Николай Гумилевтің бейнелер әлемі


Акмеизм Сыртқы әлем туралы нақты-сенсорлық қабылдауды, өзінің бастапқы, символдық емес мағыналы сөзіне оралуды жариялаған модернистік бағыт. Акме - (грекше) ұшы, жоғарғы жағы. Жас ақындар символизмге жақын болды, олар «Иваново сәрсенбісіне» - әдеби кездесулерге қатысты. 1911 жылы қазанда олар өздерінің «Ақындар шеберханасы» бірлестігін ұйымдастырды, оның жетекшілері Н.Гумилев пен С.Городецкий болды. Декларациядан: «Акмеизм мен символизм арасындағы күрес, ең алдымен, сұлулық пен ұсқынсыздықтың бүкіл әлеміндегі осы әлем үшін күрес».


1) Өлеңнің құрамы қандай, онда қанша шумақ бар, әр шумақта неше сөйлем бар? 2) Рифмалардың түрлерін анықтаңыз, рифмалық сөздерді атаңыз. 3) Дыбыстық жазуға мысалдар келтіріңіз. 4) Эмоционалды лексикаға мысалдар келтіріңіз. 5) Көркемдік кеңістік қалай өрнектеледі? 6) Неліктен автор күрделі тілдік синтаксистік конструкцияларды қолданады? 7) Үстеу сөз тіркесін қолдануда қатені табыңыз. Неліктен бұл өлең жолдары мәтіндегі ең таңқаларлықтың бірі?






Қауіпті, күресті, тұңғиық шетін қызу жырлау Гумилев поэзиясының айнымас ерекшелігіне айналды. Алғашқы жинақтар 1905 ж. - «Конкистадорлар жолы», 1908 ж. - «Романтикалық гүлдер», 1910 ж. - «Інжу-маржандар». Вулгарлық қазіргі заманнан алшақтауды, романтикалық экзотиканы, жарқын декоративті бояулар мен дыбыстық өлеңдерді тартуды ерекше атап өтті



РЕФЕРАТ ЖОСПАРЫ

1. Күміс дәуір ақындарының шығармашылығындағы уақыт бейнесі.

2. Гумилевтің өмірбаяны:

және. Ақынның қалыптасуы: 1-өлеңдер жинағы.

б. Ерте романтизм: 2-ші өлеңдер жинағы.

3-ші өлеңдер жинағы.

4-ші өлеңдер жинағы.

жылы. Ақын өміріндегі соғыс.

5-өлеңдер жинағы.

6-өлеңдер жинағы.

н.С.Гумилевтің өмірінің соңғы үш жылы.

7-ші соңғы өлеңдер жинағы.

3. Н.С.Гумилевтің шығармашылығын талдау:

және. Әлемдік мәдениеттің бейнелері.

б. Н.С.Гумилевтің шығармашылық өмірінің әр кезеңіндегі поэзия.

4. Қорытынды:

Гумилев - 20 ғасырдың басындағы ең жақсы орыс ақындарының бірі.

Мен Ақындар шығармашылығындағы уақыт бейнесі

Күміс ғасыр.

ХХ ғасырдың әдебиеті соғыстар, төңкерістер, содан кейін жаңа революциядан кейінгі шындықтың атмосферасында дамыды. Мұның бәрі осы уақыт авторларының көркемдік ізденістеріне әсер ете алмады. Біздің ғасырымыздың басындағы әлеуметтік катаклизмдер философтар мен жазушылардың өмір мен өнердің мәнін түсінуге, Ресейде болған сілкіністерді түсіндіруге деген құштарлығын күшейтті. Демек, ХХ ғасырдың басындағы әдебиеттің кез-келген саласы автордың көзқарасы, формасы, құрылымының ерекше және алуан түрлілігімен таң қалдыратыны таңқаларлық емес. Реализмге қарсы тұрған әдеби ағымдар модернистік деп аталды. Модернистер (француз тілінен аударғанда «жаңа», «модерн») әлеуметтік құндылықтарды жоққа шығарып, адамзаттың рухани жетілуіне ықпал ететін поэтикалық мәдениетті құруға тырысты. Мұны әр автор өзінше ұсынды, нәтижесінде модернистік әдебиетте бірнеше бағыттар пайда болды. Олардың негізгілері мыналар болды: символизм (бұл бағытта форма мазмұннан басым. Бұл ағымның өкілдері өткен мұрадан бас тартты. Ең бастысы символизм, символизм теориясы, олардың шындықпен байланысын ашады), акмеизм және футуризм («футурум» сөзінен шыққан - болашақ. Орыс футуризм қайшылықтармен сипатталады:

1. бір жағынан, бұл шындықтан алшақтатқан реакциялық мотивтер.

2. екінші жағынан, буржуазиялық шындыққа қарсы бағытталған бүлікші мотивтер.

Футуристер өздерінің әлемін өздерінің бірегейлігі мен әлеуметтік және әдеби құқықтарға дұшпандықтарын көрсету арқылы құрды). Сонымен қатар, бұл әдеби топтармен байланысты емес, іштей сол немесе басқа тәжірибеге тартылған сөздің суретшілері болды (М. Волошин, М. Цветаева және т.б.).

Модернизмнің дамуы өте шиеленісті тарихқа ие болды.

Өткір қайшылықтарда бір тенденция екіншісіне ауыстырылды. Модернизмнің негізгі өкілдерінің шығармашылық кезеңі әдетте «алтынмен» ұқсастығы бойынша «күміс ғасыр» деп аталады.XIX ғасыр орыс әдебиетінде. Шынында да, бұрын-соңды мұндай талантты авторлар болған емес. Шартты түрде «күміс дәуірдің» басталуы 1892 жыл деп саналады, ол кезде символистер қозғалысының идеологы және ең қарт мүшесі Дмитрий Мережковский «Қазіргі әдебиеттегі құлдырау себептері және жаңа тенденциялар туралы» баяндама оқыды. Алғашқы модернистер өздерін осылай жариялады.

Модернистік әдебиеттегі ең танымал бағыттардың бірі болды акмеизм... Акмистер ассоциациясы әлеммен өзара әрекеттесудің өзіндік эстетикалық бағдарламасын, өмірге әкелуге тырысқан үйлесімділік идеясын ұсынды. Энциклопедиялық сөздіктен:

«Акмеизм (грек тілінен алынған)акме - 1910 жылғы орыс поэзиясындағы ағым (бір нәрсенің жоғарғы дәрежесі) (С. Городецкий, М. Кузьмин, ерте Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мендельштам);

Алайда, акмейстердің «жердегі» поэзиясына модернистік мотивтер, эстетизмге, ниетке немесе алғашқы адамның сезімдерін поэтикаландыруға бейімділік тән ».

Әдебиеттегі осындай жаңа тенденция туралы идеяны алғаш рет Михаил Кузьмин (1872 - 1936) өзінің «Керемет айқындылық туралы» (1910) мақаласында білдірді. Онда болашақ акмистердің барлық негізгі постулаттары көрсетілген. Акмейистік қозғалыс 1913 жылы Н.Гумилев кірген «Ақындар шеберханасы» авторлар бірлестігі негізінде пайда болды,

С.Городецкий (1884 - 1967), Анна Ахматова (1889 - 1966) және Осип Мандельштам (1891 - 1938).

II Н.Гумилевтің өмірбаяны

Ақын болу . Ол 1886 жылы 3 сәуірде Кронштадта теңіз дәрігерінің отбасында дүниеге келген. Ақын өзінің алғашқы балалық шағы әкесі жұмыстан шығарылғаннан кейін ата-анасы көшіп келген Царское Селода өтті әскери қызмет... Коля басында үй тәрбиешісімен оқыды - студент Б.И. Галазон, содан кейін Санкт-Петербург гимназиясында танымал мұғалім Ю.Г.Гуревич бастаған

Осы уақытта балада оқуға деген үлкен құштарлық пайда болды, негізінен шытырман оқиғалы әдебиеттер мен Пушкин. 12 жасында өзі өлең жаза бастады және алғашқы әңгімесін гимнастикалық қолжазба журналына жариялады. 1900 Гумилевтар отбасы Кавказға көшіп, Николай Тифлистегі 2-ші, содан кейін 1-ші гимназияға түсті. Ол ынта-жігермен Грузия және ерте махаббат туралы өлеңдер жазады. Гумилевтің Тифлис газетінде жарияланған (1902) алғашқы өлеңінде романтикалық сипат бар және «қаладан шөлге қарай» асығып келе жатқан лирикалық қаһарман бейнеленген, оны тынымсыз «отты жан» және «жақсылыққа шөлдеу» адамдар қызықтырады («Мен орманға қаштым қалалардан ... »). B1903. Гумилевтер ақыры Царское Селода қоныстанды, ал жас жігіт Николаев патша-ауылдық гимназиясының 7-сыныбына ауыстырылды, оны ақын И.Ф.Ананенский басқарды. Осы кезде Николайдың достығы алдымен Андрей Горенкомен, содан кейін оның қарындасы Аннамен, болашақ ақын Ахматовамен, оған лирикалық өлеңдерін арнай бастады. Н.Гумилев орта мектепте оқып жүрген кезінде-ақ өзінің алғашқы өлең кітабын ата-анасының есебінен жасайды «Конквисторлар жолы» (1905). Бұл жастық жинақта автордың романтикалық көңіл-күйі мен жаңадан пайда болған қаһармандық сипаты өте жақсы көрініс тапты: кітап қауіп-қатерге қарсы «шыңырау мен тұңғиыққа сүйеніп» баратын батыл және мықты батырларға арналған. Ақын ерік-жігерлі тұлғаны дәріптейді, өзінің ерлік пен батырлық туралы арманын білдіреді. Ол өзіне поэтикалық маска түрін - конкистадорды, алыс жерлерді батыл бағындырушыны табады («Сонет»). Автор бұл өлеңді бағдарламалық деп санады. Онда ол өзін ежелгі жаулаушылармен салыстырады, жаңа кеңістіктерді игереді. Шығарма осы салыстырудан басталады: Гумилевтің өлеңдері таңқаларлық және ауыр, кенеттен және әсерлі естіледі: «Темір қабықтағы конкистадор тәрізді / мен шығып кеттім ...». Даңқталған жол өлеңде қайталанады және бұл жолы одан да айқын естіледі, өйткені грамматикалық салыстыру алынып тасталады: «Мен, темір қабықтағы конкистадор». Сәйкестендіру дәрежесі жоғарылайды және симметриялы орналасқан өлеңдер мықты құрсау сияқты алғашқы 2 шумақты қамтиды. Екі төрттіктің орнын екі үш өлеңмен алмастырады, онда өліммен батыл дуэль дәріптеледі (мен онымен аяғына дейін күресемін ... «) және көзделген мақсатқа қарай қажымас қимыл. Бұл дәстүрлі романтикалық тілде айтылады және өлген адамның қолымен алынған қастерлі көк лилияның бейнесі осы жерде пайда болуы кездейсоқ емес. Сонет түрінде жазылған («сонет, италиядан).Сонетто - қатты форма: екі жолды (2 рифма үшін) және екі үш тармақты (2-3 рифмге) құрайтын 14 жолдан тұратын өлең. XIII ғасырда Италияда пайда болған; әсіресе Ренессанс поэзиясында кең таралған, барокко, романтизм, ішінара символизм және модернизм.)) өлең батыл тәуекелді, батылдықты, кедергілерді жеңуді, «тұңғиық шетіндегі» күресті дәріптеу үшін қызықты (А.С. Пушкин). Сондықтан конкистадор «тұңғиық пен тұңғиыққа сүйеніп» алға ұмтылуға дайын. Сонымен бірге Гумилевтің батыры мұңды байсалдылықтан, қорқынышты концентрациядан ада: ол «көңілді» жүреді, қиыншылықтарға «күліп», «қуанышты бақта» демалады. Өлеңде жаңа поэтикалық континенттердің ашылуы, жаңа тақырыптарды, формаларды, эстетикалық принциптерді дамытудағы батылдық туралы айтылады. Осы кезеңдегі Гумилев үшін жалғыз шындық - армандар әлемі. Ол онымен готикаға толы өзінің алғашқы романтикалық өлеңін бояйды. Жинақты ең көрнекті ақын - символист В.Брусов байқады, ол өзінің «Таразы» журналында бастаушы автордың алғашқы тәжірибесіне шолу жариялады. Брюсов «кітапта бірнеше әдемі өлеңдер, шынымен сәтті бейнелер бар. Бұл тек жаңа конкистадордың жолы және оның жеңістері мен бағындырулары алда деп ойлайық ». Бұл жауап жас жігітті шабыттандырды, басталған ақындардың белсенді хат жазысуына себеп болды және Гумилевтің одан әрі өсуі көбіне жас автор өзінің ұстазы деп санаған В.Брусовтың әсерімен анықталды. Гумилев шығармашылығын жақсы білетін және жақсы бағалайтын Анненский ұмтылған ақынға жақсы әсер етті. 1906 жылы бітіргеннен кейін. гимназия, Гумилев бірден Парижге барып, Сорбоннада білімін жалғастырды, «Сириус» журналын шығарды (1907), бірқатар әңгімелер жазды («Зара ханшайым», «Алтын рыцарь», «Страдивариус скрипкасы», «Соңғы соттың ақыны») , поэтикалық техниканы жетік біледі, кескіндеме мен театрды жақсы көреді, «Батиньоль патшасының сықақшысы» пьесасын жасайды. Ресейге оралып (1908), ол Санкт-Петербург университетіне оқуға түсіп, басында заң факультетінде, содан кейін тарих-филология факультетінде оқыды, онда көрнекті профессорлар Д.К.Петров, В.Ф.Шишмарев, мамандардың дәрістерін тыңдады. роман-герман мәдениеті туралы. Гумилевтің жалынды, мол білімге құштарлығы мен қажымас поэтикалық шабытқа толы шығармашылық өмірі осылай басталды.

Ерте романтизм . Гумилевтің өмірі таңқаларлықтай қарбалас болды, іздеу мен тәуекелге ұмтылыс пайда болды. Сол сияқты оның жоғары романтиканың, қаһармандықтың поэтикалануының ерекшеліктерімен ерекшеленетін көркем шығармашылығы болды, сондықтан сұр тұрмыстық пен күңгірт күнделікті өмірден өзгеше. Оның кейіпкерлері Одиссей, грек саяхатшысы Бабоаниус, штурман Колумб болуы кездейсоқ емес. Бірінші жинақтың артынан кітап пайда болды - «Романтикалық гүлдер»(1908), мұнда әлі де поэтикалық өткірлік, сұлулық, жасанды гүлдер («жан бақшалары», «сәттердің құпиялары») көп болды, бірақ сонымен бірге атаудың бірінші сөзінде - романтикада айтылғандар болды. Ақынның шабыты - Алыстағы қыдырыстың музасы. Поэмалардың лирикалық кейіпкері «Синдбадты - теңізшіді» аңдып, бейтаныс суларда адасып жүр, саяхатшыны тасқа лақтырып жатқан қызыл жүнді бүркітті көреді. Ол Люцифердің «құпия үңгірін» армандайды, онда биік қабірлер орналасқан. Ақын қазіргі сұрды өткеннің түрлі-түсті әлемімен салыстырады. Осыдан - алыстағы Ромул мен Ремуске, Помпейге қарақшылармен қоршалған, «бүркіт бейнесімен» императорға үндеу. Мұнда «нео-романтикалық ертегі» өте көп. Жинақтың бір өлеңінің аты осылай аталуы ғажап емес. Түрлі түсті түстерге арналған көптеген анықтамалармен беріледі. Алайда, жалынды қиялдан туған бұл бейнелердің арасында шындықтың өзінде тыңдалған суреттер бар. Ақын алғашқы африкалық сапарында көптеген экзотикалық кейіпкерлерді көрді. Осылайша, жинақта Каир теңізшілері мен балаларына, Чад көліне, керіктерге, ягуарға, жирафқа арналған өлеңдер бар. Бірақ, әсіресе маңызды нәрсе, ақын өзінің лирикасындағы осы кейіпкерлерді егжей-тегжейлі, көлемді және дөңес етіп бейнелеуге үйренеді.

Жұмбақ Чад көлінде

Ғасырлар бойы қалыптасқан баобабтардың арасында

Кесілген фелукалар тырысады

Таңсық арабтар таңында.

Оның орманды жағалауларында

Тауларда, жасыл етектерде

Біртүрлі құдайларға табыныңыз

Қара терісі бар діни қызметкерлер.

«Гиена» поэмасы осындай, онда жыртқыш соншалықты айқын суреттелген, сондықтан біз оны елестетеміз: өсіп тұрған жүн, оның көздері және жан түршігерлік, қорқытатын тістер мен ашуланған ыңырсыу. Ал аттас өлеңдегі жираф оның талғампаздығына, «сүйкімді үндестігіне», мұқабасының сиқырлы өрнегіне таңданбай қоймайтындай етіп суреттелген.

Бүгін мен сенің ерекше қайғылы түріңді көріп тұрмын

Ал қолдар әсіресе жұқа, тізелерін құшақтайды.

Тыңдаңыз: алыс, алыс, Чад көлінде

Керемет жираф кезбе.

Оған керемет үйлесім мен бақыт берілді,

Оның терісі сиқырлы өрнекпен безендірілген,

Онымен тек ай ғана батыл болады

Ұсақтау және кең көлдердің ылғалдылығымен тербелу.

Алыста ол кеменің түрлі-түсті желкендеріне ұқсайды

Оның жүгіруі қуанышты құстардың ұшуы сияқты тегіс.

Мен білемін, жер көптеген керемет нәрселерді көреді,

Күн батқан кезде ол мәрмәр гротаға тығылады.

Осы айтулы өлеңнің ырғағының өзі асқақ жирафтың асықпай, сабырлы қадамын білдіреді. Бұл экзотикалық жануардың сұлулығы, ақынның пікірінше, жоқтаушылар үшін өзіндік жұбаныш бола алады. Сүйіктісіне хабарласып, автор:

Сен жылайсың ба? Тыңдаңыз ... алыс Чад көлінде

Керемет жираф кезбе.

Жинақтың туындылары арасында затқа арналған «Қолғап» өлеңі де болғандығы назар аудартады. Бұл ақынның экзотикалық және шығыстану (шығыстық) тақырыбын нақты өмірге және материалдық әлемге өтуге тырысқанының дәлелі. Брюсов коллекцияны жоғары бағалай отырып, Гумилевтің «оның бейнелерін кескіндеуге нақты» дайындығын, дәлірек айтқанда, формаға мұқият назар аударды. А.И.Анненский өзінің шолуында бұл жасыл кітап «тез оқылады. Сіз оны жасыл шерттің бір жұтымындай ішесіз »деді.

1910 жылы. Гумилев А.А.Горенкоға үйленіп, сол жылы күзде Африкаға барып, 1911 ж. Наурыз айының соңына дейін болды. Хабашия далалары мен шөлдерін аралап жүріп, ақын Абиссиния әндерінің ноталарын, тұрмыстық заттар жинағын және африкалық суретшілердің картиналарын әкелді.

Гумилевтің үшінші кітабы «Інжу-маржан» (1910) оған кең даңқ әкелді. Ол автор мұғалім деп атаған В.Брусовқа арналды. Жинаққа енген өлеңдердің романтизмін атап өтіп, Брюсовтың өзі: «... оның өлеңі едәуір күшейе түсті, Гумилев форма саласындағы толық шеберлікке ақырын және сенімді түрде бет бұруда. Оның өлеңдерінің барлығы дерлік әдемі ойластырылған, талғампаз өлеңдермен жазылған ».«Інжу-маржанның» көптеген өлеңдері танымал, бірақ, әрине, бәрінен бұрын әйгілі «Капитандар» балладасы.

Теңіз жынданып, шашырап кетсін

Толқындардың төбесі көкке көтерілді -

Найзағай алдында бірде-бір адам дірілдемейді,

Желкендерді де бүктемейді.

Қорқақтарға осы қолдар берілген бе?

Бұл өткір, сенімді көзқарас

Дұшпан фелука не білуі мүмкін

Кенеттен фрегатты тастаңыз

Оқпен, өткір темірмен белгіленген

Алып киттерді басып озыңыз

Түнде көптеген жұлдыздарға назар аударыңыз

Маяк қауіпсіздік шамдары?

Нағыз өнердің жаңа самалы капитандардың парустарын толтырады, бұл, әрине, Киплинг пен Стивенсонның романтикалық дәстүрімен байланысты. Н.Гумилев өз поэзиясын «Алыстағы қыдырыстың музасы» деп атады.

Өз өмірінің соңына дейін ол осы тақырыпқа адал болып келді және марқұм Гумилев поэзиясының барлық алуан түрлі тақырыптарымен және философиялық тереңдігімен оның шығармашылығына ерекше романтикалық жауап береді. Гумилев өлеңдерінің көркемдігін арттыра отырып, оны бейнелеуге талпындыратын бейнелеу өнері шығармаларынан («адам портреті», «Беатрис») жиі бастайды. Брюсов тіпті Гумилевті «визуалды картиналардың ақыны» деп атады. Бейнелеудің тағы бір көзі - әдеби сюжеттер («Дон Жуан»), символистер (Бальмонт, Брюсов), Киплинг, Стивенсон өлеңдерінің мотивтері. Бірақ жинақта өлеңнің үлкен серпімділігі, поэтикалық ойдың нақтыланғандығын байқамауға болмайды. Сонымен, Дон-Хуанда Гумилев батырдың ерні арқылы афористік түрде өзінің ұранын білдіреді:

Менің арманым тәкаппар және қарапайым:

Қалақшаны ұста, аяғыңды үзеңгіге қой

Баяу уақытты алдаңыз

Әрдайым жаңа ерніңізді сүйіп отырыңыз.

Қартайғанда Мәсіхтің келісімін қабылда,

Күңгірт көздер, күлді бастың тәжіне себіңіз

Ал менің кеудемді құтқару жүгін мойныма алыңыз

Ауыр темір крест!

Тек жеңімпаз оргия арасында болған кезде

Мен кенеттен бозғылт ұйықтаушы сияқты ояндым,

Менің жолдарымның үнсіздігінде қорқады

Менің есімде, қажет емес атом,

Менде әйелден бала болмады

Ол ер адамды ешқашан бауыр деп атаған емес.

«Шетелдіктер аспаны». B1912. Гумилевтің «Бөгде аспан» атты төртінші өлеңдер кітабы жарық көрді. Бұған ақынның 1910-1911 жылдары Аполлонда жарияланған өлеңдері жатады. Романтикалық мотивтер жинақта әлі де сезіледі. Ақын қарама-қайшылықтарды кең қолданады, асқақ пен негізге, әсем мен ұсқынсызға, жақсылық пен зұлымдыққа, Батыс пен Шығысты қарама-қарсы қояды. Арман өрескел шындыққа, ерекше кейіпкерлерге - қарапайым, қарапайым кейіпкерлерге күрт қарсы тұрады («Каминмен»). Алайда, ақын қазір бұрынғы өлеңдердің талғампаз тіліне жүгінбейді, ауызша мылжыңнан, түрлі-түсті экзотикадан және шамадан тыс гиперболадан бас тартады, дегенмен кейде тіпті оның өзінде «ежелгі күннің рифмалары бар, әлем күтпеген жерден үлкен ... / аққу жаны бар креолдың өткір бейнесі». Гумилев барған сайын нақтылы Шекспир, Гетеан және Тургенев образдарына («Арман», «Маргарита», «Қыз») өз өлеңдерінде түрлендіре түседі.

Ең бастысы, ақын жердегі өмірдің сұлулығын, шынайы әлемнің алуан түрлілігін дәріптейді. Міне, осы жинақтағы өлеңдердің бірі - «Теңізде»... Ол алғаш рет «Қорқыныш» деген атпен «Биржевое ведомости» газетінде жарияланған. Кейін бұл атау шығарманың рухына мүлдем сәйкес келмейтін ретінде алынып тасталды.

Күн батуы. Толқындар бүгілген жыландар сияқты

Бірақ олар қол тигізуге жүгірмейді

Жеңілмейтін жағалаулар.

Тек алыстан ғана

Қараңғылыққа сенген Бурун,

Кіреді, жабайы жынды

Жылтыр таста.

Поэма орыс теңіз теңізі ақындарының тұрақты дәстүрлерінде романтикалық пейзажды айқын бейнелейді. Күн батқанға дейін теңіз кеңістігі өзінің біртіндеп көрінісін өзгертеді, толқындар «ашулы тарақтарын» жоғалтады. Соған қарамастан, қыңыр жауынгерлік сынықшы (теңіз жағалауынан қашықтықтағы жер үсті немесе су асты кедергілеріне қарсы толқын) көтеріліске жоғары көтеріліп, ақын өзінің сипаттамасына лайықты анықтамалар табады: ол «қатал», «жынды». Желкенмен жабдықталған шаттл да сол сияқты бүлікші. Ол Гумилев конкистадоры сияқты «көңілді», ол теңіз кеңістігін де бағындырады. Секундель мен шаттл арасындағы тікелей қақтығыс көрсетілмеген, алайда желкен туралы поэтикалық оқиға баяндалған «бірақ» қарсыласу және толқындармен күресудің пафосы осы соқтығысуды болжайды. Гумилевтің лирикалық жолдары бірқатар ассоциацияларды тудырады: Пушкиннің салымен және штурвалымен («Арион»), Лермонтовтың аттас өлеңіндегі желкенімен, жүзгіш Языковпен.

Поэма акмеистік поэзияның бірқатар белгілерін ашады: көрінетін графикалық («жыландар сияқты, толқындар бүгіледі», «латын парусы» - тік бұрышты үшбұрыш түріндегі желкен), тұтас тас сезімі (жылтыр тас »), дыбыстардың берілуі (« қарақұйрықпен және гүрілмен ») және иіс («шайырдың сергітетін хош иісімен» дем алу).

Кітапта тұтастай алғанда Гумилев поэзиясының басқа акмеистік ерекшеліктері айқын көрініс тапты: жарқын бейнелеу, баяндау, объектілік әлемді ашуға деген тартылыс («Пилигрим»), музыкалық-эмоционалдық принциптердің әлсіреуі, диспрессияға, суреттемелердің мәнерлілігіне («Түркістан генералдары») қаһарман («Жыртылған адам», «Жыртқыштарды баптаушы»), әлемге айқын көзқарас, адамгершілік көзқарас (ол «Балладада» рельефте көрінеді), стильдің классикалық ауырлығы, көлем теңгерімі, бөлшектердің дәлдігі («сендім, ойладым ...»), дәл сөздің тұжырымдамаға сәйкестігі, композициялық үйлесімділік, стресті түсірмей өлең формаларын батыл ырғағы, форманы штамптау. Гумилев өз жинағының акмеистік тенденциясын қолдау және нығайту үшін Туофиле Готьердің бес өлеңінің аудармаларын қамтыды, олар «өмірдің асқақ идеалына» ұмтылуда орыс ақынына ұқсас «бұлыңғыр, дерексіз» және «кездейсоқ, нақты» нәрселерді елемеу принциптерін ұстанды, сонымен қатар олар даулады. өнердің өшпес сұлулығының өлмейтіндігі туралы идея. Осы жерде ұсынылған Өнер поэмасында Гоальье:

Жасау әдемі

Алынған материалға қарағанда

Неғұрлым бей-жай -

Аят, мәрмәр немесе металл.

Бұл мәлімдемеде Гумилев акмеизм формуласын көрді. Кітапқа Гумилевтің экзотикалық әлемді беруге деген көзқарасының қалай өзгергенін көрсететін «Абиссиндік әндер» циклі енгізілген.

Мен бай адам үшін бес жыл қызмет еттім

Мен оның жылқыларын далада күзеттім,

Сол үшін маған бай адам сыйлады

Бес бұқа қамытқа үйретілді.

Оның бірін арыстан сойып тастаған

Мен оның іздерін шөптен таптым, -

Біз кралды жақсы күзетуіміз керек,

Бізге түнде от жағу керек.

Екіншісі жынданып, қашып кетті,

Қоңырау шаққан қоңырау.

Бес күн бойы қалың шөпті араладым

Бірақ мен оны еш жерден таба алмадым.

Тағы екеуін менің көршім құйып берді

Улы хенбаның өскініне,

Олар жерде жатты

Көк тілді шығарып.

Мен соңғысын өзім пышақтадым,

Бірдеңе тойлауға арналған

Көршісінің үйі жанып тұрған уақытта

Ал байланған көрші оған айқайлады.

«Американың ашылуы» (ол Колумбтың саяхаты туралы әңгімелейді және қаңғыбастардың романтикасын ашады) және «Адасқан ұл» (Інжіл бейнелерін пайдаланып «ойсыз және мақсатсыз» кезу туралы қасіретті оқиға) өлеңдері, сондай-ақ Дон Жуандағы бір актілі пьеса Египет », әлемдік әдебиеттің мәңгілік тақырыбын қайта түсіндіреді. Автордың орыс тақырыбынан бұлай ауытқуы жинақтың атауын - «Бөгде аспан» деп түсіндіреді. Ақынның «туған Отанының аспанына», ең бастысы, оның көптен бері азап шеккен жеріне бет бұруы үшін біраз уақыт қажет. Алайда, Гумилев кітабының бір бөлімі өзінің жерлесі Анна Ахматоваға арналған, ол 1910 ж. ақынның әйелі болды. Бұл бөлімдегі он жеті өлеңге тағы бір нәрсе қосуға болады. «Жыланның ұясынан», жинақтың бірінші бөлігі аяқталады.

Жыланның ұясынан,

Киев қаласынан,

Мен әйел емес, сиқыршы алдым.

Мен өзімді көңілді қызбын деп ойладым

Fortuneteller - жолсыз,

Көңілді ән құсы.

Сіз басасыз - қабағын түйіп,

Сіз құшақтайсыз - қылшық,

Егер ай шықса, ол күңгірт болады,

Көрінеді, ыңылдайды,

Жерлегендей

Біреу - және өзін-өзі суға батырғысы келеді.

Бұл поэма ақынның сол кезеңдегі махаббат лирикасына өте тән - әйелдің өте шартты және ирониялық бейнесін жасайды. Лирикалық қаһарман қасында «көңілді ән құсымын» деп қуануы керек сияқты көрінгенімен, ол тағдырына қынжылып шағымданады. Көңілді мінезді адам бақсы кейпінде пайда болды. Ал махаббат пен нәзіктіктің орнына мейірімсіз пайғамбарлықтар, көріпкелдік, «еріншектік» пайда болды. Демек - өлеңнің күңгірт бояуы, оларда пайда болған жерлеу, өлім, құйын, суға батқан әйел бейнелері. ... Ал енді лирикалық қаһарман тарапынан ешқандай ықылас пен жанашырлық жоқ және ол: «Мен қазір сенімен айналыспаймын», - деп айқайлайды. Кейіпкерлердің иеліктен айырылуы мен қарама-қайшылықтары қарама-қарсы конъюнкциялар мен сызықшалар арқылы берілетін антитезалар жүйесіне әкелді:

Сіз басасыз - қабағын түйіп,

Сіз құшақтайсыз - қылшық,

Ал егер ай шықса, ол күңгірт болады ...

Киевтің өзі «жылан жыланы» деп жарияланды, әсіресе ол жыланмен өзінің аңызымен байланысты. Батыр «Днепр бассейндеріне» және басқа фольклорлық-шынайы жерлерге, аңыз бойынша, бақсылар жиналатын Лысая Гораға дейін жат. Өлеңді қайғылы аяқтаған ақын өзінің бақсының рухында пайғамбарлық етеді: оның «қайың қазған», «құлатылған құс», «Құдай ант берген» сүйіктісі болу. Чеховтың шағылысқан шағаласының бейнесін тірілте отырып, Гумилев өзінің сүйіктісі, әйелі-ақынның тағдырын алдын-ала болжады.

«Шетелдік аспан» жинағы көптеген оң жауаптарды тудырды, оның авторының есімі кең танымал болды және оған шебер ретінде танымал болды. В.Ходасевич өзінің кітабында «Гумилев маскасын шешеді. Біздің алдымызда қызықты әрі ерекше ақын тұр. Оның өлеңінің қозғалысында сенімділік, образдарда - мазмұн, эпитеттерде - қырағылық бар ». М.Кузьминнің айтуы бойынша, Гумилев осы топтаманың ең жақсы бөліктерімен «өзі үшін жаңа мүмкіндіктерге және жаңа ауа үшін кең есіктер» ашты. В.Брусов жас ақынның шеберлігін арттырды.

Гумилев 1913 жылы Африкаға тағы бір сапар жасады.

Бұл Ғылым академиясының Антропология және этнография мұражайының іссапары болды. Ақын, саяхатшы, ғалым бір адаммен кездесті. Гумилев бұл жерлерге елеулі ғылыми мақсаттармен келген алғашқы еуропалық дерлік болды. Міндетті түрде аяқталған тапсырманы сезініп, Гумилев Санкт-Петербургке оралды. Ол әкелген экспонаттар Этнография музейінің Африка қорының негізін қалады.

... Бұл қалада этнография мұражайы бар,

Ніл сияқты кең, Нева сияқты,

Ақын болудан жалыққан сағатымда,

Мен одан артық қалаулы ештеңе таба алмаймын.

Гумилев уақытты саяхаттармен, зерттеулермен, адамдармен кездесулермен қаншалықты толтырғанымен, ол ешқашан шығармашылықты үзбеді.

Бұл уақытта ол жақындап қалды соғыс. Өздеріңіз білетіндей, 1907 ж. Гумилев әскери қызметке қабілетсіз деп танылып, одан босатылды. Бірақ жеті жылдан кейін, Бірінші дүниежүзілік соғыс басталғанда, Гумилев армияға өз еркімен барды. Оның ерлігі мен өлімді жек көруі аңызға айналған. 1916 жылы. Келесі «Діріл» өлеңдер жинағын жазды. Мұнда, сол жылдардағы көптеген ақындар сияқты, кернейлер жеңіске жететін шайқастық дауысты шақырады, оған қатысу автор ең жоғары тағдыр мен бата ретінде қабылдайды. Сонымен, «Соғыс» поэмасында автор:

Және шынымен де киелі

Үлкен соғыс.

Серафим, айқын және қанатты,

Жауынгерлердің иығының артында көрінеді.

Жай жұмысшылар

Қанға малынған өрістерде

даңқты егіп, орып-жинаушыларды пайдалану,

енді, Жаратқан Ие, жарылқа.

Соқаның майысқандары сияқты,

Намаз оқып, қайғыратындар сияқты

Олардың жүректері сенің алдыңда жанады

Олар балауыз шамдарымен жанып кетеді.

Бірақ бұған, Уа, Ием, және күш

Патша сағатына жеңіс сыйла,

жеңілгендерге кім айтады: «Қымбаттым,

міне, менің бауырластық сүйісімді ал! «

Дәл осы жазбалар «Шабуылда» да естіледі. Ақын «қанға малынған апталарды» байқамайтын сияқты, сондықтан болып жатқан оқиғалар оған «жарқын сағат» ретінде көрінеді, ал ол өзіне «ұлы ойдың жеткізушісі» болып көрінеді. Бұл қате түсінік ақынның оның өлмейтініне деген сенімін тудырады. Гумилевтің коллекциясындағы бұл пафоспен қатар әскери ет тартқыштың, адам балшықтарының, ыдырауының қорқынышты эскиздері бар. Бұл жағдайларда ақын егжей-тегжейлі дәлдікпен қарайды, жарық пен қараңғылықтың, күн мен түннің, тірілер мен өлілердің қарама-қайшылықтары оған тамаша қызмет етеді.

Аралар сияқты снарядтар шуылдайды

ашық қызыл бал жинау ...

Гумилев соғыстың сұмдығын көрді және түсінді, оны прозада және поэзияда көрсетті, және шайқастың белгілі бір романтизациясы, ерлігі Гумилевтің ерекшелігі болды - ақын және поэзияда да, өмірде де айқын, сирек кездесетін, батыл басталған адам.

«Твиттерде» Гумилев үшін жаңа тақырып - «Ресей туралы» шыға бастады. Мұнда мүлдем жаңа мотивтер - Андрей Рублевтің туындылары мен данышпандығы және қанды күл шоғыры, Невадағы және ежелгі Ресейдегі мұздың ауытқуы естіледі.

Бұл мыс мысты ұрады

Мен, ұлы ойларды жеткізуші,

Мен өле алмаймын.

Найзағай балғалары сияқты

Немесе ашулы теңіздердің суы,

Ресейдің алтын жүрегі

Менің кеудемде ырғақты соғылады.

Ол тақырыптарын біртіндеп кеңейтіп, тереңдете түседі, тіпті кейбір өлеңдерінде өзінің тағдырын болжағандай үрейлі түсінікке қол жеткізеді:

Ол қызыл ыстық таудың алдында,

Қысқа бойлы қарт.

Сабырлы көзқарас бағынышты болып көрінеді

Қызыл қабақтардың жыпылықтағанынан.

Барлық жолдастары ұйықтап кетті,

Тек жалғыз өзі әлі ояу.

Себебі ол оқ лақтырумен айналысады

Бұл мені жерден ажыратады.

1916 - 1917 жылдары құрылған өлеңдер енген «От оты» (1918) жинағында ақын әлемдік мәдениеттің қабаттарын зерттеуді жалғастыруда. Бұл жолы ол ежелгі өнерге бет бұрып, Луврда орналасқан Самотракиядағы Никені әнге қосады, оны «созылған қолмен» ұсынады. Сол өлеңдер кітабында Гумилев өзінің адамдары мен пейзаждарын Ибсен мен Григтің бейнелерімен корреляциялайтын «мұздың жақұт қазынасын» Норвегия қиялында қайта жасайды; Швеция, «өмір сыйлайтын салқындықтың елі» және оның «қуатты органға» ұқсас «шатасқан, келіспеушілігі» Стокгольм.

Бірақ бұл жерде орыс тақырыбы да жетіледі. Бұл жинақтың көптеген ерекшеліктерін «Күз» өлеңінен табуға болады:

Қызыл-қызыл аспан ...

Жел соғып тұр

Тау күлінің қанды шоғыры.

Жүгіріп бара жатқан атты қуып жету

Жылыжайдың әйнегінен өтіп кетті

Ескі саябақтың торлары

Аққу тоғаны ...

Жақын жерде қытырлақ, қызыл шашты

Менің итім жарысып жатыр

Мен үшін қайсысы жақсы?

Тіпті бауырлас

Менің есімде

Егер ол қайтыс болса

Тұяқтарды ұру жиілеп кетті

Шаң жоғарылап барады.

Ол пейзажға тән суреттеуді ақынға тән сипаттамамен ерекше үйлеседі. Бұл өлең көрнекті орыс суретшісі (1881 - 1964) М.Ф.Ларионовқа арналған. Бұл жағдай, бұрынғы «Сурет» атауы сияқты, кездейсоқ емес: жұмыс ашық, көркем, гүлді, түрлі-түсті. Біз «сарғыш-қызыл аспанды» да, «қан күлді тау күлін» де, «ақшыл, қызыл ... итті» де, «аққу тоғанын» да көгілдір түрде қабылдаймыз. Тык осы пейзажда, дыбыстар әлемінде айқын бейнеленген. Оқырман «тұяқтың дүрсілдеуін», «айқайлаған тесілген желді» және шарасыз аңшының тез тыныстауын анық естиді. Мұнда сонымен қатар тастың сипаттамалық акмеистикалық мотиві ұсынылған, оның көлемі мен формасымен (ол «кең және жазық»), оның тұрақтылығы қатты желге, тау күлдерінің бұтақтарын және араб жылқысының жүгірісіне қарсы.

Ақырында, бұл Шығыс мәдениеті туралы өлеңдер, олар «Древерде» («Қытай қызы») пайда болып, «Отта» («Жылан») жалғасын тапты және ежелгі қытайларға еліктеудің өзіндік тәжірибесіне айналған «Фарфор павильоны» (1918) жинағында кеңінен ұсынылды. ақындар. Сонымен бірге Гумилев шығыс лирикасынан «материалды» акмеистік поэзияға жақын нәрсені тапты. Ақын өзіне адал болып қалған Қиын қыдыру музасы оны жаңа жерлерге тартып, әлемдік мәдениеттің келесі құрлықтарын ашуға мүмкіндік берді.

Өмірдің соңғы үш жылы. Ресейдегі революциялық оқиғалар Гумилевті Франциядан, орыс экспедициялық корпусынан тапты. Ол жерден Англияға, Лондонға қоныс аударады, сонда «Көңілді ағалар» романында жұмыс істейді. Осы кезеңде ол орыс жазушылары риторикалық поэзия кезеңін жеңіп алды, енді ауызша үнемдеу, қарапайымдылық, айқындылық пен сенімділік уақыты келді деп есептеп, әдеби мәселелерге жаңаша қарады.

1918 жылы оралды. Скандинавия арқылы Петроградқа Гумилев сол кездегі дауылды әдеби өмірге жігерлі түрде қосылады, оны ұзақ уақыт бойы соғыс алып тастады. Ол революциялық жағдайдан кейін қалыптасқан жағдайдың өткірлігін сезбеді, өзінің монархиялық бейімділіктері туралы ашық айтты және елдегі күрт өзгерістерді байқамаған сияқты. Ол бірінші отбасының бұзылуын қатты, бірақ ең қарқынды қабылдады шығармашылық жұмыс оған психикалық жараны емдеуге көмектесті. Қатты суық пен аштық жағдайында ол күнделікті өмірдің қиыншылықтарын ұмытып кетуді білді және көркем ойларға қанық болды. Ақын Африка тақырыбында жаңа өлең - «Мик» жариялайды, ерте өлеңдер жинағын қайта бастырып шығарады, Горький өзіне тартқан және француз бөлімін басқарған жерде «Әлем әдебиеті» баспасында ынтамен жұмыс істейді; өзі бірнеше баспа үйін ұйымдастырады, «Ақындар шеберханасын» қайта құрады, оның филиалын басқарады - «Звуковый раковина»; оның төрағасы бола отырып, «Ақындар одағының» Петроград филиалын құрады.

Осы үш жыл (1918 - 1921) шығармашылық мағынада ерекше жемісті болды. Гумилев көп аударады («Робин Гуд туралы халықтық баллада», «қарт теңізші туралы өлең», француз халық әндері, Вольтер, Гейне, Байрон, Римбо, Роллан шығармалары); кештерде өлеңдерін оқи отырып сөйлейді, акмеизм практикасын теориялық тұрғыдан түсінеді; Севастопольде қайтадан африкалық тақырыпқа арналған «Шатер» жинағын шығарады (бұл автордың көзі тірісінде шыққан соңғы кітабы); «Бастау поэмасын» (1919 - 1921) жасайды, онда ол философиялық және космогониялық тақырыпқа жүгініп, оны Ассирия, Вавилон және Славян эпостарына негіздейді. Ақын сонымен қатар жаңа маңызды өлеңдер жинағын баспаға дайындауда - «От тірегі», 1921 жылы тамызда, автор қайтыс болғаннан кейін басылды. Оған үш уақыт ішінде жасалған туындылар кіреді соңғы жылдар ақынның өмірі, негізінен философиялық сипатта («Ес», «Жан мен дене», «Алтыншы сезім»).

Терілерді жыландар ғана төгеді

Жанның қартайып, өсуі үшін

Біз денені емес, жанды өзгертеміз.

Жады, сен алып әйелдің қолындасың

Өмірді аттың тізгініндей басқарасың,

Сіз маған бұрынғылар туралы айтып бересіз

Олар бұл денеде менен бұрын өмір сүрген.

Біріншісі: ұсқынсыз және жіңішке,

Тек тоғайлардың іңірін кім жақсы көрді,

Құлаған жапырақ, бақсының баласы,

Бір сөзбен айтқанда, ол жаңбырды тоқтатты.

Ағаш қызыл ит сияқты -

Міне, ол оны өзінің досы ретінде қабылдады.

Жад, жады, сіз белгі таба алмайсыз

Сіз мені деп әлемді сендіре алмайсыз.

Гумилевтің екінші әйелі Анна Николаевна Энгельхардтқа арналған жинақтың атауы ежелгі өсиет «Нехемия кітабы» деген інжілдік бейнеге оралады. Жаңа кітаптың ең жақсы өлеңдерінің арасында - «Жоғалған трамвай», ең танымал және сонымен бірге күрделі және жұмбақ жұмыс. Бұл өлеңді үш негізгі жоспарға бөлуге болады. Олардың біріншісі - өзінің ерекше саяхатын жасайтын нағыз трамвай туралы оқиға. Вагондар рельсте тоқтаусыз асығады. Бірақ көп ұзамай трамвайдың жылдам жүрісі ұшуға айналады (бұл «жүгірді», «ұшты» етістіктерінде көрінеді). Болмыс қиялға жол ашады. Трамвайдың «адасуы» әдеттегідей емес.

Мен таныс емес көшемен жүрдім

Мен кенеттен қарғаның аспанын естідім,

Найзағай мен күн күркірінің қоңырауы, -

Менің алдымда трамвай ұшып кетті.

Мен оның серпілісіне қалай секірдім

Мен үшін жұмбақ болды

Ауада отты соқпақ бар

Ол күндізгі жарықта кетіп қалды.

Ол қара қанатты дауыл сияқты жарысып,

Ол уақыттың тұңғиығында адасып кетті ...

Тоқта, трамвай жүргізушісі,

Көлікті қазір тоқтат.

Кеш. Біз қазірдің өзінде қабырғаны дөңгелетіп қойдық

Біз пальма ағаштарының арасынан өтіп өттік

Нева арқылы, Ніл мен Сена арқылы

Біз үш көпірден күркіредік.

Ал терезе жақтауы жыпылықтайды,

Бізге қызығушылықпен қарады

Ескі қайыршы, әрине, сол

Ол бір жыл бұрын Бейрутта қайтыс болды.

«Стокгольм» поэмасында көрсетілген бұл мотив: өзінің дамыған дамуын алады және өлеңнің атауына енеді.

Мен адамдарға деген сияқты тауда тұрдым

Мен бір нәрсе туралы сөйлескім келді

Мен мөлдір тыныш суды көрдім

Жақын маңдағы тоғайлар, ормандар мен өрістер.

«Құдай-ау, - дедім мен үрейленіп айқайлап, - егер ше

бұл ел шынымен менің Отаным ба?

Мен мұнда сүйген емеспін, өлген жоқпын ба?

Осы жасыл және шуақты елде ме? «

Мен мәңгілікке адасқанымды түсіндім

Кеңістік пен уақыттың соқыр ауысуларында,

Бір жерде қымбат өзендер ағады,

Менің жолыма мәңгі тыйым салынған.

Бірақ трамвай қабырғасын дөңгелетіп, жолаушыларға арналған қаладан секіріп, пальма ағаштарының тоғайына қарай, содан кейін - Нева арқылы - Ніл мен Сейнге қарай асығып, ақыры «Рух Үндісіне» жетуі одан да ғажайып. Кеңістік пен уақытты суретшінің қыңырлығы жеңеді. Өлеңнің астарын түсінгенде осы «қаңғыбастықтың» символикасы айқын көрінеді. Бұл әдеби кейіпкердің өзі туралы поэтикалық мойындауы. Оның өмірі көбінесе автордың өмірбаянымен сәйкес келеді (Нілге экспедициялар, Парижге сапарлар). Ал лирикалық қаһарман мен автор өз-өзіне болжам жасайды өлімге жақын (оның көрегендігі Гумилевке тән болды). Көрсеткіштердің хаттары (революциялық ұрандар мен баннерлердің алғашқы белгілері) қанмен толтырылған, ал станцияда

Қырыққабаттың орнына және шалқанның орнына

Өлі бастар сатылуда.

Екі жоспар да жақындасуда. Өзінің рухани ізденістерінде және отбасылық өмірінде ақын өзі трамвай сияқты секіріп жүрген трамвайы сияқты адасып кетті.

Өлеңнің үшінші жоспары - философиялық және жалпылама. Өмір қазір күнделікті өмірде пайда болады («Аллеяда тақтай қоршауы бар ...»), енді мерекелік нұрда («Біз пальма ағаштарының арасынан өтіп кеттік ...»), енді ол әдемі көрінеді, енді шіркін, енді түзу рельстермен жүреді, енді шеңберде айналады және бастапқы нүктеге оралады (бұрын тасталған Петербург Исаак пен қола шабандоздың бейнелерімен қайта пайда болады). Мәдени өткен өмір - бұл өмірдегі маңызды байлық, және бұл жерде өлеңнің мәтінінде Машенка пайда болады, яғни Маша Миронова және Пушкиннің «Капитанның қызынан» шыққан императрица.

Бұл поэтикалық шедеврдің үш жоспары да таңқаларлықтай біртұтас тұтастықта өріліп, шығарманы таңқаларлықтай мазмұнға бай, ойға берік және формасы жағынан көркемдік жағынан жетілдіреді.

Гумилевтің «оның» ерекше өлімі туралы таңқаларлық болжамы:

Мен төсекте өлмеймін

Нотариуспен және дәрігермен,

Кейбір жабайы жарықтарда,

Қалың шырмауыққа батып кетті

Ақынның осы өлеңдегі романтикалық бөлінісінің тақырыбы тек өлімге ғана емес, бүкіл өмірге, көркемдік талғамға, кәсіпке, махаббатқа қатысты. Гумилев күтпеген жерден (оның барлық кейінгі өлеңдеріндегі сияқты) таңқаларлық футурологтар мен олардың предшественниктері - француздардың «қарғыс атқан» ақындарына жақындайды, бірақ ол бәрінде де буржуазиялық ұқыптылық пен дұрыстыққа қарсы тұрады:

... Маған гитара ұнамайды,

және Зураның жабайы әуені.

Шынында да оның болжамдары расталды. 1921 жылдың 3 тамызы оны контрреволюциялық Таганцевтің қастандығына қатысқан деп айыптаған Чек қамауға алды және 24 тамызда осы іске қатысқан алпыс адаммен бірге атылды. Енді айыптаудың негізі «тек бір ғана адамның расталмаған және дәлелденбеген айғақтарында болды» (Хлебников С. Шагрин байланыстырады. Гумилев ісі. - Огонёк. 1990 ж., No 18. Б.16) негіз болды. Ғалымдардың қастандығы болған жоқ, оған ақынның қатысуы болған жоқ. Бұл «орыс поэзиясының қара / айының» қайғылы күні болды (Г. Иванов). Ақын қайтыс болғаннан кейін оның «Көк жұлдызға» лирикалық жинағы (1923), Гумельдің «Алақаннан көлеңке» (1922) атты прозалық кітабы, одан кейін - өлеңдері, пьесалары мен әңгімелерінің жинақтары, ол және оның шығармашылығы туралы кітаптар жарық көрді. Гумилев орыс поэзиясының дамуына орасан зор үлес қосты. Оның дәстүрлерін Н.Тихонов, Е.Багрицкий, В.Рождественский, В.Саянов, Б.Корнилов, А.Дементьев жалғастырды. М.Дудиннің пікірінше, Гумилев әдеттен тыс «біздің белгісіз әлем туралы білім әлемімізді кеңейтті».

III ... ГУМИЛЕВТІҢ ШЫҒАРМАШЫЛЫҒЫН ТАЛДАУ.

Әлемдік мәдениеттің бейнелері. Акмейстер өздерінің теориялық құрылымдары мен шығармашылық практикасында уақыттың қайтымсыздығымен бұл қасиетті көркем түрде жеңуге болады деген идеяны растады. Осы негізде ағым өкілдері шығармашылықтың ретроспективалығын және тарихилығын қорғап, өткенге жиі оралды. Олар өткен дәуірлерге тартылып, өздерінің сүйкімділігі мен мәнін қалай жеткізе алатындығын білді, «уақыттың өсіп-өнуі» мен оның бір дәуірден екінші дәуірге өтуін қадағалады. Бұл ретроспекцияның көрінісі мәдени жады, «ғасырлар шаңын» сақтау, «әлемдік мәдениетті аңсау» тақырыбы болды (О. Менднлштам). Гумилев үшін мәдени дәуірлер арасындағы байланысты қалпына келтіруге деген ұмтылыс өте тән болды.

Гумилевтің Інжіл бейнелерін қаншалықты жиі түсінетінін біз бұған дейін көрдік. Бөгде көкте Інжіл тақырыптары «Фрагментте» («Мәсіх айтты:» Кедейге бата беріледі ... «),» Адасқан Ұл «өлеңінде көрінеді. «Твиттерде» ол Інжілдегі «Джудит кітабының» негізгі эпизодын және жұмақ тақырыбын («Джудит» және «жұмақ») түсіндіреді. Ақын бұл тақырыптарды өзінің өмірбаянымен үйлестіре отырып, өзінің кезбе-кезуі, жердегі жұмақты іздеу және махаббат туралы әңгімелеп, оқырманды өмірдің мәңгілік философиялық-этикалық мәселелерін түсінуге жетелейді («Мәңгілік»).

Ақын осы құрлықтағы халықтардың қиын тағдырларын іздеуге тырысқан Африканың көптеген бейнелері біздің алдымыздан өтіп те кетті.

Итальяндық тақырып Ежелгі Римнен ХХ ғасырдың қазіргі Италиясына дейін терең түсінілген Гумилевтің шығармашылығында өте тұрақты болды. Акмист ретінде Гумилев осы елдің қалаларына, оның сәулетіне, тас тарихына, мүсініне және кескіндемесіне деген ерекше құштарлықты көрсетеді. Бұл «Падуа соборы», «Венеция», «Болонья», «Генуя», «Неаполь» өлеңдері. Гумилевке уақыт үздіксіз болып көрінеді. Ақын «Пиза» өлеңінде:

Бәрі көлеңке сияқты өтеді, бірақ уақыт

Бұрынғыдай өш алады,

Ескі, қара жүк

Қазіргі уақытта өмір сүруді жалғастыруда.

Ақын «байланыстыратын жіптің кездері» туралы айтады және тіпті белгілі бір салмақты, қазіргі уақыттағы ауырлықты сезінеді. Шынайы қала (Пиза) да, адамның жеке басы да өткенде «жамылған», өткенмен туыстық одақтастықты құрайды. Елдің тарихы, деп санайды ақын, «Жазушы - оның мәдениетінің тарихы:

Италияның тағдыры тағдырда

Оның салтанатты ақындары.

Ал Гумилев Вергилий, Данте, Тассоны еске түсіреді («Оде д Аннучио»). Италияның тағдыры оның кескіндеме мен мүсін тарихында. Ақын сабақтастықтың тағы бір жолын салады: Фра Беато Анжелико, Рафаэль, Леонардо да Винчи, Микеланджело, С.Роза, Канова. Гумилевтің итальян мәдениеті тұжырымдамасы Блоктықынан айтарлықтай ерекшеленеді. Екі ақын да елге шамамен бір уақытта келді. Бірақ олар Италияны басқаша көрді! Блок өткеннің құлдырауына сенімді және Данте еліне сілтеме жасай отырып: «Сіздің ерекшеліктеріңіз бұрмаланған», - дейді.

Гумилев көргендеріне таңданып, «түстер, түстер ашық және таза» Италиямен қуана қарсы алады. Ол осы көркем бояуды өлеңдерінде қолданады.

Гумилевтің шығармашылық өмірінің әр кезеңіндегі поэзиясы өте әртүрлі. Кейде ол символистерді үзілді-кесілді жоққа шығарады, ал кейде олардың шығармашылығына жақындай түсетіні соншалық, бұл керемет өлеңдердің барлығы бір ақынға тиесілі деп болжау қиын. Осы жерде мен талғампаз А.Блоктың сөздерін еске түсіремін: «Жазушы - көпжылдық өсімдік ... жанның жаны». Демек, даму жолы тек перспективада тура көрінуі мүмкін, жазушының барлық кезеңдерінде жүруі кезінде сіз бұл түзулік пен тұрақтылықты аялдамалар мен бұрмалауларға байланысты сезінбейсіз.

Гумилев жоғары бағалаған ақын, сонымен бірге оның сын мақалалардағы басты қарсыласы Блоктың бұл сөздері Гумилевтің шығармашылық жолын сипаттауға өте қолайлы. Сонымен, ерте Гумилев аға символистер Балмонт пен Брюсовтың поэзиясына тартылды, Киплингтің романтизміне құмар болды және сонымен бірге шетелдік классиктерге жүгінді: В.Шекспир, Ф.Рабле, Ф.Виллон, Т.Готье және тіпті эпосқа - Некрасовтың монументалды шығармалары. ... Кейінірек ол романтикалық лирикалардан және суреттердің жарқырауынан акмист қозғалысының негізіне айналған айқынырақ әрі қатаң формаға көшті. Ол жас ақындарға қатал және бейім болды, бірінші болып оқуды қажет ететін ғылым мен қолөнерді әртараптандыруды жариялады. «Жетінші аспан» жинағын құрастырған акмеистік кезеңнің өлеңдері Гумилевтің поэзия құбылыстарына деген осындай сергек, аналитикалық, ғылыми көзқарасын растайды. Сондай-ақ, сөзсіз көрегендік қасиетке ие бола отырып, Гумилев - сыншы өз шығармаларында орыс поэзиясының даму жолдарын көрсетеді. Бірақ жылдар өте келе Гумилевтің поэзиясы біршама өзгереді, бірақ іргетасы берік болып қалады. Соғыс дәуіріндегі жинақтарда кенеттен өзендермен қоршалған Блоктың жаңғырығы, Русь және тіпті А.Белийдің «күлі» пайда болады. Бұл үрдіс революциядан кейінгі шығармашылықта жалғасуда. «От тірегі» поэмасында Гумилевтің, теріске шығарылған және теориялық тұрғыдан айыпталған символизмге қолын созғаны таңқаларлық. Ақын мистикалық элементке сіңіп кеткен сияқты. Оның өлеңдерінде көркем әдебиет шындықпен астасып, поэтикалық образ көп өлшемді, көп мағыналы болып келеді. Бұл қазірдің өзінде жаңа романтизм, оның лирикалық-философиялық мазмұны әйгілі «Капитандардың» романтизмінен, акмеистік «әдемі айқындығынан» және нақтылығынан айтарлықтай ерекшеленеді. Гумилев адамзат мәдениетінің барлық қабаттарының, соның ішінде поэзия мен қоғамдық әрекеттің бірлігі мен өзара байланысын түсінуге жақындайды. Гумилев әйгілі «Сөз» поэмасында поэзияның жоғары атауы мен поэтикалық сөз туралы өзінің соңғы түсінігін білдіреді:

Бірақ оның жарқырап тұрғанын ұмытып кеттік

Тек жердегі қиындықтар туралы сөз,

Джоннан Айвангелияда

Сөз құдай деп айтылады.

IV. ҚОРЫТЫНДЫ.

Николай Гумилев қарапайым адам болудан алыс, таңғажайып және сонымен бірге қайғылы тағдырмен. Оның ақын әрі әдебиет сыншысы ретіндегі таланты даусыз. Оның өмірі ауыр сынақтарға толы болды, ол онымен ерлікті жеңе білді: жас кезіндегі бірнеше суицид әрекеттері, бақытсыз махаббат, жекпе-жек, \u200b\u200bәлемдік соғысқа қатысу. Бірақ бұл 35 жасында аяқталды, кім біледі, Гумилев қандай тамаша туындылар жасай алады. Керемет суретші, ол қызықты және маңызды мұра қалдырды, сөзсіз орыс поэзиясының дамуына әсер етті. Оның шәкірттері мен ізбасарлары жоғары романтизммен қатар, ХХ ғасырдың басындағы ең жақсы орыс ақындарының бірі Гумилевтің өзі бағалайтын поэтикалық форманың өте дәлдігімен ерекшеленеді.

«Барлық тайпалардың ақындарының тағдыры ащы» - бұл Сібірде өліп жатқан Кучельбекерден алынған бұл жол, өкінішке орай, ХХ ғасырға дейін созылды. Бірақ ақын қайтыс болғаннан кейін болса да, ауырлығы мен апатты тағдыры жұмсақ болады, егер ақын қайтыс болған автордың жанымен үндесетін және оған бағытталған хабарламаны жол бойына немқұрайлы қарамай, керісінше жазушы әлеміне жеткізіп, жанашырлыққа үміт арту арқылы оқитын оқырманын таба білсе. Сондықтан, сіз өзіңіздің жаныңызда кем дегенде оған мүмкіндік беретін жақтарды іздеуіңіз керек қысқа уақыт қайтыс болған ақынның рухымен үндестіру.

Пайдаланылған әдебиеттер тізімі:

1. «ХХ ғасырдың басындағы 19-шы ғасырдың аяғы мен алғашқы эмиграциядағы орыс әдебиеті». П.Басинский, С.Федякин («Академия» орталығының баспасы)

2. «Мен ғашық болған кезімде ...» Н.Гумилев (Мәскеу «Мектеп баспасөзі»)

3. «Соңындағы орыс әдебиеті XIX басы ХХ ғасыр «Л.А. Смирнова (Мәскеу» Ағарту «1993)

5. «Таганское бизнес». В. Хижияк («Кешкі Мәскеу»)

6. Кеңес энциклопедиялық сөздігі.

Меморандум Радуженская орташа жалпы білім беретін мектеп Коломенский муниципалды аудан Мәскеу облысы Мұғалім: Елена Николаевна Привезенцева

11 сыныптағы сабақ

  • «Акмеизм» ұғымының мағынасын кеңейтіңіз.
  • Акмеизм орыс әдебиетінің қандай дәстүрлеріне негізделген?
  • Акмеизм мен символизм арасындағы айырмашылықты қалай көресіз? Олардың қандай ортақ белгілері бар?

«Күміс ғасырдың» поэзиясы Николай Степанович Гумилевтің атынсыз ойға келмейді

(1886-1921). Акмеизм әдеби қозғалысының жаратушысы,

ол өзінің талантымен, өлеңдерінің өзіндік ерекшелігімен ғана емес, сонымен қатар оның өмірі мен шығармашылығының ажырамас бөлігіне айналған ерекше тағдырымен, саяхатқа деген құштарлығымен оқырмандардың қызығушылығын жеңіп алды.

М.В.Фармаковский. Н.С. Гумилевтің портреті. 1908

Әскери дәрігердің ұлы Н.С.Гумилев Царское Село гимназиясын бітірді, оның директоры және мұғалімі әйгілі ақын И.Ф.Анненский болды, ол оқушысында әдебиетке деген сүйіспеншілікті тәрбиеледі.

Замандастары «аққұба, өзіне сенімді жас жігітті, сырт көзге өте ұсқынсыз, көзін қысып, жайбарақат сөйлейтін» деп сипаттады.

Гумилев Н.С. - орта мектеп оқушысы

И.Ф. Анненский - Царское Село гимназиясының директоры және оқытушысы

Царское Село Николаев гимназиясы.

Алайда, бұл біршама ирониялық көзқарас көп ұзамай құрметпен және жалпыға бірдей қабылдаумен ауыстырылды.

Жас ақын өзінің алдына батыл, батыл адам болуды, қиын және қауіпті жолдарды таңдауды, бүкіл әлемге сын айтуды мақсат етіп қойды. Табиғатында ұялшақ, физикалық тұрғыдан әлсіз, ол өзіне мықты және шешімді болуды бұйырды.

Маған өз мінезімді бұзып, өмірдің қуанышынан бас тартуға, Африканың джунглилерімен, Сахараның құмдарымен, Абиссиния тауларымен, Мадагаскардың экзотикалық ормандарымен ұзақ тәуекелді саяхаттарға баруым керек, арыстандар мен мүйізтұмсықтарды аулаймын, бірінші майданға өз еркіммен барамын дүниежүзілік соғыс, онда ол ерлігі үшін Георгийдің екі крестімен марапатталды.

Гумилев Н. Фото. 1914 ж

Ата-анасының қаражатына шыққан «Конквистадорлар жолы» атты алғашқы поэзия кітабы Гумилев 1905 жылы мектеп оқушысы ретінде жарық көрді. Осы бірінші кітапта Гумилевтің үнемі лирикалық кейіпкері - әлемді сенімді және қуанышпен танитын жеңімпаз, саяхатшы, данышпан, солдат пайда болды. Бұл кейіпкер өзінің күнделікті өмірімен және декаденттік поэзияның кейіпкерімен қазіргі заманға қарсы тұрады.

Гумилев орта мектепті бітіргеннен кейін (үшеуі нақты ғылымдарда, төртеуі гуманитарлық бағытта, бесеуі тек логикада) Парижге кетті.

Парижде Гумилев Сорбоннада дәрістерге қатысып, көп жазды, поэзия техникасын үйреніп, өзіндік стилін дамытуға тырысты.

Жас Гумилевтің өлеңге қоятын талаптары - жігерлілік, мәнерліліктің айқындылығы мен айқындылығы, алғашқы мағынасы мен жарқырауын намыс, борыш, ерлік сияқты ұғымдарға қайтару.

Гумилев 1908 жылы Парижде жарық көрген жинақ «Романтикалық гүлдер» деп аталады.

Парижге алғашқы сапарында Гумилев Мәскеуге, символистердің басты журналына - Вехиге өлең жолдады.

Сонымен бірге ол «талғампаз дүниетаным үшін жаңа құндылықтар мен жаңа аспектегі ескі құндылықтарды» насихаттай отырып, өзінің «Сириус» журналын шығара бастады.

«Сириус» журналының мұқабасы, 1907, No3

Н.Гумилев Парижде. 1908

оқушы ретінде, Гумилев атындағы бірінші, содан кейін Анна Ахматованың көрдім - Аня Gorenko. Ахматова: «Олар акмистердің болашақ көшбасшысы жас ақын қызға ғашық болды деп айтты ... Шындығында, жетінші сынып оқушысы төртінші сынып оқушысына ғашық болды».

Парижден ғашық ақын Аннаға үйлену туралы ұсыныс жібереді және әрқашан бас тартқаннан кейін қабылдамайды.

1909 жылға қарай Гумилевтің ақын Е. Дмитриевамен романы туындап, нәтижесінде Гумилев пен М.Волошиннің дуэліне себеп болды.

1909 жылдың қарашасында ол ақыры Анна Ахматовамен некеге тұруға келісім алды. 1910 жылы сәуірде олар үйленді. Ахматованың естеліктеріне сәйкес, үйлену тойының бастамасы емес, қарым-қатынастың аяқталуы - дәлірек айтсақ, аяқталудың басы болған. Ал ұлы (1912), тіпті туу олардың ыдырауы кедергі бола алмады.

Ахматова А.А.

А.Ахматова мен Н.Гумилев ұлы Левпен бірге.

1911 жылы Гумилев Сергей Городецкиймен бірге жаңа әдеби топ құрды - «Ақындар шеберханасы».

1912 жылы ақпанда «Аполлонның» редакциясында Гумилев жаңа әдеби ағымның дүниеге келгенін жариялады, оған Акмеизм атауы берілді.

Николай Гумилев пен Сергей Городецкий. 1915 г.

Поэзия жинақтары

Николай Гумилев

  • Конкистадорлардың жолы
  • Романтикалық гүлдер
  • Інжу-маржандар
  • Шетелдіктер
  • Quiver
  • От
  • Фарфор павильоны
  • От бағанасы
  • Шатыр

Африкада, Таяу Шығыста, Италияда саяхаттады. Бірінші дүниежүзілік соғысқа ерікті, Париждегі орыс экспедициялық күштерінде қызмет еткен. 1918 жылы Ресейге оралып, Горькиймен бірге «Әлем әдебиеті» баспасын басқарды, Блоктан кейінгі Бүкілресейлік ақындар одағының төрағасы болды.

Гумилев Африкадан әкелген Абиссиния суретшілерінің суреттері.

Гумилев Африкаға экспедициясында.

1917 жылы мамырда Гумилевті Салоники майданына іссапарға жіберді, бірақ ол оған жете алмады, Парижде қалды. Онда Гумилев жас орыс, жартылай орыс, жартылай француз Елена Карловна Дубучетке ғашық болды, оған ақын 1923 жылы шыққан «Көк жұлдызға» қайтыс болғаннан кейінгі жинаққа енген өлеңдер циклін арнады. 1918 жылы қаңтарда ол тағайындалған әскери комиссар кеңсесі таратылғаннан кейін Гумилев Лондонға барып, сол жерден 1918 жылы сәуірде Ресейге оралды.

«Жұмысшы» поэмасында оның өлімін болжаған Гумилев «Таганцевтің қастандықтарына» қатысқаны үшін атылды. Олар атудан бұрын ол ешқашан монархист болмаса да, «Құдай патшаны құтқарсын» әнін айтқан дейді. (Әкесі Александр Туринцевтің айғақтарына сәйкес, бір күні Гумилев отыруға қалды және айналасындағылардың барлығы императорға тост айтуға адалдықпен секіргенде, оның иығына шампан лақтырды.) Гумилев өз жазалаушыларымен өзін шын қастандық сияқты ұстады - мақтаншақ, менсінбейтін. Кейіннен ол ешқандай қастандыққа қатыспаған болып шықты. Одоевцеваның естеліктерінен пайымдауынша, оны әңгіме құпиялылығына деген құлшынысы ер бала сияқты елестетіп жіберген.

Н.С. Гумилевтің болжамды орындалу орны. Лухницкийдің суреті.

Ерекше емес, романтикалық, экзотикалық поэзия Н.С. Гумилев. Ол ақындық шеберлікті тамаша меңгерген, оның лирикасы форманың үйлесімділігімен, үйлесімділігі мен толықтығымен, рифмдердің талғампаздығымен, өлеңнің эвфониясымен ерекшеленеді. Оның шығармаларының кейіпкерлері - капитандар, фильверлер, жаңа жерлерді ашушылар, аңшылар, рыцарьлар және теңізшілер. Гумилевтің өлеңдерінің аттары да оның алған әсерінің географиялық ауқымымен таң қалдырады: «Чад көлі», «Сахара», «Абиссиния әндері», «Африка түні», «Замбези», «Нигер» және т.б. Өлеңдерде экзотикалық жануарлар көп (гиена, ягуар, кенгуру). , попуга, жираф, мүйізтұмсық), олардың әдеттерін терең білумен ғана емес, сонымен бірге ішкі әлеммен де сипатталған.

Бүгін, түсінемін, сіздің түріңіз ерекше қайғылы, ал сіздің қолдарыңыз әсіресе жұқа, тізеңізді құшақтайды. Тыңдаңыз: алыс, алыста, Жираф Жұрттың Чад көлінде жүреді.

Оған керемет үйлесім мен бақыт беріледі, оның терісі сиқырлы өрнекпен безендірілген, тек онымен ай тең болуға батылы бар, Кең көлдердің ылғалдылығында тербетіліп.

Алыстағы бұл кеменің түрлі-түсті желкендеріндей, ал жүгіруі тегіс, қуанышты құстардың ұшуында. Мен жердің қанша керемет нәрсені көретінін білемін, ол күн батқанда мәрмәр гротаға тығылады.

Мен жұмбақ елдердің көңілді ертегілерін білемін Қара қыз туралы, жас көшбасшының құмарлығы туралы, Бірақ сіз қатты тұманды тым ұзақ дем алдыңыз, Жаңбырдан басқа ештеңеге сенгіңіз келмейді.

Ал мен саған тропикалық бақ туралы, жіңішке алақан туралы, ойға келмейтін шөптердің иісі туралы қалай айта аламын ... Жылайсың ба? Тыңдаңыз ... алыста, Чад гурмы көлінде жираф жүреді.

  • Бұл өлеңнің тақырыбы қандай?
  • Егер бұл махаббат туралы болса, неге ол «жираф» деп аталады?
  • Бұл сұраққа жауап беру үшін,
  • мәтінді қарайық.

    Өлеңнің көңіл-күйі қандай?

  • Сіз оның сюжетін айта аласыз ба?
  • Акция қай жерде өтеді? Бұл қалай болады?
  • Акция қашан өтеді?
  • Әңгімені кім басқарады?
  • Сіз оны қалай елестетесіз?
  • Ертегі көмектесті ме?
  • Өлеңнің құрамы қандай, онда қанша өлең бар
  • шумақ, әр шумақта неше сөйлем бар?

  • рифме түрлерін анықтау, өлеңдерді атауға
  • Дыбыстық жазуға мысалдар келтіріңіз.
  • Мысалдарды эмоционалды түрде келтіріңіз
  • түрлі-түсті лексика.

  • Көркем экспрессия қалай
  • Үстеуді қолдануда қатені табыңыз
  • Неліктен бұл өлең жолдары ең көп кездеседі
  • мәтінде таң қалдырады?

«Капитандар», «Алтыншы сезім», «Адасқан трамвай» өлеңдерін оқып талдау.

«Жираф» өлеңін жатқа оқы.

«Н.Гумилевтің өлеңі туралы рефлексия» жұмысын жазыңыз

Жазу

Ақын Николай Степанович Гумилев. «Тұманды әрі қыңыр сәулетші». Таңғажайып, жарқын, ерекше шығармашылық жолы, қайғылы тағдыры. Оның барлық жұмысының екі ерекшелігі анықталды. Ол Ресей өміріндегі ең революциялық дәуірдің өте ресейлік ақын. Бірақ бірден шетелдік деп аталған ақын туралы қалай «орысша» айта аласыз? Революциялық дәуірге келетін болсақ, ол бірден ақын үшін қайғылы болды: 1921 жылы Гумилев атылды.

Даңқ Гумилевке өлімінен әлдеқайда бұрын келді, ол бірнеше кітаптардың авторы ретінде танылды және ол көзі тірісінде-ақ белгілі орыс ақыны болды.

NS Гумилевтің лириканың сырлары мен суреттер құбылып отырады. Оның алғашқы жинақтарының өлеңдері “ұрыс жырлары”. Гумилевтің романтизмін сипаттайтын ең маңызды бастама осылай пайда болды - кейіпкердің позициясы, белсенділігі, күңгірттіктен бас тарту, болмыстың әдеттілігі тиімділігі басталады. Бұл бастама оның поэзиясынан ешқашан кетпейді.

1902 жылы мектеп оқушысы Гумилевтің «Тифлис парағында» алғашқы өлеңі пайда болды, «Мен қалалардан орманға қаштым ...»:
Мен қалалардан орманға қаштым,
Мен адамдардан шөлге қаштым ...
Енді мен дұға етуге дайынмын
Мен жылап көрші, мен бұрын-соңды жыламағанмын.

Бірақ Гумилевтің батыры орманға «қаптаған қалалардың тұтқынынан» жай жүгіріп шыққан жоқ. Гумилевтің романтикалық «орманы» ерекше шартты ел, тек оның армандаған елі. Мұндай жинау «конкистадорлары жолдары» сияқты. Конкистадорлары жаңа, ерекше, романтикалық әлем ашады тұлға:
Егер жұлдыздарға жарты күндік сөздер болмаса,
Сонда мен өз арманымды өзім құрамын
Мен сені ұрыстың әнімен баурап аламын.

Гумилевтің романтикалық кейіпкері осындай. Гумилев қаһармандарының арманы - тек эфиреттілік пен абстракция емес, бұл тек бүгіннен бас тарту ғана емес, сонымен бірге болашаққа ұшу. «Болашақ ұрпақ үшін ауыр тас болуға» бейім «қазіргі адамдар» «болашақ адамдарына» арналған үндеуге қарсы:
Бірақ сіз адамдар емессіз, сіз өмір сүресіз,
Арманның жебесі, ғұламаны теседі.

Ақынның арманы Шығыс пен бүкіл Африка болды. Гумилев Африка туралы өлеңдерінде әлемді жарқын, мерекелік түрде қабылдай отырып, романтик және арманшыл болып қала отырып, кәсіби зерттеуші болған. «Мик» поэмасында кішкентай кезінде тұтқынға түскен қорықпайтын бала туралы айтылады. Бұл өлең тәуелсіздік адам құқығы, күресуге құқығын растайды. Поэма Африканың табиғатын, оның экзотикасын өте айқын көрсетеді.Осы жылдар ішінде романтикалық поэзия әлемі Гумилев романтикалығын жалғастырды, бірақ қазіргі заманғы емес. Және ол мұны сезді:
Мен мәңгілікке адасқанымды түсіндім
Кеңістік пен уақыттың соқыр ауысуларында,
Бір жерде қымбат өзендер ағып жатыр,
Менің жолыма мәңгі тыйым салынған.

Бірақ Николай Гумилев - нағыз орыс ақыны. Оның «От тірегі» (1921) атты ең жақсы өлеңдер жинағының жүрекжарды жолдары Ресейге бағытталған:
Уа, Ресей, сиқыршы қатал,
Қай жерде болмасын өзіңіздікін алыңыз.
Жүгіру керек пе? Бірақ сіз жаңаны жақсы көресіз бе
Немесе сізсіз өмір сүре аласыз ба?

Жоқ, ақын Ресейсіз өмір сүре алмайды, өйткені «... кеудемде Ресейдің алтын жүрегі бейбіт түрде соғып тұрады». Ресей шынымен де «өзін» алды: мұндай мотивтер мен бейнелер ақынның шығармашылығында кездеседі: «Балалық шақ», «Қалашық», «Андрей Рублев».

Ақын туған жерінің гүлденуін, туған жерінің гүлденуін армандады. Жаңа әлем туылған кезде Гумилевті жаңа, «алтыншы» туылу сезімі қинады. адам сезімі өмірдің керемет суретін жинап, уақыт пен кеңістік арасындағы байланысты түсінуге тырысты.

Қазіргі оқырман санасында Николай Гумилев өзін «Менің оқырмандарым» өлеңінде көрсеткендей етіп көрсетеді:
Мен оларды неврастениямен ренжітпеймін,
Мен жылумен қорламаймын,
Мағыналы кеңестерден жалықпаймын
Жеген жұмыртқаның мазмұны бойынша
Бірақ оқтар айнала ұшып бара жатқанда
Толқындар бүйірін бұзғанда
Мен оларға қалай қорықпау керектігін үйретемін
Қорықпаңыз және сізге қажет нәрсені жасаңыз.

Гумилевтің 20 ғасырдағы орыс поэзиясына поэтикалық образдары мен ырғақтарының әсері соншалықты үлкен болуы мүмкін.

Николай Гумилевтің бейнелері әлемі (1886-1921)

Сабақтың міндеттері: Н.Гумилевтің жеке басы және поэзиясы туралы түсінік беру; акмеизм тұжырымдамасын бекіту.

Сабақтың жабдықталуы: Н.С.Гумилевтің портреті, оның өлеңдер жинақтары.

Әдістемелік әдістер: әдебиет теориясы бойынша әңгіме, мұғалімнің дәрісі, өлеңдерді талдау.

Сабақ барысында

Мен... Үй тапсырмасын тексеру

- «акмеизм», «адамизм» ұғымдарының мағынасын кеңейту.

- Акмеизм орыс әдебиетінің қандай дәстүрлеріне негізделген?

- Символизм мен акмеизмнің айырмашылықтарын қалай көресіз? Олардың қандай ортақ белгілері бар?

Мұғалімнің сөзі

Николай Степанович Гумилев - ақын, аудармашы, сыншы, әдебиет теоретигі, акмеизм шеберлерінің бірі. Ол өте жарқын, бірақ қысқа өмір сүрді. Ол контрреволюциялық қастандыққа қатысты деп айыпталып, атылды.

II. Гумилевтің өмірбаяны туралы мұғалімнің немесе бұрын дайындалған оқушының хабарламасы

Гумилев дүниеге келді және балалық шағы Кронштадта өтті, Тифлисте оқыды және Царское Селода гимназияда, Ин. Анненский. Ол Париждегі дәрістерге қатысты, Африка елдеріне саяхат жасады. 1910 жылы ол Анна Горенкоға (Ахматова) үйленді. 1914 жылы майданға ерікті ретінде кетіп, ерлігі үшін екі Георгий крестін алды. Қауіпті, күресті және «тұңғиық шетін» ынта-ықыласпен дәріптеу Гумилев поэзиясының айнымас ерекшелігіне айналды. Табиғаттың ерік-жігерлі мақсаттылығы өлең жолындағы тынымсыз еңбектен де көрінді. Қазірдің өзінде алғашқы жинақтарда (Конкистадорлар жолы, 1905; Романтикалық гүлдер, 1908; Жемчуга, 1910) Гумилевтің поэтикалық әлемінің ерекшеліктері көрінеді: вульгарлық қазіргі заманнан алшақтау, романтикалық экзотиканы тарту, ашық декоративті түстер, қарқынды және дыбыстық өлең ...

Городецкиймен бірге ол өмір құбылыстарының «өзіндік құндылығын», өнер культін шеберлік деп жариялаған акмеизмнің негізін қалаушы болды. Бірақ Гумилевтің өзі акмизмнің постулаттарымен жиі қарама-қайшылыққа ие болды: оның өлеңдерінде күнделікті шындық болмады, бірақ экзотикалық шындық - Африканың табиғаты мен өнері, Бірінші дүниежүзілік соғыс шындығы болды. Акмизмнің негізгі пафосына Гумилев поэзиясының қайғылы, кейде трагедиялық көңіл-күйлері қайшы келді.

Ақын өзінің көркем қиялында кеңістікте және уақытта еркін қозғалған: Қытай, Үндістан, Африка, мұхит кеңістігі; ежелгі әлем, рыцарьлар дәуірі, ұлы географиялық ашылулар уақыты. Ертедегі өлеңдерде романтикалық және батыл арманға деген ұмтылыс көрінеді және утопиялық емес, бірақ қол жетімді. Романтика мен ерлік - Гумилевтің дүниетанымының, оның өмірдегі «кәдімгіге» реакциясының негізі мен ерекшелігі.

III. Өлеңдерді оқып, талдау

1. Біз «Жираф» (1907) өлеңдерінің бірін оқып, талдаймыз.

- Бұл өлеңдегі экзотикалыққа үндеудің мәні неде?

(Алыстағы Африканың сұлулықтары мен таңғажайыптарының сипаттамасы егжей-тегжейлі, түрлі-түсті, көрінетін. Бұл өнертабыс емес, бірақ тыныш орыс пейзажына үйренген көзге ерекше суреттерді көрген адамның естеліктері. Бірақ «талғампаз жираф» туралы әңгіме сиқырлы, лирикалық кейіпкер онсыз да өзгереді Түрлі-түсті эпитеттер бұл түрлендіруге көмектеседі: «сымбатты сымбаттылық», «сиқырлы өрнек», «түрлі-түсті парус», «мәрмәр гротто», «ойға келмейтін шөптер»; салыстырулар: жирафты кеменің түрлі-түсті желкендерімен салыстырады, оның жүгіруін қуанышты құсқа теңейді. Сурет жирафтың бірқалыпты жүгіруінде де, көлдің ішіндегі айдың өзгермелі шағылысуында да сезілетін қозғалыс арқылы жандана түседі. Мұның бәрі сүйіктіні тұман мен жаңбырға қаныққан Ресейдегі қайғылы ойлардан алшақтатуға арналған ертегідегідей сипаттама. зеріктіктен және күнделікті өмірдің ауырлығынан құтқаратын, бірақ кейіпкерлердің жалғыздығы мен иесіздігін күшейтетін: өлеңнің соңғы жолдары Олар бірінші шумақтың соңын қайталайды, бірақ үмітсіз:

Сен жылайсың ба? Тыңдаңыз ... алыс Чад көлінде

Керемет жираф кезбе.

2. Мұғалімнің сөзі:

Романтикалық армандар «Жемчужина» жинағында дамыды. Адамның көзінен жасырылған құндылықтарды іздеуге қиын көңіл бөлінеді. Жинақтың тақырыбы «Адам аяғы қақпаған жерде / Алыптар шуақты тоғайларда тұратын / Мөлдір суда меруерт жарқырайтын» армандар елі туралы жолдарға сілтеме жасайды.

3. «Капитандар» циклынан өлең оқып, талдаймыз (1909).

- Цикл атауының мағынасы қандай?

(Поэмада жарқын романтикалық бояу бар, түс байлығымен ерекшеленеді: «інжу-жасыл түсті ісіктер», «шілтерлі алтын», қызғылт Брабант манжеттер »; ысқыруға және ысқыруға арналған аспаптар« f »,« z »,« h »,« s » , «Sh» дыбыстық «r», «m» және дыбыстық еріндік «b» -мен үйлесімде, ол теңіз элементінің музыкасын жеткізеді және өлеңге күш пен еркектік сезімді береді.)

-Өлең қандай бейнелермен бейнеленген?

(Өлең образдары нақты, жалпылама емес. Мұнда кейбір нақты адамдар туралы емес, сынақтардан қорықпайтын қайсар, қайратты қиялшылардың батырлық типі туралы айтылады. Жалпылау, біріншіден, бүкіл әлем бойынша «шашыраңқы» әрекет сахнасын суреттеу арқылы жүзеге асырылады:

Полярлық теңіздерде және оңтүстікте

Жасыл ісінудің иілуінде,

Базальт жыныстары мен меруерт арасында

Кемелердің желкендері сыбырлайды.)

- Өлең сюжетінің ерекшелігі неде?

(Әрекет нақты уақыт пен кеңістіктен тыс жерде өтеді, сонымен бірге сипаттама мәнерлі нақтылы детальдармен, бөлшектермен, етік пен көбік қалдықтарына дейін және манжеттердің шілтеріндегі алтын жалатумен толығады. Бұл бөлшектер декоративті, театрландырылған сипатта болады (жыртылған карта, қамыс, тапанша).

- Өлеңде жалпылау құралдары қандай?

(Жалпылау синтаксистік құрылымнан «кім» одақ сөзімен бағыныңқылы сөйлемдегі сингулярлықты қажет етеді:

Жылдам қанатты капитандар жетекшілік етеді

Жаңа жерлерді ашушылар

Дауылдар кім үшін қорықпайды

Желді жәндіктер мен иірімдердің дәмін кім татты ...

Әрі қарай, үш шумақта бұл әсер батырдың жалпыланған бейнесін көруге мүмкіндік береді. Батыл мінез, шешімділік, батылдық, сенімділік - Киплингтің мықты қаһармандары алып кеткен ақынның өз мұраты. Сондықтан ол батыл адамдарды дәріптейді, олар туралы

Найзағай алдында бірде-бір адам дірілдемейді,

Желкендерді де бүктемейді.)

4. Мұғалімнің сөзі:

1912 жылдан 1921 жылға дейінгі «Інжу-маржан» жинағынан кейін. Гумилевтің тағы алты кітабы жарық көрді. Әрқайсысы рухани өмір мен шығармашылықтың тазартылған салаларын терең сипаттайды. Гумилев поэзиясының шыңы - «От тірегі» суицид кітабы осы мотивтерге толы.

5. «Алтыншы сезім» өлеңін оқып, талдау.

- Неліктен бұл өлең бүкіл күміс ғасырдың шығармашылық ізденісінің символына айналды?

(Өлеңді бағдарламалық деп санауға болады, ол қысқа, мәнерлі, жігерлі формада Гумилевтің замандастарының көңіл-күйін бейнелейді, адамның белгісіз жағдайға жетуіне үміт артады. Лирикалық «біз» адамдарды осы үміттерге біріктіреді. Әдеттегі құндылықтар - «ғашық шарап», «жақсы нан», Әйел әдемі, бірақ «жеуге де, ішуге де, сүйуге де болмайды», оны ұстап, аяғына дейін сезінуге болмайтын нәрсе бар: «салқындатылған аспанның үстіндегі қызғылт таң», «өлмес өлеңдер». Бұл үшін басқа бір орган қажет , егер қандай да бір «алтыншы сезім». Ал егер табиғат емес болса, онда өнер адам шаршаған адам тәніне, оның рухына, азап шеккеннен кейін де, арғы жағын сезінуге мүмкіндік беру үшін жасалған:

Бір ғасырдан кейін - қаншалықты тез, Ием? -

Табиғат пен өнер скальпельінің астында

Біздің рух айқайлайды, ет таусылады,

Алтыншы сезім мүшесін тудыру.)

МенV... Үй тапсырмасын орындау

V... Мұғалімнің дәрісі

Ресейдегі революциялық оқиғалар Н.Гумилевті Франциядан, орыс экспедициялық корпусынан тапты. Ол жерден Англияға, Лондонға қоныс аударады, сонда «Көңілді ағалар» романында жұмыс істейді. Осы кезеңде ол орыс жазушылары риторикалық поэзия кезеңін жеңіп алды, енді ауызша үнемдеу, қарапайымдылық, айқындылық пен сенімділік уақыты келді деп есептеп, әдеби мәселелерге жаңаша қарады.

1918 жылы Скандинавия арқылы Петроградқа оралған Гумилев сол кездегі дауылды әдеби өмірге жігерлі түрде қосылады, оны ұзақ уақыт соғыс алып тастады. Ол төңкерістен кейінгі жағдайдың ауырлығын сезбеді, өзінің монархиялық бейімділігі туралы ашық айтты және елдегі күрт өзгерістерді байқамаған сияқты. Ол бірінші отбасының күйреуін бастан өткерді, бірақ ең қарқынды шығармашылық жұмыс оған эмоционалды жараны емдеуге көмектесті. Қатты суық пен аштық жағдайында ол күнделікті өмірдің қиыншылықтарын ұмытып кетуді білді және көркем ойларға қанық болды. Ақын Африка тақырыбында жаңа өлең - «Мик» жариялайды, ерте өлеңдер жинағын қайта бастырып шығарады, Горький өзіне тартқан және француз бөлімін басқарған жерде «Әлем әдебиеті» баспасында ынтамен жұмыс істейді; өзі бірнеше баспа үйін ұйымдастырады, «Ақындар шеберханасын» қайта құрады, оның филиалын басқарады - «Дыбыстық қабық»; оның төрағасы болып, «Ақындар одағының» деген Петроград филиалы жасайды; , Өнер үйінің студиясында поэзия семинар өткізеді Living Word институтында сабақ береді.

Осы үш жыл (1918-1921) шығармашылық мағынада әдеттен тыс жемісті болды. Гумилев көп аударады (Робин Гуд туралы халықтық баллада, С.Колридждің «Ескі матрос туралы поэма», француз халық әндері, Вольтер, Хейн, Байрон, Римбо, Роллан шығармалары); кештерде өлеңдерін оқи отырып сөйлейді, акмеизм практикасын теориялық тұрғыдан түсінеді; Севастопольде Африка тақырыбына арналған тағы бір шатыр жинағын шығарады (бұл автордың көзі тірісінде шыққан соңғы кітап); Ассирия, Вавилон және Славян эпостарын негізге ала отырып, философиялық және космогониялық тақырыпқа жүгінген «Бастама поэмасын» (1919-1921) жасайды.

Ақын сонымен бірге 1921 жылы тамызда, автор қайтыс болғаннан кейін басылған жаңа маңызды өлеңдер жинағы - «От тірегі» басылымына дайындалуда. Оған ақын өмірінің соңғы үш жылында құрылған, негізінен философиялық сипаттағы шығармалар («Естелік», «Жан мен тән», «Алтыншы сезім» және т.б.) енеді. Гумилевтің екінші әйелі Анна Николаевна Энгельхардтқа арналған жинақтың атауы інжілдік бейнеге, Нехемияның ескі өсиет кітабына оралады.

Жаңа кітаптың ең жақсы өлеңдерінің арасында - «Жоғалған трамвай» - ең танымал және сонымен бірге күрделі және жұмбақ туынды.

VI... «Адасқан трамвай» өлеңін оқып, талдау


Жабық