Поетът Франческо Петрарка. Франческо Петрарка. Имам нужда от помощ по тема

Франческо Петрарка (1304-1374) е италиански поет от проторенесанса.

Детство и младост

Франческо е роден на 20 юли 1304 г. в град Арецо, разположен близо до Флоренция в италианския регион Тоскана.

Баща му, Пиетро ди сер Паренцо дел Инчези, по прякор Петрако, живял преди това във Флоренция, работел като адвокат. По политически убеждения той принадлежеше към „бялата“ партия, заради която беше изгонен от града заедно с мислителя и богослов Данте. Пиетро и съпругата му дълго се скитали из тосканските градове. По време на безкрайните скитания те имат син и когато Франческо е вече на девет години, родителите стигат до Франция и накрая се установяват в югоизточната община Авиньон.

Тук, в Авиньон, момчето ходи на училище, където научава латински и е особено увлечен от древноримската литература, работи усилено, за да изучава писанията на Цицерон. По това време принадлежат първите му поетични образци, младият лирик постепенно започва да развива свой собствен стил. По време на следването си Франческо решава да промени фамилното си име от Паренцо на Петрарка, което става известно.

През 1319 г. завършва училище. Бащата пожела на сина си да продължи династията на юристите и да учи право. Младият мъж отиде да учи в големия френски град Монпелие. Оттам се завръща в родината си – в Италия, където продължава да получава образование в най-старата европейска образователна институция – Университета в Болоня.

църковен ред

През 1326 г. отец Франческо умира. Сега младият мъж успя да признае пред себе си, че изобщо не се интересува от юриспруденция, той изучава тази наука изключително по настояване на баща си. Той се интересуваше повече от литература, четеше произведенията на класически писатели.

След като завършва университета, Петрарка не се занимава с юридическа практика. Но той трябваше да съществува за нещо, тъй като след смъртта на баща си не получи наследство, освен ръкописите на писанията на Вергилий. Младият мъж се върнал в Авиньон (тук резиденцията на папите била във френски плен) и приела свещени ордени. След като получи младши църковен сан, той се установи в папския двор. Младши рангове имаха право да се ползват от предимствата на достойнството, без да изпълняват църковни задължения.

Лора

На 6 април 1327 г. се случи събитие, което промени живота на Франческо. Помнеше този слънчев априлски ден до последния си час. В малката църква Света Клара, намираща се в покрайнините на Авиньон, имаше служба (точно беше Разпети петък). Той видя млада жена, Лора де Новес.

Франческо е млад, но вече доста известен и признат поет в папския двор. Лора беше три години по-голяма от него (тя беше на 26, той на 23), омъжена, по това време тя беше родила на съпруга си няколко деца (тя имаше общо единадесет сина и дъщери). Нейната руса коса и огромни очи, сияещи от доброта, очароваха Петрарка. Струваше му се, че Лора олицетворява абсолютна женственост и духовна чистота.

Франческо обичаше Лора с цялото си сърце. Тази жена стана негова муза, вдъхновение, той посвети всичките си стихотворения на нея. По чудо той описа момента, в който за първи път видя очите й. За поета нищо не можеше да промени отношението към тази жена: нито фигурата, развалена от многобройните раждания, нито косата, която побеля и загуби предишната си красота, нито дълбоките бръчки, които изкривиха красивото лице. Той обичаше своята Лора и такива, които бяха загубили красотата си от грижи и възраст. Тя все още остава несбъдната мечта за поета, защото любовта беше несподелена.

Много пъти я виждаше на църковни служби, срещаше я по улиците на Авиньон, когато тя вървеше ръка за ръка със съпруга си. Франческо се спря в тези моменти и не можеше да откъсне очи от Лора. През всичките години, през които я познаваше, те не бяха проговорили нито една дума. Но всеки път, когато замръзваше при вида на любимата си жена, тя го гледаше нежно и топло. И тогава той се втурна към къщи. Вдъхновеният поет работи цяла нощ, без да си ляга. Стихове се лееха от Петрарка като буйна река.

зрели години

Докато учи в университета, Франческо имал приятел Джакомо Колона, който принадлежал към мощно и древно италианско семейство, което изиграло значителна роля в историята на средновековния Рим. Петрарка се сближава много с този семеен клан, по-късно те му помагат в напредването на литературната му кариера.

През 1331 г. Джакомо кани Петрарка в Болоня. Поетът идва по покана и е нает като секретар на брата на Джакомо, кардинал Джовани Колона. Това заминаване от Авиньон по-скоро беше свързано с несподелена любов към Лора. Поетът се измъчваше от факта, че имаше възможност само от време на време да вижда любимата си, но не можеше да говори с нея или да я докосне.

Кардинал Джовани Колона се отнасяше много добре с Франческо, виждаше в него повече син, отколкото слуга. Поетът живеел спокойно в Болоня и творил. Започва да изучава класическата литература на Рим и произведенията на бащите на християнството. Петрарка пътувал дълго време.

През 1335 г. Франческо се премества в южната част на Франция и се установява на усамотено място във Воклюз. Тук той пише своите поетични произведения, чието основно вдъхновение все още е Лора.

Връх Венту (1912 м надморска височина) се намира близо до град Воклюз. Първият покорител на този връх беше Петрарка с брат си, това събитие се случи на 26 април 1336 г. Има неуточнена информация, че френският философ Жан Буридан вече е посетил върха преди този ден. Въпреки това изкачването на Петрарка е официално записано.

Литературни произведения

Лирическите произведения на Франческо бяха много популярни, такава литературна слава, в допълнение към покровителството на кардинал Колона, позволи на поета да събере определена сума пари и през 1337 г. да придобие къща на река Сорг. Тук, при извора на реката, се е намирал Воклюз – Уединената долина. Петрарка обожаваше това място. В морето от светски бури, малката му къща в това тихо място служеше за кей на поета, където той се наслаждаваше на възможността да остане сам и да броди из естествените простори. Той се криеше тук от градската суматоха, която изморява творческата натура.

Франческо стана много рано и излезе да съзерцава селските долини: зелени морави, крайбрежни тръстики, скалисти скали. Той обичал да ходи в горите, за което местните му давали прякора Силван в чест на митичния горски персонаж. Петрарка не само водеше подобен начин на живот, но и изглеждаше като Силван в дрехите. Поетът обикаляше в просто селско облекло - грубо вълнено наметало с качулка. Хранеше се скромно: риба, уловена в Сорга и пържена на шиш, хляб и ядки.

Поетичните му произведения са оценени според заслугите си, а в същото време три града канят Франческо да бъде увенчан с лавров венец – Париж, Рим и Неапол.

Пристига в Рим, където на 8 април 1341 г., на празника Великден, поетът е увенчан с лавров венец на Капитолийския хълм. Европа признава неговия ненадминат поетичен дар и дълбоки познания в античната литература. Раждането на съвременната поезия започва с Петрарка, а неговата "Книга на песните" е призната за образец на литературно творчество от най-висок образец. И този ден, 8 април 1341 г., много изследователи на литературното наследство наричат ​​началото на Ренесанса.

Най-добрите произведения на Петрарка, дошли до нашето време:

• епична поема за Сципион, който победи Ханибал – „Африка“;
• книгата „За славните мъже”, събрала биографии на видни древни личности;
• книгата-изповед „Моята тайна”, тя е изградена под формата на диалози между Петрарка и св. Августин пред съда на Истината;
• трактат „За паметните събития“;
• „Покайни псалми“;
• стихотворението "Триумфът на любовта";
• стихотворението „Триумфът на целомъдрието”;
• стихосбирка „Без адрес“;
• „Буколични песни“;
• прозаичните трактати „За самотния живот“ и „За монашеския отдих“.

След поднасянето на венеца Петрарка прекарва около година в Рим, където живее в двора на пармския тиранин Ацо ди Кореджо. През пролетта на 1342 г. поетът се завръща във Воклюз.

Смъртта на Лора

Любимата на големия поет почина в същия ден, когато той я видя за първи път, 6 април. Беше 1348 г., чумата бушува в Европа. Никой никога не е успял да разбере дали Лора е била щастлива в брака си. Досети ли се за пламенната любов на поета, който не смееше да й разкаже за чувствата си?

Петрарка преживява смъртта на Лора болезнено и дълго. През нощта той седеше в затворена стая и на приглушена светлина на свещта пееше красивата си муза в сонети. Те бяха написани:

• „Стихотворения за смъртта на Дона Лора“;
• "Триумф на славата";
• "Триумфът на смъртта"

След нейната смърт Франческо живее още 26 години и през цялото това време не спира да обича Лора толкова благоговейно и ентусиазирано. През годините той й посвещава около четиристотин стихотворения, които по-късно са събрани в най-известното произведение на Петрарка – Книгата на песните.

Последните години на живот и смърт

Франческо мечтаеше да възкреси величието на древния Рим. Той се интересува от авантюристичната политика на Кола ди Риенци и започва да проповядва за възстановяването на Римската република. Така разваля отношенията си с кардинал Колона и напуска Франция.

Поетът прави дълго (почти четиригодишно) пътуване до Италия, по време на което запознава много познанства. Сред новите му приятели беше италианският текстописец и писател Джовани Бокачо.

На Петрарка беше предложен стол във Флоренция, но той отказа. Франческо се установява в двора на аристократичното семейство Висконти в Милано. Той изпълнява няколко дипломатически мисии, а през 1361 г. напуска Милано. Поетът искаше да се премести в Авиньон или Прага, но тези опити бяха неуспешни и той остана във Венеция с извънбрачната си дъщеря.

Въпреки лудата си платонична любов, Петрарка имаше много страстни физически връзки с жени. Някои от тях имаха извънбрачни деца от поета. През 1337 г. се ражда синът му Джовани, а през 1343 г. се ражда любимата му дъщеря Франческа. Тя се грижеше за баща си до смъртта му.

Последните години на поета преминават в малкия италиански град Падуа. Той е покровителстван от местния владетел Франческо да Карара. Петрарка имаше собствена къща, където живееше тихо с любимата си дъщеря, зет и внуци. Единственото нещо, което помрачи старостта му, бяха пристъпите на треска.
Петрарка умира на 19 юли 1374 г., остава само един ден до 70-ия си рожден ден. Той беше открит на сутринта, мъртъв на бюрото си, с писалка в ръка. Вероятно истинските поети умират по този начин: извеждайки последните си редове на хартия на своите потомци.

В чест на великия италиански Петрарка е кръстен кратер на планетата Меркурий, а астероид е кръстен на единствената му и несбъдната мечта - Лора, която е открита през 1901 г. от немския астроном Макс Волф.

Сред произведенията на Петрарка са трактати, сонети, канцони, секстини, балади, мадригали на латински и италиански: „Canzoniere“ („Книга на песните“, Canzoniere, 1327-1374; състои се от 2 части, „За живота на Мадона Лаура“ “ и „За смъртта на Мадона Лаура”, съдържащи 366 стихотворения на италиански: 317 сонета, 29 канцони, 9 секстина, 7 балади и 4 мадригала; в последното издание от 1373 г. сборникът е озаглавен Rerum vulgarium fragmenta – „Фрагменти на народен език“), „Африка“ (Африка, 1339-1342; епична поема на латински за 2-рата Пуническа война), „Моята тайна, или Книгата на разговорите за презрение към света“ („De coutemptu mundi“ или "De secreto konfliktu curarum suarum", 1342 - 1343; автобиография под формата на диалог между Петрарка и блажен Августин - философски трактат на латински), "Триумфът на любовта" (Triumphus Cupidinis, 1342 - 1343; дидактическа поема) , "Триумфът на целомъдрието" (Triumphus Pudicitie, 1342 - 1343; дидактическа поема), "Bukoliki" (Basolicum carmen в XII aeglogas differentum, 1346-1357; пасторал еклоги с алегорично съдържание), „За самотния живот“ (De vita solitaria, 1346 г.; трактат), „За монашеското свободно време“ (De otio religioso, 1347; трактат), „Триумфът на смъртта“ (Triumphus Mortis, 1350; стихотворение), „Триумфът на славата“ (Triumphus Fame, 1350; стихотворение), „Инвективи срещу лекарите" ( Invectiva contro medicum, 1351 - 1353), "За средствата срещу всяко богатство" (De remediis ultriusque fortunae, 1353 - 1354; повече от 250 диалога), "Писма на възрастни хора" (Сенил, 1367 - 13 писма; 13 писма; разделен на 17 книги), „Триумфи“ (1373 г.; последното издание включва шест последователни „триумфа“: Любов, целомъдрие, смърт, слава, време и вечност), „Писмо до потомството“ (Epistola ad posteros, 1374 г.; незавършена автобиография в формата на писмо до потомството); трактати по етически въпроси: „De remediis utriusque fortunae”, „De vita solitaria”, „De otio religioso”, „De vera sapientia”; „Писма без адрес“ (Epistolae sine titulo); „De rebus memorandis libri IV“ (колекция от анекдоти и поговорки, заимствани от латински автори и модерни времена, подредени под заглавия); „Vitae virorum illustrium“ (биографии на известни римляни); писма („Epistolae de rebus fami iaribus et variae libri XXV“, „Epistolae seniles libri XVII“); „Пътят към Сирия“ (Itinerarium syriacum, пътеводител за Светите земи), „Philologia“ (Filologia, изгубена комедия) (Петрарка, Франческо) (1304-1374) италиански поет, признат литературен арбитър на своето време и предшественик на Европейско хуманистично движение.
Роден на 20 юли 1304 г. в Арецо, където баща му, флорентински нотариус, избяга във връзка с политически вълнения. Седем месеца по-късно майката на Франческо отвежда Франческо в Анчиза, където остават до 1311 г. В началото на 1312 г. цялото семейство се премества в Авиньон (Франция). След четири години обучение при частен учител, Франческо е изпратен в юридическия факултет в Монпелие. През 1320 г. заедно с брат си той заминава за Болоня, за да продължи изучаването на юриспруденцията. През април 1326 г., след смъртта на баща си, и двамата братя се завръщат в Авиньон. По това време Петрарка вече проявява несъмнена склонност към литературни занимания.
През 1327 г., на Разпети петък, в църква в Авиньон, той среща и се влюбва в момиче на име Лора - нищо повече не се знае за нея. Именно тя вдъхнови Петрарка да напише най-добрите си стихотворения.
За да изкарва прехраната си, Петрарка решава да вземе свещенически сан. Той беше ръкоположен, но почти не е служел. През 1330 г. става капелан на кардинал Джовани Колона, а през 1335 г. получава първия си бенефици.
През 1337 г. Петрарка купува малко имение във Воклюз, долина близо до Авиньон. Там той започва две произведения на латински – епичната поема Африка (Африка) за победителя Ханибал Сципион Африканецът и книгата За славните мъже (De viris illustribus) – сборник с биографии на видни хора от древността. Тогава той започва да пише лирически стихотворения на италиански, стихове и писма на латински, започвайки за комедията Филология (Filologia), сега изгубена. Към 1340 г. литературната дейност на Петрарка, връзките му с папския двор и пътуванията на дълги разстояния му спечелват европейска слава. На 8 април 1341 г. по решение на римския сенат той е увенчан с лаврите на поета лауреат.
1342-1343 г. Петрарка прекарва във Воклюз, където продължава да работи върху епичната поема и жития, а също и по модела на Изповедта на Св. Августин, написва книгата за изповед Моята тайна (Secretum Meum) под формата на три диалога между Св. Августин и Петрарка пред Съда на истината. По същото време са написани или започнати покаянните псалми (Psalmi poenitentialis); За паметните събития (Rerum memorandum libri) – трактат за основните добродетели под формата на сборник от анекдоти и биографии; дидактическите поеми Триумф на любовта (Triumphus Cupidinis) и Триумф на целомъдрието (Triumphus Pudicitie), написани на терцини; и първото издание на книга с лирически стихотворения на италиански – Canzoniere.
До края на 1343 г. Петрарка заминава за Парма, където остава до началото на 1345 г. В Парма той продължава да работи върху Африка и трактата „За паметните събития“. Той не завърши и двете произведения и, изглежда, никога не се върна към тях. В края на 1345 г. Петрарка отново идва във Воклюз. През лятото на 1347 г. той с ентусиазъм посреща въстанието, вдигнато в Рим от Кола ди Риенцо (по-късно потушено). През този период той написва осем от дванадесетте алегорични еклоги на буколически песни (Bucolicum carmen, 1346-1357), два прозаични трактата: За самотния живот (De vita solitaria, 1346) и За монашеското свободно време (De otio religioso), 13 - върху благотворното влияние на уединения живот и безделието върху творческия ум, а също така се заемат с второто издание на Canzoniere.
Може би именно съчувствието към въстанието на Кола ди Риенцо подтикна Петрарка да направи пътуване до Италия през 1347 г. Желанието му да се присъедини към бунта в Рим обаче избледнява веднага щом научава за зверствата на Кола. Отново спря в Парма. През 1348 г. чума отне живота на кардинал Колона и Лора. През 1350 г. Петрарка се среща и се сприятелява с Джовани Бокачо и Франческо Нели. По време на престоя си в Италия той написва още четири еклоги и поемата Триумф на смъртта (Triumphus Mortis), пристъпва към поемата Триумф на славата (Triumphus Fame), а също така започва Поетични послания (Epistolae metricae) и писма в проза.
Годините 1351-1353 Петрарка прекарва главно във Воклюз, като обръща специално внимание на обществения живот, особено на състоянието на нещата в папския двор. В същото време той написва Invectiva contro medicum (Invectiva contro medicum), като критикува методите на лекарите на папата. Повечето от писмата, написани през този период и критикуващи ситуацията в Авиньон, по-късно са събрани в книгата Без адрес (Liber sine nomine).
През 1353 г. Петрарка по покана на архиепископа на Милано Джовани Висконти се установява в Милано, където изпълнява функциите на секретар, оратор и емисар. По същото време завършва Bucolic Songs и сборника Без адрес; започна дълго есе За средствата срещу всяко богатство (De remediis ultriusque fortunae), което в крайна сметка включва повече от 250 диалога за това как да се справим с късмета и провала; написа Пътят към Сирия (Itinerarium syriacum) – ръководство за поклонници към Светите земи. През 1361 г. Петрарка напуска Милано, за да избяга от чумата, която бушува там. Прекарва една година в Падуа, по покана на семейство Карара, където завършва работата по сборника „Поетични послания“, както и сборника „Писма по лични въпроси“ (Familiarum rerum libri XXIV), включващ 350 писма на латински. В същото време Петрарка започва друга колекция, Seniles, която в крайна сметка включва 125 писма, написани между 1361 и 1374 г. и разделени на 17 книги. През 1362 г. Петрарка, все още бягащ от чумата, бяга във Венеция. През 1366 г. група млади последователи на Аристотел атакува Петрарка. Той отговори с язвителна инвектива За невежеството на своето и на другите (De sui ipsius et multorum ignorantia). През 1370 г. Петрарка купува скромна вила в Аркуа, на Еуганските хълмове. През 1372 г. военните действия между Падуа и Венеция го принуждават да намери убежище за известно време в Падуа. След поражението на Падуа той, заедно с нейния владетел, заминава за Венеция, за да води мирни преговори. През последните седем години от живота си Петрарака продължава да подобрява Canzoniere (в последното издание от 1373 г. сборникът е озаглавен на латински Rerum vulgarium fragmenta - Фрагменти на народен език) и работи върху Триумфите, които в окончателното издание включват шест последователни „триумфа“: Любов, Целомъдрие, Смърт, Слава, Време и Вечност. Петрарка умира в Аркуа на 19 юли 1374 г. Петрарка ревизира културното наследство на античността, като внимателно анализира текстовете на древните писатели и възстановява оригиналния им вид. Самият той чувстваше, че стои на кръстопътя на две епохи. Смяташе възрастта си упадъчна и порочна, но не можеше да не научи някои от своите зависимости. Такова например е предпочитанието към учението на Платон и Св. Августин до Аристотел и томизма, отказът на Петрарка да признае светската поезия и активния живот като пречка за християнското спасение, възгледът за поезията като най-висша форма на изкуство и знание, разбирането за добродетелите като общ знаменател на античната и християнската култура, и накрая, страстно желание да върне Рим в позицията на центъра на цивилизования свят. Петрарка бил измъчван от дълбок вътрешен конфликт, породен от сблъсъка на неговите вярвания и стремежи с изискванията за християнин. Именно на него поезията на Петрарка дължи най-високите си възходи. Непосредствените източници на вдъхновение бяха несподелената любов към Лора и възхищението от доблестта и добродетелите на древните, въплътени главно в фигурата на Сципион Старши Африкански. Петрарка смята Африка за свое основно постижение, но Canzoniere - 366 различни италиански стихотворения, основно посветени на Лора, се превръщат в негов "чудотворен паметник". Възвишеният лиризъм на тези стихотворения не може да се обясни само с влиянието върху Петрарка на поезията на провансалските трубадури, „сладкия нов стил”, Овидий и Вергилий. Правейки паралел между любовта си към Лора и мита за Дафне, който Петрарка разбира символично – като история не само за мимолетната любов, но и за вечната красота на поезията – той внася в своята „книга с песни“ нов, дълбоко лично и лирично преживяване на любовта, обгръщайки го в нова форма на изкуство. Прекланяйки се пред постиженията на древните герои и мислители, Петрарка в същото време разглежда техните постижения като знак за дълбока нужда от морално прераждане и изкупление, копнеж за вечно блаженство. Животът на християнина е по-пълен и по-богат, защото му е дадено да разбере, че Божествената светлина може да превърне знанието за миналото в истинска мъдрост. Същото пречупване на езическата митология в призмата на християнския мироглед присъства и в любовната лирика на Петрарка, където в резултат звучи темата за изкуплението. Лора като красота, поезия и земна любов е достойна за възхищение, но не с цената на спасяването на душата. Изходът от този на пръв поглед неразрешим конфликт, изкуплението, се състои по-скоро в усилията на Петрарка да постигне съвършения израз на своята страст, отколкото в отричането, с което започва и завършва сборникът. Дори грешната любов може да бъде оправдана пред Господа като чиста поезия. Първата среща на Петрарка с Лора се е състояла според него на Разпети петък. Петрарка допълнително идентифицира любимата с религиозни, морални и философски идеали, като в същото време подчертава нейната несравнима физическа красота. Така че любовта му е на едно ниво с вечните идеи на Платон, които водят човека към висшето благо. Но въпреки че Петрарка е в рамките на една поетическа традиция, която води началото си от Андрей Капелан и завършва със „сладък нов стил“, все пак нито любовта, нито любимата са нещо неземно, трансцендентно за него. Възхищавайки се на античните автори, Петрарка развива латински стил, който е много по-съвършен от латински от онова време. Той не отдава значение на писанията на италиански. Може би затова някои от стихотворенията на Canzoniere имат чисто формални качества: в тях той обича играта на думи, поразителни контрасти и напрегнати метафори. За съжаление, именно тези черти най-лесно възприеха имитаторите на Петрарка (т.нар. петраркизъм). Сонетът на Петрарка, една от двете типични сонетни форми (заедно с тази на Шекспир), се отличава с разделяне на две части на начален осемредов (октава) римуващ се abba abba и окончателен шестредов (секстет) римуван cde cde. В една или друга форма петраркизмът се проявява в повечето европейски страни. Достигайки своя връх през 16 век, той периодично се възражда доскоро. На ранен етап те имитират основно произведенията на Петрарка на латински, по-късно Триумфите и накрая Канцониера, чието влияние се оказва най-упорито. Сред известните поети и писатели от Ренесанса, които в една или друга степен са били повлияни от Петрарка, са Ж. Бокачо, М. М. Боярдо, Л. Медичи и Т. Тасо в Италия; Маркиз де Сантияна, А. Марк, Г. де ла Вега, Ж. Боскан и Ф. де Ерера в Испания; K.Maro, J.Du Bellay, M.Sev, P.Ronsard и F.Deportes във Франция; J. Chaucer, T. Wyeth, G. H. Surry, E. Spencer, F. Sidney, T. Lodge и G. Constable в Англия; П. Флеминг, М. Опиц, Г. Векерлин и Т. Хьок в Германия. През периода на романтизма Петрарка намира и почитатели и подражатели, от които най-забележителни са У. Фосколо и Г. Леопарди в Италия; А. Ламартин, А. Мюсе и В. Юго във Франция; H. W. Longfellow, J. R. Lowell и W. Irving в Америка.

Голяма съветска енциклопедия:Петрарка (Petrarca) Франческо (20 юли 1304, Арецо - 19 юли 1374, Аркуа, близо до Падуа), италиански поет. Син на флорентински нотариус, който се премества през 1312 г. в Прованс. През 1316 г. П. учи право в Монпелие, през 1320 г. - в Болоня. През 1326 г. приема духовно звание, бил е минорит (член на францисканския орден). Родоначалникът на хуманистичната култура на Ренесанса, П. все още не се е отдалечил напълно от Средновековието. Но той критично надценява схоластиката, утвърждава свободата на личността и придава голямо значение на поетическото творчество. Философският трактат на латински „За презрението към света“ („Secretum“, 1342-43) отразява сблъсъка на духовното „аз“ на поета, стремящ се към литературна слава и възхваляващ любовта към жената, с аскетичен морал, от който още не се е освободил. Жаждата за поетична слава е изразена и в кратка автобиография „Писмо до потомците“ (Posteritati, 1374). П. - един от първите европейски хуманисти, идеализирали античния свят. Той е автор на латинската поема „Африка“ (1339-1342), която разказва в стила на „Енеида“ на Вергилий за 2-ра Пуническа война, както и на овчарските еклоги с алегорично съдържание „Bucoliki“ („Bucolicum Кармен". 1346-57).
В лириката на П. на италиански има политически стихове. В канзоната „Моята Италия” П. горчиво пише за разпокъсаността на страната, за анархията и гражданските борби. Друга канцона - "Благороден дух" той посвети на Кола ди Риенцо, когото призовава да спаси италианския народ. Но от особено значение в творчеството на П. е любовната лирика, посветена на Лора – жената, която той, според него, срещнал в църквата през 1327 г. Канцониерът се състои от 2 части – „За живота на мадоната Лаура“ и „На смъртта на Мадона Лаура“ и съдържа 317 сонета, 29 канцони, 9 секстина, 7 балади и 4 мадригала. Това е своеобразен поетичен дневник, който също показа противоречието между аскетичното средновековно съзнание и утвърждаването на нова визия за света. Свързана с провансалската и сицилианската поезия, както и с школата в стил Долче Нуово, лириката на П. обаче представлява нов етап в развитието на италианската и европейската поезия. Образът на любимата жена става конкретен и жизнен в П., а любовните преживявания се показват в цялата си непоследователност и изменчивост. П. актуализира не само съдържанието на поезията, но създава съвършена поетична форма, стихът му е музикален, образите са елегантни, стилистични средства (антитеза и реторичен въпрос), отразяващи обърканото състояние на душата му и придаващи драматизъм на сонетите, не нарушават плавността на стиха и хармонията на характера на неговата поезия. Освен лириката, П. посвещава на Лора и алегоричната поема „Триумфи“ (1354), написана от терцин. Стихотворението е дидактично и пронизано с аскетизъм.
Лириката на П. оказва огромно влияние върху развитието на европейската поезия (т.нар. петраркизъм). Наред с Данте и Г. Бокачо П. е създател на италианския книжовен език.

Министерство на образованието и науката на Руската федерация

Хуманитарен университет

град Екатеринбург

Факултет по социална психология

Специалност "Социално-културно обслужване и туризъм"

Заочна форма на обучение

Курс 2 (2006 г.)

ПЪЛНО ИМЕ. студент: Вяткина Светлана Владимировна

Дисциплина

СВЕТОВНА КУЛТУРА И ИЗКУСТВО

Тест

Текстовете на Петрарка

Лектор: Дроздова А.В.

Дата на доставка:

Резултат k\r

дата на връщане

Екатеринбург - 2007 г

Въведение

Основни етапи на биографията

Текстовете на Петрарка

Заключение

Библиография

Въведение

На XIV век. Италия има ранен ренесанс. По това време принадлежат такива грандиозни трансформации като прехода от хегемонията на селските райони към хегемонията на градската култура; образуването на големи държави и нации; формиране на национални езици и национални култури. Следващото поколение фигури на италианската култура след Данте формулира нови ценности - идеите на хуманизма. Хуманистите, в търсене на подкрепа за нов възглед за света, се обръщат към античността, изучават произведенията на древните мислители. Но това не е просто връщане към старите ценности. Хуманизмът се характеризира със съчетанието на древния антропоцентризъм („Човекът е мярката за всички неща“), който се прилага само за свободните хора, със средновековната идея за равенство, произтичаща от теоцентризма („Всички хора са равни пред Бога“). Уникална особеност на италианския Ренесанс е възходът на най-значимите писатели именно в ранен етап, през 14 век, наречен Trecento на италиански. Един от тях е Франческо Петрарка (1304-1374).

Колосалният авторитет на Петрарка се основава преди всичко на работата му като учен хуманист. Петрарка е създателят на хуманистичната култура в Европа, основателят на наука, получила името класическа филология. Личният модел на Петрарка поражда такъв влиятелен феномен като петраркизма. През целия си живот той се занимава с търсене и изучаване на древни ръкописи и прави редица важни открития в това отношение; така той намери две речи на Цицерон и неговите писма, както и основното произведение на Квинтилиан „За възпитанието на оратор“. Повече от други антични автори Петрарка почита Цицерон и Вергилий, наричайки първия свой „баща”, а втория – „брат”. С оглед на слабото познаване на гръцкия език, познанията на Петрарка в областта на античната литература се ограничават главно до римската литература. В гръцката литература той вижда първоизточника на римския. Тъй като не може да чете Омир в оригинала, той използва латински превод на своите стихотворения.

Основни етапи на биографията

Франческо Петрарка е син на флорентинския нотариус Петрако, приятел и политически сътрудник на Данте. Той е роден в град Арецо. През 1312 г. нотариусът Петрако се премества със семейството си в град Авиньон в Южна Франция, заема позиция в папския секретариат и установява семейството си в град Карпентрас. Тук малкият Петрарка започва обучението си при латиниста Convenevevole da Prato, който му вдъхва вкус към римската литература. По настояване на баща си той учи право първо в Монпелие, после в известния университет в Болоня, но напуска омразните си класове през 1326 г., когато губи баща си и майка си. Връщайки се в Авиньон, той приема духовен чин, което му дава достъп до папския двор. Тук царуват лукс, симония (разпродажба на църковни постове) и други пороци, предизвикващи дълбоко възмущение у мнозина и впоследствие жестоко клеймяни от великия хуманист в неговите „Писма без адрес” и в редица обвинителни сонети.

През 1327 г. той се запознава с красива млада жена в църквата „Света Клара“, която дълги години пее в стихове под името Лора. Славата на "певицата Лора" изигра значителна роля в личната съдба на Петрарка. През 1330 г. постъпва на служба на Джовани Колона, просветен меценат на изкуствата, който му дава възможност да изучава антични писатели. През 1337 г. Петрарка се установява в град Воклюз близо до Авиньон, където се занимава с литературна работа, пише стихотворения за Лора, стихотворението „Африка”, което му носи слава като голям поет и сватба с лаври на Капитолия, проза есе „За славните мъже“, стихотворението „Триумф на любовта“ и други произведения.

Измъчван от вътрешно безпокойство и любопитство, Петрарка пътува много. Живее в Милано с владетелите на Висконти там, във Венеция, в Падуа, Рим, Павия, дори в Прага.

Последните години поетът прекарва в град Аркуа близо до Падуа, където построява малка къща за себе си. Тук той умира тихо в нощта на 18 срещу 19 юли 1374 г., наведен над древен ръкопис.

Текстовете на Петрарка

Възхищението на Петрарка към античния свят имало характер на истинска страст. Той се стреми да се пренесе изцяло в древния свят, който обожава, владее не само езика, стила, но и начина на мислене на римските автори, пише писма до Ливий, Вергилий, Сенека, Цицерон, Омир, като свои лични приятели, постоянно цитирали ги и търсели отговори в техните произведения.на съвременни въпроси. Той смята себе си за потомък на древните римляни, Италия - наследник на римската слава, италианската литература - продължение на латинската. За разлика от Данте, Петрарка предпочита да пише не на италиански, а на латински, който смята за истинския литературен език на Италия, и се стреми да изчисти латинския от средновековните пластове, доближавайки го до езика на античната класика. Но по този начин Петрарка по същество се връщаше назад, тъй като отдалечаваше литературата от масите, правейки я достъпна само за тесен кръг от образовани хора. В това отношение дейността на Петрарка е подготовка за по-късното академично възраждане на хуманизма, което се случва през 15 век.

Латинските произведения на Петрарка могат да бъдат разделени на две групи: поетични и морално-философски произведения. От поетичните произведения на Петрарка, написани на латински, първо място заема поемата "Африка" (1338-1342), създадена по имитация на Енеида на Вергилий. Състои се от девет песни (стихотворението остана недовършено). Това е патриотичен национален епос, прославящ подвизите на Сципион, завоевателя на Африка. Петрарка заимства материал за сюжети от римския историк Тит Ливий; от „Републиката“ на Цицерон – разказ за сън на Сципион, по време на който сянката на бащата на командира му предсказва падането на Картаген, разказва за отвъдния живот и пророкува за предстоящия упадък на Рим. Култът към античността се съчетава у Петрарка с отстояването на националната независимост на Италия, с омразата към чужденците и феодалните тирани, които управляват във „вечния град“. В последната песен на поемата е показан римският поет Ений, който предсказва, че след много векове ще се появи поет, който ще прослави Сципион и ще получи корона в Рим. Тази алюзия за самия него, вмъкната в стихотворение от древния живот, е ярко проявление на самосъзнанието на Петрарка, на жаждата му за лична слава. Култът към античността осигурява подкрепа на този индивидуализъм, характерен за отношението на ренесансов човек.

Съвременниците на Петрарка високо оценяват "Африка", смятайки я за шедьовър. По-късна критика, отбелязана в дължината на стихотворението, липса на действие, слаба композиция. Най-силното в поемата е не епическото начало, а лирическите места, в частност огнените химни на родината.

Освен Африка, Петрарка написва още дванадесет еклоги (1346-1356) в латински стих, имитирайки Буколиките на Вергилий. Петрарка обаче влага в пасторалната форма съдържание, напълно чуждо на нея. Някои еклоги са остро обвинителни, осъждат неаполитанския двор, римското благородство, покварата на папската курия. Други еклоги са дълбоко лични, интимни; Еклога XI изразява скръбта на поета по гроба на Лора.

„Посланието“ на Петрарка също е написано в латински стих, долепвайки се до прозаичните му писма, от които те се различават само по своята поетична форма. Петрарка е създател на епистоларния жанр в съвременната европейска литература. По примера на Цицерон и Сенека той превръща частните си писма в чисто литературни произведения, написани в майсторски стил и запознаващи читателя с различни случки от личния живот на поета, с неговите мисли, чувства, преживявания, с неговата оценка на литературните произведения. и реакции на социални и политически събития.живот. Формата на писмо или съобщение привлече Петрарка със своята лекота, способността да побере всяко съдържание. Някои от писмата на Петрарка изобщо нямат адресати; тези „Писма без адрес” са пълни с остри сатирични нападки срещу развратните нрави на папската столица – „новия Вавилон”. Частните писма ярко изобразяват вниманието на поета към неговата личност.

Сред прозаичните латински писания на Петрарка е необходимо да се откроят неговите исторически произведения, в които той се опита да обобщи откъслечните познания на своите съвременници за древната античност. В книгата „За известните мъже“ Петрарка очертава биографиите на видни римляни, както и на Александър Велики, Пир и Ханибал. Моделът за Петрарка при написването на тази книга е добре познатата работа на Плутарх за героите на древността, докато действителната информация е получена от него от Тит Ливий. Задачата на книгата „За известните мъже“ съвпада със задачата на „Африка“: тя трябваше да прослави древния Рим, възраждайки спомена за доблестта на най-добрите му синове. Книгата беше от голямо значение за формирането на онзи култ към античния героизъм, който беше органично част от мирогледа на хората от Ренесанса. Освен това беше училище за патриотизъм, обществена активност и граждански дълг.

Друго историческо произведение на Петрарка - "За паметните неща" - е сборник от откъси, поговорки и примери, взети от писанията на древни автори, както и редица легенди за видни италиански фигури, включително Данте. Книгата е с голямо културно и образователно значение за времето си. Особен интерес в книга II на това произведение представлява разделът за остроумията и шегите с множество примери, които позволяват на Петрарка да бъде признат за създател на жанра на кратък роман-анекдот на латински, впоследствие разработен от хуманиста Поджио в неговата Facetia.

Важно място сред латинските писания на Петрарка заемат морално-философските трактати, които ясно отразяват дълбоките противоречия на неговото съзнание. От една страна, Петрарка беше индивидуалист, който винаги извеждаше личността си на преден план, имаше любознателен, критичен ум, жажда за слава, любов към живота и природата и ентусиазиран поклон пред езическата древност. От друга страна, той влачеше тежък товар от аскетични възгледи и беше безсилен да скъса връзките със старата, религиозна култура. В резултат на това в съзнанието на Петрарка има болезнен разногласие между езическите и християнските идеали, между любовта към живота и отричането от живота. На тази основа Петрарка развива един вид психично заболяване, което той нарича ацидия; тази дума, заета от Петрарка от практиката на християнските отшелници, означава недоволство и униние на сърцето, потискаща тъга, обезкуражаваща всяка дейност.

Но най-яркият израз на идеологическата борба, преживяна от Петрарка, е неговата книга „За презрението към света“ (1343), която той нарече своя „мистерия“, защото я е написал не за другите, а за себе си, опитвайки се да разбере противоречията на сърцето му. Тази книга представлява първата изповед на една неспокойна личност в съвременната литература. Написана е под формата на диалог на Петрарка с блажени Августин, един от основоположниците на средновековния мироглед, който самият преживява подобни колебания в младостта си, уловени в прочутата му Изповед.

Диалогът между Петрарка и Августин по същество изобразява вътрешната борба в съзнанието на самия Петрарка. Това е като диалог на неговата раздвоена душа. Августин в трактата е говорител на ортодоксалната, християнско-аскетическа гледна точка; той призовава поета да потисне всички светски мисли и желания, включително стремеж към поезия, търсене на слава, любов към Лора, защото всичко това е тление и трябва да се мисли само за неизбежната смърт. Петрарка спори с Августин горещо и страстно. Той му заявява, че не може да откаже любовта и славата. В същото време той твърди, че любовта към Лора го издига, защото той обича в нея не плътта, а безсмъртната душа. В крайна сметка Августин надделява: той убеждава Петрарка, че любовта му към Лора все още е земно чувство. Той е готов да се съгласи с него, готов да се предаде на грижите на вечността, но първо трябва да завърши земните си дела. Така, въпреки че Петрарка признава моралното превъзходство на Августин, хуманистичната страна на неговото съзнание не позволява на християнско-аскетския морал да се самопотиска.

Идеологическите противоречия на Петрарка се изразяват не само в неговите морални и философски трактати, но и в неговите лирически стихотворения, написани, за разлика от разглежданите произведения, на италиански. Самият Петрарка не оценява високо италианските си стихотворения, наричайки ги „дреболии“, „дреболии“, тъй като според него само произведения, написани на латински, са пълноценна литература. Но времето показа, че Петрарка е велик именно с италианските си стихове, в които се изявява като истински блейзер на нови пътеки в областта не само на италианската, но и на европейската лирика.

Петрарка започва да пише италианска поезия от ранна възраст. Подобно на своите предшественици, провансалски и италиански, включително Данте, той развива предимно жанра на любовната лирика. Петрарка се обадил на любимата си Лора и съобщил за нея само, че я видял за първи път на 6 април 1327 г. И че точно 21 години по-късно тя починала. След смъртта й Петрарка пее за нея още десет години и допълнително разделя стихосбирката, посветена на нея, обикновено наричана „Канцониера“, на две части, озаглавени „По време на живота на Мадона Лора“ и „След смъртта на Мадона Лора". Съставът на „Канцониера“ донякъде се разминава с името на сборника, канцоните далеч не са най-значимата част от него, като отстъпват на първо място на сонетите. Освен 317 сонета и 29 канцона, сборникът съдържа и изображения на други лирически жанрове – секстин, балади, мадригали. Освен любовни стихотворения бяха включени сонети и канцони с философско и политическо съдържание. Сред последните са особено известни канцоните „Моята Италия“ и „Високият дух“, както и три антиватикански сонета (136, 137 и 138), съдържащи най-остро изобличение на папския двор и чудовищната развратност, която цареше там .

Името Лора изглеждаше на много биографи на Петрарка измислено, под което трубадурите обичаха да крият имената на своите дами. Петрарка постоянно си играе с тези думи, твърдейки, че любовта към Лора му носи лаври, понякога дори нарича любимата си лавра.

Биографите на Петрарка успяха да съберат малко количество данни за нея. Установено е, че Лора е родена около 1307 г. в благородното авиньонско семейство Новес, през 1325 г. се омъжва за местния благородник Юг дьо Сад, става майка на 11 деца и умира през чумната 1348 г. Брачната позиция на Лора не противоречи на нейния образ в поезията на Петрарка: поетът я представя като жена, а не като момиче, което се основава на старата традиция на придворната лирика. В стихотворенията на Петрарка няма и намек не само за взаимното чувство на Лора към поета, но дори и за близкото й познанство.

Далеч не всички стихотворения в чест на Лора са стигнали до нас, тъй като поетът унищожава ранните си опити, в които все още не е усвоил поетическото умение. Първото от достигналите до нас стихотворения (Canzona 1) не е по-старо от 1330 г. Написано е по маниера на провансалските трубадури, чиито песни са все още живи в Авиньон. Петрарка тук е далеч от „сладкия нов стил”, присъщ на италианските поети, одухотворяването на любовта, превръщането й в символ на добродетелта, отражение на „божествената доброта”. Любовта тук е властна сила, вземайки за съюзник любимата на поета, превръщат поета във вечнозелена лавра. Ехото от поезията на трубадурите се съчетава в ранната лирика на Петрарка с реминисценции от римски поети, главно от Овидий.

Поетически алегории, персонификации, митологични паралели остават в поезията на Петрарка и по-нататък. Но те не пречат на поета да се стреми да говори за чувствата си без никакви философски абстракции. Вярно е, че той не можеше да избегне влиянието на текстовете на Данте и неговата школа. Подобно на Данте, той изобразява своята любима в образа на добродетелта, превръщайки я във фокуса на всички съвършенства. Но в същото време той не отъждествява красотата с добродетелта, не превръща Лора в някакъв безтелесен символ. Тя остава преди всичко красива жена, на която поетът се възхищава, намирайки нови цветове, за да опише красотата й, фиксирайки оригиналното и уникалното, което е в дадената й поза, в тази ситуация. Петрарка описва къдриците на Лора, очите й, сълзите й, за които са написани четири сонета; той рисува Лора в лодка или в карета, на поляна под дърво, показва я обсипана с дъжд от цветя.

Но възхищението на красив модел няма самодостатъчен характер в Петрарка. Описанието на красотата на Лора е само претекст за изразяване на чувствата на влюбената поетеса. Тя винаги си остава строга любовница; любовта към нея е безнадеждна, тя се храни само с мечти, кара го да желае смърт и да търси облекчение в сълзи. Тези преживявания, „импулси на скръбно сърце“, съставляват основното поетическо съдържание на Канцониера. Подобно на трактата „За презрението към света“, стихосбирката на Петрарка разкрива духовните му противоречия, тя очертава болезненото раздвоение на поета между възвишения платонизъм и чувствената земна любов, чиято греховност той осъзнава. Той казва: „От една страна ме ужилват срам и мъка, които ме дърпат назад, а от друга страна не ме пуска страст, която по силата на навика е станала толкова силна в мен, че дръзва да спори със самата смърт.” Идеологическият конфликт, който доминира в съзнанието на Петрарка, придава драматизъм на любовната му лирика; поражда динамиката на образите и настроенията, нарастващи, сблъскващи се, превръщащи се в собствена противоположност. Вътрешната борба завършва със съзнанието за неразрешимост на конфликта. Той усеща малоценността на своята психика, фиксирайки я в известните думи: „Нито да, нито не звучи напълно в сърцето ми“. Невъзможността да се потисне своето „грешно“ чувство предизвиква скръбното възклицание на Петрарка: „И аз виждам най-доброто, но клоня към най-лошото!“

Във втората част на Canzoniere, посветена на починалата Лора, оплакванията за тежестта на любимия й се заменят със скръб за загубата й. Нейният образ е осветен в спомени; става по-жив и трогателен. Лора шепне утеха на поета, дава му съвети, изсушава сълзите си, седнала на ръба на леглото му, и внимателно слуша историята на неговата сърдечна болка. Подобно на Данте, Петрарка превръща мъртвата си любима в светец. В същото време, намирайки се в райска обител, Лора мисли за него през цялото време и се обръща назад, опитвайки се да се увери, че поетът я следва. След смъртта на Лора приключва страстната борба на поета срещу чувствата му, защото губи земния си характер. Но дори и тук Петрарка понякога има съмнения относно допустимостта на любовта. „Канцониера“ завършва с канцона, отправена към Дева Мария – поетът моли да измоли прошка от Бога за любовта, която не може да откаже.

Но Петрарка не се спря на Канцониера. Продължавайки да се стреми да примири противоречията в съзнанието си, поетът в края на живота си се връща към старата културно-поетическа традиция. Той преминава от „ниския” жанр на любовната лирика към „високия” жанр на алегоричната визия-поема по маниера на Данте и неговата школа. През 1352 г. той започва поемата в терзан "Триумфи", върху която работи в годината на смъртта си. Петрарка показва тук, че в живота Любовта тържествува над човека, от което Целомъдрието го освобождава; Смъртта триумфира над целомъдрието, славата над нея, времето над славата, вечността над времето. Съответно поемата попада на шест „триумфа”, изградени по старата схема на „видения”. Петрарка се опитва да свърже апотеоза на Лора с образа на съдбата на човечеството, за което въвежда голямо количество исторически и легендарен материал в поемата. Но за италианското общество от втората половина на XIV век. такава заучена алегорична поезия беше минал етап и синтезът, търсен от Петрарка, не се осъществи.

Заключение

Историческото значение на лириката на Петрарка е в освобождаването на италианската поезия от мистицизма, алегоризма от абстракцията. За първи път в Петрарка любовната лирика започва да служи за прославяне на истинската земна страст. Тя изигра огромна роля в укрепването на хуманистичния мироглед с неговия индивидуализъм и възстановяването на земните връзки. Индивидуалистичният стил, създаден от Петрарка, става каноничен за лирическата поезия.

Характерна особеност на поетическия стил на Петрарка в сравнение с Данте е, че Петрарка придава на поетическата форма самостоятелно значение, докато за Данте поетическата форма е била само инструмент на мисълта. Текстовете на Петрарка винаги са артистични, отличават се с изящество, непрестанен стремеж към външна красота. Този момент въвежда в поезията му наченки на естетизъм и дори маниеризъм. Изследователят на италианската литература Н. Томашевски, опирайки се на дългогодишната традиция на анализиране на текстовете на Петрарка, пише: „Единицата на поезията на Петрарка не е дума, а стих или по-скоро ритмо-синтактичен сегмент, в който една-единствена дума се разтваря. , става невидим. Петрарка обърна основно внимание на тази единица, внимателно я обработи. Най-често неговата ритмико-синтактична единица съдържа някаква цялостна преценка, цялостен образ. Показателно е също, че Петрарка принадлежи към малка част от онези италиански поети, чиито отделни стихотворения са станали пословични.

Петрарка оставя огромен запас от поетични образи, форми и мотиви като наследство от европейската поезия, довежда до съвършенство жанра на сонета, вече разработен от неговите предшественици, който днес е достояние на всички европейски литератури. Всичко това ни позволява да видим в него истинския баща на новата европейска лирика, учителя на всички велики поети на Европейския Ренесанс – Тасо, Ронсар, Спенсър, Шекспир (като лирически поет).

Библиография

1. Алексеев М.П., ​​Жирмуски В.М., Мокулски С.С., Смирнов А.А. История на западноевропейската литература. Средновековие и Ренесанс. - М .: Академия, 2000. - 5-то изд., Rev. и допълнителни От 172-180.

2. Илина Т.В. История на изкуството. западноевропейско изкуство. - М .: Висше училище, 2000. - от 90-92.

3. Луков В.А. История на литературата: Чуждестранната литература от началото до наши дни. - М .: Академия, 2003. - С. 94-99.

Обучение

Имате нужда от помощ при изучаването на тема?

Нашите експерти ще съветват или предоставят уроци по теми, които ви интересуват.
Подайте заявлениекато посочите темата в момента, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Франческо Петрарка е италиански поет от 14-ти век, който става основател на ранния хуманизъм. Считайки се за наставник на писателя-монах Варлаам от Калабрия, той играе голяма роля в италианския проторенесанс и става култов поет на Средновековието.

Франческо Петрарка е роден в Арецо на 20 юли 1304 г. Баща му е Пиетро ди Сер Паренцо, флорентински адвокат, който е изгонен от Флоренция едновременно с Данте за подкрепа на „бялата“ партия. Паренцо имаше прякора „Петрако“ - вероятно поради това впоследствие се формира псевдонимът на поета. Семейство Паренцо се мести от един град в Тоскана в друг и когато Франческо е на девет години, той се установява във френския Авиньон. Впоследствие майката на Петрарка се премества в близкия град Карпентрас.

В Авиньон момчето започва да посещава училище, учи латински и се интересува от произведенията на римската литература. През 1319 г. Франческо завършва училище, след което баща му го съветва да учи право. Въпреки че юриспруденцията не беше близка до Франческо, човекът изпълни волята на баща си, като се записа в Монпелие, а скоро и в университета в Болоня. През 1326 г. бащата на Петрарка умира и самият младеж най-накрая осъзнава, че класическите писатели са много по-интересни за него от законодателните актове.

Единственото наследство, което Франческо получава след смъртта на баща си, е ръкопис на писанията на Вергилий. Отчасти поради тежкото финансово положение, отчасти заради желанието за духовно просветление, след като завършва университета, Петрарка решава да приеме свещенически сан. Италианецът се установява в папския двор в Авиньон и се сближава с представители на авторитетното семейство Колона (Джакомо Колона е приятел от времето на обучението си в университета).

През 1327 г. Франческо за първи път вижда Лора де Новес, чиято несподелена любов го подтиква да пише поезия, считана за връх на умението в областта на италианските сонети.

Създаване

Най-голяма популярност на Петрарка донесоха поетични произведения, написани на италиански. По-голямата част е посветена на Лора дьо Новес (въпреки че пълното й име все още е загадка, а Лора де Новес е само най-подходящият кандидат за ролята на музата на Петрарка). Самият поет разказва за любимата си само, че тя се казва Лора, която той видял за първи път на 6 април 1327 г. в църквата Санта Киара и че на 6 април 1348 г. тази жена починала. След смъртта на Лора, Франческо пее за тази любов в продължение на десет години.

Сборникът от канцони и сонети, посветени на Лора, се нарича "II Canzoniere" или "Rim Sparse". Колекцията се състои от две части. Въпреки че повечето от произведенията, включени в него, описват любовта на Петрарка към Лора, в „Канцониера“ имаше място за няколко стихотворения с различно съдържание: религиозно и политическо. Още преди началото на XVII век този сборник е преиздаван двеста пъти. Рецензии на сонетите, съдържащи се в Canzoniere, са написани от поети и учени от различни страни, признавайки безспорното значение на произведенията на Франческо за развитието на италианската и световната литература.

Прави впечатление, че самият Петрарка не приема сериозно италианските си поетични произведения. Въпреки че именно поезията осигури успех сред публиката и първоначално Петрарка пише изключително за себе си и я възприема като дреболии и дреболии, които му помагат да успокои душата си. Но тяхната искреност и спонтанност дойдоха по вкуса на световната общност и в резултат на това тези произведения повлияха както на съвременниците на Петрарка, така и на писателите от следващите поколения.

Широко известно е и италианското стихотворение на Петрарка, наречено „Триумфи“, в което намери своя израз неговата житейска философия. В него авторът с помощта на алегории говори за верига от победи: любовта побеждава човек, целомъдрието побеждава любовта, смъртта побеждава целомъдрието, славата побеждава смъртта, времето побеждава славата и накрая вечността побеждава времето.

Италианските сонети, канцони, мадригали от Франческо повлияха не само на поезията, но и на музиката. Композитори от 14-ти (докато продължава Ренесанса), а след това и от 19-ти век, правят тези стихове основа на своите музикални произведения. Например, той написа "Сонети на Петрарка" за пиано, дълбоко впечатлен от стихотворенията на поета, посветени на Лора.

Книги на латински

Важните произведения на Франческо, написани на латински, включват следните книги:

• Автобиография "Epistola ad posteros" във формата на писмо до бъдещите поколения. В това творение Петрарка разказва историята на живота си отвън (той говори за ключовите събития, случили се по житейския му път).

• Автобиография „De contempu mundi“, което се превежда като „За презрение към света“. Авторът е написал това произведение във формата на диалог с Блажени Августин. Втората автобиография на поета разказва не толкова за външните прояви на неговата житейска история, колкото за вътрешното му развитие, борбата между личните желания и аскетичния морал и т.н. Диалогът с Августин се превръща в своеобразен двубой между хуманистичния и религиозно-аскетическия мироглед, в който все пак побеждава хуманизмът.

• Инвективи (гневни диатриби) по отношение на представители на културната, политическата, религиозната сфера. Петрарка е една от първите творчески фигури, която успява да погледне на твърденията, ученията и вярванията на модерността от критична гледна точка. Така неговата инвектива срещу доктора, който смятал науката за по-важна от красноречието и поезията, е широко известна. Франческо се изказва и срещу редица френски прелати (представители на висшето католическо духовенство), срещу авероистите (последователи на популярната философска доктрина от 13 век), римски учени от миналите години и т.н.

• „Писма без адрес” са произведения, в които авторът смело критикува развратните нрави на Рим през 14 век. Петрарка през целия си живот беше дълбоко вярващ католик, но не изпитваше благоговение към висшите духовни ордени, чието поведение смяташе за неприемливо, и не се колебаеше открито да ги критикува. „Писма без адрес“ са адресирани или до измислени герои, или до реални хора. Идеи за писане на произведения в този формат Франческо заимства от Цицерон и Сенека.
• „Африка“ е епична поема, посветена на подвизите на Сципион. Също така съдържа молитви и покаяни псалми.

Личен живот

Любовта на живота на Петрарка е Лора, чиято самоличност все още не е установена със сигурност. След като се запознал с това момиче, поетът през трите години, прекарани в Авиньон, се надявал да улови случайния й поглед в църквата. През 1330 г. поетът се премества в Ломбе, а седем години по-късно купува имение във Воклюз, за ​​да живее близо до Лора. След като пое свещеничеството, Петрарка нямаше право да се жени, но не се плашеше от плътски връзки с други жени. Историята разказва, че Петрарка имал две извънбрачни деца.

Самата Лора очевидно е била омъжена жена, вярна съпруга и майка на единадесет деца. За последен път поетът вижда любимата си на 27 септември 1347 г., а през 1348 г. жената умира.

Точната причина за смъртта не е известна, но историците смятат, че това може да е чумата, която уби значителна част от населението на Авиньон през 1348 г. Освен това Лора можеше да умре от изтощение поради често раждане и туберкулоза. Не е известно дали Петрарка е говорил за чувства и дали Лора е знаела за неговото съществуване.

Поетите отбелязват, че в случай, че Лора стане законна съпруга на Франческо, той едва ли би написал толкова много сърдечни сонети в нейна чест. Например Байрон говори за това, както и съветският поет Игор Губерман. Според тях отдалечеността на любимата му, невъзможността да бъде с нея позволи на Петрарка да напише произведения, които оказаха огромно влияние върху цялата световна литература.

смърт

Още по време на живота на Петрарка неговите литературни произведения бяха оценени от публиката и в резултат на това той получи покани за коронацията с лавров венец от Неапол, Париж и Рим (почти едновременно). Поетът избира Рим, където е увенчан с лавров венец на Капитолия на Великден 1341 г. До 1353 г. той живее в имението си във Воклюз, като от време на време го напуска за пътуване или проповедни мисии.

Напускайки това място завинаги в началото на 1350-те години, Франческо решава да се установи в Милано, въпреки че му е предложена работа в департамента във Флоренция. След като се установява в двора на Висконти, той се заема с изпълнението на дипломатически мисии.

Впоследствие поетът иска да се върне в родния Авиньон, но напрегнатите отношения с авторитетни италиански семейства му попречат да го направи. В резултат на това той се мести във Венеция и се установява близо до семейството на извънбрачната си дъщеря.

Но и тук Петрарка не се задържа дълго: той редовно пътува до различни италиански градове, а през последните месеци от живота си се озовава в малкото селце Аркуа. Там поетът умира в нощта на 18 срещу 19 юли 1374 г., когато му остава само един ден живот до 70-ата си годишнина. Историята разказва, че Франческо почина на бюрото си, пишейки историята на живота си с химикалка в ръка. Погребан е в местното гробище.

Библиография

• книга с песни
• Триумфи
• За презрението към света
• Книга на известни мъже
• Писмо до потомството
• Писма без адрес
• буколични песни
• Покайни псалми