Ang pangunahing ideya at kakanyahan ng tula na "Ruslan at Lyudmila" ay sa tulong ng pag-ibig anumang kasamaan ay maaaring talunin, kaya napagtagumpayan ni Ruslan ang lahat ng mga hadlang, nailigtas ang parehong Lyudmila at ang kanyang sariling lupain.

Ang tula na "Ruslan at Lyudmila" ay nagsisimula sa isang dedikasyon sa mga kababaihan, kung saan ipinahayag ni Alexander Sergeevich Pushkin ang pag-asa na ang tula ay mababasa nila. Sinundan ito ng fairytale opening na “Malapit sa Lukomorye ay may berdeng oak...”

piging sa kasal

Ang Awit 1 ay nagsasabi tungkol sa kaganapang ito. Simulan natin ang paglalarawan ng maikling nilalaman kasama nito. Ang balangkas ng tula na "Ruslan at Lyudmila" ay nagsisimula sa isang kapistahan sa Kyiv. Ang mga pangunahing tauhan ay lilitaw dito sa unang pagkakataon. Si Prince Vladimir the Sun, na ang pangalan ay nakapagpapaalaala sa sikat na Vladimir the Red Sun, ay pinakasalan ang kanyang bunsong anak na babae na si Lyudmila sa matapang na Prinsipe Ruslan. Sa kapistahan mayroon ding tatlong karibal ng batang asawa na dati nang umangkin sa kamay ni Lyudmila - Rogdai, Farlaf at Ratmir.

Pagkidnap kay Lyudmila

Dumating ang gabi at nagtipon ang mga bagong kasal upang magretiro. Ngunit sa sandaling humiga sila sa kama ng kasal, isang misteryosong boses ang narinig, at si Lyudmila ay inagaw ng isang hindi kilalang mangkukulam.

Nang malaman ang tungkol sa nangyari, inimbitahan ng prinsipe-ama ang mga kamakailang bisita ng piging ng kasal. Nagalit si Vladimir kay Ruslan dahil hindi niya pinrotektahan ang kanyang anak, at samakatuwid ay nanumpa na ibigay si Lyudmila bilang asawa sa isang taong makapagliligtas sa kanya. Ang batang asawa at tatlo sa kanyang mga karibal ay pumunta upang hanapin ang prinsesa. Sa una ay lumipat sila sa isang direksyon kasama ang mga bangko ng Dnieper, ngunit sa pagtatapos ng araw ay nagpunta sila sa iba't ibang direksyon.

Pakikipagpulong sa isang ermitanyo

Si Ruslan, na naiwan mag-isa, ay nakarating sa isang kweba. Isang matandang ermitanyo ang nakatira dito. Ipinahayag niya sa bayani na si Lyudmila ay inagaw ng mabigat na mangkukulam - si Chernomor, ang pinuno ng Buong Bundok. Dahil sa kanyang katandaan, hindi niya maaaring angkinin si Lyudmila sa pamamagitan ng puwersa, ngunit pinanatili pa rin itong bihag. Sinabi rin ng matanda na matatalo ni Ruslan ang masamang wizard, bagaman hindi ito magiging madali.

Ang Kwento ng Ermitanyo

Kahit na ang pagbibigay ng isang napaka-maikling buod ng tula na "Ruslan at Lyudmila", ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit ng ilan sa mga sumusuporta sa mga character. Sinabi ng ermitanyo kay Ruslan ang tungkol sa kanyang buhay. Sa kanyang kabataan, siya ay isang pastol ng Finnish at masigasig na umibig sa kanyang magandang kapitbahay na si Naina. Ngunit siya ay masyadong mapagmataas at tinanggihan ang simpleng pastol. Ang masigasig na binata ay nagtipon ng isang pangkat ng mga magigiting na kasamahan at sa loob ng sampung taon ay nakuha ang kaluwalhatian ng isang mandirigma sa mga pagsalakay sa mga kalapit na bansa. Ngunit nang bumalik siya sa Naina na may dalang mayayamang regalo, nakoronahan ng kaluwalhatian ng militar, muli niya itong tinanggihan. Pagkatapos ay nagretiro siya sa kagubatan, kung saan nag-aral siya ng mahika, nangangarap na gamitin ito upang makuha ang puso ng isang hindi malapitan na kagandahan.

Kaya lumipas ang apat na dekada. Nang sa wakas ay nag-spell siya at nagpakita sa kanya si Naina, natakot siya - siya ay naging matanda at pangit. Ngayon ay masasagot na siya ni Naina nang may pagmamahal, ngunit hindi na niya iyon ginusto. Pagkatapos siya, nasaktan, nanumpa na maghiganti sa kanyang dating hinahangaan. Lumilitaw na sa lahat ng mga taon na ito ay pinag-aaralan din ni Naina ang agham ng pangkukulam, dahil, tulad ng sinabi ng matanda, alam na niya ang tungkol sa kanyang pakikipagkita kay Ruslan, at siya ay nasa panganib mula sa isang galit na mangkukulam.

Mga plano ng karibal

Si Rogdai, na hindi pinatawad si Ruslan para sa kanyang swerte sa pag-iibigan, ay nagplano na patayin siya, ngunit, sa pagbabalik, nakilala niya lamang si Farlaf, na kumakain ng tanghalian sa bukid. Hindi siya nakilala sa katapangan at, nang makitang napagkamalan siya ni Rogdai na si Ruslan, nais niyang tumakas nang mabilis hangga't maaari. Gayunpaman, habang tumatalon sa isang bangin, nahulog siya mula sa kanyang kabayo. Inilabas ni Rogdai ang kanyang espada upang harapin ang kanyang kinasusuklaman na karibal, ngunit nakitang hindi si Ruslan, tumalikod at umalis.

Ang itsura ni Naina

Sa hindi kalayuan, nakilala ni Rogday ang isang kuba na matandang babae (sa katunayan ito ay ang mangkukulam na si Naina), na nagpakita sa kanya ng direksyon kung saan hahanapin si Ruslan. Pagkatapos ay nagpakita si Naina kay Farlaf, pinayuhan siyang iwanan ang paghahanap para kay Lyudmila at magretiro sa kanyang ari-arian sa Kiev.

Lyudmila at Chernomor

At ang mga sumusunod ay nangyari kay Lyudmila. Matapos siyang dalhin ni Chernomor mula sa kama ng kasal patungo sa kanyang kastilyo, ang batang babae ay natauhan lamang sa umaga, sa isang silid na pinalamutian nang sagana. Ang mga katulong ay magalang na binihisan siya ng isang magandang sundress, na may sinturon ng mga perlas.

Ngunit hindi nasisiyahan si Lyudmila sa nakapaligid na karangyaan. Na-miss niya si Ruslan at ang kanyang tahanan. Si Chernomor ay may isang magandang malaking hardin, mahalimuyak ng mga bulaklak sa ibang bansa, kung saan maaari siyang maglakad, at doon ay nagkaroon pa siya ng ideya na magpakamatay sa pamamagitan ng pagtapon sa sarili mula sa tulay sa pagitan ng mga bato.

Ang lahat ng tungkol sa lugar na ito ay mahiwagang - sa sandaling umupo ang batang babae sa damuhan, ang tanghalian ay himalang lumitaw sa harap niya. At sa pagsisimula ng kadiliman, isang hindi kilalang puwersa ang nagdala kay Lyudmila pabalik sa palasyo, kung saan inihanda ng mga katulong ang kanyang silid sa kama. Nang matutulog na ang prinsesa, biglang bumukas ang pinto at pumasok ang balbas ni Chernomor sa silid - isang mahabang hanay ng mga alipin ang nagdala nito sa harap ng mangkukulam.

Ang mangkukulam mismo, isang kasuklam-suklam na duwende, ay lumitaw sa likod ng balbas. Si Lyudmila ay sumigaw sa takot, itinapon ang takip sa kanyang ulo at nais na hampasin. Mula sa kanyang pagsigaw, nataranta ang mga blackamoor na alipin, at gusto ni Chernomor na tumakas, ngunit nasalikop sa kanyang sariling balbas at nahulog sa lupa.

At nagpatuloy si Ruslan sa kanyang lakad sa oras na ito. Biglang may narinig na sigaw mula sa likuran: "Tumigil ka!" Nakita ni Ruslan na papalapit si Rogdai. Nakipaglaban sila nang mahabang panahon, ngunit sa huli ay nagawa ni Ruslan na itapon ang kanyang kalaban mula sa kanyang kabayo at itinapon siya sa Dnieper. Ayon sa mga alingawngaw, si Rogdai ay nauwi sa isang sirena, at ang kanyang multo ay gumagala sa dalampasigan sa gabi nang mahabang panahon.

Ang Lihim ng Mangkukulam

Sa umaga pagkatapos ng nakakahiya na paglipad mula sa Lyudmila, nakipagkita si Chernomor kay Naina, na dumating sa anyo ng isang lumilipad na saranggola. Naging isang babae, iminungkahi niya ang isang alyansa laban kay Ruslan at ang ermitanyo. Kusang sumang-ayon si Chernomor, na sinabi kay Naina ang sikreto ng kanyang kawalan ng kakayahan. Posibleng patayin siya sa pamamagitan lamang ng pagputol ng kanyang balbas.

Ang awit 3 ng tula na "Ruslan at Lyudmila" ay nagsasabi tungkol sa mga kaganapang ito. Sa maikling buod ng bahaging ito ng akda, pag-uusapan natin ang mga kasunod na pakikipagsapalaran ng mga bayani.

Ang pagkawala ni Lyudmila

Matapos lumipad si Naina, muling binisita ni Chernomor ang bihag na prinsesa, ngunit nawala na pala ito. Ang mangkukulam ay nagpadala ng mga alipin upang hanapin siya. Ngunit saan kaya napunta si Lyudmila? At siya, na nagsisimulang magbihis sa umaga, nakita ang cap ni Chernomor na nakahiga sa sahig. Sinubukan ito ng paatras, natuklasan ng batang babae na siya ay naging invisible. Ito ay naka-out na ang cap ay talagang isang invisibility cap.

At si Ruslan, pagkatapos ng tagumpay laban kay Rogdai, ay sumulong at sa lalong madaling panahon nakita ang isang patlang na natatakpan ng mga labi ng mga patay at mga sandata. Doon ay kumuha siya ng kapalit ng kanyang baluti at kalasag, na naging hindi na magamit pagkatapos ng pakikipaglaban sa kanyang kalaban. Tanging ang bayani lamang ang hindi nakahanap ng bagong espada.

Napakapangit na Ulo

Sa pagmamaneho pa, mula sa malayo ay napansin niya ang isang bundok na tila buhay. Sa malapit, ang bayani ay nagulat nang makita ang isang malaking natutulog na Ulo. Kiniliti ni Ruslan ng sibat ang kanyang ilong, at ang Ulo ay bumahing nang husto na halos hipan niya ang bayani sa kanyang kabayo. Galit sa lalaking gumising sa kanya, ang Ulo ay nagsimulang pumutok sa kanya ng buong lakas, at si Ruslan ay natangay ng hangin patungo sa bukid. Inipon ng bayani ang lahat ng lakas at sumugod sa Ulo, tinusok ng sibat ang dila nito at tinamaan ito sa pisngi kaya gumulong ito sa gilid. May espada pala sa ilalim nito. Kinuha ito ni Ruslan at gustong putulin ang ilong at tainga ng ulo, ngunit humingi siya ng awa at sinabi ang tungkol sa kanyang sarili.

Noong unang panahon, ito ang ulo ng isang magiting na mandirigma. Para sa kanyang kaluwalhatian at katapangan, kinasusuklaman siya ng kanyang masamang nakababatang kapatid na lalaki, si Chernomor, na pinagkadalubhasaan ang pangkukulam at may magic na balbas na nagbigay sa kanya ng kawalan ng kapansanan. Isang araw, isang mapanlinlang na mangkukulam ang nagsabi sa kanyang nakatatandang kapatid tungkol sa isang tabak, na, tulad ng nakasulat sa mga aklat, ay ligtas na nakatago sa isang malayong lugar. Nakumbinsi ni Chernomor ang kanyang kapatid na ang espadang ito ay maghahatid ng kamatayan sa kanilang dalawa, kaya kailangan nilang makuha ito sa anumang paraan.

Ang maluwalhating mandirigma ay naniwala sa kanyang nakababatang kapatid at nagtungo sa daan. Umupo si Chernomor sa kanyang balikat, tinuturo ang daan. Sa kalaunan ay natagpuan ang espada, at nagkaroon ng pagtatalo kung sino ang dapat magkaroon nito. Naglaro si Chernomor ng isang trick, na nagmumungkahi na ang dalawa sa kanila ay humiga sa lupa at makinig - isang tunog ng tugtog ang maririnig mula dito, at ang unang makakarinig nito ay magiging may-ari ng espada. Pumayag naman ang walang muwang na kuya, pero pagkahiga na niya sa lupa ay binawian siya ng ulo ni Chernomor. Lumipas ang maraming oras, at nabulok ang katawan ng mandirigma, ngunit sa tulong ng mahika, ginawang imortal ni Chernomor ang kanyang ulo at inilagay ito upang bantayan ang kahanga-hangang espada.

Matapos ang sinabi, hiniling ng Pinuno kay Ruslan na maghiganti kay Chernomor. Ang espada ay dapat na tumulong dito.

Pakikipagsapalaran ng Ratmir

Ang ikatlong kalaban ni Ruslan, si Ratmir, ay sumakay sa timog. Bigla siyang napadaan sa isang palasyo, sa tabi ng dingding kung saan naglalakad ang isang batang babae, na nag-aanyaya sa mga manlalakbay. Pagdating ni Ratmir sa gate, sinalubong siya ng isang pulutong ng mga babae. Hinubaran nila siya, dinala sa banyo at pinakain. Si Ratmir ay nanatili sa isa sa mga batang babae para sa gabi.

At walang pagod na lumipat si Ruslan sa hilaga, hinahanap ang kanyang minamahal. Sa daan ay nakatagpo siya ng mga mandirigma at halimaw na kailangan niyang labanan.

panloloko ni Lyudmila

Samantala, naglalakad si Lyudmila nang hindi nakikita sa mga hardin at palasyo ng Chernomor. Minsan ay tinanggal niya ang kanyang magic hat, tinutukso ang mga katulong ng mangkukulam na naghahanap sa kanya. Ngunit nang sinubukan nilang hulihin siya, agad siyang nawala. Si Chernomor, sa galit at pagkadismaya, sa wakas ay nakaisip ng paraan para mahuli ang dalaga. Siya ay naging Ruslan, na nagtamo ng sugat, at nagsimulang malungkot na tumawag sa prinsesa. Si Lyudmila, siyempre, ay sumugod sa kanyang mga bisig, ngunit biglang nakita na sa harap niya ay hindi isang asawa, ngunit isang kinasusuklaman na kidnapper. Sinubukan ng batang babae na tumakas, ngunit pinatulog siya ni Chernomor ng mahimbing. At sa sandaling iyon ay narinig ang tunog ng isang busina sa malapit - si Ruslan ang nakarating sa mga lupain ng kontrabida.

Labanan

Hinamon ni Ruslan si Chernomor sa isang labanan. Biglang inatake ng mangkukulam ang mandirigma mula sa himpapawid at sinimulan siyang bugbugin. Mabilis na pinatumba ni Ruslan ang wizard at hinawakan siya sa balbas. Sinusubukang palayain ang sarili, sumugod si Chernomor sa hangin. Nakasabit si Ruslan sa magic na balbas at hindi nakalas.

Nagpatuloy ang kanilang paglipad sa loob ng tatlong araw, at nagsimulang mapagod ang mangkukulam. Gaano man niya sinubukang lokohin si Ruslan sa mga maling pananalita, hindi siya sumuko at pinilit ang sarili na dalhin sa kanyang asawa. Nang bumaba si Chernomor sa kanyang hardin, agad na pinutol ni Ruslan ang balbas ng kanyang mangkukulam. Ngunit nasaan si Lyudmila? Sinimulan ng kabalyero na hanapin ang kanyang minamahal, dinurog ang lahat sa paligid niya. Kung nagkataon, hinawakan niya ang magic hat sa ulo ni Lyudmila at nakita niyang mahimbing na natutulog ang kanyang asawa.

Kinuha ang kanyang minamahal sa kanyang mga bisig at inilagay ang mangkukulam sa kanyang knapsack, bumalik si Ruslan. Sa pagdaan sa mga pamilyar na lugar, muli niyang nakilala ang Ulo. Siya, nang malaman ang tungkol sa paghihiganti, sa wakas ay sinubukang ipahayag sa kanyang kapatid ang galit na nagpahirap sa kanya at namatay.

Hindi nagtagal ay narating ni Ruslan ang isang liblib na mahirap na bahay malapit sa isang hindi kilalang ilog. Doon naghihintay ang dilag sa kanyang asawa. Isa pala siyang mangingisda, at nang makarating siya sa pampang, nakilala siya ni Ruslan bilang Ratmir. Kahit na siya ay isang Khazar khan, alang-alang sa pag-ibig ay tinanggihan niya ang mahusay na katanyagan, kayamanan, at maging ang labindalawang magagandang babae na nakilala niya sa daan. Ang mga lalaki ay nagyakapan at nag-uusap sa isang palakaibigang paraan; Hindi na inisip ni Ratmir si Lyudmila.

Ang pagkamatay ni Ruslan

At ang masamang mangkukulam na si Naina ay natagpuan si Farlaf, na nakatira sa ilang, at dinala siya sa lambak, kung saan ang pagod na si Ruslan ay natulog sa tabi ni Lyudmila. Nagkaroon ng masamang panaginip si Tom kung saan lumitaw sina Farlaf at Lyudmila sa kapistahan ni Vladimir.

Ang totoong Farlaf ay sumakay kay Ruslan sa isang kabayo at tinusok siya ng isang tabak ng tatlong beses, sinunggaban ang natutulog na si Lyudmila at sumakay. Si Ruslan ay nagpalipas ng gabi na walang malay, at sa umaga, sinusubukang bumangon, siya ay nahulog na patay.

Bumalik sa Kiev

Dinala ni Farlaf si Lyudmila sa Kiev. Sinalubong sila ng kanyang ama at nakita niyang mahimbing na natutulog ang kanyang anak. Si Farlaf ay sumumpa na siya mismo ang nanalo nito mula sa duwende mula sa mga kagubatan ng Murom.

Ang mga tao ng Kiev ay patuloy na nagpunta upang tingnan ang natutulog na prinsesa. Kahit anong pilit nilang gisingin sa malalakas na tunog at musika, walang nakatulong. Nalungkot si Vladimir. At kinaumagahan isang bagong kasawian ang nangyari - ang lungsod ay kinubkob ng mga Pecheneg.

Alam na ng kaibigan ni Ruslan na hermit-sorcerer ang nangyari. Sa tulong ng pangkukulam, natagpuan niya ang kanyang sarili malapit sa mahiwagang batis, ang isa ay may patay na tubig, at ang isa ay may buhay na tubig. Pinuno ng matanda ang mga pitsel, binasa ang isang pangkukulam, dinala kay Ruslan at binuhay siya ng mahimalang tubig. Nagpaalam magpakailanman, binigyan ng wizard si Ruslan ng isang singsing na makakatulong sa paggising kay Lyudmila.

Maligayang pagtatapos ng tula na "Ruslan at Lyudmila"

Ang mga residente ng Kyiv ay natakot habang kinubkob ng mga kaaway ang lungsod. Hindi nagawang itaboy ng mga prinsipeng mandirigma ang mga Pecheneg. Ngunit sa susunod na araw ang mga tao ng Kiev ay nagising ng isang hindi maintindihan na ingay - ito ay isang hindi kilalang mandirigma na nagha-hack sa mga dayuhan. Tumakas ang mga talunang Pechenegs. Nakilala ni Jubilant Kyiv ang bayani na si Ruslan. Nagmamadali siyang pumunta sa tore ng prinsipe. Hinawakan ang mukha ni Lyudmila gamit ang magic ring, ginising siya ni Ruslan. Inutusan ng masayang Prinsipe Vladimir na muling ipagdiwang ang kasal ng mga bayani ng tula na sina Ruslan at Lyudmila. Si Farlaf, na sumunod, ay pinatawad, at si Chernomor, na nawala ang kanyang kapangyarihan sa pangkukulam, ay kinuha sa paglilingkod sa prinsipe.

Ang pag-decode sa itaas ay ginagawang maayos at lohikal ang gawain ni Pushkin sa mga simbolong ito mula simula hanggang wakas. Hindi ito nangangahulugan na sa pagsulat ng tula, si Pushkin ay may eksaktong parehong mga ideya sa antas ng kanyang sariling kamalayan. Ang punto ay sa pamamagitan ng kanyang walang malay na mga antas ng pag-iisip, sa pamamagitan ng mga imahe at mga guhit na pinagbabatayan ng teksto, binigyan siya ng pandaigdigang impormasyon mula sa Itaas, na kanyang naaninag sa kanyang mga gawa. Ang transcript sa itaas ay nakakabighani sa kanyang lohika at antas ng pagsusulatan sa teksto, ngunit hindi talaga nagpapanggap na eksklusibo. Ang ganitong mga transcript ay dumarating sa kanilang mga may-akda sa pamamagitan ng mga channel ng impormasyon na naka-link sa mga channel na dating nagtrabaho para sa Pushkin, kasama ang egregor ni Pushkin.

Kabilang sa mga gawang may espesyal na kahalagahan sa mga konseptong termino ay ang gawa ni A.S. "Gavriliad" ni Pushkin. Nakakatulong ito upang maunawaan ang likas na katangian ng opisyal na pagpapahayag ng mga Propeta, gayundin kung bakit walang mga Propeta sa kasaysayan ng sibilisasyong Ruso. Ang kahulugan ng "Gavriliad" ay bumaba sa katotohanan na ang mga puwersa ng diyablo (ang Tempter Serpent), ang egregorial-church forces (ang Arkanghel Gabriel) at ang Diyos na Lumikha at Makapangyarihan sa lahat ay may kaugnayan sa paglilihi kay Kristo. Kaya naman A.S. Ipinakita ni Pushkin na si I. Kristo ay nabuo at kasangkot nang sabay-sabay sa tatlong senaryo. Isa siyang Matuwid na tumanggap ng mga paghahayag mula sa Itaas, pangalawa, ginagamit siya ng mga egregorial na antas, mga hierarchy ng simbahan upang lutasin ang kanilang mga problema sa lupa at, sa wakas, ng mga puwersang satanas na gumagahasa sa sangkatauhan at nagbuhos ng mga ilog ng dugo na may mga krus sa kanilang mga dibdib at ang pangalan ng Kristo sa kanilang mga labi. Ang mga matuwid, na sa nakalipas na tatlong libong taon ay hindi nababagay sa script na kailangan ng mga manggagamot, ay hindi ipinahayag na mga Propeta. Sa "Gavriliad" ang pag-unawa sa mga prosesong ito ni A.S. Pushkin ay nagpapakita nang lantaran.

Sa kwento ni Moses
Hindi ako sang-ayon sa aking kwento:
Nais niyang akitin ang Hudyo sa isang kathang-isip,
Siya ay nagsinungaling mahalaga, at sila ay nakinig sa kanya.
Ginantimpalaan siya ng Diyos ng mapagpasakop na istilo at isip,
Si Moses ay naging isang tanyag na ginoo,
Ngunit maniwala ka sa akin, hindi ako isang istoryador ng korte,
Hindi ko kailangan ang mahalagang ranggo ng isang Propeta!

A.V.: Ano sa tingin mo ang pinagmulan ng naturang espesyal na misyon ng A.S. Pushkin?

V.A.: A.S. Si Pushkin, nang walang pag-aalinlangan, ay kabilang sa mga sistema ng pagsisimula ng pari. Sa kanya, sa panig ng kanyang ama, pinagsama niya ang kaalaman ng Banal na Ruso, Slavic, at sa panig ng kanyang ina - ang sinaunang pagkasaserdote ng Egypt. Ang lalim ng kanyang pagtagos sa mga misteryo ng pag-iral ay maaaring hatulan kahit na sa pamamagitan ng mga indibidwal na bihirang mga kuwento, kung saan nagbibigay siya ng impormasyon sa isang direkta, hindi naka-code na anyo. Isipin kung ang isang taong sumulat, halimbawa, ay maaaring magsulat ng mga engkanto para sa mga bata:

Disyerto na naghahasik ng kalayaan,
Maaga akong umalis, bago ang bituin;
Gamit ang malinis at inosenteng kamay
Sa mga inaalipin na renda
Naghagis ng binhing nagbibigay-buhay -
Pero nawalan lang ako ng oras
Magandang mga kaisipan at gawa...

Manginginain, mapayapang mga tao!
Hindi ka gigisingin ng sigaw ng karangalan.
Bakit kailangan ng mga kawan ang mga regalo ng kalayaan?
Dapat silang gupitin o gupitin.
Ang kanilang pamana mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon
Isang pamatok na may mga kalansing at isang latigo.

O pakinggan kung paano niya naunawaan ang kawalang-halaga ng mga opisyal na sangay ng pamahalaan, lalo na ang sangay na tagapagbatas, sa mga pandaigdigang pamamaraan ng pamamahala:

Hindi ko pinahahalagahan ang malakas na karapatan,
Na nagpapaikot ng higit sa isang ulo.
Hindi ako nagrereklamo na tumanggi ang mga diyos
Matamis kong kapalaran na hamunin ang mga buwis,
O pigilan ang mga hari sa pakikipaglaban sa isa't isa;

At may kaunting kalungkutan para sa akin,
Malaya bang lokohin ng press ang mga hangal?
O sensitibong censorship
Sa magazine plans, nahihiya ang joker.

At ano ang kanyang pinakatumpak na algorithm para sa detuning mula sa pagkaalipin sa pang-ekonomiyang priyoridad sa pamamagitan ng ginto at pandaigdigang pera? Sa katunayan, nagbibigay ito ng algorithm para sa pamamahalang walang krisis, na kailangan lang nating maunawaan at ipatupad sa pagsasanay:

Paano yumaman ang estado?
At ano ang kinabubuhayan niya, at bakit?
Hindi niya kailangan ng ginto
Kapag ang isang simpleng produkto ay may.

Sa pag-unawa sa mga linyang ito, nauunawaan mo na, salungat sa ipinataw na mga stereotype, ang ating suplay ng pera ay dapat manatiling hindi nagbabago, kahit na walang isang dolyar o isang gramo ng ginto ang nananatili sa bansa. At makinig sa kung ano ang isang malupit na pangungusap na binibigkas ng A.S. Pushkin sa kinabukasan ng usura, na sa ating panahon ay sinira ang sektor ng pagmamanupaktura ng Russia na may labis na usurious loan interest rate na umaabot hanggang 210% kada taon:

Ang maliit na imp, na inilagay ang kanyang kuko sa ilalim ng kanyang sarili,
Pinaikot ang nagpapautang sa apoy ng impiyerno.
Tumulo ang mainit na taba sa pinausukang labangan.
At ang nagpapautang ng pera ay naghurno sa apoy.

Ang pagpapatupad na ito ay may malaking kahulugan:
Palaging pagkakaroon ng isang acquisition sa paksa,
Sinipsip ng masamang matandang ito ang taba ng kanyang mga may utang
At walang awa niyang pinaikot sila sa iyong liwanag.

A.V.: Sa aming mga programa ay nakakumbinsi mong ipinakita ang kakanyahan ng anim na priyoridad sa pamamahala ng kapangyarihang pangkonsepto. Mayroon ding ideya ng mga ito sa mga gawa ng A.S. Pushkin?

V.A.: Oo, totoo yan. Itinuturing kong posible na magbigay ng mga sagot sa iyong mga tanong nang direkta sa mga talata ng A.S. Pushkin. Kami ay kumbinsido na ang priyoridad ng mga sandata ng militar ay ang pinakamahina, ang mga ito ay ginagamit ng mga hindi nakakabisado sa pamamaraan para sa paggamit ng mga armas ng impormasyon. Ngayon pakinggan natin ang A.S. Pushkin:

Karibal sa sining ng pakikidigma,
Huwag ninyong alamin ang kapayapaan sa inyong sarili;
Magdala ng parangal sa madilim na kaluwalhatian,
At magsaya sa awayan!
Hayaang mag-freeze ang mundo sa harap mo,
Namangha sa mga kakila-kilabot na pagdiriwang:
Walang magsisisi sa iyo
Walang mang-iistorbo sa iyo.

At narito ang kanyang pahayag tungkol sa pakikipag-ugnayan ng priyoridad ng militar na ito sa mga genetic na armas:

Isang bagay ba talaga ang ibinigay sa atin ng Diyos?
Mayroon bang kasiyahan sa sublunary na mundo?
Naiwan tayo sa aliw
Digmaan at muse at alak.

Ang pag-iisip ni Pushkin sa ikaapat na priyoridad ng mahalagang pera sa mundo ay narinig na. Ibigay natin ang kanyang payo sa mga tagasulat ng senaryo ng ikatlong priyoridad sa ideolohiya.

Kayo, mga kabalyero ng mga bundok ng Parnassian,
Subukang huwag magpatawa ng mga tao
Ang hindi mahinhin na ingay ng iyong mga pag-aaway;
Pasaway - ingat lang.

A.V.: Maaari ka bang magbigay ng iba, higit pa o hindi gaanong halatang pag-decode ng pangalawang semantic series ng A.S. Pushkin?

VA At narito ang repleksyon ng mga resulta ng mabagsik na eksperimentong ito sa genetika ng tao sa gawain ni A.S. Pushkin:

Nabingi siya sa ingay ng panloob na pagkabalisa.
At kaya siya ay ang kanyang malungkot na edad
Kinaladkad, hindi hayop o tao,
Ni ito o iyon, o ang naninirahan sa mundo
Hindi patay na multo...

Malinaw at malinaw na nagsasalita si Pushkin tungkol sa kanyang pag-unawa sa Batas ng Oras na dati nating natuklasan at ang kawalan ng kapangyarihan ng Global Predictor at mga nakaraang control algorithm sa harap nito:

Ibinaba niya ang mga bituin mula sa langit,
Sumipol siya - nanginginig ang buwan;
Ngunit laban sa PANAHON NG BATAS
Ang kanyang agham ay hindi malakas.

Ang pitong gawa ni A.S. ay puno ng espesyal na mistisismo. Pushkin, na nakasulat sa isang solong kronolohikal at semantiko na matrix, na nagtatapos sa gawaing "Blizzard", na naging musikal na epigraph ng aming programa. Sa mga ito, ang "Secluded House on Vasilyevsky" (1828) ay nakatayo, na sinusundan ng isang mahigpit na kronolohikal na grid:

Noong Oktubre 9, 14 at 20, 1830, ang "The Undertaker," "The Station Agent," at "The Young Lady and the Peasant Woman" ay sunod-sunod na pinakawalan. Mahigpit sa parehong mga petsa

Ang lahat ng pitong gawang ito ay nakasulat sa parehong matrix ng mga imahe - bawat isa sa kanila ay may pitong pangunahing karakter. Bigyan natin ng pagkakataon ang mga matanong na tagapakinig sa radyo na kilalanin ang mga karakter na ito sa mga social phenomena. Magbigay tayo ng ilang tip:

anyo ng pamahalaan - balo o biyudo sa lahat ng pitong gawa ng A.S. Pushkin;

ang naghaharing pili ay ang imahe ng isang patay na tao sa bawat isa sa mga gawa;

liberal intelligentsia - Vladimir Nikolaevich, kasintahang Masha ("Blizzard");

mga tao - Masha ("Blizzard", "Shot"), Parasha ("Bahay sa Kolomna");

ideolohiya bago ang 1917 - katulong ni Masha ("Blizzard"), Thekla ("Little House in Kolomna");

ideolohiya pagkatapos ng 1917 - Mavra ("Munting Bahay sa Kolomna"); Shmit ("Blizzard")

contenders para sa pamumuno ng mga tao - Colonel Burmin ("Blizzard"), ang Black Mustache guards ("Bahay sa Kolomna").

Ngayon ang impormasyong iniwan sa sangkatauhan ni A.S. Pushkin, nagsimulang magtrabaho. Gusto kong tapusin ang programa ngayong araw na may mga taludtod mula sa isa sa mga tagapagtaguyod ng konseptong "Dead Water".

Noong 1817, sinimulan ni Pushkin ang kanyang pinakadakilang tula - "Ruslan at Lyudmila" - at isinulat ito sa loob ng tatlong buong taon. Ito ang mga taon ng tumataas na rebolusyonaryong sentimyento sa mga marangal na kabataan, nang ang mga lihim na bilog at lipunan ay nilikha na naghanda sa pag-aalsa noong Disyembre noong 1825. Si Pushkin, bagaman hindi miyembro ng Secret Society, ay isa sa pinakamalaking bilang sa kilusang ito. Siya lamang ang nag-iisa sa mga taong ito (bago ang pagpapatapon sa timog) na nagsulat ng mga rebolusyonaryong tula, na agad na ipinamahagi sa mga sulat-kamay na kopya sa buong bansa. Ngunit kahit na sa ligal, nakalimbag na panitikan, kinailangan ni Pushkin na labanan ang mga reaksyunaryong ideya. Ang tula na "Ruslan at Lyudmila" ay nai-publish noong unang bahagi ng Agosto 1820. Ito ang unang pangunahing gawain ni Pushkin. Kasama ang tulang Tempushkin, ito ang solusyon sa isang pagpindot sa isyu sa panitikan tungkol sa isang bagong tula, kapwa sa nilalaman nito at sa anyo na kabaligtaran sa lumang klasikal na tula. Tinukoy ng "Ruslan at Lyudmila", sa mga pangunahing termino, ang bagong uri ng tula na nangibabaw sa loob ng dalawa hanggang tatlong dekada. Ano ang bago ay ang taludtod ng "Ruslan at Lyudmila" - rhymed iambic tetrameter, kung saan nagbigay si Pushkin ng isang libreng liriko na paggalaw, na hindi napigilan ng strophic division at regular na paghahalili ng mga rhymes. Bago ang "Ruslan," ang iambic tetrameter ay ginamit lamang sa mga liriko na genre, sa mga ballad, atbp. Ang "Ruslan at Lyudmila" ay minarkahan din ng isang makabuluhang milestone sa kasaysayan ng pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia. Bagaman ang wika ng tulang ito ay naglalaman ng mga palatandaan ng mala-tula na wika ng parehong Batyushkov at Zhukovsky, malinaw na ipinapakita nito ang pagnanais na pagsamahin ang buhay na katutubong pananalita at wikang pampanitikan. Ang tula ay bahagyang naglalaman din ng mga salitang Slavic tulad ng "glas", "mlad", atbp. Pushkin sa gayon ay nadagdagan ang kakayahang umangkop ng linguistic na materyal. Ngunit pinahintulutan niya ang mga Slavicism bilang isang estilistang elemento na nagbigay-diin sa kabigatan at trahedya. Tulad ng para sa "katutubo," natagpuan ni Pushkin ang kanyang sarili na pinaka-akit dito. Hindi lamang ang buong mga yugto ng tula ay nakasulat nang buo sa buhay na buhay, kolokyal na wika (halimbawa, si Lyudmila sa salamin na may hindi nakikitang sumbrero), ngunit ang mga elemento ng kolokyal na pananalita ay pinagsasama-sama ng iba't ibang uri ng parirala, at sa ilang mga lugar dinadala ang mga ekspresyon. sa sukdulang antas ng simple, "araw-araw" na diyalekto. Ito ay kung paano sinira ni Pushkin ang sistema ng Karamzin ng wika ng salon. Nagsusumikap si Pushkin na itulak ang kanyang kamangha-manghang epikong balangkas sa isang tiyak na makasaysayang balangkas. Sa ikaanim na kanta ng "Ruslan at Lyudmila" ang karaniwang epic anachronism ay naitama; dito ang pagkubkob ng Kyiv ng mga Pechenegs ay inilalarawan, at hindi ng mga Tatar, tulad ng sa mga epiko. Sa mga terminong pampanitikan, ang tulang ito ay isang matapang na pagsalungat sa parehong "mga klasiko" at Zhukovsky. Sa kanyang "Ruslan," hinangad ni Pushkin na palayain ang mga tulang Ruso mula sa impluwensya ng klasisismo at mystical romanticism ng Aleman at idirekta ito sa landas ng militante at nagpoprotestang romantisismo. Ang tagumpay ni Pushkin ay mapagpasyahan: tinukoy nito ang karagdagang pag-unlad ng panitikang Ruso sa loob ng maraming taon. Inihambing ni Pushkin ang foggy fabulousness ng "The Twelve Sleeping Maidens" at ang passive-dreamy romanticism ni Zhukovsky na may "historicism", kung saan ang kamangha-manghang balangkas ng kanyang tula ay subordinated, masayang romansa at mapaglarong panunuya. Ang pinaka-dramatikong pagpapakita ng polemikong oryentasyon ng "Ruslan at Lyudmila" ay isang parody ng "The Twelve Sleeping Virgins" ni Zhukovsky sa ikaapat na kanta ng tula. Sa pamamagitan ng "paglalantad" ng mystical na "magandang kasinungalingan" ni Zhukovsky at pagpapalit ng mga relihiyosong motibo ng mga erotikong motibo, sa gayon ay nagprotesta si Pushkin laban sa German mystical romanticism. Noong 1817, inilathala ni Zhukovsky ang kamangha-manghang tula na "Vadim" - ang pangalawang bahagi ng malaking tula na "The Twelve Sleeping Virgins" (ang unang bahagi nito, "Thunderbreaker", ay nai-publish noong 1811). Sa pagkuha ng isang konserbatibong posisyon, nais ni Zhukovsky sa gawaing ito na akayin ang mga kabataan mula sa mga aksyong pampulitika tungo sa larangan ng romantikong, may kulay na mga pangarap sa relihiyon. Ang kanyang bayani ay isang perpektong binata, nagsusumikap para sa mga tagumpay at sa parehong oras na nararamdaman sa kanyang kaluluwa ang isang misteryosong tawag sa isang bagay na hindi kilala, hindi sa mundo. Napagtagumpayan niya ang lahat ng makalupang tukso at, patuloy na sumusunod sa tawag na ito, nakatagpo ng kaligayahan sa isang misteryosong pagsasama sa isa sa labindalawang birhen, na kanyang ginising mula sa kanilang mahimbing na pagtulog. Ang aksyon ng tula ay nagaganap sa Kyiv o Novgorod. Tinalo ni Vadim ang higante at iniligtas ang prinsesa ng Kyiv, na nilayon ng kanyang ama na maging asawa niya. Ang reaksyunaryong tula na ito ay isinulat nang may dakilang mala-tula na kapangyarihan, magagandang taludtod, at si Pushkin ay may lahat ng dahilan upang matakot ang malakas na impluwensya nito sa pag-unlad ng kabataang panitikang Ruso. Bukod dito, ang "Vadim" ay sa oras na iyon ang tanging pangunahing gawain na nilikha ng isang kinatawan ng bagong paaralang pampanitikan, na sa wakas ay nanalo sa paglaban sa klasisismo. Tumugon si Pushkin sa "Vadim" kasama ang "Ruslan at Lyudmila," isang tula din ng engkanto mula sa parehong panahon, na may maraming katulad na mga yugto. Ngunit ang lahat ng nilalaman ng ideolohikal nito ay mahigpit na polemikal na may kaugnayan sa mga ideya ni Zhukovsky. Sa halip na mahiwaga at mystical na damdamin at halos ethereal na mga imahe, ang lahat ng Pushkin ay makalupa, materyal; ang buong tula ay puno ng mapaglaro, malikot na erotismo (paglalarawan sa gabi ng kasal ni Ruslan, mga pakikipagsapalaran ni Ratmir kasama ang labindalawang dalaga, ang mga pagtatangka ni Chernomor na angkinin ang natutulog na si Lyudmila). Ang polemikong kahulugan ng tula ay ganap na inihayag sa simula ng ika-apat na kanta, kung saan direktang itinuturo ng makata ang object ng polemic na ito - ang tula ni Zhukovsky na "The Twelve Sleeping Virgins" - at patawa na pinatawad ito, pinapalitan ang mga pangunahing tauhang babae nito, puro mystically minded. mga dalaga, sa walang kabuluhang mga naninirahan sa isang "hotel" sa tabing daan, na inaakit ang iyong mga manlalakbay. Ang nakakatawang tula ni Pushkin, na kumikinang sa saya, ay agad na pinawi ang mystical fog na pumapalibot sa mga motif at imahe ng folk fairytale sa tula ni Zhukovsky. Pagkatapos ng "Ruslan at Lyudmila" ay hindi na posible na gamitin ang mga ito upang ipatupad ang mga reaksyunaryong ideya sa relihiyon. Ang mabait na si Zhukovsky mismo ay umamin sa kanyang pagkatalo sa pakikibakang pampanitikan na ito, na ibinigay kay Pushkin ang kanyang larawan na may inskripsiyon: "Sa matagumpay na mag-aaral mula sa talunang guro." Inilagay ng tulang ito si Pushkin sa unang lugar sa mga makatang Ruso. Nagsimula silang magsulat tungkol sa kanya sa mga magasin sa Kanlurang Europa.

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang isyu ng paglikha ng isang kabayanihan na tula ng isang bagong uri - hindi klasiko, ngunit romantiko - ay seryosong isinasaalang-alang. Ang unang naturang eksperimento ay ginawa ni V. A. Zhukovsky, sa kanyang tula na "The Prisoner of Chillon" (1822). Ngunit ito ay pagsasalin ng tula ni Byron, at hindi isang malayang gawain.

Ang tula na "Ruslan at Lyudmila" ay ipinaglihi ni Pushkin habang nasa Lyceum pa rin. Sinimulan niyang isulat ito noong 1817. Sa paglipas ng 3 taon, sumulat siya ng 6 na kanta, na inilathala niya habang nasa Caucasus. Noong 1824, idinagdag niya ang panimula "May berdeng oak sa Lukomorye...". Maliban kay Eugene Onegin, hindi siya nagtrabaho sa anumang trabaho nang napakatagal.

Ang balangkas ng tula ay may batayan ng engkanto, marami ang kinuha sa alamat. Ang mga pangunahing tauhan - sina Ruslan at Chernomor - ay nakapagpapaalaala sa "The Tale of Eruslan Lazarevich." Alam ni Pushkin ang tradisyong pampanitikan sa lugar na ito. Ginamit niya bilang isang mapagkukunan hindi lamang ang alamat, kundi pati na rin ang mga adaptasyon ng mga fairy tale ng Russia sa mga eksperimento ng Levshin, Chirkov at Popov. Sa partikular, ang imahe ni Lelya, isang diyos ng kagubatan, ay hindi katutubong; ito ay nilikha ng mga may-akda na ito. Si Lel ay isang diyos ng maginoo na mitolohiya ng Slavic, na lumitaw mula sa mga kanta, na madalas na naglalaman ng mga parirala tulad ng "lele", "leli", "lel". Ginamit din ni Pushkin ang tradisyong pampanitikan ng Kanlurang Europa. Halimbawa, ang sikat na pariralang "mga gawa ng mga araw na lumipas, mga tradisyon ng malalim na sinaunang panahon," kung saan nagtatapos ang ikaanim na canto, ay isang pagsasalin mula sa tula ng Ossian, ang Celtic bard.

Sa pangkalahatan, ang tula ni Pushkin, na gumamit ng maraming mapagkukunan, ay isang makabagong gawain. "Si Ruslan at Lyudmila ay isang uri ng eksperimento. Kasama sa mga gawain ni Pushkin ang "pag-awit ng kabayanihan nang nag-iisa. "Ngunit sa tula ay muling pinagtagpo ang mga kabayanihan at buffoonish, mataas at mababang prinsipyo.

"Mababa" - Ito ang sigaw ni Lyudmila, kung saan ang mabigat na mangkukulam na si Chernomor ay tumatakbo at nalilito sa kanyang balbas, at ang pagbagsak ni Farlaf mula sa kanyang kabayo patungo sa kanal, at ang patuloy na pagbawas ng mga sitwasyon sa teksto. Kaya, sinabi ni Lyudmila na mamamatay siya nang wala ang kanyang minamahal, hindi kakain o iinom, at agad na "magsisimulang kumain." Pagkatapos ay nakakita siya ng isang mabilis na stream, gumawa ng isang talumpati na siya ay tumalon doon, ngunit hindi siya tumalon. May mga parodic moments. Halimbawa, ang 12 batang babae na nakaaaliw kay Ratmir ay isang parody ng tula na "12 Sleeping Maidens" ni Zhukovsky.

Hindi hinahangad ni Pushkin na muling magkatawang-tao bilang Boyan. Madali niyang binago ang plano ng oras at hindi man lang sinubukang gawing antique ang tula. Bagaman pinag-uusapan natin ang tungkol sa "mga gawa ng nakalipas na mga araw," pinapayagan ni Pushkin ang kanyang sarili sa mga digression kung saan siya ay tumugon sa pagpuna sa kanyang mga unang kanta.

Kasabay nito, nagsusumikap si Pushkin para sa kondisyong makasaysayang pagiging tunay. Gamit ang "History of the Russian State" ni Karamzin bilang isang makasaysayang mapagkukunan, ipinaliwanag niya na si Prince Ramdai (sa Pushkin - Rogdai) ay isang tunay na tao. Ang materyal para sa mga sketch ng sinaunang buhay ng Russia ay kinuha doon (ang kapistahan ng kasal ng mga Kievites, ang labanan sa mga Pechenegs).

Sa kanyang tula, nagtayo si Pushkin ng mga tulay sa pagitan ng klasiko at romantikismo. Naglalaman ito ng mga elemento ng isang kabayanihan na tula.

Ang mga karakter ng mga tauhan ay inilalarawan nang malinaw. Ang partikular na kapansin-pansin ay ang imahe ng mapagmahal sa partido at duwag na si Farlaf, na mas binuo sa isang komiks kaysa sa isang "kontrabida" na paraan at nakapagpapaalaala sa pagkakatugma ng mga pangalan at karakter ng Falstaff ni Shakespeare. Hindi tulad ng mga romantikong tula ni Zhukovsky, ang mga bayani ni Pushkin ay mas totoo, at hindi romantikong pangkalahatan na mga imahe.

Kasama ng epiko, ang tula ay may liriko na simula - ang personalidad ng may-akda-kuwento, na pinagsama-sama ang lahat ng iba't ibang materyal sa isang masining na kabuuan. Depende sa nilalaman ng kabanata, ang kuwento ng may-akda ay nagkaroon ng isang kulay o iba pa, ngunit palaging pinanatili ang isang kaswal na mapaglarong tono, na pinagsasama ang liriko na may kabalintunaan.

Ang pagkakaiba-iba ng genre ay nangangailangan din ng pagkakaiba-iba ng wika. Ang tula ni Pushkin ay isinulat alinsunod sa patula na wika nina Batyushkov at Zhukovsky, na bumuo ng mga tradisyon ng "bagong pantig" ni Karamzin. Ang wikang pampanitikan ay mas malapit sa kolokyal na pagsasalita, ngunit sa parehong oras ay nasa loob ng balangkas ng Karamzin aesthetics. Tinatanggal ni Pushkin ang mga paghihigpit na ito at gumagamit ng mga salita at "mababang kalmado" kung saan itinuturing niyang kinakailangan. Dahil dito, nakatanggap siya ng batikos mula sa mga kritiko na hindi nagustuhan ang mga malalaswang salita at paghahambing. Gaya ng nakikita natin, nakitaan nila ng mali ang partikular, nang hindi napapansin ang heneral.

Sa kanyang tula, pinatunayan ni Pushkin ang romantikong prinsipyo ng malikhaing kalayaan ng manunulat tungkol sa lahat ng uri ng pedantic theories at literary convention.

Ang gawain ni A. S. Pushkin sa tula na "Ruslan at Lyudmila" (1820), na ipinaglihi at sinimulan niya habang nasa Lyceum pa, ay nagpatuloy halos hanggang sa pagkatapon ng makata, iyon ay, mga tatlong taon. Hindi siya gumawa sa alinman sa kanyang mga gawa, maliban sa "Eugene Onegin," nang napakatagal at napakahirap. Ito lamang ang nagpapakita kung gaano kahalaga ang kanyang ikinabit sa kanyang tula, na siyang una niyang pangunahing gawaing patula na may malawak na nilalamang epiko na ganap na maisasakatuparan. Mayroong maraming mga tradisyonal na bagay sa tula. Naalala mismo ni Pushkin si Voltaire kaugnay nito bilang may-akda ng "The Virgin of Orleans," na katangi-tanging ginamit ang tradisyon ng kabalyerong tula ng makatang Italian Renaissance na si Ariosto "Roland the Furious." Tinawag ni Ariosto Pushkin si Voltaire na "Apo" sa kanyang "Gorodok" (Gorodok). Alam din ni Pushkin ang mga eksperimento ng Russian heroic-comic, humorous at fairy-tale-heroic na tula ng huling ikatlong bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo. Sa kanyang mga taon ng lyceum, binasa niya ang "Elisha" ni V. I. Maykov at hinangaan ang "Darling" ni I. F. Bogdanovich. Pamilyar din siya sa mga pagtatangka sa mga adaptasyong pampanitikan ng oral folk art ("Russian fairy tales" ni V. A. Levshina). Ang mga bakas ng lahat ng ito ay matatagpuan nang walang labis na kahirapan sa "Ruslan at Lyudmila". Ngunit ito ay bakas lamang. Sa pangkalahatan, ang tula ni Pushkin, na gumamit ng pinaka magkakaibang mga karanasan ng kanyang mga nauna, ay isang gawa, kahit na sa maraming paraan ay kabataan at wala pa sa gulang, ngunit malalim na makabago. Ang mismong ideya ng tula ni Pushkin ay hindi sinasadya: sa kabaligtaran, ito ay direktang tumutugma sa mga pattern ng panlipunan at pampanitikan na pag-unlad ng panahong iyon.

Sa ilalim ng impluwensya ng mga makasaysayang kaganapan sa simula ng siglo, lalo na ang Patriotic War noong 1812, na nagdulot ng isang mahusay na makabayan na pag-aalsa sa pinakamalawak na bilog ng lipunang Ruso, kabilang sa mga pinakamalaking kinatawan ng mga bagong uso sa panitikan ay may pangangailangan na balansehin ang mga kabayanihan na tula ng klasisismo, na mahalagang may napakakaunting koneksyon sa katotohanang Ruso , upang lumikha ng isang romantikong tula batay sa materyal ng pambansang sinaunang panahon at alamat. Ito ay pinadali ng kamakailang publikasyon ng "The Tale of Igor's Campaign" at ang paglalathala ng koleksyon na "Ancient Russian Poems" ni Kirsha Danilov. Ang mga pagtatangka na lumikha ng isang "domestic" na tula ay ginagawa, tulad ng alam natin, ni K. N. Batyushkov at V. A. Zhukovsky. Gayunpaman, wala sa isa o sa iba ang nakakamit ito. Ang isang bagong uri ng tula ng Russia ay nilikha ng batang Pushkin. Ito ay tiyak kung ano ang ibig sabihin ng sikat na inskripsiyon na ginawa ni Zhukovsky sa kanyang larawan, na ibinigay niya kay Pushkin sa araw ng pagtatapos ng "Ruslan at Lyudmila": "Sa matagumpay na mag-aaral mula sa natalong guro."

Hindi tulad ng tula na "Bova", "Ruslan at Lyudmila", na nagsimula sa lyceum, hindi ito isang adaptasyong pampanitikan ng anumang mapagkukunan ng alamat. Hindi sinubukan ni Pushkin, tulad ng "ginawa niya sa Beauvais," na isinulat sa modelo ng "Ilya Muromets" ni Karamzin sa tinatawag na taludtod ng Ruso, na tularan ang panlabas na anyo ng katutubong sining: ang tula ay nakasulat sa paboritong panulaan ni M. V. Lomonosov - iambic tetrameter, na magiging paboritong metro ni Pushkin.

Malawakang ginagamit sa kanyang bagong tula mula pagkabata, mula sa mga salita ng yaya, naaalalang mga imahe at motif ng engkanto, ang makata ay malaya at natural na hinahalo ang mga ito at pinagsalitan ang kanyang nabasa sa mga pampanitikang gunita. Ngunit sa kabila ng medyo limitadong "romantikong" kalikasan ng tula ni Pushkin sa bagay na ito, na nagiging mas malinaw kung ihahambing natin ito sa pagpapakilala dito na isinulat sa ibang pagkakataon ("Sa Lukomorye mayroong isang berdeng oak...,"), para sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng genre na ito sa tula Ang diwa ng katutubong Ruso ay naging kapansin-pansin sa panitikang Ruso: ito ay "amoy ng Russia."

Sa episode na "Ruslan at Lyudmila" (ang pananatili ni Ratmir sa kastilyo ng mga dalaga), sadyang hiniram mula sa "The Twelve Sleeping Maidens" ni Zhukovsky, si Pushkin ay pumasok sa direktang pakikipaglaban sa "mang-aawit ng mga mahiwagang pangitain," "hinahatulan" siya ng isang “magandang kasinungalingan.” , parodikong inililipat ang “makalangit” sa “makalupang”, mistisismo sa erotisismo. Ngunit anuman ito, ang fairy-tale-fantastic na pag-iibigan ng akda ni Pushkin, ang pagiging kumbensiyonal na kung saan ay hindi lamang agad na halata, ngunit paulit-ulit ding ironically na binibigyang diin ng makata, ay direktang kabaligtaran sa relihiyosong-medieval na pag-iibigan ni Zhukovsky. Ang tula ay masayahin, maasahin sa mabuti, ganap na naaayon sa diwa ng mga kwentong katutubong Ruso kasama ang kanilang mga matagumpay na positibong bayani, kasama ang kanilang tagumpay sa kabutihan laban sa kasamaan.

Hindi ang "makalangit", ngunit ang "makalupang", bilang nangungunang prinsipyo ng tula ni Pushkin, ay malinaw na lumilitaw sa pagbuo ng mga imahe ng mga bayani. Pagtagumpayan ang tradisyunal na prangka-eskematiko na paghahati ng mga karakter sa banal at mabisyo, si Pushkin, sa kabila ng balangkas ng fairy-tale, ay malinaw at malawak na nagpapaunlad ng iba't ibang mga karakter ng mga karakter. Ang partikular na kapansin-pansin sa bagay na ito ay ang imahe ng isa sa tatlong karibal ni Ruslan - ang matakaw at mayabang-duwag at sinungaling na si Farlaf, na binuo nang higit pa sa isang komiks kaysa sa isang "kontrabida" na paraan at nakapagpapaalaala hindi lamang sa pagkakatugma ng mga pangalan, kundi pati na rin sa kakanyahan ng sikat na bayani ng Shakespearean na si Falstaff.

Gayundin, maraming matingkad na mala-tula na sketch ng sinaunang buhay ng Russia at sinaunang paraan ng pamumuhay ng Russia (isang piging sa kasal sa gridnice ni Prince Vladimir, ang labanan ng mga Kievans kasama ang mga Pechenegs), ang materyal na hiniram ni Pushkin mula sa mga volume ng "History of ang Estado ng Russia" ni N. M. Karamzin. Ang "Realismo" ng paglalarawan ng mga bayani at romantikong "historicism" na "RiL" ay kamag-anak pa rin ng nasyonalidad ng tula. Ngunit para sa panitikang Ruso noong panahong iyon, kahit na ito ay isang kahanga-hangang bagong salita, isang pambihirang pagtuklas ng masining. Si Pushkin "ang unang nagdala ng mga tao, hindi mga anino, sa entablado sa "Ruslan at Lyudmila," sabi ng isa sa kanyang mga kontemporaryong kritiko. Ang pangungusap na ito ay nakakakuha ng partikular na timbang kung ihahambing natin si Pushkin kay Zhukovsky sa bagay na ito. Mula sa mundo ng mga anino " Labindalawang Natutulog na Birhen" sa "Ruslana at Lyudmila" nahanap natin ang ating sarili sa isang mundong pinaninirahan ng mga taong pinagkalooban hindi ng "manipis na mga pangarap ng perpektong pag-ibig" (ang pagsisi na ginawa ni A. S. Griboedov laban sa mga ballad ni Zhukovsky), ngunit may tunay, makalupang pagnanasa at hilig. . May iba tayong kulay ng tula ni Pushkin. Sa halip na realidad ng balada ni Zhukovsky, nababalot ng hamog, na naliliwanagan ng mahiwagang liwanag ng buwan, nasa harapan natin, bagama't hindi kapani-paniwala, ngunit isang maliwanag, buong kulay, puno ng mga kulay, paggalaw, isang mundo, motley at iba't-ibang, tulad ng buhay mismo. Ang pagkakaiba-iba ng nilalaman na ito ay nauugnay sa pagbabago ng genre ng tula ni Pushkin, na may pambihirang kahanga-hanga, pangunahing mahalagang kahalagahan. G. R. Derzhavin, na pinagsama sa kanyang "Ode to Felitsa" ang "kalunos-lunos" at "nakakatawa", tinahak ang landas ng pagkawasak ng mga makatwirang poetika ng klasisismo, na nagtakda ng pinakamahigpit na delineasyon ng iba't ibang genre ng panitikan. Gayunpaman, ang paghahati ng panitikan sa mga genre na hindi naghalo sa isa't isa ay patuloy na napanatili sa panahon ng dominasyon ng sentimentalismo at maagang romantikismo. Sa kanyang tula, ang pagpapatuloy ng inisyatiba ni Derzhavin at paggamit ng mga pagkakataong binuksan ng epikong kalikasan ng konsepto, gumawa si Pushkin ng makabuluhang pag-unlad tungo sa pagpapalaya ng panitikan mula sa rationalistic genre scheme, na pinagsasama ang kabayanihan sa loob ng isang gawa. at ang karaniwan, ang dakila at ang nakakatawa, ang dramatiko at ang parodic. Karamihan sa mga kritiko ay hindi maiugnay ang tula sa alinman sa mga dati nang umiiral na uri ng panitikan, bagaman natagpuan nila dito ang mga indibidwal na elemento ng lahat ng mga ito. Bukod dito, kasama ang epiko, mayroon ding malinaw na ipinahayag na liriko na elemento sa tula - ang personalidad ng may-akda-kuwento, na pinagsama-sama ang lahat ng magkakaibang at iba't ibang materyal na ito sa isang solong artistikong kabuuan. Naka-address sa mga kaibigan at "beauties," ang tula ay nagpatuloy sa tradisyon ng "light poetry," na kumakatawan, bilang ito ay, isang friendly na mensahe, na nagbukas sa isang malaking salaysay na canvas. Isinasaalang-alang ang pag-asa sa nilalaman, ang kuwento ng may-akda ay nakakuha ng isa o ibang pangkulay, ngunit palaging nagpapanatili ng isang atungal, nakakarelaks, "mapaglaro" na tono, na banayad na pinagsasama ang liriko na may kabalintunaan - kasama ang "masayang tuso ng isip", na si Pushkin mismo lalo na pinahahalagahan sa mga pabula ni Krylov, kung isasaalang-alang na ito ay isa sa mga esensyal na tatanggapin ang karakter ng katutubong Ruso.

Ang pagkakaiba-iba ng genre ay nangangailangan din ng pagkakaiba-iba ng wika. Ang tula ni Pushkin ay isinulat alinsunod sa patula na wika nina Batyushkov at Zhukovsky, na bumuo ng mga tradisyon ng "bagong pantig" ni Karamzin, na batay sa tinatawag ni Lomonosov na "gitnang kalmado". Inilapit nito ang wikang pampanitikan sa pagsasalita ng kolokyal, ngunit ipinakilala din nito ang mga makabuluhang paghihigpit sa diwa ng salon-noble aesthetics. Sa "Ruslan at Lyudmila," higit sa isang beses inalis ni Pushkin ang mga paghihigpit na ito, humiram, kapag itinuturing niyang kinakailangan, materyal na linggwistika mula sa globo ng "mataas na kalmado," at sa parehong oras ay gumuhit ng mga salita, ekspresyon, at parirala mula sa "mababang kalmado." ,” kolokyal na pananalita. Ang mga kaso ng huling uri ay hindi napakarami, ngunit mula sa galit na reaksyon na kanilang pinukaw hindi lamang sa mga "klasiko", kundi pati na rin sa mga Karamzinist, makikita ng isa kung gaano kalaki ang kanilang pangunahing kahalagahan. Kinondena ng mga reaksyunaryo at konserbatibong kritiko si Pushkin para sa presensya sa kanyang tula ng "mababa", "mga masasamang salita at paghahambing", "mga biro sa lugar", "mga ekspresyon" na nakakainsulto sa "magandang panlasa", at sa wakas, kahit na "mga rhymes ng magsasaka" (na may isang kopya - lahat sa paligid). "Ang patula na wika ng mga diyos ay dapat na mas mataas kaysa sa karaniwan, karaniwang wika," ang sabi ng isa sa mga kritiko sa bagay na ito at ipinaliwanag: "Ang tula ay nangangailangan sa amin na magsulat: sa kopya." Kinuha ng mga makata ang kalayaan na paikliin ang salitang ito at nagsimulang magsulat gamit ang isang sibat; pagkatapos ay sa isang sibat, ang huli ay isa nang mababa, karaniwang salita; Ano ang gusto mong tawag sa bastos na salita: copyʼʼ. Tulad ng nakikita natin, ang mga kritiko ay labis na nagalit sa katotohanan na pinagsasama ni Pushkin ang direktang kabaligtaran ng mga kategorya sa sistema ni Lomonosov: binibigkas niya ang isang "mataas" na salita sa isang "karaniwang" paraan. Ang isa pang kritiko, sa isang "Liham sa Editor," na inilathala sa "Bulletin of Europe," ay nagalit sa katotohanan na si Pushkin ay kumuha ng materyal para sa kanyang tula mula sa katutubong sining, at isinasaalang-alang na ang mga pagtatangka ng ganitong uri ay isang "sakuna" para sa panitikan , sabay galit na inatake ang "magaspang", "lugar" na wika ng tula. Naninirahan sa yugto ng pagpupulong ni Ruslan sa kanyang ulo, na hiniram mula sa engkanto tungkol kay Eruslan Lazarevich, isinulat niya: "Para sa higit na katumpakan, o upang mas maipahayag ang lahat ng kagandahan ng ating sinaunang himno, ang makata sa mga ekspresyon ay naging tulad ng tagapagsalaysay ni Eruslan, para sa halimbawa:

Biro mo sa akin - sasakalin ko kayong lahat gamit ang aking balbas!

Umikot ang ulo ko

At siya'y tumahimik sa harap ng kaniyang ilong;

Nakakakiliti sa butas ng ilong...

Pagkatapos ay hinampas siya ng kabalyero sa pisngi gamit ang isang mabigat na guwantes... Ngunit iligtas mo ako mula sa isang detalyadong paglalarawan at hayaan mo akong magtanong: kung ang isang panauhin na may balbas, sa isang army coat, sa bast shoes, kahit papaano ay nakapasok sa Moscow Noble Assembly. (I assume the impossible is possible) at sumigaw sa malakas na boses: great, guys! Hahangaan ba talaga nila ang gayong prankster?'' Ang pagsusuring ito ay napakahusay magsalita. Tulad ng nasabi na, ang "nasyonalidad" ng unang tula ni Pushkin ay medyo limitado.
Nai-post sa ref.rf
Ngunit kahit na ito, para sa maraming mga kontemporaryo, ay mukhang isang nagbabantang demokrasya, isang bastos at matalim na pagsalakay ng "magsasaka" sa bilog ng marangal na maharlikang Ruso. Sa katunayan, sa kanyang nakakatawang tula ng engkanto, sinimulan ni Pushkin ang proseso ng demokratisasyon ng panitikang Ruso kapwa sa mga tuntunin ng nilalaman nito at sa mga tuntunin ng wika nito, kung saan marami siyang gagawin sa kanyang karagdagang gawain. Ipinapaliwanag nito ang pagsinta ng kontrobersya na agad na sumiklab sa paligid ng "Ruslan at Lyudmila".

Kasabay nito, sa kanyang tula, na masigasig na tinanggap ng mga progresibong pampanitikan na bilog, pinatunayan ni Pushkin ang romantikong prinsipyo ng malikhaing kalayaan ng mambabasa mula sa lahat ng uri ng pedantic na mga teorya at "mga panuntunan," mga kombensiyon sa panitikan, mga ossified na tradisyon na humadlang sa paggalaw ng panitikan. pasulong. Sa kanyang tula, nilinis ni Pushkin ang mga landas kung saan gagawa siya ng parehong "Eugene Onegin" at "Boris Godunov". Ang tula, ayon kay V. G. Belinsky, ay naglalaman ng isang "premonition" ng isang "bagong mundo ng pagkamalikhain"; kasama nito binuksan niya ang isang bagong, panahon ng Pushkin sa kasaysayan ng panitikang Ruso.

Kasabay nito, sa kabila ng napakalaking kahalagahan ng pampanitikan ng tula ni Pushkin, sa mga patas na salita ni Belinsky, mayroong maliit na "praktikal" dito: walang direktang koneksyon sa modernidad, sa mga kagyat na pangangailangan ng mga advanced na bilog ng lipunang Ruso. Ito ay malinaw na hindi nasiyahan ang may-akda mismo, na sa oras na ito ay sumulat ng "Liberty", at "The Village", at "To Chaadaev". Para sa kadahilanang ito, kahit na habang nagtatrabaho sa tula, nawalan ng interes si Pushkin sa kanyang unang pangunahing paglikha ng panitikan. "Kailangan ko siya," "kailangan ko siya nang labis," ulit niya sa mga liham kay P. A. Vyazemsky noong tagsibol ng 1820. Kasabay nito, ang liham na may petsang Abril 21 ay nagpapakita ng pangkalahatang kawalang-kasiyahan ng makata sa mga nakapaligid sa kanya, sa kanyang sarili, at sa buhay na kanyang ginagalawan, na ipininta sa mga romantikong tono. Nais niyang "buhayin" ang kaluluwa: "Ang Petersburg ay naninira para sa isang makata." Hinahangad ko ang mga banyagang lupain.

Samantala, ang katotohanan at modernidad ay malakas na sumalakay sa personal na buhay ni Pushkin at sa malikhaing mundo. Marso 20, 1820 ᴦ. Binasa ni Pushkin mula kay Zhukovsky ang ikaanim at huling oda ng "Ruslan at Lyudmila," at makalipas ang kaunti sa isang linggo, inutusan ni St. Petersburg Gobernador Heneral Miloradovich ang pulisya na kunin ang teksto ng ode ni Pushkin na "Liberty." Ito ang simula ng isang paparating na bagyo na sa lalong madaling panahon sumira sa ulo ng makata: sa simula ng Mayo, umalis si Pushkin para sa malayong timog na pagpapatapon, una sa Ekaterinoslav, pagkatapos, pagkatapos ng apat na buwang paglalakbay kasama ang pamilya ni Heneral N. N. Raevsky sa Caucasus at Crimea, sa lugar ng kanyang nakatalagang serbisyo - sa Chisinau.

Ang unang Pushkin fairy tale ay dapat isaalang-alang ang fairy tale tula na "Ruslan at Lyudmila" (1817-1820). Ang unang tula ni Pushkin ay isang tunay na makabagong gawain. Ang balangkas ay batay sa pag-ibig ng mga pangunahing tauhan, na nakatagpo ng maraming mga hadlang sa daan patungo sa kaligayahan. Ang mga pakikipagsapalaran ng mga bayani, ang kanilang mga pagpupulong sa masasama at mabubuting wizard ay nagbibigay sa tula ng lasa ng engkanto. Ngunit kasama rin sa tula ang isang kuwentong kabayanihan. Sa huling, ikaanim, awit, ipinaglalaban ni Ruslan ang kalayaan ng kanyang tinubuang-bayan laban sa mga mananakop ng Pecheneg. Ang damdaming makabayan na ito ay naglalapit kay Ruslan sa mga epikong bayani. Kasabay nito, ang mga bayani ni Pushkin ay napaka-conventional pa rin: Si Lyudmila ay mukhang isang kontemporaryo ng makata kaysa sa isang tahimik na sinaunang kagandahan ng Russia, si Ruslan ay hindi palaging mukhang isang epikong bayani, na kahawig ng alinman sa bayani ng isang ballad, o isang medieval na kabalyero. , o isang romantikong bayaning gumaganap ng isang gawa para sa kaluwalhatian ng kanyang minamahal. Ang mga pakikipagsapalaran sa pag-ibig ng mga bayani ay ganap na nakuha ang kagalakan ni Pushkin, ang kanyang paniniwala sa tagumpay ng katarungan, kabutihan at kagandahan.