Note literare și istorice ale unui tânăr tehnician. Turbine Days Lucrările lui Bulgakov pe scenă

Piesa „Zilele turbinelor” a fost creată pe baza romanului lui M. Bulgakov „Garda albă”, totuși, în cursul lucrării, autorul a fost obligat, având în vedere convențiile scenei și cerințele cenzurii, să comprimă acțiunea și numărul de personaje la minimum și abandonează multe dintre ideile și imaginile sale preferate. Ca și în roman, în piesa Bulgakov se îndreaptă spre imaginea familiei în zilele tragice ale războiului civil și, urmând tradițiile lui Tolstoi, contrastează haosul războiului cu imaginile obișnuite ale vieții casei cu turbine. Piesa este formată din patru acte și are o compoziție inelară: finalul ecou începutul. Evenimentele primelor trei acte din Zilele Turbinelor se referă la iarna anului 1918, al patrulea la începutul lui 1919. Din primul act al piesei, dramaturgul creează cu dragoste imaginea Casei, care este alcătuită din
realități care sunt importante pentru autor însuși: focul din șemineu, ceasul care cântă ușor la menuetul lui Boccherini, pianul, draperiile de culoare crem. Din prima scena devine clar ca in aceasta casa exista o atmosfera de caldura, prietenie, atentie si simpatie unul pentru celalalt, o atmosfera de iubire. Casa este locuită de Aleksey, Nikolka, Elena Turbins, dar aici găsesc o primire călduroasă, lenjerie curată și o baie fierbinte degerat Myshlaevsky, un prieten al casei, și vărul lui Zhytomyr, la care nimeni nu se aștepta, Lariosik, un poet și un atingând omuleț. În ciuda vremurilor tulburi, există un loc pentru prieteni pe această insulă a vieții de familie. Un singur Thalberg, soțul Elenei, este un fenomen extraterestru aici. El mormăie: „Nu o casă, dar han". Și carieristul Talberg este cel care fuge, lăsând-o pe Elena în mila destinului, din această casă, ca un șobolan dintr-o corabie, fugind dintr-un oraș și o țară condamnată.

În scena de rămas bun dintre Alexei și Talberg se conturează principalul conflict al piesei: între decența, fidelitatea față de datorie și onoarea apărătorilor Casei, reprezentanții „gărzii albe”, pe de o parte, și ticăloșia. , trădarea, lașitatea și egoismul „nemernicului de personal”, fugind din țară în pas de șobolan”, cu altul. Alexei nu dă mâna cu Talberg, arătându-și respingerea comportamentului său și este gata să răspundă pentru asta într-un duel de onoare. Deci în linia familiei conflictul este legat. Există, de asemenea, un complot al unei aventuri amoroase, care nu joacă un rol decisiv în conflictul piesei, cu toate acestea, fuga soțului Elenei îi permite să-și decidă singură soarta și mai târziu să accepte propunerea lui Shervinsky. Toți bărbații din familia Turbin, cu excepția lui Lariosik,
ofiţeri albi ai armatei. Ei se confruntă cu o încercare condamnată în mod deliberat de a apăra orașul de Petliura. Predestinarea tragică se aude în monologul lui Alexei în timpul „ultimei cine a diviziei”. El anticipează o luptă mortală cu bolșevicii,
este indignat de faptul că hatmanul nu a început la timp formarea corpurilor de ofițeri, ceea ce i-ar fi trântit nu numai pe Petliura, ci și pe bolșevicii de la Moscova. Și acum ofițerii au devenit obișnuiți la cafenele. „Stă într-o cafenea de pe Khreshchatyk și cu el toată această mulțime de personal de gardă.” În divizia colonelului Turbin „o sută de junkeri - o sută douăzeci de studenți, și țin o pușcă ca o lopată”. Anticipându-și propria moarte, Alexei merge totuși să apere orașul (e Pe furie, dar voi pleca! ), El nu poate face altfel. La fel ca alți ofițeri: Myshlaevsky, Studzinsky și fratele său mai mic Nikolka.

Războiul izbucnește în casa Turbinilor, aducând haosul. Lumea familiară se prăbușește, marșul favorit către poeziile lui Pușkin „Cântecul profetului Oleg” trebuie cântat fără cuvinte „sedițioase”, în starea de spirit a oamenilor se simte frământare, confuzie, dar totuși primul.
acțiunea se încheie cu o scenă lirică a explicației Elenei cu Shervinsky. Ca și în: pe tot parcursul piesei, în această scenă tragicul se împletește cu succes cu comicul: sărutul îndrăgostiților este întrerupt de remarca bețivului Lariosik: „Nu te săruta, altfel sunt bolnav”.

În actul al doilea, parcela trece dincolo de casa turbinei, adăugând linia familiei la cea istorică. Bulgakov arată sediul hatmanului, unde Shervinski a preluat serviciul, germanii luând cu ei pe hatman, apoi Sediul central l divizie de cavalerie
Petliuriștii s-au angajat în jaf total. Fuga hatmanului deghizat, a ofițerilor de stat major și a comandantului șef armata de voluntari, care i-a lăsat fără conducere pe apărătorii orașului, i-a trădat rușinos, forțându-i pe colonelul Turbin să desființeze divizia. Avertizat în timp util de Shervinswim, Aleksey decide să-și asume această responsabilitate pentru a salva viețile tinerilor voluntari: ofițeri. Scena din holul gimnaziului Alexander este punctul culminant pentru întreaga piesă și pentru ambele
povestirile lor. Alexei nu se întâlnește imediat cu înțelegere din partea diviziei sale. Este zarvă, cineva plânge, cineva îl amenință pe colonel cu un revolver, cerând să fie arestat. Apoi Turbin pune întrebarea principală: „Pe cine vrei să protejezi? » Nu există răspuns la această întrebare. Cândva, acum, în schimb marea Rusie iar armata - „nemernic de personal” și armata de cafea, Același lucru pe Don, peste tot. „Mișcarea albă... sfârșitul... Oamenii ne-au plictisit. El este împotriva noastră”. În acest context, moartea lui Alexei, care întruchipează imaginea unui ofițer și a unei persoane nobile, fără compromisuri, cinstite, este simbolică. După ce a dizolvat divizia, Turbin rămâne să aștepte avanpostul și, potrivit lui Nikolka, care nu și-a părăsit fratele, în ciuda tuturor amenințărilor, să aștepte „moartea de rușine”, care nu a întârziat să apară. Aleksey moare, mișcarea albă moare în Ucraina. Nikolka este rănit, dar a scăpat și va trebui să o informeze pe Elena că „comandantul a fost ucis”. Din nou, acțiunea se mută în casa Turbinilor, care a suferit o pierdere tragică. Toți ofițerii s-au întors, cu excepția lui Alexei, iar Elena, care și-a pierdut capul din cauza durerii, îi dă vina pe aceștia, adăugând la durerea pierderii și un sentiment de vinovăție.
Studzinsky nu suportă aceste acuzații și încearcă să se împuște. Elena găsește totuși curajul să-și abandoneze cuvintele: „Am spus de durere. M-am încurcat în cap. Dă-mi revolverul!” Și strigătul isteric al lui Studzinsky: „Nimeni nu îndrăznește să-mi reproșeze! Nimeni! Nimeni! Am îndeplinit toate ordinele colonelului Turbin! - pregătesc reacția Elenei la ultima mărturisire a lui Nikolka despre moartea lui Alexei și leșinul ei. Chiar și într-o durere insuportabilă, acești oameni păstrează noblețea și generozitatea.

Ultima acțiune cade în Ajunul Bobotezei, care a venit la două luni după evenimentele descrise. „Apartamentul este luminat. Elena și Lariosik curăță bradul de Crăciun.” Bulgakov, creând o lucrare realistă și verificată istoric, a încălcat pentru prima dată cronologia istorică, amânând plecarea petliuriștilor de la Kiev cu două săptămâni înainte, a fost atât de important pentru el, prin propria sa recunoaștere, să folosească bradul de Crăciun în ultima perioadă. acțiune. Imaginea unui pom de Crăciun strălucind de lumini a readus confortul unei case orfane,
amintiri din copilărie, ferite de război și haos și, cel mai important, au dat speranță. De ceva vreme, lumea s-a întors în spatele draperiilor crem cu sărbătoarea ei (Botezul în ce?), confuzia relațiilor, triumful prieteniei. Lariosik ii declara dragostea Elenei, Elena si Shervinsky isi anunta logodna, iar Thalberg se intoarce pe neasteptate.

Din punctul de vedere al logicii caracterului, această întoarcere nu este justificată: lașul Talberg nu s-a putut decide asupra unei astfel de întreprinderi riscante - să cheme Kievul asediat de roșii pe drumul către Don. Cu toate acestea, pentru a pune capăt conflictului principal, precum și celui iubit, a fost necesar să se ocupe complet de Vladimir Robertovich, și în față - cu tot „nemernicul personalului”. Principala acuzație împotriva lui este moartea lui Alexei. Nu mai există atâta îngăduință pentru Thalberg ca pentru prietenii care au făcut tot ce le-a stat în putere: el este un trădător.
Casa Turbinsky a adunat din nou un cerc cald de prieteni la masă, dar Alexei nu este acolo, iar Nikolka este un infirm, în afara ferestrei orchestra cântă „Internaționala. Și salut tunurile bolșevice. Viitorul este tulburător și incert. Pentru a rezuma încrederea scriitorului prin excelență
militarul Myshlaevsky și un nemilitar Larnosik. Victor Myshlaevsky îl alungă pe Talberg, își asumă și responsabilitatea de a exprima ceea ce Alexei ar spune dacă ar fi în viață. Myshlaevsky refuză să meargă la Don, sub comanda acelorași generali. De asemenea, refuză să fugă din Rusia: „Nu voi merge, voi fi aici în Rusia. Și fii cu ea ce se va întâmpla! Este evident că toți eroii din „Zilele Turbinelor” vor împărtăși soarta patriei lor, la fel ca nobilii din acea vreme, de regulă, condamnându-se la moarte sau la suferință. Myshlaevsky, pe de altă parte, deține convingerea exprimată că Rusia are un viitor. „Vechiul nu va fi, noul va fi. Nou și din nou sună marșul victoriei: „Am câștigat, iar inamicul fuge, aleargă, aleargă!” Inamicul social este în prag, dar bradul de Crăciun arde în casă, Lariosik ține un discurs: Suntem din nou împreună. Lariosin îi urează cu generozitate femeii iubite fericire cu alta și îl citează pe Cehov: „Ne vom odihni, ne vom odihni”. Și apoi o nouă piesă istorică. Războiul și pacea, haosul și un port sigur cu perdele crem, decența și trădarea, istoria familiei și viața privată sunt componentele conflictului piesei, contextul ei uman etern. Bulgakov a trebuit să se schimbe mult sub presiunea Glavrepertkom, pentru a adăuga un accent „roșu”. Piesa și-a păstrat însă puterea atractivă - farmecul excepțional al personajelor, imaginea navei-casă, care a rămas fermă în lupta împotriva elementelor, de neclintit chiar și în acest Timpul Necazurilor valori: dragoste pentru patria-mamă, pentru o femeie, pentru familie, prietenie, nesupus diferențelor ideologice, loialitate față de onoare și datorie.

Istoria creației

Pe 3 aprilie 1925, la Teatrul de Artă din Moscova, lui Bulgakov i s-a propus să scrie o piesă bazată pe romanul Garda Albă. Bulgakov a început să lucreze la prima ediție în iulie 1925. În piesă, ca și în roman, Bulgakov s-a bazat pe propriile amintiri despre Kiev în timpul războiului civil. Autorul a citit prima ediție la teatru la începutul lunii septembrie a aceluiași an, la 25 septembrie 1926, piesa a fost lăsată să fie pusă în scenă.

De atunci, a fost revizuit de mai multe ori. În prezent sunt cunoscute trei ediții ale piesei; primele două au același titlu cu romanul, dar din cauza problemelor de cenzură a trebuit schimbat. Nu există un consens în rândul cercetătorilor cu privire la ce ediție ar trebui considerată ultima. Unii subliniază că a treia a apărut ca urmare a interzicerii celei de-a doua și, prin urmare, nu poate fi considerată manifestarea definitivă a voinței autorului. Alții susțin că Zilele Turbinelor ar trebui să fie recunoscute ca text principal, deoarece spectacolele au fost organizate pe ele de multe decenii. Niciun manuscris al piesei nu a supraviețuit. A treia ediție a fost publicată pentru prima dată de E. S. Bulgakova în 1955. A doua ediție a văzut pentru prima dată lumina la München. Există o ediție a „Zilele Turbinelor (Garda Albă)”, publicată în 1927 și 1929 la Paris de editura Concorde, păstrată în Biblioteca Lenin (Biblioteca de Stat Rusă).

Personaje

Turbin Aleksey Vasilievich - colonel-artilerist, 30 de ani.
Turbin Nikolay - fratele său, în vârstă de 18 ani.
Talberg Elena Vasilievna - sora lor, 24 de ani.
Talberg Vladimir Robertovich - Colonelul Statului Major General, soțul ei, 31 de ani.
Myshlaevsky Viktor Viktorovich - căpitan de stat major, artilerist, 38 de ani.
Shervinsky Leonid Yurievich - locotenent, adjutant personal al hatmanului.
Studzinsky Alexander Bronislavovich - căpitan, 29 de ani.
Lariosik - vărul Zhytomyr, 21 de ani.
Hetmanul întregii Ucraine (Pavel Skoropadsky).
Bolbotun - comandant al Diviziei 1 Cavalerie Petliura (prototip - Bolbochan).
Galanba este un centurion petliurist, fost căpitan de lancier.
Uragan.
Kirpaty.
Von Schratt este un general german.
Von Doust este un major german.
doctor al armatei germane.
Dezertor-Sich.
Bărbat cu un coș.
Lacheu de cameră.
Maxim - pedel de gimnaziu, 60 de ani.
Gaydamak este un telefonist.
Primul ofiter.
Al doilea ofițer.
Al treilea ofițer.
Primul Junker.
Al doilea Junker.
Al treilea Junker.
Junkers și Haidamaks.

Complot

Evenimentele descrise în piesă au loc la sfârșitul anului 1918 - începutul anului 1919 la Kiev și acoperă căderea regimului hatmanului Skoropadsky, sosirea lui Petliura și expulzarea sa din oraș de către bolșevici. Pe fundalul unei schimbări constante a puterii, are loc tragedia personală a familiei Turbin, fundamentele vechii vieți sunt rupte.

Prima și a doua ediție au avut câte 4 acte, a treia - doar 3.

Critică

Criticii moderni consideră „Zilele Turbinelor” punctul culminant al succesului teatral al lui Bulgakov, dar soarta ei pe scenă a fost dificilă. Prima dată lăsată la Teatrul de Artă din Moscova, piesa s-a bucurat de un mare succes de public, dar a primit recenzii devastatoare în presa sovietică de atunci. Într-un articol din revista New Spectator din 2 februarie 1927, Bulgakov a scris următoarele:

Suntem gata să fim de acord cu unii dintre prietenii noștri că „Zilele Turbinelor” este o încercare cină de a idealiza Garda Albă, dar nu avem nicio îndoială că „Zilele Turbinelor” sunt miza de aspen în ea. sicriu. De ce? Pentru că pentru un spectator sovietic sănătos, nămolul cel mai ideal nu poate prezenta o ispită, dar pentru dușmanii activi pe moarte și pentru orășenii pasivi, flăcăni, indiferenți, același nămol nu poate da nici un accent, nici o acuzație împotriva noastră. Așa cum un imn funerar nu poate servi drept marș militar.

În aprilie 1929, Zilele Turbinelor au fost retrase din repertoriu. Autorul a fost acuzat de starea de spirit mic-burgheză și burgheză, propagandă a mișcării albe. Dar patronul lui Bulgakov sa dovedit a fi Stalin însuși, care a vizionat piesa de aproximativ douăzeci de ori. La instrucțiunile sale, spectacolul a fost restaurat și a intrat în repertoriul clasic al teatrului. Dragostea lui Stalin pentru piesă a fost percepută de unii ca o dovadă a unei schimbări de opinii, o schimbare a atitudinii față de tradițiile armatei ruse (introducerea însemnelor, curelelor de umăr și a altor atribute ale Armatei Imperiale Ruse în Armata Roșie a fost, de asemenea, asociat cu atitudinea personală a lui Stalin). Cu toate acestea, Stalin însuși, într-o scrisoare către dramaturgul V. Bill-Belotserkovsky, a indicat că i-a plăcut piesa, dimpotrivă, datorită faptului că arată înfrângerea Albilor: „În ceea ce privește piesa în sine“ Zilele Turbinului ” , nu este atât de rău, pentru că face mai mult bine decât rău. Nu uitați că principala impresie lăsată de spectator din această piesă este o impresie favorabilă bolșevicilor: „chiar dacă oameni precum Turbins sunt nevoiți să depună armele și să se supună voinței oamenilor, recunoscând cauza lor ca fiind complet pierdută. , atunci bolșevicii sunt invincibili, nu se poate face nimic în privința lor, bolșevicii”, „Zilele Turbinelor” este o demonstrație a puterii atotdistrugătoare a bolșevismului.” Pentru Mihail Bulgakov, care făcea slujbe, montarea în scenă la Teatrul de Artă din Moscova a fost poate singura modalitate de a-și întreține familia.

Productii

- Teatrul de Artă din Moscova. Regizorul Ilya Sudakov , artistul Nikolay Ulyanov , directorul artistic al producției KS Stanislavsky . Roluri jucate: Alexei Turbin- Nikolai Khmelev, Nikolka- Ivan Kudryavtsev, Elena- Vera Sokolova, Shervinsky— Mark Prudkin, Studzinsky- Evgeny Kaluga, Mișlaievski- Boris Dobronravov, Thalberg- Vsevolod Verbitsky, Lariosik- Mihail Yanshin, Von Schratt- Viktor Stanitsyn, hatman- Vladimir Ershov. Premiera a avut loc pe 5 octombrie 1926. După ce a fost scos din repertoriu în 1929, spectacolul a fost reluat la 16 februarie 1932 și a rămas pe scena Teatrului de Artă până în iunie 1941. În total, în 1926-1941, piesa a rulat de 987 de ori.

Adaptări de ecran

- Zilele Turbinelor, regizor Vladimir Basov

Note

Surse

Legături

Lucrări de Mihail Afanasievici Bulgakov
Romane	Garda albă Viața domnului de Molière Maestrul și Marguerite Romantism teatral
Poveste	Diaboliad Fatal Eggs Heart of a Dog Secret Friend Notes on Mansete
joacă, scenarii, libret

Turbina A leksey V a s i l ' y e vich - colonel-artilerist, 30 de ani.

Turbin Nikolay - fratele său, în vârstă de 18 ani.

T a l berg Elena V a s i l e vna – sora lor, 24 de ani.

Tal'berg Vladimir R obertovich - Colonelul Statului Major General, soțul ei, 38 de ani.

Myshlaevsky Viktor Viktorovich – căpitan de stat major, artilerist, 38 de ani.

Shervinsky Leonid Yuryevych - locotenent, adjutant personal al hatmanului.

Studzinskiy Aleksandr Bronislavovich – căpitan, 29 de ani.

L a r i o s i k - vărul Zhytomyr, 21 de ani.

Hetman în toată Ucraina.

B o l b o t u n - comandantul Diviziei 1 de cavalerie Petlyura.

Galanba - centurion petliurist, fost căpitan uhlan.

Uragan.

K și rp a t y.

F o n Sh r a t t este un general german.

F o n D u s t este major german.

Doctor al Armatei Germane.

D e s e r t i r-s e c h e v i k.

C a m e r l a k e y.

M a k s i m - pedel gimnazial, 60 de ani.

Gaidamak - operator de telefonie.

Primul ofiter.

Al doilea ofițer.

Tr e t i ia f ic e rului.

Primul Junker.

Al doilea junker.

Tr e t i y y n k e r.

Y n kera i g a i d a m a k i.

Primul, al doilea și al treilea act au loc în iarna lui 1918, al patrulea act la începutul lui 1919.

Locul de acțiune este orașul Kiev.

Primul act

Poza unu

Apartamentul lui Turbin. Seară. Foc în șemineu. La deschiderea cortinei, ceasul sună de nouă ori și sună blând menuetul lui Boccherini.

Alexei se aplecă peste hârtii.

N și la aproximativ l la și (cântă la chitară și cântă).

Zvonuri mai rele în fiecare oră:

Petliura vine la noi!

Am încărcat armele

Am tras la Petliura,

Mitralieri-chiki-chiki...

Porumbei-chiki...

Ne-ai salvat, bravo.

Alexei. Dumnezeu știe ce mănânci! Cântecele lui Cook. Cântă ceva decent.

N și la aproximativ l la și. De ce gătește? Am compus asta singur, Aliosha. (Cântă.)

Vrei să cânți, nu cânta,

Parul va sta pe cap...

Alexei. Este vorba doar despre vocea ta. N și la aproximativ l la și. Alioşa, degeaba eşti, Doamne! Am o voce, deși nu la fel ca a lui Shervinsky, dar totuși destul de decentă. Dramatic, cel mai probabil - un bariton. Lenochka și Lenochka! Cum crezi că am o voce?

Elena (din camera lui). OMS? La tine acasa? Nu am niciunul.

N și la aproximativ l la și. Era supărată, de aceea răspunde. Și apropo, Alioșa, profesorul meu de canto mi-a spus: „Tu”, spune el, „Nikolai Vasilievici, în esență, ai putea cânta în operă, dacă nu ar fi fost revoluție”.

Alexei. Profesorul tău de canto este un prost.

N și la aproximativ l la și. Ştiam eu. Defalcare completă a nervilor în casa turbinei. Profesorul de canto este un prost. Nu am o voce, dar ieri am mai avut-o, și în general pesimism. Tind să fiu mai optimist din fire. (Trage de sfoară.) Deși știi, Alyosha, încep să-mi fac griji. E deja ora nouă și a spus că va veni dimineața. I s-a întâmplat ceva?

Alexei. Vorbești mai blând. Înțeles?

N și la aproximativ l la și. Iată însărcinarea, creatorul, de a fi o soră frate căsătorită.

Elena (din camera lui). Cât este ceasul în sala de mese?

N și la aproximativ l la și. Ei... nouă. Ceasul nostru este înainte, Lenochka.

Elena (din camera lui). Te rog nu compune.

N și la aproximativ l la și. Uite, e îngrijorat. (Cântă.) Cețos... O, cât de cețos este totul! ..

Alexei. Te rog nu-mi rupe sufletul. Cânta vesel.

N și la aproximativ l la și (cântă).

Bună vară oameni buni!

Salutare gradinari!

Filmările au început deja...

Hei, cântecul meu!.. Dragă!..

Bul-boo-boo, sticla

Vin de vistierie!!.

capace fără vârf,

cizme în formă,

Apoi vin cadeții gărzilor...

Electricitatea se stinge brusc. În afara ferestrelor cu cântecul este o unitate militară.

Alexei. Diavolul știe ce este! Se estompează în fiecare minut. Lenochka, dă-mi lumânări, te rog.

Elena (din camera lui). Da Da!..

Alexei. O parte a dispărut.

Elena, plecând cu o lumânare, ascultă. O împușcătură de la distanță.

N și la aproximativ l la și. Cat de aproape. Impresia este că împușcă lângă Svyatoshyn. Mă întreb ce se întâmplă acolo? Alyosha, poate mă vei trimite să aflu ce e la sediu? As merge.

Alexei. Desigur, încă mai lipsești. Te rog stai linistit.

N și la aproximativ l la și. Ascultă, domnule colonel... Eu, de fapt, pentru că, știi, inacțiune... oarecum insultătoare... Oamenii se luptă acolo... Cel puțin divizia noastră era mai probabil să fie pregătită.

Alexei. Când voi avea nevoie de sfatul dumneavoastră în pregătirea diviziei, vă voi spune chiar eu. Înțeles?

N și la aproximativ l la și. Înțeles. Îmi pare rău, domnule colonel.

Electricitatea clipește.

Elena. Alyosha, unde este soțul meu?

Alexei. Vino, Lenochka.

Elena. Dar cum este? A spus că va veni dimineața, dar acum este ora nouă și încă este dispărut. I s-a întâmplat deja ceva?

Alexei. Lenochka, bineînțeles, asta nu poate fi. Știți că linia dinspre vest este păzită de germani.

Elena. Dar de ce încă nu este acolo?

Alexei. Ei bine, evident, ei stau la fiecare stație.

N și la aproximativ l la și. Călărie revoluționară, Lenochka. Conduci o oră, te oprești două.

Ei bine, iată-l, ți-am spus! (Aleargă să deschidă ușa.) Cine e acolo?

N și la aproximativ l la și (Lăsați-l pe Myshlaevsky să intre în hol). Tu ești, Vitenka?

M yshlaevsk și y. Ei bine, eu, desigur, să fiu zdrobit! Nicol, ia pușca, te rog. Iată, mama diavolului!

Elena. Victor, de unde esti?

M yshlaevsk și y. De sub Hanul Roșu. Stai cu grijă, Nicol. O sticlă de vodcă în buzunar. Nu o rupe. Permite-mi, Lena, să petrec noaptea, nu voi ajunge acasă, sunt complet înghețată.

Elena. Doamne, desigur! Du-te repede la foc.

Se duc la șemineu.

M yshlaevsk și y. Oh oh oh...

Alexei. De ce nu ți-au putut da cizme de pâslă sau ce?

M yshlaevsk și y. Cizme din fetru! Sunt așa nenorociți! (Se repezi spre foc.)

Elena. Iată ce: acolo se încălzește baia acum, îl dezbraci cât mai repede, iar eu îi pregătesc lenjeria. (Iese.)

M yshlaevsk și y. Iubito, scoate-l, scoate-l, scoate-l...

N și la aproximativ l la și. Acum. (Îi scoate cizmele lui Myshlaevsky.)

M yshlaevsk și y. Mai ușor, frate, o, mai ușor! Aș vrea să beau vodcă, vodcă.

Alexei. Acum doamnelor.

N și la aproximativ l la și. Alyosha, degetele de la picioare sunt înghețate.

M yshlaevsk și y. Degetele au plecat dracului, au plecat, asta e clar.

Alexei. Ei bine, ce ești! Vor pleca. Nikolka, freacă-și picioarele cu vodcă.

M yshlaevsk și y. Așa că mi-am lăsat picioarele să se frece cu vodcă. (Băutură.) Trei mâini. Doare!.. Doare!.. E mai ușor.

La 5 octombrie 1926, premiera piesei de M.A. Bulgakov „Zilele Turbinelor”.

Poate că, în istoria dramaturgiei în limba rusă a secolului al XX-lea, este dificil să găsești o piesă cu o soartă mai dramatică, dar interesantă. Niciuna dintre lucrările lui M.A. Bulgakov în timpul vieții autorului nu a primit o popularitate atât de mare sau o recunoaștere publică ca „Zilele Turbinelor”. Spectacolul Teatrului de Artă din Moscova a supraviețuit unei săli pline și unei furtuni de aplauze. Dramaturgul, puțin cunoscut în 1926, a căzut într-o adevărată persecuție. Cu toate acestea, în timp ce criticii literari profesioniști și cenzorii pricepuți din punct de vedere ideologic au bombardat piesa cu recenzii abuzive, căutând interzicerea ei imediată, publicul a trăit cu adevărat viața eroilor săi. Empatizând sincer cu evenimentele de pe scenă, publicul și-a dat liber emoțiilor, a plâns și a râs, a meditat, urmând lui Bulgakov, la soarta grea a țării lor.

Istoria creării piesei

3 aprilie 1925 M.A. Bulgakov a primit o invitație de la directorul Teatrului de Artă din Moscova B. I. Vershilov să vină la teatru, unde i s-a oferit să scrie o piesă bazată pe romanul recent publicat Garda albă.

Până atunci, doar prima parte a lucrării fusese publicată, dar teatrul avea nevoie de o piesă modernă. În acel moment, autorul avea deja o idee pentru o astfel de piesă - el, așa cum spunea, a continuat piesa timpurie a lui Bulgakov Frații Turbine. Eroii autobiografici ai operei (Turbina - numele de fată al bunicii lui Bulgakov din partea mamei) au fost transferați în timpul revoluției din 1905. Fiind șeful secției literare a subdepartamentului de arte, M. A. Bulgakov a pus în scenă Frații Turbin la Vladikavkaz (1920). Potrivit autorului însuși, piesa a fost „brută” și reprezentația nu a avut un succes deosebit. Propunerea lui Vershilov l-a forțat pe Mihail Afanasyevich să se îndrepte din nou către evenimentele memorabile de la Kiev la începutul anilor 1918-1919. A început să lucreze la prima ediție a noii piese de teatru The White Guard în iulie 1925, iar în septembrie versiunea sa originală a fost deja citită. La lectură au participat Konstantin Sergeevich Stanislavsky (Alekseev), Vershilov și alți regizori și actori de seamă ai Teatrului de Artă din Moscova. În prima ediție, aproape toate povestiri roman și și-a păstrat personajele principale. Alexei Turbin era încă medic militar, printre actori Colonelii Malyshev și Nai-Tours au fost prezenți. Această opțiune nu a satisfăcut Teatrul de Artă din Moscova din cauza prolungirii sale „romantice” și a prezenței personajelor care se dublează unele pe altele.

În următoarea ediție, pe care Bulgakov a citit-o trupei Teatrului de Artă din Moscova la sfârșitul lunii octombrie 1925, Nai-Tours a fost eliminat, iar observațiile sale au fost transferate colonelului Malyshev. Și până la sfârșitul lunii ianuarie 1926, când s-a făcut distribuția finală a rolurilor în viitoarea reprezentație, Bulgakov l-a îndepărtat și pe Malyshev, transformându-l pe Alexei Turbin într-un colonel de artilerie de carieră, un adevărat purtător de cuvânt al ideologiei mișcării albe. Acum, Turbin, și nu Nai-Turs și Malyshev, au pierit în gimnaziu, acoperind retragerea junkerilor, iar intimitatea casei cu turbine a explodat odată cu tragedia morții proprietarului său.

Din cauza cerințelor de cenzură, textul piesei a suferit pierderi semnificative. La sediul Petliura a fost filmată o scenă, pentru că liberii Petliura în elementul lor crud semănau foarte mult cu Armata Roșie. Numele „Garda Albă” a provocat o obiecție. Mi s-a părut prea provocator. K. S. Stanislavsky, sub presiunea Glavrepertkom, a propus înlocuirea acestuia cu titlul „Înainte de sfârșit”, pe care Bulgakov l-a respins categoric. În august 1926, părțile au convenit asupra denumirii „Zilele Turbinelor” („Familia Turbin” a apărut ca opțiune intermediară). La 25 septembrie 1926, „Zilele Turbinelor” au fost permise de Glavrepertkom numai în Teatrul de Artă din Moscova. LA ultimele zileînainte de premieră, a trebuit să se facă o serie de schimbări, în special în final, unde au apărut sunetele tot mai mari ale „Internationale”, iar Myshlaevsky a fost forțat să pronunțe „toast” al Armatei Roșii și să-și exprime disponibilitatea de a servi în aceasta.

În mod ciudat, comisarul poporului pentru afaceri militare și navale K. E. Voroșilov a jucat un rol important în negocierile privind permisiunea piesei. La 20 octombrie 1927, Stanislavski i-a trimis o scrisoare de mulțumire: „Dragă Klementy Efremovici, permiteți-mi să vă aduc recunoștință sinceră din partea Teatrului de Artă din Moscova pentru ajutorul acordat la rezolvarea piesei „Zilele Turbinelor” - decât ați oferit un mare sprijin la un moment dificil pentru noi.”

Reacția publicului

„Zilele Turbinelor” din spectacolul în premieră s-au bucurat de un succes unic în rândul publicului. A fost singura piesă din teatrul sovietic în care tabăra albă a fost prezentată nu ca o caricatură, ci cu profundă simpatie. Decența personală și onestitatea adversarilor bolșevicilor nu au fost puse sub semnul întrebării, iar vina pentru înfrângere a fost pusă asupra cartierului general și a generalilor, care nu au putut oferi un program politic acceptabil pentru majoritatea populației.

În timpul primului sezon din 1926 - 1927, „Zilele Turbinelor” au avut loc de 108 ori, mai mult decât orice altă reprezentație a teatrelor din Moscova.

Alexei Turbin a fost interpretat cu brio de N. Khmelev, Elena de O. Androvskaya (Schultz) și V. Sokolov, Lariosik de M. Yanshin, Myshlaevsky de B. Dobronravov, Shervinsky de M. Prudkin, Nikolka de I. Kudryavtsev. Regizor a fost tânărul regizor I. Sudakov, regia artistică a fost realizată de însuși K. Stanislavsky.

„Zilele Turbinelor” a devenit o producție de reper, un fel de „Pescărușul” pentru tânăra generație de actori și regizori ai Teatrului de Artă.

Piesa a fost îndrăgită de cele mai largi categorii ale populației: atât publicul inteligent nepartid, militarii, cât și chiar liderii de partid au asistat cu plăcere la spectacol.

A doua soție a dramaturgului L. E. Belozerskaya în memoriile ei reproduce povestea unui prieten despre spectacolul Teatrului de Artă din Moscova:

O piesă de teatru de M.A. „Zilele Turbinelor” a lui Bulgakov a fost primită „cu explozie” de emigranții albi. Deja în 1927-28, când în străinătate nu se știa nimic nici despre Bulgakov, nici despre romanul său Garda albă, manuscrisele piesei au fost copiate manual de foști soldați albi. În multe centre de acumulare a emigrației ruse: Berlin, Paris, Praga, Belgrad, Zilele Turbinelor au fost puse în scenă de teatre și grupuri de amatori emigrați ruși.

S-a păstrat o corespondență foarte emoționantă a unuia dintre eroii piesei, hatmanul Skoropadsky, cu șeful departamentului II al ROVS (Uniunea All-Militară Rusă, cea mai mare organizație militară a emigrației), generalul-maior A.A.. von Lampe. Fostul hatman locuia la acea vreme în suburbia Berlinului Wannsee. I-au ajuns repede zvonuri că Comitetul de ajutor pentru studenți, printre care se aflau mulți ofițeri ai armatelor albe și cadeți, a pus în scenă o piesă de teatru a lui M. Bulgakov „Zilele turbinelor” la Berlin. În jurnalul său, generalul von Lampe - șeful coloniei ruse din Berlin - descrie adevăratul entuziasm provocat de „Zilele Turbinelor” în rândul tinerilor emigrați. Piesa a fost primită cu entuziasm, atât de public, cât și de interpretii rolurilor principale. Doar recentul conducător al Ucrainei a fost serios revoltat de conținutul său, precum și de faptul că foștii soldați albi au participat la spectacol. Skoropadsky a făcut acuzații dure împotriva lui von Lampe, care a permis montarea și a acționat el însuși ca consultant istoric-militar pentru „această rușine”. Ca urmare, s-a pus capăt bunelor relații personale între corespondenți. Lucrurile aproape au ajuns la o provocare la duel, dar în răspunsul său exhaustiv către Skoropadsky (deși nu a fost trimis niciodată destinatarului), generalul a exprimat ideea comună tuturor emigrărilor: piesa este minunată și trebuie pusă în scenă și vizionată. Von Lampe i-a scris lui Skoropadsky în noiembrie 1928:

Cu piesa sa M.A. Bulgakov a realizat, după cum vedem, imposibilul: a reușit să le mulțumească atât pe liderii militari roșii (Stalin, Voroșilov, Budyonny), cât și pe cei mai ireconciliabili generali albi.

Cu toate acestea, publicul de partid a încercat uneori să obstrucționeze „Garda Albă”. Pe 2 octombrie 1926, în ziua repetiției publice a Zilelor Turbinelor, a fost organizată o dezbatere despre Politica teatrală a puterii sovietice. Vladimir Mayakovsky, concurent literar și critic înverșunat al operei lui M. Bulgakov, a ținut un discurs destul de dur în care și-a propus să nu interziceți (ce veți obține cu interdicții?), ci pur și simplu să perturbe prestația lui Bulgakov...

Adevărat, potrivit biografilor Bulgakov și Mayakovsky, poetul proletar nu a făcut nicio încercare specifică de a perturba spectacolul Zilele turbinelor. Până acum, nu se știe exact dacă V. Mayakovsky a văzut deloc această piesă. La spectacolele Teatrului de Artă din Moscova, figura sa destul de proeminentă nu a apărut în sezonul 1926-27. Potrivit memoriilor lui Belozerskaya, spectatorii indignați-membri de partid părăseau adesea spectacolul, dar nu au existat excese deosebite din partea lor în sală.

Un fapt interesant: când „Zilele Turbinelor” aveau loc în teatru, două ambulanțe erau de serviciu simultan pe Kamergersky Lane. Oamenii au empatizat atât de pasional cu ceea ce se întâmpla pe scenă, încât medicii nu au fost nevoiți să stea inactiv.

Opinie de critică

Aproape toate criticile au certat în unanimitate Zilele Turbinelor. Comisarul Poporului pentru Educație A. V. Lunacharsky a susținut (la Izvestia la 8 octombrie 1926) că piesa are „atmosfera unei nunți de câini în jurul soției cu părul roșu al unui prieten”, a considerat-o „semi-apologia Gărzii Albe”. Mai târziu, în 1933, Lunacharsky a numit piesa lui Bulgakov „o dramă a reținută, chiar dacă vrei o capitulare vicleană”. Restul criticilor și cenzorilor comuniști nici nu s-au sfiat în exprimarea lor. O.S. Litovsky (amintiți-vă de criticul Latunsky din Maestrul și Margarita, care era în consonanță cu el), a făcut multe pentru a expulza piesele lui Bulgakov de pe scenă. Iată o versiune prescurtată a uneia dintre recenziile sale:

„Cea mai mare sinceritate cu care tinerii actori au înfățișat experiențele „cavalerilor” ideii albe, pedepsitorilor răi, călăii clasei muncitoare, a stârnit simpatia uneia, celei mai nesemnificative părți a publicului, și indignarea. a altuia. Fie că teatrul a vrut sau nu, s-a dovedit că spectacolul ne-a îndemnat să ne compătimească, să-i tratăm omenește pe intelectualii ruși greșiți în uniformă și fără uniformă.

Cu toate acestea, nu am putut să nu vedem că intră pe scenă o nouă, tânără generație de artiști de la Teatrul de Artă, care avea toate motivele să fie la egalitate cu glorioșii bătrâni... În seara premierei, toți participanții la spectacol păreau un miracol: atât Yanshin, cât și Prudkin, și Stanitsyn și Hmelev, și în special Sokolova și Dobronravov ... Myshlaevsky - Dobronravov a fost mult mai inteligent și mai semnificativ, mai profund decât prototipul său Bulgakov. Incomparabil mai tragică decât imaginea melodramatică creată de autor a fost Khmelev în rolul lui Alexei Turbin. Și, în general, teatrul s-a dovedit a fi mult mai inteligent decât piesa. Și totuși nu a putut trece peste!

Într-o scrisoare adresată guvernului din 28 martie 1930, dramaturgul a remarcat că albumul său a acumulat 298 de recenzii „ostile și abuzive” și 3 pozitive, iar marea majoritate dintre ele au fost dedicate Zilelor Turbinului.

Singurul răspuns pozitiv la piesa a fost recenzia lui N. Rukavishnikov din Komsomolskaya Pravda pe 29 decembrie 1926. Era un răspuns la o scrisoare abuzivă a poetului Alexander Bezymensky (1898-1973), care l-a numit pe Bulgakov „odrasle nou-burgheze”. Rukavishnikov a încercat să-i convingă pe adversarii lui Bulgakov că „în pragul celei de-a 10-a aniversări revoluția din octombrie... este complet sigur să arăți spectatorului oameni vii că spectatorul este destul de sătul atât de preoți zguduiți de agitație, cât și de capitaliști burbici în căciuli de cilindru ", dar el nu a convins pe niciunul dintre critici.

Criticile au căzut asupra lui Bulgakov pentru faptul că în „Zilele Turbinelor” Gărzile Albe au apărut ca eroii tragici ai lui Cehov. O. S. Litovsky a numit piesa lui Bulgakov „Livada de cireși a mișcării albe”, întrebând retoric: „Ce îi pasă publicului sovietic de suferința proprietarului Ranevskaya, a cărui livadă de cireși este tăiată fără milă? Ce îi pasă publicului sovietic de suferința emigranților externi și interni despre moartea prematură a mișcării albe?

A. Orlinsky l-a acuzat pe dramaturg că „toți comandanții și ofițerii trăiesc, luptă, mor și se căsătoresc fără un singur batman, fără slujitori, fără cel mai mic contact cu oameni din orice alte clase și pături sociale”.

La 7 februarie 1927, la o dispută la Teatrul Meyerhold, Bulgakov a răspuns criticilor: „Eu, autorul acestei piese „Zilele Turbinilor”, care am fost la Kiev în timpul Hetmanatului și Petliurismului, care i-am văzut pe Gărzile Albe în Kievul din interior, în spatele draperiilor crem, afirm că ordinele din Kiev sunt în acel timp, adică atunci când au avut loc evenimentele din piesa mea, nu puteau fi obținute în valoare de greutatea ei în aur.

„Zilele Turbinelor” a fost într-o măsură mult mai mare o lucrare realistă decât au permis criticii săi, reprezentând realitatea, spre deosebire de Bulgakov, sub forma unor scheme ideologice date.

Eroi și prototipuri ale piesei „Zilele Turbinelor”

TALBERG

Piesa îi înfățișează nu numai pe cei mai buni, ci și pe cei mai răi reprezentanți ai intelectualității ruse. Printre aceştia din urmă se numără şi colonelul Thalberg, care se preocupă doar de cariera sa. În cea de-a doua ediție a piesei Garda albă, el a explicat destul de egoist întoarcerea sa la Kiev, pe care bolșevicii erau pe cale să o ia: „Sunt perfect conștient de această problemă. Hetmanatul s-a dovedit a fi o operetă stupidă. Am decis să mă întorc și să lucrez în contact cu autoritățile sovietice. Trebuie să schimbăm reperele politice. Asta e tot".

Talberg l-a avut ca prototip pe ginerele lui Bulgakov, soțul surorii lui Varya, Leonid Sergeevich Karum (1888-1968). Un ofițer obișnuit al armatei țariste, în ciuda serviciului său anterior cu hatmanul Skoropadsky și în armatele albe ale generalului Denikin, a devenit profesor la școala de pușcași a Armatei Roșii. Din cauza lui Talberg, Bulgakov s-a certat cu familia Karum. Cu toate acestea, pentru cenzură, o „schimbare” atât de timpurie a unui caracter atât de necompletător s-a dovedit a fi inacceptabilă. În textul final, Talberg a trebuit să explice întoarcerea sa la Kiev printr-o călătorie de afaceri în Don către generalul P. N. Krasnov. Pare ciudat: de ce a ales Thalberg, care nu era cunoscut pentru curajul său, un traseu atât de riscant? Orașul era încă ocupat de petliuriști, ostili albilor, iar bolșevicii erau pe punctul de a-l lua. Întoarcerea soțului înșelat chiar la nunta Elenei și Shervinsky a fost necesară pentru ca Bulgakov să creeze un efect comic și, în cele din urmă, să-l facă de rușine pe Vladimir Robertovici.

Imaginea lui Thalberg din Zilele turbinelor a ieșit mult mai respingătoare decât în romanul Garda albă. L.S. Karum a scris despre acest lucru în memoriile sale „Viața mea. Un roman fără minciuni”:

„... Bulgakov nu și-a putut refuza plăcerea că cineva nu mă va lovi în piesă, iar soția mea s-ar căsători cu alta. Doar Talberg merge la armata lui Denikin ( tip negativ), restul se dispersează, după capturarea Kievului de către petliuriști, care merge unde. Am fost foarte încântat, pentru că cunoscuții mei au recunoscut familia Bulgakov în roman și piesă, ar fi trebuit să știe sau să bănuiască că Thalberg sunt eu. Acest truc al lui Bulgakov avea și un sens empiric - practic. Mi-a întărit convingerea că sunt ofițer de hatman, iar la OGPU local din Kiev ... i-am scris o scrisoare emoționată Nadiei (sora lui M.A. Bulgakov - E.Sh.) la Moscova, unde l-am numit pe Mihail „un ticălos și un ticălos. ” și mi-a cerut să trec scrisoarea Mihail ... Dar, totuși, regret că nu am scris o nuvelă în stilul cehovian, în care să povestesc despre căsătorie pentru bani și despre alegerea profesiei de medic veneric, și despre morfinism și beție la Kiev și despre curățenia insuficientă în bani în ceea ce privește...”

Prin căsătorie pe bani, aici ne referim la prima căsătorie a lui Bulgakov - cu T. N. Lappa, fiica unui consilier de stat real. De asemenea, profesia de medic veneric, potrivit lui Karum, viitorul scriitor a ales-o doar din motive materiale. Ca medic zemstvo în provincia Smolensk, Bulgakov a devenit dependent de morfină. În 1918, la Kiev, a reușit să depășească această boală, dar, potrivit lui Karum, a devenit dependent de alcool. Este posibil ca alcoolul să-l înlocuiască pe Bulgakov cu un drog de ceva timp și să-i fi ajutat să-i distragă atenția de la tulburările cauzate de prăbușirea vieții sale anterioare.

Karum, desigur, nu a vrut să se recunoască ca un personaj negativ. Dar, în multe privințe, colonelul Thalberg, eliminat de la el, a fost una dintre cele mai puternice, deși foarte respingătoare, imagini ale piesei. Potrivit cenzorilor, era imposibil să aduci un astfel de om pentru a servi în Armata Roșie. Prin urmare, Bulgakov a trebuit să-l trimită pe Talberg într-o călătorie de afaceri la Don la Krasnov.

MYSHLAEVSKY

Sub presiunea Glavrepertkom și a Teatrului de Artă din Moscova, simpaticul căpitan Mișlaevski a suferit o evoluție semnificativă spre smenovekhism și acceptarea de bună voie a puterii sovietice. În romanul Garda albă, acest personaj avea un prototip foarte real - un vecin și prieten al lui Bulgakov, un anume Viktor Syngaevsky. Cu toate acestea, în piesă, slovenul și bețivul, dar cinstit, Myshlaevsky „îmbătrânește” cu zece ani și capătă trăsături complet diferite. Pentru a dezvolta imaginea, autorul a folosit o sursă literară - romanul lui Vladimir Zazubrin (Zubtsov) „Două lumi” (1921). Eroul său, locotenentul armatei Kolchak Ragimov, și-a explicat intenția în acest fel. du-te la bolşevici: „Ne-am luptat. Taiat sincer. Al nostru nu ia. Să mergem la cei a căror beretă... După părerea mea, atât patria, cât și revoluția sunt doar o minciună frumoasă cu care oamenii își acoperă interesele egoiste. Oamenii sunt aranjați în așa fel încât, indiferent de răutatea pe care o fac, își vor găsi întotdeauna o scuză.

Mișlaievski în textul final vorbește despre intenția sa de a-i sluji pe bolșevici și de a rupe cu mișcarea albă: „Destul! Lupt din 1914. Pentru ce? Pentru patria? Și aceasta este patria, când m-au aruncat de rușine?! Și iarăși să mergi la aceste domnii?! Oh nu! Ai vazut? (Arată o bubuitură.) Shish!.. Ce sunt eu, un idiot, de fapt? Nu, eu, Viktor Myshlaevsky, declar că nu mai am nimic de-a face cu acești generali ticăloși. Am terminat!.."

În comparație cu Ragimov, Myshlaevsky a fost foarte înnobilat în motivele sale, dar vitalitatea imaginii a fost complet păstrată.

După premiera piesei la Teatrul de Artă din Moscova, Bulgakov a primit o scrisoare semnată „Viktor Viktorovich Myshlaevsky”. Soarta unui autor necunoscut în război civil a coincis complet cu soarta eroului lui Bulgakov și, în anii următori, a fost la fel de sumbră ca și cea a creatorului Zilelor Turbinelor. La sfârșitul acestei scrisori ciudate, un bărbat care s-a identificat drept Myshlaevsky a scris:

„Recent, fie sub influența unei dorințe pasionale de a umple un gol spiritual, fie, într-adevăr, chiar este, dar uneori aud note subtile ale unei vieți noi, reale, cu adevărat frumoase, care nu are nicio legătură nici cu regale, nici cu adevărate frumoase. Cu Rusia Sovietica. Vă fac o mare cerere în numele meu și în numele, cred, a multor alții ca mine, cu inima goală. Spune-mi de pe scenă, din paginile unei reviste, direct sau în limbaj esopian, după cum vrei, dar doar spune-mi dacă auzi aceste note subtile și cum sună? Sau toate acestea sunt auto-amăgire și golul sovietic actual (material, moral și mental) este un fenomen permanent. Caesar, morituri te salutant! (Cezar, cei sortiți morții vă salută (lat.)».

Ca răspuns real la „Myshlaevsky” se poate considera piesa „Insula Crimson”, unde Bulgakov, transformând o parodie a smenovekhismului într-o piesă „ideologică” în cadrul piesei, a arătat că în viața sovietică modernă totul este determinat de atotputernicia sufocării. Libertate creativă oficiali și aici nu pot fi vlăstaruri din nou. În Zilele Turbinelor, el încă nutrenea speranțe pentru un viitor mai bun, prin urmare a introdus arborele Bobotezei ca simbol al speranței pentru renașterea spirituală.

Soarta piesei

„Zilele Turbinelor”, în ciuda recenziilor nemăgulitoare ale criticilor și a exceselor publicului de partid, a rulat cu succes la Teatrul de Artă din Moscova timp de două sezoane. În februarie 1929, dramaturgul V.N. Bil-Belotserkovsky i-a scris lui Stalin despre permisiunea de a pune în scenă o nouă piesă de teatru Bulgakov, The Run. Stalin, în răspunsul său, a descris noua piesă drept un „fenomen anti-sovietic”. „Zilele Turbinelor” au primit și el:

De ce piesele lui Bulgakov sunt atât de des puse în scenă? întrebă liderul. - Pentru că, trebuie să fie, că nu există suficiente piese proprii potrivite pentru punere în scenă. În absența peștilor, chiar și „Zilele Turbinelor” este un pește.

În aprilie 1929, Zilele Turbinelor, ca toate piesele lui Bulgakov, au fost retrase din repertoriu. Cu toate acestea, în curând Stalin însuși a recunoscut că a exagerat cu Zilele Turbinelor. Liderul era gata să permită „Alergarea” dacă autorul accepta să facă unele schimbări ideologice. Bulgakov nu a fost de acord. În 1930, s-a gândit serios să emigreze în Franța pentru a se reuni cu familia de acolo. (Cei doi frați mai mici ai lui Bulgakov locuiau la Paris în acea vreme).

„Totul este interzis, sunt ruinat, vânat, singur. De ce să ții un scriitor într-o țară în care operele lui nu pot exista?...”

În 1932, Stalin a luat în considerare personal cererea lui M. A. Bulgakov de a părăsi URSS. În loc de permisiunea de a pleca, scriitorul în dizgrație a fost angajat de Teatrul de Artă din Moscova. Pe 16 februarie 1932 a fost reluată piesa „Zilele Turbinelor”. Într-o scrisoare către prietenul său P. Popov, Bulgakov a raportat acest lucru după cum urmează:

„Din motive care îmi sunt necunoscute și pe care nu le pot intra în considerare, Guvernul URSS a dat un ordin minunat Teatrului de Artă din Moscova: să reia piesa „Zilele Turbinelor”. Pentru autorul acestei piese, aceasta înseamnă că o parte din viața lui i-a fost înapoiată - autorului. Asta e tot".

Bineînțeles, „ordinea minunată” nu a fost dată de niciun guvern, ci de Stalin. În acest moment, a vizionat o piesă bazată pe piesa lui Afinogenov „Frica” la Teatrul de Artă din Moscova, care nu i-a plăcut. Liderul și-a amintit de Bulgakov și a ordonat să restabilească „Zilele Turbinelor” - care a fost executată instantaneu. Spectacolul a fost ținut pe scena Teatrului de Artă până în iunie 1941. În total, în 1926-1941, piesa a rulat de 987 de ori. Potrivit informațiilor care au supraviețuit, Stalin a vizionat The Days of the Turbins de cel puțin 20 de ori. Ce l-a atras atât de mult pe liderul popoarelor din eroii lui Bulgakov? Poate ceva în care nu mai putea fi găsit viata reala: decența, curajul personal, libertatea spirituală a acelor foști ruși care au fost pulverizați cu sârguință de patinoarul represiunilor staliniste...

Se poate foarte bine ca „Turbinele” să-i fi salvat viața lui Bulgakov însuși. Dacă ar fi fost arestat, spectacolul ar fi trebuit anulat. De asemenea, este posibil ca doar din cauza piesei care i-a plăcut lui Stalin, autorul nu a fost eliberat în străinătate. Dacă ar fi rămas cu fratele său la Paris, spectacolul ar fi fost și el interzis. Stalin și-ar putea pierde vederea preferată.

Nici în timpul vieții lui Bulgakov, nici în timpul vieții lui Stalin, piesa „Zilele turbinelor” nu a fost publicată. A fost publicat pentru prima dată în Uniunea Sovietică abia în 1955.

La sfârșitul anilor 1920 și începutul anilor 1930, în cercurile emigrației ruse din Franța și Germania, piesa a fost publicată doar sub formă de manuscrise. Războinicii albi și-au supus adesea textul „prelucrării ideologice” (monologul final al lui Myshlaevsky, de regulă, a fost parafrazat sau aruncat cu totul și, la sfârșit, Studzinsky a chemat pe toată lumea să meargă la Don). În 1927, o traducere făcută de K. Rosenberg în limba germana a doua ediție a Zilelor Turbinelor, care în originalul rus se numea Garda Albă. Publicația avea un dublu titlu: „Zilele Turbinelor. Garda Albă. Au existat și alte traduceri care au fost distribuite sub formă de liste de manuscrise în cercurile de emigranți în anii 1930. În 1934, două traduceri ale piesei în engleză au fost publicate la Boston și New York. Limba engleză de Y. Lyons şi F. Bloch.

În 1976, o serie în trei părți a fost lansată în URSS Film de lung metraj„Zilele Turbinelor” (regizor V. Basov). În anii 1990, piesa a fost restaurată sub numele de Garda Albă într-un număr de teatre din Moscova. Cea mai de succes, după părerea noastră, producția lui Chomsky de la Teatrul Mossovet strânge până în zilele noastre locuri pline.

Elena Shirokova

Dupa materiale:

Sokolov B.V. Trei vieți ale lui Mihail Bulgakov. - M.: Ellis Luck, 1997.

GARF.F.5853. („General-maior A.A. von Lampe”) Op.1.D.36. L. 73-79.

Enciclopedia Bulgakov. - Academician. 2009.