Vakhidov, erkin vakhidovich. Erkin Vakhidov: Şiirin parlak yıldızı Erkin Vakhidov biyografi
Erkin Vakhidovich Vakhidov (Özbek Erkin Vohidovich Vohidov; 28 Aralık 1936, Altyaryk bölgesi, Fergana bölgesi - 30 Mayıs 2016, Taşkent) - Özbek Sovyet şairi, oyun yazarı, halk ve devlet adamı. Özbekistan Kahramanı, Özbek SSR Halk Şairi, Özbek SSR Devlet Ödülü I. Hamza.
Biyografi
Erkin Vakhidov, 1936 yılında bir öğretmen ailesinde Altyaryk, Fergana bölgesinde doğdu. Erkin Vakhidov liseden mezun olduktan sonra 1955-1960 yılları arasında eğitimine devam ettiği Taşkent Devlet Üniversitesi Filoloji Fakültesi'nde eğitimine devam etti. Mezun olduktan sonra, Yosh Guard yayınevinin editörü (1960-1963) ve genel yayın yönetmeni (1975-1982) olarak çalıştı; Edebiyat ve sanat yayınevinin editörü, baş editörü (1963-1970) ve yöneticisi (1985-1987). Gafur Gulyam; 1982'den 1985'e kadar Yoshlik dergisinin ilk genel yayın yönetmeniydi.
1990'dan beri Erkin Vakhidov, 1990-1995 yılları arasında kamu ve devlet faaliyetlerinde bulunmuştur. 1995'ten 2005'e kadar Özbekistan Yüksek Konseyi Komitesi Başkanlığı görevini yürütmektedir. - Özbekistan Cumhuriyeti li Meclisi Uluslararası İlişkiler ve Parlamentolararası İlişkiler Komitesi Başkanı, 2005 - 2009 - li Meclis Senatosu Bilim, Eğitim, Kültür ve Spor Komitesi Başkanı.
1999'da Erkin Vakhidov'a Özbekistan Kahramanı unvanı verildi.
Yaratılış
Erkin Vakhidov ilk şiirlerini okulda yazmaya başlar. Erkin Vakhidov'un ilk şiir koleksiyonu "Şafakın Nefesi" 1961'de yayınlandı. Şairin sonraki koleksiyonları hemen hemen her yıl yayınlanır - "Senin için Şarkılarım" (1962), "Kalp ve Zihin" (1963), "Yıldızım" (1964), "Yankılar" (1965), "Sözler" (1966) ), "Gençlik Koltuğu" (1969), "Svetoch" (1970), "Bugünün gençliği" (1971).
Erkin Vakhidov, Goethe's Faust, S. Yesenin, A. Tvardovsky, M. Iqbal, R. Gamzatov, G. Emins ve daha birçok şairin şiirlerini Özbekçeye çevirdi.
Ödüller ve ödüller
- Özbek SSR Halk şairi (1987)
- Özbek SSR Devlet Ödülü sahibi I. Hamza (1983)
"Vakhidov, Erkin Vakhidovich" makalesi üzerine bir inceleme yazın.
Notlar
Vakhidov'u karakterize eden bir alıntı, Erkin Vakhidovich
- Ben Arşidüşes'tenim. Orada hiçbir şey duymadım.- Ve her yere uyduklarını görmediniz mi?
- Görmedim ... Ama sorun nedir? Prens Andrew sabırsızlıkla sordu.
- Sorun ne? Gerçek şu ki, Fransızlar Auesperg'i koruyan köprüyü geçti ve köprü havaya uçmadı, bu yüzden Murat şimdi Brunn yolunda koşuyor ve yarın burada olacaklar.
- Burası gibi? Maden çıkarılırken köprüyü neden havaya uçurmadılar?
- Ve sana soruyorum. Kimse ve Bonaparte'ın kendisi bunu bilmiyor.
Bolkonsky omuzlarını silkti.
"Ama köprü geçilirse, bu, ordunun da kaybedileceği anlamına gelir: kesilir," dedi.
- İşte bu, - cevapladı Bilibin. - Dinle. Size söylediğim gibi Fransızlar Viyana'ya giriyorlar. Herşey çok güzel. Ertesi gün yani dün Sayın Polisler: Murat Lann ve Belyard, at sırtında oturup köprüye giderler. (Not, üçü de Gascons'dur.) Beyler, diyor biri, Tabor köprüsünün mayınlı olduğunu ve karşı koyulduğunu ve önünde korkunç bir tete de pont ve köprüyü havaya uçurma emri verilen on beş bin asker olduğunu biliyorsunuz. ve içeri girmemize izin verme. Ama egemen İmparator Napolyon bu köprüyü alırsak memnun olacak. Üçümüzden geçelim ve bu köprüyü alalım. - Başkaları şöyle der; gidip köprüyü alıyorlar, köprüyü geçiyorlar ve şimdi tüm ordu ile Tuna'nın bu tarafında bize, size ve mesajlarınıza doğru geliyorlar.
- Tamamen şaka yapmak için, - dedi Prens Andrey üzülerek ve ciddiyetle.
Bu haber üzücü ve aynı zamanda Prens Andrey için hoştu.
Rus ordusunun bu kadar umutsuz bir durumda olduğunu öğrenir öğrenmez, Rus ordusunu bu durumdan çıkarmanın tam da kendisi için olduğu, işte o Toulon'un onu bilinmeyen subayların saflarının dışına çıkaracak ve zafere giden ilk yolu açacaktı! Bilibin'i dinlerken, orduya vardıktan sonra, savaş konseyinde orduyu tek başına kurtaracak bir fikir vereceğini ve bu planın uygulanmasında tek başına nasıl görevlendirileceğini düşünüyordu.
Tamamen şaka yapmak, dedi.
"Şaka yapmıyorum," diye devam etti Bilibin, "daha adil ve daha üzücü bir şey yok. Bu beyler köprüye tek başlarına gelirler ve beyaz başörtülerini kaldırırlar; bir ateşkes olduğunu ve kendilerinin, polislerin Prens Auersperg ile müzakere edeceklerini garanti ediyorlar. Görevli memur onları baş başa bırakıyor. [köprü surları.] Ona bin Gascon saçmalığı söylüyorlar: Savaşın bittiğini, İmparator Franz'ın Bonaparte ile randevu aldığını, Prens Auersperg'i görmek istediklerini ve bin Gasconades'i vb. söylüyorlar. Memur Auersperg için gönderir; Bu beyler subayları kucaklıyor, şaka yapıyor, topların üzerine oturuyor, Fransız taburu fark edilmeden köprüye giriyor, yanıcı madde çuvallarını suya atıyor ve tete de pont'a yaklaşıyor. Sonunda Korgeneral, sevgili Prensimiz Auersperg von Mautern ortaya çıktı. "Sevgili düşman! Türk savaşlarının kahramanı Avusturya ordusunun rengi! Düşmanlık bitti, birbirimizle el sıkışabiliriz ... İmparator Napolyon, Prens Auersperg'i tanıma arzusuyla yanıyor. " Kısacası, bu beyler, hiçbir şey için Gascons değil, Auersperg'i güzel sözlerle bombardıman edin, Fransız mareşalleriyle bu kadar çabuk kurduğu yakınlığından öylesine baştan çıkarıldı ki, Murat'ın mantosunun ve devekuşu tüylerinin ortaya çıkmasından çok kör oldu. n "y voit que du feu, and oubl celui qu" l will be faire faire sur l "ennemi. [Sadece onların ateşini görmesi ve düşmana karşı açmak zorunda kaldığı kendi ateşini unutması.] (Konuşmasının canlılığına rağmen, Bilibin bu sözün ardından kendisini değerlendirmek için zaman vermeyi unutmadı.) Fransız taburu tete de pont'a koşar, toplar çakılır ve köprü ele geçirilir. Hayır, ama en iyisi, - devam etti, heyecanını kendi hikayesinin cazibesiyle sakinleştirerek - silahla görevlendirilen çavuşun, sinyalde mayınları yakması ve silahı havaya uçurmasıydı. köprü, bu çavuş, köprüye koşan Fransız birliklerinin ateş etmek üzereydi ama Lann elini çekti. Görünüşe göre generalinden daha zeki olan çavuş Auersperg'e yaklaşır ve şöyle der: "Prens, seni kandırıyorlar, işte Fransızlar!" Murat, çavuşun konuşmasına izin verilirse davanın kaybolduğunu görüyor. Şaşırdı (gerçek bir Gascon) Auersperg'e dönüyor: "Dünyada bu kadar övülen Avusturya disiplinini tanımıyorum," diyor ve "alt kademenin seninle böyle konuşmasına izin veriyorsun!" C "en güler yüzlü. Le prince d" Auersperg se pike d "honneur ve mettre le sergent aux arrets. Olmaz, daha önemli değil, en cazip histoire du pont de Thabor. Ce n "est ni betise, ni lachete ... [Bu harika. Prens Auersperg hakarete uğradı ve çavuşun tutuklanmasını emreder. Hayır, güzel olduğunu kabul et, tüm bu köprü hikayesi. Bu sadece aptallık değil, anlamsızlık gibi değil ...]
- "En iyi trahison peut etre, [Belki ihanet]" diyen Prens Andrew, gri paltoları, yaraları, barut dumanını, ateş seslerini ve onu bekleyen ihtişamı canlı bir şekilde hayal etti.
Hiciv, E. Vakhidov'un çalışmalarında özel bir yere sahiptir. Matmus hakkındaki hiciv şiirleri dizisinde "Doniş-kişlak Anekdotları" adlı şair, dalkavukluk, ihanet, açgözlülük, parayla uğraşmakla alay ediyor. Şiirler, yaşam gözlemlerinin çeşitliliği, kavrayışlarının derinliği, ifade araçlarının özgünlüğü açısından ilginçtir.
"Devekuşu" masalında E. Vakhidov, bir deve ve bir kuş olmak üzere iki kelimeden oluşan, Özbekçe'deki kuşun ismiyle oynuyor. Bu, cilt olarak küçük ama anlamsız insanlar, oportünistler ve korkaklar hakkında çok uygun bir şiir böyle doğar.
Erkin Vakhidov'un aşk sözleri dikkati hak ediyor. Şair haklı olarak ceylanın klasik türünün geleneklerinin halefi olarak adlandırılabilir. Bu yüzden, "Bülbül bütün gece ağladı", "Bud" şiirlerinde bir ceylanın geleneksel nitelikleri vardır - bir bülbül ve bir gülün imgeleri, tutkulu trajik aşkın kişileştirilmesi olarak Farhad ve Mecnun, şairin adının zorunlu zikri son satırlarda:
Erkin'in kanı filiz versin,
Aşkının bahçesinde bir çiçek.
Gelenekleri özenle koruyan yazar, özgün aşk algısını da aktarıyor. "Bahar" şiirinde, baharın yanında oturan bir kız okuyucunun karşısına çıkar. Gerçek bir bölümden başlayarak şair, lirik bir aşk hikayesi veya daha doğrusu aşk beklentileri yaratır. Şiirin lirik kahramanının aşkı, dünyanın derinliklerinden yayılan saf bir pınar gibidir. Şiirin kahramanı, parlak bir duygu beklentisiyle hem yüce hem de basittir.
"Özgür Toprak - Özbekistan" şiirinde şair, halkın en değerli başarısını - Anavatanın özgürlüğü ve bağımsızlığını - yüceltir. Erkin Vakhidov, "orduların yırtıcı, kötülük tarafından ezildiği ve yerde yaraların göründüğü" memleketinin tarihi geçmişine gönderme yapıyor. Şair, "Alpamış", Tor-oğlu "destanlarında ifade edilen vatanın özgürlük ve refah için ebedi çabasının günümüzde gerçekleştirilmesinden gurur duymakta, olaylara doğrudan katılıyor, organik ve doğru. vatanı efsanevi kahraman kanatlı atla karşılaştırmak - güç, güç ve özgürlüğün sembolü.
Şair Robert Rozhdestvensky çalışmalarına hayran kaldı ve çalışmaları hakkında şunları yazdı:
Samimi ve sert şiiri "Dünyanın İnlemesi" hoşuma gitti, Bengalli şair Nazrul İslam'ı konu alan çok katmanlı ve çok sesli "Ölümsüzlerin Yükselişi" şiirini beğendim. Burada yazarın sesi tüm olasılıkları ve tüm kayıtları gösterir - bir fısıltıdan bir haykırışa ...
Bu kısa notları bitirdikten sonra, koleksiyondan bir şiir daha alıntı yapmak istiyorum. Bir bütün olarak getirin:
Şiirlerime isim bulmadan
Bazen şiirler koyarım
Bir yıldız. Gece uykulu sessizliğin ortasında
Ve parlak bir parıltının ortasında günün gürültüsünde,
Ayetin sadık koruyucusu olarak - yan, yıldız.
Derin neşe dolu anlarda yan
Yalnız hüzün saatlerinde yan
Ve sıcağında yan. Ve soğukta. Ve sonra,
Yıldızım düştüğünde
(Y. Kazantsev tarafından çevrildi)
"Bence bunlar çok güzel, doğru dizeler. Ayrıca akıllıca sakin ve ferahlıkları var. Ayrıca acıları da var. Gerçek insan acısı ..." - Rus şair Robert Rozhdestvensky Özbek şair Erkin Vakhidov hakkında yazıyor.
Şairin esası, 1999'da Erkin Vakhidov'a Özbekistan Kahramanı unvanı verilmesiydi.
İş
İlk şiir koleksiyonu:
Sabah Nefesi (1961).
Şiir koleksiyonları:
"Şarkılar Senin İçin" (1962)
"Kalp ve Zihin" (1963)
"Ruhun Ağlaması" (1964)
"Sözler" (1965)
"Bir Çadırda Yazılan Şiir" (1966)
"Gençlik Koltuğu" (1969)
"Charogbon" (1970)
Yaşayan Gezegenler (1978)
Doğu Kıyısı (1981)
"Geleceğe Mektuplar" (1983)
"Aşk" (1984)
"Modern gençlik" (1986)
"Acı" (1991)
"Acı gerçek daha iyi ..." (1992)
Oynatmalar:
"Altın Duvar"
"İstanbul trajedisi"
"İkinci tılsım".
Diğer işler:
Erkin Vakhidov Özbekçeye çevrildi:
goethe'nin trajedisi "Faust",
s. Yesenin, A. Tvardovsky'nin şiirleri,
M. Iqbala,
R. Gamzatova,
G. Eminler ve diğer şairler.
Erkin Vakhidov, modern Özbek şiirinin seçkin temsilcilerinden biridir. Doğu klasik edebiyatı geleneklerinde yazdığı ve aynı zamanda çağdaşlarının iç dünyasını açığa vuran gazelleri, yüce insanlığın ruhuyla aşılanmış şiirleri, "Haykırış", "Ölümsüzlerin Yükselişi", "İstanbul Trajedisi" şiirleri, hayattaki değişimlerle dolu, halkın kaderi üzerine felsefi düşünceler, izleyiciyi ince ve ışıltılı bir mizahla memnun eden komedi "Altın Duvar" ve I. Goethe, S. Yesenin, A. Blok, M. Svetlov, A. Tvardovsky ve özellikle "Pers motifleri", "Faust" edebiyatta önemli olaylardı.
Erkin Vakhidov
ŞİİRLER
Çeviri A. Feinberg
Erkin Vakhidov, 1936 yılında bir öğretmen ailesinde Altyaryk, Fergana bölgesinde doğdu. Erkin Vakhidov liseden mezun olduktan sonra 1955-1960 yılları arasında eğitimine devam ettiği Taşkent Devlet Üniversitesi Filoloji Fakültesi'nde eğitimine devam etti. Mezun olduktan sonra, Yosh Guard yayınevinin editörü (1960-1963) ve baş editörü (1975-1982); Edebiyat ve sanat yayınevinin editörü, baş editörü (1963-1970) ve yöneticisi (1985-1987). Gafur Gulyam; 1982'den 1985'e kadar Yoshlik dergisinin ilk genel yayın yönetmeniydi.
Erkin Vakhidov ilk şiirlerini okulda yazmaya başlar. Erkin Vakhidov'un ilk şiir koleksiyonu "Şafakın Nefesi" 1961'de yayınlandı. Şairin sonraki koleksiyonları neredeyse her yıl yayınlanır - "Şarkılarım Senin İçin" (1962), "Kalp ve Zihin" (1963), "Yıldızım" (1964), "Yankılar" (1965), "Sözler" (1966) ), "Gençlik Koltuğu" (1969), "Svetoch" (1970), "Bugünün gençliği" (1971).
Şair Robert Rozhdestvensky, Erkin Vakhidov'un eserini övdü ve eserlerinden şu şekilde bahsetti:
Bengalli şair Nazrul İslam'ı konu alan çok katmanlı ve çok sesli "Ölümsüzlerin Yükselişi" şiirini "Dünyanın Rüyası" adlı samimi ve sert şiirini beğendim. Burada yazarın sesi tüm yeteneklerini ve tüm kayıtlarını gösterir - fısıltıdan çığlığa ... "
Erkin Vakhidov kendini farklı türlerde deniyor - destansı, gazetecilik, ancak şarkıya gittikçe daha fazla yöneliyor. Şiirlerinin çoğu Özbek şarkıcıların söylediği şarkılar olarak biliniyor. Daha sonra, Erkin Vakhidov'un eseri ilk dönem çalışmalarından belirgin bir şekilde farklılaşır, daha önce içkin olan laconicizminden ve daha yumuşak tonlamalara doğru ani halinden kurtulur. Bu dönemde şiir koleksiyonları "Aşk" (1976), "Yaşayan Gezegenler" (1978), "Doğu Kıyısı" (1982), "Torunlara Mesaj" (1983), "Uykusuzluk" (1985), "Acı Çekme" (1991) ) "Acı Gerçek Daha İyi" (1992) yayınlandı.
Erkin Vakhidov'un yazarlığında "Dünya Rüyası", "Çadırda Yazılan Şiir", "Adanmışlık", "Ölümsüzlerin Yükselişi", "Fatih ve Berber", "Altın Duvar" oyunları, "İstanbul Trajedisi", "İkinci Tılsım".
Erkin Vakhidov Goethe's Faust, S. Yesenin, A. Tvardovsky, M. Iqbal, R. Gamzatov, G.Emin ve diğer birçok şairin şiirlerini Özbekçeye çevirdi.
1990'dan beri Erkin Vakhidov, 1990-1995 yılları arasında kamu ve devlet faaliyetlerinde bulunmuştur. 1995'ten 2005'e kadar Özbekistan Yüksek Konseyi Komitesi Başkanlığı görevini yürütmektedir. - Özbekistan Cumhuriyeti li Meclisi Uluslararası İlişkiler ve Parlamentolararası İlişkiler Komitesi Başkanı, 2005 - 2009 - li Meclis Senatosu Bilim, Eğitim, Kültür ve Spor Komitesi Başkanı.
1999 yılında Erkin Vakhidov'a Özbekistan Kahramanı unvanı verildi.
Erkin Vakhidov 30 Mayıs 2016'da Taşkent'te 80 yaşında hayata gözlerini yumdu.
TREN İSTASYONU
Huzursuz bir ruh tarafından üzülmüş
Nefret dolu sessizlikte hatırladım
sonsuza kadar asi
bir tren istasyonu var. Ve bana yardım edecek.
Bir randevuda tren istasyonuna gidiyorum
her zaman nehir gibi öfkelenen bir hayata
toplantıların ve ayrılıkların karmaşasında,
insanların neşe ve kederinde.
Burada kahkaha ve gözyaşları birbirine karışıyor.
Hayat etrafta, ama tanımıyorsun -
Ya dizel lokomotifler mutluluk hakkında trompet çalıyor,
ya da talihsizlik içinde uzun süre inliyorlar.
Duygu denizindeki insanlar ellerinden gelenin en iyisini yaparlar.
Ben de yüzdüm. Ama asla bilmiyordum
böyle bir denize nasıl sığdın
bu eski küçük tren istasyonu.
SANİYE
Saniyeleri fark etmeden kolayca yaşarız.
Esaret altında dikkatsizliğe gülüyoruz.
Ve sarkaç - başını sallıyor,
bu dikkatsizliği suçluyor.
Bize diyor gibi görünüyor: - Çok geç olacak.
Herkes bir saniye acele etsin.
Her şeyin kendi terimi vardır. Ve sonra yapmak zorunda kalmazdım
başınızı sallayarak onlara pişman olun.
* * *
Öğretmene dedim ki: - Bizimle birlikte
dünya dönüyor.
Ama eğer hepimiz baş aşağı yürürsek
neden düşmüyoruz?
Teneffüste bir kova su alarak,
okul bahçesi öğretmeni
aniden onu başının üzerinde dolaştırmaya başladı.
Kovadan bir damla bile düşmedi.
Yıllar geçti. Ve çocukluk unutuldu.
Uzun bir süre için dünyevi uzay bize açılacak.
Yüzeriz, uçarız, hareket ederiz. Ve bir yerde
okul bahçesi hala yeşil.
Ve ayaklarının altındaki taşı hissetmek
ve dünyevi sıcak çekirdeğin uğultusu,
Damlalardan biri gibi hissediyorum
çocuklukta kovadan düşmedi.
Harekete ve aceleye susamışlık,
yeryüzünde olduğu gibi, her zaman içimde yaşıyor.
Ve eğer aniden bir gün durursam
sonra, çıktıktan sonra iz bırakmadan yok olacağım.
Sinirler
Ve hayat harika. Ve sinirler sınırda.
Öfke mantıksızdır ve şikayetler sayısızdır.
Kabalık nedir? Sinirler. Arkadaş çevresi inceliyor.
Ayrılık mı? Sinirler. Ve köprüler bir araya getirilemez.
Barış için çağrı yapmanın yararı yok.
Ve yine bizim planidamız kolay değil.
Ne de olsa insan çelik ya da demir değildir.
Ve hayat zaten tanrısız bir şekilde kısa.
Sinirlerimi yatıştırıyorum. Ama orası neresi!
Kan yine damarlarımda atıyor.
Ve gergin bir dalgalanma ile, kaybı hissetmek,
Yine yeni bir gün serpiyorum.
ŞİİRLER VE SATRANÇ
Ayet bir dörtlükle savaşa hazır
dört satırda rakamlar haline geldi.
Asi atların yeleleri yükseldi,
çelik süngüler piyonlar alevlendi.
Satrancı şiirle güvenle karşılaştırabilirim.
Her ikisinin de eski kökleri.
Bu oyun yüzyıllardır eskimiyor
düşünceler bir ayet gibi sarsıntılı, gergin.
Yüce dürtülerde ne kadar cesaret!
Kaç yüzyıldır kendimi riske atıyorum
satranç taşları ve kızgın dizeler
krallar savaşa yükselir.
Bir hareket ya da söz onların temelidir -
kalplerin savaşı ve akılların savaşı.
Bu mücadelede, her hareket, bir kelime gibi,
doğru, güzel ve yeni olmalı.
Eğer çizgim ruhlara dokunursa
insanların kalplerine dokunsaydım
o zaman bir Kızılderiliden daha mutlu olurdum -
bize satranç veren dahi.
Eşsiz, yeni, sonsuz
kelime ve hareket et. Benimle olabilirler
satranç ebedidir, şiir ebedidir.
Kavga bitmedi. Savaş çok yaşa!
ARKADAŞLARA MEKTUP
Şafakta pencereyi açtım.
Sabah bir yıldız gördüm
Ve hafif acı rüzgarı duydum
Uçan bahçede dolaşıyor.
Bahçem değişti. Bir gecede sarardı.
Koşuşturma, sonbahar yaprakları, koşuşturma.
Yaz ne kadar anlaşılmaz bir şekilde uçup gitti!
Hayat ne kadar anlaşılmaz bir şekilde uçup gidiyor!
Dün neşeli bir gruptum
Tarlada hasada gittik.
Açgözlülükle yaşadık. Günler bize yetmedi.
Ve şimdi yapraklar bahçeye düşüyor.
Ama ilk yıldız yine üzerimde parlıyor.
Bir gölet ve ay tarlaları görüyorum.
Rüzgar gençlikle penceremden nefes alıyor.
Hey, mutlu olma vaktim geldi! ..,
Anvarka! Yolun neresi
Ay, Şakir! Hayat nasıl gidiyor?
Karim, ay! Her gün benim için daha değerli
Bütün bunlar kimse bize geri dönmeyecek.
Dün sonbahar bizi yağmuruna tuttu.
Ama hayatta ne yazık ki parçalanıyoruz.
Hey! Bugün kimin oğlu giriyor
Çalıştığımız fakülte?
Anılarım üzülsün.
Ve onların ışığı, müzik gibi içimde.
Şafak yıldızı üstümüzde yanıyor
Hepimizin üstünde mavi yüksekliklerde.
Arkadaşlar, dünyanın dört bir yanına dağılalım.
Ama bu dostluğun sarmaşıkları hala çiçek açıyor.
Ve üniversitenin koridorlarında
Sesimiz eskisi gibi geliyor.
Ve o sonbahar kapının önünde hiçbir şey yok.
Tozlarında mutlu yılların izleri
Toprak yolları da tutuyorlar.
Tarlalardan birlikte gittik.
Ve kırmızı posterler sönmedi.
Yine pamuk hakkında konuşuyorlar.
Ve kırmızı gün batımları sönmedi,
Gençliğimizin şarkılarının çaldığı yer.
Bırakın yazımız sonsuza dek kaçsın.
Ama yine de kutunun elinde hafif.
Ya da belki elinde bir şair var
ve arkadaşın sonsuza kadar senin çizgin
Hala kalbimizde öğrenciyiz.
Ve nasıl giyinirsek giyinelim
Hepimiz aynı önlükleri giyiyoruz.
Ve bu önlükler pamukla dolu.
Ve bu satırları size sesleniyorum.
Bana sonsuza dek verilen mutluluk sensin.
Sonbaharın şafakta rüzgar esmesine izin ver
Mektubum pencerene atılacak.
Hafızayı diriltmesine izin ver
böylece kalp asla dışarı çıkmaz
geçmiş yüksek parlaklık.
Aşk ve gençlik. Erken bir yıldız.
Çocuğu erken yaşta korkutmayın
Eski peri masallarımızın şeytani şeytanı.
Korkmasın, olgunlaştı,
Gerçek şeytanlarla tanıştım.
Bir çocuğa erken yaştan itibaren öğretmeyin,
Böylece kurnaz ve zalim olur.
Hiç kimsenin bir kez olgunlaşmasına izin vermeyin,
Şeytan, insanların dünyasında görünmeyecek.
NAZRÜL İSLAM'IN RUHU
Şarkımı ölürken bir araya getirmeyeyim.
Bağışla beni toprak, artık şarkı yok.
Kader, şimdiden teşekkür ederim
Antlaşmamı yerine getireceğin için.
Teselli edilemez yolum için teşekkür ederim.
Ayet armağanı için, geceler ve günler için.
Tanrım, kaderim, umudum.
Son kez yalan söylememen için dua ediyorum.
Ve Nazrul'un duası cennete ulaştı.
Bir daha asla dönmeyecek.
Kanat sallayarak kader aldatmadı.
Ve gökyüzünde bir yıldız yuvarlandı.
Zindanın üzerinden serbest bir rüzgar esti.
Ve uzaktan kuşların çığlıkları duyuldu.
Ruhu her zaman ölümsüz olan büyükler,
onu sonsuza kadar götürdüler.
Ve o zindanda, rüzgarı duymadan
mutlu tarafını fark etmemek,
bir zamanlar şair olan deli bir adam,
anlamsızca cennete bakıyordu.
Orada, kanatlı bir mesafede olduğunu bilmiyordu,
şimşek parıltısının parladığı yerde
ruhu altın bir kuş gibidir
görkemli kuşlardan oluşan bir kama içinde yüzdü.
HAFIZA
Kötü bellek? Arkadaşım şikayet etme.
Unutkanlık ruha huzur verir.
Ama maalesef ben öyle değilim.
Ve tüm bunlar, kalbim hatırlıyor.
Boşuna hafızamdan kaçıyorum
Daha önce olduğu gibi ruhu acıyla doldurur.
Beni uzun zamandır hatırlamayan
hangi yılı unutamam
ÇELİK
Baltayla parladı.
Bir topla gürledi o zaman
Ve dünyayı bir bombayla havaya uçurdu
Ve gök gürültüsü roketleri doğurdu.
Ama sonra sadece dünyayı fethetti
Ben sadece kalemken.
Şafak
Sanatçı - altın fırçalı güneş
Karlı bir dağ yüksekliğine ulaştım.
Siyah olan ufka
Ateşli çiçekleri düşürdü.
Yeşil vadiyi aydınlattı.
Ve her taş bir fırça ile ısıtıldı.
Çim. Yol. Nehir. Ve bir resim.
Gökyüzüne yükselirken "Şafak" diye seslendi.
FOTOĞRAF
Eski fotoğraflarda hüzün var.
Hayatımızın alanı ne kadar büyük!
Bu adamla tanıştım.
Ama nerede, ne zaman - şimdi hatırlamıyorum.
Düşünceleri olan gözleri,
Yıllar boyunca ruhuma bakıyorlar
ve bana soruyorlar -
ne hale geldim ve bugün nasıl yaşıyorum.
Sakince geçmişe seslenirler.
Ve diriliş tarihleri \u200b\u200bve isimleri,
sisli bulutlar süzülüyor gibi
güzel anılarım.
Onlarda geçmiş daha açık ve nettir.
Yüzler yükseliyor, isimler farklı.
Yaşayan insanlar, sevgili insanlar -
sen benim hayatımsın, kaderimin bir parçasısın
SON GUN
Geçmiş ana yetişemeyeceğiz.
Ve bu gerçek eskidir.
Dün "bugün" olan gün
bugün zaten dün.
Sadece on iki dal çiçek açar
eski bir ağaçta, eskiden beri.
Ve eğer yaprak rüzgar tarafından parçalanmışsa.
Takvim bir gün inceldi.
Gerisinin ne olduğunu bilmemek.
Gün bir kargaşa içinde geçti.
Kim ona payını verdi,
ve ondan almayı başaran.
Şiiri kim yazdı
hasatı hasat etmeyi başaran,
Pişmanlık duyan birine karşılık
Karşılığında birisi-neşe.
BİR ŞAİRİN TANIMI
Ateş altın bir şarkı başlatır
uğultu, cennete kıvılcımlar yükseltir.
Ama tekrar ve tekrar, kükreyen, sıçrayan, isyan eden,
Ateşi kesmek için su yükselir.
Kar fırtınaları ormanın içinden geçtiğinde
ve kar henüz çayırda erimiyor
kardelen asi çiçek -
karda mavi patlamalar gibi.
Hayat gibi isyan da sonsuzdur.
Nerede görünürsen görün
Ağlaman, zar zor doğmuş adam
hiçliğe bir cümle gibi geliyor.
Madonna'nın avuç içi size dokunacak.
Tüm dünya önünüzde. Bak ~
yine gece ile savaşa güneşin askerleri
şafak bayrağı altında toplanın.
Ve eğer, kaşlarını çatarsa, bir gök gürültüsü
tarlalar ve dağlar karanlıkla dolu
isyancı bir gök gürültüsü ile bulutu kırarak
dünya şimşek okuyla aydınlatılıyor.
Ve öfkeli volkanları uyandırmak,
gururlu bir ruh yeryüzünde isyan eder.
Karada, cennette, okyanuslarda
isyan yoksa hayat yoktur.
Dizlerinin üzerinde inleyen köle için özür dilerim,
umutlardan ve umutlardan bıktım.
Ama uzun sabrın kupasında bile
yaklaşan isyan ateşle parlıyor.
Heyecansız deniz olmadığı için,
gökyüzü gibi - gezegenlerin hareketi olmadan,
isyan olmadan yetenek yaşamak imkansızdır.
Ve dünyada ölü bir yetenek yok.
Şairin yeteneği geçici bir araba değildir.
Yüzyıllardır insan hayali ile birleşmiştir.
Ölüme giden bir asi, bozulmaz.
Şair ölür - çizgi kalır.
Ve kötülüğe rağmen iyi ekecek.
Yalanın savunması kendi içinde bir delik açacaktır.
Şair - insanlar ateşli kalp
ve yerine getirilmeyen umutlarının isyanı.
(Ziyaret: 9.437 toplam, bugün 4 kez)
Ellili yılların sonu - XX yüzyılın altmışlı yıllarının başlangıcı, toplumun gelişiminde niteliksel olarak yeni bir aşama ile işaretlendi. İdeolojik alanda meydana gelen değişiklikler (Stalin kişilik kültünün çürütülmesi), yaratıcı entelijansiyanın belirli bir bölümünde ciddi bir yaratıcı yükselişe yol açtı.
Yaratıcılıklarıyla, Rus kültürü ve edebiyatının gelişiminde temelde yeni eğilimler oluşturdular, gerçekçiliğin katı ideolojik çerçevesinin genişlemesine ve bazen ciddi şekilde gevşemesine katkıda bulundular. Uzun bir süre sonra, gerçekliği tasvir etmede süslemeyi ilk bırakanlar onlardı, dış hakkında değil, insan ruhunun içsel, derin süreçleri hakkında yazmaya başladılar, böylece Özbek edebiyatının sanatsal seviyesini ciddi şekilde yükselttiler. Geçmişin estetik gelenekleri ve sanatsal yenilikçi çözümler, sözlü halk sanatı deneyimi ve sanatçıların üslup arayışları, çeşitli yaratıcı bireyler, çeşitli türler ve türler tarafından ayırt edilen 60-90'ların edebiyatının doğasında var. Hepsi yaşamın derinliklerine inmeye, geçmişi modern problemleri çözmede etkili bir silah olarak kavramaya ve bugünü geleceğin eşiği olarak görmeye yardımcı olur. 20. yüzyılın ikinci yarısında yaratılan temalar ve çatışmalar, fikir ve eserler, Özbek halkının tarihinde karmaşık ve çelişkili geçen yüzyılın gerçeğini canlı ve gerçekçi bir şekilde yansıtıyor.
20. yüzyılın Özbek edebiyatı, yeni nesir türleriyle zenginleşmesiyle karakterize edilir. Özellikle, tarihi roman Özbek edebiyatında aktif olarak gelişmeye başladığı için böyle bir modern nesir türü. Bu tür nispeten gençtir, ancak bu türdeki bazı başarıların çoğunlukla Adyl Yakubov adıyla ilişkilendirildiği not edilebilir.
Dikkat çekici Özbek düzyazı yazarı Adil Yakubov, 1926 yılında Kazakistan'ın Çimkent (şimdiki Güney Kazakistan) bölgesinin Türkistan bölgesinin Atabay köyünde doğdu.
Gelecekteki Özbekistan Halk Yazarı, emek faaliyetine Silahlı Kuvvetler saflarında hizmet veren Türkistan'ın Abayevski general köyünde başladı. 1955'te Taşkent'e taşındı ve bir yıl sonra Taşkent Devlet Üniversitesi'nin (şimdiki Özbekistan Ulusal Üniversitesi) filoloji fakültesinden mezun oldu ve Özbekistan Yazarlar Birliği için danışman olarak çalıştı. Daha sonra cumhuriyette Literaturnaya Gazeta muhabiri, Özbekfilm film stüdyosu genel yayın yönetmeni, Bakanlar Kurulu'na bağlı Sinematografi Komitesi Genel Yayın Yönetmeni, Yayınevi Genel Yayın Yönetmeni Yardımcısı olarak çalıştı. A. "Özbekiston adabieti va sanati" gazetesinin genel yayın yönetmeni Gafur Gulyama, cumhuriyetin Yazarlar Birliği başkanı. Halen Adil Yakubov, terminoloji komitesi başkanı ve Türkistan halklarının kültür işçileri Meclisi'nin başkan yardımcısıdır (Meclis başkanı Cengiz Aytmatov'dur).
A. Yakubov'un ilk büyük düzyazı çalışması - "Akranlar" hikayesi 1951'de yayınlandı. İçinde, genç yazar karakteristik karakterleri canlandırmaya çalıştı, iç dünyalarına derinlemesine bakmaya çalıştı. Yazar, karakterlerini sürekli bir şeyler yapmak, seçimler yapmak ve tek doğru cevabı aramak zorunda oldukları bir konuma yerleştirir. Bundan, eserin entrikası, okuyucunun Adyl Yakubov'un kahramanlarıyla empati kurmasını sağlıyor. Yazar daha sonra "Davron Gaziev - Muhafız Komutanı", "Mukaddas", "Karışıklık", "Erkek olmak kolay değil", "Kuş kanatlı güçlüdür" gibi ünlü öykü ve romanlarını yazdı. , "Vicdan" ve "Ulugbek Hazineleri" ve tabii ki çok sayıda hikaye. Bu eserler, yazara cumhuriyetin sınırlarının çok ötesinde okuyucuların tanınmasını ve sevgisini getirdi.
Yazar, çalışmaları boyunca karakterlerin kritik durumlarda, hayati bir karar vermek gerektiğinde, içsel özleri ortaya çıktığında davranışlarıyla ilgilenir. Böylelikle, Adyl Yakubov gerçek durumları keşfeder, nesirindeki yeni karakterler onlara yeni sanatsal çözümler sunar.
Bir dizi dramatik eser de yazar Adyl Yakubov'un Peru'suna aittir. "True Love", "Loyalty", "The Heart Should Burn" oyunları ve diğerleri, onlarca yıl önce yaratılmış olsalar da, bugün alaka düzeylerini kaybetmediler.
Bir zamanlar en büyük halk yankısı, Adyl Yakubov'un zamanımızın güncel sorunlarına adanmış "Vicdan" (1977) romanından kaynaklanıyordu. Ve bu tesadüf değil. Roman, zamanımızın akut, güncel sorunlarını, vicdan sorunlarını gündeme getiriyor.
Bilim adamı Shamuradov, bilimdeki gerçeğin boş bir cümle olduğu sözde bilimci Vakhid Mirabidov ile yüzleşirken tasvir ediliyor. Shamuradov ile aşırı gayretli rakibi arasındaki anlaşmazlık son derece ilkelidir. Çarpışan sadece iki farklı görüş değil, iki tür düşünce, insanların temel çıkarlarına yönelik iki farklı tutumdu.
Şamuradov ile büyük bir müreffeh kollektif çiftliğin yöneticisi olan yeğeni Atakuza Umarov arasında romanda gelişen ahlaki çatışma ilginçtir.
Saldırılar karmaşık bir görüntüdür. Bu, kıskanılacak enerjiye, harika organize etme yeteneklerine sahip bir kişidir. Özverili çalışma yeteneğiyle kollektif çiftçileri kendine çekiyor. Ancak bu, çoğu hareketsiz, tembel bir vicdan olan birçok ahlaki kusurdan muzdarip bir kişidir. Atakuza Umarov'un çöküşü büyük ölçüde vicdanın sesini dinlememesinden, yeğenini seçtiği kaygan yolun tehlikesi konusunda derhal uyaran bilge amcasının sözlerini ciddiye almamasından kaynaklanmaktadır. hayat.
Said Akhmad Khusankhodjaev (1920 doğumlu) - Khamza Eyalet Ödülü sahibi Özbekistan Halk Yazarı, feuilletonların, denemelerin ve hikayelerin yazarı olarak kırklı yıllarda edebiyata geldi. "Mushtum", "Shark Yulduzi" dergilerindeki işbirliği, yazarın becerisinin gelişmesine katkıda bulundu. Ahmed'in en sevdiği kahramanlar sıradan insanlar, çağdaşlardır. Yazar öncelikle karakterlerin eylemlerinin, psikolojisinin ve eylemlerin motivasyonunun iç güdüleri ile ilgilenir.
Said Ahmad, ışıltılı komik komedilerin yazarı olarak en büyük takdir ve ülke çapında ün kazandı. Lirik komedi "Kayın Kızları İsyanı" dünyanın 14 ülkesinde en iyi tiyatro sahnelerinde başarıyla sahnelendi. Komediye dayanarak, iki film versiyonu çekildi - yerli ve Laos'ta.
Komedinin başarısı, hem içinde ortaya çıkan sorunların alakasında, hem de karakterlerin belirsizliğinde, canlılıklarında ve halk tiyatrosunun unsurlarının kullanımında yatmaktadır. Olay örgüsü, çatışma, anlatılan durumlar komedi niyetine bağlıdır. Komedinin üslup özellikleri arasında sanatsal abartı, alegori, metaforlar, halk türü tekniklerinin kullanımı - askia bulunur. Yazar, komedisinde neredeyse hiç abartı olmadığını, ancak insan karakterlerinin komik özelliklerinin yoğunlaştığını savundu.
Üç eylemin her birinin başlangıcı dikkat çekicidir - olaylara katılanlardan bahseden ayakkabıcı Ust Baki'nin görünümü onlara bir değerlendirme verir. Bucky'nin ağzı da oyuna doğrudan katılıyor. Öyküsünden, "generalin karısı", "Mareşal" Farmon-bibi, yedi oğlunun annesi ve kırk bir torunun büyükannesi tarafından yönetilen bir aile olan "devlet içinde devlet" sakinlerini öğreniyoruz.
İlk sahnede en küçük gelin Farmon-bibi Nigora belirir ve jimnastik yapmaya başlar. Farmon-bibi, hafif spor kıyafetleri giymiş genç bir gelin görünce dehşete düşer. En küçük oğlunun önüne neredeyse "Hamlet'in" sorusunu - "anne ya da eş" koyar. Oyunun ana çatışması bu şekilde başlar - bir kişinin kişiliğinin özgürlüğüne saygı duyma mücadelesi, saçma kalıntılara karşı, köle psikolojisi. Oyun yazarının en büyük başarısı, komedideki tüm karakterlerin belirsiz olmasıdır. Yani, Farmon-bibi, "general", büyük bir ailenin hırslı ve otoriter hanımı, aynı zamanda sevgi dolu, şefkatli bir anne ve büyükanne, çocuklarda ve torunlarda dürüstlük, sıkı çalışma ve ilkelere bağlılık getiriyor.
Bütün kızların aynı anda işe başladıkları ve oğulların sıralar halinde odalarına dağıldığı sahnelerde yazar tarafından özel bir gülme efekti yaratılır. Bununla birlikte, tüm dış benzerliklerle (Farmon-bibi bile herkes için aynı ev kıyafetlerini satın alır), karakterlerin her biri kişiselleştirilir ve kolayca tanınabilir.
Oyun yazarının dikkate değer bir başarısı, karakterlerin konuşmasıdır. Parlak, etkileyici, yumuşak mizah, kostik ironi, komik abartı, atasözleri ve sözlerle dolu. Bu yüzden, Farmon-bibi'yi karakterize eden kayın kızı, kayınvalidesini kızdırmamak için evlerinin üzerinden uçan uçakların bile motorları kapattığını ve komşunun horozunun sabahları korkudan çığlık atmayı bıraktığını iddia ediyor. ona.
Nigora'nın önderliğinde, kızları ve kocaları, Farmon-bibi'ye, ailelerinde gelişen durumu akut, parodi biçiminde oynadıkları "Kayın Kızları İsyanı" oyununu gösterirler. Farmon-bibi, kendisini çirkin, kötü niyetli bir yaşlı kadın olarak tanıyan teslim olur. Komedi, çatışan tarafların mutlu bir uzlaşması, neşeli bir dansla sona erer.
Sayyd Ahmad'ın lirik komedisi "Kayın Kızları İsyanı" Özbek tiyatrosunun eserleri arasında önemli bir yer tutuyor.
Erkin Vakhidov, dikkate değer bir çağdaş şairdir. 1936 yılında Fergana bölgesinin Altyaryk bölgesinde doğdu. 1960 yılında Taşkent Devlet Üniversitesi'nin (şimdiki Özbekistan Ulusal Üniversitesi) filoloji fakültesinden mezun oldu. Kariyerine üç yıl (1960-1963) çalıştığı Yesh Gvardia yayınevinde editör olarak başladı. Şair daha sonra aynı yayınevinde çalıştı, ancak zaten baş editör olarak çalıştı (1975-1982). Erkin Vakhidov, adını taşıyan edebiyat ve sanat yayınevinde de çalıştı. Gafur Gulyam editör, baş editör (1963-1970), yönetmen (1985-1987), "Yeshlik" dergisinin baş editörüdür (1982-1985).
1990'dan beri Erkin Vakhidov aktif olarak kamu ve devlet faaliyetlerinde yer almaktadır. 1990-1995'te Oliy Kengash'ın yardımcısı olarak Glasnost Komitesine başkanlık ediyor. 1995'ten beri Oliy Meclis milletvekili ve uluslararası ilişkiler ve parlamentolar arası ilişkiler komitesi başkanıdır. Bu yüksek pozisyonlarda, yeteneği kendisini sadece bir örgütleyici ve yaratıcı bir şekilde çalışan bir lider olarak değil, aynı zamanda bir politikacı, fikir üretebilen, zekası, siyaset yürütmedeki esnekliği devletin otoritesini yükseltmeye katkıda bulunan bir kişi olarak ortaya çıktı.
Şu anda Erkin Vakhidov, I. Özbekistan Devlet Ödülü'nün sahibidir. Hamza (1983), Özbekistan Halk Şairi (1987), Özbekistan Kahramanı (1999).
E. Vakhidov'un yaratıcı yolu da son derece tutarlı. Erkin Vakhidov şiir yazmaya 1950'lerin başında, henüz okuldayken başladı. O zaman bile, yalnızca büyük yetenekli şairlerin özelliği olan bir yetenek kendini gösterdi. Ve o zaman bile E.Vakhidov, yalnızca en samimi ve şimdiki zaman hakkında yazmanın gerekli olduğunu çok iyi anladı:
Şairin ateşli kalbi nardır.
Nar ateşi suyu
Şairin ışıltılı çizgileri yanıyor
Yüksek, acımasız bir azimle.
O kalbini esirgemezdi
Ve ondan sıcak nar suyu
Her şey sanki bilmiyormuş gibi baskı yapıyor:
Bardağı dolduğu anda -
Ve dünyevi yaşam sona erecek.
Erkin Vakhidov, altmışlı yılların başından itibaren neredeyse her yıl şiir koleksiyonlarını yayınlamaktadır: "Şafakın Nefesi" (1961), "Sen Benim Şarkılarım" (1962), "Kalp ve Zihin" (1963), "Yıldızım" (1964), "Rezonans" (1965), "Şarkı Sözleri" (1966), "Sofa of Youth" (1969), "Light" (1970), "Present Youth" (1971).
Çalışmasının temasını genişletmeye çalışıyor, kendini farklı türlerde deniyor - epik, şarkı, gazetecilik.
Bunlar sadece genç bir şairin şiirleri değildi.
Bunlar, yeteneği inanılmaz olan bir şairin sanatsal açıdan olgun, samimi şiiriydi. Bir örnek, 1959'da yazılan "Çelik" şiiridir:
O - ve parıldadı ve cesaret aldı,
Aç toplar
Ölümcül bas.
Bir saban kılıçtan eritildi
Ve bir atom bombasıyla patladı ...
Ama dünyayı fethetti
bir kalemle -
En ince enkarnasyonu.
Eserleri, genç şairlerin eserlerinde çok nadiren gerçekleşen çeşitli çalışmaların, bilimsel tartışmaların konusu oldu.
Şiirinin karakterinde gözle görülür değişiklikler oluyor.
O, samimi ve pürüzsüz tonlamadan, aşırı laconism ve ani sözden, okuyucularla gizli, samimi sohbet tarzından giderek daha fazla etkileniyor:
Aşkın sancılarından soldum
yorgun ruh karanlık
Aynaya bakmamalısın
Onun hatası değil.
Erkin Vakhidov'un Love (1976), Living Planets (1978), East Coast (1982), Message to Descendants (1983), Insomnia (1985), iki cilt seçilmiş eserler (1986), Kuy Avzhida Uzilmasin Tor gibi daha sonraki şiir koleksiyonları (1991), Acı Gerçek İyidir (1992) ve son olarak, 21. yüzyılın başında yayınlanan dört ciltlik seçilmiş eserler koleksiyonu son derece geniş bir popülerlik kazandı.
E. Vakhidov'un en değerli psikolojik kalitesi, ince zeka ile çelişmeyen, aksine onu sağlamlaştıran derin iç demokrasidir.
Demokrasinin doğal tezahürü, hayata dair doyumsuz bir meraktır. Böyle bir merakta tembellik yoktur. Temeli kayıtsızlıktır. Doğrudan bir tanık tarafından yakalanmazsa, bellekte silinebilecek veya yanlış bir şekilde enkarne olabilecek kişilere ve durumlara yakın ilgi. İlginç olan "Devekuşu" şiiri:
Dedi ki:
Barışı ve çalışmayı seviyorum. -
Dedi ki:
Evet, telaşla dolu! -
Develere deve olduğunu söyledi,
Ve kuşlar - dikkatli olun! - ne kuş.
Erkin Vakhidov, aralarında "Dünyanın Rüyası", "Çadırda Yazılan Şiir", "Adanmışlık", "Ölümsüzlerin Yükselişi" gibi şiirlerin yer aldığı bir dizi ilginç şiir ve şiirsel dramın yazarıdır. , "Fatih ve Berber" ve diğerleri ...
Tabii ki, ünlü şair Erkin Vakhidov'un tüm eserleri, değerli bir tarihsel delil, dönemin sanatsal bir belgesidir.
Bir şairin, gerçek bir şairin, bir Ustanın yeteneği nasıl ölçülür? Şiirsel düşüncenin alışılmadıklığıyla mı yoksa genelleme gücüyle mi, sanatla mı yoksa yaşamı yeterince yansıtma becerisiyle mi?
Ve birincisi, ikincisi ve üçüncüsü ... Yine de öyle görünüyor ki, Yüce Olan'dan verilen ve kelimelerle aktarılamayan bir şey - anlamanız ve hissetmeniz gerekiyor. Ve bunu kabul etmemek imkansız. Seçkin Özbek şair Abdulla Aripov'un eseri bu şekilde karakterize edilebilir.
Abdulla Aripov, 21 Mart 1941'de Kaşkadarya ili Kasan ilçesine bağlı Nekuz köyünde doğdu. Genç A. Aripova'nın ana özelliklerdeki kişiliği ve dünya görüşü, savaş sonrası zor zamanlarda şekillendi. Sadece emeğin, özenli ve her gün hayatta kalmasına ve dayanmasına izin verildiği bir zamandı.
Abdulla Aripov çocukluğundan beri çok okumayı severdi. Genel olarak kitaplar onun tutkusuydu. Büyük ölçüde bundan dolayı, gelecekteki şairin çalışması kolaydı. Zevkle çalıştı. Aripov'un ait olduğu altmışların kuşağı, yarı aç bir zamanın tüm zorluklarını biliyordu, zamanın değerini biliyordu ve zorluklara rağmen ilerlemek, hayatı anlamak için çabaladı.
1958'de Abdulla Aripov liseden ve 1963'te Taşkent Devlet Üniversitesi'nin (şimdiki Özbekistan Ulusal Üniversitesi) gazetecilik bölümünden onur derecesiyle mezun oldu. Muhtemelen çocukluğundan beri şair olacağını biliyordu. Kendini başka bir kapasitede hayal edemezdi. Genç yeteneklere özen gösteren öğretmenler-akıl hocaları bu konuda ona yardım etti. Bunların arasında Ozod Sharafuddinov, Matyokub Koshchanov ve daha sonra özel bir sıcaklıkla hatırlayacağı diğerleri gibi ünlü bilim adamları vardı. Büyük ölçüde çabaları sayesinde, şair olma, hayatını sadece yaratıcılıkla bağlama tutkusu genç şairde daha da güçlendi.
Abdulla Aripov kariyerine Yosh Guardia yayınevinin editörü olarak başladı (1963-1969). Daha sonra edebiyat ve sanat yayınevinde çalıştı. Gafur Gulyam (1969-1974), "Sharq Yulduzi" dergisinde (1974-1976), Yazarlar Birliği'nde (1976-1982), "Gülhan" dergisinin yazı işleri müdürü, Yazarlar'ın sekreteri. Birlik ve son yıllarda onun Başkanı olmuştur. Şair aynı zamanda Cumhuriyetçi Telif Hakları Ajansı'na da başkanlık ediyor.
Abdulla Aripov, çalışmalarının en başından beri, hayal gücü, görüntülerin esnekliği ve olağanüstü metafor karşısında şaşkına döndü. Bu, A. Aripov'un hemen hemen her şiirinde gözlemlenir:
Kimseden mutluluk beklemiyorum
Ve ben kendim birine pek mutluluk vermeyeceğim.
Cimri olduğum için değil, sadece güç
Bende yok Kendimi biliyorum.
Bir göz atın: yeşil karaağaç dalından
Bir yaprak düştü, hayatın ilk döneminde öldü.
Diğer yapraklar bunu görünce ağlar
Ama kimse yardım edemez, hayır.
Özbekistan Kahramanı, Cumhuriyet Halk Şairi Abdulla Aripov, Özbek kelimesinin en sevilen ve sevilen ustalarından biri, on beşin üzerinde orijinal şiir koleksiyonunun yazarı, Özbekistan Cumhuriyeti marşı. Çalışmaları orta ve yüksek öğretim kurumlarında incelenmektedir. Şiirlerinin pek çoğu dünyanın düzinelerce diline çevrildi. Şiirlerinde popüler Özbek şarkıları yazılıyor ...
Abdulla Aripov'un en iyi şiirlerinden biri olan "Özbekistan" da tüm çalışmalarında nakarat olarak geçen bir mısra vardır: "Özbekistan, benim Anavatanım." Evet, şairin Anavatan anlayışı son derece gelişmiştir. Ama onu düşünen Abdulla Aripov, doğduğu ve yaşadığı ülkenin sınırlarını cesurca aşıyor. Onun için vatan, oldukça küçük ama hem iyiyi hem kötüyü, sevgiyi ve nefreti omuzlayan, mutluluğun ışığına doğru ağır bir yük ile çabalayan tüm küredir. Abdulla Aripov'un tüm şiirleri, yaşamı onaylayan iyimserlikle doludur. Dahası, şair hayatı tüm çeşitliliği ve belirsizliği içinde nasıl göreceğini ve hissedeceğini bilir. Hayatın tüm karmaşıklığını, çelişkilerini anlar ve bu nedenle şiirinin yaşadığı, doğanın kendisi gibi sürekli yenilenir. Sadece Anavatan'a olan sevgisi değişmeden kalır.
Hayatta neşe ve bela var
Ama sadece seninleyken kalbim her zaman
Ve sadece sana yalan söylemeye cesaret edemedim.
Sana sarılmak istedim ama yapamadım
Sen gökyüzü gibisin, bir çimen gibi ben ...
Tapınağım, sevgili sarayım
Anavatan-anne, sen benim Anavatanımsın!
Şairin çalışmasında rastgele dizeler, ödünç alma, açık etkiler yoktur. Abdulla Aripov'un eseri Özbek edebiyatında özel bir fenomendir. Gerçekten de özgün bir şairdir. Bu, onun şiirlerinin içeriğiyle çok fazla ilgili değildir. Birçoğu hem şiirsel kelimenin etkileyici tazeliğinden hem de keskin bir şekilde fark edilen yaşam ayrıntılarından ve hem gündelik fenomenlerin hem de halk efsanelerinin, şarkıların, atasözlerinin ve sözlerin orijinal figüratif yorumundan etkilenir:
Bazen tekrar etmekten yorulmazlar:
Atasözlerinde, insanların zihni. O esnektir
Onları dinlemek, anlamak için bilgelik demektir.
Onları takip etmek hata yapmamaktır.
Evet, esnektir ...
Burada ağızda köpük var
Adam köpeğe sadakatten bahsediyor ...
Köpeğin böyle olduğunda
Ve eğer bir başkasının - o zaman aksi halde!?
Genel olarak, şairin eserinde, onun tarafından her zamanki geleneksel anlamda yorumlanmayan imgeler genellikle folklor motifleri kullanılır. Örneğin, A.Aripov ünlü Özbek atasözünü şöyle canlandırıyor:
Köpek havlıyor - kervan gidiyor
İnsanlar bunu uzun zamandır biliyor!
Ama onu kıskanılacak bir paylaşım olarak sayma
Tüm hayatım boyunca - ve kızgın havlamayı duymak.
Abdulla Aripov'un çalışmalarındaki yenilik, gelenekten kopma girişimi değildir. Geçmişle derin ve manevi bağlar nedeniyle kopukluk olmadığını ve olamayacağını açıkça anlıyor. Bir süreklilik, gelişme var ama tuhaf ve hatta öngörülemez. Ve A. Aripov'un şiiri bundan yalnızca yararlanır. İşte "Munojat'ı Dinlemek" şiirinden küçük bir alıntı:
Bu dizeler doğruyu söylüyorsa
İçlerinde insan çığlıkları duydum.
Hayır sen doğanın beşiği değilsin
Sen iskelesin, kalpsiz cellatsın!
Yüzyılların karanlığında güneşli günlerde,
Tellere asırlık bir yankı geldi.
Sadece bir yankı. Nasıl yapabildiler
Böylesine ölümcül bir kedere katlanmak için!
Ve işte şairin çalışmasındaki programatik şiirlerden biri olan "Japon Balığı" adlı küçük bir şiir, tam olarak alıntı yapmak istiyorum:
Biraz yumurta kaldığında,
Onu büyümüş göletimize attılar.
Atık beslendi ve sıçradı
Bayat, kötü suda.
Dengesiz yüzeyde ne gördü?
Otlar ve yapraklar, dibinde pis kokulu alüvyon ...
Japon balığının
Çürümüş dünya tüm dünyayı düşünür.
Şaşırtıcı, değil mi? Sanatsal ve kurnazca ifade edilme ne kadar derin ve aynı zamanda basit bir düşüncedir.
A. Aripov'un bu tür şiirlerine göre, kişi, ulusal maneviyatta bir atılım için bastırılmamış bir susuzluğu fiziksel olarak hissedebilir. Her şeyde hissedilir: ritimde, kelime dağarcığında, kavrama yollarında, "kendimle ilgili değil" yazma arzusunda. Şair için, dünyadaki her şeyden daha çok değer verdiği insanların ve ona hem hayatta hem de edebiyatta yol gösteren sevgisinin kulaklarına ve bilincine ulaşma susuzluğu da şair için daha az önemli değildir.
Yaşamın uyumsuzluğu, Abdulla Aripov'un tüm çalışmalarına nüfuz eden insan ve doğanın birliği hissini keskinleştirdi. Lirik kahramanın hümanizmi doğanın tamamına yayılır.
İnsanlığı kurtar - bu bir hediye
Atalarımız tarafından miras olarak bize bırakılmıştır.
Kuğu çiftlerinin dostluğunu koruyun
Ve çıplak ayakla çocukluktan kalan ruhun saflığı ...
Ormanda yangın olduğunda hemen yanarlar
Ve genç bir akçaağaç ve iki asır yaşayan bir meşe ...
Doğa ana gibi insan ruhları
İnsan korumasına ihtiyacınız var!
Şair, halkın tarihsel deneyimine saygı duyar, ona şefkat ve özenle davranır. Abdulla Aripov'un tarihselciliği seçici, somut ve organiktir. Bu, tam da tarihsel bir konudaki en iyi Özbek destanlarından biri olan Amir Timur hakkındaki destanıdır (şiir). Uzun yıllardır bu eser Özbekistan Ulusal Tiyatrosu sahnesini terk etmedi.
Peru A. Aripov, Özbek edebiyat tarihinde haklı bir yere sahip olan "İbn Sina ve Ölüm", "Cennete Giden Yol" destanlarının da sahibidir.
Şiir demişken, Abdulla Aripov'un aşk sözleri göz ardı edilemez. Ve A. Aripov'un aşk sözleri de tuhaftır: bu deneyimlidir, derinden hissedilir, çok yakındır:
Ben bütün dünyada kimseyi tanımıyorum
Kimin vücudu sizinkinden daha zarif olacak.
Bilmiyorum hayatta biriyle tanışacaksın
Ama onu mutlu edeceğini biliyorum.
Kaç tane şiir yazacağımı bilmiyorum
Ama biliyorum
Yemin etmeye hazırım:
Sadece doğdun
Bir şairi yakmak için!
Şair aktif olarak çalışmaya devam ediyor ve gerçek şiirin harika örneklerini yaratıyor. Sonuçta, şu kelimelerin sahibi:
En iyi günlerim henüz yaşanmadı! ..
İşte bu yüzden, yaratmayı asla bırakmayan, aktif bir yaşam pozisyonu almayı bırakmayan tüm şair Abdulla Aripov, her bir kişi için insanlar için gerekli ve gerekli olmaktan çıkmaz.
XXI.Yüzyılın sonları-XXI.Yüzyılın en yetenekli Özbek şairlerinden birinin yeteneğinin çiçek açması. Muhammed Yusuf (1954-2002) yeniden canlanma ve yeni bir bağımsız Özbekistan'ın oluşumu dönemine girdi. Hayatı kısaydı, ancak yaratıcı yolu parlaktı, bu da Puşkin'in sözleriyle karakterize edilebilecek, Byron hakkında şunları söyledi: "Şiirlerinde istemsizce şiir coşkusundan uzaklaşarak şiirlerinde itiraf etti."
Muhammed Yusuf yetmişli yılların sonunda edebiyata girdi ve ondan sonra bile, eşsiz ve akılda kalıcı görüntüleri nasıl bulacağını bilen ciddi ve alışılmadık derecede yetenekli bir şair olarak konuşmaya başladılar. sıradan olaylar ve yaşam fenomenleri. Çalışmasının ilk döneminde Özbek takke ile ilgili şiiriyle okuyucular tarafından hatırlandı ve daha sonra bu eser uzun yıllar şairin bir tür ziyaret kartı oldu.
Bu şiirde şair, insanların takke takmayı bırakmalarına içtenlikle şaşırmıştı. Neden, şair merak ediyor, çünkü bu başlığın farklı türleri var? Yoksa ulusal başlığı takmak zorlaştı mı? Ve hayal kırıklığı yaratan bir sonuca varıyor ki, asıl mesele kafataslarının uygun olmaması değil, onları takmaya değecek hiç kimse kalmamış.
Muhammed Yusuf 1954 yılında Andican bölgesinin Markhamat ilçesine bağlı Kovunchi köyünde bir çiftçinin ailesinde doğdu.
1971'de liseden mezun olduktan sonra Cumhuriyet Rus Dili ve Edebiyatı Enstitüsü'ne girdi ve ardından Özbekistan Kitapseverler Derneği'nde editör olarak çalıştı. Muhammed Yusuf, daha sonra "Taşkent Okşomi" gazetesinde muhabir, adını taşıyan edebiyat ve sanat yayınevinde editör olarak çalıştı. Özbekiston Ovozi gazetesi muhabiri Gafur Gulyama, Özbekistan Ulusal Bilgi Ajansı genel yayın yönetmeni yardımcısı, Tafakkur dergisi bölüm başkanı.
Şair 1996'da Özbekistan Yazarlar Birliği'nde çalışmaya başlar. İlk başta edebiyat danışmanı olarak çalıştı ve 1997'den hayatının sonuna kadar Özbekistan Cumhuriyeti Yazarlar Birliği başkan yardımcısı olarak çalıştı. 1998'de Muhammed Yusuf'a Özbekistan Halk Şairi onursal unvanı verildi.
Şair ilk şiirini 1976 yılında "Özbekiston adabieti va sanati" gazetesinde yayımladı. Ve sadece dokuz yıl sonra, 1985'te, şair "Tanıdık kavaklar" ın ilk şiir kitabı yayınlandı. Şair, bu koleksiyonda düşüncelerini ve duygularını, hayatının olaylarını lirik ve rahatlıkla anlatır. Şaşırtıcı bir şekilde, şiir atölyesinde hem eleştirmenler hem de eski yoldaşlar tarafından çok iyi karşılandı. Muhammed Yusuf genel olarak şanslıydı: Yaratıcı biyografisinin en başında, genç şairi, şaşırtıcı yeteneğini bir ölçüde geliştirmesine yardımcı olan Erkin Vakhidov'a bir şans getirdi. Ve hayatının sonraki bir döneminde Abdulla Aripov'a yakındı. Zamanımızın bu iki seçkin şairi, Muhammed Yusuf'un yeteneğinin gelişmesinde olumlu bir rol oynadı. İşlerinde bile karşılıklı etki ve karşılıklı zenginleşme gözlemlenebilir. Örneğin, bu bağlamda A. Aripov'un "The Crowd" adlı şiirini hatırlayabilirsiniz, şu satırlarla biter:
Neden sessiz ve körsün?
Bir insan olduğunuzda, kalabalık!
Ve işte Muhammed Yusuf'un "Halk Ol, Halk" şiiri şu şekilde bitiyor:
Başarılı bir insanın çocukları birbirine çekilir,
Başarısız bir insanın çocukları birbirlerini yerler.
Sonunda haysiyet ve cömertlikle olun,
İnsan olun, insan olun, insan olun ...!
Burada ayrıca yazan Rus şair E. Yevtushenko'yu da hatırlayabilirsiniz:
Sadece insanlar düşünen
Gerisi nüfus.
Muhammed Yusuf'un şiirlerinde Özbek doğası çeşitli şekillerde tam ve çeşitli şekillerde ortaya çıktı. Gördüğü ve hissettiği her şey şiirde vücut bulmuştu. Ve ne şiir! İçlerinde sözlü süslemeler veya şiirsel aşırılıklar yoktu. Böylesine samimi bir şiirsel ses, 20. yüzyıl Özbek edebiyatı için nadirdi. Belki de sadece Chulpan, Gafur Gulyam ve Abdulla Aripov bu kadar derin milli şairlerdi.
Tanıdık kavaklar. Kanalın gürültüsü.
Bulanık su, doğal su.
Sokak söğütlerinin dalları büküldü ...
Uzun zamandır burada değildim ...
Ahşap kapı sessizce açılacak ...
Çok sağduyulu biriyim ama
Şimdi gözyaşlarına boğulabilirim -
Uzun zamandır burada değildim ...
Aynı zamanda şair genellikle paradoksaldır. Görünüşte basit ayetler yazıyor, ancak bunlar derin ve zor kazanılıyor:
Anne, beni neden doğurdun?
Vatan için.
Anne, beni neden doğurdun?
Mutluluğunuz için ...
Anne, beni neden doğurdun?
İhtiyaçtan.
Anne, beni neden doğurdun?
Can sıkıntısı...
Muhammed Yusuf'un şiirlerinin tazeliği, kendiliğindenliği, içten samimiyeti, şiirlerinin kurnaz çekiciliği, tür resimlerinin yeniliği ve özgünlüğü, gerçek halk şarkılarının başlangıcıyla fethedildi. Şiirinin ulusal özgünlüğü, şairin her türlü etkiden tamamen bağımsız olması, Muhammed Yusuf'un şiirlerinin inanılmaz popülaritesine katkıda bulundu.
Şiirlerine dayanan şarkılar kendi bağımsız hayatlarını yaşamaya başladı ve her zamankinden daha popüler oldular. Özellikle bu yüzyılın başında Özbekistan Halk Sanatçısı Yulduz Usmanova şiirlerinden yola çıkarak çeşitli şarkılar seslendirdi.
Bir şair olarak Muhammed Yusuf, dünya algısında olağanüstü çok yönlülük, paradoks, hayatın her hareketine ateşli yanıt verme ve sınırsız bir fantezi uçuşu ile karakterizedir.
Şiir yazmayacağım.
Ben şimdi sadece bir erkeğim
Sıradan bir insan gibi yaşamaya başladım.
Ama ruh yazmayı talep ederse,
Geceleri yaratacağım ve sabah yanacağım!
Muhammed Yusuf, hayatı dolgunluğu ve çeşitliliği ile ortaya çıkarmaya çalışır. Ona aşk hayatın ta kendisidir. Aşk olmadan kendini ne hayatta ne de yaratıcılıkta hayal edemezdi. Bu yüzden neredeyse tüm çalışmalarına dokunaklı ve son derece lirik satırlar hakimdir:
Gelirsen yolu çiçeklerle yıkarım
Seni Leili'yle, kendimi Mecnun'la kıyaslıyorum.
Ayrılmayı bilmeden bu dünyada yaşardım
Seni bulmak için nereye bakmalıyım ...
Yine de, çalışmalarının ana teması Anavatan'a olan sevgiydi. Her zaman Özbekistan hakkında yazdı: hem yaratıcı faaliyetinin başlangıcında hem de hayatının sonraki döneminde.
Her şair Anavatan hakkında yazsa da, sadece birkaçı Özbekistan hakkında böylesine parlak ve tuhaf bir şekilde yazmıştır.
Ancak aynı zamanda, Muhammed Yusuf'un yerli tarafa adanmış şiirleri, özel bir ruh hali, inanılmaz esneklik ve canlı görüntülerle ayırt edilir. Sadece Anavatan'ın en sadık ve samimi oğulları, Anavatanı Muhammed Yusuf'un sevdiği kadar sevebilirdi!
"Özbekistan" şiirinde Anavatan hakkında böyle yazıyor.
Seninle geçirdiğin günler benim için bir tatil
Senden ayrılırsam seni özlerim.
Seni tanıyanların önünde eğiliyorum.
Bilmeyenlere pişmanlık duyuyorum.
Şairin anneye adadığı şiirleri, Anavatan temasıyla yakından ilgilidir. Bu dokunaklı ve samimi şiirler sadece oğlunun annesine olan sevgisini iletmekle kalmıyor, tüm annelere hitap ediyor.
Özel anlamlarla doludurlar ve şair bazen bütün bir nesil adına konuşur.
Diğer büyük şairler gibi Muhammed Yusuf da çeviri faaliyetleriyle uğraşıyordu.
Bunu seçici bir şekilde yaptı ve çeviriye oldukça talepkar yaklaştı. Kendisinin büyük şairlerin eserlerinin çevirilerini çalışmış olmasına rağmen, V. Zhukovsky'nin sözleri tamamen çevirilerine atfedilebilir: "düzyazı tercümanı köledir, şiir tercümanı rakiptir."
Kişisel hayatındaki her kelimenin, tüm olayların Muhammed Yusuf için şiir olduğunu söylemeye gerek yok.
Bir kuş gibi kolay ve parlak bir şekilde yaşadı, yerin üzerinde gezindi.
Şairin hayatı erken sona erdi.
Sanki yaratıcı uçuşu kalkış sırasında yarıda kesilmiş gibi ...
Tek teselli, böyle bir ölçekte bir şairin, Muhammed Yusuf gibi böylesine derin bir duygu ve düşüncenin bize harika sanat eserlerini bırakmasıdır ki bu da hiç şüphesiz Özbek şiirinin gelişiminde büyük bir etkiye sahip olacaktır. yüzyıl.
Kontrol soruları ve görevleri:
1. XX yüzyılın Özbek edebiyatının özelliği nedir?
2. Adyl Yakubov'un çalışmasını anlatır mısınız? Eserlerinin ana teması nedir?
3. Yaygın olan ve Erkin Vakhidov ile Abdulla Aripov'un eserleri arasındaki fark nedir?
4. Anavatan teması, E. Vakhidov, A. Aripov, Muhammed Yusuf'un eserlerinde nasıl işleniyor?
5. A. Aripov'un hangi çalışması tüm Özbekistan vatandaşları tarafından bilinmektedir?
6. Modern Özbek yazarlarından başka kimleri tanıyorsunuz? Yazarlar ne işe yarıyor?
7. Muhammed Yusuf'un ayetlerinde neden bu kadar çok şarkı yazılıyor?
