Поет Франческо Петрарка. Франческо Петрарка. Потребна е помош за тема

Франческо Петрарка (1304-1374) бил италијански поет од проторенесансата.

Детството и младоста

Франческо е роден на 20 јули 1304 година во градот Арецо, кој се наоѓа во близина на Фиренца во италијанскиот регион Тоскана.

Неговиот татко, Пјетро ди сер Паренцо дел Инцеси, наречен Петрако, живеел пред тоа во Фиренца, работел како адвокат. По политичко убедување, тој припаѓал на „белата“ партија, поради што бил протеран од градот заедно со мислителот и теолог Данте. Пјетро и неговата сопруга долго талкаа низ тосканските градови. За време на бескрајното талкање, тие добија син, а кога Франческо веќе имаше девет години, родителите стигнаа до Франција и конечно се населиле во југоисточната комуна Авињон.

Овде, во Авињон, момчето отиде на училиште, каде што научи латински и беше особено понесен од античката римска литература, работеше напорно за да ги проучува делата на Цицерон. Во тоа време, му припаѓаат неговите први поетски примероци, младиот текстописец постепено почна да развива свој стил. За време на студиите, Франческо решил да го смени презимето од Паренцо во Петрарка, што станало познато.

Во 1319 година завршил училиште. Таткото му посака на својот син да ја продолжи династијата на адвокати и да студира право. Младиот човек отиде да студира во големиот француски град Монпеље. Оттаму се вратил во својата татковина - во Италија, каде што продолжил да се школува во најстарата европска образовна институција - Универзитетот во Болоња.

црковен ред

Во 1326 година умре отец Франческо. Сега младиот човек можеше да си признае дека воопшто не го интересира јуриспруденцијата, тој ја проучуваше оваа наука исклучиво на инсистирање на неговиот татко. Повеќе се интересираше за литературата, ги читаше делата на класичните писатели.

По дипломирањето на универзитетот, Петрарка не се занимава со правна пракса. Но, тој мораше да постои поради нешто, бидејќи по смртта на неговиот татко не доби никакво наследство, освен ракописите од списите на Вергилиј. Младиот човек се вратил во Авињон (тука резиденцијата на папите била во француско заробеништво) и преземал свети наредби. Откако добил помлад црковен чин, тој се населил на папскиот двор. Помладите чинови имаа право да уживаат во предностите на достоинството, а притоа да не ги извршуваат црковните должности.

Лора

На 6 април 1327 година се случи настан кој го промени животот на Франческо. Се сеќаваше на овој сончев априлски ден до неговиот последен час. Во малата црква Сент Клер, која се наоѓа на периферијата на Авињон, имаше богослужба (тоа беше Велики петок). Тој виде една млада жена, Лаура де Новес.

Франческо е млад, но веќе доста познат и признат поет на папскиот двор. Лаура беше три години постара од него (таа имаше 26, тој имаше 23), мажена, дотогаш родила неколку деца на сопругот (вкупно имала единаесет синови и ќерки). Нејзината руса коса и огромните очи, кои блескаа од добрина, ја фасцинираа Петрарка. Му се чинеше дека Лора отелотворува апсолутна женственост и духовна чистота.

Франческо ја сакаше Лаура со сето свое срце. Оваа жена стана негова муза, инспирација, тој и ги посветил сите свои песни. За чудо го опишал моментот кога првпат ги видел нејзините очи. За поетот ништо не можеше да го смени односот кон оваа жена: ниту фигурата расипана од многубројните раѓања, ниту косата што побелее и ја загуби поранешната убавина, ниту длабоките брчки што го искривија убавото лице. Ја сакаше својата Лаура и таквите, кои ја изгубија убавината од грижи и години. Таа сепак остана неостварен сон за поетот, бидејќи љубовта беше невозвратена.

Многупати ја видел на црковните служби, ја сретнал на улиците на Авињон кога таа одела рака под рака со нејзиниот сопруг. Франческо во овие моменти застана и не можеше да го тргне погледот од Лаура. Во сите години што ја познаваше, тие никогаш не кажаа ниту еден збор. Но, секој пат кога тој се смрзнуваше од погледот на неговата сакана жена, таа му упатуваше нежен и топол поглед. И тогаш се тркаше дома. Инспирираниот поет работеше цела ноќ без да спие. Песните течеа од Петрарка како бесна река.

зрели години

Додека студирал на универзитетот, Франческо имал пријател Џакомо Колона, кој припаѓал на моќно и античко италијанско семејство, кое одиграло значајна улога во историјата на средновековниот Рим. Петрарка стана многу близок со овој семеен клан, тие подоцна му помогнаа во унапредувањето на неговата литературна кариера.

Во 1331 година Џакомо го покани Петрарка во Болоња. Поетот дошол по покана и бил ангажиран како секретар на братот на Џакомо, кардиналот Џовани Колона. Ова заминување од Авињон, напротив, беше поврзано со невозвратена љубов кон Лаура. Поетот го мачеше тоа што имаше можност само повремено да ја види својата сакана, но не можеше да зборува со неа или да ја допре.

Кардиналот Џовани Колона се однесуваше многу добро со Франческо, тој во него гледаше повеќе син отколку слуга. Поетот живеел тивко во Болоња и творел. Почнал да ја проучува класичната римска литература и делата на татковците на христијанството. Петрарка патуваше долго време.

Во 1335 година, Франческо се преселил на југот на Франција и се населил на едно затскриено место во Воклуз. Тука ги пишува своите поетски дела, чија главна инспирација сè уште била Лаура.

Планината Венту (1912 мнв) се наоѓа во близина на градот Воклуз. Првиот освојувач на овој врв бил Петрарка со неговиот брат, овој настан се случил на 26 април 1336 година. Има неодредени информации дека францускиот филозоф Жан Буридан веќе го посетил самитот пред тој ден. Сепак, искачувањето на Петрарка беше официјално забележано.

Литературни дела

Лирските дела на Франческо беа многу популарни, таквата книжевна слава, покрај покровителството на кардиналот Колона, му овозможи на поетот да собере одредена сума пари и во 1337 година да стекне куќа на реката Сорг. Овде, на изворот на реката, се наоѓаше Воклуз - Затскриената долина. Петрарка го обожаваше ова место. Во морето од светски бури, неговата мала куќа на ова мирно место му послужила како пристаниште на поетот, каде што уживал во можноста да биде сам и да шета по природните пространства. Овде се криеше од метежот и вревата на градовите, кои ја изморија креативната природа.

Франческо стана многу рано и излезе да размислува за руралните долини: зелените тревници, крајбрежните трски, карпестите карпи. Тој сакаше да оди во шумите, поради што мештаните му го дадоа прекарот Силван во чест на митскиот шумски лик. Петрарка не само што водеше сличен начин на живот, туку и изгледаше како Силван во облека. Поетот се шеташе во едноставна селска облека - груба волнена наметка со качулка. Јадел скромно: риба уловена во Сорга и пржена на плука, леб и јаткасти плодови.

Неговите поетски дела беа оценети според нивната заслуга, а во исто време три града го поканија Франческо да се закити со ловоров венец - Париз, Рим и Неапол.

Тој пристигна во Рим, каде што на 8 април 1341 година, на празникот Велигден, поетот беше крунисан со ловоров венец на Капитолинскиот рид. Европа ја препозна неговата ненадмината поетска дарба и длабокото познавање на античката литература. Раѓањето на модерната поезија започна со Петрарка, а неговата „Книга песни“ е препознаена како модел на книжевно творештво со највисок стандард. И овој ден, 8 април 1341 година, многу истражувачи на книжевното наследство го нарекуваат почетокот на ренесансата.

Најдобрите дела на Петрарка кои дојдоа до нашево време:

• епска поема за Сципион кој го победи Ханибал - „Африка“;
• книгата „За славните луѓе“, собра биографии на истакнати антички личности;
• книгата-исповед „Мојата тајна“, изградена е во форма на дијалози меѓу Петрарка и свети Августин пред судот на вистината;
• расправа „За незаборавни настани“;
• „Псалми за покајание“;
• песната „Триумфот на љубовта“;
• поемата „Триумфот на целомудреноста“;
• стихозбирка „Без адреса“;
• „Буколични песни“;
• прозни трактати „За осаменичкиот живот“ и „За монашкото слободно време“.

По врачувањето на венецот, Петрарка поминал околу една година во Рим, каде што живеел на дворот на тиранинот од Парма, Ацо ди Кореџо. Во пролетта 1342 година поетот се вратил во Воклуз.

Смртта на Лаура

Саканата на големиот поет почина истиот ден кога првпат ја виде, на 6 април. Беше 1348 година, чумата беснееше во Европа. Никој никогаш не успеал да открие дали Лора била среќна во бракот. Дали погоди за огнената љубов на поетот, кој не се осмели да ѝ каже за неговите чувства?

Петрарка болно и долго ја доживеа смртта на Лаура. Ноќе, тој седеше во затворена просторија и, под слаба свеќа, ја пееше својата прекрасна муза во сонети. Тие беа напишани:

• „Песни за смртта на Дона Лаура“;
• „Триумф на славата“;
• „Триумф на смртта“

По нејзината смрт, Франческо живеел уште 26 години и сето ова време не престанал да ја сака Лаура толку почит и ентузијастички. Со текот на годините ѝ посветил околу четиристотини песни, кои подоцна биле собрани во најпознатото дело на Петрарка, Книгата на песните.

Последните години од животот и смртта

Франческо сонувал да ја воскресне големината на антички Рим. Тој се заинтересирал за авантуристичката политика на Кола ди Риенци и почнал да проповеда за обновувањето на Римската Република. Така ја расипа својата врска со кардиналот Колона и ја напушти Франција.

Поетот направи долго (речиси четиригодишно) патување во Италија, при што оствари многу познанства. Меѓу неговите нови пријатели беше италијанскиот текстописец и писател Џовани Бокачо.

На Петрарка и било понудено столче во Фиренца, но тој одбил. Франческо се населил на дворот на аристократското семејство Висконти во Милано. Извршил повеќе дипломатски мисии, а во 1361 година го напуштил Милано. Поетот сакал да се пресели во Авињон или Прага, но овие обиди биле неуспешни и тој останал во Венеција со својата вонбрачна ќерка.

И покрај неговата луда платонска љубов, Петрарка имаше многу страсни физички врски со жените. Некои од нив имале вонбрачни деца од поетот. Во 1337 година се роди неговиот син Џовани, а во 1343 година се роди неговата омилена ќерка Франческа. Таа се грижела за нејзиниот татко до неговата смрт.

Последните години на поетот ги помина во малиот италијански град Падова. Тој беше покровител на локалниот владетел Франческо да Карара. Петрарка имаше своја куќа, каде што живееше тивко со својата сакана ќерка, зет и внуци. Единственото нешто што ја наруши неговата старост беа нападите на треска.
Петрарка почина на 19 јули 1374 година, само уште еден ден до неговиот 70-ти роденден. Го откриле утрото, мртов на своето биро, со пенкало во рака. Веројатно, вистинските поети умираат на овој начин: им ги сведуваат последните редови на хартија на нивните потомци.

Во чест на големата италијанска Петрарка, на планетата Меркур е именуван кратер, а по неговиот единствен и неостварен сон – Лаура, астероид кој го открил германскиот астроном Макс Волф во 1901 година.

Меѓу делата на Петрарка се трактати, сонети, канцони, секстини, балади, мадригали на латински и италијански: „Канцониер“ („Книга на песни“, Канцониер, 1327-1374; се состои од 2 дела, „За животот на Мадона Лаура и „За смртта на Мадона Лаура“, која содржи 366 песни на италијански: 317 сонети, 29 канцони, 9 секстин, 7 балади и 4 мадригали; во последното издание од 1373 година, збирката е насловена Rerum vulgarium fragmenta - „Фрагменти на народен јазик“), „Африка“ (Африка, 1339-1342; епска песна на латински за Втората пунска војна), „Мојата тајна или Книгата на разговори за презирот кон светот“ („De coutemptu mundi“ или „De secreto konfliktu curarum suarum“, 1342 - 1343; автобиографија во форма на дијалог меѓу Петрарка и блажениот Августин - филозофски трактат на латински), „Триумфот на љубовта“ (Triumphus Cupidinis, 1342 - 1343; дидактичка песна) , „Триумфот на целомудреноста“ (Triumphus Pudicitie, 1342 - 1343; дидактичка песна), „Bukoliki“ (Basolicum carmen во XII aeglogas distinctum, 1346-1357; пастирска еклоги со алегорична содржина), „За осаменичкиот живот“ (De vita solitaria, 1346; трактат), „За монашкото слободно време“ (De otio religioso, 1347; трактат), „Триумфот на смртта“ (Triumphus Mortis, 1350; песна), „Триумфот на славата“ (Triumphus Fame, 1350; песна), „Invectives против лекарите“ ( Invectiva contro medicum, 1351 - 1353), „За средствата против секое богатство“ (De remediis ultriusque fortunae, 1353 - 1354; повеќе од 250 дијалози), „Постари писма“ (Seniles, 1374; 2 писма 1. поделен на 17 книги), „Триумфи“ (1373; последното издание вклучуваше шест последователни „триумфи“: Љубов, целомудрие, смрт, слава, време и вечност), „Писмо до потомството“ (Epistola ad posteros, 1374; недовршена автобиографија во форма на писмо до потомството); расправи за етички прашања: „De remediis utriusque fortunae“, „De vita solitaria“, „De otio religioso“, „De vera sapientia“; „Писма без адреса“ (Epistolae sine titulo); „De rebus memorandis libri IV“ (збирка на анегдоти и изреки позајмени од латинските автори и модерното време, подредени под наслови); „Vitae virorum illustrium“ (биографии на познати Римјани); букви („Epistolae de rebus fami iaribus et variae libri XXV“, „Epistolae seniles libri XVII“); „Патот кон Сирија“ (Itinerarium syriacum, водич за Светата земја), „Филологија“ (Филологија, изгубена комедија) (Петрарка, Франческо) (1304-1374) италијански поет, признат литературен арбитар на своето време и претходник на Европско хуманистичко движење.
Роден на 20 јули 1304 година во Арецо, каде што неговиот татко, нотар од Фиренца, побегнал поради политички немири. Седум месеци подоцна, мајката на Франческо го однела Франческо во Анчиса, каде што останале до 1311 година. На почетокот на 1312 година, целото семејство се преселило во Авињон (Франција). По четири години учење кај приватен учител, Франческо бил испратен на правниот факултет во Монпеље. Во 1320 година, заедно со својот брат, отишол во Болоња за да продолжи со студиите по правосудство. Во април 1326 година, по смртта на нивниот татко, двајцата браќа се вратиле во Авињон. Во тоа време, Петрарка веќе покажа несомнена склоност кон книжевните определби.
Во 1327 година, на Велики петок, во црквата во Авињон, се сретнал и се заљубил во девојка по име Лаура - ништо повеќе не се знае за неа. Токму таа ја инспирираше Петрарка да ги напише своите најдобри песни.
За да заработи за живот, Петрарка решил да го преземе свештенството. Тој беше ракоположен, но речиси никогаш не служеше. Во 1330 година станал капелан на кардиналот Џовани Колона, а во 1335 година ја добил својата прва благодет.
Во 1337 година Петрарка купила мал имот во Воклуз, долина во близина на Авињон. Таму започна две дела на латински - епската поема Африка (Африка) за победникот Ханибал Скипион Африканецот и книгата За славните луѓе (De viris illustribus) - збирка биографии на истакнати луѓе од антиката. Потоа почна да пишува лирски песни на италијански, песни и писма на латински, зафатена со комедијата Филологија (Филологија), сега изгубена. До 1340 година, литературната активност на Петрарка, неговите врски со папскиот двор и патувањата на далечина му донеле европска слава. На 8 април 1341 година, со одлука на Римскиот Сенат, тој беше крунисан со ловорики на поетот лауреат.
1342-1343 година Петрарка ја поминал во Воклуз, каде што продолжил да работи на епската поема и биографии, а исто така, следејќи го моделот на Исповедта на св. Августин, ја напишал исповедната книга Мојата тајна (Secretum Meum) во форма на три дијалози меѓу св. Августин и Петрарка пред Судот на вистината. Во исто време, се напишани или започнаа Покајничките псалми (Psalmi poenitentialis); За незаборавни настани (Rerum memorandum libri) - трактат за основните доблести во форма на збирка анегдоти и биографии; дидактичките песни Триумф на љубовта (Triumphus Cupidinis) и триумф на целомудреноста (Triumphus Pudicitie), напишани во терцини; и првото издание на книга со лирски песни на италијански - Canzoniere.
До крајот на 1343 година, Петрарка отишол во Парма, каде што останал до почетокот на 1345 година. Во Парма, тој продолжил да работи на Африка и на трактатот За незаборавни настани. Не ги заврши двете дела и, се чини, никогаш не им се врати. На крајот на 1345 година Петрарка повторно дошол во Воклуз. Во летото 1347 година, тој со ентузијазам се сретнал со востанието што го подигнал Кола ди Риенцо во Рим (подоцна задушено). Во овој период, тој напиша осум од дванаесетте алегориски еклоги на буколски песни (Bucolicum carmen, 1346-1357), две прозни трактати: За осамениот живот (De vita solitaria, 1346) и За монашкото слободно време (De otio religioso, 1347). - на благотворното влијание на затскриениот живот и безделничење врз креативниот ум, а исто така се зафати и со второто издание на Canzoniere.
Можеби токму симпатиите за востанието на Кола ди Риенцо го поттикнале Петрарка да патува во Италија во 1347 година. Меѓутоа, неговата желба да се приклучи на бунтот во Рим исчезнала штом дознал за злосторствата на Кола. Повторно застана во Парма. Во 1348 година, чума ги одзеде животите на кардиналот Колона и Лаура. Во 1350 година Петрарка се запознала и станала пријателка со Џовани Бокачо и Франческо Нели. За време на неговиот престој во Италија, тој напиша уште четири еклоги и поемата Триумф на смртта (Triumphus Mortis), продолжи до поемата Триумф на славата (Триумфус слава), а исто така започна Поетски посланија (Epistolae metricae) и писма во проза.
Годините 1351-1353 година Петрарка ги помина главно во Воклуз, посветувајќи посебно внимание на јавниот живот, особено на состојбата на папскиот двор. Во исто време, тој ја напиша Invectiva contro medicum (Invectiva contro medicum), критикувајќи ги методите на лекарите на папата. Повеќето писма напишани во овој период и во кои се критикува ситуацијата во Авињон подоцна беа собрани во книгата Без адреса (Liber sine nomine).
Во 1353 година Петрарка, на покана на миланскиот надбискуп Џовани Висконти, се населил во Милано, каде што дејствувал како секретар, оратор и емисар. Во исто време ги завршува Буколски песни и збирката Без адреса; започна долг есеј За средствата против секое богатство (De remediis ultriusque fortunae), кој на крајот опфати повеќе од 250 дијалози за тоа како да се справиш со среќата и неуспехот; напишал Патот кон Сирија (Itinerarium syriacum) - водич за аџиите во Светата земја. Во 1361 година, Петрарка го напуштил Милано за да ја избегне чумата што беснеела таму. Поминал една година во Падова, на покана на семејството Карара, каде што ја завршил работата на збирката Поетски посланија, како и на збирката Писма за приватни работи (Familiarum rerum libri XXIV), која вклучувала 350 букви на латински. Во исто време, Петрарка започна друга збирка, Сенили, која на крајот вклучуваше 125 писма напишани помеѓу 1361 и 1374 година и поделени во 17 книги. Во 1362 година Петрарка, сè уште бегајќи од чумата, побегна во Венеција. Во 1366 година група млади следбеници на Аристотел ја нападнале Петрарка. Тој одговори со каустична инвективност За незнаењето на сопственото и на другите (De sui ipsius et multorum ignorantia). Во 1370 година, Петрарка купи скромна вила во Арква, на ридовите Еуган. Во 1372 година, непријателствата меѓу Падова и Венеција го принудиле да се засолни некое време во Падова. По поразот на Падова, тој заедно со нејзиниот владетел отишол во Венеција да води мировни преговори. Во последните седум години од својот живот, Петрарака продолжил да го подобрува Canzoniere (во последното издание од 1373 година, збирката беше насловена на латински Rerum vulgarium fragmenta - Фрагменти на народен јазик) и работеше на Триумфите, кои во последното издание ги вклучија шест последователни „триумфи“: Љубов, целомудрие, смрт, слава, време и вечност. Петрарка умре во Арква на 19 јули 1374 година. Петрарка го ревидираше културното наследство на антиката, внимателно анализирајќи ги текстовите на античките писатели и враќајќи го нивниот оригинален изглед. Тој самиот се чувствуваше како стои на раскрсницата на две епохи. Својата возраст ја сметаше за декадентна и злобна, но не можеше а да не научи некои од неговите зависности. Такво е, на пример, претпочитањето на учењето на Платон и св. Августин до Аристотел и Томизам, одбивањето на Петрарка да ја признае секуларната поезија и активниот живот како пречка за христијанското спасение, погледот на поезијата како највисок облик на уметност и знаење, разбирањето на доблестите како заеднички именител на античката и христијанската култура, и, конечно, страсна желба да се врати Рим на позицијата на центарот на цивилизираниот свет. Петрарка ја мачеше длабок внатрешен конфликт предизвикан од судирот на неговите верувања и аспирации со барањата за христијанин. Нему поезијата на Петрарка му ги должи своите највисоки подеми. Непосредните извори на инспирација беа невозвратената љубов кон Лаура и восхит кон храброста и доблестите на древните, отелотворени главно во ликот на Скипион Африканскиот Сениор. Петрарка ја сметаше Африка за свое главно достигнување, но Канцониер - 366 различни италијански песни, главно посветени на Лаура, станаа негов „чудесен споменик“. Возвишената лиричност на овие песни не може да се објасни само со влијанието врз Петрарка на поезијата на провансалските трубадури, „слаткиот нов стил“, Овидиј и Вергилиј. Повлекувајќи паралела помеѓу неговата љубов кон Лора и митот за Дафне, кој Петрарка го сфаќа симболично - како приказна не само за минливата љубов, туку и за вечната убавина на поезијата - тој во својата „книга песни“ носи нова, длабоко лично и лирско искуство на љубовта, обвиткувајќи ја во нова уметничка форма. Поклонувајќи се пред достигнувањата на античките херои и мислители, Петрарка во исто време ги смета нивните достигнувања како знак на длабока потреба за морална преродба и искупување, копнеж за вечно блаженство. Животот на христијанинот е пополн и побогат, затоа што му е дадено да разбере дека Божествената светлина може да го претвори знаењето на минатото во вистинска мудрост. Истата прекршување на паганската митологија во призмата на христијанскиот светоглед е присутна и во љубовните стихови на Петрарка, каде како резултат звучи темата на искупувањето. Лаура како убавина, поезија и земна љубов е достојна за восхит, но не по цена да се спаси душата. Излезот од овој навидум нерешлив конфликт, откупот, се состои повеќе во напорот на Петрарка да го постигне совршеното изразување на својата страст отколку во одрекувањето со кое започнува и завршува колекцијата. Дури и грешната љубов може да се оправда пред Господа како чиста поезија. Првата средба на Петрарка со Лаура се случила, според него, на Велики петок. Петрарка дополнително ја поистоветува саканата со религиозни, морални и филозофски идеали, а во исто време ја истакнува нејзината неспоредлива физичка убавина. Значи неговата љубов е на исто ниво со вечните идеи на Платон кои го водат човекот кон највисокото добро. Но, иако Петрарка е во рамките на една поетска традиција која потекнува од Андреј Чапелан и завршува со „сладок нов стил“, сепак, ниту љубовта ниту саканата не се нешто неземно, трансцендентно за него. Восхитувајќи се на античките автори, Петрарка развила латински стил кој бил многу посовршен од латинскиот од тоа време. Тој не придаваше значење на списите на италијански јазик. Можеби затоа некои од песните во Канцониер имаат чисто формални заслуги: во нив тој е љубител на игра со зборови, впечатливи контрасти и затегнати метафори. За жал, токму тие карактеристики имитаторите на Петрарка (т.н. Петрархизам) најлесно ги прифатија. Сонетот на Петрарка, една од двете типични сонетски форми (заедно со Шекспировата), се одликува со дводелна поделба на иницијална осум-стинска (октава) римувана аба аба и последна шест-линија (секстет) римувана cde cde. Во една или друга форма, петрархизмот се манифестираше во повеќето европски земји. Откако го достигна својот врв во 16 век, периодично оживуваше до неодамна. Во рана фаза, тие главно ги имитираат делата на Петрарка на латински, подоцна триумфите и, конечно, Канцониер, чие влијание се покажало како најупорно. Меѓу познатите поети и писатели од ренесансата кои, до еден или друг степен, биле под влијание на Петрарка, се Ј. Бокачо, М. М. Бојардо, Л. Медичи и Т. Тасо во Италија; Маркиз де Сантилјана, А. Марк, Г. де ла Вега, Ј. Боскан и Ф. де Херера во Шпанија; K.Maro, J.Du Bellay, M.Sev, P.Ronsard и F.Deportes во Франција; J. Chaucer, T. Wyeth, G. H. Surry, E. Spencer, F. Sidney, T. Lodge и G. Constable во Англија; П. Флеминг, М. Опиц, Г. Векерлин и Т. Хок во Германија. Во периодот на романтизмот, Петрарка наоѓала и обожаватели и имитатори, од кои најзабележителни се U. Foscolo и G. Leopardi во Италија; А. Ламартин, А. Мусет и В. Хуго во Франција; H. W. Longfellow, J. R. Lowell и W. Irving во Америка.

Голема советска енциклопедија:Петрарка (Петрарка) Франческо (20 јули 1304, Арецо - 19 јули 1374 година, Аркуа, во близина на Падова), италијански поет. Син на фирентински нотар кој се преселил во 1312 година во Прованса. Во 1316 година П. студирал право во Монпеље, во 1320 година - во Болоња. Во 1326 година прифатил духовна титула, бил малцинство (член на фрањевскиот ред). Предокот на хуманистичката култура на ренесансата, П. Но, тој критички ја прецени схоластиката, ја потврди слободата на поединецот и придава големо значење на поетското творештво. Филозофскиот трактат на латински „За презирот кон светот“ („Secretum“, 1342-43) го отсликува судирот на духовното „јас“ на поетот, стремејќи се кон книжевна слава и фалејќи ја љубовта кон жената, со аскетски морал, од што тој самиот се уште не го ослободил. Жедта за поетска слава беше изразена и во кратката автобиографија, Писмо до потомците (Постеритати, 1374). П. - еден од првите европски хуманисти кои го идеализираа античкиот свет. Тој е автор на латинската песна „Африка“ (1339-1342), која во стилот на Вергилиевата „Енеида“ раскажува за Втората пунска војна, како и за овчарските еклоги со алегорична содржина „Бучолики“ („Бучоликум Кармен". 1346-57).
Во стиховите на П. на италијански има политички стихови. Во канзоната „Моја Италија“ П. горко пишува за распарченоста на земјата, за анархија и граѓански судири. Друга канзона - „Благороден дух“ ја посвети на Кола ди Риенцо, кого го повикува да го спаси италијанскиот народ. Но, од особено значење во делото на П. е љубовната лирика посветена на Лаура - жената која тој, според него, ја запознал во црквата во 1327 година. Канцониерата се состои од 2 дела - „За животот на Мадона Лаура“ и „За смртта на Мадона Лаура“ и содржи 317 сонети, 29 канзони, 9 секстини, 7 балади и 4 мадригали. Ова е еден вид поетски дневник, кој ја покажа и противречноста меѓу аскетската средновековна свест и одобрувањето на нова визија за светот. Поврзани со провансалската и сицилијанската поезија, како и со школата Нуово во стилот на Долче, стиховите на П., сепак, претставуваат нова фаза во развојот на италијанската и европската поезија. Сликата на саканата жена стана конкретна и витална во П., а љубовните искуства се прикажани во сета нивна недоследност и варијабилност. П. ја ажурираше не само содржината на поезијата, туку создаде совршена поетска форма, неговиот стих е музички, сликите се елегантни, стилски средства (антитеза и реторичко прашање), што ја отсликуваат збунетата состојба на неговата душа и им даваат драма на сонетите, не ја нарушувајте мазноста на стихот и хармонијата на природата на неговата поезија. Покрај лириката, П. на Лаура и ја посветил алегориската поема „Триумфи“ (1354), напишана од терцинс. Поемата е дидактичка и проникната со аскетизам.
Текстот на П. имаше огромно влијание врз развојот на европската поезија (т.н. Петрархизам). Заедно со Данте и Г. Бокачо П. е творец на италијанскиот литературен јазик.

Министерство за образование и наука на Руската Федерација

Хуманитарен универзитет

град Екатеринбург

Факултет за социјална психологија

Специјалност „Социо-културна услуга и туризам“

Дописен облик на образование

Курс 2 (2006 г.)

ЦЕЛОСНО ИМЕ. ученик: Вјаткина Светлана Владимировна

Дисциплина

СВЕТСКАТА КУЛТУРА И УМЕТНОСТ

Тест

Текст на Петрарка

Предавач: Дроздова А.В.

Датум на испорака:

Резултат k\r

датум на враќање

Екатеринбург - 2007 година

Вовед

Пресвртници во биографијата

Текст на Петрарка

Заклучок

Библиографија

Вовед

На XIV век. Италија има рана ренесанса. Во тоа време, припаѓаат такви грандиозни трансформации како што е преминот од хегемонијата на руралната кон хегемонијата на урбаната култура; формирање на големи држави и нации; формирање на национални јазици и национални култури. Следната генерација фигури на италијанската култура по Данте формулира нови вредности - идеи за хуманизам. Хуманистите, во потрага по поддршка за нов поглед на светот, се свртуваат кон антиката, ги проучуваат делата на античките мислители. Но, тоа не е само враќање на старите вредности. Хуманизмот се карактеризира со комбинација на антички антропоцентризам („Човекот е мерка за сите нешта“), кој се однесуваше само на слободните луѓе, со средновековната идеја за еднаквост што произлегува од теоцентризмот („Сите луѓе се еднакви пред Бога“). Уникатна карактеристика на италијанската ренесанса е подемот на најзначајните писатели токму во раната фаза, во 14 век, наречени Треченто на италијански. Еден од нив бил Франческо Петрарка (1304-1374).

Колосалниот авторитет на Петрарка се засноваше првенствено на неговата работа како хуманистички научник. Петрарка беше творец на хуманистичката култура во Европа, основач на науката што го доби името на класичната филологија. Личниот модел на Петрарка доведе до таков влијателен феномен како што е Петрархизмот. Целиот свој живот се занимавал со барање и проучување на антички ракописи и направил голем број важни откритија во овој поглед; така, нашол два говора на Цицерон и неговите писма, како и главното дело на Квинтилијан „За образованието на еден оратор“. Повеќе од другите антички автори, Петрарка ги почитувал Цицерон и Вергилиј, нарекувајќи го првиот свој „татко“, а вториот „брат“. Со оглед на слабото познавање на грчкиот јазик, знаењето на Петрарка во областа на античката литература било ограничено главно на римската литература. Во грчката литература, тој го виде примарниот извор на римскиот. Не можејќи да го чита Хомер во оригинал, тој го користел латинскиот превод на неговите песни.

Пресвртници во биографијата

Франческо Петрарка бил син на фирентинскиот нотар Петрако, пријател и политички соработник на Данте. Роден е во градот Арецо. Во 1312 година, нотарот Петрако се преселил со своето семејство во градот Авињон во јужна Франција, тој зазел позиција во папскиот секретаријат и го населил своето семејство во градот Карпентрас. Овде малиот Петрарка ги започнал студиите кај латинистот Конвеневол да Прато, кој му всадил вкус за римска литература. На инсистирање на неговиот татко, студирал право, прво во Монпеље, потоа на познатиот универзитет во Болоња, но ги напуштил омразените часови во 1326 година, кога ги загубил татко му и мајка си. Враќајќи се во Авињон, тој прифатил свештенички чин, што му овозможило пристап до папскиот двор. Овде владее луксуз, симонија (продажба на црковни позиции) и други пороци, предизвикувајќи длабока огорченост кај многумина и последователно жестоко означени од големиот хуманист во неговите „Писма без адреса“ и во голем број обвинувачки сонети.

Во 1327 година во црквата Св. Клер запознал убава млада жена, која долги години ја пеел во стихови под името Лаура. Славата на „пејачката Лаура“ одигра значајна улога во личната судбина на Петрарка. Во 1330 година стапил во служба на Џовани Колона, просветлен покровител на уметноста, кој му дал можност да ги проучува античките писатели. Во 1337 година, Петрарка се населил во градот Воклуз во близина на Авињон, каде што се занимавал со литературна работа, напишал песни за Лаура, песната „Африка“, која му донела слава како голем поет и свадба со ловорики на Капитол, проза. есеј „За славните луѓе“, поемата „Триумфна љубов“ и други дела.

Измачена од внатрешен немир и љубопитност, Петрарка многу патувала. Живеел во Милано со тамошните владетели Висконти, во Венеција, во Падова, Рим, Павија, дури и во Прага.

Последните години поетот ги поминал во градот Арква кај Падова, каде си изградил мала куќа. Овде тој умре тивко ноќта меѓу 18 и 19 јули 1374 година, наведнувајќи се над антички ракопис.

Текст на Петрарка

Восхитот на Петрарка кон античкиот свет имаше карактер на вистинска страст. Се трудел целосно да се пренесе во античкиот свет што го обожавал, го совладал не само јазикот, стилот, туку и начинот на размислување на римските автори, пишувал писма до Ливиј, Вергилиј, Сенека, Цицерон, Хомер, како негови лични пријатели, постојано. ги цитирале и барале одговори во нивните дела.на современите прашања. Се сметаше себеси за потомок на старите Римјани, Италија - наследник на римската слава, италијанската литература - продолжение на латинскиот. За разлика од Данте, Петрарка претпочиташе да пишува не на италијански, туку на латински, кој го сметаше за вистински литературен јазик на Италија, и се обиде да го исчисти латинскиот од средновековните слоеви, доближувајќи го до јазикот на античките класици. Но, правејќи го тоа, Петрарка, во суштина, се движеше наназад, бидејќи ја оддалечуваше литературата од масите, правејќи ја достапна само за тесен круг образовани луѓе. Во тој поглед, активноста на Петрарка била подготовка за подоцнежното академско преродување на хуманизмот, кое се случило во 15 век.

Латинските дела на Петрарка можат да се поделат во две групи: поетски и морално-филозофски дела. Од поетските дела на Петрарка, напишани на латински, првото место го зазема поемата „Африка“ (1338-1342), создадена по имитација на Енеидата на Вергилиј. Се состои од девет песни (песната остана недовршена). Ова е патриотски национален еп кој ги слави подвизите на Сципион, освојувачот на Африка. Петрарка позајмил материјал од расказот од римскиот историчар Тит Ливиус; од „Републиката“ на Цицерон - приказна за сонот на Скипион, за време на кој сенката на таткото на командантот му го предвидува падот на Картагина, раскажува за задгробниот живот и пророкува за претстојниот пад на Рим. Култот на антиката е комбиниран во Петрарка со тврдењето на националната независност на Италија, со омразата кон странците и феудалните тирани кои владеат во „вечниот град“. Во последната песна од песната е прикажан римскиот поет Ениус, кој предвидува дека по многу векови ќе се појави поет кој ќе го прослави Скипион и ќе добие круна во Рим. Оваа алузија на самиот себе, вметната во песна од античкиот живот, е живописна манифестација на самосвеста на Петрарка, неговата жед за лична слава. Култот на антиката даде поддршка за овој индивидуализам, карактеристичен за ставот на еден ренесансен човек.

Современиците на Петрарка високо ја ценеле „Африка“, сметајќи ја за ремек дело. Подоцна критиката е забележана во должината на песната, недостаток на дејство, слаб состав. Најсилното нешто во песната не е епскиот почеток, туку лирските места, особено огнените химни кон татковината.

Покрај Африка, Петрарка напиша уште дванаесет еклоги (1346-1356) во латински стих имитирајќи ги Буколите на Вергилиј. Меѓутоа, Петрарка инвестирала во пастирската форма содржина целосно туѓа за неа. Некои еклоги се остро обвинувачки, осудувајќи го неаполскиот двор, римското благородништво, изопаченоста на папската курија. Другите еклози се длабоко лични, интимни; Еклогот XI ја изразува тагата на поетот поради гробот на Лаура.

„Послание“ на Петрарка е напишано и во латински стих, придружувајќи ги неговите прозни букви, од кои тие се разликуваат само по својата поетска форма. Петрарка е творец на епистоларниот жанр во современата европска литература. По примерот на Цицерон и Сенека, тој ги претвора своите приватни писма во чисто книжевни дела, напишани во маестрален стил и го запознава читателот со разни случки од личниот живот на поетот, со неговите размислувања, чувства, искуства, со неговата проценка на литературните дела. и одговори на општествени и политички настани.живот. Формата на писмо или порака ја привлече Петрарка со својата леснотија, способноста да се приспособи на која било содржина. Некои од писмата на Петрарка немаат воопшто адресати; овие „Писма без адреса“ се полни со остри сатирични напади против развратните обичаи на папската престолнина - „новиот Вавилон“. Приватните писма сликовито го прикажуваат вниманието на поетот кон неговата личност.

Меѓу прозните латински записи на Петрарка, неопходно е да се издвојат неговите историски дела, во кои тој се обидел да го сумира фрагментарното знаење на неговите современици за античката антика. Во книгата За познатите луѓе, Петрарка ги наведе биографиите на истакнатите Римјани, како и на Александар Велики, Пир и Ханибал. Моделот за Петрарка при пишувањето на оваа книга било добро познатото дело на Плутарх за хероите на антиката, додека вистинските информации тој ги добил од Тит Ливиј. Задачата на книгата „За познатите мажи“ се совпаѓа со задачата на „Африка“: таа требаше да го прослави античкиот Рим, оживувајќи го сеќавањето на храброста на неговите најдобри синови. Книгата имала големо значење за формирањето на тој култ на античко херојство, кој органски бил дел од светогледот на луѓето од ренесансата. Покрај тоа, тоа беше училиште на патриотизам, социјален активизам и граѓанска должност.

Друго историско дело на Петрарка - „За незаборавни нешта“ - е збирка извадоци, изреки и примери земени од списите на античките автори, како и голем број легенди за истакнати италијански личности, вклучувајќи го и Данте. Книгата имала големо културно-просветно значење за своето време. Од особен интерес во Книгата II од ова дело е делот за духовитости и шеги со бројни примери кои овозможуваат Петрарка да биде препознаена како творец на жанрот на краткиот роман-анегдота на латински, подоцна развиен од хуманистот Поџо во неговата Facetia.

Важно место меѓу латинските списи на Петрарка заземаат морални и филозофски трактати, кои јасно ги одразуваат длабоките противречности на неговата свест. Од една страна, Петрарка беше индивидуалист кој секогаш ја изнесуваше својата личност до израз, имаше испитувачки, критички ум, жед за слава, љубов кон животот и природата и ентузијастички поклонување кон паганската антика. Од друга страна, тој влечеше тежок товар со аскетски погледи и беше немоќен да ги прекине врските со старата, религиозна култура. Како резултат на тоа, постои болна раздор во умот на Петрарка помеѓу паганските и христијанските идеали, помеѓу љубовта кон животот и негирањето на животот. Врз основа на тоа, Петрарка развил еден вид ментална болест, која ја нарекува ацидија; овој збор, позајмен од Петрарка од практиката на христијанските пустиници, значи незадоволство и понижување на срцето, угнетувачка тага, обесхрабрување на каква било активност.

Но, највпечатлив израз на идеолошката борба што ја доживеа Петрарка е неговата книга За презирот кон светот (1343), која тој ја нарече своја „мистерија“, бидејќи ја напишал не за другите, туку за себе, обидувајќи се да ги разбере противречностите на неговото срце. Оваа книга ја претставува првата исповед на немирна личност во модерната литература. Напишано е во форма на дијалогот на Петрарка со блажениот Августин, еден од основоположниците на средновековниот светоглед, кој и самиот доживеал слични флуктуации во младоста, доловени во неговата позната Исповед.

Дијалогот меѓу Петрарка и Августин, во суштина, ја отсликува внатрешната борба во умот на самиот Петрарка. Тоа е како дијалог на неговата расцепена душа. Августин во трактатот е гласноговорник на православното, христијанско-аскетско гледиште; тој го повикува поетот да ги потисне сите световни мисли и желби, вклучително и потрагата по поезија, потрагата по слава, љубовта кон Лаура, зашто сето тоа е распаѓање и треба да се размислува само за неизбежната смрт. Петрарка жестоко и страсно се расправа со Августин. Тој му изјавува дека не може да ја одбие љубовта и славата. Во исто време, тој тврди дека љубовта кон Лора го воздигнува, бидејќи во неа не го сака телото, туку бесмртната душа. На крајот, Августин преовладува: тој ја убедува Петрарка дека неговата љубов кон Лаура е сè уште земно чувство. Тој е подготвен да се согласи со него, подготвен да се предаде на грижата за вечноста, но прво мора да ги заврши своите земни работи. Така, иако Петрарка ја препознава моралната супериорност на Августин, хуманистичката страна на неговата свест не дозволува христијанско-аскетскиот морал да се потисне себеси.

Идеолошките противречности на Петрарка беа изразени не само во неговите морални и филозофски трактати, туку и во неговите лирски песни, напишани, за разлика од разгледуваните дела, на италијански. Самиот Петрарка не ги ценеше многу неговите италијански песни, нарекувајќи ги „ситници“, „ситници“, бидејќи, според него, само делата напишани на латински се полноправна литература. Но, времето покажа дека Петрарка е одличен токму за неговите италијански стихови, во кои делуваше како вистински блејзер на нови патеки на полето на не само италијанската, туку и европската лирика.

Петрарка почнала да пишува италијанска поезија уште на рана возраст. Како и неговите претходници, провансалски и италијански, вклучително и Данте, тој го разви главно жанрот на љубовни стихови. Петрарка ја повикал својата сакана Лаура и за неа известила само дека првпат ја видел на 6 април 1327 година. И дека точно 21 година подоцна таа умрела. По нејзината смрт, Петрарка пееше за неа уште десет години и дополнително ја подели стихозбирката посветена на неа, обично наречена „Канцониер“, на два дела, насловени „Во текот на животот на Мадона Лаура“ и „По смртта на Мадона Лора“. Композицијата на „Canzoniere“ донекаде се разликува од името на колекцијата, канзоните не се убедливо најзначајниот дел од неа, отстапувајќи им место на сонетите на прво место. Покрај 317 сонети и 29 канзони, колекцијата содржи и слики од други лирски жанрови - секстин, балади, мадригали. Покрај љубовните песни, беа вклучени и сонети и канзони од филозофска и политичка содржина. Помеѓу вторите, особено се познати канзоните „Моја Италија“ и „Висок дух“, како и три антиватикански сонети (136, 137 и 138), кои содржат најостро осудување на папскиот двор и монструозната развратност што владеела таму. .

Името Лаура на многу биографи на Петрарка им се чинеше фиктивно, под кое трубадурите сакаа да ги кријат имињата на своите дами. Петрарка постојано си поигрува со овие зборови, тврдејќи дека љубовта кон Лаура му носи ловорики, понекогаш дури и ја нарекува својата сакана ловор.

Биографите на Петрарка успеаја да соберат мала количина на податоци за неа. Утврдено е дека Лаура е родена околу 1307 година во благородничкото семејство Авињон Новес, во 1325 година се омажила за локалниот благородник Хјуг де Сад, станала мајка на 11 деца и починала во 1348 година од чума. Брачната положба на Лаура не противречи на нејзиниот имиџ во поезијата на Петрарка: поетот ја прикажа како жена, а не како девојка, што се засноваше на старата традиција на дворски текстови. Во песните на Петрарка нема навестување не само за реципрочното чувство на Лаура кон поетесата, туку дури и за блиското познанство со неа.

Далеку од тоа дека сите песни во чест на Лаура дојдоа до нас, бидејќи поетот ги уништи неговите рани експерименти, во кои сè уште не ја совладал поетската вештина. Првата од песните што дошле до нас (Канзона 1) не е постара од 1330 година. Напишана е на начинот на провансалските трубадури, чии песни сè уште биле живи во Авињон. Петрарка овде е далеку од „слаткиот нов стил“ својствен на италијанските поети, духовноста на љубовта, нејзината трансформација во симбол на доблест, одраз на „божествената добрина“. Љубовта овде е моќна сила, земајќи ја за сојузник саканата на поетот, тие го претвораат поетот во зимзелен ловор. Одгласите на поезијата на трубадурите се комбинирани во раните стихови на Петрарка со реминисценции од римските поети, главно од Овидиј.

Поетските алегории, персонификација, митолошки паралели остануваат во поезијата на Петрарка уште подалеку. Но, тие не го спречуваат поетот да се стреми да зборува за своите чувства без никакви филозофски апстракции. Точно, тој не можеше да го избегне влијанието на стиховите на Данте и неговото училиште. Како Данте, тој ја прикажува својата сакана во ликот на доблест, правејќи ја во фокусот на сите совршенства. Но, во исто време, тој не ја поистоветува убавината со доблест, не ја претвора Лаура во некој вид бестелесен симбол. Останува, пред сè, убава жена, на која поетот и се восхитува, наоѓајќи нови бои за да ја опише нејзината убавина, фиксирајќи го оригиналното и единственото што е во нејзината дадена поза, во оваа ситуација. Петрарка ги опишува локните на Лаура, нејзините очи, солзи, за кои се напишани четири сонети; ја црта Лаура во чамец или во кочија, на ливада под дрво, ја покажува опсипана со цветови.

Но, восхитувањето на убава манекенка нема самодоволен карактер кај Петрарка. Описот на убавината на Лаура е само изговор за изразување на чувствата на заљубениот поет. Таа секогаш останува строга љубовница; љубовта кон неа е безнадежна, таа се храни само со соништа, го тера да посака смрт и да бара олеснување во солзи. Овие искуства, „импулси на жалосното срце“, ја сочинуваат главната поетска содржина на Канцониер. Како и трактатот „За презирот кон светот“, стихозбирката на Петрарка ги открива неговите духовни противречности, таа ја црта болната бифуркација на поетот помеѓу возвишениот платонизам и сетилната земна љубов, за чија грешност тој е свесен. Тој вели: „Од една страна ме боцка срамот и тагата, кои ме враќаат назад, а од друга страна, не ме пушта страста која по навика толку се засили во мене што се осмелува да се расправа со самата смрт“. Идеолошкиот конфликт што доминира во умот на Петрарка и дава драма на неговите љубовни стихови; тоа раѓа динамика на сликите и расположенијата, растење, судир, претворање во сопствена спротивност. Внатрешната борба завршува со свеста за нерастворливоста на конфликтот. Тој ја чувствува инфериорноста на својата психа, поправајќи ја со познатите зборови: „Во моето срце целосно не звучат ниту да, ниту не“. Неможноста да се потисне сопственото „грешно“ чувство го предизвикува тажниот извик на Петрарка: „И го гледам најдоброто, но се склонувам кон најлошото!“

Во вториот дел од Canzoniere, посветен на починатата Лаура, поплаките за сериозноста на нејзината сакана се заменуваат со тага за нејзината загуба. Нејзиниот лик е осветен во сеќавањата; станува поживо и потрогателно. Лаура му шепоти на поетот, му дава совет, ги суши солзите, седнувајќи на работ од неговиот кревет и внимателно ја слуша приказната за неговата болка. Како Данте, Петрарка ја претвора својата мртва сакана во светица. Во исто време, наоѓајќи се во рајско живеалиште, Лаура постојано размислува за него и се враќа назад, обидувајќи се да се увери дека поетот ја следи. По смртта на Лаура завршува страсната борба на поетот против неговите чувства, бидејќи го губи својот земен карактер. Сепак, дури и овде Петрарка понекогаш се сомнева во допуштеноста на љубовта. „Канцониер“ завршува со канзона упатена до Дева Марија - поетот бара да моли за прошка од Бога за љубовта што не може да ја одбие.

Но, Петрарка не застана на Канцониер. Продолжувајќи да се труди да ги усогласи противречностите во својот ум, поетот на крајот од својот живот се враќа на старата културна и поетска традиција. Тој се претвора од „нискиот“ жанр на љубовна лирика во „високиот“ жанр на алегориската визија-поема во манирот на Данте и неговата школа. Во 1352 година ја започнува поемата во терзан „Триумфи“, на која работел во годината на неговата смрт. Петрарка овде покажува дека во животот Љубовта триумфира над личноста, од која го ослободува целомудреноста; Смртта триумфира над целомудрието, славата над неа, времето над славата, вечноста над времето. Според тоа, песната спаѓа во шест „триумфи“, изградени според старата шема на „визии“. Петрарка се обидува да ја поврзе апотеозата на Лаура со сликата за судбината на човештвото, за што внесува голема количина историски и легендарен материјал во песната. Но, за италијанското општество од втората половина на XIV век. таквата научена алегориска поезија беше минато стадиум и синтезата што ја бара Петрарка не дојде.

Заклучок

Историското значење на стиховите на Петрарка лежи во неговото ослободување на италијанската поезија од мистицизмот, алегоризмот од апстракцијата. За прв пат во Петрарка, љубовните стихови почнаа да служат за величање на вистинската земна страст. Таа одигра огромна улога во зајакнувањето на хуманистичкиот светоглед со неговиот индивидуализам и рехабилитацијата на земните врски. Индивидуалистичкиот стил создаден од Петрарка стана канонски за лирската поезија.

Карактеристична карактеристика на поетскиот стил на Петрарка во споредба со Данте е што Петрарка на поетската форма и дава независно значење, додека за Данте поетската форма била само инструмент на мислата. Текстот на Петрарка е секогаш уметнички, се одликува со благодат, непрестајна стремеж кон надворешна убавина. Овој момент ги внесува во неговата поезија почетоците на естетизмот, па дури и на манирите. Истражувачот на италијанската литература, Н. , станува невидлив. Петрарка посвети примарно внимание на оваа единица, внимателно ја обработи. Најчесто неговата ритмичко-синтаксичка единица содржи некаков целосен суд, интегрална слика. Индикативно е и тоа што Петрарка припаѓа на мал број од оние италијански поети чии поединечни песни станале пословични.

Петрарка остави огромен залиха поетски слики, форми и мотиви како наследство на европската поезија, доведен до совршенство на жанрот на сонет, веќе развиен од неговите претходници, кој сега стана сопственост на сите европски литератури. Сето тоа ни овозможува во него да го видиме вистинскиот татко на новата европска лирика, учителот на сите големи поети на европската ренесанса - Тасо, Ронсар, Спенсер, Шекспир (како лирски поет).

Библиографија

1. Алексеев М.П., ​​Жирмуски В.М., Мокулски С.С., Смирнов А.А. Историја на западноевропската литература. Средниот век и ренесансата. - М .: Академија, 2000. - 5-то издание, Рев. и дополнителни Од 172-180 г.

2. Илина Т.В. Историја на уметност. западноевропска уметност. - М .: Високо училиште, 2000. - од 90-92.

3. Луков В.А. Историја на книжевноста: Странска литература од почетоците до денес. - М .: Академија, 2003. - стр. 94-99.

Подучување

Ви треба помош за учење тема?

Нашите експерти ќе советуваат или ќе обезбедат услуги за туторство за теми од интерес за вас.
Поднесете апликацијаукажувајќи на темата токму сега за да дознаете за можноста за добивање консултација.

Франческо Петрарка бил италијански поет од 14 век кој станал основач на раниот хуманизам. Имајќи го предвид менторот на писателот-монах Варлаам од Калабрија, тој одигра голема улога во италијанската проторенесанса и стана култен поет од средниот век.

Франческо Петрарка е роден во Арецо на 20 јули 1304 година. Неговиот татко бил Пјетро ди Сер Паренцо, адвокат од Фиренца кој бил протеран од Фиренца во исто време со Данте поради поддршка на „белата“ партија. Паренцо го имаше прекарот „Петрако“ - веројатно поради тоа, подоцна се формираше псевдонимот на поетот. Семејството Паренцо се преселило од еден град на Тоскана во друг, и кога Франческо имал девет години, тој се населил во француски Авињон. Последователно, мајката на Петрарка се преселила во блискиот град Карпентрас.

Во Авињон, момчето започнало да оди на училиште, студирало латински и се заинтересирало за делата на римската литература. Во 1319 година, Франческо завршил училиште, по што неговиот татко го советувал да студира право. Иако судската практика не беше блиска до Франческо, момчето ја исполни волјата на својот татко со запишување во Монпеље, а наскоро и на Универзитетот во Болоња. Во 1326 година, таткото на Петрарка починал, а самиот млад човек конечно сфатил дека класичните писатели му биле многу поинтересни од законодавните акти.

Единственото наследство што Франческо го добил по смртта на неговиот татко бил ракопис од делата на Вергилиј. Делумно поради тешката финансиска состојба, делумно поради желбата за духовно просветлување, по дипломирањето на универзитетот, Петрарка решила да го прифати свештенството. Италијанецот се населил на папскиот двор во Авињон и станал близок со претставници на авторитативното семејство Колона (Џакомо Колона бил пријател од времето на неговите студии на универзитетот).

Во 1327 година, Франческо првпат ја видел Лаура де Новес, чија невозвратена љубов го поттикнала да пишува поезија, која се смета за врв на вештината во областа на италијанските сонети.

Создавање

Најголема популарност на Петрарка донеле поетските дела напишани на италијански јазик. Огромното мнозинство е посветено на Лаура де Новес (иако нејзиното целосно име сè уште е мистерија, а Лаура де Новес е само најсоодветниот кандидат за улогата на музата на Петрарка). Самиот поет раскажува за својата сакана само дека нејзиното име е Лаура, која првпат ја видел на 6 април 1327 година во црквата Санта Кјара и дека на 6 април 1348 година оваа жена починала. По смртта на Лаура, Франческо пееше за оваа љубов десет години.

Колекцијата на канзони и сонети посветени на Лаура се нарекува „II Canzoniere“ или „Rime Sparse“. Колекцијата се состои од два дела. Иако повеќето дела вклучени во него ја опишуваат љубовта на Петрарка кон Лаура, во „Канцониера“ имало место за неколку песни со различна содржина: религиозна и политичка. Уште пред почетокот на XVII век, оваа збирка била препечатена двесте пати. Осврти на сонетите содржани во Канцониер се напишани од поети и научници од различни земји, согледувајќи ја непобитната важност на делата на Франческо за развојот на италијанската и светската литература.

Вреди да се одбележи дека самиот Петрарка не ги сфаќал сериозно своите италијански поетски дела. Иако поезијата беше таа што обезбеди успех кај јавноста, и на почетокот Петрарка пишуваше исклучиво за себе и ја доживуваше како ситници и ситници што му помогнаа да си ја олесни душата. Но, нивната искреност и спонтаност дојдоа до вкусот на светската заедница, и како резултат на тоа, овие дела влијаеја и на современиците на Петрарка и на писателите од следните генерации.

Надалеку е позната и поемата на Петрарка на италијански јазик наречена „Триумфи“, во која својот израз го најде неговата животна филозофија. Во него авторот, со помош на алегории, зборува за синџир на победи: љубовта ја освојува личноста, целомудрието ја победува љубовта, смртта ја победува целомудреноста, славата ја победува смртта, времето ја победува славата и, конечно, вечноста го победува времето.

Италијанските сонети, канцони, мадригали на Франческо влијаеле не само на поезијата, туку и на музиката. Композиторите од 14-тиот (додека траеше ренесансата), а потоа и од 19-тиот век, ги направија овие стихови основа на нивните музички дела. На пример, тој ги напишал „Сонетите на Петрарх“ за пијано, длабоко импресиониран од песните на поетот посветени на Лаура.

Книги на латински

Значајните дела на Франческо напишани на латински ги вклучуваат следните книги:

• Автобиографија „Epistola ad posteros“ во формат на писмо до идните генерации. Во оваа креација, Петрарка ја раскажува приказната за неговиот живот однадвор (зборува за клучните настани што се случиле на неговиот животен пат).

• Автобиографија „De contempu mundi“, што се преведува како „За презирот кон светот“. Авторот го напиша ова дело во формат на дијалог со блажениот Августин. Втората автобиографија на поетот не кажува толку многу за надворешните манифестации на неговата животна приказна, туку за неговиот внатрешен развој, борбата меѓу личните желби и аскетски морал итн. Дијалогот со Августин се претвора во еден вид двобој меѓу хуманистичкиот и религиозно-аскетскиот светоглед, во кој сепак победува хуманизмот.

• Инвективи (лути дијатриби) во однос на претставниците на културната, политичката, религиозната сфера. Петрарка беше една од првите креативни фигури која можеше да ги погледне изјавите, учењата и верувањата на модерноста од критичка гледна точка. Така, надалеку е позната неговата инвективност против докторот, кој науката ја сметаше за поважна од елоквентноста и поезијата. Франческо зборувал и против голем број француски прелати (претставници на највисокото католичко свештенство), против авероистите (следбеници на популарната филозофска доктрина од 13 век), римски научници од минатите години итн.

• „Писма без адреса“ се дела во кои авторот смело ги критикува развратните обичаи на Рим во 14 век. Петрарка во текот на целиот свој живот бил длабоковерен католик, но тој не чувствувал почит кон највисоките духовни наредби, чие однесување го сметал за неприфатливо и не се двоумел отворено да ги критикува. „Писма без адреса“ се упатени или до измислени ликови или до вистински луѓе. Франческо позајмил идеи за пишување дела во овој формат од Цицерон и Сенека.
• „Африка“ е епска поема посветена на подвизите на Сципион. Содржи и молитви и псалми за покајание.

Личен живот

Љубовта на животот на Петрарка била Лаура, чиј идентитет сè уште не е со сигурност утврден. Откако ја запознал оваа девојка, поетот, во текот на трите години поминати во Авињон, се надевал дека ќе ѝ го улови случајниот поглед во црквата. Во 1330 година, поетот се преселил во Ломбе, а седум години подоцна купил имот во Воклуз за да живее во близина на Лаура. Откако го презеде свештенството, Петрарка немаше право да се ожени, но не се оддалечи од телесните врски со други жени. Приказната вели дека Петрарка имала две вонбрачни деца.

Самата Лаура, очигледно, била мажена жена, верна сопруга и мајка на единаесет деца. Последен пат поетот ја видел својата сакана на 27 септември 1347 година, а во 1348 година жената починала.

Точната причина за смртта е непозната, но историчарите веруваат дека тоа би можело да биде чума, која убила значителен дел од населението на Авињон во 1348 година. Покрај тоа, Лаура можела да умре поради исцрпеност поради честото породување и туберкулоза. Не е познато дали Петрарка зборувала за чувствата и дали Лаура знаела за неговото постоење.

Поетите забележуваат дека во случај Лаура да стане легална сопруга на Франческо, тој тешко дека би напишал толку многу срдечни сонети во нејзина чест. На пример, за ова зборуваше Бајрон, како и советскиот поет Игор Губерман. Според нивното мислење, оддалеченоста на неговата сакана, неможноста да биде со неа е она што му овозможило на Петрарка да пишува дела што имале огромно влијание врз целата светска литература.

Смртта

Дури и за време на животот на Петрарка, неговите литературни дела беа ценети од јавноста, и како резултат на тоа, тој доби покани за крунисување со ловоров венец од Неапол, Париз и Рим (речиси истовремено). Поетот го избрал Рим, каде на Велигден 1341 година бил крунисан со ловоров венец на Капитол. До 1353 година, тој живеел на својот имот во Воклуз, повремено оставајќи го за патување или проповеднички мисии.

Напуштајќи го ова место засекогаш во раните 1350-ти, Франческо решил да се насели во Милано, иако му била понудена работа во одделот во Фиренца. Откако се населил во дворот на Висконти, тој започнал да извршува дипломатски мисии.

Последователно, поетот сакаше да се врати во родниот Авињон, но напнатите односи со авторитативните италијански семејства го спречија да го стори тоа. Како резултат на тоа, тој се преселил во Венеција и се населил во близина на семејството на неговата вонбрачна ќерка.

Но и овде Петрарка не остана долго: редовно патуваше во разни италијански градови, а во последните месеци од животот заврши во малото село Арква. Таму поетот почина ноќта меѓу 18 и 19 јули 1374 година, кога му остана само уште еден ден да живее до својот 70-ти роденден. Приказната вели дека Франческо починал на своето биро, пишувајќи ја својата животна приказна со пенкало во рака. Тој беше погребан на локалните гробишта.

Библиографија

• песна книга
• Триумфира
• За презир кон светот
• Книга на познати мажи
• Писмо до потомството
• Писма без адреса
• буколични песни
• Покајнички псалми