Оноре Даумиер: син на стаклар, од кого се плашеа кралевите, биографија и слики. Оноре Домие слики Оноре Даумие насока

Оноре Даумие, портрет на Надар

Домие Оноре (1808–1879), француски графичар, сликар и скулптор. Роден на 26 февруари
1808 година во Марсеј. Од 1814 година живеел во Париз, а од 1820-тите земал часови по сликарство и цртање. ја совлада уметноста
литографии. По револуцијата од 1830 година, Домиер стана најистакнатиот политички карикатурист во Франција и победи
јавно признание за безмилосна, акутно гротескна сатира за кралот Луј Филип и владејачката елита на општеството.


„Круши“. Карикатура на Луј Филип (1831)

Карикатурите на Даумие беа дистрибуирани како лабави листови или објавени во популарни илустрирани публикации
(списанија „Карикатури“, 1830–1835; „Силуета“, 1830–1831; „Чаривари“, 1833–1860 и 1863–1872). Основа за серијата
Литографски цртани портрети „Познати личности на златната средина“ (1832–1833) беа извајани од Даумие
потресни портрети бисти на политички личности (насликана глина, околу 1830–1832 година, зачувани 36
скулптури).

„Законодавна утроба“. Литографија. 1834 година.

Во 1832 година, за карикатура на кралот („Гаргантуа“, 1831 година), уметникот бил затворен шест месеци. Во литографии 1834 г
Домие ја осуди просечноста, личниот интерес и лицемерието на властите („Законодавната утроба“, „Сите ние сме чесни луѓе,
Ајде да се прегрнеме“), создаде херојски слики на работници („Галилеј на модерното време“), слика проткаена со длабока трагедија
репресалии против нив („Улица Транснонен 15 април 1834“).

Шахисти. (1863)

По забраната на политичките карикатури во 1835 година, Домие се сврте кон секојдневната сатира и ја исмејуваше духовната беда.
Париски жители („Најдоброто во животот“, 1843-1846; „Добар буржоаец“, 1846-1849; серија „Карикатура“ со колектив
сликата на авантуристот Роберт Макер, 1836–1838). Во периодот на новиот подем на француската политичка карикатура, поврзан
со револуцијата од 1848–1849 година, создадена (прво во гротескна бронзена фигурина, 1850 година, Лувр, Париз, а потоа во серија
литографии) генерализирана слика на политичкиот никаквец Ратапуал. Маестрално и темпераментно комбинирајќи ги најбогатите,
каустична фантазија и прецизност на набљудување,

Товар, 1850-1853 Ермитаж, Санкт Петербург

Домие му даде новинарска предност на самиот јазик на графиката: боцкавата експресивност на линијата се чини дека е сама по себе
ја разоткри бесчувствителноста и вулгарното самозадоволство на предметите од неговата сатира. Зрелите литографии на Daumier имаат кадифеен квалитет
мозочен удар, слобода во пренесување на психолошки нијанси, движење, градации на светлина и сенка. Во сликата на Даумие, иновативно
преиспитување на традицијата на романтизмот, херојска грандиозност испреплетена со гротеска, драма со сатира, остра
препознатливоста на сликите е комбинирана со слобода на пишување, смела генерализација на формите, моќна експресивност на пластичноста
и светлосни контрасти.

Singers, 1860 Rijksmuseum, Амстердам

Во 1850-60-тите, динамичната композиција стануваше сè поинтензивна и побрза, волуменот беше прецизно извајан со боја
дамка и енергичен, сочен удар. Заедно со темите што го фасцинираа во графиката (патосот на револуционерната борба во
„Востание“, 1848 година; олицетворение на внатрешното значење и духовната убавина на обичниот човек во „Перална“, за
1859-1860, Лувр, Париз), театарот, циркусот и патувачките комичари стануваат омилени мотиви на Домие во сликарството
(„Мелодрама“, околу 1856–1860 година, Ној Пинакотек, Минхен; „Криспен и Скапен“, околу 1860 година, Лувр, Париз). Серија слики
Домиер е посветен на Дон Кихот, чиј комичен изглед само ја нагласува духовната ексклузивност и трагедија
судбината на големиот трагач на вистината („Дон Кихот“, околу 1868 г. Neue Pinakothek. Минхен).

Колекционери на отпечатоци, 1859 Лувр, Париз

Слика од Оноре Даумие „Собирачи на гравури“.
Двајца постари господа гледаат низ папка со отпечатоци во галерија на трговец со уметнички дела. Очигледно и двете
Само се преправаат дека се познати како експерти. Сликата може да послужи како горчлив коментар за судбината на самиот уметник,
кој не можеше да најде купувачи за своите дела меѓу богатата средна класа. Даумиер
беше одличен сатиричар, способен да го пренесе карактерот на една личност со еден потег на пенкалото. Беа добро познати и
неговите портрети на водечки политички фигури, полни со каустичен сарказам, беа сфатени со претпазливост, како и
коментари за актуелните настани во денот.

Наводно инвалид, 1857 Ермитаж, Санкт Петербург

Домие ја имаше ретка дарба на кратко да го пренесе во слика она што би барало опширен опис. Тој беше
исто така одличен сликар и скулптор. Неговите карикатури во литографија техника, во чиј вкупен број спаѓаат
околу четири илјади, собрани од познати уметници како Едгар Дега; тие воодушевуваат со неверојатна слобода
извршување споредливо само со јапонската калиграфија.
Домиер почина на 11 февруари 1879 година во Валмондоа, во близина на Париз.

„Востание“ (1848)

„Милер, неговиот син и магаре“ (1849)

Виктор Иго. (1849)

„Дон Кихот“ (1868)

O. Daumier. „Перална“. Околу 1859 - 1860. Лувр. Париз.

Камил Дезмулин во градината на Palais Royal

Цртежот припаѓа на неколкуте дела на Даумие на историски теми. Домиер избира една од епизодите
Големата француска револуција: 12 јули 1789 година во Palais Royal, адвокатка и писателка Камил Дезмулин, подоцна
активен учесник во првата етапа од револуцијата, ги повикал своите сограѓани на оружје, повикувајќи ги да закачат зелено на облеката
кокада или зелен лист како знак на подготвеност да победи или да умре.

„Шокиран од наследството. Литографија од албумот „Опсада“. 1871 година.

„Кочија од трета класа“. ДОБРО. 1862-63. Метрополитен музеј на уметност. NY.

„Совет до млад уметник“. Околу 1860 година. Национална галерија на уметност. Вашингтон.

„Бранител“. Акварел. 3 четвртина 19ти век Приватна колекција.

28.01.2016 08:00

Оноре Домиер е родена на дваесет и шести февруари 1808 година и пораснала во семејство на стаклар, од кого дури и кралевите се плашеле.

Во деветнаесеттиот век, Оноре не можеше ни да се надева на успешна кариера како уметник, но три револуции го променија начинот на живот на Французите и ставија сè на свое место. Париз е град кој сака успешни и силни луѓе, па само поединци со самодоверба би можеле да постигнат нешто во животот. Кога семејството на идниот уметник се преселило во Франција, тој имал осум години.

Како мало и глупаво момче од провинцијата, Оноре почнал да краде лепчиња, да ги задева проститутките на портата и воопшто да не размислувал за студиите. Таткото се загрижил и сериозно го сфатил синот. Тој сакаше неговиот син да стане стаклар исто како него, но Оноре имаше други планови. Покрај тоа, момчето студирало слабо, а новите вештини му биле тешки.

Благодарение на фактот што таткото на Даумиер инсталирал нови прозорци во канцеларијата на адвокатот, тој успеал да го добие својот син работа како адвокатски гласник. Пргавото момче ја заврши својата работа брзо и добро, па дури имаше време да ги проучува делата на италијанските уметници. Оноре не работеше долго за адвокат, кој не ги толерираше лудорите на младиот талент и го избрка.

Домиер не тагуваше и веднаш се вработил на нова работа - станал службеник во книжарница. Уште од детството, идниот карикатурист сакаше да црта карикатури на сите што му се допаѓаат или не. Понекогаш, за неговиот талент реално да ги прикажува луѓето на хумористичен начин, Оноре добивал од постарите момчиња. Карактерот на младото момче не може да се нарече примерен, бидејќи Домиер беше малку дрзок и сакаше да комуницира, благодарение на што брзо најде пријатели меѓу познатите париски уметници.

Тој стана близок пријател на такви истакнати личности како Делакроа, Гранвил и Коро. Според познатиот писател Оноре де Балзак, вистинскиот Микеланџело живее во Домиер. Креативниот елемент на Даумие биле цртежи, литографии и гравури, но тој никогаш не станал сликар. Но, неговиот омилен жанр остана карикатурата до крајот на неговиот живот, поради што беше осуден на шест месеци затвор кога ја нацрта карикатурата на кралот.

По напуштањето на затворот, Оноре станува среќна и успешна личност која е поканета да работи за сите сатирични публикации. Оноре Домиер стана миленик на јавноста, која се восхитуваше на неговите цртежи кои предизвикуваа смеа, радост и забава.

Уметникот бил познат и на истакнати личности кои го почитувале поради неговиот огромен талент. Вреди да се одбележи дека Даумиер не ги потпишал своите карикатури, бидејќи немало потреба за тоа: само тој можел да создаде такви ремек-дела. Факт е дека револуционерниот пар е најдоброто и најсоодветното време за карикатуристите. Токму во тоа време создаваше Оноре Домиер, која почина на 10 февруари 1879 година.

Син на стаклар од Марсеј, тој и неговото семејство се преселиле во Париз во 1816 година. Таму се образувал кај Леноар, а студирал и литографија. Наскоро Даумиер почна да прави цртани за неделникот Карикатура. Во 1832 година, ликот на Луј Филип беше основа за затворањето на Даумиер од шест месеци.

Две извонредни литографии „Rue Transnonain“, „Le Ventre legalif“ сведочат за раниот стил, горчлива, иронична визија на уметникот. По задушувањето на Карикатурата, неговото дело се појави во Чаривари, каде што Домие безмилосно го исмеваше буржоаското општество во многу реалистичен стил.

Уживајќи во правењето карикатури во негово време (од кои, патем речено, завршил повеќе од 4.000), денес Домие важи за еден од најдобрите мајстори на својот занает. Исто така, за биографијата на Оноре Домие, беа завршени околу 200 мали платна со драматична моќ, стилски блиски до литографските принтови. Меѓу нив: „Христос и неговите ученици“, „Република“ (Лувр), „Тројца адвокати“ (Вашингтон), романтичниот „Дон Кихот“, „Кочија од трета класа“ (двете слики во Метрополитен музеј на уметноста).

Домие направи и околу 30 скулптури - мали, насликани бисти. Примери за неговата работа во оваа област се во уметничката галерија Валтер, Балтимор. Во последниве години, уметникот страдаше од прогресивно слепило.

Резултат за биографија

Нова функција! Просечната оцена што ја доби оваа биографија. Прикажи рејтинг

Повеќе слики и уметници, и

Буржоаски лица и револуција без пролетаријат: Домие
Во февруари 2018 година се навршуваат 210 години од раѓањето на светски познатиот карикатурист Оноре Домиер.

Европската историја на 19 век во советскиот образовен систем имаше ликот на хероите на големиот француски карикатурист Оноре Домиер. Во моето сеќавање, таа беше поврзана со револуциите од 1848 година и Париската комуна од 1871 година, со „бонапартизмот“, толку живописно опишан од Карл Маркс. Повеќе

Оноре Домиер. 1850. Фотограф - Феликс Надар

Тогаш се чинеше дека подеднакво светло исцртани буржоаски мати од перото на Оноре Домие се однесуваа само на буржоазите. Но, тој беше природен револуционер во 1830 година, и во 1848 година и во 1871 година - и ги прикажа не само буржоаските лица, туку и ретките лица на пролетаријатот, згмечени од експлоатацијата и револуционерната борба.Веќе неколку децении е откриено дека во француските револуции од 19 век, всушност, било тешко да се најде пролетаријатот, а на градските барикади не се појавиле пролетери, туку занаетчии и занаетчии на чело на нивните семејства и нивните чираци, разни обични луѓе и интелектуалци на чело на нивните пропагандни дела И селската антиреволуционерна Ванде - како што стоеше во првата револуционерна 1789 година како непоколеблив столб на инерција на патот на агитациониот напредок, така стоеше во текот на целиот 19 век, па дури и целиот 20 век.

2. Оноре Даумие. Уметник. 1850 година

Оноре Даумиер (1808−1879) е роден во семејство на занаетчии и рано го научил занаетот за цртање, кој во големиот град му гарантирал леб и путер: рекламирањето на популарните принтови биле барани, а конкуренцијата во оваа област секогаш била обезбедена првенствено од способност да црта подобро од другите. Од овој примитивен стрип имаше директна линија до карикатурата. Карикатурата бара од уметникот ретка способност да постигне надворешна сличност и препознавање на ликот на ликот, ретка особина да го следи политичкото новинарство и да гледа во него не толку препирки во весниците колку митолошка масовна страст да бара и да најде симболи на злото и срамот. политика.

3. Оноре Даумие. Востание. 1860 година

И покрај класичните карикатури, не беа тие што му дадоа на делото на Даумие вистинска историска и уметничка тежина, туку неговата револуционерна транзиција кон сликарството, кон лесна социјална критика, во која веќе беа изгубени трагите на карикатурата. Во него, сите фигури на злото и жртви престанаа да бидат само предмет на агитација и сатира, туку станаа слики на неправдата и револуцијата. Изродите што ги сочинуваа властите и соучесниците на силувачите и експлоататорите „без џагор“, меѓу кои Даумие особено ги мразеше судските демагози, беа соочени со луѓе без речиси никакви лица. Тоа беа ембрионални луѓе од понижен народ, кои во себе ја носат надежта да станат луѓе, добиваат лице, но без грдотија. И ретките народни лица на Даумие - лицата на бунтовниот народ. Надвор од ова има континуиран студ, сиромаштија, отфрлања, глад, темнина, безлични жени, мајки, деца. И адвокатите на власт се стадо, но нивните маски-ликови се разликуваат од главите на безличните луѓе само по тоа што главите имаат дамки во боја, а лицата со маски имаат природни муцки, парчиња лабаво месо, цинична природа.

4. Оноре Даумие. Противнички процес. 1845 година

Човек лесно може да го реконструира фигуративниот свет на Домие и неговата лична борба во текот на неговиот живот: криглата со непријателска моќ против мајка со мало дете, во која може да се препознае самиот Даумие, и против бунтовничките млади луѓе, веројатно постарите браќа.

5. Оноре Даумие. Пијалоци. 1860 година

Сликата на Даумие е многу добра, многу повредна и подобра од неговата толку револуционерно коректна карикатура. Исклучително е динамично онаму каде што авторот сака да покаже движење со своите наједноставни средства. Таа - надвор од своето време и како да не е за нејзиното време - се однесува, пред сè, на движењето на окото, телото и срцето на гледачот кои ги следат хероите на сликата, а не на неговата културна свест, која би почнала да се дешифрира. митолошкиот неактивен разговор на актерите. Очигледно е вградена во моќната сликовна традиција на експресионизмот што се роди и се роди - многу пред да биде вообичаено да се брои времето на раѓањето на експресионизмот. Во директна линија од Франциско Гоја - преку Оноре Даумие - до Едвард Мунк, се изразува централната историја на европскиот Арт Нову. Ова е приказна за трансформацијата на крвавата националноослободителна војна (Гоја) во социјална борба (Даумиер) и заедно тие во очајот на осамениот човек (Мунк). На крајот од оваа линија стојат трупците на луѓето од германскиот експресионизам од повоените 1920-ти: само хорор и порнографија без личност. Надвор од него е модерниот експресионизам, кој веќе автоматски ја разбира целата тежина на неговиот грд товар и крвавата човечка духовна убавина.

6. Оноре Даумие. Имагинарен пациент. 1873 година

Домие како уметник е толку многу подобар од Домие карикатуристот што се чувствува прилично удобно и конкурентно меѓу неговите современици, Курбе и Милет, кои како големи сликари уживаат многу поголема слава, но во нивната борба за нов реализам - поархаичен, маглив , послаба, сликовито неартикулирана и емотивно посиромашна. Застанувајќи до нив навреме, Домие навистина го предвидува уметничкиот и емотивниот свет на иднината што веќе се случил, од кој дефинитивно може да се процени дека Даумие уметникот бил пред своето време за 40-50 години, па дури и 100 години, и сега, скриј го твоето име, лесно би станал одличен. Дотолку поакутно е чувството на вистинскиот гениј на Франциско Гоја, кој 30-50 години пред Даумие поминал и го исцрпил својот креативен патос за себе. Преку крвавата војна во Шпанија - од неговите медиокритетни дворски таписерии до бесценетите „Каприхос“ и „Војните катастрофи“ - Гоја ја очекуваше безличната драма на Домие во повисока, поужасно трагична форма. Ова е хиерархијата.

7. Оноре Домиер. Имагинарен пациент. 1850 година

Но, ние не сме Домиер. Ние сме негови благодарни гледачи. Доволно ни е што самиот Домие е жив и релевантен, што е Домие препознатливо присутен во Ван Гог, во Пикасо, во Кете Колвиц, па дури и во Фалк. И ќе живее на препознатлив начин: додека кутрата мајка го води своето најмало дете низ темнината на неправдата, а нејзиниот најстар син, надежта, првородениот, романтичен и силен борец, тргнува во војна за човековата слобода и правда.

8. Оноре Домиер. Карикатурен портрет на Виктор Иго. 1838 година

9. Оноре Даумие. Шахисти. Помеѓу 1863 и 1867 г

10. Оноре Домиер. Љубители на фотографијата

11. Оноре Домиер. Надар, издигнувајќи ја фотографијата на ниво на уметност

12. Оноре Даумие. Дон Кихот. 1868 година

13. Оноре Даумие. Портрет на изложба

14. Оноре Даумие. Кочија од трета класа. 1862 година

15. Оноре Даумие. Празник на магионичарот

16. Оноре Даумие. Пералница. 1830 година

17. Оноре Даумие. Триесет и пет изрази на лицето

18. Оноре Даумие. Бегалци. 1850 година

19. Honore Daumier На брегот. 1853 година

20. Оноре Даумие. Љубовниците на изложбата. 1872 година

21. Оноре Даумие. Република. 1848 година

22. Оноре Даумие. Бакнеж. 1848 година

23. Оноре Даумие. Месар

24. Оноре Даумие. Познат случај

25. Оноре Даумие. Адвокат за одбрана. 1856 година

26. Оноре Домиер. Товар (Перална). 1853 година

27. Оноре Даумие. Акробати скитници. 1850 година

28. Оноре Домиер. Посетителите во студиото на уметникот

29. Оноре Даумие. Враќање од пазар. 1870 година

30. Оноре Даумие. Имагинарен инвалидитет

31. Оноре Даумие. Крадци и магаре. 1860 година

32. Оноре Даумие. Два купиди со црвена завеса. 1850 година

33. Оноре Даумие. Двајца скулптори. 1873 година

34. Оноре Даумие. Двајца адвокати се ракуваат

35. Оноре Даумие. Баркер на штандот

36. Оноре Даумие. Играчи

37. Оноре Даумие. Хипохондрик

38. Оноре Даумие. Камил Дезмулин во Палатата Ројал

39. Оноре Даумие. Карневалски свечености

40. Оноре Даумие. Капење деца

41. Оноре Даумие. Милер, неговиот син и магарето. 1849 година

42. Оноре Даумие. Питачи. 1845 година

43. Оноре Даумие. Ноќни патници. 1847 година

44. Оноре Даумие. Интоксикација на силенус. 1850 година

45. Оноре Даумие. Парада на акробати

46. ​​Оноре Домиер. Пејачи пред музички штанд

47. Оноре Даумие. Напуштање на училиштето. 1848 година

48. Оноре Даумие. Работници

49. Оноре Даумие. Света Магдалена во пустината. 1852 година

50. Оноре Даумие. Семејството на барикадите. 1848 година

51. Оноре Даумие. Театар

52. Оноре Даумие. Циркус борач

53. Оноре Даумие. Читач

54. Оноре Домиер. Иселеници или бегалци

55. Оноре Даумие. адвокатите. 1856 година

56. Надгробна плоча на Оноре Даумие. Париз, гробиштата Пер Лашез

Француски уметник Оноре Домиерроден во стаклено семејство. Неговите први експерименти во сликарството беа направени со помош на техниката на литографија. Но, Домие набрзо го сфатил својот вистински повик - почнал да црта карикатури.

Неговата идеја беше дека не само политичарите имаат моќ и сила, туку и големите уметници, чија работа влијае на умовите на луѓето. Неговите први дела беа објавени во списанието „Карикатура“, чие име веќе јасно покажува кој жанр го привлече уметникот почетник.

Првите значајни дела во жанрот на политичката карикатура се појавија кога Даумие имаше 33 години. А суровиот свет веднаш му зададе удар поради неговата самоволја и дрскост. Така, за делото „Гаргантуа“, кое било карикатура на кралот, уметникот бил затворен шест месеци. Но, тоа не го намали неговиот жар. Напротив, казната само додаде масло на огнот на огорченоста на авторот и му донесе слава.

Домие реагираше многу емотивно на револуционерните настани, што го загрижи до срж. Во 1835 година, Карикатурата била затворена, но Даумиер почнал да работи во Чаривари бидејќи ниту една цензура не можела да го спречи.

Во 1834 година беше создадено делото „Улицата Транснонен“. Го згрозува гледачот, бидејќи ги прикажува страшните настани од таа година. Работничките востанија завршија со пораз, а со бунтовниците беше безмилосно справување.

На платното гледачите гледаат брутално убиено семејство. На прв поглед се чини дека четирите човечки фигури спијат мирно и мирно, но потоа се сфаќа дека луѓето што лежат на подот се мртви, а биле убиени од војници на кралската војска. Морничавите детали на сликата го прават гледачот да се згрози: телото на човекот, чија фигура е во центарот на литографијата, се лизна надолу и згмечи мало дете. Даумие не само што ја пренесе трагедијата и неправдата на оваа ситуација, туку и вешто разликува светлина и сенка во својата работа.

Темата за семејство кое живее во време на револуција се провлекува низ целото дело на Домие. Во 1848 година ја насликал сликата „Семејство на барикадите“. На платното можете да видите четири фигури: постар маж, постара жена, млада девојка и момче.

Стилот на работа е дефиниран како реализам, но каков реализам е тоа! Кјароскуро пренесува чувство на револуционерен импулс, а емоциите се нагласени со контура во облик на молња. Поради ова, сликата станува помоќна, посилна и предизвикува сложени чувства.

Гротеска во делата на Оноре Даумие не предизвикува гадење. Гледачите се смееја гледајќи ги неговите цртани филмови, а владините претставници беа огорчени.

Секоја година уникатниот стил на Daumier станува се попрепознатлив. Неговата работа им се восхитуваше на такви уметници како. И името Оноре Домиер не потона во историјата: во 1992 година, режисерот на цртани филмови Џеф Данбар, врз основа на делата на овој мајстор на карикатурата, го сними анимираниот филм „Законот на Даумиер“.