إركين فاخيدوفيتش فاخيدوف (الأوزبكي إركين فوهيدوفيتش فوهيدوف ؛ 28 ديسمبر 1936 ، منطقة ألتاريك ، منطقة فرغانة - 30 مايو 2016 ، طشقند) - شاعر سوفييتي أوزبكي وكاتب مسرحي وعامة ورجل دولة. بطل أوزبكستان ، شاعر الشعب لجمهورية أوزبكستان الاشتراكية السوفياتية ، الحائز على جائزة الدولة لجمهورية أوزبكستان الاشتراكية السوفياتية التي تحمل اسم أ. حمزة.

سيرة شخصية

ولد Erkin Vakhidov في عام 1936 في منطقة Altyaryk ، منطقة فرغانة في عائلة مدرس. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، واصل إركين فاخيدوف تعليمه في كلية فقه اللغة في جامعة ولاية طشقند ، حيث درس من 1955 إلى 1960. بعد تخرجه من الجامعة عمل محررا (1960-1963) ورئيس تحرير (1975-1982) لدار النشر يوش جارد. محرر ورئيس تحرير (1963-1970) ومدير (1985-1987) دار نشر الأدب والفن. غافور جوليام من 1982 إلى 1985 كان أول رئيس تحرير لمجلة يوشليك.

منذ عام 1990 ، شارك Erkin Vakhidov في الأنشطة العامة والخاصة بالولاية ، من 1990 إلى 1995. شغل منصب رئيس لجنة المجلس الأعلى لأوزبكستان من 1995 إلى 2005. - رئيس لجنة الشؤون الدولية والعلاقات البرلمانية في المجلس الأعلى لجمهورية أوزبكستان ، من 2005 إلى 2009 - رئيس لجنة العلوم والتعليم والثقافة والرياضة بمجلس الشيوخ في المجلس الأعلى.

في عام 1999 حصل إركين فاخيدوف على لقب بطل أوزبكستان.

خلق

يبدأ إركين فاخيدوف في كتابة قصائده الأولى في المدرسة. نُشرت المجموعة الأولى من قصائد إركين فاخيدوف "نفس الفجر" في عام 1961. يتم نشر مجموعات لاحقة من الشاعر كل عام تقريبًا - "أغنياتي لك" (1962) ، "قلب وعقل" (1963) ، "نجمتي" (1964) ، "أصداء" (1965) ، "كلمات" (1966) ) ، "صوفا الشباب" (1969) ، "سفيتوش" (1970) ، "شباب اليوم" (1971).

قام إركين فاخيدوف بترجمة فاوست لغوته ، وقصائد س. يسينين ، أ. تفاردوفسكي ، إم إقبال ، ر. جامزاتوف ، ج. إمينز والعديد من الشعراء الآخرين إلى الأوزبكية.

الجوائز والجوائز

  • شاعر الشعب في جمهورية أوزبكستان الاشتراكية السوفياتية (1987)
  • الحائز على جائزة الدولة لجمهورية أوزبكستان الاشتراكية السوفياتية يحمل اسم أ. حمزة (1983)

اكتب مراجعة على مقال "فاخيدوف ، إركين فاخيدوفيتش"

ملاحظات

مقتطف يصف فاخيدوف وإركين فاخيدوفيتش

- أنا من الأرشيدوقة. لم أسمع شيئًا هناك.
- ألم ترين أنها تناسب كل مكان؟
- لم أر ... لكن ما الأمر؟ سأل الأمير أندرو بفارغ الصبر.
- ماذا جرى؟ الحقيقة هي أن الفرنسيين عبروا الجسر الذي يحمي أويسبيرج ، ولم يتم تفجير الجسر ، لذا فإن مراد يجري الآن على طول الطريق إلى برون ، وغدًا سيكونون هنا.
- مثلما هو الحال هنا؟ لماذا لم يفجروا الجسر عندما كان ملغوما؟
- وأنا أسألك. لا أحد ، وبونابرت نفسه ، يعرف هذا.
هز بولكونسكي كتفيه.
وقال: "لكن إذا تم عبور الجسر ، فهذا يعني أن الجيش ضاع أيضًا: سيتم قطعه".
- هذا هو الشيء - أجاب بيليبين. - استمع. الفرنسيون يدخلون فيينا ، كما أخبرتك. كل شئ جيد جدا. في اليوم التالي ، أي بالأمس ، قام السادة الحراس: مراد لان وبيليارد بالركوب على صهوة الجواد وانطلقوا إلى الجسر. (لاحظ ، الثلاثة هم جاسكونس.) يقول أحدهم ، أيها السادة ، أنتم تعلمون أن جسر طابور ملغوم ومضاد ، وأن أمامه تيت دي بونت وخمسة عشر ألف جندي ، الذين أمروا بتفجير الجسر وعدم السماح لنا بالدخول. لكن إمبراطورنا نابليون سيكون سعيدًا إذا أخذنا هذا الجسر. دعنا نمر نحن الثلاثة ونأخذ هذا الجسر. - دعنا نذهب ، يقول آخرون ؛ ويذهبون ويأخذون الجسر ويعبرونه ، والآن يتجه الجيش كله على هذا الجانب من نهر الدانوب نحونا ونحوك ونحو رسائلك.
- نكتة تامة - قال الأمير أندريه بحزن وجدية.
كان هذا الخبر حزينًا وفي نفس الوقت كان ممتعًا للأمير أندري.
بمجرد أن اكتشف أن الجيش الروسي كان في وضع ميؤوس منه ، خطر له أنه كان من المفترض أن يخرج الجيش الروسي من هذا الموقف ، وها هو هنا ، أن تولون ، الذي سيخرجه من رتب الضباط المجهولين ويفتح له الطريق الأول إلى المجد! بالاستماع إلى بيليبين ، كان يفكر بالفعل كيف أنه ، بعد وصوله إلى الجيش ، سيعطي رأيه في مجلس الحرب ، الذي سينقذ الجيش وحده ، وكيف سيُعهد إليه وحده بتنفيذ هذه الخطة.
قال: "أمزح تمامًا".
تابع بيليبين: "أنا لا أمزح ، لا شيء أكثر عدلاً وحزناً. يأتي هؤلاء السادة إلى الجسر بمفردهم ويرفعون مناديلهم البيضاء ؛ أؤكد أن هناك هدنة ، وأنهم ، الحراس ، سوف يتفاوضون مع الأمير أويرسبرج. يسمح لهم الضابط المناوب بالدخول إلى tete de pont. [تحصين الجسر] يقولون له ألف هراء من جاسكون: يقولون أن الحرب قد انتهت ، وأن الإمبراطور فرانز حدد موعدًا مع بونابرت ، وأنهم يريدون رؤية الأمير أويرسبيرغ ، وألف جاسكوناديس ، وما إلى ذلك. يرسل الضابط إلى Auersperg ؛ هؤلاء السادة يحتضنون الضباط ، يمزحون ، يجلسون على المدافع ، بينما الكتيبة الفرنسية ، دون أن يلاحظها أحد ، تدخل الجسر ، وتلقي بأكياس من المواد القابلة للاشتعال في الماء وتقترب من تيتي دي بونت. أخيرًا ، يظهر اللفتنانت جنرال نفسه ، أميرنا العزيز أويرسبيرغ فون موترن. "عزيزي العدو! لون الجيش النمساوي بطل الحروب التركية! انتهى العداء ، يمكننا أن نتصافح مع بعضنا البعض ... الإمبراطور نابليون يشتعل برغبة في التعرف على الأمير أويرسبيرغ ". باختصار ، هؤلاء السادة ، ليس عباءة جاسكون ، لذا ألقوا Auersperg بكلمات رائعة ، لقد أغرت به علاقته الحميمة التي تم تأسيسها بسرعة مع المارشالات الفرنسيين ، وقد أعمته ظهور عباءة مراد وريش النعام ، n "y voit que du feu، et oubl celui qu" il devait faire faire sur l "ennemi. [أنه لا يرى سوى نيرانهم وينسى نيرانه التي اضطر إلى فتحها ضد العدو.] (على الرغم من حيوية حديثه ، لم ينس بليبين التوقف بعد هذا الدافع لإعطاء الوقت لتقييمه). تندفع الكتيبة الفرنسية إلى tete de pont ، ويتم تسمير المدافع ، ويتم أخذ الجسر. لا ، لكن الأفضل ، - تابع ، مهدئًا في حماسه بسحر قصته الخاصة ، - هو أن الرقيب ، المكلف بالبندقية ، الذي كان من المفترض أن يشعل ألغامًا ويفجرها في إشارة منه. هذا الرقيب ، الذي رأى أن القوات الفرنسية تهرع إلى الجسر ، كان على وشك إطلاق النار ، لكن Lann سحب يده بعيدًا. يقترب الرقيب ، الذي يبدو أنه أذكى من جنرال ، أويرسبيرغ ويقول: "يا أمير ، إنهم يخدعونك ، ها هم الفرنسيون!" يرى مراد أن القضية تضيع إذا سمح للرقيب بالتحدث. إنه مندهش (جاسكون حقيقي) يلجأ إلى Auersperg: "أنا لا أعترف بالنظام النمساوي المتفاخر في العالم ،" كما يقول ، "وأنت تسمح للرتب الأدنى بالتحدث معك هكذا!" C "عبقري. Le prince d" Auersperg se pique d "honneur et fait mettre le sergent aux arrets. غير ، mais avouez que c" est charmant toute cette history du pont de Thabor. Ce n "est ni betise، ni lachete ... [هذا رائع. الأمير Auersperg يهين ويأمر باعتقال الرقيب. لا ، اعترف أنه جميل ، هذه القصة كاملة مع الجسر. هذا ليس مجرد غباء ، وليس مثل اللؤم ...]
- بعبارة "est trahison peut etre ، [ربما خيانة] ،" قال الأمير أندرو ، وهو يتخيل بوضوح معاطف رمادية كبيرة وجروح ودخان البارود وأصوات إطلاق نار والمجد الذي ينتظره.

تحتل Satire مكانة خاصة في أعمال E. Vakhidov. في سلسلة القصائد الساخرة "حكايات دونيش كيشلاك" عن مطمس ، يسخر الشاعر من التملق والخيانة والجشع ونهب المال. القصائد مثيرة للاهتمام لمجموعة متنوعة من ملاحظات الحياة ، وعمق فهمها ، وأصالة الوسائل التعبيرية.

في حكاية "النعامة" ، يلعب إي فاخيدوف باسم الطائر باللغة الأوزبكية ، ويتكون من كلمتين - جمل وطائر. هذه هي الطريقة التي ولدت بها قصيدة صغيرة ولكنها مناسبة جدًا عن أناس لا معنى لهم وانتهازيين وجبناء.

كلمات الحب لإركين فاخيدوف تستحق الاهتمام. يمكن أن يسمى الشاعر بحق خليفة تقاليد النوع الكلاسيكي للغزال. لذلك ، في قصائد "العندليب بكى طوال الليل" ، و "برعم" ، هناك سمات تقليدية للغزال - صور لعندليب ووردة ، فرهاد والمجنون كتجسيد للحب المأساوي العاطفي ، وجوب ذكر اسم الشاعر في السطور الأخيرة:

قد ينبت دم إركين ،

زهرة في حديقة حبك.

مع الحفاظ على التقاليد بعناية ، ينقل المؤلف أيضًا إدراكه الأصلي للحب. في قصيدة "الربيع" تظهر للقارئ فتاة جالسة بجانب الربيع. بدءًا من حلقة حقيقية ، يخلق الشاعر قصة حب غنائية ، أو بالأحرى توقعات حب. إن حب البطل الغنائي في القصيدة مثل نبع نقي ينبعث من أعماق الأرض. بطلة القصيدة سامية وبسيطة على حد سواء تحسبا لشعور مشرق.

في قصيدة "الأرض الحرة - أوزبكستان" امتدح الشاعر أثمن غزو للشعب - حرية واستقلال الوطن الأم. يشير إركين فاخيدوف إلى الماضي التاريخي لوطنه الأصلي ، عندما "داس الجحافل من قبل الحيوانات المفترسة والشر ، وكانت الجروح ظاهرة على الأرض". يفخر الشاعر بأن الكفاح الأبدي من أجل الحرية والازدهار للوطن الأم ، الذي تم التعبير عنه في ملاحم "ألباميش" ، تور أوغلو "يتم تنفيذه في عصرنا ، وهو مشارك مباشر في الأحداث. إنه عضوي و دقيقة لمقارنة الوطن مع الحصان الأسطوري المجنح - رمز القوة والقوة والحرية.

أعجب الشاعر روبرت روزديستفينسكي بعمله وكتب عن عمله:

أحببت قصيدته الصادقة والقاسية "أنين الأرض" ، وقد أحببت القصيدة المتعددة الطبقات والمتعددة الألحان "صعود الخالدين" - عن الشاعر البنغالي نصر الإسلام. هنا يوضح صوت المؤلف كل الاحتمالات وكل السجلات - من الهمس إلى الصراخ ...
بعد الانتهاء من هذه الملاحظات القصيرة ، أود الاستشهاد بقصيدة أخرى من المجموعة. إحضار الكل:
دون إيجاد أسماء لقصائدي ،
أحيانًا أضع القصائد
نجم. في الليل وسط الصمت النائم
وفي ضوضاء النهار وسط وهج مشرق
كوصي أمين للآية - حرق ، نجمة.
تحترق في لحظات الفرح العميق
تحترق في ساعات الحزن الوحيد
وتحترق في الحرارة. وفي البرد. وثم،
عندما ينزل نجمي
(ترجمه واي. كازانتسيف)

"في رأيي ، هذه أبيات جيدة جدًا ودقيقة. ولديها أيضًا هدوء ورحابة حكيمة. ولديها أيضًا ألم. ألم بشري حقيقي ..." - الشاعر الروسي روبرت روجديستفينسكي يكتب عن الشاعر الأوزبكي إركين فاخيدوف.

كان الاعتراف بمزايا الشاعر أنه في عام 1999 حصل إركين فاخيدوف على لقب بطل أوزبكستان.

الشغل

المجموعة الأولى من القصائد:

نفس الصباح (1961).

مجموعات القصائد:

أغاني لك (1962)

"القلب والعقل" (1963)

"صرخة الروح" (1964)

"كلمات" (1965)

"قصيدة مكتوبة في خيمة" (1966)

"صوفا الشباب" (1969)

"Charogbon" (1970)

الكواكب الحية (1978)

الساحل الشرقي (1981)

"رسائل إلى المستقبل" (1983)

"الحب" (1984)

"الشباب الحديث" (1986)

"المعاناة" (1991)

"الحقيقة المرة الأفضل ..." (1992)

يلعب:

"جولدن وول"

مأساة اسطنبول

"التعويذة الثانية".

وظائف أخرى:

ترجم إركين فاخيدوف إلى الأوزبكية:

مأساة جوته "فاوست" ،

قصائد س. يسينين ، أ. تفاردوفسكي ،

م. إقبال ،

ر.جامزاتوفا

G. Emins وغيرهم من الشعراء.

إركين فاخيدوف هو أحد الممثلين البارزين للشعر الأوزبكي الحديث. كتب غزاراته في تقاليد الأدب الكلاسيكي الشرقي وفي نفس الوقت تكشف عن العالم الداخلي لمعاصريه ، قصائد مشبعة بروح الإنسانية السامية ، قصائد "صيحة" ، "صعود الخالدين" ، "مأساة اسطنبول" ، مشبع بتقلبات الحياة ، والتأملات الفلسفية حول مصير الناس ، والكوميديا \u200b\u200b"الجدار الذهبي" ، التي تسعد الجمهور بروح الدعابة المتلألئة ، فضلاً عن الترجمات الرائعة التي قدمها أ. جوته ، س. يسينين ، أ. سفيتلوف ، أ. تفاردوفسكي ، وخاصة "الدوافع الفارسية" ، "فاوست" كانت أحداثًا مهمة في الأدب.

إركين فاخيدوف
قصائد
ترجمه أ. فاينبرج

ولد Erkin Vakhidov في عام 1936 في منطقة Altyaryk ، منطقة فرغانة في عائلة مدرس. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، واصل إركين فاخيدوف تعليمه في كلية فقه اللغة في جامعة ولاية طشقند ، حيث درس من 1955 إلى 1960. بعد تخرجه من الجامعة عمل محررا (1960-1963) ورئيس تحرير (1975-1982) لدار النشر يوش جارد. محرر ورئيس تحرير (1963-1970) ومدير (1985-1987) دار نشر الأدب والفن. غافور جوليام من 1982 إلى 1985 كان أول رئيس تحرير لمجلة يوشليك.

يبدأ إركين فاخيدوف في كتابة قصائده الأولى في المدرسة. نُشرت المجموعة الأولى من قصائد إركين فاخيدوف "نفس الفجر" في عام 1961. يتم نشر مجموعات لاحقة من الشاعر كل عام تقريبًا - "أغنياتي لك" (1962) ، "قلب وعقل" (1963) ، "نجمتي" (1964) ، "أصداء" (1965) ، "كلمات" (1966) ) ، "صوفا الشباب" (1969) ، "سفيتوش" (1970) ، "شباب اليوم" (1971).

أشاد الشاعر روبرت روزديستفينسكي بعمل إركين فاخيدوف وتحدث عن أعماله بهذه الطريقة:
"أحببت قصيدته الصادقة والقاسية" حلم الأرض "، وقد أحببت القصيدة المتعددة الطبقات والمتعددة الألحان" صعود الخالدين "- عن الشاعر البنغالي نصر الإسلام. هنا يظهر صوت المؤلف كل إمكانياته وجميع السجلات - من الهمس إلى الصراخ ... "

إركين فاخيدوف يحاول نفسه في أنواع مختلفة - الملحمية والصحفية ، ولكنه ينجذب أكثر فأكثر نحو الأغنية. تُعرف العديد من قصائده بالأغاني التي يغنيها المطربون الأوزبكيون. في وقت لاحق ، يختلف عمل Erkin Vakhidov بشكل ملحوظ عن أعماله السابقة ، فقد تحرر من الإيجاز المتأصل في السابق وانقطاعه نحو نغمات أكثر سلاسة. خلال هذه الفترة ، مجموعات شعرية "الحب" (1976) ، "الكواكب الحية" (1978) ، "الساحل الشرقي" (1982) ، "رسالة إلى الأحفاد" (1983) ، "الأرق" (1985) ، "المعاناة" (1991). ) ، "الحقيقة المرة أفضل" (1992).

يشمل تأليف إركين فاخيدوف قصائد "حلم الأرض" ، "القصيدة المكتوبة في خيمة" ، "التفاني" ، "صعود الخالدين" ، "الفاتح والحلاق" ، مسرحيات "الجدار الذهبي" ، "مأساة اسطنبول" ، "التعويذة الثانية".

قام إركين فاخيدوف بترجمة قصائد غوته فاوست ، وقصائد س. يسينين ، وأ.

منذ عام 1990 ، شارك Erkin Vakhidov في الأنشطة العامة والخاصة بالولاية ، من 1990 إلى 1995. شغل منصب رئيس لجنة المجلس الأعلى لأوزبكستان من 1995 إلى 2005. - رئيس لجنة الشؤون الدولية والعلاقات البرلمانية في المجلس الأعلى لجمهورية أوزبكستان ، من 2005 إلى 2009 - رئيس لجنة العلوم والتعليم والثقافة والرياضة بمجلس الشيوخ في المجلس الأعلى.

في عام 1999 حصل إركين فاخيدوف على لقب بطل أوزبكستان.

توفي إركين فاخيدوف عن عمر يناهز الثمانين في 30 مايو 2016 في مدينة طشقند.

محطة قطار

تحزنه روح قلقة ،
تذكرت في الصمت البغيض ،
التي تتمرد إلى الأبد
هناك محطة قطار. وسوف يساعدني.

أنا ذاهب إلى محطة القطار في موعد
إلى حياة تحتدم دائمًا مثل النهر
في ارتباك الاجتماعات والفراق ،
في فرح وحزن الناس.

الضحك والدموع مختلطة هنا.
الحياة موجودة ، لكنك لا تعرف -
إما قاطرات الديزل تبوق السعادة ،
أو أنهم يئن لفترة طويلة في ورطة.

يطفو الناس في بحر المشاعر قدر المستطاع.
أنا أيضا سبحت. لكني لم أعرف قط
كيف تناسب مثل هذا البحر
هذه محطة القطار الصغيرة القديمة.

ثوانى

نعيش بسهولة دون أن نلاحظ ثواني.
نضحك على الإهمال في الأسر.
والبندول - يهز رأسه ،
إلقاء اللوم على هذا الإهمال.

يبدو أنه يخبرنا: - سوف يكون الوقت متأخرًا.
أسرع للحظة ، أي شخص.
كل شيء له شروطه الخاصة. ولن أضطر إلى ذلك بعد
تندم عليهم بهز رأسك.

* * *

قلت للمعلم: - معنا
الأرض تدور.
لكن إذا مشينا جميعًا رأسًا على عقب
لماذا لا نسقط عنها؟

في العطلة ، وأخذ دلو من الماء ،
مدرس في فناء المدرسة
فجأة بدأ يحيط به فوق رأسه.
لم تسقط قطرة من الدلو.

لقد مرت السنوات. ونسي الطفولة.
سوف ينفتح لنا الامتداد الأرضي منذ زمن بعيد.
نسبح ونطير ونتحرك. وفي مكان ما
ساحة المدرسة لا تزال خضراء.

والشعور بالحجر تحت قدميك
وطنين القلب الحار الأرضي ،
أشعر وكأنني واحدة من القطرات
التي في الطفولة لم تسقط من دلو.

التعطش للحركة والاندفاع ،
كما في الارض يحيا فيّ دائما.
وإذا توقفت فجأة يومًا ما
بعد ذلك ، بعد أن خرجت ، سأموت دون أن يترك أثرا.

أعصاب

والحياة رائعة. والأعصاب عند حدودها.
الغضب غير معقول والشتائم لا حصر لها.
ما هي الوقاحة؟ أعصاب. دائرة الأصدقاء تضعف.
فراق؟ أعصاب. ولا يمكن الجمع بين الجسور.

لا جدوى من الدعوة إلى السلام.
ومرة أخرى فإن خطتنا ليست سهلة.
بعد كل شيء ، الإنسان ليس من الصلب أو الحديد.
والحياة قصيرة جدا.

أنا أهدئ أعصابي. لكن أين هناك!
الدم ينبض في عروقي مرة أخرى.
ومع اندفاع عصبي وشعور بالخسارة
أرش يوم جديد مرة أخرى.

قصائد وشطرنج

جاهز للمعركة مع مقطع آية
أصبحت أرقامًا في أربعة أسطر.
ارتفعت أعراف الخيول المتمردة ،
اندلعت حراب الصلب بيادق.

يمكنني مقارنة الشطرنج بالشعر بأمان.
الجذور القديمة لكليهما.
هذه اللعبة لا تتقدم في العمر لقرون
خواطر رعشة ، متوترة ، مثل بيت شعر.

ما مقدار الشجاعة في النبضات السامية!
كم قرنا ، مخاطرة بنفسي ،
قطع الشطرنج والخيوط الغاضبة
على الملوك ينهضون إلى المعركة.

نقلة أو كلمة أساس واحد فيهم -
معركة القلوب ومعركة العقول.
في هذا النضال ، كل حركة ، مثل كلمة ،
يجب أن تكون دقيقة وجميلة وجديدة.

إذا لمست خطي النفوس ،
إذا لمست قلوب الناس ،
عندها سأكون أسعد من هندي -
العبقري الذي أعطانا الشطرنج.

فريد ، جديد ، لا نهاية له
كلمة وتحرك. نرجو أن يكونوا معي
الشطرنج أبدي ، والشعر أبدي.
القتال لم ينتهي. تحيا المعركة!

أرسل إلى الأصدقاء

فتحت النافذة عند الفجر.
رأيت نجمة في الصباح
وسمعت صوت الرياح الخفيفة المريرة
تجول في حديقة الطيران.

لقد تغيرت حديقتي. تحول إلى اللون الأصفر بين عشية وضحاها.
الدوامة ، أوراق الخريف ، الدوران.
كيف مر الصيف بشكل غير محسوس!
كيف تسير الحياة بشكل غير محسوس!

بالأمس كنت فرقة مرحة
خرجنا في الحقل إلى الحصاد.
عشنا بشراهة. لم تكن الأيام كافية لنا.
والآن تتساقط الأوراق في الحديقة.

لكن النجم الأول يضيء علي مرة أخرى.
أرى بركة وحقول القمر.
تتنفس الريح من نافذتي مع الشباب.
مهلا ، حان وقت سعادتي! ..،

يا أنفاركا! اين طريقك
آه شاكر! كيف تسير حياتك؟
كريم آية! أكثر عزيزي علي كل يوم
كل شيء لن يعود إلينا أحد.

بالأمس فقط أمطرنا الخريف.
لكننا في الحياة ، للأسف ، ممزقون.
مهلا! ابنه يدخل اليوم
إلى الكلية أين درسنا؟

دع ذكرياتي تحزن.
وضوءهم ، مثل الموسيقى ، بداخلي.
نجمة الفجر تحترق فوقنا ،
فوقنا جميعا في المرتفعات الزرقاء.

أيها الأصدقاء ، فلنتشتت حول العالم.
لكن الكرمة لا تزال تزدهر من تلك الصداقة.
وفي أروقة الجامعة
أصواتنا تبدو كما كانت من قبل.

ولا شيء على أعتاب هذا الخريف.
آثار سنوات سعيدة في غبارهم
هم أيضا يحافظون على الطرق الترابية.
مع الذي ذهبنا من الحقول.

والملصقات القرمزية لم تخرج.
يتحدثون عن القطن مرة أخرى.
ولم يخرج غروب الشمس القرمزي ،
حيث أغاني شبابنا الصوت.

دع صيفنا يهرب إلى الأبد.
لكن الصندوق أضاء مرة أخرى في اليدين.
أو ربما لديك شاعر بين يديك
وصديقك هو خطك إلى الأبد

ما زلنا طلابا في قلوبنا.
وبغض النظر عن طريقة لبسنا ،
كلنا نرتدي نفس المآزر.
وهذه المرايل مليئة بالقطن.

وأنا أخاطبكم بهذه السطور.
أنت السعادة التي أعطيت لي إلى الأبد.
دع رياح الخريف نفسها عند الفجر
سيتم طرح رسالتي في نافذتك.

دعه يحيي الذكرى
حتى لا يخرج القلب
التألق العالي الماضي.
الحب والشباب. نجم مبكر.

لا تخيف الطفل من سن مبكرة
الشيطان الشرير لقصصنا الخيالية القديمة.
دعه لا يخاف ، بعد أن نضج ،
لقد التقينا بشيطان حقيقيين.

لا تعلم الطفل من سن مبكرة ،
حتى يصبح ماكرًا وقاسيًا.
لا أحد ، بعد أن نضج مرة واحدة ،
لن يظهر الشيطان في عالم الناس.

روح نازر الإسلام

اسمحوا لي ألا أجمع أغنيتي معًا وأنا أموت.
اغفر لي ، يا أرض ، أنه لا يوجد المزيد من الأغاني.
مصير ، شكرا لك مقدما
لأنك ستفي بعهدى.

شكرا لك على طريقي الذي لا يطاق.
في هبة الآية لليالي والأيام.
يا إلهي ، قدري ، أملي.
أدعو الله ألا تكذب لآخر مرة.

وبلغت صلاة نذر الجنة.
لن يعود مرة أخرى.
يلوح بجناح ، القدر لم يخدع.
وتدحرج نجم عبر السماء.

اجتاحت الرياح الحرة الزنزانة.
وسمعت صراخ الطيور من بعيد.
العظماء الذين روحهم دائما خالدة ،
حملوه الى الابد.

وفي ذلك الزنزانة ، دون سماع الريح ،
لا تدرك سعادتك ،
مجنون كان ذات يوم شاعرا ،
يحدق في الجنة بلا معنى.

لم يكن يعلم أن هناك على مسافة مجنحة
حيث تتألق وميض البرق ،
روحه مثل طائر ذهبي ،
سبح في إسفين من الطيور المهيبة.

ذاكرة

ذاكرة سيئة؟ يا صديقي لا تشكو.
النسيان يعطي السلام للروح.
لكن ، لسوء الحظ ، أنا نفسي لست كذلك.
وكل ما كان يتذكره قلبي.

عبثا أهرب من الذاكرة
هي ، كما كان من قبل ، تملأ الروح بالألم.
الشخص الذي لا يتذكرني لفترة طويلة
أي عام لا أنساه.

صلب

أشرق بفأس.
رعد بمدفع بعد ذلك
وفجروا الأرض بقنبلة ،
وولد الرعد صواريخ.

لكنها بعد ذلك فقط غزت العالم ،
عندما كنت مجرد قلم.

فجر

فنان - الشمس بفرشاة ذهبية
وصلت إلى ارتفاع جبل ثلجي.
إلى الأفق كان ذلك أسود
أسقط الزهور النارية.

أضاء الوادي الأخضر.
ودفئ كل حجر بفرشاة.
عشب. طريق. النهر. وصورة.
صعد إلى السماء ودعا: "الفجر".

الصورة

هناك حزن في الصور القديمة.
كم هو شاسع مجال حياتنا!
قابلت هذا الرجل.
لكن أين ومتى - الآن لا أتذكر.

عينيه ، متدنية ،
يحدقون في روحي عبر السنين
ويسألونني -
ماذا أصبحت وكيف أعيش اليوم.

إنهم يدعون إلى الماضي بهدوء.
وإحياء التواريخ والأسماء ،
مثل السحب الضبابية تطفو
ذكرياتي الجميلة.

في نفوسهم ، كان الماضي أوضح وأوضح.
ترتفع الوجوه والأسماء مختلفة.
الأحياء ، الناس الأعزاء -
انت حياتي انت جزء من مصيري.

بالأمس

لن نلحق باللحظة الماضية.
وهذه الحقيقة قديمة.
اليوم الذي كان أمس "اليوم"
اليوم بالفعل أمس.

اثنا عشر فرعا فقط تتفتح
على شجرة قديمة ، منذ القدم.
وإذا مزقت الورقة بفعل الريح.
أصبح التقويم أرق يومًا ما.

لا أعرف ما هو الباقي.
مر اليوم بخلل في الشؤون.
من أعطى له نصيبه ،
والذي استطاع أن يأخذ منه.

من كتب القصيدة
الذين تمكنوا من جني المحصول ،
في مقابل شخص يندم
فرح في المقابل.

تعريف الشاعر

تبدأ النار أغنية ذهبية
يرفع الشرر إلى الجنة.
لكن مرارًا وتكرارًا ، يزأر ، يرش ، متمرّد
يرتفع الماء ليقطع النار.

عندما تندفع العواصف الثلجية عبر الغابة
والثلج لا يذوب في المرج بعد ،
قطرات الثلج تتفتح المتمردة -
مثل الانفجارات الزرقاء في الثلج.

التمرد ، مثل الحياة ، لا نهاية له في العالم.
أينما ظهرت ،
بكاء يا رجل بالكاد يولد ،
يبدو وكأنه جملة لا شيء.

سوف تلمسك كف مادونا.
العالم كله أمامك. نظرة ~
لمعركة الليل ثانية جنود الشمس
اجتمعوا تحت راية الفجر.

وإذا ، عابس ، سحابة رعدية
الحقول والجبال مغطاة بالظلمة ،
اختراق السحابة برعد متمرد ،
يضيء العالم بسهم البرق.

وإيقاظ البراكين الغاضبة ،
تمردت نفس متكبر في الارض.
على الأرض ، في الجنة ، على المحيطات
لا حياة إذا لم يكن هناك تمرد.

أنا آسف على العبد الذي يئن على ركبتيه
تعبت من الآمال والآمال.
بل حتى في فنجان الصبر الطويل
وميض التمرد بالنار.

حيث لا يوجد بحر بدون إثارة ،
مثل السماء - بدون حركة الكواكب ،
الموهبة الحية مستحيلة بدون تمرد.
ولا يوجد موهبة ميتة في العالم.

موهبة الشاعر ليست عربة عابرة.
لقد اندمج مع الحلم البشري لعدة قرون.
المتمرد الذي يموت لا يفسد.
يموت الشاعر - يبقى الخط.

وعلى الرغم من الشر فإنها تزرع الخير.
الدفاع عن الكذب سيفتح فجوة.
الشاعر - الناس الناري القلب
وتمرد آماله التي لم تتحقق.


(تمت الزيارة: 9،437 المجموع ، 4 مرات اليوم)

نهاية الخمسينيات - تميزت بداية الستينيات من القرن العشرين بمرحلة جديدة نوعياً في تطور المجتمع. أدت التغييرات التي حدثت في المجال الأيديولوجي (فضح عبادة شخصية ستالين) إلى طفرة إبداعية خطيرة لجزء معين من المثقفين المبدعين.

من خلال عملهم ، شكلوا اتجاهات جديدة بشكل أساسي في تطوير الثقافة والأدب الروسي ، وساهموا في توسيع ، وفي بعض الأحيان تخفيف خطير للإطار الأيديولوجي الجامد للواقعية. بعد فترة طويلة ، كانوا أول من تخلوا عن الزخرفة في تصوير الواقع ، وبدأوا في الكتابة ليس عن العمليات الخارجية ، ولكن الداخلية والعميقة للروح البشرية ، وبالتالي رفع المستوى الفني للأدب الأوزبكي. التقاليد الجمالية في الماضي والحلول الفنية المبتكرة وتجربة الفن الشعبي الشفهي والبحث الأسلوبي للفنانين كلها متأصلة في أدب الستينيات والتسعينيات ، والذي يتميز بمجموعة متنوعة من الأفراد المبدعين وأنواع وأنواع متنوعة كلهم يساعدون في التعمق في الحياة ، وفهم الماضي كسلاح فعال في حل المشكلات الحديثة ، والنظر إلى الحاضر على أنه عتبة المستقبل. تعكس الموضوعات والنزاعات والأفكار والصور للأعمال التي تم إنشاؤها في النصف الثاني من القرن العشرين ، بشكل حي وواقعي ، حقيقة القرن الماضي ، والتي كانت معقدة ومتناقضة في تاريخ الشعب الأوزبكي.

يتميز الأدب الأوزبكي في القرن العشرين بإثرائه بأنواع نثرية جديدة. على وجه الخصوص ، بدأ هذا النوع من النثر الحديث مثل الرواية التاريخية في التطور بنشاط في الأدب الأوزبكي. هذا النوع صغير نسبيًا ، لكن يمكن ملاحظة أن بعض الإنجازات في هذا النوع ترتبط في الغالب باسم Adyl Yakubov.

ولد الكاتب النثر الأوزبكي البارز عادل ياكوبوف عام 1926 في قرية أتاباي ، منطقة تركستان ، منطقة شيمكنت (جنوب كازاخستان حاليًا) في كازاخستان.

بدأ كاتب الشعب الأوزبكي المستقبلي نشاطه العمالي في قرية أباييفسكي العامة بتركستان ، وخدم في صفوف القوات المسلحة. في عام 1955 انتقل إلى طشقند ، حيث تخرج بعد عام من الكلية اللغوية في جامعة ولاية طشقند (الآن الجامعة الوطنية في أوزبكستان) وعمل مستشارًا لاتحاد كتاب أوزبكستان. عمل لاحقًا كمراسل لـ Literaturnaya Gazeta في الجمهورية ، ورئيس تحرير استوديو الأفلام الأوزبكي ، ورئيس تحرير لجنة التصوير السينمائي التابعة لمجلس الوزراء ، ونائب رئيس تحرير دار النشر. الأدب والفن الذي سمي على اسم أ. غافور جولياما ، رئيس تحرير صحيفة "أوزبيكستون أدابيتي و ساناتي" ، رئيس اتحاد كتاب الجمهورية. في الوقت الحاضر ، عادل يعقوبوف هو رئيس لجنة المصطلحات ونائب رئيس جمعية العاملين الثقافيين لشعوب تركستان (رئيس الجمعية هو جنكيز أيتماتوف).

تم نشر أول عمل نثري رئيسي لـ A. Yakubov - قصة "Peers" في عام 1951. في ذلك ، سعى الكاتب الشاب إلى تصوير الشخصيات المميزة ، وحاول النظر بعمق في عالمهم الداخلي. يضع الكاتب شخصياته في وضع حيث يتعين عليهم باستمرار القيام بالأشياء ، واتخاذ الخيارات ، والبحث عن الإجابة الصحيحة الوحيدة. من هذا ، تجذب دسيسة العمل وتجعل القارئ يتعاطف مع أبطال أديل يعقوبوف. لاحقًا كتب الكاتب قصصه ورواياته الشهيرة ، مثل "دافرون غازييف - قائد الحرس" ، "موكداس" ، "الارتباك" ، "ليس من السهل أن تصبح رجلاً" ، "الطائر قوي بأجنحة" و "الضمير" و "كنوز أولوغبك" وبالطبع قصص عديدة. جلبت هذه الأعمال للكاتب اعترافًا واسعًا وحب القراء خارج حدود الجمهورية.

يهتم الكاتب خلال عمله بسلوك الشخصيات في المواقف الحرجة ، عندما يكون من الضروري اتخاذ قرار حيوي ، عندما يتجلى جوهرها الداخلي. وهكذا ، يستكشف Adyl Yakubov المواقف الفعلية ، والشخصيات الجديدة في نثره ، ويعطيهم حلولًا فنية جديدة.

عدد من الأعمال الدرامية تنتمي أيضًا للكاتب أديل يعقوبوف. مسرحياته "الحب الحقيقي" و "الولاء" و "القلب يجب أن يحترق" وغيرها لم تفقد أهميتها اليوم ، على الرغم من أنها تم إنشاؤها قبل عدة عقود.

أعظم صدى عام كان سببه رواية أديل ياكوبوف "الضمير" (1977) ، المكرسة لمشاكل الساعة في عصرنا. وهذه ليست مصادفة. تثير الرواية مشاكل الساعة الحادة في عصرنا ، مشاكل الضمير.

يصور العالم شامورادوف في مواجهة مع العالم الزائف فاخيد ميرابيدوف ، الذي يعتبر الحقيقة في العلم عبارة فارغة. إن الخلاف بين شامورادوف وخصمه شديد الحماس هو نزاع مبدئي بعمق. لم يكن هناك تصادم بين وجهتي نظر مختلفتين فحسب ، بل لم يكن هناك نوعان من التفكير ، وموقفان مختلفان تجاه المصالح الأساسية للناس.

الصراع الأخلاقي الذي يتطور في الرواية بين شامورادوف وابن أخيه أتاكوزا عمروف ، الذي يرأس مزرعة جماعية كبيرة ومزدهرة ، مثير للاهتمام.

الهجمات هي صورة معقدة. هذا شخص يتمتع بطاقة تحسد عليه وقدرات تنظيمية كبيرة. إنه يجذب المزارعين الجماعيين بقدرته على العمل بإيثار. لكن هذا شخص يعاني من العديد من العيوب الأخلاقية ، وأهمها ضمير خامد كسول. يعود انهيار أتاكوزا عمروف إلى حد كبير إلى حقيقة أنه لم يستمع إلى صوت الضمير ، ولم يأخذ على محمل الجد كلمات عمه الحكيم ، الذي حذر ابن أخيه في الوقت المناسب من خطر المسار الزلق الذي اختاره فيه. الحياة.

سعيد أحمد خوسنكوجاييف (مواليد 1920) - كاتب الشعب لأوزبكستان ، الحائز على جائزة ولاية خامزة ، جاء إلى الأدب في الأربعينيات باعتباره مؤلفًا للمجلات والمقالات والقصص. ساهم التعاون في مجلات "مشتوم" و "شارك يولدوزي" في تنمية مهارة الكاتب. إن أبطال سعيد أحمد المفضلين هم الناس العاديون والمعاصرون. يهتم المؤلف في المقام الأول بالدوافع الداخلية لأفعال الشخصيات وعلم النفس ودوافع الأفعال.

حاز سيد أحمد على أكبر تقدير وشهرة وطنية كمؤلف لأفلام كوميدية مضحكة متألقة. تم عرض الكوميديا \u200b\u200bالغنائية "Daughters-in-law Rebellion" بنجاح في أفضل المسارح في 14 دولة في العالم. استنادًا إلى الكوميديا \u200b\u200b، تم تصوير نسختين من الأفلام - محلية وفي لاوس.

يكمن نجاح الكوميديا \u200b\u200bفي ارتباطها بالمشكلات المطروحة فيها ، وفي غموض الشخصيات وحيويتها ، وفي استخدام عناصر المسرح الشعبي. الحبكة والصراع والمواقف الموصوفة تخضع للقصد الكوميدي. من بين السمات الأسلوبية للكوميديا \u200b\u200bعناصر المبالغة الفنية ، والرموز ، والاستعارات ، واستخدام تقنيات النوع الشعبي - Askia. جادل المؤلف نفسه بأنه لا توجد أي مبالغة تقريبًا في كوميديا \u200b\u200b، ولكن تتركز السمات المضحكة للشخصيات البشرية.

بداية كل من الإجراءات الثلاثة جديرة بالملاحظة - ظهور صانع الأحذية أوست باكي ، الذي يتحدث عن المشاركين في الأحداث ، يعطيهم تقييمًا. فم بوكي هو أيضًا مشارك مباشر في المسرحية. نتعلم من قصته عن سكان "الدولة داخل الدولة" - عائلة تقودها "زوجة الجنرال" "مارشال" فارمون بيبي ، وهي أم لسبعة أبناء وجدة لواحد وأربعين حفيدًا.

في المشهد الأول ، تظهر زوجة الابن الصغرى فارمون بيبي نيجورا وتبدأ في ممارسة الجمباز. يشعر فارمون بيبي بالرعب عند رؤية زوجة ابنه الصغيرة في ملابس رياضية خفيفة. تطرح على ابنها الأصغر سؤالاً يكاد يكون "هاملت" - "الأم أو الزوجة". هكذا يبدأ الصراع الرئيسي للمسرحية - النضال من أجل احترام حرية شخصية الإنسان ، ضد البقايا السخيفة ، سيكولوجية العبيد. النجاح الكبير للكاتب المسرحي هو أن جميع الشخصيات في الكوميديا \u200b\u200bغامضة. لذا ، فارمون بيبي ، "زوجة الجنرال" ، سيدة شحيحة ومسيطرة من عائلة كبيرة ، في نفس الوقت أم وجدة محبة ومهتمة ، تولد الصدق والعمل الجاد والنزاهة في الأطفال والأحفاد.

يتم إنشاء تأثير ضحك خاص من قبل المؤلف في المشاهد عندما تقوم جميع بناته بالعمل في وقت واحد ، ويتفرق الأبناء في صفوف منظمة إلى غرفهم. ومع ذلك ، على الرغم من كل أوجه التشابه الخارجي (حتى فارمون بيبي تشتري نفس الملابس المنزلية للجميع) ، كل شخصية فردية ويمكن التعرف عليها بسهولة.

إن الإنجاز الرائع للكاتب المسرحي هو خطاب الشخصيات. إنها مشرقة ، معبرة ، مليئة بالفكاهة الناعمة ، السخرية اللاذعة ، المبالغة الكوميدية ، الأمثال والأقوال. لذلك ، في وصف فارمون بيبي ، تزعم زوجات الأبناء أنه حتى الطائرات التي تحلق فوق منزلهم تغلق محركاتها حتى لا تغضب حماتها ، وتوقف الديك الجار عن الصراخ في الصباح خوفًا من لها.

تحت قيادة نيغورا ، تعرض زوجات الأبناء وأزواجهن فارمون بيبي مسرحية "تمرد بنات الزوجة" ، حيث يلعبن بشكل حاد وساخر على الوضع الذي تطور في عائلاتهن. استسلم فارمون بيبي ، بعد أن أدرك نفسه في امرأة عجوز شريرة. تنتهي الكوميديا \u200b\u200bبمصالحة سعيدة بين الأطراف المتنازعة ، برقصة مرحة.

تحتل الكوميديا \u200b\u200bالغنائية لسيد أحمد "شغب بنات" مكانة مرموقة بين أعمال الدراما الأوزبكية.

إركين فاخيدوف شاعر حديث رائع. ولد عام 1936 في منطقة التياريك بمنطقة فرغانة. في عام 1960 تخرج من الكلية اللغوية في جامعة ولاية طشقند (الآن الجامعة الوطنية في أوزبكستان). بدأ حياته المهنية كمحرر في دار نشر Yesh Gvardia ، حيث عمل لمدة ثلاث سنوات (1960-1963). في وقت لاحق ، عمل الشاعر في نفس دار النشر ، ولكن بالفعل كرئيس تحرير (1975-1982). عمل إركين فاخيدوف أيضًا في دار نشر الأدب والفن التي سميت باسم. غافور غوليام رئيس تحرير ورئيس تحرير (1963-1970) ، مدير (1985-1987) ، ورئيس تحرير مجلة "يشليك" (1982-1985).

منذ عام 1990 ، شارك Erkin Vakhidov بنشاط في الأنشطة العامة والخاصة بالولاية. في 1990-1995 ، كان نائبًا عن Oliy Kengash ، ترأس لجنة Glasnost. منذ عام 1995 ، كان نائبًا في المجلس الأعلى ورئيس لجنة الشؤون الدولية والعلاقات البرلمانية. في هذه المناصب الرفيعة ، تجلت موهبته ليس فقط كمنظم وقائد عامل خلاق ، ولكن أيضًا كسياسي ، شخص قادر على توليد الأفكار ، ويساعد ذكائه ومرونته في إدارة السياسة على رفع سلطة الدولة.

إركين فاخيدوف حاليًا حائز على جائزة الدولة لأوزبكستان التي تحمل اسمها حمزة (1983) ، شاعر الشعب لأوزبكستان (1987) ، بطل أوزبكستان (1999).

إن مسيرة إي فاخيدوف أيضًا متسقة للغاية. بدأ إركين فاخيدوف كتابة الشعر في وقت مبكر ، في أوائل الخمسينيات ، عندما كان لا يزال في المدرسة. حتى في ذلك الوقت ، ظهرت موهبة ، لا يميزها سوى الشعراء ذوي المواهب العظيمة. وحتى ذلك الحين ، فهم إي فاخيدوف جيدًا أنه كان من الضروري الكتابة فقط عن الأكثر حميمية وحاضرًا:

قلب الشاعر الحار هو ثمرة رمان.

عصير نار الرمان

تحترق خطوط الشاعر المتلألئة

في مثابرة عالية وقاسية.

اعتاد ألا يجنب قلبه

وعصير رمان ساخن منه

كل شيء يضغط ، وكأنه لا يعرف:

بمجرد امتلاء فنجانه -

وستنتهي الحياة على الأرض.

منذ بداية الستينيات ، ينشر إركين فاخيدوف كل عام تقريبًا مجموعاته الشعرية: "نفس الفجر" (1961) ، "أنت أغنياتي" (1962) ، "القلب والعقل" (1963) ، "نجمتي" (1964) ، "الرنين" (1965) ، "الأغاني" (1966) ، "أريكة الشباب" (1969) ، "سفيتوش" (1970) ، "شباب اليوم" (1971).

يسعى إلى توسيع موضوع عمله ، ويجرب نفسه في أنواع مختلفة - ملحمة ، أغنية ، صحفي.

لم تكن هذه مجرد قصائد لشاعر شاب.

كانت هذه قصائد ناضجة من الناحية الفنية وصادقة لشاعر كانت موهبته مذهلة. مثال على ذلك قصيدة "ستيل" التي كتبت عام 1959:

هي - وأخذت تتألق وشجاعة ،

مدافع جائعة

القاتل القاتل.

ذاب في سيوف من محراث

وانفجرت بقنبلة ذرية ...

لكنها غزت العالم

بقلم واحد -

أرق تجسيد لها.

أصبح عمله على الفور موضوعًا للجدل العلمي ، ودراسات مختلفة ، والتي نادرًا ما تحدث مع أعمال الشعراء الشباب.

وتحدث تغييرات ملحوظة في طبيعة شعره.

ينجذب أكثر فأكثر إلى التجويد الصادق والسلس ، متحررًا من الإيجاز المفرط والمفاجأة ، أسلوب المحادثة السرية والحميمية مع القراء:

شحبت من آلام الحب ،

الروح المتعبة مظلمة

لا يجب أن تنظر في المرآة

هذا ليس خطأه.

المجموعات الشعرية اللاحقة لإركين فاخيدوف ، مثل Love (1976) ، Living Planets (1978) ، الساحل الشرقي (1982) ، رسالة إلى أحفاد (1983) ، الأرق (1985) ، مجلدين من الأعمال المختارة (1986) ، Kuy Avzhida Uzilmasin Tor (1991) ، Bitter Truth is Good (1992) ، وأخيراً ، اكتسبت مجموعته المكونة من أربعة مجلدات من الأعمال المختارة ، والتي نُشرت في بداية القرن الحادي والعشرين ، شعبية واسعة للغاية.

إن الصفة النفسية الأكثر قيمة لـ E. Vakhidov هي الديمقراطية الداخلية العميقة ، التي لا تتعارض مع الذكاء الخفي ، بل على العكس ، ترسخها.

المظهر الطبيعي للديمقراطية هو فضول نهم عن الحياة. لا يوجد كسل في مثل هذا الفضول. أساسها اللامبالاة. الاهتمام الوثيق بالأشخاص والمواقف التي يمكن محوها في الذاكرة أو التجسد الكاذب إذا لم يلتقطها شاهد مباشر. المثير للاهتمام هو قصيدته "النعامة":

هو قال:

احب السلام والعمل. -

هو قال:

نعم ، مليئة بالضجيج! -

قال للإبل إنه جمل ،

والطيور حذرة! - يا له من طائر.

ألف إركين فاخيدوف عددًا من القصائد والمسلسلات الشعرية المثيرة للاهتمام ، من بينها قصائد مثل "حلم الأرض" ، "القصيدة المكتوبة في خيمة" ، "التفاني" ، "صعود الخالدين" و "الفاتح والحلاق" وآخرون ...

بالطبع ، كل عمل الشاعر الرائع إركين فاخيدوف هو دليل تاريخي ثمين ، وثيقة فنية للعصر.

كيف تقاس موهبة الشاعر ، الشاعر الحقيقي ، المعلم؟ بسبب عدم شيوع التفكير الشعري أو قوة التعميم أو الفن أو القدرة على عكس الحياة بشكل مناسب؟

والأول والثاني والثالث ... ومع ذلك ، على ما يبدو ، هناك شيء مُعطى من الله تعالى ولا يمكن نقله بالكلمات - عليك أن تفهمه وتشعر به. ومن المستحيل عدم قبول هذا. هكذا يمكن تمييز أعمال الشاعر الأوزبكي البارز عبد الله أريبوف.

ولد عبد الله أريبوف في 21 مارس 1941 في قرية نكوز ، منطقة كاسان ، منطقة قشقادريا. تبلورت شخصية الشاب أريبوفا ونظرته للعالم في السمات الرئيسية في الأوقات الصعبة التي أعقبت الحرب. لقد كان وقتًا يُسمح فيه فقط للمخاض والمضني وكل يوم بالبقاء والتحمل.

منذ الطفولة ، أحب عبد الله أريبوف القراءة كثيرًا. بشكل عام ، كانت الكتب شغفه. بفضل هذا إلى حد كبير ، كانت دراسة شاعر المستقبل سهلة. درس بسرور. كان جيل الستينيات ، الذي ينتمي إليه أريبوف ، يعرف كل المصاعب في زمن نصف الجوع ، ويقدر الوقت ويجاهد ، على الرغم من الصعوبات ، للمضي قدمًا ، وفهم الحياة.

في عام 1958 ، تخرج عبد الله أريبوف بمرتبة الشرف من المدرسة الثانوية ، وفي عام 1963 - من قسم الصحافة في جامعة ولاية طشقند (الآن الجامعة الوطنية في أوزبكستان). ربما كان يعلم منذ الطفولة أنه سيكون شاعرًا. لم يستطع تخيل نفسه بأي صفة أخرى. ساعده المعلمون والموجهون في ذلك ، وكانوا مهتمين بالموهبة الشابة. وكان من بينهم علماء مشهورون مثل أوزود شرف الدينوف وماتيوكوب كوشانوف وآخرون ، الذين سيتذكرهم لاحقًا بدفء خاص. إلى حد كبير بفضل جهودهم ، نمت الرغبة الشديدة في أن يصبح شاعرًا ، لربط حياته بالإبداع فقط ، في الشاعر الشاب.

بدأ عبد الله أريبوف حياته المهنية كمحرر في دار نشر يوش غوارديا (1963-1969). ثم عمل في دار نشر الأدب والفن. غفور غوليام (1969-1974) في مجلة "شرق يولدوزي" (1974-1976) اتحاد الكتاب (1976-1982) رئيس تحرير مجلة "جولخان" ، سكرتير اتحاد الكتاب. وفي السنوات الأخيرة كان رئيسًا لها. الشاعر يرأس أيضا وكالة حقوق الطبع والنشر الجمهوري.

منذ بداية عمله ، تأثر عبد الله أريبوف بخياله ومرونته في الصور والاستعارة غير العادية. لوحظ هذا في كل قصيدة تقريبًا لـ A. Aripov:

لا أتوقع السعادة من أحد

وأنا نفسي بالكاد أعطي السعادة لشخص ما.

ليس لأنني بخيل ، فقط قوة

ليس لدي واحدة. انا اعرف نفسي.

الق نظرة: من فرع الدردار الأخضر

سقطت ورقة ، ماتت في مقتبل العمر.

أوراق أخرى ، ترى هذا ، تبكي ،

لكن لا أحد يستطيع المساعدة ، لا.

بطل أوزبكستان ، شاعر الشعب للجمهورية عبد الله أريبوف هو أحد أساتذة الكلمة الأوزبكية المفضلين والأكثر شهرة ، وقد ألف أكثر من خمس عشرة مجموعة شعرية أصلية ، نشيد جمهورية أوزبكستان. يدرس عمله في مؤسسات التعليم الثانوي والعالي. تمت ترجمة الكثير من قصائده إلى عشرات اللغات في العالم. الأغاني الشعبية الأوزبكية مكتوبة على أشعاره ...

في واحدة من أفضل قصائد عبد الله أريبوف "أوزبكستان" سطر يتكرر كلازمة في جميع أعماله: "أوزبكستان ، وطني الأم". نعم ، إن إحساس الشاعر بالوطن الأم متطور للغاية. لكن بالتفكير فيها ، يتخطى عبد الله أريبوف بجرأة حدود الأرض التي ولد فيها ويعيش فيها. الوطن بالنسبة له هو العالم كله ، وهو صغير جدًا ، لكنه تحمل الخير والشر ، والحب ، والبغضاء ، وبعبء ثقيل يسعى إلى نور السعادة. كل أشعار عبد الله أريبوف مليئة بالتفاؤل الذي يؤكد الحياة. علاوة على ذلك ، يعرف الشاعر كيف يرى ويشعر بالحياة بكل تنوعها وغموضها. إنه يفهم كل تعقيدات الحياة ، وتناقضاتها ، وبالتالي تتجدد حياته الشعرية باستمرار ، مثل الطبيعة نفسها. فقط حبه للوطن لم يتغير.

في الحياة فرح ومشقة ،

لكن فقط معك كان قلبي دائمًا

وفقط لك لم أجرؤ على الكذب.

أردت أن أحضنك لكني لم أستطع

أنت مثل السماء ، مثل شفرة من العشب أنا ...

مزارتي ، قصري العزيز ،

الأم الأم ، أنت وطني الأم!

لا توجد سطور عشوائية في عمل الشاعر ، ولا استعارة ، ولا تأثيرات واضحة. يعتبر عمل عبد الله أريبوف ظاهرة خاصة في الأدب الأوزبكي. في الواقع ، إنه شاعر أصيل. هذا لا يشير إلى الشكل بقدر ما يشير إلى محتوى قصائده. ينجذب الكثير منهم إلى كل من النضارة المثيرة للإعجاب للكلمة الشعرية ، وتفاصيل الحياة الملحوظة بشدة ، والتفسير المجازي الأصلي لكل من الظواهر اليومية والأساطير الشعبية والأغاني والأمثال والأقوال:

في بعض الأحيان لا يتعبون من التكرار:

في الأمثال عقل الناس. إنه مرن

الاستماع إليهم يعني الحكمة للفهم.

لاتباعهم ليس ارتكاب أخطاء.

نعم ، إنه مرن ...

هنا مع رغوة في الفم

الرجل يتحدث عن الولاء للكلب ...

عندما يكون كلبك هكذا

وإذا كان شخص آخر - ثم خلاف ذلك!؟

بشكل عام ، في عمل الشاعر ، غالبًا ما تستخدم دوافع الفولكلور ، وهي صور لا يفسرها بالمعنى التقليدي المعتاد. وإليك كيف ، على سبيل المثال ، يلعب أريبوف المثل الأوزبكي الشهير:

الكلب ينبح - تذهب القافلة

لقد عرف الناس هذا منذ وقت طويل!

لكن لا تحسبها على أنها حصة تحسد عليها

كل حياتي للذهاب - وسماع نباح غاضب.

إن ابتكار أعمال عبد الله أريبوف ليس محاولة للانفصال عن التقاليد. إنه يفهم بوضوح أنه بسبب الروابط العميقة والروحية مع الماضي ، لا يوجد ولا يمكن أن يكون. هناك استمرار ، تطور ، لكن غريب وحتى لا يمكن التنبؤ به. وهذا ما يستفيد منه شعر أريبوف فقط. وهذا مقتطف صغير من قصيدة "الاستماع إلى" منجات ":

إذا كانت هذه الأوتار تقول الحقيقة

سمعت صراخ بشري فيهم.

لا ، أنت لست مهد الطبيعة الأم

أنت السقالة ، أنت الجلاد بلا قلب!

عبر ضباب القرون في الأيام المشمسة ،

جاء صدى العصر على الأوتار.

مجرد صدى. كيف يمكن أن

لتحمل مثل هذا الحزن القاتل!

وهنا قصيدة صغيرة "السمكة الذهبية" وهي من القصيدة المبرمجة في عمل الشاعر أود أن أذكرها بالكامل:

عندما يترك القليل من البيضة ،

ألقيت في بركتنا المتضخمة.

تغذية النفايات ورشها

إنها في مياه فاسدة وسيئة.

ماذا رأت على السطح غير المستقر؟

عشب وأوراق ، قاع بطمي كريه الرائحة ...

إنه لأمر مخز بالنسبة لي أن تكون السمكة الذهبية

العالم الفاسد يعتبر العالم كله.

مدهش ، أليس كذلك؟! إن الطريقة التي يتم التعبير عنها بشكل فني ومهذب هي فكرة عميقة وبسيطة في نفس الوقت.

وفقًا لمثل هذه القصائد التي كتبها أريبوف ، يمكن للمرء أن يشعر جسديًا بالعطش غير المروي لاختراق الروحانية الوطنية. إنه محسوس في كل شيء: في الإيقاع ، في المفردات ، في طرق الفهم ، في الرغبة في الكتابة "ليس عن نفسي". لا يقل أهمية بالنسبة للشاعر عن تعطش الصراخ للوصول إلى آذان ووعي أولئك الذين يعتز بهم أكثر من أي شيء آخر في العالم ، وحبه الذي يقوده له في الحياة والأدب.

أدى التنافر في الحياة إلى زيادة حدة الإحساس بوحدة الإنسان والطبيعة ، الذي يتخلل جميع أعمال عبد الله أريبوف. تمتد إنسانية البطل الغنائي إلى كل الطبيعة.

أنقذ البشرية - إنها هدية

لقد تركه لنا أسلافنا كميراث.

حافظ على صداقة أزواج البجعة

وطهارة الروح منذ الصغر حفاة ...

عندما يكون هناك حريق في الغابة ، فإنها تحترق في الحال

وشابة القيقب والبلوط التي عاشت قرنين ...

أرواح البشر مثل الطبيعة الأم

بحاجة الى حماية بشرية!

يحترم الشاعر التجربة التاريخية للناس ويعاملها بحنان واهتمام. تاريخية عبد الله أريبوف انتقائية ، ملموسة ، عضوية. هذا هو بالضبط داستان (قصيدة) عن أمير تيمور ، أحد أفضل الدستانات الأوزبكية في موضوع تاريخي. لسنوات عديدة حتى الآن ، لم يترك هذا العمل مسرح المسرح الوطني لأوزبكستان.

تمتلك بيرو أريبوف أيضًا كتاب داستانس "ابن سينا \u200b\u200bوالموت" ، "الطريق إلى الجنة" ، والذي احتل بحق مكانًا جيدًا في تاريخ الأدب الأوزبكي.

بالحديث عن الشعر ، لا يمكن للمرء أن يتجاهل كلمات الحب لعبد الله أريبوف. كما أن كلمات الحب الخاصة بـ A. Aripov غريبة أيضًا: فهي ذات خبرة ، وشعور عميق ، وقريبة جدًا:

لا أعرف أحداً في كل الأرض

الذي سيكون جسده أكثر رشاقة من جسدك.

لا أعلم ، في الحياة ستلتقي بشخص ما

لكنني أعلم أنك ستجعله سعيدًا.

لا أعرف كم عدد القصائد التي سأكتبها

لكني اعرف

أنا جاهز لأقسم:

لقد ولدت فقط ل

لحرق شاعر واحد!

يواصل الشاعر العمل بنشاط ويخلق أمثلة رائعة من الشعر الحقيقي. بعد كل شيء ، يمتلك الكلمات:

أفضل أيامي لم أعشها بعد! ..

هذا هو بالضبط الشاعر عبد الله أريبوف ، الذي لا يتوقف عن الخلق ، ولا يتوقف عن اتخاذ موقف نشط في الحياة ، ولا يتوقف عن كونه ضروريًا وضروريًا للناس ، ولكل فرد.

ازدهار موهبة أحد أكثر الشعراء الأوزبكيين موهبة في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين. وقع محمد يوسف (1954-2002) في فترة إحياء وتشكيل أوزبكستان المستقلة الجديدة. كانت حياته قصيرة ، لكن طريقه الإبداعي كان مشرقًا ، يمكن أن يتسم بكلمات بوشكين ، قال عن بايرون: "اعترف في قصائده ، قسراً ، بحماسة الشعر".

دخل محمد يوسف الأدب في نهاية السبعينيات وحتى بعد ذلك بدأوا يتحدثون عنه كشاعر جاد وموهوب بشكل غير عادي عرف كيف يجد صورًا فريدة لا تُنسى ، بعمق وبطريقة غريبة للعب في شكل فني يبدو عاديًا. أحداث وظواهر الحياة. في الفترة الأولى من عمله ، تذكره القراء قصيدته عن القلنسوة الأوزبكية ، وبعد ذلك لسنوات عديدة كان هذا العمل بمثابة بطاقة زيارة للشاعر.

في هذه القصيدة ، تفاجأ الشاعر بصدق بتوقف الناس عن ارتداء القلنسوة. ويتساءل الشاعر لماذا هناك أنواع مختلفة من غطاء الرأس هذا؟ أم أنه أصبح من الصعب ارتداء غطاء الرأس الوطني؟ وتوصل إلى نتيجة مخيبة للآمال مفادها أن النقطة لا تتمثل في عدم وجود أغطية رأس مناسبة ، ولكن لم يعد هناك أشخاص يستحقون ارتدائها.

ولد محمد يوسف عام 1954 في عائلة مزارع في قرية كوفونتشي بمقاطعة مرخامات بمنطقة أنديجان.

في عام 1971 ، بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، التحق بالمعهد الجمهوري للغة الروسية وآدابها ، وعمل بعد ذلك كمحرر في جمعية محبي الكتب في أوزبكستان. ثم عمل محمد يوسف كمراسل لجريدة "توشكنت أوشومي" ، ومحررًا في دار نشر الأدب والفن التي سميت على اسمها. جافور جولياما ، مراسل صحيفة أوزبكستون أوفوزي ، نائب رئيس تحرير وكالة المعلومات الوطنية الأوزبكية ، رئيس قسم في مجلة تفكر.

في عام 1996 ، ذهب الشاعر للعمل في اتحاد الكتاب في أوزبكستان. في البداية عمل مستشارًا أدبيًا ، ومن عام 1997 حتى نهاية حياته - نائب رئيس اتحاد الكتاب بجمهورية أوزبكستان. في عام 1998 ، مُنح محمد يوسف اللقب الفخري لشاعر الشعب لأوزبكستان.

ونشر الشاعر قصيدته الأولى عام 1976 في صحيفة "أوزبكستون أدابيتي وساناتي". وبعد تسع سنوات فقط ، في عام 1985 ، تم نشر أول مجموعة شعرية للشاعر "الحور المألوف". في هذه المجموعة ، يتحدث الشاعر بأسلوب غنائي مطمئن عن أفكاره ومشاعره وعن أحداث حياته. والمثير للدهشة أنه لقي استحسان النقاد وكبار الرفاق في ورشة الشعر. كان محمد يوسف محظوظًا بشكل عام: في بداية سيرته الذاتية الإبداعية ، أتت الفرصة بالشاعر الشاب إلى إركين فاخيدوف ، الذي ساعد إلى حد ما في تطوير موهبته المذهلة. وفي فترة لاحقة من حياته ، كان قريبًا من عبد الله أريبوف. لعب هذان الشاعران البارزان في عصرنا دورًا إيجابيًا في تنمية موهبة محمد يوسف. حتى في عملهم ، يمكن للمرء أن يلاحظ التأثير المتبادل والإثراء المتبادل. على سبيل المثال ، يمكن للمرء أن يتذكر في هذا الصدد قصيدة أريبوف "الحشد" ، المنتهية بالأسطر:

لماذا أنت صامت وأعمى؟

عندما تصبح شعبا ، الحشد!

وإليكم كيف تنتهي قصيدة محمد يوسف "اصبحوا الناس يا ناس":

ينجذب أبناء الشعب الناجح إلى بعضهم البعض ،

يأكل أبناء شعب فاشل بعضهم البعض.

أخيرًا أصبح بكرامة وكرمًا ،

كونوا شعبا ، شعبا ، أصبحوا شعبا ، شعبا ...!

هنا يمكنك أيضًا أن تتذكر الشاعر الروسي إي.يفتوشينكو ، الذي كتب:

فقط من يفكر هو الشعب

الباقي من السكان.

كانت الطبيعة الأوزبكية في قصائد محمد يوسف كاملة ومتنوعة في صور مختلفة. كل ما رآه وشعر به تجسد في الشعر. ويا له من شعر! لم تكن فيها زخارف لفظية أو تجاوزات شعرية. مثل هذا الصوت الشعري الصادق كان نادرًا بالنسبة للأدب الأوزبكي في القرن العشرين. ربما كان هؤلاء الشعراء القوميون هم فقط شولبان وغافور جليم وعبد الله أريبوف.

أشجار الحور المألوفة. ضجيج قناة الري.

ماء عكر ، ماء أصلي.

فروع صفصاف الشوارع عازمة ...

لم أكن هنا منذ فترة طويلة ...

الباب الخشبي سيفتح بهدوء ...

انا متحفظ جدا ولكن

يمكنني أن أنفجر في البكاء الآن -

لم أكن هنا منذ فترة طويلة ...

في الوقت نفسه ، غالبًا ما يكون الشاعر متناقضًا. يكتب آيات تبدو بسيطة ، لكنها عميقة ومكتسبة بشق الأنفس:

أمي ، لماذا أنجبتني؟

للوطن الام.

أمي ، لماذا أنجبتني؟

لسعادتك ...

أمي ، لماذا أنجبتني؟

من الحاجة.

أمي ، لماذا أنجبتني؟

ملل...

انتزعها النضارة والعفوية والصدق الصادق لقصائد محمد يوسف ، وسحر قصائده الماكر ، والجدة والأصالة في صور النوع ، بداية الأغنية الشعبية الحقيقية. ساهمت الأصالة الوطنية لشعره ، واستقلال الشاعر التام عن جميع أنواع التأثيرات ، في الشعبية المذهلة لقصائد محمد يوسف.

بدأت الأغاني المستوحاة من قصائده تعيش حياتها المستقلة ، وكانت أكثر من أي وقت مضى تحظى بشعبية كبيرة. خاصة في بداية هذا القرن ، عندما قام فنان الشعب الأوزبكي يولدوز عثمانوفا بأداء العديد من الأغاني بناءً على قصائده.

بصفته شاعرًا ، يتميز محمد يوسف بتنوع غير عادي في إدراك العالم ، والمفارقة ، والاستجابة الحماسية لكل حركة في الحياة ورحلة خيالية غير مقيدة.

لن أكتب الشعر.

أنا مجرد رجل الآن

أبدأ في العيش كشخص عادي.

ولكن إذا طلبت الروح أن تكتب ،

في الليل سأخلق ، وفي الصباح سأحترق!

يسعى محمد يوسف إلى الكشف عن الحياة في امتلائها وتنوعها. الحب بالنسبة له هو الحياة نفسها. بدون حب لا يستطيع أن يتخيل نفسه سواء في الحياة أو في الإبداع. هذا هو السبب في أن جميع أعماله تقريبًا تتخللها خطوط مؤثرة وغنائية للغاية:

إذا أتيت ، فسوف أمطر الطريق بالزهور ،

أقارنتك بـ ليلي ، وأنا بالمجنون ،

سأعيش في هذا العالم دون أن أعرف الفراق ،

أين يجب أن أبحث عنك ...

ومع ذلك ، كان الموضوع الرئيسي لعمله هو حب الوطن الأم. لقد كتب دائمًا عن أوزبكستان: في بداية نشاطه الإبداعي وفي الفترة الأخيرة من حياته.

على الرغم من أن كل شاعر يكتب عن الوطن الأم ، إلا أن القليل منهم فقط كتب عن أوزبكستان بطريقة مشرقة وغريبة.

لكن مع ذلك ، فإن قصائد محمد يوسف ، المكرسة للجانب الأصلي ، تتميز بموقف خاص ، ومرونة مذهلة وصور حية. فقط أبناء الوطن الأكثر إخلاصًا وإخلاصًا يمكنهم أن يحبوا الوطن الأم بقدر ما أحبها محمد يوسف!

هكذا يكتب عن الوطن الأم في قصيدة "أوزبكستان".

الأيام التي أمضيتها معك هي عطلة بالنسبة لي ،

إذا انفصلت عنك ، أفتقدك.

أنحني أمام من يعرفك.

أعبر عن أسفي لأولئك الذين لا يعرفون.

ترتبط قصائد الشاعر المخصصة للأم ارتباطًا وثيقًا بموضوع الوطن الأم. هذه الآيات المؤثرة والصادقة لا تنقل فقط حب الابن لأمه ، بل هي موجهة لجميع الأمهات.

إنها مليئة بالمعاني الخاصة ، والشاعر يتحدث أحيانًا باسم جيل بأكمله.

مثل أي شاعر عظيم آخر ، كان محمد يوسف منخرطًا في أنشطة الترجمة.

لقد فعل ذلك بشكل انتقائي واقترب من الترجمة متطلبة للغاية. على الرغم من حقيقة أنه درس بنفسه ترجمات أعمال الشعراء العظماء ، إلا أن كلمات ف. جوكوفسكي يمكن أن تُعزى بالكامل إلى ترجماته: "مترجم النثر هو عبد ، ومترجم الشعر منافس".

وغني عن البيان أن كل كلمة وكل أحداث حياته الشخصية كانت شعرًا لمحمد يوسف.

عاش بسهولة وبراقة ، مثل طائر ، كان يحوم فوق الأرض.

انتهت حياة الشاعر مبكرا.

كما لو أن رحلته الإبداعية توقفت عند الإقلاع ...

العزاء الوحيد هو أن شاعر بهذا الحجم ، مثل هذا العمق في المشاعر والأفكار مثل محمد يوسف ، ترك لنا أعماله الفنية الرائعة ، والتي سيكون لها بلا شك تأثير كبير على تطور الشعر الأوزبكي في هذا القرن.

أسئلة التحكم والمهام:

1. ما هي خصوصية الأدب الأوزبكي في القرن العشرين؟

2. وصف عمل أديل يعقوبوف؟ ما هو الموضوع الرئيسي لأعماله؟

3. ما هو الشائع وما هو الفرق بين أعمال إركين فاخيدوف وعبد الله أريبوف؟

4. كيف يتم تغطية موضوع الوطن الأم في أعمال إي. فاخيدوف ، أريبوف ، محمد يوسف؟

5. ما هو عمل أ. أريبوف المعروف لجميع مواطني أوزبكستان؟

6. من غيرك تعرفه من الكتاب الأوزبكيين المعاصرين؟ مؤلفو ما هي الأعمال هم؟

7. لماذا تعددت الترانيم على آيات محمد يوسف؟


قريب