كونستانتين كوزنتسوف. كوزنتسوف كونستانتين بافلوفيتش كوزنتسوف كونستانتين فاسيليفيتش فنان

كوزنتسوف كونستانتين فاسيليفيتش (1886-1943) - فنان جرافيك. حضر دروسًا في مدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون. في عام 1913 ظهر لأول مرة كرسام في مجلة "New Satyricon". تعاون في مجلتي "أبولو" و"الأيقونة الروسية". قام بوضع رسوم كاريكاتورية للفنانين في البرامج المسرحية. وفي تلك السنوات نفسها أصبح مهتمًا بالفن الشعبي. قام بعمل رسومات تخطيطية لألعاب الحرف اليدوية (السيدات، القوزاق، الجنرالات، الخيول)، والتي، بمساعدة L. F. Ovsyannikov، عرضها في معارض الشراكة "المستقلة" في باريس (1910-1913). في عام 1913 عاش في موسكو وشبه جزيرة القرم، ثم انتقل إلى بياتيغورسك. خدم في محطة التلغراف. أصبح قريبًا من الفنان P. A. Alyakrinsky. بعد ثورة أكتوبر، ترأس قسم الطباعة الزجاجية في أوكنا كافروست. في عام 1922 انتقل إلى موسكو. في عام 1923 شارك في رحلة استكشافية قطبية إلى ساحل المحيط المتجمد الشمالي وإلى نوفايا زيمليا. في النصف الأول من الثلاثينيات، ترأس دائرة فنون الأطفال في قسم دعاية كتب الأطفال بمتحف التعليم العام في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. كان يعمل في رسومات الحامل والكتب والمجلات. عمل في تقنيات الطباعة الخشبية، والطباعة الزجاجية، والطباعة الحجرية، واللينوكوت، والنمط الأحادي؛ طور طريقة للنقش بنقطة جافة على الورق المقوى مع التلوين بالألوان المائية أو الباستيل. كرسام، تعاون في مجلات "Krasnaya Niva"، "Veselye Kartinki"، "Murzilka". قام بتصميم كتب لدور النشر "GIZ"، "Detgiz"، "Molodaya Gvardiya"، "جريدة الفلاحين"، "Pravda"، "الكاتب السوفيتي" وغيرها. قام بعمل رسوم توضيحية للعديد من كتب يا بي ميكسين: "البعوضة" (1924)، "القطة القطة" (1925)، "البناء"، "كيف حمل بابا تانيا" (كلاهما عام 1926)، "البطة الرمادية" " (1927)، "مشكلة"، "من تجرأ، أكله"، "قرطوس" (الكل - 1928)، "انتظر، لا تتخلف" (1929)، "منتجات محلية الصنع"، "البطاطس"، "" صور زينكين" (الكل - 1930)؛ آل بارتو: رواد" (1926)، "ألعاب"، "نجوم في الغابة" (كلاهما 1936)، "دفتران" (1941)، "مصباح يدوي" (1944). ~ صمم الكتب: "موخناخ" ف. بيانكي (1927)، "فيليبوك" بقلم إل.ن.تولستوي (1929)، "فولوديا إرماكوف" بقلم إيه آي فيفيدينسكي (1935)، "العندليب" بقلم ج.-خ. أندرسن (1936)، "تامان" بقلم إم يو ليرمونتوف (1937)، "حكاية الديك الذهبي" (1937)، "حكاية القيصر سلطان" (1939)، "رسلان وليودميلا" (1943) بقلم A. S. Pushkin، "الزهرة القرمزية" بقلم S. T. Aksakov (1938)، "حكاية فأر غبي" بقلم S. Ya Marshak (1938)، "Sasha" بقلم N. A. Nekrasov (1938)، "قصص" (1938)، "خبز ليسيتشكين" (1941) بقلم إم إم بريشفين، "مصير الطبال" بقلم أ.ب. جيدار (1938، 1939)، "أيام الصيف" (1937)، "مستأجرو البيت القديم" (1941) بقلم جي كيه باوستوفسكي، " صندوق الملكيت" ص. P. Bazhova (1944) وآخرون. في المجمل، قام بتصميم أكثر من 200 كتاب؛ خضع العديد منهم لإعادة طبع عديدة خلال حياة الفنان وبعد وفاته ~ مؤلف سلسلة المطبوعات الحجرية الحامل "الدمى"، "إيفان تساريفيتش والذئب الرمادي"، "إيفان ابن البقرة"، "حول تجديد التفاح و "المياه الحية" ، "سيفكا-بوركا" ؛ نقوش ورسومات مناهضة للفاشية حول موضوع الحرب الأهلية الإسبانية، وسلسلة الرسومات "روس القديمة" (1933)، وسلسلة الرسومات الفكاهية "كسر من الداخل إلى الخارج" (1939-1940)، و"مغامرات باباي" (1942-1943). شارك في تصميم أفلام الرسوم المتحركة "إيبوليت" (1938)، "حكاية القيصر سلطان" (1939)، "كالوتوشكا" (1940).~ منذ عام 1910 - مشارك في المعارض. تم عرضه في المعارض التالية: معرض الدولة المجاني الأول للأعمال الفنية (1919)، “النقوش الخشبية الروسية لمدة 10 سنوات”. 1917-1927" (1927) في بتروغراد - لينينغراد؛ مجموعة الفنون المتحدة (OBIS، 1925)، جمعية فناني الجرافيك (1926)، النقش الملون السوفيتي (1937)، معرض عموم الاتحاد لأدب الأطفال ورسومات كتب الأطفال (1938) في موسكو؛ المعرض الدولي "فن الكتب" في لايبزيغ (1927)؛ الرسومات السوفيتية في هلسنكي وتالين وستوكهولم وجوتنبرج (1934) ولندن (1938) ونيويورك (1940) وغيرها. تم تخصيص معرض "أساليب جديدة للطباعة اليدوية في إنتاج الطباعة"، الذي نظمه الناقد الفني إيه في باكوشينسكي في قاعات معرض الدولة تريتياكوف (1933)، لأساليب كوزنتسوف التجريبية في العمل في النقش. ~ معرض تذكاري للأعمال وقعت في موسكو (1949). الدراسة التي كتبها M. Z. Kholodovskaya مخصصة لعمل الفنان: "كونستانتين فاسيليفيتش كوزنتسوف" (M.-L. ، 1950 ؛ في سلسلة "أساتذة الفن السوفييتي"). الأعمال موجودة في العديد من مجموعات المتاحف، بما في ذلك متحف بوشكين. إيه إس بوشكين.

22/10 أغسطس 1863 (قرية جيلنينو بمقاطعة نيجني نوفغورود) - 30 ديسمبر 1936 (باريس). رسام، فنان جرافيك، فنان كتاب.

نجل التاجر بافيل إجناتيفيتش كوزنتسوف، الذي كان يتاجر في نيجني نوفغورود وأستراخان. تلقى تعليمه في المنزل، وكان يعزف على البيانو جيدًا، وبدأ الرسم بمفرده. من المفترض أنه حضر استوديو الرسم المفتوح لـ A. O. Karelin في نيجني نوفغورود ودروسًا في استوديو جمعية ساراتوف للفنون الجميلة. كان على دراية بـ V. E. بوريسوف-موساتوف، الذي كان معه في المراسلات من عام 1900 إلى عام 1905. في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر زار موسكو عدة مرات.

في عام 1896 قام برحلة طويلة حول أوروبا، حيث زار باريس ولندن وروما وفلورنسا. في 1896-1899 درس بشكل متقطع في ورشة عمل ف. كورمون في باريس. في عام 1900 تزوج من سكان موسكو ألكسندرا سامودوروفا وانتقل معها أخيرًا إلى باريس. عاش الزوجان في مونمارتر، ومن عام 1907 في مونبارناس؛ في عام 1913 قاموا بزيارة وطنهم للمرة الأخيرة.

لبعض الوقت، درس كوزنتسوف في أكاديمية فرناند هامبرت، ودرست زوجته في أكاديمية ر. جوليان (شاركت ألكسندرا كوزنتسوف في صالون المستقلين عدة مرات، ولكن بعد عام 1911 توقفت عن ممارسة الفن، وكرست نفسها لعائلتها ). كان مولعا بالانطباعية، وخاصة أعمال C. Monet و C. Pizarro، وكان لديه أيضا اهتمام كبير بأعمال P. S. Puvis de Chavannes وفناني مجموعة Nabis.

رسم المناظر الطبيعية بشكل رئيسي بطريقة ما بعد الانطباعية. في الصيف، سافر إلى المقاطعات - من عام 1911 إلى بلدة فال أندريه في بريتاني (في 1914-1918 كان هناك دائمًا تقريبًا)، إلى نورماندي (1910، 1924)، سافوي (1919). بعد عام 1927 لم يغادر باريس ورسم بشكل رئيسي على ضفاف نهر السين. في الشتاء كان يعمل في استوديو باريسي على اللوحات الزخرفية والصور العائلية. في عام 1909، قام بأداء رسومات تخطيطية للمناظر الطبيعية للإنتاج غير المحقق لأوبرا ديبوسي Pelléas et Mélisande لأوبرا كوميك.

معروضة في صالونات باريس: الجمعية الوطنية للفنون الجميلة (1902-1936، عضو الصالون عام 1936)، الخريف (1903-1936؛ عضو الصالون منذ 1909)، المستقل (1905-1932)، الربيع (1937)؛ وكذلك في بروكسل (1902)، ميونيخ (1903)، لندن (1904)، بيتسبرغ (1907-1909، معهد كارنيجي). شارك في معارض مسرح موسكو للفنون في موسكو وسانت بطرسبرغ (1903-1909؛ من عام 1909 - عضو في الشراكة)، في معرض الفنانين الروس في لندن (وايت تشابل، 1921). حصلت مجموعة الدولة الفرنسية على العديد من الأعمال (1902، 1910 و1924). تمت الإشارة إلى أعماله في مراجعات المعارض الفنية التي أجراها أ.ن.بنوا، وغيوم أبولينير، والنقاد الفرنسيون روجر ماركس وخاصة فرانسوا تيبولت سيسون.

في أواخر العشرينيات من القرن العشرين، أصبح مهتمًا برسومات الكتب التوضيحية. أشهر أعماله في هذا المجال هو كتاب "Viy" ("Viy") للكاتب N. V. Gogol (ترجمه إلى الفرنسية E. K. Vivier-Kuznetsova)، والذي نُشر عام 1930 في توزيع 525 نسخة مرقمة من قبل دار النشر الباريسية "René Kieffer" " . تم أيضًا الحفاظ على رسومه التوضيحية غير المنشورة للدراما "Rusalka" و "The Tale of Tsar Saltan" للمخرج A. S. Pushkin و "Sorochinskaya Fair" للمخرج N. V. Gogol.

ودفن في مقبرة مونبارناس. في عام 1937، أقيم معرض بعد وفاته كجزء من صالون الخريف في باريس.

كان لديه أربعة أطفال: إيلينا وأولغا وألكسندر وميخائيل. الابنة إيلينا فيفييه-كوزنتسوفا (1902-1978) - مترجمة أدبية وكاتبة ومشارك نشط في حركة المقاومة خلال الحرب العالمية الثانية وشخصية عامة فرنسية. وفي الخمسينيات، أقامت ورشة لإنتاج المشهد المسرحي.

في عام 1964، نظمت E. Vivier-Kuznetsova معرضا تذكاريا على متن سفينة تبحر على طول نهر السين. أقيمت معارض بأثر رجعي في صالون أوتومني (1967، 1972)، وصالون المستقلين (1968-1970، 1973)، وفي معرض ك. غرانوف (1965، 1968)، وفي قاعة مدينة الدائرة التاسعة في باريس (1966؛ نظمته جمعية فرنسا والاتحاد السوفياتي)، ومتحف كارنافاليه (1984)، وقاعات المدينة في الدائرة السادسة عشرة (1986، بمناسبة الذكرى الخمسين لوفاته) والدائرة السادسة في باريس (1992).

معروض في متاحف فرنسا - أورساي، كرنفال، الفن الحديث في باريس، إي. بودين في أونفلور، المتاحف الفنية في مدن كيمبر، مورليه، بونت آفين؛ وأيضا في المتحف البلدي في لاهاي. يضم معرض الدولة تريتياكوف خمسة أعمال رسومية (تبرعت بها الابنة الصغرى للفنانة أولغا في عام 1964)، ويحمل متحف الدولة الروسية لوحة "ساحة الكونكورد" (تبرعت بها في عام 2003 حفيدة مونيك فيفييه برانت، مؤلفة كتاب عن الفنان). في عام 2017، في روسيا، أنشأ جامع الأعمال الفنية أندريه شربينين مؤسسة كونستانتين كوزنتسوف، التي تهدف أنشطتها إلى دراسة تراث الفنان ونشره.

فهرس:

* غير معروف روسيا 27؛ ر.ز.ف. باريس الروسية؛ سيسلافينسكي.

صالون بيلوف إي باريس. معرض جمعية الفنانين الفرنسيين // سباركس. 1903. رقم 17. ص 131-135.

روستيسلافوف أ. الانحطاط الفائق // المسرح والفن. 1905. رقم 7. الصفحات من 108 إلى 109.

الميزان.1908. رقم 11. ص 87.

زاموشكين أ. كونستانتين كوزنتسوف في فرنسا // فنان. 1968. رقم 3. ص 44-48.

أوسوفا إي كونستانتين كوزنتسوف. الروسي الذي هو واحد منا. م، 2018.

ماركس ر. لو صالون اوتومني // ريفو يونيفرسال. 1904. رقم 123. ديسمبر. ص 643-646.

Apollinaire G. Le vingtième Salon de la Nationale // L'intransigeant. 1910. 19 أبريل. ص.2.

Thiébault-Sisson F. Le Salon de la Société Nationale // Le Temps. 1920. 27 أبريل. ص 3.

Thiébault-Sisson F. Les salons de 1921. Société National des Beaux-Arts // Le Temps. 1921. 20 أبريل. ص 3.

Thiébault-Sisson F. Le Salon de la Société Nationale // Le Temps. 1931. 13 مايو. ص.4.

سيرة شخصية

كونستانتين فاسيليفيتش كوزنتسوف(1886-1943) - فنان ونقاش ورسام توضيحي.

ولد في عائلة فلاحية. في شبابه عمل كاتبًا في صناعة الغابات. درس الرسم والنقش بمفرده، لكنه لم يتلق أي تعليم خاص في الفن. لبعض الوقت حضر دروسًا في مدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون. درس في سان بطرسبرج في معهد علم النفس العصبي.

في عام 1913، تم نشر الرسوم التوضيحية الأولى له في مجلة "نيو ساتيريكون". تعاونت مع مجلتي "أبولو" و"الأيقونة الروسية". كان كوزنتسوف مهتمًا أيضًا بالفنون الشعبية وقام بعمل رسومات تخطيطية لألعاب الحرف اليدوية. بعد الثورة، أصبح رئيسًا لقسم الطباعة الزجاجية في شركة Windows of KavROST.

في عام 1923 شارك في رحلة استكشافية قطبية إلى ساحل المحيط المتجمد الشمالي. في الثلاثينيات، ترأس الدائرة الفنية للأطفال في قسم الدعاية لكتب الأطفال في متحف التعليم العام في الاتحاد الروسي.

كان يعمل في رسومات الحامل والكتب والمجلات. عمل في تقنيات الطباعة الخشبية، والطباعة الزجاجية، والطباعة الحجرية، واللينوكوت، والنمط الأحادي؛ طور طريقة للنقش بنقطة جافة على الورق المقوى مع التلوين بالألوان المائية أو الباستيل. رسم بالألوان المائية والغواش والحبر.

تعاونت مع مجلات "Krasnaya Niva"، "Funny Pictures"، "Murzilka"؛ دور النشر "GIZ"، "Detgiz"، "Young Guard"، "جريدة الفلاحين"، "Pravda"، "الكاتب السوفيتي"، إلخ. في المجموع، قام بتصميم أكثر من 200 كتاب.

"إن الشعور بالعالم الذي يؤكد الحياة، والاستئناف الواسع والمفيد للواقع لم يمنح كتاب الأطفال أرضية صلبة فحسب، بل أعطى أيضًا روحانية عظيمة. بالطبع، لم يظهر في جميع الكتب، لكننا نشعر بالإثارة الإبداعية المبهجة في مجموعة واسعة جدًا من دورات الرسوم التوضيحية في ذلك الوقت، وكانت واسعة بالفعل، وتغطي مجموعة واسعة من الأنواع، حتى الحكايات الخيالية. إن تحديث الصور الخيالية للرسم التوضيحي هو ميزة كونستانتين فاسيليفيتش كوزنتسوف. من المثير للدهشة أن موهبة كوزنتسوف الاستثنائية كرواة قصص قد تم الكشف عنها للجميع، وإلى حد ما حتى لنفسه، عندما كان الفنان يبلغ من العمر 50 عامًا تقريبًا. في حين أن المحرر نجح في تخمين الإمكانات الخفية للفنانين الشباب، فقد أظهر محررو موسكو حساسية مذهلة للجوانب الشخصية العميقة لموهبة الأساتذة الراسخين بالفعل. حدث هذا مع روديونوف وريلوف، لكن مثال كوزنتسوف مثير للاهتمام بشكل خاص. بعد كل شيء، بالنسبة له، كان العمل في كتب الأطفال منذ فترة طويلة مهنته الرئيسية. كان ملفه الشخصي ومجموعة أعماله وحبه للموضوعات الرائدة والجغرافية والتاريخية تذكرنا كثيرًا. من بين الرسوم التوضيحية له العديد من الكتب المثيرة للاهتمام في العشرينات والثلاثينيات من القرن الماضي: "الرواد" بقلم أ. بارتو (1926) ، "بيركو الكانتوني" بقلم س. غريغورييف (1929) ، "حكايات حياتي" بقلم أ. ياكوفليف (1927) "المدرسة المتجولة" بقلم ل. كاسيل (1932). قام بتوضيح باوستوفسكي، وجيدار، وبريشفين، وكتابًا عن الحيوانات، وكتبًا للأطفال ("الألعاب" لبارتو، 1936)، حتى أنه صنع ألعابًا محلية الصنع؛ لقد حقق نجاحات فنية مثل قصة الرائد الأقوى والأشجع والأكثر براعة ("فولوديا إرماكوف" بقلم أ. فيفيدنسكي ، 1935). ولكن حتى عام 1935 لم يوضح القصص الخيالية. وفي الوقت نفسه، يبدو أن كل شيء كان يعده لذلك.

وُلِد كوزنتسوف في عائلة فلاحية - عامل أخشاب وراثي - في قرية نائية عبر نهر الفولغا ، منذ الطفولة سمع الأساطير الشعبية ، وشاهد منتجات الحرفيين الشعبيين في الاستخدام اليومي ، وتجول بمسدس عبر الغابات والمستنقعات ، وسبح الطوافين. في عام 1935، قام بتوضيح مجموعة من الحكايات الخيالية الروسية التي تمت معالجتها بواسطة بولاتوف، ثم مجموعة من الحكايات الخيالية التي تم جمعها ومعالجتها بواسطة A. N. Tolstoy. تابع الكاتب أعمال الفنان باهتمام كبير، ويبدو أنه ساعده كثيرًا. تطور أسلوب كوزنتسوف، رسام الحكاية الخيالية، على الفور تقريبًا. لقد كان بالفعل رسامًا ذو خبرة للمناظر الطبيعية ورسامًا للحيوانات، وكان يعرف جيدًا أسلوب حياة القرية الروسية الذي يعود تاريخه إلى قرون، وكان لديه إحساس وفهم رائعان للهندسة المعمارية الخشبية الروسية. لم يكلفه شيئًا أن يعيد في لوحاته الخيالية شعر غابة نائية غامضة أو انسجام الكنائس والقصور الخشبية المكدسة بمرح بجانب بعضها البعض مع المناظر الطبيعية المحيطة بها، لنقل عادات الثعلب أو الذئب، لجعلهم مشاركين أحياء في حكاية خرافية دون التأكيد على "الأنسنة"، دون ارتداء ملابس الفلاحين. الفولكلور المصور للأطفال، وكان تفسيره للحكايات الخيالية والأغاني وأغاني الأطفال والأمثال بروح الفولكلور الجميل أمرًا طبيعيًا في هذه الحالة. كانت معظم الحكايات الخيالية التي رسمها كوزنتسوف مخصصة للأطفال في سن المدرسة الابتدائية أو الأطفال الأكبر سناً في مرحلة ما قبل المدرسة، ومن هنا جاء النطاق المواضيعي والمجازي المختلف تمامًا لرسوماته.

كان الجمع بين رسومات كوزنتسوف وفاسنيتسوف في كتاب واحد، والذي تم ممارسته في الثلاثينيات، كما كتب بالفعل، هراء أضر بكلا الفنانين. وفي الوقت نفسه، لديهم الكثير من القواسم المشتركة. كان لدى كلاهما فهم عضوي للحكاية الخيالية كعالم خاص، وواقع رائع مع جو حكاية خرافية خاص. Kuznetsov ليس أقل زخرفة في ضرباته السريعة والخفيفة والمزخرفة، في مزيج من البقع الملونة القليلة ولكن الرنانة للغاية. خطوطها وألوانها ليس لها تعبير عاطفي أقل. ومع ذلك، فإن كلا الفنانين يوضحان حكايات خرافية مختلفة وأشياء مختلفة في الحكاية الخيالية، مما يجذب القراء المختلفين. تتلاءم ملاحظات حياة فاسنيتسوف المفعمة بالحيوية، والتي ينطلق منها، مع عالم خيالي تقليدي، حيث يعيش كل شيء وفقًا لقوانين رائعة تقليدية. يعيش عالم القصص الخيالية لكوزنتسوف ويتشكل وفقًا لقوانين الحياة. تتوافق الرسوم التوضيحية لكليهما مع المستويات المختلفة لتفكير الطفل. يشعر الطفل بسعادة أكبر مع قطعة قماش ملفوفة بالخرق البراقة مقارنة بالدمية ذات الملابس الأكثر طبيعية: فالقطعة تثير خياله أكثر. يدخل الطفل الذي يبلغ من العمر 6-8 سنوات في علاقة مختلفة مع العالم. إنه يهتم بكل شيء، يريد أن يرى ويشعر بكل شيء، فهو يختبر كل شيء مع أبطال الحكاية الخيالية - إنه مستعد للرقص مع إيفانوشكا، والصراخ مع ماشا عندما يحملها الدب بعيدًا؛ إنه يستمتع بالشعور وكأنه أحد سكان مدينة القصص الخيالية. وكوزنتسوف لا يخدع قارئه. وتعيش المدينة والقرى والغابة حياة غير عادية ومثيرة ولكنها مفهومة للغاية بالنسبة له؛ حتى التفاصيل الأكثر روعة تبدو طبيعية، على سبيل المثال، التوهج المنبعث من حصان، يسخن بالفرس، وينفجر بالحرارة.

Kuznetsov هو روح وطنية مثل Vasnetsov، ولكن بطريقة مختلفة تماما.

إنه يوضح الحكاية الخيالية الروسية كصفحة من التاريخ الوطني القديم والحياة الشعبية. وبهذا المعنى، يواصل أفضل تقاليد بولينوفا وماليوتين. ولكن كرجل من الثلاثينيات، الذي لم يعرف القيود التاريخية للفكر الفني، فهو لا يحتاج إلى الأسطفة؛ إنه يقبل عالم الحكايات الخيالية باعتباره عالمه الشعبي دون أدنى قدر من الاغتراب والغرابة. بالنسبة لكوزنتسوف، فإن الحكاية الشعبية هي جزء من روحه، فهو يجلب في رسمها شعرًا حقيقيًا للمشاعر، والرومانسية الجريئة للطبيعة، جنبًا إلى جنب مع الأصالة الواقعية للتفاصيل اليومية والعلاقات الإنسانية. يفكر كوزنتسوف في تركيبات مكانية واسعة تستوعب خلفية طبيعية ومعمارية كبيرة. في مدنها الرائعة، الحياة على قدم وساق، والشوارع مليئة بالناس، والعربات التي تجرها الخيول الحية تحمل القش، والمواقد مضاءة في المنازل. حتى دوارات الطقس الموجودة على أبراج الخيام تدور في مهب الريح، ويبدو أن الناس قد ابتعدوا للتو عن القوارب المقيدة إلى الشاطئ (رسم توضيحي للحكاية الخيالية "الرجل والدب"). كان هذا الشعور بالحيوية والديناميكية للغاية للحكاية الخيالية كصفحة من ماضي الناس جديدًا في فن الرسوم التوضيحية للأطفال وكان قريبًا جدًا من فن السينما. ليس من قبيل الصدفة أن يقوم كوزنتسوف بعد ذلك بعمل رسومات جميلة لفيلم الرسوم المتحركة "حكاية القيصر سالتان" (نُشر كرسوم توضيحية في عام 1946). الألوان هنا مشمسة ومبهجة بشكل خاص، والشخصيات نابضة بالحياة بشكل خاص، والمباني حقيقية واحتفالية بشكل خيالي. يتم اختيار الجوانب والزوايا بطريقة تزيد من انغماس المشاهد في عالم الحكايات الخيالية: يبدو الأمر كما لو كنا ننظر من المعرض في غرفة عرش سلطان ونتسلق مع غيدون السلالم شديدة الانحدار إلى القصر الحجري الأبيض المتلألئ في السماء. شمس."

(ج) إيلا زينوفييفنا جانكينا "فناني كتب الأطفال الروس" (1963)

كوزنتسوف كونستانتين كونستانتينوفيتش من مواليد 16 أبريل 1895 في سانت بطرسبرغ (وفقًا لمصادر أخرى، فورونيج) - فنان جرافيك، رسام.

من عائلة معلم ومعلم صالة للألعاب الرياضية. عضو في الحرب العالمية الأولى. في عام 1920، بعد أن أطلق البلاشفة النار على والده (وفقًا لبعض المصادر، كان القتل إجراميًا بطبيعته)، هرب إلى جنوب روسيا، حيث انضم إلى الجيش التطوعي. وفي نهاية عام 1920، تم إجلاؤه مع وحداته من شبه جزيرة القرم إلى مملكة الصرب والكروات والسلوفينيين.

عاش لبعض الوقت في مدينة بانسيفو بالقرب من بلغراد. حضر دورات الرسم والرسم. لقد صنع ملصقات لمتجر Matic متعدد الأقسام في بلغراد. كان يعمل في رسومات الكتب وإنشاء الرسوم الكاريكاتورية والملصقات.

اكتسب شهرة أوروبية واسعة النطاق كمؤلف للقصص المصورة: في 1937-1941، أنشأ 26 قصة مصورة لمجلة بلغراد "ميكا ميس" ("ميكي ماوس") من تأليف أ. إيفكوفيتش؛ من بينها كاريكاتير من نوع المغامرات الغامضة: "الكونتيسة مارجوت"، "مصاص الدماء بارون" (كلاهما عام 1939)، "ثلاثة أرواح" (1940)، "علامة الموت" (1941)؛ بناءً على الأدب الروسي: "حاجي مراد" بقلم إل.ن.تولستوي (1937-1938) ، "الليلة السابقة لعيد الميلاد" بقلم إن.في.غوغول ، "ملكة البستوني" بقلم أ.س.بوشكين (كلاهما - 1940) وغيرها. في 1940-1941، نشر الكتاب الهزلي "بطرس الأكبر" والقصص المصورة المستوحاة من حكايات أ.س. بوشكين "حكاية القيصر سلطان" و"حكاية الديك الذهبي" في مجلة "بوليتيكين زبابنيك"، التي تأثرت بأسلوب رسومات الكتب التي كتبها I. Ya.Bilibina. مؤلف القصص المصورة "السندباد البحار"، و"سليل جنكيز خان"، و"قطار الشرق السريع"، و"علي بابا والأربعون لصًا" وغيرها، والتي لم تنشر في صربيا فحسب، بل أيضًا في المجلات الفرنسية "جافروش"، "جامبو"، "مغامرات"، "لو جورنال دي توتو"، "المغامرات الكبرى". استخدمت الأسماء المستعارة Steav Doop، K. Kulig، Kistochkin، Kuzya، K.

خلال فترة الاحتلال الفاشي لبلغراد (1941-1944)، قام بإنشاء ملصقات معادية للسامية ومعادية للشيوعية لدار نشر يوغو-فوستوك. تعاونت في قسم الدعاية "س"؛ كتيبات دعائية مصورة. نشر كتابًا سياسيًا هزليًا بعنوان "قصة الملك البائس"، وكانت الشخصيات الرئيسية فيه ملوك يوغوسلافيا ألكسندر الأول كاراجوردجيفيتش (الملك القديم) وبيتر الثاني كاراجوردجيفيتش (الملك الشاب)، ودبليو تشرشل (نبيل السيد الشرير). ) ، I. Broz Tito (السارق)، I. Stalin (الرب الدموي الشمالي). كرسام كاريكاتير، تعاون في المجلة الفكاهية "Bodljikavo prase" ("Porcupine") و"Mali the Funniest".

في خريف عام 1944 فر من يوغوسلافيا. انتهى به الأمر في مخيم للنازحين في النمسا. في عام 1946، انتهى به الأمر في معسكر على مشارف ميونيخ، حيث صمم غلاف مجلة "أضواء" (1946، العدد 1). قام برسم رسوم كاريكاتورية لمجلة "البتروشكا" الفكاهية. قام بتجميع وتوضيح منشور "مسيرة الجليد" المخصص للحملة الأولى للجيش التطوعي للجنرال إل جي كورنيلوف إلى كوبان (1949).

حوالي عام 1950 غادر إلى الولايات المتحدة الأمريكية. واصل العمل كرسام، ورسم لوحات الحامل والأيقونات. قام برسم ألوان مائية على موضوعات روسية لبطاقات عيد الميلاد والتقاويم الخاصة بالناشر النيويوركي مارتيانوف. في عام 1970، تم نشر منشور "معمودية روس" مع الرسوم التوضيحية في كندا (طبع - م، 1988).

يتم تقديم الإبداع في الأرشيف التاريخي لبلغراد، المركز الثقافي الروسي في سان فرانسيسكو.