuş bir kişiliktir, ancak artık geçmişten pişmanlık duymayacak kadar bilgeliğe sahiptir. Şiir hayatındaki yeni bir aşamadan bahsediyor: Olaylara yeni bir açıdan bakıyor, yıldızlar için çabalamıyor, onların büyüklüğüne hayran kalıyor, sırlarını kavramak istiyor. Bir zamanlar asi olan ruhundan yıllar boyunca biriken gerilimi hafifletecek bir rüya hayal ediyor.

Temalar

• Dolaşmak. Şiirin ilk satırlarında ortaya çıkan yol imgesi, yaşam yolunun bir alegorisi olarak yorumlanabilir. Gezgini nereye götürecek? Bilinmeyen herkese eziyet eder ama en önemli şey hayatta bir hedefe sahip olmaktır. Dolaşmak romantik bir kahramanın tipik bir davranışıdır. Burada karakter unutulmayı, yalnız, yorgun ruhuna bir sığınak arıyor.
• Yalnızlık. Gezgin bir kahraman mutlu bir aile babası ya da "parti hayatı" olamaz - yalnızca yalnız olabilir. Ama sevgiye ihtiyaç duyuyor. Ona inanıyor mu? Tekrar buluşmayı umuyor musun? Evet ama artık bu duygu tutku ve heyecanla değil, şefkat ve huzurla ilişkilendiriliyor.
• Doğa. Şair, doğayla ilişkilendirilen nesneler için “ciddi” ve “harika” sıfatlarını kullanır. Onun asaleti ve büyüklüğünün farkına varır, aynı iç dengenin ruhunda da olması için doğadan öğrenmek ister.

Fikir

Lermontov, romantizm çağının popüler düşüncesinden - insan ve doğanın yakınlığından - ilham aldı. Bazen fırtınalar ve kasırgalar olur ve kişi endişelenir ve korkar. Ancak çoğu zaman akşam saatlerinde, tüm kozmosun insan bakışına açıldığı zaman, sarsılmaz bir sessizlik, bulutsuzluk gelir. Akşam: Günün sonu - hayatın sonu. “Yola Tek Başıma Çıkıyorum” şiirindeki ağaç bir meşe hayatıdır, gelişimi ve devamıdır. Bu sembolizm birleşimi, okuyucunun, kahramanın yolunun sonluluğunun farkında olduğunu, belki de yakın ölümün kaçınılmazlığını hissettiğini, ancak böyle bir sonucu umutsuzca istemediğini anlamasını sağlar: karakter farklı türde bir huzurun hayalini kurar, ancak kader kaçınılmazdır.

İlginç? Duvarınıza kaydedin!

Şairin, sanıldığı gibi, ruh halinin en hüzünlü, en ümitsiz anında yazdığı “Tek başıma yola çıkıyorum…” şiiri bu bakımdan son derece anlamlıdır.

Şiirdeki lirik kahraman tüm Evrenle karşı karşıya getirilir. Yerde olduğu için bakışları hem “yolu” hem de “çakmaktaşı yolu” ve Evreni (karasal ve kozmik “çöl”) hemen kucaklıyor. Bu küçük gizemin en önemli “karakterleri” “Ben”, Evren (yer ve gök), Tanrı'dır.

Eylem zamanı, Evrenin hala uyanık olduğu ve dünyanın ölümü hariç tutan aktif uykuya daldığı gecedir. Gök cisimleri ile dünyadan görülebilen daha yüksek bir varlık arasındaki gizemli iletişimin saati geliyor. Geçici ve anlık olan her şey unutulup gitti, maddi ve toplumsal olan her şey geri çekildi ve yok oldu. İnsan, yerle, gökle, yıldızlarla ve Allah'la baş başa kaldı. Görünüşe göre aralarında doğrudan ve canlı bir sohbeti engelleyecek hiçbir şey yok. Evrende çatışma yoktur, her yerde uyum hüküm sürmektedir: "Çöl Tanrı'yı ​​dinler", "Ve yıldız yıldızla konuşur." Gece güzel bir varoluş rüyasıdır:

Cennette ciddi ve harika!
Dünya mavi bir ışıkla uyuyor...

Cennet ve dünya tam bir uyum içerisindedir. Evren, yaşamı görkemli sakinliği ve asil gücüyle ortaya koyuyor.

Lirik kahraman da Evren ile uyum yaşar, ancak anlaşma lirik "Ben" in dışındadır. Lirik “Ben”in iç dünyası heyecan, kaygı ve kaygıyla doludur. Uyumsuz bir kahraman, uyumlu bir şekilde düzenlenmiş bir Evrenin merkezine yerleştirilir:

Neden benim için bu kadar acı verici ve bu kadar zor?
Neyi bekliyorum? Herhangi bir şeyden pişman mıyım?
Bu rahatsız edici soruların ardından yanıtlar geliyor:
Hayattan hiçbir şey beklemiyorum
Ve geçmişe hiç üzülmüyorum...

Görünüşe göre lirik kahraman tamamen çaresizdi ve üzücü bir umutsuzluk içinde donmuştu. Ancak ruhu hiç de harap olmamış ve arzuları sönmemiştir:

Özgürlük ve barış arıyorum!
Kendimi unutup uykuya dalmak istiyorum!

Lirik kahramanın Evrende gözlemlediği ve deneyimlediği uyumun aynısını kendi içinde ve dışında da özlediğini söyleyebiliriz. Tüm doğal varoluşla ebedi birleşmeyi hayal eder, ancak kişiliğini doğada veya uzayda eritme pahasına, fiziksel ve ruhsal ölüm pahasına değil. Aktif “uyku”, geceleri Evrenin güzellik ve uyumla çevrelendiği uyuyan “mavi parıltılı” dünyaya benzetilerek mutluluk ve mutluluk için bir metafor haline gelir. Bu nedenle, lirik kahramanın "rüyası" dünyevi imgelerde tasarlanır, kahramanı günahkar dünyaya geri döndürür ve her zaman sadece geceleri değil, aynı zamanda gündüzleri de evrensel mutluluk ve mutluluğun işaretlerini korur. "Kendini unutup uykuya dalma" arzusu ölümü değil, yaşamın değerlerinden keyif almayı gerektirir:

Ama o soğuk mezar uykusu değil...
Sonsuza kadar böyle uyumak isterim
Böylece yaşamın gücü göğüste uyur,
Böylece nefes alırken göğsünüz sessizce yükselir;

Böylece bütün gece, bütün gün işitme duyum değerlidir,
Tatlı bir ses bana aşk hakkında şarkı söyledi,
Üzerimde sonsuza dek yeşil kalsın diye
Koyu meşe eğildi ve ses çıkardı.

"Yola yalnız çıkıyorum..." şiiri, "özgürlük ve barış"ın ulaşılamazlığı bilinci ile doğal güzellik ve uyumla dolu sonsuz yaşam için tutkulu bir özlemi birleştirir. Arzularındaki kişilik, doğada, aşkta, sanatta ölümsüz, görkemli ve yüce tezahürlerinde evrene ve hayata eşit kabul edilir. Ebedi ile geçiciyi, sınırlı ile sonsuzu birleştirmek, bir ölümlü olarak kendini unutmak ve kendini yenilenmiş ve ebediyen canlı hissetmek - bunlar, uyumsuz olanı birleştirmek isteyen Lermontov'un hayalleridir ve kendisine (ve insana) iki önlem uygular. genel olarak) - sonlu ve sonsuz. Bu tür bir romantik maksimalizmin imkansız olduğu açıktır, ancak Lermontov daha azını kabul etmez ve bu nedenle her zaman tatminsiz, hayal kırıklığına uğramış, aldatılmış ve kırgındır. Ancak aynı romantik maksimalizm, dünyaya ve insana yönelik iddiaların yüksekliğinden, Lermontov'un şiire yönelik taleplerinin yüksekliğinden bahsediyor. “Yola tek başıma çıkıyorum…” şiiri, Lermontov'un yaratıcı krizinden çıkmak için güvenmek isteyebileceği yeni idealleri duyuruyor. “Ölü Bir Adamın Sevgisi” şiirinde ölü kahraman “Barış ve unutulma diyarında” dünyevi sevgiyi unutmadığını itiraf ediyorsa, Tanrı'ya meydan okuyorsa (“Tanrı'nın gücünün ve kutsal cennetin benim için ışıltısı nedir? Dünyevi tutkuları yanımda taşıdım”), ardından “Tek başıma yola çıkıyorum…” şiirinde ise tam tersine, göksel güzelliği ve uyumu yeryüzüne aktarır ve duyguları asi ve asi olmaktan çıkar. kahramana zevk ve huzur verir.

Yaratıcı krizden bir çıkış yolunun yalnızca ana hatlarıyla belirlendiği kesinlikle açıktır ve bu nedenle Lermontov'un sözlerinin gelecekte hangi yönde gelişeceğini söylemek zor.

Sorular ve görevler

1. Lermontov'un ilk ve olgun sözleri arasındaki fark nedir? Duyguların yapısında mı yoksa tarzında mı?
2. Lermontov'un bilincinin trajedisi en güçlü şekilde hangi şiirlerde ifade edildi ve olgun şarkı sözlerinde bunun hangi yönleri aydınlatıldı?
3. Sizce Lermontov'un isyanı nerede daha çok hissediliyor; erken dönem şarkı sözlerinde mi yoksa olgun şarkı sözlerinde mi?
4. Şair trajediden çıkış yolunu nerede ve hangi temelde bulmaya çalışır? Şiirin, aşkın, doğanın, dinin bunda rolü nedir?
5. Lermontov'un şarkı sözlerinin tür sistemi, olgunluk döneminde erken dönemlerine göre nasıl bir değişim göstermektedir? Şairin olgun sözlerinde bize ağıt, mektup, romans, türkü türlerini ve bunların kaderini anlatın.
6. Puşkin'in poetikası ile Lermontov'un poetikası arasındaki farkı düşünün.

Lermontov'un 1841'de yazıp 1843'te yayınlanan "Yolda Tek Başına Çıkıyorum" adlı eseri. şairin günlük zorluklarından dinlenme temasına adanmıştır. Lermontov bu eseri yazarken ölümün yaklaştığını zaten hissetmişti. Yazar, kısmen kendisinin de sorumlu olduğu yaklaşan sona dair bir önseziye sahip: “Neyi bekliyorum? Herhangi bir şeyden pişman mıyım?”

Eserin ana karakterinin Lermontov'un kendisi olduğu açıktır. Bu satırları yazdığı sırada Pyatigorsk yakınlarındaydı. Şairin her şeyden ayrı olarak hayatta yalnız olduğunu hissederiz. “Yollara tek başıma çıkıyorum...” Bu dizede “yalnız” sözcüğünün vurgulanması boşuna değil; hatta yazarın davranışları sayesinde gerçek dostu da kalmamış. Lermontov ihanet etti. Ve bunun bedelini yalnızlık ve ölümle ödemek zorundadır. Bu doğa gezisi Şairin gerçek dünyayla son buluşmasıdır. Ancak yazar, ileride olacakların işaretlerini zaten görüyor. “Sisin içinden taşlı yol parlıyor...” Yazar burada bir yoldan daha fazlasını görüyor. Ölümden sonra başka bir dünyaya gittikleri ay yolu ona açıklandı.

Özünde, bu yazarın eseri bir merhamet talebi, hatalarından dolayı tövbedir. Lermontov hayatını kökten değiştireceğine söz veriyor. Ancak bu sefer Lermontov affedilmedi. Pyatigorsk yakınlarındaki Mashuk'un eteklerinde öldürüldü, artık burada bize bu olayı anlatan bir anıt var.

Şiir 3 bölüme ayrılabilir, ilk bölümde Lermontov sokağı, hızlı ölüm düşüncelerini anlatır, sonra şairin hiçbir şeyden pişman olmadığını fark eder ve üçüncü bölümde ölmeye hazır olduğunu anlar. sonsuza kadar uykuya dalmak. Lermontov şiiri yol hatırası

Şiir, dönüşümlü kadınsı ve erkeksi kafiye ile beşli ölçüyle yazılmıştır. Bu, Lermontov'un dizelerine özel bir melodiklik kazandırır. Tıslama seslerinin sık tekrarı, sessiz konuşmayı veya bir tanrının yumuşak sesini taklit eder. Şair, ay yolunun tanrısallığını göstermek için canlı "silisli" sıfatını kullandı. Yazar, yıldızlar ve çölle ilgili olarak kişileştirme tekniğini kullanıyor. “Çöl Tanrı'nın sözünü dinler... Yıldız yıldızla konuşur. Dünya uyuyor” Anın tanrısallığını doğrulamak için bu gereklidir. Tekrar, yazarın ana fikrini belirtmek için yaygın olarak kullanılır.

Böylece yaşamın gücü göğüste uyur,

Böylece nefes alırken göğsünüz sessizce yükselir:

Böylece bütün gece, bütün gün işitme duyum değerlidir,

Üstümde sonsuza kadar yeşil olsun diye,

Koyu meşe eğildi ve ses çıkardı.

Lermontov'un satırlarını okurken, istemeden bu güzel tabloya tanık gibi hissetmeye başlıyorsunuz - hem "çakmaktaşı yol" hem de Mashuk yokuşu gözlerinizin önünde beliriyor.

Ve bu harika ortamda Lermontov artık doğaya değil, insanlara, topluma, üzücü düşüncelerine yöneliyor. Özgürlüğü kazanamıyor, bu onun için zor ve acı verici. Aynı zamanda Lermontov'un sözleriyle, yol boyunca sürekli ortaya çıkan keder ve zorluklara rağmen hayatı ne kadar sevdiğini hissedebiliyorsunuz. Yaklaşan ölümüyle ilgili üzücü düşünceleri uzaklaştırmaya çalışıyor.

Lermontov'un sözleri, yazarın duygularını ve deneyimlerini tam olarak yansıtmayı başardığı özel bir şiirsel günlüktür. Şairin çalışmaları genellikle iki döneme ayrılır: erken ve geç. Her birinde, kendi yöntemleriyle gerçekleştirilen belirli motifler hakim oldu. Lermontov'un yarattığı en parlak yaratımlardan biri "Yola Tek Başına Çıkıyorum". Şairin dünya görüşünün yaşla birlikte nasıl değiştiğini (sadece 25 yaşında olmasına rağmen!) ve şiirsel sisteminin nasıl kırıldığını gösteriyor.

Şiirin teması ve fikri

Eserin ana teması yalnızlıktır. Bunu daha ilk satırdan anlamak mümkün. Sonuçta lirik kahraman “bir”dir. Ancak ne tuhaftır ki bu şiirde topluma yönelik bir sitem yoktur. Şairin ilk şarkı sözlerinde tüm suçlamalar ve öfke geçmişte kaldı. Burada sakin düşünceliliği, geçmişe dair düşünceyi görüyoruz. M. Yu Lermontov'un "Yola yalnız çıkıyorum" şiiri şu ana fikri içeriyor: lirik kahraman gibi yalnız bir kahraman, ancak doğayla yalnız başına huzur bulur. Benzer bir düşünce daha önce Lermontov tarafından, örneğin "Sararan Alan Endişelendiğinde" adlı çalışmada dile getirilmişti. Şiirin anlamını daha iyi anlamak için onun daha detaylı bir analizini yapmak gerekir.

Lermontov "Yolda tek başıma çıkıyorum": görüntülerin analizi

Eserin karmaşık bir duygusal içeriği var. Her kıta, eserin ana fikrini sırayla gerçekleştirir.

İlk dörtlükte yazar lirik kahramanını ön plana çıkararak onun diğer insanlardan farklı olduğunu gösterir. Kahramanı çevreleyen resim gece, çöl, yıldızlardır. Bunlar ana arka planı oluşturan ve okuyucuyu doğru meditasyon moduna sokan görüntülerdir. Doğada her şey uyumlu, sessiz ve sakindir; "yıldız yıldızla konuşur." Bu, şairi çevreleyen şeyin ona sempati duyduğu anlamına gelir. Tüm doğa olayları insan düşüncelerini ve deneyimlerini algılayabilir.

Peki kahramanın ruhunda neler oluyor? İkinci kıta bizi lirik kahramanla sorunsuz bir şekilde tanıştırmaya başlıyor. Onun için “acı verici ve zor”. Ruhunda bir uyumsuzluk var, kendi duygularını pek anlayamıyor.

Üçüncü kıtada kendi sorularının yanıtlarını kendisi veriyor. Hayattan fazla bir şey beklemiyor, geçmişinden pişmanlık duymuyor. Onu üzen tek şey ihtiyacı olan huzuru yaşayamaması. Lermontov için barış nedir? Bu, şairin tüm eserindeki bir başka önemli imgedir. Lermontov barışı özel bir şekilde algılıyor. Bu “mezarın soğuk uykusu” değil, sürekli hareketsizlik değil. Kahramanın, hem duyguları hem de tutkuları içerecek olan gönül rahatlığına ihtiyacı vardır. Lermontov için barışın "mutluluk" kelimesiyle eşanlamlı olduğu varsayılabilir.

İfade araçları

Metaforlar, lakaplar, kişileştirmeler ve antitezler, Lermontov'un kullandığı ifade araçlarının tam listesi değildir. "Yola tek başıma çıkıyorum" (analiz bunu doğruluyor), sözdizimsel ifade araçlarının ağır bastığı bir şiirdir. Ama aynı zamanda sözcüksel olanları da bulabiliriz.

İlk kıtada yazar doğadan bahsediyor ve ona insani nitelikler kazandırıyor. Yıldızlar birbirleriyle konuşuyor, dünya uyuyor. Bu teknik şairin dünya görüşünü yansıtır. Onun için insan ve doğa birbirinden ayrılamaz. Ancak doğa insana kıyasla daha akıllıdır ve üstelik o ebedidir.

Üçüncü kıtada, M. Lermontov şiirin farklı bölümlerini birbirine bağlamak için "Yola tek başıma çıkıyorum" diyor. Sözdizimsel paralellik de var.

Sondan bir önceki dört satırda anafor ve paralellik buluyoruz ("Böylece yaşamın gücü göğüste uyur, böylece nefes alırken göğüs sessizce yükselir").

Sözlüksel araçlar arasında (kişileştirmeye ek olarak), epitetleri adlandırabiliriz: “tatlı ses”, “koyu meşe”.

Ritim ve kafiye

Şiirsel ölçü, beşli ölçüdür. Esere özel bir ritim veriyor, kulağa melodik geliyor, bir bakıma ağıtları andırıyor. Lermontov'un seçtiği şey çaprazdır. Kadınların kafiyesi erkeklerinkiyle değişiyor.

Böylesine sakin, düşünceli bir çalışma, Lermontov'un çalışmalarına pek benzemiyor. Ancak daha sonraki sözlerinin tamamı şairin olgunlaştığını göstermektedir. Şiirlerinde artık yarım tedbirlerin reddi, enerjik bir inkar ve topluma meydan okuma yoktur.

Mikhail Lermontov: Yazarın eseri bağlamında “Yola yalnız çıkıyorum”

Bu metin final olarak adlandırılabilir, Lermontov'un yarattığı her şeyin altına belli bir çizgi çiziyor. "Yola tek başıma çıkıyorum" (içerik ve biçim analizi bunu kanıtlıyor) daha önceki "Sararan alan çalkalandığında" cümlesini hatırlatıyor. Yazar zaten doğanın mucizevi gücünden, ne kadar güzel olduğundan bahsediyor. Doğa, kahramanın ruhundaki uyumsuzluğu uyumlu hale getirir, onun dünyaya farklı bakmasına, Tanrı'yı ​​\u200b\u200bcennette görmesine olanak tanır. M. Yu Lermontov'un "Yola yalnız çıkıyorum" sözü genellikle alışılmadık bir durum değil. Aynı zamanda şairin tüm eserlerinin karakteristik özelliği olan bir yalnızlık motifi, toplumla uyumsuzluktan söz edilmesi, onun sıradan bir insan değil seçilmiş biri olması da içerir.

Bir şiir nasıl doğru analiz edilir?

Bir şarkı sözü metnini doğru şekilde analiz etmek için net bir plan izlemeniz gerekir. Makalenize başlamanın en iyi yolu çalışmanın temasını ve fikrini belirtmektir. O zaman metnin duygusal içeriğinden bahsetmek gerekir. M. Yu Lermontov'un "Yolda Tek Başına Çıkıyorum" şiirinden bahsediyorsak, bu ruh hali meditatif, hüzünlüdür.

Ayrıca gerekli bir nokta da metinden örneklerle sözcüksel ve sözdizimsel olanların analizidir. Bir mecazın her kullanımının kendi anlamı olduğu ve bu nedenle belirtilmesi gerektiği unutulmamalıdır.

Konuşmanız gereken son şey metnin uyandırdığı ruh halidir ve ona kendi değerlendirmenizi verin.

"Yola tek başıma çıkıyorum..."
Keşke tüm yüzyıllarda olduğu gibi bilseydi
İnsanları heyecanlandıracak ve dokunacak,
Kalpleri yakmak onun çizgisidir.
Şeref şövalyesi, aklın genç aydını,
Keşke gelecek günlere kadar bunu bilseydim
Bilge gözlünün oğlu olarak vatan
Onu göğsünde saklayacak.
V. Turkin.
15 Temmuz'dan birkaç gün önce, düello ve ölümden önce Lermontov şöyle yazmıştı: "Yollara tek başıma çıkıyorum..."
Şair geceleyin tek başına Maşuk'un ıssız yamacına çıkar. Gökyüzünde güneyin mavi bir gecesi var, sisli mavi ışıkta ise dünya. Yıldızlar parıldar, uzak ışınları daha da parlaklaşır, sonra biraz söner. Orada, yükseklerde gizemli bir konuşma var.
Huzur ve sessizlik ama:
Neden benim için bu kadar acı verici ve bu kadar zor?
Neyi bekliyorum? Herhangi bir şeyden pişman mıyım?
Ay ışığında, ileride Mashuk kayalarından oluşan küçük dağ yığınlarıyla kaplı bir yol uzanıyordu - çakmaktaşı bir yol. Şair tek başına yürüdü:
Hayattan hiçbir şey beklemiyorum...
Ve geçmişe hiç üzülmüyorum.
"Lermontov'un en iyi yaratımlarından" biri olan "Yollara tek başıma çıkıyorum..." Şair, gecenin ihtişamından heyecanlanır, doğaya yayılan vakur sessizlik ve huzurdan etkilenir. Bu ruh hali biz okurlara da aktarılıyor. "Çakmaktaşı yolu", "mavi ışıltıyı" ve parlak yıldızları görüyoruz, gecenin ciddi sessizliğini hissediyoruz. Bu, hiçbir çelişkiyi bilmeyen özgür ve güçlü doğanın güzelliğine, uyumuna bir ilahidir.
Şairin düşüncesi, mavi bir parıltıya boğulan gece manzarasından, tutkuların ve duygusal kaygıların şiddetlendiği insan toplumuna, hüzünlü düşüncelerine yönelir. Şair "acı verici ve... zordur" çünkü "özgürlük ve barış" yoktur. Ama acıları ve sevinçleriyle hayatı seviyor, geçici ölüm düşüncesini uzaklaştırıyor.
Her şeyi öngören, her şeyi anlayan Lermontov, şiirini Odoyevski'nin Not Defteri'ne yazdı. Yerli dalından koparılan ve bir fırtına tarafından Karadeniz'in uzak kıyılarına taşınan meşe yaprağının akıbetini, deniz rüzgârının fısıldadığı genç bir çınar ağacının serbest dallarında büyüdüğünü zaten anlatmıştı. kuşlar sallanır ve şarkılarını söyler; Hayat ve mutluluk dolu bir çınar ağacının bir gezgine sığınmayı reddetmesiyle ilgili acıklı bir hikaye anlatıldı - yaşam ve ölümle ilgili bir hikaye.
Bu kitapta "Rüya" da yer alıyor ve bir bulutun geceyi dev bir kayanın göğsünde nasıl geçirdiğini ve altın renkli sabah ışınlarının erkenden uzaklara doğru koşarak gökyüzünde neşeyle oynaştığını anlatan bir şiir de yer alıyor. masmavi, sessizce gözyaşlarının aktığı uçurumdan ayrılıyor ve unutuyor.
İşte meşhur “Peygamber”.
“Yola tek başıma çıkarım” vasiyet gibi yazılmıştır. Şairin soyundan gelenlere ilettiği son şey, ne vizyondan ne de sorumluluktan vazgeçmediğidir. Lermontov şiirinin tarihe ne bedelle gireceğini biliyordu.
Şiir, Lermontov'un sözlerinin özelliklerini ve yazma tekniklerini en iyi şekilde yansıtıyordu. Şairin bakışları dış dünyaya değil, kişinin duygusal deneyimlerine odaklanmıştır. Çatışan düşünce ve dürtülerin mücadelesini ortaya çıkarır. Eserin türü lirik bir monolog, samimi bir itiraf, kendinize sorular sorup bunları yanıtlamak: “Neden benim için bu kadar acı verici ve bu kadar zor? Neyi bekliyorum? Herhangi bir şeyden pişman mıyım? Şair, lirik kahramanın psikolojisini, anlık ruh hallerini ve deneyimlerini derin ve incelikli bir şekilde ortaya koyuyor.
Şiirin kompozisyonu iki bölüme ayrılmıştır. İlkinde muhteşem bir manzara var. Güney gecesinin güzelliğini ve sessiz büyüsünü tasvir eden şaşırtıcı metaforlar: (“bir yıldız bir yıldızla konuşur”; “çöl Tanrı'yı ​​dinler”). Üçüncü kıtadan itibaren yazar kendi düşüncelerine ve kaygılı düşüncelerine yönelir. Ruhunun kafa karışıklığı, ünlem cümleleri ve atlamalarla çok mecazi bir şekilde aktarılıyor. Her şey geleceğe, bir hayale yöneliktir. “Ben” zamirinin ve “böylece” bağlacının sık sık tekrarlanması, anlatıya koşullu bir dilek kipi verir. Bu bölümde isimler hakimdir, onlara özel bir anlamsal vurgu yapılır: “geçmiş”, “yaşam”, “barış”, “özgürlük”, “uyku”, “güç”.
Şiir, dönüşümlü kadınsı ve erkeksi kafiye ile beşli ölçüyle yazılmıştır. Kafiye çaprazdır. Kıtalar net dörtlüklerdir. Bütün bunlar ayete özel bir melodi ve akıcılık kazandırır. Ses kayıt tekniklerinin kullanılması (tıslama seslerinin sık sık tekrarlanması) hikayeye samimiyet verir, sessiz konuşmayı, gece fısıltısını taklit eder.
Şiirin sonunda sonsuz yaşamın ve gücün sembolü olan dev bir meşe görüntüsü belirir. Şairin dikkatini çeken, sıkıntılı ruhunu ısıtan da bu görüntüdür. Ölümsüzlük umudu verir. Şair, son sığınağının üzerine böyle yaşayan bir anıt dikmek ister:
Böylece bütün gece, bütün gün işitme duyum değerlidir,
Tatlı bir ses bana aşk hakkında şarkı söyledi,
Üstümde sonsuza dek yeşil olsun diye,
Koyu meşe eğildi ve ses çıkardı.
Ve şairin küçük vatanı Tarkhany'de böylesine büyük bir meşe yetişiyor. Her yıl Anma Günü'nde binlerce insan büyük Rus dehasının küllerini anmak için buraya geliyor. Ve meşe yaprakları, Tarhan yollarının üzerinde, gölün üzerinde hüzünlü yerlerin ebedi koruyucusu gibi hışırdıyor. Şairler yine burada şiir yazıyor:
Ölümcül yarasını aldığı anda bilseydi,
Bilseydi kana bulanırdı
Kaderinin baharının Tarkhany olduğunu
Acının ve aşkın nabzı olacaklar,
Katı bir sessizlik içinde eğilen bir yer,
Başkentlerden ve köylerden insanlar olacak
Yıldız yolunu dinle,
Lermontov'un yürüdüğü yer.
V. Turkin.

"M.Yu. Lermontov'un “Yolda tek başıma çıkıyorum” şiirinin analizi (Algı, yorum, değerlendirme.)" konulu görevler ve testler.

• Kelimenin temeli. Kelimelerin kompozisyona göre analizi. Kelime kompozisyon modelinin analizi ve bu modellere göre kelimelerin seçimi - Kelime kompozisyonu 3. sınıf

  Dersler: 1 Ödevler: 9 Testler: 1

• Rusça noktalama işaretinin temel ilkeleri - Sözdizimi ve noktalama işaretleriyle ilgili temel kavramlar 11. sınıf