Poetul Francesco Petrarh. Francesco Petrarh. Am nevoie de ajutor cu un subiect

Francesco Petrarch (1304-1374) a fost un poet italian al Proto-Renașterii.

Copilărie și tinerețe

Francesco s-a născut la 20 iulie 1304 în orașul Arezzo, situat lângă Florența, în regiunea italiană Toscana.

Tatăl său, Pietro di ser Parenzo dell Incesi, supranumit Petracco, a trăit înainte de asta în Florența, a lucrat ca avocat. Prin convingeri politice, a aparținut partidului „alb”, pentru care a fost dat afară din oraș alături de gânditorul și teologul Dante. Pietro și soția lui au rătăcit mult timp prin orașele toscane. În timpul rătăcirilor nesfârșite, au avut un fiu, iar când Francesco avea deja nouă ani, părinții au ajuns în Franța și s-au stabilit în cele din urmă în comuna de sud-est Avignon.

Aici, la Avignon, băiatul a mers la școală, unde a învățat latină și a fost purtat mai ales de literatura romană antică, a muncit din greu pentru a studia scrierile lui Cicero. În acest moment, apar primele sale mostre poetice, tânărul textier a început treptat să-și dezvolte propriul stil. În timpul studiilor, Francesco a decis să-și schimbe numele de familie din Parenzo în Petrarh, care a devenit celebru.

În 1319 a absolvit școala. Tatăl a dorit ca fiul său să continue dinastia avocaților și să studieze dreptul. Tânărul a plecat să studieze în marele oraș francez Montpellier. De acolo s-a întors în patria sa - în Italia, unde a continuat să primească educație la cea mai veche instituție de învățământ europeană - Universitatea din Bologna.

demnitatea bisericească

În 1326, părintele Francesco a murit. Acum, tânărul a putut să recunoască în sine că nu era deloc interesat de jurisprudență, a studiat această știință exclusiv la insistențele tatălui său. Era mai interesat de literatură, citea operele scriitorilor clasici.

După absolvirea universității, Petrarh nu s-a angajat în practică juridică. Dar trebuia să existe pentru ceva, deoarece după moartea tatălui său nu a primit nicio moștenire, cu excepția manuscriselor scrierilor lui Vergiliu. Tânărul s-a întors la Avignon (aici reședința papilor era în captivitatea franceză) și a luat ordine sfinte. După ce a primit un grad de biserică junior, s-a stabilit la curtea papală. Gradurile junioare aveau dreptul de a se bucura de avantajele demnității, în timp ce nu îndeplineau îndatoririle bisericești.

Laura

La 6 aprilie 1327, a avut loc un eveniment care a schimbat viața lui Francesco. Și-a amintit de această zi însorită de aprilie până la ultima sa oră. În bisericuța Sfânta Clară, situată la marginea orașului Avignon, avea loc slujbă (era doar Vinerea Mare). A văzut o tânără, Laura de Noves.

Francesco este un poet tânăr, dar deja destul de celebru și recunoscut la curtea papală. Laura era cu trei ani mai mare decât el (ea 26 de ani, el 23), căsătorită, până atunci îi născuse soțului ei câțiva copii (avea în total unsprezece fii și fiice). Părul ei blond și ochii uriași, strălucind de bunătate, îl fascinau pe Petrarh. I s-a părut că Laura întruchipează feminitatea absolută și puritatea spirituală.

Francesco a iubit-o pe Laura din toată inima. Aceasta femeie a devenit muza lui, inspiratie, i-a dedicat toate poeziile. În mod miraculos, el a descris momentul în care i-a văzut pentru prima dată ochii. Pentru poet, nimic nu putea schimba atitudinea față de această femeie: nici silueta stricată de la numeroasele nașteri, nici părul care s-a cărunt și și-a pierdut frumusețea de odinioară, nici ridurile adânci care au deformat chipul frumos. Își iubea Laura și așa, care își pierduse frumusețea din cauza grijilor și a vârstei. Ea a rămas totuși un vis neîmplinit pentru poet, pentru că dragostea a fost neîmpărțită.

De multe ori o vedea la slujbele bisericii, o întâlni pe străzile din Avignon când mergea braț la braț cu soțul ei. Francesco s-a oprit în aceste momente și nu și-a putut lua ochii de la Laura. În toți anii în care o cunoscuse, ei nu rostiseră niciodată un singur cuvânt. Dar de fiecare dată când îngheța la vederea iubitei sale femei, ea îi arunca o privire blândă și caldă. Și apoi a alergat acasă. Poetul inspirat a lucrat toată noaptea fără să se culce. Poezii curgeau din Petrarh ca un râu furios.

ani maturi

În timp ce studia la universitate, Francesco a avut un prieten Giacomo Colonna, care aparținea unei puternice și străvechi familii italiene, care a jucat un rol semnificativ în istoria Romei medievale. Petrarh a devenit foarte apropiat de acest clan de familie, ei l-au ajutat ulterior în avansarea carierei literare.

În 1331, Giacomo l-a invitat pe Petrarh la Bologna. Poetul a venit la invitație și a fost angajat ca secretar al fratelui lui Giacomo, cardinalul Giovanni Colonna. Această plecare din Avignon, mai degrabă, a fost asociată cu o dragoste neîmpărtășită pentru Laura. Poetul era chinuit de faptul că avea ocazia doar ocazional să-și vadă iubita, dar nu putea să-i vorbească sau să o atingă.

Cardinalul Giovanni Colonna l-a tratat foarte bine pe Francesco, el vedea în el mai mult un fiu decât un servitor. Poetul a trăit liniștit în Bologna și a creat. A început să studieze literatura clasică a Romei și lucrările părinților creștinismului. Petrarh a călătorit mult timp.

În 1335, Francesco s-a mutat în sudul Franței și s-a stabilit într-un loc retras din Vaucluse. Aici și-a scris lucrările poetice, a căror inspirație principală era încă Laura.

Muntele Ventoux (1912 m deasupra nivelului mării) este situat în apropierea orașului Vaucluse. Primul cuceritor al acestui vârf a fost Petrarh cu fratele său, acest eveniment a avut loc la 26 aprilie 1336. Există informații nespecificate că filozoful francez Jean Buridan ar fi vizitat deja summit-ul înainte de acea zi. Cu toate acestea, ascensiunea lui Petrarh a fost înregistrată oficial.

Opere literare

Operele lirice ale lui Francesco au fost foarte populare, o astfel de faimă literară, pe lângă patronajul cardinalului Colonna, i-a permis poetului să strângă o anumită sumă de bani și în 1337 să achiziționeze o casă pe râul Sorgue. Aici, la izvorul râului, se afla Vaucluse - Valea Retrasă. Petrarh a adorat acest loc. În marea furtunilor lumești, căsuța lui din acest loc liniștit a servit poetului drept dig, unde s-a bucurat de ocazia de a fi singur și de a cutreieră întinderile naturale. Se ascundea aici de agitația orașelor, care oboseau natura creativă.

Francesco s-a trezit foarte devreme și a ieșit să contemple văile rurale: peluze verzi, stuf de coastă, stânci stâncoase. Îi plăcea să meargă în păduri, fapt pentru care localnicii i-au dat porecla Sylvan în cinstea personajului mitic al pădurii. Petrarh nu numai că a dus un stil de viață similar, dar arăta și ca Sylvanus în haine. Poetul se plimba în ținută țărănească simplă - o mantie grosieră de lână cu glugă. A mâncat modest: pește prins la Sorga și prăjit la scuipă, pâine și nuci.

Lucrările sale poetice au fost judecate în funcție de meritul lor și, în același timp, trei orașe l-au invitat pe Francesco să fie încoronat cu o coroană de lauri - Paris, Roma și Napoli.

A ajuns la Roma, unde la 8 aprilie 1341, de sărbătoarea Paștelui, poetul a fost încoronat cu o coroană de lauri pe Dealul Capitolin. Europa și-a recunoscut darul poetic de neîntrecut și cunoașterea profundă a literaturii antice. Nașterea poeziei moderne a început cu Petrarh, iar „Cartea cântărilor” sa este recunoscută ca un model de creativitate literară de cel mai înalt standard. Și astăzi, 8 aprilie 1341, mulți cercetători ai moștenirii literare numesc începutul Renașterii.

Cele mai bune lucrări ale lui Petrarh care au ajuns până în vremurile noastre:

• un poem epic despre Scipio care l-a învins pe Hannibal - „Africa”;
• cartea „On Glorious Men”, a adunat biografii ale unor personalități antice proeminente;
• cartea-mărturisire „Secretul meu”, este construită sub formă de dialoguri între Petrarh și Sfântul Augustin în fața curții Adevărului;
• tratat „Despre evenimente memorabile”;
• „Psalmii penitenciali”;
• poezia „Triumful dragostei”;
• poezia „Triumful castității”;
• o culegere de poezii „Fără adresă”;
• „Cântece bucolice”;
• tratate de proză „Despre o viață solitară” și „Despre odihna monahală”.

După prezentarea coroanei, Petrarh a petrecut aproximativ un an la Roma, unde a locuit la curtea tiranului din Parma Azzo di Correggio. În primăvara anului 1342 poetul s-a întors în Vaucluse.

Moartea Laurei

Iubita marelui poet a murit în aceeași zi când a văzut-o prima dată, 6 aprilie. Era anul 1348, ciuma făcea furori în Europa. Nimeni nu a putut afla vreodată dacă Laura a fost fericită în căsnicia ei. A ghicit despre dragostea arzătoare a poetului, care nu îndrăznea să-i spună despre sentimentele lui?

Petrarh a trăit dureros și multă vreme moartea Laurei. Noaptea, stătea într-o cameră închisă și, la lumina slabă a lumânărilor, își cânta frumoasa muză în sonete. Au fost scrise:

• „Poezii despre moartea donei Laura”;
• „Triumful gloriei”;
• „Triumful morții”

După moartea ei, Francesco a mai trăit încă 26 de ani și, în tot acest timp, nu a încetat să o iubească pe Laura la fel de evlavios și de entuziasm. De-a lungul anilor, el i-a dedicat aproximativ patru sute de poezii, care ulterior au fost adunate în cea mai cunoscută lucrare a lui Petrarh, Cartea Cântărilor.

Ultimii ani de viață și moarte

Francesco a visat să reînvie măreția Romei Antice. A devenit interesat de politica aventuroasă a Cola di Rienzi și a început să predice despre restaurarea Republicii Romane. Astfel i-a stricat relația cu cardinalul Colonna și a părăsit Franța.

Poetul a făcut o călătorie lungă (aproape patru ani) în Italia, timp în care și-a făcut multe cunoștințe. Printre noii săi prieteni s-a numărat și textierul și scriitorul italian Giovanni Boccaccio.

Petrarh i s-a oferit un scaun la Florența, dar a refuzat. Francesco s-a stabilit la curtea familiei aristocrate Visconti din Milano. A îndeplinit mai multe misiuni diplomatice, iar în 1361 a părăsit Milano. Poetul a vrut să se mute la Avignon sau la Praga, dar aceste încercări au fost fără succes și a rămas la Veneția cu fiica sa nelegitimă.

În ciuda dragostei sale platonice nebunești, Petrarh a avut multe legături fizice pasionate cu femei. Unii dintre ei au avut copii nelegitimi de la poet. În 1337 s-a născut fiul său Giovanni, iar în 1343 s-a născut fiica sa preferată Francesca. A avut grijă de tatăl ei până la moartea lui.

Ultimii ani ai poetului au fost petrecuți în micul oraș italian Padova. A fost patronat de domnitorul local Francesco da Carrara. Petrarh avea propria sa casă, unde locuia liniștit cu fiica, ginerele și nepoții lui iubiți. Singurul lucru care i-a stricat bătrânețea au fost crizele de febră.
Petrarh a murit la 19 iulie 1374, a mai rămas doar o zi de trăit până la împlinirea a 70 de ani. A fost descoperit dimineața, mort la birou, cu stiloul în mână. Probabil că adevărații poeți mor în felul acesta: afișându-și ultimele rânduri pe hârtie descendenților lor.

În cinstea marelui Petrarh italian, un crater a fost numit pe planeta Mercur, iar un asteroid a fost numit după singurul său și neîmplinit vis - Laura, care a fost descoperit în 1901 de astronomul german Max Wolf.

Printre operele lui Petrarh se numără tratate, sonete, canzone, sextine, balade, madrigale în latină și italiană: „Canzoniere” („Cartea cântărilor”, Canzoniere, 1327-1374; constă din 2 părți, „Despre viața Madonei Laura”. „ și „La moartea Madonei Laura”, cuprinzând 366 de poezii în limba italiană: 317 sonete, 29 piese, 9 sextine, 7 balade și 4 madrigale; în ultima ediție din 1373, colecția se intitulează Rerum vulgarium fragmenta – „Fragmente”. în limba populară”), „Africa” (Africa , 1339-1342; poem epic în latină despre al doilea război punic), „Secretul meu, sau Cartea conversațiilor despre disprețul pentru lume” („De coutemptu mundi” sau „De secreto conflictu curarum suarum”, 1342 - 1343; autobiografie sub forma unui dialog între Petrarh și Fericitul Augustin - tratat de filosofie în latină), „Triumphus Cupidinis” (Triumphus Cupidinis, 1342 - 1343; poem didactic) , „Triumful castității” (Triumphus Pudicitie, 1342 - 1343; poem didactic), „Bukoliki” (Basolicum carmen în XII aeglogas distinctum, 1346-1357; pastorală). eglogi cu conținut alegoric), „Despre o viață solitară” (De vita solitaria, 1346; tratat), „Despre timpul liber monahal” (De otio religioso, 1347; tratat), „Triumphus Mortis” (Triumphus Mortis, 1350; poem), „Triumphus of Glory” (Triumphus Fame, 1350; poem), „Invective împotriva medicilor” ( Invectiva contro medicum, 1351 - 1353), „Despre mijloacele împotriva oricărei averi” (De remediis ultriusque fortunae, 1353 - 1354; peste 250 de dialoguri), „Scrisori bătrâne” (Seniles, 1361 - 1374; 125 scrisori; împărțit în 17 cărți), „Triumfe” (1373; ediția finală a cuprins șase „triumfuri” succesive: Iubire, Castitate, Moarte, Glorie, Timp și Eternitate), „Scrisoare către posteritate” (Epistola ad posteros, 1374; autobiografie neterminată în forma unei scrisori către posteritate) ; tratate de etică: „De remediis utriusque fortunae”, „De vita solitaria”, „De otio religioso”, „De vera sapientia”; „Scrisori fără adresă” (Epistolae sine titulo); „De rebus memorandis libri IV” (o colecție de anecdote și zicători împrumutate de la autori latini și din timpurile moderne, aranjate sub rubrici); „Vitae virorum illustrium” (biografii ale unor romani celebri); scrisori („Epistolae de rebus fami iaribus et variae libri XXV”, „Epistolae seniles libri XVII”); „Drumul spre Siria” (Itinerarium syriacum, ghid către Țara Sfântă), „Philologia” (Filologia, comedie pierdută) (Petrarca, Francesco) (1304-1374) Poet italian, arbitru literar recunoscut al timpului său și precursor al mișcarea umanistă europeană.
Născut la 20 iulie 1304 în Arezzo, unde tatăl său, un notar florentin, a fugit în legătură cu tulburările politice. Șapte luni mai târziu, mama lui Francesco l-a dus pe Francesco la Anchisa, unde au rămas până în 1311. La începutul anului 1312, întreaga familie s-a mutat la Avignon (Franța). După patru ani de studii cu un profesor particular, Francesco a fost trimis la facultatea de drept din Montpellier. În 1320, împreună cu fratele său, a plecat la Bologna pentru a continua studiul jurisprudenței. În aprilie 1326, după moartea tatălui lor, ambii frați s-au întors la Avignon. În acel moment, Petrarh a manifestat deja o înclinație incontestabilă către activități literare.
În 1327, în Vinerea Mare, într-o biserică din Avignon, s-a întâlnit și s-a îndrăgostit de o fată pe nume Laura - nu se mai știe nimic despre ea. Ea a fost cea care l-a inspirat pe Petrarh să scrie cele mai bune poezii ale sale.
Pentru a-și câștiga existența, Petrarh a decis să ia preoția. A fost hirotonit, dar nu a oficiat aproape niciodată. În 1330 a devenit capelan al cardinalului Giovanni Colonna, iar în 1335 a primit primul său beneficiu.
În 1337 Petrarh a cumpărat o mică moșie în Vaucluse, o vale de lângă Avignon. Acolo a început două lucrări în latină - poemul epic Africa (Africa) despre câștigătorul Hannibal Scipio Africanul și cartea Despre bărbații glorioși (De viris illustribus) - o colecție de biografii ale unor oameni marcanți din antichitate. Apoi a început să scrie poezii lirice în italiană, poezii și litere în latină, cu comedia Filologia (Filologia), acum pierdută. Până în 1340, activitatea literară a lui Petrarh, legăturile sale cu curtea papală și călătoriile pe distanțe lungi îi câștigaseră faima europeană. La 8 aprilie 1341, prin hotărâre a Senatului roman, a fost încununat cu laurii poetului laureat.
1342-1343 Petrarh a petrecut la Vaucluse, unde a continuat să lucreze la poemul epic și la biografii și, de asemenea, după modelul Mărturisirii Sf. Augustin, a scris cartea de confesiuni My Secret (Secretum Meum) sub forma a trei dialoguri între Sf. Augustin și Petrarh în fața Curții Adevărului. Totodată, au fost scrise sau începute Psalmii penitenciali (Psalmi poenitentialis); Despre evenimente memorabile (Rerum memorandum libri) - un tratat despre virtuțile de bază sub forma unei culegeri de anecdote și biografii; poeziile didactice Triumful dragostei (Triumphus Cupidinis) și Triumful castității (Triumphus Pudicitie), scrise în tercins; și prima ediție a unei cărți de poezii lirice în limba italiană - Canzoniere.
Până la sfârșitul anului 1343, Petrarh a plecat la Parma, unde a rămas până la începutul anului 1345. În Parma, a continuat să lucreze la Africa și la tratatul Despre evenimente memorabile. Nu a terminat ambele lucrări și, se pare, nu s-a mai întors la ele. La sfârşitul anului 1345 Petrarh a venit din nou în Vaucluse. În vara anului 1347, a întâlnit cu entuziasm răscoala ridicată la Roma de Cola di Rienzo (mai târziu înăbușită). În această perioadă, el a scris opt din cele douăsprezece eglogi alegorice ale cântărilor bucolice (Bucolicum carmen, 1346-1357), două tratate de proză: Despre o viață solitară (De vita solitaria, 1346) și Despre odihna monahală (De otio religioso, 1347). - asupra influenței benefice a vieții retrase și a leneviei asupra minții creatoare și, de asemenea, a pus la cale cea de-a doua ediție a Canzonierei.
Poate că simpatia pentru răscoala lui Cola di Rienzo l-a determinat pe Petrarh să facă o călătorie în Italia în 1347. Cu toate acestea, dorința lui de a se alătura revoltei de la Roma a dispărut imediat ce a aflat de atrocitățile lui Cola. S-a oprit din nou la Parma. În 1348, o ciumă a luat viața cardinalului Colonna și a Laurei. În 1350, Petrarh s-a întâlnit și s-a împrietenit cu Giovanni Boccaccio și Francesco Nelli. În timpul șederii sale în Italia, a mai scris patru eglogi și poezia Triumful morții (Triumphus Mortis), a continuat la poemul Triumful gloriei (Triumphus Fame) și a început, de asemenea, Epistole poetice (Epistolae metricae) și scrisori în proză.
Anii 1351-1353 Petrarh a petrecut în principal în Vaucluse, acordând o atenție deosebită vieții publice, în special stării de fapt la curtea papală. În același timp, a scris Invectiva contro medicum (Invectiva contro medicum), criticând metodele medicilor papei. Majoritatea scrisorilor scrise în această perioadă și care criticau situația din Avignon au fost adunate ulterior în cartea Fără adresă (Liber sine nomine).
În 1353, Petrarhul, la invitația arhiepiscopului de Milano, Giovanni Visconti, s-a stabilit la Milano, unde a acționat ca secretar, orator și emisar. În același timp a completat Cântece bucolice și colecția Fără adresă; a început un lung eseu Despre mijloacele împotriva oricărei averi (De remediis ultriusque fortunae), care a inclus în cele din urmă peste 250 de dialoguri despre cum să faci față norocului și eșecului; a scris Calea spre Siria (Itinerarium syriacum) - un ghid pentru pelerinii în Țara Sfântă. În 1361, Petrarh a părăsit Milano pentru a scăpa de ciuma care năvăli acolo. A petrecut un an la Padova, la invitația familiei Carrara, unde a terminat lucrările la colecția Epistole poetice, precum și la colecția Scrisori despre chestiuni private (Familiarum rerum libri XXIV), care cuprindea 350 de scrisori în limba latină. În același timp, Petrarh a început o altă colecție, Seniles, care a cuprins în cele din urmă 125 de scrisori scrise între 1361 și 1374 și împărțite în 17 cărți. În 1362, Petrarhul, încă fugind de ciumă, a fugit la Veneția. În 1366, un grup de tineri adepți ai lui Aristotel l-au atacat pe Petrarh. El a răspuns cu o invectivă caustică Despre ignoranța propriei și a celorlalți (De sui ipsius et multorum ignorantia). În 1370 Petrarh a cumpărat o vilă modestă în Arqua, pe Dealurile Eugane. În 1372 ostilitățile dintre Padova și Veneția l-au forțat să se refugieze pentru o vreme la Padova. După înfrângerea Padovei, el, împreună cu conducătorul acesteia, s-au dus la Veneția pentru a conduce negocieri de pace. În ultimii șapte ani ai vieții sale, Petraraka a continuat să perfecționeze Canzoniere (în ultima ediție din 1373, colecția a fost intitulată în latină Rerum vulgarium fragmenta - Fragmente în limba vernaculară) și a lucrat la Triumfurile, care în ediția finală cuprindea șase „triumfuri” succesive: Iubirea, Castitatea, Moartea, Gloria, Timpul și Eternitatea. Petrarh a murit la Arqua la 19 iulie 1374. Petrarh a revizuit moștenirea culturală a antichității, analizând cu atenție textele scriitorilor antici și redându-le aspectul inițial. El însuși s-a simțit în picioare la intersecția a două ere. Și-a considerat vârsta decadentă și vicioasă, dar nu a putut să nu învețe unele dintre dependențele sale. Aceasta este, de exemplu, preferința pentru învățăturile lui Platon și ale Sf. Augustin lui Aristotel și tomism, refuzul lui Petrarh de a recunoaște poezia seculară și viața activă ca un obstacol în calea mântuirii creștine, o viziune asupra poeziei ca cea mai înaltă formă de artă și cunoaștere, o înțelegere a virtuților ca numitor comun al culturii antice și creștine, și, în cele din urmă, o dorință pasională de a reveni Romei în poziția de centru civilizat. Petrarh a fost chinuit de un conflict intern profund cauzat de ciocnirea credințelor și aspirațiilor sale cu cerințele pentru un creștin. Lui îi datorează cele mai înalte ascensiuni poezia lui Petrarh. Sursele imediate de inspirație au fost dragostea neîmpărtășită pentru Laura și admirația pentru vitejia și virtuțile anticilor, întruchipate în principal în figura lui Scipio Seniorul African. Petrarh a considerat Africa principala sa realizare, dar Canzoniere - 366 diverse poezii italiene, dedicate în principal Laurei, a devenit „monumentul miraculos” al său. Lirismul sublim al acestor poezii nu poate fi explicat doar prin influența asupra Petrarhului a poeziei trubadurilor provenzale, „dulce stil nou”, Ovidiu și Vergiliu. Făcând o paralelă între dragostea lui pentru Laura și mitul lui Daphne, pe care Petrarh îl înțelege simbolic - ca o poveste nu numai despre dragoste trecătoare, ci și despre frumusețea eternă a poeziei -, aduce în „cartea sa de cântece” un nou, profund. experiența personală și lirică a iubirii, învelind-o într-o nouă formă de artă. Înclinându-se în fața realizărilor eroilor și gânditorilor antici, Petrarh consideră în același timp realizările lor ca un semn al unei nevoi profunde de renaștere morală și mântuire, tânjind de fericirea veșnică. Viața unui creștin este mai plină și mai bogată, pentru că i se dă să înțeleagă că lumina divină poate transforma cunoașterea trecutului în adevărată înțelepciune. Aceeași refracție a mitologiei păgâne în prisma viziunii creștine asupra lumii este prezentă și în versurile de dragoste ale lui Petrarh, unde sună ca rezultat tema mântuirii. Laura ca Frumusețe, Poezie și Dragoste Pământească este demnă de admirație, dar nu cu prețul salvării sufletului. Ieșirea din acest conflict aparent insolubil, răscumpărarea, constă mai degrabă în efortul lui Petrarh de a atinge expresia perfectă a pasiunii sale decât în ​​renunțarea cu care începe și se încheie colecția. Chiar și dragostea păcătoasă poate fi justificată înaintea Domnului ca poezie pură. Prima întâlnire a lui Petrarh cu Laura a avut loc, potrivit acestuia, în Vinerea Mare. Petrarh își identifică în continuare iubita cu idealurile religioase, morale și filozofice, subliniind în același timp frumusețea fizică incomparabilă a acesteia. Deci dragostea lui este la același nivel cu ideile eterne ale lui Platon care conduc o persoană la cel mai înalt bine. Dar, deși Petrarhul se află în cadrul unei tradiții poetice care își are originea la Andrei Chaplain și s-a încheiat cu un „dulce stil nou”, cu toate acestea, nici dragostea, nici iubitul nu este ceva nepământesc, transcendent pentru el. Admirând autorii antici, Petrarh a dezvoltat un stil latin care era mult mai perfect decât latinul din acea vreme. El nu a acordat importanță scrierilor în italiană. Poate de aceea unele dintre poeziile din Canzoniere au merite pur formale: în ele îi place jocul de cuvinte, contrastele izbitoare și metaforele încordate. Din păcate, tocmai aceste trăsături au fost cele pe care imitatorii lui Petrarh (așa-numitul Petrarhism) le-au adoptat cel mai ușor. Sonetul lui Petrarh, una dintre cele două forme tipice de sonet (împreună cu cel al lui Shakespeare), se distinge printr-o împărțire în două părți într-o inițială de opt rânduri (octavă) abba abba rimată și un final de șase rânduri (sextet) cde cde. . Într-o formă sau alta, petrarhismul s-a manifestat în majoritatea țărilor europene. Atins apogeul în secolul al XVI-lea, a reînviat periodic până de curând. La început, ei au imitat în principal lucrările lui Petrarh în latină, mai târziu Triumfurile și, în cele din urmă, Canzonierea, a cărui influență s-a dovedit a fi cea mai persistentă. Printre poeții și scriitorii celebri ai Renașterii care, într-o măsură sau alta, au fost influențați de Petrarh, se numără J. Boccaccio, M. M. Boiardo, L. Medici și T. Tasso în Italia; Marquis de Santillana, A. Mark, G. de la Vega, J. Boscan și F. de Herrera în Spania; K.Maro, J.Du Bellay, M.Sev, P.Ronsard și F.Deportes în Franța; J. Chaucer, T. Wyeth, G. H. Surry, E. Spencer, F. Sidney, T. Lodge și G. Constable în Anglia; P. Fleming, M. Opitz, G. Weckerlin și T. Höck în Germania. În perioada romantismului, Petrarh a găsit și admiratori și imitatori, dintre care cei mai de seamă sunt U. Foscolo și G. Leopardi în Italia; A. Lamartine, A. Musset și V. Hugo în Franța; H. W. Longfellow, J. R. Lowell și W. Irving în America.

Marea Enciclopedie Sovietică: Petrarca (Petrarca) Francesco (20 iulie 1304, Arezzo - 19 iulie 1374, Arcua, lângă Padova), poet italian. Fiul unui notar florentin care s-a mutat în 1312 în Provence. În 1316 P. a studiat dreptul la Montpellier, în 1320 - la Bologna. În 1326 a acceptat un titlu spiritual, a fost minorit (membru al ordinului franciscan). Strămoșul culturii umaniste a Renașterii, P. nu s-a îndepărtat încă complet de Evul Mediu. Dar a supraestimat critic scolastica, a afirmat libertatea individului și a acordat o mare importanță creativității poetice. Tratatul filozofic în latină „Despre disprețul lumii” („Secretum”, 1342-43) reflecta ciocnirea „Eului” spiritual al poetului, luptă spre gloria literară și lăudând dragostea pentru o femeie, cu moralitate ascetică, din pe care încă nu s-a eliberat. Setea de faimă poetică a fost exprimată și într-o scurtă autobiografie, Scrisoare către urmași (Posteritati, 1374). P. - unul dintre primii umaniști europeni care a idealizat lumea antică. Este autorul poemului latin „Africa” ​​(1339-1342), care povestește în stilul „Eneidei” lui Vergiliu despre cel de-al doilea război punic, precum și eglogile ciobanului cu conținut alegoric „Bucoliki” („Bucolicum”. carmen". 1346-57).
În versurile lui P. în italiană există versuri politice. În canzone „Italia mea” P. scrie cu amărăciune despre fragmentarea țării, despre anarhie și luptă civilă. O altă canzone - „Spiritul nobil” pe care i-a dedicat-o lui Cola di Rienzo, pe care o cheamă pentru a salva poporul italian. Dar de o importanță deosebită în opera lui P. este versurile de dragoste dedicate Laurei - femeia pe care el, potrivit lui, a cunoscut-o în biserică în 1327. Canzonare este alcătuită din 2 părți - „Despre viața Madonei Laura” și „La moartea Madonei Laura” și conține 317 sonete, 29 de piese, 9 sextine, 7 balade și 4 madrigale. Acesta este un fel de jurnal poetic, care arăta și contradicția dintre conștiința medievală ascetică și aprobarea unei noi viziuni asupra lumii. Asociate cu poezia provensală și siciliană, precum și cu școala Nuovo în stil Dolce, versurile lui P. reprezintă însă o nouă etapă în dezvoltarea poeziei italiene și europene. Imaginea femeii iubite a devenit concretă și vitală în P., iar experiențele amoroase se arată în toată inconsecvența și variabilitatea lor. P. a reactualizat nu numai conținutul poeziei, ci a creat o formă poetică perfectă, versul său este muzical, imaginile sunt dispozitive elegante, stilistice (antiteză și întrebare retorică), reflectând starea confuză a sufletului său și dând dramatism sonetelor, nu încălca netezimea versului și armonia naturii poeziei sale. Pe lângă lirism, P. i-a dedicat Laurei poemul alegoric „Triumfe” (1354), scris de tercins. Poezia este didactică și pătrunsă de asceză.
Versurile lui P. au avut un impact uriaș asupra dezvoltării poeziei europene (așa-numitul Petrarhism). Alături de Dante și G. Boccaccio P. este creatorul limbii literare italiene.

Ministerul Educației și Științei al Federației Ruse

Universitatea Umanitare

Orașul Ekaterinburg

Facultatea de Psihologie Socială

Specialitatea „Servicii socio-culturale și turism”

Forma corespondenta de educatie

Cursul 2 (2006 ani)

NUMELE COMPLET. elevă: Vyatkina Svetlana Vladimirovna

Disciplina

CULTURA ȘI ARTA LUMII

Test

Versurile lui Petrarh

Lector: Drozdova A.V.

Data de livrare:

Rezultat k\r

data intoarcerii

Ekaterinburg - 2007

Introducere

Etape ale biografiei

Versurile lui Petrarh

Concluzie

Bibliografie

Introducere

Pe secolul XIV. Italia are o renaștere timpurie. În acest moment, apar transformări atât de grandioase precum trecerea de la hegemonia culturii rurale la hegemonia culturii urbane; formarea de state și națiuni mari; formarea limbilor naționale și a culturilor naționale. Următoarea generație de figuri ale culturii italiene după Dante formulează noi valori - ideile umanismului. Umaniștii, în căutarea sprijinului pentru o nouă viziune asupra lumii, se îndreaptă către antichitate, studiază lucrările gânditorilor antici. Dar nu este doar o întoarcere la vechile valori. Umanismul se caracterizează prin combinarea antropocentrismului antic („Omul este măsura tuturor lucrurilor”), care se aplica numai oamenilor liberi, cu ideea medievală a egalității care decurge din teocentrism („Toți oamenii sunt egali înaintea lui Dumnezeu”). O caracteristică unică a Renașterii italiene este ascensiunea celor mai semnificativi scriitori tocmai într-un stadiu incipient, în secolul al XIV-lea, numit în italiană Trecento. Unul dintre ei a fost Francesco Petrarca (1304-1374).

Autoritatea colosală a lui Petrarh s-a bazat în primul rând pe munca sa de om de știință umanist. Petrarh a fost creatorul culturii umaniste în Europa, întemeietorul unei științe care a primit numele de filologie clasică. Modelul personal al lui Petrarh a dat naștere unui fenomen atât de influent precum petrarhismul. Toată viața a fost angajat în căutarea și studiul manuscriselor antice și a făcut o serie de descoperiri importante în acest sens; astfel, a găsit două discursuri ale lui Cicero și scrisorile sale, precum și lucrarea principală a lui Quintilian „Despre educația unui orator”. Mai mult decât alți autori antici, Petrarh îi venera pe Cicero și Vergiliu, numindu-i pe primul „tată” și pe cel din urmă „frate”. Având în vedere slaba cunoaștere a limbii grecești, cunoștințele lui Petrarh în domeniul literaturii antice s-au limitat în principal la literatura romană. În literatura greacă, el a văzut sursa primară a romanului. Neputând să-l citească pe Homer în original, el a folosit traducerea în latină a poemelor sale.

Etape ale biografiei

Francesco Petrarca era fiul notarului florentin Petracco, un prieten și asociat politic cu Dante. S-a născut în orașul Arezzo. În 1312, notarul Petracco s-a mutat cu familia în orașul Avignon din sudul Franței, a ocupat o funcție în secretariatul papal și și-a stabilit familia în orașul Carpentras. Aici, micul Petrarh și-a început studiile cu latinistul Convenevole da Prato, care i-a insuflat gustul pentru literatura romană. La insistențele tatălui său, a studiat dreptul, mai întâi la Montpellier, apoi la celebra Universitate din Bologna, dar și-a părăsit cursurile urâte în 1326, când și-a pierdut tatăl și mama. Revenit la Avignon, a acceptat un grad clerical, care i-a dat acces la curtea papală. Luxul, simonia (vânzarea funcțiilor bisericești) și alte vicii au domnit aici, provocând o profundă indignare în rândul multora și ulterior marcate sever de marele umanist în „Scrisori fără adresă” și într-o serie de sonete acuzatoare.

În 1327 a întâlnit în biserica Sf. Clara o tânără frumoasă, pe care a cântat-o ​​mulți ani în versuri sub numele de Laura. Faima „cântăreței Laura” a jucat un rol semnificativ în soarta personală a lui Petrarh. În 1330 a intrat în slujba lui Giovanni Colonna, un mecenat iluminat al artelor, care i-a dat ocazia să studieze scriitorii antici. În 1337, Petrarh s-a stabilit în orașul Vaucluse de lângă Avignon, unde s-a angajat în lucrări literare, a scris poezii despre Laura, poemul „Africa”, care i-a adus faima de mare poet și o nuntă cu lauri pe Capitoliu, o proză. eseul „Despre bărbații glorioși”, poemul „Iubirea triumfului” și alte lucrări.

Chinuit de neliniște interioară și curiozitate, Petrarh a călătorit mult. A locuit la Milano cu domnitorii Visconti de acolo, la Veneția, la Padova, Roma, Pavia, chiar și la Praga.

Ultimii ani poetul i-a petrecut în orașul Arqua de lângă Padova, unde și-a construit o căsuță. Aici a murit liniștit în noaptea de 18-19 iulie 1374, aplecându-se asupra unui manuscris străvechi.

Versurile lui Petrarh

Admirația lui Petrarh pentru lumea antică avea caracterul unei adevărate pasiuni. S-a străduit să fie transferat complet în lumea antică pe care o adora, a stăpânit nu numai limba, stilul, ci și modul de gândire al autorilor romani, a scris scrisori către Livie, Vergiliu, Seneca, Cicero, Homer, ca prieteni personali, în mod constant. le-a citat şi a căutat răspunsuri în lucrările lor.la întrebările contemporane. Se considera un descendent al vechilor romani, Italia - moștenitorul gloriei romane, literatura italiană - o continuare a latinei. Spre deosebire de Dante, Petrarh a preferat să scrie nu în italiană, ci în latină, pe care o considera adevărata limbă literară a Italiei, și a căutat să curețe latina de straturile medievale, apropiindu-o de limba clasicilor antici. Dar făcând acest lucru, Petrarh, în esență, se îndrepta înapoi, pentru că îndepărta literatura de mase, făcând-o accesibilă doar unui cerc restrâns de oameni educați. În acest sens, activitatea lui Petrarh a fost o pregătire pentru renașterea academică ulterioară a umanismului, care a avut loc în secolul al XV-lea.

Lucrările latine ale lui Petrarh pot fi împărțite în două grupe: opere poetice și moral-filosofice. Dintre operele poetice ale lui Petrarh, scrise în latină, primul loc este ocupat de poezia „Africa” (1338-1342), creată în imitarea Eneidei lui Vergiliu. Este format din nouă cântece (poezia a rămas neterminată). Aceasta este o epopee națională patriotică care sărbătorește isprăvile lui Scipio, cuceritorul Africii. Petrarh a împrumutat material de poveste de la istoricul roman Titus Livius; din „Republica” Cicero - o poveste despre un vis al lui Scipio, în timpul căruia umbra tatălui comandantului îi prezice căderea Cartaginei, povestește despre viața de apoi și profeții despre declinul viitor al Romei. Cultul antichității se îmbină la Petrarh cu afirmarea independenței naționale a Italiei, cu ura față de străini și tiranii feudali care stăpânesc în „orașul etern”. În ultimul cântec al poeziei este afișat poetul roman Ennius, care prezice că după multe secole va apărea un poet care îl va slăvi pe Scipio și va primi o coroană la Roma. Această aluzie la sine, inserată într-o poezie din viața antică, este o manifestare vie a conștiinței de sine a lui Petrarh, a setei sale de glorie personală. Cultul antichității a susținut acest individualism, caracteristic atitudinii unui om renascentist.

Contemporanii lui Petrarh au apreciat foarte mult „Africa”, considerând-o o capodopera. Critica ulterioară remarcată în lungimea poemului, lipsa de acțiune, compoziția slabă. Cel mai puternic lucru din poem nu este începutul epic, ci locurile lirice, în special imnurile de foc către patrie.

Pe lângă Africa, Petrarh a mai scris douăsprezece eglogi (1346-1356) în versuri latine, în imitarea Bucolicelor lui Vergiliu. Cu toate acestea, Petrarh a investit în forma pastorală un conținut cu totul străin acesteia. Unele eglogi sunt puternic acuzatoare, condamnând curtea napolitană, nobilimea romană, depravarea curiei papale. Alte eglogi sunt profund personale, intime; Egloga XI exprimă durerea poetului pentru mormântul Laurei.

„Epistola” lui Petrarh a fost scrisă și în versuri latinești, alături de literele sale în proză, de care se deosebesc doar prin forma lor poetică. Petrarh este creatorul genului epistolar în literatura europeană modernă. După exemplul lui Cicero și Seneca, își transformă scrisorile private în opere pur literare, scrise într-un stil magistral și familiarizând cititorul cu diverse întâmplări din viața personală a poetului, cu gândurile, sentimentele, experiențele sale, cu aprecierea operelor literare. şi răspunsuri la evenimentele sociale şi politice.viaţa. Forma unei scrisori sau a unui mesaj l-a atras pe Petrarh cu ușurința sa, capacitatea de a acomoda orice conținut. Unele dintre scrisorile lui Petrarh nu au deloc destinatari; aceste „Scrisori fără adresă” sunt pline de atacuri satirice ascuțite împotriva moravurilor depravate ale capitalei papale – „noul Babilon”. Scrisorile private descriu în mod viu atenția poetului asupra personalității sale.

Dintre scrierile în proză latină ale lui Petrarh, este necesar să se evidențieze lucrările sale istorice, în care a încercat să rezumă cunoștințele fragmentare ale contemporanilor săi despre antichitatea antică. În cartea Despre bărbații celebri, Petrarh a schițat biografiile unor romani proeminenți, precum și ale lui Alexandru cel Mare, Pyrrhus și Hannibal. Modelul pentru Petrarh în scrierea acestei cărți a fost binecunoscuta lucrare a lui Plutarh despre eroii antichității, în timp ce informațiile reale au fost obținute de el de la Titus Livy. Sarcina cărții „Despre bărbații celebri” coincide cu sarcina „Africii”: trebuia să glorifice Roma antică, reînviind memoria vitejii celor mai buni fii ai săi. Cartea a fost de mare importanță pentru formarea acelui cult al eroismului antic, care a făcut parte organic din viziunea asupra lumii a oamenilor din Renaștere. În plus, a fost o școală de patriotism, activism social și datorie civică.

O altă lucrare istorică a lui Petrarh – „Despre lucruri memorabile” – este o colecție de extrase, zicători și exemple preluate din scrierile autorilor antici, precum și o serie de legende despre personaje italiene proeminente, printre care Dante. Cartea a avut o mare semnificație culturală și educațională pentru vremea sa. Un interes deosebit în Cartea a II-a a acestei lucrări îl reprezintă secțiunea despre povestiri și glume cu numeroase exemple care îi permit lui Petrarh să fie recunoscut ca creatorul genului unui roman-anecdotă scurt în latină, dezvoltat ulterior de umanistul Poggio în Facetia sa.

Un loc important în scrierile latine ale lui Petrarh îl ocupă tratatele morale și filozofice, care reflectă clar contradicțiile profunde ale conștiinței sale. Pe de o parte, Petrarh a fost un individualist care și-a adus mereu personalitatea în prim-plan, a avut o minte iscoditoare, critică, o sete de glorie, o dragoste de viață și de natură și o înclinare entuziastă față de antichitatea păgână. Pe de altă parte, a târât o încărcătură grea de opinii ascetice și a fost neputincios să rupă legăturile cu vechea cultură religioasă. Ca urmare, există o discordie dureroasă în mintea lui Petrarh între idealurile păgâne și cele creștine, între iubirea de viață și negarea vieții. Pe această bază, Petrarh a dezvoltat un fel de boală mintală, pe care o numește accidie; acest cuvânt, împrumutat de Petrarh din practica pustnicilor creștini, înseamnă nemulțumire și deprimare a inimii, tristețe apăsătoare, descurajarea oricărei activități.

Dar cea mai frapantă expresie a luptei ideologice trăite de Petrarh este cartea sa Despre disprețul pentru lume (1343), pe care el a numit-o „misterul”, pentru că a scris-o nu pentru alții, ci pentru el însuși, încercând să înțeleagă contradicțiile inima lui. Această carte reprezintă prima mărturisire a unei personalități agitate din literatura modernă. Este scrisă sub forma dialogului lui Petrarh cu Fericitul Augustin, unul dintre fondatorii viziunii medievale asupra lumii, care el însuși a experimentat fluctuații similare în tinerețe, surprinse în celebra sa Mărturisire.

Dialogul dintre Petrarh și Augustin, în esență, descrie lupta internă în mintea lui Petrarh însuși. Este ca un dialog al sufletului lui despicat. Augustin în tratat este purtătorul de cuvânt al punctului de vedere ortodox, creștin-ascetic; îl cheamă pe poet să suprime toate gândurile și dorințele lumești, inclusiv căutarea poeziei, căutarea faimei, dragostea pentru Laura, pentru că toate acestea sunt decăderi și ar trebui să ne gândim doar la moartea inevitabilă. Petrarh se ceartă cu Augustin aprins și pasional. El îi declară că nu poate refuza iubirea și gloria. În același timp, susține că dragostea pentru Laura îl înalță, pentru că iubește în ea nu trupul, ci sufletul nemuritor. În cele din urmă, Augustin prevalează: îl convinge pe Petrarh că dragostea lui pentru Laura este încă un sentiment pământesc. Este gata să fie de acord cu el, gata să se predea grijii veșniciei, dar mai întâi trebuie să-și ducă la bun sfârșit treburile pământești. Astfel, deși Petrarh recunoaște superioritatea morală a lui Augustin, latura umanistă a conștiinței sale nu permite moralei creștin-ascetice să se suprime.

Contradicțiile ideologice ale lui Petrarh au fost exprimate nu numai în tratatele sale de morală și filozofie, ci și în poeziile sale lirice, scrise, spre deosebire de lucrările luate în considerare, în limba italiană. Petrarh însuși nu a apreciat foarte mult poeziile sale italiene, numindu-le „fleecuri”, „trinkets”, deoarece, în opinia sa, numai operele scrise în latină sunt literatură cu drepturi depline. Dar timpul a arătat că Petrarh este grozav tocmai pentru versurile sale italiene, în care a acționat ca un adevărat blazer al noilor căi în domeniul versurilor nu numai italiene, ci și europene.

Petrarh a început să scrie poezie italiană de la o vârstă fragedă. La fel ca predecesorii săi, provenzale și italieni, inclusiv Dante, el a dezvoltat în principal genul versurilor de dragoste. Petrarh a chemat-o pe iubita sa Laura și a relatat despre ea doar că a văzut-o prima dată pe 6 aprilie 1327. Și că exact 21 de ani mai târziu ea a murit. După moartea ei, Petrarh a cântat despre ea încă zece ani și a împărțit în continuare colecția de poezii dedicată ei, numită de obicei „Canzoniere”, în două părți, intitulate „În timpul vieții Madonei Laura” și „După moartea Madonna Laura”. Compoziția „Canzonierei” diferă oarecum de numele colecției, cântecele nu sunt de departe cea mai semnificativă parte a acesteia, lăsând loc pe primul loc sonetelor. Pe lângă cele 317 de sonete și 29 de cântece, colecția conține și imagini ale altor genuri lirice - sextine, balade, madrigale. Pe lângă poezii de dragoste, au fost incluse sonete și canzone cu conținut filozofic și politic. Printre acestea din urmă sunt deosebit de renumite piesele „My Italy” și „High Spirit”, precum și trei sonete anti-Vatican (136, 137 și 138), care conțin cea mai ascuțită denunțare a curții papale și monstruoasa licențiere care a domnit acolo. .

Numele Laura părea multor biografi ai lui Petrarh a fi fictiv, sub care trubadurilor le plăcea să ascundă numele doamnelor lor. Petrarh se joacă constant cu aceste cuvinte, susținând că dragostea pentru Laura îi aduce lauri, uneori chiar numindu-i iubita laur.

Biografii lui Petrarh au reușit să colecteze o cantitate mică de date despre ea. S-a stabilit că Laura s-a născut în jurul anului 1307 în familia nobilă din Avignon din Noves, în 1325 s-a căsătorit cu nobilul local Hugues de Sade, a devenit mamă a 11 copii și a murit în anul ciumei din 1348. Poziția căsătorită a Laurei nu contrazice imaginea ei în poezia lui Petrarh: poetul a înfățișat-o ca pe o femeie, nu pe o fată, care se baza pe vechea tradiție a versurilor curtenești. În poeziile lui Petrarh nu există nici un indiciu nu numai al sentimentului reciproc al Laurei față de poet, ci chiar al unei cunoștințe apropiate cu ea.

Departe de toate poeziile în cinstea Laurei au ajuns până la noi, căci poetul și-a distrus experimentele timpurii, în care încă nu stăpânise priceperea poetică. Prima dintre poeziile care au ajuns până la noi (Canzona 1) nu este mai veche de 1330. Este scrisă în maniera trubadurilor provenzale, ale căror cântece erau încă vii la Avignon. Petrarhul este departe de „stilul dulce și nou” inerent poeților italieni, spiritualizarea iubirii, transformarea ei într-un simbol al virtuții, o reflectare a „bunătății divine”. Dragostea aici este o forță imperioasă, luând-o pe iubita poetului drept aliat, ei îl transformă pe poet într-un laur veșnic verde. Ecouri ale poeziei trubadurilor se îmbină în versurile timpurii ale lui Petrarh cu reminiscențe ale poeților romani, în special ale lui Ovidiu.

Alegorii poetice, personificări, paralele mitologice rămân și mai departe în poezia lui Petrarh. Dar ele nu-l împiedică pe poet să se străduiască să vorbească despre sentimentele sale fără nicio abstracție filozofică. Adevărat, nu a putut evita influența versurilor lui Dante și a școlii sale. La fel ca Dante, el își înfățișează iubita în imaginea virtuții, făcând-o în centrul tuturor perfecțiunilor. Dar, în același timp, nu identifică frumusețea cu virtutea, nu o transformă pe Laura într-un fel de simbol incorporal. Ea rămâne, în primul rând, o femeie frumoasă, pe care poetul o admiră, găsind noi culori pentru a-i descrie frumusețea, fixând originalul și unicul care se află în ipostaza dată, în această situație. Petrarh descrie buclele Laurei, ochii ei, lacrimile ei, despre care sunt scrise patru sonete; o desenează pe Laura într-o barcă sau într-o trăsură, într-o poiană sub un copac, o arată plosată cu o ploaie de flori.

Dar admirarea unui model frumos nu are un caracter autosuficient la Petrarh. Descrierea frumuseții Laurei este doar un pretext pentru exprimarea sentimentelor poetului îndrăgostit. Ea rămâne mereu o stăpână severă; dragostea pentru ea este fără speranță, se hrănește doar cu vise, îl face să-și dorească moartea și să caute alinare în lacrimi. Aceste experiențe, „impulsuri ale unei inimi îndoliate”, constituie principalul conținut poetic al Canzonierei. Asemenea tratatului „Despre disprețul pentru lume”, cartea de poezii a lui Petrarh dezvăluie contradicțiile sale spirituale, ea trasează dureroasa scindare a poetului între platonismul sublim și iubirea pământească senzuală, de a cărei păcătoșenie este conștient. El spune: „Pe de o parte, sunt înțepat de rușine și întristare, care mă atrag înapoi, iar pe de altă parte, nu sunt lăsat să plec de o pasiune care, prin forța obișnuinței, a devenit atât de puternică în mine încât îndrăznește să se certe cu moartea însăși”. Conflictul ideologic care domină mintea lui Petrarh conferă dramatism versurilor sale de dragoste; dă naștere dinamicii imaginilor și stărilor de spirit, crescând, ciocnindu-se, transformându-se în propriul lor opus. Lupta internă se încheie cu conștiința insolubilității conflictului. Simte inferioritatea psihicului său, fixându-l în celebrele cuvinte: „Nici da, nici nu sună complet în inima mea”. Imposibilitatea de a-și suprima sentimentul „păcătos” provoacă exclamația jalnică a lui Petrarh: „Și văd ce e mai bun, dar tind la cel mai rău!”

În cea de-a doua parte a Canzonierei, dedicată defunctei Laura, plângerile despre severitatea iubitei ei sunt înlocuite cu durerea pentru pierderea ei. Imaginea ei este consacrată în amintiri; devine mai viu și mai emoționant. Laura îi șoptește mângâiere poetului, îi dă sfaturi, își usucă lacrimile, stând pe marginea patului lui și ascultă cu atenție povestea durerii lui. La fel ca Dante, Petrarh își transformă iubitul mort într-un sfânt. În același timp, aflându-se într-o locuință cerească, Laura se gândește tot timpul la el și se întoarce, încercând să se asigure că poetul o urmărește. După moartea Laurei, lupta pătimașă a poetului împotriva sentimentelor sale se încheie, pentru că își pierde caracterul pământesc. Cu toate acestea, chiar și aici, uneori, Petrarh are îndoieli cu privire la permisiunea iubirii. „Canzoniere” se încheie cu o canzone adresată Fecioarei Maria – poetul cere iertare de la Dumnezeu pentru dragostea pe care nu o poate refuza.

Dar Petrarh nu s-a oprit la Canzoniere. Continuând să se străduiască să împace contradicțiile din mintea sa, poetul de la sfârșitul vieții revine la vechea tradiție culturală și poetică. Se îndreaptă de la genul „jos” al versurilor de dragoste la genul „înalt” al viziunii-poeme alegorice în maniera lui Dante și a școlii sale. În 1352, începe un poem în terzan „Triumfe”, la care a lucrat în anul morții sale. Petrarh arată aici că în viaţă Iubirea triumfă asupra unei persoane, de care Castitatea îl eliberează; Moartea triumfă asupra Castității, Slava asupra ei, Timpul asupra Gloriei, Eternitatea peste Timp. În consecință, poemul se încadrează în șase „triumfuri”, construite după vechea schemă a „viziunilor”. Petrarh încearcă să conecteze apoteoza Laurei cu imaginea destinului omenirii, pentru care introduce o mare cantitate de material istoric și legendar în poem. Dar pentru societatea italiană din a doua jumătate a secolului al XIV-lea. o astfel de poezie alegorică învățată a fost o etapă trecută, iar sinteza căutată de Petrarh nu s-a realizat.

Concluzie

Semnificația istorică a versurilor lui Petrarh constă în eliberarea sa a poeziei italiene de misticism, alegorism de abstracție. Pentru prima dată în Petrarh, versurile de dragoste au început să servească pentru a glorifica adevărata pasiune pământească. Ea a jucat un rol uriaș în întărirea viziunii umaniste asupra lumii cu individualismul său și în reabilitarea legăturilor pământești. Stilul individualist creat de Petrarh a devenit canonic pentru poezia lirică.

O trăsătură caracteristică a stilului poetic al lui Petrarh în comparație cu Dante este că Petrarh dă formei poetice un sens independent, în timp ce pentru Dante forma poetică era doar un instrument de gândire. Versurile lui Petrarh sunt întotdeauna artistice, se remarcă prin har, străduință neîncetată pentru frumusețea exterioară. Acest moment introduce în poezia sa începuturile estetismului și chiar manierismelor. Cercetătorul literaturii italiene N. Tomashevsky, bazându-se pe îndelungata tradiție a analizei textelor lui Petrarh, scria: „Unitatea poeziei lui Petrarh nu este un cuvânt, ci un vers sau, mai degrabă, un segment ritmico-sintactic în care se dizolvă un singur cuvânt. , devine invizibil. Petrarh a acordat o atenție primordială acestei unități, a procesat-o cu atenție. Cel mai adesea, unitatea sa ritmico-sintactică conține o anumită judecată completă, o imagine integrală. De asemenea, este indicativ faptul că Petrarhul aparține unui număr mic dintre acei poeți italieni ale căror poezii individuale au devenit proverbiale.

Petrarh a lăsat ca moștenire a poeziei europene un uriaș stoc de imagini, forme și motive poetice, a adus la perfecțiune genul sonetului, dezvoltat deja de predecesorii săi, devenit acum proprietatea tuturor literaturilor europene. Toate acestea ne permit să vedem în el adevăratul părinte al noilor versuri europene, profesorul tuturor marilor poeți ai Renașterii europene - Tasso, Ronsard, Spencer, Shakespeare (ca poet liric).

Bibliografie

1. Alekseev M.P., Zhirmusky V.M., Mokulsky S.S., Smirnov A.A. Istoria literaturii vest-europene. Evul Mediu și Renaștere. - M .: Academia, 2000. - ed. a V-a, Rev. si suplimentare Din 172-180.

2. Ilyina T.V. Istoria artei. arta vest-europeană. - M .: Liceu, 2000. - din 90-92.

3. Lukov V.A. Istoria literaturii: literatura străină de la începuturi până în zilele noastre. - M .: Academia, 2003. - p. 94-99.

Îndrumare

Ai nevoie de ajutor pentru a învăța un subiect?

Experții noștri vă vor sfătui sau vă vor oferi servicii de îndrumare pe subiecte care vă interesează.
Trimiteți o cerere indicând subiectul chiar acum pentru a afla despre posibilitatea de a obține o consultație.

Francesco Petrarca a fost un poet italian din secolul al XIV-lea care a devenit fondatorul umanismului timpuriu. Considerând mentorul călugărului-scriitor Barlaam din Calabria, el a jucat un rol important în Proto-Renașterea italiană și a devenit un poet de cult al Evului Mediu.

Francesco Petrarca s-a născut la Arezzo la 20 iulie 1304. Tatăl său a fost Pietro di Ser Parenzo, un avocat florentin care a fost expulzat din Florența în același timp cu Dante pentru că a susținut partidul „alb”. Parenzo avea porecla „Petracco” – probabil din această cauză s-a format ulterior pseudonimul poetului. Familia Parenzo s-a mutat dintr-un oraș din Toscana în altul, iar când Francesco avea nouă ani, s-a stabilit în Avignon francez. Ulterior, mama lui Petrarh s-a mutat în orașul din apropiere, Carpentras.

La Avignon, băiatul a început să urmeze școala, a studiat latină și a devenit interesat de operele literaturii romane. În 1319, Francesco a absolvit școala, după care tatăl său l-a sfătuit să studieze dreptul. Deși jurisprudența nu era apropiată de Francesco, tipul și-a îndeplinit voința tatălui său înscriindu-se la Montpellier, iar în curând la Universitatea din Bologna. În 1326, tatăl lui Petrarh a murit, iar tânărul însuși și-a dat seama în cele din urmă că scriitorii clasici sunt mult mai interesanți pentru el decât actele legislative.

Singura moștenire primită de Francesco după moartea tatălui său a fost un manuscris al scrierilor lui Virgil. Parțial din cauza situației financiare dificile, parțial din cauza dorinței de iluminare spirituală, după absolvirea universității, Petrarh a decis să accepte preoția. Italianul s-a stabilit la curtea papală din Avignon și s-a apropiat de reprezentanții familiei autoritare Colonna (Giacomo Colonna a fost prieten încă din timpul studiilor sale la universitate).

În 1327, Francesco a văzut-o pentru prima dată pe Laura de Noves, a cărei dragoste neîmpărtășită l-a determinat să scrie poezie, considerată apogeul priceperii în domeniul sonetelor italiene.

Creare

Cea mai mare popularitate a lui Petrarh a fost adusă de lucrările poetice scrise în italiană. Marea majoritate este dedicată Laurei de Noves (deși numele ei complet este încă un mister, iar Laura de Noves este doar cea mai potrivită candidată pentru rolul muzei lui Petrarh). Poetul însuși povestește despre iubita sa doar că o cheamă Laura, pe care a văzut-o prima dată la 6 aprilie 1327 în biserica Santa Chiara și că la 6 aprilie 1348 această femeie a murit. După moartea Laurei, Francesco a cântat despre această iubire timp de zece ani.

Colecția de piese și sonete dedicate Laurei se numește „II Canzoniere” sau „Rime Sparse”. Colecția este formată din două părți. Deși majoritatea lucrărilor cuprinse în ea descriu dragostea lui Petrarh pentru Laura, în „Canzoniere” a fost loc pentru mai multe poezii cu un conținut diferit: religios și politic. Chiar înainte de începutul secolului al XVII-lea, această colecție a fost retipărită de două sute de ori. Recenziile sonetelor conținute în Canzoniere au fost scrise de poeți și savanți din diferite țări, recunoscând importanța incontestabilă a operelor lui Francesco pentru dezvoltarea literaturii italiene și mondiale.

Este de remarcat faptul că Petrarh însuși nu și-a luat în serios operele sale poetice italiene. Deși poezia a fost cea care a asigurat succesul publicului, iar inițial Petrarh a scris exclusiv pentru el și a perceput-o ca fleacuri și fleacuri care l-au ajutat să-și ușureze sufletul. Dar sinceritatea și spontaneitatea lor au ajuns pe gustul comunității mondiale și, ca urmare, aceste lucrări i-au influențat atât pe contemporanii lui Petrarh, cât și pe scriitorii generațiilor următoare.

Poezia în limba italiană a lui Petrarh numită „Triumfe” este de asemenea cunoscută, în care filosofia sa de viață și-a găsit expresia. În ea, autorul, folosind alegorii, vorbește despre un lanț de victorii: iubirea învinge o persoană, castitatea învinge iubirea, moartea învinge castitatea, gloria învinge moartea, timpul învinge gloria și, în cele din urmă, eternitatea învinge timpul.

Sonetele italiene, canzonele, madrigalele lui Francesco au influențat nu numai poezia, ci și muzica. Compozitorii din secolul al XIV-lea (pe când a durat Renașterea) și apoi din secolul al XIX-lea, au făcut din aceste versuri baza lucrărilor lor muzicale. De exemplu, a scris „Sonetele lui Petrarh” pentru pian, profund impresionat de poeziile poetului dedicate Laurei.

Cărți în latină

Lucrările semnificative ale lui Francesco scrise în latină includ următoarele cărți:

• Autobiografie „Epistola ad posteros” în formatul unei scrisori către generațiile viitoare. În această creație, Petrarh spune povestea vieții sale din exterior (vorbește despre evenimentele cheie care au avut loc pe calea vieții sale).

• Autobiografie „De contemplu mundi”, care se traduce prin „Despre disprețul pentru lume”. Autorul a scris această lucrare în formatul unui dialog cu Fericitul Augustin. A doua autobiografie a poetului spune nu atât despre manifestările exterioare ale poveștii sale de viață, cât despre dezvoltarea sa internă, lupta dintre dorințele personale și morala ascetică etc. Dialogul cu Augustin se transformă într-un fel de duel între viziunea umanistă și religios-ascetică, în care umanismul învinge până la urmă.

• Invective (diatribe furioase) în relație cu reprezentanții sferelor culturale, politice, religioase. Petrarh a fost una dintre primele figuri creative care a fost capabilă să privească afirmațiile, învățăturile și credințele modernității dintr-un punct de vedere critic. Astfel, este cunoscută invectiva sa împotriva doctorului, care considera știința mai importantă decât elocvența și poezia. Francesco s-a pronunțat și împotriva unui număr de prelați francezi (reprezentanți ai celui mai înalt cler catolic), împotriva averroiștilor (adepți ai doctrinei filozofice populare din secolul al XIII-lea), a oamenilor de știință romani din anii trecuți și așa mai departe.

• „Scrisorile fără adresă” sunt lucrări în care autorul critică cu îndrăzneală obiceiurile depravate ale Romei din secolul al XIV-lea. Petrarh de-a lungul vieții a fost un catolic profund credincios, dar nu a simțit reverență față de cele mai înalte ordine spirituale, al căror comportament îl considera inacceptabil și nu a ezitat să le critice deschis. „Scrisorile fără adresă” se adresează fie unor personaje fictive, fie unor persoane reale. Francesco a împrumutat idei pentru a scrie lucrări în acest format de la Cicero și Seneca.
• „Africa” este un poem epic dedicat isprăvilor lui Scipio. Conține, de asemenea, rugăciuni și psalmi de pocăință.

Viata personala

Iubirea vieții lui Petrarh a fost Laura, a cărei identitate nu a fost încă stabilită cu siguranță. După ce a cunoscut această fată, poetul, în cei trei ani petrecuți la Avignon, a sperat să-i surprindă privirea întâmplătoare în biserică. În 1330, poetul s-a mutat la Lombe, iar șapte ani mai târziu a cumpărat o moșie în Vaucluse pentru a locui lângă Laura. După ce a luat preoția, Petrarh nu avea dreptul de a se căsători, dar nu s-a sfiit de legăturile trupești cu alte femei. Povestea spune că Petrarh a avut doi copii nelegitimi.

Laura însăși, se pare, era o femeie căsătorită, o soție fidelă și mamă a unsprezece copii. Ultima dată când poetul și-a văzut iubita a fost pe 27 septembrie 1347, iar în 1348 femeia a murit.

Cauza exactă a morții este necunoscută, dar istoricii cred că ar fi putut fi ciuma, care a ucis o parte semnificativă a populației din Avignon în 1348. În plus, Laura ar fi putut muri din cauza epuizării din cauza nașterilor frecvente și a tuberculozei. Nu se știe dacă Petrarh a vorbit despre sentimente și dacă Laura știa despre existența lui.

Poeții notează că, în cazul în care Laura ar fi devenit soția legală a lui Francesco, cu greu ar fi scris atât de multe sonete sincere în cinstea ei. De exemplu, Byron a vorbit despre acest lucru, precum și poetul sovietic Igor Guberman. În opinia lor, îndepărtarea iubitei sale, imposibilitatea de a fi alături de ea a fost ceea ce i-a permis lui Petrarh să scrie opere care au avut un impact uriaș asupra întregii literaturi mondiale.

Moarte

Chiar și în timpul vieții lui Petrarh, operele sale literare au fost apreciate de public și, drept urmare, a primit invitații la încoronare cu o coroană de lauri din Napoli, Paris și Roma (aproape simultan). Poetul a ales Roma, unde a fost încoronat cu o coroană de lauri pe Capitoliu în Paștele anului 1341. Până în 1353, a locuit pe moșia sa din Vaucluse, părăsind-o ocazional pentru călătorii sau pentru misiuni de predicare.

Părăsind definitiv acest loc la începutul anilor 1350, Francesco a decis să se stabilească la Milano, deși i s-a oferit un loc de muncă în departamentul din Florența. Stabilindu-se la curtea Visconti, s-a ocupat de executarea misiunilor diplomatice.

Ulterior, poetul a vrut să se întoarcă în Avignonul natal, dar relațiile tensionate cu familiile italiene autoritare l-au împiedicat să facă acest lucru. Drept urmare, s-a mutat la Veneția și s-a stabilit lângă familia fiicei sale nelegitime.

Dar nici aici Petrarh nu a stat mult: a călătorit regulat în diferite orașe italiene, iar în ultimele luni de viață a ajuns în micul sat Arqua. Acolo, poetul a murit în noaptea de 18 spre 19 iulie 1374, când mai avea de trăit doar o zi până la împlinirea vârstei de 70 de ani. Povestea spune că Francesco a murit la biroul lui, scriindu-și povestea vieții, cu stiloul în mână. A fost înmormântat în cimitirul local.

Bibliografie

• carte de cântece
• Triumfuri
• Despre disprețul față de lume
• Cartea bărbaților celebri
• Scrisoare către posteritate
• Scrisori fără adresă
• cântece bucolice
• Psalmii penitenţiali