სერგეი ესენინი: ადრეული ლექსები. ლექსი "ძაღლის სიმღერა"

მე-20 საუკუნის დასაწყისი რუსულ ლიტერატურაში აღინიშნა სხვადასხვა მოძრაობის, ტენდენციებისა და პოეტური სკოლების მთელი გალაქტიკის გაჩენით. ყველაზე გამორჩეული მოძრაობები, რომლებმაც მნიშვნელოვანი კვალი დატოვა ლიტერატურის ისტორიაში, იყო სიმბოლიზმი (ვ. ბრაუსოვი, კ. ბალმონტი, ა. ბელი), აკმეიზმი (ა. ახმატოვა, ნ. გუმილიოვი, ო. მანდელშტამი), ფუტურიზმი (ი. სევერიანინი). , ვ. მაიაკოვსკი , დ. ბურლიუკი), იმაგიზმი (კუსიკოვი, შერშენევიჩი, მარიენგოფი). ამ პოეტების შემოქმედებას სამართლიანად უწოდებენ ვერცხლის ხანის ლირიკას, ანუ რუსული პოეზიის აყვავების მეორე ყველაზე მნიშვნელოვან პერიოდს. თუმცა, ზემოხსენებულ ავტორებთან ერთად, იმდროინდელი ხელოვნების ისტორიაში ასევე შედიოდა სხვები, რომლებიც არ ეკუთვნოდნენ რომელიმე კონკრეტულ სკოლას, ორიგინალურ და ნათელ პოეტებს და, პირველ რიგში, სერგეი ესენინს, რომლის შემოქმედება გამორჩეულია ჭრელ და მრავალფეროვან სამყაროში. პოეზია საუკუნის დასაწყისში.

პოეტის რთულმა და საინტერესო ბედმა, მრავალმა მოგზაურობამ, ადგილებსა და ცხოვრების წესებში ცვლილებები, რეალობის გაგების შემოქმედებით მიდგომასთან ერთად, განსაზღვრა ესენინის ლექსებში თემებისა და მოტივების სიმდიდრე და მრავალფეროვნება. ბავშვობა და ახალგაზრდობა გაატარა სოფელ კონსტანტინოვოში, ოკას ნაპირზე, გლეხის ოჯახში; ესენინის ადრეული ლექსების მთავარი თემა "ბუნებრივად ხდება ბუნების აღწერა, მშობლიური ნახატები, სითბოთი გამსჭვალული პეიზაჟები, ბავშვობიდან ახლობლები, ნაცნობები, საყვარელი ადამიანები. ამავე დროს, პოეტი ახასიათებს ბევრ ბუნებრივ მოვლენას, ხედავს მათში ცოცხალს, ინტელექტუალური პრინციპი, მცენარეებს ანიჭებს ცხოველების თვისებებს:

„სადაც კომბოსტოს საწოლებია

მზის ამოსვლა წითელ წყალს ასხამს,

პატარა ნეკერჩხალი ბავშვი საშვილოსნომდე

მწვანე წიწილა მწოვს“.

ასეთი გამოსახულება, მეტაფორების სიკაშკაშე და შედარებები დამახასიათებელი იქნება ესენინის შემდგომი ნაწარმოებისთვის, მაგრამ ადრეულ ლექსებში მას აქვს ახალი, მხიარული, ინოვაციური ხასიათი, რაც ლექსებს ანიჭებს განსაკუთრებულ შეხებასა და ექსპრესიულობას. პოეტისთვის მშობლიური ბუნება აღტაცებისა და შთაგონების მარადიული წყაროა; მის აღქმაში უმარტივესი და ყველაზე ყოველდღიური სცენების აღწერა ხდება ჯადოსნური, ზღაპრული, მიმზიდველი ("არყი", "ფხვნილი"). ისევე, როგორც ზოგადად პეიზაჟებს ეპყრობა, ესენინი ეპყრობა თავისი მშობლიური ცხოვრების თითოეულ კონკრეტულ ელემენტს, იქნება ეს ხის ტოტი, რომელიც ფანჯრიდან იყურება, საყოფაცხოვრებო ჭურჭელი თუ ცხოველიც კი: ესენინის მრავალი ლექსი სპეციალურად ცხოველებს ეძღვნება („ძროხა, ”მელა”, ”ბიჭი შვილი”). პოეტის ახალგაზრდული აღქმა ცხოვრების შესახებ ნათელი, ხალისიანია; ადრეულ ლექსებში ჩნდება სიყვარულის თემაც („ტბაზე მოქსოვა ცისკრის ალისფერი...“), აღიქმება იმავე ხალისითა და სიხალისით. ესენინის სიყვარული ამ პერიოდში არის რაღაც რომანტიული, მყიფე გონების მდგომარეობა, მისი საყვარელი არ არის გოგონა, არამედ ხედვა, სიმბოლო: ლირიკული გმირი აღწერს ძირითადად არა მას, არამედ მის გრძნობებსა და გამოცდილებას და ახალგაზრდულად რომანტიკულში. და შეხების გზა:

„...შენი შვრიის თმით

შენ მე მეკუთვნი სამუდამოდ."

დამახასიათებელია, რომ ესენინის ადრეულ ლექსებში სიყვარული და ბუნება ურთიერთდაკავშირებულია და განუყოფელია. ბუნების აღწერის ყველა მოტივი (ლანდშაფტის ესკიზები, ლექსები ცხოველებზე, ყოველდღიური სცენები) ვითარდება ერთ, გლობალურ თემად, რომელიც მნიშვნელოვანია ესენინის ყველა ლექსის გასაგებად - სამშობლოს თემა; ერთ-ერთი პირველი პოეტის გაგებაში იყო ლექსი "წადი, ჩემო ძვირფასო რუს". პოეტი აღიარებს თავის სიყვარულს სამშობლოს მიმართ და ფაქტობრივად აყენებს მას სამოთხეზე, ზეციურ ცხოვრებაზე მაღლა:

„თუ წმინდა ჯარი იძახის:

გადააგდე რუსეთი, იცხოვრე სამოთხეში!”

მე ვიტყვი: "არ არის საჭირო სამოთხე,

მომეცი ჩემი სამშობლო“.

ლექსში ჩნდება რელიგიური და ქრისტიანული მოტივები, რომლებიც ძირითადად დაკავშირებულია საეკლესიო ატრიბუტებთან. („ქოხები გამოსახულების სამოსშია“, „შენს თვინიერ მაცხოვარს ეკლესიებში ვაშლისა და თაფლის სუნი ასდის“) პოეტს რუსეთი მხოლოდ ქრისტიანად წარმოუდგენია, ეს მოტივი განვითარებულია ლექსში „დათლილი რქები დაიწყო. იმღერე“ (1916):

„და სამრეკლოების კირქვამდე

ხელი უნებურად იჯვარედინებს.

ამავე ლექსში პოეტი იყენებს დამახასიათებელ ფერად მხატვრობას:

რუსეთის შესახებ - ჟოლოს ველი

და ლურჯი, რომელიც მდინარეში ჩავარდა..."

მშობლიური სოფლის აღწერისას ესენინი ჩვეულებრივ იყენებს ლურჯ, ლურჯ, მწვანე ფერებს (თავად პოეტმა თქვა: „...რუსეთი! ნამი და ძალა და რაღაც ლურჯი...“).

მოსკოვში გადასვლა, სკანდალური ცხოვრება, გარკვეულწილად მოჩვენებითი ქცევა და შოკისმომგვრელი ქცევა განსაზღვრავდა ესენინის თემების განსხვავებულობას და ორმაგობას: ერთი მხრივ, ეს იყო შოკისმომგვრელი ლექსები ("მე მიზანმიმართულად დავრბივარ უხეშად..."), მეორეს მხრივ, მოგონებები მშობლიურ სოფელზე და მასში ცხოვრებაზე, როგორც ყველაზე ნათელი პერიოდის შესახებ. სამშობლოს თემა განვითარებულია ლექსებში "წერილი დედას", "საბჭოთა რუსეთი", "რუსეთის დატოვება", "სამშობლოში დაბრუნება". სოფელში მომხდარ რევოლუციურ გარდაქმნებს პოეტი გარკვეული ტრაგედიით აღიქვამს; ყოველივე ამის შემდეგ, წარსული დრო შეუქცევადია, ისევე როგორც ნათელი, უდარდელი ცხოვრება; ესენინი გრძნობს კავშირის დაკარგვას მშობლიურ მიწასთან, სადაც ახლა "ღარიბი დემიანის აჟიოტაჟი მღერის":

„ჩემი თანამოქალაქეების ენა ჩემთვის უცხო ენა გახდა.

ჩემს ქვეყანაში უცხოელივით ვარ. ”

ხალხი ესენინს პოეტად არ აღიქვამს, მაგრამ ესენინი საკუთარ თავს "სოფლის უკანასკნელ პოეტს" უწოდებს. ავტორი აძლიერებს ტრაგედიის განცდას პირდაპირი შედარებებით, რაც ხაზს უსვამს იდეალების ცვლილებას:

«კვირა სოფლის მცხოვრებნი

ისე შეიკრიბნენ, თითქოს ეკლესიაში მიდიოდნენ...

("საბჭოთა რუსეთი") »

”ახლა კი ჩემი და მეშორება,

ბიბლიის მსგავსად ქოთანში ჩამწკრივებული „დედაქალაქის“ გახსნა...

("სახლში დაბრუნება") "

სიყვარული ადამიანის ბედნიერებისთვის ერთ-ერთი აუცილებელი პირობაა და ადამიანის ბედნიერების არსის გაგება, როგორც წესი, ასაკთან ერთად იცვლება, ისევე როგორც სიყვარულის გაგება. თავის ადრეულ ლექსებში ესენინი აღწერს ბედნიერებას, როგორც ადამიანის სულის მდგომარეობას, რომელიც ხედავს თავის სახლს, საყვარელ გოგონას და დედას:

„აი, სულელური ბედნიერება

თეთრი ფანჯრებით ბაღისკენ!

აუზის გასწვრივ, როგორც წითელი გედი

წყნარი მზის ჩასვლა მიცურავს."

"...ჩემი მშვიდი სიხარული -

ყველაფრის სიყვარული, არაფრის სურვილი.

(Ამავე დროს.) "

თუმცა დროთა განმავლობაში პოეტი ბედნიერების არსისა და ადამიანის ცხოვრების აზრის უფრო ღრმა, ფილოსოფიურ გაგებამდე მიდის. ლირიკაში ფილოსოფიური მოტივები ჩნდება. ბოლო წლების ლექსები ასახავს ესენინის აზრებს მის ცხოვრებაზე (ალბათ პოეტს ჰქონდა წარმოდგენა მისი აღსასრულის შესახებ): ის არ ნანობს წარსულ დროებს, ფილოსოფიური სიმშვიდით და სიბრძნით იღებს იმ ფაქტს, რომ „ჩვენ ყველანი ვართ, ყველანი ამაში ვართ. სამყარო მალფუჭებადია." ესენინის ნამდვილი შედევრებია ლექსები "ოქროს კორომმა გადაიფიქრა..." და "არ ვნანობ, არ ვრეკავ, არ ვტირი...". მათი მნიშვნელობა და ძირითადი იდეები მსგავსია:

„ოქროს კორომმა დაარწმუნა

არყი, ხალისიანი ენა..."

„ქრება ოქროთი დაფარული,

ახალგაზრდა აღარ ვიქნები."

მსგავსება სურათებშიც კი ჩანს; პოეტი გრძნობს, რომ ახალგაზრდობა შეუქცევად წავიდა, წარსულისკენ გზა არ არის და ყოველი ადამიანი ოდესღაც დატოვებს ამ სამყაროს, როგორც ერთხელ შემოვიდა მასში. ესენინი კვლავ გადმოსცემს ცხოვრების ამ ჰარმონიულ, მშვიდ აღქმას ბუნების, სიმბოლური გამოსახულებების მეშვეობით: „კორომი“ გმირის მთელი ცხოვრებაა, მისი ბედი; ახალგაზრდობა ყოველთვის ასოცირდება ლურჯ ან იასამნისფერ ყვავილებთან („სულის იასამნისფერი ყვავილები“), სიბერე კენკრით და მთელი ცხოვრება გადმოცემულია ფიგურალური შედარებით:

”თითქოს დილით ადრე ვარ გამოხმაურებაში

ვარდისფერ ცხენზე ამხედრდა. »

და პოეტის უკანასკნელი, მომაკვდავი ლექსი ასევე ეკუთვნის ფილოსოფიურ ლირიკას; ის, როგორც იქნა, სრულდება, ამთავრებს მოკლე, მაგრამ მშფოთვარე შემოქმედებით მოგზაურობას:

"სიკვდილი ახალი არაფერია ამ ცხოვრებაში,

მაგრამ ცხოვრება, რა თქმა უნდა, ახალი არ არის. »

("მშვიდობით, ჩემო მეგობარო, ნახვამდის")

მართლაც, ესენინმა იცხოვრა ხანმოკლე, მაგრამ ძალიან ნათელი, მრავალი თვალსაზრისით ტრაგიკული ცხოვრებით; დიდი ხნის განმავლობაში რევოლუციის შემდეგ მოღვაწე პოეტებს მძიმე განსაცდელების წინაშე დგანან, უპირველეს ყოვლისა, არჩევანის მჩაგვრელი პრობლემა, რომლის გადაწყვეტაც ბევრისთვის ძალიან რთული იყო. და ესენინს, რომელიც საკუთარ თავს „სოფლის უკანასკნელ პოეტს“ უწოდებდა, უაღრესად უჭირდა ცენზურის, მეთვალყურეობისა და უნდობლობის პირობებში შემოქმედების გაგრძელება. მაგრამ პოეტმაც კი მოახერხა ასე მოკლე დროში გაეგო, გაეგო და გამოეხატა იმდენი პოეტური ფორმით, რომ მის მიერ დატოვებული ლიტერატურული მემკვიდრეობა, მრავალმხრივი, მრავალი მოტივის, სურათის, თემის, იდეის შერწყმა, ნიჭის ძეგლად რჩება. რუსი გლეხის პოეტის, „სოფლის უკანასკნელი პოეტის“, სერგეი ალექსანდროვიჩ ესენინის.

შესავალი

რუსულ ლიტერატურაში არის სახელები, რომელთა გვერდით ნებისმიერი ეპითეტი არაზუსტი, სუსტი ან უბრალოდ პომპეზური ჩანს. ასეთი სახელები მოიცავს სერგეი ესენინის სახელს.

ესენინმა მხოლოდ ოცდაათი წელი იცოცხლა. მაგრამ კვალი, რომელიც მან დატოვა ლიტერატურაში, იმდენად ღრმაა, რომ იგი არ წაიშალა არც მისი შემოქმედების აკრძალვით, არც მისი შემოქმედებითი გზის სირთულის მიზანმიმართული შერბილებით. ს.ესენინის პოეზია ყოველთვის ცხოვრობდა ჩვენი ხალხის გულსა და მეხსიერებაში, რადგან იგი ფესვგადგმულია ეროვნული ცხოვრების სისქეში და ამოიზარდა მისი სიღრმიდან. „ესენინის ლექსებში, - მართებულად ხაზგასმით აღნიშნა მწერალმა იუ მამლეევმა, - არის რაღაც გაუგებარი, მაგრამ უკიდურესად მნიშვნელოვანი, რაც მის პოეზიას განსაკუთრებულ ფენომენად აქცევს, თუნდაც სცილდება გენიოსობის ჩვეულ კონცეფციას. ეს „აუცილებელი“ მდგომარეობს, ჩემი აზრით, იმაში, რომ ესენინის პოეზიის მთელი ოკეანე, ფიგურალური, ბგერა, ინტონაცია, პირდაპირ კავშირშია რუსული სულის ყველაზე ღრმა, პირველყოფილ, საუკუნოვან დონეებთან...“ 1.

სინამდვილეში, ესენინის პოეზია არის ეროვნული ცხოვრებისა და სულის სიმბოლო, რის გამოც ის ასეთ გავლენას ახდენს რუს ხალხზე, განურჩევლად ასაკისა, მსოფლმხედველობისა და პოლიტიკური მიდრეკილებისა.

ალბათ, თითოეულ ჩვენგანს აქვს ჩვენს სულში ესენინის საკუთარი სურათი, პოეტი და ადამიანი, ჩვენი საყვარელი ლექსები. მაგრამ მიუხედავად გემოვნებისა და სიმპათიების ყველა შერჩევითობისა, ჩვენთვის, მკითხველისთვის, განსაკუთრებით ახლო და ძვირფასია ის, რაც წარმოადგენს ესენინის პოეზიის ბირთვს - ეს არის მისთვის ძვირფასი სამშობლოს, რუსეთის გულწრფელი გრძნობა, ”არყის ქვეყანა. ჩინცი“.

”ჩემი ლექსები, - აღიარა ესენინმა ამაყად, - ცოცხალია ერთი დიდი სიყვარულით - სამშობლოს სიყვარულით. ჩემს შემოქმედებაში ფუნდამენტურია სამშობლოს განცდა“. მართლაც, რაზეც არ უნდა წერდა პოეტი თავისი ცხოვრების სევდიან და ნათელ პერიოდებში, მისი სული თბებოდა სამშობლოს გამოსახულებით. სიყვარულისა და მადლიერების შვილობილი გრძნობა მისთვის საყვარელი ქვეყნის მიმართ "მოკლე სახელწოდებით "რუს" აერთიანებს მის ყველა შემოქმედებას - სასიყვარულო ლექსებს, ლექსებს ბუნებაზე, პოეტური გზავნილების ციკლს ნათესავებთან და ნამუშევრებს სოციალურ-პოლიტიკურ. საკითხები. რუსეთი, რუსეთი, სამშობლო, სამშობლო, მშობლიური მხარე - ესენინისთვის ყველაზე ძვირფასი სიტყვები და ცნებები, რომლებიც გვხვდება მის თითქმის ყველა ნაწარმოებში. სიტყვა "რუსეთის" ხმაში მან გაიგო "ნამი", "ძალა", "ლურჯი". გლეხ რუსის ტკივილები და გაჭირვება, სიხარული და იმედები - ეს ყველაფერი ესენინის გულწრფელ და ნათელ, სამწუხარო და გაბრაზებულ, სევდიან და მხიარულ სტრიქონებში იყო ჩასმული. რა ხდება მის მშობლიურ ქვეყანაში, რა ელის ხვალ - ეს ის ფიქრები აწუხებდა მას მთელი თავისი ხანმოკლე ცხოვრების მანძილზე. ეს არის მისი პოეზიის არსი.

მისი მეორე მახასიათებელია უკიდურესი გულწრფელობა, სიღრმე და „გრძნობათა ნაკადი“. ესენინის მთელი ნამუშევარი არის შიშველი და დაჭრილი გულის ვნებიანი დღიური. თავად პოეტმა აღიარა, რომ სურდა "მთელი სული გადმოაგდო სიტყვებში". ძნელია იპოვოთ სხვა პოეტი, რომელიც პოეზიაში ასეთი გულწრფელობით გამოხატავს საკუთარ თავს, აქცევს მათ ინტიმურ აღსარებას.

ესენინის ადრეული ნამუშევარი

ს.ესენინი შემოქმედების სიმაღლეზე ავიდა სოფლის ხალხური ცხოვრების სიღრმიდან. რუსეთის უზარმაზარ რუკაზე, რიაზანის მახლობლად, ოკას სივრცეებს ​​შორის არის უძველესი სოფელი კონსტანტინოვო. აი, 1895 წლის 21 სექტემბერს (3 ოქტომბერს) მომავალი დიდი პოეტი გლეხის ოჯახში დაიბადა, აქ, სოფლის ღია სივრცეებში, მისი შემოქმედების ფესვებია.

მშობლებს შორის ჩხუბის გამო, ესენინი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ცხოვრობდა ბაბუის F.A. ტიტოვის სახლში, რომელმაც იცოდა მრავალი სულიერი ლექსი და ხალხური სიმღერა და კითხულობდა ბიბლიას შვილიშვილს. რუსული ზეპირი ხალხური პოეზიის გაცნობა ესენინი ბებიას ნატალია ევტეევნას ევალება, რომელმაც შვილიშვილს გაუხსნა ზღაპრებისა და ლეგენდების ჯადოსნური სამყარო. მომავალი პოეტის ესთეტიკური გემოვნების განვითარებას დიდად შეუწყო ხელი მისი დედის, ტატიანა ფედოროვნას სიმღერის ძღვენმა, ისევე როგორც გლეხის ცხოვრების მთელმა ატმოსფერომ და ცენტრალური რუსეთის ბუნებამ.

ესენინის მხატვრული სიტყვის ძალისა და სილამაზის გაგების ყველაზე მნიშვნელოვანი წყარო იყო რუსული ლიტერატურა - პუშკინის, ლერმონტოვის, ნეკრასოვის, კოლცოვის ნაწარმოებები - რომლებიც მომავალმა პოეტმა წაიკითხა ზემსტვო ოთხწლიან სკოლაში სწავლის დროს და შემდეგ. სპას-კლეპიკოვსკის სახელობის ეკლესია-მასწავლებელთა სკოლაში.

ესენინმა, მისი აღიარებით, რვა წლის ასაკში დაიწყო პოეზიის წერა. მომავალი პოეტი თავისი აზრებისა და გრძნობების გამოხატვისას ეყრდნობოდა პუშკინის, ლერმონტოვის, კოლცოვის და იმდროინდელი ახალგაზრდობის კერპს ნადსონის შემოქმედებით გამოცდილებას. ამავდროულად, ბევრ მათგანს უკვე აქვს საკუთარი ხედვა მოზარდის ირგვლივ სოფლის სამყაროს შესახებ, რომლის სულშიც იბადება საკუთარი სურათები და ასოციაციები. ეს არის 1910 წლის ლექსი "უკვე საღამოა...", საიდანაც ესენინმა დააფუძნა თავისი ნაწარმოებები:

უკვე საღამოა. ნამი

ბრწყინავს ჭინჭარზე.

გზაზე ვდგავარ

ტირიფის ხეს მიყრდნობილი.

მთვარიდან დიდი შუქია

ზუსტად ჩვენს სახურავზე.

სადღაც ბულბულის სიმღერები

შორიდან მესმის.

Სასიამოვნო და თბილი

როგორც ზამთარში ღუმელთან.

და არყის ხეები დგას

როგორც დიდი სანთლები.

და მდინარის იქით,

კიდის უკან ჩანს,

მძინარე დარაჯი აკაკუნებს

მკვდარი მცემა.

ჩვენს წინაშე არის ჩვენ გარშემო არსებული სამყაროს სურათი, რომელიც გამოუცდელი ბავშვის თვალით არის დანახული. აქ ბავშვური სპონტანურობა იგრძნობა განმეორებით შედარებებში, მეტაფორების არარსებობაში და „დაბრკოლების“ რიტმში. სწორად ნათქვამია, რომ ეს ნამუშევარი „მსგავსია ბიჭის ყოყმანის ნაბიჯებს, რომელმაც ახლახან დაიწყო სიარული“. თუმცა მასში უკვე იკვეთება დამწყები პოეტის ნიჭი.

ესენინი კიდევ უფრო დამოუკიდებელია შემდეგ მოკლე ლექსში:

სადაც კომბოსტოს საწოლებია

მზის ამოსვლა წითელ წყალს ასხამს,

ნეკერჩხლის ხე პატარა საშვილოსნოსთვის

მწვანე წიწილა მწოვს.

აქ უკვე ნათლად ჩანს პოეტის შემოქმედების უმნიშვნელოვანესი ნიშნები: ცოცხალი მეტაფორა, ბუნების ანიმაცია, მჭიდრო კავშირი ზეპირ ხალხურ პოეზიასთან.

ესენინმა თავისი სიყვარული ფოლკლორისადმი, რომლის ექსპერტი და შემგროვებელიც იყო, მთელი თავისი ცხოვრების მანძილზე ატარებდა. ამაყად უწოდებდა საკუთარ თავს „გლეხის შვილს“, სოფლის „მომღერალს და მაცნეს“, თავის პოეტურ წარმომავლობას უსახელო მთხრობელებს, გუსლარებს, აკორდეონისტებსა და ხალხურ სიმღერების ავტორებს მიაკვლია. ”დავიწყე ლექსების წერა, დიეტის მიბაძვით”, ”ლექსებს თან ახლდა სიმღერები, რომლებიც ჩემს გარშემო მოვისმინე”, ”სალაპარაკო სიტყვა ყოველთვის უფრო დიდ როლს თამაშობდა ჩემს ცხოვრებაში, ვიდრე სხვა წყაროები”, - მოგვიანებით ესენინი ხაზს უსვამდა. ერთხელ.

ზეპირი ხალხური ხელოვნება გახდა საფუძველი, რომელზედაც გაიზარდა ესენინის პოეზიის ღია ნაგებობა. ესენინი განსაკუთრებით ხშირად იყენებს ფოლკლორულ ჟანრებს, როგორიცაა სიმღერა და დიტი, მათზე დაყრდნობით ქმნის საკუთარ ნამუშევრებს. ამრიგად, ლექსში "ტანიუშა კარგი იყო, სოფელში უფრო ლამაზი არ იყო" (1911), სიუჟეტი პირველად ვითარდება როგორც ხალხურ სიმღერებში საყვარელი ადამიანის ღალატზე: გმირების აღწერა და მათი საუბარი, დროს. რომელიც თურმე სხვაზე ქორწინდება („მშვიდობით, ჩემო სიხარულო, სხვაზე ვქორწინდები“). ხალხურ სიმღერებში, ამ სიტუაციაში მყოფი გოგონა ან გადადგება ან საყვედურობს თავის შეყვარებულს მოტყუებისთვის. ესენინი ავსებს ამ სიტუაციას ტრაგიკული დასასრულით: მისი საყვარელი კლავს ტანიუშას, რომელიც შურისძიების მიზნით დაქორწინდა სხვაზე:

გუგულები არ არიან მოწყენილი - ტანიას ნათესავები ტირიან,

ტანიას საფეთქელზე ჭრილობა აქვს მომაბეზრებელი ლაქისგან.

ესენინის კიდევ ერთი ადრეული ლექსი, "სიმღერის იმიტაცია", ასევე შთაგონებული იყო ზეპირი ხალხური შემოქმედებით. ვითარება აქ თავისთავად ფოლკლორულია: ახალგაზრდა გოგონას შეხვედრა ჭასთან და უცებ გაჩაღებული გრძნობის აღწერა: „მინდოდა შენი ალისფერი ტუჩებიდან კოცნა ამეღო ტკივილით ქაფიანი ნაკადულების ციმციმში“.

მრგვალი ცეკვისა და სათამაშო ხალხური სიმღერების საფუძველზე, ესენინი ქმნის ლექსს "ტყის გვირილების გვირგვინის ქვეშ..." (1911), იმის შესახებ, თუ როგორ შემთხვევით კარგმა თანამემამულემ "დააგდო საყვარელის ბეჭედი//ქაფის ტალღის ჭავლებში". ხალხურ ხელოვნებაში ბეჭედი ან ბეჭედი სიყვარულის სიმბოლოა. მათი დაკარგვა ნიშნავს სიყვარულის დაკარგვას. ეს განსაზღვრავს ესენინის ლექსის დრამატურგიას, რომლის გმირი მწუხარებისგან გადაწყვეტს „დაქორწინდეს// ზარის ტალღით“.

ხალხური რიტუალური პოეზიის მოტივები ასევე განხორციელდა ესენინის სხვა ადრეულ ლექსებში "ბაკალავრიატის წვეულება", "ლაჟვარდოვან ქსოვილებზე", "შუქები იწვის მდინარეზე", რომლებიც ასევე ატარებენ ავტორის კაშკაშა ინდივიდუალურობის შტამპს.

ესენინის ადრეულ ნაწარმოებებში ასევე ფართოდ გამოიყენება ხალხური დიეტის თემები და პოეტიკა. მკვეთრი რიტმი აშკარად შესამჩნევია მის ლექსებში "ტანიუშა კარგი იყო" და "ტყის გვირილების გვირგვინის ქვეშ". დიტის ლიტერატურული ვერსია, რომელიც შედგება რამდენიმე გუნდისგან, არის ლექსი "ითამაშე, ითამაშე პატარა გოგო..." (1912). აქაური დიტიდან არის მიმართვა პატარა გოგონასადმი და თხოვნა ლამაზ გოგოს, რომ გავიდეს პაემანზე და მოუსმინოს აკორდეონისტის გუნდებს („დანამატებს“). და ამავდროულად, პოეტი იყენებს გამოსახულების თავის ინდივიდუალურ საშუალებებსა და ტექნიკას („გული ანათებს სიმინდის ყვავილებით, მასში ფირუზისფერი იწვის“), რომანტიული ტიპის ბეჭდის კომპოზიცია საწყისი სტრიქონების ცვლადი გამეორებით, ბოლოს. ლექსი. ესენინი ასევე ფართოდ გამოიყენებდა თხზულების თემას და რიტმს 1910-იანი წლების შუა ხანებში დაწერილ ლექსებში: "ლაზისფერ ქსოვილებზე ...", "მოცეკვავე", "შუქები იწვის მდინარეზე", "გაბედა" და სხვა.

მისწრაფებულმა პოეტმა ცხოვრებისეული შთაბეჭდილებების გაფართოების სურვილმა მიიყვანა იგი მოსკოვში 1912 წელს. აქ ის ხდება ა. მოსკოვში ყოფნისას დაიწყო მისი მეგობრული და შემოქმედებითი კავშირები პოეტებთან ნ.კლიუევთან, პ.ორეშინთან, ფ.ნასედკინთან.

თუმცა, შემოქმედებითი გაუმჯობესების გააფთრებული სურვილით, ესენინი ძალიან მალე მიდის დასკვნამდე, რომ მოსკოვი, მისი სიტყვებით, „არ არის ლიტერატურული განვითარების ძრავა, მაგრამ ის იყენებს ყველაფერს, რაც მზადაა სანკტ-პეტერბურგიდან“. ამიტომ 1915 წლის 9 მარტს ესენინი გადავიდა პეტერბურგში და სადგურიდან პირდაპირ ა.ბლოკში გაემგზავრა. "უცხოს" ავტორმა მაღალი შეფასება მისცა ახალგაზრდა პოეტის შემოქმედებას და თავის დღიურში წერს: "ლექსები სუფთა, სუფთა, ხმამაღალი, სიტყვიერი ენაა".

ა. ბლოკმა მას გააცნო პოეტები ს.გოროდეცკი, ლ.ბელი, პ.მურაშევი, რომელთა დახმარებით ესენინი აქტიურად შემოვიდა დედაქალაქის ლიტერატურულ ატმოსფეროში.

1910-იანი წლების შემოქმედება

1910-იანი წლების შუა პერიოდიდან ესენინის შემოქმედებამ აშკარა აღმავლობა განიცადა: გაუმჯობესდა გამოსახულება, გამდიდრდა რიტმი და ფართოვდება პოეტური ჰორიზონტი. ეს ნათლად ჩანს, კერძოდ, პოეტის დამოკიდებულებაში ზეპირი ხალხური ხელოვნებისადმი.

თუ ადრე ესენინს ფოლკლორი იზიდავდა ძირითადად სიმღერებითა და დიეტებით, ახლა ინტერესთა სპექტრი ფართოვდება: პოეტი იყენებს ზღაპრებს, ლეგენდებს, სულიერ ლექსებს და ეპოსებს. რუსული ზღაპრის "მოროზკოს" მიხედვით, იგი ქმნის ლექსს "ობოლი" - უბედურ ობოლი მაშას შესახებ, რომელიც თოვლის ბაბუამ დალოცა მისი ტანჯვის, პატიოსნებისა და სიკეთისთვის. ეპოსის სტილიზაცია იყო მისი ლექსი „გმირული სასტვენი“ (1915), რომელშიც მტერთან საბრძოლველად გამოსული უბრალო გლეხი გამოსახულია ეპიკურ გმირად.

« სიმღერა ევპატია კოლორატზე»

1912 წელს ესენინმა შექმნა თავისი პირველი მთავარი ნამუშევარი - ლექსი "ევპატი კოლორატის სიმღერა". ისტორიული ლეგენდებიდან და ძველი რუსული ლიტერატურის მშვენიერი ძეგლიდან "ბატუს მიერ რიაზანის ნგრევის ზღაპარი", რომელიც გაჟღენთილია ხალხური პოეტური მოტივებით, ესენინი ქმნის რუსული მიწის დამცველის ევპატი კოლორატს შთამბეჭდავ გამოსახულებას.

კოლორატი ესენინის ლექსში არ არის პრინცის მეომარი, არამედ მჭედელი, რომელმაც ხალხი აღზარდა რიაზანის მიწის დასაცავად. იგი გამოსახულია როგორც „კეთილი შუქი“, ეპიკური გმირი, როგორც „კეთილი თანამემამულე“ და მისი მოსისხლე მტერი „სიღარიბეში ხან ბათუ“, ასევე, როგორც ეპოსებში, არის ბოროტი და მოღალატე, ღვრის სისხლის მდინარეებს. მკვდრებს ახვევს“.

ლექსი "ევპატიი კოლორატის სიმღერა" ძნელად შეიძლება ჩაითვალოს ავტორის ერთ-ერთ შემოქმედებით წარმატებად. გაჭიმულია და ადგილებზე კომპოზიციურად ფხვიერი. უძველესი და რიაზანური არომატის გადმოცემის მიზნით, ავტორი ზოგჯერ ბოროტად იყენებს არქაიზმს და დიალექტიზმს.

თუმცა, მიუხედავად ასეთი ხარვეზებისა, ესენინის პირველი ლექსი მოწმობს ახალგაზრდა ავტორის პოეტურ დამოუკიდებლობაზე.

ლექსს ახასიათებს მოვლენების ლირიკული კოლორიტი და ბუნების ანიმაცია: პოეტი ნათლად აჩვენებს, თუ როგორ წუხან ვარსკვლავები (სად ირხევა რუსეთი, // არ ესმის ფიცის ზარი?

"მარფა პოსადნიცა"

ესენინის ლექსი "მარფა პოსადნიცა" (1914) ეძღვნება ნოვგოროდის ბიჭების ბრძოლის თემას მოსკოვის სამთავროსთან. პოეტი აქ ნოვგოროდიელების - თავისუფლების დამცველების მხარეზეა, თუმცა, როგორც ცნობილია, რუსული სახელმწიფოს ისტორიაში მათი ბრძოლა მათ წინააღმდეგ, ვინც ქვეყნის გაერთიანებას ცდილობდა, სულაც არ იყო პროგრესული. ავტორს „ამ ისტორიულ ლეგენდაში იზიდავდა გმირი ქალის ფიგურა, ნოვგოროდის მერის ბორეცკი მართას ქვრივმა, რომელიც ხელმძღვანელობს და ხელმძღვანელობს ბრძოლას მოსკოვის ცარ ივან III-ის წინააღმდეგ.

წინა ლექსთან შედარებით „მარფა პოსადნიცა“ გამოირჩევა უფრო დიდი მხატვრული სიმწიფით, რაც გამოიხატება, კერძოდ, მე-16 საუკუნის ყოველდღიური დეტალებისა და ენის რეპროდუცირებით. მაგალითად, სტრელცის პოლკების შეკრების სცენა ნოვგოროდის წინააღმდეგ კამპანიისთვის, ანტიკურობის სუნთქვით დაფარული, ფერადია. ამ სცენაში ერთმანეთს ერწყმის ზარების რეკვა და ცხენების კვნესა, საბერების ჟრიამული და ქალების კვნესა, „ბრძანების ხმა“ და მშვილდოსნების შეძახილები:

კრემლის საკათედრო ტაძრებზე ზარებმა ტირილი დაიწყეს, შორეული დასახლებების მშვილდოსნები შეიკრიბნენ; ცხენები ღრიალებდნენ, საბერები აწკრიალებდნენ.

ქალები ცრემლებს კალთებით იწმენდდნენ, -

ვინმე უვნებელი ბრუნდება სახლში?

მხიარული მარშის თანხლებით ("მწვერვალები ჩრდილავდნენ, ცხენები აჭედავდნენ"), რომელიც შეწყვეტილია ავტორის ფიქრებით ბრძოლაში მიმავალი ჯარისკაცების შესახებ, მოკოვის მეფე თავის ბოროტ გეგმებს უზიარებს ცარინას. მათი საუბარი ფოლკლორულ სტილშია აღწერილი და ამავდროულად შესაძლებელს ხდის წარმოიდგინოთ იმ ეპოქის ყოველდღიური ატმოსფერო, ოჯახური ურთიერთობები:

მეფე ეტყვის თავის ცოლს:

და იქნება დღესასწაული წითელი ბადაგით

გავუგზავნე უპატივცემულო ოჯახებს,

ყველას თავის ბალიშებს ხევში გავშლი.

- ბატონო, - ამბობს ჩემი ცოლი, -

ჩემი აზრია შენი განსჯა!..

პირველი ლექსისგან განსხვავებით, „მარფა პოსადნიცა“ არ არის გადატვირთული დიალექტური და სასაუბრო სიტყვებით, რაც მის სტილს უფრო ნათელსა და ნათელს ხდის.

"Ჩვენ"

ნამდვილი ისტორიული ფიგურა ასევე რეპროდუცირდა ესენინმა ლექსში "ჩვენ" (1914). ატამან უსი ყველაზე ნაკლებად ჰგავს სტეპან რაზინის თანამოაზრეს, რომელიც ის ნამდვილად იყო. ესენინის გმირი უფრო ჰგავს ხალხური ბანდიტური სიმღერების პერსონაჟს. ამ გაბედულ თანამემამულეს ავტორი პოეტურია:

ციცაბო მთაზე, კალუგას მახლობლად, უს ცოლად იყო ლურჯი ქარბუქი.

უსას დედის გამოსახულება, რომლის შვილმა ძალადობრივი თავი დადო ბიჭების ხელში შორეულ კალუგასთან, ასევე მძაფრად ლირიკულ ნოტას შემოაქვს თხრობაში.

დაღონებული ქვრივი შვილს ელოდა. დღედაღამ მწუხარე, სალოცავის ქვეშ მჯდარი. მეორე ზაფხული მოვიდა და წავიდა. მინდორზე ისევ თოვლია, მაგრამ მაინც გაქრა.

დაჯდა და ჩაეხუტა, თვინიერად, თვინიერად გამოიყურებოდა...

ვის ჰგავხართ, ღია თვალებით ახალგაზრდებო?..

-ცრემლები აფრქვევდნენ გამხმარ ულვაშებზე -

ეს შენ ხარ, შვილო ჩემო, ვინც იესოს ჰგავს!”

შემთხვევითი არ არის, რომ ლექსის გმირი აქ შედარებულია ქრისტესთან: ამ წლების ესენინის მრავალი ნამუშევარი სავსეა რელიგიური სიმბოლიზმით, ქრისტიანული გამოსახულებებითა და მოტივებით. 1913 წლის დასაწყისში ესენინმა მისწერა თავის სკოლის მეგობარს გ.პანფილოვს: „ამჟამად ვკითხულობ სახარებას და ვპოულობ ბევრს, რაც ჩემთვის ახალია... ქრისტე ჩემთვის სრულყოფილებაა, მაგრამ მე მისი არც ისე მჯერა. როგორც სხვები. სჯერათ თუ არა იმის შიშით, თუ რა მოხდება სიკვდილის შემდეგ? მე კი წმინდა და წმინდა ვარ, როგორც ნათელი გონებითა და კეთილშობილური სულით დაჯილდოვებული ადამიანი, როგორც მოდელი მოყვასისადმი სიყვარულის ძიებაში“.

ესენინის რელიგიური ლექსები

სამყაროსა და ადამიანის ღვთაებრივი წარმოშობის იდეა, ქრისტეს რწმენა გაჟღენთილია ს. ესენინის 1910-იანი წლების ბევრ ლექსში.

ღმერთის ცისარტყელას სუნი ვგრძნობ

ტყუილად არ ვცხოვრობდი.

ქედს ვიხრი გზის პირას

ბალახზე ვეცემი.

ალი იღვრება ხილვის უფსკრულში,

გულში არის ბავშვობის ოცნებების სიხარული.

დაბადებიდან მჯეროდა

ბოგოროდიცინის შუამავლობას,-

პოეტი აღიარებს ლექსში „ღვთის ცისარტყელას სუნს...“ (1914). ავტორი გრძნობს „ღვთის ცისარტყელას“, ანუ განჭვრეტს წმიდა აღდგომის სიხარულს, ქრისტეს ახალ მოსვლას სამყაროში ადამიანების გადასარჩენად. და ეს ფერებს მის ნამუშევრებს ღია მაჟორულ ტონებში.

ქრისტეს, ღვთისმშობლის, წმინდანთა ნიკოლოზ საკვირველმოქმედის, იეგორის გამოსახულებები, რომლებიც ლოცულობენ მანტისებს, რომლებიც აპირებენ „თავის თაყვანისცემას სიყვარულისა და ჯვრის წინაშე“, ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან ადგილს იკავებს ესენინის ლექსების ფიგურულ სისტემაში, რომელიც გაჯერებულია ავტორის რწმენით ღმერთისადმი. მადლი. ჩვენს ირგვლივ სამყაროში, პოეტის თქმით, მაცხოვარი უხილავად იმყოფება:

ფიჭვებს შორის, ნაძვებს შორის,

არყის ხეებს შორის ხვეული მძივებია.

გვირგვინის ქვეშ, ნემსების რგოლში

წარმომიდგენია იესო

მართლმადიდებლური ტრადიციისთვის დამახასიათებელი ქრისტეს ადამიანთა შორის მუდმივი ყოფნის განცდა ესენინის პოეტურ კოსმოსს აზრობრივ სულიერ სიცოცხლისუნარიანობას ანიჭებს. ქრისტე, ავტორის თქმით, სიყვარულს მოაქვს სამყაროში და ხალხი მას ერთნაირად პასუხობს. ლექსში „უფალი შეყვარებული ხალხის საწამებლად მოვიდა...“ (1914 წ.), მოხუცი ბაბუა ეპყრობა ღარიბ მათხოვარს, არ ეჭვობს, რომ ქრისტე მის წინ დგას:

უფალი მიუახლოვდა, მალავდა მწუხარებას და ტანჯვას:

როგორც ჩანს, ამბობენ, მათ გულებს ვერ გააღვიძებ...

და მოხუცმა თქვა და ხელი გაუწოდა:

"აი, დაღეჭე... ცოტა, გაძლიერდები."

ამ ბაბუის პირად ადამიანებმა, რომლებსაც უფალი „სიყვარულით საწამებლად“ გამოუვიდა, ასე ჩააბარა წყალობისა და სიკეთის გამოცდა.

ესენინის ადრეული პოეზიის კენოტიკური არქეტიპი არის მოხეტიალე გამოსახულება, რომელიც ეძებს ღვთის ქალაქს; დადის "დასვენებული ტემპით//სოფლებსა და უდაბნოებში". ამავე რაკურსით არის გამოსახული თავად მაცხოვარი. პოეტის ლექსებში ქრისტე არის თავმდაბალი, თავმდაბალი, იღებს "მონის ხედვას", ისევე როგორც ის, ვინც ტიუტჩევის "მონის სახით" "გამოვიდა და აკურთხა" მთელი რუსული მიწა. ესენინის მოხეტიალეებსა და მაცხოვრის გარეგნული მსგავსება იმდენად ახლოსაა, რომ ლირიკულ გმირს ეშინია მისი არ ამოცნობის, შემთხვევით გავლის:

და ყოველ საწყალ მოხეტიალეში

წავალ მონატრებით გავარკვევ.

ღმერთის მიერ არ არის ცხებული?

ის არყის ქერქის ჯოხით ურტყამს.

და იქნებ გავივლო

და მე ვერ შევამჩნევ საიდუმლო საათზე.

რომ ნაძვებზე ქერუბიმის ფრთებია,

ღეროს ქვეშ კი - მშიერი მაცხოვარი.

ესენინის მრავალი სურათი მიმდებარე სამყაროსა და გლეხური ცხოვრების შესახებ სავსეა რელიგიური სურათებით. ბუნება მის ნაწარმოებებში საკრალიზებულია. ავტორი მთელ მიწიერ სივრცეს ადარებს ღვთის ტაძარს, სადაც უწყვეტი ლიტურგია აღევლინება, რომლის მონაწილეც ლირიკული გმირია. "ტყეში - მწვანე ეკლესია მთის უკან" - ის "ისმენს, თითქოს მესა, ფრინველების ხმების ლოცვას!" პოეტი ხედავს, როგორ „აივსო კვამლი ნამის ქვეშ“, გარიჟრაჟი იწვის. მისი მინდვრები „წმინდანებივით“, „გათენება წითელი ლოცვის წიგნია//წინასწარმეტყველებს სასიხარულო ცნობას“, გლეხური ქოხები „გამოსახულების სამოსშია“, „შავი ხის როჭო მთელი ღამის სიფხიზლისკენ მოუწოდებს“, და ა.შ.

პოემაში „მდნარი თიხა შრება“ (1914 წ.), პოეტი, სახარებისეული იგავისთვის ქრისტეს „ვირზე“ შესვლის შესახებ იერუსალიმში, ასახავს უფლის გარეგნობის სურათს ცენტრალური რუსეთის სივრცეებს ​​შორის, რომლებიც ძვირფასია. ავტორი:

შარშანდელი ფოთოლი ხევში

ბუჩქებს შორის - სპილენძის გროვავით.

ვიღაც მზიან სახლში

წითელ ვირზე დადის.

ქრისტე აქ ნისლიანი სახითაა გამოსახული („სახე ნისლიანია“), თითქოს ადამიანთა ცოდვებზე მწუხარება. გამოფხიზლებული გაზაფხულის ბუნება მაცხოვარს სიხარულით ხვდება: ირგვლივ ყველაფერი ტირიფისა და ფისის სუნი იქნება“, „ტყის ტრიბუნაზე // ბეღურა ფსალმუნს კითხულობს“, ფიჭვები და ნაძვები მღერიან „ჰოსანას“. რუსული ბუნება ესენინისთვის სილამაზისა და მადლის სამყოფელია; მასში ყოფნა ცხოვრების ღვთაებრივ პრინციპთან ზიარების ტოლფასია.

მშობლიური ბუნებისა და გლეხური ცხოვრების ლიტურგიზაცია არის ს. ესენინის 1910-იანი წლების შემოქმედების პრობლემატიკისა და პოეტიკის ერთ-ერთი ღირსშესანიშნავი მახასიათებელი, რომელიც დაკავშირებულია რუსეთის სულიერი გზის გააზრების მესიანურ-ესქატოლოგიურ სურვილთან:

და დაბლობებს წავაწყდებით

ჯვრის ჭეშმარიტებამდე

წიგნის მტრედის შუქზე

მიეცით ტუჩებს რაიმე დასალევი.

("ზეციური ეშმაკის ალისფერი სიბნელე")

ლექსი "რუსი"

პოეტი რუსეთს განიხილავს როგორც "ძვირფას მიწას", სადაც "ყველაფერი კარგი და წმინდაა", ქვეყანა, რომელიც მალავს უზარმაზარ მორალურ ძალას. 1914 წელს ესენინმა შექმნა "პატარა ლექსი" "რუსი", რომელიც მიეძღვნა პირველი მსოფლიო ომის თემას. პოეტი გვიჩვენებს, თუ როგორ შემოიჭრება ისტორიულად ტრაგიკული მოვლენა „თვინიერი სამშობლოს“ დამკვიდრებულ ცხოვრებაში:

ფანჯრების ქვეშ უთხრეს სოცკიებმა

მილიციელები ომში მიდიან.

გარეუბნის ქალებმა სიცილი დაიწყეს.

ირგვლივ სიჩუმე ტირილმა მოჭრა.

ბუნებრივ და ისტორიულ ფაქტორთა ერთიანობისა და ღრმა ურთიერთკავშირის იდეა მთელ ნაწარმოებშია გაჟღენთილი. ესენინის გაგებით, ბუნებრივი და სოციალური სამყარო ურთიერთდახმარებით განსაზღვრავს ერთმანეთს, აყალიბებს ეროვნული ცხოვრების ჰოლისტურ სურათს. პოეტი გვიჩვენებს, თუ როგორ იწვევს ისტორიული კატაკლიზმები (ომის დაწყება) აუცილებლად ბუნებრივ შოკებს:

ჭექა-ქუხილი დაარტყა, ცის თასი გაიყო.

დაბნეული ღრუბლები ფარავს ტყეს.

ღია ოქროს კულონებზე

ცის ლამპრებმა რხევა დაიწყეს.

შემთხვევითი არ არის, რომ ესენინი პეიზაჟის მხატვრობას ავსებს ტაძრის სიმბოლიკით: ის ასახავს ომს, როგორც დემონური ძალების მოქმედებას, რომელიც მიმართულია სამყაროს ღვთაებრივი ჰარმონიის წინააღმდეგ.

რუსული სოფელი ლექსში ჩნდება გლოვის მარადიული ქალურობის გამოსახულებით, მართლმადიდებლურ ცნობიერებასთან ახლოს - "დაღლილი პატარძალი", "მტირალი ცოლი", დედა, რომელიც ელოდება შვილის დაბრუნებას. პოეტი შეაღწევს ეროვნული ცხოვრების ღრმა ფენებში, გადმოსცემს ხალხის ერთიანობის განცდას უბედურების დროს, იმ კომუნალურ, საკათედრო დამოკიდებულებას, რომელიც დამახასიათებელია რუსი ხალხისთვის. ლექსში გლეხები ერთად ახლდნენ მილიციელებს ომში, ერთად უსმენენ წერილების წაკითხვას ფრონტიდან ერთადერთი წერა-კითხვის მცოდნე გლეხის ქალის, „ჩეტნიცა ლუშას“ ტუჩებიდან და ერთად პასუხობენ: („მაშინ გამოიყვანეს წერილი ყველასთვის“).

ომის მოვლენები წარმოშობს მოახლოებული აპოკალიფსის განცდას: „კორომში საკმევლის სუნი იგრძნობოდა, // ძვლების კაკუნი ანათებდა ქარში...“ და მაინც, ავტორიც და მისი გმირებიც. მტკიცედ სჯერა სიკეთის გამარჯვების ბოროტ ძალებზე, ამიტომ გუშინდელი მშვიდობიანი გუთანი, გლეხის ვაჟები, ავტორის მიერ გამოსახულია, როგორც ეპიკური "კეთილი თანამემამულეები", რუსული მიწის შემქმნელები და დამცველები, მისი საიმედო "მხარდაჭერა უბედურების დროს". .” ნაწარმოებში ლირიზმი შერწყმულია ეპიკურ საწყისთან, მთხრობელის ლირიკული „მე“-ს ემოციური სუბიექტურობა შერწყმულია ომის დროს გლეხური სოფლის ცხოვრებისა და ყოველდღიური ცხოვრების ჩანახატებთან. ათი წლის შემდეგ, პატარა ლირიკულ-ეპიკური პოემის "რუს" შექმნის გამოცდილება სასარგებლო იქნებოდა ესენინისთვის, როდესაც მუშაობდა მის ერთ-ერთ მწვერვალზე - ლექსზე "ანა სნეგინა".

ლექსი „რუსი“ თავიდან ბოლომდე გაჟღენთილია ავტორის შვილობილი სიყვარულით სამშობლოსა და ხალხის მიმართ:

ო, რუს, ჩემო თვინიერ სამშობლოო.

მე ვაფასებ ჩემს სიყვარულს მხოლოდ შენთვის.

იმდენი გულწრფელობა და სპონტანურობაა თვინიერი, ღვთისმოსავი და საყვარელი რუსეთის ასეთ აღწერილობებში, რომ ისინი ხშირად გადაიქცევიან ვნებიან საგალობლებად სამშობლოს სადიდებლად:

თუ წმიდა ჯარი მოუწოდებს:

"გადააგდე რუსეთი, იცხოვრე სამოთხეში!"

მე ვიტყვი: „არ არის საჭირო სამოთხე.

მომეცი ჩემი სამშობლო!”

(წადი, ჩემო ძვირფასო რუსი)

მისი მშობლიური ქვეყნის სურათი ყალიბდება ესენინის პოეზიაში სოფლის ცხოვრების სურათებიდან და დეტალებიდან („ქოხში“, 1914), ისტორიული წარსულისა და თანამედროვე ცხოვრების ცალკეული ეპიზოდებიდან. მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, ესენინისთვის რუსეთი მისი ბუნებაა. და ცისკრის ცეცხლი და ოკას ტალღის შხეფები და ვერცხლისფერი შუქი, მთვარე და აყვავებული მდელოს სილამაზე - ეს ყველაფერი სამშობლოს სიყვარულითა და სინაზით სავსე ლექსებში იყო ჩასმული:

მაგრამ ყველაზე მეტად სამშობლოს სიყვარული

ვიტანჯებოდი, ვიტანჯებოდი და დავწვი, -

პოეტი აღიარებს.

ბუნება ესენინის ლექსებში

ესენინის თითქმის არც ერთი ლექსი არ არის სრული ბუნების სურათების გარეშე. პოეტის მგრძნობიარე თვალი, რომელიც შეყვარებულია გარემომცველ სამყაროზე, ხედავს, თუ როგორ ასხამს თოვლს ჩიტი ალუბლის ხე, როგორ „ფიჭვის ხე თეთრი შარფივით არის შეკრული“, როგორ „გათენის ალისფერი შუქი ნაქსოვი ტბაზე. ,“ და „ქარბუქი // ეზოში აბრეშუმის ხალიჩასავით ვრცელდება“.

ესენინის ლექსებში მშობლიური ბუნებისადმი პატივმოყვარე, გულწრფელი სიყვარული აღვიძებს მაღალ, ნათელ გრძნობებს, აწყობს მკითხველის სულს წყალობისა და სიკეთის ტალღებზე, გვაიძულებს ახალი თვალი გადავხედოთ ნაცნობ და ერთი შეხედვით უხილავ მშობლიურ ადგილებს:

საყვარელი რეგიონი! გულზე ვოცნებობ

მზის დასტა წიაღის წყლების შესახებ.

მინდა დავიკარგო

შენს ას ზარმაციან მწვანეში.

პოეტი თითქოს გვეუბნება: ერთი წუთით მაინც შეისვენე ყოველდღიური აურზაურისგან, მიმოიხედე ირგვლივ, მოუსმინე ბალახისა და ყვავილების შრიალს, ქარის სიმღერებს, მდინარის ტალღის ხმას, შეხედე ვარსკვლავებს. ცა. და ღვთის სამყარო გაიხსნება თქვენს წინაშე თავისი სირთულითა და გრძელვადიანი ხიბლით - ცხოვრების მშვენიერი და მყიფე სამყარო, რომელიც უნდა გიყვარდეს და დაცული იყოს.

ესენინის პეიზაჟები გაოცებულია ფლორისა და ფაუნის სიმდიდრით. ფლორისა და ფაუნის ისეთ მრავალფეროვნებას ვერც ერთ პოეტში ვერ ვიპოვით, როგორც ესენინში. შეფასებულია, რომ მის ლექსებში შედის ოცზე მეტი სახეობის ხე და იგივე რაოდენობის ყვავილის სახეობა, დაახლოებით ოცდაათი სახეობის ფრინველი და თითქმის ყველა გარეული და შინაური ცხოველი ცენტრალურ რუსეთში, როგორც სრულფასოვანი მხატვრული გამოსახულებები.

პოეტის ბუნებრივ სამყაროში შედის არა მხოლოდ დედამიწა, არამედ ცა, მთვარე, მზე, ვარსკვლავები, გარიჟრაჟები და მზის ჩასვლა, ნამი და ნისლი, ქარები და ქარბუქი; ის მჭიდროდ არის დასახლებული - ჭინჭრისა და ბურდოკიდან დაწყებული ჩიტის ალუბლით და მუხამდე, ფუტკრებიდან და თაგვებიდან დათვებამდე და ძროხებამდე.

ესენინის ნახატებისა და ბუნების დეტალების მთავარი მახასიათებელია მათი ანიმაცია. მისთვის ბუნება ცოცხალი არსებაა, რომელიც გრძნობს და ფიქრობს, იტანჯება და ხარობს: „ტყეში ხის როჭოები ტირიან ზარების რეკვით“, „მთვარე ღრუბელს ურტყამს რქით“, „ბნელი ნაძვის ხეები ოცნებობენ. სათიბების ჭურვიდან“, „ქარბუქივით, ჩიტის ალუბლის ხე ყდის აფრიალებს“.

ზოგჯერ, როგორც ჩანს, მაგალითად, ლექსში "გზა ფიქრობდა წითელ საღამოზე" (1916), მსგავსი ტექნიკა უდევს საფუძვლად მთელი ნაწარმოების ლირიკულ შეთქმულებას.

ლექსი სიტყვასიტყვით სავსეა ცოცხალი, ანიმაციური გამოსახულებებით ბუნებრივი სამყაროდან და სოფლის ცხოვრებიდან: „ზღურბლის ყბებით ქოხი-მოხუცი ქალი // ღეჭავს დუმილის სურნელოვან ნამსხვრევს“; „შემოდგომის ცივი ნაზად და თვინიერად//სიბნელეში იპარება შვრიის ეზოსკენ“; "გათენება სახურავზე, ყაყაჩო კნუტი, პირს იბანს თათით"; „მილის ჩახუტება, ჰაერში ნაპერწკლები//ვარდისფერი ღუმელიდან მწვანე ფერფლი“, „თხელ ტუჩებიანი ქარი//ვინმეს ეჩურჩულება“, „ქერის ჩალა ნაზად ღრიალებს“ და ა.შ. ამის გამო სამგანზომილებიანი. , იქმნება ცოცხალი სამყაროს ემოციური სურათი.

ესენინის ბუნება ჰუმანიზებულია და ადამიანი ბუნების ნაწილად გვევლინება, ამიტომ ორგანულად არის დაკავშირებული ფლორასთან და ფაუნასთან. მისი ლექსების ლირიკული გმირი გრძნობს ბუნებასთან გაერთიანებას, მასში დაშლილს: „გაზაფხულის გარიჟრაჟმა ცისარტყელად გადამაქცია“, „როგორც თეთრი ფიფქია ცისფერში, ვდნები“. ”კარგია გზის გასწვრივ სიარული ტირიფის ხეებით // დასაძინებელი რუსის დასაცავად”, - იტყვის ესენინი თავის 1917 წლის ლექსში ”სიმღერები, სიმღერები, რას ყვირიან…”

ადამიანისა და ბუნების ეს შერწყმა განსაკუთრებით სრული და ორგანული გახდება პოეტის მომწიფებულ შემოქმედებაში, მაგრამ ის სათავეს იღებს მის ადრეულ პოეზიაში. ცხოვრების ეს აღქმა არ არის პოეტური მოწყობილობა, არამედ მისი მსოფლმხედველობის ყველაზე მნიშვნელოვანი ასპექტი.

ფილოსოფია ესენინის ლექსებში

ნებისმიერი დიდი პოეტის მსგავსად, ესენინი არ იყო მხოლოდ მისი გრძნობებისა და გამოცდილების მომღერალი. მისი პოეზია ფილოსოფიურია, რადგან აშუქებს ყოფიერების მარადიულ პრობლემებს.

ესენინმა ადრეულ პერიოდში შეიმუშავა სამყაროსა და ადამიანის საკუთარი ფილოსოფიური და ესთეტიკური კონცეფცია, რომლის სათავეები სათავეს იღებს ხალხურ მითოლოგიასა და რუსული კოსმიზმის ფილოსოფიაში.

ძველი სლავების ფილოსოფიური შეხედულებების ცენტრალური კონცეფცია იყო ხის გამოსახულება. ამის შესახებ დამაჯერებლად წერდა გამოჩენილი რუსი მეცნიერი ა.

ხის გამოსახულება განასახიერებდა მსოფლიო ჰარმონიას, დედამიწაზე არსებული ყველაფრის ერთიანობას. სამყაროს შესახებ მისი კონცეფციის გაგებისას, ს. ესენინმა დაწერა სტატიაში „მარიამის გასაღებები*“ (1918): „ყველაფერი ხისგან არის ჩვენი ხალხის აზრების რელიგია (...) ყველა ფაფა, ციგურებზე. სახურავები, მამლები ჟალუზებზე, მტრედები სამთავროს ვერანდაზე, ყვავილები საწოლზე და საცვლები პირსახოცებთან ერთად არ არის უბრალო ნიმუში, ისინი სამყაროს შედეგისა და ადამიანის მიზნის დიდი მნიშვნელოვანი ეპოპეა.

ესენინის პოეზია თავიდანვე ძირითადად ამ ფილოსოფიაზე იყო ორიენტირებული. ამიტომაც ასე ხშირად ადამიანს თავის ნაწარმოებში ამსგავსებენ ხეს და პირიქით.

ესენინის ფილოსოფიურ კონცეფციაში ცხოვრება უნდა იყოს ბაღის მსგავსი - მოვლილი, სუფთა, ნაყოფის მომტანი. ბაღი არის ადამიანისა და ბუნების ერთობლივი ქმნილება, რომელიც განასახიერებს ცხოვრების ჰარმონიას, ამიტომ ეს სურათი ერთ-ერთი ფავორიტია ესენინის პოეზიაში: ”კარგია ვაშლის ხის სულის გამოძვრა შემოდგომის სიახლოვეში,” ” გააკეთე ყველაფერი, რომ ადამიანთა ბაღში დარეკო“, „ვიღაღადოთ“, როგორც ბაღის სტუმრები“, „ჭკვიანი მებაღე ყვითელ ბუჩქს მოაჭრის“ და ა.შ. "იგივე ბაღიდან არიან - ვაშლის ხეების, ცხვრების, ცხენების და მგლების ბაღი..."

და ეს არ არის დეკლარაცია, ეს არის მსოფლმხედველობა, რომელიც ემყარება დარწმუნებას ქმნილი სამყაროს ურთიერთდაკავშირებისა და ურთიერთშემავსებლობის, მსოფლიო ცხოვრების თანასუბსტანციურობის შესახებ. მთელი სამყარო, პოეტის აზრით, ერთი უზარმაზარი ბაღია: "ღრუბლის ტოტზე, ქლიავის მსგავსად, // მწიფე ვარსკვლავი ყვავის".

ესენინის ლექსებში სამყარო არის ცოცხალი ცხოვრების სამყარო, სულიერი და ანიმაციური. მცენარეებიც კი გრძნობენ ტკივილს, რადგან, მისი აზრით, ისინი ცოცხალი არსებები არიან:

ნამგალი ჭრის სიმინდის მძიმე ყურებს.

როგორ ჭრიან ყელამდე გედები...

შემდეგ კი ფრთხილად, ბრაზის გარეშე.

თავები მიწაზე ეგდო

და წვრილი ძვლები ფლანგებით

გამხდარი სხეულებიდან ამოვარდნილი.

არავის აზრადაც არ მოუვა.

ის ჩალაც ხორცია!..

და პოეტისთვის ცხოველები "პატარა ძმებია". მოუწოდებს მათ, რომ მივიდნენ მასთან მწუხარების გასაზიარებლად: „მხეცებო, მხეცებო, მობრძანდით ჩემთან, // აწიეთ თქვენი რისხვა ჩემს თასებში!

ადამიანის ჰარმონიული ერთიანობა სამყაროსთან, კოსმოსთან არის ესენინის მრავალი ლექსის მთავარი მნიშვნელობა, მისი არსებობის ფილოსოფია. ესენინი დარწმუნებულია, რომ სამყარო ეყრდნობა სიყვარულს და ძმობას: ”ჩვენ ყველანი ახლო ნათესავები ვართ”.

ამ ჰარმონიის დარღვევა – როგორც ბუნებრივ, ისე სოციალურ სფეროებში – იწვევს სამყაროს და ადამიანის სულის განადგურებას. ესენინმა იცის როგორ აჩვენოს ეს პროცესი ყოველდღიურ სიტუაციაში.

ლექსი "ძაღლის სიმღერა"

ამ მხრივ ერთ-ერთი ყველაზე დრამატული ლექსია 1915 წელს შექმნილი "ძაღლის სიმღერა". ეს მოვლენა გახდა არა მხოლოდ ესენინის შემოქმედებაში, არამედ მთელ რუსულ პოეზიაში. ესენინამდე არავინ წერდა „ჩვენს პატარა ძმებზე“ ასეთი სინაზით და თანაგრძნობით, ასეთი გულწრფელობით დრამის მიმართ. ლექსი მოგვითხრობს, თუ როგორ წაართვეს დედა ძაღლს მისი ლეკვები და დაიხრჩო.

"ძაღლის სიმღერა" იწყება შეგნებულად ყოველდღიურად, როგორც ყოველდღიური ჩანახატი, მაგრამ ეს ყოველდღიურობა პოეტურია: პოეტი აცნობებს, თუ როგორ აჭიანურებდა ძაღლი შვიდ წითელ ლეკვს დილით, როგორ "ოქროსფერია" ხალიჩები, რომლებზეც დედა და მისი ლეკვები დევს. ”, როგორ „საღამომდე მან მათი ლას ტო ალა, // ენით ვარცხნა“.

და საღამოს, როცა ქათმები

ბოძზე ზის

პატრონი პირქუში გამოვიდა,

შვიდივე ჩანთაში ჩადო.

პოეტი არ აღწერს, როგორ დაახრჩო კაცმა ლეკვები. ჩვენ მხოლოდ ვხედავთ, თუ როგორ კანკალებდა წყლის გაყინული ზედაპირი დიდი ხნის განმავლობაში. მთავარი ყურადღება ეთმობა ძაღლის გამოსახულებას, რომელიც პატრონს თოვლში გაჰყვება შვილების გადარჩენის ამაო იმედით.

ადამიანის სისასტიკე და გულგრილობა არღვევს ცხოვრების ჰარმონიას. მაშასადამე, ლექსის ბოლოს მოქმედება ერთდროულად ვითარდება ორ სიბრტყეში, ორ განზომილებაში: კონკრეტული ყოველდღიური და კოსმიური, რადგან სამყაროს ჰარმონია ირღვევა:

ხმამაღლა ლურჯ სიმაღლეებში

უყურებდა, ღრიალებდა.

და თვე დაცურდა

და იმალებოდა გორაკის მიღმა მინდვრებში

და ყრუ, თითქოს დარიგებისგან,

როცა სიცილისთვის ქვას ესვრიან.

ძაღლს თვალები დაუბრიალა

ოქროს ვარსკვლავები თოვლში.

ძაღლი თავის ტკივილს მიმართავს "ლურჯ სიმაღლეებს", ანუ მთელ სამყაროს. "ხმამაღლა ჩანდა" გამოსახულება ძალიან ტევადია.

ძაღლი ხმამაღლა კი არ ღრიალებდა, ცისფერ სიმაღლეებს უყურებდა, არამედ „ხმამაღლა იყურებოდა... ღრიალებდა“: ჩვენ თითქოს ვხედავთ „ძაღლის თვალებს“, მათში გაყინულ ტკივილს, უმაღლეს ტრაგედიას უტოლდება - ბოლოს და ბოლოს, დედას წაართვეს საყვარელი შვილები. და ეს ტრაგედია შეიძლება მხოლოდ სამყაროში ტირილით შემობრუნდეს მთელ სამყაროში.

პოეტი დარწმუნებულია, რომ ცხოვრება ეყრდნობა არა სისასტიკესა და გულგრილობას, არამედ ქრისტიანული სიყვარულის, ძმობისა და წყალობის იდეალებს: „ხალხო, ჩემო ძმებო, ხალხო, // ჩვენ არ მოვედით სამყაროში დასანგრევად, არამედ გვიყვარდეს და გვჯეროდეს. !”

ესენინს განსაკუთრებით აწუხებდა ჰარმონიის ძალადობრივი დარღვევა და არსებობის კანონები საჯარო სფეროში, როგორც ეს მოხდა 1917 წლის ოქტომბერში.

ესენინი და ოქტომბრის რევოლუცია

მან ეს განწყობები გამოხატა თავის ნაშრომებში „ოქტოიქი“, „იორდანიის მტრედი“, „პანტოკრატორი“, „ინონია“, სადაც რუსულ სოფელს უხვად უყურებს, სადაც არის „ბალახების მინდვრები*, „დუქნის ნახირი“. ცხენები“, სადაც „მწყემსის ჩანთით დახეტიალობს ანდრია მოციქული“.

თუმცა, როგორც სამოქალაქო ომი და წითელი ტერორი გაძლიერდა, ესენინის მოჩვენებითი იმედები რევოლუციის შესახებ, რომელიც სამოთხეს დაამყარებდა დედამიწაზე, სწრაფად დაიწყო ქრებოდა.

მესიანური იმედებიდან ის გადადის რევოლუციური ძალადობის გადამწყვეტ უარყოფაზე, დაბნეულ კითხვებზე: „ოჰ, ვინ, ვინ უნდა ვიმღეროთ// გვამების ამ შეშლილ ნათებაში? მწარედ შენიშნავს პოეტი საკუთარ თავზე: ”როგორც ჩანს, ჩემს თავზე ვიცინოდი // სიმღერა ვიმღერე მშვენიერი სტუმრის შესახებ”. მის შემოქმედებაში ტრაგიკული ნოტებია გაჟღენთილი, რაც დაკავშირებულია ქალაქსა და სოფლის მკვეთრ კონტრასტთან.

რევოლუციური ქალაქი, სოფლისადმი დამოკიდებულებით დაუნდობელი, უფრო სწორად, ახალი მთავრობა, რომელიც ქალაქიდან აგზავნის თავის ემისრებს სასოფლო-სამეურნეო პროდუქტების რეკვიზიციისთვის, პოეტს ეჩვენება, რომ მისი ძვირფასი „არყის ჩინტის ქვეყნის“ ყველაზე უარესი მტერია.

”აი, ის არის, აქ არის რკინის მუცლით, // თითებს მიიჭერს ვაკეზე ყელზე”, - წერს ესენინი ლექსში “Sorokoust” (19Z0), რომელიც მოგვითხრობს წითელ ქაფის უშედეგო ბრძოლაზე. მატარებელი უმოწყალო თავის სწრაფ მოძრაობაში. პოეტი რევოლუციური ეპოქის სოფლის ცხოვრების კიდევ უფრო ბნელ სურათს გვიხატავს ლექსში „იდუმალი სამყარო, ჩემი უძველესი სამყარო...“ (1921):

იდუმალი სამყარო, ჩემი უძველესი სამყარო,

შენ ქარივით დამშვიდდი და დაჯექი.

სოფელს კისერზე ჩასჭიმავს

გზატკეცილის ქვის ხელები.

ქალაქი, ქალაქი! სასტიკ ბრძოლაში ხარ

მან გვახმაურა, როგორც ლეში და ნაძირალა.

ველი ყინავს გრძელთვალა სევდაში.

ტელეგრაფის ბოძებზე დახრჩობა.

დაე, გული მტკივნეულად იყოს,

ეს არის ცხოველთა უფლებების სიმღერა!..

...ასე მოწამლავენ მგელს მონადირეები.

დარბევა ვიცეში.

ესენინს აშინებს სისხლის ზღვები, ადამიანების კლასობრივი სიძულვილი, ვისთანაც ურჩევნია ურთიერთობა ცხოველებთან, რადგან ისინი უფრო კეთილები და მოწყალეები არიან:

ხალხთან ერთად არსად წავალ. ჯობია შენთან ერთად მოკვდე, ვიდრე შენს საყვარელთან ერთად აწიო დედამიწა გიჟის მეზობლის ქვაში.

ესენინის შემოქმედებას პირველ რევოლუციურ წლებში შეიძლება ეწოდოს, გაზვიადების გარეშე, მომაკვდავი რუსული სოფლის პოეტური მანიფესტი.

პოეტის პირქუშმა, დეპრესიულმა მდგომარეობამ განაპირობა ამ პერიოდში ისეთი ნაწარმოებების გამოჩენა, როგორიცაა „მე ვარ სოფლის უკანასკნელი პოეტი“, „მარის გემები“, „ხულიგანი“, „ხულიგანის აღიარება“, „ბუ არის ბუ. შემოდგომა“, „მოსკოვის ტავერნა“ და ა.შ. მათ ცენტრშია თავად ესენინის მოუსვენარი სული, რომელიც ღრმა უთანხმოებაშია მის გარშემო არსებულ რეალობასთან.

მათ ძირითადად უვითარდებათ ორი ურთიერთდაკავშირებული მოტივი: მტრული და ზოგჯერ მტრული დამოკიდებულება რევოლუციური რეალობის მიმართ და ღრმა უკმაყოფილება საკუთარი ბედით. ეს მოტივები ვლინდება ან სევდიან და სასოწარკვეთილ ტონებში ("ჩემი მეგობარი, ჩემო მეგობარო, ხილვები, რომლებიც ნათელი გახდა // მხოლოდ სიკვდილი იხურება"), შემდეგ ისტერიულ ბრაზში ("მე მოვკვდები მთელი ამ ჟანგიანი სიკვდილისთვის, / / თვალებს დავხუჭავ და დავხუჭავ“) და დავიწყების პოვნის მცდელობებში ტავერნის სიგიჟეში, რისთვისაც პოეტი ხანდახან უმოწყალოდ აფურთხებს საკუთარ თავს, საკუთარ თავს უწოდებს „სიკეთეს“, „რაკს“, „დაკარგულს“ და ა.შ. ხულიგნის ცნობილი ესენინის ნიღაბი გახდა რევოლუციური რეალობის წინააღმდეგ პროტესტის ფორმა, მისგან თავის დაღწევა.

მაგრამ რაც არ უნდა ძლიერად დაეუფლა მას სიმწარის გრძნობა, ესენინმა არასოდეს გაწყვიტა კავშირი იმ სოციალურ გარემოსთან, საიდანაც ის მოვიდა და არ დაკარგა ინტერესი რუსი გლეხობის ცხოვრებით, მისი წარსულისა და აწმყოში. ამის დასტურია ლექსი „პუგაჩოვი“ (1922).

ესენინის ინტერესი პუგაჩოვის მიმართ განპირობებულია მისი დიდი ყურადღებით გლეხური რუსეთისადმი, რუსი გლეხობის ბრძოლა "წმინდა თავისუფლებისთვის". ავტორის მთავარი ამოცანა იყო გლეხის ბელადის რომანტიზირება. პოეტი ქმნის მეამბოხე, თავგანწირვისთვის მზად, ყველაფრის წვრილმანი და ჩვეულებრივი ხალხური სიმართლის მაძიებლისა და სიმართლის მაძიებლის იმიჯს. და ეს მისთვის მომავლის იმედია.

ესენინის 20-იანი წლების შემოქმედება

20-იანი წლების დასაწყისში მნიშვნელოვანი ცვლილებები მოხდა ესენინის მსოფლმხედველობასა და შემოქმედებაში, რაც დაკავშირებულია პესიმიზმის მიტოვების სურვილთან და ქვეყანაში ცხოვრების აღორძინების პერსპექტივების უფრო სტაბილური ხედვის მოპოვებასთან.

ამ ევოლუციაში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა პოეტის საზღვარგარეთ მოგზაურობებმა გერმანიაში, იტალიაში, საფრანგეთში, ბელგიასა და ამერიკაში. ესენინს საერთოდ არ აცდუნა დასავლური ცხოვრების წესი, განსაკუთრებით ამერიკული. ნარკვევში „რკინის მირგოროდი“ ის წერს ქვეყნის სულიერი ცხოვრების სიღარიბეზე და ასკვნის, რომ ამერიკელები „პირმიტიული ხალხია მათი შინაგანი კულტურის თვალსაზრისით“, რადგან „დოლარის ბატონობამ მათ ყველა მისწრაფება შეჭამა. ნებისმიერი რთული საკითხისთვის. ”

ამავე დროს, მას გაოცებული ჰქონდა დასავლეთის ინდუსტრიული ცხოვრება და ტექნოლოგიური პროგრესი, რომლის ნახვაც მას სურდა რუსეთში. ეს გრძნობები აისახა მის ლექსებში "სტროფები", "არასასიამოვნო თხევადი მთვარე", "წერილი ქალს" და ა.შ.

ახლა რაღაც განსხვავებული მომწონს

და მთვარის მომხმარებელ შუქზე

ქვის და ფოლადის მეშვეობით

მე ვხედავ ჩემი მშობლიური ქვეყნის ძალას!

ველი რუსეთი! Საკმარისი

განიკურნე თავი დამწვარი გუთანით!

მტკივა შენი სიღარიბის დანახვა

და არყი და ვერხვი.

არ ვიცი რა დამემართება...

შეიძლება მე არ ვარ შესაფერისი ამ ახალი ცხოვრებისთვის.

მაგრამ მე მაინც მინდა ფოლადი

ნახე ღარიბი, მათხოვარი რუსეთი

მისი ცხოვრების ბოლო ორი წელი ესენინმა განიცადა უპრეცედენტო შემოქმედებითი ჯეკი. 1924-1425 წლებში მან შექმნა ასამდე ნამუშევარი, ორჯერ მეტი, ვიდრე ექვსი წინა წლის განმავლობაში. ამავდროულად, ესენინის პოეზია ხდება უფრო ფსიქოლოგიური, მხატვრულად უფრო სრულყოფილი, ძლიერდება მისი სიგლუვე და მელოდია, ღრმა სულიერი ლირიზმი.

მისი ლექსები სავსეა ორიგინალური ეპითეტებითა და შედარებებით, ლაკონური, ფერადი მეტაფორებით, ბუნების სამყაროდან აღებული. ესენინს შეიძლება ეწოდოს მეტაფორების პოეტი; ის სამყაროს მეტაფორულად გარდაქმნილს ხედავს.

პოეტი პოულობს ნათელ და ნათელ სურათებს, მოულოდნელ კონტრასტებს, რომლებიც შექმნილია რთული ფსიქოლოგიური გამოცდილების, ადამიანის სულისა და გარემომცველი სამყაროს სილამაზისა და სიმდიდრის საჩვენებლად: ”ოქროს ფოთლები ტრიალებდა აუზის ვარდისფერ წყალში // პეპლების მსგავსად, მსუბუქი ფარა. პეპლები სუნთქვაშეკრული დაფრინავენ ვარსკვლავისკენ“; „პირველ თოვლში ვტრიალებ, // გულში მძვინვარე ძალის ხეობის შროშანებია“; „და ოქროს შემოდგომა//არყის ხეებში წვნიანი იკლებს,//ყველას, ვინც უყვარდა და მიატოვა,//ფოთლები ქვიშაზე ყვირიან.

ესენინი ამ წლებში მივიდა იმ მნიშვნელოვან ესთეტიკურ უბრალოებამდე და შესაძლებლობამდე, რაც დამახასიათებელია რუსული კლასიკური პოეზიისთვის. და ამ პერიოდში მისი ლექსები ხშირად შეიცავს სევდის მოტივს, სინანულს ახალგაზრდობის წარმავალობაზე და მასში დაბრუნების შეუძლებლობაზე. მაგრამ მაინც, მიუხედავად მწუხარების მტანჯველი გრძნობისა, მათში არ არის სასოწარკვეთა და პესიმიზმი: ისინი თბებიან ადამიანის სულიერი სიძლიერის რწმენით, მათი საყვარელი რუსეთისადმი და არსებობის კანონების გონივრული მიღებით.

ისინი შეიცავს არა ყოფილ მწარედ გამომწვევ ბრავადოს "მე მხოლოდ გართობა მაქვს / თითები პირში და * მხიარული სასტვენი"), არა ცხოვრებისგან განცალკევებას ("ჩვენი ცხოვრება არის კოცნა და მორევი"), არამედ წარმავლობის ღრმად გამჭრიახი გაგება. ყველაფრის მიწიერი და შეუქცევადობის ცვლილება თაობა. წინააღმდეგობა: „ბუნების უკვდავება“ და „ადამიანის სიცოცხლის სასრულობა“ ესენინმა დაძლია არსებობის ერთი კანონის ფიქრით, რომელსაც ბუნებაც და ადამიანიც აუცილებლად ემორჩილება.

ესენინის ნამუშევრები თანხმოვანია იმ განწყობასთან, რომელიც A.S. პუშკინმა ერთხელ გამოხატა: "ჩემი მწუხარება ნათელია ..."

"არ ვნანობ, არ ვრეკავ, არ ვტირი", - ასე იწყება ესენინი, მისი ერთ-ერთი ცნობილი ლექსი, რომელშიც პოეტმა გააერთიანა ორი ტრადიცია, რომელიც ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო მისი მთელი შემოქმედებისთვის: ფოლკლორი. - მითოლოგიური - ადამიანის ბუნებასთან ერთიანობის განცდა - და ლიტერატურული, პირველ რიგში პუშკინის.

პუშკინის „ბუნების ბრწყინვალე გაფუჭება“ და „ჟოლოსფერი და ოქროში ჩაცმული ტყეები“, რომელიც წაშლილია ესენინის წინამორბედების მიერ ხშირი გამოყენებისგან, იგი შერწყმულია ოქროს ჭკნობის ერთ და კონტრასტულ გამოსახულებაში, რომელიც ერთდროულად განიმარტება როგორც შემოდგომის ბუნების ნიშნად და როგორც. გარეგანი მდგომარეობა (თმის ფერი) და ლირიკული გმირის შინაგანი გარეგნობა.

ეპითეტი "თეთრი" ასევე იძენს დამატებით სემანტიკურ კონოტაციას ესენინის ლექსში: თეთრი ფერი არის როგორც აყვავებული ვაშლის ხეები, ასევე სიწმინდისა და სიახლის პერსონიფიკაცია. ახალგაზრდობის გამოსახულება აქ ძალიან უნიკალური გზით არის გადაღებული - ელეგიის ცენტრალური გამოსახულება: ”თითქოს ადრე გაზაფხულზე ვიყო // ვარდისფერ ცხენზე ვიჯექი”.

ადრეული გაზაფხული არის დასაწყისი, დილა სიცოცხლის, ვარდისფერი ცხენი ახალგაზრდული იმედებისა და იმპულსების სიმბოლური განსახიერებაა. ამ გამოსახულებაში რეალისტური სპეციფიკის სიმბოლიზმთან, სუბიექტურთან ობიექტურთან შერწყმით, პოეტი აღწევს გამოსახულების პლასტიურობას და ემოციურ ექსპრესიულობას.

რიტორიკული კითხვები და მიმართვები ასევე ანიჭებს ლექსს ცოცხალ ემოციურობას. „მაწანწალა სული, სულ უფრო და უფრო გახშირდები...“, „ჩემო სიცოცხლე, თუ მე შენზე ვოცნებობდი“, – ამოიძახებს პოეტი და გადმოსცემს დროის განუყრელ მსვლელობას.

არანაკლებ სრულყოფილი და ორიგინალურია ესენინის კიდევ ერთი შედევრი - "ოქროს კორომი დათრგუნული". არყის მხიარულ ენაზე მოლაპარაკე კორომის სურათი შესანიშნავია, მაგრამ მეტაფორა და ანიმაცია აქ არ არის თვითმიზანი, არამედ გეგმის ზუსტად განხორციელების საშუალება: გამოავლინოს ლირიკული გმირის რთული ფსიქოლოგიური მდგომარეობა, მისი მწუხარება მის გამო. ახალგაზრდობის გავლა და არსებობის კანონების მიღება.

ამწეების, კანაფის, მთვარის შემდგომი გამოსახულებები და „როუანის კოცონის“ მეტაფორა ამ სევდას კოსმიურ ხასიათს ანიჭებს („კანაფის ხე ოცნებობს ყველა გარდაცვლილზე // ფართო მთვარეზე ახალგაზრდა აუზზე. ” მწუხარება და მწუხარება გაწონასწორებულია თაობების შეცვლის აუცილებლობისა და გამართლების გაგებით (”ბოლოს და ბოლოს, ყველა მოხეტიალეა მსოფლიოში - //ის გაივლის, მოვა და ისევ წავა სახლიდან”) და კმაყოფილება, რომ ცხოვრება არ იყო. უშედეგოდ ცხოვრობდა:

Rowan ჯაგრისები არ დაიწვება,

სიყვითლე არ გააქრობს ბალახს.

ესენინის ამ დროის სხვა ლექსები გაჟღენთილია მსგავსი აზრებით, გრძნობებითა და განწყობილებებით: „ახლა ნელ-ნელა მივდივართ...“, „ლურჯი მაისი. ანთებული სითბო...“, „კაჩალოვის ძაღლს“.

ამ წლების განმავლობაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები შეიმჩნევა პოეტის სასიყვარულო ლექსებში, რომლებსაც უზარმაზარი ადგილი უჭირავთ მის შემოქმედებაში. ამ თემაზე ნაწარმოებებში ესენინმა ბრწყინვალე ოსტატობით განასახიერა ადამიანის სულის ყველაზე დახვეწილი ნიუანსი: შეხვედრების სიხარული, განშორების სევდა, იმპულსი, სევდა, სასოწარკვეთა, მწუხარება.

სიყვარული ესენინის პოეტურ სამყაროში არის ბუნებრივი ძალების გამოვლინება ადამიანში, ბუნების შვილში. ის აშკარად ჯდება ბუნებრივ კალენდარში: შემოდგომა და გაზაფხული ასოცირდება ესენინის სიყვარულის სხვადასხვა ფსიქოლოგიურ მდგომარეობასთან.

სიყვარული შედარებულია / ბუნების გაღვიძების, აყვავების, აყვავების და გაქრობის პროცესებს. ის ხელუხლებელი და ამოუწურავია, როგორც თავად ბუნება. ამავდროულად, ესენინის გაგებით სიყვარული შორს არის მარტივი. ეს პირველყოფილი ელემენტი თავისი არსით იდუმალია, დაფარულია უმაღლესი საიდუმლოებით და „ვინც გამოიგონა შენი მოქნილი ფიგურა და მხრები // ტუჩები ნათელ საიდუმლოს მიუტანა“.

ესენინის მიერ შექმნილი სიყვარულის პოეტური სამყარო, თუმცა, არ იყო სტაბილური. ამ თემის განვითარება გამოირჩევა პოეტის ცხოვრებისეული იდეალისა და სულიერი ფასეულობების ჰარმონიის რთული, წინააღმდეგობრივი, დრამატული ძიებით.

პოეტის ერთ-ერთი საუკეთესო ადრეული ლექსი ამ თემაზე არის "ნუ იხეტიალო, ნუ დაამტვრევ ჟოლოსფერ ბუჩქებში..." (1916). საყვარელი ადამიანის გამოსახულება აქ დაფარულია ბუნების ნაზი სილამაზით, შექმნილი ზეპირი ხალხური ხელოვნების საუკეთესო ტრადიციებით.

არსებითად, მთელი ლექსი არის საყვარელი ადამიანის პორტრეტი, რომელიც ასახულია ბუნების სუფთა სარკეში, სოფლის საღამოს ფერების ფონზე რთულად ნაქსოვი თოვლის სიწმინდისა და სითეთრისგან, კენკრის ალისფერი წვენისგან, მარცვლებისგან. სიმინდის ყურები და თაფლი:

ალისფერი კენკრის წვენით კანზე,

ის ნაზი და ლამაზი იყო

ვარდისფერ მზის ჩასვლას ჰგავხარ

და, როგორც თოვლი, კაშკაშა და თეთრი.

"მოსკოვის ტავერნის" შექმნისას პოეტის დრამატულმა, დეპრესიულმა მდგომარეობამ ასევე კვალი დატოვა სიყვარულის თემის გაშუქებაზე: ესენინი ამ პერიოდის ლექსებში ასახავს არა სულიერ განცდას, არამედ ეროტიკულ ვნებას, რაც ამას ძალიან აძლევს. კონკრეტული ახსნა: „შეიძლება ახლა გიყვარდეს, // როცა გულში მხეცისგან წაშლილია“. როდესაც ესენინი გამოდის კრიტიკული მდგომარეობიდან, მისი სასიყვარულო ლექსები კვლავ იძენს მსუბუქ, ამაღლებულ ინტონაციებსა და ფერებს.

პოეტისთვის გარდამტეხ წელს, 1923 წელს, მან დაწერა ლექსები: "ლურჯმა ცეცხლმა დაიწყო დნობა...", "ძვირფასო, მოდი ერთმანეთის გვერდით დავსხდეთ", სადაც კვლავ მღერის ჭეშმარიტ, ღრმა, წმინდა სიყვარულს. . ახლა, უფრო და უფრო ხშირად, ესენინის გამოსახულებას მისი საყვარელი ადამიანი ახლავს ეპითეტებით "ძვირფასო", "საყვარელო", მის მიმართ დამოკიდებულება ხდება პატივისცემით და ამაღლებული.

ლექსებიდან ქრება გამომწვევი ინტონაციები და მათთან დაკავშირებული უხეში სიტყვები და გამოთქმები. ლირიკული გმირის მიერ განცდილი ახალი, მაღალი გრძნობების სამყარო რბილ, სულიერ ტონებშია გამოსახული:

დავივიწყებ ბნელ ძალებს.

რომ მატანჯეს, დამღუპეს.

გარეგნობა მოსიყვარულეა! საყვარელი გამოხედვა!

ერთადერთი, ვინც არ დამავიწყდება, შენ ხარ.

("საღამოს მუქი წარბები შეკრული")

ლექსების ციკლი "სპარსული მოტივები"

პოეტის ეს ახალი მდგომარეობა დიდი ძალით აისახა მისი ლექსების ციკლში „სპარსული მოტივები“ (1924-1925), რომელიც შეიქმნა მისი კავკასიაში ყოფნის შთაბეჭდილების ქვეშ.

აქ არ არის ნატურალისტური დეტალების კვალი, რამაც შეამცირა "მოსკოვის ტავერნის" ციკლის მხატვრული ღირებულება. სიყვარულის ნათელი გრძნობის პოეტიზაცია „სპარსული მოტივების“ ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისებაა:

ძვირფასო ხელები - გედების წყვილი -

ისინი ჩემი თმის ოქროში იძირებიან.

ამ სამყაროში ყველაფერი ადამიანებისგან შედგება

სიყვარულის სიმღერა მღერის და მეორდება.

მე და პეია ოდესღაც შორს ვართ

ახლა კი ისევ იგივეზე ვმღერი.

ამიტომაც ღრმად სუნთქავს

სინაზით გამსჭვალული სიტყვა.

მაგრამ ესენინს ამ ციკლში ახასიათებს არა მხოლოდ სიყვარულის თემის განსხვავებული - სისუფთავე - განსახიერება, არამედ მისი სხვა, მისთვის მთავარი თემასთან დაახლოებაც: სამშობლოს თემა. "სპარსული მოტივების" ავტორი დარწმუნებულია ბედნიერების არასრულყოფილებაში, მშობლიური მიწისგან შორს:

რაც არ უნდა ლამაზი იყოს შირაზი,

ეს არ არის უკეთესი ვიდრე რიაზანის ფართი.

სიყვარული ყველა მისი გამოვლინებით - სამშობლოს, დედის, ქალის, ბუნების მიმართ - არის პოეტის მორალური და ესთეტიკური იდეალის ბირთვი. ესენინი განიმარტება, როგორც ცხოვრების ფუნდამენტური პრინციპი, როგორც სულიერი ფასეულობების სისტემა, რომლითაც ადამიანმა უნდა იცხოვროს.

"ანა სნეგინა"

1920-იანი წლების ესენინის ყველაზე დიდი ნაწარმოებია ლექსი "ანა სნეგინა" (1925), რომელიც ორგანულად აერთიანებდა სოფლის ცხოვრებაში მკვეთრი შემობრუნების ეპიკურ გაშუქებას სიყვარულის გულწრფელ ლირიკულ თემასთან. პოემის მოქმედება ხდება პოეტისთვის ძვირფას სოფლებში, სადაც „მთვარე ოქროს ფხვნილით ასხამდა სოფლების მანძილს“, სადაც „ნამი კვამლს გამოსდის // ბაღის თეთრ ვაშლის ხეებზე“.

ნაწარმოების საფუძველია ლირიკული შეთქმულება, რომელიც დაკავშირებულია ლირიკული გმირის მოგონებებთან მისი ახალგაზრდული სიყვარულის შესახებ მიწის მესაკუთრის ქალიშვილის ანა სნეგინას მიმართ. თექვსმეტი წლის „გოგონას თეთრ კონცხში გამოსახული, რომელიც განასახიერებს ახალგაზრდობასა და ცხოვრების სილამაზეს, მთელ ნაწარმოებს ნაზი შუქით ანათებს._მაგრამ ლირიზმი, პოეტის უნარი ბუნების სურათების გამოსახატავად და ემოციური მოძრაობები. გმირები პოემის მხოლოდ ერთ-ერთი უპირატესობაა] ესენინი აქ ჩნდება არა მხოლოდ როგორც დახვეწილი ლირიკოსი, არამედ იმავდროულად, როგორც ოქტომბრის რევოლუციის დროს სოფლის მღელვარე და საკამათო მოვლენების მემატიანე.

პოემის ერთ-ერთი მთავარი თემა ომის თემაა. ომს გმობს პოემის მთელი მხატვრული სტრუქტურა, მისი სხვადასხვა სიტუაციები და პერსონაჟები: წისქვილის და მისი ცოლის მძღოლი, ორი ტრაგედია ანა სნეგინას ცხოვრებაში (ოფიცერი ქმრის გარდაცვალება და საზღვარგარეთ გამგზავრება), თავად ლირიკული გმირი, სიცოცხლის მოყვარული და ჰუმანისტი, დარწმუნებულია, რომ "დედამიწა მშვენიერია, // და მასზე არის ადამიანი". თვითმხილველი და ომის მონაწილე, მას სძულს ძმათამკვლელი ხოცვა-ჟლეტა:

ომმა სული შემჭამა.

სხვისი ინტერესისთვის

ვესროლე ჩემთან ახლოს სხეულს

და მკერდით ავიდა ძმაზე.

სხვათა ხელში სათამაშოდ ყოფნის უხალისობამ („მივხვდი, რომ სათამაშო ვარ“) გმირს წინიდან დეზერტირება უბიძგა.

ბავშვობისა და სიყმაწვილობის ადგილებს დაბრუნებისას სულის სიმშვიდე უბრუნდება. მაგრამ არა დიდხანს. რევოლუციამ ჩაშალა ცხოვრების ჩვეული მიმდინარეობა და გაამწვავა მრავალი პრობლემა.

პოემაში რევოლუციური იდეის მაცნე გლეხი პრონ ოგლობლინია. ბევრი მკვლევარი ტრადიციულად მიიჩნევს მას პოზიტიურ გმირად, გლეხთა მასებისა და თავად პოეტის გრძნობების გამომხატველად. თუმცა, ეს მთლად სიმართლეს არ შეესაბამება.

პრონი იწვევს ავტორის სიმპათიას, რადგან მისი ცხოვრება აბსურდულად და სასტიკად შეწყდა: ის მოკლეს თეთრგვარდიელებმა 1920 წელს და ყოველგვარმა ტერორმა, მიუხედავად მისი ფერისა, მკვეთრი უარყოფა გამოიწვია ესენინში. პრონ ოგლობლინი არის რევოლუციონერის ტიპი, რომელიც დგას არა ხალხთან, არამედ მათზე მაღლა. და რევოლუციამ მხოლოდ ხელი შეუწყო მასში ამ ლიდერის ფსიქოლოგიის განვითარებას. ასე მიმართავს გლეხებს და მოუწოდებს, წაართვან მემამულეებს მიწები:

ოგლობლინი დგას ჭიშკართან

და ნასვამი ღვიძლში და სულში

გაღატაკებული ხალხი კვდება.

Ჰეი შენ!

ტარაკნების ქვირითი!

ყველაფერი სნეგინას!..

R - ერთხელ და სამუდამოდ!

მომეცი შენი მიწებიო, ამბობენ

ჩვენგან ყოველგვარი გამოსასყიდის გარეშე!”

და მაშინვე რომ დამინახა,

წყენის სისწრაფის შემცირება,

მან გულწრფელად შეურაცხყოფით თქვა:

გლეხებს ჯერ კიდევ მოხარშვა სჭირდებათ“.

პრონის ძმა, ლაბუტია, ასევე სოფლის "ლიდერის" ტიპი, კიდევ უფრო დიდი სარკაზმით არის გამოსახული. რევოლუციის გამარჯვებით იგი სოფლის საკრებულოში ხელმძღვანელ თანამდებობაზე აღმოჩნდა და „მნიშვნელოვანი საყრდენით“ ცხოვრობს „ხელზე ზარის გარეშე“.

პრონი და ლაბუტე ლექსში უპირისპირდება წისქვილის. ეს არის სიკეთე, წყალობა და კაცობრიობა განსახიერებული. მისი გამოსახულება გაჟღენთილია ლირიზმით და ძვირფასია ავტორისთვის, როგორც ნათელი ხალხური პრინციპების მატარებელი. შემთხვევითი არ არის, რომ ლექსში წისქვილი მუდმივად აკავშირებს ადამიანებს. ანა სნეგინა მას ენდობა, ლირიკულ გმირს უყვარს და ახსოვს, გლეხები კი პატივს სცემენ.

ამრიგად, რევოლუციის მოვლენები პოემაში ორაზროვან გაშუქებას იღებს. ერთის მხრივ, რევოლუცია ხელს უწყობს წისქვილის თვითშეგნების ზრდას. მეორე მხრივ, ის ანიჭებს ძალას ლაბუტიას მსგავს ადამიანებს და განსაზღვრავს ანას მსგავსი ადამიანების ტრაგედიას. მიწის მესაკუთრის ქალიშვილი აღმოჩნდა, რომ ის არ სჭირდებოდა რევოლუციურ რუსეთს. მისი წერილი ემიგრაციიდან გაჟღენთილია სამუდამოდ დაკარგული სამშობლოს მწვავე ნოსტალგიური ტკივილით.

ლექსის ლირიკულ კონტექსტში ლირიკული გმირის ანას განცალკევება არის ახალგაზრდობისგან განცალკევება, განცალკევება ყველაზე სუფთასა და ნათელსაგან, რაც ადამიანს ემართება მისი ცხოვრების დილის გარიჟრაჟზე. მაგრამ ახალგაზრდობის ნათელი მოგონებები სამუდამოდ რჩება ადამიანთან, როგორც შორეული ვარსკვლავის შუქი:

ისინი იყვნენ შორეული და ძვირფასები!..

ეს სურათი არ გამქრალა ჩემში.

ჩვენ ყველას გვიყვარდა ამ წლების განმავლობაში,

მაგრამ ეს ნიშნავს, რომ მათაც გვიყვარდა.

1920-იანი წლების ესენინის სხვა ნაწარმოებების მსგავსად, ლექსი გამოირჩევა ვიზუალური და ექსპრესიული საშუალებების ფრთხილად შერჩევით. მეტაფორებთან, შედარებებთან, ეპითეტებთან ერთად, ავტორი ფართოდ იყენებს სასაუბრო ხალხურ მეტყველებას, ხალხურ ენას, ძალზე ბუნებრივ სიტყვებს თავისი გლეხის გმირების პირში: "თითქმის ორასი სახლია", "რიყის ქვა", "შენს ჭამს ზოლში". და ა.შ.

ესენინის ფერწერა

Mature Yesenin არის მხატვრული ფორმის ვირტუოზი ოსტატი. ესენინის ფერადი მხატვრობა მდიდარი და მრავალმხრივია. ესენინი ფერს იყენებს არა მხოლოდ პირდაპირი, არამედ მეტაფორული მნიშვნელობითაც, რაც ხელს უწყობს ცხოვრების მისი ფილოსოფიური და ესთეტიკური კონცეფციის ფიგურალურ განათებას.

ლურჯი და ცისფერი ფერები განსაკუთრებით გავრცელებულია ესენინის პოეზიაში. ეს არ არის მხოლოდ პოეტის ინდივიდუალური მიჯაჭვულობა ასეთ ფერებთან. ლურჯი და ღია ცისფერი დედამიწის ატმოსფეროსა და წყლის ფერებია; ისინი ბუნებაში ჭარბობენ, მიუხედავად წელიწადის დროისა. "თბილი ლურჯი სიმაღლეები", "ცისფერი კორომები", "უბრალო ლურჯი" - ეს ბუნების ხშირი ნიშნებია ესენინის ლექსებში. მაგრამ პოეტი არ შემოიფარგლება მხოლოდ ბუნების ფერების რეპროდუცირებით.

ეს ფერები მისი კალმის ქვეშ მნიშვნელოვან მეტაფორებად იქცევა. ლურჯი ფერი მისთვის სიმშვიდისა და სიჩუმის ფერია. ამიტომაც გვხვდება ასე ხშირად, როცა პოეტი ასახავს დილას და საღამოს: „ლურჯი საღამო“, „ლურჯი შებინდვა“, „ცისფერი საღამოს შუქი“.

ესენინის პოეტიკაში ლურჯი ფერი ემსახურება სივრცის, გრძედი: "ლურჯი სახნავი მიწა", "ცისფერი სივრცე", "ლურჯი რუსეთი". ლურჯი და მუქი ლურჯი მათი კომბინაცია ემსახურება მკითხველში რომანტიული განწყობის შექმნას. „ჩემი ლურჯი მაისი! ივნისი ლურჯია! - იძახის პოეტი და ვგრძნობთ, რომ აქ თვეები არ არის მხოლოდ დასახელებული, აქ არის ფიქრები ახალგაზრდობაზე.

ალისფერი, ვარდისფერი და წითელი ფერები საკმაოდ გავრცელებულია Yesenin-ის დიზაინში. პირველი ორი სიმბოლოა ახალგაზრდობის, სიწმინდის, უმანკოების, ახალგაზრდული იმპულსებისა და იმედების: „შენ გსურს ვარდისფერი ცა“, „მე ვარდისფერ ცეცხლით ვიწვები“, „თითქოს ადრე გაზაფხულზე ვიყო, // ვარდისფერზე ვიჯექი. ცხენი“, „კენკრის ალისფერი წვენით ჩემს კანზე //ნაზი, ლამაზი“ და ა.შ.

წითელ ფერს, ალისფერი და ვარდისფერის მსგავსი, განსაკუთრებული სემანტიკური კონოტაცია აქვს ესენინის პოეტიკაში. ეს არის საგანგაშო, მოუსვენარი ფერი, თითქოს გრძნობს უცნობის მოლოდინს. თუ ალისფერი ფერი ასოცირდება გამთენიასთან, სიმბოლოა სიცოცხლის დილა, მაშინ წითელი მიანიშნებს მის გარდაუვალ ჩასვლაზე: "გზა ფიქრობს წითელ საღამოზე", "მზის ჩასვლის წითელი ფრთები ქრებოდა".

როდესაც ესენინი მძიმე და პირქუშ ხასიათზე იყო, მის ნამუშევრებში შავი ფერი შემოიჭრა: „შავი კაცი“ მისი ყველაზე ტრაგიკული ნაწარმოების სახელია.

ესენინის მდიდარი და ტევადი ფერადი მხატვრობა, გარდა იმისა, რომ თვალწარმტაცია და მისი ლექსების ფილოსოფიური ბუნების გაღრმავება, დიდად უწყობს ხელს ლექსის მუსიკალურობის ამაღლებას. ს.ესენინი არის ერთ-ერთი დიდი რუსი პოეტი, რომელმაც განავითარა რუსული ლექსის შესანიშნავი და უნიკალური ტრადიცია - მელოდიურობა. მისი ტექსტი გაჟღენთილია სიმღერის ელემენტით. „სიმღერის ტყვეობაში ჩავვარდი“, აღიარა პოეტმა.

ესენინის ლექსების მელოდიურობა

შემთხვევითი არ არის, რომ მისი ბევრი ლექსი მუსიკალური იყო და რომანტიკულად იქცა. ის თავის ნამუშევრებში ფართოდ იყენებს ბგერას. ესენინის ხმოვანი ნაწერი, გულუხვი და მდიდარი, ასახავს მიმდებარე სამყაროს რთულ, პოლიფონიურ სურათს.

პოეტის ლექსებში ბგერების უმეტესობა სიტყვებად არის დასახელებული. ესენია: ქარბუქისა და ჩიტების გუგუნი, ჩლიქების ხმა და იხვების ზარი, ურმის ბორბლების ხმა და გლეხების ხმაურიანი ხმაური. მის ნამუშევრებში ჩვენ ნათლად გვესმის, თუ როგორ "ქარბუქი გიჟური ღრიალით // აკაკუნებს ჩამოკიდებულ ჟალუზებზე" და "ტიტა დაჩრდილულია ტყის ხვეულებს შორის".

ესენინი ხშირად იყენებს მეტონიმიას, ანუ ასახელებს არა ბგერას, არამედ საგანს, რომლისთვისაც დამახასიათებელია: „ფანჯრის მიღმა არის ჰარმონია და თვის ბზინვარება“. გასაგებია, რომ აქ საუბარია არა ჰარმონიკაზე, როგორც ინსტრუმენტზე, არამედ მის მელოდიაზე. მეტონიმია ხშირად რთულდება მეტაფორით, რომელიც გადმოსცემს საგნის მოძრაობისა და ბგერის ბუნებას. მაგალითად, ლექსში „ბრწყინავ, ჩემო ვარსკვლავო, არ დაეცემა“, შემოდგომის ფოთლების ცვენა გადმოცემულია სიტყვით „ტირილი“:

და ოქროს შემოდგომა

არყის ხეებში წვენი მცირდება,

ყველასთვის, ვინც მიყვარდა და მივატოვე,

ფოთლები ქვიშაზე ტირიან.

ესენინის პოეზიაში ბგერების ბუნება დაკავშირებულია სეზონებთან. გაზაფხულზე და ზაფხულში ხმები ხმამაღალი, მხიარული, მხიარულია: "ქარის ამბებში არის დამათრობელი გაზაფხული", "და ფრინველთა ლოცვის გუნდთან ერთად // ზარები უმღერიან მათ ჰიმნს". შემოდგომაზე ბგერები სევდიანად ქრება: „ბუ შემოდგომავით ბუები, შემოდგომავით ჩურჩულებენ ფოთლები“, „ტყე სევდისა და ხმაურის გარეშე გაიყინა“.

ესენინის ლექსი მდიდარია ინსტრუმენტებით. პოეტი ნებით იყენებს ასონანსს და ალიტერაციას, რაც მის ნაწარმოებებს არა მხოლოდ მუსიკალურობას ანიჭებს, არამედ უფრო მკაფიოდ ხაზს უსვამს მათ მნიშვნელობას.

ესენინის ხმოვანი გამოსახულებები ხელს უწყობს ლირიკული გმირის ფსიქოლოგიური მდგომარეობის გადმოცემას. პოეტი ასოცირდება გაზაფხულის ახალგაზრდობის ბგერებთან, ცხოვრების ახალგაზრდა აღქმასთან, „გრძნობათა წყალდიდობასთან“: „გაზაფხული მღერის სულში“.

დანაკარგის სიმწარეს, გონებრივ დაღლილობასა და იმედგაცრუებას ხაზს უსვამს შემოდგომისა და უამინდობის სევდიანი ხმები. ესენინის ხმები ხშირად ერწყმის ფერს და ქმნიან რთულ მეტაფორულ გამოსახულებებს: „თეთრი კიბეების ზარის მარმარილო“, „ლურჯი ვარსკვლავის ზარი“, „ცხენის ცხენის ცისფერი ზარი“ და ა.შ. და ა. , ისევ და ისევ ჩნდება მის შემოქმედებაში, სამშობლოს იმიჯი და ცხოვრების ნათელი საწყისების ტრიუმფის ასოცირებული იმედი: ”ბეჭედი, ბეჭედი, ოქროს რუსეთი”.

ესენინის ლექსის სირბილესა და მელოდიას დიდად უწყობს ხელს რიტმი. პოეტმა თავისი შემოქმედებითი გზა ყველა სილაბურ-მატონიზირებელი მეტრის გამოცდით დაიწყო და აირჩია ტროში.

მე-19 საუკუნის რუსული კლასიკური პოეზია უპირატესად იამბიური იყო: იამბიკები გამოიყენება რუსი პოეტების შემოქმედების 60-80%-ში. ესენინი ირჩევს ტროშს, ტროქე კი ხუთმეტრიანი, ელეგიურია, რომელიც ლექსს აძლევს გააზრებულს, სიგლუვეს და ფილოსოფიურ სიღრმეს.

ესენინის ტროქეის მელოდიურობას ქმნის პიროსული ელემენტების სიმრავლე და მელოდიზაციის სხვადასხვა ტექნიკა - ანაფორები, გამეორებები, ჩამოთვლა. ის ასევე აქტიურად იყენებს ლექსების რგოლის კომპოზიციის პრინციპს, ანუ საწყისთა და დასასრულების ასახვას და დამთხვევას. რომანტიული ჟანრისთვის დამახასიათებელი ბეჭდის კომპოზიცია ფართოდ გამოიყენეს ფეტმა, პოლონსკიმ, ბლოკმა და ესენინი აგრძელებს ამ ტრადიციას.

სიცოცხლის ბოლომდე ესენინი აგრძელებდა შეშფოთებას კითხვაზე "რა მოხდა, რა მოხდა ქვეყანაში".

ჯერ კიდევ 1920 წლის აგვისტოში პოეტმა მისწერა თავის კორესპონდენტს ევგენია ლიფშიცს: „...სოციალიზმი, რომელიც მიმდინარეობს, სრულიად განსხვავებულია იმისგან, რაც მე მეგონა... მასში მყოფი ადამიანების შევიწროებაა“.

დროთა განმავლობაში ეს რწმენა გაძლიერდა. ესენინმა ფიგურალურად ისაუბრა იმაზე, რაც მოხდა რუსეთში 1917 წლის ოქტომბრის შემდეგ, 1925 წლის ლექსში "უთქმელი, ლურჯი, ნაზი...":

ველურად მორბენალი ცხენების სამეულივით

იმოგზაურა მთელ ქვეყანაში.

ესენინის მრავალი ლექსი მისი ცხოვრების ბოლო წლებში არის მისი მტკივნეული აზრების მტკიცებულება რევოლუციის შედეგების შესახებ, სურვილი გაიგოს "სად მიგვიყვანს მოვლენების ბედი". ან ის სკეპტიკურად უყურებს საბჭოთა ძალაუფლებას, ან "თავისუფლებისა და ნათელი შრომის დროშისათვის // მზადაა წავიდეს ინგლისურ არხზეც კი". ან მისთვის "ლენინი არ არის ხატი", ან "დედამიწის კაპიტანს" უწოდებს. ან ის ამტკიცებს, რომ "წარსულში დარჩა... ერთი ფეხით", ან არ ერიდება "შარვლის აწევას // გაიქეცი კომსომოლის შემდეგ".

"დაბრუნება სამშობლოში", "საბჭოთა რუსეთი", "უსახლკარო რუსეთი" და "რუსეთის დატოვება"

ზაფხულში და შემოდგომაზე, ესენინი ქმნის თავის "პატარა ტეტრალოგიას" - ლექსებს "დაბრუნება სამშობლოში", "საბჭოთა რუსეთი", "უსახლკარო რუსეთი" და "რუსეთის დატოვება".

მათში, მისთვის დამახასიათებელი დაუნდობელი გულწრფელობით, ის გვიჩვენებს განადგურებული სოფლის სამწუხარო სურათებს, რუსული ცხოვრების წესის ფუნდამენტური საფუძვლების ნგრევას.

„სამშობლოში დაბრუნებაში“ ეს არის „სამრეკლო უჯვარეო“ („კომისარმა ჯვარი ამოიღო“); დამპალი სასაფლაოს ჯვრები, რომლებიც „თითქოს მკვდრები ხელჩართულ ბრძოლაში იყვნენ, // გაყინული ხელებით“; გადაყრილი ხატები; „კაპიტალი“ მაგიდაზე ბიბლიის ნაცვლად.

ლექსი არის პოეტური პარალელი პუშკინის „ისევ ვესტუმრე“: აქაც და იქაც - სამშობლოში დაბრუნება. მაგრამ რამდენად განსხვავებულია ეს დაბრუნება. პუშკინი ასახავს დროთა კავშირს, საგვარეულო და ისტორიული მეხსიერების უწყვეტობას („შვილიშვილი გამახსენდება“). ესენინს აქვს ტრაგიკული უფსკრული თაობათა ურთიერთობაში: მისი შვილიშვილი არ ცნობს საკუთარ ბაბუას.

იგივე მოტივი ისმის ლექსში „საბჭოთა რუსეთი“. "სამშობლო სოფელში, ობოლი მიწაზე", ლირიკული გმირი გრძნობს თავს მარტოსულად, დავიწყებულად, არასაჭირო: "ჩემი პოეზია აქ აღარ არის საჭირო, // და, ალბათ, არც მე მჭირდება აქ".

”ჩემს ქვეყანაში მე ვარ როგორც უცხოელი”, - ასე აღიქვა ესენინი თავის ადგილს პოსტრევოლუციურ რუსეთში. ამ მხრივ საინტერესოა ემიგრანტი მწერლის რომან გიულის ჩვენება.

ბერლინში ესენინთან ერთ-ერთი შეხვედრის გახსენებისას გიული წერს: „ჩვენ სამივე გავედით გერმანელი მფრინავების სახლიდან. დილის ხუთი საათი იყო... ესენინმა უცებ ჩაილაპარაკა: „მე არ წავალ მოსკოვში. მანამ არ წავალ მანამ, სანამ რუსეთს ლეიბა ბრონშტეინი მართავს“, ანუ ლ. ტროცკი.

პოეტმა ხელახლა შექმნა ლეონ ტროცკის საშინელი გარეგნობა 1923 წელს პოეტურ დრამაში დამახასიათებელი სახელწოდებით "ნაძირალების ქვეყანა". ტროცკი აქ არის გამოსახული წითელი კონტრდაზვერვის ჩეკისტოვის სახელით, რომელიც სიძულვილით აცხადებს: „არ არსებობს უფრო უღიმღამო და თვალთმაქცური // ვიდრე შენი რუსი დაბლობის გლეხი... ვფიცავ და ჯიუტად დაგწყევლი ათასი წლის."

რუსეთის ბრწყინვალე მომღერალი, მისი ეროვნული ცხოვრების წესისა და სულის დამცველი და მცველი ესენინი თავისი შემოქმედებით ტრაგიკულ შეჯახებაში შევიდა დეგლეხიზაციის პოლიტიკასთან და, ფაქტობრივად, ქვეყნის ნგრევასთან. თვითონაც მშვენივრად ესმოდა ამას.

1923 წლის თებერვალში, ამერიკიდან მიმავალმა, პარიზში პოეტ ა.კუსიკოვს მისწერა: „მე, კანონიერი რუსი შვილი, მეზარება, რომ საკუთარ სახელმწიფოში ვიყო დედინაცვალი. არ შემიძლია, ღმერთო არ შემიძლია! მაინც იყვირე მცველი. ახლა, როცა რევოლუციას მხოლოდ მილი დარჩა, ცხადი გახდა, რომ მე და შენ ვიყავით და ვიქნებით ისეთი ნაძირალა, რომელზედაც შეგვიძლია ჩამოვკიდოთ ყველა ძაღლი.”12

ესენინი გზაში იყო, ის უნდა მოეხსნათ. მას დევნიდნენ, ემუქრებოდნენ ციხით და მკვლელობითაც კი.

პოეტის განწყობა მისი სიცოცხლის ბოლო თვეებში აისახა ლექსში "შავი კაცი" (1925), შთაგონებული პუშკინის დრამით "მოცარტი და სალიერი". ლექსი მოგვითხრობს, თუ როგორ დაიწყო ღამით პოეტთან გამოცხადება შავკანიანმა, რომელიც ცხოვრობდა ყველაზე ამაზრზენი ავაზაკებისა და შარლატანების ქვეყანაში. დასცინის პოეტს, დასცინის მის ლექსებს. შიში და სევდა ეუფლება გმირს, მას არ შეუძლია წინააღმდეგობის გაწევა შავკანიანს.

ესენინის სიკვდილი

ესენინისთვის მოსკოვში ცხოვრება სულ უფრო საშიში ხდება. 1925 წლის 23 დეკემბერს, მდევნელებისგან თავის დაღწევის მცდელობისას, პოეტი ფარულად გაემგზავრა ლენინგრადში. აქ, 27 დეკემბრის გვიან საღამოს, სასტუმრო Angleterre-ში, ის მოკლეს იდუმალ ვითარებაში. მისი ცხედარი, თვითმკვლელობის სიმულაციის მიზნით, ჭერიდან მაღლა ჩამოკიდეს ჩემოდნის თასმზე.

პოეტის მკვლელობამ ხელი არ შეუშალა მკითხველებში მისი ნაწარმოებების პოპულარობას. შემდეგ კი ახალი ხელისუფლების იდეოლოგებმა სცადეს მისი საქმიანობის დამახინჯება და შემდეგ აკრძალვა.

მასობრივ ცნობიერებაში დაიწყო პოეტის უხამსი იმიჯის გამძაფრება: მთვრალი, თავისუფლები, მეჩხუბარი, უღიმღამო პოეტი და ა.შ. განსაკუთრებით გულმოდგინე იყო „წვეულების ფავორიტი“ ნ. ბუხარინი.

ათას ცხრაას თექვსმეტი. გამოდის რიაზანიდან ნაკლებად ცნობილი ოცი წლის პოეტის, სერგეი ესენინის პირველი ბეჭდური გამოცემა. შეიძლება თუ არა სამშობლოს და დედამიწაზე არსებული მთელი ცხოვრების ნათელი გრძნობით სავსე ლექსებმა ვინმეს გულგრილი დატოვოს? რით განსხვავდება სერგეი ესენინი სხვა პოეტებისგან? ესენინის ადრეული ლექსები და მათი მახასიათებლები შემდგომში იქნება განხილული.

პოეტის ბიოგრაფია

სერგეი ალექსანდროვიჩ ესენინი დაიბადა 1895 წლის 18 ოქტომბერს. როდესაც პოეტი ორი წლის იყო, დედამ მიატოვა მამა, ბებიამ და ბაბუამ სერგეი აღზარდეს. ისინი ცხოვრობდნენ კეთილდღეობაში და აღზარდეს კიდევ სამი ვაჟი, რომლებთანაც სერგეი დროის უმეტეს ნაწილს ატარებდა. მათ ასწავლეს პოეტს ცურვა და მინდორში მუშაობა.

სწორედ ბებიამ ჩაუნერგა პოეტს ლიტერატურის სიყვარული. მან სერგეის უამბო ბევრი ხალხური ზღაპარი, სიმღერა და დიტი. ითვლება, რომ ბებიის ისტორიები გახდა ბიძგი საკუთარი ნაწარმოებების დასაწერად. სერგეი ალექსანდროვიჩის ბაბუა საეკლესიო წიგნების ექსპერტი იყო, ამიტომ ესენინის ოჯახში ჩვეული იყო ყოველ ღამე რელიგიურ თემებზე წიგნების კითხვა.

სკოლის დამთავრების შემდეგ, ესენინი დაბრუნდა მოსკოვში და სამსახური მიიღო მამის ყასაბში. შემდეგ მუშაობდა სტამბაში.

ესენინის ადრეული ლექსების მახასიათებლები

სერგეი ალექსანდროვიჩი ერთ-ერთი ყველაზე ბრწყინვალეა, შეიძლება თუ არა სამშობლოსა და პლანეტის ყველა ცოცხალი არსებისადმი დიდი სიყვარულით გამსჭვალული ლექსები ვინმეს გულგრილს დატოვებს? Რათქმაუნდა არა. პოეტის შემოქმედება შეიცავს სიყვარულს მშობლიური მიწისა და ბუნების, ასევე ქალებისა და ცხოველების მიმართ. მაგრამ განსხვავდება ეს სერგეი ალექსანდროვიჩ ესენინისგან? პოეტის ადრეული ლექსები არის ადამიანური ემოციების მარადიული ბრძოლა, პოზიტიური და უარყოფითი, სინათლისა და სიბნელის, სიმდიდრისა და სიღარიბის. ყველაზე მძიმე წუთებშიც კი პოეტი არ ღალატობს სამშობლოს და ხალხს.

ყველაზე რთული სოციალური, კლასობრივი, მორალური და ეთიკური პრობლემები ყოველთვის არსებობს. პოეტი მუდმივად ფიქრობს რუსეთის ბედზე. სწორედ მისი სიყვარული იყო პოეტის შემოქმედების მთავარი თემა. ესენინი ასევე წერს ლირიკულ და ფილოსოფიურ ლექსებს. პოეტის ადრეულ ლექსებს ფილოსოფიური თვისებები აქვს. ასეთ ნაწარმოებებში მწერლის ბევრი ინტიმური და პირადი გამოცდილება ერთმანეთშია გადაჯაჭვული ადამიანურ სიკეთესა და სითბოსთან. ეს არის ზუსტად ის, რაც ახლა აკლია ჩვენს სამყაროს.

პროზაიკოსი

კიდევ რით შეიძლება გაგვაოცოს სერგეი ესენინმა? პოეტის ადრეული ლირიზმი ცნობილია არა მხოლოდ შესანიშნავი ლექსებით, არამედ რომანტიკული და ემოციური პროზაული ნაწარმოებებით. ისინი ღიად აჩვენებენ ხალხის ცხოვრებას. ესენინი საბჭოთა პოეზიის პიონერი გახდა. ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც გაიაზრა და ასევე გამოავლინა ოქტომბრის რევოლუციის მნიშვნელობა საზოგადოებისთვის. მას მიაჩნდა, რომ სწორედ რევოლუციამ გაუხსნა გზა კაცობრიობას სულიერი აღორძინებისკენ.

ესენინის ადრეული ლექსები: ლექსები

სერგეი ალექსანდროვიჩის ლექსები გაჟღენთილია გულწრფელობითა და გულწრფელობით, სიკეთით და ზრუნვით მისი თანამემამულეების, ისევე როგორც სხვა ქვეყნებისა და ეროვნების ხალხების ბედზე.

ესენინის ნამუშევრები დღესაც აქტუალურია. ისინი მოუწოდებენ მსოფლიო მშვიდობის შენარჩუნებას და ჩვენი დროის ყველაზე აქტუალურ საკითხებს. დრო გადის, ისტორია იცვლება... ესენინი, ისევე როგორც არავინ, ამას მგრძნობიარულად გრძნობს და ხშირად ასახავს მორალურ, ეთიკურ და პოლიტიკურ თემებს. კალმის დიდი ოსტატის თითოეული ლექსი თავისებურად ლამაზია. საკმაოდ რთულია საუკეთესოების გამოყოფა, რადგან თითოეულ ნამუშევარს აქვს რაღაც თავისი, არაჩვეულებრივად ლამაზი.

ოჰ, რამდენად ხშირად წერს პოეტი თავის ნაწარმოებებში რუსული არყის ხეზე. სწორედ მასთან აკავშირებს მწერალი რუსეთს. ესენინის ლექსების კითხვისას თქვენ უნებურად გადაჰყავხართ არყის კორომში, სადაც გესმით ჩიტების მომაჯადოებლად სიმღერა და არყის წვენის წვეთები.

ბუნება სერგეი ალექსანდროვიჩ ესენინის ლექსებში

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ესენინს ასევე უყვარდა ბუნებაზე წერა. ადრეული ლექსები სავსეა უამრავი ლექსით, რომლებიც გაჯერებულია ყველა ცოცხალი არსებით. პოეტი თავის შემოქმედებაში ბუნებას ადარებს ღვთაებრივ ტაძარს, ვარსკვლავებს ზეციურ ლამპრებს და ეს მისი მეტაფორული შედარებების მხოლოდ მცირე ნაწილია.

ლანდშაფტის ლექსები ხშირად გადაჯაჭვულია ბიბლიურ სურათებთან. მის ლექსებში ყველაზე გავრცელებული ფერებია ლურჯი და ცისფერი, ისევე როგორც მათი მრავალი ჩრდილი. თუმცა, ლექსს საზეიმოდ რომ შეემატებინა, ჟოლოსფერი საღებავი დაუმატა.

გორდეცკი აღფრთოვანებული იყო ესენინთან. მას მიაჩნდა, რომ კარგმა პოეტმა სამშობლოს ყველა ყვავილი უნდა აღიაროს. მისი აზრით, ესენინმა არა მხოლოდ იცოდა ბალახის ყველა ღერი, არამედ მას სახელი და პატრონიმიც უწოდა. საინტერესოა, რომ სერგეი ალექსანდროვიჩის შემოქმედების შესწავლისას მის ნამუშევრებში ოცი სახეობის ხე და ყვავილი იყო დათვლილი და ასამდე სახეობის ცხოველი და ფრინველი.

პოეტის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა მთვარისა და მზის სურათებმა. ესენინი ხშირად იყენებდა მითებს ცის, მზისა და მთვარის შესახებ, რათა შეექმნა ნიშნებისა და სიმბოლოების საკუთარი სისტემა. ეს არის ზუსტად ის, რაც ახასიათებს ესენინის ადრეულ ლექსებს. ლექსები სავსეა სიყვარულით ყველა ცოცხალი არსების მიმართ და ეს ვერავის დატოვებს გულგრილს.

სერგეი ალექსანდროვიჩ ესენინმა რამდენიმე წელი იცოცხლა, თუმცა მან დატოვა არა მხოლოდ ბევრი ლექსი, არამედ მრავალი გამოცანები მისი ცხოვრების შესახებ. პოეტი საკმაოდ მოსიყვარულე ადამიანი იყო. თავისი ხანმოკლე ცხოვრების განმავლობაში მას ბევრი რომანი ჰქონდა მრავალფეროვან გოგოებთან. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი იყო რომანი ლევ ტოლსტოის შვილიშვილთან. საინტერესოა, რომ გოგონას სურდა პოეტი ალკოჰოლზე დამოკიდებულების სამკურნალოდ გაეგზავნა, მაგრამ ის კლინიკიდან გაიქცა. ზოგიერთი მკვლევარი თვლის, რომ ესენინი კლინიკაში წავიდა დაპატიმრების თავიდან ასაცილებლად.

პოეტის სიკვდილიც საიდუმლოებით არის მოცული. ოფიციალური მონაცემებით, ესენინმა თავი მოიკლა. თუმცა, ლიტერატურათმცოდნეები თვლიან, რომ ეს ასე არ არის, რადგან ბოლო საღამოს პოეტი მაღალ განწყობაზე იყო და არც ერთი სიტყვა არ უთქვამს მეგობრებს რაიმე გამოცდილების შესახებ.

S. A. Yesenin არის დიდი პროზაიკოსი და პოეტი. ესენინის ყველა ლექსი გაჟღენთილია თავისი სამშობლოს, მცენარეების, ცხოველების და ადამიანებისადმი პატივისცემით. მწერლის ადრეული ლექსები დაკავშირებულია ემოციების ქარიშხალთან და ყველაზე რთულ პოლიტიკურ და მორალურ პრობლემებთან. მისი ნამუშევრების თემატიკა დღესაც აქტუალურია.

ესენინის ლექსების მთავარი თემა ყოველთვის იყო რუსეთის სიყვარული. და არა ქალაქელებისთვის დამახასიათებელი ბუნების მშვენიერებით აბსტრაქტული აღტაცება, არამედ თბილი, ცოცხალი სიყვარული სოფლის, სოფლის ბუნებისადმი. მისი ადრეული ლექსები რელიგიური ხასიათისაა და ბიბლიური გამოსახულებები, რომლებიც თავისებურად მნიშვნელოვნი არიან, მასში დიდ როლს თამაშობენ. რუსეთი გვევლინება როგორც აღთქმული მიწა, ზემოდან განწმენდილი, სარგებლობს ღმერთის უშუალო მფარველობით: ჩემო ოქროს მიწა! შემოდგომის სინათლის ტაძარი!

ესენინის ადრეულ ლექსებში ქრისტიანობა ხალხური ხასიათისაა. ტრადიციები, სავარაუდოდ, არა ბიბლიიდან და არა მართლმადიდებლობის წიგნის კულტურიდან, არამედ პოპულარული მართლმადიდებლობიდან მოდის. წმინდა ფორმალურად გამოიყენება მოტივები და გამოსახულებები, რომლებიც დამახასიათებელია "სულიერი ლექსების" ნახევრად აპოკრიფული ჟანრისთვის და ზოგადად ფოლკლორისთვის.

უძველესი დროიდან მოყოლებული, პოპულარული მართლმადიდებლობა რთულად იყო გადაჯაჭვული წარმართობასთან. თვით ქრისტეს შეუძლია იცხოვროს ყოველ მათხოვრ-მაწანწალაში და შეიძლება მას ძმად სწყალობდეს:

და იქნებ გავივლო და ვერ შევამჩნიო საიდუმლო საათზე. რომ ნაძვებში არის ფრთები ქერუბიმის, და ღეროს ქვეშ არის მშიერი მაცხოვარი.

მთელი ბუნება, როგორც ეს დამახასიათებელია წარმართული ცნობიერებისთვის, ჩანს ანიმაციური, მისტიურად გარდაქმნილი, ანთროპომორფული. მისი პირველი წიგნის სათაური "რადუნიცა" ასევე საუბრობს ადრეული ესენინის წარმართობაზე. რადუნიცა არის მიცვალებულთა ხსოვნის საეკლესიო დღესასწაული, რომელიც თარიღდება წინაქრისტიანული ზეიმით როდის, წინაპარი ღვთაების პატივსაცემად. ღვთისმშობელი ერწყმის დედა ქალღმერთის გამოსახულებას, დედამიწას, ბუნების შემოქმედებით ძალას. მაცხოვარიც თითქმის წარმართულ ღვთაებად გვევლინება.

ესენინის ადრეული ლექსების ლირიკული გმირი აშკარა წარმართია:

ბედნიერია ის, ვინც უბედურია სიხარულში. მეგობრისა და მტრის გარეშე ცხოვრება. ის გაივლის ქვეყნის გზის გასწვრივ, ლოცულობს თივისა და თივის გროვისთვის.

და ბუნება, რომელზეც ის ლოცულობს, ცოცხლდება, დაჯილდოებულია მხოლოდ ადამიანისთვის დამახასიათებელი თვისებებით და თავად ადამიანი იშლება მასში და კარგავს პიროვნულ თვისებებს. ესენინის ლექსები ბუნების შელოცვაა; ისინი სავსეა პირდაპირი მიმართვებით:

მწვანე ვარცხნილობა, გოგოური მკერდი, ო თხელი არყის ხე. რატომ შეხედე აუზს?

ესენინის ადრეული ლექსები ძალიან ჰარმონიულია. ის შეიცავს სამყაროს ჰოლისტურ, ჰარმონიულ სურათს, რომელიც საშუალებას აძლევს ადამიანს თქვას ისეთი რამ ბუნებაზე, რაც აქამდე ჯერ არ იყო ნათქვამი ლიტერატურაში.

ხალხურ ხელოვნებასთან კავშირი ძალიან მნიშვნელოვანია ესენინის პოეზიისთვის. ის იყენებს სიმღერას და დიტიმმეტრებს:

ითამაშეთ, ითამაშეთ, ტალიანოჩკა, ჟოლოსფერი ბეწვები. გამოდი საქმროს გარეუბანში შესახვედრად, სილამაზე და ეს მის ლექსებს განსაკუთრებულ მუსიკალურობას ანიჭებს. ესენინის ადრეული ლექსები მხატვრული ფორმით გამოხატავს უბრალო რუსი გლეხის მსოფლმხედველობას, მაგრამ ამით არ არის ამოწურული. მაგრამ მოგვითხრობს უნივერსალურ ადამიანურ ღირებულებებზე - სიყვარულზე მშობლიური ბუნების, მშობლიური ქვეყნისა და საყვარელი ადამიანების მიმართ.

ესენინი ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად წაკითხული პოეტია ჩვენს დროში, ის ყოველთვის თანამედროვე რჩება, რადგან ხალხთან ახლოსაა.

ბიბლიოგრაფია

ამ სამუშაოს მოსამზადებლად გამოყენებული იქნა მასალები საიტიდან http://ilib.ru/

ს. ესენინის ადრეული ლექსების მოტივები.

ესენინი მხოლოდ 20 წლის იყო, როდესაც გამოჩნდა მისი ლექსების პირველი წიგნი. კრებული „რადუნიცა“ 1915 წლის ნოემბერში გამოიცა, გარეკანზე თარიღი 1916 წელია. როგორც გეოლოგიურ მონაკვეთში, ამ კოლექციაშიც ვხედავთ სხვადასხვა ფენებს, მკვეთრად გამოკვეთილ, არ შერეულ ერთმანეთში, მხოლოდ მათ ზედაპირებს ეხება: შთაბეჭდილებების ფენებს ცხოვრების სხვადასხვა პერიოდიდან, მოზარდობის ასაკიდან დაწყებული.

კრებული „რადუნიცას“ მნიშვნელოვანი ნაწილი ცხოვრებიდან, გლეხური ცხოვრების ცოდნიდან მომდინარე პოეზიაა. მათში მთავარი ადგილი სოფლის ცხოვრების რეალისტურ ასახვას უკავია. მათგან ყველაზე დამახასიათებელია ლექსი „ქოხში“:

დრაკონის ნაყოფის სუნი აქვს

კარის ზღურბლთან თასში არის კვაზი,

დაქუცმაცებულ ღუმელებზე

ტარაკნები ღარში დაცოცავენ.

"ქოხში", 1914 წ

კრებულის სხვა ლექსებშიც გვხვდება გლეხური ცხოვრების ჩანახატები. მოხუცი ბაბუა გამუდმებით დაკავებულია საშინაო საქმით: ელექტრო დენის გაწმენდით, სარეველების მოცილებით, თხრილის გათხრა:

მოხუცი ბაბუა, ზურგს უკან,

ასუფთავებს გათელულ დენს

და ჭალის ნარჩენები

ის კუთხეში აწვება.

გოგონა დაქორწინებას აპირებს:

წითელ მონისტოს ჩავიცვამ,

სარაფანს ცისფერი რაფთით შევაწებებ,

დაურეკეთ აკორდეონის მოთამაშეს, გოგოებო,

დაემშვიდობე შენს მოსიყვარულე შეყვარებულს.

"ბაკალავრიატის წვეულება", 1915 წ

სასაფლაოზე ტარდება დაკრძალვის ცერემონია:

მარტოსული ტირიფები დაბნელდა

მკვდარი საცხოვრებლები ლენტებით.

თოვლივით თეთრი ხდება -

სამოთხის ჩიტების ხსოვნას არის საკვები.

"გაღვიძება", 1915 წ

ბაზრობაზე („ბაზარი“) სუფევს საგაზაფხულო ბრბო... ეს ლექსები გამოირჩევა სიმართლითა და ზუსტი ყოველდღიური დეტალებით. ისინი ამბობენ, რომ ესენინს არ გაუვლია რეალური ცხოვრება, იგი აღფრთოვანებული იყო მისი ფერადი სურათებით.

ის, რასაც ესენინი ადრეული ასაკიდან კარგად იცნობდა, რაც სამუდამოდ ჩაიძირა მის სულში - ეს არის მშობლიური ბუნების სურათები, რომელთა შორის მან გაატარა ბავშვობა და ახალგაზრდობა:

საყვარელი რეგიონი! გული ოცნებობს.

მზის დასტა წიაღის წყლებში.

მინდა დავიკარგო

შენს ას ზარმაციან მწვანეში.

კრებულის „რადუნიცას“ უძლიერესი მხარე სწორედ რუსული ბუნების ლირიკულ გამოსახულებაში მდგომარეობდა, რომელიც პოეტმა ასე კარგად და ღრმად იხილა. ესენინის ლექსების სიძლიერე მდგომარეობს იმაში, რომ მასში სამშობლოს სიყვარულის გრძნობა ყოველთვის გამოხატულია არა აბსტრაქტულად და რიტორიკულად, არამედ კონკრეტულად, ხილულ სურათებში, მშობლიური ბუნების სურათებით. ხშირად პეიზაჟი არ არის შთამაგონებელი. პოეტი ტკივილით წამოიძახის:

შენ ხარ ჩემი მიტოვებული მიწა,

შენ ხარ ჩემი მიწა, უდაბნო.

დაუთესავი თივა,

ტყე და მონასტერი.

ესენინს აქვს მრავალი სევდიანი და სასიხარულო ნახატი, რომლებიც ჭეშმარიტად ასახავს იმდროინდელ სოფლის მდგომარეობას. და რაც უფრო ძლიერია სიყვარული ამ ღარიბი მიწის მიმართ:

შავი, შემდეგ ყმუილის სუნი,

როგორ არ მოგეფერო, არ მიყვარდე?

..................................

გუბის ბალახი თუნუქით ანათებს...

სევდიანი სიმღერა, რუსული ტკივილი ხარ.

მაგრამ ესენინის სიყვარული სამშობლოს მიმართ წარმოიშვა არა მხოლოდ გაღატაკებული გლეხის რუსეთის სევდიანი სურათებით. ის სხვანაირად ხედავდა მას: გაზაფხულის მხიარულ დეკორაციაში, ზაფხულის სურნელოვანი ყვავილებით და ბალახებით, ცის უძირო ცისფერით, ახირებული მიხვეულ-მოხვეული მდინარეებით, მხიარული კორომებით, ჟოლოსფერი მზის ჩასვლებით და ვარსკვლავური ღამეებით. და პოეტმა არ დაიშურა ფერები, რათა უფრო ნათლად გადმოეცა რუსული ბუნების სიმდიდრე და სილამაზე:

ისევ გავრცელდა ნიმუში

თეთრ ველზე ჟოლოსფერია...

ბნელ კორომში მწვანე ნაძვის ხეებზე

გამხმარი ტირიფის ფოთლები ოქროსფერდება.

"ოცნება", 1916 წ

ესენინის ლექსებში რუსეთი სხვადასხვა ტონებითაა მოცული:

ვარდისფერ პერანგზე უფრო ნათელი

გაზაფხულის გარიჟრაჟები იწვის.

მოოქროვილი დაფები

ისინი საუბრობენ ზარებით.

ესენინის პეიზაჟი არ არის მკვდარი, მიტოვებული ნახატი. გორკის სიტყვების გამოყენებით შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ადამიანი მასში ყოველთვის „ჩანერგილია“. ეს ადამიანი თავად პოეტია, შეყვარებულია მშობლიურ მიწაზე. ესენინი ბუნებას გვაახლოვებს ჩვენთან, ახასიათებს მას: "ჩიტის ალუბლის ხე ყდის აფრიალებს", ხოლო ზამთრის სიცივეში "ფიჭვი შეკრულია, როგორც თეთრი შარფი". ის წერს:

მე სამუდამოდ ნისლისა და ნამის მომხრე ვარ

შემიყვარდა არყის ხე,

და მისი ოქროს ლენტები,

და მისი ტილო sundress.

ამავდროულად, ესენინი ბუნებრივ მოვლენებს გადასცემს ადამიანს და ფართოდ იყენებს ამ ტექნიკას მის დასახასიათებლად.

ალისფერი კენკრის წვენით კანზე,

ნაზი, ლამაზი იყო

ვარდისფერ მზის ჩასვლას ჰგავხარ

და, როგორც თოვლი, კაშკაშა და მსუბუქი.

ესენინის მიერ ადამიანის გამოსახულებას ბუნებასთან ურთიერთობაში ავსებს კიდევ ერთი ძალიან შესამჩნევი თვისება - სიყვარული ყველა ცოცხალი არსების მიმართ. ესენინის ლექსებში ცხოველები დაჯილდოვებულნი არიან ადამიანური გრძნობებით. ისინი, როგორც იქნა, ადამიანის "ნათესავები" არიან: "და მხეცი, ისევე როგორც ჩვენი პატარა ძმები, არასდროს გვიკარებს თავზე", - წერდა ესენინი. ცხოველებზე არაჩვეულებრივი სიყვარულით და საცოდაობით წერდა. მისმა „ძაღლის სიმღერამ“, რომელიც მან გორკის წაუკითხა, ღრმად შეეხო მწერალს. ნარკვევში "სერგეი ესენინი" გორკი იხსენებს: "მე ვუთხარი, რომ, ჩემი აზრით, ის პირველია რუსულ ლიტერატურაში, ვინც ასე ოსტატურად და ასეთი გულწრფელი სიყვარულით წერს ცხოველებზე". ეს შეიძლება ვიმსჯელოთ ლექსიდან "ძროხა":

გული არ არის კეთილი ხმაურის მიმართ,

თაგვები კუთხეში ცახცახებენ.

სევდიან აზრს ფიქრობს

თეთრფეხა ძროხის შესახებ.

"ძროხა", 1915 წ

ეს არის ლექსები ადამიანისა, რომელსაც უყვარს ყველა ცოცხალი არსება, უყურებს სამყაროს, როგორც ერთ მთლიანობას. ამ თვალსაზრისით იყო გამოხმაურება ადამიანისა და ბუნების ძალიან უძველესი იდეის შესახებ, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში დარჩა გლეხობის ცნობიერებაში. ეს ტრადიციული იდეები დაამტკიცა, რომ მტკიცეა მათი ეთიკური მნიშვნელობით.

ეს არის ესენინის ადრეული შემოქმედების ყველაზე დამახასიათებელი მოტივები, რომლებიც ისმის მის პირველ კრებულში "რადუნიცა" და 1910-იანი წლების სხვა ლექსებში. ბევრი მათგანი მიიღებს შემდგომ განვითარებას პოეტის შემდგომ შემოქმედებაში.

ესენინმა მოიფიქრა ლექსები, რომლებიც გლეხური მოტივებით ჟღერდა იმ დროს, როდესაც რუსულ პოეზიაში უკვე არსებობდა გლეხური თვითშემეცნების გამოხატვის დიდი ხნის ტრადიცია. შრომისმოყვარეობა, მწარე ცხოვრება და ბედნიერების იმედი არაერთხელ ჟღერს რუსი პოეტების ლექსებში.

ესენინის ნაწარმოებების მნიშვნელობა განისაზღვრება ლირიკული "მე"-ს პოზიციით, მისი კორელაცია ბუნებასთან, არსებობის მთელ გარემომცველ ელემენტთან. მეორეს მხრივ, ბუნებრივი არსი არ არის საერთო კომპოზიციის ფონი და არა უმნიშვნელო ელემენტი. ის არის პოეტის უკანასკნელი სულიერი თავშესაფარი.

ესენინის ლექსებში ბუნება უფრო ცოცხალი, მდიდარი, უფრო ფერადია, ვიდრე ახლა, რეალურია. მის შემთხვევაში ის არ არის გამოფიტული, არ არის სისხლდენა ან მოწამლული, ყელი ჯერ არ დაუმსხვრევია ქვებით, ე.ი. უემოციო ხელებით. ესენინმა, ისევე როგორც არავინ, გულდასმით შეისწავლა მისი გადარჩენის ეს მომენტი, მისი მომაკვდავი კაშკაშა ნათება და მთელი ვნებით დაიპყრო იგი, რადგან იცოდა: ხვალ სულ სხვაგვარად იქნებოდა, ხვალ ისინი დაარტყავენ მის სულს, ცოცხალ ცეცხლს და გამოიყენეთ იგი ყოველდღიური საჭიროებებისა და მოხერხებულობის ღერძებზე. როგორ უნუგეშოდ ატირდა გული, როცა დაინახა, როგორ ატარებდნენ ზედმეტ ლეკვებს ყინულის ხვრელში დასახრჩობლად, როგორ აფრიალებდნენ ძროხის თვალწინ ქარში მისი ხბოს კანი, როგორ ჭრიდნენ ყურის გედის კისერს და ცოცხალი მცენარეები დარჩა ნაცემი, გაფუჭებული ძვლებით, ისევე როგორც ათასობით ფუნტი ცხენის ხორცი (ოდესღაც ლამაზი ცხენები) ეძლევა რკინის ურჩხულს - ორთქლის ლოკომოტივს. გაანგარიშება და სიხარბე იპყრობს ელემენტებს, ძალების ბუნტი და ყვავილობის სიკაშკაშე შეზღუდულია რკინაბეტონის აუცილებლობით.

ესენინისთვის ერთადერთი და უკანასკნელი სიხარული ბუნებაა. როგორც ჩანს, მის წინააღმდეგ არც ერთი პრეტენზია არ გამოუთქვამს, არც ერთი დამგმობი სიტყვა არ გამოუთქვამს. იგი დარჩა მისთვის უკანასკნელ თავშესაფარად, ტაძრად, რომლის ზღურბლს მიღმა დატოვა მთელი თავისი გაღიზიანება, ბრმა ბრაზი და მწარე წყენა. ბუნება თავისთავად არის რაღაც უსიტყვო და მშვენიერი გამოთვლების გარეშე, რომელსაც არ შეუძლია შეურაცხყოფის გამოწვევა, რაც არაფერს მოითხოვს მისი სიყვარულის სანაცვლოდ. ბუნება გახდა მისი დედის სახლი, მან შეცვალა ყველაფერი, სადაც მისი სული არ იყო - და უპირველეს ყოვლისა, ქალაქი. მაგრამ ბუნება არ არის სოფელი, რომლისთვისაც ის ასევე ზოგადად აუტსაიდერია. თავიდან ესენინის სოფელი ულამაზესი, ღარიბია: დანგრეული ქოხი, სიღარიბე, მწუხარება და ჩაგვრა, საჭიროება და შიმშილი, არ ისმის ბედნიერი სიმღერები, ჭიშკართან ტირის ქარბუქი და ა.შ. სოფლის ყველაზე ნათელი სურათია 1914 წლის ლექსი "სოფელი" (ტარას შევჩენკოსგან): აქ ქოხები თეთრია, ბაღები ყვავის, ირგვლივ მინდვრები და ტყეებია, "ზღაპრებითა და სასწაულებით სავსე", არის. პალატები მთაზე და ”მუქ ლურჯ ცაზე თვით ღმერთი ტრიალებს სოფელზე” დამახასიათებელია, რომ ეს სოფელი არ არის რიაზანი, არა ნამდვილი, არამედ უკრაინული და თუნდაც ლიტერატურული, მეხსიერებიდან აღებული შევჩენკოდან. შემდეგ კი ის ხშირად ხედავს სოფელს შორიდან, ამოიღებს მის ნიშნებს საკუთარი ნოსტალგიური მოგონებებიდან, ეჩვენება მას თითქოს ნისლში, კარგად გაცვეთილი წიგნის სიტყვების ფარდაში. თუ ქალაქი ქვის გამოქვაბულია, ცდუნების, ბოროტებისა და მანკიერების ტაძარი („დაივიწყე რაც ნახე და გაიქეცი!“), მაშინ სოფლის წინ ის ქუდს იხრება მშვილდით, თითქოს ლოცვით მიმართავს მას. :

ოჰ, იყავი ჩემი მეგზური დედა

ჩემს საბედისწერო დაცემაში.

”ბუნება, სოფელი, რუსეთი - ამ ცენტრალურ ხაზზე ესენინის საუკეთესო, ფერადი გრძნობებია გაფორმებული, მათგან, თითქოს სიბნელიდან, წარმოიქმნება მისი უტოპიური ირონია. თუმცა, ამერიკიდან დაბრუნების შემდეგ, ის კვლავ, როგორც ადრეულ ლექსებში, ხედავს თავის ულამაზეს, შეურაცხყოფილ და მოტყუებულ სოფელს.პირველი ჭიქა 1 მაისს სახალხო კომისართა საბჭოში აწია, მეორე მუშებს, მესამე ჭიქას სვამს „რომ გლეხების ბედი არ დაიღუპოს. .“ თავისუფლება გადაიქცა დახრჩობაში, სიხარულის სიმღერა ხიხად, ჩამოვედით...“ „სული დაღლილი ვარ და მრცხვენია ჩემით და რაც ხდება“, წერს ის კლიუევს. ”არ არსებობს ნიშნები, რომლებიც გადმოსცემენ ყველაფერს, რასაც ვფიქრობ და რატომ ვარ ავად.” რევოლუციის სიმთვრალე გადაიქცა რეალური სოციალიზმის სასტიკად.

ესენინი ყოველთვის პოულობს სიტყვას, რომელიც ბუნებრივ ელემენტებში ჩაგვძირავს - აალებული ცისკარი, ძლიერი ქარი, გაუთავებელი გაზაფხული, ბულბულის თავდაუზოგავი სიმღერა, მძვინვარე ყვავილობა და ა.შ. ის არ ხატავს ბუნებას, უყურებს მას გვერდიდან, შორიდან, არამედ მთლიანად იხსნება ფერებში და ბგერებში, თან გვაქცევს ამ ელემენტებში: „ბაღი ქაფიანი ცეცხლივით ანათებს“, „ტირილის კანკალი. უფრენი წეროები“, „უთქმელი, ცისფერი, ნაზი“, „ოქროს გროვი დათრგუნული“ და ა.შ. უყვარს არა სტატიკური, გამაგრებული ფერები, არამედ, თითქოს, ციმციმები, ყველაფრის და ყველას სითხე, ცოცხალი ბუნებრივი დინამიკა, მისი საშუალებით გამოხატავს ადამიანის ცხოვრების ეტაპებს. ხშირად იყენებს სიტყვიერ არსებით სახელებს, ის უზრუნველყოფს, რომ მთელი ბუნება მასთან ცხოვრობს, ასხივებს სულს, მიედინება მუსიკით, ანათებს ფერებით. იცის გაოცება, სიტყვით თავსატეხი, მაგრამ სიტყვით, რომელიც იზიდავს იმას, რაც მის უკან დგას (არყი, აყვავება, მოკვდი, ცივი, თეთრი და ა.შ.), და არა თავისთავად, როგორც ფუტურისტები. ესენინის ენა ახლოსაა ძველ რუსულთან, იმ დრომდე, როდესაც სიტყვა თითქოს ობიექტად და ფენომენად გადაიზარდა და საკუთარ თავში ცოცხალი, დაუკარგავი აზრი ატარებდა.

ს.ესენინის პოეზიის სტილისტური თავისებურებები.

ესენინის ლექსები სოფლად მიგვიყვანს. ეს არის ბუნების ცხოვრება, რომელიც ამოუწურავია თავისი სილამაზით. ადრეულ ლექსებში შეგვხვდა მრავალი ასეთი ჩანახატი, რომელსაც შეიძლება ვუწოდოთ მცირე ლირიკული ჩანახატები ან სოფლის ცხოვრების სურათები: „ქოხში“, „ფხვნილი“, „არყი“ და ა.შ. და ახალგაზრდული გამოცდილება (როგორიცაა, მაგალითად, მაგალითად. , „ჩემი ცხოვრება“ ) ასევე უბრალოდ იმიტაციური ხასიათისაა.

მაგრამ ეს არ არის ასეთი ნაწარმოები, რომელიც განსაზღვრავს პოეტის ლირიკულ გარეგნობას. ძალიან მალე ესენინი იძენს თავის არაჩვეულებრივ, როგორც მასზე ა. სერაფიმოვიჩმა თქვა, „ყველაზე დახვეწილი გამოცდილების, ყველაზე ნაზი, ყველაზე ინტიმური გამოსახულებები“. მის ლექსებში არის სიყვარული მშობლიური მიწისადმი და სათუთი გრძნობა ბუნების მიმართ, რომელიც გამოიხატება საოცრად სუფთა და ზუსტი შედარებებით, და მხიარული გრძნობა სიყვარულის ირგვლივ, და სევდა, რომ სილამაზე ასე წარმავალია, და ბოლოს, სურვილი დაითხოვოს მთელი უნიკალური ხიბლით სამყარო, სადაც ადამიანი მხოლოდ ერთხელ მოდის ცხოვრებაში.

სიცოცხლის ბოლო წლებში ესენინს სურდა მთლიან თეორიას ფორმა მიეღო სიტყვიერი მხატვრობის თამაშით, ნათელი გამოსახულების ტექნიკით. ბროშურაში "მარიამის გასაღებები" (1918), სტატიაში "ცხოვრება და ხელოვნება" (1921), ესენინი ამტკიცებდა, რომ მთელი ხელოვნების საფუძველი, პირველ რიგში, არის სურათი, რომელიც არის რუსული ხალხური ხელოვნების არსი. . იმ წლებში, როდესაც მომავალი პოეტი ჯერ კიდევ სპას-კლეპიკოვსკის სკოლაში სწავლობდა, გაეცნო "იგორის კამპანიის ზღაპარს". მოგვიანებით მოსკოვში ესენინმა წაიკითხა რუსი ფოლკლორისტის ა. აფანასიევის ცნობილი ნაწარმოების სამი ტომი „სლავების პოეტური შეხედულებები ბუნებაზე“. "იგორის კამპანიის ზღაპარი" დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა ესენინზე პატარა ასაკიდან. ის, „სიტყვა“ პოეტისთვის გახდა არა მხოლოდ მხატვრული სიამოვნების წყარო, მიბაძვის საგანი, არამედ ჩვენი ხალხის წარმოსახვითი აზროვნების სიკაშკაშის დადასტურება. აფანასიევის „პოეტური შეხედულებები“ იყო პოეტური ლეგენდებისა და რწმენის ამოუწურავი საწყობი, რომელიც შემოსილი იყო საოცარი და თამამი ფიგურალური ფორმებით. ესენინის ლირიკულ ლექსებში ყურადღებას იპყრობს სამყაროს სულიერება. საგანი, რომელსაც ის ხატავს და უპირველეს ყოვლისა ბუნება, ყოველთვის მოძრავია. აქედან გამომდინარეობს სიტყვიერი ფორმების სიმრავლე. მაგალითად, თვეს ადარებენ ხვეულ ბატკს, რომელიც ლურჯ ბალახში "დადის". წყნარ ტბაში არეკლილი მთვარის რქები „კონდახით“ ცელქით. თუ ტბას „შორეული ბილიკიდან“ შეხედავთ, მოგეჩვენებათ, რომ „წყალი ნაპირებს აკანკალებს“. ჭია სუნი არ არის, მაგრამ "სურნელს აფრქვევს", ბაღი არ ყვავის, მაგრამ "ქაფის ცეცხლივით ირხევა" და ა.შ.

ესენინმა, რა თქმა უნდა, მიიპყრო ეს აღქმა მიმდებარე სამყაროს, ვარსკვლავების, ყვავილების, ხეების, როგორც რაღაც ანიმაციური, მოძრავი და ერთმანეთში გარდაქმნის, ასეთი იდეა, გამოხატული პოეტური სურათებით, ხალხური ზღაპრებიდან, რწმენებიდან და მითოლოგიიდან.

ესენინის გამოსახულებების მთელი სისტემა ემყარება სამყაროში მიმდინარე მოძრაობის და გარდაქმნების ამ გრძნობას, რომელიც დაფუძნებულია ადამიანის ბუნებასთან, დედამიწაზე მცხოვრებ ყველაფერთან ერთიანობის განცდაზე. თუმცა, აზრმა, რომ სამყარო და ადამიანი გზაზეა, პოეტი სხვა აზრამდე მიიყვანა - ამ მოძრაობის დასასრულის, სიკვდილის შესახებ. უკვე „სიმღერის იმიტაციაში“ პოეტი, თხუთმეტი წლის ახალგაზრდა, რომელიც საუბრობს ლამაზ გოგოზე (ის ცხენს რწყავდა „ხელიდან ლაგამდე“), თავის ლექსს ამთავრებს სცენით, თუ როგორ არის ეს გოგონა. გადაიტანა მის ფანჯრებთან დასამარხად. ეს არის ესენინში ცხოვრების ჭეშმარიტება: მშვენიერი, ისევე როგორც მთელი ცხოვრება, წარმავალი და მყიფეა. მწარე აქცენტი თან ახლავს ესენინის ლექსებს მთელი მისი მოგზაურობის განმავლობაში: „კურთხეული იყავი მარადიულად, რომ მოხვედი აყვავებისთვის და მოკვდი“.

ესენინის სიახლოვე ზეპირი ხალხური პოეზიის ტრადიციებთან აისახა იმაში, რომ მას, განსაკუთრებით ადრეულ პერიოდში, შესამჩნევი გადახურვა ჰქონდა ალექსეი კოლცოვთან. შეგიძლიათ გაიხსენოთ ისეთი ლექსები, როგორიცაა "ითამაშე, ითამაშე, პატარა გოგო, ჟოლოს ბეწვი...", "წადი, ჩემო ძვირფასო რუს...", "ტანიუშა კარგი იყო, სოფელში უფრო ლამაზი არაფერი იყო.. .“, „ბაკალავრიატის წვეულება“ და სხვები. გოგონას გამოსახულება ლექსში „ნუ იხეტიალობ, ჟოლოსფერ ბუჩქებში არ დაჭყლიტო...“ ასევე მოგვაგონებს რუს გოგონებს კოლცოვიდან. რუსი ბოროტი გაბედულის ესენინის საყვარელი სურათიც კი კოლცოვის "გაბედულ კაცს" უბრუნდება. დაბოლოს, პოეზიის ბუნება უნებურად მახსენდება ბელინსკის სიტყვებს „თვითნასწავლი უბრალო ადამიანის“ შესახებ, რომელიც გახდა დიდი რუსი პოეტი. ბელინსკი წერდა, რომ კოლცოვი "როგორც თავისი ბუნებით, ასევე პოზიციით იყო სრულიად რუსი პიროვნება. მან საკუთარ თავში გაატარა რუსული სულის ყველა ელემენტი, განსაკუთრებით საშინელი ძალა ტანჯვისა და სიამოვნების, გააფთრებული ნებისყოფის უნარი მწუხარებისა და სიხარულისა და ნაცვლად იმისა, რომ თავად ჩავარდე სასოწარკვეთილების ტვირთის ქვეშ, მასში რაღაც ძალადობრივი, გაბედული, დიდი აღტაცების პოვნის უნარი..."

დღეს უკვე ცნობილი ჭეშმარიტება გახდა, რომ ესენინის პოეტიკა ახლოსაა ხალხურ სიმღერებთან. მაგრამ ესენინის სტილში შეიძლება განვასხვავოთ ფენების მთელი რიგი, რომლებიც შედარებით სწრაფად ცვლიდნენ ერთმანეთს. ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული სტილისტური ფენა იყო მიდრეკილება ძველი რუსული, არქაული მეტყველებისკენ (მაგალითად, „კოლოვრატის სიმღერა“). ესენინი იყენებს ძველ რუსულ სახელებს, რომლებიც დაკავშირებულია ნადირობასთან, თევზაობასთან, სოფლის მეურნეობასა და სამხედრო საქმეებთან სურათების შესაქმნელად. მაგალითად, როდესაც ბიჭი ესენინი ადარებს ღრუბლებს ჩიტების დაჭერის ბადეებთან („ღრუბელი ვენტერი“), იგი იყენებს ხატოვან მნიშვნელობებს ისეთ უძველეს სიტყვებს, როგორიცაა „ლონეშნი“ (ე.ი. გასულ წელს), „პუშნია“ (ანუ პატარა ბუჩქი. ველი), „ველურობა“ (ანუ მგალობელი ჩიტი). ხმოვანთა შემცირება (მაგალითად, „გლენიშჩე“ „ფეხსაცმლის ჩექმის“ ნაცვლად) ასევე არქაულისკენ მიდრეკილებით აიხსნება. ან, მაგალითად, ის ფაქტი, რომ ერთ დროს ესენინმა ძველებურად თარგმნა "ე" "ო"-ში რამდენიმე ზედსართავი სახელით ("zsolty", "შავი" და ა.შ.).

ესენინის სტილისტური ტექნიკის კიდევ ერთი ჯგუფი ასოცირდება სოფლის ცხოვრების რომანტიზირებაზე ფოკუსირებასთან და ძლიერი ლირიკული გრძნობის სილამაზის გამოხატვის სურვილთან (მაგალითად, ბუნებისადმი აღტაცების გრძნობა, ქალის შეყვარება, ადამიანის სიყვარული, სიცოცხლისთვის), ზოგადად არსებობის სილამაზე. ეს სურათები ყველაზე ხშირად ვიზუალური და ფერადი ხასიათისაა. ესენინი, როგორც ჩანს, ყველაზე სუფთა და ძლიერი ტონების ყველაზე ნათელ სპექტრს მიმართავს გამოსახულ ობიექტზე. თუ ესენინი ამბობს, რომ მას ასევე შეეხო ახალი შუქი, მაშინ "მე მაინც დავრჩი ოქროს მორის ქოხის პოეტად". ზოგადად, "ოქროსფერი" და "ლურჯი" პოეტის საყვარელი ფერებია. ოქროს ბზინვარება ბრწყინავს მის ლექსებში, გადადის მზიდან ჩალაზე, თმაზე, ახალგაზრდობაში, ცხოვრებაზე, ქალზე და ა.შ.

"გული გახდება ოქროს ბლოკი"

"ოჰ, ახალგაზრდობა, ველური ახალგაზრდობა,

ოქროს გაბედული"

"ცისფერი შუქი, ასე ლურჯი შუქი!

სამწუხარო იქნებოდა ამ ლურჯში სიკვდილიც კი“.

ცისფერი ყველაფერში მოედინება: „ლურჯი მაისი“, „უთქმელი, ცისფერი, ნაზი...“, „გათენებამდე. ცისფერი. ადრე...“, „ჰაერი გამჭვირვალე და ლურჯი...“ და ა.შ. ოქრო ხდება "ყვითელი", ლურჯი - ლურჯი და "შავი". ფერები ახასიათებს საგანს, ერთმანეთში და თამაშობს.

ესენინის პოეტიკაში ხალხურ-ფოლკლორულ ნაკადს ასევე მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს საბჭოთა პერიოდში, რომელიც სტილისტურად განსაზღვრავს 1925 წლის ნაწარმოებების მთელ სერიას, როგორიცაა "სიმღერა" ("ბულბულს ერთი კარგი სიმღერა აქვს..."), "შენ ხარ". ჩემი დაცემული ნეკერჩხალი, ყინულოვანი ნეკერჩხალი...“, „გამონაყარი, ტალიანოჩკა, ზარი, გამონაყარი, ტალიანოჩკა, თამამად!..“ და სხვა.

ახალგაზრდობასთან დამშვიდობების და დაკარგულ ახალგაზრდობაზე გოდების მოტივი, რომელიც ასეთი მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს ესენინის ლექსებში, არ წარმოადგენს მის პიროვნულ თავისებურებას. აქ საკმაოდ დიდი ფოლკლორული ტრადიციაა. ეს საერთოა კოლცოვისთვის, ნიკიტინისა და ესენინისთვის.

უფრო სწორი იქნებოდა ვისაუბროთ არა იმდენად კოლცოვის პირდაპირ გავლენას ესენინზე, არამედ ორივეს პოეტიკის დაახლოებაზე ხალხური სიმღერის საერთო საფუძველზე.

ანალოგიურად, ჩვენ შეგვიძლია ვიპოვოთ თანხმობა ესენინსა და ნეკრასოვს შორის, რადგან სოფლის სხვა სურათებში ესენინი ავლენს იმავე სევდიან, ღარიბ, გლეხურ რუსეთს. სწორედ ამ სიტყვებით ახასიათებდა ერთხელ ჰერცენმა კოლცოვის პოეზია. მართლაც, ესენინის მიერ სოფლის ასახვაში არის არა მხოლოდ იდეალიზაცია, არამედ მისი სიხარულისა და ტკივილის ღრმა გააზრება, მისი შინაგანი პოეზია. და ეს იბადება უდიდესი თანაგრძნობით, სიყვარულით ადამიანების, ბუნების მიმართ.

ესენინის პოეტიკაში ფოლკლორთან ერთად, აშკარად ვითარდება ის, რაც შეიძლება ეწოდოს პუშკინის პრინციპს. ახლოა და დაკავშირებული ხალხური პოეზიის ტრადიციასთან. რას ჰქვია პუშკინის ტრადიცია რუსულ ლირიკაში?

მისი ეროვნება. მისი სისრულე, გამოსახულების მრავალფეროვნება; იგი შეიცავს რუსი ადამიანის სულიერი სამყაროს სიცხადეს და სილამაზეს. პუშკინის ლირიკის სამყარო მოიცავს ადამიანის სულის მრავალ მდგომარეობას - უღიმღამო სევდის დახვეწილი განწყობებიდან დაწყებული სიცოცხლის დადასტურების მხიარულ სიხარულამდე; ეს სამყარო, ბუნების ლექსებიდან პოლიტიკურ ლექსებამდე, ყველაფერი განათებულია ადამიანის, ხალხის, სამშობლოს სიყვარულით. და ეს ყველაფერი კრისტალურად მკაფიო, ლაკონური და გასაგებია მკითხველთა ფართო წრისთვის.

ესენინის ღრმად ადამიანურ ლექსებში ბევრი სილამაზე და სიმდიდრე იმალება. საოცარია პოეტის უნარი, მკითხველს გაუმჟღავნოს თვით ცხოვრებისეული ხიბლი, დააინფიციროს იგი სამშობლოსადმი დიდი სიყვარულით, რომელიც მან იცის, როგორ ჩადოს ყველაფერში, რასაც ასახავს: არყის ხეს, მინდორს და ჩალის ღეროს. . ესენინი რუსული ბუნების მშვენიერი მომღერალია. ყველა პოეტში შეიძლება მისი მთავარი პათოსის ამოცნობა. ეს არის ესენინის ყველაზე შინაგანი, მისი პოეზიის შინაგანი მამოძრავებელი პათოსი, რამაც განსაზღვრა მისი ეროვნება - სამშობლოს სიყვარული. ის იყო პოეტური შთაგონების წყარო. სამშობლოს, რუსეთის თემა ესენინის ლექსებში მრავალმხრივ განსხვავდება და ეს პოეტი თავის ლექსს „საბჭოთა რუსეთი“ ამთავრებს შემდეგი სტრიქონებით, სავსე მტკივნეული შვილობილური სიყვარულით:

მაგრამ მაშინაც კი

როცა მთელ პლანეტაზე

ტომობრივი მტრობა გაივლის,

ტყუილი და სევდა გაქრება, -

ვიმღერებ.

მთელი არსებით პოეტში

მიწის მეექვსე

მოკლე სახელით "რუს".

ესენინის სამშობლოს გრძნობა პოეტში ცხოვრობდა არა მხოლოდ როგორც სპონტანური გრძნობა, მან ეს აღიარა თავისი შემოქმედების მთავარ მახასიათებლად. ი. როზანოვმა უამბო თავისი აზრიანი მოგონებების შესახებ, რომლებიც პოეტმა უთხრა 1921 წელს: „გაითვალისწინეთ, რომ სასიყვარულო მოტივები თითქმის არ მაქვს. „ყაყაჩოების იუბილეები“ არ შეიძლება დაითვალოს და მათი უმეტესობა გამოვყარე მეორე გამოცემა "რადუნიცი". ჩემი ლექსი ცოცხალია ერთი დიდი სიყვარულით, სამშობლოს სიყვარულით. ჩემს შემოქმედებაში მთავარია სამშობლოს გრძნობა."

ს. ესენინის ლექსების მნიშვნელოვანი სტილისტური თავისებურებები ხშირად ინტერპრეტირებულია რუსული ეროვნული ხასიათის სულისკვეთებით. იმ წინაპირობაზე დაყრდნობით, რომ რუსულ სულში თანაარსებობს საპირისპირო ლექსები: მშვიდობა და ნგრევა, მიშელ ნიკე აშენებს თავის საინტერესო შენიშვნებს. ესენინის მთავარ პრინციპებად მკვლევარი აყენებს „დუმილი“ და „ძალადობა“. თითოეული ეს კატეგორია პოეტისგან იღებს ტევად ფილოსოფიურ შინაარსს მისი შემოქმედებითი მოღვაწეობის სხვადასხვა წლებში.

„დუმილი“, სიმშვიდის, წყნარი მდგომარეობის, სიმშვიდის და სიტყვები მშვიდი, მშვიდი, დაახლოებით 90-ჯერ გვხვდება პოეტურ ნაწარმოებებში, ყველაზე ხშირად პეიზაჟის აღწერისას და პოეტის გონებრივი მდგომარეობის განსაზღვრისას (ჩვეულებრივ, ბუნებასთან ასოცირდება. ). ესენინის სიჩუმეს სუნიც აქვს და ფორმაც, ის ტაქტილურიცაა და ცოცხალია: პოეტი „დაიწუხებს ელასტიურ სიჩუმეში“ („კვლავ გაშლილი შაბლონად...“, 1916 წ.), „მოხუცი ქალის ქოხი ყბებით. ზღურბლის // ღეჭავს დუმილის სურნელოვან ნამსხვრევს“ („გზა წითელ საღამოზე ფიქრობდა...“ (1916)). სიჩუმეში პოეტი უსმენს სიმღერას, მასში უფრო მკაფიოდ ჩნდება ყველა ბგერა: „სიჩუმე მღერის“ („ოჭარი“). სიჩუმე ბუნების ბუნებრივი მდგომარეობაა, მასში მიმდინარეობს მისი საიდუმლო ცხოვრება: „ნეკერჩხლის ფოთლებიდან ჩუმად იღვრება სპილენძი“ („არ ვნანობ, არ ვრეკავ, არ ვტირი...“, 1921). პოეტ-მოხეტიალე იხეტიალებს „ვერხვის წყნარ შრიალქვეშ“ („ქუდის გარეშე, თასმიანი ჩანთით...“ (1916)). წყალი („მდინარე მშვიდად იძინებს“ [ღამე, 1911-1912]), ტყე, ხეობა, მზე, ქარი, საღამო, მზის ჩასვლა („ოქროს სიმშვიდე“), შემოდგომის თვე - ყველაფერი ასხივებს „მშვიდ შუქს“, ყველაფერი ივსება. „არამიწიერი შუქი“ : „მშვიდი ბინდი, თბილი ანგელოზი, სავსე არაამქვეყნიური შუქით“ („მანძილი ნისლში იყო მოცული...“, 1916 წ.). თავად საგნები (ისინიც ცოცხლები არიან) სიჩუმეშია მოცული: „ღობეები მშვიდად სძინავთ ნისლში“ („მზის ჩასვლის წითელი ფრთები ქრებიან...“). მშობლიური მიწა - როგორც ესენინის რუსეთი ზოგადად - დუმილსა და ძილში ისვენებს: "ო, წვიმების და ცუდი ამინდის ქვეყანა, მომთაბარე სიჩუმე", "ჩემი მიწა მშვიდია ქარიშხლის შემდეგ, ჭექა-ქუხილის შემდეგ" ("უთქმელი, ლურჯი, ნაზი... “, 1925). ესენინის სული ივსება ამ სიჩუმით: „სიჩუმე და სიწმინდეები განისვენებს გულში“ („საღამოს მოწევა დაიწყო...“, 1912 წ.). სიჩუმე არის ის იდეალი, რომლისკენაც ისწრაფვის პოეტი: „მინდა ვიყო მშვიდი და მკაცრი, ვარსკვლავთაგან დუმილისგან ვსწავლობ“ („სიმღერები, სიმღერები, რას ყვირიან?..“). სიხარული კი წყნარია, არა ხმამაღალი: „მშვიდი სიხარული - გიყვარდეს ყველაფერი, არ გინდოდეს არაფერი“ („ოქროს ფოთოლი მოტრიალდა...“, 1918 წ.), ბოლოს სიკვდილი წარმოდგენილია, როგორც გამგზავრება სხვა სამყაროში, სადაც ასევე სუფევს სიჩუმე: "ჩვენ ვკვდებით, მოდი სიჩუმესა და მწუხარებაში გადავიდეთ" (1924). „საიდუმლო სიჩუმე“ იძენს ესქატოლოგიურ მნიშვნელობას: „ჩვენ ახლა ნელ-ნელა მივდივართ // იმ ქვეყანაში, სადაც მშვიდობა და მადლია“ (1924). დუმილი არის "მამა სახლის", "მამათა სამოთხის" ატრიბუტი, რომლისკენაც ისწრაფვის პოეტი და რომელიც ასევე "მამაის მიწაა".

”თითოეული ლექსის კონტექსტში და ესენინის მთელი პოეტური ნაწარმოების კონტექსტში, ”დუმილის” ყოველდღიური მნიშვნელობა ბუნდოვანია, ივსება სხვა სამყაროს ჩრდილებით, მისტიკურ სიჩუმეს წააგავს, განსხვავდება ასკეტური დუმილისგან და ასოცირდება ბიბლიურ ტრადიციებთან.

დუმილის იდეალს არ აქვს დამცავი ან აღდგენითი კონოტაცია ესენინისთვის. მშვიდობის სულიერი მნიშვნელობა, რომელიც ჭარბობს ამ სიტყვაში, ანათებს (და განწმენდს) ესენინის ლექსებს, მის ოცნებას "ლურჯი რუსეთზე" და მის იდეას "ლამაზი, მაგრამ უცხო, გადაუჭრელი მიწის შესახებ" ("ქარები არ უბერავს. ამაოდ...”, 1917) .

ძალადობრივი ძალები - გონებრივი და გარეგანი - ებრძვიან სიჩუმეს. სოფლის ბოროტების, ყაჩაღის, მაწანწალისა და ქურდის, მოგვიანებით „დაშინებისა და ტომბოის“, მოსკოვის ბოროტი მაღაზიის (1922 წ.) გამოსახულება გადის, ისევე როგორც დუმილის სიყვარული, ესენინის ყველა ლექსში. მაგრამ „ძალადობრივი ახალგაზრდობა“, „მოძალადე გიჟური ძალების“ წლები არ არის ამაღლებული ნორმამდე ან იდეალამდე: პოეტი არ ტკბება, მაგრამ ნანობს დაკარგული სიჩუმე, როგორც დაკარგული სამოთხე: „ბოლოს და ბოლოს, მე არ ვიზრუნე. ჩემი თავი // მშვიდი ცხოვრებისთვის, ღიმილისთვის“ („სევდიანი ვარ რომ გიყურებ...“, 1923 წ.). მღელვარება და ხულიგნობა აღიქმება, როგორც ბნელი, შავი ძალა (განსახიერებულია "შავ კაცში" მის დასაძლევად): "მაგრამ უფრო ლამაზია თვინიერება და ჩამქრალი ენთუზიაზმი" ("შენი უხილავი ხმა...", 1916 წ.)

"ინონიაში" კი - ლექსში "ყოფნის განმანათლებლობაზე" - ქარბუქი ხმას ცვლის წყნარი სიმღერით, რომელიც "მდინარის ჩურჩულის ქვეშ" მთებიდან წვეთებს "უხილავი სანთლის წვეთებით". .” ბუნტი არ არის თვითმიზანი: ეს არის დამალვა, სულიერი დრამის ფარი. თავად ესენინი ამას განმარტავს, როგორც ყურადღების მიპყრობის გზას.

ბუნტის ეს გაგება განასხვავებს ესენინს სხვა გლეხის პოეტებისგან, ვისთვისაც ის უფრო ახლოსაა რაზინიზმთან ან ბაკუნიზმთან (პ. ორეშინი, ა. შირიაევეც), ხოლო მისი ლტოლვა დუმილისაკენ ამსგავსებს მას ს. კლიჩკოვი. დუმილი არ არის უსიტყვობა. დუმილის მეტაფიზიკურმა აღქმამ გადაარჩინა პოეტი ესენინში: „მე რომ არ ვიყო პოეტი, მაშინ, ალბათ, თაღლითი და ქურდი ვიყავი“ („ყველაფერი ცოცხალი განსაკუთრებული სიზმარია...“, 1922 წ.). მაგრამ დუმილის ლტოლვამ ვერ შეიკავა მისი მოუსვენარი სული, მიიჩქაროდა "იმ ქვეყანაში, სადაც არის მშვიდობა და მადლი":

და მე წავალ მარტო უცნობ საზღვრებში,

მეამბოხე სული სამუდამოდ დამშვიდდა.