Максимилиан Волошин анафемаға лайық па?

Максимилиан Волошин. Автопортрет. 1919

De mortuis aut bene, aut male

Бүгін, 28 мамырда оның туғанына 135 жыл, ал 11 тамызда «Күміс дәуірдің» белгілі ақыны, суретшісі Максимилиан Волошиннің өмірден өткеніне 80 жыл толып отыр.

Төмендегі мақала 1995 жылы жазған курстық жұмысымның қайта қаралуы. Сол кезде Волошиннің болмысы мен шығармашылығы мені тылсымдығымен баурап алды. Содан кейін оның өлеңдерін кейбір діни қызметкерлер келтірді (және таңқаларлық, әлі де) рухани аян ретінде дәл келтірілген. Сонымен бірге Волошиннің өмірі мен шығармашылығын терең зерттеген, ең беделді зерттеуші В.Купченко оны оккультист деп атап, бұған жеткілікті негіздеме берді. 1995 жылдан бері көпірдің астынан көп су ағып кетті, бірақ мені таңғалдырғаным, Волошиннің тұлғасы мен шығармашылығы әлі рухани баға алған жоқ (қасиетті православие тұрғысынан). Бұл маған оның негізгі ережелерін ұсыну үшін машинкамен жазылған жұмысымның шаңын шығаруға итермеледі.

Максимилиан Волошин көзі тірісінде-ақ жұртты өзіне тартып, әлі күнге дейін тамаша интеллект иесі, тамаша ақын және суретші ретінде ғана емес, ең соңында ұлы түпнұсқа ретінде де емес, өмірдің ұстазы ретінде де тартады. Оның әлдебір университеттің көлеңкесі мен сенімді қабырғасының ар жағында ыждағаттылықпен жұмыс істейтін қазіргі заман философының түрі емес, ежелгі данышпанның, ашық аспандағы философтың түрі болуы өте маңызды.

Міне, оның кейбір адамдарға қалдырған әсері: «Максимилиан Волошин өнер адамдарының сүйіспеншілігі мен бауырластығына толы әлемді, қызғанышпен және рахатпен айтуға болатын бірегей әлемді жасады ...» (Лев Озеров); «Осы үйде болған әрбір адам жеке қақтығыстар жойылып, біріктіретін нәрсе - өнерге, табиғатқа, көршіге деген сүйіспеншілік болған кезде, жалпыға ортақ бауырластық атмосферасын сезінді» (Неміс Филиппов). Дүниетанымға келетін болсақ, Е.Менделевич Волошинді христиан, А.К. Пушкин – пантеист ретінде, В.Купченко, жоғарыда айтылғандай – оккультист ретінде. Алайда, соңғысы: «Жас кезінде Батыс пен Шығыстың барлық әлемдік діндерін сынап көрген Волошин есейген шағында «үйіне» - православиеге оралды ...»

Ақынның өзі өзін қалай бағалайды? Міне, оның 1925 жылғы «Өмірбаянындағы» сөздері: «Менің ақындық сенімім – «Журналист» поэмасын қараңыз... Менің мемлекетке деген көзқарасым – «Левиафан» қараңыз. Менің әлемге деген көзқарасым - «Corona Astralis» қараңыз. «Corona Astralis» сонеттерінің венок 1909 жылы жазылған. Тағы бір «Өмірбаяннан» («Продяженная Жеті жыл»), сондай-ақ 1925 жылға сілтеме жасай отырып, біз азамат соғысы жылдарының жазу сапасы жағынан да, саны жағынан да «ең жемісті жылдар» екенін білеміз. Сонымен, 1925 жылды Волошин тұлғасының гүлденуінің шыңынан кейінгі уақыт деп атауға болады. Егер ақынның дүниетанымы 1925 жылға қарай өзгерсе, ол оны қағазға түсірер еді, дегенмен оның дүниеге көзқарасын бағалау үшін Волошин бізді 1909 жылға жатқызады.

Марина Цветаева ол туралы мынадай қызықты мәліметтерді айтады: «Макс адамға қарағанда басқа заңға жататын, ал біз оның орбитасына түсіп, оның заңына үнемі құладық. Макстың өзі планета болды. Ал біз оның төңірегінде, әлдебір басқа, үлкенірек шеңберде, онымен бірге біз білмейтін шамның айналасында айналдық. Макс білімді болды. Оның айтпаған сыры бар еді. Мұны бәрі білді, бұл құпияны ешкім білмеді ... ».

Илья Эренбургтің айғағы: «Макстың көздері мейірімді, бірақ әйтеуір алыс еді. Көпшілік оны немқұрайлы, салқын деп санады: ол өмірге қызығушылықпен қарады, бірақ сырттай. Оны қатты алаңдатқан оқиғалар мен адамдар болған шығар, бірақ ол бұл туралы айтпады; ол достарының арасында барлығын санады, бірақ оның досы жоқ сияқты.

Максимилиан Александровичтің өмір философиясы «Ақынның ерлігі» (1923) поэмасында айқын көрінеді:

Ағысқа қарсы ескек есуден шығармашылық ырғақ,
Қақтығыстар мен соғыстарда адалдықты түсіну.
Бөлшек емес, барлығы: бір жақта емес, екеуінде болу.
Көрерменді ойын басып алады - сіз актер немесе көрермен емессіз,
Драманың сюжетін аша отырып, тағдырдың сыбайласысыз.

1905 жылдан бастап теософияның ізбасары Анна Рудольфовна Минцлова Волошинге үлкен әсер етті. Максимилиан Александрович оның қолынан оқығанын егжей-тегжейлі келтіреді (мұндай ақпаратты өз қалауымызша қарастыра аламыз - ақынның өзі оларды өте жоғары бағалағаны маңызды): «Сіздің қолыңызда ақыл мен ойдың ерекше алшақтығы бар. жүрек. Мен мұндайды ешқашан көрген емеспін. Сіз тек басыңызбен өмір сүре аласыз. Сіз мүлде сүйе алмайсыз. Сіз үшін ең қорқынышты бақытсыздық, егер біреу сізді жақсы көрсе, және сіз жауап беретін ештеңе жоқ деп ойласаңыз ... Егер біреу сізді жақсы көрсе және сіздің мүлдем бос екеніңізді көрсе, бұл сіз үшін ең қорқынышты болады. Өйткені ол сырттан көрінбейді. Сіз өте өнерлісіз…»

Ақынның адамдарға деген қарым-қатынасын жақсырақ түсіну үшін оның табиғатқа қатынасын қарастырған жөн. Ол жерді ана деп атайды және өзін материя әлемі мен «рух» әлемі арасындағы аралық буын ретінде көрсетеді. Волошиннің жер бетіндегі үндеуі мынау:

Мен өз аузыңмын, тастай үнсіз!
Мен де үнсіздік бұғауында қажыдым.
Мен сөнген күннің нұрымын, сөздің қатқан жалынымын,
Сен сияқты соқыр мен мылқау, қанатсыз.

Волошин өзін сөзші, табиғатты азат етуші ретінде көрсетеді. Бұл ойды Андрей Белыйдың: «Волошиннің өзі ақын, қылқалам суретшісі, данышпан ретінде Көктебел тауларының жеңіл сызбаларынан, теңіздің шұңқырынан өмір сүру стилін алып тастаған. Көктебел ойының жүзеге асуы ретінде көктебел тастарының гүлді өрнектері есімде. Ал оның таудың басына ұшып шыққан бейітінің өзі – өзін-өзі өзгертуші тұлғаның кеңістігіне экспансия болғандай.

Көктебелдің идеясы қандай? Жасырын нәрсе, материяның тереңдігінде қоршалған. Ал бұл жерде Волошин табиғаттың атынан, жердің өзі атынан сөйлейтін адам ретінде көрінеді, сондықтан ол өзін: «Мен ішкі пернелердің дауысымын» деп атаған. Ол өз картиналарында жерді ашады - сонда жасырылған күштер көрінетін болады; су мен ауаны сирек етеді - олардың қаңқалары (су асты және ауа ағындары) көрінетіндей етіп. Элементтердің жасырын мәнін білдіруге деген ұмтылыс Максимилиан Александровичтің қажеттілігіне айналды.

Волошиннің «Көктебел идеясының іске асуы» деген идеясын Марина Цветаева да айтады, бірақ басқаша айтқанда, ақынның келбетіне арналған: «Макс нағыз бала, өнім, шайтан болды. жер. Жер ашылып, дүниеге әкелді: осындай толық дайын, үлкен ергежейлі, тығыз дәу, азғантай өгіз, аз құдай, түйреуіштей, болаттай, серпімді, сияқты тіректер, тұрақты аяқтар, көздің орнына аквамарин, шаштың орнына қалың орман, қанында барлық теңіз және жер тұздары бар ... ».

Георгий Шенгелидің «Максимилиан Волошин» поэмасындағы әсер:

Үлкен маңдай және бұйралардың қызыл жарылуы,
Таза, пілдің тынысы сияқты ...
Содан кейін - тыныш, сұр-сұр көрініс.
Ал кішкентай, үлгі сияқты, қол.
«Ал, сәлем, шеберханаға барайық» -
Ал баспалдақтар ауыр сықырлайды
Тәжірибелі таудың жылдам жүгіруімен,
Ал желде зығыр хитон қамшылайды,
Есіктің жақтауын толығымен алып,
Ол бұрылып, күтеді.
Мен күн батқанға дейінгі осы сәтті жақсы көрдім:
Ол кезде Макстың бәрі алтын болып көрінді.
Ол ерікті түрде өзін Зевс ретінде бейнеледі,
Бірде ол маған ашуланды
Мен мұны оның ерекшеліктерінде айтқанымда
Еуропамен тарихтың ізі байқалады.
Ол жартастың сұлбасы екенін мақтан тұтты
Көк шығанақты оңтүстіктен қоршап,
Бұл оның профиліндегі нақты актер болды.
Міне, біз кішкентай үстелде отырмыз;
Ол етікші белбеуін киеді
Шаш көзге түспеуі үшін маңдайда,
Мөлдір акварельге еңкейу
Қылқаламмен жетелейді - және бәрі бірдей жер,
Тастардың көз жасы және бұлт пен теңіз спектрлері,
Және ғарыштық аврора жарқылы
Қағазға оныншы рет жатыңыз.
Бұл жерде жұмбақ нәрсе болды
Жылдан жылға бірдей нәрсені жазу үшін:
Бәрі бірдей Көктебел пейзаждары,
Бірақ олардың Гераклиттік қозғалысында.
Сондықтан сіз бар кезде қиналуыңыз мүмкін
Кішкентай актрисаға деген махаббатпен ауырады,
Ал мен мың кейіптен қалаймын
Шынайы сияқты ұстаңыз ...
(…)
Бәрі тозып, әлсіреп,
Бірақ - мальвазия сияқты, әңгіме өтеді:
Теріске келмейтін парадокстардан
Басы айнала бастайды!
Бұл жерде ол өз ақылына күледі,
Бұл жерде ол тегіс қимылмен сөйлемді дөңгелетеді:
Бала сияқты жарқырайды - бірақ қараңыз:
Болат сияқты, сұр көздер тыныш.
Және бұл: бәрі маска емес пе?
(…)
Бұл маска емес пе?
Не деген маска
Ашумен жарқыраған Деникинге қашан,
Ол кіріп, тапсырыс береді
Ақын түрмеден босатылды -
Ал генералды тыңдаңыз!

Бұл ғажайып поэмада шындық мифпен араласқан. Волошиннің әңгімесінен («Н.А. Маркстің ісі») ол Деникинге хат жолдап, кездесу болған жоқ. Көркем әдебиет не үшін қажет (Мен оны Ғ.Шеңгелідікі демеймін)? Максимилианның фигурасын керемет ету үшін.

Кейбіреулер Волошинді Зевспен, арыстанмен салыстырды, осылайша оны патшалық беделге көтерді. Ал өз өлеңдерінде ол әсерлі көрінеді, мысалы:

...Ал дүние таң алдында теңіздей,
Мен судың қойнауында жүремін,
Ал менің астым мен үстімнен
Жұлдызды аспан дірілдейді...
(1902)

Біреудің басына осындай ойлар келгенде аскеттік жазбаларда «сүйкімділік» деп аталатын рух ауруы туралы жоғары сенімділікпен айтуға болады.
Міне, азамат соғысы жалынының фонында Волошиннің өзі салған портреті:

Жындылық құшағына алған халық,
Басын тасқа ұрады
Ал байланыстар жын сияқты үзіледі ...
Бұл ойыннан ұялмаңыз
Ішкі қала құрылысшысы...
(«Петроград» поэмасы, 1917 ж.)

Келесі мысал:
Ал мен олардың арасында жалғыз тұрамын
Түтін мен жалынның ішінде
Және бар күшіңізбен
(«Азамат соғысы» поэмасы).

Осы тармақтарды оқығаннан кейін қиялымызға еріксіз оқ астында екі әскердің арасында тұрған ұлы «құрылысшы», «пайғамбар» бейнесі елестейді. Алайда, Волошиннің өз естеліктері сәл басқаша ой береді: ол тек қызылдармен де, ақтармен де тіл табыса білуді, тиісті қағазды уақытында түзетуді - артық қауіп-қатерге ұшырамас үшін қалай білуге ​​​​болады. Мен мұны ақынды айыптау үшін емес, шындық пен мифтің арасын белгілеу үшін айтып отырмын.

Иван Буниннің айғағы: «Волошин Одессадан шығып, Қырымға баруға тырысуда. Кеше ол бізге жүгіріп келіп, істің реттеліп жатқанын қуана айтты және жиі болатындай, әдемі әйел арқылы ... Мен Волошинге «Теңіз комиссары және Қара теңіз флотының қолбасшысы» арқылы Қырымға кіруге көмектесемін. Немиц, Волошиннің айтуы бойынша, сонымен қатар ақын, «рондолар мен үшемдерді әсіресе жақсы жазады. Олар Севастопольге большевиктердің қандай да бір құпия миссиясын ойлап табуда ... Ол саяхатшы сияқты киінген - матрос костюмі, берет. Қалтасында әр түрлі сақтау қағаздарын ұстады, барлық жағдайда: большевиктер Одесса портының шыға берісінде тінту кезінде, француздармен немесе еріктілермен теңізде кездескен жағдайда - большевиктерден бұрын оның таныстары болды. Одессада француздық командалық топтарда да, еріктілерде де ».

Әрине, Бунин өзінің естеліктерінде бейтарап емес, бірақ фактілерді бұрмалауға бейім емес. Қарама-қайшылық бар: бір жағынан, алдымызда қатал пайғамбар, екінші жағынан, жай ғана ақылды адам тұр.

Александр Бенуа Волошиннің сыртқы келбеті туралы айтты: «Мүмкін ол «іштен» өзін басқаша көрді; бәлкім, ол өзінің фигурасын таңқаларлық және «құдайлық» нәрсе үшін құрметтейтін шығар. Грек құдайының маскасы, кез келген жағдайда, оған жабыспады, бірақ бұл оның шынайы бет-бейнесі емес, тек маска болды.

Волошиннің келбетін өнер туындысы ретінде қабылдайтын болсақ, ол қандай мақсатпен жасалған? Ал екінші сұрақ: егер бетперде сыртынан көрініп тұрса, мүмкін шығармашылықтың бәрі масканың бір түрі болуы мүмкін (бұл туралы теософ Минцлова айтқандай)?

Мен тағы да Александр Бенуадан дәйексөз келтіремін: «Оның өлеңдері мені баурап алды, бірақ олар өзіне деген сенімділікті тудырмады, онсыз шынайы рахат болуы мүмкін емес. Әдемі де әдемі сөздердің астарында ол адам ойының ең биік шыңына көтеріліп, «Құдаймен сөйлесе алатын» және поэзия сәуегейлік пен хабар таратуға айналған кезде мен оған «сенбедім». Бірақ мен бір нәрсеге кепілдік бере аламын: Максимилиан бұл «көтерілулерге» табиғи түрде тартылды және оны дәл осы сөздер қызықтырды. Олар оған керемет әртүрлілік пен сән-салтанатпен көрінді, оны ұлылық пен сән-салтанатпен мастыратын идеялық таңдауларды тудырды ... Иронияның себебі Волошин поэзиясының жоспарлары мен мақсаттары орасан зор болды, ал жоспарлар мен жоспарлардың жүзеге асуы. мақсаттарға жету белгілі бір сәйкессіздік сезімін тудырды. Әттең, Алланың рақымымен бір болғысы келетін пайғамбар емес, шын мәнінде соған шақырылған. Бұл серпілістердің, Волошиннің асыл мұраты (асыл амбициясы) мен оған жасау үшін берілген нәрсе арасындағы келіспеушілікпен оның бүкіл болмыс-бітімі сыртқы түріне дейін біркелкі болды.

Волошин шығармашылығының замандастары мен кейінгі зерттеушілері оның болмыстың әртүрлі формаларымен сусындауы, адамзаттың әртүрлі мәдениеттеріне тән нәрсені білдіру қабілетін көрсетеді. Оның үстіне оның жұмысы жанрлар мен стильдердің алуан түрлілігімен ерекшеленбеді. Егер Пушкин өзінің жан-жақты жауап беруінде өзінің табиғатының байлығында көрінсе, Волошин - негізінен, ол бейнелеген формалардың байлығында, негізінен, сол типті.

Максимилиан Александрович шығармашылыққа мистикалық тұрғыдан қарады және оны өте кең түсінді, ол адам өмірінің барлық көріністерін қамтыды: бала туу, киіну тәсілінен бастап өнерге, ғылымға, дінге дейін (өзінше түсінді: дәлірек айтқанда, тек адамның туындысы ретінде). шығармашылық). Өзінің философиясына сәйкес Волошин одан (шығармашылық) материяның кемелдікке апаратын жолын көрді және бұл жерде ол неоплатонистерді олардың абструкті мистицизмімен шектейді.

Ақын күнделігінен оқимыз: «Сөзде жігерлі қасиет бар. Сөз ... еріктің мәні. Ол шындықты алмастырады, басқа салаға ауысады... Сөз өткен емес, болашақ. Кез келген тілек сөзбен айтылмаса орындалады. Оның орындалуына жол бермеу үшін айту керек.

Сонымен, Волошин сөздік шығармашылықты әлемге нақты әсер ету тәсілі ретінде қабылдайды, ол сөзден сиқырлы заклинание күшін көреді. «Заклина» (1920), «Орыс жеріндегі заклинание» (1920) сияқты өлең атауларының пайда болуы кездейсоқ емес. Тіпті «Қала үшін дұға» поэмасының сөздері христиан дұғасынан гөрі сиқырлы формуланы еске түсіреді:

Жол айрығын аралап
Мен өмір сүрдім және өлдім
Ақылсыздық пен қатты жарқырауда
дұшпандық көздер;
Олардың ашуы, ашуы мен азабы,
Олардың ашуы, құмарлығы,
Және әрбір триггер мен қол
Мен қарғыс айтқым келді.
Менің қалам қанға боялған
кенеттен болған шайқастар,
Махаббатыңызбен жабыңыз
Дұға сақинасы
Қайғыны жинап, оларды өртеңіз
Және көтеріңіз
Ұзартылған қолдарда:
Түсінікті... кешіріңіз!

Бұл өлеңде махаббат емес, мақтаныш басым. Өйткені мәсіхші пайғамбардың сөзіне сәйкес, кез келген адами ақиқат іріңді ысқылаумен бірдей екенін біледі. Тәкаппарлықтың апофеозы болмаса, «махаббатыңмен жабу» деген не? Христиан өз күшімен емес, Құдайдың күшімен жұмыс істейді. Мұнда, шын мәнінде, бұл дұға емес, медитация, яғни. өзін-өзі гипноз, кейіннен жеке адамның ерік-жігерін сыртқа шығару.

Волошин шығармашылығы ежелгі пұтқа табынушылық мәдениетке де, модернизмге де тән өнердегі магияның бір көрінісі ғана. Бұл ойды нақтылау үшін Максимилиан Александровичтің күнделігіне жазылған Волошиннің Вячеслав Ивановпен диалогын келтіремін. Волошин өзінің мақсатын анықтайды: табиғатты сіңіру, оған Иванов: «Жарайды! Ал біз табиғатты өзгерткіміз, қайта жасағымыз келеді. Біз Брюсов, Белый, мен. Брюсов сиқырға келеді. Белый бұл үшін жаңа сөз жасады, өзінің «теургизмі» - құдайлардың жаратылуы, бұл басқа, бірақ мәні бір. Маймыл адамға айналуы мүмкін, ал адам бір күні сол секіріс жасап, адамнан тыс адамға айналады». Волошин: «Не адамды жарату, не көркем шығарма жасау – философия, дін – осының бәрін бір өнер ұғымының астына біріктіремін». Иванов: «Белый, Бальмонт туралы мақаласында оны таза өнердің соңғы ақыны деп атайды. Осы кезеңнің соңғысы. Сіз келесі кезеңнің алғашқы көрінісі болуыңыз мүмкін ».

1925 жылы поэтикалық «ақида» болып айқындалған «Сапаршы» (1917) поэмасында:

Сіздің батыл рухыңыз тартымдылықты біледі
Басқарушы және қалаушы планеталардың шоқжұлдыздары...
Иә, босату
Кішкентай, бейсаналық «Мен» күшінен,
Сіз барлық құбылыстарды көресіз -
белгілер,
Сол арқылы сіз өзіңізді еске түсіресіз
Сіз жинайтын талшықтан кейін талшық
Дүние жыртқан рухыңның матасы.

Шығармашылықты Волошин уақыт бойынша созылған және кеңістікте қысқартылған тұлға құрылысы ретінде қабылдайды. Бұл өлең сезімнен, еріктен, санадан бас тартуды жариялайды - осылайша «тыныштық қойнауынан» «сөз» туады. Шамасы, ол материалдық емес даралықтарды «сөздер» деп атайды. Ал оның мақсаты – олармен араласып, олардан ақпарат алу.

«Шәкірт» өлеңі мына сөздермен аяқталады:

Қашан түсінесің
Сен жердің баласы емессің,
Бірақ ғаламдар арқылы саяхатшы,
Күн мен шоқжұлдыздар пайда болды
Ал сенің ішіңде сөнді
Бұл барлық жерде - жаратылыстарда да, заттарда да - әлсірейді
құдай сөзі,
Оларды өмірге шақырды
Құдай есімдерін азат етуші екеніңді,
қоңырау шалуға кім келді
Барлық рухтар - материяға батқан тұтқындар,
Адамның дүниеге келгенін түсінгенде,
Дүниеден иіс шығу
Қажеттілік және себеп
Бостандық пен махаббат әлемі, -
Сонда ғана
Сіз Мастер боласыз.

«Ұстаз» сөзін «масондардың» шайтандық сектасы жоғары деңгейдегі діни қызметкерлерді атау үшін таңдаған. Волошиннің бұл сөзді қолдануы, әрине, кездейсоқтық емес.

Міне, оның 1905 жылғы 28 мамырдағы күнделігінен: «Өткен сейсенбіде, 22-де, мен масон болып тағайындалдым. Will. Қылыш тиді». Сонымен қатар, 1905 жылы теософияға үндеу енгізілген. 1905 жылғы 20 шілдедегі күнделік жазбасы: «Мен үшін ештеңе дерлік жаңалық болмады. Мен қазір мойындайтын барлық теософиялық идеялар көптен бері менікі болды. Бала кезінен дерлік, олар туа біткен сияқты.

В.Купченко сол кезде Волошин оқып жүрген кітаптарды тізімдейді: Эзотерикалық буддизм, Каббала, Үнсіздік үні, Құпия ілім, Жолдағы жарық, Христиан эзотерицизмі, магия, астрология, спиритизм, физиогномия, пальмистика, алхимия, діндер тарихы туралы кітаптар.

1913 жылы Волошин «Жалпы антропософиялық қоғамға» қосылды, ол кейін Теософиялық қоғамнан бөлініп шықты. Оны басқарған Рудольф Штайнер (1861-1925) теософистер сияқты «ғылым мен діннің синтезін» табуға тырысты, бірақ екпінді шығыс ілімінен христиан дініне аударды. Ақын Дорнахта (Швейцария) «антропософиялық ғибадатхананың» («храм», кейін оны өзі атаған) құрылысына қатысады, бірақ көп ұзамай ол жерден Парижге қашып кетеді. Ол ешқандай догмаларды, оның ішінде антропософиялықтарды да көтере алмады, сондықтан кейінірек «Қабылдың жолдары» (1923) поэмасында ақын былай деп жазады:

Сенімдегі ақиқатты қабылдау –
Ол соқыр болып қалады.
Мұғалім оның алдынан келе жатыр
Шындықпен зорланған табын ғана...

Ол антропософиялық сектадан шықты, бірақ өзі өте жоғары бағалаған теософиялық ілімге адал болып қалды. Ол бұл доктрина кез келген діннен жоғары тұрады және кез келген нәрсені түсінудің кілті деп есептеді. Максимилиан Александрович былай деп жазды: «Теософия адам табиғатындағы оккульттік күштерді зерттеуге шақырады және сонымен бірге, барлық уақытта моральдық тазарудың қалыпты жолы, содан кейін рухани қайта туылу, ағарту, содан кейін күш, күш, қабілет екенін еске салады. жасырын заңдар туралы білімді адамзат игілігі үшін қолданыңыз».

Мүмкін, Волошин өзін 3-дәрежеге жатқызды - әйтпесе ол пайғамбар болмас еді. Оның үстіне, ол тек білім ғана емес, сонымен бірге күшке де (оккультизм, біздің ойымызша, жын көзінен) ие болды. Оның психикалық қабілеттері туралы замандастарының айғақтары бар.

Волошин оның дүниетанымының жүйесі «Corona Astralis» (1909) сонеттерінің гүл шоғырында ашылғанын көрсетеді. Бұл аяттар құлаған періштелердің үмітсіздігіне жақын, үмітсіздікті тудырады. Міне үзінділер:

Пелид түнге мұңайып қарайды...
Бірақ ол одан да мұңайып, мұңайып,
Ащы рухымыз... Ал естелік бізді азаптайды.

Біздің ащы рухымыз ... (және естелік бізді азаптайды)
Ащы рухымыз қараңғылықтан шөптей өсіп шықты
Оның құрамында нави уы, ауыр улар бар.
Уақыт пирамидалардың ішегіндегідей оның ішінде ұйықтайды.

Қосымша өмірдің азабы бізді қорлайды.
Мұң сөніп, жалын саңыраудай қайрап,
Және барлық қайғылар туды желбіретті
Мұңлы желдерде мұңды сыбдырлар.

Бiрақ, от iшiп, шаншып кетсiн
Денелер тұншықтырған әуезді рух,
Лаокун тораптарға айналды
Жанғыш жыландар, керілген ... және үнсіз.

Және ешқашан - бұл азаптың бақыты да,
Байланыстың мақтанышы да, құлдықтың қуанышы да емес,
Үмітсіз түрмедегі біздің экстазымыз да

Біз Летаны ұмытпаймыз!

Жер аударылғандар, қаңғыбастар мен ақындар -
Кім болғысы келді, бірақ ештеңе бола алмады ...

Тұманнан олар бізге жан-жақтан қарайды
Бейтаныстардың қарашықтары, әрқашан жаулық көздер,
Жұлдыздардың жарығына да, күнге де жылынбаған,

Мәңгілік қараңғылық кеңістігінде жолыңызды араластырыңыз -
Біз өзімізде қуғындаймыз -
Махаббат әлемдерінде опасыз құйрықты жұлдыздар!

Ұсынылған суреттер найзағай сияқты аспаннан мәңгілік қараңғылыққа түскен Денницаның жолын еске түсіреді.

«Қабылдың жолдары» (1915-1926) поэмасында теомахиялық, шайтандық бастау естіледі. Бәрінің басында Волошиннің бүлігі болды, бұл сөзді өлеңнің 1-тарауы дейді. Оның бүлік пен бүлікке деген көзқарасы ақынның сөзін сақтаған Анастасия Цветаеваның куәлігімен түсіндіріледі: «Ұмытпа, Ася, миссиясы теріске шығару миссиясы болып табылатын адамдар бар ... Бүлікші болуға берілген адамдар бар. олардың бүкіл өмірі. Тәртіпсіздік. Бірақ бұл бүлік иманнан гөрі Құдайға жақынырақ болуы мүмкін. Құдайға апаратын жолдар әртүрлі екенін ұмытпаңыз. Ал теомахизм жолы, бәлкім, Құдайға мойынсұнудан да дұрысырақ болуы мүмкін.

«Бүлік» тарауында Волошин теомахист туралы былай дейді:

Ол Құдайды бүлікпен растайды,
Жасайды - сенімсіздік, құрастырады - жоққа шығару,
Ол сәулетші
Және ол мүсіндеді - өлім.
Ал саз – өз рухының құйындары.

Теософия оны құдайландыра отырып, барлығының басына адам санасын қояды («Сен не ойласаң, ой мәңгілік»). Әрбір адам оның объективті мазмұнына қарамастан «өзінің ақиқаты» ретінде танылады.

Волошин адам бойындағы ерік бостандығын жоққа шығарады: «Біз қазір қамаудамыз. Одан шығудың бір ғана жолы бар – өткенге. Бізге болашақтың пердесін көтеру бұйырылды. Кім өсірсе, көрсе өледі, т.а. ерік бостандығы елесін жоғалтады, ол өмір. Іс-әрекет мүмкіндігінің иллюзиясы. Майя».

Алғышарт – адамның ерік-жігері жоқ – логикалық қорытынды шығады: ешбір адам өзінің кез келген әрекеті үшін жауап бермейді. Дәл осы тұжырым ақынның төменде жазылған күнделігінен мынадай тұжырымдарға әкеледі: (1905 ж. 19 шілде) «Энни Бесанттың сөйлеген сөздері туралы әңгімелерден. Егер маңызды және әдемі адам оған лайық емес істер жасаса, таң қалмаңыз: рух көбінесе материядан асып түседі. Ол өзінің кемшіліктерін осылай өлтіреді. Оскар Уайлдтан: «Азғыруға қарсы тұрудың ең жақсы жолы – оған берілу». «Фактілер адам туралы ештеңе айтпайды. Барлығы оның еркінде. Ешқашан фактілер мен әрекеттерге қарап баға бермеңіз. (1905 ж. 11 тамыз) «Будда әулиеден соңғы кемелдікке жеткенге дейін кім болғысы келетінін сұрады - 2 рет жын немесе 6 рет періште. Ал әулие жауап берді: әрине, жын арқылы 2 рет. Христиандық түсінікте мұндай мәлімдемелер зұлымдықты ақтау, зұлымдыққа қызмет ету болып табылады.

Егер «Қабылдың жолдары» поэмасында өркениеттің даму тарихы болып табылатын фактілер жай ғана айтылса, біз бұл әлемге объективті көзқарас деп айта аламыз, одан басқа ештеңе жоқ. Дегенмен, Волошин ұсынылған фактілерге баға береді, іс жүзінде кез келген көтерілісті адамның «рухының» өсуінің бір жолы, сонымен қатар ең кемелді жолы ретінде негіздейді. Сондықтан «Қабылдың жолдары» циклін зұлымдық үшін кешірім сұрау деп атауға болады (оның христиандық мағынасында).

«Бүлікші» (бастапқы аты «Пайғамбар») 9 тарауында ақынның насихаты:

Сізге «жоқ» туралы өсиеттер жеткілікті:
Барлығы «өлтірме», «жасама», «ұрлық жасама» -
Жалғыз өсиет: «Өрт!».
Сенің құдайың сенде
Ал басқасын іздеме
Көкте де, жерде де емес:
Бүкіл сыртқы әлемді тексеріңіз:
Барлық жерде заң, себептілік,
Бірақ махаббат жоқ
Оның көзі сізсіз!…

Зұлымдықты емес, тек жойылумен айналысыңыз:
Күнә де, құмарлық та зұлымдық емес, гүлдейді;
Залалсыздандыру -
Мүлдем қасиет емес.

12 тарау, «Таноб» христиандықты бағалайды:

Христиандық жанып тұрған у болды.
Оны шаққан жан жан-жаққа жүгірді
Ашу мен қыжылда, сурет салуда
Геркулестің уланған хитоны – ет.

Сұрақ туындайды: мұндай бағалаулармен, өзін-өзі құдайландыруды талап ете отырып, күрделі күпірлікпен біріктірілген Волошинді христиан ретінде жіктеуге болады? православие? Жауапты күнделіктен табамыз: «Ақыл-ойдың логикалық аймағында мен қалағанымша комбинацияларды құрастырамын және оларды өкінбей тастаймын. Мұнда бәрі мүмкін, бәрі бірдей маңызды және немқұрайлы. Жылтырлық әртүрлілік пен байлықта. Бұл аймақты жақсы көруге болмайды. Бұл жерде шынайылық жоқ, тек комбинациялар мен оларды жасау мүмкіндігі бар. Мен өзімді осы саланың шебері сияқты сезінемін».

Волошин логиканың көмегімен әртүрлі идеологиялық жүйелерде ойлай отырып, өз санасында теософиялық ілімнің өзегін қалдыра алды. Батыс Еуропада өмір сүрген кезде оның өлеңдерінде католицизмнің мөрі басылды, өйткені Б.А. Леман: «Максимилиан Волошин - бізге готиканың күрделі сүйкімділігін түсініп, жеткізе білген және орыс өлеңінде католицизм мистицизмінің мастығын бейнелеген жалғыз орыс ақыны».

Волошин Ресейге мұқият енген кезде, өлеңдерде православиеден бір нәрсе пайда болды. Және бұл табиғи. Максимилиан өзін пайғамбардай сезінді, ал пайғамбар тыңдау үшін сөйлейді. Православиелік мәдениеті бар елде тыңдау мүмкіндігіне ие болу үшін осы мәдениеттің бастауларымен (кем дегенде сыртқы) сусындау қажет. Бұл Теософияға қайшы келмейді, өйткені оның көзқарасы бойынша, ол кез келген діннен жоғары және Волошин өз өлеңдерінде жасаған кез келген дінді - сезілмейтін түрде түзете алады. Мысалы, «Дайындық» (1921) поэмасында христиандық жанқиярлық рухымен қаныққан христиан дініне қайшы келетін карма идеясы бар сияқты:

Туған уақытты өзім таңдаған жоқпын ба,
Ғасыр мен патшалық, аймақ пен халық,
Азап пен шомылдыру рәсімінен өту
Ар-ождан, от пен су?

Волошин адамның «рухының» жақсылық немесе зұлымдық арқылы өзін-өзі дамытуы туралы теософиялық идеяны білдірді, олардың арасындағы айырмашылық толығымен салыстырмалы, Ресейде танымал, зұлымдықтары үшін анатематизацияланған Стенка Разин бейнесіндегі көптеген реинкарнацияларда. :

Бізге ар-ождан жұқтырылған: әрқайсысында
Стенке - Әулие Серафим,
Баяғы тоқырау мен құмарлыққа бағынды
Біз де сол ниетпен қинаймыз.

Осыған ұқсас ойлар басқа аяттарда да бар:

О, ең инертті және қараңғыда
Әлемнің рухы баурап алды!
Құмарлықтың қасіретін басқарған -
Айқышқа шегеленген серафим
Етке қайраған:
Олар жанып тұрған шаққан,
Жаратқан Ие жануға асығады.

Сондай-ақ теософиялық идеология көрінбейтін өлеңдер бар (мысалы, «Жаратылыс» - Саровтың Серафимі туралы). Бұл жерде ешқандай қайшылық жоқ – түптеп келгенде, теософия діндерге қарсы ашық күресті алдына мақсат етіп қойған жоқ. Ол оларды бағындыру үшін оларға бірте-бірте ену үшін.

Замандастарының айғақтарынан көптің Максимилиан Александрович Волошинге сеніммен қарап, оны өмір ұстазы ретінде қастерлегенін білеміз. Дінге жақындықты құрметтеу Волошин үшін өте қажет болды, өйткені пайғамбар, ол кім болғысы келді, оны тыңдап қана қоймай, оған сену керек. Максимилианды «идеяның саудагері» және «достардың саудагері» деп атағанын білеміз (сөзі М. Цветаеваның сөзі). Дін ғажайыпты талап етеді, ал Волошин оны берді – экстрасенс, ақын- көріпкел, терең суретші, нәзік психолог ретінде. Оның сүйкімділігіне, ықпалына түскендер болды. Бірақ оның үстінен екіжүзді адамның бетпердесін көргендер де болды. Оның мәні, меніңше, кез келген бетперде киіп, сырттай кез келген сенімін мойындай отырып, ол теософист болып қала берді. Кез келген адамның идеясына, дүниетанымына келісе отырып, жанашырлықпен бой алдырған ол осы адамнан сенім іздеп, қолдау тапты, олар айтқандай, санасында қалды. Мұндай мінез-құлық қулық немесе қулық деп аталады.

Ол саясатқа да қатысты. Азаматтық соғыста ол біреу үшін де, екіншісі үшін де емес, бірден барлығы үшін екенін қатты мәлімдей отырып, Волошин екі жақтан да «өз шындығын» көрді және сондықтан өзіне деген сенімді оята алды. Бірақ сонымен бірге ол Францияның Grand Orient масон ложасының мүшесі бола отырып, оқиғаларға өзіндік көзқарасы болды, оны саясаттан тыс деп атауға болмайды. Мен күнделіктен үзінді келтіремін (1905 жылғы 12 шілдедегі жазба): «Кеше масондық ложада мен Ресей туралы баяндамамды оқыдым - қасиетті құрбандық”(мен ерекшелеген. – о. С.Қ.).

Тарихи катаклизмдер, шеберлікпен арандатып, белгілі бір идеялармен бұқаралық санаға әсер етудің ең жақсы мүмкіндігін білдіреді, бұл Волошиннің жұмысы болды - «пайғамбарлық». Максимилиан Александрович - ақын, суретші, ерекше жанашыр адам - ​​оккультист Волошиннің маскасы.

Табиғатының тұтастығымен, өмірдегі қажымастығымен Волошин ұқсайды, мысалы, Н.К. Рерих, суретші, ақын, ойшыл. Бір ерекшелігі де бар: Волошин бірде-бір түпнұсқа философиялық (діни) трактат қалдырмаған. Сондықтан да болар, ол осы уақытқа дейін Е.П. Блаватский (оны әрқашан құрмет тұтатын) және Н.К. 1994 жылы қарашада Орыс Православие Шіркеуінің Жергілікті Кеңесінде анатематизацияланған Рерих теомахия, антихристиандық идеяларды уағыздаушы ретінде.

Волошиннің көптеген шығармашылық адамдарына дінге жақын әсері бар, оның ең жақсы дәлелі - осы адамның айналасында өскен мифтердің көптігі: Максимилиан Волошиннің бітімгершілігі оның миф жасауының бір бөлігі болды: ұлы, дана және мейірімді адам туралы миф. . Оның бейнесі - ақынның өзінің және оның айналасындағы шеңберінің күш-жігерінің арқасында - ол туралы ойлаған кезде еріксіз түрде бейнелер пайда болатындай анық болжамды сипаттары бар белгіше тәрізді нәрсе болды: арыстан, Зевс, күн, хитон, бұйра. және сақал, таулар, жусан және теңіз. Міне, М.Цветаеваның керемет бейнелі суреті: «Волошин күндізгі сағат 1-де - өзінің «өзінің» сағатында қайтыс болды. «Түсте, күн шарықтау шегіне жеткенде, т. бастың ең басында, көлеңке денеден жеңіліп, дене дүние денесінде еріген сағатта - өз уақытында, Волошин сағатында.

Волошиннің бейіті - таудың басында - ноосфера деп аталатын үстемдік ету. Онда крест жоқ - өсиет осындай. Теософист бола отырып, ол Мәсіхті Құдайдың жалғыз Ұлы ретінде жоққа шығарды. Шіркеудің міндеті - оның бас тартуы туралы куәлік ету, яғни. анатематизациялау - Орыс православие шіркеуінің адал балалары арасында оның жұмысының азғырылуын тоқтату үшін. Бұл ақынның өзіне деген сүйіспеншіліктің көрінісі болары сөзсіз, өйткені оның шығармасын Шіркеу айыптайтын азғыруға азғырылған сайын, Құдайдың нағыз қорқынышты сотында азаптау азаяды.

туралы. Сергей Карамышев

Одессада фотограф Маслов түсірген ақынның суреті.

Максимилиан Александрович Волошин (шын аты Кириенко-Волошин) – ақын, аудармашы, әдебиеттанушы, эссеист, өнертанушы, суретші.

Максимилианның балалық шағы Мәскеуде өтті, онда отбасы 1881 жылдан 1893 жылға дейін өмір сүрді. Сонымен бірге ол өзінің алғашқы өлеңдерін жазды.

1893 жылы отбасы Қырымға көшті. Максимилианның анасы отбасы тұрақты тұратын Көктебелден жер телімін сатып алды.

1897 жылы Максимилиан Феодосия қаласындағы гимназияны бітірді. Сол жылы М.Волошин Мәскеуге қоныс аударып, университеттің заң факультетіне оқуға түседі.

1903 жылы М.А. Волошин.

М.Волошиннің поэзиясын оқудың алғашқы және жалғыз жазбасы 1924 жылы сәуірде болды (М.Волошин екі өлеңін оқыды: «Жанған бұта» және «Күн сайын тыныштандырады»).

«Зевстің басы мен аюдың денесімен» Валентин Катаев Максимилиан Волошиннің пайда болуы туралы түсініксіз, бірақ шындықты осылай берді. Дәуірден тайып, жұрттың бәрі дерлік ұмытып кеткен, сондай эстетикалық, ортаңқы сибарит ақын болған сияқты. Ол өз заманында Синайдан тараған Мұса сияқты сәнді шындықтарды уағыздады. Үй қалды - мұражай сияқты нәрсе және демалушылар үшін тартымды бейіт, мұнда гүлдердің орнына бөтен теңіз тастарын әкелу дәстүрге айналған. Иә, жақсы ұйымдастырылған ресми ұмыту болды, ондаған жылдар бойы Волошин КСРО-да басылмады, өйткені ол жақсы жоспарланған әдеби шеңберге сыймайды. Бірақ бәрі барды, «қажылар» оның Көктебел үйіне барып, кенепке тігілген төрт салмақты машинкадағы жинақтағы өлеңдерді жанға жарата бастады.

М.Волошиннің портреті А.Головин

Бүгінде Волошинсіз Күміс ғасыр туралы толық айтылмайды, оның поэзиялық жинақтары мен прозалық томдары басылып шығарылады, акварельдер мен естеліктер шығарылады, тек үйде ғана емес. 1984 жылы француздық «YMCA-PRESS» баспасы кең түсініктемелері бар өлеңдер мен поэмалардың толық дерлік жинағын шығарды. Бүгін (2010 жылғы маусым-шілде) «Франция-Ресей» жылы аясында Франция астанасындағы Сульпис алаңында «Парижде Волошин» көрмесі ашылды. Және бұл түсінікті - Волошин Парижді өзінің рухани отаны деп санады, ол онда бірнеше рет және ұзақ уақыт өмір сүрді. Ресей мұражайлары жаңа француз өнерінің тамаша жинағы үшін Волошинге қарыздар деп саналады, өйткені коллекционер және филантроп Сергей Щукин оның талғамына, эрудициясына және көрегендігіне сенген. Волошиннің эрудициясы мен байланыстары орасан зор болды. Бальмонтпен, Белыймен, Бенуамен, Брюсовпен, Блокпен, Мережковскиймен, Мейерхольдпен, Станиславскиймен, Гумилевпен, Цветаевамен, Суриковпен, Сарыянмен араласты. Мұнда Модильяни, Верхарн, Метерлинк, Роден, Штайнерді қосайық. Оның портреттерін Головин, Остроумова-Лебедева, Верейский, Кругликова, Петров-Водкин, Диего Ривера сияқты атақты замандастары жасаған. Жүз жылдан бері Париждің бір бұрышы Эдвард Виттиг жасаған ақынның мүсіндік портретімен безендірілген. Дегенмен, Волошин ақын ғана емес, аудармашы, әдебиеттанушы, очеркші, өнертанушы және, әрине, суретші болды. Ол археология мен географиядан бастап сиқырға, оккультизмге, масондыққа және теософияға дейін әлемдегі барлық нәрсеге қызығушылық танытқандай көрінді. Оның үлкен кітапханасы болды:

Д.Ривераның Волошин портреті. Париж, 1916 ж

Кітап сөрелері қабырға сияқты көтеріледі.

Мұнда түнде олар менімен сөйлеседі

Тарихшылар, ақындар, теологтар.

Дүниежүзілік соғыс пен революция ескі және таныс құндылықтар ұғымын жойды. «Біздің заман неврастениямен ауырады», - деп мәлімдеді Волошин өзінің көркемдік және поэтикалық әлемінде жоғары адамгершілік пен гуманизмге толы Робинзон болып қала отырып. Бірақ күнделікті өмірде талап етілмеген ақын да аман қалудың жолын ойлауға мәжбүр болды. «Ақша табамын деп Одессаға барып лекция оқуды жөн көрдім. Менде Одессада Цетлиндер болды, олар мені өздеріне шақырды.

Сонымен, 1919 жылдың бейберекет қаңтар айының аяғында Волошин Парижде жүрген достарымен, Мария және Михаил Цетлинмен бірге қаламызға келіп, Нежинская 36-ға тоқтады. «Мен Одессаға орыс мәдениеті мен интеллектуалдық өмірінің соңғы шоғырлануы ретінде келдім». Дәл осы жерде Ұлы Мысырдың алдындағы соңғы аялдама болды. Түрлі-түсті интервенция, жұмыссыздық, іш сүзегі және жартылай аштық жағдайында қаланы депутаттар Кеңесінен босқындар толтырды: өнеркәсіпшілер, қаржыгерлер, шенеуніктер, алыпсатарлар, терри бандитизм гүлденді, бірақ мәдени өмір қатар жүрді. Мұнда А.Толстой, Е.Кузьмина-Караваева, Теффи, Г.Шенгели, И.Бунин, В.Дорошевич, Т.Щепкина-Куперник, А.Вертинский, И.Кремер болды. И.Поддубный сөз сөйледі. Ондаған газет-журналдар шықты. Әдеби кештерге Адалис, Багрицкий, Биск, Гроссман, Инбер, Катаев, Шишова, Фиолетов, Олеша, Бабаджан жиналды.

Волошин жиналыстар мен клубтарда өлең оқиды, пікірталастарға қатысады, әдеби-көркем және діни-философиялық қоғамдарда баяндамалар жасайды, баспасөзде жариялайды, Журналистер одағының ауызша газетінде сөйлейді, Е. «Омфалос» баспасы үшін Верхарн. Ол сондай-ақ А.де Реньені «көкілділікпен» аударады және жас Одесса ақындарымен достық қарым-қатынас жасайды. Ю.Олеша былай деп жазады: «Ол бізге, жас ақындарға менсінбей қарады<...>Өлеңді керемет оқыды<...>Ол кімге жанашыр болды? Ол еліне не тіледі? Содан кейін ол бұл сұрақтарға жауап бермеді». Алайда Волошиннің жауаптары: «Мен үшін адам оның сенімінен гөрі маңызды» және «Мен өзімнің әлеуметтік жүйемнің авторы болуға талаптанамын».


Автопортрет, 1919 ж

Буниннің табанды естелігінде 1919 жылғы Волошин былайша сақталды: «...ол үлкен ықыласпен және көп сөйлейді, оның бүкіл денесі көпшілдікті, бәріне және бәріне деген ізгі ниетпен жарқырайды, барлығынан және бәрінен ләззат - тек қана емес. оны осы жарық, лық толы және жылы асханада қоршап тұрған нәрседен, бірақ тіпті, жалпы әлемде болып жатқан үлкен және қорқынышты нәрселерден және қараңғы, қорқынышты Одессада, атап айтқанда, қазірдің өзінде жақын жерде. большевиктердің келуі қоңыр барқыт блузка, қара шалбар сонша жылтыр, аяқ киім сынған<...>Ол сол кезде қатты мұқтаж болды». Көктебел үй-музейінің қорында ақынның Одессада фотограф Маслов түсірген фотосуреті болды.

Большевиктер келген күні, 4 сәуірде Волошин Алексей Толстойды эмиграцияға жібереді, бірақ оның өзі кетуден бас тартып: «...ана ауырса, балалары онымен қалады» деп түсіндірді. Бірінші мамыр жақындап қалды және Волошин көшелерді геометриялық фигуралар мен поэтикалық тырнақшалары бар түрлі-түсті паннолармен безендіруді ұсынып, қаланы мерекелік безендіруге қатысуды ұйғарды, бірақ жаңа үкімет оның социалистік-революциялық баспасөздегі жарияланымдарын есіне түсіріп, оны партиядан алып тастады. суретшілер ұжымы.

Г.Верейскийдің Волошин портреті

Үйге, Көктебелге барғым келді. Волошин Одесса Чекасының төрағасымен таныстығын пайдаланып, Қырымға баруға рұқсат алады. Бірақ қалай? Керемет өмірбаяны бар адам, контр-адмирал Александр Немиц көмекке келіп, Севастопольмен байланысу үшін жіберілген үш матрос-күзет офицерлері бар жалғыз қол жетімді «Казак» емен ағашын ерекшелейді.

Ал қаланың артында

Барлығы қызыл қыбырда

шашылған баннерлер,

Барлығы ашу мен қорқыныштан өртенді,

Сыбыстардың салқындауы, үміттердің дірілдері,

Аштық, сән-салтанат, қан азапты,

Көктемнің соңы жасырын сырғып кеткен жерде

Акация мен гүлдердің мөлдір шілтерінде...

Төрт күндік навигация тыныш болмады, теңізді француз эсминецтері жауып тастады, офицерлердің бірі күдікті емен ағашына қонды. Волошин онымен аудармашысыз сөйлесті, өзін босқынмын деп таныстырды, жол бойында Парижде өзара таныстар бар екені белгілі болды, және бәрі, жалпы, болды. Кеме Қырым жағалауына жетті, онда ол әлі де пулеметтерден атылды. Сонымен бірге Волошин Анри де Регньерді аударды.


М.Волошиннің Көктебелдегі мұражай-үйі

Ақын және өнерпаздың көрнекті тұлғасы туралы көптеген әсерлер бар. Ол достарын ғана емес, тіпті дұшпандарын да толқытып, таң қалдырды. Бір қызығы, Азамат соғысы кезіндегі Волошиннің кейбір ерекшеліктері 1920 жылдардың ортасында жасалған Константин Треневтің «Махаббат Яровая» өте революциялық пьесасындағы профессор Максим Горностаевта болжалады. Қырымда тұрады, бірақ Одессада да пайда болды, Кеңес үкіметі оған үй және кітаптар үшін сейф-өткізу берді. Сыртқы көріністің тән белгілері - сақал және жабайы шаш үлгісі. Әйелі «Макс» деп атайды. Сондықтан батыл революционер матрос Швандя бұл не Карл Маркс, не төтенше жағдайда оның інісі екеніне сенімді. Горностаевтың бір сөзінде Волошиннің уәжі естілді: «Адам ондаған мың жылдар бойы еңбек етіп келеді. Жартылай хайуаннан жарты құдайға дейін өсті. Үңгірден төрт аяғымен жорғалап шығып, енді көкке көтерілді. Оның дауысы мыңдаған шақырымға дейін естіледі. Бұл адам ма, әлде құдай ма? Мұның бәрі елес екені белгілі болды. Біз баяғы жартылай хайуанбыз» депті.



М.А. Көктебелдегі Волошин. Суреттерді С.Калмыков 45 жыл аралықпен түсірген.

Петров-Водкиннің Волошин портреті

Ендеше, қайталанбас ақын, өнерпаз тек кеше ғана ма? Өзіңіз бағалаңыз. Одессада 2002-2003 жж. Дүниежүзілік Одессалықтар клубының қамқорлығымен екі таңғажайып кітап жарық көрді - «Кеме» (Феодосия, 1920) сирек кездесетін поэтикалық жинағының қайта басылған басылымы Волошиннің өлеңі және оның әдемі жарияланған «Әулие Серафим» поэмасы. Мемориалдық тақта Максимилиан Волошиннің туған жері Киевте орнатылды. Жақында Көктебелде оған ескерткіш орнатылды.

Волошин өз үйін Жазушылар одағына аманат етіп қалдырды.

Сергей Калмыков, өлкетанушы

Максимилиан Волошин, ақын, суретші, әдебиеттанушы және өнертанушы. Оның әкесі, заңгер және кеңесші Александр Кириенко-Волошин Запорожье казактарының отбасынан шыққан, анасы Елена Глазер орыстандырылған неміс дворяндарынан шыққан.

Волошиннің балалық шағы Таганрогта өтті. Бала төрт жасында әкесі қайтыс болды, ал анасы мен ұлы Мәскеуге көшті.

«Жасөспірімдік шақтың соңы гимназиямен уланады», – деп жазған ақын, оқуға қуаныш сыйламаған. Бірақ ол өзін бар ынтасымен оқуға арнады. Алдымен Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Гоголь мен Достоевский, кейін Байрон мен Эдгар Аллан По.

1893 жылы Волошиннің анасы татар-болгар Көктебел ауылынан шағын жер сатып алып, 16 жасар ұлын Феодосиядағы гимназияға ауыстырды. Волошин Қырымға ғашық болды және бұл сезімді өмір бойы өткізді.

1897 жылы анасының талабы бойынша Максимилиан Волошин Мәскеу университетінің заң факультетіне оқуға түседі, бірақ көп уақыт оқымады. Бүкілресейлік студенттер ереуіліне қосылған ол 1899 жылы сабақтан шеттетілді. «теріс көзқарас және науқан»және Феодосияға жіберілді.

«Менің тегім Кириенко-Волошин, ол Запорожьеден шыққан. Мен Костомаровтан 16 ғасырда Украинада соқыр бандурашы Матвей Волошин болғанын білемін, оны поляктар саяси әндері үшін тірідей терісін былғады, ал Францеваның естеліктерінен Пушкинді сығандар лагеріне апарған жас жігіттің аты аталғанын білемін. Кириенко-Волошин. Олар менің ата-бабам болса, қарсы болмас едім».

Максимилиан Волошиннің өмірбаяны. 1925

Келесі екі жылда Волошин Еуропаға бірнеше сапар жасады. Венада, Италияда, Швейцарияда, Парижде, Грецияда, Константинопольде болды. Сонымен бірге ол университетте сауығып кету туралы ойын өзгертіп, өзін-өзі тәрбиелеумен айналысуды шешті. Қыдырсулар мен қоршаған әлемді білуге ​​деген тойымсыз құштарлық қозғалтқышқа айналды, соның арқасында Волошиннің талантының барлық қырлары ашылды.

Барлығын қараңыз, бәрін түсініңіз, бәрін біліңіз, бәрін тәжірибеңіз
Көзіңізге сіңіретін барлық формалар, барлық түстер,
Жанып тұрған аяқпен жер шарын шарлау үшін,
Барлығын қабылдап, оны қайталаңыз.

Ол Еуропаның ең жақсы кітапханаларында әдебиетті оқыды, Сорбоннада лекциялар тыңдады, суретші Елизавета Кругликованың Париж шеберханасында сурет салу сабақтарына қатысты. Айтпақшы, ол басқалардың жұмысын кәсіби түрде бағалау үшін сурет салуды шешті. Жалпы ол 1901 жылдан 1916 жылға дейін шетелде болды, Еуропада немесе Қырымда кезектесіп өмір сүрді.

Бәрінен де жиі келетін Парижді жақсы көретін. ХХ ғасырдың басындағы осы өнер Меккесінде Волошин ақын Гийом Аполлинермен, жазушылар Анатоль Франспен, Морис Метерлинкпен және Ромен Ролланмен, суретшілер Анри Матисспен, Франсуа Легермен, Пабло Пикассомен, Амедео Модильянимен, Диегопт Риверорс Анельламен және Аникул Риверерспен сөйлесті. Аристид Майлол. Өздігінен білім алған зиялы жан-жақтылығымен замандастарын таң қалдырды. Үйде ол символист ақындар мен авангард суретшілерінің ортасына оңай кірді. 1903 жылы Волошин Көктебелде өз жобасы бойынша үй сала бастады.

«... Көктебел менің жаныма бірден енген жоқ: мен оны рухымның шынайы мекені ретінде бірте-бірте түсіндім. Оның сұлулығы мен бірегейлігін түсіну үшін маған Жерорта теңізінің жағалауын аралау көп жылдар қажет болды ... ».

Максимилиан Волошин

1910 жылы оның алғашқы өлеңдер жинағы жарық көрді. 1915 жылы - екіншісі - соғыс сұмдықтары туралы. Ол кейін революцияны – «болмыстың ғарыштық драмасын» қабылдамағаны сияқты Бірінші дүниежүзілік соғысты да қабылдамады. Кеңестік Ресейде оның «Иверия» (1918) және «Саңыраулар мен мылқау жындар» (1919) кітаптары жарық көреді. 1923 жылы ақынды ресми түрде қудалау басталады, ол енді жарияланбайды.

1928-1961 жылдар аралығында КСРО-да оның бір жолы да жарық көрмеген. Сыншының өлең жинақтарынан басқа, орыс әдебиеті туралы 36 мақала, француз тілі бойынша 28, орыс және француз театры туралы 35, француз мәдени өміріндегі оқиғалар туралы 49, орыс бейнелеу өнері туралы 34 мақала және өнер туралы 37 мақала болды. Франция.

Революциядан кейін Волошин үнемі Қырымда тұрды. 1924 жылы ол ортағасырлық сарайды да, Жерорта теңізіндегі вилланы да еске түсіретін «Ақын үйін» жасады. Апалы-сіңлілі Цветаевалар, Николай Гумилев, Сергей Соловьев, Корней Чуковский, Осип Мандельштам, Андрей Белый, Валерий Брюсов, Александр Грин, Алексей Толстой, Илья Эренбург, Владислав Ходасевич, суретшілер Василий Поленов, Анна Островаев, Петроумодев-В. , Петр Кончаловский, Аристарх Лентулов, Александр Бенуа ...

Максимилиан Волошин. Қырым. Көктебел маңында. 1910 ж

Қырымда суретші Волошиннің сыйы да шынайы ашылды. Өзін-өзі үйренген суретші дарынды акварельші болып шықты. Дегенмен, ол өзінің Киммериясын өмірден емес, өзінің дайын бейнелеу әдісі бойынша бояды, соның арқасында оның қылқаламынан Қырымның мінсіз пішіні мен жеңіл көрінісі шықты. «Пейзажда жүруге болатын жерді бейнелеу керек– деді Волошин, – және сіз ұшуға болатын аспан, яғни пейзаждарда ... сіз терең тыныс алғыңыз келетін ауаны сезінуіңіз керек ... »

Максимилиан Волошин. Көктебел. Күннің батуы. 1928

«Оның акварельдерінің барлығы дерлік Қырымға арналған. Бірақ бұл кез келген фотокамера түсіре алатын Қырым емес, бірақ бұл идеалдандырылған, синтетикалық Қырымның бір түрі, оның элементтерін оның айналасында тауып, оларды өз қалауы бойынша біріктіріп, Феодосия маңында әкелетін нәрсені баса көрсетеді. Элладамен, Тебайдпен, Испаниядағы кейбір жерлермен және жалпы біздің планетамыздың тас қаңқасының сұлулығы ерекше ашылатын барлық нәрселермен салыстыру.

Өнертанушы және суретші Александр Бенуа

Максимилиан Волошин жапондық баспалардың жанкүйері болды. Жапон классиктері Кацусика Хокусай мен Китагава Утамародан үлгі алып, ол акварельдік бояуларына өз өлеңдерінің жолдарын жазды. Ол үшін әрбір түстің ерекше символдық мәні болды: қызыл - жер, саз, ет, қан және құмарлық; көк - ауа мен рух, ой, шексіздік және белгісіз; сары – күн, жарық, ерік, өзін-өзі тану; күлгін - дұға мен құпияның түсі; жасыл - көкөніс патшалығы, болудың үміті мен қуанышы.

Максимилиан Александрович Волошин (шын аты Кириенко-Волошин; 1877-1932) Киевте заңгердің отбасында дүниеге келген, анасы Елена Оттобальдовна, неке Глазер аудармашылықпен айналысқан. Күйеуі қайтыс болғаннан кейін Е.О.Волошин ұлымен бірге Мәскеуге, ал 1893 жылы Қырымға көшті.

1897 жылы Мәскеу университетінің заң факультетіне оқуға түседі (екі курсты бітірді), сол кезде «Русский ой» журналында библиографиялық жазбалар жариялай бастады. Полиция назарын аударған студенттік тәртіпсіздіктерге қатысты (бақылау орнату, хаттарды оқу). Ол өз сөзімен айтқанда, «бүкіл еуропалық мәдениетті өзінің бастапқы бастауында білу үшін» шетелге алғашқы сапарларын жасайды.

1900 жылдың күзінде Орта Азияға және «Түйе керуендерін айдаған Түркістанның далалары мен шөлдеріне» (Орынбор-Ташкент темір жолының құрылысына арналған іздестірулерде) өмірлік бетбұрысты бастан кешіреді: «Мүмкіндік. бүкіл еуропалық мәдениетке ретроспективті түрде қараңыз - Азия үстірттерінің биіктігінен». Ресейлік «Түркістан» газетінде мақалалары мен өлеңдерін жариялайды. 1901 жылдың көктемінде – қайтадан Францияда Сорбоннада лекция тыңдайды, Париждің әдеби-көркемдік үйірмесіне түседі, өзін-өзі тәрбиелейді, өлең жазады.

1903 жылдың басында Мәскеуге оралған ол символистік ортада оңай «өзіне» айналады; жариялай бастайды. Сол кезден бастап үйінде, кейін Парижде кезектесіп тұрып, орыс пен француз өнерін жақындастыруға көп жұмыс жасайды; 1904 жылдан бастап Парижден «Рус» газеті мен «Веси» журналына үнемі хат жібереді, француз баспасөзі үшін Ресей туралы жазады.

1906 жылы сәуірде ол суретші М.В.Сабашниковаға үйленіп, онымен бірге Санкт-Петербургте, Вячеслав Ивановтың әйгілі «мұнарасы» салоны болған үйде тұрады (олардың күрделі қарым-қатынасы Волошиннің көптеген шығармаларында көрініс тапты); 1907 жылдың жазында әйелімен үзілістен кейін Көктебелде «Киммериялық ымырт» циклін жазды.

Алғашқы жинағы «Өлеңдер. 1900-1910» романы 1910 жылы Мәскеуде Волошин әдеби процестің көрнекті тұлғасы: ықпалды сыншы және «қатаң парнасист» деген атаққа ие болған ақын болған кезде шықты. 1914 жылы «Шығармашылық жүздері» атты мәдениетке арналған таңдамалы мақалалар кітабы жарық көрді; 1915 жылы - соғыс сұмдығы туралы жалынды өлеңдер кітабы - «Anno mundi ardentis 1915» («В лет верней мир 1915»). Осы уақытта ол кескіндемеге көбірек көңіл бөледі, Қырымның акварель пейзаждарын салады, өнер әлемінің көрмелеріне өз жұмыстарын көрсетеді.

Ақпан төңкерісінен кейін ақын іс жүзінде Қырымда тұрақты тұрады, таңдалған «Иверни» жинағын құрастырады (М., 1918), Верхарнды аударады, «Жанған бұта» өлеңдер циклін және философиялық өлеңдер кітабын жасайды « Қабылдың жолдары» (1921-23), онда қорланған, азапталған Отан - «Айқышқа шегеленген Ресей» бейнеленген. 1900 жылдардың ортасынан бастап Волошиннің достары, әдебиетші жастары Көктебелге жиналып, оның үйі өнер мен өнердің өзіндік орталығына айналды.

Менің үйім ВолошинЖазушылар Одағына өсиет етті.

Максимилиан Александрович Волошин(туған кездегі тегі -Кириенко-Волошин; 16 мамыр 1877 ж., Киев, Ресей империясы — 1932 ж. 11 тамыз, Көктебел, Қырым АССР, РСФСР, КСРО) — орыс ақыны, аудармашы. , пейзаж суретшісі, өнер және әдебиет сыншысы.

Максимилиан Кириенко-Волошин (1877 жылы 16 (28) мамырда Киевте заңгер, кеңесші отбасында туған).

Ұлдары дүниеге келгеннен кейін көп ұзамай Волошиннің ата-анасының қарым-қатынасы үзілді, Максимилиан анасы Елена Оттобальдовнамен (не Глейзер, 1850-1923) қалды, ақын өмірінің соңына дейін онымен отбасылық және шығармашылық қарым-қатынаста болды. Максимилианның әкесі 1881 жылы қайтыс болды.

Ерте балалық шағы Таганрог пен Севастопольде өтті.

Волошин орта білімін 1-ші Мәскеу гимназиясында бастады.

Ол анасымен бірге Көктебелдегі Қырымға көшкен кезде (1893), Максимилиан Феодосия гимназиясына барды (ғимарат сақталған, қазір онда Феодосия мемлекеттік қаржы-экономикалық институты (ФСФЭИ) орналасқан). Көктебелден Феодосияға дейінгі жаяу жүргіншілер жолы таулы шөлді аймақ арқылы жеті шақырымдай өтеді, сондықтан Волошин Феодосияда жалдамалы пәтерлерде тұрды.

1897 жылдан 1899 жылға дейін Максимилиан Мәскеу университетінде оқыды, қайта қалпына келтіру құқығымен «бүліктерге қатысқаны үшін» шығарылды, оқуын жалғастырмады және өздігінен білім алды. 1900 жылдары ол көп саяхаттады, Еуропаның кітапханаларында оқыды, Сорбоннада лекциялар тыңдады. Парижде ол суретші Е.С. Кругликовадан сурет салу және гравюрадан сабақ алды.

1903 жылдың басында Мәскеуге оралған ол орыстар арасында оңай «өзіне» айналады. символистер; жариялай бастайды. Сол кезден бастап үйінде, кейін Парижде кезектесіп тұрып, орыс пен француз өнерін жақындастыруға көп жұмыс жасайды; 1904 жылдан бастап Парижден «Рус» газеті мен Libra журналына үнемі хат жібереді, француз баспасөзі үшін Ресей туралы жазады.

1905 жылы 23 наурызда ол № 137 (VLF) «Еңбек және шынайы достар» масон ложасында бастама алып, Парижде масон болды. Сол жылдың сәуір айында ол Синай тауындағы №6 ложаға (VLF) көшті.

1906 жылы сәуірде суретші Маргарита Васильевна Сабашниковаға үйленіп, онымен Петербургте тұрақтайды. Олардың күрделі қарым-қатынасы Волошиннің көптеген еңбектерінде көрініс тапты.

1907 жылы Волошин Көктебелге кетуге шешім қабылдайды. Ол «Киммериялық ымырт» циклін жазады. 1910 жылдан бастап К.Ф.Богаевский, А.С.Голубкина, М.С.Сарян туралы монографиялық мақалалармен айналысады, «Гауһар Джек» және «Есек құйрық» өнер ұжымдарының жақтаушысы (бірақ өзі де әдеби-көркем топтардан тыс болса да).

1909 жылы 22 қарашада Қара өзенде Волошин мен Н.Гумилев арасында жекпе-жек өтті. Гумилевтің екіншісі Евгений Зноско-Боровский болды. Волошиннің екіншісі граф Алексей Толстой болды. Дуэльдің себебі ақын Елизавета Дмитриева болды, онымен Волошин өте сәтті әдеби жалған - Черубина де Габриак жазды. Ол одан антропософиялық қоғамға қосылу туралы петиция сұрады, олардың хат алмасуы өмір бойы, 1928 жылы Дмитриева қайтыс болғанға дейін созылды.

Алғашқы жинағы «Өлеңдер. 1900-1910» романы 1910 жылы Мәскеуде Волошин әдеби процестің көрнекті тұлғасы: ықпалды сыншы және «қатаң парнасист» деген атаққа ие болған ақын болған кезде шықты. 1914 жылы «Шығармашылық жүздері» атты мәдениетке арналған таңдамалы мақалалар кітабы жарық көрді; 1915 жылы - соғыс сұмдығы туралы жалынды өлеңдер кітабы - «Anno mundi ardentis 1915» («В лет верней мир 1915»). Осы уақытта ол кескіндемеге көбірек көңіл бөледі, Қырымның акварель пейзаждарын салады және өнер әлемінің көрмелеріне өз жұмыстарын көрсетеді.

1913 жылы 13 ақпанда Волошин Политехникалық мұражайда «Репиннің зардап шеккен картинасының көркемдік құндылығы туралы» ашық дәріс оқыды. Дәрісте ол картинаның өзінде «өзін-өзі жоюшы күштер жасырынып жатыр» деген ойын білдірді, оған қарсы агрессияны тудырған оның мазмұны мен көркемдік түрі.

1914 жылдың жазында антропософия идеяларының жетегінде кеткен Волошин Дорнахқа (Швейцария) келді, онда 70-тен астам елдің пікірлестерімен (соның ішінде Андрей Белый, Ася Тургенева, Маргарита Волошина және т.б.) бірге болды. ол халықтар мен діндердің бауырластығының символы Гетеанум – Әулие Иоанн шіркеуінің құрылысын бастады. .

1914 жылы Волошин Ресейдің Соғыс министрі Сухомлиновқа әскери қызметтен және Бірінші дүниежүзілік соғыстың «қанды қырғынға» қатысудан бас тарту туралы хат жазды.

Максимилиан Волошин революциядан кейін Көктебелде 1903-1913 жылдары анасы Елена Оттобальдовна Волошина салған үйге қоныстанды. Мұнда ол өзінің Көктебел сюитасын құрайтын көптеген акварельдерді жасады. М.Волошин акварельдеріне жиі қол қояды: «Сіздің дымқыл ашық және күңгірт көлеңкелеріңіз тастарға көгілдір реңк береді» (Ай туралы); «Қашықтықтар жіңішке ойылған, бұлт нұрымен шайылған»; «Шафранның ымыртындағы күлгін төбелер»... Бұл жазулар суретшінің акварельдері туралы түсінік береді – поэтикалық, шынайы пейзажды емес, ол тудыратын көңіл-күйді, таулы «елінің шексіз шексіз алуан түрлілігін тамаша жеткізеді. Киммерия», олардың жұмсақ, мөлдір түстері, теңіз көкжиегінің сызығы - қандай да бір сиқырлы, ұйымдастырушы сызықтар, күлді ай аспанында еріген бұлттар. Бұл бізге бұл үйлесімді пейзаждарды киммериялық кескіндеме мектебіне жатқызуға мүмкіндік береді.

Азамат соғысы жылдарында ақын өз үйіндегі қуғын-сүргінге ұшырағандарды: әуелі қызылдарды ақтардан, кейін билік ауысқаннан кейін ақтарды қызылдардан құтқару арқылы араздықты азайтуға тырысты. Ақтар тұтқындаған О.Е.Мандельштамды қорғап М.Волошиннің жіберген хаты оны өлім жазасынан құтқарса керек.

1924 жылы Ағарту халық комиссариатының мақұлдауымен Волошин Көктебелдегі үйін тегін шығармашылық үйіне (кейіннен КСРО Әдебиет қорының шығармашылық үйі) айналдырады.

1927 жылы 9 наурызда Максимилиан Волошиннің Мария Степановна Заболоцкаямен (1887-1976) некесі тіркелді, ол ақынның жары бола отырып, қиын жылдарды (1922-1932) бірге бөлісті және оның тірегі болды. Ақын қайтыс болғаннан кейін оның шығармашылық мұрасын және Ақын үйінің өзін сақтай алды, бұл азаматтық ерліктің жарқын үлгісі.

Волошин екінші рет инсульттан кейін 1932 жылы 11 тамызда Көктебелде қайтыс болып, Көктебел маңындағы Күчук-Янышар тауында жерленген. Волошин өз үйін Жазушылар одағына аманат етіп қалдырды.

Максимилиан Александровичтің жұмысы үлкен танымалдылыққа ие болды және бар. Оның шығармалары әсер еткендердің қатарында Цветаева, Жуковский, Ануфриева және т.б.

Библиография

  • Волошин М.Өмірбаян. // Максимилиан Волошин туралы естеліктер. - Жинақ, жинақ. Купченко В.П., Давыдов З.Д. – М., кеңес жазушысы, 1990 – 720 б.
  • Волошин М.Мен туралы. // Максимилиан Волошин туралы естеліктер. - Жинақ, жинақ. Купченко В.П., Давыдов З.Д. – М., кеңес жазушысы, 1990 – 720 б.
  • Волошин М.Өлеңдер. 1900-1910 жж. / Алдыңғы бөліктер мен сызбалар. К.Ф.Богаевскийдің мәтінінде; Аймақ А.Арнстам. - М .: Гриф, 1910. - 128 б.
  • «Шығармашылық жүздері» (1914)
  • Волошин М. Anno mundi ardentis. 1915 / Облыс Л.Бакст. — М.: Зерна, 1916. — 70 б.
  • Волошин М.Иверный: (Таңдамалы өлеңдер) / Обл. С.Чехонина (Өнер. Б-чка «Шығармашылық». N 9-10) - М .: Шығармашылық, 1918. - 136 б.
  • Волошин М.Саңырау және мылқау жындар / сур., экран сақтағыштары және алдыңғы. автор; Портрет өңірдегі ақын Шервашидзе К.А. - Харьков: Камена, 1919. - 62 б.
  • Волошин М.Дау-дамай: Революция туралы өлеңдер. - Львов: Тірі сөз, 1923. - 24 б.
  • Волошин М.Террор туралы өлеңдер / Обл. Л. Голубев-Пагрянородный. – Берлин: Берлиндегі жазушылар кітабы, 1923. – 72 б.
  • Волошин М.Саңырау және мылқау жындар / Аймақ. Iv. Пуни. Ред. 2-ші. - Берлин: Берлиндегі жазушылар кітабы, 1923. - 74 б.
  • Волошин М.Ресей жолдары: Өлеңдер / Ред. және алғы сөзбен. Вяч. Завалишина. – Регенсбург: Эхо, 1946. – 62 б.
  • Максимилиан Волошин - суретші. Материалдар жинағы. - М .: Кеңес суретшісі, 1976. - 240 б. ауру.

Кескіндеме жұмыстары

  • «Испания. Теңіз жағасында» (1914)
  • «Париж. Түнде Конкорд алаңы (1914)
  • «Алқаптағы екі ағаш. Көктебел (1921)
  • «Көл мен таулар бар пейзаж» (1921)
  • «Қызғылт ымырт» (1925)
  • «Ыстықтан құрғақ төбелер» (1925)
  • «Ай құйындысы» (1926)
  • «Қорғасын жарық» (1926)

жабық