20 ғасырдың басы орыс әдебиетінде әртүрлі қозғалыстардың, ағымдардың және поэтикалық мектептердің тұтас галактикасының пайда болуымен ерекшеленді. Әдебиет тарихында елеулі із қалдырған аса көрнекті ағымдар символизм (В.Брюсов, К.Бальмонт, А.Белый), акмеизм (А.Ахматова, Н.Гумилев, О.Мандельштам), футуризм (И.Северянин) болды. , В.Маяковский , Д.Бурлюк), имагизм (Кусиков, Шершеневич, Мариенгоф). Бұл ақындардың шығармашылығын күміс ғасыр лирикасы, яғни орыс поэзиясының гүлденген кезеңінің екінші маңызды кезеңі деп орынды атайды. Алайда, сол кездегі өнер тарихында жоғарыда аталған авторлармен қатар ешбір мектептен тыс басқа да ерекше және жарқын ақындар, ең алдымен, шығармалары алуан түрлі әлемде ерекшеленетін Сергей Есенин де болды. ғасыр басындағы поэзия.

Ақынның күрделі де қызықты тағдыры, көптеген саяхаттар, мекендер мен өмір салтының өзгеруі шындықты түсінуге шығармашылық көзқараспен үйлесуі Есенин лирикасындағы тақырыптар мен мотивтердің байлығы мен алуан түрлілігін анықтады. Оның балалық және жастық шағы Константиново селосында, Ока жағасында, шаруа отбасында өтті; Есениннің ертедегі лирикасының негізгі тақырыбы «табиғаттың, туған жердің картиналарының, жылулықпен сусындаған пейзаждардың, балалық шақтан жақын адамдарының, таныстарының, жақындарының суреттелуі болып табылады. ақылды принцип, жануарлардың қасиеттерін өсімдіктерге жатқызады:

«Қырыққабат төсектері қайда

Күннің шығуы қызыл суды төгеді,

Кішкентай үйеңкі бала жатырға

Жасыл емшек сорады».

Мұндай образдылық, метафоралар мен салыстырулардың жарқындығы Есениннің кейінгі шығармашылығына тән болады, бірақ алғашқы лирикада ол өлеңдерге ерекше әсерлі және экспрессивтілік беретін тың, қуанышты, жаңашыл сипатқа ие. Ақын үшін туған табиғат – таңдану мен шабыттанудың мәңгілік көзі; Жалпы пейзаждарды қалай әсерлендіретін болса, Есенин өзінің туған өмірінің әрбір нақты элементіне, мейлі ол терезеден қарап тұрған ағаш бұтағына, үй ыдыстарына немесе тіпті жануарға қатысты: Есениннің көптеген өлеңдері жануарларға арналған («Сиыр, » «Түлкі», « Қаншық баласы»). Ақынның жастық өмірді қабылдауы жарқын, қуанышты; алғашқы өлеңдерінде де сол көңілділікпен, балғындықпен қабылданатын ғашықтық тақырыбы да кездеседі («Таңның алқызыл түсі көлде өрілген...»). Бұл кезеңдегі Есенинге деген сүйіспеншілік - бұл қандай да бір романтикалық, нәзік көңіл-күй, оның сүйіктісі қыз емес, аян, символ: лирикалық қаһарман негізінен оны емес, өзінің сезімдері мен тәжірибесін және жастық романтикасын сипаттайды. және жанасу жолы:

«...Сұлы шашыңның бір талымен

Сіз мәңгі маған тиесілісіз».

Есениннің алғашқы лирикасындағы махаббат пен табиғат бір-бірімен байланысты және бір-бірінен ажырамайды. Табиғатты суреттеуге арналған мотивтердің барлық алуан түрлілігі (пейзаж эскиздері, жануарлар туралы өлеңдер, күнделікті көріністер) Есениннің барлық лирикасын түсіну үшін маңызды бір ғаламдық тақырыпқа - Отан тақырыбына айналады; Ақынның бұл туралы алғашқы түсінігінің бірі - «Бара бер, қымбаттым Русь» өлеңі. Ақын өз Отанына деген сүйіспеншілігін мойындап, шын мәнінде оны жұмақтан, көктегі өмірден жоғары қояды:

«Егер қасиетті әскер айғайласа:

Русь лақтыр, жұмақта өмір сүр!»

Мен айтамын: «Аспанның қажеті жоқ,

Маған отанымды беріңдер» деді.

Поэмада діни және христиандық мотивтер кездеседі, олар негізінен шіркеулік заттармен байланысты. («Үйлер бейненің киімінде», «Шіркеулерде момын Құтқарушың алма мен балдың иісін аңқып тұр.») Ақын орысты жалғыз христиан ретінде елестетеді, бұл мотив «Ойылған мүйіздер басталып кетті» өлеңінде дамыған. ән айт» (1916):

«Ал қоңырау мұнараларының әктастарына

Қол еріксіз өзін айқастырып кетеді.

Сол өлеңінде ақын өзіне тән түрлі-түсті бояуды пайдаланады:

Орыс туралы - таңқурай өрісі

Ал өзенге түскен көк...».

Есенин туған ауылын сипаттағанда әдетте көк, көк, жасыл түстерді пайдаланады (ақынның өзі: «...Ресей! Шық пен күш пен көк бірдеңе...» деген).

Мәскеуге көшу, жанжалды өмір, аздап өтірік мінез-құлық және таң қалдыратын мінез-құлық Есенин тақырыптарының алшақтығы мен екі жақтылығын анықтады: бір жағынан, бұл таң қалдыратын лирикалар («Мен әдейі қыдырдым...»), екінші жағынан, туған ауылы мен ондағы өмірдің ең жарқын кезеңі туралы естеліктер. Отан тақырыбы «Анаға хат», «Советтік Русь», «Ресейден кету», «Отанға оралу» өлеңдерінде өрбіген. Ақын ауылда болған революциялық өзгерістерді белгілі дәрежеде трагедиямен қабылдайды; әйтеуір, өткен заман қайтпас, нұрлы, алаңсыз өмір де солай; Есенин туған жерімен байланысының жоғалғанын сезінеді, қазір «Кедей Демьянның толқулары» шырқалады:

«Азаматтардың тілі мен үшін бөтен тілдей болды,

Мен өз елімде шетелдік сияқтымын ».

Халық Есенинді ақын ретінде қабылдамайды, бірақ Есенин өзін «ауылдың соңғы ақыны» деп атайды. Автор трагедия сезімін идеалдардың өзгеруіне баса назар аудара отырып, тікелей салыстырулармен күшейтеді:

« Жексенбілік ауыл тұрғындары

Шіркеуге бара жатқандай болыстыққа жиналды...

(«Советтік Ресей»)»

«Ал енді менің әпкем менімен ажырасып жатыр,

Інжіл сияқты қазандықты «Астананы» ашып...

(«Үйге қайту») «

Сүйіспеншілік - адам бақытының қажетті шарттарының бірі және адамның бақыттың мәнін түсінуі әдетте жасына қарай өзгереді, сондай-ақ махаббат түсінігі де өзгереді. Есенин өзінің алғашқы өлеңдерінде өз шаңырағын, сүйікті қызын, анасын көрген адамның жан дүниесінің күйін суреттейді.

«Міне, ақымақ бақыт

Бақшаға ақ терезелермен!

Тоған бойында қызыл аққудай

Тыныш күн батуы қалқып тұрады ».

«...менің тыныш қуанышым -

Барлығын жақсы көру, ештеңені қаламау.

(Осы уақытта.) »

Әйтсе де, ақын уақыт өте келе бақыттың мәнін, адам өмірінің мәнін тереңірек, философиялық тұрғыдан түсінеді. Лирикада философиялық мотивтер пайда болады. Соңғы жылдардағы өлеңдерінде Есениннің өз өмірі туралы ойлары (ақынның өзінің ақырзаманын елестеткен шығар): ол өткен заманға өкінбейді, философиялық байсалдылықпен, даналықпен қабылдайды: «Бәріміз, бәріміз осында. дүние тез бұзылады». Есениннің нағыз жауһарлары – «Алтын тоғай көндірді...» және «Өкінбеймін, шақырмаймын, жыламаймын...» өлеңдері. Олардың мағынасы мен негізгі идеялары ұқсас:

«Алтын тоғай көндірді

Қайың, көңілді тіл...».

«Алтынмен жабылған сөнеді,

Мен енді жас болмаймын».

Ұқсастық тіпті суреттерде де көрінеді; ақын жастықтың қайтарымсыз өтіп кеткенін, өткенге жол жоқ екенін, әр адам бұл дүниеден бір кездері келгеніндей, бір күні кететінін сезінеді. Есенин өмірді осы бір үйлесімді, байсалды қабылдауды тағы да табиғат бейнелері, символдық бейнелері арқылы жеткізеді: «Тоғай» - бұл кейіпкердің бүкіл өмірі, оның тағдыры; Жастық әрқашан көк немесе сирень гүлдерімен («жанның сирень гүлдерімен»), қарттық шетен жидектерімен байланысты және бүкіл өмір бейнелі салыстыру арқылы беріледі:

«Мен таңертең ерте жаңғырықта тұрған сияқтымын

Ол қызғылт атқа мінген. »

Ақынның ең соңғы, өліп бара жатқан өлеңі де философиялық лирикаға жатады, ол қысқа, бірақ дауылды шығармашылық жолдың соңына нүкте қояды;

«Өлім бұл өмірде жаңалық емес,

Бірақ өмір, әрине, жаңа емес. »

(«Қош бол, досым, қош»)

Шынында да, Есенин қысқа, бірақ өте жарқын, көп жағынан қайғылы өмір сүрді; Ұзақ уақыт төңкерістен кейін еңбек еткен ақындар қиын сынақтарға, ең алдымен, көпшілік үшін шешуі өте қиын таңдау мәселесіне тап болды. Ал өзін «ауылдың соңғы ақыны» деп атаған Есенинге цензура, бақылау, сенімсіздік жағдайында шығармашылықты жалғастыру өте қиын болды. Бірақ аз ғана уақыттың өзінде ақынның көп нәрсені поэтикалық түрде түсініп, түйсініп, өрнектей білгені сонша, оның қалдырған сан қырлы, көптеген мотивтер, образдар, тақырыптар, идеялар тоғысқан әдеби мұрасы таланттың ескерткіші болып қала береді. орыс шаруа ақыны, «ауылдың соңғы ақыны», Сергей Александрович Есениннің.

Кіріспе

Орыс әдебиетінде кез келген эпитеттер дәл емес, әлсіз немесе жай ғана әсем болып көрінетін атаулар бар. Мұндай есімдерге Сергей Есениннің есімі жатады.

Есенин небәрі отыз жыл өмір сүрді. Бірақ оның әдебиетте қалдырған ізінің тереңдігі соншалық, оның шығармашылығына билік басындағылардың тиым салуымен де, шығармашылық жолындағы қиыншылықтарды әдейі тегістеумен де өшірілген жоқ. С.Есенин поэзиясы ұлттық өмірдің жуандығынан нәр алып, оның тереңінен өрбігендіктен халқымыздың жүрегі мен жадында мәңгі өмір сүрді. «Есениннің өлеңдерінде, - деп орынды атап көрсетті жазушы Ю. Меніңше, бұл «ұмытылмас» Есенин поэзиясының бүкіл мұхиты бейнелі, дыбыстық, интонациялы түрде орыс жан дүниесінің ең терең, алғашқы, ғасырлық деңгейлерімен тікелей жанасады...». 1.

Шындығында, Есенин поэзиясы - ұлттық өмір мен жанның символы, сондықтан жасына, дүниетанымы мен саяси көзқарасына қарамастан, орыс халқына соншалықты әсер етеді.

Әрқайсымыздың жан дүниемізде ақын және тұлға Есениннің өз бейнесі, сүйікті өлеңдері бар шығар. Бірақ талғамдар мен жанашырлықтардың таңдаулылығына қарамастан, бізге, оқырмандарға, әсіресе жақын және қымбат, Есенин поэзиясының өзегін құрайтын нәрсе - бұл Отанның, Ресейдің, оған қымбат, «қайың елінің» шынайы сезімі. чинц».

«Менің лирикам, - деп мақтанышпен мойындады Есенин, - бір ұлы махаббат - Отанға деген сүйіспеншілікпен өмір сүреді. Менің шығармашылығымда Отанды сезіну басты орын алады». Шынында да, ақын өмірінің мұңды да, жарқын кезеңдерінде де нені жазса да, оның жан дүниесі туған жерінің бейнесіне жылылық ұялатты. «Рус» қысқа аты бар» жүрегіне жақын елге деген перзенттік махаббат пен ризашылық сезімі оның барлық туындыларын – махаббат лирикаларын, табиғат туралы өлеңдерін, туған-туыстарына поэтикалық жолдаулар циклін, қоғамдық-саяси шығармаларды біріктіреді. мәселелер. Ресей, Ресей, Отан, туған жер, туған жер – Есенин үшін оның әрбір шығармасында дерлік кездесетін ең қымбат сөздер мен ұғымдар. «Ресей» сөзінің дыбысында ол «шық», «күш», «көк» дегенді естіді. Шаруа Русінің азабы мен қиыншылығы, қуанышы мен үміті - мұның бәрі Есениннің шынайы және жарқын, қайғылы және ашулы, қайғылы және қуанышты жолдарына құйылды. Туған елінде не болып жатыр, оны ертең не күтіп тұр – оның аз ғана ғұмырында толғандырған ойлар. Бұл оның поэзиясының өзегі.

Оның екінші ерекшелігі - асқан шынайылық, тереңдік және «сезімдердің тасқыны». Есениннің барлық жұмысы - жалаңаш және жаралы жүректің құмарлық күнделігі. Ақынның өзі «бар жанын сөзге тастағысы келетінін» мойындады. Соларды сырлы сырға айналдырып, поэзияда осындай шынайылық танытатын ақынды табу қиын.

Есениннің алғашқы жұмысы

С.Есенин шығармашылықтың биігіне ауыл халқының тұрмыс-тіршілігінің қойнауынан көтерілді. Ресейдің кең картасында, Рязань маңында, Ока кеңістігінің арасында ежелгі Константиново ауылы бар. Міне, 1895 жылдың 21 қыркүйегінде (3 қазанда) болашақ ұлы ақын шаруа отбасында дүниеге келді, оның шығармашылығының тамыры осында;

Ата-анасы арасындағы жанжалдың салдарынан Есенин біраз уақыт көптеген рухани өлеңдер мен халық әндерін білетін атасы Ф.А.Титовтың үйінде тұрып, немересіне Інжіл оқып берді. Есенин орыстың ауызша халық поэзиясымен танысуы үшін немересіне ертегілер мен аңыздардың сиқырлы әлемін ашқан әжесі Наталья Евтеевнаға қарыздар. Болашақ ақынның эстетикалық талғамының дамуына оның анасы Татьяна Федоровнаның ән сыйы, сондай-ақ шаруа өмірінің бүкіл атмосферасы мен орталық Ресейдің табиғаты үлкен ықпал етті.

Есенин үшін көркем сөздің құдіреті мен сұлулығын түсінудің ең маңызды көзі орыс әдебиеті - Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Кольцов шығармалары болды - болашақ ақын Земстводағы төрт жылдық мектепте оқып жүргенде оқып, содан кейін. Спас-Клепиковский шіркеу-мұғалімдер мектебінде.

Есенин, мойындағандай, сегіз жасында өлең жаза бастаған. Болашақ ақын өз ойын, сезімін айтуда Пушкиннің, Лермонтовтың, Кольцовтың, сол кездегі жастардың кумирі Надсонның шығармашылық тәжірибесіне сүйенді. Сонымен қатар, олардың көпшілігінде жасөспірімді қоршаған ауыл әлемі туралы өзіндік көзқарасы бар, олардың жан дүниесінде өзіндік бейнелері мен ассоциациялары туады. Бұл 1910 жылғы «Кеш болды...» поэмасы, оған Есенин өз шығармаларына негіз болды:

Кеш болды. Шық

Қалақайда жылтырайды.

Мен жолдың бойында тұрмын

Талға сүйеніп.

Айдан керемет жарық түседі

Дәл біздің төбеде.

Бір жерде бұлбұлдың әндері

Мен оны алыстан естимін.

Жақсы және жылы

Қыста пештің жанында сияқты.

Ал қайың ағаштары тұр

Үлкен шамдар сияқты.

Ал өзеннің арғы жағында,

Оны шетінен көруге болады,

Ұйқысы келген күзетші қағады

Өлі ұрғыш.

Біздің алдымызда тәжірибесіз баланың көзімен көрінетін айналамыздағы әлемнің суреті. Балалық стихия бұл жерде қайта-қайта салыстыруларда, метафоралардың жоқтығында және «сүрінетін» ырғақта сезіледі. Бұл шығарманы «жаңадан аяқ басқан баланың екпінді қадамдары іспетті» деу орынды. Әйтсе де оның бойынан талпынған ақынның таланты байқалып тұр.

Есенин мына шағын өлеңінде одан да тәуелсіз:

Қырыққабат төсектері қайда

Күннің шығуы қызыл суды төгеді,

Кішкентай жатырға арналған үйеңкі ағашы

Жасыл емшек сорады.

Мұнда ақын шығармашылығының маңызды белгілері айқын көрінеді: жарқын метафора, табиғат жандылығы, ауызша халық поэзиясымен тығыз байланыс.

Есенин өзі білгір әрі жинақтаушы болған фольклорға деген сүйіспеншілігін өмір бойы алып жүрді. Өзін мақтанышпен «Шаруа баласы», «Ауылдың әншісі, жаршысы» деп атаған ол ақындық тегінің аты-жөні жоқ ертегішілер, ғұсылдар, баяншылар, халық жыршылары болған. «Мен өлеңдер жаза бастадым, әндерге еліктедім», «Өлеңдер айналамда естіген әндермен сүйемелденді», «Ауызекі сөз әрқашан менің өмірімде басқа дереккөздерге қарағанда әлдеқайда үлкен рөл атқарды», - деп атап өтті Есенин. бір рет.

Есенин поэзиясының ашық-шашық ғимараты өскен іргетасын ауызша халық шығармашылығы болды. Есенин әсіресе ән, күй сияқты фольклорлық жанрларды жиі пайдаланады, солардың негізінде өз шығармаларын жасайды. Сонымен, «Танюша жақсы еді, ауылда сұлу жоқ еді» (1911) поэмасында сюжет алдымен сүйікті адамның сатқындығы туралы халық әндеріндегідей өрбиді: батырлар мен олардың әңгімесі, кезінде. ол басқаға үйленіп жатқаны белгілі болды («Қош болдың ба, менің қуанышым, мен басқаға үйленемін»). Халық әндерінде мұндай жағдайға тап болған қыз не өзінен бас тартады, не ғашығын алдады деп сөкеді. Есенин бұл жағдайды қайғылы аяқталуымен толықтырады: оның сүйіктісі кек алу үшін басқа біреуге үйленген Танюшаны өлтіреді:

Көгілдір мұңайып тұрған жоқ - Таняның туыстары жылап жатыр,

Таняның ғибадатханасында жарқыраған қылшықтан жара бар.

Есениннің «Жырға еліктеу» деген ертедегі тағы бір поэмасы да ауызша шығармадан туындаған. Мұндағы жағдайдың өзі фольклорлық: құдық басында жас қыздың кездесуі және кенеттен лаулаған сезімнің суреттелуі: «Мен көбік ағындары жыпылықтайтын ауырсынумен алқызыл ерніңізден сүйіп алғым келді».

Дөңгелек би мен халық әндерін ойнау негізінде Есенин «Орман ромашкаларының гүл шоқтары астында...» (1911) поэмасын жасайды, онда жақсы жігіттің байқаусызда «сүйкімді сақинаны//көбік толқынның ағынына түсіп кеткені» туралы. Халық өнеріндегі сақина немесе сақина махаббатты білдіреді. Оларды жоғалту махаббатты жоғалтуды білдіреді. Бұл Есенин поэмасының драмасын анықтайды, оның кейіпкері қайғыдан «үйленуді // шырылдаған толқынмен» шешеді.

Есениннің басқа да ертедегі «Бойдақ кеші», «Қызыл маталар туралы», «Өзен бойында шамдар жанып тұр» өлеңдерінде де халықтық салт-дәстүрлік поэзияның мотивтері бейнеленген, оларда автордың жарқын даралығының мөрі бар.

Есениннің алғашқы шығармаларында халық әндерінің тақырыптары мен поэтикасы да кеңінен қолданылады. Оның «Тануша жақсы болды» және «Орман ромашкаларының гүл шоқтары астында» өлеңдерінде ырғақ анық байқалады. Дитидің бірнеше хордан тұратын әдеби нұсқасы – «Ойна, қыз ойна...» (1912) поэмасы. Мұндағы дитилерден кішкентай қызға үндеу және сұлу қызды кездесуге шығып, аккордеоншының хорларын («қоспаларын») тыңдау туралы өтініш бар. Сонымен бірге ақын өзінің жеке бейнелеу құралдары мен тәсілдерін («Жүрек жарқырайды жүгері гүлімен, көгілдір жанады»), романның соңындағы бастапқы жолдардың ауыспалы қайталануымен романс түріндегі сақина композициясын пайдаланады. өлең. Есенин 1910 жылдардың ортасында жазған өлеңдерінде де тақырып пен ырғақты кеңінен қолданады: «Газурлы маталар туралы ...», «Биші», «Өзеннің ар жағындағы шамдар жанады», «Даре» және т.б.

Өмірлік әсерлерін кеңейтуге ұмтылған ақын 1912 жылы Мәскеуге алып келді. Мұнда ол А.Л.Шаняевский атындағы жеке университеттің студенті болады, онда бір жарым жыл тарих-филология факультетінің сабақтарына қатысады, сонымен қатар шаруа ортасынан шыққан жазушыларды біріктірген Суриков әдеби үйірмесінің отырыстарына қатысады. Оның Мәскеуде болуы оның ақындар Н.Клюев, П.Орешин, Ф.Наседкиндермен достық және шығармашылық байланыстарының бастауы болды.

Алайда, шығармашылық жетілдіруге деген құштарлығымен Есенин көп ұзамай Мәскеу, оның айтуынша, «әдеби дамудың қозғалтқышы емес, ол Санкт-Петербургтен дайын барлық нәрсені пайдаланады» деген қорытындыға келеді. Сондықтан 1915 жылы 9 наурызда Есенин Петербургке көшіп, вокзалдан тура А.Блокқа барады. «Бөтеннің» авторы жас ақынның шығармашылығына жоғары баға беріп, күнделігіне: «Өлеңдері тың, таза, шымыр, шымыр тіл» деп жазады.

А.Блок оны ақындар С.Городецкиймен, Л.Белыймен, П.Мурашевпен таныстырды, олардың көмегімен Есенин астананың әдеби ортасына белсенді түрде енді.

1910 жылдардағы шығармашылық

1910 жылдардың ортасынан бастап Есенин шығармашылығы айқын өрлеуді бастан кешірді: бейнелеу жақсарды, ырғақ байыды, ақындық көкжиегі кеңейді. Мұны, әсіресе, ақынның ауызша халық шығармашылығына көзқарасынан айқын аңғаруға болады.

Егер бұрын Есенин фольклорды негізінен ән мен күймен қызықтырса, қазір қызығушылық аясы кеңейіп келеді: ақын ертегілерді, аңыздарды, рухани жырларды, эпостарды пайдаланады. Орыстың «Морозко» ертегісі бойынша ол азаптылығы, адалдығы мен мейірімділігі үшін Аяз атадан бата алған бақытсыз жетім Маша туралы «Жетім» поэмасын жасайды. Эпостың стилизациясы оның «Батырлық сыбызғы» (1915) поэмасы болды, онда жаумен соғысуға шыққан қарапайым шаруа эпикалық қаһарман ретінде бейнеленген.

« Евпатия Коловрат туралы ән»

1912 жылы Есенин өзінің алғашқы ірі шығармасын - «Евпатий Коловраттың әні» поэмасын жасады. Тарихи аңыздар мен ежелгі орыс әдебиетінің тамаша ескерткіші «Батудың Рязань қирауы туралы хикаясынан» бастап, халықтық поэтикалық мотивтерге толы Есенин орыс жерін қорғаушы Евпатий Коловраттың әсерлі бейнесін жасайды.

Есенин поэмасындағы Коловрат князь жауынгері емес, халықты Рязань жерін қорғауға көтерген ұста. Ол «жақсы нұр», эпикалық қаһарман, «жақсы жолдас» ретінде бейнеленген және оның қас жауы «кедейшілікте Хан Бату» да эпостардағыдай зұлым және сатқын, қанды өзен ағызатын, « өлілердің үстіне бұйралар».

«Евпатий Коловраттың әні» поэмасын автордың шығармашылық табыстарының бірі деп санауға болмайды. Ол созылған және композициялық жағынан бос жерлерде. Ежелгі және Рязань дәмін жеткізу үшін автор кейде архаизмдер мен диалектизмдерді теріс пайдаланады.

Алайда, мұндай кемшіліктерге қарамастан, Есениннің алғашқы өлеңі жас автордың поэтикалық тәуелсіздігін көрсетеді.

Өлең оқиғаның лирикалық бояуымен және табиғаттың жандылығымен сипатталады: ақын жұлдыздардың қалай қобалжығанын айқын көрсетеді (Русь қайда дірілдейді, // Анттың шырылдағанын естімейді ме?

«Марфа Посадница»

Есениннің «Марфа Посадница» поэмасы (1914) Новгород боярларының Мәскеу княздігімен күресі тақырыбына арналған. Мұндағы ақын новгородтықтардың - бостандық қорғаушылардың жағында, бірақ белгілі болғандай, Ресей мемлекетінің тарихында олардың елді біріктіруге ұмтылғандарға қарсы күресі мүлдем прогрессивті болмаған. Авторды «бұл тарихи аңызда Мәскеу патшасы Иван III-ке қарсы күресті басқаратын және басқаратын Новгород мэрі Борецкийдің жесірі Мартаның қайраткері батыр әйелдің тұлғасы қызықтырды.

Алдыңғы поэмамен салыстырғанда «Марфа Посадница» көркемдік жетілгендігімен ерекшеленеді, атап айтқанда, 16 ғасырдағы күнделікті бөлшектер мен тілді жаңғыртуда көрінеді. Мысалы, Новгородқа қарсы жорыққа Стрельцы полктарының көне тынысымен көмкерілген жиынының көрінісі түрлі-түсті. Бұл көріністе қоңыраулардың сыңғыры мен жылқылардың ыңырсыуы, қылыштардың сықыры мен әйелдердің ыңырсысы, «бұйрық дауысы» мен садақшылардың дауыстары біріктіріледі:

Кремль соборларында қоңыраулар шырылдады, алыс елді мекендерден садақшылар жиналды; Жылқылар күрсінді, қылыштар сықырлады.

Әйелдер көз жасын етектерімен сүртті, -

Үйге аман-есен оралған адам бар ма?

Жазушының шайқасқа аттанатын сарбаздар туралы ойымен үзілген көңілді марштың сүйемелдеуімен («Шыңдар көлеңкеленді, аттар таптады»), Моков патшасы патшайыммен өзінің зұлым жоспарларымен бөліседі. Олардың әңгімесі фольклорлық стильде суреттеледі және сонымен бірге сол дәуірдегі күнделікті атмосфераны, отбасылық қарым-қатынасты елестетуге мүмкіндік береді:

Патша әйеліне былай дейді:

Ал қызыл пюреге дастархан жайылады

Мен әдепсіз отбасыларға жібердім,

Мен әркімнің басының жастығын сайға жайып тастаймын.

– Мырзам, – дейді әйелім, –

Сені соттау менің ойым ба!..

Бірінші поэмадан айырмашылығы, «Марфа Посадница» диалектілер мен ауызекі сөздермен шамадан тыс жүктелмеген, бұл оның стилін айқын және айқын етеді.

«Біз»

Нағыз тарихи тұлғаны Есенин «Біз» (1914) поэмасында да қайталады. Атаман Ус ең аз дегенде Степан Разиннің серігіне ұқсайды, ол шынымен де болды. Есениннің қаһарманы халық бандиттік жырларындағы кейіпкерге көбірек ұқсайды. Бұл батыл адамды автор ақындықпен сипаттайды:

Калуга маңындағы тік тауда Ус көк боранға үйленді.

Баласы шалғайдағы Калуга маңындағы боярлардың қолына зорлық-зомбылықпен басын салған Усаның анасының бейнесі де повестьке өткір лирикалық нота әкеледі.

Әбден тозған жесір әйел ұлын күтіп отыр екен. Күндіз-түні мұңайып, Ғибадатхананың астында отырып. Екінші жаз келді де кетті. Алаңда тағы да қар жауды, бірақ ол әлі жоқ.

Ол отыра қалып, момын, момын қарады...

Кімге ұқсайсың, көзі жеңіл жас?..

- солған мұртты көз жасы ұшқындап кетті -

Уа, балам, Исаға ұқсайтын сенсің!»

Бұл жерде поэманың кейіпкерін Мәсіхпен салыстыру кездейсоқ емес: Есениннің осы жылдардағы көптеген шығармалары діни символизмге, христиандық бейнелер мен мотивтерге толы. 1913 жылдың басында Есенин мектептегі досы Г.Панфиловқа былай деп жазды: «Қазір мен Інжілді оқып жатырмын және мен үшін жаңалық көп нәрсе тауып жатырмын... Христос мен үшін кемелдік, бірақ мен оған онша сенбеймін. басқалар сияқты. Олар өлгеннен кейін не болады деп қорқып сене ме? Ал мен пәк әрі киелімін, нұрлы ақыл мен асыл жанды дарынды адам ретінде, жақынға деген сүйіспеншілікке ұмтылуда үлгі ретінде».

Есениннің діни өлеңдері

Дүние мен адамның құдайдың бастауы, Мәсіхке деген сенім идеясы С.Есениннің 1910 жылдардағы көптеген өлеңдеріне енген.

Мен Құдайдың кемпірқосақ иісін сеземін

Мен бекер өмір сүрген жоқпын.

Жол жиегіне бас иемін

Мен шөпке құлаймын.

Жалын көздің тұңғиығына құйылады,

Жүректе балалық арманның қуанышы.

Мен туғаннан сендім

Богородицынның шапағатына,-

ақын «Мен Құдайдың кемпірқосақ иісін сеземін...» (1914) өлеңінде мойындайды. Автор «Құдайдың кемпірқосақын» сезінеді, яғни ол Қасиетті қайта тірілу қуанышын, адамдарды құтқару үшін Мәсіхтің дүниеге жаңа келуін болжайды. Және бұл оның шығармаларын ашық мажорлық реңктермен бояйды.

Мәсіхтің, Құдайдың Анасы, Әулие Николайдың, ғажайып жұмысшы Егордың, «махаббат пен айқышқа тағзым етуге» баратын мантылардың бейнелері Есенин өлеңдерінің бейнелі жүйесінде автордың Құдайға деген сеніміне қаныққан маңызды орындардың бірін алады. әсемдік. Бізді қоршаған әлемде, ақынның айтуы бойынша, Құтқарушы көзге көрінбейді:

Қарағайлардың арасында, шыршалардың арасында,

Қайың ағаштарының арасында бұйра моншақтар бар.

Гүл шоқтары астында, инелер сақинасында

Мен Исаны елестетемін

Православиелік дәстүрге тән Мәсіхтің адамдар арасында үнемі болуы сезімі Есениннің поэтикалық ғарышына мағыналы рухани өмірлік береді. Мәсіх, автордың айтуы бойынша, әлемге сүйіспеншілік әкеледі және адамдар оған ұқсас түрде жауап береді. «Тәңір ғашық адамдарды азаптау үшін келді...» (1914) өлеңінде қарт ата Мәсіхтің алдында тұрғанын сездірмей, кедей қайыршыға қарайды:

Жаратқан Ие қайғы мен азапты жасырып, жақындап:

Шамасы, олардың жүрегін оята алмайсың...

Ал қарт қолын созып:

«Міне, шайнаңыз... сәл күштірек боласыз».

Осы атаның төрінде Жаратқан Ие «махаббатпен азаптау» үшін шыққан адамдар осылайша мейірім мен мейірімділік сынынан өтті.

Есениннің ертедегі поэзиясының кенотикалық архетипі – Құдайдың қаласын іздеген қаңғыбастың бейнесі; «жай қарқынмен//Ауылдар мен шөлді жерлермен» жүреді. Құтқарушының өзі де дәл осындай көзқараспен бейнеленген. Ақын өлеңдеріндегі Христос кішіпейіл, өзін-өзі қорлайтын, Тютчевтің «құл кейпінде» бүкіл орыс жеріне «батасын берген» сияқты «құлдың көрінісін» қабылдайды. Есениннің қаңғыбастары мен Құтқарушы арасындағы сыртқы ұқсастық соншалықты жақын, лирикалық қаһарман Оны танымаудан, кездейсоқ өтіп кетуден қорқады:

Және әрбір бейшара кезбеде

Сағынышпен барамын.

Оны Құдай майлаған емес пе?

Ол қайың қабығымен қағады.

Мүмкін мен өтіп кетермін

Ал мен құпия сағатта байқамаймын.

Шыршаларда керуб қанаттары бар екенін,

Ал діңгек астында – аш Құтқарушы.

Есениннің айналадағы дүние мен шаруа өмірі туралы көптеген суреттері діни бейнелерге толы. Оның шығармаларында табиғат қасиетті. Автор бүкіл жер кеңістігін лирикалық қаһарман да қатысушысы болып табылатын үздіксіз литургия тойланатын Құдайдың ғибадатханасына ұқсатады. «Орманда - таудың артындағы жасыл шіркеу» - ол «құстардың дауыстарының дұғасын жаппай тыңдайды!» Ақын «шық астындағы тоғайлардың түтінге толғанын» көреді, таңның атқанын. Оның егістіктері «әулиелер сияқты», «таң қызыл дұға кітабы//жақсы хабарды айтады», шаруа саятшылары «бейне киімде», «қара ағаш түні бойына шақырады», т.б.

«Еріген саз кебеді» (1914) поэмасында ақын Мәсіхтің Иерусалимге «есекпен» кіруі туралы Інжіл астарлы әңгімесіне ұқсай отырып, Құдайдың Орталық Ресей кеңістігіндегі Құдайдың көрінісін суреттейді. авторы:

Сайдағы былтырғы жапырақ

Бұталардың арасында - мыс үйіндісі сияқты.

Күн шуақты пальто киген біреу

Қызыл есекке мінеді.

Мұнда Мәсіх адамдардың күнәлары үшін қайғырғандай тұманды тұлғамен («оның беті тұман») бейнеленген. Оянған көктемгі табиғат Құтқарушыны қуанышпен қарсы алады: айналаның бәрі тал мен шайырдың иісіне айналады», «Орман мінберінде // Торғай жырды оқиды», ал қарағайлар мен шыршалар «Хосанна» әнін айтады. Есенин үшін орыс табиғаты - бұл сұлулық пен әсемдік мекені;

Туған табиғат пен шаруа өмірін литургизациялау 1910 жылдардағы С.Есенин шығармаларының проблематикасы мен поэтикасының тамаша ерекшеліктерінің бірі болып табылады, ол Ресейдің рухани жолын түсінуге мессиандық-эсхатологиялық ұмтылыспен байланысты:

Ал біз жазықтарға кезігеміз

Крест шындығына

Кітап көгершінінің жарығымен

Ерніңізге ішетін бірдеңе беріңіз.

(«Аспандағы шайтанның қызыл қараңғылығы»)

«Орыс» поэмасы

Ақын Ресейді «бәрі жақсы және киелі» «аяулы өлке», өз ішінде орасан зор рухани күш-қуатты жасыратын ел ретінде қарастырады. 1914 жылы Есенин Бірінші дүниежүзілік соғыс тақырыбына арналған «Русский» шағын поэмасын жасады. Ақын қайғылы оқиғаның «момын отанның» қалыптасқан тіршілігіне тарихи түрде бұлтартпай басып кіргенін көрсетеді:

Соцкилер терезенің астына айтты

Милициялар соғысқа барады.

Қала шетіндегі әйелдер күле бастады.

Айнала тыныштықты жылау кесіп өтті.

Табиғи және тарихи факторлардың бірлігі мен терең өзара байланысы идеясы бүкіл шығармаға енеді. Есенин түсінігінде табиғи және әлеуметтік дүниелер бір-бірін анықтайды, ұлттық өмірдің тұтас бейнесін құрайды. Ақын тарихи катаклизмдердің (соғыстың басталуы) еріксіз табиғи күйзелістерге әкелетінін көрсетеді:

Найзағай соқты, аспанның тостаған жарылды.

Жыртылған бұлттар орманды жауып тұр.

Ашық алтыннан жасалған кулондарда

Аспан шамдары тербеле бастады.

Есенин пейзаждық картиналарды храмдық символизммен сусындатуы кездейсоқ емес: ол соғысты дүниенің құдайлық үйлесімділігіне қарсы бағытталған жындық күштердің әрекеті ретінде бейнелейді.

Орыс ауылы өлеңде православиелік санаға жақын, аза тұтатын Мәңгілік әйелдік бейнесінде көрінеді - «шаршаған қалыңдық», «жылаған әйел», ұлының оралуын күтіп тұрған ана. Ақын халық өмірінің терең қабаттарына еніп, қиыншылық кезіндегі адамдардың бірлігін, орыс халқына тән сол қауымдық, соборлық көзқарасты жеткізеді. Өлеңде шаруалар соғысқа бірге жасақшыларды ертіп барады, жалғыз сауатты шаруа әйелі «Четница Лушаның» аузынан майданнан келген хаттарды бірге тыңдап, бірге жауап береді: барлығына хат»).

Соғыс оқиғалары келе жатқан Апокалипсис сезімін тудырады: «Тоғайда хош иісті хош иісті иіс сезіледі, // Желмен ұшқындаған сүйектер...» Сонда да автор да, оның кейіпкерлері де. зұлымдық күштерін жақсылықтың жеңетініне нық сенеді, сондықтан кешегі бейбіт жер жыртқыштарды, шаруа ұлдарын автор эпос «жақсы жолдастар», орыс жерінің жасаушылары мен қорғаушылары, оның сенімді «қиын-қыстау кезеңдегі тірегі» ретінде бейнелейді. .” Шығармада лиризм эпикалық бастаумен, айтушының лирикалық «менінің» эмоционалды субъективтілігі соғыс жылдарындағы шаруа ауылының тұрмыс-тіршілігінің нобайларымен ұштасып жатады. Он жылдан кейін «Рус» шағын лиро-эпикалық поэмасын жасау тәжірибесі Есенинге оның ең биік туындыларының бірі - «Анна Снегина» поэмасымен жұмыс істеу кезінде пайдалы болар еді.

«Рус» поэмасы басынан аяғына дейін автордың туған жерге, оның халқына деген перзенттік махаббатымен өрілген:

О, Русь, менің момын Отаным.

Мен махаббатымды тек саған ғана арнаймын.

Момын, тақуа және сүйікті Русьті суреттеуде шынайылық пен стихиялылық бар, олар жиі Отан даңқына құмар гимндерге айналады:

Қасиетті әскер шақырса:

«Русьді тастаңыз, жұмақта өмір сүріңіз!»

Мен айтамын: «Аспанның қажеті жоқ.

Маған Отанымды бер!»

(Кетіңіз, қымбаттым Русь)

Туған елінің бейнесі Есенин поэзиясында ауыл өмірінің суреттері мен детальдарынан («Сабатта», 1914), тарихи өткен және қазіргі өмірдің жекелеген эпизодтарынан қалыптасқан. Бірақ ең алдымен Ресей Есенин үшін оның табиғаты. Ал таңның оты да, Ока толқынының шашырауы да, күмістей жарқыраған нұры да, ай да, гүлденген шалғынның сұлулығы да – осының бәрі туған жерге деген махаббат пен нәзіктікке толы өлеңдерге төгілген:

Бірақ бәрінен де туған жерге деген махаббат

Мені қинадым, қинадым, күйдірдім, -

Ақын мойындайды.

Есенин өлеңдеріндегі табиғат

Есениннің бірде-бір өлеңі табиғат суреттерінсіз аяқталмайды. Айналаға ғашық ақынның сезімтал көзі «құс шиенің қар жауып тұрғанын», «қарағайдың ақ орамалдай байлағанын», «көлде таңның алқызыл нұры тоқылғанын» көреді. ,» және «қарлы боран // ауланы жібек кілемдей жайып жатыр».

Есенин өлеңдеріндегі туған табиғатқа деген қастерлі, шын жүректен сүйіспеншілік биік, жарқын сезімдерді оятады, оқырманның жанын мейірім мен мейірім толқынына баулиды, бізге таныс және көзге көрінбейтін туған жерлерге жаңа көзқараспен қарауға мәжбүр етеді:

Сүйікті аймақ! Мен жүрегімді армандаймын

Көкіректегі сулар туралы күн шоғырлары.

Мен адасып кеткім келеді

Жүз құрсақ көкелеріңізде.

Ақын бізге: Күнделікті күйбең тірліктен бір минут болса да үзіліс ал, айналаға қара, шөптер мен гүлдердің сыбдырын, желдің әнін, өзен толқынының дауысын тыңда, жұлдыздарға қара. аспан. Құдайдың әлемі сіздің алдыңызда өзінің күрделілігімен және тұрақты сүйкімділігімен ашылады - сүйіспеншілік пен қорғалуы керек әдемі және нәзік өмір әлемі.

Есениннің пейзаждары флора мен фаунаның байлығымен таң қалдырады. Есенейдегідей өсімдіктер мен жануарлар дүниесін ешбір ақыннан кездестіре алмаймыз. Оның өлеңдерінде толыққанды көркем бейнелер ретінде Ресейдің орталық бөлігіндегі жиырмадан астам ағаш түрлері мен осыншама гүл түрлері, құстардың отызға жуық түрі және барлық дерлік жабайы және үй жануарлары бар деп есептеледі.

Ақынның табиғат әлеміне жер ғана емес, аспан, ай, күн, жұлдыздар, таң мен күн батуы, шық пен тұман, жел мен боран; ол тығыз қоныстанған - қалақай мен лопухадан бастап шие мен еменге дейін, ара мен тышқаннан аю мен сиырға дейін.

Есениннің суреттері мен табиғат бөлшектерінің басты ерекшелігі - олардың анимациясы. Табиғат ол үшін сезінетін және ойлайтын, қиналатын және қуанатын тірі жан: «орманда шырша шырылдап жылайды», «ай мүйізімен бұлтты соғып жатыр», «қара шыршалар армандайды». шөп шабатындардың үйірмесі», «құс шие ағашы боран сияқты жеңін бұлғайды».

Кейде, мысалы, «Қызыл кешті ойлаған жол» (1916) поэмасында да осындай әдіс бүкіл шығарманың лирикалық сюжеті негізінде жатыр.

Өлең сөзбе-сөз табиғат әлемінен, ауыл өмірінен жанды, жанды бейнелерге толы: «Табалдырықтай саятшылық кемпір // Тыныштық иісті үгіндісін шайнады»; «Күздің салқыны ақырын, момын//Қараңғылықтан сұлы ауласына қарай жасырынып барады»; «Төбеде таң, көкнәр котенка, табанымен аузын жуу»; «Құбырды құшақтап, ауада ұшқын шашады//Қызғылт пештен шыққан көк күл», «Жіңішке ерін жел//біреуге сыбырлайды», «Арпа сабаны ыңылдап» т.б. Осыған байланысты үш өлшемді , тірі дүниенің эмоционалды суреті жасалады.

Есениннің табиғаты гуманизацияланған, ал адам табиғаттың бір бөлігі ретінде көрінетіндіктен, ол өсімдіктер мен жануарлар әлемімен органикалық түрде байланысты. Өлеңдерінің лирикалық қаһарманы табиғатпен біте қайнасып, оған ерігенін сезінеді: «көктемнің таңдары мені кемпірқосаққа айналдырды», «көктегі ақ қар ұшқынындай, мен еримін». Есенин 1917 жылы жазған «Әндер, әндер, не деп айқайлайсың...» деген өлеңінде: «Тал ағаштарымен жол бойымен жүру жақсы // Ұйықтаған Русті күзету үшін», - дейді.

Адам мен табиғаттың бұл қосылуы әсіресе ақынның кемелденген шығармашылығында толық және органикалық сипатқа ие болады, бірақ ол оның алғашқы поэзиясынан бастау алады. Бұл өмірді қабылдау поэтикалық құрал емес, оның дүниетанымының ең маңызды қыры.

Есенин лирикасындағы философия

Кез келген ұлы ақын сияқты Есенин де өз сезімдері мен басынан кешкендерін жырлаушы ғана емес еді. Оның поэзиясы философиялық, өйткені ол болмыстың мәңгілік мәселелерін жарықтандырады.

Есенин дүние мен адам туралы өзінің философиялық-эстетикалық тұжырымдамасын ерте дамытты, оның шығу тегі халық мифологиясы мен орыс космизм философиясынан бастау алады.

Ежелгі славяндардың философиялық көзқарастарының орталық тұжырымдамасы ағаш бейнесі болды. Бұл туралы көрнекті орыс ғалымы А.Н.Афанасьев «Славяндардың табиғатқа поэтикалық көзқарастары» (1868) кітабында нанымды түрде жазған (Есенин ұзақ ізденіп, ақыры бұл кітапты өзінің жеке кітапханасына сатып алған).

Ағаш бейнесі әлемдік үйлесімділікті, жер бетіндегі барлық заттардың бірлігін бейнелейді. С.Есенин өзінің дүние концепциясын түсіне отырып, «Мариямның кілттері* (1918) мақаласында: «Ағаштан шыққанның бәрі халқымыздың ойының діні (...) Барлық ботқалар, конькилер төбелер, жалюзидегі әтештер, князьдік подъездегі көгершіндер, төсектегі гүлдер мен сүлгілермен бірге іш киімдер қарапайым үлгі емес, олар дүниенің нәтижесі мен адам мақсатының ұлы эпопеясы».

Есенин поэзиясы әу бастан-ақ осы философияға бағытталды. Сондықтан адам өз жұмысында жиі ағашқа ұқсайды және керісінше.

Есениннің философиялық тұжырымдамасындағы өмір бақ сияқты болуы керек - жақсы күтімді, таза, жемісті. Бақ – адам мен табиғаттың бірлескен жаратылысы, өмірдің үйлесімділігін бейнелейді, сондықтан бұл бейне Есенин поэзиясындағы таңдаулылардың бірі болып табылады: «Күзгі балғындықта алма ағашының жанын желмен шайқау жақсы», « Адам бағында шырылдау үшін не істе», «Бақшаның қонақтарындай шуласайық», «Ақылды бағбан сары бұтаны кеседі» т.б., «Сен және мен» деп жазған Есенин Н.Клюевке. , «бір бақтан – алма ағаштары, қойлар, жылқылар мен қасқырлар бағы...»

Ал бұл декларация емес, бұл жаратылған дүниенің өзара байланысы мен бірін-бірі толықтырушылығына, дүние тіршілігінің консубстанционалдылығына көз жеткізуге негізделген дүниетаным. Бүкіл Ғалам, ақынның ойынша, бір үлкен бақ: «Бұлттың бұтағында қара өріктей, // піскен жұлдыз гүлдейді».

Есенин өлеңдеріндегі дүние – жанды өмір әлемі, рухани жанданған. Тіпті өсімдіктер де ауырсынуды сезінеді, өйткені оның пікірінше, олар тірі жандар:

Орақ жүгерінің ауыр бастарын кеседі.

Аққуларды жұлдыру қалай кесіледі...

Содан кейін мұқият, ашуланбай.

Бастары жерге жатты

Және қылшықтары бар кішкентай сүйектер

Жұқа денелерден қағылды.

Бұл тіпті ешкімнің ойына да келмейді.

Ол сабан да ет!..

Ал ақын үшін жануарлар – «кішкентай бауырлар». «Аңдар, хайуандар, маған келіңдер, // ашуларыңды қолдарыма құйыңдар!» - деп мұңын бөлісуге шақырады.

Адамның әлеммен, ғарышпен үйлесімді бірлігі Есениннің көптеген өлеңдерінің, болмыс философиясының негізгі мағынасы болып табылады. Есенин дүниенің махаббат пен бауырмалдыққа негізделгеніне сенімді: «Біз бәріміз жақын туыспыз».

Бұл үйлесімділіктің бұзылуы – табиғи және әлеуметтік салада – дүние мен адам жанының жойылуына әкеледі. Есенин бұл процесті күнделікті жағдай арқылы көрсетуді біледі.

«Ит әні» поэмасы

Осыған байланысты ең драмалық өлеңдердің бірі - 1915 жылы жасалған «Ит әні». Бұл тек Есенин шығармашылығында ғана емес, бүкіл орыс поэзиясындағы оқиға болды. Есенинге дейін ешкім «біздің ағаларымыз» туралы мұндай нәзіктік пен жанашырлықпен, драмаға деген шынайылықпен жазбаған. Поэмада ана иттің күшіктерін тонап, суға батып кеткені айтылады.

«Ит әні» күнделікті нобай секілді әдейі күнде басталады, бірақ бұл күнделік поэтикалық болып табылады: ақын иттің таңертең жеті қызыл күшіктерді қалай аймалағанын, анасы мен оның балалары жатқан төсеніштердің «алтын ”, қалай “кешке дейін she their las to ala, // Тілімен тарақпен.”

Ал кешке тауықтар болған кезде

Тіректе отыру

Қожайыны мұңайып шықты,

Жетеуін де сөмкеге салды.

Ақын ер адамның күшіктерді қалай суға батырғанын суреттемейді. Біз тек «ұзақ, ұзақ уақыт бойы судың қатпаған беті қалай дірілдегенін» көреміз. Басты назар балаларын құтқарамын деген бос үмітпен қар үйінділері арқылы иесінің соңынан жүгірген ит бейнесіне аударылады.

Адамның қатыгездігі, енжарлығы өмірдің үйлесімділігін бұзады. Демек, поэма соңында әрекет бір мезгілде екі жазықтықта, екі өлшемде: нақты күнделікті және ғарыштық, өйткені Ғаламның үйлесімділігі бұзылады:

Даусымен көк биіктерге

Ол жылап қарады.

Ал ай жұқа болды

Ал даладағы төбенің артына жасырынып

Ал саңырау, үлестірмелі материал сияқты,

Олар күлу үшін оған тас лақтырғанда.

Иттің көзі бақырайып кетті

Қарда алтын жұлдыздар.

Ит өзінің қайғысын «көгілдір биіктерге», яғни бүкіл Әлемге арнайды. «Қатты қараған» бейнесі өте сыйымды.

Ит көгілдір биіктерге қарап, қатты ыңылдамай, «қатты қарады... ыңылдап»: біз «иттің көзін», оларда қатып қалған ауырсынуды, ең үлкен трагедияға теңестіретін сияқтымыз - ақыр соңында, анасы сүйікті балаларынан айырылды. Және бұл трагедияны бүкіл әлемге айналдырып, Ғаламға айқайлауға болады.

Ақын өмірдің қатыгездік пен немқұрайлылыққа емес, христиандық махаббат, бауырмалдық, мейірімділік мұраттарына тірелетініне сенімді: «Адамдар, бауырларым, халқым, // Біз дүниеде жою үшін емес, сүйіп, сену үшін келдік. !»

Есенинді 1917 жылдың қазанында орын алған қоғамдық ортадағы үйлесімділік пен өмір сүру заңдылықтарының зорлықпен бұзуы ерекше алаңдатты.

Есенин және Қазан төңкерісі

Ол бұл сезімдерді «Октойх», «Иордания көгершін», «Пантократ», «Инония» шығармаларында білдірді, онда ол орыс деревнясын «шөпті алқаптар*, «отар дун» бар молшылық елі ретінде қарастырады. аттар», мұнда «қойшының сөмкесімен Апостол Эндрю кезіп жүр».

Алайда азаматтық соғыс пен қызыл террор күшейген сайын, Есениннің жер бетінде жұмақ орнататын революцияға деген елес үміті тез сөне бастады.

Ол мессиандық үміттерден революциялық зорлық-зомбылықты үзілді-кесілді жоққа шығаруға көшеді: «Ой, біз кімге ән айтуымыз керек // Мәйіттердің ессіз жарқырауында?» Ақын өзі туралы ащы күймен: «Шамасы, өз-өзіме күлдім-ау // Керемет қонақ туралы ән айттым». Оның жұмысында қала мен ауыл арасындағы өткір қарама-қайшылықпен байланысты қайғылы ноталар бар.

Төңкерісшіл қала, дәлірек айтсақ, ауылшаруашылық өнімдерін реквизициялау үшін қаладан өз елшілерін жіберіп отырған жаңа үкіметтің ауылға деген аяусыздығы ақынға өзінің аяулы «қайың елінің» қас жауы болып көрінеді.

Есенин «Сорокоуст» (19Z0) поэмасында қызыл жалды тайдың төбелесін айтып: «Міне, мынау темір құрсақты, // Саусақтарын жазықтың көмейіне тартып», - деп жазады. оның жылдам қозғалысы аяусыз пойыз. Ақын «Тылсым дүние, көне дүнием...» (1921) өлеңінде төңкеріс дәуіріндегі ауыл өмірін бұдан да күңгірт суреттейді.

Жұмбақ әлем, менің көне әлемім,

Жел сияқты сен де басылып, отырдың.

Ауылды желкесінен қыспақ

Тас жолдың тас қолдары.

Қала, қала! Сіз қызу күрестесіз

Ол бізді өлі және қоқыс деп атады.

Ұзын көзді меланхолияда дала қатып қалады.

Телеграф бағандарына тұншығып қалу.

Жүрегі сыздасын,

Бұл жануарлар құқығының әні!..

...Аңшылар қасқырды осылай улайды.

Рейдтердің орындығында қысу.

Есенинді қан теңізі, адамдардың таптық өшпенділігі қорқады, ол жануарлармен қарым-қатынасты қалайды, өйткені олар мейірімді және мейірімді:

Мен адамдармен ешқайда бармаймын. Жерді жынды көршінің тасына көтергенше, сүйіктіңмен бірге өлген артық.

Есениннің алғашқы революциялық жылдардағы еңбегін өліп бара жатқан орыс деревнясының поэтикалық манифесі деп атауға болады.

Ақынның мұңлы, күйзеліске толы күйі осы кезеңде «Мен ауылдың соңғы ақынымын», «Бие кемелері», «Бұзақы», «Бұзақыны мойындау», «Үкіде үкі бар» сияқты шығармалардың дүниеге келуіне себеп болды. күз», «Мәскеу тавернасы» және т.б. Олардың ортасында айналасындағы шындықпен терең қайшылықта болған Есениннің мазасыз жаны орналасқан.

Олар негізінен бір-бірімен байланысты екі мотивті дамытады: революциялық шындыққа дұшпандық және кейде дұшпандық көзқарас және өз тағдырына терең қанағаттанбау. Бұл мотивтер не мұңды және мұңды реңктермен («Менің досым, менің досым, анық болған аяндар // Тек өлім жабылады»), содан кейін истерикалық батылдықпен («Мен осы тот басқан өлім үшін өлемін, /) бейнеленген. / Көзімді қысып, қысып қаламын») және таверналық ашу-ызадан ұмытылу әрекетінде, ол үшін ақын кейде өзін аяусыз жалаулап, өзін «береке», «тырма», «адасқан» т.б. Әйгілі Есениндік бұзақы маскасы революциялық шындыққа наразылықтың, одан қашудың бір түріне айналды.

Есенин қаншама күйзеліс сезімін бастан өткерсе де, өзі шыққан әлеуметтік ортамен байланысын үзген емес, орыс шаруаларының өміріне, оның өткені мен бүгініне деген қызығушылығын жоғалтқан емес. Оған дәлел «Пугачев» поэмасы (1922).

Есениннің Пугачевқа деген қызығушылығы оның шаруалар Ресейіне, орыс шаруаларының «қасиетті бостандық» үшін күресіне үлкен көңіл бөлуімен байланысты. Автордың басты міндеті шаруа көсемін романтизациялау болды. Ақын барлық ұсақ-түйек пен қарапайым халықтық ақиқат іздеуші, ақиқат іздеуші, жанкештілікке дайын, бүлікшіл бейнесін жасайды. Бұл оның болашаққа деген үміті.

Есениннің 20-шы жылдардағы шығармашылығы

20-жылдардың басында Есениннің дүниетанымы мен шығармашылығында пессимизмнен бас тартуға және елдегі өмірдің қайта жандану перспективаларына тұрақты көзқарасқа ие болуға ұмтылумен байланысты елеулі өзгерістер болды.

Бұл эволюцияда ақынның Германия, Италия, Франция, Бельгия және Америкаға жасаған шетел сапарлары маңызды рөл атқарды. Есенин батыстың, әсіресе американдық өмір салтына мүлде азғырған жоқ. «Темір миргород» очеркінде ол елдің рухани өмірінің кедейлігі туралы жаза отырып, американдықтар «ішкі мәдениеті жағынан қарабайыр халық», өйткені «доллардың үстемдігі олардың барлық ұмтылыстарын жеп қойды» деп қорытындылайды. кез келген күрделі мәселелер үшін».

Сонымен бірге ол Батыстың өнеркәсіптік өмірі мен Ресейде көргісі келетін технологиялық прогреске таң қалды. Бұл сезімдер оның «Шығармалар», «Ыңғайсыз сұйық ай», «Әйелге хат», т.б.

Маған қазір басқа нәрсе ұнайды

Және айдың тұтынатын жарығында

Тас пен болат арқылы

Туған елімнің құдіретін көремін!

Далалық Ресей! Жеткілікті

Өзіңізді жанып тұрған соқамен емдеңіз!

Сенің кедейлігіңді көріп жүрегің ауырады

Ал қайың мен терек.

Маған не болатынын білмеймін...

Мүмкін мен бұл жаңа өмірге лайық емес шығармын.

Бірақ мен әлі де болат алғым келеді

Кедей, қайыршы Ресейді қараңыз

Есенин өмірінің соңғы екі жылында бұрын-соңды болмаған шығармашылық жекпе-жекті бастан өткерді. 1924-1425 жылдар аралығында ол жүзге жуық туынды жасады, бұл алдыңғы алты жылдағыдан екі есе көп. Сонымен бірге, Есенин поэзиясы психологиялық, көркемдік жағынан кемелденеді, оның тегістігі мен әуезділігі, терең жанды лирикасы күшейеді.

Оның өлеңдері табиғат әлемінен алынған өзіндік эпитеттер мен салыстыруларға, сыйымды, бояулы метафораларға толы. Есенинді метафора ақыны деп атауға болады, ол әлемді метафоралық түрде өзгертеді.

Ақын күрделі психологиялық тәжірибелерді, адам жанының және қоршаған дүниенің сұлулығы мен байлығын көрсетуге арналған айқын да айқын бейнелерді, күтпеген қарама-қайшылықтарды табады: «Тоғанның қызғылт суында алтын жапырақтар бұралған // Көбелектер сияқты, жеңіл үйір. көбелектер жұлдызға қарай тыныссыз ұшады»; «Алғашқы қарды аралап жүрмін, // Жүрегімде алаулаған күш алқабының лалагүлі бар»; «Ал алтын күз//Қайыңның шырыны азаяды//Ол сүйген, тастап кеткендердің бәріне,//Құмда шырылдаған жапырақтар.»

Есенин осы жылдары орыс классикалық поэзиясына тән мәнді эстетикалық қарапайымдылық пен сиымдылыққа жетті. Ал бұл кезеңде оның өлеңдерінде мұң, жастық шақтың өткіншілігі мен оған қайта оралудың мүмкін еместігі туралы өкініш мотиві жиі кездеседі. Бірақ бәрібір, қайғы-қасірет сезіміне қарамастан, оларда үмітсіздік пен пессимизм жоқ: олар адамның рухани күшіне, сүйікті Руське сенумен және болмыс заңдарын даналықпен қабылдаумен жылытылады.

Оларда «Мен тек көңілді бар / Саусақтарым аузымда және * көңілді ысқырық») бұрынғы ащы қайсар батылдық емес, өмірден алшақтау емес («Біздің өмір - сүйіспеншілік пен құйын»), бірақ тез бұзылуды терең түсіну. жердегі барлық нәрсенің және ұрпақтардың өзгермейтіндігінің. «Табиғаттың өлместігі» мен «адам өмірінің шектілігі» қарсылығын Есенин табиғат пен адам сөзсіз бағынатын болмыстың біртұтас заңы туралы оймен жеңеді.

Есенин шығармалары бір кездері А.С.Пушкин айтқан: «Менің мұңым жарық...» деген көңіл-күймен үндес.

«Өкінбеймін, шақырмаймын, жыламаймын», - ақын өзінің бүкіл шығармашылығы үшін ең маңызды екі дәстүрді біріктірген әйгілі өлеңдерінің бірі Есенин осылай басталады: фольклор. -мифологиялық - адамның табиғатпен бірлігін сезіну - әдеби, ең алдымен Пушкиндік.

Пушкиннің «табиғаттың ғажайып қурап қалуы» мен «қызыл және алтын киінген ормандар» Есениннің предшественниктерінің жиі пайдалануынан өшірілді, ол күзгі табиғаттың белгісі ретінде де, бір мезгілде алтын құрғаудың қарама-қарсы бейнесіне біріктірілді. лирикалық қаһарманның сыртқы күйі (шаш түсі) және ішкі келбеті.

Есенин поэмасындағы «ақ» эпитеті де қосымша семантикалық коннотацияға ие болады: ақ түс - гүлдеген алма ағаштары және тазалық пен балғындықтың бейнесі. Мұнда жастық шақ бейнесі ерекше түрде жаңғыртылған – элегияның орталық бейнесі: «Жаңғырған ерте көктемде жүргендей // Қызғылт атқа міндім».

Ерте көктем – өмірдің басы, таңы, алқызыл тұлпар – жастық үміт пен серпіннің символдық бейнесі. Бұл образда реалистік ерекшелікті символизммен, субъективтілікті объективтікпен үйлестіре отырып, ақын образдың пластикасы мен эмоционалды экспрессивтілікке қол жеткізеді.

Өлеңге риторикалық сұрақтар мен үндеулер де жарқын эмоционалдылық береді. «Қаңғыбас рух, азайып бара жатырсың...», «Өмірім бе, әлде сені армандадым ба» деп ақын уақыттың бұлжымас ағымын жеткізеді.

Есениннің тағы бір шедеврі - «Алтын тоғай». Қайыңның көңілді тілінде сөйлейтін тоғай бейнесі керемет, бірақ бұл жерде метафора мен анимация өз алдына мақсат емес, жоспарды дәл жүзеге асырудың құралы: лирикалық қаһарманның күрделі психологиялық күйін, оның мұңын ашу. жастықтан өту және болмыс заңдарын қабылдау.

Одан кейінгі тырна, қарасора, ай бейнелері және «шаңырақ отының» метафорасы бұл мұңды ғарыштық сипатқа ие етеді («Кендір өткендердің бәрін армандайды // Жас тоғанның үстінде кең аймен. ” Қайғы мен мұң ұрпақ алмасуының қажеттілігін және негізделуін түсінумен теңестіріледі («Әйтеуір дүниеде әркім қаңғыбас – //Ол өтеді, келеді, үйден қайтады») және өмірдің болмағанына қанағаттану. бекер өмір сүрді:

Роуэн щеткалары күйіп қалмайды,

Сарысу шөпті жоғалтпайды.

Есениннің осы кездегі басқа өлеңдерінде де осындай ойлар, сезімдер мен көңіл-күйлер бар: «Енді біз бірте-бірте кетеміз...», «Көк мамыр. Жарқыраған жылу...», «Качаловтың итіне».

Осы жылдар ішінде ақынның шығармашылығында үлкен орын алатын махаббат лирикасында елеулі өзгерістер байқалды. Осы тақырыптағы шығармаларында Есенин керемет шеберлікпен адам жанының ең нәзік нюанстарын бейнеледі: кездесулер қуанышы, ажырасу мұңы, екпіні, қайғы, үмітсіздік, қайғы.

Есениннің поэтикалық әлеміндегі махаббат – табиғат перзенті адам бойындағы табиғи күштердің көрінісі. Бұл табиғи күнтізбеге анық сәйкес келеді: күз мен көктем Есениннің махаббатының әртүрлі психологиялық күйлерімен байланысты.

Сүйіспеншілік / табиғаттың ояну, гүлдену, гүлдену және сөну процестеріне / ұқсайды. Табиғаттың өзі сияқты таза және сарқылмас. Сонымен бірге, Есениннің түсінігінде махаббат қарапайым емес. Бұл бастапқы элемент өзінің мәні бойынша жұмбақ, ең жоғары құпиямен көмкерілген және «Сіздің икемді фигураларыңыз бен иықтарыңызды ойлап тапқан // жарқын құпияға еріндерін қойды».

Есенин тудырған махаббаттың поэтикалық әлемі, алайда, тұрақты емес еді. Бұл тақырыптың дамуы ақынның күрделі, қайшылықты, өмірлік мұрат пен рухани құндылықтардың үндестігін іздеуімен ерекшеленеді.

Ақынның осы тақырыптағы ең жақсы өлеңдерінің бірі – «Қызыл бұталарда қыдырма, езбе...» (1916). Сүйікті бейнесі мұнда ауызша халық шығармашылығының озық дәстүрінде жасалған Табиғаттың нәзік сұлулығымен көмкерілген.

Негізінде, бүкіл поэма табиғаттың таза айнасында бейнеленген, қардың тазалығы мен ақтығынан, жидектердің алқызыл шырынынан, дәндерден ауыл кешінің бояуларының фонында өрілген сүйікті портреті. жүгері мен бал масағы:

Теріге қызыл жидек шырыны бар,

Ол нәзік және әдемі болды

Сіз қызғылт күн батқанға ұқсайсыз

Және, қар сияқты, нұрлы және аппақ.

«Мәскеу мейрамханасын» жасау кезінде ақынның драмалық, күйзеліске толы күйі махаббат тақырыбын қамтуда да із қалдырды: Есенин бұл кезеңдегі өлеңдерінде рухани сезімді емес, эротикалық құмарлықты бейнелейді. нақты түсініктеме: «Сүйуге болады ма енді, // Жүректегі хайуаннан өшірілгенде». Есенин сыни жағдайдан шыққан кезде оның махаббат лирикасы қайтадан жеңіл, асқақ интонациялар мен бояуларға ие болады.

Ақын үшін бетбұрыс болған 1923 жылы ол: «Көк от жайнады...», «Қымбаттым, бір-бірімізге отырайық» деген өлеңдерін жазып, онда ол тағы да шынайы, терең, мөлдір махаббатты жырлайды. . Енді жиі Есениннің сүйіктісінің бейнесі «қымбатты», «жаным» эпитеттерімен сүйемелденеді, оған деген көзқарас құрметті және жоғарылайды.

Өлеңдерден қайшылықты интонациялар мен оларға байланысты дөрекі сөздер мен өрнектер жоғалады. Лирикалық қаһарман басынан өткерген жаңа, биік сезімдер әлемі жұмсақ, жанға толы реңктермен бейнеленген:

Мен қара күштерді ұмытамын.

Олар мені қинады, мені құртты.

Сыртқы түрі мейірімді! Сүйкімді көрініс!

Мен ұмытпайтын жалғыз адам сенсің.

(«Кешкі қара қастар түйілген»)

«Парсы мотивтері» өлеңдер циклі

Ақынның бұл жаңа күйі оның Кавказда болған әсерінен туған «Парсы мотивтері» (1924-1925) поэмаларының циклінде үлкен күшпен көрініс тапты.

Мұнда «Мәскеу тавернасының» көркемдік құндылығын төмендеткен натуралистік бөлшектердің ізі де жоқ. Махаббаттың жарқын сезімін поэтикалау «Парсы мотивтерінің» ең маңызды қасиеті:

Қымбатты қолдар - жұп аққулар -

Олар шашымның алтынына сүңгиді.

Бұл дүниеде бәрі адамнан жасалған

Махаббат жыры айтылып, қайталанады.

Пея екеуміз бір кездері алыстамыз

Енді мен сол нәрсе туралы қайтадан ән айтамын.

Сондықтан ол терең тыныс алады

Нәзіктікке толы сөз.

Бірақ бұл циклдегі Есенин махаббат тақырыбының басқа - пәктік көрінісімен ғана емес, сонымен бірге оны ол үшін басқа, басты тақырыпқа - Отан тақырыбына жақындатуымен сипатталады. «Парсы мотивтерінің» авторы туған жерден жырақта бақыттың толық еместігіне сенімді:

Шираз қаншалықты әдемі болса да,

Бұл Рязань кеңістігінен артық емес.

Барлық көріністерінде – Отанға, анаға, әйелге, табиғатқа деген махаббат – ақынның адамгершілік-эстетикалық мұратының өзегі. Есенин оны өмірдің негізгі қағидасы, адам өмір сүретін рухани құндылықтар жүйесі ретінде түсіндіреді.

«Анна Снегина»

Есениннің 1920 жылдардағы ең ірі шығармасы – «Анна Снегина» поэмасы (1925), ол ауыл өміріндегі күрт бетбұрысты эпикалық қамтуды шын жүректен шыққан лирикалық махаббат тақырыбымен органикалық түрде үйлестірді. Өлең әрекеті ақынға қадірлі ауыл кеңістігінде, «ай ауылдың алысын алтын ұнтақпен жаудырған», «шық түтін шығарған // Бақтағы ақ алма ағаштарында» өрбиді.

Шығарманың негізі лирикалық қаһарманның жер иесінің қызы Анна Снегинаға деген жастық махаббаты туралы естеліктерімен байланысты лирикалық сюжет. Өмірдің жастық шағы мен сұлулығын бейнелейтін он алты жасар «ақ шапан киген қыз» бейнесі бүкіл шығарманы нәзік нұрмен нұрландырады._Бірақ лиризм, ақынның табиғат суреттері мен жандардың эмоциялық қимылдарын бейнелеудегі шеберлігі. қаһармандар поэманың бір артықшылығы ғана] Есенин мұнда тек нәзік лирик ретінде ғана емес, сонымен бірге Қазан төңкерісі кезіндегі ауыл-аймақтағы аласапыран және тартысты оқиғалардың шежірешісі ретінде көрінеді.

Поэманың негізгі тақырыптарының бірі – соғыс тақырыбы. Соғыс өлеңнің бүкіл көркемдік құрылымымен, оның әртүрлі жағдайларымен және кейіпкерлерімен айыпталған: диірменші мен оның әйелі, жүргізуші, Анна Снегинаның өміріндегі екі трагедия (оның офицер күйеуінің қайтыс болуы және оның шетелге кетуі), лирикалық қаһарманның өзі, өмірге құштар, гуманист, «жер тамаша, // Онда адам бар» деп сенген. Соғыстың куәгері және қатысушысы ағайын қырғынын жек көреді:

Соғыс менің жанымды жеп қойды.

Басқа біреудің мүддесі үшін

Мен жанымдағы денеге оқ аттым

Ол кеудесімен ағасының үстіне шықты.

Басқалардың қолында ойыншық болғысы келмеуі («Мен ойыншық екенімді түсіндім») батырды майданнан шөлге итермеледі.

Балалық, жастық шағы өткен жерлерге оралып, көңілі тыныштыққа ие болады. Бірақ ұзақ емес. Революция әдеттегі өмір ағымын бұзып, көптеген мәселелерді ушықтырды.

Поэмадағы революциялық идеяның жаршысы – шаруа Прон Оглоблин. Көптеген зерттеушілер оны дәстүр бойынша оң қаһарман, шаруалар бұқарасының және ақынның өзін сезінуінің өкілі деп санайды. Алайда, бұл мүлдем дұрыс емес.

Прон автордың жанашырлығын тудырады, өйткені оның өмірі абсурдпен және қатыгездікпен қысқартылды: оны 1920 жылы ақ гвардияшылар өлтірді, және кез келген террор, оның түсіне қарамастан, Есениннің өткір қабылдамауын тудырды. Прон Оглоблин – халықпен бірге емес, одан жоғары тұратын революционер түрі. Ал революция тек оның бойындағы осы көшбасшы психологиясының дамуына ықпал етті. Жер иелерінің жерлерін тартып алуға шақырып, шаруаларға былайша үндейді:

Оглоблин қақпаның алдында тұр

Ал бауыр мен жанға мас

Кедей халық қырылып жатыр.

Сәлем!

Тарақанның уылдыры!

Барлығы Снегинаға!..

R - біржола!

Маған жерлеріңді бер, дейді

Бізден ешқандай төлемсіз!»

Мені бірден көріп,

Ашуланған ептілікті азайту,

Ол шын жүректен былай деді:

Шаруаларды әлі де пісіру керек».

Пронның ағасы Лабутя, сонымен қатар ауылдың «көсемінің» бір түрі, одан да үлкен сарказммен бейнеленген. Революцияның жеңісімен ол ауылдық кеңесте басшылық қызметте болды және «маңызды тірекпен» «қолында қаллуссыз» өмір сүрді.

Диірменшінің поэмасында Прон мен Лабуте қарсы тұрады. Бұл мейірімділік, мейірімділік және адамгершілік. Оның бейнесі лиризммен сусындаған және авторға жарқын халықтық ұстанымдарды жеткізуші ретінде қымбат. Өлеңдегі диірменшінің адамдарды үздіксіз байланыстыруы бекер емес. Анна Снегина оған сенеді, лирикалық қаһарман оны жақсы көреді және еске алады, ал шаруалар оны құрметтейді.

Өлеңде революция оқиғалары осылайша екіұшты көрініс алады. Бір жағынан революция диірменшінің өзіндік санасының өсуіне ықпал етеді. Екінші жағынан, ол Лабутя сияқты адамдарға күш береді және Анна сияқты адамдардың трагедиясын анықтайды. Помещиктің қызы революциялық Ресейге қажет емес еді. Оның эмиграциядан жазған хатында мәңгі жоғалған туған жеріне деген сағыныш сезімі бар.

Өлеңнің лирикалық контекстінде лирикалық қаһарманның Аннадан бөлінуі – жастық шақтан алшақтау, өмірінің таң атқан таңында адамның басына түсетін ең таза, ең жарқындан алшақтау. Бірақ жастық шақтың жарқын естеліктері алыстағы жұлдыздың жарығындай естелік ретінде адамның жадында мәңгі қалады:

Олар алыс және қымбат еді!..

Ол бейне менің бойымнан өшпеген.

Бұл жылдарды бәріміз жақсы көрдік,

Бірақ бұл олардың да бізді жақсы көргенін білдіреді.

Есениннің 1920 жылдардағы басқа шығармалары сияқты поэма да көрнекі және мәнерлі құралдардың мұқият іріктелуімен ерекшеленеді. Автор метафоралар, салыстырулар, эпитеттермен қатар «екі жүзге жуық үй бар», «тас тас», «сенің үйіңді тартқышта жейді», — деген сияқты ауызекі ауызекі ауызекі ауызекі сөйлеуді, халықтық сөйлеуді, өте табиғи, қарапайым шаруа батырларының аузында кеңінен қолданады. т.б.

Есенин түсті суреті

Жетілген Есенин – көркем форманың виртуоз шебері. Есениннің түрлі-түсті бояуы бай және көп қырлы. Есенин түсті тек тура мағынада ғана емес, сонымен қатар метафоралық мағынада қолдана отырып, оның өмір туралы философиялық-эстетикалық концепциясын бейнелі түрде жарықтандыруға ықпал етеді.

Есенин поэзиясында көк және көгілдір түстер әсіресе жиі кездеседі. Бұл тек ақынның мұндай бояуларға деген дара ілтипаты емес. Көк және ашық көк - жер атмосферасы мен судың түсі, олар жыл мезгіліне қарамастан табиғатта басым болады; «Жылы көк биіктіктер», «көгілдір тоғайлар», «жазық көк» - бұл Есенин өлеңдерінде жиі кездесетін табиғат белгілері. Бірақ ақын табиғаттың бояуын жай ғана жаңғыртумен шектелмейді.

Бұл бояулар оның қаламының астында мағыналы метафораға айналады. Ол үшін көк - тыныштық пен тыныштықтың түсі. Сондықтан да ақын таң мен кешті бейнелегенде жиі кездеседі: «көк кеш», «көк ымырт», «көк кеш нұры».

Есенин поэтикасындағы көк түс кеңістікті, ендікті белгілеу үшін қызмет етеді: «көгілдір егістік жер», «көгілдір кеңістік», «көгілдір Рус». Көгілдір және қою көк олардың үйлесімінде оқырманда романтикалық көңіл-күй туғызуға қызмет етеді. «Менің көк мамырым! Маусым көк! – дейді ақын, бұл жерде айлар жай ғана аталмай, жастық шақ туралы ойлар жатқанын сеземіз.

Есениннің дизайнында қызыл, қызғылт және қызыл түстер жиі кездеседі. Алғашқы екеуі жастықты, тазалықты, пәктікті, жастық серпін мен үмітті бейнелейді: «қызғылт аспанды аңсайсың», «қызғылт отпен жанадым», «жаңғырған ерте көктемде болғандай, // Мен қызғылт міндім. жылқы», «Терімдегі жидектердің алқызыл шырынымен //Нәзік, әдемі», т.б.

Қызыл және қызғылт түске ұқсас қызыл түс Есенин поэтикасында ерекше семантикалық коннотацияға ие. Бұл беймәлім нәрсені күткенді сезгендей, алаңдатарлық, мазасыз түс. Егер қызыл түс өмірдің таңын білдіретін таңмен байланысты болса, қызыл түс оның жақын арада батқанын меңзейді: «жол қызыл кеш туралы ойлайды», «батудың қызыл қанаттары сөнеді».

Есенин ауыр және мұңды көңіл-күйде болған кезде оның шығармаларына қара түс еніп кетті: «Қара адам» - оның ең қайғылы шығармасының аты.

Есениннің қанық және көлемді бояуы көркем болуымен және оның лирикасының философиялық табиғатын тереңдетумен қатар, өлеңнің саздылығын арттыруға көп көмектеседі. С.Есенин – орыс өлеңінің ғажайып, қайталанбас дәстүрі – саздылықты дамытқан ұлы орыс ақындарының бірі. Оның сөздеріне ән элементі енген. «Мен әннің тұтқынында болдым», - деп мойындады ақын.

Есенин лирикасының әуезділігі

Оның көптеген өлеңдерінің әуенге салынып, романсқа айналуы кездейсоқ емес. Ол өз шығармаларында дыбысты кеңінен пайдаланады. Есениннің жомарт әрі бай дыбыс жазуы қоршаған дүниенің күрделі, полифониялық бейнесін көрсетеді.

Ақын өлеңдеріндегі дыбыстардың көпшілігі сөз ретінде аталады. Олар: боран мен құстардың дүбірі, тұяқтардың дауысы мен үйректердің сайрауы, арба доңғалақтарының дыбысы және шаруалардың шулы шуы. Оның шығармаларында біз «ақылсыз боран // ілулі жапқыштарды қағып» және «орман бұйраларының арасындағы титтей көлеңкесін» анық естиміз.

Есенин метонимияны жиі қолданады, яғни ол дыбысты емес, өзіне тән нысанды атайды: «Терезенің артында гармоника және ай сәулесі бар». Бұл жерде біз гармонияны аспап ретінде емес, оның әуенін айтып отырғанымыз анық. Метонимия көбінесе заттың қимыл-қозғалысы мен дыбысының сипатын беретін метафора арқылы күрделенеді. Мысалы, «Жарқыра, жұлдызым, құлама» өлеңінде күзгі жапырақтардың түсуі «жылау» сөзімен берілген:

Ал алтын күз

Қайың ағаштарындағы шырын азаяды,

Мен жақсы көретін және тастап кеткен барлық адамдар үшін,

Жапырақтар құмда жылайды.

Есенин поэзиясындағы дыбыстардың табиғаты жыл мезгілдерімен байланысты. Көктемде және жазда дыбыстар қатты, қуанышты, қуанышты: «Желдің жақсы хабарында мас болатын көктем бар», «Құстардың дұғасының хорымен // Қоңыраулар оларға әнұран айтады». Күзде үндер мұңаяды: «Үкі күздей үңірейді, жапырақтар күздей сыбырлайды», «орман мұңсыз, шусыз тоңды».

Есениннің өлеңі аспапқа бай. Ақын ассонанс пен аллитерацияны ықыласпен қолданады, бұл оның шығармаларына музыкалық мән беріп қана қоймай, олардың мағынасын айқынырақ көрсетеді.

Есениннің дыбыстық бейнелері лирикалық қаһарманның психологиялық күйін жеткізуге көмектеседі. Ақын көктемгі жастың үнімен, өмірді жас қабылдаумен, «сезімдер тасқынымен» байланыстырады: «Көктем ән салады».

Жоғалыстың ащылығы, психикалық шаршау мен көңілсіздік күздің мұңды дыбыстары мен ауа-райының қолайсыздығымен ерекшеленеді. Есенин дыбыстары көбінесе түспен қосылып, күрделі метафоралық бейнелерді құрайды: «ақ баспалдақтың шырылдаған мәрмәр», «көгілдір жұлдыздың сыңғыры», «тағаның көк сықырлауы» және т.б. Осындай дыбыс пен түс ассоциациясының нәтижесінде , ол оның шығармашылығында қайта-қайта пайда болады, Отанның бейнесі және өмірдің жарқын бастамаларының салтанат құруына байланысты үміт: «Сақина, сақина, алтын Русь».

Есенин өлеңінің жұмсақтығы мен әуезділігіне ырғақ көп ықпал етеді. Шығармашылық жолын ақын барлық силлабикалық-тоникалық метрлерді сынаудан бастады да, трочиді таңдады.

19 ғасырдағы орыс классикалық поэзиясы негізінен иамбиялық болды: иамбика орыс ақындарының шығармаларының 60-80%-ында қолданылады. Есенин троше таңдайды, ал троше бестік, элегиялық, өлеңге ойлылық, тегістік, философиялық тереңдік береді.

Есенин трошесінің әуезділігі пиррихтардың көптігінен және әр түрлі әуендеу әдістерінен – анафоралардан, қайталаулардан, санамалардан жасалған. Сондай-ақ ол өлеңдердің шығыршықты композиция принципін, яғни басталуы мен аяқталуының шылауы мен сәйкес келуін белсенді қолданады. Романс жанрына тән сақина композициясын Фет, Полонский, Блок кеңінен пайдаланған, ал Есенин осы дәстүрді жалғастыруда.

Есенин өмірінің соңына дейін «не болды, елде не болды» деген сұрақтарды толғандырады.

Сонау 1920 жылдың тамызында ақын өзінің тілшісі Евгения Лифшицке былай деп жазды: «...Болып жатқан социализм мен ойлағаннан мүлде басқа... Онда тірілерге тарлық етеді».

Уақыт өте бұл сенім күшейе түсті. Есенин 1917 жылдың қазанынан кейін Ресейде болған оқиғаны 1925 жылы «Айтылмас, көк, нәзік...» деген өлеңінде бейнелі түрде айтқан:

Жабайы жүгірген үшеу аттар сияқты

Елдің барлық жерін аралады.

Есениннің өмірінің соңғы жылдарындағы көптеген өлеңдері оның революцияның нәтижелері туралы азапты ойларының, «оқиғалардың тағдыры бізді қайда апаратынын» түсінуге деген ұмтылысының дәлелі. Немесе ол Кеңес өкіметіне күмәнмен қарайды, немесе «бостандық пен жарқын еңбек туы үшін // Ла-Маншқа баруға дайын». Ол үшін «Ленин икон емес» немесе ол оны «Жер капитаны» деп атайды. Әлде «өткенде қалды... бір аяқпен» дейді, не «шалбарын тартып // Комсомолдың соңынан жүгіруге» қарсы емес.

«Отанға оралу», «Советтік Русь», «Отансыз Русь» және «Ресейден кету»

Жазда және күзде Есенин өзінің «кішкентай тетралогиясын» - «Отанға оралу», «Советтік Русь», «Отансыз Русь» және «Ресейден кету» өлеңдерін жасайды.

Оларда өзіне тән аяусыз шынайылығымен ол қираған ауылдың, орыс тұрмысының іргелі іргетасының күйреуінің мұңды суреттерін көрсетеді.

«Отанға оралуда» бұл «крестсіз қоңырау мұнарасы» («комиссар айқышты алып тастады»); шірік зират кресттері, олар «өлгендер қоян-қолтық шайқаста болғандай, / / ​​қолдарын созып мұздатылған»; жойылған белгішелер; Үстелдің үстінде Киелі кітаптың орнына «капитал».

Поэма Пушкиннің «Мен тағы да бардым» поэтикалық параллельді: мұнда да, сонда да - Отанға оралу. Бірақ бұл қайтару қаншалықты басқаша көрінеді. Пушкин уақыт байланысын, ата-баба мен тарихи жадының сабақтастығын бейнелейді («немерем мені еске алады»). Есениннің ұрпақ арасындағы қарым-қатынасында қайғылы алшақтық бар: немересі өз атасын танымайды.

Дәл осындай мотивті «Советская Русь» поэмасынан да көруге болады. «Туған ауылында, жетім елде» лирикалық қаһарман өзін жалғыз, ұмытылған, қажетсіз сезінеді: «Менің поэзиям енді бұл жерде қажет емес, // Мен де бұл жерде керек емеспін».

«Өз елімде мен шетелдік сияқтымын», - Есенин революциядан кейінгі Ресейдегі орнын осылай түсінді. Бұл тұрғыда эмигрант-жазушы Роман Гүлдің айғағы қызық.

Берлинде Есенинмен кездесулерінің бірін еске түсірген Гүл былай деп жазады: «Үшеуміз неміс ұшқыштарының үйінен шықтық. Сағат таңғы бес болды... Есенин кенет күбірледі: «Мен Мәскеуге бармаймын. Ресейді Лейба Бронштейн басқарып тұрғанша мен ол жаққа бармаймын», - деді Л.Троцкий.

Ақын 1923 жылы Леон Троцкийдің сұмдық келбетін поэтикалық драмада «Жаңбырлар елі» деген атпен қайта жаңғыртты. Троцкий бұл жерде контр-барлаудың қызыл офицері Чекистовтың атымен бейнеленген, ол жеккөрінішті түрде былай деп мәлімдейді: «Сенің орыс ойпаңды шаруасынан асқан ортанқол және екіжүзді ешкім жоқ // Мен ант етемін және қыңырлықпен // Сізге ең болмағанда қарғыс айтамын. мың жыл.»

Ресейдің тамаша әншісі, оның ұлттық өмір салты мен рухының қорғаушысы және сақтаушысы Есенин өзінің шығармашылығымен шаруасыздандыру саясатымен қайғылы қақтығысқа, ал шын мәнінде елді жоюға кірісті. Мұны оның өзі де жақсы түсінді.

1923 жылы ақпанда Америкадан келе жатып, Парижде ақын А.Кусиковке жазған хатында: «Мен, заңды орыс баласы, өз мемлекетімде өгей бала болудан ішім ашиды. Мен алмаймын, құдайға шүкір! Тым болмаса күзетші деп айқайлаңыз. Енді төңкерістен қалғанның бәрі түтіктен басқа ештеңе болмағандықтан, сіз бен біздің барлық иттерді іліп қоятын бейбақ болғанымыз және болатынымыз белгілі болды.»12

Есенин жолға түсті, оны алып тастау керек болды. Ол қуғын-сүргінге ұшырап, түрмемен, тіпті өлтірумен қорқытты.

Ақынның өмірінің соңғы айларындағы көңіл-күйі Пушкиннің «Моцарт пен Сальери» драмасынан туындаған «Қара адам» (1925) поэмасынан көрініс тапты. Өлеңде ең жиіркенішті бұзақылар мен шарлатандар елінде өмір сүрген қара нәсілді адамның түнде ақынға қалай көріне бастағаны айтылады. Ақынға күледі, өлеңдерін келеке етеді. Қорқыныш пен меланхолия кейіпкерді иемденеді, ол қара адамға қарсы тұра алмайды.

Есениннің өлімі

Есенин үшін Мәскеудегі өмір барған сайын қауіпті болып барады. 1925 жылы 23 желтоқсанда қуғыншылардан қол үзуге тырысқан ақын жасырын түрде Ленинградқа аттанады. Мұнда, 27 желтоқсан күні кешке, Angleterre қонақүйінде ол жұмбақ жағдайда өлтірілді. Оның мәйіті өзін-өзі өлтіруді имитациялау үшін чемодан бауында төбеден биік ілінді.

Ақынның өлтірілуі оның шығармаларының оқырмандар арасында танымал болуына еш кедергі болған жоқ. Содан кейін жаңа үкіметтің идеологтары оның жұмысын бұрмалап, кейін тыйым салуға әрекет жасады.

Бұқаралық санада ақынның сұмдық бейнесі күшейе бастады: маскүнем, еріккен, төбелесші, ортанқол ақын, т.б. «Партияның сүйіктісі» Н.Бухарин ерекше құлшыныс танытты.

Бір мың тоғыз жүз он алты. Рязаньдық көпке танымал емес жиырма жастағы ақын Сергей Есениннің алғашқы баспа басылымы басылып жатыр. Отанға, жер бетіндегі барша тіршілікке деген жарқын сезімге толы өлеңдер ешкімді бей-жай қалдыра ала ма? Сергей Есенин басқа ақындардан несімен ерекшеленеді? Есениннің алғашқы лирикасы және олардың ерекшеліктері бұдан әрі талқыланады.

Ақынның өмірбаяны

Сергей Александрович Есенин 1895 жылы 18 қазанда дүниеге келген. Ақын екі жасында анасы әкесін тастап, Сергейді атасы мен әжесі тәрбиелеп өсірді. Олар бақуатты өмір сүріп, Сергей көп уақытын бірге өткізген тағы үш ұлды өсірді. Олар ақынды суда жүзуді, далада еңбек етуді үйретті.

Ақынның әдебиетке деген сүйіспеншілігін оятқан да – әже. Ол Сергейге көптеген халық ертегілерін, әндері мен күйлерін айтты. Әжелердің әңгімелері өз шығармаларын жазуға түрткі болды деп есептеледі. Сергей Александровичтің атасы шіркеу кітаптарының маманы болған, сондықтан Есениннің отбасында әр түнде діни тақырыптағы кітаптарды оқу әдетке айналған.

Мектепті бітіргеннен кейін Есенин Мәскеуге оралды және әкесінің қасапханасына жұмысқа орналасты. Одан кейін баспаханада жұмыс істеді.

Есениннің алғашқы лирикасының ерекшеліктері

Сергей Александрович – туған жерге, жер бетіндегі барша тіршілік иелеріне деген зор сүйіспеншілікке толы өлеңдер ешкімді бей-жай қалдыра ала ма? Әрине жоқ. Ақын шығармаларында туған жерге, табиғатқа, әйелдер мен жануарларға деген сүйіспеншілік бар. Бірақ бұл Сергей Александрович Есениннен айырмашылығы бар ма? Ақынның алғашқы лирикасы – адам сезімінің, жағымды мен жағымсызның, жарық пен қараңғылықтың, байлық пен кедейліктің мәңгілік күресі. Ақын ең қиын сәттерде де Отанын, халқын сатпайды.

Ең күрделі әлеуметтік, таптық, моральдық-этикалық мәселелер әрқашанда болады. Ақын үнемі Ресейдің тағдыры туралы ойлайды. Оған деген махаббат ақынның шығармашылығындағы басты тақырып болды. Есенин лирикалық-философиялық өлеңдер де жазады. Ақынның алғашқы лирикасында философиялық ерекшеліктер бар. Мұндай шығармаларда жазушының көптеген ішкі және жеке басынан өткен оқиғалары адам мейірімімен, жылылықпен астасып жатады. Дәл қазір біздің әлемде жетіспейтін нәрсе осы.

Прозашы

Сергей Есенин бізді тағы немен таң қалдырады? Ақынның алғашқы лирикасы тек тамаша өлеңдерімен ғана емес, романтикалық, эмоционалды прозалық шығармаларымен де танымал. Олар халықтың өмірін ашық көрсетеді. Есенин кеңестік поэзияның бастаушысы болды. Қазан төңкерісінің қоғам үшін маңызын алғашқылардың бірі болып ұғып, ашып берді. Ол адамзаттың рухани жаңғыруына жол ашқан революция деп есептеді.

Есениннің алғашқы лирикасы: өлеңдері

Сергей Александровичтің лирикасынан шынайылық пен шынайылық, мейірім мен жерлестерінің, сондай-ақ басқа елдер мен ұлттар халықтарының тағдырына деген қамқорлық сіңген.

Есенин шығармалары күні бүгінге дейін өзекті. Олар дүниежүзінде бейбітшілікті сақтауға және қазіргі заманның ең өзекті мәселелерін шешуге шақырады. Уақыт өтеді, тарих өзгереді... Есенин де мұны ешкім сияқты нәзік сезініп, моральдық-этикалық, саяси тақырыптарға жиі ой салады. Ұлы қаламгердің әрбір өлеңі өзінше әдемі. Ең жақсысын бөліп алу өте қиын, өйткені әр жұмыстың өзіндік, ерекше әдемі нәрсесі бар.

Әй, ақын өз шығармаларында орыс қайыңы туралы жиі жазады. Онымен жазушы Ресейді байланыстырады. Есениннің өлеңдерін оқи отырып, сіз еріксіз өзіңізді қайың тоғайына апарасыз, онда құстардың таңғажайып ән салғанын және қайың шырынын тамшылағанын естисіз.

Сергей Александрович Есенин өлеңдеріндегі табиғат

Жоғарыда айтқанымыздай, Есенин де табиғат туралы жазғанды ​​жақсы көретін. Алғашқы лирика барлық тіршілік иелеріне қаныққан көптеген өлеңдерге толы. Ақын өз шығармаларында табиғатты құдайдың ғибадатханасымен, жұлдыздарды аспан шамдарымен салыстырады, бұл оның метафоралық салыстыруларының аз ғана бөлігі.

Пейзаждық лирика көбінесе библиялық бейнелермен астасып жатады. Оның өлеңдерінде ең көп таралған түстер - көк және көгілдір, сондай-ақ олардың көптеген реңктері. Әйтсе де, өлеңге салтанат қосу үшін қызыл бояуды қосты.

Гордецкий Есенинді тамашалады. Жақсы ақын туған жердің барлық гүлін тануы керек деп есептеді. Оның ойынша, Есенин шөптің әрбір талын біліп қана қоймай, оны атымен, әкесінің атымен атаған. Бір қызығы, Сергей Александровичтің шығармашылығын зерттегенде оның еңбектерінде ағаштар мен гүлдердің жиырма түрі, жануарлар мен құстардың жүзге жуық түрі саналған.

Ақын шығармаларында ай мен күн бейнелері маңызды орын алды. Есенин аспан, күн, ай туралы мифтерді жиі қолданып, өзіндік белгілер мен белгілер жүйесін жасаған. Есениннің алғашқы лирикасын сипаттайтын нәрсе дәл осы. Өлеңдер барлық тіршілік иелеріне деген сүйіспеншілікке толы, бұл ешкімді бей-жай қалдыра алмайды.

Сергей Александрович Есенин аз ғана өмір сүрді, соған қарамастан ол көптеген өлеңдер ғана емес, сонымен қатар өмір туралы көптеген жұмбақтарды қалдырды. Ақын өте сүйгіш адам болған. Қысқа ғұмырында ол алуан түрлі қыздармен көп араласты. Ең танымалдардың бірі - Лев Толстойдың немересімен қарым-қатынасы. Бір қызығы, бойжеткен ақынды маскүнемдіктен емделуге жібермек болған, бірақ ол емханадан қашып кеткен. Кейбір зерттеушілер Есенин емханаға қамауға алынбау үшін барған деп есептейді.

Ақынның өлімі де жұмбақ. Ресми деректер бойынша, Есенин өз-өзіне қол жұмсаған. Алайда, әдебиеттанушылар бұл олай емес деп есептейді, өйткені ақын соңғы кеште көңіл-күйі көтеріліп, достарына басынан өткерген оқиғалар туралы бір ауыз сөз айтпады.

С.А.Есенин – ұлы прозаик және ақын. Есениннің барлық өлеңдері туған жерге, өсімдіктерге, жануарларға және адамдарға деген құрметті сүйіспеншілікке толы. Жазушының алғашқы лирикасы сезім дауылымен, аса күрделі саяси-моральдық мәселелермен байланысты. Оның шығармаларының тақырыптары күні бүгінге дейін өзекті.

Есенин лирикасының негізгі тақырыбы әрқашан Ресейге деген махаббат болды. Қала тұрғындарына тән табиғат сұлулығына абстрактілі таңдану емес, ауылға, ауыл табиғатына деген ыстық, жанды махаббат. Оның ертедегі лирикасы діни сипатта, ал өзінше мағыналы библиялық бейнелер онда үлкен рөл атқарады. Ресей Құдайдың тікелей қамқорлығынан ләззат алып, жоғарыдан қасиетті, уәде етілген жер ретінде көрінеді: Менің алтын жерім! Күзгі жарық храмы!

Есениннің алғашқы лирикасындағы христиандық халықтық сипатқа ие. Дәстүрлер Киелі кітаптан емес, православиенің кітап мәдениетінен емес, танымал православиеден келеді. Таза формальды түрде «рухани жырлардың» жартылай апокрифтік жанрына, шын мәнінде, жалпы фольклорға тән мотивтер мен бейнелер қолданылады.

Ежелгі заманнан бері танымал православие пұтқа табынушылықпен тығыз байланысты. Мәсіхтің өзі әрбір қайыршы қаңғыбаста өмір сүре алады және оны бауырлас ретінде аяуға болады:

Мүмкін мен жасырын сағатта байқамай өтіп кететін шығармын. Шыршаларда керубтің қанаты, Ал діңгек астында аш Құтқарушы бар.

Бүкіл табиғат, пұтқа табынушылық санаға тән, жанданған, мистикалық өзгерген, антропоморфты болып көрінеді. Оның бірінші кітабының «Радуница» атауы да ертедегі Есениннің пұтқа табынушылық туралы айтады. Радуница - ата-баба құдайы Родтың құрметіне христианға дейінгі мерекеден бастау алатын өлгендерді еске алу шіркеуінің мерекесі. Мәриям құдай ананың, жердің, табиғаттың жасампаз күшінің бейнесімен біріктіріледі. Құтқарушы да пұтқа табынушы құдай ретінде көрінеді.

Есениннің алғашқы лирикасының лирикалық қаһарманы ашық пұтқа табынушы:

Қуанышта бақытсыз адам бақытты. Доссыз, жаусыз өмір сүру. Ауыл жолымен өтеді, Шөп пен шөпті тілеп.

Ал оның сиынатын табиғаты жанданып, тек адамға ғана тән қасиеттерге ие болады да, адамның өзі соған еріп, жеке қасиеттерін жоғалтады. Есениннің өлеңдері - табиғаттың сиқыры, олар тікелей үндеулерге толы:

Жасыл шаш үлгісі, Қыз төсі, Ей, жіңішке қайың. Неліктен тоғанға қарадың?

Есениннің алғашқы лирикасы өте үйлесімді. Онда табиғат туралы бұрын әдебиетте айтылмаған нәрсені айтуға мүмкіндік беретін дүниенің тұтас, үйлесімді суреті бар.

Есенин поэзиясы үшін халық шығармашылығымен байланыс өте маңызды. Ол ән мен дитиметрлерді пайдаланады:

Ойна, ойна, Таляночка, қып-қызыл жүндер. Шеттегі күйеу жігітті қарсы алуға шығыңыз, сұлулық, бұл оның әндеріне ерекше музыкалық береді. Есениннің ертедегі лирикасы көркем түрде қарапайым орыс шаруасының дүниетанымын білдіреді, бірақ онымен сарқылмайды. бірақ жалпы адамзаттық құндылықтар – туған табиғатқа, туған елге, жақындарына деген сүйіспеншілік туралы әңгімелейді.

Есенин біздің заманымыздағы ең көп оқылатын ақындардың бірі, ол халыққа жақын болғандықтан әрқашан заманауи болып қалады;

Әдебиеттер тізімі

Бұл жұмысты дайындау үшін http://ilib.ru/ сайтының материалдары пайдаланылды


С.Есениннің алғашқы лирикасының мотивтері.

Есениннің алғашқы өлеңдер жинағы шыққанда небәрі 20 жаста еді. «Радуница» жинағы 1915 жылы қарашада мұқабасында 1916 жыл деп жазылған. Геологиялық бөлімдегідей, біз бұл жинақта бір-бірімен араласпаған, бір-бірімен араласпаған, тек олардың бетіне ғана тиіп тұрған алуан түрлі қабаттарды көреміз: жасөспірім кезінен бастап өмірдің әр кезеңіндегі әсерлер қабаттары.

«Радуница» жинағының елеулі бөлігін өмірден, шаруа өмірін танудан туатын поэзия құрайды. Оларда негізгі орынды ауыл өмірін шынайы бейнелеу алады. Солардың ішіндегі ең сипаттысы – «Үйде» поэмасы:

Бос айдаһар жемісінің иісі

Есіктегі ыдыста квас бар,

Кесілген пештердің үстінде

Тарақандар ойыққа енеді.

«Лашықта», 1914 ж

Шаруа өмірінің очерктері жинақтағы басқа өлеңдерде де кездеседі. Қарт ата үнемі үй шаруасымен айналысады: электр тогын тазалау, арамшөптерді жою, арық қазу:

Қарт ата арқасын бүгіп,

Басылған токты тазартады

Ал саманның қалдықтары

Ол оны бұрышқа апарады.

Қыз үйленбекші:

Мен қызыл монисто киемін,

Мен сарафанды көк ирекпен өремін,

Аккордеоншыны шақыр, қыздар,

Сүйікті қызыңызбен қоштасыңыз.

«Бойдақ кеші», 1915 ж

Зиратта жерлеу рәсімдері орындалады:

Жалғыз талдар көмескіленді

Өрімдері бар өлі тұрғын үйлер.

Ол қар сияқты аппақ болады -

Аспан құстарын еске алу үшін тамақ бар.

«Оян», 1915 ж

Жәрмеңкеде көктемгі қалың жұрт билейді («Базар»)... Бұл өлеңдер шыншылдығымен, күнделікті детальдарымен ерекшеленеді. Есенин шынайы өмірден өтпеген, оның түрлі-түсті суреттеріне сүйсінген дейді.

Есениннің жастайынан жақсы таныс болғаны, оның жан дүниесіне мәңгілік сіңгені - бұл оның балалық және жастық шағы өткен туған табиғатының суреттері:

Сүйікті аймақ! Жүрек армандайды.

Көкіректегі сулардағы күн шоғырлары.

Мен адасып кеткім келеді

Жүз құрсақ көкелеріңізде.

«Радуница» жинағының ең күшті жағы ақынның жақсы көріп, терең сезінген орыс табиғатын лирикалық суреттеуінде жатыр. Есенин лирикасының күштілігі сонда, онда туған жерге деген сүйіспеншілік сезімі әрқашан абстрактілі және риторикалық түрде емес, нақты, көзге көрінетін бейнелерде, туған табиғат суреттері арқылы көрсетіледі. Көбінесе пейзаж шабыттандырмайды. Ақын қиналып:

Сен менің тастап кеткен жерімсің,

Сен менің жерімсің, елсіз.

Шабынбаған шабындық,

Орман және монастырь.

Есениннің сол кездегі ауылдың жағдайын шынайы бейнелейтін көптеген қайғылы және қуанышсыз картиналары бар. Бұл кедей жерге деген сүйіспеншілік соғұрлым күштірек:

Қара, сосын иіс шығаратын айқай,

Мен сені қалай еркелетпеймін, сүймеймін?

..................................

Шалшық шөп қаңылтырмен жарқырайды...

Қайғылы ән, сен орыстың дертісің.

Бірақ Есениннің туған жеріне деген сүйіспеншілігі Ресейдің кедей шаруаларының қайғылы суреттерінен ғана емес. Ол оны басқаша көрді: қуанышты көктемгі безендіруде, хош иісті жазғы гүлдер мен шөптермен, аспанның түпсіз көгілдірімен, таңқаларлық бұралған өзендермен, көңілді тоғайлармен, қызыл күн батуы мен жұлдызды түндермен. Ал ақын орыс табиғатының байлығы мен сұлулығын айқынырақ жеткізу үшін бояуды аямады:

Үлгі бойынша қайтадан жайыңыз

Ақ даланың үстінде қып-қызыл бар...

Жасыл шыршалардағы қара тоғайда

Құрғаған талдардың жапырақтары алтынға айналады.

«Арман», 1916 ж

Есениннің өлеңдерінде Ресей әртүрлі реңктермен қапталған:

Қызғылт көйлектен де ашық

Көктемнің арайлап атқан таңдары.

Алтын жалатылған тақтайшалар

Олар қоңыраумен сөйлейді.

Есенин пейзажы өлі, қаңырап қалған картина емес. Горькийдің сөздерін қолдана отырып, адам әрқашан оған «енгізілген» деп айта аламыз. Бұл кісінің өзі ақын, туған жерге ғашық. Есенин: «Құс шие жеңін бұлғайды», ал қыстың аязында «Қарағай ақ орамалдай байлаулы» деп бейнелей отырып, табиғатты бізге жақындатады. Ол жазады:

Мен тұман мен шық үшін мәңгілік

Мен қайыңға ғашық болдым,

Оның алтын өрімі,

Және оның кенеп сарафаны.

Сонымен бірге, Есенин табиғат құбылыстарын адамға беріп, оны сипаттау үшін осы әдісті кеңінен қолданады.

Теріге қызыл жидек шырыны бар,

Нәзік, әдемі, болды

Сіз қызғылт күн батқанға ұқсайсыз

Және, қар сияқты, нұрлы және жарық.

Есениннің табиғатпен қарым-қатынастағы адамды бейнелеуі тағы бір өте көзге түсетін қасиет – барлық тіршілік иелеріне деген сүйіспеншілікпен толықтырылады. Есенин өлеңдерінде жануарларға адамдық сезім берілген. Олар адамның «туыстары» сияқты: «Ал аң, біздің кіші ағаларымыз сияқты, ешқашан басымызды ұрмайды», - деп жазды Есенин. Ол жануарлар туралы ерекше сүйіспеншілікпен және аяушылықпен жазды. Оның Горькийге оқып берген «Ит туралы жыры» жазушыға қатты әсер етті. «Сергей Есенин» очеркінде Горький былай деп еске алады: «Мен оған, менің ойымша, ол орыс әдебиетінде жануарлар туралы соншалықты шебер және шынайы сүйіспеншілікпен жазған бірінші адам екенін айттым». Мұны «Сиыр» өлеңінен байқауға болады:

Жүрек шуға мейірімді емес,

Тышқандар бұрышта тырнап жатыр.

Қайғылы ой келеді

Ақ табан құнажын туралы.

«Сиыр», 1915 ж

Бұл дүниені біртұтас дүние деп қарай отырып, бар жанды сүйетін адамның өлеңдері. Бұл көзқараста ұзақ уақыт бойы шаруалардың санасында сақталған адам мен табиғат туралы өте ежелгі идеяның жаңғырығы болды. Бұл дәстүрлі идеялар өзінің этикалық мәнімен берік екенін дәлелдеді.

Бұл Есениннің «Радуница» бірінші жинағында және 1910 жылдардағы басқа өлеңдерінде естілген алғашқы жұмысының ең тән мотивтері. Олардың көпшілігі ақынның кейінгі шығармашылығында өзінің әрі қарай дамуын алады.

Есенин орыс поэзиясында шаруалардың өзіндік санасын білдірудің бұрыннан қалыптасқан дәстүрі болған кезде шаруа мотивтерін естіген лириканы ойлап тапты. Еңбек, ащы өмір, бақытқа деген үміт орыс ақындарының өлеңдерінде қайта-қайта жаңғырық.

Есенин шығармаларының маңыздылығы лирикалық «Мен» ұстанымымен, оның табиғатпен, болмыстың барлық қоршаған элементімен байланысымен анықталады. Екінші жағынан, табиғи болмыс жалпы композицияның фон емес, кіші элементі емес. Ол – ақынның соңғы рухани баспанасы.

Есенин өлеңдеріндегі табиғат қазіргіден де жанды, бай, бояулы, шынайы. Оның жағдайында ол таусылған жоқ, қан кетпеген немесе уланған жоқ, оның тамағы әлі таспен жанбаған, т.б. эмоциясыз қолдармен. Есенин, ешкім сияқты, оның тірі қалуының осы сәтін, оның өшіп бара жатқан жарқыраған жарқылын мұқият зерттеп, оны бар ынтамен түсірді, өйткені ол білді: ертең мүлдем басқаша болатынын, ертең оның жанын, тірі отты және оны күнделікті қажеттіліктер мен ыңғайлылықтардың біліктеріне айналдырыңыз. Мұзды шұңқырға батып кету үшін қосымша күшіктерді қалай алып бара жатқанын, сиырдың көз алдында бұзауының терісі желде қалқып бара жатқанын, жүгері мен жүгері құлағының аққу мойындарын кесіп жатқанын көргенде, оның жүрегі қалай жылады. тірі өсімдіктер ұрып-соққан, жарылған сүйектермен қалды, мысалы, мыңдаған пұт жылқы еті (бір кездегі әдемі жылқылар) темір құбыжық - паровозға беріледі. Есептеу мен ашкөздік элементтерді жеңеді, күштердің толқуы және гүлденудің жарқындығы темірбетон қажеттілігімен шектеледі.

Есенин үшін жалғыз әрі соңғы қуаныш – табиғат. Оның үстінен бірде-бір арыз жазбаған, бірде-бір айыптау сөз айтпаған сияқты. Ол оның барлық тітіркенулерін, соқыр ашуларын және ащы реніштерін қалдыратын соңғы баспана, ғибадатхана болды. Табиғаттың өзі сөзсіз, есепсіз әдемі, ренжітуге әкелмейтін, оны сүю үшін ештеңе талап етпейтін нәрсе. Табиғат оның анасының үйіне айналды, ол оның жаны болмағанның бәрін, ең бастысы, қаланы ауыстырды. Бірақ табиғат ол ауыл емес, ол да әдетте бөгде. Басында Есениннің ауылы көріксіз, кедей: тозығы жеткен саятшылық, жоқшылық, қайғы мен зұлымдық, мұқтаждық пен аштық, қуанышты әндер естілмейді, қақпада боран жылайды және т.б. Ауылдың ең жарқын бейнесі - 1914 жылғы «Ауыл» поэмасы (Тарас Шевченкодан): мұнда саятшылықтар аппақ, бау-бақшалар гүлденуде, айнала егістіктер мен ормандар, «ертегілер мен ғажайыптарға толы». таудағы камералар, ал «қара көк аспанда Құдайдың өзі ауылдың үстінде жүреді» Бұл ауыл Рязань емес, шынайы емес, украиндық және тіпті Шевченкодан алынған әдеби. Сосын ол ауылды алыстан жиі көреді, оның белгілерін өзінің сағыныш естеліктерінен шығарып алады, бұл оған тұманнан, ескірген кітап сөздерінің пердесіндей болып көрінеді. Қала тас үңгір, азғырудың, зұлымдық пен жамандықтың ғибадатханасы болса («Көргеніңді ұмыт, қаш!»), онда ол ауылдың алдында бас киімін садақпен шешеді, ол дұғада айтқан сияқты. :

О, менің жол көрсетуші анам бол

Менің өлімші құлағымда.

«Табиғат, ауыл, Ресей - бұл орталық сызықта Есениннің ең жақсы, түрлі-түсті сезімдері тізілген, олардан оның утопиялық ирониясы туады, бірақ Америкадан оралғаннан кейін ол өзінің алғашқы өлеңдеріндегідей. өзінің көріксіз, ренжіген және алданған ауылын 1 мамырдағы Халық Комиссарлар Кеңесіне, екіншісін жұмысшыларға, үшінші стақанды «Шаруалардың тағдыры ыңылдап кетпеуі үшін. .» «Менің жаным шаршап, өзімнен және болып жатқан нәрселерден ұялды», - деп жазады ол Клюевке. «Төңкерістің мастығы нағыз социализмнің ауыр асқынуына айналды» деп ойлайтынымның бәрін жеткізе алатын белгілер жоқ».

Есенин бізді табиғаттың стихиялық стихияларынан – алаулаған таңның, екпінді желдің, бітпейтін көктемнің, бұлбұлдың риясыз сайрауы, құтырған гүлдің т.б. Ол табиғатты жанынан, алыстан қарап сурет салмайды, бірақ түстер мен дыбыстарға толығымен ериді, бізді өзімен бірге мына элементтерге тартады: «Көбіктенген оттай лаулап жанған бақ», «Жырлаған діріл. ұшпайтын тырналар», «Айтылмайтын, көк, нәзік», «Алтын тоғай» т.б. Ол статикалық емес, қатып қалған түстерді жақсы көреді, бірақ ол арқылы адам өмірінің кезеңдерін білдіретін жарқырауды, әр нәрсенің және әркімнің ағымдылығын, тірі табиғи динамикасын жақсы көреді. Көбінесе ауызша зат есімдерді қолдана отырып, ол бүкіл табиғаттың өзімен бірге өмір сүретінін, жанын төгетінін, әуенмен ағып жатқанын, түстермен жарқырағанын қамтамасыз етеді. Ол таң қалдыруды, сөзбен жұмбақтауды біледі, бірақ футурологтар сияқты өздігінен емес, артында тұрған нәрсеге (қайың, гүл, өлу, суық, ақ, т.б.) тартатын сөзбен. Есениннің тілі ескі орыс тіліне жақын, сол кезде бұл сөз зат пен құбылысқа айналып, ішінде тірі, жоғалмаған идеяны алып жүрді.

С.Есенин поэзиясының стильдік ерекшеліктері.

Есениннің лирикасы бізді ауылға жетелейді. Бұл табиғаттың сұлулығымен таусылмас өмірі. Алғашқы өлеңдерде біз шағын лирикалық очерктер немесе ауыл өмірінің суреттері деп атауға болатын көптеген очерктерді кездестірдік: «Сабатта», «Ұнтақ», «Қайың», т.б. Ал кейбір жастық шақтарды (мысалы, мысалы) , «Менің өмірім» ) да табиғатта жай ғана еліктеушілік болып табылады.

Бірақ ақынның лирикалық келбетін анықтайтын шығарманың бұл түрі емес. Көп ұзамай Есенин өзінің ерекше, ол туралы А.Серафимович айтқандай, «ең нәзік, ең жақын оқиғаларды бейнелеуге» ие болады. Оның өлеңдерінде туған жерге деген сүйіспеншілік пен таңғаларлық тың және дәл салыстырулармен бейнеленген табиғатқа деген нәзік сезім және айналадағы осы сұлулыққа деген сүйіспеншіліктің шаттық сезімі және сұлулықтың соншалықты өткінші екеніне мұңдылық, ең соңында, адам өмірінде бір рет келетін әлемді барлық қайталанбас сүйкімділікке ерітуге ұмтылу.

Есенин өмірінің соңғы жылдарында өзінің сөздік кескіндеме ойынымен, жанды бейнелеу әдістерімен тұтас бір теорияға форма бергісі келді. Есенин «Марияның кілттері» (1918) брошюрасында, «Өмір және өнер» (1921) мақалаларында Есенин барлық өнердің негізі, ең алдымен, орыс халық өнерінің мәні болып табылатын бейне екенін айтады. . Сол жылдары болашақ ақын әлі Спас-Клепиковский мектебінде оқып жүргенде, ол «Игорь жорығы туралы хикаямен» танысады. Кейінірек Есенин Мәскеуде орыс фольклоршысы А.Афанасьевтің «Славяндардың табиғатқа поэтикалық көзқарастары» атты әйгілі шығармасының үш томдығын оқып берді. «Игорь жорығы туралы ертегі» Есенинге жас кезінен үлкен әсер қалдырды. Ол, «Сөз» ақын үшін көркемдік ләззаттың қайнар бұлағы, еліктейтін нысаны ғана емес, халқымыздың қиял-ғажайып ой-өрісінің жарқындығының айғағы болды. Афанасьевтің «поэтикалық көзқарастары» таңғажайып және батыл бейнелі формаларда киінген поэтикалық аңыздар мен сенімдердің сарқылмас қоймасы болды. Есениннің лирикалық өлеңдерінде дүниенің руханилығы назар аударады. Ол салған тақырып, ең алдымен табиғат үнемі қозғалады. Сөздік формалардың көптігі осыдан. Мысалы, айды көк шөпте «жүрген» бұйра қозыға теңейді. Тыныш көлде шағылысқан ай мүйіздері қияқпен «бөксесін». Көлге «алыс жолдан» қарасаңыз, «су жағаларды шайқап тұрғандай» көрінеді. Жусан иіскемейді, бірақ «иіс шығарады», бақ гүлдемейді, бірақ «көбіктенген оттай тербеледі» т.б.

Есенин де, әрине, қоршаған дүниені, жұлдыздарды, гүлдерді, ағаштарды жанды, қозғалатын, бір-біріне айналдыратын бұл қабылдауды, поэтикалық образдар арқылы, халық ертегілерінен, наным-сенімдері мен мифологиясынан өрнектеген.

Есениннің бүкіл бейнелер жүйесі адамның табиғатпен, жер бетінде өмір сүретін барлық нәрселермен біртұтастығын сезінуге негізделген дүниеде болып жатқан қозғалыс пен қайта құру сезіміне негізделген. Әйтсе де, дүние мен адам жолда келе жатыр деген ой ақынды басқа ойға – осы қозғалыстың аяқталуы, өлім туралы ойға жетеледі. Қазірдің өзінде «Әнге еліктеуде» он бес жасар жас ақын сұлу қыз туралы (ол «аттың бір уысынан тізгініне дейін суарған») әңгімесін өлеңмен аяқтайды. жерлеу үшін терезелерінің жанынан алып кетті. Есенейдегі өмір шындығы мынау: сұлу да барлық тіршілік сияқты өткінші, нәзік. Ащы екпін Есениннің бүкіл жолындағы лирикасымен бірге жүреді: «Мәңгілікке бата берсін, гүлдену және өлу үшін келді».

Есениннің ауызша халық поэзиясының дәстүрлеріне жақындығы оның, әсіресе ерте кезеңде Алексей Кольцовпен айтарлықтай сәйкес келуінен көрінді. «Ойна, ойна, кішкентай қыз, таңқурай жүндері...», «Кет, қымбаттым Русь...», «Тануша жақсы еді, ауылда бұдан артық әдемі нәрсе жоқ еді..» сияқты өлеңдерді еске түсіре аласыз. .», «Бойдақ кеші» және т.б.«Қызыл бұталарда қаңғыма, езбе...» өлеңіндегі қыз бейнесі де Кольцовтың орыс қыздарын еске түсіреді. Тіпті Есениннің ең сүйікті ресейлік бұзақылық бейнесі де Кольцовтың «Дарман адамына» оралады. Ақырында, поэзия табиғатының өзі Белинскийдің орыстың ұлы ақынына айналған «өзін-өзі үйренген қарапайым адам» туралы сөзін еріксіз еске түсіреді. Белинский жазғандай, Кольцов өзінің табиғаты бойынша да, өз ұстанымы бойынша да орыс рухының барлық элементтерін, әсіресе қайғы-қасірет пен ләззаттың қорқынышты күшін, қайғыға да, қуанышқа да құмар болу қабілетін бойына сіңірді. Үмітсіздік ауыртпалығының астына түсудің орнына, одан қандай да бір зорлық-зомбылық, батыл, сыпырушы құштарлықты таба білу...».

Есенин поэтикасының халық әндеріне жақын екені бүгінде белгілі шындыққа айналды. Бірақ Есенин стилінде бір-бірін салыстырмалы түрде тез алмастыратын қабаттардың тұтас сериясын көруге болады. Ең алғашқы стильдік қабаттардың бірі ескі орыс тіліне, архаикалық сөйлеуге (мысалы, «Коловрат әні») тенденция болды. Есенин бейнелерді құрастыру үшін аңшылық, балық аулау, ауыл шаруашылығы және әскери істермен байланысты ежелгі орыс атауларын қолданады. Мәселен, бала кезінде Есенин бұлттарды құс ұстайтын торлармен («бұлт вентери») салыстыра отырып, сурет ретінде «жалғыз» (яғни өткен жылы), «пушня» (яғни, кішкентай бұталар) сияқты көне сөздерді қолданады. өріс), «жабайы» (яғни, сайраған құс). Дауысты дыбыстардың қысқаруын (мысалы, «аяқ етік» орнына «гленище») архаикалық тенденциямен де түсіндіруге болады. Немесе, мәселен, бір кезде Есениннің «е»-ді «о»-ға бірнеше сын есімдердегі («зсолты», «қара» т.б.) көне әдіспен аударғандығы.

Есениннің стилистикалық әдістерінің тағы бір тобы ауыл өмірін романтизациялауға бағытталған және күшті лирикалық сезімнің сұлулығын білдіруге ұмтылумен байланысты (мысалы, табиғатқа сүйсіну сезімі, әйелге ғашық болу, адамға деген сүйіспеншілік, өмір үшін), жалпы болмыстың сұлулығы. Бұл суреттер көбінесе көрнекі және түрлі-түсті сипатта болады. Есенин бейнеленген нысанға ең таза және күшті реңктердің ең жарқын спектрін бағыттайтын сияқты. Есенин оған да жаңа нұр әсер етті десе, «Мен әлі күнге дейін алтын бөренелердегі ақын болып қала бердім». Жалпы, «алтын» және «көк» - ақынның сүйікті түстері. Өлеңдерінде алтын нұр шашып, күннен сабанға, шашқа, жастыққа, өмірге, әйелге, т.б.

«Жүрек алтын блокқа айналады»

«О, жастық, жабайы жастық,

алтын батыл»

«Көк жарық, сондай көк жарық!

Бұл көкте өлу тіпті өкінішті ».

Көгілдір әр нәрседе ағып жатыр: «көк мамыр», «айтылмайтын, көк, нәзік...», «Алдын ала көгілдір...», «ауа мөлдір және көк...» т.б. Алтын «сары», көк - көк және «қара» болады. Түстер тақырыпты сипаттайды, араласады және ойнайды.

Есенин поэтикасындағы фольклорлық-фольклорлық ағым кеңестік кезеңде де маңызды орын алып, 1925 жылғы «Жыр» («Бұлбұлдан бір жақсы ән бар...»), «Стилистикалық тұрғыдан алғанда тұтас бір шығармалар тізбегін айқындайды. Сен менің құлаған үйеңкісің, мұзды үйеңгімсің ...», «Рашь, таляночка, звонка, бөртпе, таляночка, батыл!..» және т.б.

Есенин лирикасында маңызды орын алатын жастықпен қоштасу және жоғалған жастықты жоқтау мотиві оның жеке ерекшелігін құра алмайды. Мұнда фольклорлық дәстүрдің айтарлықтай көлемі бар. Кольцовқа, Никитинге, Есенинге ортақ.

Кольцовтың Есенинге тікелей әсері туралы емес, халық әнінің ортақ негізінде екеуінің поэтикасының тоғысуы туралы айту дұрысырақ болар еді.

Дәл осылай Есенин мен Некрасов арасындағы үндестік таба аламыз, өйткені Есенин ауылының басқа суреттерінде сол бір сорлы, кедей, шаруа Ресей әлемін ашады. Дәл осы сөздермен Герцен бір кездері Кольцовтың поэзиясын сипаттады. Расында да, Есениннің ауылды бейнелеуінде идеалдандыру ғана емес, оның қуанышы мен қайғысын, ішкі поэзиясын терең түсіну де бар. Ал бұл ең үлкен жанашырлықтан, адамға, табиғатқа деген сүйіспеншіліктен туады.

Есенин поэтикасындағы фольклормен бірге Пушкин принципі де айқын дамып келеді. Ол халық поэзиясының дәстүріне жақын және байланысты. Орыс лирикасында Пушкин дәстүрі қалай аталады?

Оның ұлты. Оның толықтығы, бейненің жан-жақтылығы; онда орыс тұлғасының рухани дүниесінің айқындығы мен сұлулығы бар. Пушкин лирикасының әлемі адам жанының көптеген күйлерін қамтиды - есепсіз мұңның ең нәзік көңіл-күйінен бастап өмірді растаудың қуанышты қуанышына дейін; бұл дүние, табиғат лирикасынан бастап, саяси өлеңдерге дейін адамға, халқына, туған жерге деген сүйіспеншілікпен нұрланған. Ал мұның бәрі анық, қысқа, қалың оқырманға түсінікті формада қамтылған.

Есениннің терең адамдық лирикасында көптеген сұлулық пен байлық жатыр. Ақынның оқырманға өмірдің өзіне деген сүйкімділігін танытуы, туған жерге деген асқан сүйіспеншілікті бойына сіңіре білуі ғажап, ол суреттегеннің бәріне: қайыңға да, өріске де, сабан талға да сыйғыза білген. . Есенин - орыс табиғатының тамаша әншісі. Әр ақында оның негізгі пафосын анықтауға болады. Бұл Есениннің поэзиясының ішкі, қозғаушы пафосын құрайтын, оның ұлттығын анықтайтын ішкі сыры – туған жерге деген сүйіспеншілік. Ол ақындық шабыттың қайнар көзі болды. Есениннің өлеңдеріндегі Отан тақырыбы, Русь, жан-жақты өзгереді және бұл ақын өзінің «Советский Русь» поэмасын азапты перзенттік махаббатқа толы келесі жолдармен аяқтайды:

Бірақ сонда да

Бүкіл планетада болғанда

Тайпалық талас өтеді,

Өтірік пен қайғы жоғалады, -

мен ән саламын.

Бар болмысымен ақында

Жердің алтыншы бөлігі

«Рус» қысқа атымен.

Есениннің туған жерге деген сезімі ақында стихиялық сезім ретінде ғана өмір сүрген жоқ, ол оны өз шығармашылығының басты белгісі деп таниды. И.Розанов ақынның 1921 жылы айтқан мәнді естеліктерін былайша әңгімелеп берді: «Назар аударыңыз... «Көкнәр мерейтойларын» санауға болмайды деуге болады, мен олардың көбін тастай салдым екінші басылым «Радуницы» Менің лирикаларым бір үлкен махаббатпен, туған жерге деген махаббатпен өмір сүреді – менің шығармашылығымдағы ең бастысы.

С.Есенин лирикасының мәнді стильдік ерекшеліктері көбінесе орыстың ұлттық сипаты рухында түсіндіріледі. Орыс жанында қарама-қарсы өлеңдер: бейбітшілік пен жойылу қатар өмір сүреді деген алғышартқа сүйене отырып, Мишель Нике өзінің қызықты ескертулерін жасайды. Зерттеуші негізгі Есениндік қағидалар ретінде «үндемеу» мен «зорлық-зомбылықты» алға тартады. Бұл категориялардың әрқайсысы ақын шығармашылығының әр жылдарында кең ауқымды философиялық мазмұн алады.

«Тыныштық» тыныштық, жайбарақат күй, тыныштық мағынасында, тыныштық, тыныштық сөздері поэтикалық шығармаларда 90-ға жуық рет кездеседі, көбінесе пейзажды суреттеуде және ақынның көңіл-күйін анықтауда (әдетте табиғатпен байланысты). ). Есенин үнсіздігінің иісі де, пішіні де бар, ол сипап, жанды: ақын «серпімді тыныштықта мұңаяды» («Тағы да өрнекте жайылған...», 1916), «Жақсы кемпірдің лашығы. табалдырық // Тыныштық иісті үгіндісін шайнады» («Қызыл кешті ойлаған жол...» (1916)). Ақын үнсіз әнді тыңдайды, ондағы барлық дыбыстар айқынырақ көрінеді: «үнсіз ән салады» («Отчари»). Тыныштық – табиғаттың табиғи қалпы, оның сырлы өмірі сонда өтеді: «Үйеңкі жапырағынан мыс тып-тыныш төгіліп жатыр» («Өкінбеймін, шақырмаймын, жыламаймын...», 1921). Ақын-кезбе «Теректердің тыныш сыбдырында» («Бөріксіз, қапшықпен...» (1916)). Су («Өзен тыныш ұйықтайды» [Түн, 1911-1912]), орман, алқап, күн, жел, кеш, күн батуы («Алтын тыныштық»), күз айы - бәрі «тыныш жарық» шығарады, бәрі «Жерсіз нұр» : «Тыныш ымырт, жылы періште, Жерсіз нұрға толы» («Аралық тұманға оранды...», 1916). Нысандардың өзі (олар да жанды) үнсіздікке оранған: «Қоршаулар тұманда тыныш ұйықтап жатыр» («Күн батқанның қызыл қанаттары сөнеді...»). Туған өлке – жалпы Есениннің Ресейіндей – «Ей, жаңбыр мен қолайсыз ауа-райы, Көшпелі тыныштық», «жерім дауылдан кейін, найзағайдан кейін тыныш» («Айтылмаған, көк, нәзік... ”, 1925) . Есениннің жаны мына тыныштыққа толы: «Тыныштық пен жәдігерлер жүректе жатыр» («Кеш түтіндей бастады...», 1912). Тыныштық – ақын ұмтылған мұраты: «Жұлдыздардан үнсіз, қатал болғым келеді» («Ән, жыр, не деп айқайлайсың?..»). Ал қуаныш тыныш, қатты емес: «тыныш қуаныш – бәрін жақсы көру, ештеңені қаламау» («Алтын жапырақ айналды...», 1918), Ақырында, өлім тыныштық орнаған басқа әлемге кету ретінде ұсынылады: «Біз өліп жатырмыз, тыныштық пен қайғыға барайық» (1924). «Құпия тыныштық» эсхатологиялық мағынаға ие болады: «Біз енді бірте-бірте кетеміз // Бейбітшілік пен ырыс бар елге» (1924). Тыныштық – ақын аңсаған «әкенің үйі», «әке жәннаты» қасиеті, ол да «ата жері».

«Әр өлеңнің контекстінде және Есениннің бүкіл поэтикалық жұмысының контекстінде «үнсіздіктің» күнделікті мағынасы бұлыңғыр, басқа дүниелік реңктермен толтырылған, мистикалық тыныштыққа ұқсайды, аскетикалық үнсіздіктен өзгеше және библиялық дәстүрмен байланысты».

Тыныштық идеалы Есенин үшін қорғаныс немесе қалпына келтіру коннотациясына ие емес. Осы сөзде үстемдік ететін бейбітшіліктің рухани мәні Есениннің лирикасын, оның «Көгілдір Русь» туралы арманын және «Әдемі, бірақ бөтен, Шешілмеген жер» идеясын жарықтандырады (және қасиетті етеді) («Желдер соқпады). бекерге...», 1917 ж.) .

Зорлық-зомбылық күштері - психикалық және сыртқы - үнсіздікке қарсы күреседі. Есениннің барлық лирикаларында ауылдың бұзақысы, қарақшы, қаңғыбас пен ұры, кейінірек «бұзақы мен томбала», мәскеулік еркелетуші бейнесі (1922) үнсіздікке деген махаббат сияқты өтеді. Бірақ «қауіпті жастық», «қауіпті ессіз күштердің» жылдар бойы нормаға да, идеалға да көтерілген жоқ: ақын олардан ләззат алмайды, бірақ жоғалған тыныштықты жоғалған жұмақтай өкінеді: «Ақыр соңында, мен қамқорлық жасамадым. өзім // Тыныш өмір үшін, күлімсіреу үшін» («Сізге қарап мұңдымын...», 1923). Бұзақылық пен бұзақылық қараңғы, қара күш ретінде қабылданады («Қара адамда» оны жеңу үшін): «Бірақ әдемірек - момындық пен баяу жалындау» («Көрінбейтін дауысың...», 1916).

Тіпті «Инонияда» - «болмыстың нұрлануы» туралы өлең - боранның дауысы «өзеннің сыбдырында» таулардан «көрінбейтін шырақтың тамшыларымен» тамшылататын тыныш әнге ауыстырылады. .” Тәртіпсіздік өз алдына мақсат емес: бұл рухани драманың жасыруы, қалқаны. Есениннің өзі мұны назар аударудың бір жолы деп түсіндіреді.

Тәртіпсіздікті бұл түсіну Есенинді разинизмге немесе бакунизмге жақынырақ (П. Орешин, А. Ширяевец) басқа шаруа ақындарынан ерекшелендірсе, үнсіздікке құмарлығы оны С. Клычков. Үнсіздік - сөзсіз болу емес. Тыныштықты метафизикалық қабылдау Есенейдегі ақынды құтқарып қалды: «Ақын болмасам, онда, сірә, алаяқ, ұры едім» («Тіршіліктің бәрі ерекше арман...», 1922). Бірақ үнсіздікке деген құштарлық оның мазасыз жанын тежей алмай, «бейбітшілік пен ырыс бар елге» асығады:

Мен белгісіз шектерге жалғыз барамын,

Бүлікшіл жан мәңгілікке тынышталды.


Жабық